La La Land (película)

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a: navegación, búsqueda

La La Land es una película romántica y musical estadounidense de 2016, escrita y dirigida por Damien Chazelle. La película es una versión moderna de los musicales hollywoodienses. Los protagonistas son Emma Stone y Ryan Gosling, un pianista de jazz y una aspirante a actriz que se conocen y enamoran en Los Ángeles, California. Fue estrenada en Estados Unidos el 9 de diciembre de 2016 por Summit Entertainment.[4][5]​También el reparto incluye a J. K. Simmons, Finn Wittrock, John Legend y Rosemarie DeWitt. La película tuvo su premiere mundial en la 73.ª edición del Festival de Venecia, que se llevó a cabo del 31 de agosto al 10 de septiembre de 2016.[6]​ La película ha sido elogiada por el público y la crítica siendo nominada a varios premios destacando los Globo de oro donde ganó las 7 categorías a las que estaba nominada (mejor película - Comedia o musical, director, actor y actriz de comedia o musical, guion, banda sonora y canción original), convirtiéndola en la película más premiada de la historia de los Globo de Oro, superando a One Flew Over the Cuckoo's Nest que logró llevarse 6 premios en 1975.[7]​ La película fue nominada a 14 premios Óscar, convirtiéndose en la película con más candidaturas al Óscar junto con Titanic y All About Eve, en los 89.os Premios Óscar, mejor director (Chazelle), mejor diseño de producción, mejor cinematografía, mejor canción original, mejor banda sonora y mejor actriz (Stone).[8]

Al entregar la estatuilla a mejor película se desató la controversia al anunciarse por error que la película La La Land era la ganadora en dicha categoría. Cuando los productores de la película musical estaban en el escenario dando sus discursos de agradecimiento, se interrumpió para anunciar y rectificar el error, siendo Moonlight la verdadera ganadora. El hecho provocó una repercusión mediática mundial dado que se trató de la segunda equivocación al entregarse la estatuilla en los 89 años de historia de los premios.[9][10]

Ha recaudado más de 400 millones de dólares en todo el mundo, contando con un presupuesto de producción de 30 millones de dólares.

Sinopsis[editar]

La película cuenta la historia de Mia, una camarera de Hollywood que aspira a ser una gran actriz y Sebastian, un pianista de jazz desempleado con grandes ambiciones.[11]​ A pesar de sus diferencias y sus distintas personalidades, gracias a una serie de acontecimientos harán que sus caminos acaben cruzándose.

Argumento[editar]

Premios BAFTA
1. Mejor película
2. Mejor director, Damien Chazelle
3. Mejor actriz, Emma Stone
4. Mejor música, Justin Hurwitz
5. Mejor fotografía, Linus Sandgren

Atrapada en el tráfico de una autopista de Los Ángeles ("Another Day of Sun"), Mia, una aspirante a actriz, tiene un momento de furia con Sebastian, un pianista de jazz. La posterior audición de Mia va mal. Esa noche, los compañeros de piso de Mia la llevan a una fiesta lujosa en las colinas de Hollywood ("Someone in the Crowd"). Ella camina a casa después de que su coche es remolcado.

Al mismo tiempo, durante un concierto en un restaurante, Sebastian se mete en una apasionada improvisación de jazz a pesar de las advertencias del dueño de pegarse al setlist. Mia escucha la música cuando pasa por ahí ("Mia and Sebastian's Theme"). Movida, entra en el restaurante y lo ve, Sebastian es despedido por lo cual se marcha furioso. A medida que se va, Mia intenta felicitarlo, pero él la aparta.

Meses después, Mia se encuentra con Sebastian en una fiesta donde toca en una banda de pop de 1980; Ella se burla de él pidiendo "Ran (So Far Away)", una canción que considera un insulto para "un músico serio". Después del concierto, los dos caminan a sus coches, lamentándose mutuamente a pesar de la química entre ellos ("A Lovely Night").

Mia le muestra a Sebastian el lugar donde ella trabaja como barista, que es en un set de grabación, explicando su pasión por actuar. Sebastian lleva a Mia a un club de jazz, describiendo su pasión por el jazz y el deseo de abrir su propio club. Se calientan entre sí ("Ciudad de las Estrellas"). Sebastian invita a Mia a una proyección de Rebelde sin causa; Mia acepta, olvidando un compromiso con su actual novio. Durante la cita con su novio, Mia recuerda que Sebastian lucha por que el jazz no sea un género que suena en los restaurantes pero nadie le pone atención lo que hace que escuche la pieza con la que conoció a Sebastian en la radio del restaurante, con esto, se va corriendo al teatro, encontrando a Sebastian mientras la película comienza. Los dos terminan su velada con una danza romántica en el Observatorio Griffith ("Planetarium").

Después de más audiciones fallidas, Mia decide, a sugerencia de Sebastian, escribir una obra de una sola mujer. Sebastian comienza a actuar regularmente en un club de jazz ("Summer Montage"), y los dos se mueven juntos. El ex compañero de Sebastián, Keith lo invita a ser el tecladista de su banda de jazz de fusión, con un ingreso constante. Consternado por el estilo pop de la banda, Sebastian firma después de escuchar a Mia tratando de convencer a su madre de que Sebastian está trabajando en su carrera. Mia asiste a uno de sus conciertos ("Start a Fire") pero está preocupada, sabiendo que Sebastian no disfruta de la música de su banda.

