Braveheart

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Braveheart
Braveheart.svg
Título Corazón valiente (Hispanoamérica)
Braveheart (España)
Ficha técnica
Dirección
Producción Bruce Davey, Mel Gibson, Alan Ladd Jr., Dean Lopata, Stephen McEveety, Elisabeth Robinson
Guion Randall Wallace
Música James Horner
Fotografía John Toll
Montaje Dani Valdes
Protagonistas Mel Gibson
Sophie Marceau
Ian Bannen
Brendan Gleeson
Patrick McGoohan
Catherine McCormack
James Cosmo
Tommy Flanagan
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País(es) Estados Unidos
Irlanda
Año 1995
Género Drama histórico
Duración 177 minutos
Clasificación Bandera de los Estados Unidos R
Bandera de Argentina +16
Bandera de España +18
Bandera de Chile +14
Bandera de México C
Bandera de Brasil +16
Bandera del Perú +14
Bandera de Australia MA
Idioma(s) inglés
Compañías
Distribución - EE. UU. y Canada -
Paramount Pictures
- Internacional -
20th Century Fox
Presupuesto $72.000.000 [1]
Recaudación $210.409.945[1]
'Forrest Gump' Óscar 1995 'El paciente inglés'
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity

Braveheart es una película estadounidense histórica-dramática de 1995 dirigida, producida y protagonizada por Mel Gibson. La cinta épica, basada en la vida de William Wallace, un héroe nacional escocés que participó en la Primera Guerra de Independencia de Escocia, fue ganadora de cinco Premios de la Academia, incluyendo el Oscar a la Mejor película.

Argumento[editar]

William Wallace (Mel Gibson) es un rebelde escocés que lidera una revuelta popular contra el rey Eduardo I de Inglaterra (Patrick McGoohan), apodado "Piernas Largas" ("Longshanks"), que quiere conseguir para él la corona de Escocia y quedarse con el país, aprovechando que el último rey de Escocia (Alejandro III de Escocia) no tuvo herederos.

De niño (hacia 1280), Wallace perdió a su padre y a su hermano a manos de los ingleses, y muchos otros han sido asesinados desde entonces. El joven William pasó entonces a la tutela de su tío Argyle (Brian Cox), quien lo lleva al extranjero para que tenga una buena formación. Años después vuelve a Escocia con la intención de vivir en paz, pero coincide con el endurecimiento de la opresión de Eduardo I con medidas como restablecer el Ius primae noctis (el derecho de pernada).

Cuando su amada Murron McGlannough (Catherine McCormack), con la que se había casado en secreto, es asesinada por el sheriff de Lanark (porque ella y Wallace se enfrentaron a unos soldados ingleses que la intentaron violar), su determinación de luchar a muerte para liberar a Escocia del yugo inglés ya no tiene marcha atrás. Su valor, carisma e inteligencia hace que sus filas se llenen de voluntarios, como los miembros de su clan, su amigo de la infancia Hamish Campbell (Brendan Gleeson), y el carismático irlandés Stephen el Loco (David O'Hara) llevando a los escoceses a infligir a los ingleses una gran derrota en Stirling.

Tras la victoria, Wallace es nombrado "Guardián de Escocia" por los nobles, pero es consciente del oportunismo y la desunión de estos, a los que el rey Eduardo ha comprado con prebendas. El dubitativo Robert Bruce (Angus MacFadyen), heredero del trono de Escocia, se debate entre los consejos de su padre leproso (Ian Banen) de pactar con Inglaterra y su deseo de seguir los pasos de Wallace.

Consciente de que el enemigo volvería, Wallace invade el norte de Inglaterra y conquista York. Pero William encuentra una inesperada aliada en la esposa del príncipe de Gales, la princesa Isabel (Sophie Marceau) a quien el rey Eduardo I había enviado a negociar para ganar tiempo, pero ella se pone de su parte y ambos tienen un intenso romance.

