Foo Fighters

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Foo Fighters
Foo Fighters (Logo).png
Foo Fighters 2007.jpg
Foo Fighters actuando en noviembre de 2007
Datos generales
Origen Seattle, Washington
Información artística
Género(s) Rock alternativo,[1] post-grunge,[2] hard rock[3]
Período de actividad 1994–presente
Discográfica(s) RCA, Capitol
Artistas relacionados Nirvana, Sunny Day Real Estate, Tenacious D, The Fire Theft, Scream
Miembros
Dave Grohl
Nate Mendel
Pat Smear
Taylor Hawkins
Chris Shiflett
Antiguos miembros
William Goldsmith
Franz Stahl

Foo Fighters es una banda de rock formada en la ciudad Seattle, Washington en el año 1994 por Dave Grohl, ex baterista de Nirvana y Scream.

La banda ha conseguido algunos éxitos que le han merecido el éxito comercial, tales como «Big Me», «This is a Call», «My Hero», «Everlong», «Monkey Wrench», «Learn to Fly», «Generator», «Wheels», «All My Life», «Times Like These», «Best of You», «D.O.A.», «No Way Back», «Rope», «Walk», «Let it Die» y «The Pretender», que alcanzó el puesto número uno en los Hot Modern Rock Tracks el sábado 1 de septiembre del 2007 y se mantuvo así durante dieciocho semanas consecutivas.

Biografía[editar]

Formación y álbum debut (1994-1995)[editar]

Dave Grohl (foto en 2006) fundó Foo Fighters después de que su anterior banda Nirvana se disolvió en 1994.

La historia de Foo Fighters, empieza cuando Dave Grohl, antiguo miembro de Scream, es contratado para hacer las labores de batería en el por aquel entonces desconocido grupo de grunge Nirvana. La casualidad quiso que el primer disco de Grohl en dicha formación, Nevermind, fuese un auténtico éxito en el ámbito "mainstream", gracias a lo cual la banda se aupó a los primeros puestos en las listas de ventas de todo el mundo. Durante el tiempo en el que fue miembro de Nirvana, Dave, escribió varias canciones por su cuenta, algunas de las cuales no le parecieron del todo acorde al sonido de la banda. Más tarde, en 1997, llegó a decir "Me sobrecogían las canciones de Kurt Cobain, y yo estaba intimidado. Así que pensé que lo mejor era que me guardara las canciones para mí."[4] Con estas canciones, que no mostró a sus compañeros, decidió por su cuenta grabar una demo bajo el seudónimo Late!, nombrando el álbum como Pocketwatch.[5] La edición de este demo se hizo en apenas cien casetes que Grohl repartió únicamente entre sus amistades y sin pretensión alguna de editarlo comercialmente.

Tras la muerte de Kurt Cobain y la consiguiente desaparición de Nirvana, Grohl decidió seguir adelante con su carrera musical. Regresó al estudio para grabar por cuenta propia otras cuantas canciones más, esta vez bajo el seudónimo de Foo Fighters. Él mismo grabó todos los instrumentos en todas las canciones, a excepción de una guitarra de acompañamiento cortesía de su amigo Greg Dulli (guitarrista de Afghan Whigs).[6] Al igual que hizo con la anterior, editó esta grabación en casete y la repartió entre sus amigos. Sin embargo, en esta ocasión recibió muy buenos comentarios e incluso una de las canciones, This is a Call, empezó a tener rotación en la radio angelina. Es por ello que decidió formalizar lo que hasta el momento era sólo un proyecto, reclutando a otros músicos para formar oficialmente una banda además de crear su propio sello discográfico: Roswell Records, subsidiaria de Capitol Records.[7]

Fue así como se dio inicio a los Foo Fighters, cuyo nombre proviene de la forma en que llamaban los pilotos aliados a los objetos voladores no identificados (OVNI) durante la Segunda Guerra Mundial. En el 2009, Dave Grohl contó en el programa VH1 Storytellers que el nombre de "Foo Fighters" fue pensado para que quedara en la mente de la gente, algo atractivo, como "Led Zeppelin", pero que no le hubiera puesto "Foo Fighters" a la banda si hubiera sabido que tendría tanto éxito.[6]

The Colour and the Shape (1997-1999)[editar]

