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Antecedentes[editar]

Vince Gilligan en 2018

El guionista y productor Vince Gilligan, quien venía de trabajar por años en The X-Files, quería crear una serie en la que el protagonista se convirtiera en el antagonista. Reflexionó: «La televisión es históricamente buena para mantener a sus personajes en un estancamiento autoimpuesto para que los programas puedan durar años o incluso décadas». Y «cuando me di cuenta de esto», dijo, «el siguiente paso lógico fue pensar, ¿cómo puedo hacer una obra en la que el impulso fundamental sea el cambio?».[1]​ Creía, asimismo, que el concepto de mostrar una transformación drástica era un concepto arriesgado y sería difícil de presentar sin otros factores poderosos que lo respaldaran, tales como una cinematografía y una actuación sólidas.[2]​

De tal forma, para el título eligió un coloquialismo sureño que significa, entre otras cosas, «causar problemas».[3]​ Según publicó Lily Rothman en Time, el término tiene un alcance más amplio, al igual que es una expresión antigua que «connota más violencia que únicamente “causar problemas” [...] las palabras poseen una amplia variedad de matices: “break bad” puede significar “enloquecer”, “desafiar la autoridad”, e infringir la ley, ser verbalmente “combativo, beligerante o amenazador”».[4]​ Por otro lado, la premisa surgió durante una conversación entre Gilligan y su colega guionista Thomas Schnauz, quienes, bromeando, dijeron que si se quedasen sin trabajo, la solución sería «armar un laboratorio de metanfetamina dentro de un vehículo de recreación e ir por todo el país cocinando cristales y ganando dinero».[5]​

Así, tras escribir el concepto de la serie y su episodio piloto, Gilligan se lo presentó a Sony Pictures Television, que se interesó en apoyarlo, al punto de organizar varias reuniones. La cadena Showtime, por su parte, no mostró interés, pues en su programación se encontraba Weeds, serie la cual era similar en premisa con Breaking Bad.[6]​ Si bien sus productores lo convencieron de que era lo suficientemente diferente como para seguir teniendo éxito, Gilligan declaró más tarde que no habría seguido adelante con la idea si hubiera sabido antes de Weeds.[7]​ Otras redes, caso de HBO y TNT, la rechazaron, pero eventualmente FX se interesó y comenzó las conversaciones a cerca de la producción del piloto.[6]​ Al mismo tiempo, el canal también había comenzado el desarrollo de Dirt, a la vez que ya ofrecía tres programas centrados en hombres, por lo que declinó Breaking Bad en favor de Dirt.[6]​

Entonces, uno de los agentes de Gilligan habló con Jeremy Elice, director de programación original de AMC, que estaba buscando programas para agregar junto con Mad Men. Elice estaba intrigado y pronto se organizó una reunión con Gilligan y dos ejecutivos de programación.[6]​ Gilligan, no era optimista al respecto, pues temía que simplemente lo desanimaran, pero en cambio le mostraron gran interés, de manera que la cita terminó estableciendo cómo AMC adquiriría los derechos de FX y pondría en producción el piloto. Pasó aproximadamente un año antes de que Sony estableciera los derechos con AMC y la producción pudiera comenzar.[6]​

Selección del reparto[editar]

Véase también: Personajes de Breaking Bad
«Vas a ver esa humanidad subyacente, incluso cuando está tomando las decisiones más tortuosas y terribles, y necesitas a alguien que tenga esa humanidad, en el fondo, una humanidad fundamental, así que dices, viendo este programa: “Está bien, yo iré por este paseo. No me gusta lo que está haciendo, pero lo entiendo, y lo seguiré hasta donde llegue”. Si no tienes un tipo que te dé eso, a pesar de las mejores habilidades de actuación del mundo, el espectáculo no va a tener éxito».

