Carnaval de Barranquilla

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Carnaval de Barranquilla
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Nombre descrito en la Lista Representativa del PCI.
Baile de la Cumbia - Barranquilla.jpg
Cumbiamba en el carnaval de Barranquilla.
País Flag of Colombia.svg Colombia
Tipo Cultural inmaterial
N.° identificación 00051
Región América Latina y Caribe
Año de inscripción 2003 (como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, y como PCI en el 2008, III sesión)

El carnaval de Barranquilla es la fiesta folclórica y cultural más importante de Barranquilla[1] [2] y Colombia.[3] [4] [5] [6] Más de un millón de personas, entre visitantes y locales participan anualmente en la fiesta,[7] la cual se celebra desde el sábado hasta el martes anteriores al Miércoles de Ceniza. La temporada de carnaval comienza el segundo sábado de enero, cuando comienzan las fiestas públicas y verbenas, sin embargo, otras actividades directamente relacionadas con el carnaval se suceden durante gran parte del año.[8] El nacimiento del carnaval de Barranquilla se dio en el siglo XIX,[9] [10] [11] [12] y actualmente participan cerca de quinientas agrupaciones folclóricas (disfraces y carrozas) y genera un aproximado de cuarenta mil millones de pesos en ingresos.[13]

El Carnaval es un acontecimiento cultural en el que se expresan todas las variedades culturales y el folclor de la Costa Caribe colombiana, así como las más variadas manifestaciones culturales locales, la música popular y el baile. Constituye el aspecto más representativo de la ciudad que cada año atrae a propios y a extraños.

Por su variedad y riqueza cultural, el Carnaval de Barranquilla ha obtenido dos importantes reconocimientos: «Patrimonio Cultural de la Nación», en declaración otorgada por el Congreso Nacional de Colombia el 26 de noviembre de 2001, y «Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad», concedida por la Unesco en París el 7 de noviembre de 2003.[14] [15]

Índice

Origen y evolución [editar]

Carroza en la Batalla de Flores.

El origen remoto del carnaval de barranquilla está en la carnavalesca medieval proveniente del Viejo Mundo traída por los españoles a América, aunque sus antecedentes más cercanos se pueden identificar en las fiestas populares de los cabildos negros de Cartagena durante la dominación española Cuaresma. El carnaval se celebra cuatro días antes de iniciar la Cuaresma, la gente se entrega a la fiesta y el jolgorio y disfraza en un acto de diversión y de desinhibición. Los disfraces más tradicionales del carnaval de Barranquilla son el de marimonda (único de origen barranquillero), el garabato, el congo, el torito y el monocuco, este último de origen europeo. Son motivo de risas y sustos todo tipo de especies animales, nativas y extrañas; negros africanos; cabezones; dementes; muñecotas; super-héroes; seres mitológicos, homosexuales y la Muerte, entre un número casi interminable de invenciones y ocurrencias populares. Características del Carnaval de Barranquilla son las máscaras de torito, de tigrillo y de oso, entre otras. Los disfraces satíricos y alusivos a sucesos de actualidad son motivo de hilaridad colectiva y causan gran expectativa cada año.[16]

Torito del Carnaval de Barranquilla.
Artesanía del torito del Carnaval.
  • En 1888 se crea la figura del Rey Momo, contraparte masculina de la Reina del Carnaval.
  • En 1899 se crea el cargo de Presidente del Carnaval y una Junta Organizadora.
  • En 1903 se organiza la primera Batalla de Flores, para celebrar el fin de la Guerra de los Mil Días.
  • En 1918 se elige por primera vez a la reina que presidiría las festividades del Carnaval, resultando elegida Alicia Lafaurie Roncallo.
  • A partir de 1923 se institucionaliza la era de los reinados, que había sido suspendida durante cinco años. Es nombrada Toña Vengoechea Vives.
  • En 1967 se introduce al carnaval la Gran Parada, desfile de danzas folclóricas (sin carrozas) que se lleva a cabo el segundo día de carnaval.
  • En 1969 se crea el Festival de Orquestas, competencia musical por géneros que se disputa entre los distintos cantantes y orquestas que se presentan en el carnaval. Los ganadores en cada categoría reciben el codiciado Congo de Oro.[17]
  • A partir de 1974, por iniciativa de Esthercita Forero, se lleva a cabo la guacherna, evento que rescataría una tradición perdida, la de desfiles, cumbiambas y tamboras nocturnas que alegraban los barrios de la ciudad.
  • En 2001, el Carnaval de Barranquilla recibe el reconocimiento de «Patrimonio Cultural de la Nación» por el Congreso Nacional de Colombia.
  • En 2003 es declarado Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco.[16]

