Ejes musicales de Colombia

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Ejes musicales de Colombia

Los Ejes musicales de Colombia son el conjunto de regiones culturales cuyas músicas folclóricas comparten géneros, estilos musicales y formatos de instrumentación. El hecho de que actualmente se puedan apreciar géneros tan distintos si se comparan los de un eje con los de otro es debido en gran parte a la geografía tan abrupta que posee el territorio colombiano que por varios siglos aisló a las diferentes regi ones, manteniéndolas casi incomunicadas. Con el pasar del tiempo las regiones fueron testigo de la fusión de razas, pueblos y culturas, fruto de situaciones políticas, sociales y económicas, que fueron moldeando las concepciones estéticas de cada sociedad que habitaba en el país, haciéndose muy frecuente el hallazgo de estilos musicales con instrumentación, armonía y melodías distintas en cada eje.

A lo largo de la historia de Colombia se ha percibido como los diferentes ejes musicales se han "relevado" el protagonismo desde un punto de vista musical. Esto ha hecho que cada generación haya asociado diferentes géneros musicales como más representativos para el país. Con el pasar del tiempo y gracias a los avances tecnológicos que impactado grandemente el desarrollo de los instrumentos musicales, vemos como algunos de estos géneros se han modificado, fusionado y reinventado. Sin embargo todavía es muy común encontrar estos ritmos en su más pura esencia en cada uno de los ejes musicales.

Hoy en día se considera que en el país existen 12 ejes musicales, catalogados con esos nombres por la Centro de Documentación Musical de la Biblioteca Nacional de Colombia[1] , con excepción del eje de valles interandinos del Pacífico. En un pasado se consideraba que en Colombia habían únicamente cinco regiones musicales que se limitaban a apreciar los aspectos geográficos del país. El estudio de las músicas tradicionales folclóricas a través de estos ejes musicales se concibe como un gran avance en la búsqueda del reconocimiento, formación y salvaguardia del patrimonio musical de la nación.

Los ejes musicales de Colombia son los siguientes:

Eje del Caribe Occidental[editar]

Mapa Eje musical Caribe Occidental
Multimedia externa
La vida vale la pena (Tambora - Eje musical Caribe Occidental), Interpretada por Petrona Martínez en YouTube
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Multimedia externa
Los sabores del porro (Porro - Eje musical Caribe Occidental), Interpretada por Totó la Momposina en YouTube
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Multimedia externa
El botón del pantalón (Terapia - Eje musical Caribe Occidental), Interpretada por Sistema Solar en YouTube
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Caña de millo, instrumento común de la música de este eje musical.

Este eje comprende los departamentos colombianos sobre el Caribe continental occidental, a saber Atlántico, Bolívar, Córdoba y Sucre. Sus prácticas musicales son la consecuencia de la mezcla de tradiciones europeas, amerindias y negras. Durante el siglo XX con el desarrollo de las big bands, varios de los géneros musicales fueron explorando nuevos rumbos, con diferentes instrumentaciones y variaciones melódicas y armónicas. El Carnaval de Barranquilla es uno de los eventos folclóricos en donde más se explotan los ritmos de este eje musical. De esta región proviene uno de los géneros musicales más conocidos de Colombia en el mundo: La cumbia.

Formatos de instrumentación


Géneros

Eje del Caribe Oriental[editar]

Eje musical del Caribe Oriental
La puya rebelde (Puya - Eje musical del Caribe oriental)

Acordeón diatónico, instrumento común de la música de este eje musical.

Este eje comprende los departamentos colombianos sobre el Caribe continental oriental, a saber Guajira, Magdalena y Cesar. Sus prácticas musicales han tenido un desarrollo durante el siglo XX y se han popularizado por toda Colombia y otros países de Latinoamérica para la segunda parte de este siglo y el XXI con artistas como Carlos Vives. El Festival de la Leyenda Vallenata representa el mayor evento dedicado a estas músicas. El 1 de diciembre de 2015 el ritmo insignia de este eje fue incluido en la lista de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, en la lista de salvaguardia urgente por la Unesco.[2]

Formatos de instrumentación
Géneros

Eje musical del Pacífico Norte[editar]

Este eje comprende el departamento del Chocó, sobre el Pacífico. Sus prácticas musicales han visto un proceso de popularización durante el siglo XXI gracias a nuevas tendencias musicales con grupos como Chocquibtown y se han fortalecido en su esencia más tradicional gracias a la declaración como patrimonio de la Humanidad a las Fiestas de San Pacho en la capital del departamento, Quibdó, siendo el evento más grande en el que se practica este tipo de músicas.