Tras el gran éxito que tuvo la banda, estuvieron de gira durante varios meses presentándose por todo Estados Unidos y algunas ciudades de Europa, siendo especialmente notable el éxito que consiguieron en Inglaterra). Tras casi dos años de gira exhaustiva comenzaron a grabar en 1997 su segundo álbum, The Colour And The Shape, el cual contiene grandes éxitos como Monkey Wrench, My Hero, Hey, Johnny Park! y Everlong. Para la grabación del disco, William Goldsmith (batería) fue requerido sólo en Doll y Up in Arms, lo que provocó su abandono del grupo después de varias discusiones. Otras fuentes citan enfrentamientos entre el productor Gil Norton y Goldsmith los que provocaron la salida de éste último, dejando a Grohl en este puesto para grabar el resto de las canciones.[6] La crítica lo proclamó como uno de los mejores discos de rock de la década de los 90.

El baterista Taylor Hawkins (en la foto, en 2012) se unió a la banda en 1997.

Buscando un sustituto que ocupase el puesto de batería en el grupo en la gira, Grohl llamó a Taylor Hawkins (exmiembro de Hot Chocolate, la banda en vivo de Alanis Morissette) para preguntarle si conocía a alguien que pudiese ocupar el lugar de Goldsmith, pero, para sorpresa de Grohl, Hawkins se ofreció para tomar las labores de batería. Asimismo, Pat Smear (guitarrista) decidió dejar la banda debido al agotamiento de esta nueva gira, por lo cual Dave contrató a Franz Stahl (excompañero de Grohl en la banda Scream) en las guitarras, quien dejó la banda antes de la grabación del siguiente disco por "diferencias creativas".

There Is Nothing Left to Lose (1999-2001)[editar]

En 1999, Grohl decidió tomar un descanso y regresar a su Virginia natal. Después de un par de meses allí, convirtió el sótano de su casa en un estudio de grabación donde comenzaron a trabajar en lo que se convertiría en su tercer álbum, There is Nothing Left to Lose. Este disco contaría con un tono mucho más melódico que sus predecesores. En éste se publicaron temas como Breakout (que se incluiría en la banda sonora de la película Me, Myself & Irene), Next Year (banda sonora de la serie televisiva Ed), Generator, Stacked Actors y Learn to Fly (número 1 en la lista del Billboard).[6]

Después de la salida de Stahl, la banda probó a un gran número de guitarristas, dando finalmente con Chris Shiflett, exintegrante de No Use for a Name y Me First and the Gimme Gimmes. Pero la banda ya estaba terminando de grabar el álbum, razón por la cual no aparece en los créditos del mismo.

Ese mismo año Foo Fighters estableció contacto con la banda de rock Queen. Brian May colaboró en el segundo cover que realiza Foo Fighters del tema de Pink Floyd Have a Cigar, que apareció en la banda sonora de la película Misión Imposible 2.[7]

Cuando Queen entró en el salón de fama del rock en marzo de 2001, Grohl y Hawkins son invitados para tocar junto con la mítica banda el tema Tie your Mother Down.[7] Foo Fighters tocó con ellos en otras ocasiones, incluido el VH1 Rock Honors y su concierto en el Hyde Park de Londres.

En 2000, la banda reconoció en público su apoyo a Alive & Well,[8] una organización estadounidense que no cree que el virus de inmunodeficiencia humana sea la causa del sida, además de cuestionar la validez de los controles para detectar el virus y negar el uso de medicamentos para frenar las causas de la enfermedad. El bajista Nate Mendel fue quien recomendó el libro de la fundadora de la entidad, Christine Maggiore, al resto de los miembros de la banda.

Ese mismo año, Mendel organiza un concierto en beneficio de la organización,[8] así como colaboraciones del documental promovido por dicha sociedad llamado The Other Side of AIDS (la otra cara del sida).[9]

One By One (2002-2004)[editar]

