Dr. No (película)

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Dr. No (titulada El satánico Dr. No en Hispanoamérica y Agente 007 contra el Dr. No en España) es una película británica de 1962 dirigida por Terence Young y protagonizada por Sean Connery. Está basada en la novela homónima escrita por Ian Fleming y adaptada por Richard Maibaum, Johanna Harwood y Berkely Mather. La película fue producida por Albert R. Broccoli y Harry Saltzman, una asociación que continuaría hasta 1975.

En la película, James Bond es enviado a Jamaica para investigar la desaparición de otro agente británico. El rastro lo lleva a la base subterránea del Dr. Julius No, quien está conspirando para interrumpir un lanzamiento espacial tripulado norteamericano temprano con un arma de ondas de radio. Aunque el primero de los libros Bond en ser llevado al cine, Dr. No no era la primera de las novelas de Fleming, siendo Casino Royale el debut del personaje; sin embargo, la película hace algunas referencias a los libros anteriores.

Dr. No fue producida con un bajo presupuesto y fue un éxito financiero. Mientras que la reacción crítica al tiempo de su lanzamiento fue mixta, con el tiempo la película recibió una reputación como uno de las mejores de la serie, siendo la primera de una larga serie de películas protagonizadas por el agente secreto James Bond. Dr. No lanzó también un género de películas sobre "agentes secretos" que floreció en los años sesenta. La película también generó un cómic y banda sonora como parte de su promoción y marketing.

Muchos de los aspectos icónicos de una típica película de James Bond se establecieron en Dr. No: la película comienza con una introducción al personaje a través de la vista de un cañón y una secuencia de títulos altamente estilizada, ambas crearon por Maurice Binder. El diseñador de producción Ken Adam creó un elaborado estilo visual que se convirtió en uno de los sellos de la serie.

Argumento[editar]

El agente del MI6 John Strangways (Tim Moxon) es asesinado en Jamaica por tres asesinos conocidos como "los tres ratones ciegos" (Eric Coverley, Charles Edghill y Henry López), después es asesinada su secretaria. Los asesinos roban 2 carpetas con documentos sobre Crab Key (Cayo Cangrejo) y el Dr. No. En Londres, en el cuartel general del MI6 se esperaba la transmisión de costumbre de Strangways pero al no contestar éste, M (Bernard Lee) ordena alertar a su mejor agente: James Bond (Sean Connery). Éste se encuentra jugando Bacará en un casino hasta que se le es alertado disimuladamente y promete una cita a una hermosa mujer llamada Sylvia Trench (Eunice Gayson). Bond llega a la oficina de M donde se le argumenta más de la situación y el Mayor Boothroyd (Peter Burton) le cambia su pistola: una Beretta M 1934 a una Walther PPK debido a que esta última era más segura que la Beretta y con mayor impacto, aun así Bond intenta llevarse la Beretta pero M se lo impide. Más tarde llega a su departamento de soltero donde tiene un ameno encuentro con Sylvia.

Al día siguiente Bond es enviado a Jamaica para comenzar la investigación, una vez llegado a Kingston es vigilado secretamente por un hombre y por una extraña fotógrafa (Margaret LeWars), cuando intentaba coger un taxi para ser llevado con el secretario de gobierno Pleydell-Smith (Louis Blaazer), un chofer llamado Jones (Reginald Carter) lo esperaba, pero Bond no está confiado y se cerciora llamando a la casa de gobierno de Jamaica y Smith confirma que no envió a nadie. Bond es llevado por Jones pero el agente observa que un coche lo sigue y hace que Jones lo despiste, pero una vez ahí lucha con Jones y lo interroga y Jones muerde un cigarro con cianuro. Más tarde Bond se dirige a la casa de gobierno donde Smith lo recibe abiertamente, posteriormente Smith le revela que siendo amigo personal de Strangways no sabía del asesinato y sus motivos pero sabía de otros dos amigos de ambos: el profesor Dent (Anthony Dawson) quien era geólogo y Potter (Colonel Burton), un general retirado con quienes acostumbraba a jugar bridge en un club privado. Bond y el comandante de la policía jamaiquina intendente Duff (William Foster-Davis) investigan la casa de Strangways viendo la escena del crimen junto con una factura de los laboratorios Dent y una foto de Strangways con un pescador llamado Quarrel. Bond vuelve a su habitación del hotel donde toma medidas de seguridad y al rato Bond acude al club donde acostumbraban a jugar Strangways y sus amigos donde tampoco conocían los motivos del asesinato del agente y Dent menciona que había conocido a la secretaria de Strangways, Smith cuenta que el agente solo había hablado de pesca y bridge pero nada inusual.