Durante la primera gira de la banda, Mia y Sebastian discuten; Ella lo acusa de abandonar sus sueños, mientras que él dice que le gustaba más cuando no tenía éxito. Mia se va. Sebastian pierde la obra de Mia debido a una sesión de fotos que había olvidado. La obra es un desastre; Pocas personas asisten, y Mia escucha comentarios despectivos. Desesperada, se muda de regreso a Boulder City, Nevada.

Sebastian recibe una llamada de un director de casting que asistió a la obra de Mia, invitándola a una audición de cine. Sebastian conduce a Boulder City y persuade a Mia a asistir. Los directores de casting le piden a Mia que cuente una historia; Ella canta sobre su tía que la inspiró a seguir actuando ("Audition (The Fools Who Dream)"). Sebastian la anima a dedicarse a la oportunidad. Ellos profesan que siempre se amarán, pero que no saben de su futuro.

Cinco años más tarde, Mia es una actriz famosa y felizmente casada con otro hombre, con quien tiene una hija. Una noche, la pareja tropieza con un bar de jazz. Al notar el logotipo de "Seb" que había diseñado una vez, Mia se da cuenta de que Sebastian ha abierto su club, y se ven. Él toca su tema de amor y los dos imaginan lo que podría haber sido su relación y que funcionaba perfectamente ("Epílogue"). Antes de que Mia salga con su marido, ella comparte una sonrisa con Sebastian.

Reparto[editar]

  • Emma Stone como Mia Dolan, una camarera que trabaja en una cafetería de la Warner Bros. mientras espera ser descubierta para que pueda escribir y protagonizar el tipo de entretenimiento que no es cómico que nadie haga. Aunque sus sueños no están lejos, sus audiciones como actriz no dan resultado. Cuando conoce a Sebastian, comenzará a luchar por sus sueños y una historia de un nuevo amor.[12]
  • Ryan Gosling como Sebastian Wilder, un hombre amante del jazz que desea abrir su propio club y tocar la música que le gusta. Trabaja en un restaurante en el cual no consigue éxito. Muy pronto será despedido al no ceñirse a las canciones que el dueño quería que tocase, la víspera de Navidad. Pero ese mismo día, cambia su vida al conocer a Mia. [12]

Producción[editar]

Damien Chazelle, director y guionista de la película.

El proyecto fue anunciado por primera vez el 5 de junio de 2014, cuando se informó que Miles Teller y Emma Watson estaban en conversaciones para unirse a la película de la comedia musical La La Land con el director-guionista de Whiplash, Damien Chazelle, que también dirigió la película basada en su propio guion.[20]​La película trata sobre un pianista de jazz, Sebastian, y una actriz, Mia, que se enamoran entre sí en Los Ángeles. Jordan Horowitz se fijó para producir la película por medio de Gilbert Films, y Fred Berger por su propia productora Impostor Pictures, mientras que Lionsgate se ocuparía de la distribución interna de la película.[20]​ Justin Hurwitz se reunió con el director para componer la música para la película.[20]

El 14 de abril de 2015, se anunció que Ryan Gosling y Emma Stone estaban en conversaciones para unirse a la película de los papeles principales, mientras que se reveló que el guion fue escrito antes de la película Whiplash.[21]​El 30 de abril, ambos actores Gosling y Stone fueron confirmados para los papeles principales.[12]​El 8 de julio de 2015, se informó que Jessica Rothenberg, Sonoya Mizuno y Callie Hernández se añadieron a la película para interpretar a las compañeras de piso del personaje de Stone.[15]​ El 10 de julio de 2015, The Hollywood Reporter confirmó que J. K. Simmons firmó para reunirse con su director de Whiplash, en la película musical interpretaría el papel del jefe de Sebastian.[13]​El mismo día, THR también informó que Finn Wittrock se había unido a la película para interpretar el papel de Greg, mientras que los productores de la película serían Berger, Gary Gilbert, Horowitz y Marc E. Platt.[14]​El 4 de agosto de 2015, Rosemarie DeWitt firmó un contrato para protagonizar la película interpretando a la hermana de Sebastian.[17]​El mismo día, John Legend también se unió al elenco.[18]​El 10 de agosto de 2015, Meagen Fay se unió a la película para interpretar a la madre del personaje de Stone.[19]​El 11 de agosto de 2015, Jason Fuchs firmó para interpretar a Carlo, un guionista que impacta en el carácter de la actriz de Stone.[16]

Reparto[editar]

Ryan Gosling interpreta a Sebastian
Emma Stone interpreta a Mia

Emma Stone interpreta a Mia, una aspirante a actriz que a su vez, está luchando trabajando como camarera en una cafetería en la Warner Bros. Existen muchas personas encargadas de servir café en medio de las audiciones. Stone comenta su amor por las películas musicales desde que tenía 8 años, además, su película favorita es la de Charlie Chaplin, de comedia romántica en 1931. Stone estudió ballet desde pequeña, asistía a varios cursos de enseñanzas, y se traslada finalmente a Hollywood a la edad de 15 años con su madre. Ella y su madre debieron luchar constantemente para poder conseguir al menos una audición, pero a menudo fueron rechazadas después de cantar o decir alguna línea. Stone había pasado por muchas experiencias en su vida real, esto la llevó a una gran interpretación similar al de su personaje en la película, algunas experiencias de las cuales fueron añadidas a esta.