A finales de 2001, y ya con su nuevo guitarrista, la banda regresó a Virginia para trabajar en un nuevo disco que no dejó satisfechas las expectativas de Grohl, razón por la cual decidió abandonar las sesiones de grabación y tomar un receso. Durante este tiempo grabó las baterías en el disco Songs for the Deaf de Queens of the Stone Age,[6] saliendo también de gira con ellos durante 2002. Shifflet trabajó también en un proyecto propio durante este tiempo, un grupo de punk llamado Jackson (ahora Jackson United). Habiendo retomado fuerzas, la banda regresó al estudio para volver a grabar en tan sólo dos semanas el disco que tenía preparado antes de su etapa en Queens of the Stone Age, titulado One by One. Esta grabación está compuesta por canciones como All My Life, Low, Overdrive, Comeback, Have it All y Times Like These. El vídeo de Low fue tremendamente criticado y censurado en muchas emisoras del mundo, ya que en él aparecía Grohl, junto con su amigo Jack Black, visiblemente borracho y posando en posturas obscenas. Este disco les sirvió para consolidarse definitivamente como una de las propuestas de rock alternativo más importantes y vigentes de nuestros días, viajando nuevamente de gira por todo el planeta.

La banda se suele mantener alejada de temas políticos, pero en 2004, Grohl decidió apoyar al candidato para la presidencia de los Estados Unidos John Kerry; a raíz de este suceso, toda la banda se unió a la propuesta de Grohl y realizó conciertos para su campaña. Entonces, su contrincante, George W. Bush, utilizó dos de sus canciones, Times like These y My Hero, para sus campañas, declarándose fanático de la banda, cosa que a Dave Grohl no le agradó en absoluto.[7] Este suceso fue el que inspiró el título de su siguiente álbum, In Your Honor.[7]

In Your Honor (2005-2007)[editar]

Foo Fighters realizan un show acústico

En 2004 deciden mudarse a Los Ángeles y construir un nuevo estudio en una gran bodega, que Grohl bautizó como Studio 606 West. Sin embargo, la grabación de un nuevo álbum debía justificarse con la redefinición del sonido del grupo. Por esta razón decidieron llevar a los extremos sus composiciones trabajando en un álbum doble que se compondría de un disco con canciones roqueras y potentes, y otro más con canciones sólo acústicas. El día 14 de junio de 2005 salió a la venta In Your Honor. Dave Grohl admitió que estaba enojado consigo mismo ya que había grabado muy rápido el disco One by One y no le gustó el contenido; así pues le puso más atención a éste nuevo. Según sus palabras, Dave Grohl dijo: "Si dentro de 20 años un hijo le pregunta a su padre: '¿Conoces a los Foo Fighters? ¿Qué disco debería tener?'; sin duda alguna la respuesta sería "In Your Honor".[10]

Este álbum se destaca por ser un disco doble: en el primer disco se puede notar bastante influencia del heavy metal, especialmente en canciones como Free Me, aunque las demás están dentro de los parámetros del hard rock; entre ellas sobresale No Way Back, Best of You, End Over End o D.O.A..

En el segundo disco se pueden notar influencias del rock alternativo, además de tener formato acústico: es más relajante y melancólico que el anterior, y por momentos la voz de Grohl se asemeja a la de un trovador; las canciones más destacables son: Miracle, Over and Out, Friend of a Friend o Virginia Moon, con Norah Jones.

En 2006, Foo Fighters lanzó en formato de CD y DVD Skin And Bones, en el cual se editaron en vivo sus canciones más conocidas en formato acústico. Para su grabación se contó con la participación de Pat Smear, exmiembro de la banda. El disco fue el resultado de una pequeña gira acústica en apoyo de In Your Honor, aprovechando para tocar algunas de las canciones menos conocidas de la banda.

Las 15 canciones fueron grabadas en agosto del 2006 en el Pantages Theater de Los Ángeles.

En julio de 2007, Foo Fighters se presentó en Londres junto con otros artistas para tocar en el Live Earth, un festival musical que lucha contra el hambre, la pobreza y el calentamiento global. En el mismo tocaron los temas All My Life, My Hero, Times Like These, Best of You y Everlong. Este concierto está considerado como uno de los mejores de la banda, siendo señalado en una entrevista a Taylor Hawkins como el "punto cumbre" de la carrera de la banda,[11] gracias en parte a los 70.000 espectadores que vieron el concierto en directo, además de las positivas críticas con las que fue recibido.[12]

Además de Foo Fighters, otros artistas que actuaron en el concierto londinense fueron Madonna, Red Hot Chili Peppers, The Black Eyed Peas, Beastie Boys, Metallica, John Legend, David Gray, Snow Patrol, Terra Naomi, Spinal Tap, SOS All Stars, Razorlight, Paolo Nutini, M People, Keane, Kasabian, James Blunt, Geri Halliwell, Genesis, Duran Duran, Damien Rice, Corinne Bailey Rae, Chris Rock, Bloc Party y The Pussycat Dolls.

