Porro (música)

Porro
Orígenes musicales	Folclore
Orígenes culturales	Música proveniente de la época Precolombina de Colombia
Instrumentos comunes	Bombardinos, trompetas, clarinetes, trombones, bombos, redoblante y platillos
Popularidad	A nivel nacional en Colombia y Venezuela

El porro es un ritmo musical de la Región Caribe colombiana, tradicional de los departamentos de Córdoba, Sucre y Bolívar, derivado del encuentro entre los conjuntos de gaita tradicionales (compuestos por tambores y flautas de origen amerindio), las bandas de música militar y los instrumentos de viento europeos. Posee un ritmo cadencioso, alegre y fiestero, propicio para el baile en parejas, por lo que también se le ha asociado con el baile del fandango. Se ejecuta en compás de 2/2 o, como se le dice popularmente en América, compás partido, con introducciones de ocho compases que, se ha dicho, suena en ocasiones como el danzón cubano. Le sigue una sección de ritmos más regulares a cargo del bombo y los timbales, con diálogo responsorial entre el bombardino y los clarinetes.

También es reconocido como una música fiestera popular que generalmente es interpretada por bandas conocidas en Colombia como "Papayeras", también conocidas en el interior de país como "Bandas de Músicos", involucrando gaitas, tambores y flautas de origen amerindio, cuya existencia documentada se remonta a la década de 1830. Según el investigador Peter Wade, para comienzos del siglo XX, el porro (junto al fandango) "eran formas establecidas tocadas por bandas de viento con trompetas, bombardinos, clarinetes, tambores (el bombo y el redoblante) y platillos; los intérpretes eran gentes de la localidad (región Caribe), usualmente hombres, generalmente de origen social humilde". Wade también resalta que algunos de ellos eran músicos de "tiempo parcial contratados por terratenientes, políticos, y en general, miembros de las élites para fiestas y eventos políticos especificos". Ya para mediados del siglo XX, entre sus intérpretes más reconocidos se encuentra Lucho Bermúdez, de quien se dice que tomó al porro y lo vistió de frac, por haber hecho arreglos orquestales con temas del repertorio popular

Historia

Corraleja en Colombia. Espacios en los que se escuchan gran cantidad de porros.

La teoría de W. Fortich sobre el origen del porro sostiene que nació en la época precolombina, a partir de los grupos gaiteros de origen indígena, luego enriquecido por la rítmica africana. Más tarde evolucionó al ser asimilado por las bandas de viento de carácter militar, que metieron los instrumentos de viento europeos (trompeta, clarinete, trombón, bombardino, tuba) que se utilizan en el siglo XXI. Se tiene registros de bandas de viento que comenzaron a ser populares en la década de 1840, y que existían en ciudades y pueblos a lo largo y ancho de Colombia. Así también, se tienen registros de referencias a la conexión entre los tambores del porro y una sociedad secreta africana llamada poro, que se encuentra en Liberia, Sierra Leona y Nigeria, aunque la conexión no ha sido documentada mayormente.

Uno de los relatos sucede en El Carmen de Bolívar, al sur de Cartagena, entre 1850 y 1875, cuando hubo una bonanza tabacalera que atrajo muchos migrantes para comerciar en la zona: los músicos locales amenizaban los encuentros de los comerciantes y ganadores, patrocinados por familias de las élites, pero también impulsados por su interés por desarrollar esta música popular.

También resalta la historia oral de los hermanos Adolfo y Agustín Mier, publicada por el sociólogo Orlando Fals Borda, y en donde el porro se presenta como la continuación de una forma folclórica tradicional ya existente. Se cuenta que un masón que dirigía una banda local les enseñó a tocar trompeta y bombardino, en la década de 1850. Por sus intereses, se vincularon con la "Banda Arribana", que tenía un bombardino, dos trompetas, un contrabajo, un bulge, un redoblante, un bombo y unos platillos, y con quienes tocaron valses, pasillos, danzas, contradanzas y marchas. Agustín se interesó por los ritmos locales, y comenzó a mezclar el repertorio aprendido con estas músicas.

De acuerdo con el antropólogo Peter Wade, otro de los relatos sucede en el pueblo de San Pelayo, cerca de Montería, en donde, desde 1977, se realiza el Festival del Porro. Los investigadores locales hablan de que el pueblo fue la cuna del porro, pues allí se formaron bandas de viento a finales del siglo XIX, que acompañaban las fiestas de corraleja, en donde diferentes barrios se enfrentaban musicalmente. En esta historia resalta Alejandro Ramírez Ayazo, nacido en Montería en 1883, hijo de un comerciante próspero, educado en Montería y Cartagena, y músico clarinetista, aprendiz de Manuel Zamora, director de la banda musical local. Wade cuenta que Ramírez, el compositor de María Varilla, célebre porro inspirado en la historia de una lavandera que tenía reputación de bailadora maravillosa, estudiaba clarinete para ser músico de formación académica pero también disfrutaba de llevar conjuntos de gaita a su casa para intentar acompañarlos con el clarinete. Peter Wade dice que en este relato también es importante el comerciante Diógenes Galván Paternina, quien, luego de irse para Estados Unidos en 1913, "recibió el encargo de comprar instrumentos nuevos para la banda de San Pelayo".

