Cannon Group, Inc.

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Cannon Group, Inc.
Tipo productora de cine, distribuidora cinematográfica, negocio, cinema chain, entidad desaparecida y empresa
Industria industria cinematográfica
Forma legal empresa privada
Fundación 23 de octubre de 1967
Disolución 1994
Sede Estados Unidos
Productos largometraje
Matriz Metro-Goldwyn-Mayer
Sitio web cannonfilms.com

The Cannon Group, Inc.[1]​ fue un grupo de compañías estadounidense, que incluía a Cannon Films, y que produjo películas entre 1967 y 1994. Dicha productora solía mezclar varias escenas de metraje antiguo, que compraba a bibliotecas, junto a metraje propio que ellos mismos rodaban.[2]

Historia[editar]

Esta productora al estar en activo bastantes años y rodar una cantidad considerable de películas pasó por diferentes etapas, las cuales fueron las siguientes si clasificamos su metraje en varias fases:[3]

1967-1979: Comienzos[editar]

El día 23 de octubre del año 1967 se enfrentaría al mercado audiovisual una nueva productora cinematográfica: Cannon Films[1]​. Gracias a Dennis Friedland y Chris Dewey, tan solo unos veinteañeros aficionados al cine y con un hambre inmensa de entrar a la industria financiera del cine, dieron a luz las primeras películas que conocería esta empresa. Las características de estas primeras películas, como Inga (1968) del director Joseph W. Sarno, Kvinnolek, tenían tintes pornográficos, ya que estos primeros directores que trabajaron para ellos se dedicaban al cine de explotación sexual, también conocido como exploit.[3]

En los años setenta habían producido un gran número de cintas cinematográficas (49) de muy bajo presupuesto, de las cuales podemos citar Joe de Peter Boyle, entre las más importantes. Solían gastarse en sus producciones alrededor de 300.000 dólares por película e incluso menos. Sin embargo, en los años posteriores, tuvieron graves problemas por las nuevas leyes de producción que habían salido a la luz y al escaso éxito de sus filmaciones, por lo que decidieron echar abajo el proyecto y vendérselo a unos nuevos financieros.[3]

1979-1985: Era de Golan y Globus[editar]

Tras la nominación al Óscar por Sallah Shabati con la productora Noah Films[4]​, decidió realizar una película tipo Hollywood con estrellas americanas con una ayuda de 75.000 dólares y con un presupuesto de un millón: Trunk To Cairo. Fue la primera película con la que perdieron dinero. Así pues, con Menahem casi en la ruina y en la miseria, consiguió ayuda de Globus, quien decidió darle todo su dinero del Bar Mitzvah y convertirse con él en socios 50/50. A partir de ahí, comenzaron a hacer una cantidad masiva de películas y a ser inseparables el uno del otro.[5]

Fotograma de Sallah Shabati (1964)

A finales de la década de los 70, los primos israelíes se hicieron con la productora en quiebra por tan solo 500.000 dólares. Menahem Golan y Yoram Globus se habían hecho desde aquel momento dueños de aquella compañía, y con la cual produjeron películas de corte B para comenzar la andanza de su camino en el cine.[3]

Por su parte, Golan ya había producido varias películas; Lupo! (1971), Diamonds (1976) o Lemon Popsicle (1978). Teniendo esta última un corto exploit bastante considerable debido a sus numerosas escenas de desnudo y escenas en las que los personajes realizan el actos eróticos.[5]

Cuando hicieron la película Lemon Popsicle, Boaz y Globus iban a las fiestas y gritaban a los invitados: ¡Lemon Popsicle! ¡Qué película! ¡Qué película![5]​ Tras terminarla, intentaron venderla en Milán a todo el mundo, ya que había sido un éxito en Israel, pero no querían comprársela. Pero fue un fracaso en los Estados Unidos debido a las diferencias culturales en las partes cómicas y a la pésima calidad cinematográfica.[5]

Una de sus primeras películas fue Enter the ninja (1981), que abrió la puerta a una trilogía de ninjas de serie B, protagonizadas por el actor japonés Sho Kosugi. Además, poco tiempo después también comenzaron la secuela de The Exterminator del año 1980; Exterminator 2. Pero no solo produjeron películas que abordaban este tipo de temas, si no que con largometrajes como Breakin’ abrieron el género de películas de breakdance. Break Street ’84 compitió con Beat Street de Stan Lathan, teniendo mucho más éxito esta primera y consolidándose como uno de los éxitos más taquilleros de la compañía, por lo que decidieron realizar una secuela: Breakin’ 2: Electric Boogaloo (1984). Aunque la segunda no tenía la autenticidad de la narrativa argumental que poseía la primera.[3]

En esa época era ilegal sacar dinero de Israel, así que viajaron a EEUU solamente con 500 dólares en el bolsillo. Pero, aun así, su sueño era realizar una película con la que tener el éxito que tuvo en Israel con una de ellas, y sabría que algún día lo conseguiría. Dicho primer éxito sería Breakin’.[3]

Cuando realizaron The Apple y la sacaron a la luz, creían que iba a ser un éxito rotundo debido a sus novedosas canciones, el uso del color… Sin embargo, en mitad de la película la gente comenzó a abandonar la sala. Ese fue nuestro mayor fiasco[5]​ comentó Yoram.[5]

En ese mismo año, en 1984, también realizaron Bolero, de corte dramático, Hercules, Lifeforce y The Barbarians de ciencia ficción, Allan Quatermain y las minas del rey Salomón con el actor Richard Chamberlain y la actriz Sharon Stone como los protagonistas, Cobra con Sylvester Stallone en el papel principal, Desaparecido en combate con Chuck Norris como el coronel Braddock e, incluso, alguna película con Zeffirelli y Charles Bronson[3]​. Missing in Action tuvo mucha controversia por estar estrechamente relacionada con Rambo y su secuela Rambo: First Blood Part II, por lo que Golan y Globus decidieron darle parte del dinero a James Cameron por haberse inspirado para realizarla.[6]

