Rihanna

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Rihanna
Rihanna Singapor 04 cropped.jpg
Rihanna cantando en Singapur, en 2013
Datos generales
Nombre real Robyn Rihanna Fenty
Nacimiento 20 de febrero de 1988 (28 años)
Origen Saint Michael, Flag of Barbados.svg Barbados
Nacionalidad Barbadense · estadounidense
Pareja Chris Brown (2008-2009)
Matt Kemp (2009-2010)
Ocupación
Información artística
Tipo de voz Mezzosoprano
Otros nombres Riri · Reina del R&B · Princesa del R&B · Princesa del pop
Género(s) R&B · pop · reggae · hip hop · dance · dancehall
Instrumento(s) Voz
Período de actividad 2005 - presente
Discográfica(s) Def Jam · SRP · Roc Nation · Westbury Road
Artistas relacionados
Web
Sitio web Rihannanow.com
Facebook Rihanna
Twitter @rihanna
Ficha Rihanna en IMDb
Firma Rihanna-signature.png
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Robyn Rihanna Fenty (Saint Michael, Barbados, 20 de febrero de 1988), más conocida por su nombre artístico Rihanna, es una cantante, actriz y diseñadora de moda barbadense. Comenzó su carrera musical en el 2003 cuando audicionó para el productor musical Evan Rogers. A la edad de dieciséis, Rogers, decidió llevarla a los Estados Unidos para grabar maquetas. Posteriormente realizó una audición para Jay-Z y firmó un contrato de seis álbumes con Def Jam Recordings.

Sus primeros materiales discográficos, Music of the Sun (2005) y A Girl Like Me (2006), lograron alcanzar gran éxito comercial. Adquirió fama mundial tras el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, Good Girl Gone Bad (2007). Desde el 2009 al 2011 su discografía fue expandiendose con el lanzamiento de tres discos, Rated R (2009), Loud (2010) y Talk That Talk (2010). Los tres fueron certificados platino por la Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos. Su carrera musical continuó con los éxitos Unapologetic (2012) y Anti (2016). Ambos alcanzaron el número uno en el Billboard 200 y fueron certificados multi-platino por la Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos.

Su amplia discografía la ha colocado entre los artistas más vendidos de todos los tiempos con sobre 200 millones de producciones musicales distribuidas en todo el mundo.[1] Además es la artista con más ventas digitales de todos los tiempos, estableciendo una marca en El libro Guinness de los récords.[2] [3] [4] Spotify le otorgó el título de la artista femenina más escuchada de todos los tiempos.[5] [6] [7] Doce de sus canciones se encuentran entre los sencillos más vendidos del mundo. Logró colocar catorce sencillos número uno en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el tercer artista con más canciones en dicha posición.[8] La revista Billboard la nombró «artista digital» de la década de 2000, «artista Hot 100» de la década de 2010 y «artista Mainstream» más importante de los últimos 20 años.[9] [10] [11] [12]

Rihanna es conocida por reinventar constantemente su estilo e imagen.[13] [14] Desde los comienzos de su carrera artística ha sido una gran influencia en el mundo de la moda, lo que la llevó a convertirse en la musa e ícono de muchos diseñadores.[15] [16] [17] En el 2014, el Consejo de Diseñadores de Moda de América (CFDA por sus siglas en inglés), le otorgó el «Premio Ícono» por su impacto en la industria.[18] Las revistas, Forbes y Time, han nombrado a Rihanna como una de las celebridades más poderosas e influyentes del mundo.[19] [20] [21] [22] A Rihanna se le galardonó con el «Premio Ícono», en la gala de los American Music Awards, por su trayectoria y contribución al mundo de la música. Del mismo modo su trabajo ha sido reconocido con Premios Grammy, Billboard Music Awards, Premios Brit, entre otros premios.

Infancia y educación[editar]

Rihanna vivió gran parte de su niñez en la ciudad de Bridgetown, Barbados.

Robyn Rihanna Fenty nació el 20 de febrero de 1988, en Saint Michael, Barbados.[23] Su madre, Mónica Braithwaite, es un Contador público retirado. Mientras que Ronald Fenty, su padre, es un supervisor del almacenes con ascendencia barbadense e irlandesa.[24] [25] Rihanna tiene dos hermanos, Rorrey y Rajad Fenty. También tiene dos medias hermanas y un medio hermano de parte de su padre, cada uno de diferentes madres.[26] [27] Creció en un Bungaló de tres dormitorios, en la ciudad de Bridgetown. Además vendía ropa con su padre en un puesto en la calle. La infancia de Rihanna se vio profundamente afectada por la adicción de su padre a la cocaína y el alcohol. Lo que contribuyó a que el matrimonio de sus padres fuera uno inestable. Durante su niñez se le realizaron varias tomografías computarizadas ya que sufría de repentinos los dolores de cabeza. Los médicos pensaban que era un tumor por la intensidad de los mismos.[26] A la edad de catorce años, sus padres de se divorciaron y su salud comenzó a mejorar.[25] [28] Creció escuchando música reggae y comenzó a cantar a la edad de siete años.[26] [29] Asistió a la escuela primaria Charles F. Broome Memorial y la secundaria Combermere. En esta última estudió junto a los futuros jugadores de Críquet Chris Jordan y Kraigg Brathwaite.[26] Rihanna fue cadete del ejército en un programa de sub-militar, en el cuál la cantautora Shontelle fue su sargento.[30] A pesar de que inicialmente quería graduarse de secundaria, optó por seguir una carrera musical en su lugar.[31]

Carrera musical[editar]

2003–2004: inicios de su carrera[editar]

En 2003, Rihanna formó un trío musical con dos de sus compañeros de clase.[26] Fue descubierta en su país natal por el productor musical Evan Rogers. Los dos se conocieron en diciembre de 2003 a través de amigos mutuos de la esposa de Rogers y Rihanna. Mientras la pareja se encontraba de vacaciones en Barbados, una amiga de Rihanna le dijo a la esposa de Rogers que esta aspiraba a ser cantante.[32] Sin un nombre o material discográfico, el «girl group» logró una audición con Evan Rogers. Rogers comentó: «el momento en que Rihanna entró a la habitación, fue como si las otras dos chicas no existiesen».[26] Durante la audición Rihanna cantó «Emotion» de Destiny's Child y «Hero» de Mariah Carey.[33] Impresionado, Rogers programó una segunda reunión pero con la madre de Rihanna presente. Luego, el productor musical la invitó a su ciudad natal, en los Estados Unidos, para grabar una maqueta, que seria enviada a distintos sellos discográficos.[32] [33] Más tarde grabó la maqueta interrumpidamente, debido a que solo podía grabar durante el receso de clases. «Pon de Replay» y «The Last Time» fueron dos de las canciones grabadas para la maqueta y finalmente fueron incluidas en su álbum debut, Music of the Sun.