Gilligan eligió a Bryan Cranston para el papel del protagonista Walter White tras haber trabajado con él en el episodio «Drive» de The X-Files, en el que interpretó a un antisemita con una enfermedad terminal que hace un secuestro. El guionista dijo que el personaje debía ser a la vez repugnante y simpático, y vio en Cranston «al único actor que podía hacer eso. Es un truco. No tengo idea de cómo lo hace».[9]​[8]​ Los ejecutivos de AMC, que inicialmente se mostraron reacios con la elección del reparto, conociendo al actor solo por su rol de Hal en la comedia Malcolm in the Middle, contactaron con John Cusack y Matthew Broderick para saber si estaban interesados en el papel.[10]​ Cuando ambos se negaron ser participar, los ejecutivos finalmente se convencieron de elegirlo después de ver su participación en X-Files.[11]​

Cranston contribuyó significativamente a la formación y desarrollo de la personalidad de su personaje; cuando Gilligan dejó gran parte del pasado de Walter sin explicación, el actor se dio a la tarea de escribir él mismo la historia.[9]​ Para reflejar el declive personal requerido por el guionista, engordó 4.5 kg y se tiñó de marrón los reflejos rojos de su cabello. A su vez, colaboró ​​​​con la diseñadora de vestuario Kathleen Detoro en un guardarropa de colores verde y marrón en su mayoría neutros para hacerlo parecer suave y anodino, al tiempo que trabajó con la maquilladora Frieda Valenzuela para crear un bigote que describió como «impotente», algo así como una «oruga muerta».[12]​ De igual manera, a lo largo del trascurso de la serie, el actor identificó repetidamente elementos en ciertos guiones en los que no estaba de acuerdo con la forma en que se manejaba el personaje,[13]​ al punto de interpelar a Gilligan directamente cuando no era capaz de resolver los desacuerdos con los guionistas. Por otro parte, en una entrevista para The New York Times dijo que se inspiró en parte en su anciano padre por la forma en que Walter se comporta físicamente, que describió como «un poco encorvado, nunca erecto, [como si] el peso del mundo estuviera sobre su hombros».[9]​

La elección de Aaron Paul para Jesse Pinkman también fue cuestionada, pues, según los ejecutivos de AMC, era demasiado mayor y parecido a un «niño bonito» como para asociarlo con el negocio de la metanfetamina. Sin embargo, Gilligan reconsideró las habilidades del actor tras ver su audición y recordar que había sido participado como estrella invitada en el episodio «Lord of the Flies» de The X-Files.[6]​ Asimismo, el guionista originalmente tenía la intención de que Pinkman fuera asesinado al final de la primera temporada en un negocio de drogas fallido como parte de la trama para cargar a Walter White con la culpa, pero quedó tan impresionado, dijo, después del comienzo de la segunda temporada, que «desde el principio quedó bastante claro que sería un gran y colosal error matar a Jesse».[14]​ Del mismo modo, Dean Norris, quien había demostrado su capacidad para ser un agente de la ley en el episodio «F. Emasculata» de The X-Files, se desempeñó como Hank Schrader, el cuñado de Walter y miembro de la DEA.[15]​

Bryan Cranston
(Walter White)
Anna Gunn
(Skyler White)
Aaron Paul
(Jesse Pinkman)
Dean Norris
(Hank Schrader)
Betsy Brandt
(Marie Schrader)
RJ Mitte
(Walter White Jr.)
Bob Odenkirk
(Saul Goodman)
Giancarlo Esposito
(Gus Fring)
Jonathan Banks
(Mike Ehrmantraut)





Título ? -
Ozymandias
Box Cutter
Thirty-Eight Snub
Sonic Gems Collection Descanso Art
«In the End»   En proceso... Taller
«Californication» No No Taller
«Zombie» No No
«Comfortably Numb» No No
«Hit 'Em Up» Descanso Art
Metallica (álbum) No No
El Camino No No
Breaking Bad No No
Fight Club Descanso Art
Mariano Rivera Descanso Art
Cadena perpetua Revisar Art
Dredd No No
Scream Descanso Art
La naranja mecánica Descanso Art
John Cena Descanso ? Art
System of a Down No No
«We Are the World» Descanso


Vestimenta

Temas y análisis

https://w3.ual.es/revistas/PhilUr/pdf/PhilUr14.3.SeguraRueda.pdf

temas: https://culturacolectiva.com/cine/nadsat-la-naranja-mecanica/

https://www.elcorreo.com/vizcaya/20091004/cultura/naci-para-hacer-naranja-20091004.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F

casting: https://cineoculto.com/2018/10/la-naranja-mecanica-diferencias-entre-el-libro-y-la-pelicula/#:~:text=En%20la%20pel%C3%ADcula%2C%20la%20respuesta,tipo%20de%20m%C3%BAsica%2C%20en%20general.

https://elpais.com/television/2022-03-05/alex-en-valladolid-el-insolito-estreno-de-la-naranja-mecanica-en-la-espana-franquista.html

En el cuadrilátero[editar]

Cena en 2010, con una camiseta que muestra el lema «Never Give Up».