"Piernas Largas" envía a todas sus fuerzas para enfrentar a Wallace, entre otras, tropas irlandesas y francesas. Gracias a la dama de compañía de la princesa Isabel, Wallace se entera del movimiento de tropas de "Piernas Largas" y se reúne con los nobles, los cuales desean pactar con el rey inglés, Wallace consigue la palabra de Robert Bruce de que los nobles lucharán.

Finalmente, se inicia la Batalla de Falkirk, "Piernas Largas" envía a los irlandeses contra Wallace y sus tropas, pero los irlandeses se unen a los escoceses. Las tropas de Wallace, ahora con los irlandeses de su lado, luchan contra la infantería inglesa, se produce una intensa batalla pero al mirar a su retaguardia, Wallace se percata de que los nobles huyen con sus tropas, entonces Eduardo ordena disparar a sus arqueros aunque sabe que también impactarán a sus propias tropas, la lluvia diezma tanto a escoceses como a ingleses; el tiránico rey inglés ordena a sus refuerzos atacar y se retira, dando por ganada la contienda. Wallace resulta herido en el pecho por una flecha; pese a ello, toma su caballo y se lanza en persecución de los ingleses. Un caballero se bate con él y logra derribarle. Cuando se acerca a Wallace, tendido en el suelo y aparentemente inconsciente, éste logra desenmascararle y descubre que es Robert de Bruce. Wallace logra escapar ayudado por Stephen, el irlandés.

Wallace y los suyos reorganizan la resistencia. Los nobles que le traicionaron en Falkirk mueren por su mano. Wallace ya se ha convertido en un mito y es más peligroso que nunca para los ingleses. Sin embargo, sabe que sin el apoyo de la nobleza, no hay nada que hacer. Por eso se arriesga a reunirse con ellos en Edimburgo, a petición de Bruce (quien realmente desea ponerse de su lado). Pero los demás nobles tienen otros planes y Wallace es capturado por los ingleses, para desesperación del joven Bruce, quien culpa del engaño a su padre moribundo.

Wallace es llevado a Londres, condenado por traición, brutalmente torturado y decapitado, pero su sacrificio no ha sido en vano. Eduardo I de Inglaterra fallece y le sucede el débil Eduardo II. Años más tarde Robert Bruce se convierte en rey de Escocia, pero debe rendir vasallaje al monarca inglés.

En vez de eso, Bruce decide luchar y arenga a sus soldados, venciendo en la Batalla de Bannockburn (1314) a un ejército inglés superior en número, liberando a Escocia.

Reparto[editar]

Personaje Actor Original (EE. UU.)
Bandera de los Estados Unidos
Actor de voz (España)
Bandera de España
Actor de voz (Hispanoamérica)
Bandera de México
William Wallace Mel Gibson Luis Bajo Guillermo Sauceda
Robert Bruce/Narrador Angus McFadyen José Luis Gil Israel Magaña (?)
Princesa Isabelle Sophie Marceau Marta García Rebeca Patiño
Argyle Wallace Brian Cox José María del Río
Longshanks - Rey Eduardo I Patrick McGoohan Claudio Rodríguez
Príncipe Eduardo Peter Hanly Luis Reina Carlos Hugo Hidalgo
Malcom Wallace Sandy Nelson José Antonio Ceinos Gerardo Reyero
Hamish Brendan Gleeson Héctor Cantolla Carlos Magaña (†)
Stephen David O'Hara Salvador Aldeguer Arturo Casanova
Craig John Kavanagh Daniel Dicenta José Luis Castañeda
MacClannough Sean McGinley Víctor Valverde
Murron MacClannough Catherine McCormack María Antonia Rodríguez Rebeca Manríquez
Rey Leproso/Robert Bruce Sr. Ian Bannen Julio Núñez Eduardo Borja (†)
Phillip Stephen Billington Guillermo Romero
Joven William Wallace James Robinson Jesús Alberto Pinillos Enzo Fortuny

Banda sonora[editar]