En 2004, Rihanna ganó el concurso de talentos y certamen de belleza de la secundaria Combermere.[34] Se le reconoció como la más fotogénica y el mejor vestido del certamen.[35] Antes de completar sus maquetas firmó con SRP, compañía de Evan Rogers y el productor de Carl Sturken. Allí le asignaron un abogado y un mánager. A finales del 2004, su maqueta fue distribuida a varios sellos discográficos alrededor de todo el mundo.[33] Su maqueta fue recibida en Def Jam Recordings, donde Jay Brown, un ejecutivo A&R, fue uno de los primeros en escucharla. Brown le hizo llegar la maqueta al rapero Jay-Z, quien recientemente había sido nombrado presidente y CEO de Def Jam.[36] Cuando Jay Z escuchó por primera vez la canción «Pon de Replay», sintió que era una gran canción y demasiado para ella.[37] A pesar de mostrarse escéptico, invitó a Rihanna a una audición para el sello. En febrero de 2005, Rihanna hizo una audición en Nueva York, donde Jay-Z le presentó a L.A. Reid.[33] [38] En la audición cantó «For the Love of You» de Whitney Houston, así como las canciones «Pon de Replay» y «The Last Time».[33] Luego de cantar «Pon de Replay», Jay-Z estaba absolutamente seguro que la quería en Def Jam.[37] L.A. Reid también quedó impresionado con su audición. Reid luego le dijo a Jay-Z que no dejara a Rihanna salir sin que firmara con la discográfica.[39] Finalmente Jay-Z y su equipo llegaron a un acuerdo de grabación de seis discos. Rihanna esperó, en la oficina de Jay-Z, hasta las tres de la mañana para que los abogados redactaran un contrato porque querían evitar que firmara con otra compañía discográfica.[37]

Recordando la audición y la reunión con Jay-Z, Rihanna explicó: «la primera vez que llegamos, estaba temblando. Nunca había conocido a una celebridad, tener una audición y reunión al mismo tiempo... estaba histérica. Pero el momento que entre en la oficina, fue totalmente diferente... el ambiente era muy cálido y amable, el nerviosismo se fue de inmediato».[37] Rihanna canceló las reuniones con otras discográficas y se trasladó de Barbados a los Estados Unidos a vivir con Rogers y su esposa.[40] Durante ese tiempo, Reid y Jay-Z firmaron a otra artista llamada Teairra Mari y el cantautor Ne-Yo.[37] El sello discográfico llevó a cabo un evento para introducir a sus artistas más recientes, en donde Rihanna, Mari y Ne-Yo cantaron.[39]

2005–2006: Music of the Sun y A Girl Like Me[editar]

«No puedo decir en dónde me veo en cinco años, pero puedo decir que trabajaré lo mejor que pueda para ser el artista más exitoso que pueda. Quiero ser recordada como Rihanna. Recordada como el artista que desde el Caribe vino aquí y lo hizo internacional. Solo ser recordada como yo, porque soy fiel a mi música y quiero que la gente se de cuenta y me aprecian por eso».
—Rihanna durante su primera entrevista para MTV.[41]

Después de firmar con Def Jam, Jay-Z y su equipo hicieron el A&R para el álbum debut de Rihanna. Posteriomente pasaron los siguientes tres meses grabando y completando su primer material discrográfico.[39] Trabajó con diferentes productores, principalmente con Rogers y su socio de producción Carl Sturken.[42] «Pon de Replay» fue elegido como el primer sencillo, ya que parecía ser la canción más adecuada para el verano.[43] En mayo de 2005, «Pon de Replay» fue lanzado obteniendo éxito en muchas listas musicales alrededor del mundo. Alcanzó los primeros cinco puestos en quince países, incluyendo el número dos en el Billboard Hot 100 y el UK Singles Chart.[44] La canción se convirtió en un gran éxito en los clubs de Estados Unidos, alcanzando el número uno en la lista Hot Dance Club Songs. Fue descrito como «un pedazo de amapola del dancehall y reggae con pedazos de jazz» por la revista Rolling Stone.[45] [46] Ese mismo mes apareció en la canción «The One» con el rapero Memphis Bleek para el álbum 534.

Rihanna cantando en el KIIS-FM Jingle Ball, diciembre de 2006.

Music of the Sun, fue lanzado en agosto de 2005. Debutó en el número diez en el Billboard 200 y recibió una certificación de oro por la Asociación de la industria discográfica de Estados Unidos (RIAA por sus siglas en inglés), que denota los envíos de más de 500 000 unidades.[47] El álbum vendió más de dos millones de copias en todo el mundo. Music of the Sun recibió críticas mixtas; Rolling Stone le dio dos estrellas y media de cinco. Describió el álbum como carente de repeticiones, ingenio y ritmo.[48] Sal Cinquemani de Slant Magazine describió el álbum como un exceso de R&B juvenil y su primer sencillo como una mezcla de dancehall y pop que le debe mucho de su sudor a «Baby Boy» de Beyoncé.[42] Se promovió el disco cantando en la pre-gala de los MTV Video Music Awards de 2005 y en el KIIS-FM Jingle Ball.[49] [50] El segundo sencillo, «If It's Lovin' that You Want», no tuvo tanto éxito como su predecesor, pero llegó a los diez primeros puestos de listas en Australia, Irlanda y Nueva Zelanda.[51]

Un mes después del lanzamiento de su primer álbum, Rihanna comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio.[52] A Girl Like Me fue lanzado en abril de 2006.[53] El álbum fue un éxito comercial, posicionandose en los diez primeros puestos en trece países. Alcanzó el número uno en Canadá y el número cinco en Reino Unido y Estados Unidos. En este último vendió 115 000 copias en su primera semana.[47] [54] Su primer sencillo, «SOS», fue un éxito internacional alcanzando las primaras cinco posiciones en once países, incluyendo Canadá, Alemania, Nueva Zelanda y el Reino Unido. La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 y en Australia.[55] «Unfaithful», el segundo sencillo, alcanzó los primeros diez en dieciocho países, incluyendo el número uno en Canadá y Suiza.[56] «We Ride» y «Break It Off», esta último con Sean Paul, también fueron lanzados como sencillos.[57] [58] Después del lanzamiento del álbum, Rihanna comenzó su primera gira, Rihanna: Live In Concert Tour.

2007–2009: Good Girl Gone Bad y Rated R[editar]

A principios de 2007, Rihanna comenzó a trabajar en su tercer álbum de estudio Good Girl Gone Bad.[59] Se movió hacia una nueva dirección musical a través de canciones dance producidas por Timbaland, will.i.am y Sean Garrett.[60] [61] El material discográfico fue lanzado en en mayo de 2007. Se posicionó en el número dos en Australia y los Estados Unidos, y encabezó las listas en varios países, incluyendo Brasil, Canadá, Irlanda, Japón, Rusia y el Reino Unido.[62] Good Girl Gone Bad, hasta el momento, había recibido las críticas más positivas de su carrera.[63] El primer sencillo, «Umbrella», encabezó las listas en trece países. Se mantuvo en el número uno, en el Reino Unido. durante diez semanas consecutivas siendo el sencillo de más larga duración en la posición desde la década de los noventa.[64] [65] Fue el primer sencillo de Rihanna en aparecer entre sencillos más vendidos en el mundo, con más de 6 600 000 de copias.[66] [67] Las canciones «Shut Up and Drive» ,«Hate That I Love You» (con Ne-Yo) y «Don't Stop the Music» también fueron lanzados como sencillos. En apoyo del álbum Rihanna comenzó el Good Girl Gone Bad Tour en septiembre de 2007, con 80 shows entre Norteamérica y Europa.[68] Rihanna fue nominada para varios Premios Grammy en el 2008, ganando mejor colaboración de rap/cantada.[69]

Rihanna cantando en el Brisbane Entertainment Centre, en noviembre de 2008.

