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Madonna en la revista Billboard

  • NOTA: incluir en los artículos de Madonna todas las posiciones que alcanzaron sus sencillos y álbumes en las listas The Record de Canadá, Kent Music Report de Australia y Music Labo de Japón.
  • Historial de Madonna en todas las listas de Billboard (álbumes, sencillos, vídeos y listas anuales o Year-End Charts): The Madonna Billboard Archives.

1982[editar]

Noviembre[editar]

  • 6 de noviembre
    • Primera mención de Madonna en la revista Billboard. «Everybody» debuta en el puesto número 40 de la lista Dance Club Songs (llamada en ese entonces Dance/Disco Top 80).
    • Brian Chin reseña el sencillo así: «Madonna [...] ha lanzado un sencillo comercial de 12" llamado "Everybody". El avance ha tenido una respuesta favorable en las discotecas y en las radios. Este tema brillante y sobrio tiene una calidad relajante en los niveles de escucha en los hogares, pero de alguna manera suena mucho más preciso en los clubes».
    • (Pág. 65)

Diciembre[editar]

1983[editar]

Enero[editar]

  • 8 y 22 de enero
    • «Everybody» alcanza su posición más alta en el Dance Club Songs, en el tercer lugar. (Pág. 54)
    • En el Bubbling Under, la canción asciende al puesto 107. (Pág. 80)

Febrero[editar]

  • 12 de febrero
    • Madonna actúa en el Red Parrot de Nueva York. Comentario de la presentación: «Segmento más interesante visual que musicalmente». (Pág. 32)
  • 26 de febrero
    • «Everybody» permanece diecisiete semanas en la lista Dance Club Songs. (Pág. 35)

Marzo[editar]

  • 26 de marzo
    • La periodista Laura Fioti confunde a Madonna con un grupo musical.
    • Se anuncia el lanzamiento del doble sencillo «Burning Up»/«Physical Attraction». La primera es descrita como un número «electro-rock rápido» y la segunda «una gran canción midtempo de R&B».
    • (Págs. 30, 43)

Abril[editar]

  • 4 de abril
    • «Burning Up»/«Physical Attraction» debuta en el puesto número 66 del Dance Club Songs. (Pág 28)
  • 23 de abril
    • Madonna termina la mezcla del nuevo lanzamiento de Sire, con la producción de Reggie Lucas. (Pág. 34)

Mayo[editar]

  • 21 de mayo
    • «Burning Up»/«Physical Attraction» alcanza el tercer puesto en el Dance Club Songs. (Pág. 57)

Julio[editar]

  • 23 de julio
    • «Burning Up»/«Physical Attraction» permanece en total dieciséis semanas en el Dance Club Songs. (Pág. 47)

Agosto[editar]

  • 20 de agosto
    • Reseña del álbum Madonna. «[...] contiene sus tres éxitos top diez dance y otras más "limpias" y de sonido R&B mainstream. La mejor: "Lucky Star"...». (Pág. 55)
  • 27 de agosto
    • «Holiday»/«Lucky Star» debuta en el puesto número 31 del Dance Club Songs.
    • Otra reseña del álbum Madonna. «[...] cuya música está en su modo R&B/dance, pero [ella] tiene la presencia para hacerlas un poco especiales».
    • El álbum Madonna en el puesto número 201.
    • (Págs. 57, 70, 72)

Septiembre[editar]

  • 3 de septiembre
  • 10 de septiembre
    • pequeño artículo dedicado a Madonna sobre sus primeros comienzos. «Nos trae a la mente una versión femenina de Michael Jackson». (Pág. 22)
  • 24 de septiembre
    • «Holiday»/«Lucky Star» llega al número #1 en el Dance Club Songs. Primer número uno de Madonna en alguna lista de Billboard. (Pág. 79)

Octubre[editar]

  • 8 de octubre
    • El vídeo de «Burning Up» es añadido a la programación de MTV.
    • Madonna debuta en el puesto número 60 de la lista Black LPs.
    • «Holiday» debuta en el puesto número 108 del conteo Bubbling Under.
    • (Págs. 32, 76, 86)
  • 22 de octubre
    • «Holiday» pasa cinco semanas consecutivas en el número uno del Dance Club Songs. (Pág. 71)
  • 29 de octubre
    • «Holiday» debuta en el puesto número 88 del Billboard Hot 100. (Pág. 44)

Diciembre[editar]

  • 10 de diciembre
    • «Holiday» permanece dieciséis semanas en el Dance Club Songs. Pág. 34.
  • 24 de diciembre: Year-End Charts
    • Madonna: #2 Top Dance/Disco Artists.
    • «Holiday/Lucky Star»: #3 Top Dance/Disco Singles/Albums.
    • «Everybody»/«Physical Attraction»/«Burning Up»: #26 Top Dance/Disco Singles/Albums.
    • (Pág. 73)

1984[editar]

  • El siguiente archivo contiene todas aquellas páginas perdidas de la lista Billboard Hot 100 que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1984, al menos en el sitio American Radio History: 1984.
  • El siguiente archivo contiene otras páginas que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1984, al menos en el sitio American Radio History. La URL de este archivo en PDF se conoce como: BB Soul 1984.

Enero[editar]

  • 28 de enero
    • «Holiday» alcanza el 16 en el Billboard Hot 100. [Pág. 4 de la edición 1984]

Febrero[editar]

  • 25 de febrero
    • «Holiday» llega al número seis en Reino Unido (la primera de las tres veces que la canción ingresó a la lista oficial de sencillos). (Pág. 64)

Marzo[editar]

  • 3 de marzo
    • Algunas estaciones de radio empiezan a reproducir «Borderline» e ingresa en el puesto 107 del Bubbling Under. (Pág. 88)
  • 10 de marzo
    • Comentario de «Borderline». (Pág. 63)
    • «Borderline» debuta en el puesto número 76 en el Billboard Hot 100. ([Pág. 10 de la edición 1984])
  • 24 de marzo
    • «Borderline» ingresa al puesto número 67 en el Dance Club Songs.
    • El videoclip de «Borderline» es agregado a la programación de MTV.
    • (Págs. 28, 52)

Mayo[editar]

  • 12 de mayo
    • «Borderline» alcanza el puesto número 4 en el Dance Club Songs. (Pág. 42)
  • 19 de mayo
    • «Holiday» llega al puesto número 4 en Australia (Kent Music Report). (Pág. 58)

Junio[editar]

  • 9 de junio
    • Certificación de «Holiday» en Reino Unido y Sudáfrica.
    • «Borderline» ingresa al puesto número 38 en la lista Adult Contemporary.
    • El vídeo de «Lucky Star» es añadido a la programación de MTV, mientras que el de «Borderline» recibe «alta rotación».
    • «Burning Up» debuta en el puesto número 15 en Australia (Kent Music Report).
    • Madonna recibe un disco de oro por la RIAA.
    • (Págs. 9, 19, 24, 110, 120)
  • 16 de junio
    • «Borderline» alcanza el puesto número 10 en el Billboard Hot 100 (su primer top diez). ([Pág. 24 de la edición 1984])
  • 30 de junio
    • «El nuevo álbum de Madonna [Like a Virgin] se lanzará en aproximadamente un mes en Sire Records; Nile Rodgers lo produjo y suena perfecto».
    • «Borderline» permanece quince semanas en el Dance Club Songs.
    • «Burning Up» llega al puesto número 13 en Australia (Kent Music Report)
    • Tras 44 semanas, Madonna llega al top veinte en Billboard 200.
    • (Págs. 40, 53, 59)

Julio[editar]

  • 14 de julio
    • «Borderline» llega al puesto número 23 en el Adult Contemporary. (Pág. 20)
  • 21 de julio
    • Madonna alcanza el puesto número 20 en la lista Black LPs. (Pág. 108)
  • 28 de julio
    • «Borderline» debuta en el puesto número 20 en Australia (Kent Music Report). (Pág. 61)

Agosto[editar]

  • 11 de agosto
    • Madonna ya ha vendido 800 000 copias en Estados Unidos.
    • Madonna llega al puesto número 10 en Australia (Kent Music Report).
    • (Págs. 105, 128)
  • 18 de agosto
    • «Borderline» alcanza el puesto número 12 en Australia (Kent Music Report). (Pág. 122)
  • 25 de agosto
    • «Lucky Star» es la canción más añadida a las estaciones de radio estadounidenses.
    • Reseña del sencillo.
    • (Págs. 16, 104)
    • «Lucky Star» debuta en el 49 en el Billboard Hot 100. ([Pág. 34 de la edición 1984])

Septiembre[editar]

  • 8 de septiembre
    • «Lucky Star» debuta en el puesto número 42 en Adult Contemporary. (Pág. 19)
  • 15 de septiembre
    • Madonna es certificado con disco de platino (certificación dada en agosto de 1984). (Pág. 59)

Octubre[editar]

  • 6 de octubre
    • Billboard anuncia la fecha de lanzamiento de Like a Virgin para el 29 de octubre.
    • Más de un año después de su lanzamiento, Madonna entra al top diez del Billboard 200 en su semana número 58.
    • (Pág. 4)
  • 20 de octubre
    • «Lucky Star» alcanza el puesto número 4 en el Hot 100 (su segundo top diez y primer top cinco). ([Pág. 42 de la edición 1984])
    • El sencillo también alcanza los puestos número 19 en Adult Contemporary, 6 en Hot 100 Singles Sales y 3 en Hot 100 Airplay.
    • Madonna alcanza su máxima posición —número 8— en el Billboard 200, en su semana 60.
    • (Págs. 20, 65, 71)

Noviembre[editar]

  • 3 de noviembre
    • Billboard anuncia la fecha definitiva de Like a Virgin para el 12 de noviembre.
    • Madonna nominada a los Billboard Music Video Awards.
    • (Págs. 3, 49)
  • 10 de noviembre
    • El vídeo de «Like a Virgin» es añadido a la programación de MTV. (Pág. 34)
  • 17 de noviembre
    • «Like a Virgin» debuta en el puesto número 48 en el Hot 100. [Pág. 46 de la edición 1984]
    • La canción es la más reproducida en las estaciones de radio de EE. UU.
    • Warner Music Video anuncia el lanzamiento del primer álbum de vídeo de la cantante, titulado Madonna, para el 7 de diciembre (incluye cuatro videoclips).
    • Reseña de «Like a Virgin» por Brian Chin y otra por otro editor de Billboard.
    • (Págs. 17, 28, 42, 106)
  • 24 de noviembre
    • «Like a Virgin» debuta en el puesto número 26 en el Dance Club Songs.
    • Reseña de Like a Virgin.
    • (Págs. 26, 62)

Diciembre[editar]

  • 1 de diciembre
    • Reseña de Like a Virgin por Brian Chin.
    • Like a Virgin debuta en el puesto número 70 en el Billboard 200.
    • (Págs. 60, 72)
  • 8 de diciembre
    • En su segunda semana, Like a Virgin asciende al décimo puesto en el Billboard 200.
    • «Like a Virgin» debuta en el puesto número 40 en el Adult Contemporary.
    • (Págs. 6, 19)
  • 15 de diciembre
    • «Like a Virgin» llega al número #1 en el Dance Club Songs en su cuarta semana (un récord para ese entonces y su segundo número uno).
    • Madonna llega a los dos millones de copias vendidas en Estados Unidos, y se acerca a esa cifra con Like a Virgin tras menos de seis semanas en el mercado.
    • (Págs. 8, 158, 159, 174)
  • 22 de diciembre
    • «Like a Virgin» llega al número #1 en el Billboard Hot 100 (el primero de doce). [Pág. 51 de la edición 1984]
    • El sencillo llega al número uno en solo seis semanas.
    • El álbum Like a Virgin debuta en el puesto número 23 en la lista Top Black Albums.
    • «Like a Virgin» llega al número #1 en Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 8, 61—66, 118, 129)
  • Year-End Charts Awards 1984
    • Madonna: #3 Top Pop Album Artists-Female; #3 Top Pop Singles Artists-Female; #12 Top Pop Singles Artists; #18 Top Black Album Artists; #19 Top Pop Artists; #26 Top Pop Album Artists; #39 Top Black Artists.
    • Madonna: #15 Top Black Albums.
    • «Borderline»: #35 Top Pop Singles.
    • «Lucky Star»: #66 Top Pop Singles.
    • «Holiday»: #79 Top Pop Singles.
    • (Págs. 61-66)

1985[editar]

  • El siguiente archivo contiene todas aquellas páginas perdidas de la lista Billboard Hot 100 que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1985, al menos en el sitio American Radio History: 1985.
  • El siguiente archivo contiene otras páginas que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1985, al menos en el sitio American Radio History. La URL de este archivo en PDF se conoce como: BB Soul 1985.

Enero[editar]

  • 5 de enero
    • «Like a Virgin» pasa cuatro semanas en el número 1 del Dance Club Songs, y también es número 1 en Australia (Kent Music Report) y en Hot 100 Singles Sales. (Págs. 56, 59, 61)
  • 12 de enero
    • Madonna nominada a los American Music Awards.
    • El álbum Madonna es certificado con dos discos de platino por dos millones de copias (certificación otorgada en diciembre de 1984).
    • (Págs. 6)
  • 19 de enero
    • «Like a Virgin» pasa su quinta semana consecutiva en el número 1 del Hot 100 (la mayor cantidad por una artista femenina desde «Flashdance... What a Feeling» de 1983).
    • «Like a Virgin» alcanza el puesto número 29 en Adult Contemporary.
    • (Págs. 6, 19)
  • 26 de enero
    • «Like a Virgin» completa seis semanas consecutivas en el primer puesto del Hot 100. (Pág. 6)
    • Like a Virgin alcanza el puesto número 10 en la lista Top Black Albums. (Pág. 62)

Febrero[editar]

  • 2 de febrero
    • Los vídeos de «Crazy for You» y «Gambler» son añadidos a la programación de MTV.
    • El vídeo Madonna debuta en el puesto número 20 de la lista Top Videocassettes Sales. (Pág. 39)
  • 9 de febrero
    • Like a Virgin llega al número #1 en el Billboard 200. Es la tercera artista femenina de los años 1980 en lograr un sencillo y un álbum número uno en el Hot 100 y en el Hot 200, respectivamente.
    • «Material Girl» empieza a reproducirse en todas las estaciones de radio y el videoclip es añadido a la programación de MTV.
    • (Págs. 6, 16, 38, 80)
  • 16 de febrero
    • Madonna nominada a los NARM Best Sellers Awards, otorgados por la National Association of Recording Merchandisers (NARM).
    • Reseña de la banda sonora de Vision Quest.
    • Like a Virgin es certificado con disco de oro, platino y doble platino el mismo día (certificación dada en enero de 1985), mientras la canción homónima es certificada con disco de oro.
    • (Págs. 6, 76, 79)
  • 23 de febrero
    • Nueva reseña para «Gambler» y «Crazy for You» de Brian Chin.
    • Like a Virgin completa tres semanas en el Billboard 200.
    • (Págs. 56, 64)

Marzo[editar]

  • 2 de marzo
    • «Crazy for You» es la canción más añadida en las estaciones de radio.
    • «Material Girl» debuta en el puesto número 42 en la lista Dance Club Songs.
    • (Págs. 18, 66)
  • 9 de marzo
    • Like a Virgin obtiene tres discos de platino por la RIAA.
    • «Material Girl» sube a los cinco primeros puestos del Hot 100 (su tercer top cinco); tiene tres sencillos simultáneamente en esa misma lista.
    • (Págs. 4, 6)
  • 16 de marzo
    • «Crazy for You» debuta en el puesto número 22 en la lista Adult Contemporary.
    • Se crea la lista Hot Dance 12" Singles Sales; en su primera edición, «Material Girl» debuta en el segundo puesto.
    • «Material Girl» alcanza el segundo puesto en la lista de ventas físicas Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 18, 54, 63)
  • 23 de marzo
    • Se lleva a cabo la promoción del álbum en vídeo Madonna en la discoteca de Chicago Cabaret Metro. Fiesta nombrada «The Virgin Party».
    • «Material Girl» alcanza el segundo puesto en la lista Hot 100 Airplay.
    • Madonna es la portada de la primera edición de la revista Spin.
    • (Págs. 28, 65, 66)
  • 30 de marzo
    • Billboard crea una nueva lista, Top Music Videocassettes. El álbum en vídeo Madonna debuta en el tercer puesto.
    • Madonna logra su quinto top diez consecutivo en menos de un año, con «Crazy for You» en el número 9.
    • «Material Girl» llega al número #1 en el Dance Club Songs, su tercer número uno en dicha lista.
    • El vídeo de «Into the Groove» es añadido a la programación de MTV.
    • (Págs. 3, 6, 31, 33, 144)

Abril[editar]

  • 6 de abril
    • Madonna se convierte en la primera artista desde Michael Jackson en tener dos sencillos en los cinco primeros puestos del Hot 100 y, junto con Donna Summer, las únicas en lograr aquello con dos álbumes diferentes.
    • Se anuncia la primera gira de Madonna, The Virgin Tour.
    • (Págs. 3, 6, 98)
  • 13 de abril
    • El álbum debut Madonna gana el premio NARM por álbum más vendido por un artista nuevo. (Pág. 81)
  • 20 de abril
    • «Material Girl» debuta y alcanza el puesto 38 en Adult Contemporary.
    • «Crazy for You» alcanza el segundo puesto tanto en la lista Hot 100 Singles.
    • (Págs. 23, 77)
  • 27 de abril
    • «Angel» es la canción más reproducida en las estaciones de radio del país.
    • Reseña del nuevo sencillo en la sección «Reviews».
    • (Págs. 12, 84)

Mayo[editar]

  • 4 de mayo
    • «Crazy for You» llega al segundo lugar en Adult Contemporary.
    • Billboard Boxscore (recaudación de algunos conciertos de la gira The Virgin Tour).
    • (Págs. 21, 62)
  • 11 de mayo
    • «Crazy for You» «destrona» a «We Are the World» y alcanza el número #1 en el Hot 100.
    • Es su segundo número uno en dicha lista y también alcanza el número #1 en el Hot 100 Airplay.
    • «Angel» debuta en el puesto número 32 en la lista Adult Contemporary.
    • El álbum en vídeo Madonna asciende al segundo puesto en la lista Top Music Videocassettes.
    • Billboard Boxscore.
    • Like a Virgin obtiene cuatro discos de platino por la RIAA por cuatro millones de copias.
    • (Págs. 3, 6, 19, 25, 41, 75, 82)
  • 18 de mayo
    • Reseña del Virgin Tour por Paul Grein y Billboard Boxscore. (Pág. 43)
  • 25 de mayo
    • Madonna logra su séptimo top 20 en los últimos dieciséis meses.
    • El álbum en vídeo Madonna llega al número #1 en la lista Top Music Videocassettes.
    • Billboard Boxscore.
    • (Págs. 6, 27, 60)

Junio[editar]

  • 1 de junio
    • Billboard crea la lista Top Compact Disc, que recopila los CD más vendidos de la semana en Estados Unidos. Like a Virgin debuta en el quinto puesto.
    • Billboard Boxscore.
    • (Págs. 23, 45)
  • 8 de junio
    • Billboard Boxscore.
    • «Angel»/«Into the Groove» debuta en el puesto número 12 del Hot Dance 12" Singles Sales.
    • La tienda Macy's presenta Madonnaland, una boutique que ofrece joyas, ropas y maquillaje asociados con Madonna.
    • (Págs. 69, 82, 98)
  • 15 de junio
    • Madonna logra su sexto top 10 consecutivo con «Angel»; es la primera artista femenina en lograr esto desde Donna Summer.
    • «Si bien el 85 ni siquiera está a la mitad, será difícil para cualquier artista superar a Madonna como el artista dominante del año», Paul Grein.
    • «Angel»/«Into the Groove» alcanza el número #1 en el Hot Dance 12" Singles Sales.
    • Billboard Boxscore.
    • (Págs. 3, 6, 49, 74)
  • 22 de junio
    • Billboard Boxscore.
    • «Angel» alcanza el cuarto puesto en el Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 49, 65)
  • 29 de junio
    • Madonna logra su quinto top cinco consecutivo con «Angel» y empata con Olivia Newton-John.
    • «Angel» alcanza el quinto puesto en Adult Contemporary.
    • Se anuncia el primer álbum en vídeo en vivo de Madonna, grabado durante los dos conciertos en Detroit de la gira The Virgin Tour. El primer videoclip, «Over and Over», ya ha sido lanzado.
    • Billboard Boxscore.
    • «Angel»/«Into the Groove» alcanza el número #1 en Dance Club Songs. Número uno en ambas listas dance.
    • (Págs. 3, 6, 23, 39, 63, 76)

Julio[editar]

  • 6 de julio
    • Una reciente promoción del vídeo de «Like a Virgin» aumenta un 50 % las ventas del álbum homónimo.
    • «Angel» alcanza el puesto número 9 en Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 50, 71)
  • 13 de julio
    • Primera fase de nominaciones a los MTV VMA (semifinalistas). Madonna obtiene diez nominaciones según Billboard.
    • «Angel»/«Into the Groove» pasa cinco semanas consecutivas en el primer puesto del Hot Dance 12" Singles Sales.
    • (Págs. 38, 58)
  • 27 de julio
    • Madonna en Live Aid.
    • El álbum en vídeo Madonna reingresa al puesto 12 en el conteo Top Videocassettes Sales.
    • Madonna estrena nueva canción, «Love Makes the World Go Round», en el concierto de Live Aid.
    • (Págs. 11, 28, 53)
    • «Crazy for You» llega al número uno en Australia (Kent Music Report), mientras «Angel» desciende al dos. (Pág. 61)

Agosto[editar]

  • 3 de agosto
    • Tim Sullivan, el entonces alcalde de Bay City (ciudad natal de Madonna) retira la oferta de entregarle la llave de la ciudad a la cantante tras la publicación de sus fotografías desnuda en las revistas Playboy y Penthouse. Residentes enojados tras la última decisión de Sullivan.
    • El álbum en vídeo Madonna regresa al número #1 en el Top Music Videocassettes.
    • El vídeo de «Dress You Up» es añadido a la programación de MTV.
    • A Certain Sacrifice (la primera película de Madonna, antes de ser famosa) sale a la venta en formato casero.
    • «Angel»/«Into the Groove» vuelve al número #1 en el Hot Dance 12" Singles Sales y completa seis semanas en la cima.
    • Madonna ocupa los dos primeros puestos de la lista Kent Music Report con «Crazy for You» y «Angel».
    • (Págs. 19, 28, 36, 90, 94, 104)
  • 10 de agosto
    • Like a Virgin se convierte en el primer álbum de una artista femenina en ser certificado con cinco discos de platino por cinco millones de copias en Estados Unidos. «Crazy for You» y «Angel»/«Into the Groove» certifican disco de oro (certificaciones dadas en julio de ese año).
    • «Dress You Up» (el cuarto sencillo de Like a Virgin sin contar a «Into the Groove») es la canción más añadida en las estaciones de radio.
    • «Angel»/«Into the Groove» completan siete semanas en la cima del Dance 12" Singles Sales.
    • Madonna ya tiene tres sencillos con disco de oro en Estados Unidos.
    • (Págs. 1, 14, 46, 47, 67)
  • 17 de agosto
    • El álbum en vídeo Madonna alcanza su máxima posición en el número 9 del conteo Top Videocassettes.
    • «Into the Groove» debuta en el octavo puesto de la lista de álbumes de Japón.
    • Reseña de «Dress You Up».
    • (Págs. 28, 62, 64)
  • 24 de agosto
    • Madonna recibe finalmente cinco nominaciones a los MTV VMA. (Pág. 33)

Septiembre[editar]

  • 7 de septiembre
    • «Dress You Up» debuta en los puestos número 31 y 36 en las listas Dance Club Songs y Dance 12" Singles Sales, respectivamente. (Pág. 52)
  • 21 de septiembre
    • Madonna logra su séptimo top diez consecutivo en el Hot 100 con «Dress You Up», la cuarta artista femenina con la mayor cantidad de sencillos consecutivos en el top ten.
    • Madonna se ubica en los dos primeros puestos del UK Singles Chart. (Pág. 59)
    • «Dress» debuta en el puesto número 38 en el Adult Contemporary.
    • (Págs 6, 9)
  • 28 de septiembre
    • «Dress You Up» alcanza su máxima posición en el 3 en el Hot 100 Airplay. (Pág. 87)

Octubre[editar]

  • 5 de octubre
    • Madonna logra su sexto top cinco consecutivo en el Hot 100 con «Dress You Up», que también alcanza el número 3 en el Dance Club Songs y llega al número #1 en el Dance 12" Singles Sales.
    • Madonna intenta sin éxito detener la distribución en formato casero de su película A Certain Sacrifice, filmada cuando tenía 20 años.
    • «Dress You Up» alcanza el puesto número 12 en el Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 6, 26, 58, 69)
  • 12 de octubre
    • Madonna es la cuarta artista en la era del rock en tener seis sencillos en el top cinco del Hot 100 en un período de doce meses, tras Elvis Presley, The Beatles y Donna Summer.
    • «WEA Europe acredita que una "mini-película" especial que consta de los videoclips "Material Girl" y "Dress You Up" ha ayudado a impulsar el éxito de su campaña "Madonna Month", realizada conjuntamente con la compañía cinematográfica Orion», y también incrementó las ventas de Like a Virgin e «Into the Groove».
    • «Dress You Up» alcanza el quinto puesto en The Record de Canadá.
    • (Págs. 6, 9, 97)
  • 19 de octubre
    • «Dress You Up» llega al puesto número 32 en el Adult Contemporary.
    • «Dress You Up» alcanza el quinto lugar en Kent Music Report de Australia.
    • Billboard anuncia el lanzamiento de Madonna Live: The Virgin Tour para el 4 de noviembre.
    • (Págs. 32, 118, 132)
  • 26 de octubre
    • «Dress You Up» permanece cuatro semanas seguidas en la cima del Dance 12" Singles Sales.
    • «Gambler» llega al puesto número 10 en el Kent Music Report.
    • (Págs. 66, 72)

Noviembre[editar]

  • 2 de noviembre
    • Madonna nominada a los Billboard Music Video Awards.
    • Nominaciones a los Jukebox Music Awards.
    • (Págs. 52, 84)
  • 9 de noviembre
    • El álbum Madonna fue el décimo más exitoso de 1984 en Australia (incluirlo en el artículo). (Pág. 68)
  • 16 de noviembre
    • Madonna es certificado con tres discos de platino por tres millones de copias (certificación dada en octubre de ese año). (Pág. 87)
  • 23 de noviembre
    • Madonna es el vídeo-casete de música más vendido durante el período del 13 de abril al 9 de noviembre de 1985. (Pág. 77)

Diciembre[editar]

  • 7 de diciembre
    • Madonna Live: The Virgin Tour debuta en los puestos 8 y 14 en las listas Top Music Videocassettes y Top Videocassettes Sales, respectivamente. (Págs. 36, 38)
  • 14 de diciembre
    • Like a Virgin certifica seis discos de platino por seis millones de copias en EE.UU. (certificación dada en noviembre de ese año). Con esto, Madonna ya tiene nueve millones de álbumes certificados en el país.
    • La cantante neerlandesa Melchior lanza el sencillo «Ma Ma Madonna» (Telstar Records), un himno pop de alabanza a Madonna, quien ahora es una súperestrella en los territorios del Benelux.
    • Madonna Live: The Virgin Tour alcanza la posición 11 en Top Videocassettes Sales.
    • Págs. 3, 9, 32, 96
  • 28 de diciembre
    • Madonna Live: The Virgin Tour debuta en el puesto número 38 del conteo Top Videocassettes Rentals.
    • «Into the Groove» es la decimosegunda canción más exitosa del Dance Club Songs del año. 600 000 copias vendidas.
    • (Págs. 34, 71)
  • Year-End Charts Awards 1985
    • Madonna: #1 Top Pop Artists; #1 Top Pop Singles Artists; #1 Top Pop Album Artists-Female; #1 Top Pop Singles Artists-Female; #1 Top Dance Sales Artists; #1 Top Dance Club Play Artists; #3 Top Pop Album Artists; #8 Top Adult Contemporary Artists; #25 Top Black Album Artists; #28 Top Black Artists; #36 Top Black Singles Artist.
    • Madonna (álbum en vídeo): #1 Top Music Videocassettes; #28 Top Videocassettes Sales.
    • Like a Virgin: #3 Top Pop Albums; #6 Top Compact Disc Pop; #30 Top Black Albums.
    • Madonna (álbum de estudio): #25 Top Pop Albums.
    • «Like a Virgin»: #2 Top Pop Singles; #3 Top Dance Club Play Singles/Albums.
    • «Material Girl»: #41 Top Dance Sales Singles/Albums; #58 Top Pop Singles.
    • «Crazy for You»: #9 Top Pop Singles; #20 Top Adult Contemporary Singles.
    • «Angel»: #46 Top Adult Contemporary Singles; #81 Top Pop Singles.
    • «Angel»/«Into the Groove»: #4 Top Dance Sales Singles/Albums; #33 Top Dance Club Play Singles/Albums.
    • «Dress You Up»: #13 Top Dance Sales Singles/Albums; #98 Top Pop Singles.
    • (Págs. 4, 15—44)

1986[editar]

  • El siguiente archivo contiene todas aquellas páginas perdidas de la lista Billboard Hot 100 que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1986, al menos en el sitio American Radio History: 1986.
  • El siguiente archivo contiene otras páginas que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1986, al menos en el sitio American Radio History. La URL de este archivo en PDF se conoce como: BB Soul 1986.

Enero[editar]

  • 11 de enero
    • De los nueve sencillos que fueron certificados con disco de oro en 1985, tres fueron de Madonna, siendo «Angel»/«Into the Groove» el único en formato 12".
    • Nominaciones a los American Music Awards.
    • The Virgin Tour llega a la posición 36 del Top Videocassettes Rentals.
    • (Págs. 3, 4, 31)
  • 18 de enero
    • Madonna Live: The Virgin Tour llega al número #1 en la lista Top Music Videocassettes (su segundo número uno en dicha lista).
    • «Dos de los artistas más populares de 1985, Wham! y Madonna, fueron ignorados en las categorías principales [de los Grammy]. [...] Like a Virgin tenía buena pinta para una nominación a álbum del año».
    • (Págs. 25, 61)
  • 25 de enero
    • Pan-European Awards. Madonna (artista del año de sencillos).
    • Nominaciones a los premios Grammy. «Crazy for You» nominado.
    • Like a Virgin vendió 100 000 discos compactos.
    • (Págs. 54, 60, 70)

Febrero[editar]

  • 1 de febrero
    • Las ventas de Madonna contribuyen al éxito de WEA International.
    • Carole King le gustaría escribir para Madonna.
    • Like a Virgin vende cinco millones de copias fuera de Estados Unidos, haciendo un total en ese entonces de 11 millones de copias vendidas en el mundo.
    • (Págs. 3, 44, 99)
  • 8 de febrero
    • Nominaciones a los NARM Best Sellers Awards. (Pág. 23)
  • 15 de febrero
    • Madonna gana premio en los Midem Videoclip Awards. (Pág. 74)

Marzo[editar]

  • 1 de marzo
    • Madonna nominada a los New York Music Awards, aunque no se especifica la categoría. (Pág. 3)
  • 22 de marzo
    • Madonna gana dos de los cuatro premios NARM Best Sellers Awards. (Págs. 3, 78)
  • 29 de marzo

Abril[editar]

  • 5 de abril
    • «Live to Tell», nuevo sencillo de Madonna. Inicio de la era True Blue, inicialmente titulado también Live to Tell.
    • Madonna Live: The Virgin Tour excede las 100 000 unidades en el país.
    • El vídeo de «Live to Tell» es añadido a la programación de MTV.
    • Like a Virgin vende 500 000 copias en Canadá.
    • (Págs. 2, 33, 43, 58)
  • 12 de abril
    • «Live to Tell» es la canción más añadida a las radios y debuta en el puesto número 49 del Hot 100.
    • Reseña de «Live to Tell» en la sección Reviews. ([Pág. 177 de la edición 1986])
    • Madonna, ganadora de los New York Music Awards.
    • (Págs. 82, 91)
  • 19 de abril
    • «Live to Tell» debuta en el puesto número 28 en las listas Adult Contemporary y Hot 100 Airplay. (Págs. 16, 103)
  • 26 de abril
    • Madonna en Los Ángeles completando su nuevo álbum con los productores Patrick Leonard y Stephen Bray.
    • «Live to Tell» debuta en el puesto número 29 de la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 20, 105)

Mayo[editar]

  • 3 de mayo
    • «Live to Tell» debuta en el puesto número 23 del Dance 12" Singles Sales. (Pág. 34)
  • 10 de mayo
    • «Live to Tell» tiene el mayor reporte de airplay en las estaciones de radio del país; la canción ha sido reproducida/tocada en 229 de las 230 estaciones. (Pág. 96)
  • 17 de mayo
    • Madonna logra su séptimo sencillo top cinco consecutivo con «Live to Tell».
    • El disco debut Madonna se convierte, en ese entonces, en el segundo álbum femenino con la mayor cantidad de semanas en la era del rock, con 142 semanas en total (detrás del disco de Carole King).
    • (Pág. 6)
  • 31 de mayo
    • «Live to Tell» llega al número #1 en el Adult Contemporary y al número #1 en el Hot 100 Airplay.
    • Billboard anuncia a Madonna como la posible candidata a interpretar a Eva Perón en Evita.
    • Se confirma el título de su nuevo álbum, True Blue.
    • (Págs. 2, 20, 105)

Junio[editar]

  • 7 de junio
    • Madonna lograr su tercer número #1 en el Hot 100 con «Live to Tell» en menos de dieciocho meses. Es su segunda canción número uno proveniente de una película y la quinta canción en los últimos ocho años en llegar al número uno sin estar disponible aún en ningún álbum. «Destrona» a Whitney Houston del primer lugar, aunque solo permanece en el primer puesto por esa semana. En el Hot 100 Singles Sales (ventas físicas), llega al segundo puesto.
    • Billboard confirma el lanzamiento de True Blue para el 30 de junio.
    • (Págs. 6, 130, 131, 139)
  • 14 de junio
    • «Live to Tell» completa tres semanas seguidas en la cima del Adult Contemporary y del Hot 100 Airplay.
    • Llega al primer puesto en Italia y al séptimo en Australia (incluir dichos datos en el artículo).
    • Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards.
    • (Págs. 16, 63, 73, 75)
  • 21 de junio
    • Fotografía de Madonna y Patrick Leonard en el estudio de grabación durante las sesiones de True Blue.
    • «Live to Tell» llega a la tercera posición en la lista Dance 12" Singles Sales.
    • «Crazy for You» y «Live to Tell» son la 24.ª y 28.ª canciones de una película más exitosas de la década de 1980.
    • La mezcla de True Blue se realiza en Master Control, en Burbank.
    • «Live to Tell» llega al primer puesto de la lista The Record de Canadá. (incluirlo en el artículo).
    • (Págs. 23, 36, 41, 69, 73)
  • 28 de junio
    • «Papa Don't Preach» es añadida a 174 de las 226 estaciones de radio del país, más del 75 %, en su primera semana de lanzamiento, por lo que debuta en el puesto número 42 del Hot 100 y en el 39 del Hot 100 Airplay.
    • Reseña del sencillo en la sección de «Reviews».
    • Madonna ofrece un avance de su nuevo álbum a los ejecutivos de WEA en Nueva York.
    • Like a Virgin ha vendido más de 750 000 unidades en América Latina. Warner además menciona que Madonna ha vendido 7,5 millones de unidades fuera de Estados Unidos, con cuatro sencillos número uno, y ha tenido un álbum número uno en nueve territorios.
    • (Págs. 114, 115, 117, 118)

Julio[editar]

  • 5 de julio
    • «Papa Don't Preach» debuta en el puesto número 39 de la lista Adult Contemporary y el vídeo es añadido a la programación de MTV. (Págs. 16, 74)
  • 12 de julio
    • Reseña de True Blue.
    • «Papa Don't Preach» debuta en el puesto número 28 del Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 68, 71)
  • 19 de julio
    • «Papa Don't Preach» debuta en el puesto número 38 del Dance Club Songs.
    • Reseña de True Blue por Brian Chin.
    • True Blue debuta en el puesto número 29 en el Billboard 200.
    • (Págs. 36, 37, 100)
  • 26 de julio
    • Madonna logra su noveno sencillo top diez consecutivo con «Papa Don't Preach» y empata con Donna Summer y Aretha Franklin como la segunda artista con la mayor cantidad de entradas al top ten consecutivamente. Además, True Blue asciende al noveno puesto del Billboard 200 en su segunda semana, el segundo álbum de Madonna en lograr esto después de Like a Virgin.
    • «Papa Don't Preach» debuta en el puesto número 16 del conteo Dance 12" Singles Sales.
    • Madonna gana encuesta en Toronto.
    • (Págs. 6, 32, 62, 108)

Agosto[editar]

  • 2 de agosto
    • Madonna logra su octavo sencillo top cinco consecutivo con «Papa Don't Preach», la mayor cantidad para una artista en la década de 1980 y la tercera en tener dicha cantidad en los cinco primeros (consecutivos o no) en dicha década.
    • «Papa Don't Preach» es el primer sencillo en conseguir un Power Pick/Sales & Airplay (incremento de ventas y airplay) en el Hot 100.
    • (Págs. 6, 88)
  • 9 de agosto
    • Se dice que Madonna fue considerada originalmente para el papel de Bette Midler como la esposa de Danny DeVito en Ruthless People.
    • «Papa Don't Preach» y True Blue llegan al número uno en Australia (chart-double) y al Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 29, 66, 73)
  • 16 de agosto (cumpleaños de Madonna)
    • «Papa Don't Preach» llega al número #1 en el Hot 100 y al número #1 en Hot 100 Airplay. True Blue también llega al número #1 en el Billboard 200 en solo cinco semanas. Madonna se convierte en uno de los cinco artistas en la era del rock en llegar al número uno del Hot 200 con dos lanzamientos consecutivos, tras Like a Virgin y True Blue, como así también es una de las cinco artistas en tener dos álbumes número uno en la década. Es la primera vez en su carrera en tener un sencillo y álbum número uno al mismo tiempo.
    • «Papa Don't Preach» alcanza el puesto número 16 en el Adult Contemporary.
    • (Págs. 6, 16, 97, 100)
  • 23 de agosto
    • Madonna domina las listas en el mundo, el éxito se compara con el de Michael Jackson en 1982-83. True Blue es número uno en Canadá, Reino Unido, Alemania e Italia y número dos en Japón y Australia. «Papa Don't Preach» es número uno en Australia y Canadá y aún continúa en el top diez en Reino Unido cinco semanas después de haber llegado al primer lugar. En Estados Unidos, tanto el sencillo como el álbum se mantienen por segunda semana en la cima del Hot 100 (su cuarto número uno) y Hot 200 (su segundo número uno), respectivamente. «Papa Don't Preach» llega al número #1 en Dance 12" Singles Sales, el tercero en poco más de un año.
    • Like a Virgin ha permanecido 33 semanas en el top diez del Billboard 200.
    • True Blue en las listas del mundo: #1 (Alemania, Australia, Austria, Bélgica, Brasil, Canadá, Dinamarca, Estados Unidos, Filipinas, Finlandia, Francia, Hong Kong, Irlanda, Italia, Japón, Nueva Zelanda, Países Bajos, Reino Unido, Suiza); #2 (Noruega).
    • True Blue en las certificaciones: Oro (Alemania, Bélgica, Brasil, España, Filipinas, Francia, Hong Kong, Irlanda, Italia, Noruega, Suecia, Suiza); Doble oro (Japón); Platino (Australia, Nueva Zelanda, Países Bajos, Reino Unido); Doble platino (Canadá)
    • El teléfono del productor Patrick Leonard no ha parado de sonar desde su trabajo en True Blue.
    • True Blue debuta en el puesto número 10 de la lista Top Compact Discs.
    • Hits of the World (agregar a «Papa Don't Preach» y a True Blue).
    • (Págs. 6, 12, 41, 44, 64, 86, 98). (Seis semanas en el número uno en Canadá, del 23/08 al 27/09)
  • 30 de agosto
    • «Papa Don't Preach» llega al cuarto puesto en el Dance Club Songs y completa dos semanas en la cima del Dance 12" Singles Sales.
    • Los álbumes en vídeo Madonna Live: The Virgin Tour y Madonna han sido el primer y octavo videocasetes de música más exitosos en el período del 17 de agosto de 1985 al 16 de agosto de 1986, mientras que en la lista Top Videocassettes el primer vídeo mencionado se ubicó en el puesto número 31 de los más exitosos de ese mismo período.
    • (Págs. 36, 68, 88)

Septiembre[editar]

  • 6 de septiembre
    • Aunque su película Shanghai Surprise ha recibido reseñas variadas en el preestreno dentro de la industria del cine, Madonna y Sean Penn están programados para coprotagonizar una nueva versión de Dead End Street, del cineasta israelí Yaki Yosha; Leo Penn, padre de Sean, la dirigirá.
    • Madonna gana premio en los Video Software Dealers Awards.
    • (Págs. 17, 82)
  • 13 de septiembre
    • True Blue pasa su quinta y última semana en la cima del Billboard 200 y «Papa Don't Preach» abandona el top diez tras siete semanas.
    • «True Blue» empieza a ser reproducida en varias estaciones de radio y es lanzada como el tercer sencillo.
    • True Blue llega al primer lugar en Japón (Music Labo).
    • (Págs. 6, 36, 133)
  • 20 de septiembre
    • Madonna y Penn ofrecieron cuatro actuaciones en el Lincoln Center de Nueva York en la obra de teatro de David Rabe, Goose and Tom-tom. Los boletos fueron solo por invitación.
    • True Blue llega a la segunda posición en el Top Compact Discs.
    • Shep Pettibone produce remezcla para «True Blue».
    • Aunque «True Blue» tiene suficientes puntos en las radios para ingresar al Hot 100, aún no es elegible para el Hot 100 porque la canción todavía es un album cut.
    • (Págs. 20, 34, 54, 69)
  • 27 de septiembre
    • [Primer ejemplo de la reinvención de Madonna]. «Madonna nunca mira atrás. Nunca mira por encima del hombro. Creo que una de las cosas que ha sido desastrosa para los artistas que han tenido grandes éxitos es pensar: "acabamos de vender siete millones de álbumes, es mejor que hagamos el mismo disco". Y pasan los siguientes dos años tratando de hacer exactamente eso. El hecho es que no pensamos en Like a Virgin en absoluto». —Patrick Leonard. (Entrevista; «Love Makes the World Go Round» fue la primera canción que ambos compusieron, luego le siguió «Live to Tell»). (Pág. 103)

Octubre[editar]

  • 4 de octubre
    • «True Blue» debuta en los puestos número 40 del Hot 100 (el mayor debut en el año) y 29 en el Hot 100 Airplay (con airplay en 180 estaciones de radio), mientras que el álbum alcanza el puesto 47 en el Top Black Albums.
    • Anuncio de You Can Dance, en ese entonces un EP de seis canciones, entre ellas la inédita «Spotlight», con fecha de lanzamiento para Navidad de 1986.
    • (Págs. 6, 28, 105, 107, 116)
  • 11 de octubre
    • True Blue certifica oro, platino y doble platino por dos millones de copias (certificación dada el 8 de septiembre).
    • «True Blue» debuta en el puesto 36 de la lista Adult Contemporary.
    • Madonna honrada con el MTV Video Vanguard.
    • (Págs. 7, 18, 55, 128)
  • 18 de octubre
    • «True Blue» debuta en el puesto número 22 del Dance 12" Singles Sales y en el 27 del Hot 100 Singles Sales. (Págs. 28, 109)
  • 25 de octubre
    • Madonna coprodujo sencillo para Nick Kamen en Larrabee Sound; también trabajó en la remezcla de «Holiday» y en la mezcla de «Spotlight».
    • «True Blue» debuta en el puesto número 32 del Dance Club Songs.
    • Tras 165 semanas seguidas, Madonna sale del Billboard 200 en la posición 200.
    • (Págs. 87, 94, 109)

Noviembre[editar]

  • 1 de noviembre
    • Madonna logra su décimo sencillo top ten consecutivo con «True Blue», y empata con Brenda Lee como la artista con la mayor cantidad de entradas al top diez consecutivamente en el Hot 100.
    • «True Blue» llega al puesto 4 en Dance 12" Singles Sales.
    • «Material Girl» fue la canción número uno en Cuba, según el periódico Tribuna de la Habana.
    • Madonna nominada a los Billboard Music Video Awards.
    • (Págs. 6, 28, 57, 96)
  • 8 de noviembre
    • Madonna logra su noveno sencillo top five consecutivo con «True Blue»; empata con Donna Summer como las artistas femeninas con la mayor cantidad de éxitos top cinco consecutivos en la era del rock y empata con Lionel Richie como los artistas con la mayor cantidad de top five hits (consecutivos o no) durante la década de 1980.
    • Ángel Gracía y Cliff Guest son los ganadores del concurso creado por MTV sobre realizar un nuevo vídeo de «True Blue». El vídeo original de la canción es añadido a la programación del canal.
    • «True Blue» alcanza el tercer lugar en el Hot 100 Airplay.
    • Con 102 semanas en total, Like a Virgin pasa su última semana en el Billboard 200 en la posición 198.
    • (Págs. 6, 69, 70, 89, 95)
  • 15 de noviembre
    • Billboard anuncia el nuevo rol protagónico de Madonna en la película titulada, en ese momento, Slammer, dirigida por James Foley, con rodaje en Nueva York y algunas escenas en Los Ángeles. Estreno para el siguiente verano y buena oportunidad para que grabe algunas canciones para la banda sonora. Además, colabora en la coproducción de «Each Time You Break My Heart» de Nick Kamen y Sire pospone el EP You Can Dance para el siguiente año, esto para que no afecte las ventas de True Blue en la temporada navideña. Mientras tanto, se confirma «Open Your Heart» como el cuarto sencillo del álbum con su videoclip ya filmado en Los Ángeles, bajo la dirección de Jean Baptiste Mondino. Liz Rosenberg anuncia planes para una nueva gira de Madonna en algún momento de 1987 y se rumorea que Playboy y/o Penthouse están programando publicar otra serie de fotografías desnudas de la cantante para enero del siguiente año.
    • True Blue ya ha vendido 100 000 copias en Australia, mientras que la canción homónima llega al quinto puesto en ese país y al cuarto en el Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 20, 68, 113, 125)
  • 22 de noviembre
    • «True Blue» llega al quinto puesto en Adult Contemporary.
    • El vídeo de «Open Your Heart» es añadido a la programación de MTV.
    • Madonna Live: The Virgin Tour es el videocasete de música más vendido en el período 24 de octubre de 1985 a 25 de octubre de 1986.
    • Nokko, vocalista de la banda japonesa Rebecca, es nombrada la «Madonna de Japón» por Billboard.
    • (Págs. 16, 42, 51, 78)
  • 29 de noviembre
    • «True Blue» llega al quinto lugar en el Dance Club Songs y al segundo puesto en Canadá.
    • Sire pospone el EP You Can Dance para el siguiente año, en un principio con fecha de lanzamiento para antes de Navidad. Aún en etapa de producción; confirmadas las canciones remezcladas.
    • (Pág. 26, 27, 55)

Diciembre[editar]

  • 6 de diciembre
    • «Open Your Heart» debuta en el puesto número 51 del Hot 100, su décimo sencillo consecutivo en ser el mayor debut de la semana con cada lanzamiento, y en el puesto 39 del Hot 100 Airplay.
    • Reseña de «Open Your Heart». [Pág. 105 de la edición 1986]
    • Madonna gana categoría en los Billboard Music Video Awards.
    • (Págs. 6, 93, 97)
  • 13 de diciembre
    • True Blue vende tres millones de copias en Estados Unidos (el tercer álbum de Madonna en lograr esto). Madonna tiene 12 millones de álbumes vendidos en el país.
    • La prensa británica menciona que Madonna se retiraría de la música para seguir una carrera cinematográfica, tras una gira por Estados Unidos y Reino Unido, luego de que la cantante ofreciera una entrevista a BBC Radio One.
    • Remezcla de «Open Your Heart» de diez minutos.
    • Es la canción más reproducida en las estaciones de radio, con un total de airplay en 201 estaciones.
    • (Págs 4, 18, 25, 67)
  • 27 de diciembre
    • «Open Your Heart» es reproducida en 212 estaciones de radio, la mayor cantidad para una canción durante esa semana, y debuta en los puestos número 40 en Adult Contemporary, 36 en Dance Club Songs, 25 en Hot 100 Singles Sales y 13 en Dance 12" Singles Sales.
    • Madonna, gran atracción de taquilla para su siguiente gira de 1987.
    • Year-End Charts Awards 1986
      • Madonna: #2 Top Pop Artists, #2 Top Pop Singles Artists-Female, #3 Top Pop Singles Artists, #3 Top Pop Album Artists-Female, #3 Top Dance Sales Artists, #6 Top Pop Album Artists, #9 Top Adult Contemporary Artists.
      • Like a Virgin: #52 Top Pop Albums.
      • True Blue: #25 Top Compact Discs, #37 Top Pop Albums.
      • «Papa Don't Preach»: #29 Top Pop Singles, #29 Top Dance Sales Singles/Albums, #43 Top Dance Club Play Singles/Albums.
      • «Live to Tell»: #12 Top Adult Contemporary Singles, #35 Top Pop Singles, #37 Top Dance Sales Singles/Sales.
      • «True Blue»: #76 Top Pop Singles.
      • Madonna Live: The Virgin Tour: #1 Top Music Videocassettes, #28 Top Videocassettes Sales.
    • Reseña de Shanghai Surprise
    • Madonna obtiene su segunda victoria en la lista anual Top Music Videocassettes, luego de que Madonna fuera el más exitoso de 1985 y Madonna Live: The Virgin Tour el de 1986.
    • (Págs. 18, 30, 66—87, 97, 147, 148, 156)

1987[editar]

  • El siguiente archivo contiene todas aquellas páginas perdidas de la lista Billboard Hot 100 que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1987, al menos en el sitio American Radio History: 1987.
  • El siguiente archivo contiene otras páginas que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1987, al menos en el sitio American Radio History. La URL de este archivo en PDF se conoce como: BB Soul 1987.

Enero[editar]

  • 10 de enero
    • Madonna obtiene tres nominaciones a los American Music Awards.
    • Madonna posee hasta esa fecha 12 sencillos top 40.
    • (Págs. 6, 90)
  • 17 de enero
    • Madonna logra su undécimo sencillo top ten consecutivo con «Open Your Heart» al ascender al puesto 7. Supera a Brenda Lee y se convierte en la artista femenina con la mayor cantidad de sencillos en el top diez de manera consecutiva en la era del rock y en la segunda artista en general (detrás de Michael Jackson y Lionel Richie).
    • True Blue es el sexto álbum más vendido de 1986 en Alemania.
    • Madonna nominada a los premios Grammy.
    • (Págs 6, 81, 95)
  • 24 de enero
    • Madonna supera a Donna Summer y se convierte en la artista femenina con la mayor cantidad de sencillos top five consecutivos en la era del rock, con un total de diez, luego de que «Open Your Heart» ascendiera a la cuarta posición. También es la mayor cantidad para cualquier artista desde que The Beatles logró 15 sencillos consecutivos en el top cinco desde diciembre de 1964 a mayo de 1969. «Open Your Heart» es el cuarto top five del álbum True Blue, la misma cantidad que tuvo con el anterior, Like a Virgin.
    • Madonna nominada a los Kids' Choice Awards, conocidos ese año como los Big Ballot.
    • «Papa Don't Preach» gana dos premios en la primera edición de los World Music Video Awards.
    • Piratería en la música: «Por cada dos discos o vídeos de Madonna o Springsteen que se venden, hay una copia pirata en el mercado en alguna parte del mundo». Uno de los mayores embargos de música pirata fue en abril de 1986, cuando se interceptaron 10 000 casetes ilícitos importados de Filipinas, las cuales contenían material de Billy Joel y Madonna.
    • Siguiendo el punto anterior, en Reino Unido True Blue y Like a Virgin fueron el primer y decimoctavo casetes más «falsificados», respectivamente, en el período enero-septiembre de 1986, mientras que el primer álbum mencionado fue el más pirateado de 1986 en Grecia y el séptimo en España en ese mismo año. En Malasia, Like a Virgin fue el casete más pirateado y «Papa Don't Preach» el decimoctavo. Por su parte, Madonna fue la artista preferida para los «piratas», como en Bélgica, Malasia y la India.
    • Madonna nominada a los Brit Awards como solista internacional.
    • «Papa Don't Preach» nominado a mejor interpretación vocal pop femenina en los Grammy.
    • «Open Your Heart» es reproducida en 218 de las 221 estaciones, la canción con mayor airplay de todo el Hot 100 en esa semana.
    • (Págs. 6, 36, 38, 43—51, 71, 80)
  • 31 de enero
    • «Open Your Heart» llega al segundo puesto en Hot 100 Singles Sales y al número #1 en Hot 100 Airplay, siendo la canción más reproducida en 218 de las 221 estaciones de radio pop. (Págs. 146, 147)

Febrero[editar]

  • 7 de febrero
    • «Open Your Heart» llega al número #1 en el Hot 100, el quinto de Madonna. Nuevos logros/récords: es la segunda artista femenina, después de Whitney Houston, en tener tres sencillos número uno de un mismo álbum; la segunda artista femenina, después de Barbra Streisand, en lograr un número uno en cuatro años seguidos (84, 85, 86 y 87); y es la segunda artista femenina, después de Diana Ross, en lograr cinco éxitos número uno como artista solista. Es la única artista femenina con la mayor cantidad de primeros puestos en la década de 1980 hasta ese momento.
    • «Open Your Heart» alcanza el puesto número 16 en Australia (Kent Music Report).
    • True Blue fue el segundo álbum más exitoso de 1986 en la lista The Record de Canadá.
    • Madonna gana una de las tres nominaciones en los American Music Awards.
    • (Págs. 6, 61, 62, 72)
  • 14 de febrero
    • «Open Your Heart» llega al número #1 en la lista Dance Club Songs. (Pág. 30)
  • 21 de febrero
    • True Blue vende seis millones de copias fuera de Estados Unidos.
    • «Open Your Heart» alcanza los puestos 12 en Adult Contemporary y 3 en Dance 12" Singles Sales.
    • (Págs. 3, 16, 28, 101)
  • 28 de febrero
    • Billboard crea una nueva lista llamada Hot Crossover 30; «Open Your Heart» debuta y alcanza el puesto 12.
    • «Open Your Heart» alcanza el cuarto lugar en Canadá.
    • (Págs. 16, 74)

Marzo[editar]

  • 14 de marzo
    • True Blue alcanza los cuatro millones de copias en Estados Unidos. Madonna ahora tiene 13 millones de álbumes vendidos en el país, contando los seis de Like a Virgin y los tres de Madonna. (Págs. 4, 110)
  • 21 de marzo
    • «La isla bonita» debuta en el puesto número 49 del Hot 100, siendo este su undécimo sencillo consecutivo en considerarse el mayor debut de la semana desde «Lucky Star».
    • Madonna ha estado en Larrabee Sound produciendo «Causing a Commotion» con Stephen Bray para la banda sonora de su próxima película Who's That Girl.
    • Madonna gana por segundo año consecutivo tres categorías en encuestas de la revista japonesa Music Life, haciendo un total de seis victorias.
    • «La isla bonita» es una de las canciones más reproducidas en las estaciones de radio del país.
    • (Págs. 6, 76, 82, 92)
  • 28 de marzo
    • «La isla bonita» debuta en el puesto número 21 del Hot Crossover 30 y en el 29 del Hot 100 Airplay.
    • Reseña del sencillo en la sección Reviews.
    • (Págs. 16, 71, 75)

Abril[editar]

  • 4 de abril
    • «La isla bonita» debuta en el puesto 31 del Adult Contemporary y en el 38 del Hot 100 Singles Sales.
    • Madonna se presentará en estadios en su siguiente gira.
    • (Págs. 16, 73, 75)
  • 11 de abril
    • Debut de «La isla bonita» en el puesto número 18 del Dance 12" Singles Sales. El videoclip es añadido a la programación de MTV. (Págs. 26, 42)
  • 18 de abril
    • En Japón, miniálbumes con mezclas dance de Madonna han sido editados en CD.
    • En ese entonces se confirma a Club Nouveau como acto de apertura para la siguiente gira de Madonna.
    • (Pág. 22)
  • 25 de abril
    • Madonna logra su decimosegundo sencillo top ten consecutivo con «La isla bonita» al ascender al puesto 7 en el Hot 100. Es la segunda artista (empatada con Michael Jackson) en tener la mayor cantidad de sencillos en el top diez de manera consecutiva (todos ellos como artista principal y sin colaboraciones). A su vez, es su quinto top ten de True Blue (todos los cinco sencillos del álbum alcanzarían finalmente los cinco primeros puestos).
    • Antes de que Madonna obtuviera el papel de Susan en Desperately Seeking Susan, una de las primeras en consideración fue Suzanne Vega.
    • Madonna estuvo reunida con Stephen Bray y ambos produjeron «Causing a Commotion» y «Can't Stop» para la banda sonora de Who's That Girl.
    • (Págs. 10, 24, 107)

Mayo[editar]

  • 2 de mayo
    • Madonna ahora tiene 11 sencillos top five consecutivos, luego de que «La isla bonita» llegara a su máxima posición en el número 4. Esta es toda su producción desde que «Lucky Star» se ubicó entre los cinco primeros en octubre de 1984. Solo Elvis Presley y The Beatles poseen más sencillos consecutivos en el top cinco. Sumado a ello, todos los cinco sencillos de True Blue han ocupado las cinco primeras posiciones del Hot 100, el tercer álbum en lograr esto después de Thriller y Control de Michael y Janet Jackson, respectivamente. Lástima que canciones como «Into the Groove» y «Where's the Party» nunca fueron publicadas como sencillos en Estados Unidos.
    • «La isla bonita» también llega al segundo puesto en Hot Crossover 30 y al tercero en Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 6, 16, 97)
  • 9 de mayo
    • Madonna honrada en los ASCAP Film & Television Music Awards.
    • Se anuncia gira por Norteamérica con Club Nouveau como actos de apertura. Se confirman además cuatro canciones que compuso Madonna para la banda sonora de la película Who's That Girl, originalmente llamada Slammer y a estrenarse en agosto, con la canción homónima siendo publicada al mismo tiempo del inicio de la gira.
    • «La isla bonita» llega al tercer puesto en el Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 5, 37, 81)
  • 16 de mayo
    • «La isla bonita» llega al número #1 en la lista Dance 12" Singles Sales. (Pág. 30)
  • 23 de mayo
    • «La isla bonita» llega al número #1 en el Adult Contemporary y al 6 en Australia.
    • A diferencia de su predecesor, Desperately Seeking Susan, Shanghai Surprise no logró estimular el interés en la taquilla y apenas vendió algunas copias en su lanzamiento en vídeo
    • (Págs. 16, 67, 80)

Junio[editar]

  • 6 de junio
    • Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards.
    • Madonna gana en los Japan Gold Disc Awards.
    • (Págs. 6, 103, 111)
  • 13 de junio
    • Madonna ha vendido 13 millones de álbumes en Estados Unidos con sus tres primeros discos. (Pág. 6)
  • 20 de junio
    • Película y sencillo confirmados como Who's That Girl por Gary LeMel, presidente de música de Warner Bros. Pictures.
    • Se anuncian las fechas estadounidenses y canadienses del Who's That Girl World Tour, con conciertos a realizarse en estadios. Finalmente, el acto de apertura es Level 42, no Club Nouveau como se había confirmado anteriormente.
    • «La isla bonita» alcanza la cima de la lista The Record de Canadá (agregarlo al artículo).
    • (Págs. 22, 24, 98)

Julio[editar]

  • 4 de julio
    • Se confirma la fecha de lanzamiento para la banda sonora Who's That Girl: 21 de ese mes.
    • Según los informes, revendedores japoneses obtenían 700 dólares por boleto en el primer concierto del Who's That Girl World Tour el 21 de junio. La nueva figura de Madonna es más delgada y esbelta. Además, se menciona que The Beat ha adquirido un maxi sencillo en CD con versiones extendidas e instrumentales de «La isla bonita», una remezcla de «Open Your Heart» y las versiones originales de «Gambler» y «Crazy for You». Momento ideal para que las compañías discográficas de Estados Unidos comiencen a editar y lanzar maxi sencillos en CD.
    • El vídeo de «Crazy for You» es añadido a la programación de MTV.
    • (Págs. 4, 24, 55)
  • 11 de julio
    • Reseña de «Who's That Girl» en la sección Single Reviews. [Pág. 133 de la edición 1987]
    • «Who's That Girl» debuta en el puesto número 43 del Hot 100, siendo este su 12.º sencillo consecutivo en ser el mayor debut de la semana desde «Lucky Star».
    • Billboard Boxscore (recaudación de algunos conciertos del Who's That Girl World Tour).
    • «La isla bonita» debuta en el puesto 7 de la lista de álbumes de Japón (Music Labo).
    • «Who's That Girl» es la canción más reproducida en las estaciones de radio, con un total de 193 de 227, por lo que debuta en el número 32 del Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 6, 19, 60, 63, 65, 72)
  • 18 de julio
    • «Who's That Girl» debuta en los puestos 26 y 37 de las listas Hot Crossover 30 y Adult Contemporary, respectivamente.
    • Billboard Boxscore; Madonna canta ante más de 51 000 fanáticos en Miami durante el primer concierto de la etapa norteamericana de su gira mundial. El show del 13 de julio en el Madison Square Garden de Nueva York será en beneficio de la American Foundation for AIDS Research.
    • «Open Your Heart» y «La isla bonita» han vendido 75 000 vinilos de 12".
    • Madonna entre los semifinalistas para los MTV VMA de 1987.
    • Póster promocional de la película Who's That Girl.
    • (Págs. 16, 25, 44, 98-99, 138)
  • 25 de julio
    • Las ventas de «Who's That Girl» son particularmente atractivas dado que aún no está disponible comercialmente en ningún otro lugar, y dado que la banda sonora tampoco se ha lanzado, se espera un gran recibimiento para el sencillo. Rich Fitzgerald de Warner Bros. menciona que si Madonna no estuviera ocupada con la película y su respectiva promoción, la discográfica habría lanzado más sencillos de True Blue, tales como «Where's the Party», que era muy solicitado por el público.
    • Reseña positiva del concierto en el Madison Square Garden.
    • Billboard Boxscore.
    • Remezcla de «Who's That Girl», a cargo de Steve Thompson/Mike Barbiero, recuerda a «La isla bonita».
    • True Blue vende un millón de copias en Canadá y obtiene disco de diamante en junio de 1987, el segundo álbum femenino en lograr esto luego de Whitney Houston, por lo que ambos son en ese momento los álbumes femeninos más vendidos de la historia en aquel país.
    • «Who's That Girl» debuta en el puesto 30 del Hot 100 Singles Sales luego de su lanzamiento comercial.
    • (Págs. 23, 24, 25, 29, 78, 81)

Agosto[editar]

  • 1 de agosto
    • Imagen de Madonna en el concierto del Who's That Girl Tour en el Madison Square Garden.
    • Reseña de la banda sonora Who's That Girl.
    • La canción que da título al álbum es la más reproducida en todo el país, con airplay en 221 de las 227 estaciones de radio pop; sube del puesto 26 al 11 en el Hot 100.
    • (Págs. 29, 110, 112)
  • 8 de agosto
    • Madonna se convierte en la primera artista pop femenina en recaudar un millón de dólares en un solo concierto, tras el show de Miami el 27 de junio, en el que interpretó ante 56 000 fanáticos, casi 400 menos para un concierto totalmente agotado. «Si bien no está vendiendo todas las fechas de su gira, le está yendo prácticamente bien, desafiando a quienes cuestionaron su potencial como artista de estadios».
    • Madonna logra su 13.º sencillo top ten consecutivo con «Who's That Girl», luego de que ascendiera a la séptima posición. Empata con Lionel Richie como los artistas con más sencillos consecutivos que ingresaron al top diez del Hot 100 en los años 1980.
    • La canción debuta en el puesto 21 del Dance 12" Singles Sales.
    • (Págs. 3, 6, 26)
  • 15 de agosto
    • Like a Virgin alcanza los siete millones de copias vendidas en Estados Unidos (certificación otorgada en julio de ese año).
    • Madonna obtiene seis nominaciones a los MTV Video Music Awards.
    • «Who's That Girl» asciende al segundo puesto del Hot 100, por lo que se convierte en el duodécimo sencillo top five consecutivo de Madonna. Está a poco de superar a The Beatles (con 15 sencillos consecutivos) para convertirse en la segunda artista con este récord, detrás de los 24 lados A consecutivos de Elvis Presley.
    • La canción llega al número #1 en Hot Crossover 30 y al número #1 en Hot 100 Airplay.
    • Billboard Boxscore.
    • Buena recepción del sencillo en formato casete.
    • La banda sonora Who's That Girl debuta en los puestos 14 y 46 de las listas Top Compact Disks y Billboard 200, respectivamente.
    • Like a Virgin reingresa al Billboard 200 en el puesto 188.
    • (Págs. 4, 6, 16, 21, 34, 90, 91, 94 98)
  • 22 de agosto
    • «Who's That Girl» debuta en el puesto número 88 del Hot Black Singles. [Pág. 6 de la edición 1987]
    • «Who's That Girl» alcanza el número #1 del Billboard Hot 100, el sexto sencillo de Madonna en lograr eso y su tercero proveniente de una película, tras «Crazy for You» y «Live to Tell». Por consiguiente, en ese momento es la artista con más sencillos en el primer lugar de esa lista en la década de 1980. También es la segunda artista femenina (después de Diana Ross) en lograr seis sencillos número uno en toda su carrera.
    • «Who's That Girl» debuta y alcanza el puesto número 44 en el Dance Club Songs y alcanza el número #1 en el Hot 100 Singles Sales.
    • Imagen de Madonna en el Times Square de Nueva York promocionando la película Who's That Girl.
    • Billboard Boxscore.
    • Madonna reingresa al Billboard 200 en el puesto 199. Los cuatro álbumes de Madonna publicados hasta ese momento se encuentran en dicha lista: (banda sonora en el 13, True Blue en el 37, Like a Virgin en el 188 y el debut en el 199).
    • La banda sonora mantiene una buena recepción comercial, pero no así la película, catalogada ya como un fracaso.
    • (Págs. 8, 28, 30, 33, 127, 130, 133, 136)
  • 29 de agosto
    • «Who's That Girl» alcanza el puesto 5 en Adult Contemporary.
    • Billboard Boxscore.
    • Madonnamanía en Londres. Se prevé que Madonna recaude 6,4 millones (o 7 millones, según la página 69) de dólares en los cuatro conciertos que ofrecerá en Inglaterra, con tres de ellos totalmente agotados en el estadio Wembley de Londres, con capacidad para 72 mil personas.
    • Gran histeria de fanáticos de Madonna en Londres en una escala rara vez vista desde los días de The Osmonds. Se espera que Madonna se presente ante 300 mil fanáticos en Reino Unido, país donde tiene un récord de 15 sencillos top ten consecutivos y cuatro álbumes en la lista principal. Reseñas variadas de la prensa británica a los conciertos en sí, aunque la gira no estuvo exenta de controversias.
    • Madonna con el premio Diamond Award entregado en Canadá.
    • (Pág. 16, 31, 32, 59, 64, 69)

Septiembre[editar]

  • 5 de septiembre
    • «Who's That Girl» alcanza el puesto 78 en Hot Black Singles. [Pág. 28 de la edición 1987]
    • «Who's That Girl» completa cuatro semanas consecutivas en la cima del Hot Crossover 30.
    • Force M.D. es acto de apertura de Madonna en las fechas europeas del Who's That Girl World Tour.
    • Who's That Girl alcanza el undécimo puesto en la lista Top Compact Disks.
    • Madonna consigue seis nominaciones a los MTV Video Music Awards con los vídeos de «Papa Don't Preach» y «Open Your Heart». Interpretará una canción vía satélite.
    • «Who's That Girl» llega al séptimo puesto en Australia (Kent Music Report).
    • (Págs. 16, 22, 34, 56, 60)
  • 12 de septiembre
    • Madonna es la primera artista en alcanzar la cifra de cinco millones de copias vendidas con dos álbumes: True Blue fue certificado con cinco discos de platino (5 millones) y Like a Virgin ya ha superado los 7 millones en el país. Ahora Madonna tiene 15 millones de álbumes vendidos.
    • «Causing a Commotion» debuta en el puesto 41 del Hot 100, siendo este su 13.º sencillo consecutivo en tener el mayor debut de la semana, como así también debuta en la posición 18 del Hot Crossover 30.
    • Es la canción más reproducida en el país, con airplay en 154 de las 231 estaciones de radios pop, por lo que debuta en el puesto 37 del Hot 100 Airplay.
    • Madonna se presenta ante 90 mil fanáticos en Países Bajos.
    • Who's That Girl alcanza el séptimo puesto en el Billboard 200.
    • (Págs. 6, 16, 89, 98, 99, 100, 104)
  • 19 de septiembre
    • «Who's That Girl» alcanza el segundo puesto en Dance 12" Singles Sales.
    • Shep Pettibone se encarga de la remezcla de «Causing a Commotion».
    • «Who's That Girl» alcanza el primer puesto en Canadá (The Record) y la banda sonora debuta en el puesto cinco en Japón (Music Labo).
    • Reseña de «Causing a Commotion».
    • Madonna es una de las mejores pagadas de la industria con 47 millones de dólares.
    • (Págs. 32, 33, 80, 87, 98)
  • 26 de septiembre
    • Madonna contribuye con la canción «Santa Baby» para el álbum A Very Special Christmas de la discográfica A&M.
    • Madonna ganadora de mejor vídeo femenino por «Papa Don't Preach» en los MTV Video Music Awards.
    • Tras el fracaso en taquilla, Who's That Girl se pone a la venta en vídeo el 11 de noviembre, tres meses después de su estreno en los cines estadounidenses.
    • «Causing a Commotion» debuta en el puesto 30 del Hot 100 Singles Sales.
    • Págs. 4, 96, 97, 102, 119

Octubre[editar]

  • 3 de octubre
    • «Causing a Commotion» debuta en los puestos 24 y 27 de las listas Dance Club Songs y Dance 12" Singles Sales, respectivamente.
    • Madonna obtiene dos nominaciones a los Juno Awards.
    • (Págs. 32, 126)
  • 10 de octubre
    • «Causing a Commotion» debuta en el puesto 50 del Adult Contemporary.
    • Who's That Girl obtiene disco de oro y de platino por un millón de copias en Estados Unidos.
    • (Págs. 16, 120)
  • 17 de octubre
    • Madonna logra su 13.º sencillo top five consecutivo con «Causing a Commotion», esto es toda su discografía de sencillos publicados en ese país. A poco de superar a The Beatles (15). Madonna tuvo un éxito top cinco cada tres meses durante tres años seguidos, un gran logro.
    • «Causing a Commotion» llega al tercer puesto en Hot Crossover 30.
    • (Págs. 6, 16)
  • 24 de octubre
    • «Causing a Commotion» alcanza el número #1 en el Dance 12" Singles Sales, el segundo puesto en el Billboard Hot 100 y en el Hot 100 Airplay y el 34.º en Adult Contemporary.
    • Who's That Girl llega a la cima en Italia (cortesía de Germano Ruscitto).
    • (Págs. 6, 16, 34, 96, 105)
  • 31 de octubre
    • «Causing a Commotion» alcanza el número #1 en Dance Club Songs, su quinto número uno dance.
    • Cuatro personas han presentado reclamos por daños y perjuicios tras lesiones presuntamente recibidas durante un concierto de Madonna el 18 de julio en el estadio de Anaheim, en California. Los cuatro reclamos separados solicitaron un mínimo de 1,3 millones de dólares por daños sufridos cuando Madonna supuestamente causó una «estampida» al invitar al público del concierto a que subieran al escenario.
    • (Págs. 6, 32, 114)

Noviembre[editar]

  • 7 de noviembre
    • You Can Dance fija fecha de lanzamiento para el 17 de noviembre. Incluye remezclas dance de sus grandes éxitos, nunca antes disponibles en ningún álbum, más la inédita «Spotlight».
    • «Causing a Commotion» llega al segundo puesto en Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 3, 113)
  • 14 de noviembre
    • Madonna nominada a los Billboard Music Video Awards.
    • Madonna gana el premio a álbum internacional en los Juno Awards de Canadá.
    • (Págs. 39, 91)
  • 21 de noviembre
    • «Causing a Commotion» alcanza el segundo y séptimo puestos en The Record de Canadá y Kent Music Report de Australia, respectivamente. (Pág. 76)
  • 28 de noviembre
    • Reseña de You Can Dance por Bill Coleman.
    • Otra reseña del álbum en la sección Album Reviews
    • (Págs. 29, 94)

Diciembre[editar]

  • 5 de diciembre
    • Madonna gana premio en los Billboard Music Video Awards.
    • You Can Dance debuta en los puestos 29 en Top Compact Disks y 87 en el Billboard 200.
    • Madonna atrajo a 130 mil fanáticos en los dos conciertos que brindó en Italia, mientras que el especial televisivo filmado en Turín fue visto por entre 30 a 35 millones de italianos. El público europeo fue más grande que en Estados Unidos.
    • (Págs. 3, 32, 37, 77)
  • 12 de diciembre
    • «Spotlight» debuta en el puesto número 30 del Hot Crossover 30.
    • True Blue vende 400 mil copias en Francia y ha sido el álbum más vendido de 1986 en ese país.
    • (Págs. 14, 66)
  • 19 de diciembre
    • You Can Dance (LP Cuts) debuta en el puesto 41 del Dance Club Songs y alcanza el puesto 15 en Top Compact Disks.
    • 3000 personas audicionaron para el concurso Make My Video de MTV.
    • Bhundu Boys fue la banda telonera en los conciertos de Madonna en el estadio Wembley de Londres para el Who's That Girl World Tour.
    • «Spotlight» ha conseguido suficientes puntos para debutar en el Hot 100, pero como es un album cut y no será publicado de manera comercial, no podrá ingresar a dicha lista.
    • (Págs. 28, 36, 52, 57, 58, 63)
  • 26 de diciembre
    • El concierto de Madonna en el Madison Square Garden elegido como uno de los mejores momentos de 1987 por el periodista Steve Gett.
    • Madonna es la primera artista desde Michael Jackson en coronarse la artista del año en sencillos pop dos veces, la primera en 1985 y la segunda en 1987.
    • Un vídeo promocional de la canción «Where's the Party» es añadido a la programación de la serie de televisión Night Tracks.
    • You Can Dance alcanza la posición 13 en Australia (Kent Music Report).
    • «Spotlight» es reproducida en 90 estaciones de radio del país.
    • Year-End Charts Awards 1987
      • Madonna: #1 Top Pop Singles Artists; #1 Top Pop Singles Artists-Female; #1 Top Dance Sales Artits; #2 Top Hot Crossover Artists; #3 Top Dance Club Play Artists; #4 Top Pop Artists; #4 Top Pop Album Artists-Female; #5 Top Adult Contemporary Artists; #8 Top Pop Singles Producers; #14 Top Pop Album Artists.
      • True Blue: #11 Top Pop Albums.
      • Who's That Girl: #Top Pop Album Soundtracks/Original Cast
      • «Open Your Heart»: #23 Top Dance 12" Singles Sales; #24 Top Dance Club Play Singles; #30 Top Pop Singles.
      • «Who's That Girl»: #10 Top Hot Crossover Singles; #42 Top Pop Singles; #48 Top Dance 12" Singles Sales.
      • «Causing a Commotion»: #23 Top Hot Crossover Singles; #34 Top Adult Contemporary Singles; #46 Top Pop Singles.
      • «La isla bonita»: #15 Top Hot Crossover Singles; #42 Top Dance 12" Singles Sales; #58 Top Pop Singles.
      • Who's That Girl World Tour: 18 de julio de 1987, Anaheim (California), #21 Top Boxscores.
    • (Págs. 77—90, 109, 112, 115, 142, 154)

1988[editar]

Enero[editar]

  • 9 de enero
    • «Spotlight» alcanza el número 15 en Hot Crossover 30.
    • Funcionarios del Vaticano no están muy contentos de que los residentes de la ciudad italiana de Pacentro (donde vivieron sus abuelos antes de emigrar a Estados Unidos a principios del siglo XX) quieran honrar a Madonna con una estatua de tamaño real de la Chica Material.
    • Warner Bros. y Telegenics han colaborado en un proyecto para Madonna, sobre un vídeo-remezcla extendido. El «Mega Video» de once minutos contiene imágenes de todos los videoclips de la cantante en un formato popurrí de sus recientes éxitos.
    • «La isla bonita» es la segunda canción más vendida de 1987 en Alemania, mientras que True Blue estuvo entre los diez álbumes más vendidos de ese año en Países Bajos. Por su parte, «Who's That Girl» fue uno de los diez sencillos más vendidos en ese mismo país.
    • You Can Dance alcanza la posición 9 en Canadá (The Record) y 5 en Japón (Music Labo).
    • Madonna nominada a los American Music Awards.
    • (Págs. 16, 24, 91, 98, 99, 105)
  • 16 de enero
    • Madonna nominada a los Kids' Choice Awards.
    • A pesar de ser un album cut, «Spotlight» debuta en el puesto 37 del Hot 100 Airplay gracias a la promoción que obtuvo en las radios estadounidenses, siendo top diez en cinco estaciones de música pop.
    • (Págs. 49, 59, 61)
  • 23 de enero
    • You Can Dance alcanza el puesto 14 del Billboard 200.
    • (Pág. 104)
  • 30 de enero
    • Madonna nominada a los premios Grammy por «Who's That Girl».
    • Madonna interpreta a una cabaretera en su siguiente película, Bloodhounds of Broadway.
    • True Blue vende 268 000 copias en Australia.
    • (Págs. 5, 23, 64, 120)

Febrero[editar]

  • 6 de febrero
    • Madonna nominada a los NARM Best Sellers Awards.
    • You Can Dance (LP Cuts) llega al número #1 en Dance Club Songs.
    • «Spotlight» alcanza su máxima posición en el número 32 de la lista Hot 100 Airplay.
    • Tras 82 semanas en el Billboard 200, True Blue aparece por última vez en la posición 186.
    • (Págs. 24, 30, 69, 75)
  • 13 de febrero
    • Ya disponible un popurrí de once minutos de los éxitos de Madonna en formato vídeo exclusivo para clubes/discotecas.
    • You Can Dance certifica oro y platino en Estados Unidos por un millón de unidades.
    • (Págs. 27, 101)
  • 20 de febrero
    • Con un total de 28 semanas en el Billboard 200, Who's That Girl aparece por última vez en la posición 192. (Pág. 79)
  • 27 de febrero
    • Para Billboard, «Who's That Girl» y «Causing a Commotion» fueron dos de las canciones totalmente ignoradas por la Academia para los premios Óscar. (Pág. 95)

Marzo[editar]

  • 12 de marzo
    • La demanda de boletos para Speed the Plow, la nueva obra de teatro de Madonna que se estrenará el 29 de marzo, es tan alta que la producción decidirá trasladarla a un teatro de Broadway para la primavera. (Pág. 21)
  • 26 de marzo
    • Madonna nombrada la decimoquinta compositora más exitosa del período 7 de febrero de 1987-6 de febrero de 1988, a partir del rendimiento comercial en el Hot 100 y de la cantidad de semanas que cada canción duró en dicha lista.
    • Speed the Plow pasa directamente a Broadway el 9 de abril para el preestreno. La apertura en el Royale está programada para el 3 de mayo.
    • (Págs. 51, 118)

Abril[editar]

  • 16 de abril
    • Madonna recibe su cuarto disco de platino por cuatro millones de unidades vendidas en Estados Unidos (certificación otorgada en marzo de ese año). Ahora Madonna tiene 16 millones de álbumes certificados en el país con sus tres primeros álbumes, sumando los 7 millones de Like a Virgin y los 5 de True Blue. (Pág. 68)
  • 23 de abril
    • Madonna Live: The Virgin Tour certifica multiplatino en Estados Unidos. (Pág. 78)
  • 30 de abril
    • Madonna gana premio en los Kids' Choice Awards.
    • Madonna establece récord en Francia al cantar ante 130 mil fanáticos en el Parc de Sceau de París el pasado agosto de 1987. Jean-Paul Commin, de WEA Francia, dice: «Un concierto como el que ofreció Madonna el año pasado nos dio una gran ventaja en los medios sin ningún esfuerzo de nuestra parte. Ella fue escrita, comentada, transmitida y televisada mucho tiempo antes y después del concierto, lo que realmente nos ayudó a consolidar sus ventas de discos».
    • Con 22 semanas en total, You Can Dance aparece por última vez en el Billboard 200 en la posición 192.
    • (Págs. 53, 60, 68, 83)

Mayo[editar]

  • 21 de mayo
    • Luego de que You Can Dance abandonara el Billboard 200, Madonna completó una racha de 244 semanas seguidas en el Billboard 200. La cantante tuvo al menos un álbum en la lista cada semana, desde el 3 de septiembre de 1983, cuando su álbum debut ingresó por primera vez en el puesto 190, hasta el 30 de abril de 1988, cuando You Can Dance hizo su última aparición en la posición 92. Pág. 6

Junio[editar]

  • 4 de junio
    • Madonna honrada con cuatro premios en los ASCAP Pop Awards.
    • Madonna entre los artistas estadounidenses que más vendieron en Puerto Rico en 1987.
    • (Págs. 13, 62, 94)
  • 18 de junio
    • Ciao Italia: Live from Italy debuta en el puesto 31 del conteo Top Videocassettes Sales.
    • CBS India acuerda con WEA y los álbumes de Madonna ya están disponibles para su venta en ese país.
    • «Who's That Girl» ha vendido 100 mil casetes en Estados Unidos desde su lanzamiento.
    • (Pág. 81, 85, 98)
  • 25 de junio
    • Ciao Italia: Live from Italy debuta en el quinto puesto en la lista Top Music Videocassettes.
    • Póster promocional del álbum en vídeo. (Pág. 79, 81)

Julio[editar]

  • 16 de julio
    • You Can Dance es uno de los más vendidos en Japón en formato CD de oro.
    • Warner Bros. lanza 3000 CDV de cinco pulgadas con material de Madonna.
    • (Págs. 95, 102)
  • 23 de julio
    • Ciao Italia: Live from Italy alcanza el número #1 en Top Music Videocassettes, el tercero de la cantante después de Madonna y Madonna Live: The Virgin Tour. (Pág. 39)

Agosto[editar]

  • 6 de agosto
    • Madonna posee 15 sencillos top 40 en el Billboard Hot 100; es en ese entonces la artista femenina con la mayor cantidad de sencillos en los cuarenta primeros de la década de 1980, empatada con Pat Benatar. (Pág. 6)
  • 20 de agosto
    • Ciao Italia: Live from Italy alcanza el tercer puesto en Top Videocassettes Sales. (Pág. 40)

Septiembre[editar]

  • 17 de septiembre
    • Madonna protagoniza un comercial de 30 segundos sobre la prevención contra el VIH/sida en asociación con Musicians for Life. (Pág. 75)
  • 24 de septiembre
    • Se confirma que Madonna ha iniciando las sesiones de grabación de su cuarto álbum de estudio en colaboración con el productor Patrick Leonard en Los Ángeles, en el estudio D&D Recording. Se espera que el disco sea publicado a comienzos de 1989. (Págs. 23, 131)

Octubre[editar]

  • 1 de octubre
    • El CDV con sencillos de Madonna publicado por Warner ha vendido entre 3000 a 5000 unidades.
    • Madonna en el noveno puesto de los artistas que más ingresos tuvieron en el período 1987-88 con 46 millones de dólares.
    • (Págs. 55, 82)
  • 29 de octubre
    • Madonna hace un breve cameo en la canción «Scheherazade», perteneciente al álbum One More Story de Peter Cetera, coproducido por Patrick Leonard. Madonna está acreditaba con el seudónimo Lulu Smith. (Pág. 31)

Noviembre[editar]

  • 12 de noviembre
    • Piratería en Turquía. «Hace dos años, las ventas legítimas de sencillos de Madonna eran de 3000. El año pasado vendimos 300 mil, y eso es una muestra de cuán ha mejorado el mercado. Este es un país de 55 millones de personas, por lo que el potencial de ventas es excelente». Ian Thomas, director general de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica. (Pág. 109)

Diciembre[editar]

  • 3 de diciembre
    • Who's That Girl fue la banda sonora original más popular de Reino Unido en 1987. Pág. 4
  • 10 de diciembre
    • You Can Dance vende 450 mil unidades en Italia (agregar al artículo). (Pág. 68)
  • 24 de diciembre
    • Según los informes, Madonna ha firmado un acuerdo a largo plazo con Columbia Pictures para desarrollar, producir y protagonizar proyectos para el estudio. Sus fanáticos pueden esperar con ganas un nuevo álbum de estudio en el 89.
    • Year-End Charts Awards 1988
      • Madonna: #14 Top Pop Album Artists-Female; #80 Top Pop Album Artists.
      • You Can Dance: #82 Top Pop Albums.
      • You Can Dance (LP Cuts): #44 Top Dance Club Play Singles.
      • Who's That Girl: #8 Top Pop Album Soundtracks.
      • Ciao Italia: Live from Italy: #27 Top Videocassette Sales.
    • (Págs. 38, 76—92)

1989[editar]

  • El siguiente archivo contiene todas aquellas páginas perdidas de la lista Billboard Hot 100 que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1989, al menos en el sitio American Radio History: 1989.
  • El siguiente archivo contiene otras páginas que no han aparecido en las ediciones de Billboard durante el año 1989, al menos en el sitio American Radio History. La URL de este archivo en PDF se conoce como: BB Soul 1989.