Fotograma de Allan Quatermain y las minas del rey Salomón

Algunos críticos consideraban sus películas con el nombre de schlock-filmer, pero otros simplemente como películas de bajo presupuesto.[7]​ Un día le preguntaron a Menahem Golan si se había planteado realizar alguna película con un presupuesto de 30 millones de dólares, pero él respondió rotundamente que no: Puedo hacer 30 películas con ese dinero. No sabría qué hacer con ese dinero. Me sentiría como un criminal gastando todo ese dinero en una sola película.[5]

Chuck Norris también filmó una secuela de Desaparecido en combate[5]​, pero al terminarla decidieron que la segunda era mejor que la primera, por lo que estrenaron Missing in Action 2; The Beginning antes que la principal.[8]

Algunos actores como Chuck Norris o Michael Dudikoff afirman que cuando ves una película de la Cannon Films[1]​ es como un sentimiento de liberación y de relajación, ya que ves todo lo que quieres ver en una película (escenas eróticas, chicas, violencia, armas…) y, además, eres capaz de olvidarte de los problemas que tuviste en ese mismo día. ‘’Esperas que gane el tipo bueno y que pierdan los malos’’ dice Michael Dudikoff.[5]

En el festival de Cannes decidieron gastarse la mayoría del dinero de producción en productos de marketing como carteles, publicidad de las películas… con el fin de darse a conocer más aún.[9]​ Allí se realizaron numerosas preventas de películas de las cuales se conocían solo el guion. Así consiguieron realizar la primera película de preventa y con su recaudación, y la financiación del banco de Slavenburg de los Países Bajos, la segunda. Eran expertos en las finanzas, ya que se dedicaban a vender y luego a producir lo que habían vendido. No lo habían rodado aún y ya lo habían vendido. Así funcionaba su cine. Sin embargo, Gene Siskel y Roger Ebert eran críticos con esto, así dijeron que no habían hecho una sola película buena, solo que eran muy buenos vendedores. Les consideraban dos de los mejores en los negocios del cine. Sin embargo, pronto se destapó que el mismo banco blanqueaba dinero del crimen organizado, drogas y el hampa.[10]

En el año 1985, realizó Runaway Train con la que Jon Voight ganó el Óscar ese mismo año por el papel donde encarnaba a Manny, un prisionero de Alaska que escapa en un tren junto con Buck.[11]

Poco tiempo después, conoció al director Jean-Luc Godard y firmó con él un contrato en una servilleta. Todos le aconsejaron firmar algo más que una servilleta. Sin embargo, Golan sabía que podía confiar en él.[12]

Por otro lado, también tuvieron relación con la productora europea C. B. Films para la adquisición de alguna de sus películas. Esta era una productora que había sido una de las productoras más lujosas hacía algún tiempo, pero por problemas financieros habían caído en la producción de películas de serie B y en la relación con la Cannon Group, Inc. Una de sus últimas películas, Saló o los 120 días de Sodoma de Pier Paolo Pasolini fue estrenada sin exhibir ni tan siquiera su logo, no querían su publicidad.[13]

1986-1989: Años posteriores[editar]

Sylvester Stallone en Rambo.

Un año más tarde, el Festival de Cannes estaba rodeado de actores, directores y demás personajes del equipo que había trabajado en sus películas dispuestos a asistir al espectáculo y a ganar alguno de los premios.[14]​ Además, consiguió que Sylvester Stallone trabajara con él para una de sus películas, Over the Top, por unos 10 millones de dólares.[15]​ Así, la Cannon había conseguido su propio elenco de actores para sus películas.[5]

Solo en el año 1986 consiguieron realizar 43 películas.[5]Robotech: The Movie fue una de estas, que tras una revisión por Menahem antes de estrenarse decidió que no era lo suficientemente buena y le advirtió al director de la cinta Carl Macek, el cual repudió la segunda versión, para que la cambiase debido a su parecido casi exacto con Megazone 23 y The Super Dimension Cavalry Southern Cross.[16]​ Tras el estreno en Texas decidió no sacarla a la luz en más partes del mundo por su escaso éxito en taquilla a pesar de las palabras de Golen: ¡Eso es una película de Cannon![5]

Poco tiempo después, compraron la biblioteca de la EMI por 270 millones de dólares.[17]​ Pero todo este glamour y lujos tenía una parte no tan maravillosa, la esposa de Golan, ya con las maletas hechas, decidió abandonarle y dejarle solo en los Estados Unidos porque quería dejar toda esa vida de lujos y volver a Israel a toda costa.[5]

Un año más tarde recibirían el Oscar 1987 y el Globo de Oro a la Mejor Película de Lengua Extranjera por The Assault.[18]​ Sin embargo, alguna de sus películas la consideraban en la época como burlas al séptimo arte debido a la pésima calidad de sus producciones y las altas expectativas, por ejemplo, Masters of the Universe (1987), con Dolph Lundgren como protagonista, fue apodado como la Star Wars de los 80 o haciendo también una nueva secuela de Superman; Super-man IV: The Quest for Peace, un fracaso estrepitoso. [5]

A partir de este momento, comenzaron a comprar salas y cadenas de cine (49 pantallas en los Países Bajos del Tuschinski Theatres,[19]​ 53 pantallas del Cannon Cinema de Italia y 425 pantallas de los teatros de la Commonwealth en los Estados Unidos) con las que asumieron una deuda de unos 50-60 millones de dólares aproximadamente.[20]

