Enrique Bunbury
| Enrique Bunbury | |
|---|---|
| Datos generales | |
| Nombre real | Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy |
| Nacimiento | 11 de agosto de 1967 (44 años) |
| Origen | |
| Información artística | |
| Otros nombres | Bunbury |
| Género(s) | Rock, jazz, cabaret, country |
| Instrumento(s) | Voz guitarra, armónica, bajo, batería, mandolina, piano |
| Período de actividad | 1984-Presente |
| Discográfica(s) | EMI |
| Artistas relacionados | Héroes del Silencio Elefantes Los Chulis Bushido Raphael Los Piratas Jeanette Miren Iza Morti Nacho Vegas Andrés Calamaro José Alfredo Jiménez Jaime Urrutia Aurora Beltran Lila Downs Quique González Loquillo Carlos Ann zoé Morti Shuarma Niños del Brasil |
| Web | |
| Sitio web | www.enriquebunbury.com |
Enrique Ortiz de Landázuri Izardui, conocido como Enrique Bunbury, es un músico español, nacido el 11 de agosto de 1967 en Zaragoza (Aragón). Fue vocalista de la banda Héroes del Silencio y comenzó después su carrera como solista, convirtiéndose en una importante figura en el ámbito musical español y latinoamericano. En la lista de "Los 250 mejores álbumes de rock iberoamericano" se sitúan en el puesto 81º su álbum Flamingos, en el 154º Pequeño y en el lugar 228º Radical sonora, además de sus cuatro álbumes de estudio con Héroes del Silencio: Senderos de traición (n.º 5), Avalancha (n.º 35), El espíritu del vino (n.º 117) y El mar no cesa (n.º 119). La canción "Entre dos tierras" ha sido considerada por la revista digital Satélite Musical como la decimonovena mejor de todos los tiempos del rock latino en general
Tomó el apellido artístico Bunbury de un personaje de La importancia de llamarse Ernesto, de Oscar Wilde, como él mismo ha confirmado en diversas entrevistas y en el libro biográfico 'Lo demás es silencio', de Pep Blay.
[editar] Historia
[editar] Inicios
Su andadura musical comenzó a los doce años, cuando se compró su primera guitarra eléctrica con cinco mil pesetas que había ahorrado. Empezó a tocarla en 1980 en un grupo de colegio llamado Apocalipsis. Entre 1981 y 1983 tocó la batería, fue cantante de una banda llamada Rebel Waltz, y tocó el bajo en Proceso Entrópico, nombre que se les ocurrió viendo un viernes la aparición de un fakir comiendo cristales en el programa "Un, Dos, Tres" de Chicho Ibáñez Serrador.[1]
[editar] Héroes del Silencio
Tras dejar Proceso Entrópico, Bunbury pasó a ser el vocalista de un grupo llamado Zumo de Vidrio que se convirtió en la semilla de Héroes del Silencio. En esa formación estaban Enrique y Juan Valdivia (Segovia, 3 de diciembre de 1965) que junto a Pedro Andreu, crearon los primeros Héroes del Silencio (1984).[2]
Con el apoyo de «Cachi» (DJ de Radio Zaragoza), y del periodista Matías Uribe (columnista musical del Heraldo de Aragón), Héroes del Silencio comenzó a darse a conocer. En sus comienzos, consiguen el segundo puesto en el concurso de Pop Rock de Huesca, por detrás de unos más experimentados Proscritos grupo que seguía la estela de otros con más difusión como La Frontera. Un concierto ofrecido en 1987 en la sala En Bruto -en el que consiguieron agotar localidades y dejar a cientos de seguidores fuera- pone al cuarteto en el punto de mira. Gustavo Montesano -ex Olé Olé- se fijó en ellos y les allanó el camino para firmar su primer contrato con la multinacional EMI.
Entonces se publicó "Héroe de Leyenda", en 1987, un maxisingle, fórmula muy común por aquel entonces en la industria discográfica española con los grupos noveles. De este disco se vendieron más de 30.000 copias en su momento, y posteriormente se publicaría también en CD.
Menos de un año más tarde publicaron su primer LP, "El Mar No Cesa", también producido por Montesano y que de inmediato se convirtió en disco de platino. Mar adentro o Flor venenosa pasaron a ser canciones de referencia para jóvenes de finales de los 80 y principios de los 90. Sin embargo, el grupo quedó descontento de la producción de este primer álbum, demasiado pop para una banda que en directo era pura adrenalina, como anécdota queda la sorpresa que se llevaron cuando descubrieron que por las noches mientras el grupo estaba ausente el productor metía en el disco arreglos basados en trompetas de sintetizador tratando de darle un enfoque comercial al álbum. El empeño de Enrique, Juan, Joaquín y Pedro impidió tal decisión.
En Calatayud (Zaragoza) les vio el ex componente de Roxy Music Phil Manzanera quien llevaba algún tiempo en España y acababa de producir discos a grupos nacionales. Phil se interesó por Héroes tras verles en directo y decidió apostar por ellos. Phil Manzanera produciría Senderos de Traición (1990). Quedan de ese disco éxitos como Entre dos tierras o Maldito duende. Pero no hay que olvidar que la compañía por aquel entonces ya apostaba fuerte por ellos. Los videoclips emitidos por televisión ayudaron a la difusión del disco, mostrando la estética del grupo en aquel momento. Actuaron en playback en programas como "Un, Dos, Tres" con Jordi Estadella, pero se negaron a tocar en otros como Vip Noche de Telecinco presentado por Emilio Aragón. Sus primeros pasos internacionales fueron una apuesta modesta y hecha poco a poco a base de recorrer países como Suiza y sobre todo Alemania, donde se convertirían en un grupo de culto, siendo allí tan famosos como en España.