Enero[editar]

Inicio de la era Like a Prayer.

  • 28 de enero
    • Billboard anuncia una primera fecha de lanzamiento del álbum Like a Prayer para el 28 de febrero de 1989. Producido por Patrick Leonard y Stephen Bray, el primer sencillo será la canción que da título al disco. (Pág. 25)

Febrero[editar]

  • 4 de febrero
    • Shep Pettibone ha empezado a trabajar en la remezcla del sencillo «Like a Prayer» de Madonna. Hablando de ella, rumores indican que interpretará el papel de Breathless Mahoney en la adaptación cinematográfica del cómic Dick Tracy, escrita, producida y dirigida por Warren Beatty.
    • Madonna estuvo en Smoketree (California) mezclando su nuevo álbum con el productor Patrick Leonard, con Robert Salcedo como asistente.
    • Nuevo sencillo de Madonna debutará en anuncio de Pepsi. Abriendo nuevos caminos en el patrocinio corporativo, la canción principal del nuevo álbum de Madonna, Like a Prayer, debutará el 2 de marzo a través de la televisión internacional en horario estelar como un comercial de dos minutos patrocinado por Pepsi. Se cree que el acuerdo de Madonna con Pepsi marca la primera vez que un artista importante promociona un sencillo a través de un comercial de televisión. El lanzamiento oficial del sencillo será el 3 de marzo, un día después de la emisión del comercial. El patrocinio multimillonario de un año (estimado en 3-4 millones de dólares por fuentes de la industria publicitaria) también incluye una serie de comerciales más cortos y patrocinio para su gira mundial, que se realizará más adelante este año. El portavoz de Pepsi-Cola International, Ken Ross, afirma que será la propaganda de televisión de un día más grande de la historia. No se dispone de una estimación sobre el número de países que transmitirán el anuncio. El álbum se lanzará a través de Sire/Warner Bros. el 15 de marzo. Madonna y Pepsi eligieron conjuntamente qué sencillo del álbum saldría a través del comercial de larga duración, dice Ross, que además menciona que el comercial es diferente del vídeo del sencillo. Ross anticipa que no se esperan vínculos de mercadería u otros sencillos del álbum dirigidos por los anunciantes, dice Ross, pero no pudo decir cuál sería la música de fondo de los otros comerciales. Todos los comerciales de Pepsi/Madonna serán dirigidos por Joe Pytka, quien filmó los anuncios de 1988 de Michael Jackson con Pepsi.
    • (Págs. 29, 51, 82)
  • 11 de febrero
    • El plan de Madonna para promocionar el primer sencillo de su álbum Like a Prayer a través de un comercial de Pepsi puede ser el primer ejemplo de una nueva tendencia de patrocinio dirigida a lanzamientos de discos, dicen los creadores de publicidad corporativos, a medida que los anunciantes y la industria musical continúan buscando nuevas formas de capturar la atención del consumidor. Este nuevo horizonte de patrocinio relacionado con la música también puede incluir un mayor apoyo para artistas de menor éxito y empresas fuera del eje de cerveza/refresco que ha sido el principal defensor de los patrocinios anteriores, agregan los especialistas en marketing.
    • Madonna graba dueto con Prince. Un punto destacado hasta ahora no mencionado del próximo álbum de Madonna seguramente será «Love Song», un dúo coescrito y coproducido por nada menos que Prince, quien también canta en la canción. Por su parte, Mary Lambert, quien dirigió los vídeos de «Material Girl» y «La isla bonita», acaba de terminar el vídeo para el primer sencillo y canción principal del álbum, «Like a Prayer».
    • Madonna, la directora Mary Lambert y el director de fotografía Steven Poster recientemente terminaron «tres salvajes días de rodaje» para el nuevo sencillo de Madonna, «Like a Prayer», la canción que da título a su nuevo álbum. El equipo comenzó en el Raleigh Studio y luego se trasladó a varios lugares de la ciudad para crear las extrañas imágenes necesarias para la sesión. Sharon Oreck produjo el vídeo para O Pictures.
    • Aunque los funcionarios de Warner Bros. están encantados con el gran impulso televisivo que acompañará al debut del sencillo de Madonna, «Like a Prayer», admiten que existen grandes problemas para coordinar el lanzamiento a la radio. «Lo tendremos a tiempo; el problema es que Pepsi lo tenga primero», dice una fuente de Warner Bros. que pidió no ser identificado. «Tenemos que encontrar una manera de transmitirlo a la radio inmediatamente después del estreno de Pepsi. Pero el debut es a las 8:30 de la noche, entonces, ¿cómo podemos llevarlo a 600 estaciones específicas?». El funcionario de Warner también dice que varias estaciones de radio de la costa oeste han estado considerando grabar la transmisión satelital del comercial, por lo que tienen el lanzamiento tres horas antes de la competencia. «Si lo piensas, hay muchos escenarios sinuosos», dice la fuente. «Apreciamos la publicidad, pero también está creando muchos problemas». Los planes actuales requieren que el comercial de Madonna/Pepsi salga al aire en todo el mundo la noche del 7 de marzo; se espera que el sencillo sea enviado a las radios a más tardar el 10 de marzo; la fecha de lanzamiento del sencillo sería la semana siguiente; la fecha de lanzamiento del álbum a las radios sería el 17 de marzo, y cuatro días después sería lanzado comercialmente. Like a Prayer es el primer álbum de estudio de Madonna desde que se lanzó True Blue en 1986. Madonna produjo el álbum con Patrick Leonard y Stephen Bray. Una canción adicional, «Love Song», fue producida y escrita con Prince, y se interpreta como un dúo en el álbum.
    • (Págs. 1, 28, 47, 70)
  • 18 de febrero
    • Una vista previa sorpresa del primer sencillo del nuevo álbum de Madonna, «Like a Prayer», fue todo lo que The Beat necesitaba para decir lo obvio: la canción será un éxito instantáneo, y la presencia del coro de Andrae Crouch, que puede parecer raro en teoría, solo se suma al atractivo de la canción.
    • En Singapur, los planes para un posible concierto de Madonna en Malasia están siendo promocionados en los medios impresos aquí como un impulso a la campaña de 1990 «Visit Malaysia Year». Hay indicios de que el ministerio de cultura y turismo, junto con Pepsi-Cola y un importante periódico, patrocinarán el evento. Pepsi ha puesto en marcha la comercialización de «Like a Prayer». La estrategia de la compañía para el sudeste asiático incluye el comercial de televisión en el que se estrenará el primer sencillo.
    • Aclaración de Billboard: en la edición de Billboard del 11 de febrero se dio una fecha incorrecta para la transmisión mundial del comercial de Pepsi de Madonna. El comercial con el sencillo «Like a Prayer» se emitirá el 2 de marzo (no el 7, como había indicado la revista); será enviado a todas las estaciones de radio en los días posteriores y llegará a la venta minorista el 7 de marzo.
    • (Págs. 32, 99, 105)

Marzo[editar]

  • 4 de marzo
    • Like a Prayer de Madonna, el tan esperado sucesor del cinco veces platino True Blue (1986), es el único «producto súperestrella» programado para su lanzamiento. A publicarse el 21 de marzo, el álbum sigue el acuerdo con Pepsi que estrenará la canción principal a través de un comercial nacional el 2 de marzo. Fue producido por Stephen Bray, Patrick Leonard y Prince.
    • Ciao Italia: Live from Italy certifica multiplatino en Estados Unidos por más de 100 mil copias vendidas (200,000 unidades en específico). [La página de la RIAA no tiene actualizada la certificación].
    • (Págs. 6, 75)
  • 18 de marzo
    • Pepsi niega haber cancelado anuncios de Madonna. Los lazos comerciales de Pepsi-Cola con Madonna todavía están intactos, según un portavoz de la compañía, a pesar de los informes publicados de que había retirado anuncios de MTV a raíz de las protestas de los católicos en Italia por el vídeo de «Like a Prayer». Pepsi estrenó mundialmente la música del sencillo el 2 de marzo a través de un comercial de televisión, parte de un acuerdo multimillonario que incluye el patrocinio de una gira de Madonna para este verano. Pero el estreno del vídeo el 3 de marzo, que presentaba una trama diferente a la del comercial, generó quejas de un grupo católico italiano, que cuestionó las imágenes cristianas. MTV tiene derechos exclusivos de Estados Unidos sobre el vídeo durante un mes, a partir del 3 de marzo. El portavoz de Pepsi-Cola, Tod McKenzie, niega los informes publicados de que el gigante de los refrescos retiró los anuncios comerciales de Madonna de MTV a raíz de las protestas italianas. «Alguien comenzó un furor sin necesidad de uno», dice McKenzie, calificando de inexactos los informes de que Pepsi retiró los anuncios de Madonna que se habrían transmitido en MTV después del debut del 2 de marzo. Afirma que Pepsi no tiene problemas con el vídeo. «Es su interpretación de su arte», dice McKenzie. «Ciertamente tiene derecho a esa interpretación. Elegimos contar una historia diferente. El plan [en MTV] era una única emisión del comercial de dos minutos. Hubo un informe de Reuters, que habló sobre la prohibición del vídeo en Italia, que tomó citas fuera de contexto. Lo que sucedió allí fue que un grupo católico expresó inquietudes sobre el vídeo; el distribuidor de Warner Bros. allí dijo que dejarían de mostrarlo por un tiempo. Lo siguiente que sabemos es que tenemos titulares sobre que el vídeo está prohibido en Italia». Algunas de las escenas controvertidas muestran a Madonna cantando y bailando en un campo de cruces en llamas y mostrando «estigmas» en sus palmas, heridas que la doctrina cristiana enseña fueron sufridas por Jesucristo en su crucifixión. McKenzie dice que Pepsi no quería que sus comerciales con Madonna compitieran en MTV con el vídeo y niega que Pepsi haya programado anuncios. «No había nada que retirar», dice. Pepsi planea emitir sus anuncios de 30 y 60 segundos con Madonna en «un momento en que el sencillo sea el más popular», dice McKenzie, y agrega que las campañas de música pasadas de la compañía han seguido un patrón similar. Sin embargo, él no dijo si los anuncios de Madonna se emitirán en las estaciones que muestran el vídeo en algún momento futuro. «La decisión sobre cuándo y dónde comenzar la campaña publicitaria no se ha tomado». Carole Robinson, directora de publicidad de programas para MTV y VH1, declinó decir si Pepsi había retirado algún anuncio programado con Madonna. Ella dice que la estación transmite regularmente otros comerciales de música de Pepsi, uno de ellos con Robert Palmer de EMI. Robinson reconoce que la compañía de bebidas no alcohólicas es un patrocinador importante en MTV, pero dice que Pepsi nunca ha presionado a la estación sobre su programación. Agrega que el vídeo de Madonna es uno de los más solicitados de la estación.
    • «Like a Prayer», el primer sencillo de Madonna en dieciocho meses, debuta en el puesto número 38 del Hot 100, por lo que es el mayor debut desde «I Just Can't Stop Loving You» de Michael Jackson y Siedah Garrett, que debutó en el número 37 en agosto de 1987. Es, además, el 14.º sencillo consecutivo de la cantante en tener el mayor debut de la semana en el Hot 100, esto es toda su discografía desde «Lucky Star». Este período de 18 meses es el más largo que Madonna haya pasado entre lanzamientos de sencillos. (Su descanso más largo antes de esto fue de ocho meses entre «Dress You Up» y «Live To Tell»). El largo receso fue quizás el movimiento de carrera más inteligente de Madonna hasta la fecha. Si bien sus dos últimos sencillos, «Who's That Girl» y «Causing a Commotion», fueron grandes éxitos, provocaron quejas dispersas de que Madonna estaba empezando a repetirse y que su sonido se estaba agotando un poco. Madonna respondió persiguiendo Broadway y otros proyectos y estableciendo un nivel bajo en lo que respecta a las grabaciones. En lugar de arriesgarse a agotarse, esperó hasta que su público que compró discos tuvo la oportunidad de extrañarla antes de lanzar su regreso. «Like a Prayer» es el primer lanzamiento de Madonna desde la aparición de una bandada de cantantes en sus años de adolescencia y principios de los 20. Madonna fue en gran parte responsable de traer un sonido joven y optimista a las radios pop hace cinco años, pero ahora de repente es una veterana de 30 años obligada a competir con estrellas jóvenes como Debbie Gibson, de 18 años.
    • «Like a Prayer» también debuta en los puestos 36 en Adult Contemporary, 29 en Hot 100 Airplay y 25 en Hot Crossover Singles.
    • Madonna está de regreso. De rodillas: está de regreso y lista para llevarte allí. Es Madonna, con su épica muy esperada, «Like a Prayer» (Sire). A pesar de todo el bombo de los medios y la controversia del vídeo, la pista merece reconocimiento. Un número R&B/pop con influencias del góspel y con un groove dance, la canción que da título al próximo álbum de la estrella es espiritualmente inspirador que sin duda estará en boca de todos para el deshielo invernal. Shep Pettibone proporciona versiones reconstruidas basadas en sintetizadores, al igual que las mezclas más raras y cargadas de funk de Bill Bottrell. Las mezclas de Bottrell presentan el toque de Midas instrumental de Prince, ya que la versión dub presenta un sample vocal continuo de la canción «Bob George» del álbum «pirata» The Black Album de Prince. La cobertura multiformato en los clubes y las radios es un hecho para esta canción de amor contagiosa, además, ¿quién podría resistirse al respaldo estelar del coro? El vídeo solo creará controversia con su intenso retrato de la religión y el racismo. Madonna continúa dando a la gente lo que cree que necesita. Amén.
    • El vídeo de «Like a Prayer» es añadido a la programación de MTV.
    • En la India, la primera tanda de productos de WEA fue lanzada Magnasound Private Ltd. el 21 de febrero. Los 25 títulos incluyen dos discos de Madonna, True Blue y You Can Dance, que son los pedidos más grandes hasta la fecha. Magnasound planea poner a disposición todo su catálogo antes de enviar finalmente Like a Prayer el miércoles 15 de marzo, simultáneamente con su lanzamiento en Estados Unidos.
    • Reseña de «Like a Prayer» en la sección Single Reviews. «Inspirador y evocativo número de pop y R&B».
    • Siendo el mayor debut de la semana en el Hot 100, «Like a Prayer» es añadida a 219 de las 242 estaciones en el panel de radios del Hot 100. (Págs. 4-91, 6, 15, 35, 58, 75-76, 81, 84, 85)
  • 25 de marzo
    • «Like a Prayer» debuta en el puesto número 47 de la lista Dance Club Songs.
    • Estrellas de la música y sus héroes. «Dos de mis inspiraciones fueron Karen Carpenter y Nancy Sinatra. Karen Carpenter tenía la voz más clara y pura. Estoy completamente influenciada por su sensibilidad armónica», —Madonna.
    • «Like a Prayer» fue remezclado recientemente en Sound Works Digital Studios en Nueva York utilizando algunas de las tecnologías más avanzadas. Es la tercera canción de Madonna que es remezclada en esos estudios.
    • (Págs. 28, 56, 97)

Abril[editar]

  • 1 de abril
    • Datos rápidos: en su tercera semana, «Like a Prayer» asciende a la undécima posición en el Hot 100, el mayor ascenso de su carrera hasta el momento. Supera su anterior récord con «True Blue», que en su tercera semana había subido al vigésimo puesto.
    • Los DJ Junios Vasquez y Shep Pettibone editaron recientemente «Like a Prayer».
    • Reseña destacada de Like a Prayer en la sección Album Reviews. «En una primera escucha, el álbum es menos accesible que los proyectos anteriores, pero al final es el más satisfactorio de Madonna, tanto en lo musical como en las letras. Aunque el dúo con Prince muy probablemente no llame la atención, hay otras listas para la radio, como "Express Yourself", "Cherish" y "Keep It Together"».
    • «Like a Prayer» debuta en el puesto número 12 de la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 6, 48, 74)
  • 8 de abril
    • Like a Prayer debuta en el puesto número 11 del Billboard 200, mientras que el sencillo principal asciende al quinto puesto, por lo que es el 14.º sencillo top cinco consecutivo de Madonna, la tercera artista con más sencillos consecutivos en los cinco primeros puestos, detrás de The Beatles (15) y Elvis Presley (24). Su creciente fama a lo largo de los años se ha reflejado en los debut de sus cuatro álbumes de estudio. Madonna ingresó en el puesto 190 en septiembre de 1983, Like a Virgin en el puesto 70 en diciembre de 1984 y True Blue debutó en el 29 en julio de 1986. Like a Prayer será el tercer álbum consecutivo de la cantante en ascender al top diez en su segunda semana. De hecho, tienes grandes probabilidades de ascender directamente a la cima en la siguiente semana.
    • «Like a Prayer» debuta en el puesto número 5 de la lista Dance 12" Singles Sales.
    • Like a Prayer debuta en el tercer puesto de la lista Top Compact Disks.
    • El sencillo llega al primer puesto en Kent Music Report de Canadá. (Págs. 6, 30, 59, 67, 74)
  • 15 de abril
    • Madonna ya no tiene contrato con Pepsi. El aparente colapso del acuerdo de patrocinio de Madonna/Pepsi conducirá a un mayor escrutinio de los lazos corporativos con las estrellas del pop, pero probablemente no negará los acuerdos futuros, dicen los miembros de la comunidad publicitaria. Pepsi anunció el 3 de abril que estaba descartando planes para emitir comerciales de 30 y 60 segundos con el sencillo «Like a Prayer», citando la confusión pública entre el spot y el controvertido vídeo de la cantante, este último bajo el ataque de varios grupos por su uso de imágenes cristianas. Pepsi estrenó la música para «Like a Prayer» el 2 de marzo a través de un comercial de televisión mundial, supuestamente el anuncio de un día más grande en la historia de la televisión. El comercial utilizó imágenes diferentes del vídeo, que se estrenó al día siguiente en MTV. Pero las protestas contra el vídeo de un grupo cristiano en Italia causaron que Pepsi retirara los comerciales de 30 y 60 segundos, programados para MTV el fin de semana del 4 al 5 de marzo. En ese momento, Pepsi negó haber programado los anuncios y afirmó que la compañía no tenía problemas con el vídeo. La compañía también afirmó su continuo apoyo a la cantante y su próxima gira, y dijo que transmitiría los comerciales de 30 y 60 segundos una vez que el sencillo «Like a Prayer» tuviera éxito en las listas. Sin embargo, la creciente presión de varios grupos, que aparentemente incluyó un boicot a productos de la compañía organizado por la American Family Assn. del reverendo Donald Wildmon, condujo al final de esos planes, según Pepsi. «Nuestra esperanza era que al poner cierta distancia entre los comerciales y el vídeo, aclararía la diferencia», dice Tod MacKenzie, un portavoz de Pepsi. «Pero ese no ha sido el caso, y la confusión aún existe». Los comerciales de 30 y 60 segundos todavía se transmitirán en el extranjero, dice MacKenzie. Rechaza comentar sobre el patrocinio de Pepsi de la gira de Madonna, pero no descarta futuros patrocinios de la empresa con otras figuras de la música pop. MacKenzie también se niega a decir si algún dinero pagado a Madonna por el supuesto acuerdo de 3-4 millones de dólares tendría que ser devuelto. Liz Rosenberg, portavoz de Sire Records, dice que la compañía tomará en consideración la pérdida de los comerciales de Pepsi en sus planes de mercadeo para la continua campaña promocional de «Like a Prayer». Ella y el gerente de Madonna, Freddie DeMann, rechazan hacer más comentarios. Los observadores de la industria publicitaria dicen que el cambio en los planes de Pepsi llevará a los posibles patrocinadores a examinar más de cerca todos los aspectos de un patrocinio. «Creo que este acuerdo ha abierto los ojos corporativos para ver otros detalles de una relación», dice Josh Simons de Rockbill/EMCI, una compañía que maneja patrocinios relacionados con la música. «Esto asegurará que cuando un programa avance, sea con la comprensión de todos los aspectos de un artista». Jim Andrews, del Grupo de Eventos Internacionales de Chicago, dice que las compañías «serán más cuidadosas en términos de armar estos acuerdos. Habrá cláusulas en [futuros contratos], como exigir ver el vídeo. Eso podría causar problemas para ciertos artistas».
    • «Like a Prayer» debuta en el puesto número 37 de la lista Hot Black Airplay, mientras que el álbum debuta en el 74 en el conteo Top Black Albums.
    • El sencillo alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, y el álbum también alcanza el número #1 en la lista Top Compact Disks.
    • Bill Coleman, columnista y crítico de Billboard, declara que Like a Prayer es el favorito desde la primera escucha. Comenta que Madonna «redefina el enfoque lírico y la textura musical que apenas se menciona en True Blue y Like a Virgin. "Express Yourself", "Till Death Do Us Part" y "Cherish" son destacadas para la pista de baile, como lo es nuestra favorita, "Keep It Together", con ritmos R&B, y la excéntrica "Love Song"».
    • Like a Prayer debuta y alcanza el cuarto puesto en Kent Music Report (Australia).
    • En Ámsterdam, bajo el título «La carrera contra el sida», la emisora ​​nacional holandesa VARA transmitió un especial de televisión de 50 minutos para recaudar fondos que, con una cena benéfica por la misma causa, recaudó un poco más de 100 mil dólares. Madonna protagonizó una secuencia de vídeo insertada.
    • (Págs. 3-104, 22, 23, 36, 37, 40, 87, 88)
  • 22 de abril
    • «Like a Prayer» alcanza el número #1 en el Hot 100 y el álbum alcanza el número #1 en el Billboard 200. Es su séptimo y tercer número uno en dichas listas, respectivamente. Like a Prayer es el tercer álbum de estudio consecutivo de Madonna en llegar a la primera posición, después de Like a Virgin y True Blue, y es la primera artista en colocar tres álbumes de estudio seguidos en la cima desde que The Rolling Stones lo logró con ocho álbumes de estudio entre 1971 y 1981. Además, es el álbum de Madonna que más rápido llegó a lo más alto de la lista (tres semanas), en comparación con las cinco semanas que necesitó True Blue y las once semanas de Like a Virgin. El sencillo es además el primero de la cantante desde «Like a Virgin» en llegar al número uno en su sexta semana. Ambos éxitos, no por casualidad, fueron objeto de una acalorada controversia mediática. El éxito de «Like a Virgin» desencadenó una ola de historias centradas en la imagen boy toy de Madonna; «Like a Prayer» llegó a los titulares cuando Pepsi-Cola decidió retirar sus anuncios de televisión con la cantante tras las quejas de grupos cristianos molestos por el uso de imágenes religiosas en el vídeoclip de Madonna. Pero la controversia hace a Madonna. El último golpe podría haber lastimado a Whitney Houston o Michael Jackson, pero podría ayudar a Madonna, cuya personalidad se basa en gran medida en ser rebelde y anti-establishment. El mayor riesgo para su credibilidad probablemente fue meterse en la cama con un anunciante en primer lugar. Pero debido a la forma en que resultó, con Madonna embolsándose grandes sumas de dinero para un anuncio que se emitió solo dos veces, se la considera ampliamente por haber derrotado a la gente de Madison Avenue en su propio juego. En lugar de seguir su agenda, ella una vez más estableció la suya.
    • El sencillo debuta en el puesto número 39 de la lista Hot Black Singles Sales y alcanza el número #1 en los conteos Dance 12" Singles Sales, Hot 100 Singles Sales y Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 6, 22, 26, 111, 114)
  • 29 de abril
    • Madonna es número uno en cinco listas de sencillos [Hot 100, Singles, Airplay, Dance 12", Crossover] y dos de álbumes [Hot 200, Compact Disks].
    • Magnasound India lanzó el álbum Like a Prayer de Madonna aquí en marzo, vinculándolo con un concurso de dobles de Madonna. Las ventas se acercaron a la marca de 25 000 unidades en solo 10 días y los ejecutivos de la compañía buscan duplicar esa cifra en tres meses.
    • «Like a Prayer» alcanza el número #1 en Hot Crossover 30.
    • (Págs. 6, 64, 71)

Mayo[editar]

  • 6 de mayo
    • «Like a Prayer» alcanza el puesto número 21 en la lista Hot Black Airplay y el álbum alcanza la posición 55 en Top Black Albums.
    • Shep Pettibone ha completado nuevas versiones de «Express Yourself», el segundo sencillo del álbum. Felicitaciones tardías a Madonna por adjuntar un folleto «Datos sobre el sida» con cada copia del disco.
    • Ciao Italia: Live from Italy se publica en formato Laserdisc a un precio de 29.95 USD.
    • Según la publicación hermana de Billboard, Music & Media, el vídeo más popular de toda Europa en este momento es «Like a Prayer». Por cierto, el furor fundamentalista que rodea el vídeo aquí, que llevó a Pepsi a cancelar la campaña publicitaria de varios millones de dólares en Estados Unidos, aparentemente no se ha materializado en la mayor parte de Europa: los anuncios continúan al aire allí.
    • En la edición anterior, Like a Prayer alcanza el número uno en The Record de Canadá y debuta en el número uno en Japón (Music Labo).
    • «Like a Prayer» completa tres semanas consecutivas en la cima del Billboard Hot 100.
    • (Págs. 28, 30, 33, 80, 108, 116)
  • 13 de mayo
    • «Like a Prayer» alcanza la tercera posición en la lista Adult Contemporary y completa cuatro semanas consecutivas en la cima del Dance 12" Singles Sales. También llega al primer puesto en Italia (Musica e dischi).
    • En esta edición, el sencillo también alcanza el puesto número 18 en la lista Hot Black Singles Sales. [Ver archivo de 1989].
    • (Págs. 15, 32, 77)
  • 20 de mayo
    • «Like a Prayer» alcanza el número uno en The Record de Canadá. (Pág. 64)
  • 27 de mayo
    • Like a Prayer completa seis semanas consecutivas en la cima del Billboard 200, y se convierte en el álbum de Madonna con más semanas en la primera posición, superando las cinco semanas en el número uno de True Blue en 1986 y las tres de Like a Virgin en 1985.
    • El éxito del sencillo número uno de Madonna de 1987, «Who's That Girl», demostró que las radios top 40 eran accesibles para las canciones pop con sabor latino.
    • Madonna recibe premio de parte de los ASCAP Pop Awards.
    • «Express Yourself» es una de las diez canciones más añadidas a las estaciones de radio (48 estaciones en total). Lanzamiento comercial para esa semana. «Like a Prayer» recibe disco de platino por un millón de copias físicas vendidas en el país, y es el sexto sencillo que recibe dicha distinción en el año.
    • (Págs. 6, 30, 98, 100)

Junio[editar]

  • 3 de junio
    • «Express Yourself» debuta en el puesto número 41 del Hot 100; es su 15.° sencillo consecutivo en tener el mayor debut de la semana, esto es toda su discografía publicada en Estados Unidos desde «Lucky Star» hace cinco años.
    • Madonna está de regreso con «Express Yourself». Con posproducción y mezclas de Shep Pettibone, las nuevas versiones con influencias del house y las mezclas extendidas brindarán a la cantante, sin duda, otro gran éxito. La letra inspiradora, junto con el hook dance rítmico, es atractiva y bombea con más fuerza que «Like a Prayer».
    • En Kuala Lumpur (Malasia), WEA Malasia alcanzó un récord histórico de ventas en abril, en más de 600 000 USD, el más alto en los once años de la compañía aquí. Los ejecutivos atribuyen este nuevo récord al fuerte producto internacional, que tradicionalmente representa casi el 50 % de las ventas totales, de Madonna, Debbie Gibson y Tiffany. En el frente internacional, Like a Prayer de Madonna tuvo ventas de 23 000 unidades el primer día de lanzamiento, y otras 7000 en dos semanas. True Blue ha vendido 22 000 unidades aquí durante tres años, señala Gunther Zitta, director gerente de WEA Malasia.
    • Reseña del sencillo en la sección Single Reviews. «El nuevo vídeo fabuloso y la remezcla de este número de dance/pop pegadizo seguramente mantendrá una de nuestras bombas favoritas con otro potencial número 1».
    • 191 estaciones de radio reproducen «Express Yourself» en su primera semana de lanzamiento como sencillo, por lo que debuta en el puesto número 29 del Hot 100 Airplay.
    • El sencillo también debuta en el puesto número 19 del Hot Crossover 30.
    • (Págs. 6, 64, 119, 127, 129, 130, 131)
  • 10 de junio
    • Like a Prayer certifica disco de oro, platino y doble platino simultáneamente en Estados Unidos (certificaciones otorgadas el mes pasado). Es su sexto disco de oro y de platino y su cuarto multiplatino. Mientras tanto, la canción homónima es el primer sencillo de la cantante en ser certificado con disco de platino por un millón de copias vendidas, y es su sexto disco de oro en sencillos. Todos sus cuatro álbumes de estudio han recibido certificación multiplatino por la RIAA.
    • «Express Yourself» debuta en los puestos número 50 en lista Adult Contemporary y 40 en Dance Club Songs.
    • Like a Prayer desciende al segundo puesto en la lista The Record de Canadá, completando así seis semanas consecutivas en la primera posición, desde el 29 de abril al 3 de junio.
    • (Págs. 6, 15, 24, 91, 103)
  • 17 de junio
    • Madonna gana premio a mejor vocalista femenina en la primera edición de los International Rock Awards, celebrados el 31 de mayo en Nueva York. La victoria de Madonna en la entrega, dedicada enteramente a la música rock, atrajo abucheos del público invitado.
    • «Express Yourself» debuta en el puesto número 34 de la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 31, 105)
  • 24 de junio
    • «Express Yourself» debuta en el puesto número 21 de la lista Dance 12" Singles Sales.
    • Like a Prayer supera los 30 mil ejemplares vendidos en Malasia.
    • La segunda subasta anual Rock'N'Roll Memorabilia se llevó a cabo en el Sotheby's de Nueva York el 24 de junio para beneficiar a la fundación T. J. Martell. Entre los artículos que se subastarán, iniciando a las 15:00, incluyen un bustier que usó Madonna en su controvertido comercial de Pepsi.
    • (Págs. 28, 77, 88)

Julio[editar]

  • 1 de julio
    • Madonna logra su 16.º sencillo consecutivo top ten luego de que «Express Yourself» ascendiera a la sexta posición del Hot 100. Solo una artista femenina ha logrado más entradas al top diez (no consecutivas) en la historia del Hot 100, Aretha Franklin, con 17. Pero donde Franklin tardó 20 años en acumular esos éxitos, Madonna lo ha hecho en más de cinco. «Express Yourself» es casi seguro que subirá a los cinco primeros puestos la próxima semana. Será su decimoquinto top five consecutivo, más que cualquier otra solista femenina en la historia de la lista. Dinah Shore y Olivia Newton John son las que siguen, con 13 top five cada una. Sin embargo, Madonna ha hecho más que solo lograr récords. Ha estado a la vanguardia de dos de las tendencias dominantes de los años 80: el énfasis en la imagen y en la actitud de los vídeos y la atención centrada en la música dance/club optimista. El fenomenal poder de permanencia de Madonna ha confundido a los muchos escépticos que pensaron que seguiría el camino de otras sensaciones mediáticas cuyas imágenes extremas eclipsaron la música. Pero todos no prestamos atención. Madonna ha tenido éxito precisamente por su fuerte imagen y actitud. Al igual que Cher, el producto más vendible de Madonna es ella misma. La gente puede amarla u odiarla, pero saben dónde se encuentra. En ese sentido, Madonna es la antítesis de la otra vocalista femenina más importante de la década, Whitney Houston. Houston ha tenido éxito casi exclusivamente gracias a la fuerza de sus habilidades vocales, revelando poco de su personalidad en el camino. Una de las críticas más frecuentes de la cantante es que incluso después de cuatro años de megaestrella, la gente realmente no la conoce.
    • Rock Circus, una nueva exposición permanente, se inaugura en el Pabellón de Londres, Piccadilly Circus, el 7 de agosto. Remonta la historia del rock y del pop desde la década de 1950 hasta el presente, utilizando una combinación de modelos de cera y representaciones biónicas de superestrellas como The Beatles, Elvis Presley, Madonna y Bruce Springsteen.
    • «Express Yourself» alcanza el puesto número 8 en la lista Hot Crossover 30.
    • (Págs. 9, 88, 95)
  • 8 de julio
    • «Express Yourself» sube a la cuarta posición del Hot 100, convirtiendo a Madonna en la primera artista desde The Beatles en lograr quince sencillos top five consecutivos.
    • El sencillo alcanza el número #1 en el Dance Club Songs y es número uno en Italia (cortesía Musica e dischi).
    • (Págs. 6, 26, 92)
  • 15 de julio
    • Los CD llevan ventaja en el formato sencillo en Alemania Occidental. Según WEA, en dicho país los CD ahora representan el 20 % de sus ventas totales en sencillos, con artistas individuales como Madonna (15 %) y los Bee Gees (25 %) demostrando ser particularmente populares.
    • En la lista Eurochart Hot 100 Singles de Music & Media, Madonna ocupa las dos primeras posiciones con «Express Yourself» y «Like a Prayer» y la primera alcanza la quinta posición en Kent Music Report (Australia).
    • El sencillo alcanza la segunda posición en las listas Hot 100 y Hot 100 Singles Sales y la tercera en Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 4, 75, 80)
  • 22 de junio
    • Madonna recibe seis nominaciones a los MTV Video Music Awards: vídeo del año, por «Like a Prayer», y vídeo femenino, dirección, dirección artística, edición y cinematografía por «Express Yourself».
    • «Express Yourself» alcanza el número #1 en la lista Dance 12" Singles Sales y completa tres semanas consecutivas en la cima del Dance Club Songs.
    • (Págs. 10, 30, 103)
  • 29 de julio
    • «Express Yourself» alcanza el puesto número 12 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 19)

Agosto[editar]

  • 12 de agosto
    • Ciao Italia: Live from Italy es el 38.º videocasete más vendido en Estados Unidos durante el período del 30 de julio de 1988 al 22 de julio de 1999, y el cuarto videocasete de música más vendido durante ese mismo período.
    • «Express Yourself» alcanza la cuarta posición en The Record de Canadá.
    • Aún sin lanzarse como el tercer sencillo de Like a Prayer, «Cherish» es una de las diez canciones más añadidas a las estaciones de radio (49 estaciones).
    • (Págs. 72, 88, 113, 116)
  • 19 de agosto
    • «Cherish» debuta en el puesto número 37 del Hot 100. Es el 16.º sencillo consecutivo de Madonna en tener el mayor debut de la semana con cada lanzamiento desde «Lucky Star», un récord en la era del rock. // Es, además, el mayor debut de dicha lista en lo que va de 1989. Más del 70 % del panel de radios (172 estaciones en total) transmite la canción en su primera semana de lanzamiento comercial —aunque ya había sido reproducida en las radios como un album cut mucho antes de su publicación—, por lo que debuta en el puesto número 32 del Hot 100 Airplay.
    • El sencillo también debuta en el puesto número 27 de la lista Hot Crossover 30.
    • (Págs. 6, 72, 73)
  • 26 de agosto
    • «Cherish» debuta en el puesto número 32 de la lista Adult Contemporary. (Pág. 14)

Septiembre[editar]

  • 2 de septiembre
    • Se ha informado que, además de su próximo papel como Breathless Mahoney en la próxima película de Dick Tracy, los agentes de Madonna están negociando para que la estrella tenga un papel importante en otro proyecto cinematográfico basado en un cómic: la secuela de Batman.
    • «Cherish» debuta en el puesto número 27 de la lista de ventas físicas Hot 100 Singles Sales.
    • Esta es la última edición en la cual la lista Hot Crossover 30 se titula así («Cherish» se ubica en el puesto número 18). A partir de la edición siguiente (9 de septiembre), esta pasa a llamarse Crossover Top 40/Dance y la sección Crossover Airplay de Billboard crea una nueva lista llamada Crossover Top 40/Rock. «Cherish» continúa su historial en la primera de ellas.
    • (Págs. 29, 80, 81)
  • 9 de septiembre
    • Hablando de los premios MTV, últimos reportes confirman que Madonna acordó actuar en vivo en la entrega. Curiosamente, actuó en el primera edición de los premios MTV en 1984 en el Radio City Music Hall de Nueva York. No hace falta decir que su poder estelar ha aumentado exponencialmente desde entonces. (Pág. 78)
  • 16 de septiembre
    • Madonna logra su 17.º sencillo top diez consecutivo en el Hot 100, luego de que «Cherish» ascendiera a la décima posición. Empata con Aretha Franklin como las artistas femeninas con más entradas al top diez en la historia de la lista y se une a Michael Jackson como los únicos artistas con más sencillos top diez en la década de 1980. Jackson también tuvo 17 desde «Don't Stop 'Till You Get Enough», a finales de 1979, hasta «Dirty Diana» a mediados de 1988.
    • El aclamado fotógrafo Herb Ritts es el director del nuevo vídeo de Madonna, «Cherish», también producido por Sharon Oreck para O Pictures. La equipo de filmación recogió imágenes en el pintoresco Paradise Cove.
    • Madonna abre la ceremonia de los MTV Video Music Awards. Igualmente notable fue Madonna, al señalar: «Quiero agradecer a Pepsi por causar tanta controversia», mientras aceptaba el premio de elección del espectador por «Like a Prayer».
    • «Express Yourself» certifica disco de oro en Estados Unidos por 500 mil copias (su quinto disco de oro en sencillos).
    • (Págs. 9, 64, 96, 97)
  • 23 de septiembre
    • Madonna supera a The Beatles y se convierte en la segunda artista en la historia de la lista Billboard Hot 100 con la mayor cantidad de sencillos top five consecutivos, con un total de 16, luego de que «Cherish» ascendiera a la quinta posición. Solo la supera Elvis Presley, con 24 sencillos consecutivos en el top cinco.
    • Like a Prayer es el undécimo disco compacto más vendido en Estados Unidos durante el período del 3 de septiembre de 1988 al 26 de agosto de 1989.
    • Madonna gana cuatro premios MTV de las seis nominaciones que obtuvo.
    • Artistas de la India. Venus Records & Tapes contrató a músicos locales para un recopilatorio llamado Danger, que incluía «Danger Zone» y «Papa Don't Preach». A pesar de no cumplir con la promesa de que el libreto ofrecía éxitos de Madonna y Michael Jackson, el casete se ha vendido notablemente bien. Gramophone Company of India (Gramco) contrató a Alisha Chinai para grabar canciones de Madonna en hindi e inglés.
    • (Págs. 6, 70, 85, 103)
  • 30 de septiembre
    • «Cherish» llega al tercer puesto en Italia (Musica e dischi) y alcanza el puesto número 6 en la lista Crossover Top 40/Dance (anteriormente Hot Crossover 30).
    • Madonna en el sexto puesto de los artistas musicales que más ingresos tuvieron en el período 1988-89.
    • (Págs. 80, 87, 96)

Octubre[editar]

  • 7 de octubre
    • «Cherish» alcanza el número #1 en Adult Contemporary y alcanza el número dos en las listas Hot 100, Hot 100 Singles y Hot 100 Airplay. (Págs. 13, 92, 94)
  • 14 de octubre
    • Madonna lidera las nominaciones a los Billboard Music Video Awards con seis en total: mejor vídeo, mejor vídeo femenino, mejor vídeo conceptual, mejor dirección, mejor cinematografía y mejor dirección artística, todas ellas por «Express Yourself». (Págs. 1, 87, 91)
  • 21 de octubre
    • «Cherish» alcanza el tercer puesto en Italia (Musica e dischi). (Pág. 107)

Noviembre[editar]

  • 4 de noviembre
    • «Oh Father», el cuarto sencillo del álbum, es la segunda canción más añadida a las estaciones de radio (69 estaciones en total). Debut en el Hot 100 para la siguiente semana. (Pág. 77)
  • 11 de noviembre
    • «Oh Father» debuta en el puesto número 55 del Hot 100, siendo el segundo mayor debut de la semana. Con esto, Madonna termina su racha de 16 sencillos consecutivos que tuvieron el mayor debut de la semana (Hot Shot Debut), que inició con «Lucky Star» en 1984 y finalizó con «Cherish» en agosto de 1989.
    • «Cherish» alcanza el puesto número 11 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 8, 84)
  • 18 de noviembre
    • «Oh Father» debuta en el puesto número 35 de la lista Hot 100 Airplay, con un total de airplay en 150 estaciones de radio. (Págs. 119, 120)

Diciembre[editar]

  • 2 de diciembre
    • Madonna, junto con Paula Abdul, máxima ganadora de los Billboard Music Video Awards, al ganar tres de las seis categorías a las que estaba nominada, entre ellas el más importante, mejor vídeo, así como mejor dirección y mejor cinematografía. (Págs. 1, 81)
  • 9 de diciembre
    • Madonna, Artista de la Década.
      • «A medida que la década llega a su fin, los votos se tabulan y la ganadora es... Madonna. Ella, no Bruce Springsteen, es la más grande. Ella, no Michael Jackson, es la más ruda... Ella, no Pepsi Cola, es la más astuta... Ella, no The Who, se ha ganado nuestro respeto». —Mark Rowland, Musician.
      • Una vez cada década, aparece un artista que define sus tiempos. Madonna siempre ha estado un paso por delante de nuestras expectativas: en la música, en la moda, en la audacia absoluta. Desde Boy Toy hasta «Lucky Star» hasta «Material Girl», su singular marca de libertad de expresión ha superado los límites y nos ha liberado. Cuando 1989 llega a su fin, los elogios para Madonna están llegando. La revista People la ha incluido en su lista de «Los 20 que definieron la década». MTV la ha considerado su estrella más brillante. Y la revista Musician ha dado un paso adelante al otorgarle su más alta distinción editorial, Artista de la Década. Y aun así, la música habla por sí misma. Enhorabuena, Madonna. Te has ganado tu aclamación a tu manera. Puede haber sido una década de sorpresas, pero tú fuiste quien realmente provocó un revuelo en el mundo.
      • 75 millones de álbumes, 16 sencillos top five y docenas de conciertos en estadios agotados después, Madonna todavía está marcando el ritmo.
    • Shep Pettibone remezcla el nuevo sencillo de Madonna, «Keep It Together», al igual que el coproductor y coescritor del tema, Stephen Bray con DJ Mark The 45 King.
    • «Oh Father» debuta en el puesto número 39 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 4, 28, 133)
  • 16 de diciembre
    • «Vogue» es el nombre de una nueva canción coescrita y coproducida por Madonna y Shep Pettibone que encontrará su camino en el lado B de «Keep It Together» cuando este sea publicado como sencillo.
    • (Págs. 25)
  • 23 de diciembre
    • Madonna finaliza la década con 7 sencillos en el primer puesto de la lista Billboard Hot 100, la tercera artista con más número uno en los años 1980, detrás de Michael Jackson (9), Phil Collins (8) y empatada con Whitney Houston (con 7 también).
    • Year-End & Decade-End Charts
      • En términos de crossover dance/pop, Michael Jackson y Madonna fueron los artistas más exitosos de la década; Madonna fue la artista más exitosa en los géneros pop y dance en 1985.
      • Las artistas femeninas se abrieron paso a lo grande en los años 80, tanto en términos de popularidad a gran escala como de sensualidad descarada de la imagen. El ejemplo definitivo en ambos aspectos fue Madonna, la mejor artista pop de 1985 y la mejor artista de sencillos pop de 1985 y 1987. Madonna también fue la artista femenina más exitosa de 1985 en términos de actividad de álbumes y sencillos.
      • Madonna: #1 Adult Contemporary Artists; #2 Top Pop Singles Artists-Female; #3 Top Pop Album Artists-Female; #4 Top Pop Singles Artists; #4 Top Dance Sales Artists; #5 Top Dance Club Play Artists; #7 Top/40 Dance Crossover Artists; #8 Top Pop Artists; #10 Top Pop Album Artists; #18 Top Pop Singles Producers.
      • Like a Prayer: #7 Top Compact Disks; #12 Top Pop Albums.
      • «Like a Prayer»: #6 Top Dance 12" Singles Sales; #23 Top 40/Dance Crossover Singles; 25 Top Pop Singles; #30 Top Dance Club Singles; #40 Top Adult Contemporary Singles.
      • «Express Yourself»: #12 Top Dance Club Singles; #14 Top Dance 12" Singles Sales; #55 Top Pop Singles.
      • «Cherish»: #31 Top Adult Contemporary Singles; #59 Top Pop Singles.
      • Madonna es la artista más exitosa de 1989 en la lista Adult Contemporary, luego de haber estado en el top diez en la lista anual de 1985 (#8), de 1986 (#9) y de 1987 (#5).
      • You can dance, cantaba Madonna en su éxito de 1985 «Into the Groove», y a lo largo de los años 80 eso es lo que hizo. Fue la artista dance más exitosa de 1985 tanto en el Dance Club Songs como en el Dance 12" Singles Sales, y volvió a serlo en el ranking anual de este último en 1987. Ningún otro artista lideró las listas anuales dance más de una vez. Y Madonna casi lo consigue tres veces; en 1983, un año completo antes de que se abriera paso como estrella del pop, ella fue la segunda artista dance más exitosa, por detrás de Michael Jackson. También casi lo consigue este año, al ser la segunda artista más exitosa del Dance Club Songs.
      • Madonna fue la artista crossover más popular de 1987, y tuvo tres de los 25 sencillos crossover más exitosos de ese año: «Who's That Girl», «La isla bonita» y «Causing a Commotion».
    • The Critics' Choice. Editores y escritores de Billboard eligen los diez discos, vídeos y conciertos más destacados de 1989. Jim Bessman (Like a Prayer, #9); Bill Coleman (Like a Prayer, #1); Jim Richliano (Like a Prayer #5).
    • «Oh Father» alcanza el puesto número 22 en el Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 10, 42, 82, 91, 93, 102, 124, 125, 127, 129, 131, 146, 147, 148, 157, 176, 180, 181, 182, 190, 212, 213, 218)

1990[editar]

Enero[editar]

  • 6 de enero
    • Madonna logra su 19.º sencillo top 20 consecutivo luego de que «Oh Father» ascendiera y alcanzara la vigésima posición del Hot 100. Esas son las buenas noticias. La mala noticia es que la canción pone fin a la serie de 16 sencillos consecutivos de Madonna que alcanzaron los cinco primeros puestos de la lista.
    • La década en vídeo. Madonna, número 1 en la lista anual Top Music Videocassettes de 1985 y Live: The Virgin Tour en la de 1986; Ciao Italia, número 7 en la lista anual de 1989.
    • «Oh Father» alcanza el puesto 16 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 12, 68, 141)
  • 13 de enero: Alemania → «Like a Prayer», la sexta canción más exitosa de 1989; Like a Prayer, el quinto álbum más exitoso de 1989. Madonna, la segunda artista de sencillos y la séptima artista de álbumes más exitosa de 1989. (Pág. 79)
  • 20 de enero
    • Like a Prayer certifica cinco discos de platino en Canadá (certificaciones otorgadas en diciembre de 1989).
    • Bill Bottrell, ingeniero de Like a Prayer, nominado a mejor producción de álbum, no clásica en la edición de 1990 de los premios Grammy por su trabajo en dicho disco.
    • (Págs. 85, 115)
  • 27 de enero
    • En 1989, Madonna se convirtió en la artista femenina con la mayor cantidad de éxitos top diez en la era del rock, con un total de 17 sencillos.
    • Madonna fue la artista internacional (segunda en general) más exitosa en las listas de sencillos de Italia durante 1989, y la cuarta artista en general más exitosa en las listas de álbumes de ese mismo país durante ese año.
    • (Págs. 10, 112)

Febrero[editar]

  • 3 de febrero
    • Madonna ha vuelto a las calles con algunas fabulosas remezclas nuevas de «Keep It Together» (Sire), un punto culminante de su álbum Like a Prayer. Shep Pettibone ofrece una remezcla y una versión dub al estilo Soul II Soul que, en teoría, parece una idea desgastada, pero que en la práctica funciona bastante bien. Con algunos elementos de hip hop y go-go, este seguro traerá a la estrella de regreso a las pistas de baile. Por otro lado, hay versiones alternativas y más reducidas del popular DJ Mark «The 45 King» con el productor Stephen Bray.
    • «Keep It Together» es la canción más añadida en las estaciones de radio del país (121) y debuta en los puestos 56 en Hot 100 y 30 en Crossover Top 40/Dance.
    • «El ataque de las remezclas inspiradas en Soul II Soul continúa. En este caso, la Chica Material se eleva por encima del ritmo y ofrece una interpretación vocal fascinante».
    • (Págs. 33, 102, 103, 105)
  • 10 de febrero
    • Madonna nominada a mejor artista dance del año en la segunda edición de los Dance Music Awards.
    • Like a Prayer certifica tres discos de platino en Estados Unidos por 3 millones de copias vendidas. Los tres primeros álbumes de estudio de Madonna han superado la marca de 4 millones de copias.
    • (Págs. 27, 84)
  • 17 de febrero: «Keep It Together» debuta en el puesto 49 de la lista Adult Contemporary. (Pág. 18)
  • 24 de febrero
    • «Keep It Together» debuta en el puesto 24 en la lista Dance Club Songs.
    • En Bélgica, Like a Prayer fue el cuarto álbum por un artista internacional más vendido de 1989.
    • Madonna nominada a los Juno Awards en la categoría de mejor sencillo internacional.
    • (Págs. 32, 96)

Marzo[editar]

  • 3 de marzo
    • «Keep It Together» debuta en el puesto 20 en la lista Hot Dance Maxi-Singles Sales y en el 34 en Hot 100 Singles Sales.
    • Madonna nominada a los NARM Best Sellers Awards.
    • (Págs. 26, 38, 86)
  • 10 de marzo
    • Madonna, «la mujer poderosa de los 80», logra su vigésimo sencillo top 20 consecutivo tras «Keep It Together» ascender a la posición 20 en el Hot 100. Sumado a ello, es la primera artista femenina en conseguir cinco o más éxitos top 40 con lanzamientos de álbumes consecutivos (la tercera en general, después de Michael Jackson y Huey Lewis & the News). (Pág. 11)
  • 24 de marzo
    • Madonna regresa al top diez del Hot 100 con «Keep It Together», solo unos meses después de romper una larga serie de éxitos top ten consecutivos La decisión de publicar este sencillo y arriesgarse a fracasos consecutivos que podrían haber empañado la reputación de éxito de Madonna fue valiente. Una vez más, ella sabía lo que estaba haciendo.
    • «Keep It Together» alcanza los puestos 32 en Adult Contemporary, 7 en Hot 100 Airplay y 8 en Crossover Top 40/Dance.
    • (Págs. 8, 19, 71, 72)
  • 31 de marzo: «Keep It Together» alcanza el número #1 en la lista Dance Club Songs y el puesto 7 en Hot 100 Singles Sales. (Págs. 28, 78)

Abril[editar]

  • 7 de abril: «Vogue», si quieres. Aunque la esperanza es eterna en los de promoción de discos cada vez que aparece un nuevo lanzamiento por parte de una superestrella, la pregunta en estos días no es si alguien conseguirá un disco antes, sino quién será el primero. Los honores por el nuevo sencillo de Madonna, «Vogue», van a la estación WQHT (Hot 97) de Nueva York, que transmitió la canción el 27 de marzo, dos días antes de su lanzamiento programado; la mayoría de los puntos de venta de los principales mercados fueron atendidos con la canción al día siguiente. (Pág. 114)
  • 14 de abril
    • Madonna tiene el mayor debut de la semana en el Hot 100 con «Vogue», el primer sencillo de su próximo álbum, I'm Breathless. Es prácticamente probable poner a Madonna —cuyos dos últimos sencillos no llegaron a estar entre los cinco primeros— de nuevo en el número 1. Y dado que alguien seguramente mencionará esto: «Vogue» será el primer sencillo de Madonna en encabezar la lista sin un título de tres palabras.
    • En la edición anterior (7 de abril), «Keep It Together» alcanza el número #1 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales y en esta permanece una segunda semana en la primera posición.
    • La tan esperada «Vogue» de Madonna finalmente salió y generó un gran revuelo. Este homenaje pop/house de la estrella a la moda underground logra sus objetivos. La pista, coproducida y coescrita por Madonna y Shep Pettibone, mantiene el sabor de los trabajos house pasados de Pettibone con un poco de su clásico «Love Break» añadido para un buen deja vu. Con la exageración que rodea a la próxima gira, la película Dick Tracy y el videoclip en blanco y negro fabulosamente filmado, ámala u ódiala, pero espera que esta artista «sin aliento» (breathless) haga algunas poses más.
    • Like a Prayer certifica disco de oro en Portugal por 20 000 copias vendidas.
    • Después de presentarse en estadios en su última gira de 1987, Madonna ha optado por una gira en arenas deportivas en mayo y junio; hasta ahora, sus fechas se han vendido rápidamente en Los Ángeles y otras ciudades.
    • «Vogue» debuta en el puesto 31 en la lista Hot 100 Airplay y en el puesto 39 en la principal, Billboard Hot 100, con un total de 198 adds en las estaciones de radio del país, siendo la canción más añadida a las listas de reproducción en esa semana.
    • (Págs. 5, 24, 25, 87, 98, 99)
  • 21 de abril
    • «Vogue» debuta en los puestos 31 en Dance Club Songs (el mayor debut de la semana) y 36 en Hot 100 Singles Sales.
    • La próxima gira de Madonna por Estados Unidos será patrocinada por Pioneer, en un acuerdo por valor de tres millones de dólares para la cantante.
    • (Págs. 22, 29, 36)
  • 28 de abril
    • «Vogue» asciende del puesto 28 al 12 en el Hot 100, por lo que se convierte en el vigésimo primer sencillo top 20 consecutivo de Madonna y el que más rápido ha ascendido de lugares desde que «Like a Prayer» subió al puesto 11 en su tercera semana.
    • «Vogue» debuta en el puesto 4 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • (Págs. 6, 26)

Mayo[editar]

  • 5 de mayo
    • «Los minoristas preguntan: ¿Está la lista de $ 10,98 aquí? Breathless de Madonna se venderá a un precio más alto». ¿Se ha hecho realidad un precio de catálogo de 10,98 USD para un LP y un producto de casete exitosos? Esa es la pregunta que se hacen los minoristas, pero hasta ahora, la mayoría de las grandes discográficas están evitando el problema. El nuevo álbum de Madonna, I'm Breathless, que saldrá el 22 de mayo, tendrá un precio de 10,98 USD. Pero un funcionario de Warner Bros. categoriza el álbum de Madonna como una banda sonora, un género que a menudo se vende a ese precio mencionado. «Tenemos tres álbumes que saldrán a un precio de 10,98 USD», dice Lou Dennis, vicepresidente y director de ventas de Warner Bros. «El primero, que acaba de salir, es la banda sonora de Wild Orchid. Además, la banda sonora de Dick Tracy y el álbum de Madonna también se venderán a [ese precio]. El álbum de Madonna contiene música de e inspirada en Dick Tracy. Así que no somos el primer sello discográfico en lanzar un álbum a ese precio, porque otras bandas sonoras ya lo están». Dennis agrega que la configuración de CD para el álbum de Madonna tendrá un precio de 15.98 USD, como otros CD de primera línea de WB. Sin embargo, algunos ejecutivos de otras discográficas importantes, compradores de ventanilla única y minoristas consideran el nuevo álbum de Madonna como un título pop y su precio de 10,98 USD como un aumento de precios. [...] También vinculado a una banda sonora está el último lanzamiento de Madonna, I'm Breathless. Similar al proyecto Batman de Prince, el lanzamiento de Warner Bros./Sire del 22 de mayo contiene canciones no solo incluidas en la película Dick Tracy, sino también inspiradas en ella. Madonna, que interpreta a Breathless Mahoney, novia de Dick Tracy (interpretado por Warren Beatty), comienza su gira estadounidense Blond Ambition, patrocinada por Pioneer, en Houston, el 4 de mayo.
    • «Vogue» debuta en los puestos 46 en Adult Contemporary y alcanza el número #1 en Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Madonna es tanto una chica material como una artista de laserdisc. Por comsiguiente, Pioneer Electronics (USA) Inc., Pioneer LDCA Inc. y Pioneer Electronic NV (Europa) han anunciado un acuerdo multimillonario para patrocinar la gira mundial de Madonna, Blond Ambition de 1990, en América del Norte y Europa. El gigante japonés de la electrónica espera que su hardware y software de laserdisc obtengan una publicidad valiosa a través de la asociación con la siempre destacada Madonna. «Nosotros [Pioneer] somos el patrocinador exclusivo, pero presentamos la gira en asociación con MTV», dice Steven Galloway, quien administra el sello laserdisk de Pioneer Artists. La gira comienza el viernes (4) en el Summit de Houston y llegará a 12 ciudades de Norteamérica hasta el 24 de junio. Luego, Madonna vuela a Europa para 22 fechas, comenzando tentativamente el 28 de junio y terminando en algún momento a principios de agosto. Berlín, Roma, Londres, París y Madrid se encuentran entre sus paradas europeas. Pioneer LDCA tendrá derechos exclusivos de laserdisc mundial para el vídeo del concierto que se grabará durante la gira. Pioneer implementará una campaña publicitaria nacional y una campaña de marketing regional para coincidir con las fechas de la gira. Se llevarán a cabo promociones minoristas, programas de incentivos para distribuidores y sorteos regionales para consumidores. Dice Galloway, «vamos a realizar algunos sorteos, y el gran premio será un viaje o viajes para dos a Niza para su último evento europeo». Pioneer también regalará sistemas de entretenimiento para el hogar y el automóvil, laserdiscs y discos compactos, chaquetas de viaje personalizadas y estuches de transporte de casetes. «Reconocemos a Madonna como una artista que continúa creciendo creativamente, y tenemos intereses comunes en que ella sea una intérprete de audio y vídeo y nosotros un productor de audio y vídeo. Es una gran relación para los dos. Nos gusta pensar en nosotros mismos a la vanguardia de las tecnologías de sistemas de entretenimiento en el hogar y Madonna a la vanguardia de la creatividad en música y entretenimiento». El espectáculo de Madonna para la gira Blond Ambition incluirá tanto sus grandes éxitos como material nuevo. El laserdisc del Blond Ambition se lanzará a finales del año a través de Pioneer Artists (un sello dedicado a los vídeos musicales) simultáneamente con el lanzamiento del videocasete. Un porcentaje de las ganancias del boleto de la gira Blond Ambition se donará a la organización benéfica Cities In Schools, un programa de prevención del abandono de la escuela secundaria. La organización benéfica también contará con el apoyo de Pioneer, que donará hardware de laserdiscs interactivo y software educativo en laserdisc a las escuelas del centro de la ciudad. Entre los títulos de software que se contribuirán se encuentran el «Disco del conocimiento» de Grolier y la Enciclopedia de animales Pioneer de ocho volúmenes.
    • Warner Bros., por ejemplo, ha publicado un EP del éxito actual de Madonna, «Vogue», en los formatos de vinilo de 12" y maxicasete, así como en un CD-5. Según el vicepresidente de ventas, Lou Dennis, las ventas se dividen entre los tres formatos, con el vinilo y el CD-5 a la cabeza del maxicasete. La fuerza de «Vogue» en el mercado hizo posible que Warner Bros. lanzara los tres formatos maxi sencillo al mismo tiempo que el sencillo en casete y los vinilos de 7", dice Dennis.
    • (Págs. 5-86, 18, 30, 53, 93)
  • 12 de mayo
    • Westwood One Radio Networks tiene a Madonna. El paquete de derechos de transmisión de radio de Estados Unidos y Canadá para la gira mundial Blond Ambition incluirá un concierto en vivo transmitido desde Europa en julio, con una transmisión adicional programada para el fin de semana del Día del Trabajo. El paquete también incluye la única entrevista de radio nacional de Madonna, que se transmitirá como un especial de dos horas en julio. Además, la ambiciosa programación de West Wood 1 contará con actualizaciones de conciertos, momentos destacados y especiales que se transmitirán en los programas regulares de West Wood 1 durante todo el verano. Si hay un especial de pago por evento de Madonna, ellos tienen los derechos para transmitir el evento simultáneamente. La División de Marketing Musical de West Wood 1 también estará involucrada con Madonna, manejando las promociones de estaciones de radio vinculadas a la gira. «No creo que tengamos ninguna dificultad para que el concierto en vivo de Madonna quede entre los 40 primeros», dice el presidente y director ejecutivo Norman Pattiz, quien viajó a Japón para cerrar el trato.
    • «Keep It Together» certifica disco de oro, el sexto sencillo de Madonna en lograrlo.
    • (Págs. 21, 97)
  • 19 de mayo
    • «Vogue» alcanza el número #1 en el Billboard Hot 100. Madonna esta semana supera a Whitney Houston como la solista femenina con la mayor cantidad de éxitos número uno en la historia del pop. Madonna logra la hazaña luego de que «Vogue» ascendiera al número 1 en el Hot 100, destronando a «Nothing Compares 2 U» de Sinead O'Connor. «Vogue» saltó al número uno en solo seis semanas, igualando a «Like a Virgin» y «Like a Prayer» como el éxito que más rápido llegó a la cima en su carrera. «Vogue» también ocupa el puesto número #1 en las listas de ventas de Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales (pág. 26), y pasa del puesto 63 al 37 en la lista Hot Black Singles. Cuatro de los ocho éxitos número uno de Madonna provienen de largometrajes. «Crazy for You», «Live to Tell» y «Who's That Girl». «Vogue» es, además, una fuente de trivia pop. Nuestros lectores estuvieron a la altura de la ocasión: «Vogue» es el primer sencillo de Madonna en alcanzar el No. 1 que no tiene un título de tres palabras. Nos preguntamos si algún ejecutivo supersticioso de Warner quisiera que la canción se titulara «Vogue Vogue Vogue».
    • «Vogue» también debuta en el puesto 35 de la lista Hot Black Singles Sales y alcanza el número #1 en el Hot 100 Singles Sales y en el Crossover Top 40/Dance.
    • Talent in Action. Reseña del Blond Ambition World Tour. La ideada controversia de la gira Blond Ambition de Madonna, que hizo su debut nacional aquí el 4 de mayo, sin duda dividirá aún más los dos bandos de la Chica Material. Los fanáticos que compran el autoproclamado sentido de autodeterminación de la ex Boy Toy (y dados los astutos instintos de marketing de Madonna, «comprar» es la palabra clave aquí) probablemente se marcharon del Summit satisfechos con su presentación andrógina y decididamente erótica compuesta por 18 canciones. Otros pueden haber sido desanimados por la continua insistencia de Madonna en convertir la música pop en marketing autoindulgente. Admítelo, Madonna es la consumada empresaria de la cultura pop. Sabe cómo utilizar la controversia para ganar un dólar. Y, por supuesto, ha cronometrado toda la gira por 12 ciudades para promocionar su próximo álbum, I'm Breathless, y su papel de Breathless Mahoney en la película Dick Tracy. Los ejemplos de su controversia sin causa abundan en su actuación de 105 minutos, trazada temáticamente. Ya sea que estuviera burlándose de una de sus coristas y bailarinas, o deleitándose con la inversión de roles o simulando la masturbación en una cama de terciopelo rojo durante una versión lenta y con sabor oriental de «Like a Virgin», Madonna estaba decidida a hacer que los ojos de los espectadores salieran disparados... incluso si los padres de la multitud intentaban ocultar los ojos de sus hijos. Cambiar de vestuario fue tan fácil como cambiar las identidades musicales de Madonna. Abriendo con «Express Yourself», se paseó con un traje oscuro de hombre, con los agujeros apropiados en los senos y la entrepierna. Más tarde, se puso otra creación del diseñador de vanguardia francés Jean-Paul Gaultier, un atuendo con adornos de influencia española, para el bis «Holiday». La coreografía de Vince Paterson fue a veces agresiva, a veces elegante. Cuando se combina con una iluminación blanca y minimalista, el trabajo de estilo ballet de Paterson al final del segmento «religioso» de cuatro canciones de Madonna fue —¿nos atrevemos a decirlo?— impresionante. Trascendió cualquier mensaje antirreligioso que Madonna pudiera haber destinado al segmento. Madonna ciertamente hace todo lo posible con su concierto Blond Ambition, uno que combina la música pop con valores de producción generalmente reservados para los musicales de Andrew Lloyd Webber, y exhibiciones sugerentes que generalmente solo se ven en canales de cable para adultos. Tomado como puro entretenimiento, está a la par con Starlight Express de Webber. Como declaración emocional, política o social, se queda corta. Technotronic tuvo la envidiable pero difícil tarea de abrir para la Chica Material. La banda de house belga parecía un poco tímida y ciertamente desaliñados en su set de 30 minutos rítmicamente poderoso. Las suaves frases de Ya Kid K quedaron eclipsadas por la mezcla de sonido, y la coreografía parecía más esbozos irregulares que exhibiciones completamente desarrolladas.
    • (Págs. 8, 25, 26, 32, 108, 109)
  • 26 de mayo
    • «Vogue» debuta en el puesto 39 en la lista Hot Black Singles Airplay.
    • Lo mejor de la década de 1980: Madonna y Michael Jackson fueron los grandes ganadores en la encuesta de Billboard Music Of The 80s. Madonna gana en tres categorías: artista pop y artista dance de la década. «Into the Groove» gana a mejor sencillo dance de la década. Like a Virgin ocupa el quinto puesto de los mejores álbumes de la década, y la canción homónima ocupa el quinto puesto de los mejores sencillos dance de la década. Madonna ocupa el segundo puesto a los mejores artistas de adulto contemporáneo de la década (por detrás de Lionel Richie).
    • Billboard Boxscore: 4-5 de mayo (Houston).
    • «Vogue» alcanza el número #1 en The Record (Canadá) y el número #1 en el Hot 100 Airplay. Madonna es número uno en la lista principal, en la lista de ventas físicas y en la lista de radios.
    • Madonna, ganadora de los ASCAP Pop Awards.
    • (Págs. 28, 34, 41, 143, 149, 154)

Junio[editar]

  • 2 de junio
    • Billboard Boxscore: 11-13 y 15-16 de mayo (Los Ángeles).
    • Madonna gana los premios Grand Prix Artist of the Year y Grand Prix Album of the Year en los Japan Gold Disc Awards. Like a Prayer vende 414 390 copias en Japón.
    • Reseña positiva de I'm Breathless.
    • (Págs. 32, 68, 106)
  • 9 de junio
    • I'm Breathless debuta en el puesto 44 de la lista Billboard 200.
    • Madonna ha regresado con I'm Breathless (Sire). Aquellos que esperan más en consonancia con «Vogue» pueden sentirse decepcionados, ya que esa pista originalmente estaba programada para ser un lado B y no se ajusta al concepto del proyecto. Tomados fuera de contexto, algunos de los temas (que se producen y realizan con una visión clásica de principios del siglo XX) no se sostienen y, a veces, parecen triviales. Nuestras canciones favoritas son la balada «Something to Remember» y la swing «Back in Business». Pero esto está lejos de ser material para discotecas y solo una o dos pistas se prestan para ser remezcladas sin esfuerzo: «Hanky Panky» y «Now I'm Following You», un dueto con Warren Beatty. No es un gran álbum, pero la artista merece respeto por intentar algo diferente.
    • Billboard Boxscore: 18-20 de mayo (Oakland, California).
    • I'm Breathless parece ser el álbum que atrae a más clientes a las tiendas. Ese título ha conseguido el puesto número uno en Record World; Kemp Mill; The Musicland Group, con sede en Minneapolis; Wherehouse Entertainment, con sede en Torrance, California; The Record Shop Inc, con sede en Sausalito, California; Music Plus con sede en Los Ángeles; y Spec's Music & Video, con sede en Miami. A pesar de ese fuerte desempeño y el próximo estreno de Dick Tracy, en el que Madonna tiene un papel protagónico, los minoristas parecen divididos sobre si puede mantener el fuerte nivel de ventas producido por sus álbumes anteriores. Algunos describen el nuevo álbum como un sonido diferente e inesperado, que puede obstaculizar las ventas. Pero otros sugieren que el cambio de dirección musical ayudará a la superestrella a llegar a un público completamente nuevo.
    • (Págs. 8, 32, 34, 122)
  • 16 de junio
    • I'm Breathless salta del puesto 44 al número 3 en su segunda semana en el Billboard 200. Es el álbum de cualquier artista que más rápido ascendió de lugares desde el álbum de estudio anterior de Madonna, Like a Prayer, que también ascendió al número 3 en solo dos semanas. El movimiento es excepcional por dos razones. Primero, I'm Breathless no es un nuevo álbum de estudio. Es una colección de canciones «de e inspiradas en» una película (Dick Tracy) que aún no se ha estrenado. Uno podría haber esperado que la legión de fanáticos de Madonna considerara el álbum, al menos inicialmente, como un proyecto paralelo en lugar de un nuevo lanzamiento imprescindible. En segundo lugar, Madonna se ha estado fortaleciendo durante seis años. Por lo general, cuando un artista ha estado en la cima en cualquier lugar cerca de este tiempo, los discos comienzan a disminuir. Pero Madonna no conoce el significado de la palabra. Ha alcanzado el top 10 con 19 sencillos durante este bombardeo de seis años, quedando corta con un solo lanzamiento («Oh Father»).
    • Los programadores top 40 y urbanos se enfrentan con insinuaciones sexuales en varias canciones de éxito. «Hanky Panky» de Madonna es mucho menos gráfica. Pero su único tema es la alegría de ser azotada. En él, Madonna declara: «Me conformaré con el dorso de tu mano, en algún lugar de mi trasero» y «Ata mis manos detrás de mi espalda y estoy en éxtasis». [...] En cuanto a «Hanky Panky», que se lanza como sencillo esta semana, ya ha generado al menos una controversia local. WXKS-FM de Boston retiró la canción y el director gerente Jerry McKenna le dijo al Boston Globe: «Hemos recibido muchas llamadas de quejas [...] de mujeres que estaban preocupadas por el contenido de la letra». Greg Lee, director de promoción nacional de sencillos de Warner Bros., dice que el sello ya había persuadido a Madonna para que bajara el tono de la letra de la canción para que así obtuviera airplay en las radios. Y hasta ahora, la mayoría, aunque no todos, de los directores de estaciones contactados consideran que la canción es inofensiva. La directora de KBEQ de Kansas City, Karen Barber, dice: «Hice una encuesta a mujeres en la oficina y ellas pensaron que era solo una pequeña canción divertida, y es solo Madonna. Si la canta, no es ofensivo debido a su actitud».
    • Billboard Boxscore: 23-24 de mayo (Rosemont).
    • I'm Breathless debuta en el quinto puesto en The Record (Canadá).
    • La única etapa canadiense de Madonna en su Blonde Ambition Tour (tres conciertos con entradas agotadas en el SkyDome de Toronto del 27 al 29 de mayo) no transcurrió sin incidentes. Los agentes de la policía metropolitana de Toronto «revisaron» el tercer concierto tras una denuncia de «lascivia» en la actuación. La policía dice que fue simplemente una revisión de rutina, algo que hacen innumerables veces al año después de las quejas. Pero la compañía discográfica de Madonna en Canadá, WEA Music of Canada Ltd., dijo que los miembros del escuadrón de moralidad policial intentaron momentos antes de la tercera actuación ordenar a la superestrella que alterara el espectáculo. La policía descarta esta versión del incidente. Insisten en que no estuvo presente ningún oficial de la brigada de moralidad. En cambio, los oficiales de una división visitaron el SkyDome para abordar una queja pública sobre lo sugerente del espectáculo. «Vieron el concierto y no había ninguna razón para que estuvieran allí y se fueron», dice el sargento Richard Dewhirst. La visita de Madonna atrajo la atención de primera plana en Toronto, incluida una fotografía suya trotando con dos guardaespaldas. Los medios impresos y de radiodifusión llevaron la importante noticia de que se había roto un diente con un micrófono y que se había llamado a un dentista a su hotel para ver si necesitaba tratamiento. Solo una pequeña astilla, observó el dentista, quien también notó lo maravillosa que era la piel de Madonna.
    • «Vogue» alcanza el puesto 23 en la lista Adult Contemporary.
    • (Págs. 8, 18-20, 76, 103, 108, 111)
  • 23 de junio
    • I'm Breathless asciende y alcanza la segunda posición en la lista Billboard 200.
    • En un esfuerzo por conseguir que Madonna llevara su gira Blond Ambition a Charlotte, Carolina del Norte, la estación WCKZ (Kiss 102) hizo circular una «petición» móvil que fue firmada por miles de oyentes. El deportista Sly Douglas planeaba presentar las llaves de la cantante en su show de Washington, D.C., el 8 de junio. WZOU, mientras tanto, pidió a los oyentes que enviaran sujetadores para ganar boletos y así ver a Madonna en concierto.
    • Billboard Boxscore: 27-29 de mayo (Toronto); 30-31 de mayo (Auburn Hills); 4-5 de junio (Worcester).
    • «Vogue» certifica disco de oro en Canadá por 50 000 copias vendidas.
    • I'm Breathless asciende y alcanza la segunda posición en The Record (Canadá).
    • «Hanky Panky» es la canción más añadida a las estaciones de radio del país (123 en total) y debuta en la posición 40 en el Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 8, 17, 27, 80, 81, 85, 88)
  • 30 de junio
    • Dick Tracy puede dejar sin aliento a los espectadores, pero el nuevo álbum de Madonna, con canciones de la exitosa película en la que ella coprotagoniza y que está inspirada en ella, tiene que enfrentarse a New Kids on the Block y MC Hammer en la cima de la lista de álbumes pop. Step By Step de New Kids, en su segunda semana de lanzamiento, supera a I'm Breathless de Madonna y sube del puesto 14 al número 1 en la lista de álbumes pop esta semana. Please Hammer Don't Hurt 'Em de MC Hammer, que ocupó el puesto número uno durante tres semanas, desciende al 2, y el álbum de Madonna pasa del 2 al 3. Si bien la película tuvo una gran recaudación de 22.5 millones USD durante el primer fin de semana y el enorme alboroto que rodeó su estreno, el impacto de Dick Tracy en las ventas del álbum de Madonna aún no se podía medir al cierre de esta edición. Sin embargo, los minoristas dudan de que la película impulse el disco a un nivel mucho más alto. [...] Brian Poehner, vicepresidente de compras de la cadena Turtle's Music and Video con sede en Marietta (Georgia), dice que los álbumes de Madonna, New Kids y M.C. Hammer se están desempeñando bien, pero señala que podría haber un problema en transmitir I'm Breathless tanto al público nuevo como al antiguo de Madonna. «Si pueden llevarlo a un público adulto, esa es la parte difícil», dice Poehner. «Cuando pasas de la música disco a hacer Broadway, a los niños se les apaga, pero los adultos nunca irían a una tienda de discos a comprar un álbum de Madonna». Añade que si I'm Breathless se enciende con el público mayor, «podría suceder a lo grande y durar hasta la Navidad. Pero estoy seguro de que tiene a sus fans habituales decepcionados». Madonna fue la vendedora número uno en Tower Records, con sede en Sacramento (California), y The Wiz, con sede en Maspeth (Nueva York). En The Wiz, Madonna logra el primer puesto de la cadena gracias a su presencia en el área de Nueva York, según Jay Rosenberg, vicepresidente y gerente de mercadería de la división de discos. La cantante actuó en el Nassau Coliseum del 11 al 13 de junio y estaba programado que realizara una serie de espectáculos en el Meadowlands Arena de Nueva Jersey (uno de los cuales fue cancelado y otro reprogramado debido a una laringitis). Después de que el espectáculo de Madonna deje la ciudad, Rosenberg dice que todavía espera que el álbum se venda bien. «"Hanky Panky" [el segundo sencillo del álbum, recién publicado] será enorme», dice.
    • «Hanky Panky» debuta en el puesto 40 en el Billboard Hot 100, el mayor debut de la semana, y debuta en el puesto 29 de la lista Crossover Top/40 Dance.
    • El especial de dos horas Madonna Live In Concert, transmitido por West Wood One, está programado para el 30 de julio en vivo desde Barcelona, España. Las fechas para la entrevista de Madonna y otra programación relacionada aún no se han anunciado.
    • El vinilo de 12" de «Vogue» ha vendido cerca de 475 000 copias en Estados Unidos.
    • Billboard Boxscore: 8-9 de junio (Landover); 11-13 de junio (Uniondale); 16-17 de junio (Filadelfia).
    • Dick Tracy recauda 22-25 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno. Se convierte en el mayor estreno en la historia de Disney en ese momento. La película recibe reseñas positivas, especialmente de The New York Times y Los Angeles Times. Warren Beatty sobre Madonna: «Podría tenerte aquí mucho tiempo hablando de Madonna como actriz. Es una persona de una cantidad ilimitada de energía, generosidad de espíritu y talento como comediante, actriz seria, cantante, bailarina y colaboradora. Aporta total profesionalismo y dedicación. Siempre llega a tiempo, se entusiasma con otras personas y no se toma demasiado en serio. Nosotros también deberíamos hacerlo. Todos deberíamos relajarnos y disfrutarla porque es un gran regalo para la industria del entretenimiento».
    • En la edición anterior (23 de junio), I'm Breathless alcanza el número uno en Japón (cortesía de Music Labo).
    • (Págs. 8-125, 10, 17, 27, 35, 100, 114, 120, 125)

Julio[editar]

  • 7 de julio
    • Billboard Boxscore: 20-21 de junio (East Rutherford).
    • El concierto Blonde Ambition de Madonna será transmitido por HBO desde Niza en el sur de Francia el 5 de agosto, la última noche de su gira europea, anunció el canal de cable. El programa se verá de 9 a 11 p.m. EDT. Será la misma producción extravagante que Madonna ha montado en Estados Unidos «sin cortes y sin editar», dice Betty Bitterman, vicepresidenta de programación original de HBO. La actuación de Madonna no se ofrecerá como un programa de pago por visión, sino que estará disponible para los suscriptores habituales de HBO. Según Bitterman, el canal de cable se acercó al gerente de Madonna, Freddy DeMann, periódicamente durante los últimos años para expresar el interés de HBO en transmitir una actuación de Madonna, siempre que ella eligiera hacer un programa de cable. Las negociaciones comenzaron en serio «hace cuatro o cinco meses», dice Bitterman.
    • (Págs. 27, 94)
  • 14 de agosto
    • En Estados Unidos, «Vogue» fue el sencillo más vendido en el primer semestre de 1990, con ventas de más de 2 millones de copias en todo el país. Es el tercer sencillo en superar la marca de 2 millones de copias desde que la Recording Industry Association of America (RIAA) introdujo el disco multiplatino para sencillos en 1984. Los otros dos son «We Are the World» de USA for Africa y «Wild Thing» de Tone Loc.
    • Billboard Boxscore: 24-25 de junio (East Rutherford).
    • «Vogue» es el séptimo disco de oro de Madonna, su segundo disco de platino y su primer disco multiplatino.
    • (Págs. 3, 88, 125)
  • 21 de agosto
    • «Hanky Panky» debuta en el puesto 29 en el Hot 100 Singles Sales.
    • Después de tres semanas, la película de Warren Beatty/Madonna recauda 80 millones de dólares.
    • Madonna lidera las nominaciones de los MTV Video Music Awards, con un total de 8 por su vídeo de «Vogue», incluyendo vídeo del año, vídeo femenino y vídeo dance.
    • (Págs. 99, 106)
  • 28 de agosto
    • Madonna logra su vigésimo top 10 en el Billboard Hot 100, luego de que «Hanky Panky» ascendiera y alcanzara la décima posición. Eso es más éxitos top 10 que los de Whitney Houston y Janet Jackson juntos.
    • Dos de los tres conciertos al aire libre que Madonna iba a presentar en Alemania Occidental como parte de su Blond Ambition World Tour '90 fueron cancelados. Fritz Rau, de Mama Concerts y Lippmann & Rau —promotor del espectáculo— y Bernd Dopp, gerente de marketing de sellos estadounidenses de WEA en Hamburgo, Alemania Occidental, rechazan las sugerencias de que el fervor alemán por la superestrella estadounidense puede estar «enfriándose». Madonna debía haber actuado en el Estadio Olímpico de Berlín, el Waldbuehne (capacidad para 20 000) el 1 de julio; luego en el Estadio Muengersdorfer (50 000) en Colonia el 15 de julio; y en el Estadio Olímpico de Múnich (35 000) el 17 de julio. Sin embargo, las fechas en Berlín y Colonia fueron canceladas. Rau dice que la fecha de Berlín se canceló porque el concierto europeo de apertura de Madonna en Gotemburgo (Suecia), programado para el 29 de junio, tuvo que ser pospuesto al día siguiente a pedido del promotor sueco. Esto, dice Rau, hizo imposible logísticamente que todo el equipo de la gira fuera transportado e instalado en Berlín a tiempo para un espectáculo la noche siguiente. En lugar de la venta anticipada de entradas para el concierto de Colonia, que se informó de 13 000, los promotores programaron un concierto en Westfalen Halle, Dortmund (capacidad para 13 000), para el 17 de julio y adelantaron la fecha de Múnich al 15 de julio. Dice Rau: «Era importante que la gira tuviera una gran apertura en Suecia, así que acordamos el cambio de fecha. Cambiar el concierto de viernes a sábado funcionó porque el espectáculo atrajo a 55 000 personas. Y estábamos listos para un espectáculo espectacular en Múnich el 15 de julio». «Madonna todavía tiene muchos seguidores en Alemania», dice Dopp de WEA. «Su último álbum, I'm Breathless, alcanzó el número uno a las tres semanas de su lanzamiento y tanto él como el sencillo "Vogue" han certificado disco de oro». Sin embargo, las expectativas de respuesta a las fechas de la gira de Madonna se modificaron claramente, con capacidades totales que bajaron de 105 000 a 48 000. Se especula que puede haber una saturación de fechas de conciertos aquí, con giras de los Rolling Stones, Tina Turner, Prince, Phil Collins y Billy Joel en el espacio de dos meses.
    • «Hanky Panky» alcanza el puesto 11 en Hot 100 Airplay y el puesto 23 en Crossover Top 40/Dance.
    • (Págs. 6, 85, 93, 95)

