Lucky Star

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«Lucky Star»
Madonna - Lucky Star logo.png
Sencillo de Madonna
del álbum Madonna
Lado B «I Know It»
«Holiday» (Estados Unidos)
Publicación 8 de septiembre de 1983[1]
Formato Sencillo en CD, 7", 12"
Grabación febrero—marzo de 1983
Género(s) Dance pop
Duración 5:37 (Versión del álbum)
3:38 (Versión del radio)
Discográfica Sire Records, Warner Bros. Records
Autor(es) Madonna
Productor(es) Reggie Lucas
Posicionamiento en listas
Cronología de sencillos de Madonna
1983
«Holiday»
1983
«Lucky Star»
1984
«Borderline»
Vídeo musical
Cronología del álbum Madonna
«Lucky Star»
(1)
«Borderline»
(2)

«Lucky Star» —en español: «Estrella de la suerte»— es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, incluida en su álbum debut Madonna. El sello discográfico Sire Records la publicó como el cuarto sencillo del álbum el 8 de septiembre de 1983.La canción también fue incluido en los recopilatorios The Immaculate Collection (1990) y Celebration (2009). «Lucky Star» fue compuesta por Madonna y producida por Reggie Lucas, pero a Madonna no le impresionó la versión creada por Lucas, por lo que llamó a su entonces novio John «Jellybean» Benitez para que remezclara el tema, basándose en las ideas originales de Madonna. Musicalmente «Lucky Star» es una pista dance de ritmo medio, que comienza con unos centellos de notas sintetizadas, seguida de percusiones electrónicas y aplausos, cuyas letras son repetitivas y vanas, y giran en torno a la ambigüedad pura de las estrellas, en yuxtaposición a un personaje masculino descrito como un astro en el cielo.

Críticos modernos y contemporáneos elogiaron la canción, anunciándola como la introducción a la música dance optimista. «Lucky Star» se convirtió en el primer éxito de Madonna en alcanzar el Top 5 de la lista Billboard Hot 100, llegando al puesto número 4, convirtiéndose en el primer sencillo de su serie récord de 16 éxitos consecutivos.[2] Anteriormente se había convertido en la primer canción número uno de Madonna las listas de dance de Billboard, cuando llegó a la lista junto con el sencillo lanzado anteriormente, «Holiday». El video musical de la canción mostraba a Madonna bailando frente a un fondo blanco, acompañada de sus bailarines. Tras su lanzamiento, el estilo y forma de vestir de la cantante se convirtieron en una moda entre los jóvenes. Varios académicos señalaron que en el video, Madonna se retrató como narcisista y un personaje ambiguo. Se refirió a ella misma como la estrella de la suerte, al contrario de lo del significado lírico de la canción. Madonna ha interpretado la canción en vivo varías veces, la más reciente siendo en la gira de 2006, Confessions Tour. El tema ha sido versionado por un número de artistas.

Antecedentes[editar]

En 1983, Madonna se encontraba grabando su primer álbum de estudio con el productor de Warner Music Reggie Lucas, y su entonces novio John «Jellybean» Benitez, el problema era que no tenía suficiente material para un elepé completo.[3] [4] Lucas le produjo a Madonna 8 temas para su álbum: «Borderline», «Burning Up», «Physical Attraction», «I Know It», «Think Of Me», y por último «Lucky Star». La canción fue escrita por Madonna para el DJ Mark Kamins, quien le prometió tocar el tema en la discoteca Danceteria, donde trabajaba.[3] Sin embargo, Cambió de parecer y decidió usar la canción para su primer disco, el cual planeaba llamar Lucky Star pues creía que el tema, junto con «Borderline», era la fundación perfecta del álbum.[3] Tras grabar la canción, empezaron a surgir problemas entre Madonna y Lucas, pues la cantante no estaba contenta con el resultado final y sentía que el productor utilizaba demasiados instrumentos, y no tomaba en cuenta sus ideas para las canciones.[5] Esto llevó a una disputa con Lucas, quien abandonó el proyecto sin alterar las canciones. Madonna entonces, llamó a Benitez para que hiciera remezclas de «Lucky Star» y «Borderline» así como de las demás canciones grabadas.[5] En una entrevista, Benitez recordaría:

«Ella [Madonna] no estaba contenta con toda la maldita cosa, así que entré y le endulcé mucha música, le añadí algunas guitarras a 'Lucky Star', algunas voces y algo de magia. [...] Quise hacer el mejor trabajo que podía hacer. Cuando escuchabamos 'Holiday' o 'Lucky Star', podías ver que estaba abrumada por lo bien que sonaba todo. Querías ayudarla ¿sabes? Por mucho que podía ser una perra, cuando estabas a nivel con ella, era todo muy genial, muy creativo».[6]

En un principio se tenía planeado lanzar «Lucky Star» como el tercer sencillo del álbum Madonna, pero «Holiday» se había convertido en un éxito en las listas de baile de los Estados Unidos. Por lo tanto, «Lucky Star» se publicó como cuarto sencillo del disco.[4]

Composición[editar]

Musicalmente «Lucky Star» es una pista dance de ritmo medio, que comienza con unos centellos de notas sintetizadas, seguida de ritmos pesados de percusiones electrónicas y aplausos.[7] Posteriormente se aprecia una guitarra con un riff agudo acompañada de un sonido grave de sintetizador.[7] La canción repite de forma constante el hook star light, star bright (en español: «estrella luminosa, estrella brillante») por más de un minuto, antes de comenzar el coro. De acuerdo al escritor Rikky Rooksby, las letras son repetitivas y vanas, y giran en torno a la ambigüedad pura de las estrellas, en yuxtaposición a un personaje masculino descrito como un astro en el firmamento.[7] «Lucky Star» está escrita en un compás de 4/4, con un tempo moderado de 108 pulsaciones por minuto.[8] La melodía está compuesta en la clave de sol mayor y sigue una secuencia básica de soldoble sostenidoladoble sostenidosiremedio bemolmifa en una progresión de acordes.[8] El rango vocal de Madonna abarca de sol3 a fa5.[8]

Recepción[editar]

Crítica[editar]

Madonna interpretando «Lucky Star», respaldada por sus coristas, durante la gira Confessions Tour de 2006.

El autor J. Randy Taraborrelli, en su biografía de Madonna, dijo que «Lucky Star» era una canción «suave, bailable pero olvidable», aunque si complementó el ingenio de la canción, al que le atribuyó su simplicidad y su naturaleza de música dance.[5] [6] Rikki Rooksby, en su libro The Complete Guide to the Music of Madonna, notó que Madonna tenía una voz «cursi» en la canción y la comparo con la de la cantante Cyndi Lauper.[7] En su libro Queer, Simon Gage describió la canción como «un feliz número de disco».[9] Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens, autores de Madonna's Drowned Worlds, sintieron que con canciones como «Lucky Star» y «Burning Up» (1983), la cantante estaba introduciendo «un estilo de música dance optimista, que resultaría especialmente atractivo para las futuras audiencias LGBT».[10] El tenor y académico inglés, John Potter, en su libro The Cambridge Companion to Singing comentó que «Lucky Star» era una canción soft-soul con influencias de música disco, aunque criticó la reverberación y grabación multipista, ya que sentía que la «despersonalizaban».[11] Sal Cinquemani de la revista Slant dijo que la canción había «sin saberlo, precedido su más reciente incursión en las brillantes salas de lo electrónico-pop».[12] Bill Lamb de About.com dijo que la canción, junto con «Holiday» y «Borderline», poseía hooks de música pop «irresistibles».[13] En su reseña del álbum The Immaculate Collection, David Browne, de Entertainment Weekly, elogió la versión remezclada de la canción.[14] En su reseña del mismo álbum, el critico Robert Christgau llamó al tema «una bendición».[15] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic, citó a la canción como uno de los puntos culminantes del álbum Madonna y la llamó «efervescente».[16]

Comercial[editar]

«Lucky Star» se lanzó como el cuarto sencillo oficial del álbum Madonna, y debutó en el Billboard Hot 100 en la posición número 49, la semana del 25 de agosto de 1984.[17] Alcanzó su mejor posición al llegar al número cuatro, permaneciendo en ese puesto un total de dieciocho semanas.[2] El tema también logró entrar en otras listas de Billboard, tales como el Billboard Top Black Singles y el Billboard Adult contemporary, alcanzando las posiciones 42 y 19 respectivamente.[18] Antes de su lanzamiento, la canción ya había llegado a la cima de la lista Dance/Club Play Songs, junto con «Holiday».[18] En Canadá, la canción debutó en la posición 89 de la lista Canadian RPM Singles Chart, antes de alcanzar el número 8 en noviembre de 1984, permaneciendo ahí durante diecinueve semanas.[19] [20] [21] En las listas de fin de año de 1984, la canción alcanzó la posición 72.[22]