Un concierto contra el racismo en Alemania, donde Héroes del Silencio mostró su personalidad y carácter sobre el escenario, les hizo dar un salto enorme en su carrera. Sus componentes se dieron a conocer internacionalmente cantando sus canciones en castellano. En Alemania e Italia consiguieron disco de oro. Dieron una gira por Austria, Suiza, Bélgica y Escandinavia. Prueba de ello es que se les empezó a dedicar espacio en canales europeos y sudamericanos. En Alemania dieron enormes conciertos en importantes escenarios como el Rock am Ring ante más de 80,000 personas al lado de artistas como Robert Plant entre otros. Tras la locura de "Senderos de traición" y su larga gira por todo el mundo, Héroes se darían un respiro de más de un año en el que Bunbury viajaría a lugares como la India, lo que le influiría para la composición de posteriores trabajos.
Con el lanzamiento internacional de El Espíritu del Vino (1993), Héroes del Silencio se embarcó en una gira que les llevó por más de 20 países. El disco también producido por Phil Manzanera. La muestra de su impacto en el mercado extranjero es el libreto interior del disco, en el que las letras de las canciones venía ya en dos idiomas, castellano e inglés. Héroes quería dar a conocer sus canciones cantando en su idioma natal pero querían ser entendidos por el público de habla no hispana.
El Príncipe Felipe recibiría a Héroes en audiencia y se declararía admirador y seguidor de su música. Según el VHS "Rarezas" (EMI), Bunbury declaró, a la salida, que era republicano. Tiempo más tarde, también diría que la foto en la que sale el grupo con el Príncipe sólo la pondría en el baño de su casa.
Avalancha (1995) fue el último disco de estudio de Héroes del Silencio. Para esta ocasión contaron con Bob Ezrin (productor de Pink Floyd, Peter Gabriel o Alice Cooper). El grupo experimenta un cambio en su sonido, con guitarras más duras y textos más directos en algunos momentos.
A continuación realizaron otra gira mundial que pasó por Estados Unidos, México, Ecuador, Argentina, Guatemala y numerosos países americanos y europeos. Tras la publicación de Parasiempre (1996), un doble CD en directo, anunciaron su separación y un descanso indefinido para iniciar proyectos en solitario.
Durante la gira de 1996 (que incluía conciertos de marzo a septiembre) Bunbury, para quien el tour se estaba convirtiendo en un suplicio, decidió ir grabando maquetas en diferentes estudios americanos con la intención de hacer esos meses más llevaderos. En el tramo español de la gira, la banda llevó como teloneros al grupo colombiano Aterciopelados, a quienes Bunbury les grabaría posteriormente coros en el álbum La pipa de la paz (1997).
[editar] Radical Sonora
Bunbury grabó en Los Ángeles, San Juan de Puerto Rico y en Ciudad de Guatemala. Meses después se marchó a Marruecos con ese material y allí compuso nuevos temas y dio forma a los que ya llevaba bajo el brazo. Con el apoyo de Phil Manzanera se marchó a Londres para concebir Radical Sonora (1997), su álbum debut como solista. Manzanera fue su productor. El primer disco en solitario de Enrique lo separó totalmente del sonido de Héroes. Su apuesta se acercaba a la electrónica, a la música árabe y al tecno-rock más psicodélico, acorde a grupos como NIN, Depeche Mode o Massive Attack. A nivel de estructuras, letras y formas de cantar, no estaba tan alejado de su producción anterior.
La apuesta era arriesgada y el resultado fue dispar: la crítica lo recibió positivamente y el público le dio mayoritariamente la espalda. En la presentación del disco y de la gira en el Pabellón Príncipe Felipe de Zaragoza Enrique fue vituperado, e incluso alguien le lanzó un trozo de adoquín, que se supone no se encontraba en ninguna parte del propio pabellón. Enrique, indignado, llegó a decir que le habían aguado el concierto. En aquel concierto se escuchó a parte de la multitud vitorear «Héroes, Héroes», demostrando que parte del público de su anterior grupo no estaba dispuesto a aceptar el cambio de sonoridad de Bunbury. La gira de Radical sonora se convirtió en una pesadilla para Bunbury, que sufrió una profunda crisis cuando finalizó el tour por España, que le haría incluso plantearse abandonar la música. Se sentía incomprendido: "Necesito un público que me haga crecer como músico, no que me haga tocar toda la vida Entre dos tierras y encima como lo hacía con Héroes".
Fue portada en varias revistas, como Popular 1. Esa portada fue la última que la revista dio a un artista español.
Decidió entonces, pasado un periodo de tiempo, arriesgar de nuevo con su siguiente álbum, Pequeño (1999), un disco con aires de cabaret y de sonidos mediterráneos, que planteó inicialmente como su último álbum: "Me propuse hacer el disco que me saliera, y me salió Pequeño. Me daba igual si la gente no lo entendía. Quería hacerlo y si me tenía que retirar, pues me retiraba. Así me lo planteé".
[editar] Pequeño
La respuesta a Pequeño comenzó a ser diferente que la recibida con Radical sonora. Si bien el apoyo de la discográfica al disco fue más bien relativo, el disco fue calando entre el público. Canciones como "Infinito" o "El viento a favor" devolvieron paulatinamente a Bunbury al primer plano de la actualidad musical.
El disco se grabó en Málaga en la primavera de 1999 y fue producido por el propio Bunbury. Para ello creó la que fue su banda durante los siguientes seis años, formada por los integrantes de la banda de "Radical Sonora" salvo el guitarrista Alan Boguslavsky, más otros músicos, principalmente zaragozanos. Además contó con varias colaboraciones, entre ellas la de Eva Amaral. El álbum contenía doce canciones, y convenció a crítica y público; la gira de presentación se alargó durante dos años, realizando en total casi cien actuaciones.
Se editaron cd-singles que contenían varios temas, inéditos, remixes, pruebas de sonido, maquetas, en lo que finalmente se denominó "Caja de singles". En total eran cinco discos que contenían más de treinta canciones, entre las que destacan las "caras B" de "Pequeño" como "Luna" o "Voy a perder la cabeza por tu amor". Las canciones inéditas eran en total quince, repartidas a lo largo de los cinco discos.