Braveheart
Banda sonora de James Horner
Publicación 23 de mayo de 1995 / 7 de octubre de 1997 (reedición) / 10 de noviembre 1998 (Francia)
Grabación Abbey Road, Londres, Inglaterra
Género(s) clásica, celta
Duración 77:16 (1995) / 01:08:31 (1997)
Discográfica Decca/London Records (1995) / Polygram Records/London Records (1997) / London Records (1998)
Productor(es) James Horner
Calificaciones profesionales

MW0001409034 (edición normal) / B000V9CO1I (Reedición)

Antecendentes[editar]

La banda sonora de la película publicada en el 1995 fue compuesta por el compositor James Horner conocido por haber realizado las banda sonoras de las películas Titanic, Avatar —ambas de James Cameron—, Legends of the Fall o Una mente maravillosa entre otras. La banda sonora de Titanic llegó a vender 24 millones de copias y ganó un Premio Horner y de la Academia, tres Grammys y dos Globos de oro.[cita requerida]

Es uno de sus trabajos más aclamados nominado a un Oscar, a un Premio BAFTA y a un Globo de Oro. Debido a ello fue objeto de una reedición en 1997 menos aclamada que la anterior y que incluía siete minutos de música inédita y algunos sonidos y diálogos de la película.

Producción[editar]

La producción la llevó a cabo el mismo compositor James Horner.

Contenido[editar]

Lírico[editar]

El álbum se realizó de manera instrumental aunque el CD More music from Braveheart (1997) llevó consigo partes habladas del guion con las mismas voces de la película.

Melodías e instrumentación[editar]

El propio James Horner ha afirmado que sus trabajos están influenciados por la música celta y justamente en esta obra las dieciocho piezas instrumentales, interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Londres beben fuertemente de influencias de música escocesas o celtas. Para recrear este ambiente épico emocionante y lleno de melancolía y romanticismo se utilizaron gaitas, flautas envolventes, tambores bodhrán, un coro de niños y percusión.

Recepción[editar]

Crítica[editar]

En Allmusic el crítico Stephen Thomas Erlewine calificó a la banda sonora con dos estrellas de cinco diciendo de ella que capturaba «el patriotismo y aventura de la película a la perfección».[2] En Soundtrack.net el equipo de redacción le otorgó una puntuación de cuatro estrellas; destacó como aspectos interesantes de la misma su «falta de masculinidad» y sus «Hosnerismos». La crítica prosiguió diciendo que aunque las repeticiones de estilo eran muy evidentes no podía decirse que la obra no fuera «intensamente atractiva» escuchada en el contexto de la película. Como aspecto negativo indicó que podía oírse una repetición de sonidos ya utilizados en otras obras del compositor londinense aunque logró el aspecto romántico de combinar una orquesta romántica con el carácter étnico. Para terminar escribieron que en su conjunto es una colección bien arreglada de las mejores composiciones de Horner.[3]

Comercial[editar]

El álbum fue nominado a un premio de la Academia así como a un Globo de Oro y a los Premio BAFTA en el año 1995 y pasó por se uno de los álbumes más aclamados del compositor.

Lista de canciones[editar]

Todas las canciones escritas y compuestas por James Horner

Braveheart
N.º Título Duración
1. «Main title»   2:51
2. «A gift of a thistle»   1:37
3. «Wallace courts Murron»   4:25
4. «The secret wedding»   6:33
5. «Attak on Murron»   3:00
6. «Revenge»   6:23
7. «Murron's burial»   2:13
8. «Making plans / Gathering the clans»   2:05
9. «Sons of Scotland»   6:19
10. «The battle of Stirling»   6:07
11. «For the love of a princess»   4:07
12. «Falkirk»   4:04
13. «Betrayal and desolation»   7:48
14. «Mornay's dream»   1:18
15. «The legend spreads»   1:09
16. «The princess pleads for Wallace's life»   3:38
17. «End credits»   7:12
77:16 / 01:08:31