En el Reino Unido, la canción fue originalmente lanzada como el segundo sencillo del álbum en septiembre de 1983, aunque solo alcanzó el puesto 171 de la UK Singles Chart.[23] En marzo de 1984, la canción fue relanzada, debutando en el puesto 47 de la lista donde, tres semanas después, alcanzó su máxima posición en el número 14. El tema permaneció en la lista, por un total de nueve semanas.[24] De acuerdo a la The Official UK Charts Company, en agosto de 2008, «Lucky Star» había vendido más de 117 470 copias en el Reino Unido.[25] En Irlanda, la canción alcanzó el puesto número 19 en las listas oficiales[26] , mientras que en Australia, la canción alcanzó el puesto 36.[27]

Video musical[editar]

Una modelo vestida similar a Madonna en el video musical de «Lucky Star». El estilo de vestir de la cantante a principios de los años 80, inspiró a muchas jóvenes a imitarla.[28]

El video musical de la canción fue dirigido por Arthur Pierson, y fue producido por Glenn Goodwin, mientras que Wayne Isham se encargó de la fotografía.[29] En el momento del lanzamiento de la canción, el modo de vestir de la cantante se estaba posicionando como una declaración de moda entre los jóvenes.[30] El más prominente de todos los accesorios eran los crucifijos que Madonna usaba como pendientes y collares. Acerca de usar rosarios y crucifijos, la artista comentó: «Es algo fuera de lo común e interesante. Quiero decir, todo lo que hago es una especie de broma. Además, los crucifijos parecen ir con mi nombre».[30] Sin embargo, el verdadero motivo de esto era que Madonna, inspirada por Boy George, Cyndi Lauper y David Bowie, y sus constantes cambios de imagen, buscaba una imagen que le permitiera separarse de entre los demás.[30]

La fiebre por la moda de Madonna comenzó con el video musical de «Lucky Star». En el video, la cantante vistió un conjunto negro con el ombligo expuesto, medias, botines y con el cabello despeinado atado con una cinta negra. El atuendo también incluía una minifalda de color negro brillante, un arete en la oreja derecha, guantes de corte y pulseras de goma. Aunque la creación del atuendo se le atribuyó su amiga Erika Belle, la biógrafa Mary Cross notó que Madonna estaba usando su ropa habitual.[31] Mary Lambert, quien ese entonces recién se había graduado de la Escuela de Diseño de Rhode Island, fue la primera elección para dirigir el video, pero pronto fue reemplazada por Pierson.[32] Warner Bros. le dio a Pierson un presupuesto restringido para poder hacer el video, el cual fue grabado una tarde de septiembre.[32] El video comienza con una toma de primer plano en blanco y negro, del rostro de Madonna deslizando sus gafas de sol por su nariz. Esta escena fue una referencia al personaje de Lolita, de la película de mismo nombre de Stanley Kubrick, y a Holly Golightly, personaje interpretado por Audrey Hepburn en la película de 1961, Breakfast at Tiffany's.[33] Seguido de esto, la imagen se desvanece a blanco, denotando el resplandor de las estrellas celestiales para volver a resumir en todo color. Madonna aparece bailando frente a un fondo blanco, con tomas intercaladas de su rostro. En el video también aparecen Belle y el hermano de la cantante, Christopher Ciccone, en el papel de bailarines de fondo.[31] El video acaba, con la misma toma inicial del rostro, ahora reproducida en reversa. El desmontaje y la colocación de las gafas proporcionó un marco para contener la canción, que funciona como una cortina que marca la apertura y el cierre de una puesta en escena.[33]