Poco después Bond se encuentra con Quarrel (John Kitzmiller) quien también siendo amigo de Strangways no estaba enterado del asesinato, ambos se dirigen al bar cercano al muelle donde Bond se enfrasca en una pelea con el pescador y con su aliado Puss Feller (Lester Pendergast), dueño del sitio pero Bond es detenido por un agente de la CIA llamado Félix Leiter (Jack Lord) donde se presentan y descubren que están en un mismo bando además que Leiter era el mismo hombre que había seguido a Bond desde el aeropuerto. Esa misma noche Quarrel cuenta a Leiter y a Bond las actividades de Strangways las cuales se enfocaban en las islas cercanas a Jamaica, entre ellas Crab Key pero son vigilados por la fotógrafa y Bond la interroga pero está al igual que Jones no hablan nada, Quarrel cuenta que Crab key es un sitio peligroso perteneciente al Dr. Julius No, un chino multimillonario que tenía en la isla una estación de radar y una mina de bauxita. Bond más tarde sufre un atentado por parte de los tres ratones ciegos quien fracasan en su intento de matarlo.

Al día siguiente Bond se dirige a la oficina de Dent para preguntarle sobre las muestras de roca que Strangways había sacado junto con Quarrel, pero Dent argumenta que solo eran rocas comunes y corrientes y que no tenían valor alguno. Más tarde Dent se dirige a la instalación del Dr. No quien le ordena a Dent asesinar a Bond con una tarántula y esa noche Bond se dirige a su hotel a dormir donde siente la tarántula y la mata antes de que esta lo matase.

En la mañana siguiente Bond se cita con Smith para obtener información del Dr. No y Crab key pero las carpetas con los informes las tenía Strangways y las cuales fueron robadas por los asesinos del agente y a la vez Smith le muestra a Bond un paquete enviado desde Londres, al salir ve que la secretaria de Smith, Miss Taro (Zena Marshall) escuchaba detrás de la puerta pero esta argumenta buscar unos documentos, Bond invita a una cita a Taro. Bond y Quarrel prueban el paquete enviado desde Londres: un Contador Geiger para medir la radioactividad de las rocas traídas por Strangways cuyo rastro hacia quedado en el bote de Quarrel. Bond y Leiter se proponen ir a Crab Key junto con Quarrel pero éste cuenta que existe un "Dragón" en la isla por lo cual tenía miedo de ir allá. Al llegar al hotel Bond recibe un mensaje de Miss Taro quien lo invita a su casa en la montaña. Bond va la cita siendo interceptado por los tres ratones ciegos que lo intentan matar pero Bond en una rápida maniobra hace que el auto de los asesinos caiga a un barranco en la carretera. Bond logra llegar a casa de Taro quien sorprendida recibe a Bond y después recibe una llamada de Dent, Taro corta y pasa un romance con Bond hasta la noche. Bond argumenta llamar a un taxi intentando convencer a Taro de salir a cenar pero esta intenta retenerlo mas en la casa, al rato Taro es llevada en el taxi por el jefe de la policía Duff siendo así engañada por Bond sabiendo de las intenciones de la mujer. Bond prepara todo para recibir a Dent, éste entra y dispara con su Smith & Wesson contra la cama creyendo que Bond está ahí, pero Bond lo interroga haciéndole arrojar su arma, Dent logra tomarla para luego darse cuenta que no tenía municiones, Bond lo asesina con su arma.

Más tarde Bond se reúne en el muelle con Leiter y Quarrel y los tres se dirigen a Crab Key y Bond le pide a Leiter alejarse para que en una emergencia llamase a los Marines. Bond y Quarrel desembarcan en Crab Key donde pasan la noche y Bond al día siguiente se encuentra con Honey Rider (Ursula Andress), una hermosa mujer comerciante de conchas que las vende a vendedores que las trafican en Miami. Bond gana la confianza de Rider y al rato Quarrel los alerta de que los guardias de la isla los han interceptado. Bond, Quarrel y Rider logran ocultarse de los guardias y más tarde logran también ocultarse de los mismos que con perros aseguraban la presencia de los intrusos en la isla. Tras llegar a un escondite Rider cuenta que su padre fue presuntamente asesinado por el Dr. No y en la noche cuando se preparaban para salir ven al 'Dragón' mencionado por Quarrel; un vehículo blindado que disparaba fuego. Luego, mientras los tres investigaban la isla Crab Key, propiedad del Dr. No (Joseph Wiseman), el presunto asesino de Strangways, Quarrel es asesinado por el "dragón" y Bond y Honey son tomados prisioneros en la guarida del enfermizo doctor, donde primero son descontaminados de la radiación atómica que había en el pantano de la isla y tras comer caen inconscientes por dicha comida con somnífero.