A lo largo de 2008, Rihanna se unió al Glow in the Dark Tour junto a Kanye West, Lupe Fiasco y N.E.R.D.[70] Lanzó Good Girl Gone Bad: Reloaded con tres canciones adicionales: «Disturbia», «Take a Bow» y «If I Never See Your Face Again» (con Maroon 5). Posteriormente las tres canciones fueron lanzados como sencillos.[71] [72] [73] A finales del 2008 lanzó Good Girl Gone Bad: The Remixes. Colaboró con el rapero T.I. en la canción «Live Your Life». El sencillo alcanzó los diez primeros puestos en trece países, llegando número uno en el Billboard Hot 100. Rihanna actuó como el personaje central en el video musical del sencillo «Paranoid», de Kanye West.[74] También colaboró con Jay-Z y Kanye West en «Run This Town». La canción alcanzó el número dos en el Billboard Hot 100 y alcanzó los primeros diez puestos en otros diez países.[75]

En el 2009, Rihanna comenzó a trabajar en su cuarto álbum de estudio, Rated R.[76] El disco fue lanzado en noviembre de 2009,[77] y fue descrito por la revista Rolling Stone como uno de los mejores discos pop del año.[78] El álbum debutó en el número cuatro en el Billboard 200 y fue certificado platino por la RIAA por el envío de más de un millón de copias.[47] Su primer sencillo, «Russian Roulette», alcanzó el número uno en Noruega y Suiza. También entró entre los primeros diez puestos en dieciséis países. El segundo sencillo, «Hard», fue lanzado en los Estados Unidos solamente. Sin embargo, además de llegar a los diez primeros en el país, también entró en listas musicales de otros países como Australia, Canadá, Nueva Zelanda y el Reino Unido. «Rude Boy», se convirtió en el mayor éxito del álbum, encabezó la lista Billboard Hot 100 durante cinco semanas.[79] Dos otros sencillos fueron lanzados «Rockstar 101» y «Te Amo». Ninguno de los dos emuló el éxito de su predecesor. Rated R: Remixed fue lanzado en la primavera de 2010 y contó con diez canciones remixes del álbum, hechas por Chew Fu.[80] Posteriormente, con sobre 57 espectáculos, Rihanna comenzó la gira The Last Girl On Earth Tour.

2010–2011: Loud y Talk That Talk[editar]

En el verano de 2010, Rihanna colaboró con el rapero Eminem en el tema «Love the Way You Lie». La canción fue un gran éxito internacional, alcanzando el número uno en más de veinte países.[81] La canción fue el séptimo número uno, de Rihanna, en los Estados Unidos convirtiéndola en la quinta artista femenina con más números uno en el Hot 100.[82] Alcanzó el número dos en el Reino Unido y se convirtió en la canción más vendida de 2010 en ese país.[83] [84] Colaboró en la canción «All of the Lights» junto a John Legend, The-Dream, Elly Jackson, Alicia Keys, Fergie, Kid Cudi, y Elton John.[85]

Rihanna cantando «Only Girl (In the World)», marzo de 2011.

Loud, su quinto álbum de estudio, fue lanzado en noviembre de 2010.[86] Su primer sencillo «Only Girl (In the World)», alcanzó el número uno en quince países, entre ellos: Australia, Canadá, Reino Unido y los Estados Unidos.[87] [88] [89] El segundo sencillo del álbum, «What's My Name?» (con Drake) también se posicionó en el número uno en los Estados Unidos y el Reino Unido. En este último, Rihanna fue la primera artista femenina en tener cinco sencillos número uno en cinco años consecutivos.[90] La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 antes que «Only Girl (In the World)», siendo la primera vez en la historia de la lista que el primer sencillo alcanza dicha posición después del segundo.[91] El tercer sencillo, «S&M», alcanzó el número uno en los Estados Unidos después de la publicación de su remix con Britney Spears. Fue el décimo número uno de Rihanna en el Hot 100, empatando con Janet Jackson en el cuarto lugar de las solistas femeninas con más números uno. Con solo cuatro años, once meses y dos semanas entre el primero y décimo número uno en la lista, Rihanna estableció un récord como el artista que más rápido ha logrado diez canciones números uno.[92]

En febrero de 2011, «Only Girl (In the World)», ganó el premio a la Mejor Grabación Dance en los Premios Grammy.[93] «Man Down» y «California King Bed» fueron lanzados como sencillos en mayo de 2011.[94] [95] «Cheers (Drink to That)» fue lanzado como el sexto y último sencillo del álbum, alcanzando los veinte primeros en el Reino Unido y en los diez primeros en los Estados Unidos.[96] En junio de 2011, Rihanna comenzó su gira Loud Tour con diez noches completamente vendidas en el The O2 Arena en Londres. Se convirtió en la artista femenina con más espectáculos vendidos en la historia del lugar.[97] [98] La gira fue la séptima gira más taquillera del año en todo el mundo.[99] Los tres últimos conciertos, en Londres, fueron filmados para el álbum de vídeo titulado Loud Tour Live at the O2.[100] [101] En octubre de 2011 fue lanzada como sencillo la canción «Fly» de Nicki Minaj junto a Rihanna.[102] [103]

Talk That Talk fue lanzado en noviembre de 2011.[104] El álbum debutó en el número tres en el Billboard 200 con ventas de 198 000 copias[105] y el número uno en el Reino Unido, vendiendo 163 000. El primer sencillo, «We Found Love», encabezó las listas en veintisiete países de todo el mundo, entre los diez primeros en treinta países y rompió varias marcas en todo el mundo.[106] Encabezó la lista Billboard Hot 100 durante diez semanas no consecutivas, convirtiéndose en el sencillo de la cantante con más semanas en el número uno y el número uno de más larga duración del 2011.[107] [108] Más tarde la canción fue nombrada en el puesto veinticuatro en la lista de los más grandes éxitos de todos los tiempos en el Hot 100.[109] «You Da One» y «Talk That Talk» (con Jay- Z) fueron lanzados como el segundo y tercer sencillo del álbum teniendo un éxito moderado. «Where Have You Been», el cuarto sencillo, logró éxito internacional, alcanzando el número cinco en el Hot 100 y seis en el Reino Unido.[110] [111] «Cockiness (Love It)» fue lanzado como sexto y último sencillo del álbum con un remix, con el rapero ASAP Rocky.[112]

2012–2014: Unapologetic[editar]

A principios de 2012, dos colaboraciones con Rihanna fueron lanzadas: «Princess of China» de Coldplay y «Take Care» de Drake.[113] [114] Fue elegida como mejor artista internacional femenina en los Brit Awards, por segundo año consecutivo.[115] [116] En marzo de 2012 fue el lanzamiento simultáneo de dos colaboraciones entre Rihanna y Chris Brown: un remix de «Birthday Cake» y «Turn Up the Music». Las canciones recibieron respuestas principalmente negativas debido al caso de violencia doméstica entre la pareja.[117] En septiembre de 2012, «We Found Love», ganó el MTV Video Music Award por mejor video del año, por lo que Rihanna se convirtió en la primera mujer en recibir el galardón más de una vez.[118]

Rihanna cantando en el Air Canada Centre, marzo de 2013.