Ryan Gosling interpreta el personaje de Sebastian, un pianista de jazz que se gana la vida tocando en fiestas de cócteles en bares de mala muerte, y tiene sueños de abrir su propio club y convertirse en músico famoso. Al igual que Emma Stone, Gosling también contó sus propias experiencias de audición que le habían sucedido en la vida real. El guionista, Chazelle, se reunió con Gosling en un bar cerca de la casa de este último en Hollywood Hills, cuando Gosling estaba a punto de comenzar el rodaje de The Big Short. Él dijo que Gosling y Stone "Se sienten como lo más parecido que tenemos en estos momentos a una antigua pareja de Hollywood", similar a Spencer Tracy y Katharine Hepburn, Fred Astaire y Ginger Rogers, y Myrna Loy y William Powell. La película marcó la tercera colaboración entre Gosling y Stone, después de Crazy, Stupid, Love (2011) y Gangster Squad (2013). Chazelle preguntó a ambos acerca de sus desastres en audiciones. Ambos aprendieron a cantar y bailar durante seis temas originales de la película. Sus personajes tienen diferentes maneras de mirar el arte - Sebastian cree que si es grande, no importa si alguien le gusta, mientras que Mia cree que ella es el arte y solo necesita una audiencia.

Finalmente, el resto del elenco de la película; J.K. Simmons, Sonoya Mizuno, Jessica Rothe, Callie Hernández, Finn Wittrock, Rosemarie DeWitt, Tom Everett Scott, Josh Pence y John Legend se dieron a conocer entre julio y agosto de 2015.

Inicialmente, Miles Teller y Emma Watson fueron los considerados con suficiente potencial para interpretar a los personajes principales. Watson renuncio finalmente para comprometerse a trabajar con la nueva edición de la Bella y la Bestia. Teller partió a través de las negociaciones. Después, Chazelle decidió otorgar los papeles principales además actores, especialmente a quienes tuvieron experiencia con el personaje.

Rodaje[editar]

El Judge Harry Pregerson Interchange donde se puede observar en la escena de apertura. El Griffith Observatory, donde los protagonistas bailan entre las estrellas, una de las escenas más memorables de la película.
Hollywood Hills donde se puede observar en la escena donde los protagonistas bailan en el atardecer. Angels Flight fue abierto exclusivamente para el rodaje.

El rodaje de la película comenzó el 10 de agosto de 2015 en Los Ángeles.[22][23]​Más tarde, Gosling y Stone fueron vistos en el set durante el rodaje.[24]​ El guionista y director, Chazelle, quería que Los Ángeles fuera el lugar originario de su película, comentando que "hay algo muy poético sobre la ciudad en mi opinión, de una ciudad que se construye por las personas con estos sueños poco realistas y las personas que de alguna manera sólo hay que poner todo en la línea de esto". Desde el principio, Chazelle quería números musicales de la película, que se filme de "pies a cabeza", utilizando diversos estilos, pantalla ancha CinemaScope, y llevaron a cabo en una sola toma, como los de las obras de Ginger Rogers y Fred Astaire.[25][26]​ La fotografía principal de la película comenzó oficialmente en la ciudad el 10 de agosto de 2015, y el rodaje se llevó a cabo en más de 60 ubicaciones en la ciudad de Los Ángeles. Entre los lugares, incluyen; la carretera principal, Hollywood Hills, Angels Flight, Colorado Street Bridge, South Pasadena, Homer Laughlin Building (el gran mercado central de Los Ángeles), Hermosa Beach y las Torres Watts, con muchas escenas que fueron rodadas en una sola toma. Se tomaron aproximadamente 40 días para terminar de completarlas, terminando a mediados de septiembre de 2015.[27][28]

La escena de apertura de los precréditos fue la primera en ser rodada, y fue filmada en una parte cerrada de la carretera para poder tener a los coches en la ciudad de Los Ángeles, que conecta la autopista 105 hasta la 110, que conduce hacia el centro de la ciudad. La escena fue filmada en un lapso de dos días, y requirió más de 100 bailarines. Para esta escena en particular, Chazelle quería dar una idea de la inmensidad de la ciudad. La escena fue planeada originalmente para un tramo de carretera a nivel del suelo, hasta que Chazelle decidió rodar en el intercambio de las autopistas 105-110, desde el aire, a 10 pies de altura. El diseñador de producción David Wasco, dijo, "pensé que alguien iba a caer" porque no se bloqueó cada porción de la carretera. Chazelle comparó la escena para el camino amarillo que conduce hacia Emerald City en la película El mago de Oz de 1939.