Bunbury se reconcilió con el público y abrió el espectro no sólo a jóvenes, sino también a mayores. Pequeño fue disco de platino, como ya lo había sido Radical sonora, y con él consiguió éxito en México y Argentina, donde comenzaba a consolidarse como figura de culto. Entretanto, el artista recibió una nominación a los Grammy Latinos por El extranjero en la categoría de Mejor Interpretación Pop Masculina, premio que a la postre fue a parar a manos de Fito Páez.
Terminada la etapa de Pequeño, Bunbury se trasladó a Tarragona a componer su tercer disco en estudio. Antes publicó un directo grabado en abril de 2000 en el Hard Rock Café de Ciudad de México: Pequeño cabaret ambulante (2000). Con él pretendía reflejar el espíritu de «[...]la gira que más he disfrutado en mi vida.» Para dicha gira, Enrique contaba con los músicos que ya grabaron y giraron con Radical Sonora, incorporando una sección de vientos, violín, y percusión. La banda quedaba formada así con, Delsarte Morán al bajo; Rafael Domínguez, guitarras; Luis Miguel Romero, percusión; Ana Belen Estaje, violin; Javier García Vega, trombón y guitarra española; Javier Iñigo, trompeta; y Antonio Rios, saxo. Dejando para el final a los dos músicos más influyentes hasta ese momento, en el desarrollo de la banda y su sonido: Ramón Gacías, batería y programaciones, colaborando también como ayudante producción e incluso coproduciendo algunas canciones, y Copi Corellano, piano, teclados y acordeón, asumiendo roles de director de la banda en ensayos y pruebas de sonido. Ambos tienen además una importante colaboración en la composición de algunos de las canciones del disco 'Pequeño', que da origen a la gira 'Pequeño Cabaret Ambulante'. Posteriormente la banda pasaría a llamarse "El Huracán Ambulante"
[editar] Flamingos
El artista se tomó casi nueve meses para realizar su siguiente y complejo disco, Flamingos (2002), en el que hay canciones con más de ciento cincuenta pistas de sonido. La preproducción del disco tuvo lugar en Molinos (Teruel) en el otoño de 2001, y en ella se grabaron todas las canciones del corte final más una serie de temas que hasta el momento no han visto la luz de forma oficial, aunque sí están disponibles en el disco pirata Flamingos vs Bizarros (2003). Algunas de las pistas grabadas se emplearon en la producción final aunque la gran mayoría se volvieron a grabar en los estudios Music Lan. Allí, en Avinyonet de Puigventós (Gerona) Bunbury contó con su banda de nueve músicos y la colaboración de numerosos amigos como Jaime Urrutia, Quimi Portet, Shuarma (Elefantes), Carlos Ann, Kepa Junkera, Adrià Puntí, Pedro Andreu, etc. Todos dejaron su huella en un disco denso, marcado por la ruptura matrimonial de un Bunbury que posa vestido de boxeador para la portada. Canciones como "Contar Contigo" o "No se fíe" responden a esa imagen de luchador aún con ganas de pelea. Se ha considerado que en el disco en su conjunto es una metáfora de su separación sentimental.
La apuesta da sus frutos: Flamingos es disco de oro de salida, consiguiendo el éxito en México y Argentina. Se llenan los primeros conciertos en España. En varias capitales mexicanas se forman largas colas para que Bunbury firme autógrafos.
La gira del disco dura un año y medio, con más de cien conciertos y más de 300.000 discos vendidos entre España y América. Flamingos consolida la figura de un artista que ya tiene estatura de estrella; Bunbury se paseó durante 2002 y 2003 por los principales escenarios de México (Auditorio Nacional), Argentina (Estadio Obras) o Nueva York (Central Park). El colofón al largo tour fue un DVD que se publicó en septiembre de 2003, titulado "Una cita en Flamingos" y que recoge dos conciertos, el de Zaragoza durante las fiestas del Pilar en la propia Plaza del Pilar, y uno de los que cerró la gira de 2002 en Madrid. Se presentaba como extra una entrevista a los integrantes del Huracán Ambulante.
[editar] El viaje a ninguna parte
El que fue cuarto disco de estudio de la carrera en solitario de Bunbury se gestó a lo largo de 2003. Una gran parte de las composiciones cobraron forma durante el viaje que el propio Bunbury realizó a lo largo de toda Latinoamérica ese año. Otras se compusieron en su ciudad natal y otros lugares de España. En todo caso se presentó a la preproducción del disco, que se realizó en Cuarte de Huerva (Zaragoza) durante el otoño de 2003, con casi cien temas de los que finalmente eligió diecinueve, más una versión («Voces de tango») del grupo zaragozano "Más Birras" que lideraba el malogrado Mauricio Aznar.
En 2004 se edita El viaje a ninguna parte, un disco doble con múltiples influencias provenientes de diversos lugares, con ritmos, música y letras en las que podemos encontrar desde tangos a corridos, pasando por el blues. El propio Bunbury ha confesado que es uno de sus discos más representativos. El disco volvió a llevar aparejada una larga gira, en la que volvió a recorrer ambas partes latinas del Atlántico en toda su extensión.
El título del disco, homónimo de una obra y película del actor y director Fernando Fernán-Gómez, al que dedica el disco, deja entrever la admiración del músico por los artistas errantes, que presentaban su obra a lo largo de pueblos y ciudades sólo con sus instrumentos y su talento. Para materializarlo se realizó la gira "Freak show", una serie de conciertos donde la banda únicamente precisaba un solar para instalar las diversas carpas del espectáculo, que se desplazó por distintas ciudades de España emulando a aquellos artistas errantes que Fernán-Gómez plasmaba en su obra.
