Aliens: el regreso

De Wikipedia, la enciclopedia libre
(Redirigido desde «Aliens, el regreso»)
Saltar a: navegación, búsqueda

Aliens, el regreso es una película dirigida por James Cameron que constituye la segunda entrega de la serie cinematográfica de ciencia ficción Alien. Con esta segunda parte se sentarían las bases que definirían el concepto general universo imaginario de Alien, a partir de esta película se generarían 2 secuelas mas, una Precuela de la primera parte de Alien y varios Crossovers, así como una serie de Historietas y videojuegos que se rigen por la historia original o por historias alternativas o paralelas.

Sinopsis[editar]

Han pasado 50 años desde que la teniente Ripley (Sigourney Weaver) eliminó al alien en el que fue el primer encuentro del hombre con esa nueva especie, y Ripley ha pasado todo ese tiempo en hibernación.

Una vez rescatada por un equipo de exploración, se entera de que el planeta donde encontraron al alien ahora es una colonia humana y debido a eso la juzgan a ella por explotar la nave y la mercancía sin motivo aparente.

Tiempo después, se pierde el contacto con el planeta Colonia y le ofrecen a Ripley volver allí pero con un grupo de marines, por si ella tenia razon, a lo que Ripley dice que sí. Pero ahora hay varios cientos de aliens esperando a los marines.


Las innovaciones del filme[editar]

Quizá uno de los importantes logros de la película, además de mantener la misma atmósfera claustrofóbica y oscura de su predecesora, es el de esclarecer los misterios planteados en esa primera parte acerca del ciclo de vida de los aliens. Y lo hace de una forma original y muy verosímil, lo que le confiere un realismo pocas veces visto. La colonia de aliens resulta estar gobernada por la voluntad de una Reina, semejante a las reinas de los insectos sociales como las abejas o avispas. Dicha reina es mucho más grande que los demás individuos y pone huevos sin parar a través de un abdomen u oviscapto gigante adherido a su tórax del cual se puede desprender a voluntad si se siente atacada, inspirado en las reinas de las termitas que poseen un gran abdomen cargado de huevos.

Estos huevos son recogidos y agrupados por los "zánganos", también llamados Alien Warrior, que protegen su nido.

Un detalle de estos es que su cabeza poseen unas acanaladuras para evitar que se desplomen hacia delante, aligerando el peso de la cabeza; esto se debió a que el peso de la cabeza alteraba el centro de gravedad del personaje, creándole la tendencia de caer hacia delante e impedirle que estuviera erguido.

Un detalle interesante de la Reina es que cuando camina no apoya la planta de los pies, solo los dedos de los mismos, como si diera la sensación de estar llevando zapatos de tacón alto, al contrario que los Aliens que apoyan la planta de los pies (plantígrados),y el mismo diseño de la Reina está inspirado en el famoso Tyrannosaurus Rex, ya que comparte con el mismo la postura al caminar, y a que camina ligeramente encorvada sobre dos piernas empleando la cola como contrapeso.

Dichos huevos resultan ser del mismo tipo que los encontrados por los tripulantes de la nave Nostromo en la primera parte de la saga. Los "zánganos" deben salir de caza con periodicidad para capturar presas que serán expuestas a los huevos de la Reina. De estos sale la criatura en forma arácnida (facehugger) que apareció en el filme precedente. Esta "araña" es la incubadora. Es la que introduce la larva parásito en el aparato digestivo del huésped. De esta forma queda cerrado el ciclo de vida, convirtiendo la película en pieza fundamental para entender a estas criaturas que se nos presentan en El octavo pasajero y que plantean tantas incógnitas.

Este ciclo de vida no era el que había imaginado Ridley Scott en su primera parte. Toda la estructura de la colonia alien, la Reina, engendramiento de los huevos, y los "zánganos", fue creada en la segunda parte. Los cortos y escenas suprimidos en la primera parte para mantener en misterio a la criatura (Xenoforme), permiten que en la segunda parte se pueda inventar todo sobre esta; se explican y resuelven de forma muy ingeniosa casi todos los enigmas del primer filme, y se minimizan las incongruencias dentro del filme: este nombre utiliza el término griego xenos, extraño, más el sufijo "forme", que tiene forma.