Logotipo de Marvel

La Cannon pagó 225.000 dólares a Marvel Comics con el fin de realizar una película sobre el hombre araña, una versión dirigida por Tobe Hooper (La matanza de Texas) y guionizada por Leslie Stevens (La dimensión desconocida) muy similar a La mosca (1986) de David Cronenberg. Este Spider-Man conseguía superpoderes después de que el Doctor Zork, el científico villano, lo transformara en una araña de ocho brazos debido a un bombardeo de radiación. Sin embargo, el propio Stan Lee dijo a la productora que pararan el proyecto, ya que se trataba de una película que no reflejaba a su Spider-Man .[21]​ Entonces, decidieron replantear el proyecto junto a Ted Newsom y John Brancato. Con esta nueva idea querían reflejar a Otto Octavius como el que tiene la reacción, en vez del propio superhéroe, para así conseguir la quinta fuerza y sus numerosos brazos.[21]

Su presupuesto rondaba los 20 millones de dólares, pero debido a los fracasos de la secuela que realizaron de Superman y a Masters of the Universe, bajó a 10 millones, por lo que abandonaron el proyecto habiendo gastado ya un millón y medio en la preproducción.[21]

Como curiosidad, se trataba de conseguir un elenco importante pese al poco presupuesto: Tom Cruise como Peter Parker, Bob Hoskins como Doctor Octopus, Christopher Lee como otro científico, Lauren Bacall o Katharine Hepburn como tía May y Stan Lee para un papel secundario, no un simple cameo como en las películas de Sam Raimi.[21]

Tobey Maguire, actor que interpretó al hombre araña en Spider-Man (2002) de Sam Raimi

Scott Leva, candidato para ser el protagonista de la cinta, dijo: Tod Newsom y John Brancato habían escrito el guion. Estaba bien, pero necesitaba un poco de trabajo. Desafortunadamente, con cada subsiguiente reescritura de otros escritores, pasó de bueno a malo y de malo a terrible.[21]

Hubo un momento en el que las revistas decidían ponerles en sus portadas, por lo que lograron aún más popularidad. A partir de este momento les llamaban Go-Go Boys. Decidieron gastarse mucho dinero en producciones grandes, pero todas estas fallaron y sus acciones bajaron de 45’50 dólares por acción a cotizar 4,75 dólares por acción.[3]

Una noche que fue a cenar a un restaurante con su mujer, un camarero se le acercó y le reconoció. Acto seguido le lanzó una patada que pasó por encima de su cabeza. Inmediatamente Golan le dijo que se pasara al día siguiente por su oficina para ofrecer un papel en alguna de sus películas. Ese camarero sería el mismísimo Jean Claude Van Damme.[5]​ Sin embargo, tras realizarle una prueba y ver que realmente solo tenía músculos y no sabía actuar le rechazó. Van Dam dolido le suplicó hasta que le ofreció uno de sus papeles: Bloodsport.[22]¿Quieres ser una estrella de cine? Yo te convertiré en una estrella de cine le dijo Golan.[5]

A finales de la década de los 80, en 1987, vendió sus 2.000 cintas de la biblioteca británica por 85 millones de dólares a la empresa Weintraub Entertainment Group[23]​ y decidió dejar de lado a la empresa HBO.[5]

Además, compraron varias salas de cine en el Reino Unido al conocer que eran más populares allí que en los propios Estados Unidos.[5]​ También fundaron su distribución por Videoblog con Columbia House Europe.[24]

Chuck Norris en el set de Delta Force

Poco después, la productora fue comprada por Pathé Communications, controlada por Giancarlo Parretti,[25]​debido al acercamiento a la quiebra que pasaba la empresa por tener fracasos como Superman IV (con la que se rebajó el presupuesto de 36 millones de dólares a unos 17 millones), Masters of the Universe, etc. Una financiación de 250 millones consiguió hacer desaparecer la deuda que encaminaba a la Cannon Films a su desaparición.[26]​ Sin embargo, Golan, en el año 1989, decidió abandonar la productora tras distintas discusiones con Parretti y fundar 21st Century Film Corporation para comenzar un nuevo camino dentro del arte.[27]​ La última película producida conjuntamente fue Cyborg con Jean-Claude Van Damme y[28]​, además, como indemnización Pathé le concedió los derechos de Spider-Man y Capitán América.[29]​ La película del supersoldado sería realizada en 1990, su primera adaptación a la gran pantalla, de la mano de Albert Pyun, el director de Cyborg, el cual escribió el guion pensando en Chuck Norris y la Cannon Films.[3]

‘’Se llegaron a construir algunos escenarios y a diseñar algunos vestuarios para ese Spider-Man y para Masters del Universo II, que estuvo a punto de dirigir Albert Pyun casi simultáneamente. Pero cuando fueron cancelados ambos proyectos, se reutilizaron esos elementos para la película Cyborg, aunque argumentalmente no tuviera nada que ver. Capitán América fue producida por Menahem Golan cuando se fue de la Cannon y fundó 21st Century Film Corporation, precisamente con Albert Pyun al mando. Apenas tenían presupuesto tampoco esta vez, pero al igual que hizo Roger Corman con una adaptación de Los 4 Fantásticos que casi nadie ha podido ver, Golan produjo la película a tiempo para no perder los derechos. Pero resultó un fracaso en taquilla[30]​’’, comentó Applehead Teams[31]​ a RTVE.[32]

1990-1994: relanzamiento y desaparición[editar]

En 1990, tras la fusión de la Metro-Goldwyn-Mayer y Pathé, nombraron a Globus como presidente provisional hasta que el veterano Ovidio G. Assonitis ocupó dicho cargo de 1990 a 1991.[33]​ Sin embargo, tras la fusión, la Cannon decidió separarse de Pathé para ser dirigida por Christopher Pearce de 1991 a 1994.[34]​ Así estrenó A Man Called Sarge, American Ninja 4: The Annihilation, No Place Hide[3]