Antes del lanzamiento de su álbum, Rihanna comenzó el 777 Tour, una gira de siete conciertos en siete países en siete días.[119] Un documental de la gira fue lanzado más tarde.Unapologetic, su séptimo material discográfico, fue lanzado en noviembre de 2012[120] En los Estados Unidos, el álbum debutó en el número uno con ventas de 238 000, siendo el primer álbum de Rihanna que alcanza esta posición en el país. Unapologetic se posicionó número uno en el Reino Unido y Suiza, siendo el tercer y quinto disco en debutar en dicha posición respectivamente.[121] El primer sencillo del álbum, «Diamonds», alcanzó el número uno en más de veinte países de todo el mundo, incluyendo en el Billboard Hot 100. Se convirtió en su duodécimo número uno en la lista, empatando con Madonna y The Supremes en el cuarto lugar de los artistas con más números uno en la historia de la lista.[122] El segundo sencillo, «Stay» (con Mikky Ekko), llegó a los cinco primeros en más de veinte países, incluyendo el número tres en el Billboard Hot 100.[123] «Pour It Up» fue lanzado como el tercer sencillo, alcanzando el número diesinueve en el Hot 100.[124] «Right Now», con David Guetta, fue la cuarta canción lanzada del álbum. Tuvo poco desempeñó comercial debido a la nula promoción de este y la ausencia de un video musical. El quinto y último sencillo del álbum fue «What Now», alcanzando la posición veinticinco en el Billboard Hot 100.

En febrero de 2013 en los Premios Grammy, Rihanna ganó su sexto premio Grammy, en la categoría mejor video musical versión corta por «We Found Love».[125] La quinta gira de conciertos de la cantante, Diamonds World Tour, comenzó en marzo de 2013, en apoyo a Unapologetic.[126] Ese mismo mes, el artista de hip hop estadounidense Wale lanzó una versión remix de su sencillo «Bad», con Rihanna.[127] En octubre de 2013, Eminem lanzó su colaboración con Rihanna, «The Monster». Con la canción llegando número uno en el UK Singles Chart, Rihanna se unió a Elvis Presley y The Beatles como uno de los tres artistas que han logrado un número uno cada año durante siete años consecutivos.[128] La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100, siendo el sencillo número trece de Rihanna en llegar a esa posición, empatándola con Michael Jackson en el tercer puesto de los artistas con más números uno en los cincuenta y cinco años de historia de la lista. Además, Rihanna se convirtió en la artista solista más rápida en lograr trece grandes éxitos, superando el récord anterior de Mariah Carey (siete años, ocho meses y 19 días ), con solo The Beatles alcanzando 13 números uno con mayor rapidez.[129]

El rapero Pitbull reveló durante una entrevista en diciembre de 2013 que la artista que colaboraría en su canción «Timber» originalmente iba a ser Rihanna, sin embargo, afirmó que la cantante estaba trabajando en el primer sencillo del próximo disco de Shakira y no tenía tiempo para grabar «Timber».[130] El 6 de enero de 2014, Rihanna y Shakira revelaron que el sencillo, «Can't Remember to Forget You», sería lanzado el 13 de enero de 2014.[131] Rihanna y Eminem estuvieron presentándose en Los Angeles, New Jersey y Detroit como parte la gira The Monster Tour.[132] En mayo de 2014, Rihanna dejó su discográfica Def Jam Recordings para unirse completamente a Roc Nation, discográfica que había representado a la cantante desde octubre de 2010.[133]

2015–presente: Anti y Home[editar]

En enero de 2015, fue lanzado el sencillo «FourFiveSeconds» con Kanye West y Paul McCartney.[134] Dos sencillos más fueron lanzados, «Bitch Better Have My Money» y «American Oxygen».[135] [136] [137] Sin embargo, los sencillos no prevalecieron en el listado final de canciones para su octavo álbum de estudio. El 1 de julio 2015, la Asociación de la industria discográfica de Estados Unidos (RIAA por sus siglas en inglés) anunció que Rihanna había superado las 100 millones de certificaciones de canciones Oro y Platino. Al hacerlo, Rihanna se convirtió en el artista con el mayor número de canciones digitales certificadas y es el primer y único artista en superar los 100 millones de temas certificados.[138]

A finales de octubre de 2015, se anunció que Rihanna había firmado un contrato de $25 millones de dólares con Samsung. El acuerdo tendría a Rihanna promocionando la línea de productos Galaxy de Samsung, mientras que Samsung patrocinaria el lanzamiento de Anti y su gira.[139] El Anti World Tour se anunció el 23 de noviembre de 2015. La gira inició en febrero de 2016, con Travis Scott en los actos de apertura en América del Norte y The Weeknd y Big Sean en fechas europeas seleccionadas.[140] El 28 de enero de 2016, Rihanna lanzó su octavo álbum de estudio Anti exclusivamente a través de de servicio Tidal.[141] Al día siguiente, una versión deluxe del álbum, con tres pistas adicionales se lanzó en Apple Music.[142] Después de debutar en el número veintisiete en los Estados Unidos, Anti pasó al número uno convirtiéndose en el segundo disco de Rihanna en ocupar la posición.[143] El álbum fue apoyado con el lanzamiento de tres sencillos incluyendo el primer sencillo «Work», que alcanzó el puesto número uno en el Billboard Hot 100, y «Needed Me», que alcanzó número ocho. [144] [145]

Durante la primavera y verno de 2016 Rihanna colaboró con varios artistas. El 29 de abril Calvin Harris lanzó «This Is What You Came For», que alcanzó el número cinco en el Billboard Hot 100 y el número dos en el UK Singles Chart.[145] [146] También prestó su voz para la canción «Too Good» de Drake y el sencillo «Nothing Is Promised» de Mike Will Made It .