Agosto[editar]

  • 4 de agosto
    • La cadena británica BBC Radio 1 tuvo que disculparse con los oyentes después de que transmitiera el concierto de Madonna en el estadio de Wembley en vivo el 21 de julio. Después de verla en vivo la noche anterior, la BBC se acercó a Madonna y le pidió que bajara el tono. «Parece que esta solicitud tuvo el efecto contrario», dijo un funcionario de la BBC. En un momento del concierto, entre canciones, Madonna usó la palabra «F» una docena de veces en un minuto.
    • «Hanky Panky» debuta en el puesto 49 en la lista Dance Maxi-Singles Sales y y alcanza el puesto 13 en Hot 100 Singles Sales.
    • Billboard Boxscore: Dallas (7-8 de juliomayo).
    • (Págs. 11, 24, 30, 89)
  • 11 de agosto
    • Like a Virgin vende 7 millones de copias en Estados Unidos y I'm Breathless recibe disco de oro, platino y multiplatino simultáneamente, por ventas de 2 millones de copias.
    • Madonna logra 20 sencillos top ten en un período de seis años y un mes, es la tercera artista en lograr aquello en menor tiempo, por detrás de The Beatles (veinte sencillos top ten en dos años y siete meses) y de Elvis Presley (cerca de cuatro años).
    • Billboard Boxscore: Londres (20-22 de julio).
    • «Hanky Panky» debuta en el puesto 7 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 12, 31, 105, 113)
  • 18 de agosto: Promotores reflexionan sobre los fracasos de giras en Italia. Madonna, Stones y Prince ven baja participación. Promotores de giras exitosas de los principales artistas nacionales refutan las afirmaciones de que la fiebre de la Copa Mundial de Fútbol fue la razón principal de los bajos ingresos de taquilla en las fechas de conciertos nacionales de este verano de Madonna y los Rolling Stones. Madonna tocó solo en dos fechas de las tres programadas en julio. La primera, en el estadio Flaminio de Roma, atrajo aproximadamente a 27 000 fanáticos, 5500 menos que un lleno total. Se canceló una segunda noche en ese lugar, nada que ver con la mala venta de boletos, según el promotor David Zard, sino debido a una amenaza de huelga general que fue cancelada solo dos días antes de la cancelación. Su tercera cita, en el nuevo Estadio Comunal de Turín, atrajo a 40 000 asistentes, 22 000 menos que un estadio completo. (Pág. 76)
  • 25 de agosto
    • «Vogue» es el primer sencillo de Madonna en pasar 16 semanas consecutivas en el top 40 de la lista Billboard Hot 100. Además, «Hanky Panky» fue el primer top 10 (excluyendo números uno) en más de diez años en alcanzar su posición más alta en su quinta semana —«Hanky Panky» alcanzó el décimo puesto en su quinta semana—. El último sencillo en lograr aquello fue «Tusk» de Fleetwood Mac.
    • Con su Madonna Live! Blond Ambition World Tour '90, Home Box Office obtuvo números récord. Al menos parte de eso se debió a la transmisión radial simultánea de Westwood One, según Diane Jakacki, asociada senior de marketing de HBO, quien dice que la promoción radial en las afiliadas de West Wood 1 ayudó a crear conciencia. El vicepresidente y director de programación de West Wood 1, Gary Landis, también cree que HBO ayudó a «llevar a los espectadores a la radio para obtener una mezcla estéreo de buena calidad». Aunque la transmisión simultánea amenazó con eclipsar la transmisión del concierto de Madonna (como parte del Día del Trabajo) programado previamente por Westwood One, Landis dice que el programa continuará según lo programado. También dice que el programa del Día del Trabajo tiene 250 estaciones alineadas, en comparación con 175 para la transmisión simultánea de HBO.
    • «Hanky Panky» alcanza el puesto 9 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Madonna puede estar teniendo problemas con los espectáculos en el extranjero, pero su concierto de HBO del 5 de agosto, transmitido desde la Riviera francesa, arrasó con la competencia. El especial televisivo Madonna - Live! Blond Ambition World Tour 90 obtuvo una cuota de pantalla de 21.5/31, superando a toda la competencia de la cadena en los hogares de HBO, incluido Twin Peaks. Excluyendo los deportes, la audiencia también convierte al concierto de Madonna en el programa original con la mayor audiencia en la historia de HBO.
    • (Págs. 8, 15, 28, 33)

Septiembre[editar]

  • 1 de septiembre: «Hanky Panky» alcanza la segunda posición en The Record (Canadá). (Pág. 67)
  • 22 de septiembre
    • La presentación de Madonna en los MTV Video Music Awards de 1990, en la que aparecía un bailarín que le apretaba los senos, provocó una pequeña controversia propia. «Vogue» gana tres premios técnicos: mejor dirección, mejor edición y mejor cinematografía.
    • «Es bueno saber que a Madonna le pueden apretar los pechos en la televisión por cable, pero Michael Penn no puede maldecir (se escuchó un pitido en su sorpresa por su victoria). La emocionante actuación de Madonna lo habría sido aún más si no hubiera sincronizado los labios. Preferiríamos tener actuaciones desafinadas como la de 2 Live Crew en vivo que una cinta estéril grabada. MTV no tiene una política establecida sobre el tema. "Tratamos de dejar que los artistas hagan lo que quieran", dice John Reardon, presidente de MTV. "Creo que de la forma en que se organizaron algunas de las actuaciones, tenían que sincronizarse"».
    • (Fotografía) Una Madonna bien vestida se abre paso a través de una reveladora interpretación de «Vogue», que ganó tres premios técnicos.
    • «Vogue» certifica disco de platino en Canadá (100 mil copias). Es el primer disco de platino para un sencillo «desde hace algún tiempo» en aquel país.
    • Like a Prayer completa 77 semanas en el Billboard 200 (última posición: 199).
    • (Págs. 5, 75, 76, 105, 117)

Octubre[editar]

  • 13 de octubre
    • El arreglista Jeremy Lubbock sobre su trabajo con Madonna en I'm Breathless. Admite que la llamada para arreglar el disco de Madonna fue inesperada. Para Dick Tracy -que saldrá a la venta en diciembre en formato de vídeo casero- Lubbock arregló las tres canciones de Sondheim interpretadas por Madonna en su papel de Breathless Mahoney: «Sooner or Later», «More» y «Back in Business». Luego arregló cuatro pistas más de Patrick Leonard/Madonna que aparecieron en el álbum I'm Breathless, incluido «Hanky Panky», que llegó al top diez este verano. «Todos estuvimos de acuerdo, para "Hanky Panky", en un arreglo al estilo Count Basie», dice Lubbock. «Ese fue uno de los proyectos más agradables en los que he estado involucrado. Madonna sabe exactamente lo que quiere y tiene el coraje de conseguirlo». Después del ambiente swing de I'm Breathless, dice Lubbock, «ella dijo en un momento: "No quiero volver a las otras cosas"».
    • Madonna obtiene dos nominaciones a los Billboard Music Video Awards, ambas en la categoría de pop/rock: mejor vídeo femenino y mejor dirección por «Vogue».
    • (Págs. 32, 41)
  • 27 de octubre: el nuevo álbum de grandes éxitos de Madonna, a publicarse el 13 de noviembre, será el primero en utilizar el proceso de imágenes estéreo QSound. Aunque el disco saldrá a la venta a través de Warner Bros., este no tiene un acuerdo a largo plazo con el propietario de QSound, Archer Communications. (Pág. 86)

Noviembre[editar]

  • 3 de noviembre
    • En el frente de los grandes éxitos, Madonna aparece con The Immaculate Collection, que saldrá el 13 de noviembre a través de Sire/Warner Bros. Además de sus mayores éxitos, el álbum contiene dos canciones nuevas y es el primer lanzamiento que utiliza la muy promocionada tecnología Q-Sound.
    • El videoclip más reciente de Rock the Vote, con Madonna luciendo un bikini rojo y una bandera estadounidense sobre sus hombros, se estrenó el 22 de octubre en MTV y recibió una amplia cobertura de noticias. En el vídeo de 60 segundos, la estrella del pop, acompañada por dos bailarines, canta su éxito «Vogue» con un rap: Dr. King, Malcolm X / Freedom of speech / Is as good as sex. Cuando termina el vídeo, Madonna agrega astutamente: «Si no votas, te darán una nalgada». El anuncio de Madonna causó un gran revuelo. Aunque los Veteranos de Guerras Extranjeras se quejaron públicamente sobre el anuncio, la directora creativa y vicepresidenta de MTV, Judy McGrath, dice que no sabe que nadie en el canal haya sido contactado por la organización. «He visto a personas usar banderas como camisetas y pantalones cortos en los vídeos que transmitimos, así que no pensamos que fuera algo nuevo. Pero Madonna puso la campaña en la cima. Ella impulsa a la gente. Yo estaba más interesada en ver si nuestro público la encontraba ofensiva y al final no lo encontraron así».
    • (Págs. 106, 117)
  • 10 de noviembre
    • Notas de The Immaculate Collection: Madonna ha tenido más éxitos número uno que cualquier otra artista femenina en la era del rock. Ha tenido la mayor cantidad de sencillos top cinco consecutivos desde Elvis y más éxitos top cinco que cualquier otro artista en los 80. Ha vendido más de 54 millones de álbumes y 26 millones de sencillos en todo el mundo.
    • Muchos fanáticos de Madonna tendrán que cambiar de formato si quieren ver el último vídeo casero de la Chica Material. Madonna: Blonde Ambition, una película concierto de su gira de verano de 1990, se estrenará en diciembre en formato Laserdisc y estará disponible solo en esa configuración hasta finales de 1991. Pioneer fue el patrocinador de la gira de la cantante, y la discográfica Pioneer Artists lanzará el disco Blonde Ambition, que tendrá un precio de 29.95 dólares. Será de dos caras y durará aproximadamente 120 minutos. El lanzamiento será fuertemente promovido por Pioneer dentro de su campaña actual «Light Years Ahead» que promociona el hardware audiovisual y el software láser de la firma. Esa campaña se está ejecutando en diez mercados principales en televisión abierta, en MTV e impresa. «Planeamos lanzar el laserdisc antes de Navidad, pero aún no tenemos un día exacto», dice Steven Galloway, quien dirige Pioneer Artists, que se dedica a los laserdiscs de vídeos musicales. «Todavía estamos en las etapas finales de posproducción. Pero todo indica que saldrá cerca del primero de diciembre. Tenemos derechos de laserdisc en todo el mundo y también lanzaremos el título en Europa y Japón». Galloway cree que la popularidad de Madonna dará un gran impulso al formato. «Su gira fue tan exitosa y el interés en ella es tan abrumador que tener el lanzamiento exclusivamente en laserdisc será un movimiento extraordinario de su parte». Con un bloqueo de un año en el formato del título, Pioneer espera acceder a un público nuevo. «Teníamos un grupo demográfico de alto nivel principalmente masculino. Y sentimos que era el momento adecuado para comenzar a llegar a un público nuevo, un consumidor más joven. Con los precios más bajos en los reproductores de laserdisc, es hora de apelar a otro nivel. Nos estamos diversificando nuestra demografía y la ampliación del mercado». Aunque los planes promocionales de Pioneer para Blonde Ambition aún no están establecidos, Galloway dice que los anuncios probablemente también destacarán los otros laserdisc de Madonna, como Madonna Live: The Virgin Tour (24.95 USD) y Ciao Italia: Live From Italy. (29.95 USD). El último concierto ofrecido por la cantante la muestra interpretando grandes éxitos y canciones de I'm Breathless. También incluye imágenes del detrás de escena de la gira, que cubrió América del Norte y Europa. «Verá la actuación completa de adelante hacia atrás», dice Galloway. Tener el título solo en laserdisc durante un año «ayudará a que crezca el mercado de los laserdiscs», añade. «Traerá mucho reconocimiento al negocio».
    • (Págs. 3, 73-74)
  • 17 de noviembre
    • «Justify My Love», el primer sencillo de The Immaculate Collection, el álbum de grandes éxitos de Madonna, es el mayor debut de la semana en el Billboard Hot 100 al debutar en el puesto 46.
    • Descripción de los dos nuevos temas del recopilatorio. Hemos podido escuchar las nuevas canciones incluidas en la próxima recopilación de grandes éxitos de Madonna, The Immaculate Collection. Resultó ser un tiempo bien empleado. Es posible que ya hayas tenido la oportunidad de probar su apasionante colaboración con Lenny Kravitz, «Justify My Love», que tiene el jugo para convertirse en el equivalente de los 90 de «Love to Love You Baby» de Donna Summer. La cantante camaleónica se retuerce y susurra sobre un ritmo hipnótico y disperso que se aleja kilómetros del sonido pop alegre de su pasado. Más mainstream, pero igualmente intrigante, es «Rescue Me», coescrito y coproducido con Shep Pettibone. El tema mezcla la flauta ambient con un sonido de R&B/house, inspirando a la cantante a ofrecer su interpretación más conmovedora hasta la fecha. También revela un crecimiento notable en Pettibone como productor y melodista. Si bien los programadores de radio pueden escuchar estas pistas y rascarse la cabeza con perplejidad, los DJ estarán encantados de descubrir estos temas potentes. El resto del set ofrece un resumen de los mayores éxitos de Madonna hasta la fecha, remezclados y masterizados por Pettibone en QSound, lo que da la ilusión de un sonido tridimensional.
    • Reseña de «Justify My Love». La diva del pop susurra y gime sobre un ritmo de hip hop que puede poner a prueba la devoción de los programadores de las radios top 40 más importantes, pero que será devorado por los DJ en las discotecas. Brillantemente concebida, se incluye en el próximo paquete de éxitos The Immaculate Collection.
    • «Justify My Love» debuta en el puesto 36 en la lista Hot 100 Airplay, siendo la canción más añadida a las estaciones de radio del país (con un total de 155). Además, debuta en el puesto 22 de la lista Crossover Top 40/Dance.
    • (Págs. 5, 22, 79, 80, 81, 83)
  • 24 de noviembre
    • Más artistas importantes siguen el paso de Madonna a QSound. Un grupo de artistas importantes, incluidos Sting, Janet Jackson, Paula Abdul, Bon Jovi, Freddie Jackson y Wilson Phillips, lanzarán productos en los próximos meses utilizando QSound, una nueva tecnología que brinda a las grabaciones sonido tridimensional en sistemas estéreo estándar. QSound hizo su debut comercial el 13 de noviembre con el lanzamiento del paquete de grandes éxitos de Madonna, The Immaculate Collection, en Sire/Warner Bros. Cada pista del álbum, salvo los dos nuevos cortes, «Justify My Love» y «Rescue Me», fue remezclada usando el proceso QSound. Además, hay planes para lanzar versiones remezcladas por QSound de las dos nuevas canciones como maxi-sencillos. Los videoclips de las dos nuevas pistas también utilizarán la tecnología QSound.
    • I'm Breathless obtiene dos discos de platino en Canadá por 200 mil copias vendidas.
    • La recopilación de los exitosos sencillos de Madonna (aquí se incluyen 13 de su sencillos top cinco) es una compra irresistible para las fiestas; el paquete sube la apuesta con el uso del revolucionario proceso QSound, que agrega detalles y profundidad nunca antes escuchados en las grabaciones. El conjunto también incluye dos nuevos temas.
    • Madonna, ganadora a mejor vídeo femenino por «Vogue» en la entrega de los Billboard Music Video Awards.
    • I'm Breathless completa 25 semanas en el Billboard 200 (última aparición: 192).
    • (Págs. 8, 98, 100, 106, 110)

Diciembre[editar]

  • 1 de diciembre
    • The Immaculate Collection de Madonna es el mayor debut de la semana la lista de álbumes pop, en el puesto 32. Es el primer grandes éxitos de la artista que ha dominado y definido la radio pop en los siete años desde que saltó al estrellato con «Holiday».
    • Los admiradores de Madonna disfrutarán de The Royal Box, un paquete de edición especial que se publicará el 4 de diciembre. Incluye la recientemente publicada The Immaculate Collection y su próximo recopilatorio de vídeos del mismo nombre.
    • Shep Pettibone sobre QSound, el proceso de sonido 3D de Archer Communications utilizado en el disco de grandes éxitos de Madonna —publicado el 13 de noviembre—, que está siendo adoptado por varios otros artistas, incluidos Sting y Janet Jackson, y un puñado de productores e ingenieros, entre ellos Bob Clearmountain y Bob Ezrin. Según Shep Pettibone, quien remezcló el álbum de Madonna, QSound se usa en la sala de control como una pieza de equipo externo que se aplica, según se desee, a un instrumento o pista vocal en particular. En el proyecto Madonna, QSound proporcionó su propio operador informático para trabajar con el sistema. «No funciona en todos los instrumentos», dice Pettibone, que señala que el proceso se aplica mejor a frecuencias de rango medio/bajo. Básicamente, lo que hace es colocar el instrumento fuera de fase con el resto de la grabación, dando la sensación de que está en su propia posición fuera de la mezcla estéreo. «Da un sonido tridimensional si te sientas directamente frente a tus parlantes con los parlantes ligeramente inclinados hacia ti», señala. «Si no estás sentado en el centro, solo tiene un efecto de mejora de las ondas en el sonido; lo hace más prominente». Una de las dos unidades del sistema contiene la computadora y el equipo de procesamiento de la computadora; la otra tiene seis convertidores de digital a analógico. El procesamiento se realiza en el dominio digital. «A algunas personas les gusta usarlo como un primer paso en la mezcla. Descubrí que me gustaba más usarlo como último paso, obtener una buena mezcla estéreo primero con la sensación de que todo estaba bien y luego ponerlo en las cosas que quería escuchar fuera del rango estéreo», dice. Al llamar al proyecto Madonna una «prueba de laboratorio» para QSound, Pettibone señala que hay margen de mejora. «Les dimos mucha información sobre lo que pensamos que podía y debía hacer». No está seguro de si volverá a utilizar el sistema o se lo recomendará a los artistas. «Creo que si lo usas demasiado, hace que un disco sea sofisticado y le quita la sustancia real de lo que trata la canción». Pettibone, cuyos créditos de remezclas/postproducción incluyen trabajos para Paula Abdul, los B-52, Betty Boo, Blondie, David Bowie, Mariah Carey y Phil Collins, es escéptico sobre la atención que las herramientas de manipulación de sonido han estado recibiendo en general. «Las canciones se están volviendo cada vez menos originales, o lo parece, y creo que se ha convertido en el truco o efecto que alguien puede hacer con una canción para que se destaque del resto del grupo. Solo espero que la gente vuelva a escribir canciones para que quieras volver en 10 años y escuchar esa vieja melodía de 1990».
    • «Justify My Love» debuta en el puesto 26 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 6, 8, 56, 78, 80)
  • 8 de diciembre
    • Videoclip censurado de Madonna será publicado como vídeo-sencillo. Sin ningún medio nacional importante de vídeos pop que acepte reproducirlo, el videoclip de Madonna de «Justify My Love» se publicará como un vídeo sencillo o sencillo en vídeo (del inglés video single) a partir del 11 de diciembre, lo que lo convertirá en el primer vídeo en solitario disponible para su compra en mucho tiempo. En su primer rechazo rotundo de un videoclip de una superestrella por contenido explícito, MTV, que planeaba estrenar el vídeo en todo el mundo el 1 de diciembre, declaró que era demasiado atrevido para ser transmitido. Otros medios nacionales, incluidos Friday Night Videos, Night Tracks y Video Jukebox Network, también lo consideraron demasiado erótico como para transmitirlo. [Pág. 1] Después de que MTV anunció su decisión el 26 de noviembre, el sello y Madonna decidieron lanzar el videoclip como un vídeo sencillo a 9.98 dólares a través de Warner Reprise Home Video. Aunque Madonna es conocida por su habilidad para los negocios, los representantes de la discográfica niegan que el incidente de MTV fuera una estrategia de marketing para crear publicidad para el vídeo sencillo. «Este no fue un plan maestro por parte de Madonna», dice su portavoz, Liz Rosenberg. «No había ningún plan para lanzar "Justify My Love" como un vídeo sencillo», dice Alisse Kingsley, directora de publicidad y promoción de Warner Reprise Home Video. «Decidimos hacerlo el martes (27 de noviembre). Fue una reacción espontánea después de que MTV dijera que no lo transmitirían». Agrega que la división no tiene planes de lanzar ningún otro video sencillo. Aunque MTV nunca ha emitido videoclips con connotaciones sexuales tan claras, Rosenberg dice que la cantante creía que el canal transmitiría su vídeo. «Esto realmente sucedió de una manera que sorprendió a Madonna, fue ridículo para ella pensar que MTV publicaría el videoclip o no. Hizo absolutamente este vídeo para transmitirlo en MTV. Estaba en París con ella y le pregunté si MTV lo publicaría ya que era bastante "romántico". Y dijo que pensó que definitivamente lo emitirían; no censurarían uno de sus vídeos». Madonna conserva el control total sobre sus vídeos y, en general, no permite que se editen. MTV, que frecuentemente pide a los artistas que editen escenas, no le pidió a Madonna que volviera a editar el videoclip. Según un portavoz de MTV, es la primera vez que el canal prohíbe un vídeo de un artista de la magnitud de Madonna. «Amamos a Madonna; hemos tenido y seguiremos teniendo una excelente relación con ella», dijeron los ejecutivos de MTV en un comunicado difundido por el canal. «Respetamos su trabajo como artista y creemos que hace grandes vídeos, [pero] este no es para nosotros». Rodado en blanco y negro, tiene lugar en un hotel de París con Madonna participando u observando una secuencia de fantasía que incluye bisexualidad, sadomasoquismo leve y senos femeninos expuestos. Fue dirigida por Jean-Baptiste Mondino, quien filmó otro controvertido vídeo de Madonna, «Open Your Heart». El vídeo sin editar estará disponible para los consumidores minoristas, completo con una calcomanía de advertencia para los padres. A 9.98 USD, algunos minoristas sienten que el precio es un poco alto para cinco minutos de película. «Supuestamente, WEA hizo que Warner volviera a Madonna para ver si incluiría algún otro material, como algunas otras canciones, pero dijo que no», dice John Thrasher, vicepresidente de compra y distribución de Tower Video, con sede en Sacramento (California). «Para el consumidor, cuesta más de un dólar cincuenta por minuto. Eso es bastante caro para cinco minutos». «Es muy caro», coincide una fuente de WEA, que distribuye Warner/Reprise Home Video. «Sin embargo, sin entrar en detalles sobre la situación de la realeza [de Madonna], eso es lo que debe ser». Los minoristas dicen que el precio al por mayor también es alto. Según una fuente, un precio especial de primer pedido es de 5.69 USD por cinta. Los nuevos pedidos costarán cerca de seis dólares. A pesar de los costos, la mayoría de los minoristas de discos dicen que lo almacenarán. «No lo hemos visto todavía, pero hay un 99 % de posibilidades de que lo tengamos», dice Mitchell Imber, vicepresidente de compras y distribución de la cadena Record World, con sede en Port Washington, NY. Algunas otras cadenas lo ofrecerán, pero con una regla de compra de 18. «Si tiene una calcomanía explícita, debe tener 18 años para comprarlo, ya sea de audio o vídeo», dice Cindy Barr, directora de compras y administración de productos de la cadena Spec, con sede en Florida. No es de extrañar que Warner Reprise pueda encontrar cierta resistencia por parte de los estafadores. «No nos han contactado todavía, pero es algo de lo que nos mantendríamos absolutamente alejados», dice Don Weiss, presidente de Rackjobber Arrow Distributing, con sede en Solon, Ohio. «Estamos tratando con el comerciante masivo principalmente; no estamos buscando ninguna controversia. Las cosas ya son lo suficientemente delicadas como están». En el momento de la publicación, Warner Reprise no había comenzado a solicitar pedidos para el video y no podía estimar el número que espera enviar. Sin embargo, Thrasher dice que esperaba ordenar entre 1500 y 2000 copias para las aproximadamente 60 tiendas de Tower. [Pág. 122]
    • The Immaculate Collection salta del puesto 32 al 12 en su segunda semana en la lista de álbumes pop. Está compitiendo por convertirse en el primer álbum de grandes éxitos en encabezar la lista desde Kenny Rogers' Greatest Hits, de hace una década. El primer sencillo del álbum, «Justify My Love», salta del puesto 23 al 10 en su cuarta semana en el Hot 100. Es el 21.º top 10 de Madonna. MTV se ha negado a transmitir el vídeo con el argumento de que su contenido sexual es demasiado explícito. ¿Un revés para la cantante? Seamos realistas. La prohibición de MTV es lo mejor que le ha pasado a Madonna desde que Pepsi-Cola retiró su anuncio de «Like a Prayer» después de una única emisión. La controversia es el combustible que mantiene en marcha el motor de la carrera de Madonna. Quite esa controversia y Madonna pasaría de ser un ícono cultural y generacional a una diva del dance/pop a la moda, no muy diferente de Paula Abdul o Janet Jackson. ¿Un vídeo considerado demasiado caliente para MTV? Para Madonna, titulares como ese son como maná caído del cielo.
    • Billboard introduce una nueva lista basada únicamente en información de airplay titulada Top 40 Radio Monitor, que proporciona datos reales de airplay monitoreados en las estaciones de radio pop/top 40. La lista utiliza una nueva tecnología, desarrollada por Broadcast Data Systems, una subsidiaria de BPI Communications Inc., editor de Billboard. BDS monitorea el airplay de canciones las 24 horas del día, los siete días de la semana, en los mercados donde se han instalado monitores. Los monitores BDS identifican cada canción reproducida mediante una «huella digital» de audio codificada. El nuevo Top 40 Radio Monitor estará completamente separado de la lista Hot 100 Singles existente. Por el momento, junto con los datos de ventas físicas, el Hot 100 continuará usando datos de airplay derivados del método anterior de obtener listas de reproducción numeradas semanales de las estaciones de radio top 40 (actualmente, hay 249 estaciones reportando).
    • «Justify My Love» debuta en el puesto 27 en la lista Dance Club Songs.
    • I'm Breathless vende 200 mil copias en España.
    • El VHS The Immaculate Collection debuta en el puesto 4 en la lista Top Music Videos y en el puesto 14 en Top Video Sales.
    • The Immaculate Collection debuta en el puesto 17 en The Record (Canadá).
    • En la edición anterior, «Rescue Me», la otra canción nueva de The Immaculate Collection, debuta en el puesto 71 de la lista Top 40 Airplay Monitor.
    • (Págs. 1-122, 4, 7, 26, 74, 93, 94, 110, 116)
  • 15 de diciembre
    • Hot 97 de Nueva York es una de las estaciones que se ha aprovechado de la prohibición de MTV del vídeo «Justify My Love» de Madonna mostrándolo en la «camioneta del vídeo» de la estación en los centros comerciales, discotecas y tiendas de discos de la ciudad, y regalando copias. El rival, WHTZ (Z100), mostró el vídeo en una fiesta de la estación.
    • ¿Queda alguien en el hemisferio occidental que no lo haya visto? Por supuesto, nos referimos al vídeo «Justify My Love» de Madonna. Una cosa es segura, Sire y Warner Bros. obtuvieron toneladas de publicidad gratuita para el videoclip, que se muestra en fragmentos o en su totalidad en Nightline, CNN, Today, The Howard Stern Show y, nuestro favorito, durante un segmento de «Wayne's World» en Saturday Night Live. Además, después de que acudimos a la prensa la semana pasada, Video Jukebox Network decidió agregar «Justify My Love» a sus listas de reproducción en varios mercados sin fanfarrias ni anuncios. La primera emisión fue a las 9:47 a.m. del 30 de noviembre y, según el jefe de programación de VJN, Les Garland, el canal interactivo ha recibido solo siete llamadas quejándose del videoclip. No es que no lo estén viendo. En algunos sistemas, se reprodujo hasta 40 veces el 1 de diciembre. El vídeo está disponible para todas las estaciones de televisión por cable y de baja potencia de la red; sin embargo, VJN envió un fax a todos los operadores de su estación de baja potencia alertándolos sobre el contenido del vídeo, ya que ellos son responsables de sus licencias. Según Garland, un pequeño número de operadores decidió no transmitirlo. Parece que «Justify My Love» finalmente reemplazará a «Ice Ice Baby» de Vanilla Ice del Hot 100. MTV se ha mantenido firme en su decisión y no está transmitiendo el vídeo. Sin embargo, MTV Europe lo emite en su totalidad. Todo lo que queda ahora es ver cómo toda esta exposición afecta las ventas del vídeo sencillo cuando llegue a las tiendas el martes (11 de diciembre). Por un lado, la publicidad alertará a todos sobre su lanzamiento. Por otro lado, el «Factor Prohibido» que habría hecho que la gente comprara el vídeo estrictamente por curiosidad se ha ido. También estaremos observando cómo reacciona la gente al precio de 9.98 USD y al medio en general. Podemos sugerir humildemente que, dado que WB y Madonna mantienen constantemente que no había planes para lanzar «Justify My Love» como un vídeo sencillo hasta que MTV decidió no incluirlo en su programación, cualquier beneficio del vídeo será donado a una organización anti-censura de la elección de la cantante.
    • Justify My Video: el envío original de WEA para el sencillo en vídeo «Justify My Love» supera las 200 000 copias, según fuentes de la distribuidora. El pedido no incluye a todos los minoristas que han pedido el videoclip, ni refleja los pedidos que llegaron después de que recibiera publicidad masiva en Nightline.
    • (Págs. 15, 100, 128)
  • 22 de diciembre
    • Si Madonna les pide a sus fanáticos que justifiquen su amor, no necesita tal justificación para lanzar su último videoclip controvertido como un vídeo sencillo. «Justify My Love», una cinta de cinco minutos con un precio de 9.98, está aumentando sus ventas a través de listas en cadenas minoristas de todo el país. Además, varios distribuidores informan de un aumento de las ventas de otros productos de audio y vídeo de Madonna. El vídeo alcanzó el número uno en Music Plus, con sede en Los Ángeles, y en Wherehouse Entertainment, una cadena de 284 tiendas con sede en Torrance, California. Además, ha llegado al top cinco en The Wiz, con sede en Carteret (Nueva Jersey), y en Spec's, una operación de 60 tiendas con sede en Miami. El clip, que originalmente no estaba destinado a la venta minorista, fue lanzado el 7 de diciembre por Warner Reprise Home Video después de que MTV y otros medios de vídeo se negaron a transmitirlo. Incluye breves escenas de desnudez y sugerencias de homosexualidad, múltiples parejas, voyeurismo y sadomasoquismo. El aumento de ventas sigue a la publicidad generada por la aparición de Madonna en Nightline de ABC-TV el 3 de diciembre, la misma noche en que la cadena recibió índices de audiencia récord por su transmisión Monday Night Football. Jim Dobbe, vicepresidente de venta de mercadería en Wherehouse, dice que el videoclip de Madonna fue número uno en la cadena en la semana del 9 de diciembre, «y eso que solo estuvo en las tiendas dos días durante esa semana». Del mismo modo, Angie Diehl, directora de publicidad de Music Plus, dice: «Está funcionando excelente, es el número uno». Está a la venta por 8.99 hasta el 16 de diciembre, cuando está programado a que suba su precio, agrega. [Pág. 11] En la cadena Record World de Port Washington, Nueva York, el director de compras Steven Lerner dice que el vídeo «está volando por la puerta. No podemos tener suficiente». Una fuente de The Wiz informa que el video «voló el primer día y ha continuado». Al cierre de esta edición, la cinta lleva cinco días a la venta en la cadena. The Wiz, que ofrece grandes descuentos en títulos de vídeo de venta directa, está vendiendo «Justify My Love» por un dólar menos que el precio de lista y está anunciando el vídeo en sus anuncios de televisión como un artículo de venta. The Immaculate Collection, el álbum de grandes éxitos en el que «Justify My Love» aparece como una de las dos nuevas pistas, se ha disparado a la cima de la lista de ventas de música de Wiz, agrega la fuente. En las dos supertiendas de HMV en Nueva York, que abrieron a mediados de noviembre, el vídeo de Madonna no mueve un número asombroso de unidades, pero ha impulsado las ventas de algunos de los otros productos de la estrella, según Tony Jimenez, comprador de vídeos en la tienda West Side. «Cualquier cosa con Madonna vende muy bien», dice Jiménez. «A Who's That Girl le está yendo bien, al igual que su producto musical. El nuevo vídeo realmente atrajo a la gente. The Immaculate Collection simplemente salió de aquí», dice, y señala que el álbum recopilatorio es el número uno en ventas en las tiendas de HMV en Nueva York. Algunas cadenas están vendiendo grandes cantidades del video single a pesar de las restricciones de compra de 18 en el título, que lleva una etiqueta de advertencia similar a la etiqueta estándar de la Recording Industry Association of America. Spec's, una cadena de 60 unidades con sede en Miami, tiene una política de limitar las ventas con material de advertencia a los mayores de 18 años. De manera similar, WaxWorks/VideoWorks con sede en Owensboro, una cadena de 135 tiendas, tiene una restricción de 18 para comprar en «Justify My Love», dice la compradora de vídeos Marilyn Ramsay. Las cadenas de productos masivos suministradas por Arrow Distributing, un comerciante de estanterías con sede en Solon, Ohio, no llevan el vídeo sencillo en absoluto, según el presidente de Arrow, Don Weiss. No se pudo contactar a los ejecutivos de la mayor empresa de estanterías del país, Handleman Co., para hacer comentarios. [Pág. 157]
    • The Immaculate Collection de Madonna salta del quinto al tercer puesto en el Billboard 200, convirtiéndose en el álbum de grandes éxitos con la posición más alta desde que Kenny Rogers' Greatest Hits alcanzó el número uno hace una década. Ese álbum fue impulsado por la balada cortesía de Lionel Richie, «Lady»; esta colección es influenciada por el río sobre el vídeo-demasiado-erótico para MTV, «Justify My Love». Los tiempos cambian.
    • Year-End Charts Awards 1990:
      • Madonna: #3 Top Pop Singles Artists-Female; #4 Top Dance Sales Artists; #5 Top Pop Album Album Artists-Female; #5 Top Dance Club Play Artists; #8 Top Pop Singles Artists; #12 Top Pop Artists; #19 Top Pop Album Artists.
      • I'm Breathless: #42 Top Pop Albums.
      • Like a Prayer: #94 Top Pop Albums.
      • «Vogue»: #5 Top Pop Singles; #7 Top Dance Maxi-Singles Sales; #12 Top Dance Club Play Singles.
      • «Keep It Together»: #26 Top Dance Maxi-Singles Sales; #28 Top Dance Club Play Singles.
    • Y, no sin antes terminar el año sin un escándalo, Madonna tuvo la nota final al pie de página en 1990. Mientras llegaba la Navidad, el vídeo sencillo de «Justify My Love», prohibido por MTV, llegó a las tiendas. Con más de 200 000 pedidos por adelantado, parecían unas vacaciones maravillosas para la Chica Material. El vídeo es elegido como el favorito del año por la autora del artículo, Melinda Newman.
    • (Fotografía) Mucha gente quiere ser la primera en tener en sus manos la gira mundial Blond Ambition Tour de Madonna. Y la única forma en que podrán hacerlo es en Laserdisc, un formato que es tan atractivo como ella. Tan popular, de hecho, que las ventas han aumentado un 285 % durante los últimos seis meses. Lo cual es solo el comienzo, ya que ahora hay más de 4500 títulos en laserdisc para elegir.
    • «Justify My Love» debuta en el puesto 12 en The Record (Canadá). Además, alcanza el número #1 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 11-157, 13, 66, 68, 70, 72, 87, 115, 119, 142, 152)

1991[editar]

Enero[editar]

  • 5 de enero
    • Madonna inicia 1991 con su noveno número uno en el Hot 100 gracias a «Justify My Love». Con ello, desempata con Whitney Houston y se convierte en la artista femenina con la mayor cantidad de sencillos número uno en el Hot 100 en ese momento.
    • Madonna en el top 20 de los conciertos más taquilleros de 1990 en Estados Unidos, con su gira Blond Ambition World Tour. Los cuatro conciertos en East Rutherford ocupan el puesto 18, mientras que los cuatro de Los Ángeles (todos con entradas agotadas) ocupan el puesto 19.
    • La versión en laserdisc de The Immaculate Collection, a la venta a partir del 15 de enero de 1991.
    • The Immaculate Collection alcanza el puesto 6 en la lista Top Video Sales. Además, el vídeo-sencillo Justify My Love debuta en el puesto 12 en la misma lista y en el puesto 7 en Top Music Videos.
    • El canal de televisión MuchMusic ha rechazado «Justify My Love». Otros medios de transmisión en Canadá también se han negado a reproducir el vídeo.
    • The Immaculate Collection alcanza el número uno en The Record (Canadá) y «Justify My Love» el número dos.
    • «Justify My Love» se mantiene por segunda semana consecutiva en la lista Hot 100 Singles Sales y alcanza el número dos en Hot 100 Airplay y el número cinco en Top 40 Radio Monitor.
    • (Págs. 8, 31, 39, 43, 44, 96, 98, 102)
  • 12 de enero
    • Madonna obtiene cuatro nominaciones a los American Music Awards de 1991: mejor sencillo pop y mejor sencillo dance por «Vogue», y mejor artista pop femenina y mejor artista dance.
    • «Justify My Love» debuta y alcanza el puesto 38 en la lista Hot R&B Singles Sales y debuta en el puesto 3 en Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Estaba destinado a suceder: «Justify My Love» de Madonna ha sido la fuente de inspiración para una pista de rap. Empleando gran parte de la pista instrumental de la melodía, «Justify, Satisfy» de D-Melo (Basement Records, Nueva Jersey) ha encendido la acción regional por sus letras picantes y voces orgásmicas. Una alternativa divertida, aunque claramente no ejemplar del talento del grupo.
    • Finlandia: los espectadores de NO TV, un programa de televisión orientado a los jóvenes que se transmite cinco días a la semana en dicho país, han elegido a «Justify My Love» de Madonna como el mejor videoclip internacional de 1990.
    • I'm Breathless recibe dos discos de platino por la RIAA y «Vogue» finaliza como el sencillo más vendido de 1990 en Estados Unidos, con dos millones de copias vendidas en el país.
    • (Págs. 10, 25, 28, 29, 86)
  • 19 de enero
    • Lío de Madonna, parte dos: ¿antisemitismo? El apasionante video de «Justify My Love», el éxito de Madonna, no es lo único que está causando controversia. Ahora, una remezcla incluida en el casete y en el maxi sencillo en CD de cinco pistas ha traído acusaciones de antisemitismo contra la princesa del pop. A través de su nombre y su flagrante uso de imágenes religiosas, Madonna ha hecho una carrera molestando a los líderes cristianos. Ahora, con «Justify My Love (The Beast Within Mix)», ha provocado la ira de los líderes judíos, quienes están enojados por un pasaje del Nuevo Testamento, Apocalipsis 2:9, que aparece en la remezcla. Aproximadamente en un tercio de los seis minutos del tema, que presenta letras e instrumentación diferentes a las del éxito original, Madonna dice: «Conozco sus tribulaciones y su pobreza, y la blasfemia de aquellos que dicen ser judíos. Ellos no lo son. Son una sinagoga de Satanás». Ese pasaje provocó quejas del Centro Simon Wiesenthal con sede en Los Ángeles y la Liga Antidifamación de B'nai B'rith con sede en Nueva York. Según los informes, Madonna se sorprendió por el furor. «La gente puede decir que soy una exhibicionista, pero nadie puede acusarme de racista. Ni siquiera voy a intentar defenderme de acusaciones tan ridículas». Madonna, sin embargo, añadió: «Ciertamente no tenía ninguna intención antisemita cuando incluí un pasaje de la Biblia en mi disco. Era un comentario sobre el mal en general. Mi mensaje, si lo hay, es pro tolerancia y anti-odio. Después de todo, la canción trata sobre el amor». Después de enterarse de la remezcla, el rabino Abraham Cooper, decano asociado del Centro Wiesenthal, envió una carta al gerente de Madonna, Freddy DeMann. «Cuando vimos esas letras, sonó la alarma. El impacto de que el ícono cultural líder de Estados Unidos diga esas letras pueden ser una herramienta poderosa para los fanáticos». [Pág. 5] En su carta a DeMann, Cooper señaló los antecedentes históricos del pasaje. «Tratamos de abordar el hecho de que no solo se usó contra judíos en la Edad Media, sino que también los nazis y los neonazis usan ese tipo de imágenes para promover sus agendas». Cooper estaba satisfecho con la pronta declaración de Madonna. «Nos sentimos aliviados de que Madonna respondiera tan rápido como lo hizo. Creo que respondió de manera rápida y al grano». El director nacional de ADL, Abraham H. Foxman, señala que la letra de la canción de Madonna se asemeja a insultos antisemitas pintados con aerosol en tres sinagogas y en una escuela secundaria de Ventura, en California. Él llama a esto una «coincidencia inquietante y preocupante». «No creo que los individuos [responsables del vandalismo] hayan revisado la Biblia en busca de ella», dice Foxman, quien escribió una carta al presidente de Warner Bros. Records, Lenny Waronker, solicitando una reunión. En el momento de la publicación, Warner Bros. no se había puesto en contacto con Foxman. «Supongo que pueden tener la impresión de que la declaración de Madonna lo cubre», dice. Foxman acepta la afirmación de Madonna de que no tenía la intención de promover el antisemitismo, pero sostiene que se deben tomar más medidas. «El hecho es que está ahí [en el disco] y hay que lidiar con eso», dice. Foxman añade que está preocupado por el hecho de que nadie en Warner Bros. haya cuestionado la letra antes de su lanzamiento. «Ciertamente no significa amor o tolerancia», dice Foxman, refiriéndose a la declaración de Madonna. «Tengo entendido que no tenía ninguna intención de insultar. En el mejor de los casos, fue ignorancia. En el peor, fue insensibilidad». Foxman dice que le gustaría que Warner Bros. elimine esa pista del mercado, pero agrega: «Esa es su decisión». Como Foxman escribió en su carta a Waronker: «Obviamente Warner Bros., Madonna y sus letristas tienen derecho a componer, cantar, publicar y difundir cualquier letra que elijan y están así protegidos por la Primera Enmienda». «Justify My Love (Hip Hop Mix)», otra versión del éxito que también aparece en el CD de cinco pistas, ha atraído considerablemente menos atención. Esa pista termina con la declaración hablada de Madonna: «Fóllame» (Fuck me).
      La letra y el vídeo de «Justify My Love» no son las únicas fuentes de controversia. Hank Shocklee, coproductor de la controvertida banda de rap Public Enemy, dice que «Justify My Love» presenta una pista rítmica que es idéntica a «Security of the First World» de Public Enemy, un tema instrumental incluido en el álbum de 1988 del grupo It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back. Aunque todavía tiene que emprender acciones legales, Shocklee dice que planea presentar una demanda contra Madonna y el escritor/productor Lenny Kravitz. También tiene otro plan para contraatacar. Los artistas de SOUL Records, los Young Black Teenagers, han grabado una canción llamada «To My Donna», que se lanzará a mediados de febrero. La pista, producida por Bomb Squad-Shocklee, su hermano Keith, Carl Ryder, Eric Sadler y Gary G-Whiz, también utilizará la pista de ritmo. «Lo estoy usando de nuevo porque es mi pista», dice Shocklee. «Es una especie de canción de respuesta [a «Justify My Love»]. [Young Black Teenagers] están diciendo "podemos hacer el trabajo por ti"». D-Melo, un rapero de Basement Records con sede en Nueva Jersey, también ha grabado una canción usando esa pista de ritmo, llamada «Justify, Satisfy». [Pág. 75]
    • The Immaculate Collection debuta en el puesto 83 en la lista Top R&B Albums.
    • «Justify My Love» alcanza el número #1 en las listas Dance Club Songs y Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • ¿Qué tan justificados son los vídeo sencillos? ¿Es el éxito del vídeo sencillo «Justify My Love» de Madonna un incidente aislado o es un presagio de lo que vendrá? Para la mayoría de los fabricantes de vídeos domésticos, es un evento aislado. Pero para algunos, el éxito de Madonna les ha hecho repensar la idea, incluso si todavía no se están apresurando a lanzar sencillos en vídeo. Capitol Records, por ejemplo, está preparando lanzar un nuevo vídeo para «Here Comes The Hammer», de M.C. Hammer. El vídeo «Justify My Love» de Madonna se convirtió en el primer sencillo disponible comercialmente en varios años a mediados de diciembre. Según una fuente, el lanzamiento de Warner/Reprise ha vendido más de 400 000 copias. (Billboard, 8 de diciembre). Varios factores influyeron en el éxito del vídeo sencillo de Madonna, entre los que destaca su prohibición por parte de MTV y la posterior publicidad resultante de esa acción. «Hubo una confluencia de eventos que hicieron que esto funcionara», dice Jon Peisinger, presidente de Sony Music Video Enterprises. «El hecho de que sea una superestrella, el contenido, la polémica, la prohibición de MTV... como resultado de todos esos factores, generó decenas de millones de dólares de publicidad gratuita que ninguna empresa podría poner detrás de un proyecto». [Pág. 53] Otra preocupación es si los vídeo sencillos «canibalizan» las ventas de recopilatorios en formato largo. Este no fue el caso de Madonna. Su recopilatorio de vídeos The Immaculate Collection fue lanzado unas semanas antes del sencillo «Justify My Love» y todavía se está vendiendo bien. De hecho, la colección de 19.98 USD salta al puesto número uno esta semana en la lista Top Music Videos de Billboard, y el vídeo sencillo, que entró en la lista en el número siete, asciende al número dos. [Pág. 58]
    • The Immaculate Collection alcanza el número #1 en la lista Top Music Videos, mientras que Justify My Love alcanza el número dos. Madonna ocupa las dos primeras posiciones de la lista.
    • Madonna: Blonde Ambtion debuta en el puesto 4 en la lista de laserdiscs Top Videodisc Sales.
    • «More» y «Sooner or Later (I Always Get My Man)», ambas compuestas por Stephen Sondheim e interpretadas por Madonna en Dick Tracy y luego incluidas en I'm Breathless, nominadas a los premios Grammy en la categoría mejor canción escrita para una película o televisión. El videoclip de «Oh Father», nominado en la categoría mejor vídeo musical de formato corto.
    • (Págs. 5-78, 26, 32, 53, 56, 58, 75)
  • 26 de enero
    • The Immaculate Collection asciende y alcanza la segunda posición en la lista Billboard 200, por detrás de To the Extreme de Vanilla Ice. Es probable que sea el segundo lanzamiento consecutivo de Madonna en alcanzar el número dos detrás de un disco de rap. En junio del año pasado, su álbum I'm Breathless alcanzó el segundo lugar detrás de Please Hammer Don't Hurt 'Em de M.C. Hammer. Madonna tiene un historial de enfrentarse cara a cara con álbumes de rap. Su álbum de estudio más reciente, Like a Prayer, alcanzó el número uno en abril de 1989, desplazando a Loc-Ed After Dark de Tone Loc. Su álbum anterior, True Blue, fue el número uno en septiembre de 1986 cuando Raising Hell de Run-D.M.C. se convirtió en el primer álbum de rap en alcanzar los cinco primeros. Madonna y el rap: dos de las constantes de la música popular en los últimos cinco años. En momentos como estos, es bueno saber que hay algunas cosas en las que puedes contar.
    • The Immaculate Collection alcanza el puesto 81 en la lista Top R&B Albums en su segunda semana.
    • El recopilatorio de vídeos The Immaculate Collection vende 300 000 copias en Europa.
    • Conocido como Ultra Madonna/Greatest Hits en Japón, The Immaculate Collection alcanza el octavo puesto en la lista de álbumes (cortesía Music Labo).
    • «Rescue Me» debuta en el puesto 25 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 11, 32, 89, 98, 104, 106)

Febrero[editar]

  • 2 de febrero: Madonna: Blonde Ambition alcanza el segundo lugar en la lista Top Laserdisc Sales (o también llamada Top Videodisc Sales). (Pág. 58)
  • 9 de febrero
    • El vídeo sencillo Justify My Love alcanza la segunda posición en la lista Top Video Sales, por detrás del vídeo casero de Pretty Woman.
    • De las cuatro nominaciones a los American Music Awards, Madonna gana a mejor sencillo dance por «Vogue». «Madonna fue nuevamente excluida en las categorías de artistas femeninas y de pop/rock de alto perfil. Después de seis años de megaestrellato, Madonna ha ganado solo dos premios American Music menores. La razón probable: Madonna parece polarizar al público, y estos premios tienden a favorecer a artistas con un apoyo amplio».
    • (Págs. 71, 99)
  • 16 de febrero
    • The Immaculate Collection certifica disco de oro, platino y multiplatino simultáneamente por la Recording Industry Association of America, en representación por dos millones de copias vendidas en Estados Unidos. Es el quinto disco multiplatino en la carrera de Madonna, su séptimo disco de platino y su séptimo disco de oro.
    • La National Association of Recording Merchandisers anuncia las nominaciones a los premios NARM Best Sellers, que honra los sencillos y álbumes más vendidos de 1990 en Estados Unidos. Madonna recibe nominaciones a sencillo más vendido por «Vogue» y vídeo musical más vendido por «Justify My Love».
    • The Immaculate Collection debuta en el puesto 9 en la lista Top Laserdisc Sales (Top Videodisc Sales).
    • «Rescue Me» obtiene airplay masivo en las estaciones de radio como un corte del álbum (album cut), y ahora el tema está programado para su lanzamiento como sencillo comercial a fin de mes. Esto debería asegurar a «Rescue» uno de los debuts más altos en la historia del Hot 100 cuando finalmente llegue a las tiendas; ya es número 8 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 10, 33, 38, 72, 79)
  • 23 de febrero
    • The Immaculate Collection completa 6 semanas en total en la lista Top R&B Albums (última posición: 97).
    • Justifying Videoclip Releases (Justificando lanzamientos de videoclips). Hacer un evento relacionado con el lanzamiento de un vídeo musical, desde la perspectiva de una compañía discográfica, equivale a generar un alto nivel de interés por él. Este fenómeno fue especialmente evidente en diciembre, cuando Warner Home Video lanzó «Justify My Love» de Madonna al por menor después de que MTV se negara a emitirlo dado las escenas sexualmente explícitas. Si bien algunos ejecutivos dicen que el caso de Madonna fue un incidente aislado (Ron Castell, vicepresidente senior de programación y comercialización de Blockbuster Entertainment, lo llama «una aberración, una publicidad impulsada por el mercado»), otros ven una oportunidad genuina para los vídeo-sencillos en tiendas especializadas.
    • Blond Ambition World Tour: el único concierto de Madonna ofrecido en Países Bajos fue visto por 41 000 espectadores.
    • Madonna obtiene dos nominaciones a los Juno Awards: Artista internacional del año y sencillo internacional del año («Vogue»).
    • En la edición anterior (16 de febrero), «Rescue Me» —aún sin ser publicado como sencillo comercial— alcanza el puesto 6 en la lista Top 40 Radio Monitor.
    • (Págs. 20, 41, 66, 69, 78)

Marzo[editar]

  • 2 de marzo
    • «Rescue Me» debuta en el puesto 15 en el Hot 100, siendo el mayor debut en la historia de la lista en más de veinte años desde que «Let It Be» de The Beatles debutó en la sexta posición en marzo de 1970.
    • Aunque lo mencionamos como una pista del álbum hace un par de meses, queremos señalar que «Rescue Me» de Madonna finalmente ha sido enviada a las discotecas y a las radios. Shep Pettibone, coproductor y remezclador de la pista, se ha superado a sí mismo esta vez, creando varias versiones nuevas que deberían adaptarse a una variedad de formatos. Para las horas pico, opte por la mezcla «Houseboat» dominada por el bleep'n'bass, mientras que los industrialistas pueden encontrar muy divertida la animada versión «S.O.S.», llena de efectos de sonido. Adecuado para sets de madrugada es la mezcla «Lifeboat», que fácilmente podría haber sido rebautizada como «Vogue II» dadas las similitudes en las líneas de bajo y el sintetizador. En cualquier mezcla, «Rescue Me» demuestra ser mucho más sustancioso y duradero que el anterior «Justify My Love».
    • En su tercera semana, The Immaculate Collection alcanza el puesto 7 en la lista Top Laserdisc Sales.
    • Reseña de «Rescue Me». Esta canción rave pop/dance coloreada de música house se potencia con la interpretación vocal más potente de Madonna hasta la fecha, así como por la instrumentación y mezcla estelares del colaborador Pettibone. La cuenta regresiva para el No. 1 comienza ahora.
    • «Rescue Me» alcanza el puesto 5 en Hot 100 Airplay.
    • Vanilla Ice y Madonna son los grandes «ganadores» en la primera edición de los Rhino Awards, presentados por Rhino Records, una encuesta sarcástica de críticos que cita a los principales artistas con bajo rendimiento musical de 1990. Los premios (estatuillas de un rinoceronte pintadas en oro) fueron entregados por la discográfica iconoclasta con sede en Santa Mónica (California) el 19 de febrero, el día antes de la ceremonia de los premios Grammy, en Canter's, una popular tienda de charcutería de Los Ángeles. Madonna gana tres premios: el premio «Carl Kung Fu Fighting» Douglas a sencillo más inferior por «Justify My Love», el premio Imelda Marcos al vídeo que más dinero desperdició (también por «Justify My Love») y el premio Warren Beatty a la peor entrevistada.
    • (Págs. 7, 27, 61, 81, 85)
  • 9 de marzo: «Rescue Me» debuta en el puesto 39 en la lista Dance Club Songs. (Pág. 34)
  • 16 de marzo
    • Madonna gana premio a sencillo internacional del año («Vogue») en los Juno Awards.
    • «Rescue Me» debuta en el puesto 25 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • «Justify My Love» certifica disco de platino en Estados Unidos por un millón de copias vendidas en el país. Es el tercer disco de platino para un sencillo de Madonna, seguido de «Like a Prayer» y «Vogue», y su noveno disco de oro.
    • (Págs. 59, 74, 81)
  • 23 de marzo
    • «Rescue Me» alcanza el puesto 9 en el Hot 100. Es el vigésimo segundo top diez de Madonna de un total de 23 lanzamientos, según Paul Grein de Billboard. Sumado a ello, cuando el sencillo debutó en el puesto 15 el pasado 2 de marzo, estableció un nuevo récord como el mayor debut de una solista fememina en la historia de la lista en ese momento. El anterior récord lo tenía Joy Layne con el sencillo «Your Wild Heart», que debutó en el puesto 30 en 1957.
    • Impulsada por el éxito del vídeo-sencillo de Madonna, «Justify My Love», la Recording Industry Association of America (RIAA) ha introducido una nueva clasificación para vídeo-sencillos (video singles). Al mismo tiempo, ha elevado los requisitos para la certificación de vídeos musicales de formato largo. La categoría de vídeo-sencillo, que debutó este mes, requiere ventas de 25 000 unidades para certificar disco de oro y 50 000 unidades para disco de platino. Los vídeo-sencillos multiplatino están certificados en 100 000 unidades y en incrementos adicionales de 50 000 unidades. «Si tuviera que nombrar una sola razón por la que comenzamos la categoría de vídeo-sencillo, sería Madonna», dice el presidente de la RIAA, Jay Berman. [Pág. 11] «Esta fue una circunstancia única para presentar la categoría, pero honestamente creo que serán suficientes otros sencillos para justificar esto». Desde su lanzamiento hace tres meses, «Justify My Love» ha vendido 400 000 copias. Para calificar, los sencillos de vídeo no pueden durar más de 15 minutos con un máximo de dos canciones; el metraje documental puede ser parte del programa. A partir del 1 de abril, los requisitos de certificación para vídeos musicales de formato largo aumentan de 25 000 a 50 000 unidades para una certificación de oro y de 50 000 a 100 000 unidades para un disco de platino. «La razón principal del aumento fue la introducción del formato corto como categoría», dice Berman. «No era algo que se anticipó, pero una vez que el comité de marketing tomó la decisión de agregar la clasificación del vídeo-sencillo, tuvimos que hacer una diferencia entre los dos». Los cambios ya afectan a los vídeos en el mercado, así como los lanzados después del 1 de abril, dice Berman. Por ejemplo, un vídeo musical de formato largo que certificó disco de oro por ventas de 25 000 unidades en marzo tendrá que vender 75 000 copias adicionales para poder alcanzar el estatus de disco de platino. [Pág. 94]
    • Sobre el estreno de la película Who's That Girl en Nueva York. Marty Wall, director de promoción de la estación de radio WHTZ (Z100), de Nueva York, organizó el estreno mundial de la película Who's That Girl de Madonna en Times Square. Scott Shannon, entonces PD matutino, hizo una entrevista en vivo con Madonna en el evento, que atrajo a unas 100 000 personas. Wall dice que hubo 33 noticieros de televisión en el evento, todos mencionando las letras de identificación de Z100. Muchos informes dijeron que la promoción rivalizó con la celebración anual de Nochevieja en Times Square.
    • «Rescue Me» debuta en el puesto 6 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • (Págs. 11, 21, 28, 94)

Abril[editar]

  • 6 de abril: «Rescue Me» alcanza el número #1 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales. (Pág. 26)
  • 13 de abril
    • De las dos nominaciones, Madonna gana el premio a vídeo musical más vendido («Justify My Love») en los premios NARM Best Seller.
    • Madonna triunfa en los Japan Gold Disc Awards. Recibe el premio artista extranjera del año y I'm Breathless recibe el premio álbum extranjero del año, por ventas de 329 000 copias.
    • «Rescue Me» debuta en el puesto 9 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 60, 83, 87)
  • 27 de abril
    • «Rescue Me» sale del Hot 100 tras ocho semanas en la lista. Es el historial más corto para un sencillo top 10 en la lista desde «Convention '72» (1972) de The Delegates.
    • «Rescue Me» alcanza el puesto 4 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 6, 93)

Mayo[editar]

  • 4 de mayo: se recomienda a los fanáticos de Madonna, tímida para las entrevistas, que no se pierdan la edición actual de The Advocate, que presenta la primera de una charla exclusiva en dos partes con la diva del pop. Ofrece varios cuentos interesantes sobre la vida en la carretera y cómo dio forma a la dirección de su nueva película, Truth or Dare. Entre comentarios inquebrantables sobre juguetes sexuales, Warren Beatty y ser un ícono en la comunidad gay, Madonna reflexiona sobre una posible colaboración con Michael Jackson: «No voy a reunirme para hacer una balada estúpida o un dueto de amor, nadie va a comprar eso... Me gustaría rehacer por completo toda su imagen [la de Jackson]. Lo que quiero que haga es que vaya a Nueva York y pase una semana con House of Extravaganza [un grupo de voguers]». (Pág. 27)
  • 11 de mayo: el vídeo Madonna: Blond Ambition, que resaltó la gira de verano de Madonna en 1990, fue una exclusiva de laserdisc (Pioneer patrocinó su gira). Lanzado en diciembre de 1990 por Pioneer Artists, el título estará disponible solo en disco hasta finales de este año. Pioneer Artists no divulgará los números, pero sí solicitó a la RIAA una certificación de disco de oro para Blond Ambition, lo que indica que el disco vendió al menos 25 000 unidades (según los estándares anteriores al 1 de abril). (Pág. 48)
  • 25 de mayo
    • Cuando el gran éxito de Madonna, «Vogue», encabezó las listas de éxitos de todo el mundo el año pasado, catapultó a su colaborador, Shep Pettibone, a un círculo de élite de la industria. Con ese sencillo, se elevó por encima de los confines de la tierra de las discotecas para ocupar su lugar entre los productores y compositores más solicitados de la música dance y pop. Aunque Pettibone ha acumulado una lista aparentemente interminable de sencillos exitosos como remezclador, fue «Vogue» la canción que mejor mostró su talento para crear música que tiene un ritmo lo suficientemente fuerte como para complacer a los DJ en las discotecas y un gancho (hook) lo suficientemente dulce para los programadores de las estaciones de radio. Durante el año pasado, las ofertas para coescribir y producir a otros artistas se triplicaron.
    • Reseña exhaustiva de Truth or Dare. En su nueva película, Madonna admite que sabe que no es la mejor cantante o bailarina del mundo. Es cierto, pero puede que sea la mejor empresaria/artista desde P.T. Barnum. Su circo ambulante no está formado por elefantes y tigres y fenómenos secundarios con deformidades obvias, sino bailarines y cantantes, todos los cuales ella siente que de alguna manera están «paralizados emocionalmente». La película sigue a Madonna y sus compañeros durante la gira Blond Ambition del año pasado. Ella demuestra ser un tema absolutamente convincente en el escenario y aún más fuera de él. Sin embargo, la película no es todo lo que podría ser. Comienza con Madonna, descansando en lo que parece el sofá de un psiquiatra, hablando sobre el final de su megagira. Quienes la rodean están deprimidos porque la gira está llegando a su fin, pero ella no siente nada. «Sé que voy a sentir algo más tarde; simplemente no sé cuándo será», dice. Solo espero que sea en un lugar seguro». Bueno, puedes apostar a que el lugar seguro no incluye una cámara. A pesar de que esta película ha sido vendida/promocionada como una mirada completa a la Chica Material, es asombroso cuántas veces parpadea la cámara. Se ha hablado mucho del hecho de que Madonna y el director Alek Keshishian tenían un trato de que las cámaras no se apagarían; pero es evidente a cada paso que ella tiene el control total y que pocas cosas, o nada, terminan en la pantalla que a ella no le gustaría que las vieran. A pesar de ese defecto, Keshishian logra presentar una mirada intrigante de Madonna que expone los volúmenes ya escritos sobre la intérprete. Filmada en blanco y negro, a excepción de las secuencias del concierto, que son en color, la película da una mirada hacia atrás a la gira con Madonna narrando la acción cuando es necesario. La vemos ponerse histérica cuando su micrófono se apaga, la vemos cuando examinan su garganta, la vemos manipulando a los bailarines para que se traten bien entre sí, la vemos reunirse con su padre y la vemos ignorando a una amiga de la infancia, quien, después de la partida de Madonna, mira a la cámara y resume apropiadamente a Madonna como una «pequeña mierda». Dele crédito por no parecer una santa agradable en todo momento, pero Madonna es lo suficientemente astuta para saber que sus admiradores quieren ver lo sucio, lo obsceno. Y le perdonarán básicamente cualquier cosa, siempre que ella no sea aburrida. Ha inspirado tal culto a la personalidad que incluso verla ajustarse en el quiropráctico parece un evento mediático. Algunas de las escenas tienen una sensación tan deliberadamente organizada que, en lugar de ser conmovedoras, el resultado es una demostración sensiblera y exagerada de acción autoconsciente. Después de no ir al cementerio por varios años, Madonna visita la tumba de su madre mientras «Oh Father» [en realidad es «Promise to Try»] suena de fondo. Habla con su madre y luego se acuesta en el terreno, apoyando la cabeza en la lápida. Es demasiado. Mucho más conmovedora es una conversación telefónica con su padre, que planea asistir a sus shows en su Detroit natal. Él parece asustado por pedir demasiados boletos o ir ambas noches, sin estar seguro de cuántos puede conseguir. Madonna le dice bruscamente: «Papá, puedo conseguir entradas cualquier noche que quieras». Si bien es gracioso, es desgarrador que obviamente esté tan desconectado de la vida de su hija como para no saber que ella podría conseguirle 100 asientos si fuera necesario para cualquiera de sus conciertos. Más tarde, cuando sube a su padre al escenario para cantarle «Feliz cumpleaños», ni una sola vez lo mira a los ojos. Si bien Madonna puede haber declarado ciertas acciones demasiado privadas para el consumo público (se eliminó una conversación íntima con Warren Beatty y una visita a su abuela), guarda los momentos más embarazosos y explotadores para los demás. Asistimos a la dolorosa reconciliación entre un bailarín y su padre separado, las secuelas de un presunto ataque a su maquilladora, el regreso de un hermano que había sido encerrado en un centro de rehabilitación para evitar ir a la cárcel... nada es demasiado sagrado para la cámara, quizás porque le está sucediendo a otra persona. Sin embargo, ninguna de estas personas muestra reticencia a revelar detalles íntimos. Beatty es el único que incluso cuestiona a Madonna sobre la cordura de todo el proyecto, pero probablemente sea más una cuestión de influencia que el hecho de que él esté solo y sintiéndose extraño por el proceso. Nadie en ningún momento de la película (ni el mánager de Madonna ni su equipo de escenario ni sus bailarines ni sus asistentes) cuestiona su juicio o se enfrenta a ella en ningún aspecto. Truth or Dare, que dura un poco más de dos horas, podría haberse beneficiado de una edición sensata. Algunas escenas, como las de las coristas y los bailarines en un paseo turístico por Europa o de compras en Chanel, son extrañas. Sin embargo, es un testimonio del carisma y poder estelar de Madonna que sea capaz de mantener una presencia fascinante durante tanto tiempo. Nada es mundano cuando una superestrella es quien lo hace. La película termina con una versión extendida de «Keep It Together» intercalada con Madonna despidiéndose de su séquito. Es una elección efectivamente irónica dado que la posibilidad de que se mantenga en contacto con estas personas es casi nula. Si bien la película es imprescindible para cualquier fanático de la cantante, es una lástima que ella no tuviera la visión para dejar que la película se completara y mantener las cámaras rodando mientras se enfrentaba con el final de la agotadora gira y qué hacer a continuación en su vida pública.
    • Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards.
    • (Págs. 27, 46, 113)

Junio[editar]

  • 8 de junio
    • El álbum de grandes éxitos de Madonna, The Immaculate Collection, sube al número 22 después de más de seis meses en el mercado. El álbum «revive» por el bombardeo publicitario que rodea a la película Truth or Dare de Madonna. Esto ocurre solo seis meses después del bombardeo que rodeó su vídeo prohibido «Justify My Love», que a su vez se produjo solo seis meses después de la conmoción en torno a su película, Dick Tracy.
    • Un ejemplo de ello es Madonna, quien pudo haber impulsado la decisión de lanzar su sencillo «Rescue Me» a los minoristas. Según Charlie Springer, vicepresidente de ventas de Warner Bros. Records, «estábamos pensando que solo teníamos dos pistas nuevas en el paquete [recopilatorio] y [la intención era] vender The Immaculate Collection... Pensamos que publicaríamos "Rescue Me" como sencillo promocional, pero luego el equipo de Madonna o nuestro equipo decidieron publicarlo [como sencillo comercial]».
    • (Págs. 6, 75)
  • 15 de junio: «Rescue Me» certifica disco de oro por 500 000 copias vendidas en Estados Unidos. Es el décimo sencillo de Madonna que obtiene un disco de oro. (Pág. 98)
  • 29 de junio: Truth or Dare de Madonna, una vista detrás del escenario en la reciente gira de la estrella, está siendo descrita como una película crossover legítima. Russell Schwartz, vicepresidente ejecutivo de Miramax Films, el distribuidor de Truth or Dare, «el hecho de que esta película tenga solo 35-40 minutos de música es un testimonio del hecho de que no es una película de concierto. Si fuese solo una película de la gira, probablemente desaparecería en un mes». Anne Thompson, cuya columna de películas «Risky Business» aparece en el L.A. Weekly y otras publicaciones, está de acuerdo con este análisis: «El poder de Madonna trascendió los límites del género [del cine de rock]. Ella es una especie de fenómeno cultural». Pero el patrón de taquilla del filme no ha sido significativamente diferente al de otras películas de conciertos de rock. La película, que se estrenó el 10 de mayo, recaudó 311 143 USD en sus primeros tres días en solo nueve cines del mercado principal, para un asombroso promedio por pantalla de 34 571 USD. Sin embargo, como señaló el analista de taquilla Martin Grove en The Hollywood Reporter inmediatamente después del estreno, «su patrón descendente de viernes a domingo sugirió que podría interpretarse como una película de concierto. Truth tuvo un descuento de más del 23 % el domingo frente al viernes, una indicación de que sus piernas podrían no ser tan buenas como las de Madonna. Por lo general, con las películas de conciertos, los fanáticos ávidos de una superestrella asisten el día del estreno, creando una gran explosión de negocios de taquilla», continuó Grove. «Una vez que se agota ese público principal, sin embargo, la película tiene problemas porque no hay un público crossover que la mantenga en marcha». Con la incorporación de 529 pantallas en su segunda semana, Truth or Dare sumó 3.3 millones de dólares en su segundo fin de semana. Pero en su tercer fin de semana (mayo 24-27), la película recaudó 2.5 millones, a pesar de la adición de 114 pantallas y la gran ayuda de un fin de semana de cuatro días por el Día de los Caídos (tradicionalmente uno de los períodos de mayor público cinematográfica del año). El promedio por pantalla de la película disminuyó a 3867 USD durante los cuatro días, en comparación con los 6283 USD recaudados durante el fin de semana anterior de tres días. Después de cinco semanas de estreno, Trut or Dare ha recaudado 12.6 millones de dólares. De ese total, 8.4 millones se obtuvieron durante los primeros 17 días de estreno. (Pág. 91)

Julio[editar]

  • 20 de julio: ocho meses después de su lanzamiento (noviembre de 1990), el álbum recopilatorio de grandes éxitos The Immaculate Collection ya ha vendido 7 millones de copias en el mundo. (Pág. 19)
  • 27 de julio
    • MTV añade una nueva categoría a los Video Music Awards: mejor vídeo musical de formato largo. Madonna es nominada a dicha categoría por el recopilatorio The Immaculate Collection. Sumado a ello, recibe nominación a mejor vídeo femenino.
    • Madonna: Blond Ambition estará disponible exclusivamente en formato laserdisc por un año (diciembre de 1990-diciembre de 1991). A partir de allí, estará disponible en VHS. Lanzado en diciembre pasado, el título de 29.95 dólares trajo una publicidad muy necesaria al formato laserdisc y hasta la fecha ha vendido más de 40 000 unidades en todo el mundo, según Steven Galloway, representante de Pioneer Artists, patrocinador de la gira Blond Ambition de Madonna. «Sigue estando entre mis cinco títulos más vendidos», dice, señalando que el disco disfrutó de otra publicidad de ventas después del debut del documental Truth or Dare de Madonna. Blond Ambition no estará disponible en VHS hasta diciembre.
    • (Págs. 6, 85, 95)

Agosto[editar]

  • 10 de agosto
    • Ingrid Chávez, quien interpretó a la amante de Prince en su película Graffiti Bridge, le pide a su antiguo compañero Lenny Kravitz que justifique su amor por ella por una suma de varios cientos de miles de dólares. Chávez ha presentado una demanda en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos aquí alegando que ella coescribió la canción «Justify My Love», que se convirtió en un éxito para Madonna el año pasado, y que Kravitz la engañó con un contrato ilegal e inaplicable, que resultó en que ella renunciara a las regalías que le correspondían. En la demanda, Chávez, que vive en Minneapolis, dijo que coescribió la canción con Kravitz en junio de 1990 en los estudios Power Station de Los Ángeles con el objetivo de conseguir su propio contrato discográfico. Señaló que la canción se grabó en una maqueta e incluso fue presentada ante los ejecutivos de Virgin Records con la esperanza de conseguir un contrato discográfico. Luego, en octubre de ese año en Nueva York, «después de entablar una conversación y una actividad compatible con su relación personal cercana», dice la demanda, Kravitz le pidió a Chávez que firmara un «contrato de composición estándar» en el que acordó pagarle 500 USD de inmediato y el 25 % de la parte de las regalías de composición y en la que se estipuló que mantendría en secreto su participación, afirma la demanda. Más tarde, Chávez reveló el secreto a USA Today, al programa de televisión Hard Copy y a otros medios, alegando que ella era la autora principal de la letra de la canción; de hecho, Chávez y Kravitz coescribieron el estribillo y Madonna agregó algunas letras propias. Dado que se han vendido más de 10 millones de copias de «Justify My Love» (a través de sencillos, vídeos y en el álbum de Madonna The Immaculate Collection), los representantes de Chávez dicen que su parte como letrista/compositora debería ser de al menos 300 000 USD. Kravitz, quien admite que coescribió la letra con Chávez, sostiene que tenía un contrato válido con ella. «No falsifiqué nada a Ingrid, y ella recibió una compensación justa por su contribución a la canción en virtud del acuerdo», dijo Kravitz en un comunicado. «Acordamos mantener en privado su papel en la creación de la canción para que mi entonces esposa no llegara a una conclusión errónea sobre la naturaleza de nuestra relación. Ingrid nunca tuvo problemas con el acuerdo hasta que la canción se convirtió en un éxito. Tras ello, ignoró el acuerdo y fue directamente a los medios». Kravitz también ha sido demandado por el coproductor de la canción, André Betts, quien afirmó que nunca ha sido compensado como coproductor. El abogado de Kravitz dijo que Betts nunca tuvo un acuerdo que le diera derecho a una compensación por parte de Kravitz. Chávez ahora tiene un contrato discográfico con el sello Paisley Park Records, de Prince. Su sencillo debut, «Elephant Box», que coescribió con Prince, saldrá este mes.
    • Truth or Dare de Madonna se lanzará el 9 de octubre en formato casero por LIVE Home Video, según las fuentes. La película de 92.95 USD estará disponible en formatos Letterbox y pan and scan. Los comerciantes que pidan un paquete de cinco obtienen una camiseta y dos grabaciones de Madonna, The Immaculate Collection y Like a Virgin. Se espera una promoción nacional que involucre a la estrella y organizaciones benéficas.
    • (Pág. 74)

Septiembre[editar]

  • 7 de septiembre: al momento de la publicación de esta edición, el laserdisc Madonna: Blond Ambition ha vendido 38 321 unidades en Estados Unidos. (Pág. 76)
  • 21 de septiembre
    • «Vogue», que certificó dos discos de platino por dos millones de copias vendidas en el país, ha vendido 218 000 unidades en formato CD de cinco pistas y 192 000 unidades en vinilo de 12".
    • Madonna gana en la nueva categoría de los premios MTV VMA: mejor vídeo musical de formato largo, por The Immaculate Collection.
    • (Págs. 12, 65)
  • 28 de septiembre: Madonna en el puesto cuatro de los artistas que más ingresos obtuvieron en el período 1990-91, con un total de 63 millones de dólares. (Pág. 118)

Octubre[editar]

  • 5 de octubre: Llámalo un caso de «edita o consecuencia» (cut or dare). Por primera vez en Reino Unido, una discográfica especializada en lanzamientos de vídeos publicará versiones de venta directa para 15 y 18 años del mismo título, In Bed with Madonna (Truth or Dare), en el primer día de lanzamiento. La versión para 15 años ha sido editada para la venta a personas mayores de 15. Al mismo tiempo, el lanzamiento del vídeo de la película en Europa —a través de Video Collection International, con sede en Reino Unido— se ve como una señal de las estrategias de lanzamiento futuras. VCI aceptó seis minutos de cortes de la película original de Madonna para cumplir con las demandas de la censura británica, de modo que la película se pueda comercializar para el lucrativo público adolescente que no pudieron verla durante su estreno teatral solo para adultos. Esta es la versión con clasificación 15. La eliminación primaria presentó a la cantante realizando un acto sexual con una botella. Los otros cortes son de improperios sexuales que se refieren al incesto y al sexo anal y lésbico. La versión con clasificación 18 no está editada/cortada. Ambas versiones se lanzarán el lunes (30 de septiembre). (En Estados Unidos, el título se estrenará el 9 de octubre sin cortes y bajo su título teatral, Truth or Dare). Saturday Night Fever es el único otro vídeo para el que se tomó esta dirección, pero las versiones con clasificación PG y 18 se lanzaron con casi un año de diferencia. El vídeo original clasificado para 18 se comercializó después de la versión familiar como la película original sin censura. Colin Lomax, director de marketing y ventas de VCI, dice que aunque la mayor parte de las 300 000 unidades de Madonna que se espera vender en Navidad tendrán una calificación de 18, la compañía quería que los minoristas, tanto como cualquiera, tuvieran la opción de elegir qué versión almacenar. Dejando a un lado las diferentes versiones, la forma en que VCI está manejando el lanzamiento europeo del vídeo se considera un presagio del futuro. Entre los elementos clave: VCI compró todos los derechos de vídeo europeos y luego los autorizó en territorios clave (excluyendo el Bloque del Este). VCI compró los derechos teatrales de Reino Unido y utilizó el cine como trampolín para el lanzamiento de su vídeo. El vídeo tendrá un lanzamiento paneuropeo simultáneo con un precio comparable. El programa se venderá directamente. [Pág. 4] «Es la forma de las cosas que vendrán», dice Nick Gregor, asistente ejecutivo de junta de VCI. «Con la llegada de 1992 y todo eso, hemos demostrado a los estadounidenses que pueden tratar con nosotros en una sola compra. Pueden tratar con una empresa que comparte el mismo idioma y luego podemos gestionar los estrenos en cines y vídeos en Reino Unido y en todos los demás territorios europeos. Fue la razón por la cual el año pasado se creó la filial de VCI, VCI Program Sales, que está destinada a una expansión considerable». Kevin Lagdon, director de ventas internacionales de VCI, dice que el lanzamiento paneuropeo era necesario para proteger a los licenciantes de las importaciones transfronterizas. VCI ha aconsejado a los licenciantes que utilicen el título de Reino Unido In Bed with Madonna para comercializarlo como un documental al estilo Fly on the wall y mantener el precio de 12.99 libras (22 dólares) o un precio equivalente. «Es diferente de los primeros lanzamientos paneuropeos (Help! y Magical Mystery Tour) que lanzamos como acuerdos de subdistribución en toda Europa. Esta vez tiene licencia, por lo que se produce localmente y para distribuidores individuales: SPV en Alemania, Screen Entertainment en Escandinavia, etcétera», dice Lagdon. En Reino Unido, VCI respalda el título con una campaña de marketing de 850 000 dólares. Primero, el vídeo está estrechamente relacionado con el estreno en cines en términos de tiempo y planes de marketing, con el fin de ahorrar costos y mantener «el hierro caliente» del bombo publicitario en el Festival de Cine de Cannes. La película termina de exhibirse en los cines aquí el domingo (29 de septiembre), el día antes del lanzamiento del vídeo. Los planes de marketing para las dos primeras semanas de lanzamiento incluyen anuncios de 10 segundos en cadenas de televisión; un catálogo de VCI con Madonna aparecerá en 3 millones de copias del periódico nacional Daily Mirror a mediados de octubre; y se han impreso 100 000 carteles teatrales adicionales para que los minoristas los utilicen como incentivo de ventas. Algunas cadenas minoristas tendrán seis copias exclusivas de Madonna que serán gratuitas para los compradores de la cinta. VCI también ofrecerá a los minoristas una copia de un vídeo para niños por cada 10 copias del vídeo de Madonna que compren. La estación de satélite BSkyB proyectará la película en octubre y anunciará el hecho a los posibles suscriptores en la televisión nacional, lo que, según VCI, también es una promoción útil para el lanzamiento del vídeo. «Todo este marketing, más los escaparates de las grandes cadenas minoristas nacionales y un impulso masivo de relaciones públicas significa que todos sabrán que está en vídeo», dice Lomax. «Ya enviamos 150 000 copias el primer día, que es el mayor envío inicial de este año, y al menos lo duplicaremos para Navidad. Quién sabe, eso podría ser una estimación conservadora». El envío inicial en Europa excluyendo Francia y Reino Unido es de 350 000, pero también se espera que aumente rápidamente. [Pág. 104] (Págs. 4, 104)
  • 9 de octubre: Madonna: Truth or Dare, a la venta el miércoles 9 de octubre en todo Estados Unidos a un precio de 92.95 USD. (Pág. 94)
  • 16 de octubre: nominaciones a los Billboard Music Video Awards. Madonna nominada a mejor vídeo femenino de pop/rock por «Holiday» (versión Truth or Dare). (Pág. 62)
  • 26 de octubre: Madonna: Truth or Dare debuta en el puesto 32 en la lista Billboard Top Video Rentals. (Pág. 62)

Noviembre[editar]

  • 2 de noviembre: Madonna: Truth or Dare debuta y alcanza (en su primer historial) el puesto 32 en la lista Top Video Sales (ventas de VHS). (Pág. 70)
  • 9 de noviembre: Madonna: Truth or Dare, ya disponible en VHS, también se publicará en formato laserdisc. Pioneer lanzará el vídeo (pantalla ancha, 34.95 USD) del sello LIVE Home Video en disco este mes. Cliff MacMillan, comprador de laserdiscs para la cadena Tower Records/Video, predice que el título «funcionará extremadamente bien, con toda la controversia y publicidad que ha recibido esta mujer». Agrega que anterior laserdisc de la vocalista, Madonna: Blond Ambition, fue un gran éxito para la cadena, diciendo: «Me ha dejado boquiabierto y las tiendas reordenan como locas». Blond Ambition (29.95 USD), lanzado por Pioneer Artists, el sello especializado en vídeos musicales de Pioneer, ha vendido cerca de 50 000 unidades hasta la fecha. Blond Ambition fue una exclusiva en laserdisc a lo largo de 1991 y probablemente lo seguirá siendo hasta la primavera del 92. [Pág. 80] El gerente de la discográfica, Steven Galloway, dice: «Anticipamos que el lanzamiento de Truth or Dare le dará otra oportunidad y lo llevará a más de 50 000 al final de la temporada navideña». Además, Madonna Live From Italy: Ciao Italia (29.95 USD) y Madonna Live: The Virgin Tour (24.95 USD) de Pioneer Artists tienen «alrededor de 20 000 unidades cada una», agrega Galloway. (Págs. 80-85)
  • 16 de noviembre: Madonna: Truth or Dare alcanza la segunda posición en la lista Billboard Top Video Rentals, por detrás del VHS de The Godfather Part III. (Pág. 75)
  • 23 de noviembre: el acuerdo multimedia multimillonario de Madonna con Time Warner, del que se rumorea desde hace mucho tiempo, no se había finalizado al cierre de esta edición, pero el presidente de Sire Records, Seymour Stein, informa que las negociaciones «están avanzando». Si bien se ha rumoreado ampliamente que Madonna va a realizar algún tipo de empresa conjunta con Time Warner, no está claro si su producción futura seguirá estando en Sire, una división de Warner Bros. Records. La artista, junto con Stein, el abogado Allen Grubman, el gerente Freddy DeMann y altos ejecutivos de Time Warner supuestamente han estado elaborando detalles sobre la empresa, que incorporaría discos, publicaciones, televisión y películas. (Pág. 102)
  • 30 de noviembre: Madonna, ganadora del premio a mejor vídeo musical en ventas por «Justify My Love» en la convención y premiación Cat's Compact Discs & Cassettes. (Pág. 53)