Chazelle exploró "viejos lugares", especialmente lugares que estaban en ruinas, o quizá fueron arrasados. Un ejemplo de ello se encuentra filmando en el Angels Flight, un tranvía construido en 1901. El funicular había sido cerrado en 2013 después de un descarrilamiento. Se hicieron intentos para reparar y volver a abrir la vía férrea, pero fue en vano. Sin embargo, el equipo de producción fue capaz de obtener el permiso para utilizarlo durante un día. Chazelle y su tripulación a continuación, dispuestos para que se ejecute durante la toma. Mia trabaja en una cafetería cerca de un montón de estudios cinematográficos, que Chazelle ve como "monumentos" de Hollywood. El diseñador de producción, Wasco, creo numerosos carteles viejos de cine. Chazelle ha creado ocasionalmente nombres para ellos, la decisión de utilizar el título de su primer largometraje, Guy y Madeline, seria la misma idea de poder utilizar el mismo método, pero que parezcan como si presentasen a un musical de los años treinta.

La escena que fue también llamada como "hora mágica del momento" del atardecer, tomó ocho tomas y dos días para grabarla. Es la escena cuando Gosling y Stone bailan juntos en el atardecer después de salir de una fiesta. Después de trabajar con la escena, Stone finalmente dijo "todo el mundo acaba de estallar". Gosling y Stone no eran artistas de Broadway, los dos hicieron una serie de errores, especialmente durante el tiempo individual en los números musicales eran ininterrumpidas. Sin embargo, Chazelle era muy simpático hacia ellos, la comprensión de su falta de experiencia y no ocupándose de sus errores. Durante el rodaje de Sebastian y el primer baile de Mia juntos, Stone tropezó con la parte posterior de un banco, pero sin importarle el incidente continuó derecha hacia arriba y siguió adelante con la escena.

Diseño de vestuario[editar]

Mary Zophres, directora de vestuario del filme, se inspiró en escenas de El amor está en el aire o Bailando bajo la lluvia. "Después de tener varias conversaciones con Damien (Chazelle) me quedó claro que íbamos hacer la versión moderna de un musical, pero a la vez se tenía que parecer a los de la Era Dorada de Metro-Goldwyn-Mayer. Queríamos tener un pie en la puerta de la realidad y otro en la de la fantasía (...) Me quería acercar a cómo la gente se viste en el siglo XXI pero tener en cuenta que los dos personajes son amantes de la historia y del pasado, entonces tomé siluetas de las épocas pasadas y los entallé a sus cuerpos, y así lo logramos".[29]

Zophres revivió los vestidos midi con estampados de flores, los cuellos, las faldas de lápiz, los lunares y los ruffles, con un toque moderno, especialmente para Emma Stone. [30]​Para Mía (Emma Stone) se inspiró en fotos de Grace Kelly, Catherine Deneuve e Ingrid Bergman. "Emma Stone se ve muy bien con líneas limpias, entonces juntas trabajamos en los escotes que iba a llevar". En lo que respecta a los protagonistas, Zophres detalla que Sebastian (Ryan Gosling) es "un hombre muy formal, no va a salir de la casa con una camiseta y jeans".[31]

Música[editar]

Las canciones y banda sonora original de La La Land fueron compuestas y llevadas a cabo por la orquesta de Justin Hurwitz, compañero en la universidad de Chazelle en Harvard. Además, también trabajó en películas anteriores junto a él. Las letras fueron escrita por Pasek y Paul, a excepción de "Start a fire", que fue escrito por John Stephens, Hurwitz, Marius De Vries y Angelique Cinelu.

La banda sonora de la película fue lanzada el 9 de diciembre de 2016 bajo la discográfica de Interscope Records, con selecciones de las composiciones de Hurwitz y canciones interpretadas por el elenco.

Estreno[editar]

La La Land tuvo su premier mundial en la inauguración del Festival Internacional de Cine de Venecia, el 31 de agosto de 2016.[12][32][33]​La película también tuvo una exhibición en el Festival de Cine de Telluride,[34]​ en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 12 de septiembre de 2016,[35]​ en el Festival de Cine de Londres,[36]​ el Festival de Cine de Middleburg a finales de octubre de 2016, el Festival de Cine de Virginia celebrado en la Universidad de Virginia el 6 de noviembre de 2016, AFI Fest el 15 de noviembre de 2016.[37]

La película fue fijada inicialmente para un estreno del 15 de julio de 2016,[38]​ sin embargo en marzo de 2016 se anunció que la película se daría una versión limitada el 2 de diciembre de 2016 antes de estrenarla en todo el país, el 16 de diciembre.[39]​ Chazelle admite que el cambio fue porque sentía que la fecha de lanzamiento no era la correcta para el contexto de la película y ya que quería tenerla puesta en marcha a partir de festivales de cine.[40]​ Posteriormente fue retrasada una semana hasta el 9 de diciembre, con el extenso estreno aún prevista para el 16 de diciembre.[41]Lionsgate abrió la película en cinco localizaciones el 9 de diciembre, se extiende a cerca de 200 cines el 16 de diciembre antes de ir nacional en el 25 de diciembre. La compañía espera que la película vaya totalmente de par en par hasta enero de 2017.[42]

La La Land se estrenó en el Reino Unido el 13 de enero de 2017.[43]​ Se espera que la película sea estrenada en los Países Bajos el 22 de diciembre y en Australia el 26 de diciembre, con el resto de los territorios planeados para un estreno a partir de mediados de enero de 2017.[44]