Arte[editar]

Estilo musical[editar]

Mientras Rihanna grababa pistas para su tercer álbum de estudio, Good Girl Gone Bad, tomó clases de canto de Ne-Yo.[61] Su actuación vocal en Loud (2010), recibió comentarios positivos de los críticos. James Skinner de la BBC elogió la voz de Rihanna en la canción «Love the Way You Lie (Part II)». Escribió que su voz es poderosa y que se trata de las vocales de Rihanna al mando, lo que ancla la canción.[147] Andy Gill de The Independent opina que «California King Bed» cuenta con su mejor interpretación vocal.[148] En una revisión de Unapologetic, la revista Billboard escribió, En Diamonds se encuentran es las vocales de Rihanna más apasionadas hasta la fecha.[149] Jon Caramanica de The New York Times afirmó que en los últimos años su voz ha sido un arma de frialdad emocional e indiferencia estratégica. Es decididamente poco amistosa, hecha para dar órdenes.[150] Rihanna se presentó junto a Kanye West y Paul McCartney en la 57 edición de los Premios Grammy, que se celebraró el domingo 8 de febrero.

El día 26 de marzo fue puesta a la venta en iTunes, Bitch Better Have My Money o como es abreviado BBHMM, como segundo sencillo de su próximo álbum y el 2 de julio del 2015 se lanzó el vídeo.El volumen 65 de la serie de libros Contemporary Black Biography señala que Rihanna es la rara diva de R&B en emerger del mundo del Caribe.[151]

En el momento de su debut, fue comercializada como una cantante de reggae a causa de su ascendencia caribeña.[152] Ella comenzó a grabar canciones que fueron inspiradas por los géneros de la música del Caribe, tales como la soca, dancehall y reggae. Más tarde se marchó a una amplia gama de géneros musicales como el dance-pop, hip hop, dubstep, rock y house.[153] Algunas de sus canciones también se inspiran a través de samples, teniendo samples de otros artistas.[154] La combinación de géneros como el dancehall y reggae en su álbum debut, Music of the Sun (2005), fue complementedo por Kelefa Sanneh de The New York Times, que dijo: "El dancehall y reggae parece a veces como una forma furiosamente insular de la música, pero... Rihanna es sólo la última cantante en descubrir la versatilidad que pueden tener los ritmos electrónicos".[155] Su álbum debut contó con la producción de Stargate y dúo de productores Carl Sturken y Evan Rogers.[61] A Girl Like Me (2006) vio a Rihanna infundir un poco de la música rock en la pista «Kisses Don't Lie»,[156] un sonido que también usaría en temas como «Shut Up and Drive» y «Rockstar 101». El álbum incluía ritmos pop y R&B. Rihanna trabajó para su segundo disco con Sturken y Rogers, JR Rotem y Ne-Yo.[157] [158] Las baladas del álbum fueron descritas como elegantes y maduras, mostrando crecimiento artístico.[159]

Con Good Girl Gone Bad (2007) tomó una dirección distinta, del dancehall de sus materiales anteriores a canciones uptempo.[160] Trabajó con nuevos productores en el álbum, incluyendo Timbaland, Sean Garrett y Christopher Stewart, quien produjo el éxito internacional de «Umbrella».[161] Rihanna volvió a entrar en una nueva dirección musical y lírica con Rated R, saliendo del dance-pop a un estilo con elementos de hip hop, rock, dubstep y dancehall.[162] Grabado después de incidente con su entonces novio, Chris Brown, el álbum tuvo un tono mucho más oscuro y estaba lleno de diversas emociones que experimentó a lo largo de 2009.[162] Continuó reinventando su música y sonido con Loud (2010). Quería tener más diversión con su música e imagen, mientras que experimentaba con material nuevo. El álbum es una mezcla de baladas, himnos de fiesta y el empoderamiento de canciones de amor con elementos pop, que van desde el dance-pop al R&B.[163] Descrito como una grabación sexy y sexual, Talk That Talk (2011) fue similar a Rated R, ya que ambos contienen hip hop, R&B, dancehall y géneros dubstep.[164] Loud y Talk That Talk también dieron su regreso a sus raíces dancehall, evidente en las pistas como «Man Down» y «Watch n' Learn».[165] También se diversificó en la música house con temas como «We Found Love», «Only Girl (In the World)» y «Complicated».[166]

Influencias[editar]

Madonna y Bob Marley han sido grandes influencias para Rihanna.

Rihanna ha nombrado a Madonna como su ídolo e influencia.[167] [168] Rihanna expresó: "Creo que Madonna fue una gran inspiración para mí, especialmente en mi trabajo anterior. Si tuviera que examinar su evolución, creo que reinventó su estilo de vestir y la música exitosamente.[167] Al mismo tiempo, sigue siendo una fuerza real en el entretenimiento en todo el mundo". Rihanna también cita a Whitney Houston como una influencia importante y un ídolo. En un artículo de revista InStyle, dijo: "Ella es un gran ídolo para mi y muy influyente". Rihanna también cantó la canción de Houston, «For The Love Of You», en la audición para su contrato discográfico con Jay-Z.[169] Rihanna también citó a Mariah Carey como su influencia e ídolo y dijo: "Admiraba mucho a Mariah y todavía lo hago. La admiro como artista, y competir con ella es un momento que nunca olvidaré durante el resto de mi vida".[170] [171] [172] De Janet Jackson, Rihanna ha comentado que fue uno de mis primeros iconos del pop femenino. "Ella era tan vibrante, tenía mucha energía. Ella todavía tiene el poder. La he visto en el escenario y puede permanecer allí durante 20 minutos".[173] Beyoncé ha sido nombrada como una gran influencia,[174] [175] citando que ella la inspiró para comenzar su carrera después de ver Knowles en la televisión como parte de Destiny's Child.[176] Sus otras influencias musicales incluyen a Bob Marley,[177] Alicia Keys,[178] Destiny's Child, Celine Dion,[179] Brandy[180] y Gwen Stefani.[181]

La música de Rihanna contiene fuertes influencias de la música caribeña que incluyen reggae y el dancehall. El video de «Rude Boy» fue inspirado por sus raíces caribeñas.[182] En una entrevista, dijo que mientras crecía en Barbados, creció escuchando la música reggae y cuando vino a los Estados Unidos estuvo expuesto a diferentes tipos de música.[183] Durante su gira The Good Girl Gone Bad Tour, hizo una versión de «Is This Love», donde rindió tributo a Marley, más tarde versionó «Redemption Song»,de Bob Marley & The Wailers.[184] Rihanna comentó que Marilyn Monroe y su ropa le han servido de inspiración visual para videos musicales de «Hate That I Love You» y «Rehab», en cambio, las espeluznantes escenas de «Disturbia» han llamado la comparación con «Thriller» de Michael Jackson.[185]

Videos musicales y actuaciones[editar]

Rihanna junto a sus bailarines en el Kollen Music Festival 2012, en Noruega.