Por otro lado, Parretti fue echado de su cargo y de la propia Pathé debido a manipulación de pruebas cuando se presentó para controlar la productora, así que decidió huir del país. Aunque en 1997 fue condenado por la Corte Superior de California a pagar 1.480 millones de dólares a Credit Lyonnais, banco propietario de la MGM-Pathé y arrestado en 1999 por fraude y extradición a los Estados Unidos.[35]​ Fue puesto en libertad en Orvieto, Roma, y obligado a ir a comisaría tres veces cada semana.[3]

En 1994, la Cannon estrenó su última película, Hellbound. Globus y Pearce trabajaron en la 21st Century hasta su desaparición en 1996.[5]

Post-Cannon[editar]

Golan, por su parte, no dejó de producir y dirigir películas hasta que murió un 8 de agosto del año 2014, y Globus es presidente de Globus Max y dirigente de 140 pantallas en Israel.[3]

La mayor parte de sus cintas son propiedad de la Goldwyn-Mayer[36]​ y la Warner Bros (Cobra, Masters of the Universe, Superman IV) y los derechos digitales y los de televisión son propiedad de la ViaComCBS Domestic Media Networks de la Paramount Television Studios.[37]

Richard Albiston, en el año 2016, un joven productor que ya había trabajado anteriormente junto con Menahem Golan, iba a levantar de nuevo el nombre de la Cannon Films priorizando los aspectos que hicieron grande a la productora cinematográfica. Así se producirán nuevas películas con el mismo tono: American Ninja Apprentice, Writer's Block, The Leopard Hunts at Midnight, Zombi! They Live!, Daniel Farson's Curse, U.S. Sniper, Jewel of the East (con Allan Quatermain al frente) y Return of the Delta Force, entre otras. Aunque realmente aún no se ha oficializado ninguno de los títulos.[38]

Las películas de la Cannon estaban repletas de escenas explícitas, desnudos en exceso, sangre, gore y escenas de explosiones brutales mezcladas con pura belleza. Graciosas, locas y caricaturescas, así fueron las películas de la Cannon. Además lo más importante de casi todas ellas: se hicieron sin dinero y con amor hacia el cine.[39]

A partir de esta productora y a raíz de otros ejemplos como es Rocky (1976) de Sylvester Stallone o La Noche de los Muertos Vivientes (1968) del gran George A. Romero, los jóvenes cineastas se han puesto manos a la obra para la salida a la luz de algunas jóvenes promesas que han dejado su huella en la cinematografía debido a su escaso presupuesto y a su alta calidad cinematográfica. Algunos de los títulos que podemos citar son Saw (2004), The Full Monty (1997), Lost in traslation (2003), etc.[40]

Harley para El Confidencial afirmó de la Cannon: “Lo único que les interesaba era rodar películas que llegaran al máximo de público posible... No se hablaba de política'' aunque realmente en sus películas norteamericanos blancos de clase media eliminaban sin miramientos a gran cantidad de menores de minorías étnicas.[41]

Documentales[editar]

  • Electric boogaloo: The wild, untold story of cannon films de RatPac Entertainment,[42]​ escrito y dirigido por Mark Hartley y producido por Brett Ratner. En este documental, el productor David del Valle dijo: Lo que carecían en gusto lo compensaban en entusiasmo[43]
Portada del documental sobre la Cannon Films: Electric boogaloo: The wild, untold story of cannon films
  • The Go-Go Boys: The Inside Story of Cannon Films estrenado en Cannes en 2014. En este documental Golan incluso niega a la entrevistadora que tuvo fracasos. Se lo niega descaradamente y con furia: No hubo ninguno. ¿Quién eres tú? ¿Quién eres tú para sugerir algo así? Si tuve fracasos, los olvidé. Nunca existieron.[44]

Libros[editar]

Applehead Teams[31]​ publicó dos libros de la Cannon Films:

  • Cannon Films (2014), que trata sobre la historia de la Cannon desde su aparición en los años 60 con sus dueños originales, hasta su desaparición con la separación de los primos israelíes Golan y Globus.[45]
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  • Más Cannon (2015), su segundo volumen, el cual compara los dos documentales que salieron a la luz sobre la productora, analiza los directores y los actores que trabajaron para las películas, así como las propias películas y una lista sobre las bandas sonoras más emblemáticas. Además, como extra trae un cómic basado en la película Cobra y la última entrevista de Golan y Globus, antes de que el primero muriera.[46]

Filmografía[editar]