Echoes, Silence, Patience & Grace y Greatest Hits (2007-2009)[editar]

La banda presento en vivo en 2007

El sexto disco de Foo Fighters fue lanzado el 25 de septiembre de 2007 bajo el título de Echoes, Silence, Patience & Grace y fue producido por el mismo productor de su gran álbum, The Colour and the Shape. Fue presentado con el single The Pretender, que ya había alcanzado una gran popularidad un mes antes de la edición del álbum.

El disco cuenta con doce temas y la colaboración de la guitarrista Kaki King en el tema The Ballad of the Beaconsfield Miners, dedicado a unos mineros atrapados en una mina de Australia que pidieron un MP3 con música de Foo Fighters, hasta ahora único tema instrumental en la discografía del grupo. Otra de las peculiaridades del álbum son los coros, llevados a cabo por Taylor Hawkins en lugar del propio Grohl, quien venía ejerciendo esta labor en los anteriores trabajos de la banda. Asimismo, la banda tiene previsto comenzar su gira de presentación del álbum por los Estados Unidos en 2008.

Una de sus canciones, Let It Die, está inspirada, según Grohl, en "la caótica relación entre Kurt Cobain y Courtney Love".[7]

Opinando respecto al CD, Dave Grohl dijo: "Suena definitivamente como un álbum de Foo Fighters, pero nos estamos moviendo en diferentes direcciones".[12]

El vídeo musical Long Road to Ruin se estrenó el 1º de noviembre con su single publicado el 3 de diciembre. En el vídeo aparece la actriz Rashida Jones con quien había colaborado previamente con otros temas de la banda.

En la 50.ª edición de los premios Grammy, la canción "The Pretender" consiguió el premio en la categoría de Mejor Interpretación de Hard Rock. Además, el álbum que la contiene, Echoes, Silence, Patience & Grace consiguió el galardón en la categoría de Mejor Álbum de Rock. Además de que este disco alcanzo el tope de las listas en los UK Albums Chart, y siendo de este mismo el disco más vendido de Foo Fighters en Inglaterra.

John Paul Jones, Taylor Hawkins, Jimmy Page, and Dave Grohl hugging and smiling onstage
Hawkins (segundo por la izquierda) y Grohl (derecha) con John Paul Jones (izquierda) y Jimmy Page (segundo desde la derecha) de Led Zeppelin tocando en el Estadio de Wembley, Londres, en 2008

Live At Wembley Stadium es un DVD en vivo de Foo Fighters. Fue grabado durante dos shows llevados a cabo en el Estadio de Wembley, en Londres, los días viernes 6 y sábado 7 de junio de 2008. El DVD incluye una combinación de temas de las dos noches, siendo estos los grandes éxitos de toda la carrera de Foo Fighters. Se hacen notar las colaboraciones de John Paul Jones y Jimmy Page como invitados especiales en los temas Ramble On y Rock and Roll.

El 17 de septiembre de 2008, Dave Grohl anunció en The Chris Moyles Show que la banda iba a tomar un largo descanso de la música. Así, dijo, ellos podrían volver con un nuevo sentido de propósito. Grohl también informó a los fans que no esperaran nueva música por un tiempo. "Nunca nos tomamos un largo descanso, creo que es el momento" comentó Grohl "Después de hacer Wembley, no volveremos allí por diez años porque ya hemos tocado para todos. Estuvimos en el Reino Unido todos los años, cada verano, y creo que es tiempo de tomar un descanso y volver cuando la gente realmente nos extrañe."[13] La banda está en actividad desde su formación en 1995.