Rihanna ha trabajado con el director de videos musicales Anthony Mandler en más de una docena de videos, siendo el primero «Unfaithful» (2006).[186] "Hemos hecho 16 vídeos juntos, no todos son fuertes. Yo soy conocido por videos como «Disturbia», «Russian Roulette» y cosas por el estilo, pero «Only Girl (In the World)» es sin duda un video lleno de belleza", dijo Mandler.[186] Jocelyn Vena de MTV escribió: "Rihanna, como Madonna, también tiene una tendencia a hacer de verdad videos musicales que se ajustan a las canciones que representan. «Unfaithful», «Love The Way You Lie», «Man Down» y «We Found Love» fueron filmados como películas cortas explorando cuestiones como triángulos amorosos, maltrato, abuso de sustancias y el romance.[166] Su video musical de «Umbrella», muestra la transición de Rihanna a la edad adulta y su recién adoptada imagen.[187] Tamar Anitai de MTV Buzzworthy lista a «Disturbia» en el número cinco en el "Buzzworthy's Top 5 Most Paranoid Music Videos", comentando que "La paranoia nunca se vio tan sobrenaturalmente sexy".[188] El video de «Russian Rulette» cuenta con Rihanna en una habitación acolchada jugando la ruleta rusa con su pareja. También una escena en donde la cantante es atropellada por un auto lo que se comparó con el altercado con Chris Brown.[189] El video musical de «Rude Boy» que fue inspirado en la cultura caribeña, fue comparado con el vídeo de la rapera M.I.A., «Boyz». En 2011, Rihanna lanzó tres polémicos videos musicales sobre el sadomasoquismo, violación y violencia doméstica. El video de «S&M» fue prohibido en once países por su contenido sexual.[190] «Man Down», que presenta a Rihanna disparándole a un hombre en una estación de tren, fue criticado por el Parents Television Council.[191] «We Found Love», que muestra a Rihanna y su interés amoroso en una relación no saludable y llena de drogas, provocó críticas por parte del Rape Crisis Centre por su mensaje inapropiado.[192] Charne Graham de Houston Press dijo: "¿Por qué los videos musicales de Rihanna sacan a todos de quicio cuando los vídeos igualmente sexuales y controvertidos de los demás están en rotación?". Y añadió: "ella sólo le gusta hacer videos musicales que nos den algo de que hablar".[193] Rihanna es la primera mujer que pasa los dos mil millones de visitas en el sitio web de videos musicales, VEVO.[194] Hasta septiembre de 2013, había acumulado más de cuatro mil millones de visitas en el sitio.[195]

Denis Armstrong de Canadian Online Explorer comentó sobre su actuación en Ottawa Bluesfest, diciendo que su programa era una fantasía de Disney, actitud coqueta y caricias personales.[196] Su interpretación de «Disturbia» en los MTV Video Music Awards 2008 fue clasificada la décimo mejor actuación de los premios, según una encuesta de la revista Billboard.[197] Sus revelandores trajes de cuero durante The Good Girl Gone Bad Tour fueron altamente criticados por el partido islámico conservador de Malasia, quienes recomendaron prohibir su gira de conciertos.[198]

Imagen pública[editar]

En 2009 la revista New York describió a Rihanna, en sus inicios, como una reina adolescente, y señaló que tiene la capacidad de cambiar de aspecto de forma espectacular y con gran facilidad.[199] Luego del lanzamiento de su segundo álbum de estudio, A Girl Like Me (2006), muchos críticos sentían que el estilo de Rihanna, el sonido y material musical eran demasiado similares a los de Beyoncé.[200] Aparecieron comentarios negativos con su música,[201] videos musicales, actuaciones[202] y su imagen donde desfavorablemente la compararon con las de Beyoncé.[203] [204] Algunos medios de comunicación llegaron a afirmar que Jay-Z la formó para ser una réplica de Beyoncé.[205] Rihanna dijo a la revista Look: "Beyoncé es una gran artista y me siento honrada de ser mencionada con ella, pero somos diferentes artistas con diferentes estilos".[206] El video musical de «Umbrella» introduce una nueva imagen de Rihanna, con su pelo corto y negro. Rihanna se inspiró en el peinado de Charlize Theron en la película de ciencia ficción Aeon Flux (2005).[207] En un artículo para MTV News, Rob Markmanm escribió: "Su álbum Good Girl Gone Bad (2007) parecía servir como precursor de lo que estaba por venir. No ya una estrella de pop impecable, Rihanna se ha convertido en una heroína en fuego para las chicas rebeldes en todas partes".[208]

Rihanna en la alfombra roja de los American Music Awards, en el 2009.

Conocida por reinventar su estilo e imagen, ya que ha cambiado su apariencia personal varias veces, anotando diferentes peinados desde el lanzamiento de su tercer álbum. Hablando de su guardarropa, afirmó: "Se ha convertido más en tomar un riesgo... siempre busco la silueta más interesante o algo que está un poco apartado".[209] Jess Cartner de The Guardian escribió que el vestuario de Rihanna es del que más se habla, influyente y diseccionado en el pop, ahora mismo. Todo lo que ella usa se reproduce inmediatamente en la calle, ya que vende".[210] Sin embargo, su evolución de estilo ha sido criticado por muchos críticos por su fuertes mensajes y trajes reveladores.[211] People listo a Rihanna en segundo lugar en "10 Best Dressed Stars of 2008", escribiendo: "Rihanna golpeó todas las notas correctas en su sofisticada mezcla de vestidos glamorosos".[212] La artista de country Miranda Lambert admira la moda y el estilo de Rihanna. "Yo no necesariamente me inspiro en todo el asunto sin sujetador, pero me encanta que nunca se sabe lo que va a llevar. Siempre mantiene en vilo, lo que hace que sea atrevida e interesante.[213] Al comentar sobre las expectativas culturales de las estrellas pop como modelos a seguir, ella dijo: "Ser un modelo a seguir se hizo más de mi trabajo de lo que yo quería que fuera. Pero no, yo sólo quiero hacer música. Eso es todo".En un mayo de 2013 entrevista con MTV, el escritor y feminista Eve Ensler elogió al cantante, diciendo: "Yo soy un gran fan de Rihanna, creo que tiene una especie de agencia sobre su sexualidad y está abierta acerca de su sexualidad, ella tiene una enorme gracia y es inmensamente talentoso".[214] En un artículo de para la revista Vogue, el escritor Plum Sykes, dijo que Rihanna se ha convertido en la más excitante musa de la moda.[215]