Por otro lado, el guión crea otros conceptos que fueron incluidos en posteriores historietas, novelas y videojuegos correspondientes al tema:

  1. Nombrar Corporación Weyland-Yutani a la mencionada Compañía del primer filme.
  2. La existencia de otras organizaciones humanas interestelares, como la Comisión de Comercio Estelar y la Administración Colonial.
  3. La existencia de Marines coloniales y de sus sofisticadas armas.
  4. La terraformación: Transformación artificial de atmósferas planetarias o lunares irrespirables a otras adecuadas para la vida terrestre y la colonización.
  5. Nombrar a la criatura "Xenoforme", en realidad, es incorrecto, porque debería ser "Xenomorfa". El teniente Gorman lo dice de esta forma en la película: "A Xenomorph may be involved".

Producción[editar]

Orígenes e inspiración[editar]

Mientras completaba la preproducción de Terminator en 1983, el director James Cameron discutió la posibilidad de trabajar en una secuela de la película Alien, El Octavo Pasajero Alien del año 1979 con el productor David Giler. Como fan de la primera entrega, Cameron estaba interesado en crear una segunda parte y se autorecluyó para sacar ideas para la nueva producción: Alien II. Tras cuatro días, Cameron tenía una historia inicial que ocupaba 45 páginas, pero por temas de cambios en la gestión de la 20th Century Fox, la película se puso en un estado de espera porque, en parte, pensaban que Alien no había generado beneficios suficientes para garantizar una secuela. Por un problema de horarios con el actor Arnold Schwarzenegger que estaba rodando Conan el Destructor, Terminator se pospuso 9 meses, lo que permitió a Cameron tener tiempo para desarrollar el guión de Aliens. Durante el rodaje de Terminator, Cameron escribió 90 páginas para Aliens, y aunque el guión no estaba terminado, Fox quedó sorprendida, y le propuso al director que si The Terminator tenía éxito, podría dirigir Alien II.

Tras el éxito de The Terminator, Cameron y su compañera sentimental Gale Anne Hurd tuvieron la aprobación para dirigir y producir la secuela de Alien, cuyo estreno estaba programado para 1986. Este estaba entusiasmado de poder crear un nuevo mundo, y optó por no seguir la fórmula que rigió la primera entrega, sino crear una versión con más combate centrada en el terror y no en el horror. Sigourney Weaver, que interpretó a Ellen Ripley en Alien, tenía dudas acerca del proyecto, pero tras reunirse con Cameron, ella misma expresó el interés en volver a interpretar a Ripley. Pero 20th Century Fox no quiso firmar un contrato con Weaver por una discusión acerca de su retribución, y pidió a Cameron que reescribiera o hiciera una historia sin Ellen Ripley. Él se negó argumentando que, cuando empezó a escribir el guión, la Fox indicó que ya había firmado el contrato con Weaver. Con la insistencia de Cameron, 20th Century Fox firmó el contrato con Weaver, por el cual la actriz obtuvo un millón de dólares, una suma que era 30 veces superior a la que recibió para hacer la primera entrega. Weaver obtuvo el mote de su personaje en la secuela "Rambolina".

Cameron obtuvo la inspiración militar para Aliens de la Guerra de Vietnam, una situación donde la potencia tecnológica superior no siempre sirve en un entorno hostil y desconocido. En la película Aliens los Marines son contratados para proteger los intereses de la Weyland-Yutani Corporation, que se corresponde con las creencias en las razones que tenían las tropas americanas para ser enviadas al Sur de Vietnam. Y se basan en la misma creencia que tenían dichos soldados de que, gracias a sus máquinas y tecnología, la guerra ya estaba ganada.

Conceptos y diseño[editar]

Un diseño inicial fue creado por Syd Mead, que trabajó en las películas 2010, Blade Runner y Tron. Uno de los diseños iniciales para la Sulaco lo hacían de forma esférica, pero fue rediseñado para que fuera de una forma alargada debido al aspecto anamórfico de la película aspect ratio. Cameron le enseñó a Mead su concepto, que fue descrito como "un lanzatorpedos que transporta cosas". Los artistas de diseño fueron los encargados de incorporar detalles subliminales de la guerra de Vietnam, que incluyeron el diseño de la dropship como una combinación entre un F-4 Phantom II y el AH-1 Cobra.