Actividades [editar]

Grupo de letanías.

Durante esta época, el barranquillero y un buen número de foráneos que llegan a la ciudad se abandonan al goce colectivo, al trago y el baile.

Precarnavales.

Las festividades, que son presididas por la reina del carnaval y el Rey Momo nombrados el año anterior, empiezan extraoficialmente con los pitos que anuncian la llegada del nuevo año. Los eventos de los precarnavales propiamente dichos comienzan con la Lectura del Bando, siguen con la Toma de la Ciudad, la Coronación de la Reina, el Carnaval de los Niños, el Desfile Gay y la celebración más importante de los Precarnavales, la Guacherna, desfile nocturno que se realiza un viernes antes del Sábado de Carnaval, instaurado en 1974 gracias a la iniciativa de la compositora Esthercita Forero.

Cumbiamba La Pollera Colorá.
Sábado de Carnaval

El Carnaval empieza en firme con la Batalla de Flores, su acto central y más importante. Es un gran desfile de carrozas, que encabeza la reina del carnaval, seguida de grupos folclóricos, cumbiambas y comparsas, organizado por primera vez en 1903 por el general Heriberto Arturo Vengoechea para celebrar el fin de la Guerra de los Mil Días. Desde 1991 se realiza en la Vía 40, luego de haberse realizado por años en la avenida Olaya Herrera, la carrera 43 y el Paseo Bolívar. Simultáneamente se realizan desfiles por la Carrera 44 y la Calle 17, pero sin la vistosidad del primero.

Lunes de Carnaval.

Ver Anexo:Ganadores del premio Congo de Oro

Festival de Orquestas 2007. Presentación de Richie Ray y Bobby Cruz.

Se lleva a cabo la Gran Parada de Tradición, desfile instituido en 1967, donde solo se presentan grupos folclóricos tradicionales, cumbiambas y comparsas. En la Gran Parada no desfilan carrozas. Se realiza también en la Vía 40. Se celebra el Festival de Orquestas (creado en 1969),[17] desde las primeras horas de la tarde hasta la madrugada del martes. En el Festival participan en las distintas categorías musicales las orquestas y agrupaciones que se presentan en los numerosos bailes del carnaval. Los ganadores en cada categoría reciben el codiciado Congo de Oro. Ese mismo día se celebra en la Vía 40 la Gran Parada de Fantasía.

Martes de Carnaval.

A manera de cierre se lleva a cabo el entierro de Joselito Carnaval, el cual simboliza el fin de las festividades. En este día en muchos barrios de la ciudad se realizan jocosos "entierros" de Joselito, personaje que simboliza la alegría de las fiestas, quien había "resucitado" el sábado de carnaval y "muere" el último día cansado y "enguayabado", para "resucitar" el año siguiente en el próximo carnaval. En la noche se celebra en el barrio Abajo o en la plaza de la Paz un jocoso encuentro de letanías, con las que, en sencillos versos y con su característica entonación, se ventilan, critican y comentan los temas de la actualidad local, nacional e internacional. Al día siguiente, Miércoles de Ceniza, empieza la Cuaresma, periodo de recogimiento religioso y de abstención que precede a la Semana Santa.[18]

Carroza.