Diciembre[editar]

  • 14 de diciembre
    • Madonna nominada a mejor artista internacional en los Brit Awards.
    • Especial MTV: 10, décimo aniversario del canal. Como suele hacer, Madonna eclipsó a todos con un vídeo corto en blanco y negro que logró morder la mano que tan bien la alimenta. Pareciendo una amante celosa, reprendió a MTV por su «extraña fascinación por Axl Rose», pero elogió al canal por «creer en mí cuando ese refresco [Pepsi-Cola] no lo hizo». Al comentar en un estilo Norma Desmond en Sunset Boulevard que «soy grande, son los vídeos los que se hacen más pequeños», bromeó acertadamente con MTV diciendo que, sin importar quién venga después de ella, el canal «nunca se había divertido más con nadie».
    • (Págs. 10, 63)
  • 21 de diciembre
    • Year End Charts Awards 1991
      • Madonna: #2 Top Album Artists-Female; #6 Top Dance Club Play Artists; #7 Top Pop Singles Artists-Female; #9 Top Album Artists; #9 Top Dance Sales Artists; #10 Top Pop Artists; #24 Top Pop Singles Artists.
      • The Immaculate Collection: #8 Top Pop Albums.
      • «Justify My Love»: #9 Top Dance Club Play Singles; #21 Top Pop Singles; #30 Top Dance Maxi-Singles Sales.
      • «Rescue Me»: #40 Top Dance Maxi-Singles Sales.
    • (Págs. 64, 66, 68, 69, 86)

1992[editar]

Enero[editar]

  • 4 de enero
    • 1991 The Year in Video.
      • Top Video Sales — The Immaculate Collection (#15); Justify My Love (#20).
      • Top Music Videos — The Immaculate Collection (#2); Justify My Love (#6).
      • Top Video Rentals — Madonna: Truth or Dare (#95).
      • Top Laserdisc Sales — Madonna: Blond Ambition (#6).
    • (Págs. 38, 40, 42)
  • 18 de enero
    • Madonna obtiene su tercer álbum triple-platino con The Immaculate Collection, tras la venta de tres millones de copias en Estados Unidos. Entre las artistas femeninas, solo Barbra Streisand ha tenido más álbumes triple-platino.
    • Nominaciones a los premios Grammy: Madonna nominada en la categoría mejor vídeo musical de formato largo por Madonna: Blond Ambition World Tour Live.
    • Madonna: Truth or Dare debuta en el puesto 16 en la lista Top Laserdisc Sales. Sumado a ello, el vídeo ha vendido 155 000 unidades en el país.
    • (Págs. 10, 16, 60, 85, 94)

Febrero[editar]

  • 1 de febrero
    • Madonna: Truth or Dare alcanza el puesto 10 en la lista Top Laserdisc Sales, en su tercera semana.
    • Bailarines denuncian a Madonna. Madonna y las compañías de distribución y producción involucradas en la realización de su documental de 1991, Truth or Dare, han sido demandadas por tres de los bailarines de la cantante, quienes alegan que la película contiene imágenes íntimas de ellos que se incluyeron sin su permiso. La demanda, presentada el 21 de enero en el Tribunal Superior del condado de Los Ángeles, acusa a Madonna, su compañía Boy Toy Inc., el distribuidor Miramax Films y la productora Propaganda Films de invasión de la privacidad, fraude y engaño, tergiversación e infligir intencionalmente angustia emocional. Los bailarines, Oliver Crumes, Kevin Stea y Gabriel Trupin, reclaman daños y perjuicios generales, especiales y punitivos que se determinarán en el juicio. La demanda afirma que Crumes, Stea y Trupin, miembros del grupo de baile de Madonna durante su gira mundial de 1990, aparecen en escenas no actuadas en Truth or Dare, «discutiendo hechos íntimos sobre su vida personal que el público en general no conocía anteriormente». Según la acción, estos incluyen una escena en la que Madonna se burla de Crumes sobre su inteligencia y otra en la que él habla de un reencuentro planificado con su padre separado; secuencias en las que Stea aparece en la cama de Madonna; y una secuencia de «verdad o reto» en la que Trupin besa a otro bailarín en un desafío. La demanda alega que a los bailarines se les dijo que el material no actuado (non-performance) «era para las películas caseras privadas de Madonna y para uso personal». Trupin afirma que el director Alek Keshishian le dijo que podía borrar cualquier metraje que creyera que era una invasión de la privacidad, y dice que cuando pidió que la escena en la que besa al otro bailarín fuera eliminada de la película terminada, Madonna «gritó de manera grosera, violenta e insolente, "¡Supéralo, no me importa!"». La demanda sostiene que Trupin y Stea se negaron a firmar autorizaciones para usar las imágenes en la película, mientras que Crumes «no dio su consentimiento informado y consciente [...] para usar su imagen». Los bailarines alegan en su acción que el uso no autorizado del metraje «los expuso al desprecio y al ridículo»; Trupin afirma que tuvo que someterse a terapia como resultado. Un representante de Warner Bros., el sello de Madonna, dice que si bien la cantante aún no ha recibido la demanda, «las partes de la demanda han sido generosamente compensadas. Firmaron contratos y todos fueron pagados».
    • (Págs. 59, 86)
  • 8 de febrero
    • Nominaciones a los NARM Best Seller Awards. Madonna nominada a vídeo musical más vendido por The Immaculate Collection y «Justify My Love».
    • La grabación de Madonna de «Justify My Love» (Sire/Warner Bros.) según se informa vendió más de 12 millones de copias en todo el mundo después de su lanzamiento como sencillo, pista de álbum (album track) y vídeo musical en 1990. En un acuerdo extrajudicial llevado a cabo el 29 de enero en Minneapolis, la escritora/artista Ingrid Chavez, quien demandó al coescritor Lenny Kravitz en agosto pasado por créditos de escritor, ahora tendrá crédito como compositora y coeditora en la canción junto con Kravitz y Madonna, quien esta última escribió letras adicionales después de que se le presentara la canción a ella. Chávez copublicará la canción a través de su firma editorial, Skyfish Music (ASCAP).
    • (Págs. 38, 100)
  • 15 de febrero: Madonna coprotagonizará junto con Willem Dafoe la película Body of Evidence del director Uli Edel. Un comunicado de prensa, escrito con manos sudorosas, describe la película como «un thriller erótico ardiente que explora los límites más extremos de la obsesión sexual». (Pág. 94)
  • 22 de febrero: Madonna: Truth or Dare permanece 18 semanas en la lista Billboard Top Video Rentals (última posición: 40). (Pág. 67)
  • 29 de febrero: Madonna: Truth or Dare permanece 7 semanas en la lista Billboard Top Laserdisc Sales (última posición: 18). (Pág. 53)

Marzo[editar]

  • 7 de marzo
    • El laserdisc Madonna: Blonde Ambition vende 1000 copias en Reino Unido al momento de la publicación de esta edición.
    • Madonna nominada a los premios Razzies como ella misma por su actuación en Madonna: Truth or Dare.
    • Madonna gana su primer premio Grammy luego de que el laserdisc Madonna: Blonde Ambition World Tour Live ganara en la categoría mejor vídeo musical de formato largo.
    • (Págs. 35, 60, 68)
  • 14 de marzo: la victoria de Madonna en los Grammy impulsa las ambiciones por el formato laserdisc. Ganador del Grammy: fue una novedad en la industria de los laserdiscs. En los premios Grammy otorgados el 25 de febrero, el ganador de la categoría de mejor vídeo musical de formato largo fue Madonna: Blond Ambition World Tour Live, un título disponible solo en laserdisc el año pasado. «No podríamos estar más emocionados», dice Steve Galloway, gerente del sello Pioneer Artists, que tenía los derechos exclusivos del vídeo de Madonna en 1991. «Cuando lo presentamos, se pensó que era una posibilidad remota [para un premio]. Pero qué fantástica sorpresa fue ser nominado. Y ahora estar en el círculo de ganadores es extraordinario. Con suerte, traerá un nivel aún mayor de conciencia y atención al formato de laserdisc y, en particular, a los vídeos musicales en ese formato». El disco Blond Ambition de 29.95 USD se lanzó a finales de 1990 y ha vendido más de 50 000 unidades hasta la fecha, de acuerdo con Galloway, lo que lo convierte en el vídeo musical más vendido en formato laserdisc hasta la fecha. Los derechos exclusivos de Pioneer de un año para Blond Ambition han expirado, pero Galloway espera que un lanzamiento en VHS del título «implemente llame más la atención al programa». (Pág. 67)

Abril[editar]

  • 4 de abril: se espera un anuncio sobre el acuerdo multimillonario de Madonna con Time Warner en abril, dice Liz Rosenberg, vicepresidenta de publicidad de Warner Bros. Records. Expertos dicen que Madonna está procediendo como si el trato estuviera en pleno efecto, y de hecho ha telefoneado a artistas para persuadirlos de que firmen. La compañía discográfica de Madonna tendrá su propio personal de A&R, promoción y marketing, dicen las fuentes, y tendrá vínculos con el cine, la música y la publicación de libros. Madonna planea comenzar a grabar su propio álbum en algún momento del verano. (Pág. 90)
  • 25 de abril
    • Durante las últimas dos semanas, nos han inundado las consultas sobre una supuesta nueva pista de la controvertida diva Madonna. Un promotor de un sello discográfico importante incluso llegó a señalar un título, «Deeper & Deeper», en la sección Music Tips de la revista de música dance Street Information Network. Aunque los rumores de una cinta pirata han corrido desenfrenadamente, nadie puede describir cómo suena la canción. Después de mucho investigar, nos hemos enterado de que no existe tal pista. Madonna muy bien podría haber escrito una canción llamada «Deeper & Deeper», pero no se ha grabado nada en cinta. De hecho, sus representantes dicen que ella ni siquiera ha entrado al estudio para empezar a grabar material nuevo. Hasta la fecha, Madonna ha escrito varias canciones nuevas con el colaborador de «Vogue» y «Rescue Me», Shep Pettibone, y planea ingresar al estudio este verano. Aún no hay una fecha prevista de lanzamiento para las nuevas canciones. Sin embargo, los seguidores de las discotecas de Nueva York han escuchado a Madonna en una maqueta de «Queen's English», una canción de José y Luis, los bailarines de la última gira de Madonna. Ella hace una aparición especial en la pista, que el dúo grabó con el productor Junior Vasquez para un próximo álbum. Vasquez ha estado tocando mucho la pista en Sound Factory, un lugar de Manhattan donde toca semanalmente. No se sabe cuándo (o si) la canción se lanzará comercialmente.
    • Madonna y Jr. Vasquez estuvieron en la sala SSL/Studer de Platinum Island produciendo y mezclando «The Queens' English» para Jose and Luis, el primer fichaje del nuevo sello de Madonna.
    • (Págs. 23, 58)

Mayo[editar]

  • 2 de mayo
    • Madonna apuesta por Time Warner: La rebelde del pop Madonna se ha convertido ahora en una institución del entretenimiento, gracias a su empresa multimedia conjunta con Time Warner, que incluye la formación del sello discográfico Maverick, así como editoriales de música afiliadas y compañías de producción cinematográfica. La curiosidad de la industria sobre la naturaleza precisa de las múltiples empresas de Maverick, que también incluirán divisiones de televisión, cine, comercialización y publicación de libros, ha ido aumentando constantemente desde el anuncio de la semana pasada del tan esperado acuerdo. Los informes publicados han estimado que el pacto prorrogable de siete años le reportará a Madonna alrededor de 60 millones de dólares, basados ​​en avances considerables de compañías de Time Warner como Warner Bros. Records y su sello Sire, Warner/Chappell Music, Warner Bros., Lorimar Television, Home Box Office y Warner Books. Freddy DeMann, representante de Madonna y su coejecutivo en Maverick Entertainment Group, dice que la cifra es «totalmente incorrecta» pero no ofrece una estimación más precisa. Los ejecutivos de Time Warner también se niegan a comentar sobre cualquier aspecto financiero del acuerdo. Maverick Records es una sociedad 50-50 entre Madonna y Warner Bros./Sire, y todas las firmas con el sello caerán bajo la empresa conjunta. Pero las grabaciones futuras de Madonna, a partir de su próximo lanzamiento, que se publicará en octubre, se publicarán bajo el lema Maverick/Sire. «Ella renegoció su contrato con Sire y el trato ha sido modificado para que sus futuros lanzamientos salgan a través de Sire y Maverick», dice un portavoz de Warner Bros. Según informes publicados, Madonna recibirá un anticipo de 5 millones de dólares por álbum y una tasa de regalías del 20 %. Con respecto a estos informes, DeMann dice que su nivel de regalías es «al menos» así de alto.
      Los ojos y los oídos de Madonna: Si bien Maverick Records contratará a su propio personal de A&R, ya tiene un buscador de talentos de gran prestigio en el presidente de Sire, Seymour Stein, quien descubrió y desarrolló a Madonna como artista. «Ciertamente, en los primeros 18 meses, si hay algo que voy tras lo que Madonna quiere, ella lo tiene», dice, y agrega: «No estoy perdiendo a un artista, estoy ganando una compañía. Tengo la intención de dedicar mucho de mi tiempo a Maverick; Sire tiene una gran lista en este momento». Mientras tanto, Guy Oseary, gerente de artistas de DeMann Entertainment, con sede en Los Ángeles, ha sido elegido como parte del equipo de A&R para Maverick. Dice que ha estado buscando talento para el sello durante varios meses. «Buscamos cualquier cosa que sea auténtica, innovadora; no importa [el género]», dice Oseary, quien actualmente administra House of Soul y Hen-G & Evil E para DeMann Entertainment. Maverick había estado fichando al grupo de rock alternativo Hole antes del acuerdo de ese grupo con Geffen. DeMann dice que Maverick actualmente está buscando varios artistas para el sello, pero no quiso nombrarlos. Maverick Records tendrá su propio personal de promoción regional y nacional, con participación en marketing, ventas y promoción local de Warner Bros. y Sire Records. Los títulos de Maverick serán distribuidos por Warner/Sire a nivel nacional a través de WEA Corp. e internacionalmente a través de Warner Music International. Mientras tanto, Warner Musi /Chappell ha hecho dos nuevos acuerdos con Madonna, uno de los cuales está directamente relacionado con la empresa conjunta Time Warner. Les Bider, presidente/director ejecutivo de Warner/Chappell, dice que su compañía ha renovado su acuerdo con Madonna como escritora y coeditora de su material a través de su compañía autorizada por ASCAP, Webo Girl Music. Además, dice Bider, Warner/Chappell financiará una empresa editorial conjunta con Maverick Entertainment Group para crear un catálogo de música de artistas distintos de Madonna. Maverick Music tendrá vínculos con ASCAP y BMI. «[Madonna y DeMann] esperan hacer negocios reales como una empresa real», dice Bider. El acuerdo de Maverick Music terminará cuando se completen las obligaciones de Madonna y DeMann con Time Warner, agrega Bider. Con respecto a la dotación de personal para el complejo Maverick, DeMann confirma que el abogado Ronnie Dashev será vicepresidente ejecutivo del grupo de entretenimiento Maverick. Dashev, que trabaja para DeMann Entertainment, ayudó a construir el pacto con Time Warner. Pronto se anunciarán otros miembros del personal, dice DeMann. Maverick Pictures actualmente está desarrollando guiones para las principales producciones cinematográficas, pero no se han cerrado acuerdos, dice DeMann. Los proyectos no necesariamente estarán protagonizados por Madonna, señala. Se están llevando a cabo extensas conversaciones sobre los especiales de HBO que producirá Maverick, dice DeMann, sin proporcionar detalles. Winterland Productions actualmente se encarga de la comercialización de Madonna. Tras el vencimiento de ese acuerdo, dice DeMann, Maverick firmará un acuerdo con Giant Merchandising, mitad propiedad de Warner Bros. Ni DeMann ni los representantes de Winterland revelarán la fecha de vencimiento del contrato existente. En octubre, Warner Books lanzará Erotica, un libro de fotografías de Madonna. No hay detalles disponibles sobre los planes de publicación de Maverick Books.
      Acuerdo complejo: «De la forma en que está establecida esta empresa, Madonna realmente estará en el negocio en varias áreas diferentes de la industria del entretenimiento», dice el abogado Allen Grubman, quien organizó el trato con Madonna. «Este es un trato sumamente complejo y es la primera vez que puedo recordar que una empresa ha entrado en el negocio con un talento de una manera tan diversa». La empresa conjunta Maverick funciona para Time Warner de dos maneras, dice un informante de la industria: «Los analistas de acciones estarán muy contentos porque verán una sinergia allí, y Time Warner probablemente obtuvo los diversos componentes del acuerdo por menos de lo que tendrían si los compraran uno a la vez». Fuentes de la industria han comparado la empresa conjunta de Madonna con Time Warner con la sociedad multimedia que Michael Jackson formó con Sony Software Corp. hace aproximadamente un año. Se dijo que ese acuerdo valía entre 50 y 60 millones de dólares para Jackson, con un potencial de 1000 millones de dólares en ingresos minoristas y de taquilla mundial. Mientras que algunos observadores expresan sus dudas de que tales «acuerdos vanidosos» puedan tener éxito, pocos descartan el conocimiento de Madonna en marketing y promoción. La comprensión de Madonna en el ámbito empresarial es «sumamente alta», dice Grubman. «Tiene grandes instintos». Desde que firmó con Sire Records en 1982, Madonna ha lanzado ocho álbumes y vendido aproximadamente 150 millones de unidades de audio en todo el mundo. DeMann continuará dirigiendo a Madonna y Lionel Richie y dice que no se planean cambios en DeMann Entertainment. La firma de gestión actualmente incluye a los Smithereens y DiVinyls en su lista.
    • Actualización: Madonna: Blond Ambition World Tour Live ha vendido 60 000 copias en formato laserdisc en Estados Unidos, por lo que se convierte en el vídeo musical más vendido en este formato en la historia.
    • (Págs. 1, 56, 101)
  • 30 de mayo: Madonna, honrada en los ASCAP Pop Awards. (Pág. 16)

Junio[editar]

  • 6 de junio: tras haber estado anteriormente solo tres semanas en total, Madonna: Truth or Dare reingresa a la lista Top Video Sales (VHS) en el puesto 19. (Pág. 72)
  • 13 de junio: Varios de estos libros vendrán con CD incorporados. Madonna Erotica de Warner Books saldrá a la venta con un sencillo en CD (como si las tomas del lujoso libro de 50 dólares de la superestrella semi-vestida no fueran un incentivo suficiente para comprar). (Pág. 35)
  • 27 de junio
    • Warner Bros. publicará álbum recopilatorio titulado Barcelona Gold por los Juegos Olímpicos de 1992. El álbum incluye la canción nueva de Madonna, «This Used to Be My Playground», tomada de su próxima película A League of Their Own pero que no figurará en la banda sonora oficial del filme.
    • Madonna: Truth or Dare alcanza el puesto 6 en la lista Top Video Sales.
    • (Págs. 3, 84)

Julio[editar]

  • 4 de julio
    • Reseña de «This Used to Be My Playground». Esta balada suave y orquestal sirve como tema principal de la próxima película del ícono pop, A League of Their Own. Ofrece una voz sutil y melancólica en medio de una producción llena de cuerdas, hábilmente manejada por su colaborador Shep Pettibone (conocido por su trabajo en la música dance). Una producción madura y completamente satisfactoria que tiene el potencial de ampliar los límites de las radios pop.
    • «This Used to Be My Playground» debuta en el puesto 31 en la lista Adult Contemporary. Además, es el disco de la semana en la lista Top 40 Radio Monitor (Hot 100 Airplay) al debutar en el puesto número 14. Igualmente impresionante, debuta en el Hot 100 en el número 35 sin ventas, ya que el tema acaba de llegar a las tiendas la semana pasada. Hará un gran salto la próxima semana, con ventas anticipadas incluidas. «Playground» recibió una gran rotación inmediata en estaciones como Hot 97 New York (No. 12) y Wild 107 San Francisco (No. 11).
    • (Págs. 104, 107, 113)
  • 11 de julio: «This Used to Be My Playground» debuta en el puesto 34 en la lista Hot 100 Singles Sales y asciende del puesto 35 al 17 en el Billboard Hot 100 con la mayor cantidad de ventas y puntos en airplay, con mucho, de cualquier otro sencillo en la lista. (Pág. 65)
  • 18 de julio
    • Madonna obtiene cuatro nominaciones a los MTV Video Music Awards con el vídeo de «Holiday» (versión Truth or Dare), entre ellas a mejor vídeo femenino y mejor vídeo dance.
    • Madonna logra su 23.º sencillo top diez en el Billboard Hot 100, tras «This Used to Be My Playground» ascendiera del puesto 17 al 7 en su tercera semana. La balada, de su nueva película A League of Their Own, bien puede ser el boleto de regreso de Madonna a los Oscar, donde se abrió camino gracias a la ganadora de la mejor canción en 1990, «Sooner Or Later».
    • (Págs. 10, 80)
  • 25 de julio
    • Actualización: el vídeo sencillo «Justify My Love» alcanza la cifra «sin precedentes» de 500 000 copias en Estados Unidos.
    • «This Used to Be My Playground» alcanza el segundo puesto en la lista Top 40 Radio Monitor (Hot 100 Airplay), por detrás de «I'll Be There» de Mariah Carey.
    • (Págs. 89, 91)

Agosto[editar]

  • 1 de agosto: en Estados Unidos, el vídeo sencillo «Justify My Love» alcanza la cifra de 500 000 unidades, mientras que el recopilatorio de vídeos The Immaculate Collection alcanza las 300 000 unidades. (Pág. 52)
  • 8 de agosto
    • «This Used to Be My Playground» alcanza el número #1 en el Billboard Hot 100. El sencillo tiene el total de puntos más alto. A pesar de que ocupa el tercer lugar tanto en la lista de radios (Top 40 Radio Monitor, que recopila datos de airplay de los mercados más grandes del país) como en la lista de ventas físicas (Top Singles Sales, la posición más alta), ocupa el primer lugar en la lista de airplay de los mercados pequeños (que no aparece impresa en la revista) y apenas supera a «Baby Got Back» de Sir Mix-a-Lot en puntos totales por un margen muy fino.
    • Con el sencillo en la cima del Hot 100, Madonna logra su décimo número uno, lo que la coloca por delante de Whitney Houston como la solista femenina con más éxitos número 1 en la historia del Hot 100. Madonna y Shep Pettibone compusieron esta canción, que aparece en los créditos finales de la exitosa película A League of Their Own, coprotagonizada por Madonna. La balada tiene muchas posibilidades de ganar el Óscar a la mejor canción original la próxima primavera. «Playground» es el tipo de balada sentimental que los votantes de la Academia generalmente prefieren. Piense en «I Just Called to Say I Love You» de Stevie Wonder y «Say You, Say Me» de Lionel Richie, los ganadores en 1985 y 1986, respectivamente. Además, como esos artistas, Madonna ha logrado un nivel de mega éxito que Hollywood puede apreciar. Madonna interpretó, pero no escribió, su última canción de película, «Sooner or Later», que le valió un Óscar el año pasado al compositor Stephen Sondheim.
    • (Págs. 75, 82)
  • 15 de agosto: «This Used to Be My Playground» alcanza el puesto 4 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 73)
  • 22 de agosto
    • «This Used to Be My Playground» alcanza el número uno en The Record (Canadá).
    • Madonna: Truth or Dare gana premio a mejor documental en los Homer Awards, organizados por la Video Software Dealers Association.
    • (Págs. 46, 88)

Septiembre[editar]

  • 12 de septiembre: reina de la controversia. Escuchamos que Madonna ha estado ocupada rodando dos vídeos para su próximo sencillo, «Erotica». Una versión con clasificación X probablemente se lanzará como un título de venta directa, mientras que una versión con clasificación G se preparará para su transmisión en televisión. No se ha establecido una fecha de lanzamiento para los vídeos de «Erotica», pero es probable que los estén completos y entregados a fines de octubre. Fabien Baron, de Heart x Coffee Cup = Lightning, dirige el proyecto. (Pág. 38)

Octubre[editar]

  • 3 de octubre
    • El 20 de octubre, Madonna bautiza a Maverick Records, su nueva compañía discográfica distribuida por Warner Bros., con Erotica, que es su primer álbum de estudio de larga duración desde el multiplatino de 1989, Like a Prayer. La controvertida cantante coescribió y coprodujo el disco con Shep Pettibone, su colaborador de «Vogue», y con André Betts. La canción que da título al disco sale a las calles el 13 de octubre.
    • William Orbit, uno de los remezcladores del sencillo «Erotica».
    • (Págs. 12, 97)
  • 10 de octubre
    • Reseña de «Erotica». La controvertida señorita M vuelve a aparecer en las radios con una joya sexy de pop/hip hop que convierte la vibra de «Justify My Love» en una sensual pieza de sexo auditivo. Los versos hablados se compensan con un puente entrecortado y un estribillo ronroneante. Con la ayuda de su colaborador Shep Pettibone, ha crrado un arreglo profundo y complejo plagado de intrigantes influencias del Medio Oriente. Un exitazo inmediato que estimula el apetito por su próximo álbum del mismo nombre.
    • «This Used to Be My Playground» recibe disco de oro en Estados Unidos por 500 000 copias vendidas. Es el undécimo disco de oro de Madonna para un sencillo.
    • (Págs. 76, 81)
  • 17 de octubre
    • Madonna y el productor Shep Pettibone estuvieron en el estudio A de Clinton Recording para trabajar en overdubbing orquestales para su próximo lanzamiento de Maverick/Warner, titulado provisionalmente Erotica. Jeremy Lubbock arregló y dirigió la orquesta de 45 músicos. El proyecto también incluye sonidos de batería de Anton Fig de Late Night with David Letterman.
    • Días antes del 30 de septiembre, que era la fecha de lanzamiento oficial del nuevo sencillo de Madonna, «Erotica», decenas de estaciones estaban dando un giro. En CFTR Toronto, el PD Don Stevens consiguió una copia el 25 de septiembre, la reprodujo a las 10:30 a.m. y recibió una orden de cese y desista, cortesía de Warner Bros., a la 1:30 de esa tarde. Sin revelar de dónde sacó «Erotica» o si el sencillo llevaba el sello oficial de Warner, Stevens dice que no tenía dudas de que Warner Bros. lanzó las primeras copias para beneficiarse de la publicidad que lo acompañaba. No es así, dice Kim Cooke, vicepresidente de promoción nacional de Warner Music Canada. Según Stevens, Warner tomó represalias por la primera transmisión al aire retirando (Cooke prefiere «retener») futuros dólares publicitarios destinados a CFTR. Cooke insiste en que la discográfica mantiene un terreno de juego nivelado para todas las estaciones. «No puedo permitir que todas las demás estaciones me caigan encima porque una recibe [un sencillo] antes», dice. Cooke sospecha que una estación estadounidense fue la primera fuente de CFTR. Los empleados de WHTZ (Z100) de Nueva York dicen que la gente de CFTR sí llamó y pidió una copia del sencillo de Madonna, pero la estación hizo oídos sordos. En Los Ángeles, tanto KIIS como KPWR (Power 106) emitieron la canción una vez y luego, a «petición» de Warner Bros., se detuvieron. Incluso la «Open House Party» sindicada de Superadio entró en el peep show de «Erotica», al transmitir el sencillo por la noche el 26 y 27 de septiembre en 150 afiliados.
    • Madonna nominada a los Billboard Music Video Awards por «This Used to Be My Playground» (mejor artista femenina de pop/rock).
    • «Erotica» debuta en los puestos: 23 en Top 40 Mainstream (Pop Songs); 5 en Rhythmic-Crossover (a su vez es su posición más alta); y 13 en Billboard Hot 100 (empata con «I'll Be There» de Mariah Carey como el mayor debut en la lista desde 1970).
    • (Págs. 107, 114, 119, 126, 132)
  • 24 de octubre
    • Los distribuidores de discos también piden Sex. Aunque promete ser controvertido, muchos minoristas tradicionales de discos se enfrentarán a las librerías para vender Sex de Madonna. Además, en un paso inusual fuera de su negocio principal, WEA ha estado solicitando pedidos para el libro. El coffee table book de 128 páginas de Warner Books, que tiene un precio de 49.95 USD, presenta a la estrella del pop posando en varias escenarios de desnudez en fotografías tomadas por Steven Meisel. La propia Madonna escribió el texto. El libro estará envuelto en mylar plateado (para evitar la exploración del libro y posiblemente para ocultar una sobrecubierta potencialmente impactante). Se incluirá un sencillo en CD de 5" de «Erotica». El vicepresidente senior de ventas de WEA, Fran Aliberte, dice que Warner Books —que, al igual que WEA, es una empresa de Time Warner Inc.— se acercó al presidente de WEA, Henry Droz, para ver si había algún interés en publicar Sex. «Hicimos algunas llamadas a nuestra base de clientes y hubo cierto interés», dice Aliberte. «[Pero] no estamos en el negocio de los libros. Esto es algo único». Las dos compañías obviamente vieron la virtud de promocionar Sex y Erotica, el próximo álbum de Madonna. El libro llegará a las tiendas minoristas el miércoles (21), mientras que el álbum se lanzará el día anterior. «La respuesta [al libro] ha sido bastante positiva por parte de los clientes», dice Aliberte. «Creen que es un buen acompañamiento para el álbum».
      ¿Incluirán una etiqueta?: Para muchos minoristas tradicionales de discos, llevar Sex marca un nuevo capítulo en su negocio, según Aliberte: «¿Quién vende libros? Tower [Records], Western [Merchandisers]. La mayoría de nuestros clientes no llevan libros... La mayoría de las personas que lo llevan no están en el negocio de los libros». Representantes de Hastings Books, Music & Video y Tower Records confirmaron que almacenarían el libro. Una fuente en Hastings, que tiene su propia política de rigidez de compra para menores de 18 en cuanto a discos dentro de su empresa, dice que la cadena «apoyará el libro en cantidades bastante buenas, pero en este punto todavía estamos discutiendo si lo haremos con una etiqueta de advertencia o no».[Pág. 12] El gerente de distribución de libros de Tower Records, John Hennessey, dice que la cadena ha pedido más de 2300 copias del libro y está instando a las tiendas a realizar pedidos adicionales directamente a través de WEA. «Basándome en el hecho de que es Madonna, un libro de fotos, y que involucra sexo, pedí 1500 copias hace tres meses», dice Hennessey. «Madonna es una vendedora garantizada. Va a ser un libro de moda y podría ser un libro de gran éxito». Hennessey dice que Tower actualmente no tiene planes de colocarle etiquetas al libro: «Cuando los hagamos entrar, abriré uno y le echaré un vistazo, y si creo que hay un problema, se lo haré saber a las tiendas». Una cadena que hace su primera incursión en los libros es la cadena Disc Jockey, operada por WaxWorks Inc., con sede en Owensboro (Kentucky). «Nos lo están ofreciendo», dice el comprador Jim Roe. «Me siento muy bien vendiéndolo, así que tiene sentido. Es la primera vez que llevamos un libro y no estamos seguros de cómo lo vamos a almacenar. Probablemente lo pondremos en el mostrador o detrás del mostrador». Roe dice que en la reciente convención de WaxWorks, varios gerentes de tiendas comentaron sobre las consultas anticipadas de los clientes en el libro, y que «una de nuestras mejores tiendas ya está recibiendo pedidos por adelantado». Otra cadena que experimenta con Sex es la web de Kemp Mill Music. «Nunca hemos publicado libros de importancia», dice el vicepresidente ejecutivo Howard Appelbaum. Aliberte, que dice no haber visto el libro, dice que la naturaleza potencialmente explícita del libro ha hecho que algunos minoristas de discos desconfíen. «Hemos tenido algunas preguntas de los clientes. Algunos han llamado y han dicho que solo lo van a vender a personas mayores de 18». Roe de WaxWorks dice que las tiendas de Disc Jockey probablemente incluirán en el libro una etiqueta de 18 para comprar. Appelbaum dice que su cadena también está lidiando con si debería restringir las ventas. «Solo hemos limitado la venta de un artículo, un álbum de 2 Live Crew, después de que la policía local nos dijo que arrestarían a nuestros empleados, pero los libros son diferentes a la música. Es muy posible que el libro sea "obsceno" en la definición legal de la palabra. Eso no es un juicio de valor de mi parte. Tal como se ve hoy, limitaremos la venta a personas mayores de 18, o si eres un chico de 15 años realmente cachondo», bromea Appelbaum. HMV USA, que ha pedido 1500 copias de Sex, está haciendo una promoción especial diseñada para beneficiar al grupo de ayuda al sida LIFEbeat, según el vicepresidente de marketing de la cadena, Bob Williams. El miércoles (21), la tienda HMV en 86th Street y Lexington Avenue en Nueva York montará lo que Williams llama «un día de sexo, erotismo y Madonna». La promoción contará con un concurso de karaoke de Madonna y un concurso de dobles. Además, los clientes podrán echar un vistazo de 30 segundos al libro en una «cabina confesional» simulada, si hacen una contribución a LIFEbeat. «Hemos tenido un par de protestas de personas que entendieron mal lo que estábamos haciendo, que pensaron que nos estábamos burlando del catolicismo», dice Williams. Otros consumidores expresaron su temor de que los menores pudieran ver el libro, pero Williams dice que se revisarán las tarjetas de identificación para asegurar que los «confesores» sean mayores de 18 años. HMV también montará versiones más modestas de la misma promoción en la otra tienda de la cadena en Nueva York. Tom Scott, director de operaciones informáticas de Newbury Comics, la cadena de nueve tiendas con sede en Boston que vende tanto libros como discos, dice que la web ha pedido 500 copias de Sex.
      Grandes expectativas: «Ese es probablemente el pedido de libros más grande que he visto», dice Scott. «[Warner Books] dice que tienen problemas para conseguirlos». Los minoristas de discos que planean llevar el libro no esperan ningún problema para sacarlos por la puerta. Roe de WaxWorks dice: «Madonna siempre encuentra formas de vender lo que sea. No veo que esto no se venda». Dave Slania, comprador principal de Stirling Ventures, la compañía con sede en Chicago que opera 33 tiendas Rose Records y Radio Doctors, dice que ha pedido «un par de cientos de copias» de Sex, aunque la cadena normalmente no maneja libros. «[El pedido] no es nada escandaloso, pero queremos asegurarnos de que nuestras tiendas lo tengan», dice Slania. «Es uno de los primeros [libros] que hemos almacenado». Slania dice que no está seguro de si sus tiendas restringirán la venta del libro. La decisión de restringir las ventas de Sex no es lo único que preocupa a los minoristas de música. Appelbaum de Kemp Mill dice que la fecha de venta del libro, que fue un miércoles, dificultará que la cadena obtenga los libros en las tiendas de manera oportuna, ya que está orientada a las fechas de venta de los días martes. Aliberte dice que los pedidos no han sido extremos para el artículo: «Es una venta impulsiva en esas tiendas, por lo que están adoptando un enfoque muy conservador». Una fuente en la web Musicland, usualmente conservadora de más de 900 tiendas, dice que la cadena probará el libro en un número limitado de tiendas. Otros, sin embargo, están optando por no participar por completo en el libro. Lew Garrett, comprador principal de Camelot Music en 310 tiendas, dice: «No somos una librería, así que decidimos pasarlo... [No] sabemos qué es, y es un artículo caro». Roy Burchart, comprador principal de la cadena Harmony House de 34 tiendas con sede en Troy (Míchigan), dice que también pasó el libro: «En este momento no estamos interesados, solo porque es un libro, no porque sea un libro de sexo». [Pág. 88]
    • Madonna debe estar convencida de que Erotica, el nuevo álbum de Darling Buds (pertenecientes a las discográficas Chaos/Columbia), apareció en las tiendas dos semanas antes de que su disco del mismo título llegara el martes (20). Según un portavoz de Darling Buds, la banda británica lanzó el año pasado un EP en el Reino Unido llamado Erotica Plays, y planeó desde el principio llamar a su próximo lanzamiento Erotica. Para hacer las cosas más confusas, la portada de ambos discos es algo similar, con un rostro femenino descolorido sobre un fondo pálido. Dice la vocalista de Darling Buds Andrea Lewis: «Nuestro EP del año pasado, Erotica Plays, puede haber inspirado a Madonna, o puede que simplemente le guste». ¿Adivina qué disco de un artista tiene una «versión» completa con una etiqueta de advertencia para los padres? Una pista: no es el artista que tiene un tema llamado «Please Yourself» escalando la lista Modern Rock Tracks. Al cierre de esta edición no se pudo contactar a una portavoz de Madonna.
    • Reseña de Erotica. No se deje engañar por la canción principal: el primer álbum de estudio de la controvertida M desde Like a Prayer (1989) está lejos de ser una letanía salvaje sobre los placeres del sexo. En realidad, es su colección más variada y creativa hasta la fecha. Si bien los corazones débiles pueden palpitar con «Where Life Begins», una descarada oda al sexo oral femenino, la mayoría se conmoverá con canciones más reflexivas y literarias como «Secret Garden», un número jazz/hip hop, y la apasionante y consciente sobre el sida «In This Life», en la que ofrece una voz sincera con el apoyo de un lujoso arreglo de cuerdas orquestales. El colaborador de «Vogue», Shep Pettibone, produce suaves ritmos dance que harán clic tanto en la radio como en las discotecas, mientras que André Betts proporciona una influencia funk atrevida y astuta. Con un sinfín de potenciales sencillos exitosos, los próximos lanzamientos lógicos del álbum incluyen «Deeper & Deeper», un divertido retroceso disco, una versión con influencias del house de «Fever», original de Peggy Lee, y «Rain», una hermosa balada pop.
    • «Erotica» alcanza el puesto 4 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas) y el número 3 en el Billboard Hot 100, teniendo la mayor cantidad de puntos en toda la lista. Alcanza el número 2 en el Top 40 Radio Monitor (radios). En el Hot 100, el sencillo es el primero en alcanzar la tercera posición en su segunda semana desde «Black or White» de Michael Jackson, que lo logró en noviembre de 1991.
    • (Págs. 12, 17, 82, 88, 90)
  • 31 de octubre
    • «Erotica» debuta en el puesto 46 en la lista Dance Club Songs.
    • Reseña de Sex. ¿Y si hicieras algo impactante y nadie se pusiera los pelos de punta? Por supuesto, ese no es un escenario probable cuando eres una superestrella internacional que acaba de ser fotografiada representando salvajes fantasías sexuales con todas las marcas y tipos de parejas (agrega un perro y un anciano canoso y deberías estar fuera de peligro por ese lado). Pero Madonna ha estado sacudiendo al público de manera tan constante durante tanto tiempo que nos hemos vuelto casi insensibles al jugo. Aun así, no podemos evitar escuchar el zumbido cuando se vuelve a activar el interruptor... Sex en cuestión esta vez es atractivo, enfundado en un insinuante envoltorio de mylar plateado brillante: es un «sexo» seguro para los años 90, solo lo que se protege aquí es el valor impactante del libro. [...] Sin embargo, pon los billetes y el aluvión sensorial se reanuda: el libro cuenta con cubiertas de aluminio encuadernadas en forma de cuaderno de espiral. Un sencillo en CD de 5", que incluye una versión más cruda de la pista «Erotica», está empaquetado dentro. Esto es divertido. Pero sigue adelante. La servidumbre domina las primeras páginas. Los anillos en los pezones, los látigos y los cuchillos en la entrepierna son parte del tema del poder del dolor sexual. El elegante fotógrafo Steven Meisel tomó estas imágenes en Nueva York, y son las más inquietantes. Hay poca alegría en este Sex. Más divertidas son las escenas ambientadas en Miami, que Meisel filmó principalmente al aire libre y que cuentan con una bolsa de sorpresas de celebridades en varios estados de desnudez (Naomi Campbell, Big Daddy Kane, Vanilla Ice, Isabella Rossellini). Destaca el autoestop de Madonna con peluca, tacones y bolso Kelly. ¿Es erótico? A pesar de que toda la carne se frota contra el cuero, hay pocas chispas; las escenas están demasiado bien calculadas. Pero Madonna, una maestra en la integración de los márgenes culturales, seguramente aumentará la presión. ¿Y no es ese el punto?
    • MTV solo está dando una transmisión limitada al vídeo «Erotica» de Madonna. Tina Exarhos, directora de publicidad del programa de MTV, dice que se estrenó en MTV a la medianoche del 2 de octubre y volvió a emitirse a las 12:30 am. «Erotica» también se emitió a la medianoche del 3 de octubre. El vídeo se está programando durante el programa de baile de MTV Grind, donde se puede escuchar en su totalidad, pero solo se puede ver en pedazos. Grind se transmite de 6:30-7 p.m. de lunes a viernes.
    • «Erotica» cae en ventas de 40 000 a 35 000 copias, mientras que los datos monitoreados de airplay se mantienen estables en puntos. Como resultado, el sencillo desciende al número cinco en el Hot 100.
    • «Erotica» alcanza el puesto 9 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • (Págs. 22, 37, 38, 90)

Noviembre[editar]

  • 7 de noviembre
    • La Madonna manía surge a través de álbum y libro. Con el lanzamiento de su último álbum y un libro de fotografías explícito, Madonna está demostrando una vez más que Erotica y Sex venden. Sin embargo, queda por ver qué efecto a largo plazo tendrán las últimas hazañas de Madonna, en una artista que ha hecho una carrera ampliando los límites de la cultura pop. Esta semana, Erotica ingresa a la lista Billboard 200 en el número 2, con ventas apenas por detrás de las de The Chase de Garth Brooks. El álbum ha sido impulsado, al menos parcialmente, por la controversia y el frenesí mediático que rodea a Sex, un tomo de 128 páginas con fotografías de Steven Meisel. El libro presenta a la estrella del pop en varios escenarios de desnudez representando fantasías de esclavitud, lesbianas, sexo en grupo y sadomasoquistas. Los observadores tanto dentro como fuera de la industria musical dicen que las maniobras sexuales de Madonna probablemente no alejarán a sus seguidores. De hecho, incluso pueden expandirlo. Otros, sin embargo, dicen que el último capítulo de su carrera puede dejar a Madonna sobreexpuesta, tanto literal como figurativamente. En última instancia, la mayoría está de acuerdo, será la música de Erotica la que ayudará o perjudicará a Madonna como estrella del pop. «Madonna es una mujer de negocios muy astuta y conoce a su público mejor que nadie», [Pág. 1] dice el Dr. Harvey Ruben, un psiquiatra de renombre, autor y presentador de radio sindicado a nivel nacional en Talknet de Westwood One. «Ella sabe exactamente lo que quiere su público. No creo que hubiera hecho el libro o el vídeo sin saber que habría un público para él, y eso le haría ganar dinero». Ruben dice que las «travesuras» de Madonna «juegan con las fantasías de los adolescentes» y que el público masculino adolescente querrá ver o comprar el libro. Sin embargo, agrega, las jóvenes fanáticas pueden estar desconectadas. «Es una tontería: algunos pueden pensar que es genial, pero otros pueden sentirse desconectados por su comportamiento exhibicionista». La capacidad de Madonna para promocionarse a sí misma la ha convertido en una «creadora de imágenes», dice Allen Kovac, director ejecutivo de Left Bank Management, cuya lista incluye a Richard Marx, Duran Duran y Tony! Toni! Toné! «Cuando publicó por primera vez Like a Virgin, los hombres y gerentes de A&R no entendían», dice Kovac. «No pensaban que esta chica que se deslizaba por la pista saldría de las discotecas, pero ahora es una estrella multimedia. Es como Michael Jackson y Prince. Crea tendencias. Un artista así aparece tal vez una vez cada década». Kovac dice que, con el lanzamiento de Erotica y Sex, Madonna parece estar cortejando a un público un poco mayor, y «lo está haciendo de una manera que cualquiera entre 18 y 50 años sabe que hay un libro y un disco. La cuestión ahora es qué tan bueno es el disco y cuántos están interesados ​​en el libro».
      Empujando los límites: Cualquiera que sea la doble dosis de Sex y Erotica para la propia carrera de Madonna, el impacto más significativo de estos proyectos puede ser lo que dicen sobre la sociedad en general y cómo influyen en otros artistas. Los observadores de la cultura pop y los gerentes de otros artistas de vanguardia están de acuerdo en que las nuevas empresas de Madonna han aumentado la apuesta por lo que se considera una imagen sexual aceptable en la cultura dominante o mainstream. «La razón por la que pensamos que este libro y todo lo que rodea a Madonna da justo en el blanco es que ella ha aprovechado un interés muy generalizado en el sexo», dice la investigadora de tendencias Irma Zandl de Zandl Group, consultora de investigación y marketing. Zandl señala que los proyectos de Madonna, como la creciente popularidad de los bares en topless para clientes de alto nivel, reflejan una sociedad en la que el sida y la violencia al estilo de la «atracción fatal» han hecho que el sexo voyeurista sea más aceptable. «Madonna siempre está en la onda», dice Zandl. «Descubrimos que ella es realmente una de esas personas a las que hay que observar para saber en qué podemos esperar de la cultura dominante». En cuanto al impacto de Madonna en otros artistas, Zandl sugiere que «las personas que están por llegar definitivamente verán esto y dirán: "Tenemos que hacer esto"». «Madonna establece nuevos estándares de la misma manera que Prince», dice David Preschel de Alliance Artists en Atlanta. «Ella sale y recibe muchas críticas, pero empuja los límites». Preschel, cuyos clientes incluyen al grupo de rock-rap alternativo The Hard Corps, observa: «Cuántas veces hemos visto a artistas de rap hacer cosas que son inaceptables y dos o tres años después son aceptables». De manera similar, dice: «¿Cuántas veces hemos visto a artistas como Madonna hacer cosas inaceptables y dos o tres años después esa es la norma?». Jon Zazula, director de Crazed Management y Megaforce Records, cuyos clientes de administración incluyen artistas que marcan tendencias como Anthrax, dice: «Es muy simple. Madonna básicamente está estableciendo nuevos estándares. No tengo nada más que cosas buenas que decir sobre ella como empresaria o artista. Creo que cualquiera que intente copiarla se quedará corto». Zazula añade: «No puedo esperar a ver qué va a hacer para superar esto». Stan Goman, vicepresidente senior de operaciones minoristas de Tower Records, dice que no es probable que el atrevido libro de fotos de Madonna afecte las ventas de sus discos. «No creo que haya nadie en este país que no le haya visto las tetas», dice Goman, quien agrega que Erotica será el álbum más vendido de Tower esta semana. Además, la cadena ya ha agotado su stock de 2000 copias de Sex. Solo en su tienda de Boston, se vendieron 165 copias del libro. (De las 500 000 copias enviadas por el editor, se informó que 150 000 se vendieron el primer día). «Podríamos haber vendido miles de millones, pero no pudimos conseguir más», dice Goman. «Madonna tiene una increíble máquina publicitaria que puede llevar a la gente a la histeria», añade Goman. «Es como el acto sexual en sí mismo, se construye y se construye». Aun así, Goman dice que el libro podría dañar la credibilidad de Madonna como artista. «Creo que la gente probablemente estará menos dispuesta a tomarla en serio, pero aparte de eso, no creo que [el libro] haga nada [para dañar su carrera]».
      Más grande que un grandes éxitos: Según el presidente de WEA Distribution, Henry Droz, se enviaron cerca de 1.8 millones de unidades de Erotica, 500 000 más que The Immaculate Collection, el paquete de grandes éxitos de Madonna de 1990. Ese álbum vendió más de 3 millones de copias en Estados Unidos (Erotica se ofrece en su versión original con un aviso para los padres y una versión modificada en CD. El casete solo está disponible en la versión modificada. Según Droz, se enviaron aproximadamente 1.1 millones de unidades de la versión original y 700 000 de la versión modificada). «No creo que necesitáramos la vinculación del libro para vender el disco de Madonna», dice Droz. «El libro está recibiendo toda la publicidad importante, pero claramente cuando eso se acabe, el álbum tomará el frente y el centro». Droz agrega que Erotica estaba teniendo una primera semana «muy fuerte». «Al hablar con todos los principales minoristas, es el número uno en todos los ámbitos». Lew Garrett, vicepresidente de compras de Camelot Music, está de acuerdo. «Yo diría que es probablemente mayor que la primera semana de Prince y tan grande como R.E.M. Definitivamente es el mayor lanzamiento de esta semana». Camelot, sin embargo, no vende el libro.
      Las librerías se vuelven locas: Mientras que Erotica estaba acumulando ventas en las tiendas de música, Sex fue un éxito de ventas igualmente popular para los minoristas de libros, y muchos informaron que no podían satisfacer la demanda de los clientes. (El libro se vende sellado en una envoltura plateada de Mylar para evitar hojeadas y lleva una advertencia solo para adultos). Steven Morvay, vicepresidente de marketing de Waldenbooks, con sede en Stamford (Connecticut) y que opera aproximadamente 1200 Waldenbooks y otras 71 tiendas bajo el nombre de Brentano, dice que Sex es uno de los más vendidos de todos los tiempos de la cadena, comparable a publicaciones de Stephen King. «Le fue extraordinariamente bien el primer día; fue una de las mejores exhibiciones de cualquier libro que hayamos tenido durante el primer día», dice Kim Becker, portavoz de Barnes & Noble, con sede en Nueva York. La cadena opera un total de 1200 tiendas con los logotipos de las librerías Barnes & Noble, librería B. Dalton, librerías Scribners y Book Stop. Morvay, de Waldenbooks, dice que la cadena «ha tenido una respuesta negativa y relativamente baja al libro. Recibimos aproximadamente entre 20 y 30 llamadas de clientes que nos decían que no sentían que fuera un libro apropiado para nosotros, pero nada más». Incluso algunos de los vendedores de libros más conservadores están almacenando el libro. Kurt Ringquist, subgerente de compras de Borders Inc., un mayorista de libros que opera la cadena Borders Books que K-mart compró recientemente, reporta fuertes ventas. «Es inusual para nosotros, porque nuestras tiendas no venden Playboy o Penthouse o ese tipo de cosas», dice. Según un portavoz de Warner Books, Sex ocupará el primer lugar en la lista de libros más vendidos de no ficción del New York Times en la edición del 8 de noviembre. The New York Times Book Review no proporciona información sobre sus listas futuras.
      «Erotica» en las radios y programaciones: Si bien a Madonna le puede ir bien en todos los ámbitos en el comercio minorista, no se puede decir lo mismo de las programaciones. MTV está restringiendo la reproducción del controvertido vídeo de «Erotica», que presenta muchos de los mismos temas que el libro, hasta pasada la medianoche. Según una fuente de MTV, la cadena estrenó el vídeo a la medianoche del 2 de octubre, pero después de que se emitiera dos veces más, MTV decidió limitar su emisión a extractos en su programa dance vespertino, The Grind. Pero el 19 de octubre, MTV volvió a transmitirlo por completo nuevamente después de la medianoche, esta vez con un aviso de responsabilidad advirtiendo a los espectadores que el vídeo contiene escenas con «esclavitud, dominación y sumisión» y que si encuentran esos temas ofensivos, «tal vez quieran dejarlo por hoy». Sin embargo, «Erotica» es el vídeo número uno en la red de cable interactiva The Box. «Erotica», la canción principal del álbum y el primer sencillo, también está de moda en las estaciones de radio, incluida WHTZ (Z100) de Nueva York, donde el sencillo es el número uno. Pero este no es el caso en todos los mercados. Rick Cummings, director de programa de la estación KPWR (Power 106) de Los Ángeles, dice que no hay signos de una reacción en contra de Madonna. «Recibimos toneladas de solicitudes, principalmente de hombres. Estoy especulando que están sentados en casa con copias del libro y quieren escuchar el disco». Cummings dice que le preocupa, no el furor por Sex, sino si a sus oyentes les gusta «Erotica». «Me preocupa más si es algo nuevo. Suena mucho a "Justify My Love". No es una cuestión de si el público se apagará repentinamente debido al libro. Es más una cuestión de si el disco funcionará para nosotros, pero es demasiado pronto para decirlo en este momento». Cummings dice que la canción está entre las cinco primeras en solicitudes, pero no está obteniendo una buena puntuación en las llamadas. Incluso antes de que Cummings estuviera seguro de que «Erotica» sería un éxito, Power 106 intentó aprovechar el frenesí mediático de Madonna con una promoción de obsequio denominada «Fin de semana de sexo seguro en tu puerta». Los ganadores recibieron copias de Sex y Erotica en sus hogares a través de un servicio de entrega de condones. Don London de WZPL Indianápolis pinta una imagen diferente. «Hasta ahora, los fanáticos y los más expertos tienden a reaccionar un poco de manera negativa», dice London. «La gente está un poco disgustada y consternada por [el libro]».
      Comentarios del público: Aunque WZPL está reproduciendo «Erotica» por la noche, la situación es «horrible» en cuanto a las llamadas que recibe la estación, dice London. «He escuchado comentarios del público de que les encantaría volver a escuchar a la vieja Madonna, cosas más pop como "Into The Groove", "Cherish" u "Open Your Heart"». London también advierte sobre la posibilidad de que la gente se canse de Madonna. «Ella está en todas partes. En la televisión, en las librerías, en el cine y en la radio. Creo que los artistas deben ser sensibles al agotamiento». Otros, sin embargo, dicen que Madonna tiene poco de qué preocuparse. «Puede perder algunos fanáticos y tal vez ganar algunos», dice Mike Gormley, presidente de L.A. Personal Development, que administra a Danny Elfman y Oingo Boingo. «Pero a la larga, no creo que [el libro] haga ningún daño». «Si hiciera un disco realmente malo, lo que nunca ha hecho», agrega Gormley, «entonces sí estaría en problemas». [Pág. 84]
    • «No tengo absolutamente ningún control sobre los medios», dijo Madonna con cara seria en la víspera de su debut editorial. Mientras la catarata de palabras continúa cayendo en cascada alrededor de su libro de imágenes, los medios, por supuesto, han impulsado la corriente. Todos los medios (televisión, periódicos, revistas) fueron bienvenidos y alentados a especular sobre el contenido de Sex y luego analizar el libro cuando se publique. Pero solo un puñado de publicaciones para consumidores, consideradas lo suficientemente importantes e influyentes, fueron designadas con la cooperación de Madonna antes de la fecha de publicación del libro. Juntos representan una lista tan buena como cualquier otra a la hora de definir la línea actual de creadores de tendencias nacionales: Vanity Fair, Vogue, USA Today y Newsweek; todos los ganadores.
    • Erotica debuta en el puesto 4 en la lista de álbumes de Japón (cortesía Music Labo).
    • Estaciones de radio promocionan Sex. El lanzamiento del libro fue demasiado bueno para que algunas estaciones lo dejaran pasar. KHTK de St. Louis pasó una semana regalando paquetes «eróticos» que incluían el nuevo libro y CD de Madonna. El ganador del gran premio eligió un viaje «erótico» para dos a Cancún. WKSS de Hartford, Conn., en lo que denominó un acuerdo estatal exclusivo con Warner Bros., debutó el álbum completo de Madonna días antes de que llegara a las tiendas locales. Para el libro, la estación ofreció a los oyentes la oportunidad de verlo durante una fiesta privada en un club nocturno. Pero los curiosos tuvieron que pagar 2 dólares por un vistazo de dos minutos. Las ganancias se destinaron a la Fundación Nacional del Sida. El equipo matutino de WKSS también se ofreció a enviar por fax las fotos de Madonna a los oyentes que enviaron por fax retratos de sus cuerpos.
    • The Chase de Garth Brooks permanece por quinta semana consecutiva en la cima de la lista Billboard 200, dejando atrás a Erotica de Madonna. Brooks prevalece a pesar de una ola de publicidad para Madonna que incluso incluyó un artículo en la portada de Newsweek: «El nuevo voyerismo/Madonna y la venta del sexo».
    • (Págs. 1-84, 39, 43, 71, 80, 86)
  • 14 de noviembre
    • ¡Sorpresa! Las hermanas de la controversia en la música popular, Madonna y Sinead O'Connor, se han enfrentado a prohibiciones en el conservador Singapur. Las filiales locales de las compañías discográficas de ambas artistas se ven afectadas. El disco compacto de Erotica de Madonna está en espera en Warner Music Singapore, porque los censores del gobierno se han opuesto a la letra de «Did You Do It?», la pista adicional del CD. «Estábamos encantados cuando el álbum fue aprobado», dice el director gerente Peter Lau, «pero la pista extra no se aprobó. Todavía estamos esperando la aprobación». Para su disgusto, las importaciones del disco compacto se venden libremente. «Es injusto porque la ley nos restringe la venta del CD. El crimen existe porque los importadores paralelos disfrutan de fantásticas ventas a través de la red clandestina». Lau y su equipo de ventas visitaron varias tiendas minoristas líderes en toda la isla para monitorear la disponibilidad del CD ilegal. «Sentimos que era nuestro deber y, de hecho, nuestra obligación informar a las autoridades sobre estos minoristas errantes, para que se pudieran tomar las medidas adecuadas». Sin embargo, Warner tiene la versión en casete de Erotica en el mercado, habiendo enviado casi 20 000 piezas el día de su lanzamiento.
    • Erotica debuta en el puesto 8 en The Record (Canadá).
    • Erotica vendió 3000 copias menos que The Chase, que en su quinta semana consecutiva en la primera posición del Billboard 200 vendió un total de 170 000 copias. Sumado a ello, en su segunda semana, Erotica desciende del puesto 2 al 4 en dicha lista; es el primer álbum de estudio de Madonna que no alcanza el primer lugar desde que su álbum debut de 1983 alcanzó el puesto número 8. Una razón puede ser que la canción principal no ha demostrado el golpe habitual de Madonna en las listas. Llegó al número 3 hace dos semanas y esta semana cae al número 9. Es la primera vez desde 1983 que el sencillo principal de un álbum de Madonna no llega al número uno.
    • (Págs. 43, 44, 109, 110)
  • 21 de noviembre
    • Larry Flick entrevista a Madonna como parte de la promoción de Erotica. Madonna nunca deja de esforzarse en los parámetros de la aprobación general. Su controvertido y superventas Sex arroja humo en los rostros de los conservadores rígidos con sus imágenes fotográficas crudas, sensuales y, a menudo, divertidas de estilos de vida alternativos como la homosexualidad y el S&M. Muchos han respondido al tomo con indignación, mientras que otros aplauden su último proyecto por explorar y explotar audazmente temas que antes se susurraban en privado. Pero, ¿qué pasa con Erotica? Al igual que Sex, su primer de estudio desde Like a Prayer de 1989 adopta un enfoque creativo que tiene como objetivo ampliar los términos de aceptabilidad de la radio. Canciones tiernas como los éxitos pasados ​​«Cherish» y «Material Girl» se sustituyen por melodías inteligentes y pensativas como la desgarradora «In This Life», sobre el sida, y melodías fuertes dance/hip hop como «Words» y «Waiting». En muchos sentidos, Erotica se presenta como un regreso consciente a la tierra de las discotecas, donde se encuentran sus raíces. No es de sorprender que sus seguidores fervientes a este nivel sean tan fuertes que «Erotica», el sencillo, asciende al número 1 esta semana en la lista Dance Club Songs de Billboard menos de un mes después de que se lanzaran las remezclas de Louie Vega, Kenny González y William Orbit. Más allá de su considerable fuerza en la letra, este álbum está impulsado por las astutas elecciones de Madonna en Shep Pettibone y André Betts como colaboradores. Vienen de extremos opuestos del espectro de la música dance (Pettibone es aclamado como un remezclador pionero, mientras que Betts es un recién llegado con mentalidad hip hop), juntos los tres han montado un conjunto perfecto que tiene suficiente conocimiento de la calle como para calentar las pistas de baile para meses, mientras mantiene fácilmente un control firme en las radios top 40. Lo que sigue son extractos de nuestra reciente conversación con Madonna, quien actualmente está trazando el futuro de su nuevo sello distribuido por Warner Bros., Maverick, así como su próximo sencillo, «Deeper & Deeper». El sencillo, que saldrá a finales de mes, ya ha sido remezclado para las discotecas por Pettibone y David Morales. Temas que se han hablado: remezclas de «Erotica»; el sonido dance del álbum; la experiencia de trabajar con Pettibone y Betts; el hecho de trabajar con productores «desconocidos» o no demasiado reconocidos dentro de la industria; las letras de las canciones, que denotan más «angustia» que sexo; la relación del álbum con Sex, etcétera.
    • «Erotica» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs.
    • En The Record (Canadá), «Erotica» alcanza el segundo lugar en la sección de sencillos, mientras que Erotica el tercer lugar en la sección de álbumes.
    • Erotica cae del puesto 5 al 9 en su tercera semana en la lista Billboard 200. A menos que se estabilice rápidamente, saldrá del top 10 después de solo tres semanas, una gran desilusión para un álbum de estudio de Madonna.
    • (Págs. 32, 33, 48, 91)
  • 28 de noviembre
    • Los hombres detrás de Erotica, de Madonna. «Estábamos escuchando una de las primeras canciones en el estudio de mi casa, me dirigí hacia ella y le dije: "Es genial, pero no es "Vogue"», recuerda Shep Pettibone. «Volteó y me miró directamente a los ojos. Había pasado mucho tiempo desde que ella me deslumbró, pero ahora brillaba de manera diferente. "Shep", comenzó, "no importa cuán bueno sea algo, nunca puedes hacer lo mismo dos veces. Nunca"». El germen del trabajo de Pettibone y Madonna en Erotica comenzó en julio de 1991 con una cinta de tres pistas en progreso. A ella le gustaron todas, y en poco tiempo habían compuesto unas diez canciones juntos. La mayoría de esas melodías se trabajaron en el alojamiento del productor en Nueva York, y muchas de las tomas originales aparecieron en el álbum terminado. Pero no todo sobrevivió a esas sesiones. Pettibone recuerda cómo la descartada «Goodbye to Innocence» se convirtió en una versión de «Fever» de Peggy Lee. «[La canción] simplemente no estaba funcionando. Traté de arreglarlo creando una nueva línea de bajo y agregando algunos acordes nuevos. Cuando ella se puso los auriculares para grabar las voces, en lugar de cantar las palabras originales, comenzó a jugar con la letra de "Fever". Fue la última pista que grabamos, y todo salió en un instante». Betts fue elegido para agregar cuatro canciones a Erotica después de remezclar el éxito número uno de la cantante, «Justify My Love». Debido a que no es tan familiar para los expertos como Pettibone, su presencia a menudo resulta más sorprendente. Temas como el hip hop de «Waiting» y el ingenioso y llamativo «Secret Garden» añaden una calidad agradable y fuera de lo común al álbum. Dice que nunca imaginó trabajar en un proyecto mainstream. «Siempre sentí que mi música era demasiado hardcore para triunfar en el mundo del pop». El productor criado en el Bronx acredita el ambiente libre de estrés creado por Madonna como el ímpetu de «Did You Do It», un tema de rap picante que solo aparece en la versión explícita del CD. «Comenzó como una broma. Estábamos mezclando "Waiting" y ella quería salir a comer. Mientras estaba fuera, yo comencé a rapear sobre la música. Cuando regresó, se la reproduje y ella le gustó. Lo siguiente que supe fue que [la canción] estaba en el álbum. Es un ejemplo perfecto de lo discretos y relajados que éramos [en las sesiones de grabación]». Mientras Madonna y Pettibone trabajaban dentro de los cómodos confines de su casa, ella y Betts se encontraron en entornos más «coloridos».
    • «Erotica» debuta en el puesto tres en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • En la edición anterior (21 de noviembre), «Deeper and Deeper» debuta en el puesto 40 en la lista Rhythmic/Crossover.
    • (Págs. 22, 23, 108)

Diciembre[editar]

  • 5 de diciembre
    • Reseña de «Deeper and Deeper». Déjelo en manos de La M para fundir ágiles guitarras flamencas en un ritmo retro-disco, ¡y funcionará! Esta canción de su fabulosa obra Erotica ya ha recibido una amplia difusión en la radio como un album cut (corte de álbum), por lo que su futuro como un gran éxito parece asegurado. El estribillo se incrusta en tu cerebro al impactar, mientras que tu columna reacciona a una plétora de remezclas festivas de los cohortes Shep Pettibone y David Morales. Uno de los momentos más frescos de la canción ocurre cuando Madonna rompe en algunas líneas de «Vogue» hacia el final.
    • «Deeper and Deeper» debuta en el puesto 38 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • El superestrellato no tiene garantías. Erotica cae del top 10 después de solo cuatro semanas, pero el segundo sencillo del álbum, «Deeper and Deeper», es el mayor debut de la semana en el Hot 100 en el puesto 38.
    • (Págs. 92, 94, 106)
  • 12 de diciembre
    • «Deeper and Deeper» alcanza el número #1 en el Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Box Tops: «Erotica» de Madonna fue el vídeo más solicitado en The Box por los asistentes del Billboard Music Video Conference, quienes fueron invitados a una transmisión especial de la red interactiva con sede en Miami durante nuestro evento de noviembre. El videoclip «Justify My Love», también de Madonna, ocupó el séptimo lugar en el top 10 de solicitudes.
    • Madonna fue una de las artistas internacionales ganadoras en la segunda entrega anual de los Australian Music Awards. Sin embargo, no se especifica en el artículo periodístico en qué categoría ganó o si ganó uno o más premios o si obtuvo una o más de una nominación. Lástima.
    • (Págs. 17, 50, 55)
  • 19 de diciembre
    • Dos meses después de su lanzamiento, Erotica termina el año a punto de obtener dos discos de platino por la Recording Industry Association of America, en representación a dos millones de copias vendidas. Pero, en su séptima semana en el Billboard 200, el álbum cae al puesto 21.
    • «Erotica» debuta y alcanza el puesto 31 en la lista R&B Singles Sales (ventas físicas).
    • «Deeper and Deeper» debuta en el puesto 32 en el Dance Club Songs, mientras «Erotica» continúa por segunda semana consecutiva en la cima del Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Es posible que Spike Lee y Madonna, ambos maestros de la cobertura de prensa, tengan que reconsiderar su estrategia de publicidad preliminar. Los montones de tinta que obtuvieron los dos recientemente no parecen haber ayudado ni a Malcolm X de Lee, que tendrá dificultades para alcanzar el punto de equilibrio en la taquilla, ni a Erotica de Madonna, que ha ido bajando poco a poco en la lista Billboard 200.
    • «Deeper and Deeper» alcanza el puesto 8 en la lista Top 40 Radio Monitor (lista de radios), mientras «Erotica» hace su última aparición en dicha lista, en el puesto 69. Además, alcanza el puesto 14 en el conteo Rhythmic/Crossover.
    • (Págs. 1, 23, 25, 35, 69, 70)
  • 26 de diciembre
    • Madonna volvió a la pista de baile con Erotica, su colección más orientada a las discotecas hasta la fecha. A pesar de su fuerte contenido lírico y ritmos prendidos, cortesía de Shep Pettibone y André Betts, la gente a menudo parecía más interesada en su trasero desnudo (y otras partes y extremidades variadas), expuesto en su tomo con clasificación X, Sex.
    • (Fotografía) ¿Sutil? No. Madonna continuó causando estragos con su sexualmente explícito y muy obsceno vídeo «Erotica», filmado en blanco y negro, que recibió una reproducción restringida en MTV, pero subió al puesto número uno en el otro canal de música, The Box.
    • Year End Charts Awards 1992
      • Madonna: #7 Hot 100 Singles Artists-Female; #9 Top Billboard 200 Album Artists-Female; #27 Hot 100 Singles Artists; #34 Top Pop Artists; #44 Top Billboard 200 Album Artists;
      • The Immaculate Collection: #88 Top Billboard 200 Albums.
      • «This Used to Be My Playground»: #16 Hot 100 Singles Sales Tracks; #21 Billboard Hot 100 Singles; #33 Hot Adult Contemporary Tracks; #45 Top 40 Radio Monitor Tracks.
    • «Deeper and Deeper» debuta en la posición 20 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas).
    • (Págs. 40, 49, 65, 67, 71, 73, 78, 91, 148)

1993[editar]

Enero[editar]

  • 9 de enero
    • «Deeper and Deeper» debuta en el puesto 6 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • 1992 The Year in VideoMadonna: Truth or Dare: Top Video Sales (#41); Top Video Rentals (#78).
    • «Deeper and Deeper» alcanza el puesto 2 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs), por detrás de «I Will Always Love You» de Whitney Houston.
    • «Si Erotica hubiera sido publicado una semana después [del 20 de octubre de 1992] y hubiera vendido la misma cantidad de copias que cuando debutó en la edición del 7 de noviembre, habría debutado en la lista Billboard 200 en el número uno, por delante —en lugar de por detrás— de Garth Brooks».
    • (Págs. 31, 52, 62, 100, 109)
  • 16 de enero
    • «Erotica» recibe disco de oro por la Recording Industry Association of America, en representación por 500 000 copias vendidas. Es el decimosegundo sencillo de Madonna que recibe disco de oro.
    • Body of Evidence, la nueva película de Madonna, a estrenarse en todos los cines nacionales el viernes 15 de enero.
    • (Págs. 42, 60)
  • 23 de enero: «Deeper and Deeper» debuta en el puesto tres en The Record (Canadá) y alcanza el puesto 15 en la lista Hot 100 Singles Sales. (Págs. 50, 85)
  • 30 de enero
    • «Deeper and Deeper» alcanza el número #1 en las listas Dance Club Songs y Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • A League of Their Own, a la venta en formato casero el 17 de febrero.
    • (Págs. 5, 29, 108)

Febrero[editar]

  • 6 de febrero: «Deeper and Deeper» alcanza el número uno en The Record (Canadá). (Pág. 44)
  • 13 de febrero
    • Erotica es certificado con dos discos de platino por la Recording Industry Association of America, en representación a dos millones de copias vendidas en Estados Unidos. Es el octavo álbum de Madonna en lograr certificación de multiplatino y su noveno álbum disco de platino y disco de oro. Certificación otorgada en diciembre del año pasado.
    • Madonna nominada a los Brit Awards.
    • Reseña de «Bad Girl», tercer sencillo de Erotica. La extremadamente subestimada obra Erotica de Madonna debería recibir un estímulo con el inicio de esta balada pop melancólica. La letra intensa sobre una chica del lado equivocado de las pistas inspira una voz triste, en medio de un remolino de sintetizadores y un ritmo lento y sincopado. Preparado para un merecido descanso multiformato.
    • (Págs. 12, 69, 108, 116)
  • 20 de febrero: «Bad Girl» debuta en el puesto 57 en la lista Top 40 Radio Monitor. (Pág. 79)
  • 27 de febrero: en su segunda semana, «Bad Girl» alcanza el puesto 44 en el Top 40 Radio Monitor. (Pág. 85)

Marzo[editar]

  • 6 de marzo
    • 89 finalistas seleccionados para la primera edición de los Billboard International Billie Awards. Los ganadores serán anunciados el 18 de marzo. Creado para honrar los mejores logros en el comercio y la publicidad del consumidor para las industrias de la música, el vídeo y el entretenimiento en el hogar, los Billies son los primeros premios de su tipo. Erotica de Madonna fue nominado cuatro veces, la mayor cantidad para una única entrada. Sin embargo, dichas nominaciones van dirigidas a las compañías y distribuidores del álbum, en este caso, a Sire/Maverick/Warner Bros. Records. Las nominaciones son: publicación de consumo (música), publicación comercial (Sire Records), publicación comercial (Warner Bros.), publicación de consumo (minorista).
    • Aunque los programadores de las radios top 40 todavía están mordisqueando la triste «Bad Girl», Madonna está a punto de servir a sus fanáticos acérrimos una versión de «Fever» de Peggy Lee. La melodía es en realidad el lado B de «Bad Girl» y probablemente se enviará únicamente a las discotecas. Shep Pettibone ha rediseñado eficazmente la producción de la versión original incluida en el disco con efectos de sintetizador y percusión disco. Sin embargo, el verdadero jugo de este sencillo está en las remezclas del grupo de Miami, Murk Productions, demasiado modernas para las meras palabras: ha reunido una serie oscura y húmeda de ritmos house que coinciden con la intensidad sexual de la voz. La versión «Deep South» es un viaje sensual y descabellado, mientras que «Back To The Dub 1» está plagado de matices hipnóticos de estilo trance. Por cierto, la última mezcla tiene fragmentos vocales de «Goodbye to Innocence», la canción descartada de Erotica de la que surgió la idea de hacer una versión de «Fever». En otras noticias de Madonna, escuchamos que ha provocado la ira de la diva del pop libanés Fairuz, quien afirma que su voz fue sampleada en la canción «Erotica» sin permiso. Afirma que las palabras he crucified me today, que se cantan en árabe, están tomadas de una canción religiosa que se escucha tradicionalmente durante los servicios de Pascua. Aunque Fairuz ha estado amenazando con una demanda, aún no se ha presentado ninguna. Madonna no pudo ser contactada para comentar sobre el asunto.
    • «Bad Girl» debuta en el puesto 65 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas) y en el puesto 33 en Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • (Págs. 10-87, 27, 104, 106)
  • 13 de marzo: Madonna gana premio a artista internacional del año en la séptima edición de los Japan Gold Disc Awards, otorgados por la Recording Industry Association of Japan (RIAJ). (Pág. 50)
  • 27 de marzo
    • «Bad Girl» debuta en el puesto 7 en The Record (Canadá) y alcanza el puesto 26 en Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • Maverick/Sire/Warner Bros. Records ganan el premio a publicación de consumo (música) en la primera entrega de los Billboard International Billie Awards, por Erotica, de Madonna. En una ceremonia organizada por el reconocido artista LeRoy Neiman, se entregaron premios a un total de 19 ganadores por su trabajo en medios impresos, de transmisión y al aire libre (vallas publicitarias y anuncios de tránsito), así como en puntos de compra y embalajes/ portadas de álbumes. Las más de 800 entradas se evaluaron sobre la base del diseño gráfico, la copia, la producción y el impacto general.
    • (Págs. 53, 84, 89)

Abril[editar]

  • 3 de abril
    • «Get Pver», sencillo del exmodelo Nick Scotti, con la participación de Madonna en los coros.
    • «Fever»/«Bad Girl» debuta en el puesto 11 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales y en el puesto 36 en Dance Club Songs.
    • «Bad Girl» alcanza el puesto 36 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • ¿Quién es esa chica material? A menos que se recupere, «Bad Girl» de Madonna será su primer sencillo en perderse el top 20 y el top 30 también. El primer sencillo de Madonna en el Hot 100 fue «Holiday», que alcanzó el puesto 16 la semana del 28 de enero de 1984. Eso comenzó una serie de 27 sencillos consecutivos entre los 20 primeros puestos, que se extendió hasta «Deeper and Deeper», que alcanzó el número siete en enero de este año. Su sencillo con la posición más baja en la lista, hasta ahora, fue «Oh Father», que alcanzó el número veinte en diciembre de 1989. «Bad Girl» parece haber alcanzado su posición más alta la semana pasada, en el número 36; esta semana desciende tres posiciones en la lista. Eso significa que Erotica será el primer álbum de Madonna desde su primer lanzamiento en no producir un sencillo número 1. ¿Deberíamos descartar a la Chica Material? Seguro, no ha sido un gran año, entre el álbum Sex, Body of Evidence y no recibir una nominación al Óscar por «This Used to Be My Playground», pero es demasiado pronto para descartar a la megaestrella de los medios, quien ha tenido diez éxitos número uno en menos de 10 años.
    • (Págs. 24, 25, 106, 114)
  • 10 de abril: «Bad Girl» alcanza el puesto cinco en The Record (Canadá). (Pág. 41)
  • 24 de abril
    • «Fever»/«Bad Girl» alcanza el número #1 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Women in Music and Home Entertaiment. Ha pasado un año desde que Madonna, la mujer más poderosa de la música, y Time Warner, la compañía de medios y entretenimiento líder en el mundo, anunciaron la formación de Maverick. «Maverick es el matrimonio perfecto entre el arte y el comercio», dijo Madonna del complejo multimedia de empresas que desarrollarán largometrajes, especiales y series de televisión por red, televisión por cable y programas de pago por visión, vídeos musicales y libros. Madonna y Freddie DeMann dirigen la operación, quienes han contratado al abogado de entretenimiento Ronnie Dashev como vicepresidente ejecutivo para concretar los acuerdos. Erotica, el álbum doble platino de Madonna, fue el primer lanzamiento de Maverick Records, que se distribuye a través de Sire. Cuatro nuevos artistas han firmado con la discográfica: el grupo de rap/rock Proper Grounds (ahora en lanzamiento), el grupo de R&B de Detroit UNV (programado para un lanzamiento en junio), la artista de jazz y rap Me'Shell Johnson y el grupo Candlebox con sede en Seattle. Durante el transcurso de su carrera como artista discográfica, la propia Madonna ha generado ventas por más de 1.2 mil millones USD y ha vendido 150 millones de unidades de audio en el mundo.
    • (Págs. 23, 40)

Mayo[editar]

  • 1 de mayo: Madonna honrada en los ASCAP Film & Television Awards por «This Used to Be My Playground». (Pág. 11)
  • 8 de mayo: Fanáticos de Madonna, presten atención: del 14 al 16 de agosto son las fechas para Madonnathon '93, la segunda convención anual para los fanáticos acérrimos de la controvertida ícono del pop. En 1992, aproximadamente 1200 personas acudieron al Hotel Plaza en Southfield (Míchigan), donde el evento se llevará a cabo nuevamente este año. Habrá un recorrido en autobús por la ciudad natal de La M, un festival de sus películas, un intercambio de coleccionables de Madonna y un concurso de drag. No se espera que aparezca Madonna, aunque los organizadores de la conferencia siguen esperanzados. Para obtener más información, llame a Bassline Entertainment en Ferndale (Míchigan). (Pág. 25)
  • 15 de mayo
    • «Fever» alcanza el número #1 en la lista Dance Club Songs.
    • El director de Propaganda Films, Stephane Sednaoui, filmó el vídeo de Madonna, «Fever» (Maverick), en exteriores en Miami.
    • «Aunque este es un thriller de mala calidad, a la gente le encantará ver a Madonna en su papel más obsceno y autoconscientemente lascivo hasta la fecha». Reseña de Body of Evidence.
    • (Págs. 29, 38, 82)
  • 22 de mayo: Erotica vende 250 000 copias en Francia. (Pág. 84)

Junio[editar]

  • 5 de junio: documental Madonna: The Name of the Game. Si bien es cierto que es posible que los fanáticos de Madonna aún no conozcan cada centímetro de la Chica Material, como proclama la introducción de este documental, este programa cursi y publicitado puede no ser el mejor lugar para que lo aprendan. Presentado por Mark Bego, autor de la biografía no autorizada de Madonna, The Name of the Game está repleto de fragmentos de entrevistas que ofrecen más opiniones que información. Se incluyen entrevistas con imitadores de Madonna, operadores de clubes de admiradores y su hermano mayor, que no es muy amigable con las cámaras, Martin («No diré que sabía que ella era especial y toda esa mierda»). Los momentos más interesantes llegan a través de un viaje de regreso a las raíces de Madonna, con fotografías de cuando era niña, del hogar de su infancia en el área de Detroit, y de un pastiche de vídeos de entrevistas con Madonna seleccionados de varios programas de televisión. Nada particularmente nuevo aquí, pero los fanáticos estarán felices de tener en sus manos cualquier cosa que salude a su diosa. (Pág. 92)
  • 26 de junio: Madonna anotó recientemente un éxito en las discotecas con un sencillo promocional especial de 12" de «Fever», que encabezó las listas Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales de Billboard. Una versión más fiel del éxito de Peggy Lee de 1958 aparece en Erotica (Maverick/Warner Bros.), la obra maestra de Madonna certificada con dos discos de platino. Tal como recuerda, la grabación de «Fever» se produjo cuando ella y el productor Shep Pettibone improvisaban en el estudio mientras grababan otra melodía. «Estábamos trabajando en una canción llamada "Goodbye to Innocence", y simplemente no estaba funcionando. Por alguna razón, el ambiente no era el adecuado», dice. «Nos preparamos para intentar grabar [la canción] una vez más. Y cuando empezó la música, comencé a jugar con las palabras y comencé a cantar fragmentos de "Fever". Acababa de ver a Peggy Lee actuar en Nueva York y me causó una gran impresión. Al principio fue una broma, pero realmente funcionó. Así que buscamos la partitura y decidimos versionarla [para Erotica]. Fue la última canción que grabamos para el álbum. Nos divertimos mucho haciéndola. En la versión original de [la grabación], la línea de bajo se contrastaba con una melodía oscura y subyacente. La remezcla es menos disonante, más melodiosa». (Pág. 24)

Julio[editar]

  • 3 de julio: The Immaculate Collection permanece un total de 136 semanas consecutivas en el Billboard 200 (última posición: 198). No obstante, el álbum volvería a ingresar a la lista más adelante. (Pág. 124)
  • 10 de julio: reseña de «Rain», el cuarto sencillo de Erotica publicado en Estados Unidos. Un momento hermoso y romántico de la obra Erotica de Madonna. Una base de rima lenta y seductora rodeada de sintetizadores brillantes y en cascada inspira una voz dulce y encantadora. Aunque no es tan atrevida en la letra como la anterior «Bad Girl», esta es una melodía memorable y maravillosamente construida que merece toda la atención (y difusión). (Pág. 94)
  • 24 de julio: «Rain» debuta en: Hot 100 Airplay (puesto 54), Hot 100 Singles Sales (puesto 64), Top 40 Mainstream (puesto 31). También debuta en el Billboard Hot 100 con el mayor debut de la semana, en el puesto 52. (Págs. 82, 83, 84, 90)
  • 31 de julio: «Rain» debuta en el puesto 30 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 67)

Agosto[editar]

  • 7 de agosto: nominaciones a los MTV Video Music Awards. «Rain» nominado a mejor dirección artística y mejor cinematografía. (Pág. 31)
  • 21 de agosto: entrevista a Mark Romanek, director del videoclip de «Rain». Comentarios sobre el rodaje y detrás de escena del vídeo. (Págs. 77-79)
  • 28 de agosto
    • En la edición anterior (21 de agosto), «Rain» debuta en el puesto 32 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales. En esta edición, alcanza el puesto 13 en su segunda semana.
    • En The Record (Canadá), «Rain» debuta en el puesto 4, mientras que en la lista de Billboard Rhythmic Top 40, debuta en el puesto 40.
    • (Págs. 31, 81, 126)

Septiembre[editar]