Algunas de las escenas en la madriguera de los Aliens se filmaron en una central eléctrica abandonada en Acton, Londres. El personal de producción creyó que era un lugar perfecto por sus corredores y escaleras metálicas estrechas. Los problemas que se encontraron fueron los del óxido y los asbestos, así que tuvieron que invertir parte del presupuesto en limpiar a estos. Dicho set, el de la madriguera de los aliens, no se desmontó tras el rodaje, y fue reutilizado en 1989 como la fábrica química Axis Chemicals en Batman. Cuando el personal de producción de Batman entró en el set, lo encontraron casi intacto.

La compañía British Airways estaba reequipando y actualizando varios de sus remolcadores, y el personal de Aliens pudo comprar un viejo modelo Hunslet ATT 77 de 635 caballos para usarlo como APC; se le suprimió una de las dos cabinas de conducción, montando la torreta superior, conservando el sistema de dirección de estos vehículos como la dirección a las cuatro ruedas y la dirección Cangrejo; este vehículo alcanza los 90 km/h. Pesaba 70 toneladas y, aunque consiguieron quitarle unas 35 toneladas de peso, la parte de la estación eléctrica por donde iba a ir el vehículo, tuvo que ser reforzada para soportar el sobrepeso. El equipo usó muchas cosas de desecho de la British Airways en la película, como el lavabo de Ripley, que era el lavabo de un Boeing 747. Puertas blocantes, motores de helicópteros y máquinas expendedoras, se usaron como decoración en la primera escena de la película del hipersueño. El diseñador de producción, Peter Lamont, fue el encargado de reducir el costo de varias escenas, incluyendo la que nos muestra a los marines durmiendo cuando van llegando a su destino. Gale Hurd quería cortar toda la escena, pero Lamont y Cameron sintieron que era importante para el desarrollo de la película. Para ahorrar costos, solo se construyeron cuatro cabinas de hipersueño usando un espejo para crear la ilusión de que había más en el set. En lugar de tubos hidráulicos, las cabinas se abrían manualmente usando titiriteros.

Casting[editar]

James Cameron optó por contratar a actores que tuvieran, o pudieran hacer, acento americano. Un total de 3000 residentes del Reino Unido fueron los que se presentaron al casting. Tras no encontrar a nadie, decidieron traer actores de América, incluyendo a Lance Henriksen, Bill Paxton, y Michael Biehn, que ya había trabajado con James Cameron en Terminator. La actriz para Newt (la niña) fue el más difícil de encontrar según el director de casting. Se hicieron pruebas a chicas de varias escuelas, pero se encontraron con que la mayoría habían hecho anuncios varios, y tenían la costumbre de sonreír tras haber dicho su frase, cosa que no era conveniente en la película. Carrie Henn, cuyo padre estaba destinado en una base militar estadounidense del lugar, fue elegida de entre 500 chicas, aunque no tuviera experiencia delante de las cámaras.

Los actores que interpretaron a los Marines tuvieron que leer la novela Starship Troopers de Robert A. Heinlein, y someterse a entrenamiento militar que incluía correr, llevar pesadas cargas, aprender saludos, marchas, despliegues militares, etc, durante dos semanas. Al Matthews ya tenía experiencia militar, y creyó que por eso le dieron el papel del Sargento Apone. Cameron quería que el grupo de actores de Marines entrenaran juntos para poder formar sectores y que la camaradería se viera en la pantalla. Sigourney Weaver, William Hope, y Paul Reiser se ausentaron del entrenamiento debido a varias obligaciones, pero Cameron vio eso como algo positivo, pues, los personajes de esos actores se verían como 'externos' al grupo habitual. Michael Biehn tampoco estuvo en las sesiones de entrenamiento, pues no se le contrató hasta una semana después de haber empezado el rodaje de la película.

Rodaje[editar]

El equipo productor detrás de Aliens, James Cameron y Gale Ann Hurd.