[editar] Freak Show
La mini-gira (cinco ciudades y seis conciertos) se desarrolló a finales del año 2004. Se puede decir que fue un "spin-off" del El viaje a ninguna parte, materializando la idea que previamente tenía Bunbury en mente, una gira ambulante en su más pura expresión. Para ello contó con la caravana circense del circo Raluy, que ya antes había servido para la sesión de fotografías del disco. El recinto que se preparó contaba con una carpa para el concierto en sí mismo, junto con un cuadrilátero donde se simulaba una lucha mexicana, una zona para hacer lucha de pulso y otras areas.
Los conciertos en sí, con un repertorio basado en el disco editado ese año, contaban con una serie de artistas invitados que cantaban tanto temas propios como del propio Bunbury de forma conjunta. Carlos Ann, Nacho Vegas, Adrià Puntí, Iván Ferreiro y Mercedes Ferrer participaron de esa forma en la gira. En 2005 salió al mercado un CD+DVD del llamado Freak Show: La Película, que incluía un DVD con imágenes intercaladas de los conciertos de la citada gira y un CD con una selección de quince temas.
[editar] El 2005 por la mitad
Durante 2005 se retomó la gira de presentación del disco, una vez editado el DVD+CD del Freak Show. Antes de ello se realizó un único concierto para presentar el disco, dedicado al poeta Leopoldo María Panero, realizado por el propio Bunbury junto con Carlos Ann, Bruno Galindo y José María Ponce. Este disco fue uno de los proyectos en los que se involucró durante 2004, y era el segundo trabajo de este estilo (colaboración de varios artistas), después de Bushido (2003).
En cualquier caso la gira iba a ser de nuevo extensa tanto en España como en Latinoamérica, incluyendo dos conciertos en Japón, donde Bunbury tocaba por primera vez. Como se supo con posterioridad, el cansancio físico y mental empezó a pasar factura al zaragozano, quien desde el año 1999 prácticamente no había descansado de hacer giras (en total realizó en ese período previo más de doscientos cincuenta conciertos). La oficina de contratación quiso forzar para que cumpliera con los compromisos en contra de su opinión, y finalmente fue él mismo desde su página web quien anunció la disolución de El Huracán Ambulante (la banda que le acompañaba durante los últimos ocho años), la cancelación del resto de su gira por España y América y su temporal retiro, sin fecha de regreso, de los escenarios.[3] Después de esto desapareció la oficina de gestión que tramitaba los asuntos de las giras y conciertos (Solo & management), creándose la nueva oficina Rock & chicken, gestionada principalmente por Nacho Royo y que corrió con la organización de los conciertos de Héroes del Silencio de 2007, y sigue manteniéndose como management del cantante.
En el primero de los dos conciertos de despedida del final inesperado de gira (Zuera y Cambrils) el cantante se retiró en el quinto tema ('Sácame de Aquí' perteneciente a su disco Flamingos) para no volver, suspendiendo además el segundo y último concierto de la etapa que cerraba.
En 2006 Bunbury saca a la venta Canciones 1996-2006, un recopilatorio de temas de sus álbumes en solitario. Durante este año realiza colaboraciones en los discos de varios grupos, como Revólver o Quique González. También colaboró en el último disco/recopilatorio de Pereza llamado Los Amigos de Los Animales.
Participó también en el disco de Jaime Urrutia El muchacho eléctrico, en su tema «Nada por aquí» y en el videoclip de la propia canción, rodado principalmente en la antigua estación de tren de Entrevías, en Madrid.
[editar] El tiempo de las cerezas
En 2006 Enrique Bunbury y Nacho Vegas se encontraron en el Puerto de Santa María (Cádiz), y con la ayuda de Paco el Loco grabaron un disco doble, El tiempo de las cerezas. Bunbury rescató algunas canciones del que iba a ser su próximo disco de estudio, Judas, que finalmente no vio la luz. Con otras nuevas composiciones lanzó un disco que recibió buenas críticas en general. El título inicial era Bunbury y Vegas (aunque también se barajó la posibilidad de que fuese al revés, Vegas y Bunbury). Finalmente se publicó, con su título definitivo, el 18 de septiembre de 2006.
Se lanzó como primer single "No fue bueno pero fue lo mejor", del propio Bunbury. Además se editaron como videos oficiales los de las canciones "Ahora" y "Welcome to callejón sin salida". En México se filmaría también el videoclip de "Puta Desagradecida", para promocionar el disco en dicho país.
Se anunciaron cinco conciertos en el teatro Metropolitan de México DF y uno en el Liceo de Barcelona. De esta forma se confirmaba lo que ambos artistas apuntaban en las entrevistas previas al lanzamiento: que si había presentación en directo sería "muy poco pero muy especial". Aun con todo se acabó editando un Dvd esta mini-gira (Liceu BCN 30 Noviembre 2006) que contenía la práctica totalidad del concierto de Barcelona, junto con los "bises" extraidos de las actuaciones de México D.F. Según parece, fue en este concierto de Barcelona cuando se confirmó que iba a haber reunión de Héroes del Silencio para realizar una gira de pocos conciertos (a la postre fueron diez) durante el año 2007. Quedaba frustrado de esta forma el concierto del grupo que se quería realizar durante la Expo 2008 de Zaragoza.
La banda que acompañó a Bunbury y Vegas en los conciertos estaba formada por integrantes de las respectivas bandas de ambos cuando tocaban en solitario. Dos integrantes de esa banda (Alvaro Suite y Jorge Rebenaque) acabaron formando parte de la actual que acompaña a Bunbury, Los Santos Inocentes. Esta última tomó forma en la grabación del disco posterior a la gira reunión de Héroes del silencio (Hellville de Luxe - 2008), y se mantiene hasta la actualidad.