  • 11 de septiembre
    • En su tercera y última semana, «Rain» alcanza el puesto 38 en la lista Rhythmic Top 40.
    • En la edición anterior (4 de septiembre), «Rain» alcanza el puesto 31 en su séptima semana en la lista Hot 100 Singles Sales. En esta edición desciende un puesto.
    • MTV Video Music Awards: presentación en vivo de Madonna; «Rain» gana las dos categorías a las que estaba nominada: mejor dirección artística (Jan Peter Flack) y mejor cinematografía (Harris Savides).
    • (Págs. 82, 83, 90)
  • 18 de septiembre: «Rain» alcanza el puesto 7 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs) y el puesto 11 en el Billboard Hot 100. (Págs. 97, 100)
  • 25 de septiembre
    • «Rain» alcanza el número #1 en The Record (Canadá).
    • Tras haber reingresado al Billboard 200 el 28 de agosto, The Immaculate Collection hace su última aparición en la lista, en el puesto 196, y ahora completa un total de 141 semanas.
    • (Págs. 57, 93)

Octubre[editar]

  • 9 de octubre
    • reseña del concierto del Girlie Show World Tour en el estadio Wembley de Londres (Inglaterra). No faltó el escepticismo con la llegada de Madonna a Londres, donde inauguró la gira The Girlie Show en el estadio de Wembley el 25 de septiembre. Con su álbum de hace un año Erotica en la parte inferior de la lista de álbumes de Reino Unido, y en la mitad inferior en el Billboard 200 en Estados Unidos, los desagradables periódicos británicos la habían apodado la «chica inmaterial». Pero en el primero de los dos conciertos con entradas agotadas en Wembley, ante una multitud de 72 000 espectadores por el promotor Harvey Goldsmith Entertainments, la cantante demostró que aún puede pasmar y emocionar a su público. No solo con una sexualidad sobrecargada, como insinuó en su adelanto de The Girlie Show durante los MTV Music Video Awards el mes pasado, sino con pura imaginación del mundo del espectáculo. Tanto en un complemento para su propio sello Maverick Records como en un reconocimiento a sus raíces en Detroit, Madonna invitó al cuarteto de hip hop/doo-wop U.N.V. a que abrieran el espectáculo, en un breve set que culminó con su sencillo «Something's Goin 'On». La propia banda de Madonna, conformada por siete hombres y dirigida por Jai Winding (uno de los tres tecladistas), estableció el ritmo tranquilo de «Erotica», el primero de varios ritmos nocturnos y matutinos que tradujeron con éxito el ambiente al aire libre. Precedida en el escenario estilo circo por un payaso y una bailarina vestida con tanga, Madonna emergió vestida con un traje negro de dominatrix, empujando y restregando en el segundo número, «Fever», con dos bailarines apenas vestidos. La sugerencia sexual de sus ocho bailarines, sin embargo, tenía un sentido del humor y un estilo burlesque que faltaba en la gira Blonde Ambition de 1990. Más importante aún, tomando prestado libremente del amplio catálogo de lo cool de la cultura pop, Madonna le dio una propina [...] a Gene Kelly en «Rain», a los Swingin '60 en «Express Yourself», a Marlene Dietrich en un parodia de «Like a Virgin» e incluso a Eliza Doolittle en una versión de «Justify My Love» hecha con trajes de época. El resultado fue un concierto que trascendió su propia exageración erótica y lúdica y se ganó elogios como puro entretenimiento. La gira The Girlie Show, que comienza su tramo norteamericano el 12 de octubre en Toronto, llegará a los mercados de Europa, América del Sur, Australia y Japón hasta fin de año.
    • Madonna, por Biography, de A&E. Después del éxito de Sex, uno de los chistes decía algo como esto: «¿Qué queda? ¿Su radiografía?». Lo que es solo para decir que Madonna no es J. D. Salinger. Esta entrega de la excelente serie Biography de A&E, presentada por Peter Graves, no es eso de rayos X y, por lo tanto, puede ofrecer algunas sorpresas. En cambio, se contenta con concentrarse en los hechos gastados de su vida, y su fuerza radica en hacerlo con cierto estilo. El programa de 60 minutos narra el ascenso de Madonna al estrellato y sigue el curso de su carrera, desde sus primeros conciertos con la banda Breakfast Club hasta el álbum Erotica, con algunos detalles de su vida personal. Hay demasiadas voces superpuestas sombrías, como «llegó a la gran ciudad con nada más que 37 dólares y un sueño», y tomas prolongadas de su escuela secundaria real, pero también hay muchos buenos momentos para equilibrar la balanza favorablemente. La mejor de las selecciones es el metraje de las primeras películas, antes del estrellato. Las películas caseras son lindas, pero son las tomas descartadas de su primera película de bajo presupuesto (A Certain Sacrifice) y de un vídeo musical de 1982 para un grupo llamado Konk, en el que ella apareció como bailarina, las que valen la pena ver. Las películas de estudiantes de sus días de clases de baile en la universidad auguran el estilo que vendría. La propia Madonna aparece solo fugazmente en modo de entrevista, pero para hablar de ella hay un gran conjunto de familiares, amigos y socios comerciales que la conocen ahora o cuando la conocieron.
    • (Págs. 20-22, 45)
  • 16 de octubre: nominaciones a los Billboard Music Video Awards. «Rain» nominado a vídeo pop/adulto contemporáneo del año. (Pág. 81)
  • 23 de octubre
    • La presentación de «Vogue» en los MTV Video Music Awards de 1990 lidera la lista de las mejores presentaciones del canal, todas posteriores a 1988.
    • En su decimotercera semana, «Rain» alcanza el puesto 7 en la lista Adult Contemporary.
    • (Págs. 45, 103)
  • 30 de octubre: Billboard Boxscore — Nueva York (14, 15, 17 de octubre); Toronto (11-12 de octubre). (Pág. 16)

Noviembre[editar]

  • 6 de noviembre
    • Billboard Boxscore: Auburn Hills (21 de octubre de 1993).
    • Con la fecha de Madonna del 3 de noviembre en Sao Paulo agotada con dos semanas de anticipación, la compañía de promoción Dueto Promoçóes ahora está tratando de programar un segundo espectáculo para el 4 de noviembre. El precio promedio de la entrada es de 20 dólares.
    • Con un total de 53 semanas, Erotica hace su última aparición en el Billboard 200 en el puesto 190.
    • (Págs. 24, 48, 88)
  • 13 de noviembre
    • Billboard Boxscore: Filadelfia (19 de octubre).
    • West Wood One hará una emisión simultánea en radio y televisión del concierto de Madonna en Sídney el 20 de noviembre, titulado Madonna Live Down Under: The Girlie Show.
    • (Págs. 22, 92)
  • 20 de noviembre
    • Mark Romanek, director del videoclip de «Rain», gana el primer premio a mejor director del año en los Billboard Music Video Awards. «Rain» pierde la nominación a mejor vídeo del año (pop/adulto contemporáneo) ante «Runaway Train» de Soul Asylum.
    • Los fanáticos de Madonna deberán pasar el rato en sus tiendas de importación locales para ver las próximas remezclas de Ricky Crespo de «Bye Bye Baby», que, en este momento, se lanzará solo en Alemania. Escuchamos que eso podría cambiar, así que mantén los ojos bien abiertos.
    • (Págs. 8, 31)
  • 27 de noviembre
    • Billboard Boxscore: Montreal (23 de octubre).
    • Madonna rompió récords de asistencia cuando su gira mundial The Girlie Show se detuvo en Brasil, atrayendo a 88 000 personas en el Estádio do Morumbi de Sao Paulo el 3 de noviembre y 120 000 personas en el Maracaña de Río el 6 de noviembre. El precio promedio de las entradas para los espectáculos era de 15 dólares.
    • (Págs. 17, 70)

Diciembre[editar]

  • 4 de diciembre: Billboard Boxscore: México (10, 12-13 de noviembre). Récord de asistencia. (Pág. 21)
  • 25 de diciembre
    • (Fotografía) Madonna trajo una bola de discoteca, una peluca afro rubia y otros accesorios cuando llevó su gira The Girlie Show a Nueva York. La gira se presentó en fechas seleccionadas en Estados Unidos. La Chica Material se concentró más en el resto del mundo en 1993.
    • El estreno de Madonna en la Ciudad de México recaudó 8 927 703 con sus tres espectáculos el 10, 12 y 13 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez. Los precios de las entradas para los tres conciertos variaron de 28.13 dólares a 125 dólares.
    • Year End Charts Awards 1993
      • Madonna: #2 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales Artists; #4 Hot 100 Singles Artists—Female; #4 Hot Dance Music Play Artists; #7 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #18 Hot 100 Singles Artists; #37 Top Pop Artists; #43 Top Billboard 200 Album Artists.
      • Erotica: #61 Top Billboard 200 Albums.
      • «Erotica»: #48 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales.
      • «Deeper and Deeper»: #17 Hot Dance Music Play Singles; #28 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales; #53 Hot 100 Airplay; #66 Hot 100 Singles.
      • «Fever»: #44 Hot Dance Music Play Singles.
      • «Fever»/«Bad Girl»: #46 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales.
      • «Rain»: #38 Hot Adult Contemporary Singles & Tracks; #54 Hot 100 Airplay; #67 Hot 100 Singles.
    • (Págs. 24, 52, 74, 76, 78, 80, 82, 86, 108, 114, 115)

1994[editar]

Febrero[editar]

  • 26 de febrero: la revista Utne Reader celebra diez años de publicación. Publica la lista de los 10 fenómenos más sobrevalorados de la última década. El libro Sex de Madonna, dentro del top diez. (Pág. 36)

Marzo[editar]

  • 26 de marzo
    • Reseña de «I'll Remember». Esta canción coloca a la artista camaleónica dentro de un estilo pop de ritmo fácil que está grabado con una percusión ligeramente caribeña. Los suaves pulsos de sintetizador enmarcan la pensativa interpretación de Madonna. El sencillo agradará a aquellos que consideraron Erotica demasiado intenso, y deberían instalarse instantáneamente en las listas de reproducción en todos los formatos posibles.
    • The Girlie Show: Live Down Under (Warner Reprise Video), disponible a la venta en formatos VHS y Laserdisc.
    • (Págs. 111, 176)

Abril[editar]

  • 2 de abril: el sencillo «I'll Remember», de la banda sonora de la película With Honors, debuta en las listas: Adult Contemporary (puesto 39), Top 40 Mainstream (puesto 39), Hot 100 Airplay (puesto 27) y Billboard Hot 100 (puesto 35). En esta última lista, es el mayor debut de la semana gracias a la promoción en las estaciones de radio del país. Sumado a lo anterior, Madonna inicia su segunda década en el Hot 100 con el tercer mayor debut de su carrera gracias a «I'll Remember». Empata con «This Used to Be My Playground» (que también debutó en el puesto 35), por detrás de «Rescue Me» (debut en el puesto 15) y «Erotica» (debut en el puesto 13). (Págs. 63, 68, 70, 71, 76)
  • 9 de abril: «I'll Remember» debuta en el puesto 20 en The Record (Canadá). (Pág. 38)
  • 16 de abril
    • La exitosa balada de Madonna, «I'll Remember», ha sido modificada con un brillo de trance y hip hop por William Orbit, transformándola en un dulce número que enviará a los apostadores hacia la luz del sol con una sonrisa de ensueño. Esperamos que este disco desencadene más acción para el recientemente inactivo Orbit, cuyo genio continúa influyendo claramente en muchos artistas de estilos chill out/ambient.
    • «I'll Remember» debuta en el puesto 37 en la lista Rhythmic Top 40.
    • (Págs. 33, 86)

Mayo[editar]

  • 14 de mayo: Madonna pasa del puesto 7 al 4 en el Hot 100 con «I'll Remember», de la película With Honors. Solía ser un hecho que Madonna estaría entre los cinco primeros con cada lanzamiento, pero ese ya no es el caso. Sus últimos tres sencillos no lograron llegar a los cinco primeros: «Deeper and Deeper» alcanzó el puesto número 7, «Bad Girl» el número 36 y «Rain» el número 14. «I'll Remember» es el 21.º sencillo entre los cinco primeros en la carrera de Madonna, pero su primero desde que «Erotica» alcanzó el número 3 en 1992. En un momento, Madonna tuvo 16 sencillos consecutivos entre los cinco primeros, desde «Like a Virgin» en 1984 hasta «Cherish» en 1989. «I'll Remember» podría llegar al número 1, pero si no lo hace, uno de los lectores de la revista, James A. Geoghan de Manhasset (Nueva York), señala que será el quinto sencillo consecutivo de Madonna en no llegar a la cima. Hasta ahora, su serie más larga de sencillos sin llegar a la cima es cuatro. (Pág. 106)
  • 21 de mayo
    • «I'll Remember» debuta y alcanza el puesto 30 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • The Girlie Show: Live Down Under debuta en el puesto 13 en la lista Top Video Sales, y debuta y alcanza el puesto 12 en Top Laserdisc Sales.
    • Reseña de The Girlie Show: Live Down Under. En su única encarnación, la visita de Madonna a la tierra de Down Under le valió a HBO sus índices de audiencia más altos del año pasado. Lo que demuestra que no importa cuán obscena o cuán sobreexpuesto sea ella, la Chica Material sigue siendo un enigma de la música pop digno de atención a gran escala. Dieciséis canciones, y tantos cambios de atuendo, adornan este desfile de moda-concierto al estilo revista que marcha a lo grande y ocasionalmente degenera en un tonto ejercicio sexual. El séquito adulador, escasamente vestido, que acompaña a la presentación de «Erotica», por ejemplo, solo logra cruzar la línea de lo sublime a lo ridículo, lo que trae a la mente la cuestión de si es necesaria un grupo de bailarines completo para cada número. Otros momentos asombrosos incluyen la secuencia de apertura, «Vogue» y «Express Yourself». El material logra cubrir toda la carrera de Madonna, y los fanáticos lo comprarán con orgullo.
    • En la edición anterior (14 de mayo), The Girlie Show: Live Down Under debuta y alcanza el tercer puesto en la lista Top Music Videos. En esta edición, el material desciende una posición.
    • Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards con «This Used to Be My Playground».
    • (Págs. 25, 76, 83, 84, 97)
  • 28 de mayo: «I'll Remember» alcanza el puesto 2 en: Top 40 Mainstream, Hot 100 Airplay, Hot 100 Singles Sales y Billboard Hot 100, en las cuatro listas por detrás de «I Swear» de All-4-One. (Págs. 70, 72)

Junio[editar]

  • 4 de junio: en su tercera semana, The Girlie Show: Live Down Under alcanza el puesto 7 en la lista Top Video Sales. (Pág. 88)
  • 11 de junio: «I'll Remember» alcanza el número #1 en el Adult Contemporary. Es el cuarto número uno de Madonna en dicha lista, mientras que en el Billboard Hot 100 se mantiene por tercera semana consecutiva en la segunda posición. Es su 26.º top diez en esa lista, la mayor cantidad para una artista femenina en la era del rock. Además, es su trigésimo top 30; solo tres artistas femeninas en la era del rock han obtenido más: Dionne Warwick (31), Connie Francis (35) y Aretha Franklin (41). (Págs. 80, 90)
  • 18 de junio: «I'll Remember» alcanza el puesto 14 en la lista Rhythmic Top 40. (Pág. 92)

Julio[editar]

  • 2 de julio
    • The Girlie Show: Live Down Under permanece un total de siete semanas en la lista Top Laserdisc Sales de Billboard (última posición: 23).
    • «I'll Remember» completa cuatro semanas consecutivas en la primera posición de la lista Adult Contemporary.
    • (Págs. 85, 108)
  • 9 de julio: «I'll Remember» certifica disco de oro en Estados Unidos por 500 000 copias vendidas en el país. Madonna empata con Janet Jackson y es la segunda artista femenina, por detrás de Aretha Franklin, con la mayor cantidad de sencillos certificados con disco de oro por la Recording Industry Association of America, con un total de 13. (Pág. 86)
  • 23 de julio
    • Se aconseja a los collecionistas de Madonna que elijan el nuevo Just Say Roe de Sire, un álbum recopilatorio que tiene como objetivo aumentar la conciencia sobre los derechos reproductivos de las mujeres. Su tema es la versión descartada de Erotica, «Goodbye to Innocence», una contundente producción de la casa de Shep Pettibone que medita sobre el precio de vivir en el centro de una polémica tormenta mediática. La M es en su forma más directa y filosófica. Algunas partes de la pista se escucharon previamente en la remezcla «Up Down Suite» que apareció en el lado B de «Rain». Esperamos que eso no excluya al menos una promoción de 12" con remezclas.
    • «I'll Remember» nominado a mejor vídeo de una película en los MTV Video Music Awards.
    • (Págs. 26, 126)

Agosto[editar]

  • 20 de agosto: «I'll Remember» alcanza el puesto 13 en The Record (Canadá). (Pág. 66)

Septiembre[editar]

  • 17 de septiembre: Warner Bros. Records ofrecerá un adelanto del próximo álbum de Madonna en línea como parte de las extensas actividades del sello con America Online y CompuServe. Los suscriptores de cualquiera de los servicios informáticos pueden escuchar una parte del sencillo principal del álbum, «Secret», a partir del miércoles (14 de septiembre), una semana antes de que el sencillo salga a la radio, y también pueden acceder a la información y las ilustraciones del álbum. La propia Madonna ofrecerá una introducción personal al audioclip. Warner también planea hacer un adelanto del videoclip del sencillo en línea en una fecha posterior, antes de su debut televisivo. El nuevo álbum de Madonna, Bedtime Stories, saldrá el 25 de octubre. (Pág. 102)
  • 24 de septiembre: The Girlie Show: Live Down Under permanece un total de 19 semanas en la lista Top Video Sales (última posición: 39). (Pág. 72)

Octubre[editar]

  • 1 de octubre
    • Madonna abandona su estilo empadado de sexualidad de Erotica por uno más R&B en Bedtime Stories, que saldrá a la venta el 25 de octubre a través de Maverick/Sire. La cantante islandesa Björk coescribió la canción homónima con el coproductor Nellee Hooper.
    • Primera reseña de «Secret». El secreto de Madonna: apenas nos hemos cansado de la genial (y algo subestimada) obra maestra de Madonna, Erotica, de 1992, y la diva da un paso adelante con una nueva y deliciosa rebanada de drama en la pista de baile. Presenta un adelanto de su próximo álbum de estudio, Bedtime Stories, que llegará a las tiendas el 25 de octubre, con «Secret», un número romántico que viene en varias encarnaciones tremendamente diferentes. Coproducida por La M con el experto en hip hop Dallas Austin, la exuberante mezcla hierve a fuego lento con una introducción acústica de rasgueo que rompe en un lánguido ritmo funk/R&B. Mientras Madonna ofrece una interpretación sólida que enfatiza su registro vocal bajo cada vez más fuerte, se filtra un arreglo tejido meticulosamente de colores cuasi-psicodélicos y elementos básicos de hip hop. Naturalmente, el hook es puro pop dulce, que se pega al cerebro después de una escucha. Es más probable que los ciudadanos de la comunidad club se suscriban a un par de excelentes interpretaciones de la casa de Junior Vasquez. Su versión «Luscious» mezcla luces estroboscópicas con teclados vibrantes y una línea de bajo flexible. La voz de Madonna está muy en sintonía con los niveles inusuales de un sistema de sonido de discoteca. Una edición más corta de esta remezcla se balancearía cómodamente en las radios crossover. La versión «Sound Factory» hace estragos con percusiones catárticas de estilo tribal y siniestros loops de sintetizador. Mejorado aún más por las inminentes remezclas de Bizarre Inc., este sencillo es un prometedor preámbulo de lo que probablemente será un nuevo y genial capítulo en la carrera de la graduada más exitosa de la música 'dance.
    • Segunda reseña de «Secret». El próximo paquete de Madonna, Bedtime Stories, está precedido por este número pop/hip hop que es instantáneamente memorable y creativamente satisfactorio. La melodía inicia con una línea acústica simple, rompiendo en un estilo funk de ritmo suave que encaja perfectamente en las radios top 40. La voz de Madonna continúa creciendo, y se le da un excelente uso sobre una melodía inquietante que se desarrolla con un trabajo de guitarra sutil y cuasi-psicodélico. Para un ambiente completamente diferente, echa un vistazo a las estimulantes interpretaciones house de Junior Vasquez.
    • (Págs. 10, 36, 67)
  • 8 de octubre
    • Actualización: el laserdisc Madonna: Blond Ambition World Tour Live vende 100 000 copias en Estados Unidos y recibe certificación de parte de la Laser Disc Association (LDA).
    • «Secret» debuta en las listas: Adult Contemporary (puesto 35), Top 40 Mainstream (puesto 26), Hot 100 Airplay (puesto 12) y Billboard Hot 100 (puesto 30). En esta última lista, es el tercer mayor debut de Madonna, ubicándose por detrás de «Rescue Me» (debut en el puesto 15) y «Erotica» (debut en el puesto 13). Detrás de «Secret» se ubican «I'll Remember» y «This Used to Be My Playground» (ambas con debut en el puesto 35), «Dress You Up» (36), «Cherish» (37), «Like a Prayer» y «Deeper and Deeper» (ambas en el puesto 38) y «Vogue» (puesto 39). «True Blue» y «Hanky Panky» debutaron en el puesto 40. Si «Secret» puede llegar a la cima, será el undécimo número uno de Madonna en el Hot 100. En este momento está empatada con Whitney Houston por tener la mayor cantidad de éxitos número uno por cualquier artista femenina en solitario en la era del rock.
    • (Págs. 97, 108, 111, 112, 119)
  • 15 de octubre: «Secret» debuta en el puesto 22 en la lista Rhythmic-Crossover Top 40. (Pág. 94)
  • 22 de octubre: «Secret» alcanza el puesto 3 en la lista Hot 100 Airplay. Además, en la edición anterior (15 de octubre), «Secret» debutó en el puesto 18 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas). En esta semana se mantiene en dicha posición. (Pág. 98)
  • 29 de octubre
    • «Secret» debuta en el puesto 18 en el Dance Club Songs y alcanza el puesto 3 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • Reseña de Bedtime Stories. Esta vez, en lugar de impactar con travesuras sexuales, o incluso tratar de superar el terreno musical, la Reina del Pop se apega a una receta pop que produce muchos éxitos, con poco exceso de equipaje. Las ofertas más seductoras son el éxito pop «Secret», el pegadizo primer tema, «Survival», el funky «I'd Rather Be Your Lover» (con Meshell Ndegeocello en el bajo), la joya para las pistas de baile «Don't Stop», el tribal «Human Nature», y la colaboración con Babyface «Take a Bow». Un festín navideño para las radios top 40, rhythm crossover y adulto contemporáneo.
    • (Págs. 33, 66, 97)

Noviembre[editar]

  • 5 de noviembre: el pasado mes de junio, la Federación Internacional de la Industria Fonográfica lanzó la mayor acción anti-piratería de su historia. Prince, U2, Madonna, Guns 'N Roses, Phil Collins y Bon Jovi combinaron fuerzas para presentar denuncias en un tribunal italiano contra cinco grandes empresas italianas que suministran cantidades significativas de grabaciones en vivo no autorizadas, o piratas, de la mayoría de los mercados musicales del mundo. (Pág. 8)
  • 12 de noviembre
    • «Secret» debuta en el puesto 20 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales y debuta directamente en el número #1 en The Record (Canadá).
    • Los ocho conciertos que Madonna realizó en Australia en noviembre de 1993, como parte del Girlie Show World Tour, recaudaron un total de 18.5 millones de dólares.
    • «Secret» alcanza el puesto 9 en la lista Rhythmic Top 40.
    • Bedtime Stories debuta en el tercer puesto en la lista Billboard 200, por detrás de la banda sonora de Murder Was the Case y II de Boyz II Men, con un total de 145 000 unidades vendidas en su primera semana.
    • ¿Dónde está esa chica? ¿Cuál es el estado de la carrera discográfica de Madonna? Aunque en los últimos meses la voluble chica se transformó de traviesa en agradable, las ventas de la primera semana de su nuevo álbum han bajado un 15 % en comparación con las ventas de la primera semana que obtuvo con su último álbum de estudio, Erotica de 1992 (167 000 unidades). Algunas personas pensaron que su controvertido y muy publicitado libro Sex canibalizó (o disuadió) las ventas de su último álbum, y esta vez no hay tal distracción. Pero esto no se acaba hasta que se acaba, porque este álbum es más «amigable» para las radios que Erotica. Además, ¿ha habido alguna vez una figura de la cultura popular que haya sido capaz de reinventarse con éxito ante los medios de comunicación más veces que Madonna?
    • (Págs. 25, 44, 64, 106, 108, 112)
  • 19 de noviembre
    • Bedtime Stories debuta en el octavo puesto en The Record (Canadá).
    • «Secret» alcanza el segundo puesto en la lista Adult Contemporary, por detrás de «All I Wanna Do» de Sheryl Crow.
    • (Págs. 42, 76)
  • 26 de noviembre
    • «Secret» alcanza el número #1 en las listas Dance Club Songs y Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Erotica vende 250 000 copias en México.
    • En su segunda semana, Bedtime Stories alcanza el puesto 7 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 53, 71, 88)

Diciembre[editar]

  • 3 de diciembre
    • The Eye captó «Secret» de Madonna simultáneamente en MTV y VH1. Los espectadores de MTV, obviamente más afines a la escena de los remezclas hip/dance, pudieron ver la versión mejorada (modificada por Junior Vasquez), mientras que la multitud presumiblemente más tranquila de VH1 prefirió ver el sensual y seductor vídeo original.
    • El productor Allstar estuvo recientemente en Quad Recording Studios, trabajando en overdubbings y mezclando el reciente sencillo de Madonna, «Secret», de Bedtime Stories. La ingeniería de las sesiones estuvo a cargo de Arty Skye con Chris Barnet como asistente.
    • (Págs. 33, 88)
  • 10 de diciembre
    • Ed Steinberg y Dan Rocks, de RockAmerica, produjeron y editaron, respectivamente, el vídeo de la remezcla de «Secret» (Maverick/Warner Bros.) de Madonna.
    • Reseña de «Take a Bow». Es una balada pop de lujo que une a Madonna con Babyface, quien se ha convertido en el mejor amigo de muchas divas en los últimos tiempos. Tan cercano a la perfección como el top 40, este sencillo tiene una melodía y un estribillo encantadores e inmediatamente memorables, letras atractivas de novela romántica, cuerdas en vivo que acarician y una voz principal que es dulce y tranquilamente conmovedora. Una manera encantadora para que la cantante arranque el 95 y una buena razón más para examinar su colección esencial Bedtime Stories.
    • En la edición anterior (3 de diciembre), «Secret» alcanza el puesto 11 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas).
    • (Págs. 38, 73, 92)
  • 17 de diciembre
    • Mientras los programadores de las radios continúan devorando «Take a Bow» de la gloriosa colección Bedtime Stories de Madonna, los habitantes de las discotecas disfrutarán de reconstrucciones de la profunda canción ambient/house «Bedtime Story», coescrita por Björk. A la espera de la aprobación de Madonna, las postproducciones de Orbital y Junior Vasquez deberían comenzar a circular hacia fines de enero. Hasta entonces, los DJ que ocasionalmente optan por calmar a su público con ritmos de tempo lento pueden querer ver las elegantes remezclas con estilo hip hop de «Take a Bow» recientemente entregadas por InDaSoul y Steve «Silk» Hurley.
    • Ronda (España) es el escenario del último video de Madonna, «Take a Bow». Michael Haussman de A+R Group dirigió el vídeo con Harris Savides como director de fotografía y Paul McPadden como productor.
    • «Take a Bow» debuta en las listas: Rhythmic Top 40 (puesto 32), Top 40 Mainstream (puesto 33), Hot 100 Airplay (puesto 35) y Billboard Hot 100 (puesto 45).
    • (Págs. 17, 28, 73, 74)
  • 24 de diciembre
    • El periodista de Billboard Larry Flick, especializado en música dance y en reseñas de sencillos, elige Bedtime Stories el segundo mejor disco de 1994. Por su parte, Havelock Nelson, editor de música rap, lo incluye en el décimo puesto del top diez.
    • «Take a Bow» debuta y alcanza el puesto 7 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales. Además, debuta en el puesto 27 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas).
    • Year End Charts Awards 1995
      • Madonna: #5 Hot 100 Singles Artists—Female; #12 Hot 100 Singles Artists; #14 Hot Adult Contemporary Artists; #25 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #39 Top Pop Artists.
      • «I'll Remember»: #10 Hot 100 Singles Airplay; #11 Hot Adult Contemporary Singles & Tracks; #13 Hot 100 Singles; #44 Hot 100 Singles Sales.
      • «Secret»: #66 Hot 100 Singles Airplay; #84 Hot 100 Singles.
    • «Take a Bow» asciende el puesto 45 al 18 en el Billboard Hot 100 con la mayor cantidad de puntos en airplay y ventas físicas.
    • (Págs. 23, 37, 79, 83, 85, 87, 89, 126, 177, 179)

1995[editar]

Enero[editar]

  • 7 de enero
    • «Express Yourself», incluido en el Salón de la Fama del Vídeo por la Music Video Production Association.
    • The Rolling Stones rompe récord de Madonna en Australia con la mayor cantidad de entradas vendidas en el país. Cuando Madonna arribó a Australia en noviembre de 1993 para realizar ocho conciertos como parte de la gira The Girlie Show World Tour, vendió 360 000 entradas en total. Sin embargo, con el regreso de The Rolling Stones al país en 22 años, la banda vendió/venderá cerca de 400 000 entradas.
    • The Year in Video 1994The Girlie Show: Live Down Under: Top Music Videos (#31); Top Video Sales (#32).
    • (Págs. 31, 35, 46, 63)
  • 14 de enero
    • Oumou Sangaré, «la Madonna de Malí».
    • Madonna recibe dos nominaciones a la 37.ª entrega anual de los premios Grammy: «I'll Remember» nominado a mejor canción escrita para una película o televisión y The Girlie Show: Live Down Under como mejor vídeo musical de formato largo.
    • En el Billboard Hot 100, «Take a Bow» recibe la mayor cantidad de puntos dentro del top diez. Es, además, el único sencillo de los diez primeros puestos que registra un aumento de las ventas, probablemente gracias a las múltiples transmisiones de su especial de MTV No Bull: The Making of Take a Bow durante el fin de semana festivo.
    • «Take a Bow» se convierte en el 28.º top diez de Madonna en el Billboard Hot 100, por lo que empata con Stevie Wonder en el tercer lugar de los artistas con la mayor cantidad de entradas a los diez primeros puestos de la lista en la era del rock. Solo Elvis Presley y The Beatles poseen más. El sencillo es el tercer top diez consecutivo de Madonna tras «I'll Remember» y «Secret». Luego de su primera entrada al Hot 100 con «Holiday», que alcanzó el puesto 16 en 1984, Madonna logró 17 sencillos top diez de manera consecutiva, una serie que terminó con «Oh Father» (1989), que alcanzó el puesto 20. Luego vino otra serie de 8 sencillos top diez, interrumpida por «Bad Girl» en 1993. Ahora, la Chica Material está trabajando en su tercera serie de top diez, que debería continuar mientras busca más sencillos de Bedtime Stories.
    • (Págs. 63, 65, 67, 74)
  • 21 de enero
    • Discos y sencillos más vendidos de 1994. «I'll Remember» vende 500 000 copias en el país.
    • Madonna nominada a mejor solista femenina internacional en los Brit Awards 1995. La cantante abrirá la ceremonia con una presentación en vivo.
    • (Págs. 55, 81)
  • 28 de enero: Bedtime Stories vende 250 000 copias en Canadá durante 1994. (Pág. 62)

Febrero[editar]

  • 4 de febrero: «Take a Bow» asciende al puesto 4 en el Billboard Hot 100 con la segunda mayor cantidad de puntos en general y la mayor cantidad en airplay. Con el sencillo en el cuarto puesto, es el 23.º top cinco de Madonna en la lista, la mayor cantidad para una artista femenina en la historia del Hot 100. Diana Ross ocupa el segundo lugar con 22 sencillos y Janet Jackson el tercero con 16. (Págs. 117, 126)
  • 11 de febrero
    • En la edición anterior (4 de febrero), «Take a Bow» debutó en el puesto 27 en la lista Hot R&B Singles Sales. Esta semana desciende tres lugares.
    • Bedtime Stories certifica simultáneamente disco de oro y de platino en Estados Unidos por un millón de copias vendidas; es el décimo disco de oro y de platino de Madonna que recibe de la Recording Industry Association of America. Por su parte, «Secret» recibe disco de oro por 500 000 copias vendidas; es el decimocuarto sencillo de Madonna en recibir dicha distinción.
    • (Págs. 24, 84)
  • 18 de febrero
    • Deja que Madonna publique con valentía un himno oscuro y alucinante de trance/house a las radios top 40. Aunque «Bedtime Story», escrita por Bjork/Nellee Hooper, se encuentra entre los temas más fuertes y más aptos para las discotecas de su último disco, es un sencillo pop muy poco probable, que esperamos que al final lo haga irresistible para los muchos que constantemente se quejan del estado aburrido y precedible de las radios top 40. Los DJ reciben una plétora de remezclas alucinantes de Junior Vasquez y Orbital que diseccionan hábilmente y amplían la melodía de la canción mientras agregan una ilustración intensamente rítmica de la letra subversivamente conmovedora. Es posible que algunos no capten inicialmente el verdadero significado de la frase «vamos a quedar inconscientes» (let's get unconscious), pero su subtexto casi doloroso y hastiado está perfectamente desarrollado en los ritmos, particularmente en la remezcla Wet Mix de Vasquez. Una experiencia imprescindible tanto para el cuerpo como para la mente.
    • «Take a Bow» alcanza el número #1 en las listas Adult Contemporary y Hot 100 Airplay y el número 4 en la Hot 100 Singles Sales (ventas físicas).
    • Tras su presentación en los American Music Awards, «Take a Bow» la semana anterior, «Take a Bow» asciende a la segunda posición en el Billboard Hot 100 con la mayor cantidad de ventas, mayor cantidad de airplay y mayor cantidad de puntos en general de toda la lista. El sencillo también es número uno en la lista de radios y el cuarto más vendido de la semana.
    • Otro proyecto de Madonna beneficiado tras su presentación en los premios American Music es Bedtime Stories, que asciende del puesto 17 al 13 en el Billboard 200 con un 19 % de incremento en ventas.
    • Si pensabas que Madonna no iba a llegar al top dos con «Take a Bow», piénsalo dos veces. Su 32.º sencillo que ingresa al Hot 100 asciende del puesto 4 al 2 y es un probable competidor para reemplazar a «Creep» de TLC en el número 1. Exactamente la mitad de los sencillos de Madonna que ingresaron al Hot 100 han alcanzado su posición más alta en los dos primeros puestos: 10 de ellos han logrado el número y seis, incluyendo «Take a Bow», alcanzaron el número dos. «Bow» es ahora el sencillo más exitoso del álbum Bedtime Stories, después del número tres de «ecret» en noviembre pasado. Si «Take a Bow» sube un lugar más, será el primer sencillo de Madonna en la cima de la lista en casi tres años. «This Used to Be My Playground», de la banda sonora de la película A League of Their Own, pasó una semana en el número uno en agosto de 1992. También pondrá a Madonna de nuevo a la cabeza como la solista femenina con más éxitos número uno. Ha estado empatada con Whitney Houston con 10 números uno desde «I Will Always Love You», pero este podría ser el afortunado número 11 para Madonna. Otras dos mujeres están muy cerca: Mariah Carey ha acumulado ocho éxitos número uno en menos de cinco años, y Janet Jackson ha acumulado siete desde el verano de 1986. En la lista Adult Contemporary, «Take a Bow» se convierte en el quinto número uno de Madonna. El primero fue «Live to Tell», número uno durante tres semanas en junio de 1986. Su mayor éxito fue «I'll Remember», de la banda sonora de la cinta With Honors, un éxito de cuatro semanas el año pasado.
    • (Págs. 24, 106, 111, 116, 118)
  • 25 de febrero
    • «Take a Bow» es número uno en cuatro listas de Billboard: Hot 100, Top 40 Mainstream, Hot 100 Airplay y Adult Contemporary (en estas dos últimas por segunda semana consecutiva).
    • «Take a Bow» debuta en el puesto 20 en The Record (Canadá), mientras «Secret» desciende a la tercera posición de la lista tras 14 semanas consecutivas en los dos primeros puestos.
    • «Take a Bow» se convierte en el undécimo número uno de Madonna en el Billboard Hot 100, con la mayor cantidad de puntos en airplay. Aunque solo está en el número cuatro en la lista de ventas físicas, es el número uno en airplay por un amplio margen, por lo que gana en general. Fue una ajustada victoria, sin embargo, sobre «Creep» de TLC, que bajó en puntos esta semana. Lo más probable es que «Take a Bow» acumule al menos un par de semanas más en el puesto número uno.
    • Madonna es la gran noticia por segunda semana consecutiva ya que «Take a Bow» asciende al número 1 como se predijo. Es el undécimo número uno en el Hot 100 para la señorita Ciccone, lo que significa que más de un tercio de los 32 sencillos que ingresaron a la lista han alcanzado la cima. Es, además, su segundo sencillo número uno desde que el Hot 100 empezó a utilizar datos de ventas de SoundScan e información de airplay de de Broadcast Data Systems. El primero fue «This Used to Be My Playground» en el verano de 1992. Madonna ocupa ahora el cuarto lugar en la lista de artistas con la mayor cantidad de sencillos número uno. Solo un escalón por delante de ella y empatados en el tercer lugar están The Supremes y Michael Jackson con 12 cada uno. ¿Madonna puede igualar su récord? Fácilmente. En segundo lugar está Elvis Presley con 17. ¿Madonna algún día igualará a Elvis? Totalmente posible. En primer lugar están The Beatles con 20. ¿Podría Madonna romper ese récord? Muy difícil, pero no imposible, incluso si The Beatles tuvieran otro número uno con «título por venir», la pista de John Lennon que los otros tres Beatles están completando. Por supuesto, eso significa que Madonna casi tendría que duplicar su total. Le tomó 11 años conseguir sus primeros 11. «Take a Bow» es el noveno sencillo de Madonna con tres palabras en el título que encabeza la lista. Todas las 14 canciones de Madonna cuyos títulos incluyen tres palabras han llegado al top diez.
    • (Págs. 7, 42, 134, 137, 140, 141, 146)

Marzo[editar]

  • 4 de marzo: «Take a Bow» alcanza el puesto 4 en la lista Rhythmic Top 40. (Pág. 64)
  • 11 de marzo
    • «Bedtime Story», tercer sencillo de Bedtime Stories, debuta en el puesto 48 en la lista Dance Club Songs.
    • Like a Virgin, True Blue y Bedtime Stories, certifican nueve, siete y dos discos de platino, respectivamente, por la Recording Industry Association of America, en representación a nueve, siete y dos millones de copias vendidas en el país. Además, «Take a Bow» certifica disco de oro por 500 000 copias. Con esta nueva certificación, Madonna es la artista femenina con la mayor cantidad de sencillos certificados con disco de oro, con un total de 15.
    • «Take a Bow» pasa una tercera semana consecutiva en la cima del Hot 100. El sencillo continúa arriba en airplay y aún está lo suficientemente por delante del resto como para pasar al menos un par de semanas más en la cima.
    • Se ha roto un récord de larga data. Durante más de 30 años, la compositora con más sencillos número uno en su haber ha sido Carole King. Junto con su entonces esposo Gerry Goffin, Carole acumuló cuatro éxitos número uno entre enero de 1961 (cuando «Will You Love Me Tomorrow» de The Shirelles llegó a la cima) y enero de 1963 (cuando «Go Away Little Girl» de Steve Lawrence también llegó a la cima). Luego, entre junio de 1971 (cuando el doble lado A «It's too Late»/«I Feel the Earth Move» de su álbum Tapestry alcanzó el número uno) y mayo de 1974 (cuando el remake de «The Loco-Motion» de Grand Funk Railroad llegó a lo más alto) King acumuló cuatro éxitos más en las listas de éxitos. Nadie ha podido tocar ese récord durante 21 años. Pero hoy hay una nueva campeona. Madonna tiene créditos como escritora en nueve de sus once éxitos número uno, incluido el sencillo que ha ocupado la primera posición durante tres semanas hasta ahora, «Take a Bow». En tercer lugar entre las mujeres está Mariah Carey, quien es acreditada como compositora en siete de sus ocho éxitos número uno, la única excepción es su versión del éxito de The Jackson 5 «I'll Be There». No es probable que Madonna amplíe su liderazgo con su próximo sencillo. Si «Bedtime Story» alcanza el número uno, será el primer éxito en la lista para otra compositora, Björk, quien coescribió la canción con Nellee Hooper, uno de los hombres que cofundó el dúo británico Soul II Soul. Sumado a lo anterior, «Bedtime Story» sería el primer sencillo de Madonna sin un crédito como escritura desde «Dress You Up» de 1985.
    • (Págs. 21, 41, 99, 106)
  • 18 de marzo: reseña de «Bedtime Story». Con «Take a Bow», el éxito número uno que continúa disfrutando de una intensa actividad de radio y ventas, la canción homónima de la última obra de Madonna entra en la lucha competitiva. Es fácilmente uno de sus sencillos pop más audaces y experimentales hasta la fecha, con sus ritmos dance y trance vanguardistas y flipantes, magistralmente elaborados por la artista con el productor Nellee Hooper. La melodía, coescrita por Björk, es una conmovedora súplica por la felicidad y el escape inconscientes, expresada con angustia y propósito subestimadas. El sencillo puede sacudir a algunos al principio, pero su hook insinuante seguramente ganará al final. Esté atento al videoclip llamativo. (Pág. 57)
  • 25 de marzo
    • Vídeo de Madonna preestrena en cines. El surrealista «Bedtime Story» llega a la gran pantalla. Madonna llegó a la pantalla grande el 10 de marzo para presentar un nuevo «cortometraje musical» de su álbum Bedtime Stories. El contrato exclusivo de una semana de «Bedtime Story», dirigido por Mark Romanek de Satellite Films, se celebró esta semana en tres salas de cine Cineplex Odeon en Los Ángeles, Chicago y Nueva York. El adelanto teatral sentó las bases para la «fiesta de pijamas» de Madonna el 18 de marzo en el Webster Hall de Nueva York, desde la cual MTV y la estación WHTZ (Z100) planea transmitir simultáneamente el tradicional debut del videoclip. «Queríamos que la gente viera primero "Bedtime Story" como se pretendía que se viera», dice el gerente general de Maverick, Abbey Konowitch, sobre el montaje teatral. Señala que estaba claro desde el principio que la visión y la ejecución de «Bedtime Story» de Romanek merecían un tratamiento que trascendiera la pantalla de televisión. Alinearse con Cineplex Odeon permitió a la discográfica «dar a la gente la oportunidad de ver el vídeo antes que nadie, en una forma en la que nadie más lo verá», dice Konowitch. El director de fotografía Harris Savides realizó el «corto» en una película de 35 mm durante un rodaje de seis días en Universal Studios, en Los Ángeles. Tom Foden fue diseñador de producción en la producción de alta tecnología y gran presupuesto, que está impregnada del tipo de surrealismo extraño y de ensueño que ilustra el eslogan de la canción, «quedémonos inconscientes». Se necesitaron semanas de postproducción para perfeccionar la miríada de efectos digitales que le dan al vídeo su calidad cinematográfica. En una escena, una bandada de pájaros sale volando del estómago de la embarazada Madonna; en otra, los rasgos faciales de la cantante se reorganizan para que aparezcan dos bocas en movimiento donde deberían estar las cuencas de los ojos. El cortometraje incluso inicia con una tarjeta de título y finaliza con los créditos. «Cuando gastas tiempo, energía creativa y dinero para reinventar el medio [visual] y a ti mismo, tienes que buscar diferentes formas de exponer el trabajo y llegar a las personas de una manera no tradicional», dice Konowitch. Pero tal promoción en vídeo no debería ser algo cotidiano, enfatiza. «Esto claramente merecía un tratamiento diferente a la norma». Freeman Fisher, vicepresidente de relaciones del estudio de la cadena de cines Cineplex Odeon, está de acuerdo. «Esta fue muy posiblemente y probablemente una experiencia única», dice. «Simplemente no creo que la industria pueda permitirse la inversión de hacer un vídeo de calidad teatral con tanta frecuencia». [...] Los anuncios impresos de Cineplex Odeon en cada una de las tres ciudades promocionaron la proyección exclusiva. «Esta fue una excelente manera de inyectar algo de diversión al ir al cine», dice Fisher. «Bedtime Story» apareció en las pantallas de los cines Broadway en Santa Mónica (California), el Teatro Chelsea en Manhattan y el Teatro Biograph en Chicago. «Queríamos limitarlo a los cines que probablemente tendrían la mayor variedad de espectadores», dice Fisher. Admite que los ejecutivos de Cineplex Odeon sí consideraron que la intrusión de un «vídeo musical» en la experiencia cinematográfica tradicional podría ofender a los clientes. «Pero esta promoción en particular superó esas preocupaciones», dice. «Durante cuatro minutos, el público ve imágenes cinematográficas asombrosas en una producción de primera clase. No es solo otro artista sincronizando los labios con una pista». Además, señala, Cineplex Odeon proyecta actualmente películas como Pulp Fiction y Muriel's Wedding, dos producciones que atraen a un grupo demográfico que atraviesa al de Madonna. Fisher dice que el número de llamadas recibidas el 10 de marzo por la administración del lugar de Santa Mónica indica un intenso nivel de interés en la promoción. Z100 promovió la participación teatral de una semana en Manhattan brindando a los oyentes pases gratuitos para películas y copias del CD de Bedtime Stories.
    • The Immaculate Collection debuta en el puesto 26 en la lista Top Pop Catalog Albums.
    • «Take a Bow» permanece en la cima del Hot 100 por quinta semana consecutiva. El sencillo domina las radios (el 68 % de los puntos totales de la canción son por airplay) y tiene un 36 % de ventaja en puntos de airplay en comparación con el número dos de la lista, «You Gotta Be» de Des'ree.
    • Madonna lleva en total 26 semanas en el número uno con los 11 sencillos que llegaron a la cima en el Hot 100, superando a Stevie Wonder y ubicándose en el octavo lugar de los artistas con la mayor cantidad de semanas acumuladas en el número uno en la historia del Billboard Hot 100.
    • (Págs. 40, 52, 87, 94)

Abril[editar]

  • 8 de abril
    • (Fotografía) Hora de dormir. Madonna lanzó el tercer sencillo y el vídeo de su obra actual, «Bedtime Story», con una fiesta de pijamas en el Webster Hall de Nueva York. Además de estrenar el elaborado vídeo que respalda la canción homónima del álbum Bedtime Stories, reveló las remezclas tribal/trance vanguardistas de la canción, creadas por el productor y DJ Junior Vasquez, quien también trabajó en los tocadiscos para la fiesta.
    • «Take a Bow» permanece una séptima y última semana en la cima del Hot 100, la mayor cantidad de semanas en el número uno para un sencillo de Madonna en la lista.
    • El primer sencillo de Madonna en llegar al número uno en el Hot 100 fue «Like a Virgin». Alcanzó el primer lugar la semana del 22 de diciembre de 1984 y permaneció allí durante seis semanas. Hasta ahora, fue el sencillo de Madonna que más tiempo duró en la cima. Pero «Virgin» ha sido destronado ya que «Take a Bow» permanece en la primera posición por séptima semana consecutiva. Los únicos sencillos que se acercaron a la marca establecida por «Virgin» fueron «Like a Prayer» y «Vogue», los cuales estuvieron en la cima durante tres semanas. La larga duración de «Take a Bow» ha aumentado el gran total de semanas de Madonna en el número uno a 28. Eso la pone en un empate con Mariah Carey en el sexto lugar en la lista de los artistas con más semanas en la cima en la historia de la lista. Madonna necesita dos semanas más para empatar a Whitney Houston y Paul McCartney (con y sin Wings) y ubicarse en el cuarto lugar. Houston estaba muy abajo en la lista con 16 semanas, hasta que «I Will Always Love You» la ubicó en la marca de las 30 semanas. Madonna podría continuar subiendo en la lista e igualar las 36 semanas de Michael Jackson en el número uno, tal vez con su versión de «Don't Cry for Me Argentina», aunque durante la fiesta post-Óscar de Miramax en Chasen's, ella dijo que Evita no competirá por un Oscar hasta dentro de dos años.
    • (Págs. 40, 109, 114)
  • 15 de abril
    • The Immaculate Collection alcanza la marca de 6 millones de copias vendidas en Estados Unidos (seis discos de platino), por lo que es el álbum de grandes éxitos más vendido de la década de 1990. Además, empata con Patsy Cline's Greatest Hits (1967) de Patsy Cline como el álbum de grandes éxitos más vendido por una artista femenina.
    • Tras siete semanas, «Take a Bow» de Madonna desciende al cuarto puesto en el Hot 100 y «This Is How We Do It» de Montell Jordan es el nuevo número uno de la lista. Puede parecer extraño que el sencillo de Jordan, número uno en ventas físicas pero número 19 en airplay, pueda vencer a «Take a Bow» de Madonna en el Hot 100 cuando este último parece tener mejores estadísticas: número uno en airplay por novena semana consecutiva y número 13 en ventas. Pero las posiciones finales en el Hot 100 están determinadas por total de puntos, no por promedios de ventas físicas y airplay. Mientras que en la mayoría de las semanas, un sencillo número 1 en radios/número 13 en ventas superarían a un sencillo número 1 en ventas/número 19 en airplay en puntos totales, no es el caso esta semana. De manera similar, aunque el sencillo «Red Light Special» de TLC está justo detrás del de Jordan en el número dos en ventas y aparece muy por delante en airplay (número 8 contra número 19), los puntos de ventaja de Jordan en ventas son tan grandes, más del 20 % sobre TLC, que hay una mayor diferencia de puntos entre los números 1 y 2 en las ventas que entre los números 8 y 19 en airplay. Resultado: Jordan supera a TLC en general, por un pequeño margen, y Madonna termina en el número 4.
    • En la lista Adult Contemporary, «Take a Bow» permanece un total de nueve semanas consecutivas en la cima.
    • (Págs. 17, 79, 86)
  • 22 de abril
    • VH1 asalta las programaciones de las radios y televisión por cable cuando desata su campaña de publicidad para el consumidor más agresiva desde el lanzamiento de la cadena en enero de 1985. Madonna, Sting y Sheryl Crow protagonizan un trío de anuncios vanguardistas de 30 segundos que reposicionan los diez años de la cadena como una salida vital y de moda con la afirmación The new VH1: It'll suck you in. El veterano roquero Robbie Robertson proporciona las voces en off de los comerciales. El anuncio de alta tecnología de Madonna, que termina con el lema «El nuevo VH1: te absorberá», muestra su vídeo «Take a Bow». En el anuncio, la velada trivial de una espectadora promedio toma un giro emocionante cuando es literalmente «absorbida» por el vídeo mientras Madonna toma su lugar en el mundo real.
    • «Bedtime Story» debuta y alcanza el puesto 68 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 1, 97, 99)
  • 29 de abril
    • «Bedtime Story» debuta en las listas Dance Music Maxi-Singles Sales (puesto 9) y Rhythmic Top 40 (puesto 40; posición más alta).
    • «Take a Bow» alcanza el número #1 en The Record (Canadá).
    • Bedtime Stories vendió 1.7 millones de copias fuera de Estados Unidos en el primer trimestre.
    • (Págs. 21, 62, 93, 100)

Mayo[editar]

  • 6 de mayo
    • «Bedtime Story» alcanza el puesto 3 en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Hay buenas y malas noticias si eres Madonna. La bueno viene de Peter J. Baker de Milwaukee, quien escribe que «Take a Bow» se mantuvo en el top 10 durante 15 semanas, con 13 de esas semanas entre los cinco primeros. En ambos casos, eso es un récord personal. Baker señala que si «Bow» permanece en el Hot 100 durante 31 semanas, superará las 30 semanas de «Borderline» y se convertirá en el éxito más duradero de Madonna. Anticipándose al Hot 100 de esta semana, Baker, comprensiblemente, señaló que «Bedtime Story» sería el sencillo número 33 de Madonna entre los 40 primeros, colocándola en el tercer lugar entre las solistas femeninas con la mayor cantidad de éxitos top 40 en la era del rock, detrás de Aretha Franklin con 42 y Connie Francis con 35. Baker agregó que «Bedtime Story» sería el 33.º sencillo consecutivo de Madonna en el top 40, toda su producción comenzando con «Holiday» en 1983. La mala noticia es que «Bedtime Story» no llegó al top 40. Con una pérdida de ventas y airplay, desciende del puesto 42 al 54. A menos que cambie de rumbo, será el primer sencillo de Madonna en no llegar al top 40, lo que detendrá su serie de éxitos consecutivos entre los primeros 40 con un total de 32. No tiene nada que ver con el historial de la canción en el Hot 100, pero Baker dice que «Bedtime Story» es el primer sencillo de Madonna sin mencionar el título en cualquier parte de la letra. «Take a Bow» solo menciona su título una vez, al comienzo de la canción.
    • (Págs. 19, 106)
  • 13 de mayo
    • Björk también tiene presencia en las listas dance de esta semana. El sencillo coescrito por Bjork, «Bedtime Story», interpretado por Madonna, es el número uno en la lista Club Play de Billboard. «Escribí la letra pensando en Madonna», dice Björk sobre la canción. «Cuando se me acercó por primera vez para hacer [la canción], mi instinto fue decir que no. La respeto, pero no me sentí bien. Entonces, la letra simplemente me vino a la cabeza. Pensé en una colección de palabras que siempre había querido escuchar a Madonna decir: "vamos a quedar inconscientes, cariño". Luego, formé la canción en torno a esas frases».
    • «Bedtime Story» alcanza el número #1 en la lista Dance Club Songs y debuta en el puesto 20 en The Record (Canadá).
    • (Págs. 16, 38, 56)
  • 27 de mayo: Madonna, honrada en los ASCAP Pop Awards con «I'll Remember». (Págs. 8, 101)

Junio[editar]

  • 3 de junio
    • «Bedtime Story» alcanza el puesto 17 en The Record (Canadá).
    • Reseña de «Human Nature». El anterior «Bedtime Story» fue un sencillo valiente y brillantemente concebido que sobrevoló la cabeza de muchos. Esta vez, espere que la radio se acerque con avidez a la mesa y cene esta melodía jeep/pop perversamente pegadiza en la que Madonna, sin pedir disculpas, le responde a sus críticos de mente cerrada. Su voz es juguetonamente sarcástica y agresiva, manteniéndose fuerte contra un vigoroso ritmo hip hop y una serie de cortes de guitarra funk y loops de sintetizador que agradan los oídos. ¡Adelante, chica!
    • (Págs. 66, 73)
  • 17 de junio: el último vídeo de Madonna, «Human Nature», es una producción de Palomar Productions. Fue dirigido por Jean-Baptiste Mondino y producido por Anita Wetterstedt. (Pág. 35)

Julio[editar]

  • 15 de julio: vayamos directamente a la información que todo fanático de Madonna quiere saber: ¿cómo está su sencillo número 35 en el Hot 100, «Human Nature»? La buena noticia es que sube de posiciones. La mala noticia es que aún no está entre los 40 primeros. Al ascender del puesto 51 al 46, está a cuatro peldaños de igualar la posición más alta de su último sencillo, «Bedtime Story». Dado que es una elección atrevida para un sencillo, como fue el lanzamiento anterior, uno puede quejarse de su posición en la lista o reconocer a la Sra. Ciccone por ampliar los límites nuevamente e ir con una pista que no es necesariamente «amigable» con la radio. Este cuarto sencillo del álbum Bedtime Stories todavía avanza en la dirección correcta y podría llegar al top 40. Si lo hace, será el 33.º top 40 de Madonna, escribe Peter J. Baker de Milwaukee, quien señala que «Scream» es el 33.º sencillo top 40 de Michael Jackson. Baker señala que ambos sencillos son respuestas a los medios de comunicación sobre las críticas dirigidas a las superestrellas, y que ambos artistas han grabado canciones tituladas «Human Nature». Hay más de Baker sobre Madonna. Tenía la esperanza de que «Take a Bow» llegara a su semana 31 en el Hot 100 y rompiera el récord establecido por «Borderline», la segunda entrada de Madonna en el Hot 100 en 1984, que permaneció 30 semanas en total. Desafortunadamente, «Bow» se retira esta semana, pero estaba en su trigésima semana y, por lo tanto, empata con «Borderline» como los sencillos de Madonna que más tiempo permanecieron en total en la lista. La colaboración entre Madonna y Babyface estableció un récord para la cantante al pasar 27 semanas en el top 40, la mayor cantidad en su carrera. (Pág. 94)
  • 22 de julio
    • «Human Nature» debuta y alcanza el puesto 22 en la lista Bubbling Under Hot R&B Singles.
    • Después de dar vueltas por la pista con Junior Vasquez en varios sencillos de 12", Madonna se lanza con el veterano Danny Tenaglia para la postproducción de «Human Nature», el cuarto sencillo de Bedtime Stories. En sus manos, el número de hip hop se moldea en un desafiante himno house que captura de manera inteligente la actitud de la versión original. Hay momentos en los que la actuación acelerada de Madonna suena un poco apresurada dentro del enérgico ritmo de la pista, pero hay suficientes efectos vocales divertidos y buenos susurros para que la pista funcione extremadamente bien. Aunque todas las mezclas de Tenaglia de son notables y útiles para una variedad de DJ, lo mejor del conjunto es la versión únicamente promocional de «Human Club», que tiene pasajes de sintetizador oscuros y underground que combinan mejor con el tono general de la canción. Ahora puede comenzar a presionar a sus amigos en Maverick o Warner Bros. Records para obtener una copia de esta mezcla difícil de encontrar. Por cierto, Howie Tee también contribuye con remezclas de la canción que se adhieren al ambiente downtempo de la original y tienen el jugo para sacudir tu jeep bastante bien.
    • (Págs. 20, 21)
  • 29 de julio: «Human Nature» debuta en el puesto 68 en la lista Hot R&B Singles Sales. (Pág. 20)

Agosto[editar]

  • 5 de agosto
    • Reseña de «Live to Tell», canción de Madonna de 1986 versionada por el artista Karel. La exitosa balada de Madonna se transforma en un emocionante número de hi-NRG. El conmovedor falsete de Karel contrasta con profundas armonías de voz que se suman al ambiente inquietante de la pista. Mira el video dramático que acompaña a esta pista, que tiene un subtexto crudo y conmovedor sobre el sida.
    • «Human Nature» alcanza el puesto 58 en Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 73, 100)
  • 12 de agosto
    • Madonna se ha puesto en contacto con Emilio Estefan para producir la banda sonora de Evita. Aunque la película dirigida por Alan Parker, que también está protagonizada por Antonio Banderas, no comienza a rodarse hasta enero, se espera que la pareja comience a trabajar en la banda sonora antes de fin de año. No se prevé que la banda sonora tenga canciones que no estuvieran en el musical de Broadway.
    • «Human Nature» debuta en los puestos 5 y 35 en las listas Dance Music Maxi-Singles Sales y Dance Club Songs, respectivamente.
    • (Págs. 9, 24)
  • 19 de agosto: en su segunda semana, «Human Nature» alcanza la segunda posición en la lista Dance Music Maxi-Singles Sales, por detrás de «Player's Anthem» de Junior M.A.F.I.A., y alcanza el puesto 35 en Hot 100 Singles Sales (ventas físicas). Además, debuta en el puesto 19 en The Record (Canadá). (Págs. 21, 50, 88)
  • 26 de agosto
    • «Human Nature» debuta en el puesto 75 en la lista de radios Hot R&B Airplay, mientras que en la edición anterior (19 de agosto), el sencillo alcanzaba el puesto 48 en la lista de ventas Hot R&B Singles Sales. En esta edición, desciende al puesto 54.
    • «Human Nature» se publica el 14 de agosto en las tiendas minoristas de Reino Unido.
    • (Págs. 21, 38)

Septiembre[editar]

  • 2 de septiembre: en su segunda semana, «Human Nature» alcanza el puesto 70 en la lista de radios Hot R&B Airplay. (Pág. 25)
  • 9 de septiembre: «Human Nature» alcanza el décimo puesto en The Record (Canadá). (Pág. 74)
  • 16 de septiembre: «Human Nature» alcanza el segundo puesto en la lista Dance Club Songs, por detrás de ««Everybody Be Somebody»» de la banda Ruffneck. (Pág. 29)
  • 30 de septiembre: entrevista exclusiva de Billboard a Madonna. Se confirma álbum recopilatorio de baladas titulado Something to Remember, que incluye 14 pistas programado para el 7 de noviembre. «Escuchar este disco me llevó en mi propio viaje», dice Madonna con una sonrisa triste, moviéndose en el sofá de su apartamento con vistas a Central Park. Entre los temas tratados, su nuevo álbum recopilatorio, la preparación para su rol como Eva Perón en el musical Evita y la muerte de su madre y el impacto que tuvo en su música. «Cada canción es como un mapa de mi vida». «Realmente no escucho mis discos una vez que los he hecho. Ya estoy pensando en la siguiente cosa. Y creo que la mayoría de las veces, cuando salen mis discos, la gente está tan distraída con tanta fanfarria y controversia que nadie presta atención a la música. Pero esto es, en su mayor parte, una retrospectiva, y solo quería publicarlo de una manera muy simple. Las canciones... me dejan sin palabras, y yo las escribí. ¿No es extraño? No puedo decirte lo penoso que me resulta ahora la idea de cantar "Like a Virgin" o "Material Girl". No escribí ninguna de esas canciones y no estaba cavando hondo en ese entonces. También me siento más conectada emocionalmente con la música que estoy componiendo ahora, así que es más que un placer hacerlo». Madonna ha incluido tres nuevas pistas a la colección: una versión de «I Want You» (una versión funky y otra orquestal), original del éxito de 1976 de Marvin Gaye, que fue sugerida y posteriormente producida por Nellee Hooper y con la participación de Massive Attack, y dos serenatas agridulces («You'll See» y «One More Chance») cocreadas con David Foster durante la tercera semana de septiembre de 1995. Poco después de esta charla, debía partir hacia Londres para comenzar a grabar la banda sonora de la versión cinematográfica de Evita, el musical que fue el brindis de Broadway en 1979, el año en que Madonna escribió su primera canción en el sótano de una sinagoga inactiva en Queens (Nueva York). «Recuerdo que llamé a mi padre en Detroit y le hice escuchar en la grabadora por teléfono», confiesa, sonrojándose. «Él dijo, "Oh, eso es muy lindo". Me sentí orgullosa. La canción se llamaba "Tell the Truth"». De esta manera, Something to Remember es un ejercicio de balance, así como una despedida de los primeros 15 años de Madonna como cantante y compositora, el material pensativo del disco responde al cándido impulso que lanzó su notable carrera. (Pág. 5)

Octubre[editar]

  • 7 de octubre: Bedtime Stories permanece un total de 48 semanas en el Billboard 200 (última posición: 199). (Pág. 112)
  • 14 de octubre: Motown homenajea a Marvin Gaye. El álbum tributo Inner City Blues: The Music of Marvin Gaye incluye una «sensual» interpretación de «I Want You» por Madonna y Massive Attack, cuyo videoclip, dirigido por Earle Sebastian, se estrenó el 2 de octubre en el canal VH1. La canción también forma parte de Something to Remember, el álbum recopilatorio de baladas de Madonna que se publicará el 7 de noviembre. Al momento de esta publicación, no había planes de publicar «I Want You» como sencillo. (Pág. 74)
  • 21 de octubre: el nuevo sitio web de Warner se dirige a los programadores. Warner Bros. Records está agregando la promoción radial a la larga e imaginativa lista de usos que la industria de la música ha encontrado para Internet. El miércoles (18 de octubre), el sello lanza su nuevo Radio Forum en línea con un toque: el debut en el sitio del primer sencillo de Madonna, «You'll See», de su próximo álbum, Something To Remember. El sencillo será presentado a los programadores de las radios por la propia artista a través de un mensaje exclusivo en línea. (Pág. 6)
  • 28 de octubre: Madonna nominada como mejor artista femenina en la segunda edición de los MTV Europe Music Awards. (Pág. 96)

Noviembre[editar]

  • 4 de noviembre
    • Reseña de «You'll See». La inminente colección de baladas de Madonna, Something to Remember, se adelanta con esta colaboración deliciosamente fructífera con el productor y compositor David Foster. El talento de Foster para el melodrama musical inspira a Madonna a entregar lo que es fácilmente su interpretación vocal más segura y más fuerte hasta la fecha. En medio de un remolino de cuerdas y guitarras españolas, ella arroja la declaración de independencia romántica con una energía teatral que combina perfectamente con el tono escénico y potencialmente ensordecedor del arreglo de Foster sin sobrevolar las cabezas de sus jóvenes seguidores. Un trabajo asombroso que fácilmente podría convertirse en el «I Will Survive» de esta década.
    • «You'll See» debuta en el puesto 38 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 120, 135)
  • 11 de noviembre: «You'll See» debuta en la lista Adult Contemporary en el puesto 28. (Pág. 104)
  • 25 de noviembre: Something to Remember debuta y alcanza en el puesto 6 en la lista Billboard 200. (Pág. 102)

Diciembre[editar]

  • 2 de diciembre: Something to Remember debuta en el quinto puesto en The Record (Canadá). (Pág. 46)
  • 9 de diciembre: «You'll See» debuta en el puesto 10 en la lista Hot 100 Singles Sales (ventas físicas) y en el puesto 8 en la principal, Billboard Hot 100, marcando el mayor debut en la carrera de Madonna y la tercera vez que debuta en el top 15, después de «Erotica» (debut en el puesto 13 en 1992) y «Rescue Me» (debut en el puesto 15 en 1991). Sumado a lo anterior, es el 29.º top diez de Madonna en la lista, lo que la coloca en el tercer lugar de los artistas con la mayor cantidad de entradas a los diez primeros, por detrás de Elvis Presley (38) y The Beatles (33). (Págs. 84, 90)
  • 16 de diciembre
    • (Fotografía) Madonna, ganadora de dos VH1 Fashion and Music Awards: artista más a la moda y elección del público: artista más a la moda. Los premios fueron entregados el pasado 3 de diciembre en Nueva York y honraron a los músicos, modelos y diseñadores más a la moda del año.
    • Warner Bros. lideró el paquete de entretenimiento 2.0, presentando la tecnología en el sitio en línea de Madonna (http://www.wbr.com/Madonna) con vídeos de RealAudio del nuevo álbum de la cantante.
    • (Págs. 6, 93)
  • 23 de diciembre
    • Chuck Taylor, editor de radio de Billboard, incluye a «Inside of Me», del álbum Bedtime Stories, dentro del top 10 de los mejor de 1995, mientras que Chuck Taylor, editor en jefe de la revista, elige a Something to Remember como el quinto mejor álbum del año.
    • Madonna, quien ha tenido el mayor éxito de su carrera con «Take a Bow», es la artista femenina de sencillos pop del año. Además, es la artista Adult Contemporary femenina del año y la artista Dance Club Play del año.
    • Year End Charts Awards 1995
      • Madonna: #1 Hot 100 Singles Artists—Female; #1 Hot Dance Music Club Play Artists; #1 Hot Adult Contemporary Artists—Female; #5 Hot 100 Singles Artists; #5 Hot Adult Contemporary Artists; #6 Top Pop Artists; #8 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #9 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales Artists; #11 Hot 100 Singles Songwriters; #23 Hot 100 Singles Producers; #28 Top Billboard 200 Album Artists.
      • Bedtime Stories: #28 Top Billboard 200 Albums.
      • «Secret»: #37 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales; #69 Hot 100 Singles Airplay; #71 Hot 100 Singles.
      • «Take a Bow»: #4 Hot 100 Singles Airplay; #4 Hot Adult Contemporary Singles & Tracks; #8 Hot 100 Singles; #34 Hot 100 Singles Sales.
      • «Bedtime Story»: #3 Hot Dance Music Play Singles.
      • «Human Nature»: #16 Hot Dance Music Play Singles; #49 Hot Dance Music Maxi-Singles Sales.
      • The Immaculate Collection: #42 Top Pop Catalog Albums.
    • Something to Remember debuta y alcanza el puesto 6 en Argentina (cortesía Argentina Productions/CAPIF).
    • En la edición anterior (16 de diciembre), «You'll See» alcanzó el puesto 6 en la listas Hot 100 Singles Sales (ventas físicas) y la principal, Billboard Hot 100 Singles.
    • (Págs. 36, 64, 68, 74, 76, 78, 82, 84, 86, 88, 100, 102, 118, 134, 138, 153, 187, 188)

1996[editar]

Enero[editar]

  • 6 de enero
    • En la edición anterior de Billboard que no se publicó (30 de diciembre), la versión en español de «You'll See», titulada «Verás», debutó en el puesto 39 en la lista Hot Latin Tracks. En esta edición, la canción alcanza el puesto 10 en la lista Latin Pop Airplay. También en esa edición anterior, la versión original, «You'll See», alcanzó el puesto 10 en la lista Hot 100 Airplay. En esta edición, desciende cuatro puestos y se ubica en el puesto 14.
    • El vídeo de «I Want You», dirigido por Earle Sebastian, se incluye en el álbum en vídeo Inner City Blues, junto con otros vídeos del álbum tributo a Marvin Gaye.
    • (Págs. 28, 84, 87)
  • 13 de enero
    • Bedtime Stories, nominado a mejor álbum pop en la 38.ª entrega anual de los premios Grammy.
    • Cuando «You'll See» alcanzó el puesto 6 en el Billboard Hot 100, Madonna logró algo inusual en la lista, pues colocó un sencillo en cada posición del top diez. Once de sus sencillos llegaron al número 1, con otros cinco en el número 2. Tanto «True Blue» como «Erotica» alcanzaron la tercera posición, «La isla bonita» y «Lucky Star» la cuarta y «Angel» y «Dress You Up» la quinta. El resto del top diez incluye «You'll See» en el sexto puesto, «Deeper and Deeper» en el séptimo, «Keep It Together» en el octavo, «Rescue Me» en el noveno y «Hanky Panky» en el décimo. La otra artista que logró este hito fue Aretha Franklin, así como Marvin Gaye (aunque este último no es mencionado por Billboard).
    • (Págs. 71, 78)
  • 20 de enero
    • De chica material a testigo material: Madonna logró una gran victoria en la corte el 8 de enero cuando un jurado de Los Ángeles encontró a un vagabundo culpable de acecharla. Aunque se vio obligada a testificar en persona en contra de su voluntad o arriesgarse a ser arrestada, la victoria de Madonna en el caso importante todavía puede verse como una victoria para las víctimas del acecho en todas partes. Pero aquí está la parte aterradora. Según una historia en The New York Daily News, el presidente del jurado dijo que las mujeres del jurado ayudaron a convencer a algunos de los hombres del jurado de lo aterradoras que podrían ser algunas de estas amenazas para una mujer. Disculpen, pero ¿hay un hombre vivo que encontraría a alguien diciéndole que tenía la intención de cortar la garganta de su víctima de oreja a oreja sin ser amenazante? Además, ¿por qué tal afirmación sería más amenazante para una mujer que para un hombre? La última vez que lo comprobé, los hombres también tenían garganta.
    • En su cuarta y última semana en la lista Hot Latin Tracks, «Verás» alcanza el puesto 21.
    • «Por último, ¿qué le parece Madonna haciendo su reverencia en el Hot Latin Tracks hace dos semanas con "Verás", una excelente versión en español de su éxito anglosajón "You'll See"? Una apasionada fanática de los sonidos latinos, Madonna canta en español prácticamente sin acento, un presagio positivo para su próximo álbum, Evita».
    • Discos y sencillos más vendidos de 1995. Bedtime Stories vende 1.1 millón de copias en Estados Unidos y «Take a Bow» 500 000, durante el año 1995.
    • (Págs. 14, 29, 30, 64)
  • 27 de enero: «You'll See» alcanza el puesto 5 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 112)

Febrero[editar]

  • 3 de febrero: «You'll See» debuta y alcanza el puesto 18 en la lista Hot Dance Music Maxi-Singles Sales. (Pág. 21)
  • 10 de febrero
    • Something to Remember certifica disco de oro y de platino simultáneamente en Estados Unidos, por ventas de un millón de copias. Es el undécimo álbum disco de oro y de platino de Madonna en el país.
    • Tras haber debutado en el quinto puesto en la edición del 2 de diciembre, Something to Remember alcanza el cuarto lugar en The Record (Canadá).
    • (Págs. 17, 48)
  • 17 de febrero: el grupo de derechos de los animales PETA coloca un anuncio de página completa en Billboard criticando a Madonna por promover las corridas de toros en los videoclips de «Take a Bow» y «You'll See». (Pág. 10)
  • 24 de febrero
    • En la edición anterior (17 de febrero), «You'll See» alcanza el puesto 17 en The Record (Canadá).
    • Something to Remember debuta y alcanza el puesto 3 en Chile (cortesía AFP Chile).
    • (Págs. 52, 53)

Marzo[editar]

  • 16 de marzo
    • Entrevista de Larry Flick de Billboard al DJ y productor Junior Vasquez. Entre los temas hablados, su relación profesional y personal con Madonna y su trabajo con remezclas de la cantante.
    • «You'll See» certifica disco de oro en Estados Unidos por 500 000 copias vendidas. Con esta certificación, Madonna empata con Janet Jackson como las artistas femeninas con la mayor cantidad de sencillos certificados con disco de oro, con 16 en total.
    • Madonna, ganadora del premio a artista femenina internacional de pop/rock del año en los Echo Awards, celebrados el 23 de febrero en Hamburgo (Alemania).
    • (Págs. 28, 40, 65)

Abril[editar]

  • 6 de abril
    • Reseña de «Love Don't Live Here Anymore». Originalmente escuchado en la obra Like a Virgin de la diva, la pista se ha reconstruido de manera efectiva dos veces, primero como un lujoso número de pop sinfónico y luego como una versión jeep/soul de la vieja escuela. Ambos arreglos se adaptan perfectamente a su voz, que está plagada de cantos emocionales y suspiros teatrales. La remezcla Soulpower de SoulShock & Karlin debería resultar revelador para los programadores de las radios que permanecen borrachos con el funk de Mary J. Beige y Faith Evans, mientras que la versión cargada de cuerdas de David Reitzas complacerá a aquellos que nunca tuvieron suficiente de la anterior, «You'll See». La conclusión es que probablemente será otro gran éxito para una artista cuyo valor como entidad musical creíble aumenta merecidamente con cada lanzamiento.
    • Antes de debutar en el Billboard Hot 100, «Love Don't Live Here Anymore» debuta en la primera posición de la lista Bubbling Under Hot 100 Singles, que sería como el puesto 101.
    • (Págs. 94, 109)
  • 20 de abril: «Love Don't Live Here Anymore» debuta en el puesto 91 en la lista Billboard Hot 100, marcando la 36.ª entrada de Madonna. Es su primer sencillo en ser un remake del éxito de otro artista. La versión original, interpretada por Rose Royce, alcanzó el puesto 32 en 1979. (Pág. 90)

Mayo[editar]

  • 11 de mayo: la versión de Madonna de «Love Don't Live Here Anymore», original de Rose Royce, seguro que ha recibido su parte de remezclas recientes. Aunque todavía nos sentimos más conectados con el lánguido tono R&B de la versión de SoulShock & Karlin, seguro que estábamos sonriendo de oreja a oreja después de nuestro primer encuentro con las mezclas house de Marcus Schulz. Ha hecho un excelente trabajo combinando su voz de balada dulcemente teatral con un ritmo apropiado de Hi-NRG que está adornado con líneas de órgano vibrantes y efectos de sintetizador. [...] Sus cinco remezclas se inclinan en gran medida hacia el territorio club, aunque las mentes más decididas deberían echarle un vistazo a la versión Early Morning Dub para un poco de comodidad underground. Las remezclas de Schulz estarán disponibles en sencillos promocionales de 12" y en CD el lunes (6 de mayo). El lanzamiento comercial del sencillo (más allá de discotecas y radios) todavía está en discusión. Seguro que sería prudente darles a los muchos discípulos de Madonna la oportunidad de comprar esta monada. (Pág. 22)

Junio[editar]

  • 1 de junio: Madonna, honrada en los ASCAP Pop Awards por «Secret» y «Take a Bow». (Pág. 90)
  • 15 de junio: Madonna, honrada en los ASCAP Rhythm & Soul Awards por «Human Nature». (Pág. 8)
  • 22 de junio
    • Madonna, entre otros artistas, contribuye con una canción para el álbum Sweet Relief II—Gravity of the Situation: The Songs of Vic Chesnutt. Las ganancias del lanzamiento de Columbia Records se destinarán al Sweet Relief Musicians Fund. La contribución de Madonna es un dúo con su cuñado, Joe Henry.
    • Las remezclas promocionales de «Love Don't Live Here Anymore» debutan en el puesto 39 en la lista Dance Club Songs.
    • (Págs. 12, 22)

Julio[editar]

  • 13 de julio: Something to Remember permanece un total de 34 semanas en el Billboard 200 (última posición: 194). (Pág. 100)
  • 27 de julio: en su sexta semana, «Love Don't Live Here Anymore» alcanza el puesto 16 en el Dance Club Songs. (Pág. 22)

Agosto[editar]

  • 10 de agosto: «You'll See», nominado en la categoría de mejor cinematografía en los MTV Video Music Awards de 1996. (Pág. 88)
  • 31 de agosto: 25 años de WEA. Para celebrar su vigésimo aniversario, WEA recopiló una lista de sus veinte álbumes más vendidos desde 1971 a 1996, posicionándolos en orden. Like a Virgin de Madonna se ubica en el decimoquinto puesto de la lista. «Ella se convirtió en el icono pop de finales de los 80, pero el nombre Madonna tenía poco peso cuando se lanzó el álbum Like a Virgin. Su primer lanzamiento epónimo alcanzó el puesto número 8 en 1984. Para su segundo álbum, Madonna se asoció con un productor al que idolatraba, el cofundador de la banda Chic, Nile Rodgers. A ninguno de los dos le gustó la canción que les había presentado Michael Ostin, miembro del personal de A&R de Warner Bros. Records. Por un lado, "Like a Virgin" de Billy Steinberg y Tom Kelly había sido escrita para un hombre. Pero creció en ellos, y Madonna lo eligió sabiamente como el primer sencillo del álbum. Pasó al número 1 en diciembre de 1984; el álbum hizo lo mismo en febrero de 1985». (Pág. 36)

Septiembre[editar]

  • 14 de septiembre: El videoclip de «Verás», la versión en español de «You'll See», gana a mejor vídeo femenino y mejor cinematografía en la primera edición de los Premios MTV Latino. (Pág. 36)

Octubre[editar]