A la noche siguiente en una cena organizada por el Dr. No se enteran su diabólico plan: sabotear naves espaciales en órbita del Proyecto Mercury en Cabo Cañaveral para dominar al mundo y causar un caos mundial debido al rechazo de este y oeste de sus servicios y su genio científico. El Dr. No. cuenta su historia siendo hijo de un alemán y una mujer china que tras luego de hacer una gran fortuna se hizo agente de una organización terrorista llamada SPECTRE, también cuenta que perdió sus manos en un accidente radioactivo y por tanto fueron reemplazadas por manos metálicas. Honey es secuestrada al instante y Bond después de ser torturado es puesto en una celda de la que logra escapar con dificultad y logra infiltrarse al centro de operaciones del Dr. No, suplantando a uno de los trabajadores del complejo provocando luego una sobrecarga del reactor nuclear y tras luchar con el Dr. No matando a éste haciéndolo caer en el reactor nuclear y destruyendo su plan maestro y su base de operaciones. A su vez Bond logra rescatar a Honey y huir de la isla.

El bote de Bond y Honey se había quedado sin combustible siendo después rescatados por Leiter y los marines. Tras ser remolcados con una soga Bond suelta esta para estar en medio del mar con Rider en un momento para estar juntos.

Reparto[editar]

Producción[editar]

En verano de 1958, Ian Fleming y su amigo Ivar Bryce comenzaron a contemplar la posibilidad de llevar al cine las novelas de Bond. En otoño del mismo año, Bryce presenta a Fleming al joven escritor y director Kevin McClory y los tres asociados a Ernst Cuneo,[3] formaron la asociación Xanadú Productions, nombrada en honor a la casa de Bryce en las Bahamas,[4] pero jamás plasmada como compañía.[5] En mayo de 1959 Fleming, Cuneo, McClory y Bryce tuvieron su primera reunión en casa de Bryce en Essex y posteriormente en casa de McClory en Londres donde escribirían los primeros borradores de la historia que sería Operación Trueno.[6] [3] [7]

El guion terminado debía ser llevado a la pantalla por Kevin McClory; sin embargo, éste acababa de fracasar económicamente con una película, El niño y el puente, que no tuvo éxito comercial. Esto trajo complicaciones para encontrar la financiación adecuada para la película. En la biografía de Fleming escrita por John Pearson, La vida de Ian Fleming,[8] se dice que McClory había visitado a Fleming en "Goldeneye", la mansión de éste en Jamaica, donde Fleming explicó a McClory su intención de ceder el guion a MCA (Corporación Musical de América), recomendando que fuese McClory el productor de la película.

Unos meses más tarde, sin embargo, Fleming conoció a Harry Saltzman a quien vendió los derechos de sus libros (tanto los ya publicados como los siguientes de la serie, con la única excepción de Casino Royale, cuyos derechos ya habían sido vendidos a otros productores) inicialmente sin poner en marcha el proyecto. Por otro lado Albert R. Broccoli quiso comprar los derechos a Saltzman a lo que éste se negó pero aceptó asociarse con Broccoli para llevar al cine las novelas de Bond. Sin embargo, varios estudios de Hollywood rechazaron producir las películas, considerándolas "muy británicas" y "descaradamente muy sexuales".[9] Eventualmente fueron autorizados por United Artists para producir Dr. No para que fuese estrenada en 1962. Saltzman y Broccoli para ello crearon Danjaq, que administraría los derechos de las novelas, y Eon Productions que se encargaría de producir las películas.[10] La sociedad entre Broccoli y Saltzman culminó en 1975 tras las tensiones entre ambos productores tras el rodaje de The Man with the Golden Gun y la venta de los derechos de Saltzman a Broccoli. [11]

Los productores consideraron a Guy Green, Guy Hamilton, Val Guest[12] y Ken Hughes para dirigir la película pero todos ellos declinaron la oferta. Finalmente Terence Young aceptó dirigirla debido a su relación laboral con Broccoli en su otrora productora Warwick Films. Los productores sintieron en Young el desafío de plasmar la esencia real de Bond y el director le impuso un estilo que se usaría después en las secuelas de la naciente saga. [10] Young a su vez decidió inyectarle humor, considerando él "un montón de cosas en ésta película, el sexo y violencia y si se jugaba fuerte a) sería objetable y b) Sería incensurable".[13]