En sus inicios, su gimmick consistía en un personaje llamado «The Prototype»,[16]​ que él mismo describió como «mitad hombre, mitad máquina».[17]​ Asimismo, también dijo en el programa The Graham Norton Show: «Solía hablar de forma monótona y decía cosas de manera autoritaria. Y cuando decía cosas como “¡Voy a patear tu trasero este domingo!”, hacía como si estuviera rebobinando y lo decía de nuevo». Cena declaró en la misma entrevista que esta costumbre «no funcionó», si bien solo tomó esta personalidad en la UPW y en luchas no televisadas de la WWE.[17]​ En 2002 adoptó el nombre de «Doctor of Thuganomics», a la par que su personaje era el de un rapero que vestía con camisetas, gorras del revés y una cadena al cuello,[18]​ que a veces usaba para atacar a su rival cuando el árbitro no miraba.[19]​ Según el propio Cena, su «miedo al despido» le llevó a escoger este gimmick,[20]​ mientras que la idea surgió luego de que Stephanie McMahon le pidiera que improvisaras unas rimas durante un viaje en autobús con motivo de una gira.[21]​[22]​ Entonces, empleó por primera vez a este personaje en el evento especial de SmackDown por Halloween,[22]​ a la vez que comenzó a hacer batallas de rap con otros luchadores, donde él y su oponente se turnaban.[23]​ Por otro lado, en 2006, después de protagonizar la película The Marine, cambió su personaje por uno al estilo militar, con chapas de identificación y pantalones cortos de camuflaje, así como la ejecución de un saludo dirigido al público durante su entrada al ring.[24]​[25]​ En una entrevista dijo lo siguiente al respecto: «Todas las noches cuando hago ese gesto, también es una señal de respeto a los hombres y mujeres que visten el uniforme de las Fuerzas Armadas».[24]​ En tres ocasiones puntuales Cena volvió a su gimmick de Doctor of Thuganomics: contra The Rock en 2012 y en WrestleMania 35 y 36.[26]​[27]​[28]​

A lo largo de su carrera en la WWE, Cena siempre ha interpretado a un personaje heroico (face), a excepción del periodo 2002-03.[29]​ De igual manera, suele usar una variedad de gorras y camisetas personalizadas, que lucen algunos lemas como «Never Give Up» —«Nunca te rindas», en español—, «You Can't See Me» —«No me puedes ver»— o «Hustle, Loyalty, Respect» —«Empuje, lealtad y respeto»—.[30]​ En sus inicios vestía camisetas retro, como la del viejo logotipo dorado de la empresa, así como otras que reflejaban la cultura del hip hop.[30]​ Por otro lado, tiene un historial de regresar de lesiones antes de lo esperado, sobre lo que el reportero de ESPN David Shoemaker dijo: «Nunca subestimes las habilidades de recuperación de Cena. Está en algún lugar en la escala de recuperación entre la terapia con plasma rico en plaquetas alemán y Deadpool». Asimismo, sobre su fuerza, su compañero The Big Show relató que se sentía «más estable al ser levantado por Cena», a pesar de que este era más de noventa kilogramos más liviano y casi treinta centímetros más bajo.[31]​ A su vez, su tema de entrada es «The Time is Now»,[29]​ grabada por él mismo en 2005 para su álbum You Can't See Me,[32]​[33]​ mientras que su llegada al ring consiste en una carrera hasta el cuadrilátero, donde lanza su gorra al público y sube los brazos para hacer la seña V.[34]​[35]​ Antes hacía el gesto del okey, pero en febrero de 2020 dejó de utilizarlo por supuestas controversias al respecto,[34]​ aunque sí conserva el «You Can’t See Me», que consiste en poner la mano abierta a la altura de la cara y moverla de una lado a otro.[36]​[37]​ Anteriormente utilizó los temas musicales «Basic Thuganomics» (de él mismo), de marzo de 2003 a marzo de 2005, «Insert Bass Here» (DJ Case), de noviembre de 2002 a febrero de 2003, y «Slam Smack» (Ross Hardy), de junio a noviembre de 2002.[29]​