Todas las canciones escritas y compuestas por James Horner

More music from Braveheart
N.º Título Duración
1. «Prologue "I shall tell you of Williams..."» (Robert the Bruce) 3:35
2. «Outlawed tunes on outlawed pipes»   2:03
3. «The royal wedding» (Robert the Bruce) 2:12
4. «The trouble with Scotland» (King Edward the Longshanks) 0:40
5. «Scottish wedding music»   1:14
6. «Prima noctes»   1:46
7. «The proposal» (Wallace and Murron)  
8. «Scotland is free!» (Wallace) 0:17
9. «Point of War / Jonny Cope / Up in the orning early (Traditional)»   2:59
10. «Conversing with the almighty» (Various) 1:20
11. «The road to the Isles / Glendaural Highlanders / The old rustic bridge bt the Mill (Traditional)»   3:52
12. «Sons of Scotland!» (Wallace) 12:09
13. «Vision of Murron»   1:45
14. «Unite the lans!» (Wallace) 0:23
15. «The legend spreads (Storytellers)»   1:07
16. «Why do you help me?» (Wallace and Princess Isabelle) 0:37
17. «For the love of a princess»   4:05
18. «Not every man really lives» (Wallace and Isabelle) 4:09
19. «The prisioners wishes to say a word» (The executioner and Wallace) 3:43
20. «After the behading» (Robert the Bruce) 1:48
21. «You have bled with Wallace!» (Robert the Bruce) 1:22
22. «Warrior poets» (William Wallace) 0:29
23. «Scotland the Brave (Traditional)»   2:47
24. «Leaving Glenhurqhat (Traditional)»   3:32
25. «Kirkhill (Traditional)»   4:08
01:08:31

Comparaciones con los hechos históricos[editar]

Estatua de William Wallace en Escocia.
  1. Sir William Wallace es el segundo hijo de Malcolm Wallace, un hidalgo terrateniente de ascendencia galesa. Nace noble, no campesino como en la película (aunque en ésta se reconoce que tenían tierras propias). Nace hacia 1270 en Elderslee (condado de Ayrshire). Iba a seguir la carrera eclesiástica pero la muerte de su padre a causa de una incursión inglesa, en 1291, hace que jure vengarse.
  2. La lengua de Wallace, Robert Bruce y en general de los escoceses de la época era el gaélico escocés, pero la película está totalmente en inglés por motivos prácticos.
  3. El derecho de pernada realmente no existió como tal derecho (excepto tal vez de forma simbólica). Se incluye en la película para dar al dominio inglés una apariencia más vil.
  4. La esposa del Wallace histórico era Marian Braidfoot. Se le cambió el nombre a Murron para evitar confusiones con Lady Marian, personaje de Robin Hood. Wallace ya había comenzado a hostigar a los ingleses cuando Marian (Murron) fue asesinada como represalia por el sheriff inglés de Lanark, William de Hazelrig, en mayo de 1297.
  5. La princesa Isabel no llegó a Inglaterra hasta 1308 (con 16 años), tras la muerte de Wallace y de Longshanks, para casarse en un matrimonio político con el príncipe de Gales, Eduardo II de Inglaterra.
  6. En la película no se menciona al lugarteniente del Wallace histórico, Sir Andrew Moray, uno de los caballeros más importantes de Escocia y que actuaba desde el norte del país. Murió a consecuencia de sus heridas poco después de la Batalla de Stirling.
  7. La Batalla de Stirling Bridge, la gran victoria de Wallace, fue distinta a como figura en la película. La batalla de la película está más bien inspirada en otras batallas medievales, como Aljubarrota y Azincourt. El emotivo discurso de Wallace antes de la batalla está inspirado en el Enrique V de Shakespeare, pero con palabras del siglo XX.
  8. El guión de la película está basada en un poema del Ciego Harry, poeta escocés del siglo XV. Pero Harry extrapoló a la época de Wallace la corrupción y la anglofilia de la nobleza de su época. Wallace y Moray eran nobles, Bruce, Balliol y otros nobles también lucharon contra los invasores.
  9. En la batalla de Falkirk las fuerzas de Wallace son diezmadas por los arqueros galeses, por la superioridad numérica de los ingleses y por la defección de los nobles. Wallace recibió un flechazo en la garganta (en la película es en el pecho), pero logró sobrevivir y escapar. Sin embargo, Eduardo I no pudo conquistar más que una pequeña zona del país. Robert Bruce y otros continuaron la resistencia hasta que la paz anglo-francesa y la caída del castillo de Stirling en 1304 les obligaron a negociar la paz. Los irlandeses eran usados como carne de cañón, y es de imaginar que no tendrían simpatías por los ingleses, pero es improbable un cambio de bando como el de la película.
  10. Mientras tanto, Wallace huyó al continente, donde buscó apoyos a la causa escocesa ante el rey Felipe IV de Francia, el rey Haakon V de Noruega y ante el papa Bonifacio VIII. Pero la firma de la paz entre Inglaterra y Francia echó por tierra estas gestiones. Este exilio tampoco figura en la película, que sitúa su estancia en el extranjero antes de la rebelión, en vez de después.
  11. Podía haberse quedado en Francia, pero regresó a Escocia para reiniciar la rebelión, pero fue traicionado por un noble colaboracionista, John Mentieth, a cambio de dinero. Los ingleses lo capturaron en su escondite de Glasgow, trasladado a Londres, condenado a muerte y ejecutado en 1305.
  12. Mientras que en la película el rey Eduardo I de Inglaterra muere casi en el mismo instante en el que lo hace Wallace, en realidad lo hizo casi dos años después de la ejecución de éste. A Wallace lo ejecutaron en 1305 y el rey murió en Julio de 1307.

