Rock latino

Rock latino
Orígenes musicales	Rock, Rock & Roll
Orígenes culturales	Italia
Instrumentos comunes	Guitarra, Bajo, Batería, Voz, Teclado, Sintetizador
Popularidad	Popular en Italia, España, Portugal, Francia, Rumania, los países europeos influenciados por los anteriores (Andorra, Mónaco, San Marino, Moldavia), Brasil e Hispanoamérica
Subgéneros
Rock en italiano Rock en español Rock en portugués Rock en francés Rock en rumano

Rock latino es el término que se utiliza para referirse a un género musical de alcance internacional, característico de América Latina y el Caribe y de las comunidades latinoamericanas y caribeñas de Estados Unidos, que se distingue usualmente por la fusión de la música rock con los ritmos latinoamericanos y caribeños y por el uso de idiomas y dialectos correspondientes a esas regiones y comunidades.

El término rock latino también se utiliza para referirse al rock cantado en algún idioma derivado del latín: rock en español, en francés, en italiano, en moldavo, en portugués y en rumano. Musicalmente, el rock latino europeo se caracteriza por el idioma utilizado antes que por la fusión con ritmos europeos.

Si bien sus antecedentes "nacionales" pueden encontrarse en muchos países desde fines de la década del 50, como movimiento internacional popular y relativamente compacto, recién comenzó a existir desde la segunda mitad de la década del 80, para estallar en la década del 90. De este modo, los principales exponentes del rock latino se encuentran en Argentina, Colombia, Chile, y México.

El rock latino se ha desarrollado como movimiento autónomo internacional en gran medida vinculado también al éxito internacional del pop latino y al desarrollo de un amplio mercado cultural latino en Estados Unidos, de la mano de lo que ha se llamado la latinoamericanización de Estados Unidos, en la segunda mitad del siglo XX.

Los términos «rock en español» y «rock iberoamericano», así como «rock nacional», «rock en tu idioma» y «alterlatino» se encuentran estrechamente ligados con este concepto.

Definición y alcance

José Ramón Pardo ha definido el rock latino como «el cruce de los ritmos del merengue, el son, el mambo, el cha-cha-chá o la cumbia, llenos de libertad rítmica, con la estructura más rígida de la música pop, basada en ritmos “cuadrados” y menos flexibles». El Diccionario de rock latino agrega a la definición los términos «mestizaje» y «militante».

Si bien el término «rock latino» se ha instalado fuertemente a nivel mundial, algunos intelectuales (sobre todo hispanoamericanos) han cuestionado su precisión y corrección lingüística. Los analistas suelen discutir también los alcances del término, particularmente con respecto a los siguientes aspectos:

• la inclusión o no del rock de España.
• la inclusión o no de géneros caribeños como el reggae, el ska y la soca.
• la inclusión del rock brasileño y eventualmente del rock en portugués.
• la inclusión o no del rock hecho en América Latina y España interpretado en inglés.
• la delimitación con el rock nacional de los diversos países iberoamericanos, en las etapas previas a la internacionalización del rock latino.
• la delimitación conceptual con otros términos cercanos como el rock en español, el rock en portugués y el rock iberoamericano.

Un aspecto importante para precisar el contenido del rock latino es su internacionalización sostenida a partir de la década del 80, de manera de constituir un movimiento relativamente compacto de artistas y canciones, que encuentran un público masivo común, asentado en una variedad de países, lo que a su vez ha llevado a constituir un mercado musical diferenciado, el mercado latino.

Otro elemento importante de la constitución del rock latino como movimiento cultural autónomo, ha sido el reconocimiento del fenómeno en Estados Unidos, a partir del crecimiento de la comunidad latina («hispánic» en el dialecto estadounidense) en ese país, y la organización de instancias comunes de carácter internacional (como los Premios MTV Latino), en puntos de alta presencia latina como Los Ángeles y Miami.

En su Nº 100, la revista Rolling Stone (Argentina) publicó la siguiente frase de Vicentico, cuando era el cantante de Los Fabulosos Cadillacs, como una de las más destacadas de la historia de la revista:

Ya estoy grande para boludeces. Y eso del rock latino es una pendejada. Yo estoy seguro de esto: nosotros somos mejor banda que los Clash.

Vicentico, junio de 1998. (RS3)​

Del mismo modo, la canción We are sudamerican rockers de la banda chilena Los Prisioneros constituye un perfecto ejemplo de lo que significa el rock latino, definiendo una visión identitaria del estilo musical. Es por ello que la cadena MTV Latinoamérica comenzó sus transmisiones con el videoclip de esta canción.