En su libro Before, Between, and Beyond: Three Decades of Dance Writing, la historiadora Sally Banes señaló que en el video de «Lucky Star» Madonna se retrató como el sujeto y objeto de la canción.[33] Banes opinó que al quitarse las gafas al inicio del video, la cantante se estaba simbolizando como una estrella de cine, creando así una caracterización ambigua de sí misma, y un tema narcisista.[33] El autor Peter Goodwin, en su libro Television under the Tories: Broadcasting Policy 1979–1997 comentó que aunque «Lucky Star» no era un video narrativo, Madonna interpretaba al menos cuatro personajes: La persona de las gafas que observa, la bailarina de Break Dance, una chica andrógina y una seductora.[34] La yuxtaposición de todas estas caracterizaciones hacían quedar a Madonna como una narcisista. Las tomas de su cuerpo chocando contra el fondo blanco, generaban la pregunta de que si la cantante se estaba dirigiendo a su amante o a ella misma en la canción.[34] Según Goodman, Madonna estaba creando una mujer erotizada para su propio placer. La revista Time señaló que «[Ella] es sexy, pero no necesita un hombre [...] está completamente sola».[35]

Presentaciones en directo[editar]

Madonna usando un leotardo blanco con rayas púrpuras y una capa blanca con esferas, mientras interpreta «Lucky Star» durante la gira de 2006, Confessions Tour.

Madonna ha interpretado «Lucky Star» en tres de sus giras musicales: The Virgin Tour de 1985, el Who's That Girl World Tour de 1987 y en el Confessions Tour de 2006. En The Virgin Tour, la canción fue la tercera segundo acto del espectáculo. Madonna usó un micro-top negro con flecos y una falda del mismo estilo, y varios crucifijos de diferentes tamaños, colgando de diferentes lugares.[36] Cantó la versión original de la canción mientras bailaba por el escenario mostrando su estómago.[37] El tema fue incluido en el vídeo Madonna Live: The Virgin Tour, filmado en directo en Detroit.[38] Dos años después, en el Who's That Girl World Tour, Madonna incluyó «Lucky Star» como la segunda canción del repertorio. Vestida con un corsé negro, similar al que usó en el video musical de «Open Your Heart» (1986), y con el cabello corto y platinado, Madonna cantó la canción parada en el centro del escenario, con una bola de espejos, que resplandecía como una estrella, colgada en el fondo.[39] Se pueden encontrar dos actuaciones diferentes de esta gira en los videos Who's That Girl – Live in Japan, filmado el 22 de junio de 1987 en Tokio, Japón,[40] y Ciao, Italia! – Live from Italy, filmado el 4 de septiembre de 1987 en Turín, Italia.[41]

En el Confessions Tour de 2006, Madonna usó un leotardo blanco con rayas púrpuras, similar al que usaron las cantantes del grupo ABBA, diseñado por Jean-Paul Gaultier.[42] [43] Tras finalizar la interpretación de «La isla bonita», la artista se acostaba en el escenario, después, dos coristas y bailarinas la levantaban y le ponían una capa blanca con pequeñas esferas resplandecientes en el interior y la frase «Dancing Queen» (Reina del Baile) incrustada en la parte de atrás.[44] A medida de que la música familiar de introducción del tema empezaba a sonar en el fondo, Madonna y sus coristas procedían a caminar hacía una de las pasarelas laterales del escenario y empezaban a cantar la canción, para después regresar al escenario principal. Durante la actuación, la animación de una estrella resplandeciente se mostró en las pantallas de fondo.[44] Hacía el final de la canción, Madonna le preguntaba a los espectadores si querían oír más. Tras su respuesta afirmativa, empezaba a cantar el estribillo de «Hung Up» (2005), la última canción del concierto, mientras las imágenes en las pantallas de fondo empezaban a mostrar estrellas y planetas, en medio de rayos láser blancos. La música en la canción se modernizó utilizando un ritmo techno que lentamente se transformó en la introducción del sintetizador de ABBA de «Hung Up», cuando las pantallas también cambiaban para mostrar bolas de discoteca. El crítico Ed Gonzalez, de la revista Slant, en su reseña del concierto, comparó a La artista durante la actuación de «Lucky Star» a una mariposa que «vuela a los cielos disco durante un remix [de la canción] que en realidad, se escucha bien».[45] Mientras que Thomas Inskeep, de Stylus Magazine, calificó la actuación como «fresca».[46] La actuación en Londres se grabó y la pista se incluyó en el segundo álbum en vivo de Madonna, The Confessions Tour.[47] En la gira The MDNA Tour de 2012, la canción apareció en una introducción de «Turn Up the Radio» (2012), junto con otras canciones como «Holiday», «Into the Groove» y «4 Minutes».[48]

Versiones de otros artistas y apariciones en la cultura popular[editar]