Por otro lado, en cuanto a sus movimientos en el cuadrilátero, desde octubre de 2002, uno de sus remates es el «Attitude Adjustment»,[29]​ que se basa en el «fireman's carry takeover», es decir, llevarse al oponente al hombro y después lanzarlo.[38]​ Otro que utiliza, esta vez desde noviembre de 2005, es el «STF»,[29]​ una sumisión que consiste en dejar al rival boca abajo y agarrar su pierna, sujetando su tobillo entre las pantorrillas, para entrelazar las manos bajo su cabeza, tirando de ella hacia atrás para producir dolor.[39]​ De igual manera, durante su carrera, ha sido conocido por terminar sus combates con una secuencia denominada «los cinco movimientos de la perdición»,[40]​ que suelen ir en el siguiente orden: «flying shoulder block», «sit-out hip toss», «side-release spinout powerbomb», «Five Knuckle Shuffle» («fist drop») y «Attitude Adjustment».[41]​[42]​ En octubre de 2018 añadió un sexto movimiento, conocido como «Shǎndiàn Quántóu» o «Lightning Fist»,[29]​ que es un puñetazo de alta potencia contra la cara del oponente.[42]​ Cena aprendió esta nueva técnica durante su viaje a China, donde compartió con el equipo de especialistas del actor Jackie Chan, que le enseñaron bajiquan.[43]​ Asimismo, en sus inicios, de 1999 a junio de 2002, su remate era el «Protobomb», que viene a ser un «spin-out powerbomb».[29]​[44]​ Si bien, en un principio el «Attitude Adjustment» tenía el nombre de «Fuck You» (abreviado como «FU»), como burla al remate de Brock Lesnar, el «F5»,[45]​ con el cambio a la era PG en 2008, se adaptó el nombre para evitar el insulto.[46]​[47]​ Otros movimientos que Cena suele realizar son «tornado DDT», «springboard stunner», «fisherman suplex», «one-handed bulldog» y «sunset flip powerbomb», por ejemplo.[48]​

Remate «Attitude Adjustment» a Kane
Remate «Attitude Adjustment» a Kane  
Sumisión «STF» a Rusev
Sumisión «STF» a Rusev  
«Five Knuckle Shuffle» sobre Dolph Ziggler
«Five Knuckle Shuffle» sobre Dolph Ziggler  
«Spin-out powerbomb» a Alex Riley
«Spin-out powerbomb» a Alex Riley  
Burla «You Can't See Me» a Chris Masters
Burla «You Can't See Me» a Chris Masters  

Referencias[editar]