Eje musical del Pacífico Norte
Multimedia externa
El bacile de Manolo (Saporrondón - Eje musical del Pacífico Norte), Interpretada por el grupo "Rancho Aparte" en YouTube
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Bombardino, instrumento común de la música de este eje musical.
Formatos de instrumentación
Géneros

Eje musical del Pacífico Sur[editar]

Eje musical del Pacífico Sur
La Guayabita (Juga - Eje musical del Pacífico Sur)

Niños tocando música del eje musical del Pacífico Sur

Está comprendido por el territorio costero de los departamentos de Nariño, Cauca y Valle del Cauca. No obstante la ciudad de Santiago de Cali ha tenido un papel muy importante en la apropiación y divulgación de estas músicas gracias a festivales como el Petronio Álvarez. La música de la región del Pacífico Sur fue declarada en 2015 como Patrimonio Inmaterial según la UNESCO.[3]

Formatos de instrumentación
  • Cantos accappella
Géneros

Eje musical Andino Nor-occidental[editar]

Eje musical Andino Nor-occidental
Ojito de Agua (Merengue Bambuquiao - Eje musical Andino Nor-oriental)

Trovadores en la Feria de las Flores.

A esta parte de territorio comprende la región paisa que está compuesta por el departamento de Antioquia y los departamentos de Risaralda, Quindío y Caldas, quienes pertenen al llamado "Eje cafetero". La ciudad de Medellín ha tenido un papel muy importante en la apropiación y divulgación de estas músicas gracias a su evento más importante: La Feria de las Flores.[4]

Instrumentos
Géneros

Eje musical Andino Centro-oriental[editar]

Eje musical Andino Centro-oriental
Flor de Romero (Bambuco - Eje musical Andino Centro-oriental)

Jóvenes tocandon bandolas andinas

A esta parte de territorio comprende los departamentos de Cundinamarca, Boyacá, Santander y Norte de Santander. Muchas poblaciones han tenido un papel determinante en la apropiación y divulgación de estas músicas. Algunos de los eventos que más apoyan estas manifestaciones musicales son el Festivalito Ruitoqueño[5] en Floridablanca, Santander o en los múltiples "Aguinaldos" realizados en el departamento de Boyacá, durante épocas navideñas raíces.[6]

Instrumentos
Géneros

Eje musical Andino Centro-sur[editar]

Eje musical Andino Centro-sur
Siquele (Rajaleña - Eje musical Andino Centro-Sur)

Bailando sanjuaneros en las Fiestas de San Pedro, en Neiva.

Esta parte de territorio está comprendida por los departamentos de Tolima y Huila. El Festival Folclórico de Ibagué y las Fiestas de San Juan y San Pedro en Neiva son quizás los eventos más importantes que apoyan este tipo de manifestaciones musicales.[7]

Formatos
Instrumentos
Géneros
  • Rajaleña
    • Tonada de El Caguán
    • Tonada de Fortalecillas
    • Tonada de La Plata
    • Tonada de Peñas Blancas
    • Tonada de Teruel
    • Tonada de Tello
    • Tonada de Santamaría
  • Rumba opita

Eje musical Andino sur-occidental[editar]

Eje musical Andino Sur-occidental
Ángela (Huayno - Eje musical Andino Sur-occidental)

Joven tocando una zampoña en el Carnaval de Negros y Blancos en Pasto.

Esta parte de territorio está comprendida por los departamentos de Nariño y parte del Cauca y del Putumayo. Este eje musical recibió mucha influencia por parte del área andina Incaica proveniente de otros países andinos como Ecuador, Perú y Bolivia -después de todo el Imperio Inca se extendió hacia el norte hasta la ciudad de Pasto en el departamento de Nariño. Esto se puede percibir al observarse el uso de instrumentos como las zampoñas y el charango. El festival que más promueve este tipo de músicas es el Carnaval de Negros y Blancos en la ciudad de Pasto.