A pesar de ser reconocida por su atractivo sexual, reveló que ser un símbolo sexual no es una prioridad y que definitivamente es halagador, pero también incómodo.[216] Emily Hewett de Metro escribió: "Rihanna es, posiblemente, la mujer más sexy del mundo. Puede sacar una provocativa pose mejor que una profesional de Playboy... Rihanna se ve bien en cualquier cosa, sí, en cualquier cosa, incluso se las arregló para lucir sexy en Battleship.[217] Ha estado en la portada de revistas como Maxim, FHM, Vogue, Glamour, Billboard, Esquire, Elle, Complex, Seventeen, Rolling Stone y GQ[218] Ha aparecido entre los diez primeros en la lista de "Maxim Hot 100" y en "FHM 100 Sexiest Women in the World" varias veces.[219] [220] Fue nombrada la celebridad con piernas de diosa por Gillette en 2007 y diva del año por la revista Entertainment Weekly en 2008.[221] [222] En 2009, la revista Glamour le otorgó la posición en el número 17 de las 50 mujeres más glamurosas y Esquire la nombró la mujer más sexy de 2011.[223] [224] En diciembre de 2012, Rihanna se convirtió en la primera mujer en aparecer en la portada de la revista GQ "Hombres del Año" y ocupa el quinto lugar en la lista "100 Hottest Female Singers of All Time" de la revista Complex.[218] [225] El año siguiente, VH1 colocó a Rihanna segunda en su lista de los 100 artistas más sexys.[226]

Rihanna tiene varios tatuajes en todo su cuerpo. Tiene una nota musical en su tobillo, un signo de piscis detrás de su oreja derecha, una oración en sánscrito en la cadera, una estrella en su oreja izquierda, la palabra "Love" en su dedo medio izquierdo, la frase "Freedom in Messiah" (libertad en el Mesías) en árabe en su caja torácica, una constelación de estrellas en la parte posterior de su cuello, un cráneo con un lazo de color rosa el pelo en la parte posterior de su pie, la palabra "Shhh..." en su dedo índice derecho, la fecha 4.11.1986 en números romanos en la parte superior de su hombro izquierdo, una garra de dragón al estilo henna en su mano, un arma de fuego en su caja torácica, el lema "never a failure, always a lesson" (Nunca un fracaso, siempre una lección) cerca del hombro derecho, la frase "rebelle fleur" (flor rebelde) en el cuello, las palabras "Thug Life" en sus nudillos, una pequeña cruz en la clavícula, un halcón egipcio con forma de pistola en su pie derecho y la diosa Isis sobre su estómago.[227]

Influencia en la cultura popular[editar]

«El "Icon Award" se creó para honrar a un artista cuya obra ha hecho una profunda influencia sobre la música pop nivel mundial... el sonido emblemático e innovador de Rihanna le ha permitido convertirse en uno de los artistas más influyentes y de mayor venta de todos los tiempos». —Larry Klein sobre la entrega del "Icon Award".[228] [229]

Los primeros discos de Rihanna la establecieron como la princesa del Pop/R&B.[230] [231] Nick Levine de Digital Spy describió su tercer álbum de estudio Good Girl Gone Bad: Reloaded, como lo más parecido a Thriller que el 2007/8 podía producir.[232] Su sencillo «Umbrella», es considerado por la revista Rolling Stone como una de las 500 mejores canciones de todos los tiempos y recibió elogios de los críticos.[233] Su simple «We Found Love» fue clasificado por Billboard como el éxito número 24 más grande del Billboard Hot 100 de todos los tiempos.[109] El video musical de la canción también fue recibido con aplausos, ganando el Grammy por Mejor video musical Versión Corta y el MTV VMA como video del año.[234] [235] La revista Time incluyó a Rihanna en entre las 100 personas más influyentes en 2012,[236] con la diseñadora de moda Stella McCartney diciendo: "Ella es una de las más cheveres, más calientes, más talententosas, más gustada, más escuchada, la más seguida, la artista más impresionante en el trabajo hoy, pero lo hace a su propio paso. Trabaja duro, muy duro".[237] Al mes siguiente, la revista Forbes la clasificó la cuarta celebridad más poderosa, con ganancias de $53 millones de dólares entre mayo de 2011 y mayo de 2012.[238] En noviembre de 2013, Rihanna recibió el "Icon Award" en los 2013 American Music Awards.[228] [229] Durante la entrega del premio el presentador de televisión estadounidense Bill Maher se refirió a Rihanna como "la voz de nuestra generación".

Demi Lovato (izquierda) y Justin Bieber (derecha) son algunos de los nuevos cantantes pop que han sido grandemente influenciados por Rihanna.

Rihanna ha vendido más de 41 millones de álbumes y 150 millones de sencillos en todo el mundo,[239] [240] lo que la hace una artistas más vendidos de todos los tiempos. En los Estados Unidos, Rihanna ha vendido más de 10 millones de álbumes,[241] mientras Nielsen SoundScan la clasificó como el artista digital más vendida en el país, rompiendo un récord mundial Guinness por ventas digitales de más de 58 millones hasta el 2012.[2] [3] [242] Ella ha lanzado siete álbumes certificados platino y multi-platino por la RIAA en los Estados Unidos.[243] Su colaboración con Eminem, «Love the Way You Lie», junto con «Umbrella», «Don't Stop the Music», «Take A Bow», «Disturbia», «Only Girl (In the World)», «S&M», «We Found Love», «Diamonds» y «Stay», son algunos de los sencillos más vendidos del mundo. La cantante ha acumulado catorze sencillos número uno en el Billboard Hot 100, superando a Michael Jackson y ocupando7 el tercer puesto de los artistas con la mayoría de los números uno.[244] Ha sido nombrada la artista Pop Songs de los últimos veinte años por Billboard. Ocupa el primer lugar con la mayoría de las entradas (36), la mayoría de "top ten" (23) y la mayoría de los números uno (10).[245] En 2012, Rihanna se convirtió en la tercera más tocada en el Top 40 basado en Mediabase de Clear Channel Communications.[246] En junio de 2012, Rihanna había vendido más de 14 millones de sencillos y seis millones de álbumes en el Reino Unido.[247] Es la décima artista de mayor venta[248] y la segunda artista femenia con mayores ventas de sencillos en el país, sólo por detrás de Madonna.[249] En agosto de 2013, Rihanna fue nombrada la artista número 15 más grande de todos los tiempos, en el Billboard Hot 100.[250] Convirtiéndose en la más alta posición de un artista recién puesto en la lista desde la última vez que se hizo en el 2008.[251] En el mismo mes, la revista Billboard clasificó Rihanna la artista Hot 100 de la década de 2010.[11]

El trabajo de Rihanna ha influido directamente en una serie de artistas contemporáneos tales como Little Mix,[252] Selena Gomez,[253] Justin Bieber,[254] Ellie Goulding,[255] Demi Lovato,[256] Willow Smith,[257] Rita Ora,[258] y Jessie J.[259] Además, muchos otros artistas han elogiado y/o admirado el arte y la moda de Rihanna, incluyendo a Eminem,[260] Kesha,[261] Christina Aguilera,[262] Shakira,[263] Mary J. Blige,[264] Cheryl Cole,[265] Toni Braxton,[266] y Chris Martin.[267] Rihanna tiene el título honorífico de Embajador de la Cultura y Juventud de Barbados.[268] Además, Rihanna se ha convertido en una figura dominante en los medios sociales y difusión en continuo de Internet, situándose en el número uno en la lista, de Forbes, de artitas en las redes sociales.[269] Es la persona más popular en la red social Facebook,[270] tiene el sexto lugar de los más de seguidos en Twitter y es el artista más visto y suscrito en YouTube.[271] El 7 de marzo de 2013, Spotify anunció que Rihanna es la más escuchada en todo el mundo.[272] En 2013, Rihanna también fue nombrada la artista más influyente en el Reino Unido y la celebridad más influyente en Internet.[273] [274] En marzo de 2014, Spotify, por segundo año consecutivo, volvió a nombrar a Rihanna como la artista más escuchada en todo el mundo.[275] [276]