United Artists financió la película ofreciendo solamente 1 millón de dolares pero su división británica dio 100.000 dolares para la escena del clímax final en el que explota el complejo del Dr. No.[14] Como resultado de un bajo presupuesto solo un editor de sonido fue contratado (por lo general se contratan dos para efectos de sonido y diálogos)[15] , y muchos elementos de escenario fueron hechos de modo barato y económico, la oficina de M teniendo pinturas pintadas en cartón y una de las puertas hechas en plastico emulando cuero, la habitación en la que Dent se reúne con el Dr. No costando solo £745 en construirse,[16] y el acuario del Dr. No hecho con imágenes de peces dorados.[17] El director de arte Ken Adam después diría al diario británico The Guardian en 2005:

El presupuesto para el Dr. No era menos de $ 1M para toda la película. Mi presupuesto era de 14.500 £. Llené tres escenarios en Pinewood llenos de sets mientras filmaban en Jamaica. No era un verdadero acuario en el apartamento de Dr. No. Fue un desastre que le diga la verdad porque teníamos tan poco dinero. Decidimos utilizar una pantalla de proyección trasera y obtener algunas imágenes población de peces. Lo que no nos dimos cuenta fue porque no tienen mucho dinero, el único metraje que se podía comprar era de peces dorados de colores de tamaño, así que tuvimos que agrandar el tamaño y poner una línea en el diálogo con Bond hablando de la ampliación . No vi ninguna razón por la cual el Dr. No, no debería tener el buen gusto por lo mezclamos muebles y antigüedades contemporáneas. Pensamos que sería divertido para él tener un poco de arte robado, así que utilizamos Retrato del Duque de Wellington de Goya, que todavía sigue desaparecida. Agarré una diapositiva de la Galería Nacional - esto fue el viernes, las grabaciones comenzaron el lunes - y pinté un Goya durante el fin de semana. Era bastante bueno, así que lo usaron con fines publicitarios, pero, al igual que el real, que fue robado mientras estaba en exhibición.

[18]

Guión[editar]

Broccoli contrató originalmente a Richard Maibaum y a su amigo Wolf Mankowitz para escribir el guión original de Dr. No, en parte por la ayuda de Mankowitz por intermediación entre Broccoli y Saltzman. [19] Un primer borrador del guión fue rechazado porque los guionistas habian hecho que el villano, Dr. No, fuese un mono.[20] [21] Mankowitz dejó la película, y luego Maibaum llevó a cabo una segunda versión, más en consonancia con la novela. Mankowitz llegó a tener su nombre quitado de los créditos después de verlos, ya que temía que la película sería un desastre.[10] Johanna Harwood y el escritor de suspenso Berkely Mather trabajaron en el guión de Maibaum [22] y Terence Young describió a Harwood como un doctor de guión quien ayudó a poner los elementos más en sintonía con un carácter británico.[14] Harwood tuvo una entrevista en in especial de Cinema Retro acerca del rodaje de la película donde ella había sido guionista de varios proyectos de Harry Saltzman; y declaró ser suyos los guiones de Dr. No y el suyo escrito para From Russia with Love siendo muy fieles a las novelas de Fleming.[23]

Durante los mas de 50 años de la saga sólo unas pocas de las películas han permanecido sustancialmente fiel a sus materiales de base; Dr. No tiene muchas similitudes con la novela y sigue su trama básica, pero hay algunas omisiones notables. Los elementos principales de la novela que faltan en la película incluyen la lucha de Bond con un calamar gigante, y el escape del complejo del Dr. No usando Bond el vehículo buggy Dragón. Elementos de la novela que se han cambiado de manera significativa para la película incluyen el uso de una (no venenosa) tarántula en lugar de un ciempiés; el complejo secreto del Dr. No tiene como fachada una mina de bauxita en lugar de una cantera de guano; el plan del Dr. No de interrumpir los lanzamientos espaciales de la NASA desde Cabo Cañaveral con el uso de un rayo radial en lugar de interrumpir las pruebas de misiles de Estados Unidos en islas turcas; la muerte del Dr. No por ebullición en el sobrecalentamiento del refrigerante del reactor tras caer en él en lugar de ser sepultado bajo de una rampa de guano, y la introducción de SPECTRE, una organización ausente del libro. [21]