Escenarios [editar]

El principal escenario del carnaval es la Vía 40, avenida industrial donde se desarrollan la Batalla de Flores (sábado), la Gran Parada (domingo) y el Desfile de Tradición Folclórica (lunes). Otros escenarios son la calle 17 (Desfile del Rey Momo), la carrera 44 (Guacherna, Batalla de Flores del Recuerdo) y el estadio Romelio Martínez (Festival de Orquestas, Coronación de la Reina, Lectura del Bando).

Grupos y danzas folclóricas [editar]

Ver Anexo:Lista de grupos, danzas y agrupaciones musicales del Carnaval de Barranquilla

Disfraz de la danza.

Las danzas son un componente primordial del carnaval barranquillero, lo mismo que la música folclórica, las letanías y los disfraces. En el carnaval de Barranquilla se pueden disfrutar los aires más alegres del folclor costeño, como la cumbia, la puya, el jalao, el chandé, el porro, el bullerengue, el pajarito, el mapalé, el merecumbé, la guaracha, el vallenato, ritmos provenientes de África y de la cuenca del mar Caribe, como la salsa y el merengue. La cumbia es el principal ritmo del Carnaval, especialmente en los desfiles como la Batalla de Flores y la Gran Parada. Además de la cumbia, se destaca el mapalé, ritmo que se basa en los movimientos de un pescado y donde la mujer y el hombre se mueven contrayendo el abdomen.[8]

Danzas tradicionales [editar]

Danza del Garabato [editar]

La Danza del Garabato es una danza típica de la costa atlántica en Colombia que caricaturiza un enfrentamiento entre la vida y la muerte. La palabra garabato es el nombre dado al palo de madera con forma de gancho en uno de sus extremos, que lleva colgadas unas cintas de colores rojo, amarillo y verde (colores de la bandera de Barranquilla), y que llevan los integrantes masculinos de la danza. Este integra los diferentes aspectos que se demuestra en las creencias que representa en garabato. La música que acompaña esta danza es el chandé.

Danza de las Marimondas [editar]

Disfraz de Marimonda.

Es un disfraz creado en el que se busca burlarse de la clase alta de la Barranquilla de antaño. Se distingue por llevar una chaqueta y un pantalos al revés, una careta que se hace con un saco de harina y tres huecos que se bordean con tubos llenos de tela, una nariza larga de forma fálica y unas orejas grandes. La mofa se agranda con el pito llamado "pea-pea" que porta el que se disfraza de Marimonda y su sonido quiere imitar al sonido de las flatulencias. Alguno de los pasos más famosos son el de Michael Jackson, el de conejito y del remo. El ritmo que acompaña esta danza es el fandango.

Danza de los Monocucos [editar]

El ritmo que acompaña esta danza es el porro.

Danza de las Negritas Puloy [editar]

El ritmo que danzan las Negritas Puloy es el merecumbé.

Danza del Caimán Cienaguero [editar]

El ritmo que acompaña esta danza es el perillero.

Danza de los Enanos de Cicuco [editar]

El disfraz posee un armazón de alambre, un capucho que oculta la verdadera estatura del disfrazado. Los ritmos que bailan los enanos de Cicuco son el bullerengue y la puya atlánticense.

Danza de la Cumbia [editar]

El ritmo que acompaña esta danza es la cumbia.

10 danzas patrimoniales [editar]

Danza del Congo [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. Es original de África y se cree que es la danza más antigua que tiene el carnaval de Barranquilla. Se dice que se practicaba en las fiestas de la Candelaria en Cartagena y migró al carnaval de Barranquilla. Algunos de los pasos son el del perrito, el del guerrero y el del baile de casa. El ritmo que acompaña esta danza es el golpe del congo.

Danza de los Diablos Arlequines [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. ritmo que acompaña esta danza es la puya tradicional.

Danza del Paloteo [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. Esta danza representa las batallas. Consta de tres espacios: Paseo, cuadro y cerrado. El ritmo que acompaña esta danza es la marcha de paloteo. El ensamble que toca este género musical se compone un redoblante y un acordeón.

Danza de los Coyongos [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. El ritmo que acompaña esta danza es la puya atlanticense.