  • 5 de octubre: (fotografía) El galardonado ingeniero David Reitzas se muestra en el Estudio 2, en Larrabee North, mezclando la banda sonora Evita de Madonna para Warner Bros. Reitzas utilizó las dos consolas de la serie Solid State Logic 9000 J de Larrabee para la mezcla, realizada en septiembre. (Pág. 40)
  • 19 de octubre
    • Espere hasta que todas las manos estén en cubierta para el esperado proyecto Evita de Madonna. Obtuvimos un adelanto del áñbum y todavía estamos llenos de alegría por sus interpretaciones de «Buenos Aires» y «Don't Cry for Me Argentina», las cuales han sido remezcladas por Pablo Flores y están esperando la aprobación del compositor de Evita, Andrew Lloyd Webber.
    • Entrevista exclusiva a Andrew Lloyd Webber, conmemorando 25 años en Broadway y homenajeando sus trabajos como compositor en más casi diez obras musicales. Entre los temas hablados, el retraso de la adaptación cinematográfica del musical Evita (1979). «En primer lugar, no ha habido una película musical que haya ganado dinero en años y años y años. En segundo lugar, nunca hubiéramos llegado tan lejos como ahora sin la determinación absoluta de Alan Parker, quien hizo The Commitments y Midnight Express", así como Fame y Bugsy Malone, que quizás fueron los últimos dos ejemplos de películas musicales exitosas hace una década o más. Una vez que se enamoró de Evita y eligió a Madonna y Jonathan Pryce (como Perón) y Antonio Banderas (como Che), por fin tuvimos el equipo. Alan siempre ha sido un animal político, mezclando política con música en casi todas sus películas, y tengo que decir que los borradores que he visto han sido muy emocionantes. Sin embargo, el rodaje en América del Sur no estuvo exento de problemas de idioma; en un momento, Alan pidió «cientos de charcos (puddles) en el camino» y terminó para su asombro con 400 caniches (poodles) ladrando por todo el set. Al final, tuvieron que rodar mucho en Budapest, que ahora se parece a Buenos Aires en 1950, pero Madonna canta «Don't Cry for Me Argentina» en el balcón de la Casa Rosata en Argentina. Todo el mundo va a pensar que tuve mucho que ver con esta película, pero de hecho los derechos se vendieron hace décadas, así que mi única participación real fue un poco de música adicional donde se necesitaba. El propio Alan Parker trabajó mucho en el guion con Tim [Rice], y me fascinará ver cómo encaja todo. Disney espera estrenar [la película] en Los Ángeles en diciembre y posteriormente el día de Navidad a tiempo para los Oscar. Muy temprano en mi carrera, compuse las bandas sonoras de un par de películas, Gumshoe con Albert Finney y The Odessa File y, aunque no disfruté mucho de ninguna de las dos experiencias y juré no volver a hacer bandas sonoras, en realidad estuve muy contento de haberlas hecho cuando se trataba de agregar la música extra a Evita. Si solo estás haciendo la banda sonora de una película, estás totalmente a merced de una película con la que no has tenido nada más que ver y, de alguna manera, eso nunca me atrajo».
    • Reseña de «You Must Love Me». La espera terminó. La música de la tan esperada versión cinematográfica de Evita finalmente se despliega para el consumo público con este sencillo, una nueva y gloriosa composición de Tim Rice y Andrew Lloyd Weber específicamente para el ícono del pop. Ofrece lo que es, por lejos, una de las interpretaciones vocales más fuertes de su carrera, y escala cómodamente a las exigentes notas altas de soprano de la canción mientras la infunde con una emoción delicada y desgarradora. Esto es un buen augurio para la potencia creativa del resto de la banda sonora. Prepárese para el airplay de esta impecable balada en las radios pop y de adulto contemporáneo a toda hora.
    • «You Must Love Me» debutó en Internet, específicamente en el sitio web http://www.wbr.com/jukebox dos días antes de que fuera enviada a las radios del país.
    • (Págs. 29, 72, 76, 96)
  • 26 de octubre
    • La radio abraza a Evita. La respuesta inicial al sencillo de Madonna «You Must Love Me», un adelanto de la banda sonora de Evita (Warner Bros.), a publicarse el 12 de noviembre, sugiere que el proyecto podría ser reivindicativo y triunfante para la controvertida artista. Enviada a las radios el 9 de octubre, es un evento musical trascendental en el que los famosos compositores Andrew Lloyd Webber y Tim Rice se reunieron después de una separación creativa de diez años para componer la balada agridulce y silenciosamente teatral específicamente para que Madonna la cante en la banda sonora, un honor que ella no ha dejado de apreciar. «Es mi canción favorita de la película. Es tan hermosa». El sencillo tuvo una ferviente respuesta de las radios al acumular 118 impresionantes sumas (adds) a las listas de reproducción en su primera semana. [Pág. 1] De hecho, el tema es el mayor debut de la semana en la lista Hot 100 Airplay, en el puesto 55. [...] La historia minorista de Evita comienza a desarrollarse el 29 de octubre, cuando «You Must Love Me» esté disponible comercialmente, y aparentemente es un día que no puede llegar demasiado pronto para algunos. «La gente lo pide seriamente», dice Tim Devin, gerente de operaciones de Tower Records en Nueva York. «Estamos recibiendo más consultas sobre este disco que sobre cualquier otra cosa en este momento». A pesar del entusiasmo inicial por el proyecto, comercializar una banda sonora de dos discos para un musical seis semanas antes de su estreno puede ser complicado. Con Evita llegando a las pantallas de cine en Nueva York y Los Ángeles el 25 de diciembre y en el resto del país el 10 de enero de 1997, Warner Bros. está apostando por el calor de los sencillos cuidadosamente cronometrados, la amplia prensa pre-lanzamiento y la curiosidad del consumidor para cerrar el intervalo de tiempo. [...] «You Must Love Me», que lo acompaña un vídeo dirigido por Alan Parker, director de la película, será seguido por el lanzamiento del sencillo «Don't Cry for Me Argentina». Planeado tentativamente para coincidir con el estreno de la película en Nueva York/Los Ángeles, «Argentina» fue coproducida por la cantante y Parker con Emilio Estefan y ha sido remezclada con ritmos dance por Pablo Flores y Javier Garza. «Es el siguiente lugar lógico para que llevemos a cabo el proyecto», dice Stu Cohen, vicepresidente senior de promoción de Warner Bros. (EE.UU.). «Es la canción emblemática de la película, y Madonna la canta maravillosamente. Las remezclas que tenemos dejarán boquiabiertos a la gente. Serán perfectas para cualquiera que encuentre la versión original de la canción muy "musical" para programar». La estrategia de marketing internacional de Evita reflejará de cerca la utilizada en Estados Unidos, con el álbum planeado para su lanzamiento en la mayoría de los territorios el 25 de noviembre. La diferencia será el material de un solo disco Best of Evita, en su mayoría temas de Madonna, con fecha tentativa para su lanzamiento en Reino Unido a finales de este mes. En este punto, Warner Bros. no tiene planes de publicar un álbum similar aquí. La música de Evita fue producida en gran parte por Parker. Logró un estimado de 500 horas de estudio grabando la banda sonora de la adaptación cinematográfica del musical de Broadway de 1976, ganador del premio Tony, de Webber y Rice, sobre la vida de la legendaria exprimera dama de Argentina, Eva Perón. Recuerda que los primeros días de grabación en octubre pasado estuvieron llenos de inquietud y nervios. «Todos estábamos intimidados por la montaña loca que todos habíamos decidido escalar», dice sobre el elenco, que incluye a Antonio Banderas y Jonathan Pryce. «Todos veníamos de mundos muy diferentes, de la música popular, del cine y del teatro, por lo que todos estábamos muy inquietos». Madonna recuerda su primer día en el estudio con un escalofrío. «Tuve que cantar "Don't Cry for Me Argentina" frente a Andrew Lloyd Webber. Fui un completo desastre y sollocé después. Pensé que había hecho un trabajo terrible». Avanzando hacia la lente de la canción para la película, dice, se encontró «petrificada. Hay una enorme cantidad de expectativa para ese momento». Pero Parker dice que la cantante aceptó valientemente el desafío. «El trabajo más duro que cualquiera tuvo que hacer fue obviamente Madonna. Ella tuvo la mayor parte de la pieza, cantando como lo hace en casi todas las pistas. Muchas de las canciones estaban cómodamente dentro de su registro, pero gran parte de la partitura estaba en un registro en el que su voz nunca se había aventurado antes. Además, estaba decidida a cantar la partitura tal como estaba compuesta y no hacer trampa de ninguna manera». Para lograr eso, Madonna trabajó con la entrenadora vocal Joan Lader antes de la grabación. El entrenamiento aumentó su confianza para abordar el material. «Debido a que toda la película se canta en lugar de hablar, tiene una calidad operística que inspira una excesiva entrega. Estaba buscando algo mucho más naturalista. Teníamos que hacer una conexión íntima y emocional al mismo tiempo que estábamos actuando y tratando de alcanzar nuestras notas. Fue una experiencia que creo que ha tenido un impacto real en los otros aspectos de mi canto». Madonna señala que en el curso de su entrenamiento vocal, creó «You'll See» y «One More Chance», del recopilatorio de baladas Something to Remember. «Si escuchas esas canciones, puedes oír cómo estaba tratando de absorber y utilizar lo que estaba aprendiendo para la grabación de Evita». Madonna y Parker están de acuerdo en que una de las canciones más destacadas de la película y la banda sonora es la canción que no formaba parte de la música original, «You Must Love Me». La idea de la canción nació de la manera en la que Parker reorganizó la parte final del musical para la pantalla con la esperanza de reunir a Webber y Rice para crear una nueva canción más concisa. «Conseguir que los dos estuvieran en una sala para colaborar después de todos estos años no fue fácil, pero finalmente sucumbieron. Madonna es la que más ama esta canción. La canta tan hermosamente que se convierte en su canción. Y solo de ella».
    • «You Must Love Me» debuta en el puesto 56 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 1-91, 92)

Noviembre[editar]

  • 2 de noviembre: en su segunda semana, «You Must Love Me» alcanza el puesto 25 en la lista Hot 100 Airplay. Con el perfil mediático de Madonna en su punto más alto, el salto de 56-25 de «You Must Love Me» en la lista no es sorprendente. Con airplay en 135 estaciones monitoreadas representa 21.5 millones de impresiones de audiencia (audience impressions). Por cierto, ¿alguien más notó cuántos vídeos de Madonna volvieron a aparecer en MTV después del nacimiento de su hija Lourdes? «You Must Love Me» saltó de seis a 15 reproducciones en MadonnaTV, «Like a Virgin» regresó para 10 reproducciones, y 10 de sus otros vídeos resurgieron, todos recibieron seis o más reproducciones. (Págs. 73, 76, 77)
  • 9 de noviembre: «You Must Love Me» debuta en el puesto 24 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 70)
  • 16 de noviembre
    • Viva Evita: «You Must Love Me» gana el título Hot Shot Debut por su debut en el puesto 22 en el Billboard Hot 100. También es el mayor debut de la semana en la lista de ventas físicas, Hot 100 Singles Sales, en el puesto 24, con 29 000 unidades escaneadas en la caja registradora. Este total está ligeramente por debajo del de la primera semana de su último sencillo: «You'll See» vendió 36 000 unidades y debutó en el Hot 100 Singles Sales en el puesto 10 (Billboard, 9 de diciembre de 1995). Para mayor comparación, aquí están las ventas de la primera semana de los últimos sencillos de Madonna: «Human Nature», 7400 unidades; «Bedtime Story», 12 900 unidades; «Take a Bow», 14 000 unidades; «Secret», 18 000 unidades; y «I'll Remember», 12 000 unidades. «You Must Love Me» está recibiendo airplay en 181 estaciones monitoreadas y está ubicada entre las 10 mejores posiciones en 14 de ellas. La canción ha recibido 22 millones de impresiones de audiencia (audience impressions), lo suficientemente bueno para ocupar el puesto 28 en la lista Hot 100 Airplay. Este es el 38.º sencillo de Madonna en el Hot 100 desde que salió «Holiday» en el 83. Ha lanzado otros cuatro [cinco en realidad] sencillos de bandas sonoras: «Crazy for You» de Vision Quest, «Live to Tell» de At Close Range, «Causing a Commotion» de Who's That Girl y «This Used to Be My Playground» de A League of Their Own. Todos excepto «Causing a Commotion» alcanzaron el número 1 en el Hot 100; esa canción quedó en el segundo lugar durante tres semanas. Teniendo en cuenta el historial de Madonna con sencillos de bandas sonoras, este nuevo también tiene la oportunidad de encabezar el Hot 100 también. La banda sonora de Evita estará en las tiendas el martes (12 de noviembre); la película llega a la gran pantalla el día de Navidad en Los Ángeles y Nueva York y se estrena en todos los cines del país a principios de enero.
    • No llores por ella: Madonna obtiene el cuarto mayor debut de su carrera en el Hot 100, luego de que «You Must Love Me» debutara en el puesto 22 esta semana. Solo «You'll See» (número 8), «Erotica» (número 13) y «Rescue Me» (número 15) han logrado mayores debut que este último sencillo de Madonna. Además, «You Must Love Me» es la colaboración de Andrew Lloyd Webber/Tim Rice con más éxito desde que «I Don't Know How to Love Him» de Helen Reddy alcanzó el puesto 13 hace poco más de 25 años, en junio de 1971. El sencillo de Madonna, que se une a «Because You Loved Me» de Céline Dion (escrita por Diane Warren) como una de las primeras candidatas al Óscar a la mejor canción original, tendrá que ir al número 1 para igualar la canción más exitosa de Rice en el Hot 100, «A Whole New World» de Peabo Bryson y Regina Belle, que alcanzó la cima en marzo de 1993. «You Must Love Me» es el primer sencillo de Madonna proveniente de una banda sonora desde su éxito número 2 «I'll Remember» (1994), de la película With Honors. De las 11 canciones número uno de Madonna, cuatro han sido de películas.
    • (Págs. 91, 98)
  • 23 de noviembre
    • Discográficas apuestan por recopilatorios de baladas. Los sellos han confiado durante mucho tiempo en el atractivo prácticamente garantizado que brindan las colecciones de archivo, tanto los discos de rarezas como los de grandes éxitos. Últimamente, sin embargo, la industria ha desarrollado una nueva variación en el tema del reempaquetado, como lo demuestran los álbumes de «grandes baladas» publicados recientemente por superestrellas como Madonna, Elton John y Rod Stewart. Something to Remember (1995), que incluyó dos canciones nuevas que coinciden en parte con los éxitos de The Immaculate Collection (1995), ha superado la marca de 1.5 millones de unidades en ventas, según Nielsen SoundScan. El álbum también generó su éxito top 10 «You'll See». Something to Remember además incluyó una nueva versión del éxito de 1976 de Marvin Gaye «I Want You» y la balada «One More Chance». El éxito de esa colección fue el ímpetu del de Stewart, If We Fall in Love Tonight, que saldrá el 12 de noviembre en Warner Bros. «Me impresionó mucho, pero no me sorprendió, el éxito que tuvo Warner Bros. con Something to Remember de Madonna, que pensé que la idea sería perfecta para Rod», dice el gerente de Stewart, Arnold Stiefel.
    • En la lista mensual de octubre de Argentina, recopilada por CAPIF, Evita llega al puesto 6.
    • «You Must Love Me» debuta y alcanza el segundo puesto en The Record (Canadá).
    • Reseña de Evita. El tan anunciado papel de Madonna como la fallecida primera dama argentina es un exitoso viaje inaugural al mundo de los musicales pop. También con los miembros del elenco Antonio Banderas, Jonathan Pryce y Jimmy Nail, Evita es fiel a la exitosa producción de Broadway, con la excepción del sencillo principal «You Must Love Me», que fue compuesta expresamente para esta producción. Otros puntos destacados incluyen el tema no oficial «Don't Cry for Me Argentina» y un alegre arreglo con sabor a flamenco de «Oh What a Circus». Un gran proyecto que promete ocupar un lugar central en esta temporada navideña, ya que la película se estrena en ambas costas de Estados Unidos antes de su estreno mundial a principios del próximo año.
    • (Págs. 15, 54, 66, 81)
  • 30 de noviembre
    • Evita debuta en el puesto 17 en The Record (Canadá).
    • «You Must Love Me» alcanza los puestos 15 en Adult Contemporary y 23 en Adult Top 40 (tras haber debutado en esta última lista en el puesto 33 en la edición del 2 de noviembre).
    • Ha pasado mucho tiempo desde que la banda sonora de una película adaptada de un musical de Broadway ha estado en el top 10 del Billboard 200. Evita de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice (Warner Bros.), protagonizada por Madonna, debuta en el puesto número 6, aunque la película no se estrena hasta el día de Navidad.
    • (Págs. 60, 82, 86, 92)

Diciembre[editar]

  • 14 de diciembre
    • Madonna obtiene su noveno álbum multiplatino con Something to Remember, que obtuvo dos discos de platino. Barbra Streisand es la artista femenina con más álbumes multiplatino, con un total de 10.
    • Billboard Music Awards. Madonna recibe el premio honorífico Artist Achievement por tener un récord de 29 canciones top diez en el Billboard Hot 100 a lo largo de sus 13 años de carrera discográfica. Tony Bennett presentó el premio.
    • (Págs. 52, 77)
  • 21 de diciembre
    • (Fotografía) Séptima edición de los premios Billboard Music. Madonna acepta el premio al logro (Artist Achievement Award) y recibe una de las varias ovaciones de pie de la noche. La artista cortésmente preguntó si su trofeo no le pertenecía en realidad al presentador Tony Bennett.
    • Pre-Madonna. Un recopilatorio de diez canciones que Madonna grabó con el productor Stephen Bray en el famoso Music Building de Nueva York en 1980-81, incluidas las cuatro canciones («Everybody», «Ain't No Bid Deal», «Stay» y «Don't You Know»), que se dice que la hicieron firmar con Sire Records. Bray ha remezclado las maquetas de estas canciones, así como otros temas que antes no estaban disponibles, como el roquero «Laugh to Keep from Crying» y «Crimes of Passion», con tintes de disco. «Estas pistas tallan el sonido dance de una generación y narran la primera fase de autodefinición musical de Madonna», dice Bray, quien coescribió y coprodujo éxitos como «Into The Groove», «Papa Don't Preach» y «Express Yourself» con la diva. Aunque aún no se ha confirmado, escuchamos que varios temas del álbum pueden actualizarse en forma contemporánea. Intrigante, de hecho.
    • E! Online transmitió por Internet el estreno mundial de Evita el sábado 14 de diciembre en su sitio web oficial, http://www.eonline.com.
    • Tras su aparición en los Billboard Music Awards, su primera desde el nacimiento de su hija Lourdes, Evita logra un incremento de ventas y sube del puesto 30 al 21 en el Billboard 200. El disco podría obtener un mayor incremento la siguiente semana tras su visita al programa de Oprah Winfrey.
    • (Págs. 12, 21, 48, 86)
  • 28 de diciembre
    • Soy famoso, dame un sello. Quizás impulsado por el éxito de Madonna, este año un número récord de artistas comenzaron con discográficas personalizadas: Tori Amos e Igloo (Atlantic), Hootie & the Blowfish y Breaking Records (Atlantic), Mariah Carey y Crave (Sony), Boyz II Men y Stonecreek Recordings (Sony), Shaquille O'Neal y T.W.Is.M. (Trauma/Interscope), Michael W. Smith y Rocketown Records (Word), Charlie Peacock y re:think (EMI Christian Music Group), y por último Ashford & Simpson y Hopsack & Silk (Ichiban).
    • Year End Charts Awards 1996
      • Madonna: #11 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #40 Top Pop Artists; #39 Hot 100 Singles Artists; #41 Top Billboard 200 Album Artists.
      • Something to Remember: #36 Top Billboard 200 Albums.
      • «You'll See»: #14 Hot Adult Contemporary Singles & Tracks; #51 Hot 100 Singles; #53 Hot 100 Singles Airplay; #75 Hot 100 Singles Sales.
      • The Immaculate Collection: #45 Top Pop Catalog Albums.
    • Encuesta de los críticos. El editor Geoff Burpee ubica a «Another Suitcase in Another Hall» en el cuarto lugar de su top 10. «Un momento íntimo y excelente de la banda sonora de Evita. Sí, chicos, ella puede cantar».
    • «Don't Cry for Me Argentina» debuta en el puesto 67 en la lista Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 17, 68, 70, 72, 75, 76, 80, 90, 120, 128, 169)

1997[editar]

Enero[editar]

  • 11 de enero: El furor que rodea a Evita está a punto de extenderse a la tierra de las discotecas, ahora que Warner Bros. finalmente está lanzando las tan esperadas remezclas de Pablo Flores/Javier Garza de «Don't Cry for Me Argentina» de Madonna. El dúo honró sabiamente el majestuoso estilo pop-orquestal de la grabación original, mientras envuelven la voz recientemente acuñada de la cantante en guitarras flamencas, al estilo «Where Do You Go» de No Mercy. La percusión tiene una sensación festiva en vivo, aunque puede ser un poco brillante y Hi-NRG para el underground. Quizás sea necesario un conjunto de remezclas más fuerte. (Pág. 22)
  • 18 de enero
    • «Don't Cry for Me Argentina» debuta en el puesto 43 en la lista Dance Club Songs.
    • Reseña de «Don't Cry for Me Argentina». A medida que la emoción que rodea el estreno nacional de Evita aumenta a un punto álgido, no hay duda de que este segundo sencillo fundamental de la banda sonora será un gran éxito. Gracias en gran parte a las remezclas arrolladoras creados por Pablo Flores y Javier Garza, las estaciones de pop de todo el país ya están haciendo estallar el tema. En esta nueva versión, la actuación deliciosamente teatral de Madonna se complementa con una oleada de guitarras flamencas, líneas de piano de cola y un ritmo de fondo alegre. Tan fuerte y comercialmente viable como es la remezcla, tómate un momento para disfrutar de la exquisita versión orquestal, que captura a la perfección el estilo melodramático de la película imperdible.
    • (Págs. 27, 71)
  • 25 de enero
    • Causando una conmoción. Desde el momento en que comenzó la producción de su papel protagónico en la majestuosa versión cinematográfica de Evita, Madonna dice que quería grabar una versión dance de «Don't Cry for Me Argentina», el segundo sencillo de la banda sonora de la película. En las cinco semanas transcurridas desde su lanzamiento a la radio, «Miami Mix», comandado por los maestros Pablo Flores y Javier Garza con la propia diva, ha demostrado una vez más la perspicacia de Madonna. En su quinta semana en la lista, sube del puesto 28 al 18 en Hot 100 Airplay. La semana anterior, fue el disco más añadido a las listas de reproducción top 40. «La mayor emoción para mí al trabajar en este disco es que los programadores de las radios top 40 nos han estado pidiendo que publiquemos un disco dance de Madonna durante los últimos tres o cuatro años», dice Barney Kilpatrick, vicepresidente de promoción de Warner Bros. Records. «Es un placer darles lo que quieren». Sin embargo, darles a los consumidores lo que quieren ha sido más una tarea de Sísifo. Las raíces de la creación de esta última canción de radio se inició con la intención de Madonna de poner su propio sello en una melodía que ha sido grabada en su forma tradicional por una multitud de artistas, desde Olivia Newton-John y Donna Summer hasta The Carpenters. La publicista de Madonna, Liz Rosenberg, dice: «Como ella no escribió la letra ni compuso la música, quería su firma en esa canción. No puede resistirse a intentar darle su toque personal a un proyecto. Creo que, en su mente, la mejor forma de hacerlo era ir al estudio y preparar una remezcla». Además, dice Madonna, «sabía que la versión clásica lo pasaría mal en la radio. Pensé que era la manera perfecta de servir a ambas bestias». Así que en agosto de 1996, Madonna, de siete meses y medio de embarazo y aún mezclando la banda sonora de la película, contrató a los populares DJ Flores y Garza. «Su objetivo era mantener la integridad de la canción y la continuidad de la película», dice Flores. «Quería algo que fuera dance, pero fiel a la película y a Argentina con un toque latino. Hablaba de remezclas genéricas y cómo no le gustaban, aquellas que solo toman la voz y la ponen encima de una pista dance». «Realmente quería que tuviera un sabor latino y un elemento de música tango», agrega Madonna. «Representa una combinación de periodos de tiempo, los de la película, los de la música disco en la cima y el presente con el aire latino». Dice Flores: «Arreglamos [las remezclas] en Miami, luego fuimos a Los Ángeles, donde participó un guitarrista y un pianista, y Madonna rehizo las voces en inglés y español». Además, se incluyó el sample de un bandoneón argentino (que suena como un acordeón) y se agregó a la introducción. «Todo se hizo en dos semanas», dice. Madonna tuvo entonces la delicada tarea de presentar la nueva versión al director y al coproductor de la película, Alan Parker, así como al compositor de la música de Evita, Andrew Lloyd Webber, quien tuvo que aprobar su lanzamiento a la radio. Flores dice: «Alan Parker la escuchó cuando terminamos de hacer el arreglo y la programación y ella cantó las voces. A él le encantó, pero su reacción fue un poco estupefacta y sorprendida. Algo así como "sé que es genial, pero no es lo mío y estoy acostumbrado al contexto original"». No se sabe cómo recibió Webber las nuevas versiones. Desde el principio, «Argentina» fue pensado como el segundo lanzamiento de Evita, después de «You Must Love Me», que alcanzó el puesto 18 en el Hot 100 en noviembre. A principios de diciembre, el sello no perdió tiempo en enviar las remezclas dance promocionales a la radio, a los DJ y a la prensa, acompañado de un aviso curiosamente conciso que informaba de la disponibilidad exclusiva de la pista: «Los llamados "Miami Mixes" aquí contenidos aquí no se encuentran ni en el álbum ni en las versiones cinematográficas de Evita actualmente en cines. Estas nuevas versiones están disponibles por Warner Bros. Records estrictamente para transmitirse en las radios». Un artículo reciente en The Atlanta Journal Constitution, de hecho, informó que solo tres DJ de la ciudad obtuvieron copias promocionales de la canción, lo que generó furor en los clubes nocturnos de la ciudad. «Cada vez que pincho la canción, una fila de personas corre hacia la cabina», dijo el DJ local Robi Bullion en el artículo. «Un tipo me dio 30 dólares de propina la otra noche, así que la reproduje». Pero a pesar de la demanda, Warner mantuvo su decisión de alimentar el interés de la película con la canción, no de crear un interés distinto en el sencillo. «La única razón por la que se hizo esta mezcla fue para adaptarse a las radios top 40», dice Kilpatrick. «En este sentido, dado que tenemos una [banda sonora] de dos discos, estamos interesados ​​en vender álbumes, no sencillos. No estamos interesados ​​en sacar un sencillo y perder dinero simplemente para conseguir una posición en las listas», añade. Con el comienzo del año nuevo y el interés en la remezcla dance, el sello lanzó a la radio el clásico arreglo de balada de «Argentina», con una versión de larga duración (5:31) y una editada (4:49). Una vez más, no se prevé que ningún sencillo de esta versión esté disponible comercialmente para impulsar las ventas de la banda sonora. Al mismo tiempo, se lanzó un vídeo de la versión clásica, con escenas de la película. No se filmará ningún vídeo de la remezcla. Finalmente, el 7 de enero, el sello decidió satisfacer las demandas de las masas, ya que los poderes empresariales tomaron la decisión de lanzar un maxi CD de seis pistas el 11 de febrero «debido a la intensa demanda del disco». El CD y vinilo de 12" de 6.49 USD contendrá el «Miami Mix» y una edición de la misma, una versión con voces en español y una edición de la misma y dos versiones dub. «Sentimos que hay una necesidad que hay que satisfacer», dijo Kilpatrick en los comentarios siguientes. También se habla de publicar un EP de Evita, que contenga remezclas de «Argentina», de «Buenos Aires» y de «Another Suitcase in Another Hall». Mientras tanto, con el lanzamiento amplio del sencillo «Miami Mix», la canción será elegible para entrar en el Hot 100, pero eso no es algo que los fanáticos de Madonna estén colocando necesariamente en lo alto de sus listas de prioridades. «Es un verdadero regalo de San Valentín para los fanáticos dance de Madonna que han estado esperando este tipo de música», dice Rosenberg. «Creo que eso es genial».
    • No llores por ella: otra banda sonora notable proviene de Evita, que vuelve al top 10 con un aumento de ventas del 2 % (12-7). En la mayoría de las semanas, un 2 % puede parecer una cifra pequeña, pero este es el único álbum entre los 50 primeros del Billboard 200 que logra algún tipo de ganancia. Dele algo de crédito por este último ascenso a la protagonista de la película, Madonna, que pasó una hora entera ante las cámaras en el programa de entrevistas de su amiga Rosie O'Donnell. La banda sonora también se beneficia tras una mayor distribución de la película, lo que ayudó a que ganara el segundo lugar en la lista de taquilla. En diciembre, Madonna favoreció el ascenso en la lista con su aparición en los Billboard Music Awards y una visita en la agenda de Oprah Winfrey. La publicidad que rodeó el estreno de la película a fines de diciembre, y hay que pensar que la presencia de Madonna tuvo mucho que ver con ese alboroto, también «energizó» la banda sonora. Este es el primer proyecto de Madonna desde True Blue de 1986 que vuelve al top 10 después de caer de esa planicie. Al igual que Evita, True Blue reingresó al top diez dos veces después de su primera estancia allí.
    • (Págs. 160, 168)

Febrero[editar]

  • 1 de febrero
    • En la edición anterior (25 de enero), «Don't Cry for Me Argentina» debuta en el puesto 36 en la lista Adult Top 40. En esta edición, asciende al puesto 25.
    • Como se señaló la semana pasada, las bandas sonoras chisporrotean durante el primer o segundo mes de un nuevo año. Esa afirmación se subraya esta semana en el Billboard 200 por el ascenso al número 2 de la costosa banda sonora de dos discos, Evita. La película pasó a 219 pantallas adicionales durante la semana de seguimiento. Ubicándose en el número 3 en la lista de taquilla, su total de de 923 pantallas es menos de la mitad del número de salas que ocupan cada una de las dos películas principales, y tiene, con mucho, el mayor promedio por pantalla de las 40 películas principales. La publicidad adicional ayuda a la banda sonora a conseguir el trofeo de esta semana a Greatest Gainer (mayor ganador); el aumento de 21 500 unidades empuja la banda sonora cuatro lugares más arriba que su máxima posición anterior. Hablando de trofeos, los que Madonna y la película ganador en la pasada ceremonia de los Globo de Oro, el 19 de enero, deberían potenciar aún más el total de unidades en la lista de la próxima semana, pero probablemente no será suficiente como para desplazar a No Doubt, que encabeza la lista. No Doubt sólo sufre un descenso de ventas del 8 % y lleva a Evita 143 000 unidades a 104 000.
    • Sorprendentemente bueno para ti: la semana pasada ganó los Globos de Oro a la mejor actriz (musical), mejor canción y mejor película (musical). Esta semana, Evita continúa repuntando en el Billboard 200, ascendiendo del puesto 7 al 2. Eso lo convierte en el álbum de Madonna con la posición más alta desde que Erotica pasó una semana en el número dos en 1992. Una semana más en el top 10 y será el álbum de Madonna que más tiempo pasará en entre los diez primeros, ya que Erotica permaneció cuatro semanas allí, señala Keith Caulfield de Los Ángeles. También señala que si Evita puede reemplazar a No Doubt de la cima, sería el primer álbum de Madonna en alcanzar el número uno desde que Like a Prayer pasó seis semanas en la cima en el 89. Con ello, también sería el cuarto álbum número uno de Madonna de sus 12 discos que han ingresado a la lista. La única canción de Evita en el Hot 100 en este momento es la ganadora del Globo de Oro «You Must Love Me», que alcanzó el puesto 18 en noviembre del año pasado y esta semana desciende del puesto 28 al 33. Pero como Chuck Taylor reveló en la sección Airwaves (Billboard, 25 de enero), la remezcla dance de «Don't Cry for Me Argentina» está programado para publicarse como maxi sencillo debido a la demanda popular. Al ascender del puesto 18 al 8 en la lista Hot 100 Airplay, espere un alto debut luego de su lanzamiento comercial el próximo 11 de febrero.
    • (Págs. 84, 92, 95)
  • 8 de febrero
    • Evita alcanza la quinta posición en The Record (Canadá).
    • Madonna nominada a los Echo Awards de Alemania en la categoría de artista femenina internacional más exitosa.
    • La Motion Picture Association of America (MPAA) ha incautado más de 14 000 copias de vídeo piratas de películas recientes como Evita y 101 dálmatas de tres lugares en Harlem (Nueva York). Siete personas fueron arrestadas y acusadas de falsificación de marcas. La MPAA dice que los vÍdeos se almacenaron en los sitios antes de distribuirlos a los vendedores ambulantes que los venden en Nueva York y Newark (Nueva Jersey), por aproximadamente 10 dólares cada uno.
    • A pesar de un aumento en las pantallas y el brillo de una noche multipremiada en los Globos de Oro del 19 de enero, Evita experimentó una disminución del 28 % en dólares de taquilla durante la semana del 20 al 26 de enero que produjo las listas de ventas de este número. Aun así, la noche victoriosa de Madonna en la entrega de premios aumenta las ventas de la banda sonora de la película de dos discos. El álbum, con un aumento de 18 000 unidades, un incremento del 17.25 % sobre las ventas de la semana anterior, gana el premio Greatest Gainer en el Billboard 200 (p. 76). Como se predijo aquí la semana pasada, el estallido de la banda sonora no es lo suficientemente grande como para superar a No Doubt, que marca una octava semana consecutiva en el número uno, la mayor cantidad desde que The Lion King estuvo en la cima por nueve semanas, desde julio hasta septiembre de 1994. De hecho, después de tres semanas de caídas típicas posteriores a las vacaciones, la banda del sur de California en realidad logra un aumento de alrededor de 1000 unidades. Con 144 000 unidades para esta semana, No Doubt lidera las 122 000 unidades de Evita por un margen del 18 %. La semana pasada, mantuvo un margen del 38 %. Es casi seguro que el brillo de los Globos de Oro se disipe en la lista de la próxima semana, por lo que parece que Evita ha subido lo más lejos que puede, por ahora. En el futuro, sin embargo, no subestimes la habilidad de Madonna para reavivar las llamas de esta banda sonora.
    • (Págs. 38, 40, 48, 80)
  • 15 de febrero: Evita certifica simultáneamente disco de oro y de platino por un millón de copias vendidas en Estados Unidos. (Pág. 17)
  • 22 de febrero
    • «Don't Cry for Me Argentina» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs en su sexta semana y debuta en el puesto 22 en el Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Evita debuta en el puesto 20 en Japón (cortesía Dempa Publications, Inc.)
    • The Girlie Show: Live Down Under será publicado en formato DVD el 24 de mayo por Warner Reprise Video.
    • En la edición anterior (15 de febrero), «Don't Cry for Me Argentina» debutó en el puesto 26 en la lista Adult Contemporary (la revista solo publica las primeras 25 posiciones). En esta edición, asciende cuatro posiciones y alcanza el puesto 21. Asimismo, alcanza el puesto 14 en la lista Adult Top 40 en su quinta semana.
    • «Don't Cry For Me Argentina» debuta en el número 17 en el Hot 100 una semana antes porque suficientes cuentas minoristas rompieron la fecha de lanzamiento y colocaron la canción en el número 22 en la lista Hot Dance Music Maxi-Singles Sales. Espere que Madonna dé un gran salto la próxima semana.
    • Nominaciones a los Óscar, mejor canción original. Con un Globo de Oro en su haber, «You Must Love Me» tiene una gran ventaja de cara al Óscar. La única canción de Evita que es elegible, porque fue la única canción compuesta expresamente para la película, el sencillo de Madonna alcanzó el puesto 18. Si gana, será el primer Óscar para Andrew Lloyd Webber y el segundo para Tim Rice, quien ganó cuando se emparejó con Elton John en «Can You Feel the Love Tonight» de The Lion King. Sería la segunda canción grabada por Madonna en ganar un Óscar, después de «Sooner or Later» de 1990, la canción de Stephen Sondheim de Dick Tracy.
    • (Págs. 23, 36, 75, 86, 93, 98)

Marzo[editar]

  • 1 de marzo
    • En su segunda semana, «Don't Cry for Me Argentina» alcanza el número #1 en el Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • «Don't Cry for Me Argentina» debuta directamente en el número #1 en The Record (Canadá), mientras «You Must Love Me» permanece en el top diez desde que debutó en noviembre de 1996. Además, en su segunda semana, Evita alcanza el puesto 14 en Japón (cortesía Dempa Publications, Inc.)
    • Hay una nueva «Argentina» en el top 10 del Hot 100. «Don't Cry for Me Argentina» de Madonna, de la banda sonora de Evita, asciende del puesto 17 al 8, dando al compositor Andrew Lloyd Webber su primer sencillo entre los 10 primeros en Estados Unidos. Su mejor marca anterior fue la versión de Helen Reddy de «I Don't Know How to Love Him» ​​de Jesus Christ Superstar, que llegó al número 13 en 1971. El sencillo es, además, el primer top 10 proveniente de un musical desde que «One Night in Bangkok» de Murray Head, de Chess pasó al número 3 en 1985. Y «Argentina» fue coescrito por Tim Rice. La versión original de «Argentina», de Julie Covington, encabezó la lista de sencillos de Reino Unido hace veinte años este mes. Por último, es el trigésimo top diez de Madonna en la lista. Solo Elvis Presley (38) y The Beatles (34) han tenido más. «Argentina» también encabeza la lista de ventas Hot Dance Music Maxi-Singles, pero al no estar disponible en múltiples formatos, y con la canción bajando de puestos en el Hot 100 Airplay, las posibilidades de que el sencillo llegue al número 1 en el Hot 100 están disminuyendo.
    • (Págs. 21, 62, 90)
  • 8 de marzo: la segunda canción de Tim Rice/Andrew Lloyd Webber de Evita, «Don't Cry for Me Argentina», desciende del puesto 8 al 9 en el Hot 100. Como señala Keith Caulfield de Los Ángeles, es el primer top 10 de Madonna que no incluye un crédito como compositora o productora para la artista desde «Dress You Up» de 1985. Caulfield señala que Madonna tiene el récord de la productora con la mayor cantidad de éxitos número 1 (siete) y está empatada con Carole King como la compositora con más sencillos número 1 (nueve). (Pág. 80)
  • 22 de marzo: Madonna: Truth or Dare será publicado en formato DVD el próximo mes de julio de 1997 a través de la discográfica Live Home Entertainment. (Pág. 85)

Abril[editar]

  • 12 de abril
    • Los otros ganadores del Oscar: todas las canciones de las bandas sonoras interpretadas en los premios Óscar ya habían salido de la lista Hot 100 antes de la transmisión del 24 de marzo, y todas disfrutaron de un ascenso de ventas después del espectáculo. La interpretación de Madonna de la canción de Evita «You Must Love Me» (Warner Bros.) en la premiación ganó suficientes espectadores para que la canción reingresara en la lista de ventas físicas Hot 100 Singles Sales, en el puesto 67. «You Must Love Me», que ganó el Óscar a la mejor canción original, logra un 32 % de ganancia y vendió más de 8000 copias durante la semana posterior a la entrega de premios.
    • Con su gran público, la transmisión anual de los premios Óscar tiene más impacto que cualquier entrega de premios que no se dedique únicamente a la música e incluso tiene más impacto de lo que solemos ver en los World Music Awards y los Soul Train Music Awards. Así, la entrega retoma Evita de Madonna, tras ascender del puesto 49 al 34 en el Billboard 200, una ganancia del 45 %.
    • (Págs. 81, 84)
  • 26 de abril
    • Evita fue la cuarta banda sonora más vendida durante el período 7 de diciembre de 1996-29 de marzo de 1997.
    • Estrellas de la música pop y de la música clásica se juntan para el álbum Carnival!, creado para ayudar a salvar los recursos naturales de las selvas tropicales. Programado para su lanzamiento el 29 de abril a través de la discográfica RCA Victor, Carnival! incluye 16 canciones interpretadas por talentos como Sting, Elton John, Madonna, Annie Lennox, Paul Simon, Rubén Blades, Luciano Pavarotti, James Taylor, The Chieftains, Katia and Marielle Labèque y Zucchero, entre otros. También incluye himnos inspiradores como «Freedom» de Madonna, que la compuso con Dallas Austin especialmente para Carnival!. (Págs. 22, 80)

Mayo[editar]

  • 3 de mayo: ¿Otra Madonna? Si tienes buen ojo y frecuentas tiendas minoristas que se especializan en importaciones, es posible que hayas notado un sencillo en CD de «Another Suitcase in Another Hall» de Madonna, de la banda sonora de Evita. Como beneficio adicional, la importación incluye «You Must Love Me» y la remezcla Miami Mix de «Don't Cry For Me Argentina». Los sencillos importados no son elegibles para ingresar en el Hot 100. Según un representante de Warner Bros., actualmente no está programado un sencillo minorista en Estados Unidos. (Pág. 102)
  • 10 de mayo: la banda sonora de Evita certifica dos discos de platino por dos millones de copias vendidas en Estados Unidos. Es el décimo álbum multiplatino de Madonna, de manera que empata con Barbra Streisand como las artistas femeninas con la mayor cantidad de álbumes certificados multiplatino por la Recording Industry Association of America. En lo que respecta a sencillos, es la segunda artista femenina con la mayor cantidad de sencillos de oro (16), por detrás de Janet Jackson (17) y por delante de Whitney Houston (15). (Págs. 10, 73)
  • 24 de mayo
    • Madonna: Truth or Dare será lanzado oficialmente en DVD el 24 de junio, a través de LIVE Entertainment.
    • Evita asciende treinta lugares en el Billboard 200 (del puesto 120 al 90) gracias a una campaña promocional por el Día de la Madre en Estados Unidos.
    • (Págs. 105, 126)
  • 31 de mayo: Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards por «You'll See». (Págs. 9, 95)

Junio[editar]

  • 7 de junio: The Girlie Show: Live Down Under reingresa a la lista Top Music Videos en el puesto 18. (Pág. 73)
  • 14 de junio
    • Madonna protagonizará junto con Goldie Hawn la adaptación cinematográfica de Chicago, el musical de Broadway ganador del premio Tony. Madonna interpretará a Velma Kelly, la presidiaria interpretada por Bebe Neuwirth en Broadway. Hawn interpretará a Roxie Hart en la producción de Miramax.
    • Something to Remeber vende 500 000 copias en Italia.
    • (Págs. 11, 55)
  • 28 de junio: Evita reingresa a la lista Billboard 200 por última vez y permanece un total de 30 semanas (última posición: 183). (Pág. 90)

Julio[editar]

  • 19 de julio: Something to Remember certifica tres discos de platino en Europa en representación a tres millones de copias vendidas en el continente, otorgados por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI). (Pág. 52)

Agosto[editar]

  • 16 de agosto
    • La discográfica especializada en bandas sonoras creada por el cineasta Quentin Tarantino y el productor Lawrence Bender será comercializada y distribuida por Maverick, la compañía fundada por Madonna y su representante, Freddy DeMann. Esto permitirá a Maverick insertarse en el negocio de las bandas sonoras (la banda sonora de Evita de Madonna fue publicada y distribuda por Warner Bros. Records, no por Maverick).
    • Like a Prayer certifica cuatro discos de platino por cuatro millones de copias vendidas en Estados Unidos.
    • Los fanáticos de Madonna son un grupo intenso. No solo quieren tener acceso a cada nota que ella canta, sino que lo exigen con firmeza y se sienten indignados o irremediablemente devastados cuando se les niega. Deberías haber leído algunos de los correos que recibimos hace varios meses cuando se corrió la voz de que Warner Bros. no planeaba publicar las remezclas club de «Buenos Aires» de la banda sonora de Evita. Sí... fue más que un poco aterrador. Bueno, todos pueden tomar un buen respiro ahora que el sello ha decidido publicar las reconstrucciones de Pablo Flores-Javier Garza de la canción para que coincidan con el lanzamiento en vídeo casero de la película. Flores y Garza han hecho un excelente trabajo al mantener la integridad latina de la canción mientras engordan el ritmo con suficiente músculo para alcanzar el nivel en las pistas de baile mainstream. Los fanáticos de la música tribal les gustará especialmente los ritmos de percusión en vivo, mientras que todos los demás probablemente harán cha-cha junto con las mgníficas líneas de teclado. Todavía es desconcertante que este equipo, que ya ha demostrado su considerable talento en varios sencillos exitosos de Gloria Estefan, no se haya elevado ya a las zonas superiores en la tierra de las discotecas. La verdadera alegría de «Buenos Aires», sin embargo, es la voz cálida de Madonna. Se han escrito volúmenes sobre su crecimiento técnico. Pero esta pista también muestra claramente su mayor comodidad y destreza como estilista. Ahora que se ha convertido en una cantante «seria», la mente se tambalea con las fantasías de lo que deparará su próximo álbum, programado tentativamente para su lanzamiento en el próximo otoño.
    • (Págs. 6, 15, 25)
  • 23 de agosto: el álbum Evita Music from the Motion Picture (de un solo disco y que incluye los temas más destacados del filme), debuta en el puesto 168 en la lista Billboard 200. (Pág. 119)
  • 30 de agosto
    • Freddy DeMann, quien ha sido el representante de Madonna por catorce años, ha decidido concentrarse únicamente en Maverick, la compañía iniciada por él y Madonna hace cinco años. Caresse Norman, quien ha estado actuando como la corepresentante de Madonna, ahora será su representante, según palabras de la publicista de Madonna, Liz Rosenberg.
    • En su segunda, Evita: Music from the Motion Picture asciende un puesto y alcanza el número 167 en el Billboard 200.
    • (Págs. 12, 99)

Septiembre[editar]

  • 20 de septiembre
    • «Buenos Aires», sencillo promocional de Evita, debuta en el puesto 35 en la lista Dance Club Songs.
    • Evita: Music from the Motion Picture permanece cuatro semanas en total en el Billboard 200 (última posición: 190).
    • (Págs. 24, 97)

Octubre[editar]

  • 4 de octubre: Madonna nominada a mejor artista femenina en los MTV Europe Music Awards. (Pág. 159)
  • 25 de octubre: The Sound of the Cities: New York. «Like a Virgin» (1984) de Madonna. Grabado en los estudios Power Station. El productor Nile Rodgers pasó mucho tiempo en Power Station, el estudio de grabación cuyo sonido definió a principios de los 80, y fue allí donde dirigió las sesiones del álbum Like a Virgin de Madonna. La canción principal, que el propio Rodgers inicialmente se mostró reacio a grabar hasta que el entusiasmo de Madonna apaciguó cualquier duda que pudiera haber albergado, resultó ser su primer número uno, estableciéndola como una artista importante en el proceso. Aunque el álbum contó con mucho trabajo innovador de sintetizadores y teclados, aprovechando los desarrollos recientes en la grabación digital, la banda que tocó este éxito consistió en la guitarra rítmica característica de Rodgers, el bajista Bernard Edwards y el baterista Tony Thompson, quienes en otra encarnación fueron conocidos como Chic. (Págs. 26-30)

Noviembre[editar]

  • 3 de noviembre: «Buenos Aires» alcanza el puesto 3 en el Dance Club Songs. (Pág. 24)
  • 22 de noviembre
    • El auge del repertorio no angloamericano es una de las tendencias más significativas en el negocio mundial de la música en los años noventa. A veces se puede ilustrar con una instantánea. Considere el recuento reciente de Warner Music International (WMI) de sus 20 álbumes más vendidos durante la primera mitad de 1997. Madonna encabeza la lista con la banda sonora de Evita.
    • En España, «Don't Cry for Me Argentina» fue el sencillo más vendido durante el período enero-septiembre de 1997.
    • (Págs. 66, 68)
  • 29 de noviembre: Madonna elige dos nuevos representantes. Vivir para contarlo: Madonna ha elegido a Cliff Burnstein y Peter Mensch de Q Prime como sus nuevos representantes. El acuerdo se concretó a través del ejecutivo de Maverick Records, Guy Oseary, quien organizó una reunión entre Madonna, Burnstein y Mensch la primera semana de noviembre. «Nos llevamos bien, tuvimos otra reunión y eso fue todo», dice Burnstein. El trato no incluye su trabajo cinematográfico. Caresse Norman, quien co-representó a Madonna con Freddy DeMann, seguirá siendo co-representante, aunque no se unirá a Q Prime. En agosto, DeMann decidió dedicar su tiempo a dirigir Maverick Records, que él y Madonna comenzaron hace cinco años. La primera orden del día para Burnstein y Mensch será montar su nuevo álbum, aún sin título, que saldrá a la venta a través de Warner Bros. en marzo de 1998. Burnstein dice que el álbum orientado al dance es «diferente a todo lo que se escucha en la radio». Si bien las ventas de sus álbumes han disminuido en los últimos años, Burnstein cree que si su público está dispuesto a seguir las exploraciones de Madonna en el nuevo álbum, sus números podrían dispararse. «Dada la naturaleza del disco como innovador, creo que va a requerir mucho trabajo. Ella se arriesgó e hizo un disco mucho más artístico que antes», dice. «Pero si la gente cree que sigue siendo pop, es solo un sonido diferente, entonces estamos listos para las carreras. Será un gran, gran disco». Q Prime también administra Smashing Pumpkins, Metallica, Def Leppard y Hole. La líder de Hole, Courtney Love, no ha hecho ningún reparo por su desprecio por Madonna en el pasado. Sin embargo, Burnstein dice que las dos mujeres ahora son cordiales y, de hecho, «cenaron juntas para hablar de Peter y de mí», agrega entre risas. (Pág. 12)

Diciembre[editar]

  • 6 de diciembre: durante el período enero-septiembre de 1997, Evita fue el séptimo álbum más vendido en Alemania. En Austria, durante el mismo período, Evita fue el segundo álbum más vendido, mientras que «Don't Cry for Me Argentina» el décimo sencillo más vendido. Por último, en Suiza, Evita fue el sexto álbum más vendido. (Págs. 46, 52, 54)
  • 27 de diciembre
    • Year End Charts Awards 1997
      • Evita: #5 Top Soundtrack Albums; #26 Top Billboard 200 Albums.
      • Madonna: #8 Hot Dance Club Play Artists; #12 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #46 Hot 100 Singles Artists.
      • «You Must Love Me»: #99 Hot 100 Singles.
      • «Don't Cry for Me Argentina»: #10 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #57 Hot 100 Singles Airplay; #87 Hot 100 Singles.
    • (Págs. 74, 80, 81, 84, 92, 93, 130)

1998[editar]

Enero[editar]

  • 10 de enero: el trimestre de enero a marzo verá nuevos álbumes de artistas veteranos como Eric Clapton y Madonna. Los sellos Warner/Reprise tendrán otros lanzamientos de superestrellas este trimestre, incluido un álbum con material nuevo de Madonna el 24 de febrero. Será el primer álbum con material nuevo del ícono del pop desde Bedtime Stories de 1994. (Pág. 83)
  • 17 de enero: Madonna nominada a actriz favorita de drama en la cuarta entrega anual de los Blockbuster Awards por su papel en Evita. (Pág. 142)
  • 31 de enero: MTV lanza una serie de documentales, MTV's Ultrasound, que se estrena el 22 de febrero. Entre los episodios que se transmitirán incluye uno con Madonna (junto con la primera aparición en televisión de su hija Lourdes), a estrenarse el 1 de marzo. (Pág. 84)

Febrero[editar]

  • 21 de febrero
    • Warner Bros. espera que Madonna ilumine los mercados internacionales. ¿Está el mundo preparado para una Madonna espiritualmente iluminada? Las numerosas filtraciones previas al lanzamiento por radio e Internet de «Frozen», el sencillo principal del nuevo álbum de la camaleón del pop, Ray of Light (Maverick/Warner Bros.), ciertamente insinúan que puede estar embarcándose en su viaje musical más exitoso hasta la fecha. Con su lanzamiento mundial programado para el 3 de marzo, el álbum es indiscutiblemente el más aventurero. Hizo equipo con el pionero del techno William Orbit para una colección que cose palabras intensas e introspectivas en instrumentos dance/electrónicos vanguardistas. El resultado es un trabajo visionario y magnífico con la fuerza comercial necesaria para finalmente elevar la electrónica más allá de su estado actual como un movimiento moderno pero limitado dentro de una verdadera atracción de masas. «Mi intención era hacer un disco que pudiera disfrutar escucharlo», dice Madonna sobre su primer álbum de estudio desde Bedtime Stories de 1994, [Pág. 1] que ha vendido dos millones de unidades según Nielsen SoundScan. «Este álbum refleja dónde me encuentro en mi vida en este momento, en términos de mis intereses musicales y en términos de mis creencias personales. Siento que he sido iluminada y que es mi responsabilidad compartir lo que he aprendido hasta ahora con el mundo». Parece que gran parte del mundo está clamando por escuchar los resultados. Singapore Madonna Link, un sitio web no oficial operado por fanáticos, empezó a ofrecer un fragmento no autorizado de «Frozen» el 23 de enero. El sitio ha recibido más de 140 000 visitas. También ha habido aproximadamente una docena de filtraciones de «Frozen» en las radios top 40 de Estados Unidos desde el 26 de enero. WKTU de Nueva York es una de esas estaciones que transmitió «Frozen» para respuesta de los exigentes oyentes. «Los teléfonos explotaron», dice el asistente Andy Shane, y agrega que la estación ha continuado reproduciendo el sencillo al aire antes de su fecha oficial en las radios del jueves (19 de febrero). «Durante los días que no lo hemos tenido, la gente ha estado llamando sin parar pidiendo escucharlo». Erik Bradley, director musical de WBBM (B-96) de Chicago, presenció una respuesta similar de los oyentes cuando su estación filtró «Frozen» el 7 de febrero. «La gente se está volviendo loca. Es un disco convincente que no puedes apartar de tu mente después de escucharlo. Esa es la marca de un éxito. Claramente, la radio pop estadounidense necesita a Madonna». También lo hace el resto del mundo, aparentemente. «Frozen» ha tenido un apoyo inicial «fantástico» en toda Europa, según Jon Uren, director de marketing de sellos estadounidenses de Warner Music Europe. El sencillo ha sido incluido en la lista A en ,a BBC Radio 1 de Reino Unido y llegó a las listas de reproducción en Francia, Países Bajos y Alemania en su primera semana después de su lanzamiento el 23 de enero. El pronóstico minorista es igualmente brillante: Jonathan Rees, director de rock y pop de la cadena HMV en Reino Unido, describe sus perspectivas como «muy positivas». Tim Devin, gerente general de Tower Records en Nueva York, está totalmente de acuerdo. «Francamente, no puedo esperar. La expectativa que rodea a este álbum es asombrosa. La industria necesita un lanzamiento emocionante y de mega estrella, y esto llenará ese importante vacío». Así es precisamente cómo Phil Quartararo, presidente de Warner Bros. (Estados Unidos), ve Ray of Light. «Lo que Madonna hace, que es tan admirable, es que siempre se las arregla para aterrizar en la cúspide de lo que llamamos música contemporánea. En 1998, todo artista establecido se enfrenta al dilema de mantener su importancia y relevancia. Madonna nunca deja de ser relevante». Las semillas creativas de Ray of Light se plantaron el año pasado, cuando Madonna llamó a Orbit y le preguntó si estaba interesado en coescribir algunas canciones. «He sido admiradora de todo tipo de música electrónica durante muchos años, y quería incorporar ese sonido a mi música», dice, y agrega que su admiración por el catálogo de grabaciones de Orbit colocó al productor en lo más alto de su lista de deseos de colaboradores. «Me encanta la cualidad inquietante, al estilo trance, de sus discos. También siempre he encontrado algo melancólico en su música. Como me atrae ese sonido, y como tiendo a escribir muchas canciones tristes, parecíamos un buen partido». Tras presentarse, Orbit entregó a Madonna una cinta de cinco pistas instrumentales. «Básicamente era un libro de bocetos con ideas fantásticas. Cada pista fue tan inspiradora. Las tomé y les di estructura». Entre las primeras canciones que evolucionaron a partir de esa cinta se encontraba «Swim», una odisea de electro-funk con guitarra en la que Madonna medita sobre los peligros del mal karma y su efecto continuo en el mundo en general. «Me dio escalofríos la primera vez que lo escuché», dice Orbit. «Ambos sabíamos que estábamos en algo especial». A partir de ahí, los dos decidieron guiar juntos la producción general de Ray of Light. Además de las cinco canciones que escribió con Orbit, Madonna colaboró ​​con el veterano compositor Rick Nowels, el protegido de Nellee Hooper, Marius de Vries, y Patrick Leonard, con quien creó sus primeros éxitos como «Live to Tell» y «Open Your Heart». Leonard coescribió «Frozen». Después de encerrarse en el estudio durante seis meses «como un par de científicos locos», como dice Orbit, emergieron con una colección de alto concepto que combina elementos underground de música club vanguardista, con melodías de pop puro y una generosa mezcla de lo que ellos llaman «guitarras de angustia adolescente». Fresca de las demandas de la película y la banda sonora Evita de 1996, Madonna también ha encontrado un nuevo y cómodo terreno vocal entre las exigencias teatrales de ese proyecto y el ambiente más informal de sus primeras grabaciones, mostrando un registro vocal fluido y flexible que se ejecuta con un efecto inquietante. «Entrenar mi voz me ha abierto enormemente y me ha permitido hacer cosas con mi voz que nunca pensé que fueran posibles. Estoy muy orgullosa de la forma en que salió el álbum. Pero por un momento, después de que lo terminé por primera vez, me encogí. Pensé, "¿qué he hecho?". Emocional y sonoramente, fue en un territorio muy diferente para mí». Orbit está igualmente satisfecho con los resultados del álbum, principalmente porque Madonna «no estaba interesada en comprometer o diluir» las texturas electrónicas de sus producciones. En todo caso, dice, ella «insistió en la pureza de los arreglos, que funcionaron asombrosamente bien con sus canciones pop en el centro». De esas canciones, ambas están irreversiblemente atrapadas en la canción homónima, el probable sencillo siguiente de «Frozen», que es un himno eufórico y deliciosamente extravagante que se construye de un ritmo trance/disco a un rumbo de colisión de teclados futuristas y riffs de metal agresivos. «Está totalmente fuera de control», dice Madonna riendo. «La versión original tiene más de 10 minutos de duración. Fue completamente indulgente, pero me encantó. Fue doloroso reducirlo a una duración razonable». La versión extensa y sin editar de «Ray of Light» ya está destinada a ser incluida en Veronica Electronica, un recopilatorio de remezclas de sencillos y tomas descartadas del álbum, que se publicará en otoño. «Veronica Electronica» también es un posible alter ego con la que Madonna está jugando mientras piensa en salir de gira desde su Girlie Show Tour de 1993. A diferencia de ese espectáculo alucinante, dice que le gustaría hacer algo «totalmente reducido» esta vez, con un repertorio seleccionado exclusivamente de Ray of Light, Bedtime Stories y Erotica (1992). Si decide hacer una gira, no sucederá hasta finales del verano o principios del otoño. Hasta entonces, hará varias presentaciones en vivo en la televisión europea, incluido un concierto en el programa National Lottery Live de Reino Unido el sábado (21 de febrero), así como su primera cita en una discoteca de Estados Unidos en más de 10 años. El sábado (14 de febrero), ella subirá al escenario del club nocturno Roxy de Nueva York para una presentación de tres canciones del álbum. [Pág. 83]
    • La señora es una inconformista. Ella se mantiene activa en la discográfica. A pesar de las exigencias de preparar Ray of Light, Madonna mantiene una presencia práctica en Maverick Records, el sello distribuido por Warner Bros. que dirige con Freddy DeMann y Guy Oseary. «No voy a ser invisible o simplemente llamar por teléfono a mis asociados. No hay ningún honor o satisfacción en entregarle el trabajo a otra persona». Incluso durante las sesiones de su nuevo álbum, Madonna tuvo contacto diario con el sello, aprobando cada artista firmado. Entre las incorporaciones más recientes a la lista con las que está involucrada se encuentran un par de artistas suecos: Baxter y Lucy Nation. Ella describe a ambos como grupos electrónicos vanguardistas con un gran potencial. El mayor éxito de Maverick hasta la fecha ha sido Alanis Morissette, cuyo Jagged Little Pill ha vendido más de 12.8 millones de unidades solo en Estados Unidos, según SoundScan.
    • Reseña de «Frozen», sencillo principal de Ray of Light. El primer vistazo a Ray of Light, el primer álbum de estudio de la camaleón del pop en tres años, es una incursión asombrosa en el reino de la electrónica. Junto con el productor William Orbit, uno de los pioneros indiscutibles del género, ofrece una grabación que los puristas del underground y los firmes fanáticos del pop aplaudirán por igual. De hecho, este sencillo, con su exuberante melodía cosida con cuerdas y su insinuante combinación de teclados de alta tecnología, finalmente podría elevar la electrónica más allá de su estado actual como un movimiento moderno dentro de la fuente de ingresos masiva que la industria desea. Fresca gracias a las demandas vocales de Evita, Madonna ha encontrado un nuevo y cómodo terreno entre las demandas teatrales de ese proyecto y la vibra más informal de sus anteriores trabajos pop, mostrando un registro vocal fluido y flexible que se ejecuta aquí con un efecto inquietante. En «Frozen» la artista vuelve a colaborar con Patrick Leonard, con quien creó sus primeros éxitos como «Live to Tell». A juzgar por el hook tenso de la canción y la letra cinemática, todavía tienen una cantidad considerable de química. En total, un adelanto glorioso de lo que podría ser el proyecto más satisfactorio y exitoso de Madonna hasta la fecha.
    • (Págs. 1-83, 64)
  • 28 de febrero
    • Era casi la una de la madrugada del día de San Valentín en el club nocturno y brutalmente moderno Roxy de Nueva York, y la multitud hombro con hombro de aproximadamente 2500 espectaodores mordiéndose las uñas estaba peligrosamente cerca de un punto colectivo de máxima tensión. No importaba que el DJ Victor Calderone estuviera sudando mucho detrás de los tocadiscos, tocando oscuros ritmos tribal con notable destreza. Nadie estaba prestando atención. En cambio, la mayoría se quedó paralizado, mirando el pequeño escenario vacío del club y mentalmente deseando que se abriera el telón. Sabían que detrás estaba Madonna, cuyo concierto secreto de Ice Ball aquí esta noche marcaría su primera actuación en un club nocturno en más de diez años. La espera aparentemente interminable finalmente terminó 45 minutos después. La habitación se oscureció por completo, y una figura diminuta, con la cara cubierta de negro, flotó en el escenario en un vestido de seda diseñado por Gautier, cantando jadeante Sky fits heaven so fly it, en medio de un torbellino de riffs electrónicos de teclado proporcionados por el techno William Orbit. Una vez que el ritmo trance pesado de la pista se activó y un arco iris de luz estroboscópica bañó el escenario, la camaleón del pop se quitó el sudario y reveló su último alter ego de chica hippie/Madre Tierra. La multitud enloqueció, queriendo tocar a la cantante, que parecía peligrosamente accesible para los fanáticos sobrecalentados mientras ella se movía sin miedo y giraba por la pasarela del club. Diseñado como un preámbulo promocional de la nueva y gloriosa colección de Madonna, Ray of Light, el evento también fue un regreso perfectamente cronometrado a sus raíces de las discotecas. Es posible que Hollywood finalmente le haya dado la aprobación que tanto tiempo deseaba con Evita de 1996, pero está claro que no ha olvidado cómo su pan se ha untado con mantequilla durante los últimos quince años. El confuso sistema de sonido del club Roxy dejaba mucho que desear, casi borrando los delicados matices del sintetizador de Orbit. Pero Madonna se elevó por encima de él, balanceándose desde el majestuoso «Sky Fits Heaven», un himno grabado con líneas de piano cinemáticas, en el canto de yoga tribal «Shanti/Ashtangi», que marcó con una pose de yoga ocasional y frenéticos movimientos go-go. Visiblemente disfrutando de sí misma, Madonna se deleitó literalmente tocando las manos extendidas del público y despotricó sobre lo «jodidamente genial» que se sentía estar de vuelta en un club. A partir de ahí, se sumergió en una versión extendida de la canción «Ray of Light», alcanzando notas que parecían extenderse mucho más allá de las que alcanzó en Evita, todo mientras saltaba, se pavoneaba y ocasionalmente se arrodillaba para tocar la frenética guitarra imaginaria en sincronía con los solos fluidos y casi metálicos de la canción. Cuando terminó el número, también lo hizo Madonna, quien se fue rápidamente mientras la multitud gritaba en vano pidiendo más. Poco importaba que solo hiciera tres canciones, todas del nuevo álbum y ninguna de su excelente nuevo sencillo, «Frozen». El espectáculo fue un regreso a casa del más alto nivel, con Madonna exudando la confianza y el carisma de una verdadera diva.
      La idea de la bola de hielo surgió poco después de que Madonna completara Ray of Light. Mientras pasaba el rato con amigos hace un par de meses en el club nocturno ultra moderno Liquid de Miami, le pasó al DJ una cinta con algunas canciones del álbum, con la esperanza de obtener comentarios de la multitud. «Mientras sonaba la música, estaba sentada a un lado, tratando de pasar desapercibida, y la gente empezó a mirarme, preguntándose si iba a hacer algo. Al principio, me sentí cohibida. Luego comencé a pensar en lo genial que sería simplemente saltar al escenario y cantar. Quería hacer un acto de gratitud, para agradecer a las personas que me han apoyado tanto muchos años». Tiene mucho sentido que Madonna tenga tales dolores, dada la vibra general "regreso a los clubes" del álbum, en el que se baña en relucientes aguas electrónicas, endulzadas con un toque ocasional de house clásico, trance disco e incluso guitar pop [pop rock]. «Este disco me lleva de regreso a donde comencé, en un club en medio de una pista de baile. Es un círculo completo, excepto que ahora soy tan diferente. Me he transformado e iluminado, y eso se refleja plenamente en mi música». El elevado nivel de conciencia personal de Madonna se ilumina en Ray of Light de diversas formas. Además de escribir letras con el tono sincero de las oraciones privadas y las entradas del diario, las ha envuelto en melodías e instrumentos que parecen himnos que alternan entre calmar el alma y desencadenar una catarsis espiritual. «Drowned World (Substitute for Love)», la primera canción del disco manchada de lágrimas, encarna todos estos elementos, mientras los teclados silenciosamente melancólicos evolucionan en baterías funk agresivas. Mientras tanto, Madonna se eleva de un susurro hastiado a un lamento aterrador por el clímax de la canción. «He escuchado esa canción cientos de veces, y todavía me desconcierta cómo se formó», dice William Orbit, con quien Madonna produjo Ray of Light y coescribió gran parte de su material. «En total, esa canción es mucho más grande que sus partes individuales. A riesgo del cliché, fue puramente mágica». Mientras «Drowned World» se desvanece con la inquietante declaración de Madonna de que el amor «es mi religión», el álbum florece con la cantante repartiendo maternalmente observaciones del mundo sabio y volviéndose empáticamente filosófica. «Cuanto más sé, más tengo que decir. Tengo una sed infinita de conocimiento. Ahora sé que una de mis responsabilidades es compartir lo que aprendo en mi viaje por la vida». Entre esos aprendizajes, las lecciones clave a la mano sobre Ray of Light son los resultados de adoptar un estilo de vida impulsado por el yoga. En el centro del álbum está «Shanti/Ashtangi», que extrae su texto del Yoga Toravali de Shankra Charya. Al principio, la pista parece una interrupción demasiado indulgente en una corriente rítmica por demás fascinante. Sin embargo, algunos giros de mente abierta transforman la pista en un ancla reveladora para todo el álbum, así como la dirección personal de Madonna. «Es una metáfora de la vida. El asunto del yoga es que no puedes juzgarte a ti mismo. Tienes que empezar a hacerlo lentamente. Se trata de tus intenciones». Después de ignorar los consejos de amigos durante varios años, finalmente decidió intentarlo después del nacimiento de su hija, Lourdes, el año pasado. «Fue una verdadera lección de paciencia. Quería hacerlo todo de inmediato. La lección fue la espera y la humildad para no hacer las posiciones al principio. He mejorado mucho con el tiempo. Pero cuanto más sabes, más difícil se vuelve. Siempre se le agrega algo más, como la vida». Al final, dice la artista, el yoga ha sido una «experiencia liberadora» para ella. «Me ha ayudado a superar mis problemas de control. Se trata de estar en el momento y ser feliz en el momento. Esa fue quizás la lección más reveladora de todas. No hace falta decir que ha tenido una profunda influencia en mis composiciones». Por supuesto, Madonna equilibra los momentos serios del álbum con otros números que le permiten flexionar su registro vocal inmensamente ampliado para lograr un efecto fino. «Candy Perfume Girl» se retuerce con el potencial de ser un éxito durmiente (sleeper hit) con sus fuertes ritmos y sus guitarras confusas de «angustia adolescente», mientras que «Nothing Really Matters» es una rebanada de retro-disco, que reúne a Madonna con las coristas Niki Haris y Donna De Lory. Y, por supuesto, está «Frozen», una balada electrónica que es tan grandiosa como parece. Aunque los apoyos se deben a Victor Calderone y Stereo MC's por un buen trabajo de ajustar la melodía en un himno uptempo, nada puede tocar la versión original de la canción, particularmente cuando Madonna sucumbe a la ráfaga de las cuerdas orquestales en su clímax y suplica «si pudiera derretir tu corazón». Como si hubiera alguna duda de que podría hacerlo. «No estoy en esta tierra solo para hacerme feliz, sino también para hacer felices a otras personas. Estoy aquí para hacer algo específico. Con ese conocimiento, finalmente estoy libre de amargura. Estoy obteniendo lo que se supone que debo obtener, y se siente realmente bien».
    • «Frozen», la primera canción de Madonna del álbum Ray of Light, debuta en la lista Hot 100 Airplay en el puesto 31 con un total de 25.9 millones de impresiones de audiencia (audience impressions) en 161 estaciones monitoreadas. El 13 de febrero, Warner Bros. envió el sencillo a las radios en un ingenioso enfriador lleno de hielo seco. Pero siete estaciones lograron hacerse con la canción desde Internet. «Frozen» llega al mercado minorista el 3 de marzo, lo que lo hace elegible para debutar en el Hot 100 en la edición del 21 de marzo.
    • (Págs. 32, 79)

Marzo[editar]

  • 7 de marzo
    • Ray of Light debuta en la octava posición en Japón, primer país donde se publicó el álbum, (cortesía Dempa Publications, Inc).
    • Madonna en MuchMusic: Madonna rara vez hace extensas entrevistas televisivas en vivo, y es aún más raro para ella hacer una entrevista televisiva en vivo mientras responde preguntas de los fanáticos. Pero lo hará precisamente ese viernes (6) en la sede de MuchMusic en Toronto. MLIM: Madonna Live in Much saldrá al aire de 6 a 7 p.m. EST y contará con Madonna respondiendo preguntas de invitados en el estudio y por teléfono, fax y correo electrónico. El programa también será televisado en vivo por MuchMusic USA y MusiquePlus. Master T de MuchMusic y Genevieve Borne de MusiquePlus serán los anfitriones, y se les dará un número limitado de pases al evento a los fanáticos que marquen un número gratuito que se muestra en MuchMusic.
    • Madonna rodó su vídeo de «Frozen» con el director Chris Cunningham en el lago Cuddeback, ubicado en el Desierto de Mojave, en California.
    • La única otra canción en la lista Hot 100 Airplay que consiguió más impresiones de audiencia fue «Frozen» de Madonna, que ganó más del 62 % de audiencia tras ascender del puesto 31 al 12 en esa lista. «Frozen» tiene 42 millones de oyentes de 187 estaciones. «Frozen» habría tenido que vender 252 000 unidades para destronar a «My Heart Will Go On» en esta edición.
    • (Págs. 54, 79, 84)
  • 14 de marzo
    • Reseña de Ray of Light. Mucho se ha hablado ya de la incursión de la camaleón del pop en la electrónica, y merece todos los elogios que ha recibido previos al lanzamiento, y algo más. Fácilmente su trabajo más maduro y personal hasta la fecha, en Ray of Light Madonna entreteje letras con la minuciosa intimidad de las entradas de diario y envolviéndolas en melodías e instrumentos envueltos en un ambiente exuberante y melancólico, con incursiones en el house clásico, el trance e incluso guitar pop [pop rock]. Por supuesto, ella equilibra el tono serio del álbum con melodías pop que le permiten flexionar su registro vocal inmensamente ampliado para lograr un efecto fino. Más allá del exitoso sencillo de estreno, «Frozen», la eufórica canción principal vibra con el potencial de la radio, pasando de un burbujeante ritmo eurodisco a un rumbo de colisión de teclados futuristas y asaltantes riffs de metal. Un trabajo deliciosamente aventurero y a la larga victorioso de una de las intérpretes más fascinantes de la música pop.
    • En su segunda semana, Ray of Light alcanza el puesto 6 en Japón (Dempa Publications, Inc).
    • «Frozen» debuta en el puesto tres en The Record (Canadá).
    • En la edición anterior, «Frozen» debutó en el puesto 30 en la lista Adult Top 40 (Billboard solo publica las primeras 25 posiciones). En esta edición, asciende siete lugares y se ubica en el puesto 23.
    • El piso de la sala de montaje: ¿tienen tanto poder ciertos artistas sobre las cadenas de videoclips que pueden influir en si ciertas cosas se televisarán o no? Es una pregunta que vale la pena hacerse a la luz de las decisiones de MTV y VH1 de editar tomas de dos programas recientes. Originalmente, se suponía que el documental Ultra Sound de MTV sobre Madonna, que se emitió el 1 de marzo, incluiría imágenes de la hija de Madonna, Lourdes, de un año. Pero a pedido de Madonna, MTV editó ese metraje, que incluía una escena en la que Lourdes bailaba «Macarena» mientras Madonna estaba en el estudio de grabación. MTV había estado promocionando previamente el documental Ultra Sound de Madonna como el primer especial de televisión que mostraba a la cantante con su hija. El vicepresidente ejecutivo de noticias y producción de MTV, Dave Sirulnick, explica cómo se filmó el metraje: «Cuando [el equipo de noticias de MTV] fue al estudio de grabación, no teníamos idea de que Lourdes también estaría allí. Cuando la filmamos, fue algo espontáneo». Agrega: «Madonna tiene preocupaciones por la seguridad de su hija, y la idea del programa era centrarse en Madonna y documentar la realización de su nuevo álbum. Sacar el metraje [de Lourdes] no cambia básicamente el contenido previsto del programa y no compromete ninguna integridad periodística. Madonna no hizo esta solicitud como artista; lo hizo como madre. Si tuviéramos imágenes de Madonna cantando desafinadamente en el estudio y nos pidiese que las elimináramos, entonces creo que habría estado directamente relacionado con cambiar el contenido del programa. He sido productor de noticias de MTV sobre Madonna durante más de diez años, y nunca antes había hecho este tipo de solicitud. Ella no es el tipo de artista que intentará dictar cómo la presentamos en la televisión». ¿MTV habría tomado la misma decisión si la solicitud la hubiera hecho un artista con menos influencia en la industria de la música? «Absolutamente», dice Sirulnick. «Esto tenía que ver con proteger la privacidad de una niña».
    • El nuevo álbum de Madonna debuta en la siguiente edición de Billboard. Muchos de sus fanáticos anticipan un gran debut, pero las ventas de la primera semana de sus cuatro álbumes en la era SoundScan (Erotica, Bedtime Stories, Something to Remember e incluida la banda sonora de Evita) han sido de alrededor de 129 000 copias, cada uno vendiendo menos que el anterior. El álbum número uno esta semana, la banda sonora de Titanic, acaba de pasar su sexta semana consecutiva en el Billboard 200 superando las 500 000 unidades, un logro único. Incluso si Madonna iguala su mayor semana de SoundScan, 225 500 unidades para Evita durante la Navidad del 96, es poco probable que destrone a Titanic de la cima.
    • (Págs. 20, 66, 126, 131, 140)
  • 21 de marzo
    • Ray of Light debuta en el número uno en The Record (Canadá) y «Frozen» alcanza el segundo puesto en la lista de sencillos, por detrás de «Candle in the Wind 1997» de Elton John.
    • En la edición anterior (14 de marzo), «Frozen» debutó en el puesto 28 en la lista Adult Contemporary (Billboard solo publica las primeras 25 posiciones de las listas Adult Contemporary y Adult Top 40). En esta edición, el sencillo asciende cinco lugares y se ubica en el puesto 23.
    • Tras su lanzamiento comercial, «Frozen» debuta en el puesto 17 en la lista de ventas físicas Hot 100 Singles Sales.
    • Ray of Light debuta en el segundo puesto en la lista Billboard 200, por detrás de la banda sonora de Titanic, que pasa su novena semana consecutiva en la cima.
    • Luz brillante: su álbum puede llamarse Ray of Light, pero ese título es demasiado sutil para describir la intensidad del tan esperado debut de Madonna en las listas. Con ventas de 370 500 unidades en su primera semana, esto podría calificarse más adecuadamente como un resplandor solar. Es probable que las personas ajenas a la industria de la música presten demasiada atención al hecho de que el álbum no pudo destronar a la banda sonora de Titanic en el primer lugar, pero Pearl Jam y Céline Dion pueden dar fe de que no hay vergüenza en ser subcampeón de un fenómeno único en la vida. Mientras tanto, los ya expertos en la música quedarán cautivados por el volumen de Ray of Light. No solo es el álbum con la mayor cantidad de copias vendidas en su primera semana de 1998, sino que es la primera semana más grande para cualquier artista femenina desde que Billboard 200 adoptó los datos de Nielsen SoundScan en mayo de 1991. Esto también marca la primera semana más grande de cualquier álbum distribuido por el sello Warner Bros. durante la era SoundScan. El chapoteo refleja toda la atención de los medios, incluido un flanco de críticas favorables, que ha sido generado por el regreso de la Chica antes Material y ahora Maternal y la amplia promoción del sencillo principal «Frozen» en las radios, que sube del puesto 10 al 8 en el Hot 100 Airplay. Así, el nuevo álbum supera el doble a las primeras semanas de ventas logradas con los cuatro anteriores álbumes de Madonna en la era SoundScan; su último álbum con la mayor cantidad de copias vendidas en su primera semana había sido Erotica, cuando registró 167 000 unidades y debutó en el número 2 en 1992. Entre las tiendas minoristas de música, Madonna superó a Titanic por una puntuación de 302 000 unidades frente a las 234 000 de la banda sonora. Sin embargo, en las grandes cadenas comerciales, Ray of Light debutó en el número 3 con 69 000 piezas, comparado con las 243 500 unidades de Titanic y las 121 500 para Dion (que ocupa el número 3 en el Billboard 200 con una suma total de 224 000). Los números de Madonna registrados en los grandes almacenes sin duda crecerán. Entonces, ¿este álbum tiene la posibilidad de convertirse en el primer número uno de Madonna desde que Like a Prayer tocó la campana en 1989? Eso depende de cuánto reaccione el público ante sus próximas apariciones en televisión. Sé que la banda sonora de Evita de 1996 resurgió cuando apareció en los Billboard Music Awards de ese año (aunque no cantó ninguna canción), y de cuánto vapor ha dejado Titanic. Con un descenso del 5,5 %, la banda sonora mantiene una suma todavía atractiva de 477 000 unidades. Madonna tenía programado cantar en el programa de Rosie O'Donnell el 13 de marzo, la primera actuación de la cantante desde los Premios de la Academia del año pasado, y el 23 de marzo asistirá y presentará un premio en la entrega de los Óscar. Por otra parte, con cierta película obteniendo 14 nominaciones, el espectáculo de los Óscar podría provocar un ascenso de ventas para Titanic. Manténganse al tanto.
    • Con un doble debut, Madonna iguala sus mejores entradas anteriores tanto en el Hot 100 como en el Billboard 200. En la lista de sencillos, «Frozen» debuta en el puesto 8, lo que lo convierte en el segundo tema de Madonna en entrar directamente al top diez e iguala el debut de «You'll See», que tras debutar en la octava posición alcanzó su posición más alta en el número 6 en la semana del 16 de diciembre de 1995. Las otras canciones de Madonna debutaron en el top 20 fueron «Rescue Me», que debutó en el puesto 15 en marzo de 1991; «Erotica», que ingresó en el número 13 en octubre de 1992; y «Don't Cry for Me Argentina», que entró en el puesto 17. «Frozen» es el 31.º top 10 en el Hot 100 para Madonna. Los únicos artistas con más entradas en los diez primeros puestos son Elvis Presley (38) y The Beatles (34). Eso hace que sea posible que Madonna pueda superar a los Fab Four e incluso alcanzar al Rey, ya sea con otros sencillos de Ray of Light o con algún álbum posterior. Si «Frozen» ocupa la cima de la lista, será el duodécimo número uno de Madonna y empataría con Mariah Carey como la solista femenina con más sencillos número uno. Y tan pronto como se ubique entre los cinco primeros, empatará un récord establecido por Carey. Marcaría el cuarto álbum consecutivo cuyo primer sencillo top cinco tendría un título de una palabra. La serie de Madonna comenzó con «Vogue» (número 1) y continuó con «Erotica» y «Secret» (ambos número 3). Carey lo hizo con «Emotions», «Dreamlover», «Fantasy» y «Honey». En la lista de álbumes, Ray of Light ingresa en el número 2, incapaz de reemplazar a Titanic. Aun así, la fundadora de Maverick tiene muchas razones para celebrar. Si finalmente captura el primer lugar, será su primer álbum número uno de los años 90 y el primero desde que Like a Prayer encabezó la lista en abril de 1989. Hasta ahora, es el quinto álbum de Madonna en debutar/alcanzar el número 2, después de I'm Breathless, The Immaculate Collection, Erotica y Evita. Mientras tanto, Titanic todavía navega en el número uno por novena semana consecutiva. Ese es el período más largo que un álbum ha tenido desde que la banda sonora de The Lion King reinó durante diez semanas en el verano de 1994.
    • (Págs. 56, 102, 112, 114, 116, 118)
  • 28 de marzo
    • «Frozen» debuta en los puestos 14 y 38 en las listas Dance Maxi-Singles Sales y Dance Club Songs.
    • Ray of Light permanece una segunda semana en el número dos del Billboard 200, por detrás de Titanic, que pasa su décima semana consecutiva en la cima de la lista.
    • (Págs. 21, 70)

Abril[editar]

  • 4 de abril
    • En su segunda semana, «Frozen» alcanza la segunda posición en el Dance Maxi-Singles Sales.
    • «Don't Cry for Me Argentina» fue el cuarto sencillo más vendido de 1997 en Francia.
    • VH1 estrenará un documental titulado Madonna Rising el 12 de abril. El especial incluirá imágenes de Madonna con el actor Rupert Everett y regresando a sus viejos lugares de reunión de los días en que era una artista abriéndose camino en Nueva York.
    • En su tercera semana en el Billboard Hot 100, «Frozen» alcanza el segundo puesto, por detrás de «All My Life» del dúo K-Ci & Jojo. Es el sexto sencillo de Madonna en alcanzar el puesto dos de la lista, después de «Material Girl», «Causing a Commotion», «Express Yourself», «Cherish» y «I'll Remember». Madonna necesita un número 1 más para empatar el total de 12 de Mariah Carey, pero parece poco probable que «Frozen» sea la que permita a Madonna igualar el récord de Carey de ser la solista femenina con más éxitos número 1 en el Hot 100.
    • (Págs. 17, 42, 66, 74)
  • 11 de abril
    • En el mes de marzo, Ray of Light certifica dos discos de platino en Europa, en reconocimiento a dos millones de copias vendidas en el continente, por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI).
    • Hot 100 Singles Spotlight, por Theda Sandiford-Waller. Recibí un montón de correos electrónicos de fanáticos de Madonna queriendo saber si «Frozen» tenía la oportunidad de alcanzar la cima en el Hot 100. Teniendo en cuenta que solo se enviaron 500 000 unidades del sencillo a los comercios minoristas y casi la mitad de esas unidades ya se han vendido, es poco probable que tenga suficiente impulso para encabezar la lista.
    • (Págs. 101, 135)
  • 18 de abril
    • El director Jonas Åkerlund completó recientemente el rodaje del vídeo de «Ray of Light» de Madonna en Nueva York y Los Ángeles.
    • En la edición del 4 de abril, «Frozen» alcanzó los puestos 7 y 10 en Hot 100 Airplay y Hot 100 Singles Sales (ambas listas no figuraron en el archivo en PDF de esa fecha). En esta edición, el sencillo se mantiene por tercera semana en la séptima posición de la lista de airplay, mientras que en la lista de ventas físicas desciende al puesto 16.
    • Aparte de la banda sonora de Evita, que estuvo siete semanas en el top 10 del Billboard 200, la permanencia de cinco semanas en el top 10 del álbum Ray of Light representa una estancia más larga que cualquier otro título de Madonna en la era SoundScan (esta semana se ubica en el cuarto puesto con 103 500 unidades). Erotica estuvo cuatro semanas en el top 10 en 1992, Bedtime Stories (1994) solo estuvo dos semanas en los diez primeros y el recopilatorio de baladas Something to Remember (1995) solo disfrutó una semana en los diez principales. Además, Ray of Light se mantiene en el top cinco por quinta semana consecutiva, lo que también supera a la racha que tuvo Evita (cuatro semanas en el top cinco). Por último, este nuevo álbum ha superado las 100 000 unidades en cada una de sus primeras cinco semanas, una hazaña que sus otros álbumes en la era SoundScan no pudieron lograr.
    • Ray of Light de Madonna se mantiene en el número 4 en el Billboard 200. Es la primera vez desde The Immaculate Collection de 1991 que un álbum de Madonna ha permanecido cinco semanas entre los cinco primeros puesos de la lista, ya sea consecutivas o no. En cuanto a «Frozen», Peter J. Baker de Milwaukee señala que es su sencillo número 36 en llegar al top 40, solo superado por Aretha Franklin, quien obtiene su 43.° top 40 con «A Rose Is Still a Rose», que sube del puesto 31 al 29. «Frozen» es el 31.º top 10 de Madonna, más que cualquier otra mujer en la historia de la lista.
    • (Págs. 72, 76, 80, 82)
  • 25 de abril: «Frozen» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. (Pág. 25)

Mayo[editar]