Título Fecha de estreno Producción Dirección
Take Her by Surprise 1967 Somerset Films Rudi Dorn, John Gaisford
The Love Rebellion 1967 Donald Havens Joseph W. Sarno
Deep Inside 1968 Donald Havens Joseph W. Sarno
The Wicked Die Slow 1968 Cannon William K. Hennigar
Inga 1968 Inskafilm Ltd. Joseph W. Sarno
Scratch Harry 1969 Christopher C. Dewey Alex Matter
To Ingrid, My Love, Lisa 1969 Cannon Joseph W. Sarno
Fando and Lis 1970 Panic Alejandro Jodorowsky
All Together Now 1970 House on 69th Street
The Dreamer 1970 Toda Films Dan Wolman
Joe 1970 David Gil John G. Avildsen
The Beast in the Cellar 1970 Tigon British junto a Leander Films Ltd. James Kelley
South of Hell Mountain 1971 Cannon Louis Leahman, William Sachs
Jump 1971 Cannon Joseph Manduke
The Blood on Satan's Claw 1971 Tigon British/Chilton Film Piers Haggard
Guess What We Learned in School Today? 1971 Cannon John G. Avildsen
Blind Man's Bluff 1971 Robert D. Weinbach/Edward Mann Santos Alcocer, Edward Mann
Maid in Sweden 1971 Cannon Dan Wolman
Crucible of Horror 1971 Peter Newbrook Viktors Ritelis
Who Killed Mary What's 'Er Name? 1971 George Manasse Ernest Pintoff
The Young Playmates 1972 Val Guest
Northeast of Seoul 1972 Paul C. Ross David Lowell Rich
Winter Comes Early 1972 Agincourt International/John F. Bassett George McCowan
Goodbye Uncle Tom 1972 Gualtiero Jacopetti, Franco Prosperi Gualtiero Jacopetti, Franco Prosperi
The Limit 1972 Yaphet Kotto
The No Mercy Man 1973 Daniel Vance
I, Monster 1973 Amicus Stephen Weeks
Au Pair Girls 1973 Kenneth Shipman Val Guest
Fist to Fist 1973 Jimmy L. Pascual Jimmy L. Pascual
Survival of the Dragon 1973 Far East Motion Picture Company Wing-Cho Yip
The Blockhouse 1974 Galactacus Clive Rees
The Butterfly Affair 1974 Sofracima-Audifilm/Fida Cinematográfica Jean Herman
Family Killer 1975 Vittorio Schiraldi
The Happy Hooker 1975 Fred Caruso Nicholas Sgarro
The Love Pill 1975 Ken Turner
Hennessy 1975 American International Picture (AIP) Don Sharp
The Lady in Red Kills Seven Times 1976 Phoenix Cinematografica/Romano Film G.M.B.H./Traian Boeru Emilio Miraglia
The Yum Yum Girls 1976 Gary Moscato Barry Rosen
Northville Cemetery Massacre 1976 William Dear/Thomas L. Dyke William Dear
Zebra Force 1976 Joe Tornatore Joe Tornatore
Little Girl... Big Tease 1976 Associate producer Roberto Mitrotti
Mako: The Jaws of Death 1976 William Grefe William Grefe
Slumber Party '57 1976 Movie Machine, Inc. & Athena Film Co. William A. Levey
The Ups and Downs of a Handyman 1976 A.K.F.R. John Sealey
American Raspberry 1977 Marc Trabulus Brad R. Swirnoff
Cherry Hill High 1977 Alex E. Goitein Alex. E. Coitein
2076 Olympiad 1977 James R. Martin
The Happy Hooker Goes to Washington 1977 William A. Levey William A. Levey
Cheerleaders Beach Party 1978 Dennis Murphy/Alex. E. Coitein Alex. E. Coitein
The Alaska Wilderness Adventure 1978 Fred Meader
Savage Weekend 1979 David Paulsen David Paulsen
The Swap 1979 Christopher C. Dewey Jordan Leondopoulos
Sam's Song 1979 Jordan Leondopoulos
American Nitro 1979 Bill Kimberlin
Gas Pump Girls 1979 David A. Davies Joel Bender
Incoming Freshmen 1979 Hi-Test Fims Eric Lewald, Glenn Morgan
The Godsend 1980 Cannon Gabrielle Beaumont
Hot T-Shirts 1980 Chuck Vincent Chuck Vincent
Last Rites 1980 New Empire Features Domonic Paris
The Happy Hooker Goes Hollywood 1980 Golan-Globus Alan Roberts
Schizoid 1980 Golan-Globus David Paulsen
Dr. Heckyl and Mr. Hype 1980 Golan-Globus Charles B. Griffith
Seed of Innocence 1980 Golan-Globus Boaz Davidson
The Great Skycopter Rescue 1980 Star Cinema Lawrence David Foldes
The Apple 1980 Golan-Globus Menahem Golan
New Year's Evil 1980 Golan-Globus Emmett Alston
Enter the Ninja 1981 Golan-Globus Menahem Golan
Body and Soul 1981 Golan-Globus George Bowers
Death Wish II 1982 Golan-Globus / Landers-Roberts para City Films Ltd. Michael Winner
Hospital Massacre (X-Ray) 1982 Golan-Globus Boaz Davidson
Lady Chatterley's Lover 1982 London-Cannon Films Ltd. y productores asociados Just Jaeckin
Alien Contamination 1982 Alex Cinematografica / Barthonia Film / Lisa-Film Luigi Cozzi
The Last American Virgin 1982 Golan-Globus Boaz Davidson
Othello (The Black Commando) 1982 M.B. Diffusion / Eurocine Max H. Boulois
Funny Money 1983 Greg Smith James Kenelm Clarke
The Seven Magnificent Gladiators 1983 Golan-Globus Bruno Mattei
That Championship Season 1983 Golan-Globus Jason Miller
Treasure of the Four Crowns 1983 Lupo-Anthony-Quintano Ferdinando Baldi
One More Chance 1983 Golan-Globus Sam Firstenberg
10 to Midnight 1983 Golan-Globus para City Films Ltd. J. Lee Thompson
Nana 1983 Golan-Globus Dan Wolman
House of the Long Shadows 1983 Golan-Globus Pete Walker
Hercules 1983 Golan-Globus Luigi Cozzi
Young Warriors 1983 Star Cinema Lawrence D. Foldes
Revenge of the Ninja 1983 Golan-Globus Sam Firstenberg
The Wicked Lady 1983 Golan-Globus Michael Winner
Emmanuelle 4 1984 Sara Films / A.S. Productions Francis Leroi, Iris Letans
Soldier of the Night 1984 Wagner-Hallig co-producción Dan Wolman
Over the Brooklyn Bridge 1984 Golan-Globus Menahem Golan
Sahara 1984 Golan-Globus Andrew McLaglen
Breakin' 1984 Golan-Globus Joel Silberg
Making the Grade 1984 Golan-Globus Dorian Walker