"No nos acompleja revolver los estilos / Mientras huelan a gringo y se puedan bailar./ Nuestra pésima música no es placer para dioses, jamás ganaremos la inmortalidad

Los Prisioneros, We are sudamerican rockers

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Historia

El nacimiento del rock se dio a partir de la fusión de distintos géneros, principalmente de los provenientes de la música negra norteamericana. En menor medida, la música tradicional latina tuvo una influencia en ella. Ritmos como el calypso tuvieron influencia en la que sería el surf, y sobre la base de ritmos como el cha-cha-chá o el mambo se escribieron distintos temas de rock n' roll, por ese entonces con un fin netamente bailable.

El rock latino, nacería desde ese contacto en los mismos Estados Unidos. EL primer gran momento se daría con “La bamba”, la adaptación de una canción tradicional mexicana realizada por Ritchie Valens, el alías con el que el californiano Ricardo Valenzuela ocultaba su origen mexicano. La repentina muerte de Valens en un accidente de aviación, truncó la esperanza de ver hacia donde podía evolucionar esta tendencia.

Durante los años 60's se desarrollaría de manera underground en California, y muchos de los músicos entrarían en constante contacto con la gente del norte de México. Es así como Carlos Santana, de origen mexicano, empezaría sobresalir en la escena y es invitado para tocar con su banda en Woodstock en el año 1969. Su sonido fusionaba Tito Puente con la psicodelia y el rock.

En América Latina habían bandas que habían empezado a desarrollar estilos propios en la línea del rock de fusión o del rock chicano de Santana (aunque algunos afirman haber comenzado antes que él) como Traffic Sound o Black Sugar en Perú, Peace and Love en México, Génesis en Colombia, o Los Gatos, Almendra y Arco Iris en Argentina. En Estados Unidos, muchas de esas bandas recibieron mayor influencia del R&B y destacan War, Sapo, El Chicano, Azteca y Malo. Por entonces, pocas bandas interpretaban rock en español o en portugués, ya que incluso en la mayor parte de América Latina y Europa, los rockeros solían cantar en inglés, con excepción de Argentina donde a partir de 1967 el rock tuvo un amplio desarrollo con características propias y en español bajo la denominación de rock nacional, con expresiones artísticas destacadas como Los Gatos, Luis Alberto Spinetta y Charly García.

También en la década del 70, surge en Jamaica, un movimiento liderado por Bob Marley y la difusión mundial de reggae. Pero no será hasta finales de esa década, cuando el punk estalla en el mundo, y dentro de su filosofía empieza a tomar ritmos de todo el mundo (worldbeat) destacando en ese papel The Clash, con su álbum London Calling, donde fusiona con ritmos latinos.

Posteriormente, la década del 80 se caracteriza por el surgimiento de un rock-pop latino masivo, con influencias directas de grupos como The Cure y Depeche Mode. Sin embargo, también surge un movimiento rock fuertemente agresivo y comprometido con los movimientos anti-dictatoriales, siendo uno de sus casos más representativos la banda chilena Los Prisioneros, durante el régimen militar de Augusto Pinochet. Del mismo modo, el rock mexicano experimentaba la consolidación del rock progresivo y el heavy metal, y Argentina vivía el boom de Soda Stereo y Charly García.

En la década del 90 serían bandas latinoamericanas como Café Tacuba (México), Los Tres (Chile) y Los Fabulosos Cadillacs (Argentina) las que empezarían a incluir ritmos tradicionales de sus países u otras partes América Latina. En Francia, Manu Chao, un artista local hijo de exiliado español, sentó con Mano Negra las bases del mestizaje. La fusión del rock, con lo árabe, el punk, el rap y el reggae. Letras combativas cantadas en argot callejero y espíritu festivo. Un estilo, una nueva forma de entender el rock, que fue acogida con particular entusiasmo cuando llegarían a Sudamérica en 1992, ayudando a forjar la identidad al género.

Los géneros fusionados no tienen límite, pueden ser la salsa, el merengue, la cumbia, la música brasileña, las rancheras, el ska, el reggae o la música andina. Artistas anglosajones se encantaron por el género utilizándola en su música o apoyando a otros artistas del género. David Byrne (líder de Talking Heads), Peter Gabriel o Paul Simon, abrazaron el mestizaje como la música del futuro y trazaron una senda que después ha sido retomada por los músicos electrónicos de baile.

Rock latino y rock en español

El término se ha usado indistintamente para hablar del rock latino y rock en español. Sin embargo, no es lo mismo ya que el rock latino abarca no es sólo el rock en español, sino también el rock en portugués, el rock en italiano y el rock en rumano, entre los idiomas latinos más importantes. El rock latino, como género musical sobrepasa la barrera del idioma, por lo que es una imprecisión hacerlo un sinónimo de rock en español.

Actualmente, el rock latino vive un periodo de ebullición. Por un lado se encuentran las estrellas internacionales como Manu Chao o Molotov. Por otro, numerosas bandas latinoamericanas, desde Chile a Estados Unidos, que se mueven en circuitos más o menos alternativos.

Bibliografía

• Pardo, Juan Ramón. La música, contada con sencillez
• Diccionario de rock latino