James Horner
| James Horner | |
|---|---|
| Datos generales | |
| Nombre real | James Roy Horner |
| Nacimiento | 14 de agosto de 1953 (59 años) |
| Origen | |
| Ocupación | Compositor |
| Información artística | |
| Género(s) | Banda sonora Música cinematográfica |
| Período de actividad | 1979-actualidad |
| Artistas relacionados | Will Jennings Celine Dion John Williams Sissel Kyrkjebø Alexandre Desplat Ian Underwood Randy Kerber Faith Hill Linda Ronstadt Charlotte Church Rahat Nusrat Fateh Ali Khan Leona Lewis |
| Web | |
| Ficha | James Horner en IMDb |
James Roy Horner (Los Ángeles, California, Estados Unidos, 14 de agosto de 1953) es un compositor y director de orquesta estadounidense, dedicado principalmente a componer bandas sonoras para películas, estando en este campo por más de 30 años.
Ha sido nominado a los Premios Óscar en el apartado a la Mejor Banda Sonora en ocho ocasiones: Aliens, el regreso (1986), Campo de sueños (1989), Braveheart (1995), Apolo 13 (1995), Titanic (1997), A Beautiful Mind (2001), Casa de arena y niebla (2003), Avatar (2009), consiguiéndolo doblemente con Titanic tanto en el apartado a la mejor música como a la mejor canción.
Índice |
Información[editar]
James Horner es hijo de dos inmigrantes judíos austriacos: Joan y Harry Horner (diseñador de producción, escenógrafo y director de cine ocasional).
Horner empezó a tocar piano a los cinco años, pero a temprana edad fue a Londres, donde estudió en el Royal College of Music. Más tarde continuó sus estudios en el Green Valley High School de Sedona, Arizona. Consiguió su licenciatura en música y el grado de maestro en la Universidad del Sur de California. Allí comenzó a trabajar en su doctorado, junto a Paul Chihara. Escribió la pieza de concierto Spectral Shimmers, interpretada en 1978 en Indianápolis. Pero la música académica no fue lo que más fascinó a Horner, y después de varios trabajos puntuales con el American Film Institute a finales de la década de los 70 e inicio de los 80, terminó su enseñanza de la teoría de la música en la UCLA e inició su carrera en la música cinematográfica.
A finales de década de los 80 e inicios de la década siguiente su trabajo en cine empezó a ser reconocido, transformándose en uno de los pilares de la música cinematográfica. La obra musical que compuso para la película Titanic es todavía la más conocida del director, valiéndole su primer Óscar de la academia. Al igual que Titanic en 1997, Avatar en 2009 también recibió muchos elogios.
De entre sus obras son también destacables las bandas sonoras para el American Film Institute y para las películas de terror y ciencia ficción de bajo presupuesto. Horner ha ganado dos Óscar, dos Globos de Oro, tres Premios Satellite, tres Premios Saturn, y ha sido nominado a tres Premios de Cine de la Academia Británica (BAFTA).
Trayectoria[editar]
El primero trabajo importante de Horner para una película fue en 1979, para The Lady in Red. Su carrera comienza como compositor de cine trabajando con el productor Roger Corman para la película Battle Beyond the Stars.Con el tiempo su notoriedad aumenta en Hollywood y la dimensión de los proyectos también. En 1982 da un gran paso con la secuela de StarTrek, StarTrek II: La ira de Khan, convirtiéndose en un conocido compositor.
En la década de los 80 sus éxitos continúan: 48 Hrs (1982), Krull (1983), Star Trek III: en busca de Spock (1984), Comando (1985), Cocoon (1985), Aliens, el regreso (1986), Batteries Not Included (1987), Willow (1988), Glory (1989) y Field of Dreams (1989). Los resultados de esas producciones le abren las puertas a muchos nuevos trabajos.En ocasiones sus composiciones son utilizadas para tráilers de películas. Así, algunas películas cuyas bandas sonoras han sido compuestas por otros compositores contienen la música de Horner en sus respectivos tráilers.
Durante la década de 1980 y principios de los 90, Horner también se dedica a películas infantiles, escribiendo partituras orquestales para An American Tail (1986), The Land Before Time (1988), Fievel va al Oeste (1991), Rex, un dinosaurio en Nueva York (1993), y Casper, Jumanji y Balto (todas de 1995). También el tema para el logotipo entre 1990 y 1997 de la Universal Pictures fue compuesto por Horner. Surgen más proyectos y llega a tener hasta 75 a su cargo. Trabaja con personas conocidas del mundo artístico (George Lucas, Steven Spielberg, James Cameron, Oliver Stone y Ron Howard) que le dan cierto renombre, volviéndose una figura importante dentro de la música cinematográfica.