Componentes ausentes de la novela, pero añadidos a la película incluyen la introducción del personaje de Bond en un casino de juego, la introducción de novia semi-regular de Bond Sylvia Trench, una escena de lucha con un chofer enemigo, una escena de lucha que presenta a Quarrel, la seducción de la señorita Taro, del recurrente aliado y amigo de Bond en la CIA Felix Leiter; y el profesor Dent, socio criminal del Dr. No y el controvertido asesinato a sangre fría de Bond de este personaje.[21]

A veces, los episodios de la novela retenido en la narrativa de la película alterada introducen elementos del absurdo en la trama. El "escape" de Bond desde su celda a través del conducto de aire, por ejemplo, concebido originalmente como un ardid de Dr. No de poner a prueba la habilidad y la resistencia de Bond, se convierte en una auténtica ruptura en la película. Características heredadas de la novela como la carrera de obstáculos, sin embargo, como el torrente de agua y la superficie de escaldado, no tienen ninguna justificación lógica en la secuencia de comandos. Tales incongruencias se repetirían en posteriores películas de James Bond. [21]

Casting[editar]

James Bond[editar]

Los productores solicitaron que Cary Grant interpretase a Bond pero fue descartado ya que el actor se había comprometido a interpretar el personaje en una película cuando deseaban que el actor estuviera en la saga.[10] Richard Johnson fue la primera elección del director pero rechazó el palel porque ya tenía un contrato con MGM y tenía la intención de irse.[24] Otro actor muy considerado fue Patrick McGoohan por su personaje del espía John Drake en la serie de televisión Danger man pero rechazó también el papel ya que lo consideraba un personaje "demasiado promiscuo".[25] Otro actor muy considerado fue David Niven, quien interpretaría al personaje en la parodia Casino Royale de 1967.[26]

Hubo muchas historias apócrifas sobre el actor deseado en opinión del mismo Ian Fleming, entre ellas que Fleming tenía como actor preferido a Richard Todd.[27] En su autobiografía Cuando la nieve se derrite Cubby Broccoli declaró que Saltzman había considerado a Roger Moore para el papel pero considerado en su momento como "muy joven, tal vez algo bonito"[28] . En su autobiografía My word is my Bond, Moore declaró que los productores no le ofrecieron el papel hasta la pre-producción de Vive y deja morir en 1973.[29] Moore protagonizó la serie El Santo estrenada por primera vez el 4 de octubre de 1962, curiosamente un día antes del estreno de Dr. No[30]

Finalmente los productores contrataron a un fisicoculturista de 30 años llamado Sean Connery.[10] A menudo se informó que Connery ganó el papel a través de un concurso creado para "encontrar a James Bond". Si bien esto no es cierto, el concurso en sí existía y seis finalistas fueron elegidos y probados en pantalla por Bróccoli, Saltzman, y Fleming. El ganador del concurso fue un modelo de 28 años de edad, llamado Peter Anthony, que, de acuerdo con Broccoli, tenía una cualidad cercana a Gregory Peck, pero fue incapaz de tomar el papel. [31] Cuando Connery fue invitado a reunirse los productores apareció desaliñado y con la ropa sin planchar, pero Connery "fue puesto a actuar y valió la pena", como él actuó en la reunión; con una actitud de macho, diablo-poder-cuidado.[32] Cuando se fue al final de la jornada tanto Saltzman como Broccoli lo observaron a través de la ventana mientras se dirigía a su coche, ambos concordaron en que él era el hombre adecuado para interpretar a Bond. [33] Después de que Connery fuese escogido, Terence Young llevó al actor con su sastre y su peluquero [34] y lo presentó a la alta sociedad; casinos, restaurantes y mujeres de Londres. En palabras del escritor Raymond Benson, Young educó al actor; "En las formas de ser apuesto, ingenioso, y sobre todo, fresco". [35]

Casting secundario[editar]

Una vez decidido el actor principal, se buscó a un intérprete capaz de encarnar con propiedad al malo de la historia, el siniestro Doctor No. Fleming propuso a su amigo Noel Coward y cuentan que, cuando al actor ocasional le ofrecieron el papel, éste respondió rápida y contundentemente en un telegrama: "Querido Ian, la respuesta a Doctor No es ¡no!, ¡no!, ¡no!".[36] En su defecto Fleming consideró a su primo lejano el actor Christopher Lee. No obstante se necesitaba a alguien que pudiera aterrar con su sola presencia. El personaje debía medir más de dos metros, ser oriental y utilizar dos enormes garfios por manos; por tanto, la elección eliminaba a muchos posibles aspirantes. Tanto es así que el primer esbirro de SPECTRE estuvo a punto de no tener apariencia humana, ya que se pensó en que lo encarnase un mono amaestrado, pero al final los productores decidieron confiar el papel al veterano Joseph Wiseman, un sobrio actor secundario de rostro siniestro y voz de ultratumba, decisión tomada en el momento en que Fleming había sugerido a Lee para el papel aunque Lee interpretaría al villano Francisco Scaramanga en The man with the golden gun. [37] Harry Saltzman había elegido a Wiseman luego de su interpretación en la película Brigada 21 y al actor se le proporcionó el maquillaje para poder aparentar la ascendencia china del personaje. [10] Wiseman se entregó de tal manera a su personaje que llegó a pasar varios días en un hospital rodeado de pacientes con prótesis con el fin de acostumbrarse a utilizar las manos metálicas que iba a llevar en la película.