El grupo de trip hop, Switchblade Symphony, incluyó su versión del tema en el álbum tributo de 2000, Virgin Voices: A Tribute to Madonna, Vol. 2. Heather Phares, del portal Allmusic, comentó que la canción era uno de los mejores momentos del álbum.[49] En 2007, Alexandra Hope realizó una versión folk de la canción, que se incluyó en el álbum tributo de 2007, Through the Wilderness.[50] «Lucky Star» también se usó en la película de 1988, Un Lugar en Ninguna Parte, en una escena donde el personaje del actor River Phoenix esta en una clase de música.[51] En 2000, el tema también formó parte de la banda sonora de la película Snatch, dirigida por Guy Ritchie, quien fuera esposo de Madonna de 2000 a 2008, y padre de su hijo Rocco, a quien tuvo durante la filmación de la cinta.[52] El video musical de la canción fue mencionado en la aclamada cinta del director Quentin Tarantino, Pulp Fiction (1994), en una escena donde Fabienne (interpretado por la actriz Maria de Medeiros) le dice a su novio Butch (interpretado por Bruce Willis) que le gustaría tener un abdomen «Como Madonna cuando hizo "Lucky Star"».[53]

Lista de canciones y formatos[editar]

Sencillo de 7"[54]
N.º Título Duración
1. «Lucky Star» (versión editada) 3:50
2. «I Know It»   3:47
Sencillo de 12"[55]
N.º Título Duración
1. «Lucky Star» (U.S Remix) 7:14
2. «I Know It»   3:44
Sencillo promocional de 12"[56]
N.º Título Duración
1. «Lucky Star»   5:30
2. «Holiday»   6:08
Maxi-sencillo lanzado en Alemania y Reino Unido[57]
N.º Título Duración
1. «Lucky Star» (U.S Remix) 7:14
2. «I Know It»   3:47

Créditos[editar]

Créditos adaptados de las notas de Madonna.[58]

Posicionamiento en listas[editar]

Semanales[editar]

País (Lista 1984) Máxima
posición
Bandera de Australia Australia (Australian Kent Music Report) 16[27]
Bandera de Canadá Canadá (Canadian RPM Singles Chart) 8[20]
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos (Billboard Hot 100) 4[2]
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos (Billboard Adult Contemporary) 19[18]
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos (Billboard Hot Black Singles) 42[18]
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos (Billboard Hot Dance Music/Club Play) 1[18]
Bandera de Irlanda Irlanda (Irish Singles Chart) 19[26]
Bandera del Reino Unido Reino Unido (UK Singles Chart) 14[24]

Anuales[editar]

País (1984) Mejor
posición
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos (Billboard Hot 100) 66[59]

Referencias[editar]

  1. «Madonna Discography - Lucky Star» (en inglés). Icon: Official Madonna Website. Consultado el 2 de noviembre de 2013.
  2. a b c «The Billboard Hot 100: Week of October 20, 1984» (en inglés). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. (20 de octubre de 1984). Consultado el 26 de octubre de 2013.
  3. a b c Cross, 2007, p. 26
  4. a b Rooksby, 2004, p. 10
  5. a b c Taraborrelli, 2002, p. 76
  6. a b Taraborrelli, 2002, p. 77
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  9. Gage y Richards, 2002, p. 22
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  55. (1983) Notas publicadas de «Lucky Star» por Madonna (notas del sencillo de 12"). Sire Records (920149-0.).
  56. (1983) Notas publicadas de «Lucky Star» por Madonna (notas del sencillo promocional estadounidense de 12"). Sire Records (0-20633).
  57. (1995) Notas publicadas de «Lucky Star» por Madonna (notas del Maxi sencillo alemán). Sire Records (7599 20149-2).
  58. Créditos adaptados desde las notas de Madonna (1983), distribuido por Sire Records.
  59. «Hot 100 Year end issue: 1984» (en inglés). Billboard (Nielsen Business Media, Inc) 96:  p. 14. 22 de diciembre de 1984. ISSN 0006-2510. http://books.google.co.in/books?id=ZSQEAAAAMBAJ&dq=Madonna+lucky+star&q=Madonna+Lucky+Star#v=snippet&q=Madonna%20Lucky%20Star&f=false. Consultado el 26 de octubre de 2013. 

Bibliografía consultada[editar]

Enlaces externos[editar]