The Naked Face 1984 Golan-Globus Bryan Forbes
Ordeal by Innocence 1984 Golan-Globus Desmond Davis
I'm Almost Not Crazy: John Cassavetes, the Man and His Work 1984 Golan-Globus Michael Ventura
Sword of the Valiant 1984 Golan-Globus Stephen Weeks
Love Streams 1984 Golan-Globus John Cassavettes
Bolero 1984 Golan-Globusproducción para City Films Ltd. John Derek
Exterminator 2 1984 Golan-Globus Mark Buntzman
Ninja III: The Domination 1984 Golan-Globus Sam Firstenberg
Missing in Action 1984 Golan-Globus Joseph Zito
Breakin' 2: Electric Boogaloo 1984 Golan-Globus Sam Firstenberg
Psycho Girls 1985 Lightshow Communications Jerry Ciccoritti
Treasure Island 1985 Les Films Du Passage Raúl Ruiz
Maria's Lovers 1985 Golan-Globus Andrei Konchalovsky
Hot Resort 1985 Golan-Globus John Robins
The Ambassador 1985 Golan-Globus J. Lee Thompson
Missing in Action 2: The Beginning 1985 Golan-Globus Lance Hool
Stronghold 1985 Henk Bos / Gerrit Visscher / Jana Van Raemdonck Bobby Eerhart
The Company of Wolves 1985 Palace /Cannon Group Inc. / ITC Entertainment Neil Jordan
Déjà Vu 1985 Golan-Globus Anthony B. Richmond
The Assisi Underground 1985 Golan-Globus Alexander Ramati
Rappin' 1985 Golan-Globus Joel Silberg
Grace Quigley 1985 Golan-Globus Anthony Harvey
Hot Chili 1985 Golan-Globus William Sachs
Lifeforce 1985 Golan-Globus Tobe Hooper
Thunder Alley 1985 Golan-Globus J. S. Cardone
American Ninja 1985 Golan-Globus Sam Firstenberg
Mata Hari 1985 Golan-Globus Curtis Harrington
Hard Rock Zombies 1985 Patel/Shah Film Company Krisha Shah
The Dream 1985 Roeland Kerbosch Filmproduktie B.V. Pieter Verhoeff
When Father Was Away on Business 1985 Forum Sarajevo Emir Kusturica
War and Love 1985 Jack P. Eisner Moshé Mizrahi
Invasion U.S.A. 1985 Golan-Globus Joseph Zito
The Adventures of Hercules 1985 Alfred Pecoriello Luigi Cozzi
The Berlin Affair 1985 Golan-Globus Liliana Cavani
Dreamchild 1985 Rick McCallum and Kenith Trodd Gavin Millar
Death Wish 3 1985 Golan-Globus Michael Winner
King Solomon's Mines 1985 Golan-Globus J. Lee Thompson
Fool for Love 1985 Golan-Globus Robert Altman
Runaway Train 1985 Golan-Globus Andrei Konchalovsky
Hell Squad 1986 Eastern Hemisphere Kenneth Hartford
Camorra (A Story of Streets, Women and Crime) 1986 Golan-Globus Lina Wertmüller
The Delta Force 1986 Golan-Globus Menahem Golan
Highlander 1986 Davis/Panzer Russell Mulcahy
The Naked Cage 1986 Golan-Globus Paul Nicholas
Field of Honor 1986 Organda Films Kim Dae-hie, Hans Scheepmaker
Young Dragons: The Kung Fu Kids 1986 Tomson (Hong Kong) Films Co., Ltd Mei-Chun Chang
America 3000 1986 Golan-Globus David Engelbach
Behind Enemy Lines 1986 Golan-Globus Gideon Amir
Murphy's Law 1986 Golan-Globus J. Lee Thompson
Pirates 1986 Tarak Ben Ammar Roman Polanski
Dangerously Close 1986 Golan-Globus Albert Pyun
Cobra 1986 Golan-Globus George P. Cosmatos
Thunder Run 1986 Lynn-Davis Productions & Panache Productions Gary Hudson
Invaders from Mars 1986 Golan-Globus Tobe Hooper
Robotech: The Movie 1986 Harmony Gold Noboru Ishiguro, Carl Macek
Young Dragons: The Kung Fu Kids II 1986 Tomson (Hong Kong) Films Co., Ltd Chi-Hwa Chen
Lightning, the White Stallion 1986 Harry Alan Towers William A. Levey
Detective School Dropouts 1986 Golan-Globus Filippo Ottoni
The Texas Chainsaw Massacre 2 1986 Golan-Globus Tobe Hooper
Seize the Day 1986 Learning in Focus Fielder Cook
Otello 1986 Golan-Globus Franco Zeffirelli
Avenging Force 1986 Golan-Globus Sam Firstenberg
Hollywood Harry 1986 Robert Forster Robert Forster
Link 1986 Richard Franklin Richard Franklin
52 Pick-Up 1986 Golan-Globus John Frankenheimer
Castaway 1986 Rick McCallum Nicolas Roeg
La dernière image 1986 E.M.A. Films / TF1 Films Production co-producción Mohammed Lakhdar-Hamina
Firewalker 1986 Golan-Globus J. Lee Thompson
Aladdin 1986 Ugo Tucci Bruno Corbucci
Duet for One 1986 Golan-Globus Andrei Konchalovsky
Osa 1986 Constantin Alexandrov Oleg Egorov
Dutch Treat 1987 Golan-Globus Boaz Davidson
Assassination 1987 Golan-Globus Peter R. Hunt
Allan Quatermain and the Lost City of Gold 1987 Golan-Globus Gary Nelson
The Assault 1987 Fons Rademakers Fons Rademakers
Over the Top 1987 Menahem Golan
Mannequin 1987 Art Levinson Michael Gottlieb
Le Miraculé 1987 Initial Groupe / Koala Films / FR3 Films Jean-Pierre Mocky
Number One with a Bullet 1987 Golan-Globus Jack Smight
The Barbarians 1987 John Thompson Ruggero Deodato
Down Twisted 1987 Golan-Globus Albert Pyun
Street Smart 1987 Golan-Globus Jerry Schatzberg
The Hanoi Hilton 1987 Golan-Globus Lionel Chetwynd
Beauty and the Beast 1987 Golan-Globus Ron Koslow
Rumpelstiltskin 1987 Golan-Globus David Irving
American Ninja 2: The Confrontation 1987 Golan-Globus Sam Firstenberg
Mascara 1987 Iblis Films-Brussels, Praxino Pictures Amsterdam y Dedalus Paris Patrick Conrad
Diary of a Mad Old Man 1987 Iblis Films, Dedalus Films, y Fons Rademakers Lil Rademakers
Master of Dragonard Hill 1987 Breton Film Productions Ltd. Gérard Kikoine
The Emperor's New Clothes 1987 Golan-Globus David Irving
Too Much 1987 Golan-Globus David Leland
Three Kinds of Heat 1987 Michael J. Kagan Leslie Stevens
Sleeping Beauty 1987 Golan-Globus David Irving
Superman IV: The Quest for Peace 1987 Golan-Globus Sidney J. Furie