Sin embargo, el 12 de febrero de 2009 Hawkins niega que la banda estuviera planeando tomar un descanso de larga duración. "Nos hemos reunido y expuesto nuestras ideas", dijo. "Sólo ideas básicas y lo que probablemente hagamos durante el próximo año hasta que tengamos un registro de las ideas es tomar nuestro tiempo y dejar a todo el mundo disfrutar de otras cosas" - de sus familias y eso. "Yo diría que quizás después del verano nos meteremos en el estudio y empezaremos a materializar esas ideas". [14]

El 4 de julio del 2009, en un concierto exclusivo, la banda anunció que una compilación de sus mejores éxitos iba a ser lanzada el 3 de noviembre del mismo año.[15] Ese mismo día presentaron también un nuevo tema titulado "Wheels", que llegó a las radios el 23 de septiembre.[16]

El 30 de octubre, Foo Fighters realizó un concierto en vivo desde su propio estudio (estudio 606), presentando su nuevo disco. Este recital fue transmitido en directo por Internet y tuvo la gran cantidad de casi 20 000 espectadores.

Finalmente, el 3 de noviembre del 2009, la banda lanzó el álbum Foo Fighters Greatest Hits, con un total de 16 canciones entre las cuales se encuentran dos nuevas y una versión acústica del clásico "Everlong". Por otro lado, el 4 de septiembre Dave Grohl declaró: "Este Greatest Hits, es el final de algo... es tiempo de movernos hacia otro capítulo u otra fase. Quizás sea diferente, de otra manera. No lo sé, es bueno no saber que va a venir después. Vamos a hacer algunos shows en Europa, pero, después de eso, es como que ni siquiera sé si voy a seguir viendo a estos chicos. Así que es medio raro".

Wasting Light (2010 - 2012)[editar]

Foo Fighters en 2009, de izquierda a derecha: Hawkins, Shiflett, Grohl, Mendel

En 2010 Dave Grohl había confirmado que la banda estaba preparando un nuevo disco y que entrarían a grabarlo durante el mes de septiembre. “Comenzamos a escribir las canciones y en septiembre las vamos a grabar, de alguna manera la vida está llena de música“, dijo Grohl, que no reveló detalles acerca del título ni fecha de salida del álbum.[17]

En la cuenta de Twitter[18] del grupo, se mostraron distintos nombres de canciones (Miss the Misery, Rosemary, These Days, Walk, A Matter of Time, Bridge Burning, entre otras) y partes de letras de canciones, además de fotografías de los mismos integrantes, en las que también se veía a Pat Smear colaborando, e incluso a Krist Novoselic además de Butch Vig como productor, igual que hizo 20 años atrás con Nevermind de Nirvana.

Tras ello, el grupo anunció su regreso de manera oficial, realizando varios show, inclusive realizó un show "secreto" en donde se mostró algunas de sus nuevas canciones del disco que se prepara.

El 3 de enero de 2011 Foo Fighters anunció que el disco está terminado,[19] Dave Grohl dijo "Tenemos once canciones y en todo el disco no existe ni una sola balada", "El proceso fue tan simple. Lo hicimos realmente en mi garaje. El hecho de que lo hayamos hecho todo sin utilizar computadoras, lo hizo muy simple. Simplemente suena gigantesco" Y se refiere al trabajo con Butch; "Butch nos jura que se ha divertido más haciendo este disco, que cualquier otro anterior que haya hecho en su vida... esos son un montón de discos".

El 17 de enero, la banda publicó un fragmento de una nueva canción: "Bridge Burning", y el 1 de febrero hizo lo mismo con otra nueva canción: "Miss the Misery". Fue confirmado que ambas canciones aparecerían en el nuevo álbum.

El 28 de enero, la banda tocó el nuevo álbum entero en el Velvet Jones, en Santa Barbara, California. El show fue anunciado previas horas antes de realizarse, pero eso no fue problema para la asistencia, pues se vendieron todas las entradas en tan sólo una hora.[20]

El 13 de febrero, la banda publicó un video musical de "White Limo", una nueva canción. El video cuenta con la participación de el bajista y cantante de Motörhead Lemmy Kilmister y la esposa de Dave Grohl, Jordyn.[21] [22]

El 15 de febrero, la banda anunció que el nombre del nuevo álbum finalmente será "Wasting Light" y no "Back + Forth" como se había rumoreado anteriormente. Este último título es también el nombre de una nueva canción. El nuevo álbum saldrá a la venta el 12 de abril de 2011.[20]

Por otro lado, la banda ya ha confirmado su participación en varios conciertos y festivales musicales este verano, tales como el Hurricane Festival, el Pinkpop Festival, entre otros. Esto para promocionar la salida de su nuevo álbum.[23] [20]

El 5 de abril de 2011 se estrenó "Back & Forth", un documental de Foo Fighters grabado durante la producción de Wasting Light.