Aliens se rodó con un presupuesto de 18 millones de dólares en los Pinewood Studios cuando solo quedaban diez meses para que la película estuviera lista. Dicha producción estuvo afectada por diferencias entre personal y reparto. El rodaje era problemático por el choque cultural entre Cameron y los británicos, los cuales argumentaban que el actor Bill Paxton tenía una forma rara de trabajar. Cameron estaba con un bajo presupuesto y una fecha que no podía retrasarse, así que era difícil adecuar el ritmo de trabajo a los "descansos para el té". Todo el personal británico era admirador de Ridley Scott, y muchos creían que Cameron era demasiado joven y sin experiencia para dirigir una secuela de Alien; Cameron, por su parte, intentó que los miembros de producción británicos vieran su película, Terminator, que aún no se había estrenado en Reino Unido.

Armas y Atrezzo[editar]

Las armas que usan los Marines están basadas en armas reales. Los encargados de ellas usaron las que les parecieron más eficaces a la hora de disparar a blancos reales y las que tenían apariencia futurista. El rifle de pulsos fue creado a partir de un Thompson, al cual se añadió la culata de una escopeta Franchi SPAS-12 y el cargador de una Remington 12 Gauge Model 870P. Las armas que llevan Vásquez y Drake están basadas en el arma alemana MG-42 y se le añadieron unos arneses a modo de steadycam usando partes de motos viejas. La creación de los lanzallamas fue la más difícil de crear y de usar en pantalla, pues eran las más pesadas y peligrosas.

Música[editar]

El compositor James Horner sintió que no tuvo suficiente tiempo para crear la banda sonora. Llegó a Inglaterra esperando que la película tuviera ya cerrada la producción para así poder escribir la banda sonora en seis semanas. Por el contrario, descubrió que todavía estaban filmando y editando la película, así que no pudo ver la película terminada. Se pasó tres semanas visitando los sets y las salas de montaje, y encontró que el editor Ray Lovejoy hacía lo que podía con todo el trabajo debido al poco tiempo que le quedaba. Horner creyó que Cameron estaba demasiado centrado en los efectos de sonido al pasarse dos días con el ingeniero de sonido creando el efecto de los rifles de pulso. Horner criticó que se le dio un estudio desfasado; la banda sonora se había grabado por la London Symphony Orchestra en los estudio Abbey Road Studios, un estudio que tenía ya treinta años al que se le podían haber instalado sintetizadores y otros equipos electrónicos que Horner necesitaba.

A falta de seis semanas para el estreno, ni el doblaje se había realizado, ni la banda sonora se había escrito, y esto último era por culpa de que Horner no había podido ver la película entera. La música para la escena en la que Ripley se enfrenta a la reina Alien se escribió durante una noche. Cameron decidió cambiar la escena, dejando que Horner reescribiera su música. Como Gale Hurd no tenía mucha experiencia produciendo música, ella y Cameron le negaron a Horner su petición de retrasar la película durante cuatro semanas para poder terminar la música como tocaba. Con ese tiempo extra, Horner creía que podría tener una mejor banda sonora satisfaciendo al 100% lo que le habían encomendado. Aun así, la aceptación de la banda sonora se sitúa en un 80%. Al final, toda la BSO se grabó en cuatro intensos días. Aún con todo esto, Horner recibió un premio a la Mejor BSO Original.

Horner argumentó que la tensión entre él y Cameron era tal en la postproducción, que el propio Horner asumió que ya no volverían a trabajar nunca más. Horner creyó que el tiempo que estimaba Cameron para las películas era demasiado corto y estresante. Y así pasó, ambos no volvieron a trabajar juntos hasta que James Cameron se sorprendió del trabajo que Horner hizo para la banda sonora de Braveheart, así que le propuso que hicieran la BSO para Titanic.

Efectos Visuales[editar]

Los hermanos Robert y Dennis Skotak fueron los responsables de los efectos visuales ya que habían trabajado anteriormente con Cameron. Dos sets fueron los construidos para representar la colonia del LV-426, usando modelos en miniatura. Filmar esas miniaturas, aún teniendo estas un tamaño mediano, fue difícil debido al clima; el viento podría haber destrozado dichas maquetas, pero ayudó a crear el efecto del clima extremo del planeta. Cameron usó las miniaturas y algunos efectos para hacer que las escenas duraran más o se percibiera un mayor tamaño del que se tenía. Entre los efectos se usaron espejos, cortes de cámara imperceptibles, etc.