  1. ↑ Klosterman, Chuck (12 de julio de 2011). «Bad Decisions». Grantland (en inglés). Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2013. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  2. ↑ Dibdin, Emma (16 de enero de 2018). «'It Had Never Been Done on Television Before': The Oral History of Breaking Bad». Esquire. Archivado desde el original el 17 de julio de 2019. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  3. ↑ «Vince Gilligan Explains Why Breaking Bad Is Called Breaking Bad». YouTube (en inglés). American Film Institute. 4 de junio de 2010. Consultado el 29 de junio de 2022. 
  4. ↑ Rothman, Lily (23 de septiembre de 2013). «Breaking Bad: What Does That Phrase Actually Mean?». Time (en inglés). Archivado desde el original el 24 de enero de 2014. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  5. ↑ Callaghan, Dylan (2012). Script Tease: Today's Hottest Screenwriters Bare All (en inglés). Adams Media. pp. 83-84. ISBN 1440541760. 
  6. ↑ a b c d e f Rose, Lacey; Hunt, Stacey Wilson (11 de julio de 2012). «Bleak, Brutal, Brilliant ‘Breaking Bad’: Inside the Smash Hit That Almost Never Got Made». The Hollywood Reporter (en inglés). Consultado el 28 de junio de 2022. 
  7. ↑ «Vince Gilligan Talks 'Breaking Bad' Beginnings, 'Weeds'». HuffPost (en inglés). 17 de julio de 2012. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  8. ↑ a b Sepinwall, Alan (6 de marzo de 2009). «Sepinwall on TV: Bryan Cranston talks 'Breaking Bad' season two». The Star-Ledger (en inglés). Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2011. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  9. ↑ a b c Segal, David (6 de julio de 2011). «The Dark Art of ‘Breaking Bad’». The New York Times (en inglés). Archivado desde el original el 16 de julio de 2011. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  10. ↑ «'Breaking Bad': John Cusack, Matthew Broderick Turned Down Walter White Role». HuffPost (en inglés). 16 de julio de 2012. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  11. ↑ Rosenblum, Emma (13 de marzo de 2009). «Bleak House». New York (en inglés). Archivado desde el original el 7 de febrero de 2012. Consultado el 28 de junio de 2022. 
  12. ↑ Sepinwall, Alan (6 de marzo de 2009). «Breaking Bad: Bryan Cranston/Vince Gilligan Q&A». The Star-Ledger (en inglés). Consultado el 28 de junio de 2022. 
  13. ↑ Laporte, Nicole (26 de junio de 2013). «Bryan Cranston On How To Collaborate The “Breaking Bad” Way». Fast Company (en inglés). Consultado el 28 de junio de 2022. 
  14. ↑ «Breaking Bad – Aaron Paul Almost Got Killed Off (Paley Interview)». YouTube (en inglés). Paley Center. 4 de marzo de 2010. Consultado el 29 de junio de 2022. 
  15. ↑ Couch, Aaron (24 de marzo de 2015). «How ‘X-Files’ Gave Birth to ‘Breaking Bad’». The Hollywood Reporter (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2022. 
  16. ↑ Schwartz, Nick (12 de abril de 2016). «John Cena began career horribly as The Prototype». News.com.au (en inglés). Consultado el 6 de octubre de 2021. 
  17. ↑ a b «John Cena recuerda a su personaje The Prototype: “¡Era horrible!”». Súper Luchas. 14 de diciembre de 2018. Consultado el 6 de octubre de 2021. 
  18. ↑ Porter, Conor (24 de febrero de 2020). «WWE news: John Cena explains why he dropped the Doctor of Thuganomics gimmick». GiveMeSport (en inglés). Consultado el 7 de octubre de 2021. 
  19. ↑ «John Cena vs. Big Show: WrestleMania 20 - Campeonato Estadounidense». WWE. Consultado el 7 de octubre de 2021. 
  20. ↑ Peralta, Sergi (7 de abril de 2020). «John Cena, sobre el personaje Doctor of Thuganomics: "La desesperación engendra la creatividad"». Solowrestling. Consultado el 7 de octubre de 2021. 
  21. ↑ Beltrán, Vicente (23 de marzo de 2020). «Ruthless Agression: Así fue como John Cena salvó su carrera en WWE». Súper Luchas. Consultado el 7 de octubre de 2021. 
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  35. ↑ Sarkar, Raj (28 de abril de 2020). «WWE's 5 Most Electrifying Entrance Themes Ft. John Cena, Triple H And Others; Watch». Republic TV (en inglés). Consultado el 8 de octubre de 2021. 
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  37. ↑ Peralta, Sergi (11 de diciembre de 2018). «John Cena explica que el gesto "You Can't See Me" surgió como un reto de su hermano». Solowrestling.com. Consultado el 8 de octubre de 2021. 
  38. ↑ Das, Avik (12 de marzo de 2021). «9 Best Attitude Adjustments In John Cena's Career, Ranked». TheSportster (en inglés). Consultado el 8 de octubre de 2021. 
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  47. ↑ Ocampo, Jorge (10 de enero de 2009). «Cambio de nombre del finisher de John Cena, ya no se llamara «FU», si no «Throwback»». Súper Luchas. Consultado el 9 de octubre de 2021. 
  48. ↑ Jangir, Jitendra (17 de julio de 2020). «Top 10 Moves Of John Cena». Anfostar (en inglés). Consultado el 9 de octubre de 2021. 
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