"Medium Rare" es un LP que fue lanzado con motivo del Record Store Day, el 16 de abril de 2011. El disco incluye varios covers que ha hecho la banda durante su carrera de bandas y artistas como The Wings, Prince y Pink Floyd.[24] Luego de ser lanzado el LP, se lanzó una versión en CD, para los suscriptores de la revista Q magazine.

Foo Fighters cancela los show de Japón y Singapur por un problema vocal de Dave (Grohl). Los médicos le aconsejaron que debía empezar un tratamiento, y se vieron forzados a cancelar las 4 fechas en Japón, y 1 en Singapur, esta última fecha habría sido la primera en aquel país.

El 1 de Abril, Foo Fighters inicia su primer tour Sudamericano, presentándose por primera vez en Chile, en el festival Lollapalooza Chile. Un recital de casi 3 horas. Luego se presentó en Argentina, en el Quilmes Rock, el 3 y 4 de Abril. Y concluyó su tour por Sudamérica en Brasil, en el festival Lollapalooza Brasil, el 7 de Abril. En los 3 países encabezaron los respectivos festivales.

Tras finalizar la gira de su último disco Wasting Light, el 2 de octubre a través de las redes sociales la banda anuncia un receso de tiempo indefinido para poder descansar y pasar el tiempo con sus familias dejando en claro que en un futuro volverían a juntarse.

Sonic Highways (2013-presente)[editar]

A pesar de anunciar inicialmente un descanso después de apoyar Wasting Light, Grohl declaró posteriormente en enero de 2013 que la banda había comenzado a escribir material para un octavo álbum de estudio.[25] El 20 de febrero de 2013, a los Premios Brit, Grohl dijo que estaba volando de vuelta a América el día siguiente para empezar a trabajar en el próximo álbum.[26] en una entrevista con XFM, Grohl anunció que su próximo álbum ha sido programado para un lanzamiento del 2014. Grohl dijo: «Bueno, yo voy a decir, que hemos estado en nuestro estudio escribiendo y en las últimas semanas hemos escrito un álbum y vamos a hacer de este álbum de una manera que nadie había hecho nunca antes y que rebastante emocionado al respecto... es un poco retirado - No está listo para suceder ahora mismo - pero creo que el próximo año va a ser un muy buen año para los Foo Fighters, sin lugar a dudas».

El 6 de septiembre de 2013, Shiflett publicado una foto en su cuenta de Instagram que indica 13 canciones se están grabando para el nuevo álbum y más tarde describió el álbum en una entrevista como «jodidamente divertido».[27] Rami Jaffee ha grabado piezas para tres canciones, una de las cuales se titula «In The Way».[28] Butch Vig, quien trabajó con la banda en Wasting Light, confirmó a través de Twitter a finales de agosto 2013, que se está produciendo el álbum.[29] [30]

La banda confirmó que pondrá fin a su hiato y tocará dos shows en la Ciudad de México, México, el 11 y 13 de diciembre de 2013. El 31 de octubre de 2013, apareció un video en el canal oficial de YouTube de Foo Fighters que muestra a un motociclista, más tarde se muestra como el actor Erik Estrada, la entrega de cada uno de los miembros de la banda una invitación para tocar en México.[31]

El 16 de enero de 2014 una imagen se envió a los Foo Fighters de la página de Facebook con varias cintas maestras con alguna etiqueta "LP 8."[32]

El productor Butch Vig ha dicho que el nuevo álbum está "casi completo". Vig, quien también toca en la banda Garbage y se cree que esta co-produciendo con Steve Albini dice que la banda está experimentando con técnicas de grabación retadoras para mantener a todos enfocados,asemejándose al proceso de grabación del álbum de 2011 "Wasting Light", que fue hecho en el garaje de Grohl. En una entrevista con Kerrang dijo: "Hemos estado grabando en diferentes lugares pero ya casi terminamos con las grabaciones y van bien. Suena diferente- hemos experimentado con mezclas durante este proceso de grabación, que le van a dar a este disco un sonido y una sensación diferentes. Ha sido un reto pero también ha sido emocionante". Hablando con Zane Lowe de BBC Radio 1,Grohl dijo "Sé como suena y honestamente creo que todo el concepto tomará a la gente por sorpresa y suena loco"."[33]