El tercer pilar del reparto, la "chica Bond", se pensó antes en Julie Christie pero se le descartó al no ser suficientemente voluptuosa. [38] Pero apenas dos semanas antes del inicio del rodaje el papel cayó en manos de una actriz de veinticinco años más conocida por su matrimonio con John Derek que por sus trabajos cinematográficos: Ursula Andress. Fue precisamente su marido quien la convenció para que interpretara el personaje de Honey Ryder, definido por el autor de la novela como la "parte trasera de una Venus de Botticelli".Para aparentar el origen jamaiquino del personaje se sometió a maquillaje bronceado pero por su marcado acento suizo su voz fue doblada por Nikki van der Zyl. [10]

Para el rol de Félix Leiter se escogió al actor Jack Lord. Pese a ser la primera película donde Bond y Leiter se conocen curiosamente aunque Leiter no aparece en la novela original. Leiter luego regresaría para las futuras secuelas de la saga incluyendo en 'reboot' Casino Royale en 2006 donde se conocerían una vez mas como la primera vez. Fue la única aparición de Lord como Leiter ya que exigió subir sus honorarios por la aparición de su nombre en los anuncios de cine en el momento del regreso de su personaje en la secuela Goldfinger por lo que fue reemplazado.[39]

El elenco se completó con otros actores que serían populares en los años posteriores, varios de ellos como los fieles colaboradores del más frío agente secreto de la historia; Bernard Lee como M, director de MI6 durante 10 películas de la saga; Lois Maxwell como Miss Moneypenny, secretaria de M durante 14 películas. [40] Lee fue escogido por ser el "prototipo de figura paternal" [41] y Maxwell escogida por aprobación del mismo Fleming [42] aunque a Maxwell se le ofreció el personaje de Sylvia Trench además del de Moneypenny aunque Maxwell descartó ser Trench considerándola que tenía muy inmodesta forma de vestirse y muy sexual. [43] [44] Eunice Grayson casteó como Sylvia Trench y se planeó que fuese una novia recurrente de Bond por seis películas pero solo apareció en Dr. No y su secuela From Russia with Love. [34] Grayson había sido escogida por Young luego de haber trabajado con él en la película Zarak diciéndole Young "Tú siempre me has traído buena suerte en mis películas"[45] además que Grayson ganó el papel por su figura voluptuosa. [46] Por otro lado Peter Burton fue el encargado de dar vida, respectivamente, al "Mayor Boothroyd" de la división Q de MI6, pero al no estar disponible en su secuela fue reemplazado por Desmond Llewelyn.

El reparto se completó con Anthony Dawson en el papel del Profesor Dent tras haber conocido a Terence Young siendo actor de teatro en Londres, pero durante el tiempo del rodaje en la película Dawson trabajaba como piloto fumigador en Jamaica.[14] Dawson curiosamente interpretaría a Ernst Stavro Blofeld, cabecilla principal de la organización criminal SPECTRE en las secuelas From Russia with Love y Thunderball sin mostrar su rostro pero su voz doblada por el actor austriaco Eric Pohlmann.[47] [48] Zena Marshall, quien interpreta a Miss Taro en la película describió su personaje como "ésta atractiva sirenita, al mismo tiempo fui la espia, una mala mujer"[49] [50] y cuando Young le ofreció el papel ella afirmó "no es china, sino mitad atlántica con la que los hombres sueñan pero no es real".[51] Curiosamente el papel de Miss Taro se le ofreció a Margaret LeWars, Miss Jamaica en 1961 que trabajaba en el aeropuerto de Kingston, y rechazó el papel ya que requirió estar "envuelta en una toalla, acostada en una cama, besando a un hombre extraño", por lo que Young le daría el papel de la fotógrafa contratada por el Dr. No. [46]

Rodaje[editar]