[editar] Héroes del Silencio Tour 2007
Finalmente, el Heraldo de Aragón publicó que Héroes del Silencio regresaban para Expo Zaragoza 2008. En un periódico de ámbito aragonés se publicó la noticia de que se les había visto ensayar en el pabellón municipal de la localidad de Osera de Ebro (Zaragoza). Finalmente no hubo concierto durante la Expo 2008. La reunión con Héroes del Silencio, según anunciaban ellos mismos en un comunicado (era la forma en la que deseaban hacerlo saber de forma oficial), tenía como objetivo celebrar el 20 aniversario de sus primeras grabaciones. A esto se añadió la colaboración del Real Zaragoza, que lo anuncio como parte de uno de los múltiples actos en honor de su 75 aniversario. Además de tocar en Zaragoza dos noches, ofrecieron conciertos en Sevilla, Cheste (Valencia), Buenos Aires, Guatemala, Los Ángeles, México D.F. -también dos noches- y Monterrey.
La expectativa por la vuelta fue tal que las entradas tanto en México como en España se agotaron a los dos días de haberse puesto en venta el 1 de marzo (tardaron dos días porque la página web en la que se vendían se colapsó y tuvieron que posponer la venta). Lograron así un récord en México de venta anticipadas de entradas (alrededor de 23 horas), ventas superiores a la primera visita de los Rolling Stones a México, y a bandas de la talla de Aerosmith.
En total, los 10 conciertos contaron con la asistencia de casi 500.000 personas. En España, el concierto de Cheste (Valencia) fue uno de los más multitudinarios de la historia del pop-rock en castellano y, debido a la enorme afluencia de público (se estima que accedieron al recinto cerca de 80.000 espectadores), se formaron colas kilométricas en la carretera que unía Valencia y alrededores con el circuito de velocidad.
[editar] Hellville de Luxe
Este es el título de su quinto álbum de estudio: "Hellville de Luxe", nombre de la casa-estudio que el cantante zaragozano tenía en El Puerto de Santa María, su residencia hasta que decidió mudarse a Los Angeles. Salió a la venta el día siete de octubre de 2008, después de empezada la gira de presentación, con varios meses de retraso respecto de la grabación que tuvo lugar durante la primera parte del año 2008. La producción es de Phil Manzanera fue grabado y mezclado en los estudios Music Lan, en Avinyonet de Puigventós, provincia de Gerona, y masterizado en Sterling Sound, Nueva York. Curiosamente Bunbury volvió a contar con su amigo Manzanera en la producción después de estar con Héroes del Silencio, al igual que hiciera con Radical Sonora en 1997. En este caso delegó totalmente ya que en Radical Sonora actuó de co-productor aunque no quedó totalmente convencido del sonido final. El disco fue editado también en vinilo (primera vez desde el disco Avalancha de Héroes del Silencio), y esta edición era más completa que el formato CD (15 canciones en vez de 11). Fue una edición limitada que se pudo volver a conseguir con la caja de vinilos editada en 2011, y que recoge toda la discografía de estudio del cantante hasta el año 2010.
El primer single que se desprende de este material es: "El hombre delgado que no flaqueará jamás". Este single fue presentado el veinte de agosto de 2008 en un programa especial de la cadena Rock & Gol, presentado por Juan Pablo Ordúñez, El Pirata. Distintos medios de comunicación acusaron a Bunbury de plagio en este tema al utilizar versos extraídos de dos poemarios de Pedro Casariego.[4] El artista reconoció la utilización de dichos versos, y se defendió del mismo argumentando que "Dos frases no hacen plagio"[5]
También estrenó nueva banda tras la disolución de "El Huracán Ambulante", que le ha acompañado durante la gira de promoción "Hellville de tour".( El concierto inaugural fue el seis de septiembre de 2008, en Zaragoza, en la Feria de Muestras; en febrero visitó Norteamérica, cuya gira concluyó el día cinco de abril en México Distrito Federal) Su nueva banda está conformada por Álvaro Suite, Robert Castellanos, Jorge “Rebe” Rebenaque, Ramón Gacías y Jordi Mena.
En la primavera de 2009, antes de continuar con la gira "Hellville de tour", grabó su sexto disco de estudio "Las Consecuencias", nuevamente en los estudios Music Lan. En noviembre de este año, tras casi dos años de gira en los que ofreció 70 conciertos en docena de países recorridos, el artista puso fin a su espectáculo Hellville de Tour con un concierto gratuito en el Estadio Azteca de México, D. F. en el que congregó a 90.000 personas.[6]
El disco oficial en directo de la gira finalmente no se editó a pesar de que se había grabado y masterizado según ha comentado el propio cantante. Fue la segunda vez que ocurría esto junto con la gira de Radical Sonora, ya que del resto de las giras que ha realizado, sólo o con Héroes del Silencio siempre se ha editado oficialmente algún trabajo de audio ó video.
[editar] Las consecuencias
A principios de junio de 2009, se anunció que el nuevo disco de Bunbury, su sexto trabajo en solitario y producido por él mismo, vería la luz a finales de octubre del mismo año. Finalmente el lanzamiento del disco, titulado Las consecuencias (que contó con la colaboración de Miren Iza, cantante del grupo Tulsa, en varios temas) se produjo el 16 de febrero de 2010.[7] Nuevamente se editaba en formato vinilo del cual Bunbury es defensor, y además el orden de las canciones del disco estaba orientada a satisfacer las características de este formato, con 2 caras (a y b) diferenciadas, para un total de 10 canciones. La versión digital del álbum contó con una canción adicional, "Los amantes". Los más aficionados han observado detalles en algunas canciones que hacen pensar que algunos temas ya estaban compuestos para el momento en que se grabó "Hellville de Luxe". El propio Bunbury reconoció que se presentó a Phil Manzanera para la producción con bastantes más temas de los 15 que finalmente se grabaron para aquel disco, y que el productor y amigo del cantante rechazó varios por considerar que quizá no encajaban con el perfil de sonido que quería dar al disco grabado en 2008.
Este disco cierra lo que el propio cantante ha denominado "Canciones del puerto", en alusión al Puerto de Santa María donde residió los últimos años antes de trasladarse a Los Angeles. Las canciones que de una forma u otra han sido influenciadas por la estancia en esta población se pueden encontrar en este disco y los dos anteriores (Hellville de Luxe y El tiempo de las cerezas).