Fechas de estreno (Fuente: IMDb)[45]
País Fecha de estreno País Fecha de estreno
Bandera de Italia Italia 31 de agosto de 2016 (Festival de Venecia) Bandera de Estados Unidos Estados Unidos 2 de septiembre de 2016 (Telluride Film Festival)
6 de octubre de 2016 (Mill Valley Film Festival)
13 de octubre de 2016 (Chicago International Film Festival)
9 de diciembre de 2016 (estreno limitado)
Bandera de Canadá Canadá 12 de septiembre de 2016 (Toronto International Film Festival)
25 de diciembre de 2016 (estreno limitado)
Bandera de Suiza Suiza 25 de septiembre de 2016 (Zurich Film Festival)
Bandera de Reino Unido Reino Unido 7 de octubre de 2016 (London Film Festival) Bandera de Corea del Sur Corea del Sur 9 de octubre de 2016 (Busan International Film Festival)
Bandera de Austria Austria 2 de noviembre de 2016 (Vienna International Film Festival) Bandera de Polonia Polonia 12 de noviembre de 2016 (presentación oficial)
20 de enero de 2017 (estreno limitado)
Bandera de India India 23 de noviembre de 2016 (Mumbai Film Festival)
16 de diciembre de 2016 (estreno lmitado)
Bandera de Israel Israel 8 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Singapur Singapur 8 de diciembre de 2016 (limitado) Bandera de Lituania Lituania 9 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Pakistán Pakistán 9 de diciembre de 2016 (limitado) Bandera de Taiwán Taiwán 9 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Emiratos Árabes Unidos Emiratos Árabes Unidos 10 de diciembre de 2016 (Dubai International Film Festival) Bandera de Croacia Croacia 15 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Bulgaria Bulgaria 16 de diciembre de 2016 Kinomania) Bandera de Estonia Estonia 16 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Argentina Argentina 22 de diciembre de 2016 (estreno limitado, solo en cines) Bandera de Colombia Colombia 22 de diciembre de 2016 (estreno limitado, solo en cines)
Bandera de Grecia Grecia 22 de diciembre de 2016 (estreno limitado) Bandera de Países Bajos Países Bajos 22 de diciembre de 2016 (estreno limitado)
Bandera de Rumania Rumania 23 de diciembre de 2016 (limitado) Bandera de Hungría Hungría 29 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Kuwait Kuwait 29 de diciembre de 2016 (limitado) Bandera de Tailandia Tailandia 29 de diciembre de 2016 (limitado)
Bandera de Turquía Turquía 30 de diciembre de 2016 (limitado) Bandera de Líbano Líbano 5 de enero de 2017 (limitado)
Bandera de Brasil Brasil 19 de enero de 2017 (limitado) Bandera de Chile Chile 19 de enero de 2017 (limitado)
Bandera de España España 13 de enero de 2017 (limitado) Bandera de México México 20 de enero de 2017 (limitado)
3 de febrero de 2017 (estreno nacional)
Bandera de Venezuela Venezuela 20 de enero de 2017 (limitado) Bandera de Japón Japón 24 de febrero de 2017 (limitado)

Recepción[editar]

Recaudación en taquilla[editar]

A partir del 5 de abril de 2017, La La Land ha recaudado $150.5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y $286 millones en otros territorios por un total mundial de $436.5 millones, contra un presupuesto de producción de $ 30 millones.[3]​Deadline.com calculó que la ganancia neta de la película sería de 68,25 millones de dólares, al tener en cuenta todos los gastos e ingresos de la película, convirtiéndose en una de las 20 más rentables de 2016.[46]

La La Land comenzó su estreno en salas con una versión limitada en cinco cines en Los Ángeles y Nueva York el 9 de diciembre. Ganó $881.104 dólares en su primer fin de semana, dando a la película un promedio por cine de 176.221 dólares, el mejor promedio del año.[47][48][49]

En su segunda semana de estreno limitado, la película se expandió a 200 salas y recaudó $4.1 millones, terminando 7º lugar en la taquilla. Fue un aumento del 366% respecto a la semana anterior y buena para un cine por $20.510.[50]​La semana siguiente, la película tuvo su amplia expansión a 734 cines, recaudando $5.8 millones para el fin de semana (incluyendo $ 4 millones el día de Navidad y $ 9.2 millones durante los cuatro días), y terminando en octavo lugar en la taquilla.[51]​El 6 de enero de 2017, el fin de semana de los Globos de Oro, la película se expandió a 1.515 salas y recaudó $10 millones durante el fin de semana, finalizando en 5º lugar en la taquilla.[52]​En su sexta semana de lanzamiento, la película recaudó 14,5 millones de dólares (un total de 16,9 millones de dólares durante el fin de semana de cuatro días de MLK), terminando en segundo lugar en la taquilla detrás de Hidden Figures.[53]​Después de recibir sus 14 nominaciones al Oscar, la película se expandió a 3.136 salas el 27 de enero de 2017 (un aumento de 1.271 de la semana anterior) y recaudó 12,1 millones de dólares (un 43% más que los 8,4 millones de la semana previa).[54]​Durante el fin de semana del 24-26 de febrero (el fin de semana de los premios de la Academia) la película recaudó $ 4.6 millones, exactamente la misma cantidad que recaudó el fin de semana anterior.[55]​a semana siguiente, después de ganar sus seis Oscar, la película recaudó $ 3 millones.[56]

Recepción crítica[editar]