Masters of the Universe 1987 Golan-Globus Gary Goddard
Penitentiary III 1987 Jamaa-Leon Jamaa Fanaka
Five Corners 1987 Forrest Murray and Tony Bill Tony Bill
King Lear 1987 Golan-Globus Jean-Luc Godard
Tough Guys Don't Dance 1987 Golan-Globus Norman Mailer
The Kitchen Toto 1987 Skreba Film Harry Hook
Dancers 1987 Golan-Globus Herbert Ross
Surrender 1987 Golan-Globus junto con Aaron Spelling and Alan Greisman Corey Yuen
Barfly 1987 Golan-Globus Barbet Schroeder
Business as Usual 1987 Golan-Globus Lezli-An Barret
Death Wish 4: The Crackdown 1987 Golan-Globus J. Lee Thompson
Under Cover 1987 Golan-Globus John Stockwell
Braddock: Missing in Action III 1988 Golan-Globus Aaron Norris
Gor 1988 Harry Alan Towers / Avi Lerner John 'Bud' Cardos
Mercenary Fighters 1988 Golan-Globus Riki Shelach Nissimoff
Going Bananas 1988 Golan-Globus Boez Davidson
Bernadette 1988 Jacques Quintard-Giancarlo Parretti Jean Delannoy
Alien from L.A. 1988 Golan-Globus Albert Pyun
Bloodsport 1988 Mark DiSalle Newt Arnold
Storm 1988 Groundstar Pictures Inc. Terrell Tannen
Appointment with Death 1988 Golan-Globus Michael Winner
Rituelen 1988 Sigma Film Herbert Curiel
Powaqqatsi: Life in Transformation 1988 Golan-Globus Godfrey Reggio
Shy People 1988 Golan-Globus Andrey Konchalovskiy
Salsa 1988 Golan-Globus Boez Davidson
Track 29 1988 Rick McCallum Nicolas Roeg
The Frog Prince 1988 Golan-Globus Jackson Hunsicker
Puss in Boots 1988 Golan-Globus Eugene Marner
Honneponnetje 1988 Jos van der Linden Ruud van Hemert
Journey to the Center of the Earth 1988 Tom Udell y Avi Lerner Rusty Lemorande, Albert Pyun
Berlín Blues 1988 Emiliano Piedra en participación con TVE S.A. Ricardo Franco
Hero and the Terror 1988 Golan-Globus William Tannen
The Raggedy Rawney 1988 Bob Weis Bob Hoskins
Messenger of Death 1988 Golan-Globus J. Lee Thompson
Doin' Time on Planet Earth 1988 Golan-Globus Charles Matthau
Platoon Leader 1988 Breton Film Productions Ltd. Aaron Norris
Little Dorrit 1988 Sands Film Christine Edzard
Evil Angels 1988 Golan-Globus en asociación con Cinema Verity Limited Fred Schepisi
Hanna's War 1988 Golan-Globus Menahem Golan
Hansel and Gretel 1988 Golan-Globus Len Talan
Haunted Summer 1988 Golan-Globus Ivan Passer
Snow White 1989 Golan-Globus Michael Berz
Manifesto 1989 Golan-Globus Dusan Makavejev
Kinjite: Forbidden Subjects 1989 Golan-Globus J. Lee Thompson
American Ninja 3: Blood Hunt 1989 Breton Film Productions Ltd. Cedric Sundstrom
Red Riding Hood 1989 Golan-Globus Adam Brooks
Outlaw of Gor 1989 Breton Film Productions Ltd. John Cardos
Sinbad of the Seven Seas 1989 Enzo G. Castellari Enzo G. Castellari
Cyborg 1989 Golan-Globus Albert Pyun
Fight for Us 1989 Salvatore Picciotto Lino Brocka
Kickboxer 1989 Mark DiSalle Mark di Salle, David Worth
River of Death 1989 Breton Film Productions Ltd. Steve Carver
Hot Blood 1989 Sunshine Films Philippe Blot
Crack House 1989 Silverman Entertainment Michael Fischa
Ten Little Indians 1989 Breton Film Productions Ltd. Alan Birkinshaw
The Rose Garden 1989 CCC Filmkunst junto con Globus-Pearce Productions Fons Rademaker
The Secret of the Ice Cave 1989 Galla Film junto a Globus-Pearce Radu Gabrea
A Man Called Sarge 1990 Globus-Pearce Stuart Gillard
Angels 1990 Jacob Berger
Deadly Chase 1990 Ettore Spagnuolo Alfonso Brescia
Rockula 1990 Jefery Levy Luca Bercovici
Keaton's Cop 1990 Third Coast Robert Burge
Lambada 1990 Cannon Pictures junto con Film and Television Company Joel Silberg
The Fourth War 1990 Wolf Schmidt John Frankenheimer
African Express 1990 Johan Heyns / Cameron Nolan-Sondergaard Bruce McFarlane
Mignight Ride 1990 Globus-Pearce Bob Bralver
The Last Island 1990 Laurens Geels and Dick Maas Marleen Gorris
Eline Vere 1991 Matthijs van Heijningen Harry Kümel
American Ninja 4: The Annihilation 1991 Christopher Pearce Cedric Sundstrom
Delta Force 3: The Killing Game 1991 Global Pictures Sam Firstenberg
American Kickboxer 1991 Distant Horizon y Anant Singh Frans Nel
The Borrower 1991 Vision Pictures John McNaughton
The Hitman 1991 Don Carmody Aaron Norris
Over the Line 1992 Ovidio G. Assonitis Ovidio G. Assonitis, Robert Barrett
Terminal Bliss 1992 Distant Horizon y Anant Singh Jordan Alan
To the Death 1992 Anant Singh Darrell Roodt
The Human Shield 1992 Christopher Pearce / Elie Cohn Ted Post
Roots of Evil 1992 Sidney Niekerk Gary Graver
Prison Heat 1993 Global Pictures Joel Silberg
Fifty/Fifty 1993 Raymond Wagner / Maurice Singer Charles Martin Smith
American Samurai 1993 Global Pictures Sam Firstenberg
Street Knight 1993 Mark DiSalle Albert Magnoli
No Place to Hider 1993 Alan Amiel Richard Danus
Walker, Texas Ranger: One Riot, One Ranger 1993 Cannon Television, Inc.
Walker, Texas Ranger: Borderline 1993 Cannon Television, Inc.
Walker, Texas Ranger: A Shadow in the Night 1993 Cannon Television, Inc.
The Mummy Lives 1993 Global Pictures Gerry O'Hara
Night Terrors 1993 Global Pictures Tobe Hooper
Rescue Me 1993 Richard Alfieri Arthur Allan Seidelman
American Cyborg: Steel Warrior 1994 Global Pictures Boez Davidson
Hellbound 1994 Cannon Pictures junto con Anthony Ridio Productions Aaron Norris
American Ninja TV 1995 Ovidio Assonitis Bobby Jean Leonard
Chain of Command 1996 Cannon Pictures David Worth