Previamente, el 15 de enero salió a la luz el vídeo "Frente a frente", versión de una canción de Jeanette, dirigido por Juan Antonio Bayona, correspondiente al primer sencillo del nuevo proyecto discográfico,[8] y en el que contó con el cameo de la propia Jeanette.[9]
En su primera semana en venta llegó a lo más alto en España y México. En España el álbum es némero 1 tanto en ventas físicas (formato vinilo y CD) como digitales (a través de iTunes). El vídeoclip de Frente a frente ha sido el más visto según certifica Nilssen Music Control con más de 1,5 millones de visitas en YouTube. Actualmente lleva cerca de 9.793.745 millones.
En México, gracias a las preventas, fue disco de oro (30.000 copias vendidas) en el mismo día de su lanzamiento. El artista fue ese día a realizar una firma de autógrafos promocional y para su sorpresa le hicieron entrega del disco de oro. Esto se explica gracias a las preventas, que engloban los álbumes vendidos entre el 8 y el 15 de febrero a nivel nacional.
Este éxito ha sido inesperado, ya que antes del lanzamiento Bunbury declaró que pensaba que sería un disco de culto que sólo apreciarían sus mayores fans, "una obra muy poco inmediata" que podría resultar inaccesible para el gran público. "Va a gustar a unos pocos, mucho, y a otros muchos, poco. Pero advierto, no soy bueno adivinando el futuro. Es un álbum difícil, lento, íntimo... No sé hasta qué punto radiable" - declaró 12 de febrero.
La gira de presentación del disco se desarrolló a lo largo de 2010, y tuvo una primera parte que se desarrolló en pequeños escenarios a lo largo de EE.UU., para posteriormente recorrer una vez más buena parte de Latinoamérica. Se iba a alargar durante el año 2011 pero esta parte finalmente no se llevó a cabo por asuntos personales del cantante. Debido a esto la presentación en España fue muy escasa comparado con lo que solía ser, y únicamente se representó en 5 ciudades para un total de 9 conciertos. Los 3 conciertos que tuvieron lugar en Buenos Aires (teatro Gran Rex) el 3,4 y 5 de Noviembre, se grabaron para editar posteriormente el disco en directo de esta gira "Bunbury - Gran Rex", que salió a la venta en 2011.
[editar] Gran Rex
Es el disco en directo que recoge lo que fue la gira de presentación del disco "Las Consecuencias". Fue producido por el propio Bunbury, ayudado por Ramón Gacías, su mano derecha desde que comenzó esta etapa en solitario. Para editarlo se grabaron los tres conciertos que Bunbury y su banda dieron en el teatro Gran Rex de Buenos Aires (3, 4 y 5 de noviembre de 2010), y se lanzó al mercado en el formato dos CD o tres vinilos (esta última en una serie numerada y limitada, algo que no gustó al zaragozano según comentó él mismo). Nuevamente salía a la venta este formato retro que tanto gusta al cantante, y otra vez la distribución de las canciones está más pensada para el vinilo que para el CD. Es un disco largo de veinticuatro canciones, que contiene temas de todos sus discos, y que si se suman los cinco temas adicionales que pudieron escucharse en su página oficial de facebook nos da un total de veintinueve canciones, para una duración aproximada de dos horas y media. No hubo edición en formato vídeo de todo el concierto pero sí que se acompañó la edición de vinilo por un DVD ("Lo que más te gustó de mí") que recoge algunas escenas grabadas por el cantante junto con cinco temas en directo.
Fue editado por la compañía discográfica EMI. Con posterioridad se supo que este trabajo significaba el fin de la relación contractual entre el cantante y la compañía después de veinticuatro años, ya que desde que empezó con Héroes del Silencio todos sus discos presentaban el mismo sello.
Este disco también representa un punto y aparte en su carrera, de ahí que tenga un cierto carácter recopilatorio por su extensa duración y porque cierra la etapa de tipo de sonido y composiciones que ha caracterizado a las "Canciones desde el puerto".
[editar] De Luxe Vinyl Box Set
Edición en vinilo de carácter recopilatorio editada por EMI a finales de 2011 que recoge toda la discografía de estudio del cantante hasta este año de 2011. Son en total sus seis primeros discos más El tiempo de las cerezas grabado de forma conjunta con Nacho Vegas. Mediante este producto se pueden disfrutar por primera vez los 4 primeros discos del cantante y El tiempo de las cerezas en formato vinilo, ya que los dos últimos ("Hellville de luxe" y "Las Consecuencias"), ya fueron editados en su momento en este formato. Todos se pueden encontrar en forma de 2 vinilos salvo "Las Consecuencias", aunque algunos encajan mejor que otros en este formato ya que en los de duración menor se ha dejado una cara de uno de los dos discos sin grabación alguna.
Este lanzamiento viene a satisfacer según parece una pretensión del cantante (defensor de este soporte de música) que quería que toda su discografía se pudiera encontrar en vinilo.
La caja se acompaña de un libro que firma Juanjo Ordás donde se analiza cada disco de forma detallada.
[editar] Licenciado Cantinas
Séptimo disco de estudio grabado en los estudios Sonic Ranch de Texas, producido por Bunbury, con la banda habitual más Quino Béjar y algunas colaboraciones especiales (Dave Hidalgo, "Flaco" Jiménez y Elíades Ochoa), en la primavera de 2011, y puesto a la venta el 13 de Diciembre del mismo año. Fue editado por OCESA-Blanco y Negro y contiene 15 canciones, versiones todas ellas de temas Latinoamericanos. Nuevamente se edita en formato CD y 2 vinilos, y otra vez el vinilo es de edición limitada. Como primer single se ha elegido el tema "Ódiame".