Los trajes Alien (disfraces) fueron construidos de una manera más flexible y durable que los que se usaron en la primera entrega, el objetivo era mejorar los movimientos de las criaturas permitiéndoles saltar y cosas así. Bailarines, gimnastas y especialistas varios fueron los encargados de llevar los trajes. Otra de las mejoras fue la cabeza, la cual también actualizaron para no usar las originales que se podrían haber roto con los nuevos movimientos.

Las escenas en las que aparece la reina Alien fueron las más difíciles de toda la producción, según el personal. La compañía de Stan Winston fue la encargada de crear una reina a tamaño natural, esto lo hizo en USA para ver como podrían manejarla. Una vez lo consiguieron, la gente de Winston encargada de la reina voló a Inglaterra y empezaron a crear la versión final que se vería en la película. Con una altura de 4'26 metros, la reina se movía gracias a titiriteros, mecanismos hidráulicos, control remoto y cables, entre otros. Dos titiriteros se encargaban de los brazos, y 16 eran los requeridos para mover la reina entera. Dichas secuencias se filmaron directamente con la cámara, sin postproducción final.

Estrenos[editar]

País Fecha de estreno
Flag of Germany.svg Alemania Jueves 13 de noviembre de 1986
Flag of Argentina.svg Argentina Jueves 25 de diciembre de 1986
Flag of Australia.svg Australia Jueves 6 de noviembre de 1986
Flag of Austria.svg Austria Viernes 31 de octubre de 1986
Flag of Belgium.svg Bélgica Miércoles 8 de octubre de 1986
Bandera de Belice Belice
Flag of Costa Rica.svg Costa Rica
Flag of El Salvador.svg El Salvador
Flag of Guatemala.svg Guatemala
Bandera de Honduras Honduras
Bandera de Nicaragua Nicaragua
Flag of Panama.svg Panamá
Jueves 1 de enero de 1987
Flag of Bolivia.svg Bolivia Jueves 1 de enero de 1987
Flag of Brazil.svg Brasil Miércoles 17 de diciembre de 1986
Flag of Chile.svg Chile Jueves 25 de diciembre de 1986
Bandera de Chipre Chipre Jueves 22 de enero de 1987
Flag of Colombia.svg Colombia Jueves 25 de diciembre de 1986
Flag of South Korea.svg Corea del Sur Miércoles 24 de diciembre de 1986
Bandera de Dinamarca Dinamarca Viernes 31 de octubre de 1986
Flag of Egypt.svg Egipto Lunes 19 de enero de 1987
Flag of Spain.svg España Miércoles 29 de octubre de 1986
Flag of the United States.svg Estados Unidos
Flag of Canada.svg Canadá
Viernes 18 de julio de 1986
Bandera de las Filipinas Filipinas Miércoles 17 de septiembre de 1986
Flag of Finland.svg Finlandia Viernes 31 de octubre de 1986
Flag of France.svg Francia Miércoles 8 de octubre de 1986
País Fecha de estreno
Flag of Greece.svg Grecia Jueves 22 de enero de 1987
Bandera de Hong Kong Hong Kong Jueves 25 de diciembre de 1986
Flag of Hungary.svg Hungría Jueves 21 de abril de 1988
Flag of India.svg India Sábado 11 de julio de 1987
Flag of Israel.svg Israel Viernes 24 de octubre de 1986
Flag of Italy.svg Italia Miércoles 24 de septiembre de 1986
Flag of Jamaica.svg Jamaica Miércoles 12 de noviembre de 1986
Bandera de Japón Japón Sábado 30 de agosto de 1986
Flag of Lebanon.svg Líbano Viernes 31 de octubre de 1986
Bandera de Malasia Malasia Sábado 8 de noviembre de 1986
Flag of Mexico.svg México Jueves 25 de diciembre de 1986
Bandera de Noruega Noruega Jueves 13 de noviembre de 1986
Bandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda Viernes 28 de noviembre de 1986
Flag of the Netherlands.svg Países Bajos Jueves 9 de octubre de 1986
Flag of Peru.svg Perú Jueves 26 de febrero de 1987
Flag of Portugal.svg Portugal Jueves 18 de diciembre de 1986
Bandera de Puerto Rico Puerto Rico Jueves 30 de octubre de 1986
Flag of the United Kingdom.svg Reino Unido
Bandera de Irlanda Irlanda
Jueves 23 de octubre de 1986
Flag of Romania.svg Rumania Viernes 18 de junio de 1993
Flag of Russia.svg Rusia Viernes 25 de marzo de 1994
Bandera de Singapur Singapur Jueves 6 de noviembre de 1986
Flag of South Africa.svg Sudáfrica Viernes 28 de noviembre de 1986
Flag of Sweden.svg Suecia Viernes 3 de octubre de 1986
Flag of Switzerland (Pantone).svg  Suiza Miércoles 15 de octubre de 1986
Flag of Thailand.svg Tailandia Miércoles 28 de enero de 1987
Flag of the Republic of China.svg Taiwán Sábado 18 de octubre de 1986
Bandera de Turquía Turquía Viernes 20 de mayo de 1988
Flag of Ukraine.svg Ucrania Viernes 25 de marzo de 1994
Flag of Uruguay.svg Uruguay Jueves 1 de enero de 1987
Flag of Venezuela.svg Venezuela Miércoles 17 de diciembre de 1986