Danza de las Farotas [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. El ritmo que acompaña esta danza es la chalupa.

Danza de los Goleros [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. Danza de teatro o de relación. Original del municipio de Sabanalarga. Nace en el año de 1919 fundada por el señor Pablo Palmera. Tuvo un receso desde 1950 hasta 1979 cuando el señor Apolinar Polo decide rescatarla. Los personajes principales de esta danza son el rey, el aguacil, la laura, el perro, el cazador, los goleros negros, el burro y los pichones. La historia hace referencia a cuando el burro descanza porque está mal herido, y los goleros comandados por el Rey miran si el burro está muerto. EL burro desconcertado recibe una nueva visita por parte del cazador quien va a revisar si el burro sigue con vida y para espantar a los goleros, dispara hacia el cielo. El ritmo que acompaña esta danza es la puya atlanticense aunque tiene una introducción en marcha.

Danza de los Gusanos [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. Hace referenia a la unión y el trabajo en equipo. Tiene un carácter lúdico y recreativo. Antiguamente cuando habían fiestas ceremoniales en las plazas de los pueblos del Magdalena, la gente se unía y se entrelazaba y a este ritual se le llamaba "el cienpiés". Cuando llegó a Barranquilla su nombre cambió a danza de los Gusanos. Se baila en fila y los disfraces poseen flequillos largos imitando las patas del gusano. La persona que esta a la cabeza del gusano es la persona de mayor estatura y progresivamente las personas que están detrás de la cabeza se hacen más pequeños en estatura. Alguno de los paso son el lateral, el de barbilla y el avión. El ritmo que acompaña esta danza es la tambora.

Danza de los Indios Farotos [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla.

Danza de los Pájaros [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. Sus creadores fueron Pedro Barreto y Pedro Berdugo, vendedores de plátano, quienes recordaban vistosos pájaros en habían visto en su niñez en el campo. En 1930 los Peyos, como se les conocía a los amigos, se dedicaron a crear la coreografía inspirada en el vuelo de las aves. En 1954 Barreto le entregó la dirección a Berdugo quien le cambió el nombre y lo llamó El Imperio de las Aves.

Danza de los negros del Cangarú [editar]

Se considera una de las 10 danzas patrimoniales del Carnaval del Barranquilla. El ritmo que acompaña esta danza es el son de negro.

Personajes y disfraces individuales [editar]

Es casi interminable la lista de disfraces producto de la imaginación del barranquillero durante el carnaval. Uno de los disfraces más representativos es el de marimonda, único creado por el ingenio barranquillero, pues los demás son de origen europeo o africano. Nació cuando un barranquillero, al no tener dinero para disfrazarse, se le ocurrió vestirse con un saco, una corbata y un pantalón viejos, puestos al revés y, como careta, un costal de harina al que le abrió tres agujeros, para burlarse del resto de sus conciudadanos. También se dice que es una burla a los funcionarios corruptos del estado. El disfraz, actualmente consiste en un pantalón, camisa manga larga, corbata, saco o chaleco, y una careta hecha con una especie de bolsa de tela con tres huecos, bordeados con tubos rellenos de tela, una nariz muy larga, semejante a un miembro viril, y unas orejas parecidas a las de los elefantes, con figuras de colores. Este disfraz debe ir siempre acompañado de un pito de caucho, conocido como “pea pea”, cuyo sonido destemplado sirve para expresar el derroche y la alegría de quien se disfraza de marimonda. Muy conocido es el dicho barranquillero: «No es nada el disfraz de marimonda sino los brincos que hay que dar». Algunos de los personajes y disfraces más tradicionales y representativos del carnaval barranquillero son:[19]

  • La Reina del Carnaval
  • El Rey Momo
  • La Reina Popular
  • María Moñitos
  • La Loca
  • Los grupos de letanías
  • Las cumbiambas
  • La Reina Gay
  • El Descabezado
  • El Africano
  • Drácula
  • La Marimonda
  • El Torito
  • El Congo
  • El Monocuco
  • Los Cabezones
  • Las Muñeconas
  • El Tigrillo
  • La barriga e' trapo

Institucionalización [editar]

Casa del Carnaval de Barranquilla.
Bailarines de comparsa de fantasía.