De forma previa al lanzamiento se pudo visualizar el documental "Las venas abiertas del Licenciado Cantinas", cuyo título emula al de la obra del uruguayo Eduardo Galeano. En este video se puede ver cómo fue el proceso de grabación del álbum y además Bunbury comenta que este disco va a ser el comienzo de una nueva etapa en lo musical, dejando atrás el sonido que caracterizó a las "Canciones del puerto". Durante la gira de presentación se estrenó el cortometraje "Licenciado Cantinas: The movie".
Bunbury ha comentado que era un disco que llevaba unos 10 años queriendo sacar, y que por las circunstancias que se daban decidió hacerlo en ese momento. De las 60 canciones que aproximadamente tenía en mente se quedó con las 15 que forman el disco para construir un disco conceptual según sus palabras, dividido en 4 partes, que de alguna forma narra la historia del personaje ficticio "Licenciado Cantinas". Todos los temas, unos más conocidos que otros, los escuchó a lo largo de las numerosas estancias y viajes que ha realizado en los países del centro y sur de América.
La gira de presentación del disco comenzó en España en enero de 2012 y con ella recorrerá además EE.UU. y numerosos países latinoamericanos.
[editar] Legado
Enrique Bunbury apareció en la lista del número 119 de la revista Rolling Stone publicada en septiembre de 2009, como el único cantante con dos álbumes entre los diez primeros discos más influyentes de los últimos 50 años en España.[10] [11] Los dos discos destacados fueron Senderos de traición (1990) en la segunda posición y Flamingos (2002) como el noveno más
[editar] Discografía
[editar] En solitario
Estudio
- Radical Sonora (1997)
- Pequeño (1999)
- Flamingos (2002)
- El viaje a ninguna parte (2004)
- Freak Show (2005)
- Hellville de Luxe (2008)
- Las consecuencias (2010)
- Licenciado Cantinas (2011)
Directos, singles y recopilaciones
- Los Singles (5 Cds) (1999)
- Pequeño Cabaret Ambulante (CD) (2000)
- Pequeño Cabaret Ambulante (DVD) (2000)
- Una cita en Flamingos (DVD) (2003)
- Freak Show: La película (DVD+CD) (2005)
- Canciones 1996-2006 (2 CD+DVD) (2006)
- Bunbury & Vegas: Liceu BCN 30 de noviembre de 2006 (DVD) (2007)
- Los vídeos 1996-2007 (DVD) (2007)
- Gran Rex (CD+DVD) (2011)
- Lo que más te gustó de mi (Cortometraje) (2011)
- Porque las cosas cambian (Largometraje) (2011)
[editar] Con Héroes del Silencio
Estudio
- El Mar No Cesa (1988)
- Senderos de traición (1990)
- El Espíritu del Vino (1993)
- Avalancha (1995)
Directos, rarezas y recopilaciones
- La última daga (primera maqueta) (1986)
- Héroe de Leyenda (1987)
- En directo (1989) Ed. Limitada
- Senda 91 (1991) (Directo) Ed. Limitada
- Caja especial(1994) Ed. Limitada
- Parasiempre (1996) (Directo) (Disco doble)
- Rarezas (1998)
- Edición del Milenio (2000) (Caja de 4 CD´s)
- Canciones 1984-1996 (2000) (Disco doble)
- Músicos, Poetas y Locos (2 CD)
- Antología Audiovisual (2004) (DVD + CD)
- El Ruido y la Furia (2005) (DVD + CD)
- El mar no cesa (2006) Ed. Especial 2CD
- Senderos de traición (2006) Ed. Especial 2CD
- El espíritu del vino (2006) Ed. Especial 2CD
- Avalancha (2006) Ed. Especial 2CD
- The Platinum Collection (2006) 3CD + 2DVD
- Héroes del Silencio: Tour 2007 (Deluxe Boxset) (2007)
- Tesoro: Diario fotográfico Tour 2007 + Concierto Cheste (Valencia)
[editar] Otros proyectos
- Una cita con Elvis (1995-96)
- Panero (con Carlos Ann, Bruno Galindo y José María Ponce) (2004)
- Los chulis (2004-2007)
- Bushido (con Carlos Ann, Shuarma de Elefantes y Morti de Skizoo) (2003)
- Bizarros (Disco de estudio no oficial) (2003)
- Una noche con Panero (2005)
- Bunbury & Vegas: El tiempo de las cerezas (2006)
[editar] Los Chulis
- Ballad Of A Thin Man - Single (2004)
- Barquito de Nuez - Single (2004)
- En el alambre - Single (2005)
- La Última Curda - Single (2005)
- Hasta Siempre Comandante - Single (2006)
- Principiantes - Single (2006)
- O'Malley del arrabal - Single (2006)
- Rezaré - Single (2006)
- Tragedia - Single (2006)
- Quiero ser como tú - Single (2007)
- Redención - Single (2007)
- Frío - Single (2007)
[editar] Producciones
- Los Chulis Frío - Single (2007)
- Los Chulis Redención - Single (2007)
- Los Chulis Quiero ser como tú - Single (2007)
- Bunbury & Vegas El tiempo de las cerezas - 2 CD (2006)
- Los Chulis Tragedia - Single (2006)
- Los Chulis Rezaré - Single (2006)
- Los Chulis O'Malley del arrabal - Single (2006)
- Los Chulis Principiantes - Single (2006)
- Los Chulis Hasta Siempre Comandante - Single (2006)
- Los Chulis La Última Curda - Single (2005)
- Los Chulis En el alambre - Single (2005)
- Bunbury Freak Show - CD + DVD (2005)
- Los Chulis Barquito de Nuez - Single (2004)
- Los Chulis Ballad of a thin man - Single (2004)
- Bunbury El Viaje A Ninguna Parte - 2 CD (2004)