Referencias[editar]

  1. a b c «Cannon Films». 
  2. «La fábrica de tíos cachas con ideas fachas». 
  3. a b c d e f g h i j k l Fury V., Packer J., Ratner B. (productores) y Hartley M. (director). (2014). Electric Boogaloo: The Wild, Untold Story of Cannon Films [documental]. Australia: XYZ Films.
  4. «Menahem Golan». 
  5. a b c d e f g h i j k l m n ñ o p q r Horowitz, Y. (productor) y Medalia H. (director). (2014). The Go-Go Boys: The Inside Story of Cannon Films [documental] Francia: Arte
  6. «John Rambo, una cuestión de sangre: así ha evolucionado el inmortal personaje de Sylvester Stallone en cinco películas». 
  7. «Cannon Films: An Era of Schlock». 
  8. «Desaparecido en combate 2». 
  9. «La leyenda de los reyes del cine barato». 
  10. «Florio Fiorini, socio de Parretti en MGM, también detenido en Italia». 
  11. «¿Por qué película, Jon Voight ganó un Oscar al mejor actor?». 
  12. «Menahem Golan: Resumen de los ochenta». 
  13. «Chuck Norris contra el cine español». 
  14. «EL CINE ESTADOUNIDENSE EN EL FESTIVAL DE CANNES». 
  15. «'Electric Boogaloo' o la loca pero real historia de Cannon Films». 
  16. «Grandes momentos del otakismo: ‘Robotech: The untold story’ – La Cannon y Harmony Gold, ¿qué podría salir mal?». 
  17. «Murió Menahem Golan, productor clave en los 80». 
  18. «Academy Award for Best International Feature Film 1947-». 
  19. «Cannon Group Will Buy Theater Chain». 
  20. «Menahem Golan and Yoram Globus - Writer». 
  21. a b c d e «La película de Spider-Man que casi hizo Cannon Films en los 80: de una versión monstruosa a James Cameron como director». 
  22. «8 curiosidades increíbles que no sabías de la carrera de Jean-Claude Van Damme». 
  23. «Weintraub Entertainment Group». 
  24. «Columbia House». 
  25. «¿Recuerdas Cannon Films? ELECTRIC BOOGALOO te refrescará la memoria». 
  26. «Parretti cierra la compra de MGM, que se fusiona con Pathé Communications». 
  27. «La loca historia de la Cannon (la productora hija de los 80)». 
  28. «Las tardes con Van Damme: 'Cyborg'». 
  29. «Hemos visto la peli del Capitán América... y es una mierda». 
  30. «Dos libros reivindican el cine de Serie B de los ochenta de Cannon Films». 
  31. a b «Applehead Team». 
  32. «RTVE». 
  33. «Cannon Films». 
  34. «Christopher Pearce, Former Head of Production at Cannon Films, Dies at 73». 
  35. «Crédit Lyonnais adquiere la mayoría de MGM-Pathé». 
  36. «MGM Studios». 
  37. «Viacom (CBS)». 
  38. «Cannon Films regresa con nuevos títulos». 
  39. «The Cannon Canon: The Top 20 Cannon Films». 
  40. «15 películas de bajo presupuesto que triunfaron por todo lo alto». 
  41. «La fábrica de tíos cachas con ideas fachas». 
  42. «RatPac Entertainment». 
  43. «'Electric Boongaloo: la loca historia de Cannon Films': Las disparatadas ocurrencias de Menahem Golam y Yoram Globus». 
  44. «Levántate y brilla, choca y arde: la historia no contada de las películas de Cannon». 
  45. «Comienza la preventa de “Más Cannon” y de la reedición de “Cannon Films”». 
  46. «Reseña libro Cannon Films: Más Cannon (Cannon Films Vol. II)».