En 1995 fue bastante aclamado por el público gracias a sus obras para Braveheart y Apolo 13, los cuales le valieron para dos nominaciones a los Óscar. Pero fue en 1997 cuando llega su mayor éxito: Titanic. Fue un éxito no solo a nivel de crítica sino también económicamente, pues ha vendido más de 27 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndolo en el álbum más vendido de banda sonora orquestal de toda la historia. Fue con este álbum con el que Horner ganó el Óscar a la Mejor banda sonora, y a la Mejor Canción Original por "My Heart Will Go On" (que co-escribió con Will Jennings).
Desde Titanic, Horner ha seguido componiendo para grandes producciones, como La tormenta perfecta, Enemy at the Gates, La máscara del Zorro, La leyenda del Zorro, Casa de arena y niebla y El hombre bicentenario. A Beautiful Mind (2001) y Casa de arena y niebla (2003) le dieron dos nominaciones más para los Óscars, pero perdió los premios frente a Howard Shore.
Horner también trabaja periódicamente en proyectos más pequeños, como Iris, Me llaman Radio y Bobby Jones: Stroke of Genius. Además colabora con frecuencia con el director Ron Howard, asociación que empezó con Cocoon, en 1985. En 2009, Horner vuelve a trabajar con James Cameron, ahora en Avatar, película que supuso un éxito económico de taquilla, superando las marcas de Titanic. Más nominaciones como la de los Óscar, los Globos de Oro, los BAFTA, y los Grammy llegaron con Avatar, banda sonora a la que dedico dos años de su vida. Desgraciadamente perdió estos premios frente a Up, de Michael Giacchino.
Después de Avatar, compuso la banda sonora de Karate Kid, en 2010, sustituyendo a Atli Örvarsson. En 2011 trabajó para Cristiada, y en 2012 para Oro negro y The Amazing Spider-Man.
Crítica[editar]
James Horner ha sido criticado en numerosas ocasiones por reciclar o reutilizar parte de sus partituras en diferentes películas en las que ha trabajado. Hay, incluso, un movimiento en internet y un grupo en Facebook que lo critica por su característico "Parabará" [1], sintonía característica que comparten películas como Avatar, Troya, Enemy at the Gates o Willow. Un recurso utilizado por el compositor para enfatizar la tensión de la escena, constituyendo una de sus firmas personales. Otro reciclaje de sus melodías se puede denotar en una peculiar progresión de notas en caída que utiliza en varios de sus últimos trabajos empezando por El nuevo mundo, y siguiéndole Apocalypto (en donde ésta se vuelve casi el track principal) y Avatar.
Su estilo se nutre de la sinfonía, al igual que Jerry Goldsmith y John Williams, pero también se atreve con el sintetizador, siendo un gran virtuoso e integrándolo perfectamente en la gran orquesta. Su obra está llena de grandes éxitos llegando a la cúspide a mediados de los años 1990, y entrando en crisis a partir de esos años. Actualmente su obra está volviendo a cobrar importancia.