- Bunbury Flamingos - CD (2002)
- Bunbury Pequeño Cabaret Ambulante - CD (2000)
- Elefantes Azul - CD (2000)
- Bunbury Los Singles - 5 CD (1999)
- Bunbury Pequeño - CD (1999)
- Bunbury Radical Sonora - CD (1997)
- Héroes del Silencio Parasiempre - CD (1996)
- Amaral Lo quiero oír de tu boca - Demo (1996)
- Niños del Brasil El Imperio De Los Sentidos - CD (1996)
- Varios artistas Zaragoza Vive - EP (1995)
- Varios artistas Zaragoza Vive - CD (1995)
- Las Novias Todo/Nada Sigue Igual - CD (1994)
- Las Novias Sueños en blanco y negro - CD (1992)
- Héroes del Silencio Senda ´91 - 2 EP (1991)
- Héroes del Silencio En Directo - Mini LP (1989)
[editar] Colaboraciones
- Morti, Ex Mundus (2010)
- Varios artistas, "Vamonos" Bimexicano (2010)
- Varios Artistas Nos vamos juntos "Afuera" tributo a las canciones de Caifanes y Jaguares (2010)
- Andrés Calamaro - "Te solté la rienda" de On The Rock (2010)
- Andrés Calamaro - "All You Need Is Pop" de "El Salmón" (2000)
- Zoé, "Nada" - 01-10 CD (2010)
- Varios Artistas Brindando a José Alfredo Jiménez (2006)
- Ely Guerra, "Lontano" CD Hombre Invisible (2009)
- Roberto Tenesaca, Andres Cardenas, Geovanny Avendaño - Creación del sencillo de los mudos de la 9 (2009)
- Loquillo, Jaime Urrutia, Andrés Calamaro - El Hombre de Negro (2009)
- Raphael 50 años después - CD (2008)
- Lila Downs Ojo de Culebra/Shake Away - CD (2008)
- Andrés Cabas Amores Difíciles - CD (2008)
- Aurora Beltrán Clases de baile - CD (2008)
- Le Punk, Mátame (2008)
- Shuarma, Universo (Ed. para Latinoamérica) CD (2008)
- Jaime Urrutia En Joy - (2007)
- Ariel Rot Dúos, tríos y otras perversiones - CD (2007)
- Raphael Cerca de ti - CD + (2006)
- Varios artistas Podré tornar enrere el tributo a Sopa de Cabra - CD (2006)
- Varios artistas Natural de Aragón - CD (2006)
- Revolver Básico 3 - CD (2006)
- Quique González Ajuste de cuentas - CD (2006)
- Pereza Los amigos de los animales - CD (2006)
- Skizoo primer LP (reedicion 2006) no todo esta perdido (2006)
- Varios Artistas Que te vaya bonito: un tributo a México (2005)
- Jaime Urrutia El muchacho eléctrico - CD (2005)
- Carlos Ann Descarado - CD (2005)
- Habrá Que Olvidar - Mini LP (2005)
- Los Piratas Fin de la segunda parte - CD + DVD (2004)
- Varios artistas Bambino: Por ti y por nosotros - CD (2004)
- Varios artistas Pana, Pijama, Lana: Tributo a El Niño Gusano - CD (2004)
- Varios artistas Arde la calle: Un tributo a Radio Futura - CD (2004)
- Andrés Cabas Contacto - CD (2003)
- Andrés Cabas y Orishas - He pecado - CD Amores difíciles.
- Raphael De Vuelta - CD (2003)
- Jaime Urrutia,, Andrés Calamaro y Loquillo ¿Dónde estás? - Single (2002)
- Varios artistas Versión Imposible - CD (2002)
- Marta Botía Cumplir lo prometido - CD (2002)
- Adriá Puntí María - CD (2002)
- Varios artistas Lucien Forever: Homenaje a Serge Gainsbourg - CD (2001)
- Varios artistas Aragón Territorio Electrónico - CD (2000)
- Varios artistas Cáñamo - CD (2000)
- Varios artistas Tu Frialdad: Homenaje a Jesús de la Rosa - CD (2000)
- Elefantes Azul - CD (2000)
- Varios artistas Tributo a Rubén Darío - CD (2000)
- Andrés Calamaro El Salmón - CD (2000)
- Varios artistas Tatuaje - CD (1999)
- Malamente Malamente - CD (1999)
- Phil Manzanera Vozero - CD (1999)
- Varios artistas Shacky Carmine - CD (1999)
- Puravida Donde el corazón me lleve - CD (1999)
- Varios artistas Outlando´s D´Americas: Un tributo a The Police - CD (1998)
- Aterciopelados La Pipa de la Paz - CD (1996)
- Distrito 14 El cielo lo sabe - CD (1992)
- Niños del Brasil Del Amor y Del Odio - CD (1989)
[editar] Referencias
- ↑ mtvla.com Biografía de Bunbury en mtvla.com consultado en noviembre de 2009
- ↑ elsalvador.com Se rompió el silencio publicado el 14 de septiembre de 2007
- ↑ Explicación de la cancelación de la gira
- ↑ Bunbury y Pedro Casariego: ¿plagio, préstamo o imposible coincidencia?
- ↑ Comunicado de Enrique Bunbury ante las acusaciones de plagio del tema "El hombre delgado que no flaqueará jamás"
- ↑ adn.es México agradece a Bunbury su concierto que marcó récord con 90.000 personas publicado en noviembre de 2009
- ↑ lahiguera.net. Las consecuencias en La Higuera.net consultado en noviembre de 2009
- ↑ enriquebunbury.com. Bunbury pone fecha a ‘Las consecuencias’ en enriquebunbury.com publicado en diciembre de 2009
- ↑ «Vídeo de Bunbury con Miren de Tulsa y Jeanette». Jenesaispop (15/01/2010). Consultado el 30 de enero de 2010.
- ↑ universia.cl De Barrio Joven destacamos: Enrique Bunbury se presentará en el Teatro Caupolicán publicado el 24 de octubre de 2009
- ↑ rollingstone.es Los 50 mejores discos del rock castellano publicado el 24 de mayo de 2010
[editar] Enlaces externos
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