La La Land fue recibida con elogios de la crítica, con elogios dirigidos al guion y dirección de Chazelle, las actuaciones de Gosling y Stone, la partitura musical de Hurwitz y los números musicales de la película.[57][58][59][60]​ El sitio web de comentarios Rotten Tomatoes da a la película una calificación de aprobación del 93%, basada en 307 revisiones, con una calificación promedio de 8,7/10. El consenso crítico del sitio dice, "La La Land da una nueva vida en un género pasado con la dirección emocionante, asegurada, funcionamientos de gran alcance, y un irresistible excedente del corazón."[61]​En Metacritic, que asigna una calificación normalizada, la película tiene una puntuación de 93 sobre 100, basado en 39 revisiones, lo que indica "aclamación universal".[62]

Peter Travers de Rolling Stone nombró a La La Land su película favorita de 2016. Peter Bradshaw, de The Guardian, otorgó a la película cinco de cinco estrellas, describiéndola como "una obra maestra soplada por el sol".[63]

Tom Charity de Sight & Sound dice: "Chazelle ha elaborado esa cosa rara, una comedia genuinamente romántica y, además, una rapsodia en azul, rojo, amarillo y verde".[64]​Diana Dabrowska de Cinema Scope escribió: "La La Land puede parecer el mundo con el que soñamos, pero también entiende la crueldad que puede salir de (o socavar) esos sueños, es filmada en CinemaScope y, sin embargo, sigue siendo una obra maestra íntima."[65]

Tom Hanks elogió la película, particularmente su originalidad, y declaró: "Cuando ves algo que es nuevo, que no puedes imaginar, y piensas 'bien gracias a Dios esto aterrizó', porque creo que una película como La La Land sería un anatema para los estudios, número uno, es un musical y nadie conoce las canciones".[66]

Ángel Sala, el agrio Director del Festival de Sitges dijo: "La La Land triunfa porque es un producto actual, propio de nuestra época hipermoderna, capaz de atender a los que solo aprecian el 'índie' más aparente y a los que abrazan el 'mainstream' más tradicional. Juega a ser el Cantando bajo la lluvia que exponga los sueños rotos y reconstruidos digitalmente de una generación milenial que se abre camino en el desierto de lo real del Hollywood de hoy, para lo que ni bordados rostros tan actuales como los de Emma Stone y Ryan Gosling. Pero Chazelle termina conduciendo su película a lo evidente, agolpa referencias no reproducibles ni asumidas, dejando un regusto de deja vu, como una puesta al día de experimentos más satisfactorios como Corazonada de Coppola, Principiantes de Julian Temple o Todos dicen I love you de Woody Allen, sin olvidar la cansina oda al de por sí cansino Jacques Demy. No hay método, solo cita y subrayado atonal en un conjunto que pretende ser empatico convirtiéndose en extrañamente antipático con su obsesión por caer bien a todo el mundo.[67]

Reconocimientos[editar]

Premios Óscar
1. Mejor director, Damien Chazelle
2. Mejor actriz, Emma Stone
3. Mejor canción original ,, «City of Stars» compuesta por Justin Hurwitz, Benj Pasek y Justin Paul.
4. Mejor banda sonora, Justin Hurwitz
5. Mejor fotografía, Linus Sandgren
6. Mejor diseño de producción, Sandy Reynolds-Wasco y David Wasco
Premios Globo de Oro
1. Mejor película comedia o musical
2. Mejor director, Damien Chazelle
3. Mejor actor, Ryan Gosling
4. Mejor actriz, Emma Stone
5. Mejor guion, Damien Chazelle
6. Mejor banda sonora, Justin Hurwitz
7. Mejor canción original, «City of Stars» compuesta por Justin Hurwitz, Benj Pasek y Justin Paul.

La La Land ha recibido un total de catorce nominaciones en los Premios Oscar, cifra que iguala a la película Titanic, dirigida por James Cameron en 1997 y Todo sobre Eva, dirigida por Joseph L. Mankiewicz en 1950, de las cuales logró obtener seis galardones. Estas nominaciones incluyen las siguientes categorías: Mejor Película, Mejor Director (ganadora), Mejor Actor, Mejor Actriz (ganadora), Mejor Guion Original, Mejor Fotografía (ganadora), Mejor Montaje, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Banda Sonora Original (ganadora), Mejor canción original ("City of Stars" y "Audition (The Fools Who Dream)")(ganadora "City of Stars"), Mejor Dirección de Arte (ganadora), Mejor Edición, Mejor Sonido y Mejor Diseño de Producción.

En la entrega 74 de los Golden Globe Awards, La La Land recibió siete premios de las siete nominaciones a los que optaba, batiendo el récord de más Golden Globe Awards ganados en una ceremonia. La La Land también ha recibido cinco Premios BAFTA[68][69]​ de once nominaciones en total y ha ganado ocho premios en los Premios de la Crítica Cinematográfica, entre otros.