El 12 de agosto de 2014, la disquera de la banda anuncio el lanzamiento del octavo álbum de Foo Fighters el cual recibe el título de “Sonic Highways” y estará disponible a partir del 10 de noviembre de 2014.[34]

Sonic Highways estará disponible en dos versiones físicas, CD y Vinil de 180 gramos, este último viene en una selección de nueve diferentes portadas que incluyen ocho variantes temáticas por cada una de las ciudades en las que fue grabado: Austin, Chicago, Los Ángeles, Nashville, Nueva Orleans, Nueva York, Seattle y Washington D.C.

Otras apariciones[editar]

El 21 de febrero de 2000, David Letterman, al regresar de una cirugía de bypass quíntuple, preguntó Foo Fighters para actuar en su primera muestra de nuevo. Foo Fighters tuvieron que salir de una gira sudamericana de volar a Nueva York para Letterman. Introducción de Letterman fue: «Aquí están, mi banda favorita tocando mi canción favorita. Señoras y señores: Los Foo Fighters». La banda pasó a tocar «Everlong», que Letterman ha declarado en varias ocasiones es su canción favorita de rock.[35]

La noche del viernes, 21 de septiembre de 2012, Foo Fighters toco a un público más vendido en Music Midtown en Piedmont Park en Atlanta, coronando un día de música que contó con Van Hunt, Joan Jett & The Blackhearts, T.I., The Avett Brothers y Foo Fighters. A última hora de la tarde, Dave Grohl invitó a Joan Jett de vuelta en el escenario, dos veces, la primera vez de dedicar «Monkey Wrench» a ella, y la segunda vez para llegar a cantar «Bad Reputation» con Foo Fighters.

Se anunció el 28 de septiembre de 2011, que Foo Fighters se realiza durante la ceremonia de clausura de la convención anual de videojuegos de Blizzard Entertainment, BlizzCon.[36]

El 5 de septiembre de 2012, la banda realizó un concierto en el Fillmore en Charlotte, Carolina del Norte como un beneficio para Rock The Vote. El show, que se produjo al mismo tiempo que se celebraba la Convención Nacional Demócrata de 2012 en Charlotte, se anunció sólo dos semanas antes. Todas las entradas para el lugar de celebración de la capacidad 2000 se agotaron en menos de 60 segundos, estableciendo un récord para el lugar.[37] La banda estableció otro récord personal durante el espectáculo en sí, que fue la más larga que la banda había desempeñado hasta la fecha, con una duración un poco menos 3.5 horas con un setlist que consta de 36 canciones.[38]

El 12 de septiembre de 2012, la banda se presentó en el evento de prensa de Apple en la que se dio a conocer el iPhone 5 y el nuevo iPod line-up.

El 2 de diciembre de 2012, Foo Fighters interpretó dos canciones en honor a Led Zeppelin en la 35ma Kennedy Center Honors.

Foo Fighters han grabado una versión del 1969 Creedence Clearwater Revival clásico contra la guerra «Fortunate Son» con el compositor John Fogerty. La canción está incluida en el próximo álbum de Fogerty Wrote a Song for Everyone para todos los que saldrá a la venta a pesar de Vanguard Records el 28 de mayo de 2013. John Fogerty es también un miembro ad hoc de los Sound City Players, el supergrupo Grohl reunió junto con su proyecto de película Sound City.

En septiembre de 2011, Foo Fighters se unieron a Roger Waters para interpretar «In the Flesh?» a partir de el álbum de 1979 The Wall de Pink Floyd en Late Night with Jimmy Fallon.