  • 2 de mayo
    • «Frozen» alcanza el puesto 9 en la lista Adult Top 40.
    • Ray of Light permanece siete semanas consecutivas en el top diez del Billboard 200.
    • (Págs. 76, 88)
  • 16 de mayo
    • Ray of Light certifica simultáneamente disco de oro, platino y multiplatino en Estados Unidos, en representación por dos millones de copias vendidas. Es el decimotercer álbum de oro y de platino de la cantante en el país, y es la primera artista femenina en tener siete álbumes de estudio multiplatino (por dos o más de dos millones de copias vendidas). Le siguen Mariah Carey y Barbra Streisand, con cinco cada una. Por su parte, «Frozen» certifica disco de oro por 500 000 copias vendidas. Es el 17.º sencillo de oro para la cantante, siendo la segunda artista femenina con la mayor cantidad de sencillos certificados con disco de oro, por detrás de Janet Jackson, que tiene 18.
    • Reseña de «Ray of Light». Esta es la canción que todos los fanáticos de la obra maestra actual de Madonna han estado babeando para ver desatada como sencillo. En pocas palabras, es Madonna en su mejor momento. Dentro de un marco de guitarras metálicas, esta canción espiritualmente cargada, a menudo poética, se alimenta de una línea de bajo fuerte y arrolladora y ritmos trance contundentes. Mientras tanto, canta con una flexibilidad técnica que ni siquiera el más leal podía haber predicho en los días de Like a Virgin o incluso Bedtime Stories. Cada elemento de la canción se suma a un himno irresistible que nutre el cerebro al mismo tiempo que inspira un movimiento corporal frenético, posiblemente incontrolable. Si bien Sasha y Victor Calderone proporcionan remezclas breakbeat y tribal house apropiadamente modernas, respectivamente, ninguna tiene la intensidad rítmica absoluta que componen la brillante renovación de Orbit de su propia producción original. Un éxito por defecto.
    • «Ray of Light» debuta en el puesto 12 en The Record (Canadá), aunque solo permanece esa semana en la lista. En las siguientes semanas reingresaría.
    • Ray of Light certifica disco de platino en Singapur por 15 000 copias vendidas. Warner en Singapur dividió la campaña de marketing y promoción del álbum en dos fases. El primero implicó una publicidad masiva en tiendas junto con una intensa promoción de radio y prensa y concursos para consumidores. El segundo contó con una fuerte campaña televisiva, que la discográfica cree que ofrece al sector minorista una mayor confianza. Fueron 80 anuncios en una combinación de los canales 5 y 8 de Singapur, apoyados por una gran rotación de vídeos musicales de Madonna.
    • «Frozen» alcanza el puesto 8 en la lista Adult Contemporary.
    • (Págs. 10, 24, 58, 106, 113)
  • 23 de mayo
    • «Ray of Light» debuta en el puesto 27 en el Dance Club Songs.
    • En la edición anterior (16 de mayo), «Ray of Light» debutó en el puesto 72 en la lista Hot 100 Airplay. En esta semana, el sencillo asciende veinticino lugares y se ubica en el puesto 47.
    • (Págs. 34, 91)

Junio[editar]

  • 6 de junio: nominaciones a los VH1 Viewers Vote. «Ray of Light» nominado a vídeo del año, Madonna nominada a mejor artista femenina. (Pág. 90)
  • 13 de junio
    • Like a Virgin certifica disco de diamante (equivalente a diez discos de platino) por diez millones de copias vendidas en Estados Unidos. Es la séptima artista femenina en lograr dicha certificación desde que la RIAA implementó el premio diamante.
    • Ray of Light obtiene un nuevo disco de platino en Europa, entregado por la IFPI, y ahora suma tres millones de copias vendidas en el continente tras haber sido certificado con dos discos de platino en marzo. Además, Bedtime Stories certifica dos discos de platino por dos millones de copias.
    • Tras la visita de Madonna al programa de Oprah Winfrey el 29 de mayo, Ray of Light logra un incremento del 26 % en ventas y asciende del puesto 24 al 16 en el Billboard 200, una ganancia bastante grande si se considera que solo quedaban dos días completos de compras en la semana cuando se emitió el programa. Esta es la primera vez en sus 13 semanas en la lista que el álbum ha vendido más de lo que vendió la semana anterior.
    • (Págs. 15, 59, 108)
  • 20 de junio
    • «Ray of Light» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs.
    • En el período enero-abril de 1998, Ray of Light fue el décimo álbum más vendido en Italia y «Frozen» el séptimo sencillo más vendido allí.
    • «Ray of Light» reingresa a la lista de sencillos de The Record (Canadá), en el puesto 8, mientras «Frozen» se ubica en el puesto 9 en su decimoquinta semana.
    • Warner Reprise Home Video lanzará un vídeo-sencillo (video single) de «Ray of Light» de Madonna, que estará en las tiendas el 23 de junio. El distribuidor enviará solo 40 000 unidades del vídeo de seis minutos, con un precio sugerido de 5.98 USD. En 1991, Warner utilizó una estrategia similar con «Justify My Love», que contenía imágenes que no se emitieron en MTV. «Ray of Light» también vendrá en una versión sin editar.
    • Continuando con la información del punto anterior, se lanzarán 40 000 copias del videoclip «Ray of Light» junto con el sencillo el 23 de junio. «Justify My Love», que fue el último vídeo sencillo que Madonna lanzó, fue certificado ocho veces platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En 1990, la RIAA otorgó discos de platino a aquellos vídeos que superaran las 50 000 unidades.
    • (Págs. 29, 58, 66, 76, 92)
  • 27 de junio
    • «Ray of Light» alcanza el puesto 7 en The Record (Canadá).
    • En la edición anterior (20 de junio), «Ray of Light» alcanzó el puesto 26 en la lista Hot 100 Airplay. En esta semana, desciende cuatro lugares y se ubica en el puesto 30. (Págs. 60, 86)

Julio[editar]

  • 4 de julio: «Ray of Light» debuta en el puesto 39 en la lista Dance Maxi-Singles Sales. (Pág. 28)
  • 11 de julio
    • «Ray of Light» alcanza la segunda posición en la lista Dance Maxi-Singles Sales, mientras que en el Dance Club pasa una cuarta semana consecutiva en la cima.
    • El vídeo-sencillo Madonna: Ray of Light debuta en el puesto 36 en la lista Top Video Sales.
    • Doble debut. «Ray of Light» debuta en el puesto 5 tanto en el Billboard Hot 100 (lista principal) como en el Hot 100 Singles Sales (ventas físicas), su mejor debut a la fecha en ambas listas. El sencillo vendió 72 000 unidades, que también es su mejor cifra de ventas en la primera semana. Las ventas del sencillo representan casi el 72 % de los puntos totales de la canción en el Hot 100. Tiene 25 millones de impresiones de audiencia (audience impressions) de airplay en 139 estaciones monitoreadas. Antes de que envíen un correo electrónico preguntando si «Ray of Light» tiene una oportunidad de alcanzar el número 1, sepan esto: incluso si Madonna duplicara sus puntos totales en la lista, «The Boy Is Mine» de Brandy & Monica seguiría siendo el número uno. El sencillo de Madonna tendría que vender más de 245 000 unidades para hacer la marca, una hazaña poco probable.
    • Con «Light», la vida de Madonna empieza a los 40. Han pasado casi 15 años desde que Madonna hizo su primera aparición en el Hot 100 con «Holiday» en noviembre de 1983. En este número, logra su sencillo número 40 en las listas de éxitos, y es su mayor debut hasta el momento. «Ray of Light» entra en el número 5, superando la marca personal anterior de Madonna. En diciembre de 1995, «You'll See» debutó en el número 8, y en marzo de este año, «Frozen» igualó esa posición. «Ray of Light» es el 32.º top 10 de Madonna y se acerca al total de 34 de The Beatles y no muy por detrás de los 38 de Elvis Presley. Este último sencillo es también el 37.º top 40 de Madonna, superando a Connie Francis en la lista de las solistas femeninas con la mayor cantidad de éxitos top 40. La única artista femenina con más sencillos es Aretha Franklin, quien acaba de conseguir su 43.º éxito entre los 40 primeros con «A Rose Is Still a Rose». «Ray of Light» es también el debut más grande de Madonna en el Hot 100 Singles Sales, donde también ingresa en el quinto puesto. Su mejor marca anterior en esta lista fue «You'll See», que debutó en el número 10. Es el tema mejor posicionado de Madonna en la lista de ventas desde «Take a Bow», que alcanzó el puesto 4 en febrero de 1995. Si llega a la cima en el Hot 100 principal, será el primer número 1 de Madonna desde «Take a Bow». En la lista Dance Club Songs, sigue siendo el número uno por cuarta semana. Solo otros dos sencillos en los 90 han sido número uno durante cuatro semanas o más en esta lista. «Un-Break My Heart» de Toni Braxton gobernó durante cuatro semanas a finales de 1996, y «Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now)» de C+C Music Factory con Freedom Williams reinó durante cinco semanas en 1990. Finalmente, «Ray of Light» marca la primera vez que Madonna tiene dos éxitos consecutivos entre los 10 primeros (y entre los cinco primeros) del mismo álbum desde que «Secret» y «Take a Bow» de Bedtime Stories ocuparon el tercer y primer lugar, respectivamente, en 1994-95.
    • (Págs. 26, 58, 80, 86)
  • 18 de julio
    • En su segunda semana, Madonna: Ray of Light alcanza el puesto 14 en la lista Top Video Sales. Cabe aclarar que en la edición anterior (11 de julio), el vídeo sencillo debutó y alcanzó el puesto 4 en la lista Top Music Videos (dicha lista no figuró en el archivo en PDF de la revista). En esta edición, desciende dos lugares y se ubica en el puesto 6.
    • Madonna será el tema de un episodio de Behind the Music, de VH1, que se estrenará en algún momento de agosto. Su nuevo video «Drowned World/Substitute For Love», dirigido por Walter Stern, se lanzará al mercado fuera de Estados Unidos la semana del 20 de julio, pero no al mercado estadounidense hasta después de que el próximo sencillo estadounidense de Madonna, «The Power of Goodbye», se publique. Madonna filmará el vídeo de «The Power of Goodbye» a finales de este mes en Nueva York.
    • Al observar el historial esporádico de los vídeo-sencillos, es fácil ver por qué. En la década de los 80, artistas como Duran Duran y David Bowie ocasionalmente lanzaron vídeo-sencillos/sencillos en vídeo (video singles), generalmente como una forma de que el público pudiera ver vídeos que se consideraban demasiado explícitos para ser mostrados en televisión. El vídeo sencillo alcanzó un hito infame en 1990 cuando «Justify My Love» de Madonna fue lanzado comercialmente después de que el vídeo fuera prohibido en MTV debido a su contenido atrevido. Se dice que «Justify My Love», lanzado antes de la era SoundScan, es el vídeo sencillo más vendido de todos los tiempos. Fue certificado con cuatro discos de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). El sencillo fue número 1 en el Hot 100 y fue certificado disco de platino por la RIAA. La mayoría de los observadores de la industria dicen que las ventas de ambas versiones (audio y vídeo) de «Justify My Love» fueron impulsadas por la publicidad masiva sobre MTV que se negó a transmitir el vídeo en su programación. Este año, un vídeo de Madonna está haciendo historia nuevamente. «Ray of Light», lanzado como un vídeo sencillo el 23 de junio, ha vendido 7381 copias y parece que se convertirá en el vídeo sencillo más vendido de la era SoundScan. El sencillo es número 7 en el Hot 100 en esta semana. Un comprador de videoclips de una importante cadena minorista, que se negó a ser identificado, señala: «El vídeo sencillo de Madonna es un éxito porque tiene una base de seguidores tan ferviente. Hay muy pocos artistas con vídeos que constantemente llaman la atención de la gente, pero Madonna sí es una de esas artistas». Ejecutivos de sellos y minoristas entrevistados por Billboard coinciden en que incluso con el éxito de Madonna en la venta de vídeos musicales, ella es la excepción y no la regla. Sus vídeo-sencillos incluso han tenido precios más altos que los promedio: 9.98 USD por «Justify My Love» y 5.98 USD por «Ray of Light», en comparación con el precio típico de un vídeo-sencillo, que recae entre 3.49 y 3.98 dólares. «Creo que Madonna puede salirse con la suya teniendo sus vídeo-sencillos con un precio un poco más alto que el de otros», dice Dan Heifkemper, comprador de sencillos de Wherehouse Entertainment, con sede en Torrance (California). «Para la mayoría de los otros artistas, el precio debe ser de 3.49 dólares, el mismo que el típico sencillo en CD. Creo que el precio de un vídeo-sencillo y el tipo de artista que publica uno son los factores más importantes que deciden si será un éxito».
    • (Págs. 64, 66, 76, 81)
  • 25 de julio: Madonna lidera las nominaciones a los MTV VMA. Los minoristas predicen que Madonna, quien recibió la mayor cantidad de nominaciones para los MTV Video Music Awards de este año, también será la artista que logre el mayor impulso de ventas después de que la entrega de premios se transmita en la red en septiembre. El vídeo de «Ray of Light» obtuvo ocho nominaciones, incluido video del año, y «Frozen» obtuvo una nominación. La 15.ª entrega anual de los premios, que se llevará a cabo el 10 de septiembre en el Universal Amphitheatre de Universal City, en California, contará con actuaciones de Madonna, Hole, Master P y Dave, Matthews Band. Nominaciones de Madonna: vídeo del año, vídeo femenino, vídeo dance, dirección (Jonas Akerlund), coreografía (Madonna), efectos especiales (Steve Murgatroyd, Dan Williams, Steve Hiam y Anthony Walsham), edición (Jonas Akerlund), cinematografía (Henrik Halvarsson), revelación. (Págs. 8, 88)

Agosto[editar]

  • 8 de agosto: VH1 Viewers Vote. «Ray of Light» gana a vídeo del año. Madonna pierde su nominación a mejor artista femenina ante Céline Dion. (Pág. 77)
  • 22 de agosto: es hora de aclarar un poco la confusión en torno al próximo sencillo de la obra Ray of Light de Madonna. El próximo lanzamiento en Estados Unidos será «The Power of Goodbye», que saldrá a la radio a fines de agosto. En este punto, no hay remezclas de la canción. Mientras tanto, Reino Unido podrá disfrutar del intenso «Drowned World/Substitute for Love», que ha sido remezclado por Brian «B.T.» Transeau y Sasha. No es de extrañar que la pista haya llamado la atención de los DJ antes de su lanzamiento a principios de septiembre. Aún no se sabe si Maverick/Warner Bros. publicará la pista aquí. Con respecto a la ola de remezclas que se han hecho para varios de los temas del álbum, más notablemente la versión de Peter Rauhofer de «Nothing Really Matters», aún no hay comentarios sobre cuándo saldrán a la luz. Un conjunto de remezclas de Ray of Light llamado Veronica Electronica todavía está en la mesa de dibujo, aunque no hay fecha de lanzamiento. (Pág. 21)

Septiembre[editar]

  • 5 de septiembre: Feliz cumpleaños tardío. Cuando la mayoría de la gente cumple 40 años, los amigos que ya han alcanzado tal edad le aconsejan al cumpleañero que la ocasión no es gran cosa. Por supuesto, la mayoría de las personas no son superestrellas multimedia como Madonna, para quien toda la atención que se presta a sus 40 velas es bastante rentable. Madonna, quien es la artista del mes de VH1 y apareció en un nuevo episodio de su serie Behind the Music, fue objeto de publicidad nocturna durante la semana de su cumpleaños, ya que el maratón «Madonnarama» del canal de vídeos emitió varios programas y conciertos cada noche. La semana también vio una repetición del programa diurno de Oprah Winfrey que contó con una entrevista de Madonna, lo que estimuló un atractivo aumento en las ventas cuando se emitió por primera vez en mayo. El obsequio que recibe por toda esta publicidad es un salto del 39 % en las ventas de Ray of Light, que consecuentemente asciende del puesto 56 al 31 con 40 000 unidades. Además, esta promoción logra un aumento del 16 6% para el grandes éxitos The Immaculate Collection, que asciende del puesto 30 al 18 en la lista Top Pop Catalog Albums con 7500 unidades. Por cierto, en la última edición, en su 24.ª semana en el Billboard 200, el álbum superó los 2 millones de unidades en SoundScan, una cifra más grande que cualquiera de sus otros álbumes en la era SoundScan lograda durante sus estancias en la lista, y cada uno de ellos estuvo en la lista durante al menos 30 semanas. Erotica (1992) y la banda sonora de Evita (1996) pasaron cada uno 30 semanas en la lista; Bedtime Stories de 1994 se mantuvo durante 48 semanas; y Something to Remember de 1995 permaneció en total 34 semanas. (Pág. 126)
  • 12 de septiembre
    • Madonna en la portada de Billboard, como parte de la promoción de los MTV Video Music Awards.
    • Reseña de «The Power of Good-Bye». Junto con la canción principal de la gloriosa obra maestra Ray of Light de Madonna, esta es la melodía que los programadores de las radios y los fanáticos acérrimos han estado clamando durante mucho tiempo para ser lanzada como sencillo. Con un poco de ayuda de los coproductores William Orbit y Patrick Leonard, la diva anida brillantemente una balada de amor dentro de un marco de pop electrónico de vanguardia. Puedes escuchar esta canción una docena de veces y aún así extraer algo nuevo del arreglo ricamente superpuesto, que se basa en un ritmo shuffle bien definido y se endulza por ocasionales florituras orquestales y rasgueos de guitarra acústica contrastantes. Mientras tanto, Madonna canta con una confianza que le permite fusionar a la perfección un registro vocal ampliado con una dosis considerable de emoción pura. Aunque esta joya encontraría un éxito instantáneo por sí sola, «The Power of Good-Bye» se verá fortalecida por su destacada obra durante la nueva y esperada serie de televisión de Warner Bros, Felicity.
    • «Drowned World/Substitute for Love» debuta y alcanza el puesto 18 en The Record (Canadá).
    • Madonna nominada a artista internacional favorito en los MuchMusic Video Awards de Canadá.
    • (Págs. 1, 34, 74, 120)
  • 19 de septiembre
    • Madonna es la gran ganadora de los MTV Video Music Awards. Después de que «Ray of Light» y «Frozen» obtuvieran en total seis MTV Video Music Awards el 10 de septiembre en el Universal Amphitheatre de Universal City (California), Madonna es claramente la opción más probable para lograr el mayor aumento de ventas en las tiendas de discos. Pero los minoristas se apresuran a agregar que no es solo un viaje al podio de MTV lo que tiene un impacto importante en las ventas de un artista. Más a menudo, dicen, es el rumor generado por las presentaciones en vivo lo que hace que el público de los premios corra en busca de productos. Madonna, que estaba programada para actuar en la transmisión, fue reconocida por «Ray of Light». Los reconocimientos incluyeron mejor vídeo, mejor video femenino, mejor dirección (Jonas Akerlund), mejor coreografía (Madonna) y mejor edición (Akerlund). «Frozen» ganó el premio a los mejores efectos especiales para Steve Murgatroyd, Dan Williams, Steve Hiam y Anthony Walsham. Los otros tres premios a los que «Ray of Light» estaba nominado (un total de nueve nominaciones) fueron para «Smack My Bitch Up» de Prodigy (en las categorías mejor vídeo dance y vídeo revelación) y para «Criminal» de Fiona Apple (en la categoría de mejor cinematografía).
    • Billboard celebra el cuadragésimo aniversario de la lista Billboard Hot 100. 40 Years of Top 40 es la edición especial de este número de la revista, que celebra los logros de artistas, sellos discográficos, escritores y productores en la lista. Para esta edición (19 de septiembre de 1998), Madonna posicionó un total de 40 sencillos en el top 100 de la lista, de los cuales 37 alcanzaron el top 40, 31 alcanzaron el top 10 y 11 alcanzaron el número 1.
      • Ocupa el puesto 8 en la lista Most Charted Hits by Female Artist con un total de 40 sencillos.
      • Ocupa el puesto 3 en la lista Most Top 40 Hits by Female Artist con un total de 37 sencillos.
      • Ocupa el puesto 5 (empate con Whitney Houston) en la lista Most Number 1 Hits by Artist con un total de 11 sencillos.
      • Ocupa el puesto 2 (empate con Whitney Houston) en la lista Most Number 1 Hits by Female Artist con un total de 11 sencillos.
      • Ocupa el puesto 8 en la lista Most Total Weeks at Number 1 by Artist con un total de 28 semanas.
      • Ocupa el puesto 4 en la lista Most Consecutive Top 40 Singles by Artist con un total de 32 sencillos consecutivos dentro del top 40.
      • Ocupa el puesto 3 (empate con Michael Jackson) en la lista Most Consecutive Top 10 Singles by Artist con un total de 17 sencillos dentro del top diez.
      • En la lista The Hot 100 of the Hot 100 (las canciones más exitosas de las cuatro décadas de la lista), «Take a Bow» ocupa el puesto #32.
    • (Págs. 6, 30, 31, 32, 38, 105)
  • 26 de septiembre
    • Ray of Light ha vendido 7 millones de copias al momento de la publicación de esta edición, más de lo que cualquier otro álbum lanzado en 1998 ha vendido. «The Power of Good-Bye» es el nuevo sencillo del álbum, el tercero publicado en Estados Unidos.
    • Detrás de escena en los MTV Video Music Awards. Madonna se mostró algo apagada en comparación, cuando presentó al mayor ganador del detrás de escena del programa: Jonas Akerlund, director de «Ray of Light» de Madonna y «Smack My Bitch Up» de Prodigy. Madonna, quien dijo estar «agradecida» por todo el reconocimiento de MTV, reveló que aunque seleccionó personalmente a Akerlund para dirigir «Ray of Light», ella no facilitó el trabajo. «Nos conocimos por teléfono y me envió un montón de propuestas que no me habían gustado. Pero él siguió adelante y no se rindió». El siguiente paso para los grandes ganadores: Madonna está planeando una gira para 1999.
    • Tras la tranmisión de los premios, la múltiple ganadora y la que abrió el show, Madonna, tiene el mayor beneficio, más de 4000 unidades, una ganancia del 14 % con respecto a la semana anterior (sube del puesto 42 al 36 con un total de 35 000 unidades).
    • Por todo el mundo. En Estados Unidos, el próximo sencillo de Madonna será «The Power of Good-Bye», que también es el tema principal de la nueva serie de televisión Felicity. En Europa, el sucesor de «Ray of Light» es «Drowned World/Substitute for Love», que no le ha ido bien, excepto en España, que asciende del puesto 10 al 1. En Italia, el sencillo se mantiene en el número 9.
    • (Págs. 12, 139, 146, 148)

Octubre[editar]

  • 3 de octubre: «The Power of Good-Bye» debuta en el puesto 69 en la lista Hot 100 Airplay. (Pág. 96)
  • 10 de octubre
    • «Ray of Light» certifica disco de oro por la RIAA. Es el 18.º sencillo de oro de Madonna en Estados Unidos.
    • «Ray of Light» gana a mejor vídeo internacional en los MuchMusic Video Awards de Canadá.
    • Madonna nominada a los VH1 Fashion Awards: vídeo musical más elegante («Ray of Light») y artista más a la moda.
    • (Págs. 10, 100, 108)
  • 17 de octubre
    • En lo que va del año, «Frozen» y «Ray of Light» se encuentran en el top diez de las canciones más exitosas de las listas Dance Maxi-Singles Sales y Dance Club Songs.
    • Madonna nominada a los MTV Europe Music Awards. La cantante asistirá a la entrega e interpretará en vivo.
    • En el período enero-junio de 1998, Ray of Light fue el séptimo álbum más vendido en Australia.
    • «The Power of Good-Bye» debuta en el puesto 23 en el Hot 100 Singles Sales. El tercer sencillo de Ray of Light entra en el Hot 100 en el puesto 24. Es el 16.º sencillo de Madonna en debutar entre los 40 primeros y es su 38.º éxito top 40, de un total de 41 entradas en toda la lista. Es el séptimo debut más alto de su carrera y el quinto título consecutivo en debutar entre los 30 primeros. Si «Good-Bye» tiene el poder de llegar al top 10, será el sencillo número 33 de Madonna en hacerlo, y si puede llegar hasta el final, será su duodécimo número 1 y el primero desde «Take a Bow» en 1995.
    • (Págs. 40, 59, 69, 100, 106)
  • 24 de octubre
    • El sencillo promocional «Sky Fits Heaven» debuta en el puesto 45 en la lista Dance Club Songs.
    • Ray of Light vende 400 000 en la región de Asia.
    • (Págs. 41, 64)
  • 31 de octubre: Madonna logra 42 sencillos top 10 en Reino Unido, por detrás de Cliff Richard (64) y Elvis Presley (55). (Pág. 94)

Noviembre[editar]

  • 7 de noviembre
    • No pasa un día sin que alguien no llame y pregunte por esas remezclas de las que tanto se habla de «Nothing Really Matters» de Madonna. Está bastante claro que no mucha gente ha escuchado estas mezclas, hechas por el maestro del Club 69 Peter Rauhofer, pero todo el mundo las conoce y las quiere, preferiblemente más temprano que tarde (saldrán a principios de 1999). Estamos hablando cerca de la histeria aquí. Con «Nothing Really Matters», Rauhofer toma lo que es la canción pop más clásica de Madonna de su fascinante colección Ray of Light y la inyecta con un toque más fuerte, mientras mantiene su optimismo. Al estilo típico de Rauhofer, la percusión tribal y los resistentes golpes de sintetizador toman el control, pero a diferencia de gran parte de su trabajo reciente, estos elementos no oscurecen demasiado el atractivo house original de la canción.
    • En su tercera semana, «Sky Fits Heaven» alcanza el puesto 41 en el Dance Club Songs.
    • Para sorpresa de nadie, Madonna se marchó como la gran ganadora en el desfile de los VH1 Fashion Awards de 1998, celebrados el 23 de octubre en el Theatre del Madison Square Garden de Nueva York. Ganó el premio Versace (para la persona que mejor personifique el espíritu del difunto diseñador Gianni Versace) y el premio a la artista más a la moda.
    • «The Power of Good-Bye» alcanza el puesto 13 en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 32, 33, 103, 108)
  • 14 de noviembre
    • Nuevas certificaciones. La certificación simultánea de oro de cuatro sencillos de Madonna trajo un nuevo rayo de luz a la vida de la cantante: ahora cuenta con la mayor cantidad de sencillos de oro entre las vocalistas femeninas, con 22. Janet Jackson ocupa el segundo lugar en la categoría, con 19. «Borderline», «Papa Don't Preach», «True Blue» y «You Must Love Me» certifican disco de oro por 500 000 copias vendidas en el país.
    • En el período enero-septiembre de 1998, Ray of Light fue el sexto álbum más vendido y «Frozen» el octavo sencillo más vendido en Alemania.
    • «The Power of Good-Bye» debuta y alcanza el puesto 6 en The Record (Canadá).
    • Lenny Kravitz y Madonna (43-39) son los únicos intérpretes de los VH1 Fashion Awards que han tenido incremento de ventas esta semana en el Billboard 200. ¿Sabías que cada una de las seis semanas en las que Ray of Light de Madonna ha mostrado aumento de ventas fue gracias a publicidad/promoción en vivo o en televisión por cable?
    • (Págs. 6, 16, 50, 58, 94)
  • 21 de noviembre: Madonna se une a Lauryn Hill, Bette Midler y otros en la lista de artistas de los Billboard Music Awards de 1998. La ceremonia se transmitirá en vivo el 7 de diciembre desde el MGM Grand Hotel de Las Vegas. Madonna cantará «The Power of Goodbye» de su álbum triple platino Ray of Light. (Pág. 14)
  • 28 de noviembre
    • Madonna gana dos premios MTV Europe Music: mejor artista femenina y mejor álbum por Ray of Light.
    • Madonna abrirá la ceremonia de los Billboard Music Awards con la presentación de su nuevo sencillo, «The power of Good-Bye», de su álbum triple platino Ray of Light.
    • (Págs. 39, 102)

Diciembre[editar]

  • 5 de diciembre
    • El público ha hablado. Después de casi una década de controvertida excitación sexual, los fanáticos estaban más que listos para una Madonna espiritualmente iluminada. Desde su lanzamiento el 3 de marzo a través del sello Maverick, Ray of Light ha vendido 2.3 millones de unidades en Estados Unidos, según SoundScan; la discográfica estima las ventas fuera de Estados Unidos en 4.2 millones de copias. El álbum ha generado dos éxitos entre los cinco primeros en Estados Unidos, «Frozen» y «Ray of Light», mientras que «The Power of Good-Bye» alcanzó recientemente el puesto 13 en el Hot 100. El álbum también logró un éxito entre los diez primeros en Reino Unido, «Drowned World/Substitute for Love». Con sus ritmos futuristas de electro-disco y sus letras de autoexploración, a menudo confesionales, Ray of Light fue una apuesta que ha valido la pena para Madonna, que está programada para presentarse en los Billboard Music Awards de este año. No solo ha proporcionado a la camaleón del pop su primer éxito crítico universalmente aclamado, sino que también ha demostrado que sigue siendo una figura vital entre el público joven lamentablemente voluble. Dado su estatus como una de las primeras estrellas de la generación MTV, no sorprende que Madonna haya logrado una serie de elogios por los vídeos de Ray of Light. También fue una gran ganadora en los MTV Europe Music Awards. El éxito del proyecto le sienta bien a la artista, quien dijo que «nunca da por sentado» el interés continuo del público en su carrera. Y aunque está «extremadamente agradecida» por la atención, dijo que su elevado nivel de espiritualidad personal «elimina la idea de ser innecesariamente competitivo con otras personas. No tiene sentido compararse con los demás. Aceptar esa idea ha sido increíblemente liberadora, especialmente como artista». El elevado nivel de conciencia personal de Madonna se ilumina en Ray of Light de diversas formas. Además de escribir letras con el tono sincero de un diario íntimo, las envolvió en melodías dulces, como himnos, e instrumentación vibrante, a menudo uptempo. «Este disco me lleva de regreso a donde comencé, en una discoteca en medio de una pista de baile», dice. «Es un círculo completo, excepto que ahora soy tan diferente. Me he transformado y eso se refleja plenamente en mi música». Madonna ha decidido no hacer una gira para promocionar el álbum hasta la primavera como muy pronto. El retraso se debe a conflictos de programación con las varias películas en las que ya está comprometida. Los rumores de una gira, que sería la primera desde 1990 [1993 en realidad], se aceleraron en febrero, cuando hizo un set de cuatro canciones en el club nocturno Roxy de Nueva York, después de lo cual dijo que «casi había olvidado lo divertido que es actuar frente a un público».
    • En la edición anterior (28 de noviembre), Billboard creó una nueva lista radial llamada Top 40 Tracks, que se compila a partir de una muestra nacional de airplay de las estaciones Mainstream Top 40, Rhythmic Top 40 y Adult Top 40 suministradas por el servicio Radio Track de Broadcast Data Systems. 217 estaciones de radio top 40 son monitoreadas electrónicamente las 24 horas del día, los 7 días de la semana. En dicha edición anterior, «The Power of Good-Bye» debutó en el puesto 24. En esta semana, asciende tres lugares y alcanza el puesto 21.
    • (Págs. 113, 140)
  • 19 de diciembre: Madonna se enferma y finalmente no se presenta en los Billboard Music Awards. (Pág. 15)
  • 26 de diciembre
    • ¿Quién hubiera pensado que en 1998 cuatro superestrellas del pop crearían discos dance auténticos? ¡Ciertamente no nosotros! Pero eso es precisamente lo que hicieron Madonna, Gloria Estefan, Cher y Bette Midler. Para Madonna y Estefan, fue una oportunidad de regresar a sus raíces club. Ray of Light, producido por la cantante y William Orbit, continúa asombrando con su brillante fusión de ritmos electrónicos, exuberantes arreglos de cuerdas (cortesía del músico/maestro de la electrónica Craig Armstrong) y letras comprensivas. En el transcurso de 13 canciones, Madonna nos llevó en un viaje espiritual al centro de su corazón. En el camino, aprendimos que tenemos más en común con ella de lo que creíamos anteriormente. Todos tenemos exceso de equipaje, todos amamos, todos perdemos, todos nos lastimamos... y todos tenemos el poder de seguir adelante. Meses después del lanzamiento del álbum, todavía no podemos evitar que se nos ponga la piel de gallina al escuchar canciones como «Sky Fits Heaven», «Little Star», «The Power of Good-Bye», «Nothing Really Matters» y «Drowned World/Substitute for Love».
    • Year-End Charts Awards 1998
      • Madonna: #1 Hot Dance Club Play Artists; $4 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #5 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #5 Hot 100 Singles Artists—Female; #12 Hot 100 Singles Artists; #14 Top Pop Artists; #18 Top Billboard 200 Album Artists.
      • Ray of Light: #18 Top Billboard 200 Albums.
      • «Frozen»: #5 Hot Dance Club Play Singles; #8 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #32 Hot 100 Singles; #37 Hot 100 Airplay; #48 Hot 100 Singles Sales.
      • «Ray of Light»: #1 Hot Dance Club Play Singles; #4 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #65 Hot 100 Singles Sales; #75 Hot 100 Singles.
    • Larry Flick, Michael Paoletta y Susan Nunziata, editores de Billboard, escogen a Ray of Light como el mejor disco de 1998; Carla Hay, editora de la sección Vídeo musical de la revista, elige al videoclip de «Rat of Light» el noveno mejor del año.
    • Ray of Light vende 1 millón de copias en Alemania solo en 1998.
    • (Págs. 37, 81, 83, 86, 88, 90, 92, 100, 125, 132, 134, 159)

1999[editar]

Enero[editar]

  • 9 de enero
    • Ray of Light certifica tres discos de platino por tres millones de copias vendidas en Estados Unidos.
    • El vídeo-sencillo Madonna: Ray of Light fue el 92.º vídeo más exitoso de la lista Top Video Sales durante el año 1998.
    • En la edición anterior (2 de enero, no publicada), «The Power of Good-Bye» alcanzó el puesto 14 en la lista Adult Contemporary. En esta semana, el sencillo se mantiene en esa posición.
    • (Págs. 6, 59, 66)
  • 16 de enero
    • Ray of Light finalizó como el cuarto álbum más vendido de 1998 en Alemania.
    • Nominaciones a la 41.ª entrega anual de los premios Grammy. Madonna recibe cinco nominaciones: grabación del año («Ray of Light»), álbum del año (Ray of Light), mejor grabación dance («Ray of Light»), mejor álbum pop (Ray of Lihght), mejor vídeo musical de formato corto («Ray of Light»). Kevin Reagan recibe nominación a mejor diseño de embalaje por Ray of Light.
    • (Págs. 40, 98-99)
  • 23 de enero
    • Ray of Light recibe dos nuevos discos de platino en Europa de parte de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica por dos millones de copias vendidas en el continente. Ahora el disco tiene en total cinco discos de platino (cinco millones de copias).
    • A diez meses de su lanzamiento, Ray of Light supera los 10 millones de unidades vendidas en todo el mundo (su quinto álbum en lograrlo). Madonna presentará «Nothing Really Matters», el nuevo y último sencillo del disco, en los premios Grammy.
    • (Págs. 47, 108)
  • 30 de enero
    • Best Selling Records of 1998. Ray of Light fue el decimoquinto álbum más vendido de Estados Unidos en 1998. Durante el año, vendió 2.8 millones de copias en el país. Por su parte, «Frozen» y «Ray of Light» fueron el 47.º y el 61.º sencillos más vendidos del año, con 600 000 y 500 000 copias vendidas, respectivamente.
    • Nominación de «Ray of Light» en la categoría de mejor vídeo musical de formato corto. «Nos sorprenderá si Madonna no gana en esta categoría. No solo porque es considerada una de las artistas de videoclips más creativas de todos los tiempos, sino también porque sus múltiples victorias con "Ray of Light" en los MTV Video Music Awards de 1998 aumentan las probabilidades de que gane el Grammy».
    • (Págs. 71, 85)

Febrero[editar]

  • 13 de febrero
    • La discográfica Cleopatra Records lanzará el 13 de abril de 1999 el álbum tributo a Madonna Virgin Voices, con la participación de los artistas Bow Wow Wow's Annabella Lwin («Like a Virgin»), Berlin («Live to Tell») y Heaven 17 («Holiday»).
    • Nominados a grabación del año y álbum del año. «Ray of Light», la canción principal del último álbum de Madonna, es su sencillo con el mayor debut hasta la fecha. La canción, producida por Madonna y William Orbit, ingresó en el número 5 (su posición más alta) en el Billboard Hot 100. El videoclip también recibió varios honores en los MTV Video Music Awards de 1998. Es el disco de Madonna más aclamado por la crítica hasta la fecha, y la cantante dice que se inspiró en el nacimiento de su hija, Lourdes. El álbum ha producido varios éxitos, entre ellos «Frozen», «The Power of Good-Bye» y la canción principal. Ray of Light, producido por Madonna, William Orbit, Marius de Vries y Patrick Leonard, fue aclamado como un regreso a las raíces dance club de Madonna. El siguiente sencillo estadounidense del álbum es «Nothing Really Matters».
    • Reseña de «Nothing Really Matters». El cuarto sencillo de Ray of Light establece un fuerte vínculo entre el pasado y el presente de la artista camaleónica. A primera vista, brilla como un número lleno de música disco a la «Vogue», repleta de un icónico estribillo para cantar y sintetizadores vibrantes. Como núcleo, sin embargo, hay letras dulcemente espirituales que exponen un sentimiento simple, pero potente, de «el amor es todo lo que necesitamos». Con todo el alboroto que rodea a las recientes nominaciones al Grammy de Madonna, así como el hook irresistible de la canción, busque esta joya para obtener más airplay en las radios y ventas mucho más altas que el anterior e infravalorado «The Power of Good-Bye». El placer adicional, por cierto, se deriva de la estridente y alegre remezcla house de Club 69, que mantendrá a los discípulos de la diva en un sudor de felicidad en las discotecas.
    • «Nothing Really Matters» debuta en el puesto 21 en el Dance Club Songs.
    • (Págs. 14, 31, 37)
  • 20 de febrero: Sony Signatures dice que será el distribuidor minorista y de la próxima gira de Madonna. La primera campaña incluye una promoción con la casamentera suiza Ebel, que creará una línea de relojes Madonna. (Pág. 58)
  • 27 de febrero: predicciones para los premios Grammy. Álbum del año: existe una remota posibilidad de que Madonna pueda ganar esta categoría, pero lo dudamos; rara vez ha habido un álbum tan alabado comercial y críticamente como el debut en solitario de Lauryn Hill. // Mejor grabación dance: no estamos diciendo que los nominados aquí, que incluyen a artistas mainstream como Boy George, Madonna, Gloria Estefan y Cyndi Lauper, no tuvieron grandes éxitos dance o que no tienen muchos seguidores en el país de las maravillas del boogie, pero tenemos que preguntarnos por qué los artistas especializados en el dance no están nominados aquí. Tal vez sea porque es una nueva categoría agregada en los últimos años y los miembros de la comunidad dance todavía están aprendiendo sobre NARAS y cómo unirse, nominar a sus artistas y votar. Dicho esto, el Grammy es para Madonna por «Ray of Light». // Mejor álbum pop: este debería ir para Madonna por Ray of Light, pero la Academia de la Grabación parece amar cada movimiento de Eric Clapton, así que decimos que va para su Pilgrim. (Pág. 16)

Marzo[editar]

  • 6 de marzo
    • Virgin Voices: A Tribute to Madonna, Volume 1. Un homenaje a la artista pop femenina más influyente de todos los tiempos. Con éxitos número uno versionados por Heaven 17, Annabella Lwin, Dead or Alive, Berlin, KMFDM y muchos más.
    • Ganadores de la 41.ª entrega anual de los premios Grammy. Madonna gana a mejor grabación dance, mejor álbum pop y mejor vídeo musical de formato corto. Kevin Reagan gana en la categoría de mejor diseño de embalaje por su trabajo en Ray of Light. Madonna pierde en álbum del año (ante The Miseducation of Lauryn Hill de Lauryn Hill) y grabación del año (ante «My Heart Will Go On» de Céline Dion). Madonna, quien abrió la ceremonia y obtuvo tres premios después de años de indiferencia por parte de los votantes de los Grammy, también obtendrá nuevos beneficios comerciales, dicen los expertos de la industria.
    • Madonna dijo que sus tres victorias este año, incluido el de mejor álbum pop, le habían otorgado validez a ella en los premios. «Bueno, había dicho que me sentía como la Susan Lucci de los Grammy, pero ya no. Me tomó 16 años ganar estos, y se siente tan bien como esperaba», dijo riendo. Madonna había ganado un trofeo al mejor vídeo musical de formato largo en 1991, pero nunca antes había ganado en una categoría de álbum. Mientras se prepara para una gira mundial que comienza en septiembre, Madonna dice que no ve que la maternidad se interponga en su camino. «Afortunadamente, no tengo que preocuparme por eso, no, ya que [mi hija] Lourdes no está en la escuela. Cuando lo esté, no es como si la estuviera arrastrando por todo el mundo. Tendré que planificar mis giras para que coincidan con las vacaciones de verano».
    • (Fotografía) Tres es el encanto de Madonna y su Ray of Light. Abrió el espectáculo con atuendo de geisha cantando «Nothing Really Matters». El álbum también ganó como mejor diseño de embalaje.
    • (Págs. 13, 88-89, 90, 92)
  • 13 de marzo
    • Luego de meses de negociaciones, Warner Bros. Records Inc. y Maverick Recording Co. han firmado al menos una extensión de cinco años en su acuerdo de empresa conjunta. Además de incluir nuevos contratos a largo plazo para Madonna, socia de Maverick, para el director de A&R de Maverick, Guy Oseary, y para el director de asuntos comerciales de Maverick, Ronnie Dashev, el nuevo acuerdo exige que el socio/cofundador/ex gerente de Madonna, Freddy DeMann, venda su parte en Maverick. DeMann, que está vendiendo su parte por aproximadamente 20 millones de dólares, según las fuentes, firmó un contrato de asesoría exclusivo con Warner Music Group. Los socios poseen el 50 % del sello de 7 años, mientras que Warner Bros. Records Inc. posee la otra mitad. Entre los artistas de Maverick se encuentran Alanis Morissette, Prodigy, Deftones y Candlebox. El acuerdo actual de Maverick con Warner Bros. Records Inc. vencería en julio. La larga negociación se centró en la salida de DeMann de la discográfica. Según las fuentes, se había desarrollado una brecha entre DeMann y sus socios Madonna y Oseary, una amiga de la hija de DeMann a quien él había traído a la empresa. Madonna y Oseary habían querido que DeMann se fuera antes, pero le tomó meses aceptar un plan de compra. El nuevo contrato de Madonna para continuar dirigiendo Maverick no afecta su contrato de grabación con Warner Bros., que es un arreglo separado. Según las fuentes, ella aún tiene varios álbumes pendientes segú su acuerdo actual. DeMann no devolvió las llamadas telefónicas.
    • «Nothing Really Matters» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs.
    • Los ganadores del Grammy a los mejores vídeos musicales de este año fueron «Ray of Light» de Madonna (mejor vídeo musical de formato corto) y American Masters: Rock and Roll Heart de Lou Reed, que obtuvo el premio al mejor vídeo musical de formato largo. Felicitaciones a los ganadores: para «Ray of Light», los ganadores del premio fueron Madonna, el director Jonas Akerlund y los productores Nicola Doring y Billy Poveda.
    • Tras la victoria de los Grammy, Ray of Light logra un 62 % de incremento en ventas y sube del puesto 60 al 37 en el Billboard 200.
    • (Págs. 10, 33, 130, 142)
  • 20 de marzo
    • «Nothing Really Matters» debuta en el puesto 24 en el Dance Maxi-Singles Sales, mientras «Frozen» y «Ray of Light» aún permanecen en la lista, en los puestos 36 y 22, respectivamente. El sencillo completa dos semanas consecutivas en la cima del Dance Club Songs.
    • «Nothing Really Matters» debuta en el puesto 19 en The Record (Canadá). El sencillo solo permanece esa semana en la lista, aunque semanas después reingresaría.
    • (Págs. 31, 54)
  • 27 de marzo
    • Hasta esa fecha, 62 álbumes han recibido la certificación de disco de diamante por la Recording Industry Association of America (RIAA), entre ellos, Like a Virgin de Madonna, en representación por 10 millones de copias vendidas en Estados Unidos.
    • La primera semana de ventas de Ray of Light fue de 371 000 copias (en otras ediciones sale 371 5000 e incluso 375 000), donde debutó en la segunda posición del Billboard 200, por detrás de la banda sonora de Titanic, que esa misma semana había vendido 448 000 copias. En su segunda semana, el álbum se mantuvo en la segunda posición de la lista con un total de 224 500 copias, también por detrás de Titanic, que esa edición había aumentado las ventas con un total de 477 500.
    • (Págs. 62, 84)

Abril[editar]

  • 10 de abril
    • Madonna y Q Prime rescindirán su contrato de gestión después de que se haya trabajado el sencillo final de su álbum triple platino Ray of Light. Según las fuentes, el trato era solo para este álbum y la separación es amistosa. Los directores de Q Prime, Cliff Burnstein y Peter Mensch, no pudieron ser contactados para comentar sobre su salida.
    • Nominaciones a los Music Video Production Association (MVPA) Music Video Awards. Madonna recibe nominaciones por «Frozen» y «Ray of Light». Ninguno de esos vídeos fue nominado a vídeo del año, se cree que es porque su dominio en los premios MTV Video Music Awards de 1998 pudo haber causado una reacción en contra entre los votantes de la MVPA. Jonas Akerlund nominado a mejor director por «Ray of Light»; Chris Cunningham nominado a mejor director por «Frozen»; vídeo pop por «Ray of Light».
    • Evita recibe cuatro discos de platino por cuatro millones de copias vendidas en Estados Unidos.
    • (Págs. 12, 71, 73)
  • 17 de abril: los fanáticos de Madonna tendrán la oportunidad de escuchar las canciones de la Chica Material bajo una luz diferente esta primavera, cuando Cleopatra Records lance Virgin Voices. El álbum tributo incluye éxitos de Madonna como «Like a Virgin», «Holiday», «Vogue», «Express Yourself», «Like a Prayer» y «Justify My Love», interpretados por Heaven 17, Loleatta Holloway, Gene Loves Jezebel, Information Society y Annabella Lwin de Bow Wow Wow. La banda Berlin, más conocida por «Take My Breath Away» de la película Top Gun, presenta una atractiva interpretación de «Live to Tell». La canción apareció originalmente en la película de Sean Penn At Close Range y alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 en la primavera de 1986. Terri Nunn de Berlin dice que el grupo pudo elegir la canción que quería grabar para Virgin Voices. «Me gusta Madonna más como persona y lo que ha logrado en su vida que su música específicamente. Realmente no ha sido mi estilo», dice Nunn. «No me gusta mucho ese tipo de pop. Me gustan las cosas más heavy... Así que realmente no seguí [su música], pero hubo una canción que me detuvo en seco cuando la escuché en la radio. Me detuve y la escuché. Fue genial, y era esa canción, "Live To Tell". Cuando me llamaron para hacer esto, dije: "¿Alguien ha tomado esa canción aún?" y dijeron que no. Yo dije: "Si hago esto, haría esa canción"». Nunn dice que aprecia la sensación única de la canción. «Esa canción realmente brilló a través de mí con ella, porque era profunda y misteriosa. Fue realmente maravillosa... la melodía inquietante, la profundidad de la letra, la producción. Fue hermoso». Nunn dice que cuando la banda grabó »Live to Tell», el enfoque fue «berlinizarlo» y actualizar la canción. «Agregamos sonidos más electrónicos, más teclados, más programación y un ritmo que no tenía antes. Era realmente una balada antes. Quería mantenerla lenta, pero quería darle un ritmo más contundente debajo, que lo actualizara». (Pág. 42)
  • 24 de abril
    • «Be Careful (Cuidado con mi corazón)», colaboración de Madonna y Ricky Martin. La canción, compuesta y producida por Madonna y William Orbit, se desarrolló poco después de que se completara el resto del álbum de Martin. «Es un sueño hecho realidad trabajar con ella. Ella fija un estándar creativo tan alto».
    • Madonna gana a vídeo pop del año en los MVPA Awards de 1999 por «Ray of Light». «Frozen» también gana a mejores efectos especiales (premio otorgado a The Mill).
    • (Págs. 16, 110)

Mayo[editar]

  • 1 de mayo
    • Madonna, que se separó de Q Prime Management, ahora será representada únicamente por Caresse Norman. Norman había sido corepresentante de la artista con Q Prime.
    • En su séptima semana, «Nothing Really Matters» alcanza el puesto 3 en Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • La entrada número 42 de Madonna en el Billboard Hot 100 es también la canción con el debut más bajo de su carrera. «Nothing Really Matters» debuta en el puesto 99 la lista. Por supuesto, no es dónde empiezas, sino dónde terminas: el puesto 99 es también donde debutó «Believe» de Cher, y todos sabemos lo que pasó [llegó al número 1] a ese sencillo. Antes de «Nothing», el debut más bajo de un sencillo de Madonna fue «Love Don't Live Here Anymore», que debutó en el puesto 91 en abril de 1996. El lanzamiento físico de «Nothing» llega mucho después de que llegara a su posición más alta en las radios, lo cual significa que es poco probable que este sea uno de los grandes éxitos de Madonna. Sin embargo, es la primera vez que ha habido cuatro entradas en el Hot 100 de un álbum de Madonna desde Bedtime Stories de 1994. Ese álbum nos dio «Secret», «Take a Bow», «Bedtime Story» y «Human Nature». Cualquiera sea el destino de «Nothing», espere que Madonna vuelva pronto a la lista con «Beautiful Stranger», de la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me. Y si bien puede que no sea un sencillo, su dueto con Ricky Martin de su próximo álbum también podría obtener suficiente airplay para debutar en la lista.
    • (Págs. 14, 30, 94)
  • 8 de mayo: en la edición anterior (1 de mayo), «Nothing Really Matters» debutó y alcanzó el puesto 27 en la lista Hot 100 Singles Sales. En esta semana, el sencillo se mantiene en dicho puesto. (Pág. 92)
  • 15 de mayo: reseña de Ricky Martin. «[...] Luego, por supuesto, está ese dueto de último minuto producido por William Orbit con Madonna, un hermoso [número] lleno de guitarras españolas». (Pág. 20)
  • 22 de mayo
    • Cuando se estrenó en 1996, Austin Powers de New Line Cinema tuvo un éxito de taquilla que lo llevó a un seguimiento de culto, y su banda sonora tuvo un gran éxito en Hollywood Records. Las expectativas son comprensiblemente altas para la banda sonora de la secuela, Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, que se lanzará el próximo 1 de junio a través de Maverick Records. El disco está producido por Danny Bramson, vicepresidente senior de desarrollo de bandas sonoras de Warner Bros. Records. El proyecto cuenta con la bendición de Madonna, fundadora de Maverick, quien vuelve a formar equipo con el productor británico William Orbit en la canción original «Beautiful Stranger», su primera colaboración desde Ray of Light. Las canciones de Madonna y Lenny Kravitz (una versión de «American Woman») son los primeros sencillos del álbum.
    • «Nothing Really Matters» reingresa a la lista de sencillos de The Record (Canadá), donde debuta y alcanza el puesto seis.
    • (Págs. 16, 48)
  • 29 de mayo
    • Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards por «Frozen».
    • Reseña de «Beautiful Stranger». Apunte un nuevo cambio en el viento para la siempre ingeniosa Lady Madonna, que alcanza otro nivel creativo con este sencillo completamente cautivador de la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me. En el maravilloso espíritu de finales de los sesenta del personaje principal de la película, esta última asociación con el productor William Orbit se nutre de un juego de guitarras y suficientes órganos en cascada que provocan la necesidad de escuchar tu colección de The Monkees. (En realidad, los seguidores más cercanos pueden reconocer la inspiración de la canción en la remezcla de Orbit de «Ray of Light»). Su voz aquí es bien definida y acertada (piense en su voz de Evita), completa con un estribillo que se te vendrá a la cabeza y bailará por ahí hasta que sientas que la locura se instala. Siempre es un placer cuando un artista bien establecido es capaz de demostrar que está tan inspirado creativamente como siempre. Esta pista no hace más que promover el lugar esencial de Madonna en la cultura pop durante los años 80, 90 y ahora, más allá. Creíble y absolutamente excepcional.
    • (Págs. 8, 10, 22)

Junio[editar]

  • 5 de junio
    • Madonna gana premio a mejor canción dance y canción dance premiada en los ASCAP Rhythm & Soul Awards por «Ray of Light» y «Frozen», respectivamente.
    • La cantante de música salsa latina Corrine interpreta una versión tanto en inglés como en español de «La isla bonita» para su segundo álbum de estudio, Un poco más. La versión fue producida por Wiclef Jean y es el primer sencillo del disco.
    • (Págs. 16-17, 91)
  • 12 de junio
    • «Beautiful Stranger» debuta en el puesto 28 en la lista Top 40 Tracks.
    • Madonna ingresa al Hot 100 en el puesto 78 con «Beautiful Stranger», su primer sencillo de una banda sonora en la lista desde «Don't Cry for Me Argentina» de Evita, que alcanzó el puesto 8 en marzo de 1997. «Stranger» es de la tan esperada secuela Austin Powers: The Spy Who Shagged Me.
    • (Págs. 80, 92)
  • 19 de junio: han pasado casi dos meses desde que escuchamos por primera vez «Beautiful Stranger» de Madonna, y en ese tiempo seguimos deseando y esperando una reestructuración tremendamente maravillosa para las discotecas. Sin faltarle el respeto a la cantante y a William Orbit, quienes colectivamente compusieron y produjeron esta explosión efervescente de electrónica psicodélica, pero sabíamos que ningún DJ que gobierna ferozmente en 1999 se atrevería a tocar la versión original de la canción, que tiene un toque de rock. La diversidad en la pista de baile tiende a ser una batalla perdida con el nuevo milenio que se acerca. Quizás esto cambie en 2000... Mientras tanto, tenemos que agradecer al productor Víctor Calderone por llevar a «Beautiful Stranger» en un viaje musical por clubes que todo DJ debería abrazar con gusto. Y tenemos que dárselo a Calderone, quien mantiene con picardía la integridad de la canción mientras inyecta a la remezcla mucho drama tribal. A diferencia de muchas de sus remezclas recientes, que tendían a eliminar la mayor parte de las letras de las canciones, «Beautiful Stranger» muestra su trabajo reflejando un despertar, una especie de redención. Es como si Calderone entendiera completamente la importancia de una canción y entendiera la mejor manera de unir ritmos hábiles y una interpretación vocal deslumbrante. Desafortunadamente, Maverick/Warner Bros. ha tomado la (imprudente) decisión de no lanzar esta remezcla de manera comercial. Los sencillos promocionales de 12" de la canción solo se enviarán por correo a los DJ el martes (15 de junio). (Pág. 33)

Julio[editar]

  • 3 de julio: «Beautiful Stranger» debuta en el puesto 28 en el Dance Club Songs. (Pág. 28)
  • 17 de julio: «Beautiful Stranger» alcanza el puesto 11 en el Hot 100 Airplay. ([1])
  • 24 de julio: «Beautiful Stranger» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, convirtiéndose en el 22.º número uno de la cantante, la mayor cantidad para cualquier artista en la historia de dicha lista. Además, el sencillo alcanza el puesto 6 en la lista Top 40 Tracks. (Págs. 38, 76, 90)

Agosto[editar]

  • 7 de agosto: nominaciones a los MTV Video Music Awards. Madonna nominada a mejor vídeo femenino y mejor vídeo de una película por «Beautiful Stranger». (Pág. 91)
  • 14 de agosto
    • «Beautiful Stranger» alcanza los puestos 23 en Adult Contemporary y 9 en Adult Top 40.
    • Ray of Light tiene seis entradas top 10 para 1998, cuatro de ellas en Europa (Alemania, N° 5; Reino Unido: N° 8; Francia: N° 10; Italia: N° 9). Desde el lanzamiento del álbum en febrero, Madonna realizó dos series de visitas promocionales, primero para promocionar el primer sencillo, «Frozen», en Reino Unido, Francia, Alemania y España, luego una visita en noviembre, centrada en su aparición en los MTV Europe Music Awards en Milán. También apareció en Francia, Austria, Suecia y Reino Unido. Para enero de 1999, el álbum había vendido 4.9 millones de unidades, dice Warner Music Europe. En Canadá, Madonna estuvo presente en los medios de comunicación en el momento del lanzamiento del álbum, lo que le dio una gran ventaja. A finales de año, había vendido más de medio millón de unidades, según Warner Music.
    • (Págs. 81, 93)

Septiembre[editar]

  • 11 de septiembre: Madonna en la portada de Billboard. La cantante aparece como Norma, el personaje principal de la tragedia Norma de Bellini. (Pág. 1)
  • 18 de septiembre: Madonna gana a mejor vídeo de una película en los MTV Video Music Awards por «Beautiful Stranger». (Pág. 124)

Octubre[editar]

  • 2 de octubre
    • Madonna nominada a artista más a la moda y vídeo más elegante («Beautiful Stranger») en los VH1 Vogue Fashion Awards.
    • Ray of Light permanece 78 semanas en total en el Billboard 200 (última posición: 196).
    • (Págs. 106, 115)
  • 16 de octubre
    • «Beautiful Stranger» nominado a mejor vídeo pop en los Billboard Music Video Awards.
    • A la fecha de esta edición, Madonna ha vendido solo de sus álbumes 120 millones de copias en todo el mundo, según su discográfica Warner Bros. Le siguen Mariah Carey con 115 millones y Whitney Houston con 100.
    • (Págs. 90, 95)
  • 30 de octubre: Madonna honrada en los ASCAP PRS Awards por «Ray of Light». (Pág. 68)

Noviembre[editar]

  • 6 de noviembre: The Video Collection 93:99, vídeo recopilatorio de Madonna, disponible en formato DVD y VHS. Continuación del vídeo The Immaculate Collection, incluye 14 videoclips de los últimos cuatro álbumes de Madonna. (Pág. 3)
  • 13 de noviembre: Madonna posee 48 sencillos top diez en Reino Unido. Le siguen Diana Ross (26) y Mariah Carey (16). (Pág. 116)
  • 20 de noviembre: en Reino Unido, Madonna fue votada como la mejor artista femenina de todos los tiempos, por delante de Aretha Franklin y Céline Dion, en una encuesta para 600 000 aficionados de la música realizada por la tienda minorista HMV y la emisora de televisión británica Channel 4. (Pág. 82)

Diciembre[editar]

  • 4 de diciembre: en la edición anterior (27 de noviembre), The Video Collection 93:99 debutó y alcanzó el puesto 3 en la lista Top Music Videos. En esta edición, desciende cinco lugares y se ubica en el octavo puesto. Por su parte, en esta edición el vídeo debuta en el puesto 36 en la otra lista Top Video Sales. (Págs. 139, 144)
  • 11 de diciembre: a pesar de haber sido lanzado en marzo de 1998, Ray of Light fue el décimo álbum más vendido en Alemania durante el período enero-septiembre de 1999. (Pág. 84)
  • 18 de diciembre: en su tercera semana, The Video Collection 93:99 alcanza el puesto 8 en la lista Top Video Sales. (Pág. 78)
  • 25 de diciembre
    • Year End Charts Awards 1999
      • Madonna: #3 Hot Dance Club Play Artists; #12 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #20 Top Billboard 200 Album Artists—Female; #60 Hot 100 Singles Artists; #80 Top Billboard 200 Album Artists.
      • Ray of Light: #98 Top Billboard 200 Albums.
      • The Immaculate Collection: #37 Top Pop Catalog Albums.
      • «Ray of Light»: #38 Hot Dance Maxi-Singles Sales.
      • «Nothing Really Matters»: #9 Hot Dance Club Play Singles; #26 Hot Dance Maxi-Singles Sales.
      • «Beautiful Stranger»: #31 Hot Dance Club Play Singles.
    • Katy Kroll, coordinadora de ediciones especiales de Billboard, elige a «Beautiful Stranger» como el tercer mejor sencillo de 1999. «Esta canción es simplemente divertida». [Pág. 84]
    • Sean Ross, editor y monitor de airplay de Billboard, también lo incluye en el tercer puesto de los mejores sencillos de 1999. «Pensado como un género convencional, terminó como su mejor sencillo desde "Vogue"». [Pág. 129]
    • Decade End Charts
      • Madonna: #6 Top Pop Artists of the '90s.
      • «Take a Bow»: #24 Hot 100 Singles of the '90s.
      • «Vogue»: #93 Hot 100 Singles of the '90s.
    • (Págs. 66, 68, 84, 93, 94, 95, 96, 108, 109, 129, 136)

2000[editar]

Enero[editar]

  • 8 de enero: habiendo presenciado el maravilloso resultado de tener una popular canción de Madonna en Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, Maverick Records volverá a hacer música de cine este otoño. The Next Best Thing, película coprotagonizada por Madonna y que saldrá el 22 de febrero, contendrá una nueva versión de Madonna de «American Pie», original de Don McLean, además de una nueva canción, «Time Stood Still», coescrita y coproducida por Madonna y William Orbit (Ray of Light). (Pág. 17)
  • 15 de enero: nominaciones a la 42.ª entrega anual de los premios Grammy. Madonna nominada a mejor interpretación vocal pop femenina y mejor canción escrita para una película, televisión u otro medio visual por «Beautiful Stranger». (Págs. 68, 69)

Febrero[editar]

  • 5 de febrero
    • Nile Rodgers: The 25th Anniversary Billboard Tribute. «[...] Si haces un álbum tan grande como Like a Virgin, piensas, "¿por qué no hacer el mismo disco?". Sé que Madonna quería hacer su siguiente disco conmigo, pero yo ya estaba comprometido con otro proyecto». /// Aunque tienes un sonido muy distintivo como productor, no siempre has dominado al artista. En Like a Virgin, por ejemplo, sacaste algunas cosas muy interesantes y creativas de Madonna en un momento en que era necesario para su carrera. «Recuerdo que le dije: "Aquí está la diferencia entre la gente que te percibe como un artista o como un ícono del pop". Podríamos haber hecho Like a Virgin como su primer disco, con muchos secuenciadores. Pero yo quería profundizar más. Le dije: "Si dejamos que los músicos toquen e interpreten, nos beneficiaremos de su interpretación, su vibra y su experiencia". Ella fue por ello».
    • Sencillos más exitosos escritos y producidos por Nile Rodgers. «Like a Virgin» (#6), «Material Girl» (#11), «Angel» (#16) y «Dress You Up» (#17). (Págs. 63-64, 72)
  • 12 de febrero
    • Reseña de «American Pie». En un principio, la idea de Madonna interpretando el éxito pop de Don McLean puede parecer tan lógica como si versionara «Free Bird» de Lynyrd Skynyrd. Pero todo tiene mucho sentido mientras envuelve su voz suave en el primer verso de la canción, que incluye las líneas innegablemente reveladoras: And I knew that if I had my chance, I could make those people dance/And maybe they'd be happy for a while («Y sabía que si tuviera mi oportunidad, podría hacer bailar a esas personas/Y tal vez serían felices por un tiempo»). Ella infunde esas palabras, así como el resto de la canción, con una empatía palpable que renueva cálidamente la letra y la hace relevante para toda una nueva generación. Musicalmente, Lady Madonna se reconecta con su musa de Ray of Light, William Orbit, para construir un arreglo que logra combinar elementos futuristas de electro pop à la Air con rock centrado en los 70. Está completamente fuera del radar de las radios top 40; no se puede encontrar el signo de un sample derivado o un loop de batería familiar. Aplausos a Madonna por no complacer las tendencias temporales actuales y por desafiar a los programadores de las radios a ampliar sus listas de reproducción. Incluso la remezcla dance necesaria de Richard «Humpty» Vission y Chico Bennett tiene algunos giros nuevos que mantendrá alerta y felizmente comprometidos a los discotequeros y a los oyentes de las radios crossover. En total, una excelente adelanto de la próxima banda sonora de la nueva película de Madonna, The Next Best Thing, y un apetitoso indicio de lo que podría ofrecer el próximo álbum de estudio de la diva permanente.
    • Ray of Light recibe seis discos de platino por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI) en representación a seis millones de copias vendidas en Europa.
    • «American Pie» debuta en el puesto 38 en la lista Top 40 Tracks.
    • America Online y Maverick están ofreciendo la música de la banda sonora de la próxima película de Madonna The Next Big Thing a través de streams bajo demanda. AOL tiene derechos exclusivos en línea de una semana de la versión de Madonna de «American Pie». Se puede acceder a la pista en AOL.com (escribiendo el nombre de la cantante) y en Spinner.com. La banda sonora saldrá el 22 de febrero.
    • (Págs. 22, 41, 62, 71)
  • 22 de febrero
    • Versión de «Like a Prayer» interpretada por la cantanre de country Skye. «Me recuerda a Les Paul y Mary Ford en velocidad», dice Liz Rosenberg, publicista de Madonna, que usa la versión de Skye como mensaje saliente de su contestador automático en casa. «Es una de las mejores canciones que Madonna ha escrito, y pensé que nadie podría versionarla. Pero la versión [de Skye] es tan sincera que parece que ella la escribió. Y el arreglo es sobresaliente: no puedo quedarme quieta cuando la escucho; me tira de la silla».
    • Hablando de Lady Madonna, Maverick/Warner Bros. entregó una versión promocional de 12" de su versión de «American Pie», original de de Don McLean de 1971, a los DJ la semana del 31 de enero (actualmente no hay fecha de lanzamiento comercial programada). Los remezcladores a bordo incluyen a Richard «Humpty» Vission y Victor Calderone. Con un estilo que recuerda mucho a su remezcla de «I'm Beautiful» de Bette Midler, la versión tribal de Calderone ha dejado la mayor parte de la sublime interpretación vocal de Madonna en el piso de la sala de edición. Lamentablemente, lo mismo ocurre con la remezcla de Vission. Afortunadamente, Vission también hizo una edición de radio (4:26) que entrelaza a la perfección ritmos house, patrones de sintetizador, un desglose de estilo electrónica y la voz. ¿Adivina qué? Funciona totalmente. Producida por la cantante y Orbit, y extraída de la banda sonora de The Next Best Thing, la versión de Madonna es una rebanada de pop electrónico que es a partes iguales a Air y Erasure, con coros del actor Rupert Everett. Es bastante contagiosa en esa forma de los 80. Programada para el 22 de febrero, la banda sonora de The Next Best Thing es el sueño de cualquier discotequero, con temas de Groove Armada («If Everybody Looked the Same»), MobyWhy Does My Heart Feel So Bad?»), Beth Orton («Stars All Seem to Weep») y una segunda canción de Madonna («Time Stood Still»). También se incluyen Olive (una versión de «I'm Not in Love» de 10cc), Christina Aguilera («Don't Make Me Love You», una nueva pista), y el dúo británico Mandalay («This Life»), que suena como una joven Madonna, y de quien esperamos escuchar más en el futuro.
    • Madonna tiene el mayor debut de la semana en el Hot 100 con su versión del éxito número 1 de 1972 de Don McLean, «American Pie». Ingresa en el puesto 43 de la lista y es el 33.º sencillo de Madonna, de un total de 44 entradas, en ser el mayor debut de la semana, lo que representa un 75 % del total. Es una de las dos nuevas melodías de Madonna de la próxima banda sonora de su película de Lakeshore/Paramount The Next Best Thing, y cuenta con su coprotagonista Rupert Everett en los coros. La banda sonora, que también presenta a Christina Aguilera, Moby y Beth Orton, llegará al mercado minorista el 22 de febrero, mientras que la película se estrena el 3 de marzo.
    • Fred Bronson de Billboard. Hace mucho, mucho tiempo: y todavía recuerdo la primera vez que escuché «American Pie» de Don McLean. Tuve que detener el auto y simplemente sentarme y escuchar esta apasionante canción. También recuerdo la primera vez que escuché la versión de Madonna, así que la memoria a corto plazo está funcionando bien. El original de McLean debutó en el Hot 100 la semana del 27 de noviembre de 1971, en el puesto 69. Madonna encabeza ese debut al entrar en el puesto 43, su debut más alto desde que «The Power of Good-Bye» ingresó en el puesto 24 en octubre de 1998. «American Pie» es la primera entrada de Madonna en la lista en el año 2000 y el tercer remake de su carrera, después de su versión «Love Don't Live Here Anymore» de Rose Royce (N° 78 en 1996) y «Don't Cry for Me Argentina» (N° 8 en 1997) de Evita.
    • (Págs. 13, 30, 97, 104)
  • 26 de febrero: «American Pie» debuta en los puestos 37 en Dance Club Songs y 25 en Adult Contemporary. Además, en la edición anterior (19 de febrero), el sencillo debutó en el puesto 28 en Adult Top 40 (Billboard solo publica las primeras 25 posiciones de la lista). En esta semana, asciende cuatro lugares y se ubica en el puesto 24. (Págs. 33, 90)

Marzo[editar]

  • 4 de marzo
    • William Orbit, ganador junto con Madonna del premio Grammy a la mejor canción escrita para una película, televisión u otro medio visual por «Beautiful Stranger» (de la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me), señaló que él y el ícono del pop están cerca de completar la continuación, aún sin título, de Ray of Light, ganador del Grammy en 1998. Con el productor francés Mirwais en el equipo de productores, Orbit dice que el disco «avanza al siguiente nivel creativo» más allá de Ray of Light, con un sonido electrónico rico y conmovedor. Saldrá tentativamente a través de Maverick/Warner Bros. a finales de la primavera o principios del verano.
    • «Beautiful Stranger» gana el Grammy a mejor canción escrita para una película, televisión u otro medio visual. La otra categoría donde estaba nominada, mejor interpretación vocal pop femenina, la gana «I Will Remember You» de Sarah McLachlan.
    • Reseña de The Next Best Thing. Antes del estreno en cines del 3 de marzo, la banda sonora de The Next Best Thing es el sueño de cualquier apostador del pop/dance, incluso si el primer sencillo del álbum, la versión de Madonna del éxito de principios de los 70 de Don McLean, «American Pie» (con coros del actor Rupert Everett), no logra hacer clic en la radio. Una maravillosa mezcla de ritmos globales, la banda sonora entrelaza lo antiguo con lo nuevo. Las pistas clave incluyen las de Groove Armada, Moby y Beth Orton. También brillan intensamente la versión de Olive de «I'm Not in Love», original de de 1Occ, «This Life» de Mandalay y «Time Stood Still» de Madonna, que, como la antes mencionada «American Pie», fue coproducida con William Orbit. Los adoradores de Madonna tomen nota: tanto «American Pie» como «Time Stood Still» estarán disponibles solo en esta banda sonora.
    • En su cuarta semana, «American Pie» alcanza el puesto 17 en el Top 40 Tracks, y en su tercera semana alcanza el puesto 23 en el Hot 100 Airplay y el puesto 29 en el Billboard Hot 100.
    • Cuarenta-cuarenta: «American Pie» asciende del puesto 35 al 29 en el Hot 100. Es el cuadragésimo top 40 de Madonna en la lista, empatando con Marvin Gaye en el octavo lugar de los artistas con la mayor cantidad de éxitos top 40. Solo otra artista femenina tiene más: Aretha Franklin logró su 43.º top 40 en 1998 con «A Rose Is Still a Rose».
    • (Págs. 12, 20, 40, 118, 124, 130)
  • 11 de marzo: en su tercera semana, «American Pie» alcanza el puesto 21 en Adult Contemporary. (Pág. 74)
  • 18 de marzo
    • «American Pie» debuta directamente en el número uno en The Record (Canadá).
    • En su quinta semana, «American Pie» alcanza el puesto 20 en la lista Adult Top 40.
    • Esta semana se vendieron 1 475 000 sencillos en Estados Unidos. Ninguno de ellos fue «American Pie» de Madonna. Eso no se debe a que los consumidores no quisieran comprar la nueva versión de la canción de Don McLean; es porque la canción no está disponible comercialmente a nivel nacional. Con el airplay de las radios en declive y sin puntos de venta disponibles para aumentar en el Billboard Hot 100, la canción cae de su aparente posición máxima del 29 al 33. Es una historia muy diferente en Reino Unido, donde, en un mercado activo de sencillos, «American Pie» debuta en el número uno, dando a Madonna su noveno éxito en la cima de la lista británica. Eso la empata con ABBA en el cuarto lugar entre los artistas con más sencillos número 1. Solo The Beatles y Elvis Presley (con 17 cada uno) y Cliff Richard (con 14) tienen más. Las únicas artistas solistas remotamente cercanas a Madonna son Whitney Houston y Kylie Minogue, con cuatro cada una. «American Pie», el primer número uno de Madonna en Reino Unido desde «Frozen» en marzo de 1998, es su 46.° top 10 y su 50.° top 20 en ese país. Y Madonna es la primera artista en tener un éxito número uno en Reino Unido con «American Pie», ya que el original de McLean alcanzó el número 2 en el primer trimestre de 1972. Si suficientes personas compraron «American Pie» en su primera semana de lanzamiento en Reino Unido para debutarlo en el número 1, ¿cómo le habría ido en Estados Unidos? ¿Cuántas copias más de la banda sonora de The Next Best Thing podrían haberse vendido si «American Pie» hubiera sido un éxito número uno? ¿Cuántos niños con dos o tres dólares para gastar en un sencillo no están capacitados para comprar discos porque el producto que quieren no está disponible? Y como no pudieron comprar la canción que querían, ¿cuántos encontraron la manera de descargarla gratis?
    • (Págs. 50, 76, 90)
  • 25 de marzo: tras haber permanecido 78 semanas en total en el Billboad 200, Ray of Light ahora debuta y alcanza el puesto 50 en la lista Top Pop Catalog Albums, aunque solo permanece en la lista por esa semana. Por su parte, The Immaculate Collection se ubica en el puesto 35 con 298 semanas en total (las que lleva en esta lista más las que tuvo en el Billboard 200). (Pág. 18)

Abril[editar]

  • 1 de abril
    • «American Pie» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. Es el 23.º número uno de Madonna en la lista, más que cualquier otro artista. Además, es su tercer número uno consecutivo tras «Nothing Really Matters» y «Beautiful Stranger» y es la 35.ª entrada de la cantante, quien ha tenido al menos una canción en el Dance Club Songs cada año desde que debutó en 1982 con «Everybody».
    • Madonna nominada a los MVPA Awards por vídeo banda sonora del año por «Beautiful Stranger».
    • (Págs. 62, 100, 110)
  • 22 de abril
    • En todo el mundo, la versión de Madonna de «American Pie», incluida en la banda sonora de su última película, The Next Best Thing, ha llegado al top 10 en Alemania, Reino Unido, Francia, Canadá, Países Bajos, Australia, Italia, Suecia, Dinamarca y Noruega. «Sabía exactamente lo que estaba haciendo e hizo un trabajo excelente», dice el autor original del tema, Don McLean, sobre la versión de Madonna, que anteriormente había llamado «sensual y mística».
    • The Immaculate Collection recibe nueve discos de platino en Estados Unidos por nueve millones de copias vendidas en el país, convirtiéndose en el álbum de grandes éxitos más vendido por una artista femenina. Ray of Light recibe cuatro discos de platino por cuatro millones de copias vendidas.
    • (Págs. 46, 85)
  • 29 de abril
    • Madonna recibe tres nominaciones a los Ivor Novello Awards. Dos por «Beautiful Stranger» (mejor canción contemporánea y trabajo más escuchado) y una por «Ray of Light» (éxito internacional del año).
    • «Beautiful Stranger» recibe dos MVPA (Music Video Production Association) Awards: mejor cinematografía (premio entregado a Thomas Kloss) y mejor maquillaje (premio entregado a Kevyn Aucoin). La otra nominación que recibió la canción, a vídeo banda sonora del año, lo gana «The Great Beyond» de R.E.M. Los Music Video Production Association Awards honran los mejores videoclips en una variedad de aspectos, que incluyen compañías de producción y postproducción de vídeos, así como personas: directores, productores, directores de fotografía, coreógrafos, estilistas, diseñadores de producción, editores, coloristas, animadores y otros.
    • (Págs. 121, 144)

Mayo[editar]

  • 6 de mayo: Madonna honrada en los ASCAP Film/TV Awards por «Beautiful Stranger». (Pág. 123)
  • 20 de mayo: The Video Collection 93:99 permanece 25 semanas en total en la lista Top Video Sales (última posición: 39). (Pág. 121)

Junio[editar]

  • 10 de junio: de las tres nominaciones a los Ivor Novello Awards, Madonna gana en la categoría trabajo más escuchado por «Beautiful Stranger». «Genie in a Bottle» de Christina Aguilera gana en éxito internacional del año y «Why Does It Always Rain on Me?» de Travis gana en mejor canción contemporánea. (Pág. 87)
  • 17 de junio: Madonna honrada en los ASCAP Rhythm & Soul Awards por «Nothing Really Matters». (Pág. 19)

Julio[editar]

  • 8 de julio: durante el período del 4 de diciembre de 1999 al 17 de junio de 2000, The Video Collection 93:99 fue el 16.º vídeo más vendido/exitoso de la lista Top Video Sales. (Pág. 62)
  • 22 de julio: Madonna, «Music» (Warner Bros.). Si bien aún faltan semanas para el lanzamiento del muy esperado nuevo álbum de Madonna, Music (26 de septiembre, para ser exactos), nos complace informar que el primer sencillo del disco, la canción homónima, debería salir a la venta a principios de agosto. Victor Calderone, Deep Dish, Groove Armada, Hex Hector y Tracy Young han remodelado el tema tremendamente funky. Sin lugar a dudas, esta fabulosa pista club pronto se ubicará en lo más alto de la lista Dance Club Songs, donde pertenece. (Pág. 46)

Agosto[editar]