Posible adaptación de la obra[editar]

De acuerdo con el éxito de taquilla que la película ha logrado alcanzar, ha sido recibida con gran demanda de una posible adaptación en Broadway. También, el estudio Lionsgate ya expreso su gran interés en la adaptación dicha obra. El actor Ryan Gosling también ha insinuado la posibilidad de protagonizar una producción de este tipo nuevamente.[70]

Home media[editar]

El 12 de marzo de 2017, Lionsgate anunció la fecha de lanzamiento de La La Land en Digital HD el 11 de abril de 2017 y Blu-ray, Ultra HD Blu-Ray y DVD el 25 de abril de 2017.[71]

Referencias[editar]

  1. https://www.publimetro.cl/cl/opinion/2017/01/18/land-ciudad-suenos-irresistiblemente-encantadora.html "La La Land: Ciudad de Sueños", irresistiblemente encantadora
  2. «"Peter Bart: 'La La Land' Adds Musical Backbeat To Wide-Open Awards Race"». Consultado el 15 de diciembre de 2016. 
  3. a b «"La La Land (2016)"». Box Office Mojo. Consultado el 25 de enero de 2017. 
  4. «Emma Stone Reveals Which Irrational Man Scene Made Her Mom Crack Up, Dishes on La La Land With Ryan Gosling—Watch» (en inglés). eonline. 10 de julio de 2015. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  5. «La La Land» (en inglés). backstage.com. 21 de septiembre de 2011. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  6. «'La La Land', el musical de Ryan Gosling y Emma Stone, inaugurará el Festival de Cine de Venecia». Sensacine. 17 de junio de 2016. Consultado el 18 de junio de 2016. 
  7. «La La Land vuela alto y hace historia en los Globos de Oro». Sin Embargo.mx. 29 de febrero de 2016. Consultado el 9 de enero de 2016. 
  8. Vázquez, Tamara (24 de enero de 2017). «Y los nominados a los Oscar de este año son...». Expansion. Consultado el 24 de enero de 2017. 
  9. «Video: El error en Premios Oscar 2017 que frustró a ‘La La Land’». la opinion. 26 de febrero de 2017. Consultado el 12 de marzo de 2017. 
  10. «El error en los Oscar con el premio a la Mejor Película, minuto a minuto». verne.elpais.com. 27 de febrero de 2017. Consultado el 12 de marzo de 2017. 
  11. «Reseñas cortas: la ciudad de las estrellas (la la land)». Consultado el 26 de marzo de 2017. 
  12. a b c d «"Ryan Gosling and Emma Stone’s Musical Romance Is Already Our Favorite Movie of Next Summer"» (en inglés). Vanityfair. 30 de abril de 2015. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  13. a b «"J.K. Simmons to Reunite With 'Whiplash' Director for 'La La Land' (Exclusive)"» (en inglés). TheHollywoodReporter. 9 de julio de 2015. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  14. a b «" 'La La Land' Adding 'American Horror Story' Actor Finn Wittrock (Exclusive)"» (en inglés). TheHollywoodReporter. 10 de julio de 2015. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  15. a b c d «"Sonoya Mizuno, Jessica Rothe & Callie Hernandez Move Into ‘La La Land’"» (en inglés). Deadline. 8 de julio de 2015. Consultado el 13 de julio de 2015. 
  16. a b «"John Magaro Joins ‘War Machine’; Jason Fuchs Moves To ‘La La Land’".» (en inglés). deadline.com. 11 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  17. a b «"Rosemarie DeWitt Chimes In For ‘La La Land’".» (en inglés). deadline.com. 4 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  18. a b «"John Legend in Talks to Join Emma Stone and Ryan Gosling in Musical ‘La La Land’".» (en inglés). variety.com. 4 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  19. a b «"Tony Sirico Joins Woody Allen’s Latest; Meagen Fay Tunes Up For ‘La La Land’".» (en inglés). deadline.com. 10 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  20. a b c «"Miles Teller, Emma Watson Circling Damien Chazelle’s Musical ‘La La Land’ (Exclusive)"» (en inglés). thewrap.com. 5 de junio de 2014. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  21. «"Ryan Gosling & Emma Stone Circling Damien Chazelle’s ‘La La Land’".» (en inglés). deadline.com. 14 de abril de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  22. «"Lionsgate Movies on Twitter".» (en inglés). twitter. 20 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  23. «"On the Set for 8/14/15: Marlon Wayans Starts Fifty Shades of Black, Bill Condon Wraps Up Beauty and The Beast".» (en inglés). ssninsider.co. 14 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  24. «"La La Land Photos: Emma Stone and Ryan Gosling on the Set".» (en inglés). "La La Land Photos: Emma Stone and Ryan Gosling on the Set". 19 de agosto de 2015. Consultado el 13 de octubre de 2015. 
  25. «CinemaScope, La La Land». 10 de enero de 2017. 
  26. Gray, Richard (14 de diciembre de 2016). «La La Land». 
  27. «Ryan Gosling 'La La Land'». Los Angeles Times. 6 de noviembre de 2016. 
  28. Anthony D'Alessandro (10-12-16). «‘La La Land’ Director Damien Chazelle». Deadline.com. Consultado el 11-12-16. 
  29. «"Mary Zophres", encargada del vestuario de La La Land, entrevista.». fotogramas.es. enero de 2017. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  30. «"Emma Stone" en La La Land, diseño de vestuario». nuevamujer.com. 28 de enero de 2017. Consultado el 21 de enero de 2017. 
  31. «"La La Land", diseño de vestuario». www.musaargentina.com.ar. 28 de enero de 2017. Consultado el 21 de enero de 2017. 