El nacimiento cinematográfico del agente 007 tuvo lugar el 26 de febrero de 1962 en los Estudios Pinewood, de Londres, donde se rodaron todos los interiores.[52] Con un menguado presupuesto de un millón de dólares, los productores hicieron auténticos prodigios para que su obra pareciese más costosa. Se filmaron los exteriores en los lugares más exóticos de Jamaica[52] donde Fleming tenía por entonces fijada su segunda residencia, lo que facilitó mucho las cosas, puesto que el autor conocía perfectamente la isla y tenía listas todas las localizaciones posibles para la cinta:

La filmación en Jamaica comenzó el 16 de enero de 1962, cuyas escenas en exteriores fueron realizadas por un no acreditado Syd Cain como director de arte quien también diseño el vehículo 'Dragón' [53] Varias escenas se rodaron en algunos predios de Goldeneye, la casa de Fleming quien con varios amigos visitó el rodaje de la película. [54] Las grabaciones se alargaron en Oracabessa con algunas adicionales en Port Royal, Palisadoes strip y la Parroquia de Saint Andrew. [55] La producción tuvo que pausarse debido al cambio de clima en Jamaica dejando aun varias escenas sin filmarse. [14] El rodaje se reanudó en los estudios Pinewood con escenarios diseñados por Ken Adam, incluidos los interiores de la base del Dr. No, su ducto de ventilación y los interiores del cuartel de la Inteligencia Británica. El estudio desde entonces se usaría para la mayoría de las películas de la saga. La escena del casino al principio de la película se rodó en el club "Les Ambassadeurs"que hoy todavía existe, y es uno de los casinos más exclusivos de Londres. El club por sí mismo es un set diseñado por Adam, que luego fue reutilizado como la oficina Pleydell-Smith. [10] Aunque los productores se excedieron bastante de lo presupuestado, 100.000 dólares, que entonces era una cifra alarmante, el rodaje transcurrió sin muchos incidentes. El presupuesto usado por Adam fue de £14,500 (£278,974 en 2016) pero los productores fueron convencidos de dar a Adam £6,000 más para otras finanzas. Después de 58 días de filmación, la fotografía principal fue adicionada el 30 de marzo de 1962. [56]

La escena en la que la tarántula colocada por el Profesor Dent camina sobre Bond fue grabada fijando una cama a la pared y teniendo a Sean Connery en su papel. El director Young se sintió disgustado con el resultado de la grabación de la escena ya que Connery sufre aracnofobia, así que la escena de la araña se hizo en un principio con un cristal en medio. Pero como se notaba demasiado, se le tuvo que sustituir por un especialista llamado Bob Simmons [14] Simmons quien no fue acreditado en la película describió la escena como "la mas aterradora hecha por un especialista". [57] Una escena del libro colocaba a Honey Rider siendo torturada estando ella atada junto a varios cangrejos, pero el cambio de clima hizo que los cangrejos en Jamaica se congelaran por lo que el cambio de ambiente a Pinewood hizo también cambiar la escena en la que Honey sería lentamente ahogada. [10] El especialista Simmons hizo su propia coreografía durante las escenas de lucha empleando un estilo de lucha áspera. La notoria violencia de la película incluyendo la escena en la que Bond asesina a sangre fría a Dent después de agotar su arma provocó que la British Board of Film Classification presionase a los productores a que la película fuese considerada de 'Clasificación A' permitiendo en cierta manera que los menores de edad viesen la película bajo acompañamiento de un adulto. [58]

La escena en la que Bond y Honey cenarían con el Dr. No, Bond se sorprende al ver el retrato del Duque de Wellington pintado por Goya. La pintura original fue robada de el National Gallery en Londres por un ladrón principiante de 60 años poco antes de iniciar el rodaje. Ken Adam contactó al National Gallery para obtener una diapositiva de el cuadro, sacando así una copia pintada durante todo un fin de semana para el rodaje que comenzó el lunes [17]

El editor Peter Hunt usó una técnica innovadora de edición, con amplio uso de cortes rápidos, y empleando una cámara de movimiento rapido y exagerados efectos de sonido en las escenas de acción. [59] Hunt afirmaría que su intención era "actuar con rapidez e impulso a lo largo de todo el tiempo, mientras que le da un cierto estilo" [60] , y añadiendo que el ritmo rápido podría ayudar al público no nota ningún problema de escritura. [14] Como artista para los títulos principales se designó a Maurice Binder quien además de crear los créditos iniciales y los finales, tuvo como idea incluir una secuencia que se usaría posteriormente en las secuelas de la saga; la secuencia "gunbarrel" (famosa escena inicial del cañón de la pistola). Binder diseñó el "gunbarrel" en el último minuto, apuntando con una cámara estenopeica totalmente en sepia a través de un cañón de pistola real y el actor en la secuencia no es Connery, sino el especialista Bob Simmons. Connery no rodó él mismo esta secuencia hasta Operación Trueno (1965).[10] Binder diseñó también una secuencia con mucho estilo, lo que se convertiría en tradición en las demás películas de la saga. [61] El presupuesto de Binder para el rodaje de sus secuencias fue de £2,000 (£38,479 en 2016). [62]