Versión extendida[editar]

La primera versión del filme Aliens dura 132 minutos, porque el Director eliminó 17 minutos, que incluyen:

  1. La escena de Burke diciendo a Ripley el destino de su hija.
  2. La escena donde se muestra el nombre de la colonia, el número de habitantes, y la entrada de un vehículo terrestre a las instalaciones.
  3. La escena del administrador de la Colonia hablando con un empleado. (Mientras se contempla la vida cotidiana en la Colonia)
  4. La escena del señor Russ Jorden explorando en compañía de su familia que culmina cuando se infesta de un "facehugger".
  5. La escena donde los marines activan los robots centinelas.
  6. Un plano de la escena en la que especulan sobre la Reina.
  7. Dos escenas donde los robots centinelas tirotean a los Xenomorfos.

En 1992, James Cameron restauró las escenas anteriores, en una versión para disco láser, VHS y posteriormente aparece en DVD.

Ambas versiones aparecen en la colección Tetralogía de Alien aparecida en el 2003.

Lo que aparece en la Versión extendida:

1. Los colonos no encontraron la nave extraterrestre a pesar de vivir mucho tiempo en LV-426.
2. Para buscar la nave, los colonos exploraron el terreno en vez de ubicarla inmediatamente rastreando la transmisión, que era continua y permanente, como sucedió en la primera parte.
3. La nave extraterrestre se muestra parcialmente destruida cuando en la primera parte estaba intacta. Esto explicaría en parte el punto anterior. La nave está dañada, según algunas teorías, por la inestable superficie volcánica de LV-426.

Lo que aparece en ambas versiones:

4. En el juicio contra Ripley, le llaman planeta a LV-426 cuando era una luna en la primera parte.
5. El aspecto del Xenoforme es diferente de la primera parte. Algo que se justifica bastante si se tiene en cuenta la mejora en los efectos especiales que hacen del nuevo alien una criatura más rápida y bestial. Además su cabeza no es lisa sino con acanaladuras, lo cual significa que han estado ahí desde hace mucho tiempo.

Lo que no aparece en ninguna versión existente:

6. Una secuencia durante la escena en el laboratorio médico (después del primer barrido a la colonia) en la que Newt trata de escapar nuevamente siendo detenida por Hicks, el cual es mordido otra vez a lo que responde: "espero que no tenga rabia".
7. Una escena en que los marines usan un lanza-granadas de seis tiros contra el nido alien.
8. Ripley, mientras busca a Newt en el nido alien, encuentra a Burke atrapado y moribundo. Este despierta y le pide ayuda a Ripley, la cual le entrega una granada como la de Gorman y lo deja solo. Después, escucha la explosión y vacila por un momento, antes de seguir su búsqueda.

Premios[editar]

Oscar 1986[editar]

Categoría Persona Resultado
Mejor actriz Sigourney Weaver Candidata
Mejor banda sonora James Horner Candidato
Mejor dirección artística Peter Lamont Candidato
Mejor montaje Ray Lovejoy Candidato
Mejor edición de sonido Don Sharpe Ganador
Mejor sonido Graham V. Hartstone
Nicolas Le Messurier
Michael A. Carter
Roy Charman
Candidatos
Mejores efectos especiales Robert Skotak
Stan Winston
John Richardson
Suzanne Benson
Ganadores

Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]