Según las investigaciones realizadas por la Magister en Historia María M. Escobar Ramírez, el Carnaval de Barranquilla se institucionaliza hasta el año 1959 a través de estas organizaciones: {1. María M. Escobar. Reglamentos e Impuestos para el Carnaval de Barranquilla, 1930-1970. En: Primer Encuentro de Investigadores del carnaval de Barranquilla, ediciones uniatlantico-Editorial Mejoras. Barranquilla, 1999.}

  • A comienzos del siglo XX funcionaban las llamadas Comisiones organizadoras del Carnaval
  • Hacía 1938 existía la Junta de Festejos del Carnaval, establecida por decreto expedido por la Alcaldía. Por otra parte, se integró el Comité Femenino de Festejos, conformado por distinguidas damas, con la finalidad de darle a las fiestas mayor esplendor y entusiasmo.
  • La Gobernación del Atlántico crea en 1941 la Junta Organizadora del Carnaval de Barranquilla.
  • En 1946 existe la Junta Organizadora del Carnaval.
  • En 1947, mediante acuerdo, se crea la Junta Municipal del Carnaval, integrada por tres miembros del Consejo Municipal.
  • En 1958 se crea la Junta Organizadora del Carnaval de Barranquilla, la cual se adiciona al departamento del Atlántico.
  • En 1959 se creó la Junta Permanente del Carnaval.
  • En la década del 90 se crea la Fundación Carnaval de Barranquilla, ente que regula el Carnaval hasta la fecha.

Véase también [editar]

Referencias [editar]

  1. «Arrancó el Carnaval de Barranquilla». rcnradio.com. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  2. «La fiesta se inicia con la Batalla de Flores». elheraldo.co. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  3. «Cuenta regresiva para el gran goce carnavalero». eltiempo.com. Consultado el 4 de febrero de 2013.
  4. «DECLARATORIA UNESCO - Carnaval de Barranquilla, Patrimonio de la Humanidad». carnavaldebarranquilla.org. Consultado el 4 de febrero de 2013.
  5. «El Carnaval de Barranquilla». colombiaaprende.edu.co. Consultado el 4 de febrero de 2013.
  6. «Carnaval de Barranquilla». colombiacontact.com. Consultado el 4 de febrero de 2013.
  7. «Festividades - ATLÁNTICO». sinic.gov.co. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  8. a b Fundación Carnaval de Barranquilla. «Tradición». Consultado el 7 de enero.
  9. «Prendido al 100% el Carnaval de Barranquilla». elnuevosiglo.com. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  10. Vengoechea Dávila, Rodrigo (2005). «Lo popular en el carnaval de Barranquilla». Ediciones Uninorte. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  11. «El carnaval de Barranquilla se vivió en El Atardecer». radionacionaldecolombia.gov. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  12. «Carnaval de Barranquilla: una fiesta que lleva tres siglos». terra.com. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  13. «El carnaval, una travesía cultural de 300 años». noticiascaracol.com. Consultado el 18 de febrero de 2012.
  14. Congreso de Colombia. «PATRIMONIO DE LA NACIÓN. Ley No. 706 26 de noviembre de 2001». Consultado el 2 de marzo de 2009.
  15. Unesco. «Patrimonio de la Humanidad. Justificación d ela candidatura.». Consultado el 2 de marzo de 2009.
  16. a b Fundación Carnaval de Barranquilla. «Historia». Consultado el 2 de marzo de 2009.
  17. a b El Heraldo. «El Congo de Oro, 40 años de consagración y ardientes polémicas». Consultado el 2 de marzo de 2009.
  18. Fundación Carnaval de Barranquilla. «Programación». Consultado el 2 de marzo de 2009.
  19. Fundación Carnaval de Barranquilla. «Protagonistas». Consultado el 2 de marzo de 2009.

Enlaces externos [editar]