Ensambles
Instrumentos
Géneros

Eje musical Llanero[editar]

Eje musical Llanera
Zumbaquezumba (Zumbaquezumba - Eje musical Llanero)

Intérprete de arpa llanera.
Instrumentos
Géneros

Eje musical de Frontera / Amazónico[editar]

Eje musical de Frontera - Amazónico
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Mariquiña (Paseata - Eje musical Amazónico), Interpretada por el grupo "Unidos Do Uirapuru" en YouTube
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Dulzainas o armónicas.

Está comprendido por el territorio fronterizo del departamento de Amazonas y Putumayo. La música de esta región ha recibido influencias constantes de los países limítrofes de Brasil y Perú, evidenciándose cada vez más una mezcla de ritmos que ha dado como consecuencia géneros musicales propios de esta región como lo es la paseata,[8] convertida hoy en el rimo musical que más identifica esta región, siendo "Mariquiña" o "Mariquinha" la paseata más famosa compuesta por el cantautor leticiano Pedro Bernal Méndez.[9] La ciudad de Leticia ha tenido un papel muy importante en la apropiación y divulgación de estas músicas gracias a festivales como el Pirarucú de Oro,[10] celebrado en el mes de diciembre, en donde participan artistas no sólo de esta región colombiana, sino también de Perú y Brasil.[11]

Ensambles
Instrumentos
Géneros

Eje musical Isleño[editar]

Este eje comprende las islas colombianas del archipiélago de San Andrés y Providencia en el Caribe. Sus prácticas musicales son herencia de un proceso de intercambio cultural en el Caribe cuyas influencias más grandes provienen de Jamaica, Trinidad y Tobago, Colombia continental, Cuba y Estados Unidos. Quizás la festvidad que más celebra estas música es el "Green Moon Festival" o "Festival de la Luna Verde" en la isla de San Andrés.

Eje musical Isleño
Rub a Dub (Socca - Eje musical Isleño)
Creole Band

Formatos de instrumentación
  • Coros eclesiásticos
Géneros

Eje musical de los Valles Interandinos del Pacífico[editar]

Eje musical de los Valles Interandinos del Pacífico
Multimedia externa
La Minería (Fuga - Eje musical de los Valles Interandinos), Interpretada por el grupo Brisas de Catalina en YouTube
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Instrumentos
Géneros

Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]

Referencias[editar]

  1. http://www.territoriosonoro.org/CDM/tradicionales/pages/index
  2. Redacción ElEspectador. «Declaran al vallenato Patrimonio Inmaterial de la Humanidad». Periódico El Espectador. Consultado el 3 de mayo de 2016. 
  3. «La música de marimba, declarada Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco». El Espectador. Consultado el 3 de mayo de 2016. 
  4. González, Javier. «Medellín es trova en la Feria de las Flores». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  5. «El Festivalito Ruitoqueño, una excelente excusa para recordar nuestras raíces». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  6. «Todo está listo para el 59º Aguinaldo Boyacense». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  7. http://www.elnuevodia.com.co/nuevodia/sociales/notas-sociales/260294-ibague-se-viste-de-gala-con-el-43-festival-folclorico. Consultado el 7 de agosto de 2015.  Falta el |título= (ayuda)
  8. «Mariquinha - Pedro Bernal Méndez (Cantautor Leticiano)». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  9. Solano, Carlos. «Pedro Bernal, el cantor del Amazonas». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  10. «FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA AMAZONENSE EN LETICIA: EL PIRARUCÚ DE ORO». Consultado el 7 de agosto de 2015. 
  11. Dàvila Ribeiro, Alfonso (2012). ¡¡Egua... La música suena boníiito, mano!!. Bogotá, Colombia: Ministerio de Cultura. ISBN 978-858-753-089-6 |isbn= incorrecto (ayuda). 
  12. https://www.youtube.com/watch?v=wjeKoMBrCAA. Consultado el 7 de agosto de 2015.  Falta el |título= (ayuda)