La palabra "porro" empieza a utilizarse a finales del siglo XIX, pues hasta entonces se hablaba de fandango, currulao, mapalé y bunde.

El historiador aficionado y locutor retirado Portaccio plantea que el ritmo tiene un origen triétnico: aporte blanco en el baile, aporte afrodescendiente en la percursión, y aporte indígena en la gaita.

Según Guillermo Valencia Salgado, su principal fuente creativa se encuentra en elementos rítmicos de origen africano, principalmente de antiguas tonadas del pueblo Yoruba, que en el Sinú y el San Jorge dieron lugar al surgimiento del “baile cantado”. El porro también se tocó solo con tambores, acompañamiento de palmas y cantado, lo mismo que con gaitas.

Tratar de asignarle un lugar único de nacimiento en la Caribe Colombiano no ha logrado consenso. Enrique Pérez Arbeláez sostiene que es oriundo de las riveras del Bajo Magdalena donde este nació en Los Montes de María a causa de la inmigrantes Alemanes e Italianos por el mercado del Tabaco en la zona introdujeron en la región el instrumento del Clarinete, de allí migró hacia otras poblaciones de la sabana, hasta llegar al Sinú. También reclaman derechos de paternidad sobre el porro el pueblo de San Pelayo donde actualmente se realiza el Festival Nacional del Porro y Ciénaga de Oro, ambos del departamento de Córdoba.

En cuanto al origen de la voz porro se conocen dos hipótesis principales: la de que proviene del porro, manduco o percutor con que se golpea al tambor o bombo y su acción o porrazo (Valencia Salgado) y la que sostiene que es derivada de un tamborcito llamado porro o perrito con que este se ejecutaba (Aquiles Escalante).

El porro, en su variante orquestada, alcanzó una amplia difusión nacional e internacional en las décadas de 1940 a 1970 gracias a agrupaciones como Lucho Bermúdez, Pacho Galán, Edmundo Arias, Juan Piña, La Sonora Matancera, Billo's Caracas Boys, Los Melódicos, La Sonora Cordobesa, Pedro Laza y sus Pelayeros (que no eran de San Pelayo) entre otras. En esa época el porro entró a las salas de baile de los clubes de Colombia y de varios países latinoamericanos.

En la década de 1990, el porro perdió algo de la popularidad nacional que había adquirido y su influencia actual está circunscrita a zonas geográficas, círculos de aficionados y cultores en diferentes partes de Colombia y el mundo. Aunque siguen siendo muy populares en las fiestas patronales o de pueblo las bandas pelayeras, que tienen entre su repertorio en mayor porcentaje gaitas y porros.

Prevalecen los dos tipos de agrupaciones que lo interpretan (bandas y orquestas). La mayoría de las bandas se localizan en la Costa Caribe, aunque también existen bandas de otras zonas de Colombia e inclusive de otros países. Entre las bandas más populares se encuentra la 19 de Marzo de Laguneta dirigida por Miguel Emiro Naranjo quien ha interpretado este tipo de folclor colombiano en grandes auditorios de países europeos, así como la formación de más de 300 jóvenes y es el padre de 12 bandas folclóricas.

Porro “palitia'o” y “tapa'o”

El porro tradicional o campesino se suele clasificar en dos tipos o categorías principales: “tapa'o” y “palitia'o”.

El “palitia'o”, oriundo de las tierras del Sinú, toma su nombre según la versión más aceptada, por la forma como se golpea con el percutor una tablilla incorporada al aro del bombo o externa a este. Esto ocurre al momento en que el bombo queda en silencio y el clarinete toma el rol protagónico.

El porro “palitia'o” se encuentra estructurado por cuatro partes o secciones: danza, porro, “bozá”, danza. Las danzas, de cortos compases, dan inicio y fin a la obra como en una especie de anunció que da entrada y salida al porro propiamente y a sus dos partes principales.

La sección porro se identifica por estar dominada por el sonido de la trompeta y la “bozá” por ser el momento en que predomina el clarinete, y en que suele suspenderse la percusión del bombo e iniciarse el golpeteo del palo sobre la tablilla (el paliteo).

Estos elementos característicos del porro “palitia'o” no están presentes siempre en todos lo temas. María Varilla, por ejemplo, que se ha llamado el himno de Córdoba, no posee las danzas de entrada y final. Igualmente El Gavilán Garrapatero, Soy Pelayero y la Mona Carolina carecen de la danza inicial, lo contrario de un Porro “tapa'o” como Roque Guzmán, que cuenta con las danzas a su inicio y final, sin que por ello sea uno “palitia'o”.