Filmografía[editar]
- Up from depths (1979), de Charles B. Griffith
- The lady in red (1979), de Lewis Teague
- Battle Beyond the Stars (1979), de Jimmy T. Murakami
- Humanoides del abismo (1980), de Barbara Peters & Jimmy T. Murakami
- Bendición mortal (1981), de Wes Craven
- La mano (1981), de Oliver Stone
- Wolfen (1981), de Michael Wadleigh
- The Pursuit of D. B. Cooper (1981), de Roger Spottiswoode
- Star Trek II: la ira de Khan (1982), de Nicholas Meyer
- 48 Hrs. (1983), de Walter Hill
- The Dresser (1983), de Peter Yates
- Krull (1983), de Peter Yates
- Proyecto Brainstorm (1983), de Douglas Trumbull
- Testamento final (1983), de Lynne Littman
- El carnaval de las tinieblas (1983), de Jack Clayton
- Gorky Park (1983), de Michael Apted
- Más allá del valor (1983), de Ted Kotcheff
- Star Trek III: en busca de Spock (1984), de Leonard Nimoy
- Cocoon (1985), de Ron Howard
- Voluntarios (1985), de Nicholas Meyer
- Natty Gann (1985), de Jeremy Kagan
- Comando (1985), de Mark L. Lester
- El nombre de la rosa (1986), de Jean-Jacques Annaud
- Off Beat (1986), de Michael Dinner
- Aliens, el regreso (1986), de James Cameron
- Cuando el río baja negro (1986), de Christopher Cain
- An american tail (1986), de Don Bluth
- Batteries Not Included (1987), de Matthew Robbins
- Proyecto X (1987), de Jonathan Kaplan
- The Land Before Time (1988), de Don Bluth
- Cocoon: el regreso (1988), de Daniel Petrie
- Red Heat (1988), de Walter Hill
- Vibes (1988), de Ken Kwapis
- Willow (1988), de Ron Howard
- Recuerdos de guerra (1988), de Norman Jewison
- Glory (1989), de Edward Zwick
- Mi padre (1989), de Gary David Goldberg
- Honey, I Shrunk the Kids (1989), de Joe Johnston
- Field of Dreams (1989), de Phil Alden Robinson
- Another 48 Hrs. (1990), de Walter Hill
- Acción judicial (1990), de Michael Apted
- Once Around (1990), de Lasse Hallström
- Te amaré hasta que te mate (1990), de Lawrence Kasdan
- The Rocketeer (1991), de Joe Johnston
- Fievel va al oeste (1991), de Simon Wells & Phil Nibbelink
- Falsa seducción (1992), de Jonathan Kaplan
- Corazón trueno (1992), de Michael Apted
- Rebeldes del swing (1992), de Thomas Carter
- Los fisgones (1992), de Phil Alden Robinson
- Juego de patriotas (1992), de Phillip Noyce
- Searching for Bobby Fischer (1993), de Steven Zaillian
- Once Upon a Forest (1993), de Charles Grosvenor
- Rex, un dinosaurio en Nueva York (1993), de Simon Wells, Phil Nibbelink, Dick Zondag & Ralph Zondag
- El hombre sin rostro (1993), de Mel Gibson
- Un lugar muy lejano (1993), de Mikael Salomon
- Jack the Bear (1993), de Marshall Herskovitz
- El informe Pelícano (1994), de Alan J. Pakula
- Peligro inminente (1994), de Phillip Noyce
- Leyendas de pasión (1994), de Edward Zwick
- The Pagemaster (1994), de Joe Johnston
- Jade (1995), de William Friedkin
- Apolo 13 (1995), de Ron Howard
- Casper (1995),de Brad Silberling
- Braveheart (1995), de Mel Gibson
- Balto (1995), de Simon Wells
- Jumanji (1995), de Joe Johnston
- Rescate (1996), de Ron Howard
- Titanic (1997), de James Cameron
- El hombre bicentenario (1998), de Chris Columbus
- Deep Impact (1998), de Mimi Leder
- Mi gran amigo Joe (1998), de Ron Underwood
- La máscara del Zorro (1998), de Martin Campbell
- La tormenta perfecta (2000), de Wolfgang Petersen
- El Grinch (2000), de Ron Howard
- Enemy at the Gates (2001), de Jean-Jacques Annaud
- A Beautiful Mind (2001), de Ron Howard
- Irisi (2001), de Richard Eyre
- Casa de arena y niebla (2003), de Vadim Perelman
- The Missing (2003), de Ron Howard
- Beyond Borders (2003), de Martin Campbell
- Troya (2004), de Wolfgang Petersen
- The Forgotten (2004), de Joseph Ruben
- La leyenda del zorro (2005), de Martin Campbell
- Flightplan (2005), de Robert Schwentke
- El nuevo mundo (2005), de Terrence Malick
- Todos los hombres del rey (2006), de Steven Zaillian
- Apocalypto (2006), de Mel Gibson
- Las crónicas de Spiderwick (2007), de Mark Waters
- El niño con el pijama de rayas (2008), de Mark Herman
- Avatar (2009), de James Cameron
- The Karate Kid (2010), de Harald Zwart
- Cristiada (2011), de Dean Wright
- Oro negro (2011), de Jean-Jacques Annaud
- The Amazing Spider-Man (2012), de Marc Webb
Premios[editar]
Enlaces externos[editar]
Wikiquote alberga frases célebres de o sobre James Horner. Wikiquote- James Horner en el SoundtrackINFO project
- James Horner Página Oficial
- Ficha de James Horner en Internet Movie Database.
- James Horner - In a world of dreams - en alemán.