  32. «"Damien Chazelle's 'La La Land' to Open Venice Film Festival in Competition"». Variety. 20 de junio de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  33. «"La La Land"». Festival Internacional de Cine de Venecia. 30 de agosto de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  34. «"Telluride Film Festival Lineup: 'Sully', 'La La Land', 'Arrival', 'Bleed For This' & More"». Deadline.com. 1 de septiembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  35. «"Toronto Film Festival 2016: Magnificent Seven, La La Land to screen"». Entertainment Weekly. 27 de julio de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  36. «"La La Land"». BFI London Film Festival. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  37. «"'La La Land' Added As AFI Fest Centerpiece Gala"». Deadline.com. 20 de octubre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  38. «"'Power Rangers,' Kristen Stewart's 'American Ultra' Land Release Dates"». TheWrap. 30 de abril de 2015. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  39. «"Ryan Gosling, Emma Stone Musical 'La La Land' Grabs Oscar Season Debut"». Variety. 7 de marzo de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  40. «"La La Land director on the 'timeless glamour' of Ryan Gosling & Emma Stone"». Entertainment Weekly. 30 de agosto de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  41. «"'La La Land' Shuffles Back One Weekend In December Rollout"». Deadline.com. 23 de septiembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  42. «"How 'La La Land' Director Damien Chazelle, His Team & Lionsgate Faced The Music & Resurrected The Original Hollywood Musical"». Deadline.com. 10 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  43. «"'La La Land' UK Release Date"». Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  44. «"'Fantastic Beasts' Conjures $680M WW; 'Christmas Party' & 'Sing' Swing; 'Hacksaw' Wows In China Bow – Intl Box Office"». Deadline.com. 11 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  45. «Fechas de estreno de La La Land (2016)» (en inglés). IMDb. Consultado el 25 de enero de 2016. 
  46. «"No. 18 'La La Land' Box Office Profits – 2016 Most Valuable Movie Blockbuster Tournament"». Deadline Hollywood. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  47. «"Weekend Box Office: 'Office Christmas Party' Wins Friday; 'La La Land' Soars"». The Hollywood Reporter. 9 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  48. «"Box Office: 'Office Christmas Party' Topped Friday, But 'La La Land' Nabbed Festive $300K"». Forbes. 10 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  49. «"'La La Land' Dances To Year's Best Box Office Theater Average"». Deadline.com. 11 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  50. «"'Rogue One' Flying To $152M+ Weekend; 'Collateral Beauty' A Career B.O. Low For Will Smith: PM Update"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  51. «"With 'Fences,' 'La La Land' Enter Top 10 As 'Rogue One' & 'Sing' Rule Holiday – Monday AM Update"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  52. «"'Rogue One' Doesn't Want To Fall To 'Hidden Figures' As Winter Storm Helena Closes Theaters"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  53. «"'Hidden Figures' Stays Smart, But Why Are So Many Movies Bombing Over MLK Weekend?"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  54. «"Is Controversy Impacting 'A Dog's Purpose' At The Box Office?"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  55. «"Universal/Blumhouse's 'Get Out' Now Grabbing A $30M+ Opening"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  56. «"'Logan's $85.3M Debut Breaks Records For Wolverine Series & Rated R Fare; Beats 'Fifty Shades' & 'Passion Of The Christ'"». Deadline.com. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  57. «"Emma Stone and Ryan Gosling's 'La La Land' gets rave reviews in Venice"». The Boston Globe. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  58. «"Venice audiences enchanted by 'La La Land'"». Chicago Tribune. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  59. «"Ryan Gosling, Emma Stone, Damien Chazelle's 'La La Land' Wow Venice"». Variety. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  60. «"La La Land Stuns at the Venice Film Festival"». Vanity Fair. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  61. «"La La Land (2016)"». Rotten Tomatoes. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  62. «"La La Land reviews"». Metacritic. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  63. «"La La Land review: Ryan Gosling and Emma Stone shine in a sun-drenched musical masterpiece"». The Guardian. 31 de agosto de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  64. «"First-look review: Damien Chazelle's La La Land (2016) Sight & Sound"». BFI. 4 de noviembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  65. «"La La Land (Damien Chazelle, US) — Special Presentations" Sight & Sound"». cinemascope. 8 de diciembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  66. «"Tom Hanks Interrupts His Own 'Sully' Q&A To Lavishly Praise 'La La Land' – Telluride" Sight & Sound"». Deadline.com. 3 de septiembre de 2016. Consultado el 14 de diciembre de 2016. 
  67. «¿Qué tiene 'La La Land' que gusta a (casi) todos?». www.elperiodico.com. 26 de enero de 2017. Consultado el 26 de enero de 2017. 
  68. «"BAFTA Awards: 'La La Land' Leads Nominations"». The Hollywood Reporter. 9 de enero de 2017. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  69. «"'La La Land' Wins Top Prizes at BAFTA Awards in London"». Variety. 12 de febrero de 2017. Consultado el 13 de abril de 2017. 
  70. Munzenrieder, Kyle. «"La La Land"». W Magazine. Consultado el 2017-01-17. 
  71. «"'La La Land' Lionsgateathome.com"». Lionsgate. Consultado el 2017-04-13. 

Enlaces externos[editar]