El laboratorio del Dr. No[editar]

El fastuoso laboratorio submarino del siniestro villano ocupaba un plató de más de 5000 metros: fue construido intentando dar visos científicos y realistas a unos aparatos e instalaciones de los que bien poco se sabía en aquella época, alquilando algunos cuadros de mandos y paneles a empresas británicas de investigación por valor de 275.000 dólares. Trabajar en él era tan complicado y peligroso que hubo que contratar a un grupo especial de técnicos de laboratorio muy experimentados para que supervisaran las secuencias.

Estreno[editar]

La película se estrenó en Estados Unidos el 8 de mayo de 1963 (en 450 salas del medio oeste y del suroeste) sin demasiados alardes publicitarios y con un título que los exhibidores demoledoramente estúpido y sin futuro: Dr. No. La première europea fue en Londres el 2 de octubre de 1962, a la que Connery acudió en compañía de Zena Marshall, la exótica Miss Taro. A pesar de la modestia de su lanzamiento, el filme fue ganando puestos hasta convertirse -en contra de todas las previsiones- en el quinto título más taquillero del mercado británico en 1962. Y no solo recuperó su inversión, sino que dio ganancias suficientes como para garantizar un nuevo capítulo de la saga.

En 2012 por el 50 aniversario de la saga se editó un Blu-Ray que incluye una versión en 3D siendo la primera película adaptada a ese formato.

Críticas[editar]

Algunos elogiaron la película porque era un thriller de espionaje que trascendía todo lo que se había hecho hasta el momento en el género en cuanto a ritmo y estilo, mientras que otros la condenaron diciendo que la conducta violenta de su protagonista era tan escandalosa y estaba tan injustificada como la de los villanos. Una crítica afirmaba que las historias de Fleming eran la literatura más sádica de nuestros tiempos y avisaba a los espectadores de que Bond no era más que "un matón de clase alta, muy desagradable, muy cruel y muy depravado". Hasta el Vaticano emitió un comunicado explicando que desaprobaba la figura del agente secreto. El New York Times, mostrándose más en sintonía con el humor de la cinta, la calificó de "animada, divertida e ingeniosa hasta el final" y Variety apuntó con mucha perspicacia: "Los aficionados al cine tenemos Bond para rato. No se llevará ningún Oscar, pero fans entusiasmados los tendrá a miles".

Curiosidades[editar]

  • La sucursal de United Artists en Japón interpretó el título como '¿Dr.? ¡No!', y diseñaron unos posters con el título 'No queremos un doctor'. El error se detectó en el último momento.
  • El personaje del Dr. No inspiró a Carlos Conti para su historieta El doctor No y su ayudante Sí (1970)

Banda sonora[editar]

La música corre a cargo de Monty Norman, la cual en su mayoría tiene canciones de estilo jamaicano acorde al lugar en donde se desarrolla la película. las piezas instrumentales de la pèlicula corren a cargo de John Barry que aparece como no acreditado en la película. El tema principal de la película es el tema de James Bond cuya autoría legal la posee Monty Norman. De este tema existen dos variaciones, la original compuesta por Monty Norman y la segunda con diferentes arreglos y una instrumentalización más rápida hecha por John Barry aunque el famoso tema oficialmente le pertenezca a Norman, la versión utilizada en todas las películas posteriores es la de John Barry

  1. James Bond Theme
  2. Kingston Calypso
  3. Jamaican Rock
  4. Jump Up
  5. Audio Bongo
  6. Under The Mango Tree
  7. Twisting With James
  8. Jamaica Jazz
  9. Under The Mango Tree
  10. Jump Up
  11. Dr. No's Fantasy
  12. Kingston Calypso
  13. The Island Speaks
  14. Under The Mango Tree
  15. The Boy's Chase
  16. Dr. No's Theme
  17. James Bond Theme
  18. Love At Last

Referencias[editar]

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Enlaces externos[editar]

Imágenes de la película[editar]

Tráiler[editar]

Secuencias[editar]

Otros[editar]