Por su parte el porro “tapa'o” o sabanero por ser originario de las sabanas de los departamentos de Córdoba, Sucre y Bolívar, se llama así por la predominante forma como el ejecutante del bombo tapa con la mano el parche opuesto al que percute, y carece de la sección “bozá”.

Musicólogos como Victoriano Valencia, han identificado otros rasgos como la improvisación, a cargo de cada instrumento o grupo de estos, que se da en las formas viejas del porro, del fandango campesino y también de la puya. Otros rasgos de las nuevas composiciones porristicas destacadas por el mismo Valencia son: estrechamiento de las secciones, ampliación del coro o su supresión y aceleración del ritmo.

Festivales de porro

• Festival Nacional del Porro : se celebra anualmente entre los días 29 de junio y 3 de julio, en el municipio de San Pelayo (Córdoba) es un festival en el que participan las agrupaciones de viento o bandas tradicionales de todo el país y bandas internacionales invitadas, con desfile de alborada y competencias entre las mismas.
• Festival del Porro de Medellín : se celebra cada año entre los meses de julio y agosto, en el barrio santa rosa de lima (Comuna 13) en este festival participan grupos de gaitas, bandas pelayeras y bailarines de porro. Este evento pretende conservar las raíces de este importante género
• Encuentro Nacional de Bandas : se realiza anualmente en Sincelejo. Proyecta costumbres y destaca la música de bandas folclóricas que interpretan porro y fandango.
• Encuentro Nacional de Bandas de Porro y Clarinetes : durante los días 8 y 16 julio en El Carmen de Bolívar durante la fiesta mayor del Municipio a Honor de la Virgen del Carmen.
• Festival del Porro Cantao :, realizado en San Marcos, en el departamento de Sucre. Desde 1996, por épocas de Semana Santa, tiene lugar en el municipio de San Marcos del Carate el Festival Nacional del Porro Cantao Inédito con Banda, que es heredero de los "bailes cantaos". En él participan las bandas tradicionales, cantantes y compositores de la región Caribe de Colombia.
• Festival Andino del Porro : en Medellín se realiza en el sector del Coco en el barrio Santa Rosa de Lima desde 1993.
• Encuentro de bandas escuela de Manguelito : Realizado en el corregimiento de Manguelito-Cereté desde 2016 Escenario para las nuevas generaciones de músicos de banda Concurso Nacional de Bandas Folclóricas "Ciudad Planeta Rica :", se realiza anualmente en los primeros días del mes de diciembre, auspiciado por la administración municipal y algunas empresas del departamento de Córdoba.
• Festival Nacional De Bandas Folclóricas Ciudad de Barrancabermeja (Santander) : Este festival realizó este año (2018) su XXV versión en el mes de abril y reúne año tras año a las mejores bandas folclóricas del País, interpretando Porro Tapa'o, Porro Palitia'o, Vallenato en Banda y Cumbia Inédita.
• Encuentro Regional de Bandas de La Unión: Evento realizado en el municipio sucreño de La Unión, a partir del 14 de septiembre de cada año en el marco de las fiestas patronales de la localidad, reuniendo a las mejores bandas de viento de la actualidad.

Véase también

• Ejes musicales de Colombia
• Música de Colombia
• Carnaval de Barranquilla
• Cumbia
• Bambuco
• Guabina
• Guaneña
• Pasillo
• Torbellino

Bibliografía

• Garcés Gonzáles, José Luis, Cultura y Sinuanología, Gobernación de Córdoba, 2002
• Fortich Díaz William, Con Bombos andinos y Platillos, Origen del Porro, aproximación al fandango y las bandas pelayeras. Domus Libri, 1994.
• Lotero Botero, Amparo, El Porro Pelayero: De las gaitas y tambores a las Bandas de Viento, Boletín Cultural y Bibliográfico, Número 19, Volumen XXVI, 1989
• Santana Vega Juan, Diccionario Cultural de Córdoba, Domus Libris, 1999.
• Valencia Rincón Victoriano, Las Formas regionales en la música de Banda, apartado del Proyecto Práctica Musical de las bandas Pelayeras. Ministerio de Cultura. 2002.
• Valencia Salgado Guillermo. Córdoba Su Gente Su Folclore, Editorial Mocarí, 1995.
• Club de Leones Sincelejo Sabanas. Organizadores del Encuentro Nacional de Bandas en Sincelejo, 2006}
• www.eluniversal.com.co › Inicio › Blogs › Patrimonio Siglo XXI. 100 Mejores Porros. Diario El Universal. Cartagena, 18 de diciembre de 2014. Elles Quintana, Ubaldo José.

Enlaces externos

• El Diccionario de la Real Academia Española tiene una definición para porro.

• Datos: Q3069904
• Multimedia: Porro (music) / Q3069904

[Gentil Montaña:Suite Colombiana No. 2: IV. Porro https://www.youtube.com/watch?v=SAbVGU1RuO8]