Premios[editar]

Óscar[4]
Año Categoría Receptor Resultado
1995 Mejor película Mel Gibson
Alan Ladd, Jr.
Bruce Davey
Stephen McEveety
Ganadores
Mejor director Mel Gibson Ganador
Mejor cinematografía John Toll Ganador
Mejor sonido Andy Nelson
Scott Millan
Anna Behlmer
Brian Simmons
Nominados
Mejor banda sonora original dramática James Horner Nominado
Mejor montaje Steven Rosenblum Nominado
Mejor guion original Randall Wallace Nominado
Mejor diseño de vestuario Charles Knode Nominado
Mejor edición de sonido Lon Bender
Per Hallberg
Ganadores
Mejor maquillaje Peter Frampton
Paul Pattison
Lois Burwell
Ganadores
Globo de Oro
Año Categoría Receptor Resultado
1995 Mejor película - Drama Mel Gibson Nominada
Mejor director Mel Gibson Ganador
Mejor guion Randall Wallace Nominado
Mejor banda sonora original James Horner Nominado
BAFTA
Año Categoría Receptor Resultado
1995 Mejor dirección Mel Gibson Nominado
Mejor cinematografía John Toll Ganador
Mejor sonido Per Hallberg
Lon Bender
Brian Simmons
Andy Nelson
Scott Millan
Anna Behlmer
Ganadores
Mejor música James Horner Nominado
Mejor diseño de producción Thomas E. Sanders Nominado
Mejor diseño de vestuario Charles Knode Ganador
Mejor maquillaje y peluquería Peter Frampton
Paul Pattison
Lois Burwell
Nominados

Véase también[editar]

Referencias[editar]

  1. a b «Braveheart (1995)». Box Office Mojo. Amazon.com. Consultado el 7 de febrero de 2013.
  2. Stephen Thomas Erlewine. . Allmusic. Consultado el 4 de octubre de 2012.
  3. «Braveheart» (en inglés). Filmtracks. Consultado el 4 de octubre de 2012.
  4. http://www.oscars.org/awards/academyawards/legacy/ceremony/68th-winners.html

Enlaces externos[editar]