Miembros[editar]

Antiguos
Miembros en directo

Línea del tiempo[editar]

Discografía[editar]

Disco Año Comentarios
Foo Fighters 1995 1.er álbum de estudio
The Colour and the Shape 1997 2.º álbum de estudio
There Is Nothing Left to Lose 1999 3.er álbum de estudio
One by One 2002 4.º álbum de estudio
In Your Honor 2005 5.º álbum de estudio
Skin and Bones 2006 Álbum en vivo
Echoes, Silence, Patience and Grace 2007 6.º álbum de estudio
Greatest Hits 2009 Álbum recopilatorio
Wasting Light 2011 7.º álbum de estudio

Premios y nominaciones[editar]

Pitchfork Media describe Grohl y la banda como «la respuesta de su generación a Tom Petty-una máquina de golpe constante bombeo de la clase trabajadora de rock.»[39]

Foo Fighters recibió por primera vez en los Premios Grammy por su video musical de «Learn to Fly» en 2000, y ha ganado otros diez en total. Estos incluyen cuatro premios Grammy en la categoría Mejor Álbum de Rock por There Is Nothing Left to Lose, One by One, Echoes, Silence, Patience & Grace y Wasting Light, y tres premios a la Mejor Interpretación de Hard Rock para las canciones «All My Life», «The Pretender» y «White Limo».[40] La banda también recibió tres Premios Kerrang!. en los MTV Video Music Awards 2011, la banda ganó Mejor Video de Rock por «Walk». Ganaron la Radio Contraband «Mayor Discográfica de Artista del Año» en 2011.

El 12 de febrero de 2012, la banda se presentó en los Premios Grammy de 2012 escuchando «Walk», junto con la versión remix de «Rope», con deadmau5. La banda fue nominada a seis Premios Grammy, incluyendo Álbum del Año, Mejor Actuación Rock, Mejor Interpretación de Hard Rock/Metal, Mejor Canción de Rock, Mejor Álbum de Rock y Mejor Video Musical de Formato Largo (para Black and Forth). Ganaron cinco de los seis, perdiendo sólo a Adele en el álbum de la categoría del año.[41]

Referencias[editar]

  1. http://www.heraldsun.com.au/news/dave-grohl-says-foo-fighters-plan-to-take-a-break/story-fnbk7kwa-1226487221527
  2. Kyle Anderson (15 de enero de 2008). «Foo Fighters Promise Big Noise and Biggest Songs on Tour With Jimmy Eat World, Against Me | Music News». Rolling Stone. Consultado el 26 de noviembre de 2013.
  3. Paul Lester (04-07-2011). «Foo Fighters - review | Music». London: The Guardian. Consultado el 11-09-2011. 
  4. di Perna, Alan. "Absolutely Foobulous!". Guitar World. August 1997.
  5. Bryant, Tom. "Alien Parking". Kerrang! Legends: Foo Fighters. 2007.
  6. a b c d e «Biografía de la banda en AlohaPopRock». Consultado el 1 de octubre de 2007.
  7. a b c d e f «Biografía de Foo Fighters en MTV». Consultado el 20 de octubre de 2007.
  8. a b «Foo Fighters niegan el sida». Consultado el 23 de septiembre de 2007.
  9. «Novela de Tara C. Smith Steven P. (2007) HIV Denial in the Internet Era». Consultado el 23 de septiembre de 2007.
  10. «Crítica de In Your Honor en AlohaPopRock». Consultado el 1 de octubre de 2007.
  11. «YouTube». Consultado el 29 de octubre de 2007.
  12. a b «NME». Consultado el 29 de octubre de 2007.
  13. «Foo Fighters to take 'long break'». NME (17 de septiembre de 2008). Consultado el 18 de septiembre de 2008.
  14. «Foo fighters piensan en nuevo disco». NME. Consultado el 12 de febrero de 2009.
  15. «Foo Fighters debut new song 'Wheels' for Barack Obama». NME. Consultado el 6 de julio de 2009.
  16. «FMQB». FMQB. Consultado el 2009.
  17. «Rocktails». Rocktails. Consultado el 2020.
  18. Twitter del grupo
  19. http://twitter.com/foofighters/status/22077380336025600
  20. a b c http://www.foofighters.com/es/news/foo-fighters-anuncia-el-lanzamiento-de-su-s%C3%A9ptimo-%C3%A1lbum-de-estudio-para-el-12-de-abril-del-2011
  21. http://www.foofighters.com/es/news/foo-fighters-regalan-sus-fans-un-videoclip-viral-de-la-canci%C3%B3n-white-limo-incluida-en-su-nuevo-
  22. http://www.youtube.com/foofighters#p/a/u/0/ebJ2brErERQ
  23. Billboard - Foo Fighters Reveal Wasting Light Album (Revisado el 16 de febrero)
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