Otros proyectos[editar]

Productos y promociones[editar]

Rihanna ha incursionado en otros negocios e industrias. En octubre de 2005, Rihanna firmó un contrato de patrocinio (su primero de muchos) con Secret Body Spray.[277] La cantante también fue la imagen de Covergirl en el 2008.[278] En 2010 Rihanna apareció en el comercial de Optus, mientras el mismo apoyab su gira The Last Girl On Earth Tour.[279] En ese mismo año, Rihanna también apareció en el comercial de Kodak junto con el rapero Pitbull.[280] En octubre de 2010, la cantante publicó el libro, Rihanna.[281] El libro contó con las fotos de su gira The Last Girl On Earth Tour y sirvió como acompañamiento de su cuarto de estudio álbum Rated R (2009).

Primera fragancia de Rihanna, "Reb'l Fleur", fue lanzada en enero de 2011.[282] El producto se convirtió en un gran éxito, según la revista Rolling Stone, Reb'l Fleur fue un éxito financiero y se esperaba que recaudara más de 80 millones dólares al por menor, a finales de 2011.[283] En 2011, Nivea en celebró sus "100 años de cuidado de la piel" y la campaña contó con varias promociones en donde aparecía Rihanna.[284] La canción de Rihanna, «California King Bed» fue presentada como parte de la promoción de los "100 Años de Cuidado de la Piel".[285] Rihanna también se convirtió en el rostro de Vita Coco en 2011.[286] Su segunda fragancia, "Rebelle", fue lanzada en febrero de 2012.[287] La promoción de "Rebelle", fue rodada por el director, Anthony Mandler, que también filmó la campaña promocional de "Reb'l Fleur".[288]

En noviembre de 2012, Rihanna lanzó su tercera fragancia, "Nude".[289] En 2013, la cantante colaboró con MAC Cosmetics y lanzó su propio línea de maquillaje llamada "RiRi hearts MAC".[290] En julio de 2013, la compañía de producción de cerveza Budweiser anunció que Rihanna se había convertido en parte de su campaña mundial "Made For Music", co-protagonizada con Jay-Z. Un comercial fue lanzado con la cantante y la canción «Right Now».[291] La cuarta fragancia de Rihanna, titulada "Rogue", fue lanzada el 14 de septiembre de 2013. La cantante anunció que lanzará la versión para hombres el año siguiente.[292]

Moda[editar]

Su primera línea de ropa, de Armani, estuvo disponible en noviembre de 2011.[293] La canción de Rihanna «Skin», fue utilizada en la campaña de Armani Jeans y Emporio Armani Underwear.[294] [295] Su primer programa de televisión, Styled To Rock, fue estrenado en el Reino Unido en agosto de 2012 en Sky Living. En la serie de diez semanas, Rihanna, Nicola Roberts, Lysa Cooper y Henry Holland ayudan a diseñadores británicos con sus líneas de ropa.[296] En febrero de 2013, Rihanna presentó su primera colección de moda, en London Fashion Week para la marca de moda urbana River Island, en colaboración con su estilista personal Adam Selman.[297] Publicaron dos colecciones más para la marca, una edición de verano publicado el 25 de mayo de 2013 y una edición de otoño el 10 de septiembre de 2013.[298] La cuarta y última colección de River Island, la edición de invierno fue lanzada el 7 de noviembre de 2013.[299] Mientras tanto, la versión estadounidense de Styled To Rock se estrenó el 25 de octubre de 2013 en Bravo.[300] En diciembre de 2013, se anunció que Rihanna será el nuevo rostro de la próxima campaña de 2014 de la casa de moda francesa Balmain.[301]

Filantropía[editar]

«Cuando yo era joven y me gusta ver la televisión, veía a todos los niños que sufren, siempre dije cuando sea grande quiero ayudar. No mucho tiempo después de que yo estaba en la posición en la que podía ayudar. Empecé a visitar los hospitales de todos estos niños y tengo una debilidad por los niños. Sólo quiero ayudar y asegurme de que son felices. Ellos pueden venir a mis conciertos o tener juguetes o regalos en Navidad». —Rihanna sobre las razones por la cual creó la fundación Believe.

En 2006, creó la fundación Believe para ayudar a niños con enfermedades terminales.[302] [303] En 2007 Rihanna fue nombrada como uno de los Cartier Love Charity Bracelet Ambassadors, con cada celebridad que representando a una organización de caridad mundial diferente.[304] Para ayudar a conciencitizar y combatir el VIH/SIDA, Rihanna y otras figuras públicas diseñadaron ropa para la línea de H&M Fashion Against AIDS, en febrero de 2008.[305] [306] En 2008 Rihanna realizó una serie de conciertos de caridad titulados A Girl's Night Out en beneficio de la fundación Believe.[307] Los conciertos se realizaron libre para el público. El dinero de los patrocinadores y anunciantes fueron donados para proporcionar suministros médicos, útiles escolares y juguetes para los niños necesitados.[308] [309] [310]

En septiembre de 2008, Rihanna contribuyó a la canción «Just Stand Up!» con otras quince mujeres artistas, que compartieron el escenario para interpretar la canción en vivo el 5 de septiembre de 2008, durante el especial de televisión "Stand Up to Cáncer". Las ganancias del sencillo fue dada a la fundación.[311] El especial de televisión ayudó a recaudar $100 millones para la investigación del cáncer.[312] En 2010 Rihanna hizo un cover de la canción «Redemption Song» de Bob Marley, que fue lanzada para campaña Hope For Haiti Now en enero de 2010.[313]

El 12 de febrero de 2012 Rihanna realizó un concierto benéfico en el House of Blues en Los Ángeles para recaudar fondos para el Children's Orthopaedic Center y el The Mark Taper-Johnny Mercer Artists Program en el Children's Hospital Los Angeles.[314] En noviembre de 2012, Rihanna dio $100,000 para banco de alimentos para los afectados por el huracán Sandy,[315] el mes siguiente, Rihanna donó $1.75 millones para el Hospital Queen Elizabeth en Bridgetown, Barbados.[316] En noviembre de 2013 Rihanna dio £61,000 a UNICEF, para ayudar a las víctimas del tifón en Filipinas.[317] El 3 de enero de 2014 Rihanna fue parte de la campaña de MAC Viva Glam, que beneficia a las mujeres, hombres y niños que viven con el VIH/SIDA.[318]

Discografía[editar]

Álbumes de estudio
Álbumes recopilatorios, remixes y otros

Filmografía[editar]

Giras[editar]

Otras

Referencias[editar]

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Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]