  • 5 de agosto
    • Exclusivo. Madonna sore Music.
    • Madonna está ardiendo. La ciudad de Los Ángeles se está horneando en una ola de calor de fines de julio, y la casa de la muy embarazada ícono del pop aún no tiene aire acondicionado. «Me siento como un horno», dice con una risita cansada. Salvo por la temperatura marchitándose, la venerable artista está de muy buen humor. Está a semanas de dar a luz, en más de un sentido. Y aunque presenta Music, su primer álbum de estudio desde el aclamado Ray of Light de 1998, no es tan monumental como la inminencia de su segundo hijo, es una fuente de orgullo y alegría formidables para Madonna. «Siempre es un poco estresante para mí justo antes de compartir mi trabajo con el mundo», dice. [Pág. 1] «Pero esa emoción suele ir seguida de una sensación de logro al hacer el mejor trabajo que puedo. Con este nuevo álbum, siento que he completado lo que me propuse hacer, y ese es un sentimiento bueno y satisfactorio». Y dice que su objetivo para el proyecto, que se publicará el 19 de septiembre en su sello Maverick, distribuido por Warner Bros., era «explotar». «Todo en la vida se mueve en ciclos. Hay un período en el que estás callado y hay un período en el que explotas. En el tiempo previo a Ray of Light, estaba en un espacio tranquilo haciendo muchos descubrimientos y pasando por muchos cambios. Fue un momento introspectivo, de preguntas. Luego, casi sin previo aviso, sentí que necesitaba explotar. No sentí la necesidad de ser tan introspectiva. Sentía ganas de bailar. Y eso se refleja en estas canciones». Si Ray of Light fue intencionalmente introspectivo y catártico, entonces Music se deleita con el éxtasis que sigue. Gran parte del material es brillante y edificante, y en palabras de la artista, «a veces francamente bobo». Por ejemplo, la animada «Impressive Instant», en la que despotrica alegremente líneas como I like to sings sings sings like a bird on a wings wings wingy («Me gusta cantar, cantar, cantar, como un ave en pleno vuelo, vuelo, vuelo») con un abandono infantil en medio de un vibrante y festivo torbellino de riffs de teclados electrónicos y ritmos dance estruendosos. «Estábamos trabajando en esa canción, y pensé, "Oh, joder, divirtámonos". La vida sería aburrida si fuera profunda e inquisitiva todo el tiempo». No es que Music no tenga sus momentos serios. Después de una apertura implacablemente optimista de tres canciones que Madonna diseñó para «hacerte sentir como si estuvieras despegando como un cohete», el disco ocasionalmente se lanza a áreas «levemente melancólicas». Entre los momentos más notables está «I Deserve It», que le dará a los críticos con afición a la lectura entre líneas un día de campo, gracias a letras como This guy has cried for me, and I have cried for him ... All of the pain was worth it («Este chico ha llorado por mí, y yo he llorado por él ... Todo el dolor valió la pena»). Igualmente sorprendente es «What It Feels Like for a Girl», el segundo sencillo del proyecto, un comentario sabio sobre la feminidad que debería dar a la generación de oyentes adolescentes de Britney Spears/Christina Aguilera un poco de reflexión, y eso es todo lo que está dispuesta a llegar en términos de ese público. Si bien Madonna admite que agradecería la atención positiva de ese grupo, se niega a ser «algo que no soy. Ya no soy una adolescente, y no voy a fingir que soy una que vende discos. ¿Qué tan ridículo sería eso?». Y sin embargo, Music está sin duda impregnado de la cultura juvenil, la que emana de la calle. Al igual que Ray of Light, este álbum está empapado del sabor de la escena club underground, con un énfasis continuo en la electrónica. El giro es que Madonna profundiza en territorio vanguardista esta vez al alistar (además de William Orbit de Ray of Light, quien agrega su toque distintivo a tres temas de Music) el aporte colaborativo de tan creíbles figuras de la escena club como Guy Sigsworth, Mark «Spike» Stent, Talvin Singh y Mirwais, cuyo estrellato está en ascenso como resultado de su conexión con la artista. Es el último de una lista cada vez mayor de productores y escritores relativamente desconocidos que se han ganado un prestigio instantáneo gracias a que Madonna los eligió. «Siempre estoy buscando algo nuevo, vanguardista y sin descubrir», dice, y señala que encontró a Mirwais a través de una demo enviada al jefe de Maverick, Guy Oseary. «Me encanta trabajar con bichos raros que nadie conoce, la gente que tiene talento puro y que está haciendo música como nadie». Al principio, dice, estaba «perfectamente feliz de trabajar con William de nuevo. Pero esta oportunidad se presentó y tuve que aprovecharla. Además, después de Ray of Light, todos y su hermano estaban trabajando con él. Me di cuenta de que tenía que seguir adelante. No quiero que mis discos suenen como los de los demás. Eso es aburrido». La vida en el estudio con Mirwais, con quien Madonna finalmente escribió y produjo seis temas para Music, fue todo menos aburrida. Para empezar, había un problema menor que superar: el productor francés habla poco inglés. «Los primeros días que estuvimos grabando, quería arrancarme el cabello», recuerda Madonna con una risita. «No parecía que hubiera ninguna forma de comunicarnos. Su gerente tuvo que venir y traducir todo al principio». Pero a medida que los dos se conocieron mejor, y gracias al poquito de francés que habla Madonna, la vibra en el estudio se relajó. «Cuanto más nos conocíamos, mejor hablaba su inglés», dice, sin dejar de reír. «Pensé, "Bueno, ¿no es eso curioso?" Al final, creo que él estaba nervioso. Esa primera semana fue un desastre. Pero sabía que finalmente haríamos clic. Estaba decidida a que funcionara, porque realmente creo que este hombre es un genio». Fue su respeto inquebrantable por Mirwais lo que le abrió la mente a la idea de revelar su voz de una manera nueva en Music. «En todas las pistas, excepto en unas pocas en las que se usó un codificador para distorsionar mi voz, la voz no tiene efectos». Ella dice que Mirwais «la engañó» con la idea. «La primera vez que cortamos las voces, mis auriculares tenían un poco de reverberación, pero no había nada en la mesa de mezclas cuando me grabaron. Al principio, estaba un poco asustada. Sonaba tan crudo. Pero luego me metí en la intimidad de cómo se presentó la voz. De hecho, me metí en eso hasta el punto en que insistí en que no hubiera efectos en mi voz en ninguna parte del álbum, independientemente del productor». Ella dice que solo Mirwais podría haberla inspirado a «ser tan abierta y vulnerable. He llegado a confiar en él implícitamente. Es tan increíblemente inteligente y visionario. Escucho sus cosas y pienso: "Este es el futuro del sonido"». Pero, ¿está el mundo en general preparado para el futuro del sonido? En un momento en el que hay poca desviación del teen pop, el jangle-rock y el hip hop, géneros que dominan las listas, el el estilo electrónico-dance, a menudo minimalista, de Music puede bañar a algunos oyentes como si fuera aga helada, queda por ver si será refrescante o sorprendente. «No puedo mentir; me importa si este disco se vende mucho o poco», dice Madonna. «Aparte de razones egoístas, todos los artistas quieren que su trabajo sea escuchado y apreciado, quiero llevar este sonido a un público amplio». Continúa: «El mundo está estancado musicalmente. Da miedo. Nadie está haciendo nada interesante o atrevido, con la excepción del artista ocasional que es único y que logra colarse en la conciencia. Todo es tan genérico y homogeneizado. Si sale el disco, podría significar que la gente está preparada para algo diferente». Y la gente podría estarlo. El interés en el sencillo «Music» ha sido tan fuerte que ha comenzado a obtener airplay una semana antes de la fecha planeada para el martes (1 de agosto). Para Caresse Henry, representante de Madonna, nunca hubo ninguna duda de que habría un interés inmediato en Music. «Hay una necesidad de este disco en el mercado. Es fresco y único sin ser inaccesible. Realmente creo que este es su mejor álbum hasta la fecha». Debido a que la artista está tan cerca de dar a luz a su segundo hijo, dice Henry, el plan de marketing del proyecto se desarrollará gradualmente. «Ahora está haciendo cosas como entrevistas en las radios, pero está en un descanso hasta después de que nazca el bebé», dice Henry. «También ha hecho un poco de prensa y ha filmado un vídeo para el sencillo». Dirigido por Jonas Akerlund, quien dirigió el galardonado vídeo de «Ray of Light», presenta a la actriz Debi Mazar, la corista de Madonna, Niki Haris, y el comediante inglés Ali G en una animada noche de chicas en la ciudad, repleto de un divertido interludio animado. El sencillo también se beneficia de una gran cantidad de remezclas dance, proporcionados por Groove Armada, Deep Dish, Victor Calderone, Hex Hector y Tracy Young. Madonna seleccionó cada remezclador, quien dice: «El ambiente club de esta canción es crucial para mí. Me encanta escuchar mis discos en la radio, pero es más importante para mí que mis discos se escuchen en las discotecas. Ahí es donde comencé, y ahí es donde probablemente siempre me sentiré más como en casa». Con ese fin, la artista presidirá un lujoso evento en un club nocturno de Los Ángeles para celebrar el lanzamiento de Music. Se están considerando eventos similares para otros mercados clave. Según Henry, la fiesta de Los Ángeles probablemente se transmitirá por Internet a través del nuevo sitio madonnamusic.com, que se lanzará a principios de agosto. En realidad, Henry dice que Internet será un componente clave en la promoción de Music. Además de los planes tentativos de hacer un chat en agosto, Madonna se esforzará por aumentar su visibilidad en línea. «Esta es una forma tan eficiente y segura para que ella se conecte con sus fanáticos», dice Henry. «Estamos trabajando para crear un foro en el que ella pueda conectarse en línea, publicar mensajes y responder correos de sus admiradores». El entusiasmo de Madonna por Internet puede sorprender a algunos, dado que una versión aproximada del sencillo «Music» se filtró en mayo a través de Napster, una jugada que para algunos fue la misma Madonna quien la hizo. «¡Oh por favor!», chilla ante la sugerencia. «Si tuviera que filtrar mi disco, habría puesto una mejor mezcla. Prácticamente tuve un ataque de nervios cuando salió la pista. Ni siquiera había terminado con el disco cuando sucedió eso. Me estaba volviendo loca. Todavía lo estoy. No quiero que se filtre todo mi álbum. No me importa si eres mi abuela de 83 años, no obtendrás mi disco antes de que yo esté lista para que tú lo tengas». Dicho esto, la artista ve el potencial para la evolución positiva de la música en línea. «Me gusta la idea de intercambiar información en la red... que puedes probar fragmentos y obtener sonidos e ideas para canciones. Pero tener un álbum completo en línea y luego decir que tienes derecho a tenerlo gratis, es una mierda. Quiero decir, paga por mi disco, muchas gracias». Con eso, Madonna respira hondo y reflexiona sobre el futuro. Antes de que termine el año, planea afinar sus habilidades escénicas con fechas sorpresa en clubes en Nueva York, Los Ángeles y Londres, «que es mi actividad favorita. La electricidad de saltar al escenario en un club es tan embriagadora». Ella promete que las fechas serán el preludio de una gira de conciertos a gran escala, la primera en siete años. «Necesitas un minuto para hacer las cosas bien», dice, explicando el retraso. «No puedo salir a medias. Tiene que salir perfecto. Pasaré gran parte de la primera parte del 2001 preparándome». Programada para un estreno en verano, no es probable que la gira incluya material anterior a su obra de 1992, Erotica. «Pero nunca se sabe», dice, riendo ante la idea de arrastrar su vestido de novia de «Like a Virgin». «Tal vez haga que uno de mis bailarines lo haga».
    • En el mismo artículo periodístico se muestra una lista con todas las canciones de Music junto con los compositores. Seguido de eso, una breve descripción de cada canción, por Larry Flick, ideal para los artículos de la era Music en Wikipedia (álbum y sencillos comerciales y promocionales).
    • «American Pie» nominado a mejor cinematografía en los MTV Video Music Awards.
    • (Págs. 1, 98, 101, 102)
  • 12 de agosto
    • Reseña de «Music». El nuevo sencillo tremendamente esperado (y ampliamente descargado) del próximo octavo álbum de Madonna, Music, es un trabajo asombroso, un testimonio valiente de la insistencia de la artista perdurable en ser una creadora de estilos musicales y una de las más inteligentes de la industria. Llámalo dance, pop, incluso alternativo; «Music» está saturado de influencias de todo, desde Cameo y Herbie Hancock hasta la música industrial de los 80, al estilo Nitzer Ebb. La voz de Lady Madonna aquí es menos el elemento central que un hilo que une una mezcla alucinante de ritmos hiperactivos y elementos de percusión punzantes. La primera escucha te hará estallar como una pared de ladrillos, mientras los oídos y las mentes intentan darle sentido a la grandilocuencia de los misiles sónicos que salen de tus parlantes, pero las sucesivas reproducciones dejarán en claro cuán ingeniosa es esta excelente composición. Con el productor francés Mirwais (relativamente nuevo) a la cabeza, está garantizado que nunca has escuchado a Madonna, ni a ningún otro artista popular, hacerlo de esta manera. Tanto la radio como los oyentes quedarán impactados y luego hipnotizados por esta composición, que muestra otro lado de una artista que, después de casi veinte años, sigue siendo una verdadera artesana de la industria y la definición de «evolutivo» según las reglas. La acción inmediata y la reacción inmediata son un hecho. Solo espere.
    • Madonna mezclada: a estas alturas, todos los fanáticos de Madonna ciertamente han estudiado (y memorizado) cada sílaba de la épica exclusiva de Larry Flick sobre la cantante y su nueva obra, Music (Billboard, 5 de agosto). Bueno, ahora es el momento de la remezcla, o remezclas, por así decirlo, del primer sencillo del disco, la canción homónima. En su producción original de Madonna/Mirwais, la pista perversamente fabulosa es a partes iguales de Roger Trautman, Daft Punk e Isaac Hayes. Deje entrar a los remezcladores Tracy Young (también conocida como Young Collective), Deep Dish, Groove Armada, Victor Calderone y el equipo de Hex Hector y Mac Quayle (también conocido como HQ2), y la canción adquiere los muchos colores rítmicos de los clubes contemporáneos. Para Calderone, esto significa rodear la voz de Madonna con ritmos tribales característicos y sonidos de sintetizador irregulares. Los jefes del house underground no deberían buscar más allá de la versión candente de Deep Dish, que incorpora sintetizadores en cascada, ritmos house y líneas de bajo enérgicas. La mezcla principal de 12" de Hector y Quayle ofrece ritmos electro-distorsionados, cortes jangly de guitarra a la U2 y toques de breakbeat. Sí, esta es la mezcla que ha causado estragos en muchas pistas de baile de Nueva York. No sucede lo mismo en las pistas de baile de Estados Unidos con las versiones en tono Prince de Groove Armada. Para nosotros, sin embargo, todo se trata de la remezcla Young Collective's Club. La DJ Young ha creado una obra maestra emocional. En el transcurso de 13 minutos, entrelaza a la perfección interludios ambientales, ritmos deep house, ritmos trance y flashbacks de los 70. Es en esta mezcla donde la voz de Madonna suena tan en casa. Ahora, sobre el calendario de lanzamiento de las remezclas. Según Caresse Henry, representante de Madonna, se envió por correo a los DJ un paquete promocional de 12", que contenía la versión original del álbum de Music, el 2 de agosto. Seis días después (8), los DJ recibieron por correo un paquete doble únicamente promocional, que contiene siete remezclas de Calderone, Young Collective y Groove Armada. El 15 de agosto, se entregará un paquete promocional más de 12" a los DJ; contendrá la remezcla de HQ2 y otras adicionales de Deep Dish. Y finalmente, el 22 de agosto, el lanzamiento comercial del sencillo: el maxi sencillo en CD y el doble paquete en disco vinilo de 12" finalmente estará en las tiendas. Sin lugar a dudas, ha llegado el momento del boogie-woogie.
    • «Music» debuta en el puesto 16 en la lista Top 40 Tracks.
    • Es un mes ajetreado para Madonna, ya que entrega su último sencillo a las radios unas semanas antes de que dé a luz a su segundo hijo. La canción principal de su próximo álbum, Music, ingresa al Billboard Hot 100 en el puesto 41, lo que significa el segundo debut más alto para una canción solo disponible en airplay desde que permitimos que tales canciones ingresaran a la lista en diciembre de 1998. «Wild Wild West» de Will Smith con Dru Hill y Kool Mo Dee es el campeón actual; entró en el número 32 en la edición del 22 de mayo de 1999. «Music» debuta en la lista Hot 100 Airplay en el puesto 34 con una audiencia total de 38 millones. Madonna intentará recuperar el puesto número uno en el Hot 100 en unas pocas semanas, cuando «Music» se lance de manera comercial en un maxi CD el 22 de agosto y en CD y casete la semana siguiente. El CD de duración normal y el sencillo en casete también incluirán una pista que no forma parte del álbum llamada «Cyberraga». Un DVD con dos versiones del vídeo llegará a las tiendas el 5 de septiembre. Madonna encabezó por última vez el Hot 100 en febrero de 1995 con «Take a Bow».
    • La entrada número 45 de Madonna debuta en el puesto 41 en el Billboard Hot 100, lo que convierte a «Music» en su mayor debut desde que «The Power of Good-Bye» entró en el puesto 24 la semana del 17 de octubre de 1998. Con el inminente lanzamiento de un maxi-CD (el 22 de agosto), un sencillo regular (el 29 de agosto) e incluso un sencillo en DVD (el 5 de septiembre), «Music» tiene la mejor oportunidad que cualquier sencillo reciente de Madonna de llegar al número uno. Si «Music» lo logra, será el primer número uno de Madonna desde que «Take a Bow» pasó siete semanas consecutivas en la cima en 1995. Se convertiría además en el duodécimo número uno de Madonna, superando finalmente a Whitney Houston, que tiene 11. Ambas han estado iguales desde noviembre de 1995, cuando Houston consiguió su undécimo número uno con «Exhale (Shoop Shoop)». «Music» también podría convertirse en el primer top 10 de Madonna desde que «Ray of Light» alcanzó el número 5 en julio de 1998. Y «Music» es su primera canción de una sola palabra desde que «Frozen» ingresó en la primavera de 1998. De las 45 entradas de Madonna al Hot 100, «Music» es la décima en lucir una sola palabra. Sorprendentemente, esta nueva pista de Madonna es solo la segunda canción en la historia del Hot 100 que lleva el título «Music». La otra canción en la lista fue el sencillo de John Miles de 1976, producido por Alan Parsons, que alcanzó el puesto 88, aunque llegó al tercer puesto en Reino Unido, país natal de Miles.
    • (Págs. 22, 27, 70, 77, 82)
  • 26 de agosto
    • «Music» debuta en el puesto 43 en el Dance Club Songs.
    • Rocco Ritchie, hijo de Madonna y del director Guy Ritchie, nace el 11 de agosto.
    • (Págs. 29, 105)

Septiembre[editar]

  • 2 de septiembre
    • Tracy Young está sonriendo. Desde que completó su increíble remezcla de «Music», de Madonna, la altamente creativa DJ y remezcladora no ha podido comprender completamente la magnitud de participar en un proyecto de tan alto perfil. «¿Cómo me siento?», pregunta Young, riendo. «Me siento increíble. Todavía no puedo creer que me dieron la oportunidad de remezclar una canción de Madonna. A veces me encuentro cuestionando la realidad de todo, pero luego me doy cuenta de que los sueños pueden hacerse realidad. Y debo admitir, con tantos remezcladores geniales unidos al disco [Deep Dish, Victor Calderone, Groove Armada, Hex Hector y Mac Quayle], realmente pensé que mi remezcla sería pasada por alto. Pensé, "Nadie se va a preocupar por mí y mi mezcla"». Para Young, era importante crear un vínculo definido entre el DJ y la pista de baile. «Cuando entré al estudio, supe que quería crear una fuerte conexión entre el DJ y el bailarín. Quería unir a todos. De manera similar, y dado que el título de la canción es "Music", quería que los pianos y las cuerdas fueran musicales. Se trataba de crear vínculos fuertes en más de un sentido». Ahora, con solo un puñado de remezclas a su nombre, Young puede hacer que muchas personas se pregunten cómo, de hecho, se encontró trabajando en un proyecto así. «Creo que estaba en el lugar correcto y en el momento correcto», dice. Por supuesto, no está de más tener amigos como Ingrid Casares y Caresse Henry, que son, respectivamente, la gran amiga y la representante de Madonna. «Ingrid me ha ayudado mucho. Ella me contrató [como DJ] en sus clubes nocturnos de South Beach [Liquid and Bar Room], y toqué en muchas de sus fiestas privadas». Según Young, fue en una de esas fiestas (la velada milenaria de Nochevieja de Casares y Madonna en Bar Room) cuando entró en contacto por primera vez con la cantante. Al final de la velada, dice Young, había recibido numerosos cumplidos de «gente como Donatella [Versace] y Madonna». Semanas más tarde, Young se encontró manipulando los tocadiscos en una fiesta después del estreno en Nueva York de la película The Next Best Thing. Una vez más, Madonna quedó impresionada. También lo estaba su gerente, Henry. «Caresse me dijo: "Eres la noticia en la industria. Quiero ayudarte". Así que la llamé unos días después y le conté las remezclas que había hecho. Le dije cómo quería crear, remezclar y producir. Y ella me dijo: "Te dejaré remezclar el primer sencillo del nuevo álbum de Madonna". Ella cumplió totalmente su palabra». Al final del día, Young no puede evitar expresar su gratitud a Madonna. «Me siento tan bendecida por haber sido elegida para trabajar en el disco de Madonna. No voy a mentir, podría seguir hablando y hablando de Madonna. Es una persona que toma riesgos, cree en la expresión musical y es una mujer que opera en un mundo de hombres. Durante todo este tiempo, ha seguido siendo su propio ser, y ha demostrado que todo es posible».
    • «Music» debuta en el puesto 10 en el Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • (Págs. 31, 32)
  • 9 de septiembre
    • «Music» alcanza el número #1 en el Dance Maxi-Singles Sales. La canción además debuta directamente en el número uno en The Record (número 10 versión Import), así como en Reino Unido, Australia, Italia y Suiza.
    • Madonnamanía. Madonna continúa su ascenso hacia la cima del Billboard Hot 100, mientras «Music» salta del puesto 14 al 2. En un movimiento que podría considerarse inusual o genial, Warner Bros. lanzó las versiones de «Music» durante dos semanas, con el maxi-CD y el vinilo de 12" llegando a las tiendas el 22 de agosto y las versiones en casete y CD el 29 de agosto. «Music» vende 62 500 unidades en total y debuta en el número 3 en la lista Hot 100 Singles Sales, lo que lo convierte en el debut de Madonna con la mayor cantidad de ventas en su primera semana. Del total de unidades, 60 500 se pueden atribuir al maxi-CD, y el resto pertenece al vinilo de 12" y las street-date violations [algo así como infracciones/violaciones de la fecha de lanzamiento oficial] para las versiones de duración normal. Me resulta bastante difícil pensar en otro maxi-CD que haya vendido tantas unidades en una semana. Ese total de ventas es tan impresionante que solo otro título de Madonna ha vendido más unidades en una semana en cualquier combinación de formatos. «Ray of Light» vendió entre 65 000 y 75 000 cada semana del 11 al 25 de julio de 1998. A menos que muchos Madonnófilos estén satisfechos con tener la versión remezclada de «Music» en su colección, Madonna debería superar fácilmente su récord de ventas de una semana en la próxima edición.
    • Janet y Madonna saben dónde y cuándo. Si parece que hemos caminado y hablado así antes, tenemos a Janet Jackson y Madonna ocupando los dos primeros lugares en el Billboard Hot 100, y no es la primera vez que las dos mujeres han estado en estas posiciones. En esta edición, «Doesn't Really Matter» es el número uno para Janet, y «Music» de Madonna da un impresionante salto del puesto 14 al 2. La pareja se ha encontrado en ese punto al menos dos veces antes, la más reciente en 1991. La semana del 19 de enero de 1991, Janet estaba en el número uno con «Love Will Never Do Without You», reemplazando a «Justify My Love» de Madonna, que cayó al número dos. Anteriormente, en la semana del 14 de octubre de 1989, «Miss You Much» de Janet impidió que «Cherish» de Madonna, que alcanzó el número dos, llegara a la cima. Esta vez, es casi seguro que «Music» reemplazará a «Matter» en el próximo número después de las tres semanas de Janet. Eso es porque «Music» debuta en el número 3 en el Hot 100 Singles Sales, basado únicamente en las ventas del maxi CD. El Hot 100 del próximo número incluirá las ventas del CD regular. La canción de Madonna ya es número uno en Reino Unido, donde libró una reñida batalla para ingresar en la cima. Es el décimo número uno de Madonna en la lista de sencillos británica, lo que la coloca en el tercer lugar de los actos musicales con más éxitos número uno. Empatados en primer lugar están Elvis Presley y The Beatles con 17 cada uno, y en segundo lugar está Cliff Richard con 14. El sencillo también es número 1 en Italia, Australia, Canadá y Suiza. Y, en Estados Unidos, dado que Janet solo usa su nombre de pila en su sencillo, hay cinco cantantes con un solo nombre en el top 10. Junto con Janet y Madonna están Sisgó, Joe y Nelly. Como Janet siguió a Sisgó en el número uno, y es probable que Madonna sea la siguiente, la próxima edición de Billboard podría marcar la primera vez en la era del rock que tres cantantes consecutivos de un solo nombre hayan alcanzado el número uno de la lista.
    • (Págs. 29, 60-61, 103)
  • 16 de septiembre
    • Madonna es la portada de Billboard en esta edición. La imagen es una de las fotografías tomadas para la portada del álbum Music.
    • «Music» es número uno en cuatro listas de Billboard. Alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, convirtiéndose en el 24.° número uno de Madonna y se mantiene por segunda semana consecutiva en el número uno del Dance Maxi-Singles Sales.
    • La versión Import de «Music» alcanza el número uno en The Record (Canadá), mientras la versión original desciende al número dos. Madonna ocupa las dos primeras posiciones de la lista.
    • «Music» llega a lo más alto del Billboard Hot 100 después de una semana fenomenal en el comercio minorista. El lanzamiento del CD y el casete empuja su total de ventas a 156 000 unidades, lo que duplica con creces la mayor cantidad de ventas registradas en una semana para cualquiera de los sencillos de Madonna en la era SoundScan. Contrariamente a mi columna del último número, su mejor semana de ventas anterior a «Music» fue para «This Used to Be My Playground», que vendió 76 000 unidades en la edición del 15 de agosto de 1992. Ha pasado casi un año desde que tuvimos un sencillo con esa cifra de unidades. El último sencillo que superó este total fue «Heartbreaker» de Mariah Carey con Jay-Z, que vendió 157 000 copias en la edición del 16 de octubre de 1999. Este es el primer número 1 de Madonna en el Hot 100 desde «Take a Bow» en febrero de 1995 y su primer número uno en el Hot 100 Singles Sales desde que Billboard comenzó a usar los datos de SoundScan a partir de 1991. En el lado de la radio, el sencillo gana 2 millones de oyentes para una audiencia total de 69 millones y asciende del puesto 7 al 6, convirtiéndose en su mayor éxito en el Hot 100 Airplay desde «Don't Cry for Me Argentina», que alcanzó el número 5 en febrero de 1997. Madonna debería permanecer fácilmente en el número uno en el próximo número del Hot 100.
    • Con el ascenso de «Music» a la cima del Billboard Hot 100, Madonna se convierte en la sexta artista en la era del rock en lograr al menos 12 éxitos número uno. Al acumular incluso una docena de éxitos, Madonna empata a The Supremes y se coloca en el quinto lugar entre los actos musicales con más números uno. Madonna necesita ocho más para igualar a The Beatles, que tienen 20. Cinco más para igualar a Elvis Presley, que tiene 17. Solo tres más igualarán el total de 15 de Mariah Carey, y con su próximo número uno, Madonna empatará con Michael Jackson para el cuarto lugar, con 13. El duodécimo número uno de Madonna en la lista llega 15 años y 10 meses después del primero de su carrera, «Like a Virgin». En comparación, el duodécimo número uno de The Beatles, «Paperback Writer», llegó dos años y cinco meses después del primero, «I Want to Hold Your Hand». Presley tuvo un lapso de exactamente cuatro años entre su primer número uno, «Heartbreak Hotel», y su duodécimo, «Stuck on You». Carey tardó siete años y un mes en pasar de «Vision of Love» a su duodécimo número uno, «Honey». Solo Jackson tardó más en alcanzar su duodécimo número uno en la lista. Contando desde «Ben», el primero como solista, le tomó 19 años y dos meses llegar a «Black or White». Por supuesto, tomarse mucho tiempo para lograr tantos éxitos número uno no es algo malo. A la mayoría de los artistas les encantaría seguir teniendo números uno 15 o 20 años después de su primer número uno. «Music» es el primer número uno de Madonna del milenio y llega después de una brecha de cinco años y siete meses, que se remonta a su último sencillo en alcanzar la cima, «Take a Bow», en febrero de 1995. Este es la cantidad de tiempo más larga entre un número uno para Madonna. Su mayor éxito entre «Take a Bow» y «Music» fue «Frozen», que alcanzó el número 2 en abril de 1998. Anteriormente, la brecha más larga entre un número uno de Madonna fue de dos años y medio, entre «This Used to Be My Playground» y «Take a Bow». Algunos otros datos de «Music»: como Madonna reemplaza a Janet Jackson, esta es la primera vez en 19 meses que dos artistas femeninas en solitario han tenido números 1 consecutivos. Tendría que remontarse a marzo de 1999, cuando Cher sucedió a Monica, para encontrar el último par de solistas femeninas con sucesivos primeros puestos en la lista. Y dado que Jackson solo usó su nombre de pila en su sencillo y destronó a Sisgó, esta es la primera vez en la era del rock que tenemos tres cantantes de un solo nombre seguidos en el número uno del Hot 100. Hay más curiosidades sobre «Music»: Peter J. Baker, de Milwaukee, dice que este es el quinto sencillo de Madonna en alcanzar el número uno en su sexta semana en la lista, después de «Like a Virgin», «Like a Prayer», «Vogue» y «This Used to Be My Playground». Seis semanas es lo más rápido que cualquiera de sus sencillos ha tardado para alcanzar la cima. Baker también señala que esta es la primera vez que Madonna ha tenido un éxito número uno en el mes de septiembre, aunque está cerca. «This Used to Be My Playground» fue número uno por una semana a principios de agosto de 1992; «Who's That Girl» también fue número uno por una semana, aunque aquí fue en la semana del 22 de agosto de 1987; y «Papa Don't Preach» estuvo en la cima durante dos semanas, concluyendo en la semana del 23 de agosto de 1986.
    • (Págs. 1-4, 8, 33, 76, 121, 126)
  • 23 de septiembre
    • Reseña de Music. ¿Es un accidente que el primer éxito número uno de la camaleón del pop en aproximadamente cinco años pueda verse fácilmente como un equivalente en el nuevo milenio de «Into the Groove», su himno de la era de los 80? Por supuesto que no. Diablos, a todo el mundo le encanta bailar con Madonna, y ella está usando sabiamente ese hecho para inyectar un poco de sabor tan necesario en la cultura pop mainstream tan sosa. En colaboración principalmente con el experimentalista francés Mirwais, gran parte del disco es vibrante y de tono inspirador, sobre todo el efusivo y digno de un éxito «Amazing» y el flipante trance/disco «Impressive Instant». Sin embargo, Music no está exento de oscuros interludios. Composiciones melancólicas como «Gone» y «I Deserve It» están diseñadas con ritmos hip hop sencillos, a menudo insinuantes, y guitarras acústicas folk, acentuadas con toques de sintetizadores futuristas. Sin embargo, en cuanto a las letras de las canciones, el momento brillante del disco es «What It Feels Like for a Girl», un sabio comentario sobre la feminidad que debería darle a la generación de oyentes adolescentes de Britney Spears/Christina Aguilera un poco de reflexión. Dicho esto, Music rara vez corteja a los adolescentes que aparentemente controlan las listas de éxitos. Y, sin embargo, el proyecto está decididamente impregnado de la cultura juvenil, la que emana de la calle.
    • La versión en DVD de «Music» debuta y alcanza el puesto 3 en la lista Top Music Videos, mientras The Video Collection 93:99 continúa en la lista en el puesto 23 en su 42.ª semana.
    • «Music» nominado a mejor vídeo pop del año en los Billboard Music Video Awards.
    • Cinco de los 12 sencillos número uno de Madonna solo pasaron una semana en la cima del Billboard Hot 100, pero «Music» ya no se encuentra entre ellos. Su último sencillo pasa una segunda semana en la cima, igualando los reinados de «Papa Don't Preach» y «Justify My Love», aunque «Music» está destinado a durar más que esos dos sencillos. Marca la trigésima semana de Madonna en el número uno. Eso la vincula con Paul McCartney (contando su trabajo posterior a The Beatles) en el octavo lugar entre los artistas con más semanas en la cima. Si «Music» pasa dos semanas más en el número uno, Madonna superará las 31 semanas de Whitney Houston en la cima.
  • «Music» se mantiene por segunda semana consecutiva en la cima del Hot 100. Aunque las ventas descienden un 7 % con respecto a la semana anterior, por segunda semana supera las seis cifras. El sencillo vende 145 000 copias, tras las 156 000 de la edición anterior. (Pág. 89)
  • 30 de septiembre
    • Music debuta en el puesto 12 en Japón (cortesía de Dempa Publications, Inc).
    • «Music» alcanza la segunda posición en la lista Top 40 Tracks, por detrás de «Jumpin' Jumpin'» de Destiny's Child.
    • «Music» vende 133 000 unidades en esta semana y se mantiene por tercera semana consecutiva en la cima tanto del Billboard Hot 100 como del Hot 100 Singles Sales (ventas físicas). Además, es la tercera semana consecutiva que el sencillo supera la marca de 130 000 copias.
    • Se predice que Music' venderá 350 000 unidades y debutará en el número uno del Billboard 200, por lo que sería el primer número uno de Madonna en esa lista en once años.
    • (Págs. 50, 102, 111)

Octubre[editar]

  • 7 de octubre
    • Madonna es número #1 en seis listas de Billboard: Billboard 200, Internet Albums, Billboard Hot 100, Hot 100 Singles Sales, Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales.
    • WMI logra récord con Music. El nuevo lanzamiento de Madonna, Music, vendió 419 500 unidades en Estados Unidos en su semana debut, según SoundScan. El álbum debutó en el Billboard 200 en el número 1 de esta edición. Warner Music International (WMI), mientras tanto, estableció un récord de la compañía al enviar 3 millones de copias del álbum fuera de Estados Unidos. El álbum entró en 15 listas internacionales en el número uno, en Alemania, Austria, Dinamarca, Finlandia, Francia, Grecia, Hungría, Irlanda, Italia, Noruega, Países Bajos, Reino Unido, Suecia, Suiza y Taiwán. También certificó platino en Australia y Nueva Zelanda. El éxito del álbum se produce después de que la canción principal se convirtiera en el sencillo número uno en siete territorios europeos, además de Australia y Canadá. Una fuente de un sello internacional dice que el número de envío de Madonna equivale al de un nuevo álbum de U2 o Bryan Adams. Al comentar sobre el éxito europeo del nuevo álbum, Thomas Starckjohann, vicepresidente de marketing de Warner Music Europe, dice: «Estamos seguros —a la luz de estas cifras de envío, la reacción de los clientes, el comercio minorista, los medios de comunicación en toda Europa y nuestras campañas de marketing— que este álbum seguirá siendo un éxito de ventas durante el resto de este año y bien entrado el 2001». Music es la continuación de Madonna tras Ray of Light de 1998, que superó la marca de 7 millones de ventas en los territorios de WMI alrededor del mundo y fue el anterior envío de álbumes más grande en la historia de WMI, con 2.5 millones. Un segundo sencillo de Music, «Don't Tell Me», se lanzará a mediados de noviembre para coincidir con una gira promocional europea planificada de Madonna que incluirá apariciones en televisión seleccionadas. El vicepresidente senior de marketing de WMI, Jay Durgan, dice: «Estoy particularmente orgulloso de nuestras empresas no solo por establecer récords de envío de WMI, sino también por su marketing de venta directa». En Estados Unidos, los comerciantes dicen en su mayor parte que el álbum de Madonna superó las expectativas. El CD, con un precio de 18.98 USD, fue comercializado de manera más enérgica por Best Buy, que lo vendió por 11.99 USD, dicen las fuentes. Len Cosimano, vicepresidente de marketing de Borders Books & Music, dice que Music, que la cadena vende por 13.99 USD, supera con creces sus expectativas. Dice que está superando a Ray of Light en un 50 % en Borders. También está muy por delante de los otros títulos principales de la cadena: Timeless: Live in Concert de Barbra Streisand y Verdi de Andrea Bocelli. Pero el CEO de Newbury Comics, Mike Dreese, informa que el álbum movió 2500 unidades, que es lo que esperaba. La falta de nuevos lanzamientos de los principales artistas está mejorando el desempeño de Music, dice John Artale, director de compras de las 170 tiendas de National Record Mart, que han vendido alrededor de 4000 copias. «Es un punto brillante en un paisaje árido», dice. Realmente no está pasando nada en este momento. Pero tiene un gran sencillo. Y ella salió de un gran disco, que nunca está de más. Además, ese último disco obtuvo todo tipo de elogios, lo que hace que la gente esté más dispuesta a arriesgarse».
    • En su segunda semana, Music alcanza el puesto 4 en Japón (Dempa Publications, Inc) y debuta en el número uno en The Record/SoundScan (Canadá) y en la lista Top Internet Albums.
    • Hot 100 Singles Spotlight. «Music» ocupa el número uno en el Billboard Hot 100 por cuarta semana consecutiva, a la vez que su álbum del mismo nombre debuta en el número uno en el Billboard 200 mientras establece algunos récords personales para la venerable ícono del pop. «Music» es otro ejemplo más de un sencillo que no afecta las ventas de un álbum, ya que la canción ha vendido 606 000 unidades hasta la fecha en sus cinco semanas de lanzamiento y vende 109 000 unidades la misma semana que el álbum vende 420 000 piezas. Este es la primera vez que un artista domina ambas listas en la misma semana desde que Santana fue número uno con su sencillo «Smooth» y el álbum Supernatural en octubre y noviembre de 1999. La última vez que Madonna logró el primer lugar de ambas listas en la misma semana fue en la primavera de 1989, con el sencillo y el álbum que se titulaban Like a Prayer. Más tarde, ese mismo año, Warner Bros. ocupó por última vez la cima en el Hot 100 y el Billboard 200 en la misma semana, con «Batdance» de Prince y su banda sonora de Batman en la cima.
    • Between the Bullets. Con 419 500 unidades vendidas en su semana debut, Madonna logra su primer número 1 en el Billboard 200 en más de 10 años. Music también logra la semana de ventas más grande en su carrera, aunque es posible que uno de sus álbumes anteriores lo hiciera antes de que SoundScan comenzara a medir las ventas en 1991. El éxito de este álbum distribuido por WEA termina un bloqueo de 17 semanas que Universal Music and Video Distribution mantuvo en el puesto número uno de la gran lista, una racha mantenida por Eminem (ocho semanas), Now 4 (tres semanas), Nelly (cinco semanas) y el debut del último número, LL Cool J. Y, en buena medida, el éxito de Madonna representa la cuarta semana de ventas más grande para una solista femenina desde que SoundScan comenzó a monitorear las ventas en 1991, por detrás de Britney Spears, que vendió 1.3 millones a principios de este año; Alanis Morissette (469 000 unidades en 1998); y Lauryn Hill (423 000 unidades, también en 1998). Madonna también tiene el debut más grande de la lista en 14 semanas. El último álbum número uno de Madonna fue Like a Prayer, en 1989. Desde entonces, alcanzó el puesto número dos cinco veces, mientras que otros dos álbumes también llegaron al top 10. Su último álbum fue Ray of Light, que, con ventas de 371 000 unidades en la primera semana, fue su mejor debut de SoundScan hasta la fecha. En ese momento, esa cantidad también representó el mayor debut de una solista femenina. Sin embargo, el fenómeno alimentado por Hollywood que fue la banda sonora de Titanic le negó el puesto número uno. ¿Quieres más datos divertidos sobre Madonna? Los tenemos en las secciones Hot 100 Spotlight y Chart Beat. Basta decir que estamos seguros de que Madonna está satisfecha con su nuevo par de sujetalibros a juego: un álbum número uno, Music, para acompañar a su sencillo homónimo número uno. Ciertamente trabajó duro por el honor. Aunque las actividades previas al lanzamiento fueron excluidas por el nacimiento de su segundo hijo, Madonna se mantuvo ocupada una vez que salió el álbum. Considere esto: el 19 de septiembre, el día en que el álbum llegó a las tiendas, asistió a una fiesta de lanzamiento del álbum muy publicitada, mientras que más tarde esa semana hizo una aparición en la tienda de Virgin's Sunset Boulevard en Los Ángeles. Nadie puede recordar la última vez que Madonna participó en cualquiera de estos eventos promocionales, y mucho menos de ambos en cuatro días.
    • Chart Beat. Madonna hace dos números 1. ¿Cómo mantienes la «música» sonando? Mejor pregúntele a Madonna, quien domina las listas Billboard 200 y Billboard Hot 100, la primera vez que lidera ambas desde abril de 1989. También es la primera vez que Madonna ocupa el puesto número uno en la lista de álbumes desde 1989. Puede ser sorprendente, pero pasó por los años 90 sin llegar a encabezar la lista. Tuvo cinco álbumes número dos durante la década que acaba de pasar, pero Music es su primer disco que encabeza las listas desde Like a Prayer hace once años y medio y su cuarto número uno en general. Music es el decimocuarto álbum de Madonna que ingresa a la lista y su octavo álbum de estudio. Por su parte, el sencillo homónimo se ha convertido en uno de los más duraderos de Madonna. Con una cuarta semana en la cima, solo «Take a Bow» (siete semanas) y «Like a Virgin» (seis semanas) tuvieron reinados más largos.
    • (Págs. 4, 8, 46, 98, 131, 132, 136, 138)
  • 14 de octubre
    • (Fotografía). Music debutó en el número uno en 26 países: Alemania, Argentina, Austria, Brasil, Canadá, Chile, Dinamarca, Eslovenia, Estados Unidos, Finlandia, Francia, Grecia, Hong Kong, Hungría, Irlanda, Italia, México, Noruega, Países Bajos, Reino Unido, República Checa, Singapur, Suecia, Suiza, Tailandia y Taiwán. El sencillo «Music» fue número uno en 24 países.
    • Mantra Mix, un álbum recopilatorio con muchos nombres importantes, será en beneficio de la Fundación de la Tradición Mahayana, un fondo de ayuda tibetano. Narada World lanzará el proyecto el 24 de octubre e incluye «Shanti/Ashtangi».
    • «Music» completa cinco semanas consecutivas en la cima del Dance Club Songs, mientras pasa una sexta semana consecutiva en la cima del Dance Maxi-Singles Sales.
    • En la lista de álbumes de CAPIF (Argentina), Music debuta en el puesto 4 (en la semana del 22 de septiembre de 2000).
    • Music completa dos semanas consecutivas en la cima de la lista Top Internet Albums.
    • WHTZ, Warner Bros. y Madonna unen fuerzas. La estación de radio de Nueva York WHTZ (Z100) abrió un terreno de promoción innovador cuando se asoció con Warner Bros. para distribuir una versión Enhanced CD del éxito número uno de Madonna, «Music». Dicho formato, que se fusiona con Internet para ofrecer vídeos musicales, salas de chat y comercio electrónico, está demostrando ser un método eficaz para aumentar el tráfico web de una estación y, al mismo tiempo, fortalecer los lazos entre un artista y el público. BroadBridge Media, la empresa con sede en Nueva York detrás de hyperCD e hyperDVD, se asoció con la estación de radio. Justo antes de que se lanzara «Music», WHTZ envió un correo electrónico a todos los oyentes que se habían unido previamente a su programa ZVIP, un «club» donde los oyentes dan a la estación información demográfica a cambio de beneficios especiales como comprar boletos para conciertos antes de que salgan a la venta para el público general. Se les pidió que escucharan la estación el fin de semana del 2 de septiembre. Siempre que escucharan «Music», podían llamar a una línea especial para ganar una copia del hiperCD de BroadBridge Media con la versión en vídeo disponible comercialmente de «Music», además de una versión solo promocional que incluía clips del historial de videoclips de Madonna, de más de veinte años, hasta el sencillo actual. Se regalaron un total de 2500 copias. Más allá de un vínculo con un sencillo número uno, el hiperCD también ayudó a impulsar el tráfico web, porque una vez que termina el vídeo, lleva al espectador al sitio de Z100. «Esto no solo nos conecta con el sencillo, sino que también atrae a más oyentes a nuestro sitio web», dice el director de marketing y publicidad de WHTZ, Sammy Simpson. Simpson está de acuerdo en que los fanáticos de Madonna se centran más en los vídeos y eso puede llevar a una tasa de respuesta más alta para dicha promoción. Pero él cree que la promoción hizo lo que se propuso hacer: conectarse con un gran artista y un disco exitoso y al mismo tiempo aumentar el tráfico web.
    • Tras cuatro semanas consecutivas tanto en el Billboard Hot 100 como en el Hot 100 Singles Sales, «Music» desciende a la segunda posición de ambas listas con un total de 71 000 copias vendidas; «Come on Over Baby (All I Want Is You)» de Christina Aguilera vende quince mil copias más que «Music» (85 000 unidades) y es el nuevo número uno en ambas listas.
    • Music desciende al tercer puesto en el Billboard 200 en su segunda semana, con un total de 212 000 unidades vendidas (haciendo un total de 632 000 copias vendidas en catorce días).
    • (Págs. 13, 14, 35, 79, 86, 94, 113, 116)
  • 21 de octubre
    • El pop, el rap, el R&B y el rock para adultos capturaron la imaginación de los compradores de discos en Europa durante septiembre, según la última lista de ganadores del premio Platinum Europe de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI). Pero fue la forma olímpica de Madonna la que batió récords al acelerar de cero a 2 millones en 10 días. Ese fue el tiempo registrado por el álbum Music de la veterana del pop, que registró 2 millones de ventas en Europa dentro de los 10 días posteriores a su lanzamiento el 16 de septiembre. El álbum pasó su segunda semana en la cima del European Top 100 Albums de Music & Media en la edición del 14 de octubre, y la canción principal estaba en su quinta semana en la cima del Eurochart Hot 100 Singles de Music & Media. El total del álbum fue parte de un envío inicial de Warner Music International de 3 millones de unidades (excluyendo Estados Unidos.), Un récord de la compañía. El próximo sencillo, «Don't Tell Me», se lanzará el próximo mes.
    • «Music» es solo uno de los cuatro sencillos en permanecer cinco semanas consecutivas en la cima del Dance Club Songs desde 1984, cuando Prince estuvo seis semanas en la cima con «When Doves Cry», y «Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now», de C+C Music Factory con Freedom Williams, y «Believe», de Cher, que, junto con «Music», son los otros dos sencillos que estuvieron cinco semanas en el número uno.
    • (Págs. 61, 102)

Noviembre[editar]

  • 4 de noviembre
    • Madonna nominada a dos Premios Amigo de España.
    • Madonna honrada en los ASCAP/PRS Awards por «Beautiful Stranger».
    • (Págs. 46, 47)
  • 11 de noviembre
    • World Radio History no archivó la edición de esa fecha de Billboard, como se muestra en el sitio: (2000/11/11).
    • Madonna recibe nuevas certificaciones de la Recording Industry Association of America (RIAA). Madonna certifica 5× Platino (5 millones), Something to Remember 3x Platino (3 millones) y Music certifica simultáneamente disco de oro, platino y multiplatino por dos millones de copias. Es el 12.º álbum multiplatino de la cantante y el octavo en recibir dichas placas simultáneas de manera consecutiva. Por su parte, el sencillo «Music» también certifica simultáneamente disco de oro y platino por 1 millón de copias vendidas en el país. Es su vigésimo tercer sencillo de oro y su cuarto sencillo de platino.
    • «Music» continúa en el puesto dos del Billboard Hot 100 por quinta semana consecutiva. El sencillo ha estado en el top dos por diez semanas seguidas (cuatro semanas seguidas en el número uno y seis no seguidas en el número dos), la mayor cantidad para cualquier sencillo de Madonna. Si hubiera regresado a la primera posición, lo cual era una gran posibilidad, dado lo cerca que están las cuatro primeras posiciones de la lista entre sí, habría sido la primera vez desde 1977 en la que una canción número uno regresara a la cima después de descender de la primera posición durante cuatro semanas.
    • (Págs. 12, 110, 112)
  • 18 de noviembre
    • Madonna celebra el éxito global de Music en el Roseland. Han pasado días desde la fiesta/actuación de Madonna el 5 de noviembre en el Roseland Ballroom de Nueva York y, bueno, la sonrisa aún no ha abandonado nuestro rostro. Sí, la vista de Madonna, luciendo como la chica fiestera de Nashville con una camiseta negra sin mangas estampada con el nombre de Britney Spears, pantalones estilo palazzo que se ajustan a la cadera, sombrero de vaquero y botas, fue sin duda un momento Kodak que provocó sonrisas. De hecho, fue uno de los muchos momentos de una noche que celebró fabulosamente el éxito mundial del álbum Music. Con el respaldo de una banda completa, las coristas y amigas de toda la vida Niki Haris y Donna De Lory, y bailarines musculosos, Madonna abrió el increíblemente ajustado set de cinco canciones con el número trance «Impressive Instant». El ícono del pop asomó la cabeza por la ventana de una camioneta Ford blanca que estaba estacionada en el escenario secundario del lugar (que, como el escenario principal, estaba decorado con glamour al estilo de Hee Haw) ante el aplauso ensordecedor de 3000 fanáticos gritando. En cuestión de segundos, Madonna se movía por la ventana y gateaba hasta el capó de la camioneta, donde posó y se reclinó, cantando con todo su corazón. Al final de la canción, fue transportada, con la ayuda de las manos de los miembros del público, al escenario principal. Para «Runaway Lover», y con una frenética filmación en las pantallas, la madre de dos hijos de 42 años trabajó alegremente en el escenario como si fuera una modelo de pasarela de Dolce & Gabbana. Aunque algo desechable como canción dentro del álbum, «Runaway Lover» funciona en un escenario en vivo acelerado y lleno de adrenalina. Todos los elementos electrónicos fueron eliminados para la tercera canción, «Don't Tell Me», que vio a Madonna sitada en un fardo de heno con el productor Mirwais a su lado. En el escenario secundario había una sección de cuerdas en tonos melancólicos, que solo aumentaron la sensibilidad de la canción. Solo podemos esperar que esta actuación estelar esté siendo filmada, porque un vídeo perfecto para una postal de «Don't Tell Me» ahora estaría en el bote. «Esta es para Britney», dijo Madonna, antes de profundizar en una versión positivamente sentida de (la canción favorita del álbum) «What It Feels Like for a Girl». Antes de lanzarse a la funk «Music», Madonna, en un estado de ánimo particularmente festivo, obsequió a sus admiradores con historias de tiempos pasados. «La última vez que toqué en el Roseland fue hace 18 años. Fui el acto de apertura de New Edition». Las estruendosas risas y los aplausos de la multitud seguramente habrían derribado el techo del edificio. Aquí, solo sacudió ligeramente los cimientos. «Si Bobby Brown está entre el público esta noche», continuó Madonna, «ahora tengo una bata de baño con mi nombre». Y luego se lanzó a la canción que todo el mundo necesitaba escuchar: «Music». En solo 30 minutos, Madonna, sin duda, había preparado uno de los espectáculos más energizantes e inolvidables del año. ¡Qué pícaro avance de su gira de 2001 de la que tanto se ha hablado, que hubiera incluido mejor la pista hiper-infecciosa «Amazing»!
    • «Music» completa 11 semanas consecutivas en la cima del Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • En noticias relacionadas, «Don't Tell Me» de Madonna, el segundo sencillo seleccionado del álbum de la cantante Music, ha sido reconstruido principalmente para las pistas de baile por Thunderpuss, Richard «Humpty» Vission y Tracy Young. De manera característica, la versión Club Mix con la voz de Thunderpuss monta hábilmente a caballo entre el pop convencional y el house underground, repleto sintetizadores en espiral, una línea de bajo vigorosa y efectos de teclado irregulares. El siempre funky Vission va un poco más profundo con ritmos filtrados, riffs de teclado modificados y voces perversamente flipantes (piense en Madonna bajo el agua). House progresivo de la forma en que debe hacerse. Young, que nos deslumbró con sus reestructuraciones de «Music», cumple con lo prometido aquí con un ejercicio cargado de electrónica. A la mitad, los sintetizadores serpenteante dan paso a un hermoso desglose salpicado de violín, que evoluciona fácilmente en un himno al máximo. Simplemente fascinante. Al momento de la publicación de esta edición de Billboard, la discográfica aún no había confirmado las fechas de lanzamiento comercial y promocional de «Don't Tell Me». Pero nos aseguraremos de mantenerlo informado.
    • El sencillo en DVD «Music» permanece 9 semanas en el Top Music Videos (última posición: 33).
    • «Music» alcanza el puesto 16 en la lista Adult Top 40.
    • (Págs. 35, 36, 60, 105)
  • 25 de noviembre
    • Madonna gana a mejor artista femenina internacional en los Premios Amigo de España.
    • Madonna gana a mejor vídeo pop del año por «Music» en los Billboard Music Video Awards.
    • (Págs. 21, 54, 91)

Diciembre[editar]

  • 2 de diciembre
    • Reseña de «Don't Tell Me». El segundo sencillo del tremendamente exitoso Music contrasta con el maravillosamente frenético y maníaco primer sencillo número uno del mismo nombre. Nuestra Señora M se vuelve filosófica aquí, usando un aluvión de súplicas poéticas para entregar un mensaje importante a un ser querido: mantén la actitud positiva, y no me digas cosas que traen desilusión a un estado de felicidad. Guiado por un rasgueo de guitarra que haría sonreír a James Taylor, una caja de ritmos no intrusiva y una cascada de cuerdas llenas de emoción, «Don't Tell Me» muestra la mentalidad creativa del productor Mirwais Ahmadzai, el maestro detrás la magia de Music, que fusiona elementos acústicos con ritmos modernos, a la vez que añade un toque de zumbidos electrónicos que dan continuidad a todo el disco. Pero suficiente sobre el breakdown real de la canción. Baste decir que, una vez más, Madonna ha encontrado una manera de combinar los elementos a menudo dispares del arte y la música de gran atractivo. Esta pista es a la vez un éxito que te hace tamborilear con los pies y es agradable para los oídos, y un santuario íntimo lejos de los ritmos falsos de gran parte de la música pop actual. Tampoco te atrevas a perderte las remezclas, incluidas las versiones reconstruidas de Thunderpuss, Richard «Humpty» Vission y Tracy Young. Bravo, Madonna; lo has hecho de nuevo.
    • Madonna se presentará en los MTV Europe Music Awards.
    • (Págs. 33, 83)
  • 9 de diciembre
    • «Don't Tell Me» debuta en los puestos 38 y 36 en las listas Dance Club Songs y Top 40 Tracks, respectivamente.
    • La versión de «American Pie» de Madonna fue la segunda canción más reproducida en las estaciones de radio de Chile en el primer trimestre de 2000, por detrás de «Ojos así» de Shakira, según datos oficiales de la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD).
    • En otras noticias de Microsoft, la compañía afirma que el concierto de Madonna en el Brixton Academy de Londres que se transmitió por Internet a través de su servicio MSN el 28 de noviembre atrajo a 9 millones de espectadores, una audiencia tres veces mayor que la audiencia total de un webcast de MSN de un concierto de Paul McCartney el año pasado.
    • Al debutar en el puesto 78 en el Billboard Hot 100, «Don't Tell Me» empata con «Beautiful Stranger» como el tercer debut más bajo en la carrera de Madonna. Solo «Love Don't Live Here Anymore» (en el N.° 91) y «Nothing Really Matters» (en el N.° 99) debutaron en posiciones inferiores. Sin embargo, tenga en cuenta que no es dónde comienza, sino dónde termina. Y «Don't Tell Me» es la continuación del tercer mayor éxito de la carrera de Madonna, el todavía popular «Music», que se encuentra en el puesto 16 esta semana en el Hot 100.
    • (Págs. 62, 68, 106, 108, 122)
  • 16 de diciembre: Music certifica tres discos de platino en Europa por tres millones de copias vendidas en el continente. (Pág. 73)
  • 23 de diciembre: la versión Import de «Don't Tell Me» debuta en el puesto 14 en Canadá (SoundScan/antes The Record). (Pág. 38)
  • 30 de diciembre
    • Durante el año 2000, 19 álbumes debutaron/alcanzaron el número uno en la lista Billboard 200. Music de Madonna fue el undécimo álbum en debutar en la primera posición, donde permaneció una semana en la cima.
    • Desde su lanzamiento a fines de septiembre hasta diciembre de 2000, Music ha vendido 1.5 millones de copias en Estados Unidos.
    • Tras su lanzamiento, Music es número 1 en 26 países. El sencillo homónimo, «Music», es la canción número 1 en las listas Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales de 2000.
    • En 2000, Music vende 3 millones de copias en Europa en 2000.
    • Critics' Choice. Editores de Billboard eligen los mejores discos, sencillos y vídeos de 2000. Madonna recibe cuatro votos de los editores. Larry Flick incluye a la canción «Music» en el puesto dos de los diez mejores sencillos; Don Jeffrey incluye al disco Music en el puesto cinco de los diez mejores discos, Michael Paoletta en el puesto tres y Gordon Masson en el puesto dos.
    • Year End Charts Awards 2000
      • Madonna: #1 Hot Dance Club-Play Artists; #2 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #6 Top Internet Artists; #7 Hot 100 Artists—Female; #9 Top Pop Artists—Female; #19 Hot 100 Artists; #31 Top Pop Artists; #59 Top Billboard 200 Artists.
      • Music: #6 Top Internet Albums; #64 Top Billboard 200 Albums.
      • «American Pie»: #37 Hot Dance Club-Play Singles.
      • «Music»: #1 Hot Dance Club-Play Singles; #1 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #3 Hot 100 Singles Sales; #17 Hot 100 Singles; #26 Hot Top 40 Tracks; #38 Hot 100 Singles Airplay.
      • The Immaculate Collection: #39 Top Pop Catalog Albums.
    • En la edición anterior, «Don't Tell Me» debutó en el puesto 34 en la lista Adult Top 40 (Billboard solo publica las primeras 25 posiciones de la lista). En esta edición, asciende diez lugares y se ubica en el puesto 24.
    • Logros notables: los logros adicionales durante el año 2000 de la lista incluyeron a «Music» de Madonna, que alcanzó el máximo de unidades vendidas en una semana en la lista Hot 100 Singles Sales, con 156 234 copias en la edición del 16 de septiembre. Esa misma semana, «Music» logró el total de puntos más alto en una semana durante el año en el Hot 100, con 23 110 puntos totales.
    • (Págs. 19, 44, 59, 73, 81, 89, 90, 91, 97, 99, 101, 102, 103, 112, 113, 139, 140, 152, 189, 200)

2001[editar]

Enero[editar]

  • 13 de enero
    • The Year in Video 2000. Top Video Sales — The Video Collection 93:99 (#33). /// Top Music Videos — The Video Collection (#19).
    • Los 50 vídeos de 2000 de Billboard. Si alguna vez se ha preguntado qué videos obtuvieron la mayor publicidad el año pasado en la televisión nacional de Estados Unidos, no se pregunte más. Hemos recopilado una lista de los vídeos que recibieron la mayor cantidad de airplay en el 2000 según los cuatro canales de música más grandes de Estados Unidos (MTV, VH1, BET y CMT), cuyas listas de reproducción son monitoreadas por Broadcast Data Systems y publicadas en Billboard. La lista se basa en la cantidad de reproducciones de los vídeos, multiplicada por la audiencia promedio de cada canal, medida por Nielsen Media. «Music» ocupa el puesto 30 de la lista.
    • Nominaciones a la 43.ª entrega anual de los premios Grammy. Madonna nominada a grabación del año («Music»), mejor álbum de pop (Music) y mejor interpretación vocal pop femenina («Music»). Kevin Reagan es nominado a mejor diseño de embalaje por su trabajo en Music.
    • «Music» y «María María» de Santana fueron los únicos sencillos de 2000 en certificar disco de platino en Estados Unidos, por 1 millón de copias vendisas.
    • (Págs. 58, 70, 83, 84, 85, 86)
  • 20 de enero: «Don't Tell Me» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, convirtiéndose en su 24.º número uno en dicha lista, además de ser su quinto número uno consecutivo, una serie que comenzó con «Nothing Really Matters» y ha continuado con «Beautiful Stranger», «American Pie» y «Music». «Don't Tell Me» es la entrada número 37 de Madonna en esta lista y plantea la pregunta: ¿alguna otra artista femenina ha conseguido 24 o más éxitos número uno en alguna lista de sencillos de Billboard? La única que puedo encontrar para igualar el logro de Madonna es Dolly Parton, quien tiene 24 éxitos número uno en la lista de sencillos de country. Incluso la legendaria Aretha Franklin «solo» tiene 20 sencillos número uno en la lista de R&B. (Págs. 29, 108)
  • 27 de enero
    • «Don't Tell Me» debuta en el puesto 20 en el Hot Dance Maxi-Singles Sales, mientras «Music» continúa en el top 5 en su vigésimo segunda semana en la lista.
    • Madonna nominada a los Brit Awards en la categoría artista femenina internacional.
    • La versión Import de «Don't Tell Me» alcanza el puesto 12 en SoundScan (Canadá).
    • «Don't Tell Me» debuta en el puesto 50 de la lusta de ventas físicas Hot 100 Singles Sales con un total de 1500 unidades vendidas, aunque esta cifra proviene de lo que se denomina stree-date violations.
    • (Págs. 34, 48, 50, 79)

Febrero[editar]

  • 3 de febrero
    • Deep Dish, Hex Hector y Richard «Humpty» Vission reciben los tres una nominación a los premios Grammy en la categoría de remezclador no-clásico del año por sus trabajos en «American Pie» y «Music», de Madonna, entre muchas otras remezclas que produjeron en 2000.
    • En su segunda semana, «Don't Tell Me» alcanza el número #1 en el Dance Music Maxi-Singles Sales. El sencillo vende 42 000 copias en su segunda semana, por lo que asciende y alcanza el puesto 4 en el Billboard Hot 100 y alcanza el número #1 en el Hot 100 Singles Sales. Es el segundo número uno de Madonna en esta última lista en los más de nueve años de la era SoundScan (desde 1991), y el segundo de manera consecutiva, después de «Music».
    • Madonna supera a The Beatles. El lanzamiento comercial de «Don't Tell Me» impulsa el último sencillo de Madonna del puesto 16 al 4 en el Billboard Hot 100, lo que le da a la artista recién casada su 34.º éxito entre los 10 primeros. Dependiendo de cómo se cuente, eso la vincula con The Beatles o los sobrepasa, y la pone al alcance del récord histórico de Elvis Presley de 36 éxitos entre los 10 primeros. La discrepancia en el recuento de los top diez de The Beatles se debe a un cambio de política que se produjo mientras el sencillo de dos lados «Come Together» y «Something» ascendía en la lista. Antes de que naciera el Billboard Hot 100 en agosto de 1958, los sencillos de dos caras aparecían juntos en la lista principal de entonces, Best Sellers In Stores. Una vez que se introdujo el Hot 100, combinando información de ventas físicas y airplay, los diferentes lados del mismo sencillo se enumeraban por separado en la lista, hasta el 29 de noviembre de 1969. A partir de ese número, los sencillos de dos caras se enumeraron en la misma posición, lo que hizo que «Come Together» y «Something» literalmente se unieran (come together), y llevó al sencillo de Apple a la cima de la lista. Si sostienes que tanto «Come Together» como «Something» cuentan como un solo éxito entre los 10 primeros, como yo, entonces The Beatles tienen 33 éxitos entre los 10 primeros y Madonna sube al segundo lugar entre los artistas con la mayor cantidad de éxitos top 10 en el Hot 100. Cuán cerca está de Presley también depende de cómo se cuente. El tercer top 10 de Presley, «Don't Be Cruel» y «Hound Dog», se incluyó como un sencillo en la misma posición en la lista de Best Sellers, al igual que su décimo top 10, «Don't» y «I Beg of You», en los meses previos a la creación del Hot 100. Contando esos dos sencillos como un top 10 cada uno, como yo, le da a Presley un total de 36 éxitos top 10. Eso significa que Madonna solo necesita dos top 10 más para empatar al Rey y tres para tener más que cualquier otro artista en la era del rock. «Don't Tell Me» alcanza el top 10 dieciséis años, siete meses y dos semanas después de la primera semana de Madonna en el top 10 con «Borderline», en junio de 1984. Presley logró su 34.º top diez, «Don't Cry Daddy», trece años, nueve meses y dos semanas después de haber entrado por primera vez en el top 10 con «Heartbreak Hotel», en marzo de 1956. La primera semana de The Beatles en el top 10 fue el 25 de enero de 1964, cuando «I Want to Hold Your Hand» saltó del puesto 45 al 3. Los Fab Four consiguieron su 33.º top diez, «Free as a Bird», 31 años y 11 meses después.
    • (Págs. 46, 47, 89, 94)
  • 10 de febrero
    • Best Selling Records of 2000. Music vende 1.8 millones de copias, es el 36.º álbum más vendido del año. «Music» vende 1 millón de copias, y es el segundo sencillo más vendido del año, por detrás de «María María» de Santana.
    • Madonna nominada a mejor artista femenina internacional en los Echo Awards de Alemania.
    • (Págs. 62, 72)
  • 17 de febrero: la versión del álbum de «Don't Tell Me» debuta directamente en el número uno de SoundScan (Canadá). (Pág. 56)
  • 24 de febrero
    • Music recibe cuatro discos de platino en Europa por 4 millones de copias vendidas en el continente. El álbum certificó doble-platino a solo diez días de haberse publicado en septiembre de 2000, y en noviembre recibió una tercera placa de platino. El anterior disco de Madonna, Ray of Light, ha vendido 6 millones de copias en el continente.
    • «Don't Tell Me» alcanza el puesto 6 en la lista Top 40 Tracks.
    • (Págs. 76, 78)

Marzo[editar]

  • 3 de marzo
    • «Don't Tell Me» completa cinco semanas consecutivas en la cima del Dance Music Maxi-Singles Sales.
    • Madonna pierde las tres nominaciones de los Grammy. Kevin Reagan vuelve a ganar en la categoría mejor diseño de embalaje por su trabajo en Music. Reagan ya había ganado previamente en la misma categoría por su trabajo en Ray of Light.
    • (Págs. 24, 66)
  • 10 de marzo
    • Madonna gana en los Brit Awards. En imágenes pregrabadas, su marido, el cineasta Guy Ritchie, aceptó su premio a la mejor artista femenina internacional, mientras ella interpretaba a una ama de casa cariñosa, puliendo una imagen de la reina y llevándole una taza de té a su marido.
    • Tras la presentación de Madonna en los premios Grammy, Music logra un incremento de ventas y sube del puesto 34 al 25 en el Billboard 200. (Págs. 84, 92)
  • 17 de marzo: Madonna gana en los premios Danish Music Awards, la versión danesa de los premios Grammy: mejor álbum internacional (Music) y mejor sencillo internacional («Music»). (Pág. 49)
  • 24 de marzo: «Don't Tell Me» alcanza el puesto 4 en la lista Adult Top 40. (Pág. 94)
  • 31 de marzo: nominaciones a los MVPA Awards. «Music» y «Don't Tell Me» reciben cuatro nominaciones: ambos a vídeo pop del año y a mejor dirección de una artista femenina, en estas últimas por Jonas Akerlund y Jean-Baptiste Mondino. (Pág. 79)

Abril[editar]

  • 7 de abril
    • Lo que siente una chica... en gira, eso es. Si bien todos los anuncios oficiales aún están por llegar, espere que Madonna comience su gira a principios de junio en Europa. Luego vendrá a Estados Unidos a mediados de julio y continuará por todo el país hasta septiembre.
    • Reseña de «What it Feels Like for a Girl». Es una lástima que Madonna decidiera que el bombo publicitario era el medio preferido para presentar su último sencillo, «What It Feels Like for a Girl», porque simple y llanamente, es una de los proyectos musicales más fundamentales y maduros de su carrera. La «controversia» que rodeó el videoclip (su emisión en MTV/VH1 como un supuesto nuevo tema y su posterior destierro de ambos canales) fue nada menos que un truco publicitario apestoso que quitó el aire de sofisticación que envolvió los dos sencillos anteriores de Madonna del disco Music. Aparte de eso, la entusiasta edición para la radio de la canción gorgotea junto con su fondo electrónico de tempo medio a un ritmo seguro de sí misma, mientras Lady M canta con dulzura sobre las limitaciones que a menudo se imponen a las mujeres: Strong inside but you don't know it/Good little girls they never show it/When you open up your mouth to speak/Could you be a little weak?/Do you know what it feels like for a girl? («Fuerte por dentro, pero no lo sabes / Las chicas buenas nunca lo demuestran / Cuando abres la boca para hablar / Podrías ser un poco débil / ¿Acaso sabes lo que siente una chica?). Lindas cosas. Las remezclas están, por supuesto, en camino, incluida la versión que se encuentra en el vídeo, que reduce la canción a un chorrito sin sentido de ritmos sin ningún indicio de los versos. ¿Qué valor tiene eso? Quédese con el original aquí, trate de olvidar que el vídeo sucedió alguna vez, y tendrá otro momento mágico de este último capítulo en la larga carrera de Madonna en el mundo del espectáculo.
    • MTV y VH1 censuran vídeo de Madonna, pero otros canales aún lo transmiten. Causando una conmoción: Madonna lo ha vuelto a hacer. Ha creado un gran revuelo para uno de sus vídeos al ser prohibido, sobre todo en MTV y VH1. Pero no todas las cadenas nacionales piensan que es demasiado ofensivo para la televisión. Madonna utilizó por primera vez este truco publicitario en 1990 para su vídeo sexualmente provocativo «Justify My Love», que fue prohibido por MTV. Sin embargo, el vídeo se puso a la venta rápidamente en formato casero y se convirtió en un éxito de ventas. Esta vez, el videoclip «controvertido» es para «What It Feels Like for a Girl», que MTV y VH1 se negaron a agregar a sus listas de reproducción en Estados Unidos debido a su contenido violento. A pesar de la prohibición, ambas cadenas transmitieron por única vez el vídeo sin censura el 20 de marzo, como parte de un segmento de noticias nocturno. Según Maverick/Warner Bros. Records —discográficas de Madonna— MTV y VH1 tenían los derechos exclusivos en Estados Unidos para estrenar el vídeo. Dirigido por el esposo de Madonna, Guy Ritchie, muestra a la cantante en una ola de crímenes que incluyen robo a mano armada, asalto a un auto y atropellos e incendio provocado. La escena final muestra a Madonna chocando su auto. Si alguien muere o no como resultado del accidente está abierto a interpretación. Quizás indicando los cambios en los estándares de lo que es apropiado para la televisión, algunas cadenas han optado por no seguir a MTV y VH1 y han decidido que el vídeo es lo suficientemente aceptable como para transmitirse varias veces sin censura. MuchMusic USA, por ejemplo, ha agregado la versión sin censura a su lista de reproducción y lo está transmitiendo durante el día y la noche sin una advertencia. El vicepresidente de programación de MuchMusic USA, Norm Schoenfeld, dice del video: «No es ni más ni menos violento que lo que los niños ven en la televisión todos los días. No nos ofendió el vídeo y lo estamos tratando como cualquier otro vídeo de Madonna. Con el debido respeto a MTV, solo porque MTV no lo esté emitiendo no significa que nosotros no podamos. Nuestros espectadores son lo suficientemente inteligentes como para ver el mensaje en el vídeo. No tenemos una advertencia porque creemos que es responsabilidad de la artista hacer eso». En Canadá, MuchMusic y MuchMoreMusic estrenaron el vídeo el 20 de marzo como parte de un especial nocturno. Las cadenas dijeron que debido a la demanda popular de los espectadores, se agregó a sus listas de reproducción. Sin embargo, las cadenas canadienses solo lo transmiten después de las 9 p.m., acompañado de una advertencia. En Estados Unidos, la cadena Oxygen transmitió el vídeo completo como parte de su serie musical Daily Remix en un episodio que se ha repetido varias veces durante el día y la noche. Una portavoz de Oxygen dice que la cadena decidió tener múltiples transmisiones del vídeo sin censura porque «nuestra audiencia demográfica de mujeres de 18 a 49 años es mayor que la demográfica de MTV». El vídeo también está disponible actualmente en America Online (AOL), propiedad de AOL Time Warner, matriz de Warner Bros. HBO, otra compañía de AOL Time Warner, muestra vídeos musicales como parte de su bloque de programación nocturna HBO Zone. Aunque HBO no es ajeno a la programación picante y sin censura, un portavoz de ese canal dice: «No puedo decir que HBO nunca emitirá el nuevo vídeo de Madonna, pero no tenemos planes de transmitirlo en este momento». Desde un punto de vista musical, el vídeo no le hace justicia a la canción, la hace estragos al dejar de lado gran parte de su ritmo musical y letra originales. En el vídeo, la canción es esencialmente música de fondo. ¿El contenido del vídeo era demasiado volátil para la mayoría de las cadenas de televisión respaldadas por anunciantes? Sí. ¿Fue el vídeo impactante según los estándares de las controversias de Madonna o los estándares actuales de películas de acción/suspenso? No. ¿Fue esta una situación en la que el vídeo no estuvo a la altura de las expectativas? Absolutamente.
    • (Págs. 12, 20, 89)
  • 21 de abril
    • Remezclas de «What It Feels Like for a Girl». Aquí se incluyen todos los ingredientes necesarios, desde el epic trance (Above & Beyond's 12" Club Mix) y el trance progresivo (Paul Oakenfold's Perfecto Mix) hasta filter house (Richard "Humpty" Vission's Velvet Masta Mix) y neo-disco (Tracy Young's Club Mix). Sin embargo, sobresaliendo muy por encima de tales remezclas, se encuentra la mezcla estilo industrial de Victor Calderone & Mac Quayle, Dark Side Mix. Queda una pregunta: ¿dónde está esa remezcla de Thunderpuss del que todo el mundo está hablando?
    • Max Factor y Madonna. «Buscamos marcas que tengan una posición global», afirma Clarisse Henry, representante de la megaestrella Madonna, cuya oficina atiende literalmente miles de solicitudes de licencia en el transcurso de un año determinado. «Desarrollamos una filosofía muy simple cuando se trata de elegir lo que aceptamos y lo que rechazamos. El producto tiene que igualar el estatus de Madonna como un ícono mundial reconocible al instante. Ha pasado 18 años estableciendo su nombre y, naturalmente, fue muy cuidadosa con quién y con qué asociamos ese nombre». No es sorprendente que la presencia musical de Madonna haya aparecido en muy pocos productos a lo largo de su carrera. Pepsi y AT&T, monolitos en sus respectivos mercados mundiales, han sido considerados socios dignos en el pasado; el refresco estuvo unido a un controvertido vínculo con la canción francamente erótica Justify My Love [«Like a Prayer»] y AT&T obtuvo los derechos instrumentales solo de la canción «Ray of Light». En este último caso, explica Henry, «el punto era la publicidad. La canción no estaba teniendo promoción en las radios, y realmente queríamos que se escuchara. A pesar de que era solo la música, sin voces, la campaña tuvo mucho éxito. Después de todo, ganamos un Grammy por "Ray of Light"». Henry continúa revelando que los usos específicamente personalizados de la música de Madonna a menudo también pueden promover asociaciones. «Hicimos un comercial de Max Factor que solo usaba una pista instrumental y solo se escuchó en Europa. A menudo, tiene menos que ver con el dinero que con el producto en sí. Obviamente, Max Factor tiene una reputación de la que se benefició la asociación de Madonna, y vice viceversa. Otra consideración importante es la calidad creativa de la campaña. Participar en la elaboración de todo el paquete es una forma de mantener el control creativo». Entonces, si bien es obvio que la música y el marketing son un matrimonio que durará, es igualmente cierto que los socios artísticos en ese matrimonio mantienen el equivalente creativo de un estricto acuerdo prenupcial.
    • (Págs. 21, 34)

Mayo[editar]

  • 5 de mayo
    • En la edición anterior (28 de abril), «What It Feels Like for a Girl» debutó en el puesto 38 en el Dance Club Songs. El archivo en PDF no incluyó la página donde salía la lista con la tabla de posiciones. En esta semana, asciende siete lugares y se ubica en el puesto 25.
    • Eagles y Madonna logran certificaciones históricas. Madonna se ganó un lugar en la historia al recibir su 24.º sencillo de oro con «Don't Tell Me», en representación por 500 000 copias vendidas. Ahora empata con The Beatles en el segundo lugar de los artistas con la mayor cantidad de sencillos certificados con disco de oro; solo Elvis Presley tiene más.
    • En la edición anterior, «What It Feels Like for a Girl» debutó en el puesto 40 en la lista Top 40 Tracks. En esta semana, el sencillo asciende once lugares y se ubica en el puesto 29.
    • «What It Feels Like for a Girl» debuta en el puesto 73 en el Billboard Hot 100. Un sencillo en DVD que incluye el controversial videoclip del sencillo fue publicado el 24 de abril, mientras que el vinilo de 12" y el maxi CD salieron el 1 de mayo.
    • Mientras en Estados Unidos debuta en el puesto 73, «What It Feels Like for a Girl» debuta (y alcanza) el puesto 7 en Reino Unido, dando a Madonna su 52.º top diez en la lista de sencillos británica (contado reediciones). Eso la coloca a una cercana distancia de Elvis Presley, quien ha tenido 55 top 10 en el país. Si bien Madonna superará a Presley en un futuro inmediato, tendrá que esperar un poco antes de ponerse al día con el artista que tiene la mayor cantidad de éxitos top 10 en Reino Unido: Cliff Richard tiene 65.
    • (Págs. 26, 46, 47, 92, 101, 106)
  • 12 de mayo
    • «What It Feels Like for a Girl» debuta en el puesto 2 en el Dance Maxi-Singles Sales, mientras que la versión Import debuta en el puesto 14 en SoundScan (Canadá). También debuta en el puesto 15 en el Hot 100 Singles Sales (ventas físicas) con 6600 copias vendidas y da el salto más grande esta semana en el Billboard Hot 100, del puesto 46 al 27. Lo que hace que este debut de ventas sea tan notable es que casi todas las copias vendidas (94 %) fueron del sencillo en DVD. Solo 400 del total de unidades vendidas fueron street-date violations del maxi CD y el vinilo de 12", lo que tendrá un impacto en la próxima edición de la lista. La suma de 6200 unidades es un récord histórico para las ventas de un sencillo-DVD en una semana, un formato que parece estar aumentando su popularidad entre los consumidores y las distintas discográficas. El récord anterior de una semana también perteneció a Madonna, ya que «Music» vendió 4200 en septiembre de 2000. En la lista de Top Music Videos (que no se ha publicado en este número de la revista), debuta y alcanza el número 2, que también supera el número 3 que logró «Music» para un récord histórico de sencillos en DVD. Además, Madonna debuta en el número 2 en el Hot Dance Music Maxi-Singles Sales, ya que SoundScan cuenta los sencillos en DVD como un formato de maxi sencillo.
    • Cinco canciones han debutado dentro del top 15 de la lista de ventas Hot 100 Singles Sales, un récord histórico para esta lista monitoreada por SoundScan, introducida en Billboard hace exactamente diez años este mes. Para concluir: antes de esta edición, la mayor cantidad de debuts dentro del top 15 en esta lista había sido cuatro, lo que ocurrió en dos ocasiones. La primera vez fue la edición del 8 de junio de 1996 y la otra vez fue la edición del 4 de septiembre de 1999. La diferencia es que el puesto 15 durante esa semana en 1996 vendió 30 000 unidades, mientras que en la edición del 4 de septiembre de 1999, vendió 21 500. Es un poco más fácil llegar al top 15 hoy en día, ya que el total de «What It Feels Like for a Girl» de Madonna, con 6600 copias, marca una caída del 78 % con respecto a la cantidad que se necesitaba vender para alcanzar esa posición hace cinco años.
    • (Págs. 96, 112, 133)
  • 19 de mayo
    • En su segunda semana, «What It Feels Like for a Girl» alcanza el número #1 en el Dance Music Maxi-Singles Sales. Por su parte, la versión del álbum debuta en el puesto 12 en SoundScan (Canadá), mientras que la versión Import alcanza el puesto 10.
    • America Online patrocina la gira Drowned World 2001 de Madonna y ofreció a sus usuarios entradas para los espectáculos estadounidenses antes de que salieran a la venta. America Online y Maverick Records, el sello de Madonna, son propiedad de AOL Time Warner. En un esfuerzo por generar nuevos suscriptores, a los consumidores que aún no usaban el servicio de Internet se les ofreció un número gratuito especial el 6 de mayo para unirse a AOL y comprar boletos por orden de llegada. A los usuarios actuales de AOL se les ofreció la oportunidad de comprar un número limitado de boletos en línea el 7 de mayo. Los boletos anticipados se pusieron a disposición como parte de una alianza reciente entre el gigante de Internet y Ticketmaster. Además, los suscriptores de AOL tendrán la oportunidad de ganar boletos a través de una serie de concursos y promociones en línea durante la duración de la gira.
    • El lanzamiento de remezclas de «What It Feels Like for a Girl» vende 13 500 unidades en las versiones maxi CD y vinilo de 12" (17 000 unidades en total, incluido el formato DVD) en su primera semana completa de lanzamiento, por lo que sube del puesto 46 al 23 en el Billboard Hot 100 (su posición más alta).
    • (Págs. 42, 60, 65, 81)
  • 26 de mayo
    • La cantante italiana Lucrezia, nacida en Milán, interpreta «Live to Tell» de Madonna y se publica como sencillo a través de la discográfica Logic Records. Esta versión uptempo de sonido clásico funciona totalmente. Para ayudar a Lucrezia, que a veces suena inquietantemente como Madonna, están los remezcladores Eddie Baez y David Morales, entregando viajes flipantes y profundos, respectivamente.
    • En su segunda semana, la versión del álbum de «What It Feels Like for a Girl» alcanza el puesto 2 en SoundScan (Canadá). También alcanza el puesto 18 en la lista Top 40 Tracks en su quinta semana.
    • (Págs. 31, 54, 71)

Junio[editar]

  • 2 de junio
    • «What It Feels Like for a Girl» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs.
    • «Don't Tell Me» gana dos MVPA Awards. El vídeo, dirigido por Jean-Baptiste Mondino, gana a vídeo del año y mejor dirección de una artista femenina. Sumado a ello, el vídeo de «Like a Prayer» es introducido al Salón de la Fama de MVPA. El premio fue aceptado por la directora, Mary Lambert, quien agradeció a Madonna por su visión. Los premios son entregados a productoras, directores, productores, entre otros.
    • (Págs. 58, 105)
  • 16 de junio: Madonna honrada en los ASCAP Rhythm & Soul Awards por «Music», que gana a mejor canción dance. (Pág. 2)
  • 23 de junio: «What It Feels Like for a Girl» alcanza el puesto 24 en la lista Adult Top 40 en su séptima semana. (Pág. 90)

Julio[editar]

  • 7 de julio: They're playing my song. Las bandas sonoras ofrecen a los artistas la libertad de experimentar con sonidos y canciones que normalmente no probarían solos. Vita, prometedora del rap, se arriesgó y anotó, haciendo una versión de «Justify My Love» de Madonna en la banda sonora de la película The Fast and the Furious, publicada por las discográficas Murder Inc. y Def Jam el 5 de junio. «Decidí hacer [la versión] para mostrar mi versatilidad», dice Vita sobre la canción que encabezó el Billboard Hot 100 en 1991. «Me encanta la voz de Madonna, y pensé que mi voz sonaría ardiente». Los primeros recuerdos de Vita de la melodía clásica involucran el videoclip que la acompaña. «Fue muy interesante. El vídeo no tuvo mucha transmisión, pero cuando lo vi pensé que fue una locura». Según Vita, quien aparece en otras tres canciones de la banda sonora, se grabaron dos versiones de «Justify My Love»: una con rap y otra sin rap. Madonna autorizó esta última. Aunque Vita aún tiene que conocer al ícono del pop, ha escuchado que a Madonna «le gusta su versión». Si bien se ha hablado de grabar un vídeo para acompañar la versión, la rapero de 21 años está feliz solo de haber podido grabar la canción. «Fue un honor para mí rehacer algo que ella hizo», dice Vita sobre Madonna. «También soy una gran admiradora de Lenny Kravitz, quien coescribió la canción, así que la combinación de ambos fue genial». (Pág. 40)
  • 21 de julio: Billboard publica la lista de los sencillos y artistas más exitosos de las listas Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales, desde la edición del 2 de diciembre de 2000 (año de inicio de ambas listas) hasta la edición del 16 de junio de 2001. En estos seis meses, Madonna ocupa el puesto 1 en Hot Dance Club Songs y el puesto 2 en Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales Artists, mientras que los sencillos «Music», «Don't Tell Me» y «What It Feels Like for a Girl» ocupan los puestos 4, 10 y 13 en Hot Dance Maxi-Singles Sales, respectivamente, y los dos últimos sencillos ocupan los puestos 5 y 22 en Hot Dance Club Songs. (Págs. 34, 36)

Agosto[editar]

  • 4 de agosto: «Don't Tell Me» nominado a mejor vídeo femenino en los MTV Video Music Awards. (Pág. 86)
  • 11 de agosto: el 'secreto' de Madonna. Con todo el alboroto provocado por la última gira de Madonna, y su concierto del 28 de julio en el Madison Square Garden de Nueva York fue realmente espectacular, la palabra mágica con «m» más responsable de su singular estrellato parece haber sido pasada por alto. No, no me refiero a «marketing» o la doble frase con «m», «manipulación de los medios». Más bien, como lo identifica el título de su último álbum, y como repitió la escritora al concluir jubilosamente el concierto con la canción principal del álbum, es simplemente «música, música, música». (Pág. 58)
  • 25 de agosto
    • Billboard Boxscore (Boston, 7-8 de agosto).
    • Nominaciones a los Billboard Music Video Awards. «What It Feels Like for a Girl» nominado a mejor vídeo dance del año y «Don't Tell Me» a mejor vídeo pop del año.
    • (Págs. 14, 93)

Septiembre[editar]

  • 1 de septiembre: Billboard Boxscore (Londres, 4-12 de julio; Filadelfia, 21-22 de julio; Nueva York, 25-31 de julio; East Rutherford, 1 de agosto; Washington, D.C., 10-11 de agosto). (Pág. 18)
  • 8 de septiembre: La audiencia de cable de Nielsen no estuvo completa al momento de la publicación de esta edición de Billboard, pero el rating durante la noche sugiere que el especial televisivo de HBO del 26 de agosto de Madonna obtuvo buenos resultados, lo que lo convierte en un factor en la lista del próximo número de la revista. Mientras tanto, la promoción anticipada y la publicidad de ese especial ayudaron a generar una segunda ganancia consecutiva para el álbum Music. Posicionándose en el puesto 122 del Billboard 200 en esta semana, logra subir 17 lugares desde su posición de hace dos ediciones. (Pág. 83)
  • 15 de septiembre: Madonna se beneficia de su concierto de HBO, que el canal de cable emitió varias veces. Su álbum Music asciende del puesto 122 al 80 en el Billboard 200, con un incremento de ventas del 53 % en comparación con la semana anterior, mientras que su recopilatorio de grandes éxitos, The Immaculate Collection, gana la distinción Greatest Gainer en la lista Top Pop Catalog Albums (del puesto 17 al 8, con un aumento del 18 %). Este último llega al top 10 por primera vez desde que ingresó a la lista en 1995. (Pág. 81)
  • 22 de septiembre
    • Billboard Boxscore (Sunrise, 14-15 de agosto; Atlanta, 19-20 de agosto; Auburn Hills, 25-26 de agosto; Chicago, 28-29 de agosto; Las Vegas, 1-2 de septiembre; Oakland, 5-6 de septiembre).
    • Se lanzará un nuevo álbum de grandes éxitos de Madonna para finales de octubre o principios de noviembre de 2001, publicado por Warner Bros.
    • (Págs. 14, 62)
  • 29 de septiembre
    • Atentados del 11 de septiembre. Para el fin de semana posterior a los ataques, se habían reanudado algunas actuaciones importantes, incluida el último concierto (con entradas agotadas) de la gira de Madonna, realizado en el Staples Center de Los Ángeles.
    • Billboard Boxscore (Los Ángeles, 9-15 de septiembre).
    • (Págs. 1, 14)

Octubre[editar]

  • 13 de octubre: «Impressive Instant». Como canción de álbum, «Impressive Instant» se hizo a medida para las discotecas. Ahora, llega el DJ/remezclador Peter Rauhofer, quien modernizó completamente la pista para el set de house progresivo. Todos los ingredientes necesarios están presentes, incluida Madonna que detalla lo que le gusta: I like to singy, singy, singy/Like a bird on a wingy, wingy, wingy/I like to rhumba, rhumba, rhumba/Dance to a samba, samba, samba. Veamos cómo esta remezcla asciende rápidamente en la lista Dance Club Songs, ¿de acuerdo? (Pág. 38)
  • 20 de octubre
    • Madonna es una de las artistas que ofrece retrospectivas este otoño. Greatest Hits, Vol. 2, que se lanzará el 13 de noviembre por Maverick, cubre los éxitos de la carrera de la diva en los últimos días, desde «Erotica» de 1992 hasta «Music» de 2000. Éxitos como «You'll See» y «This Used to Be My Playground» no se incluirán, ya que aparecen en Something to Remember de 1995, un álbum de sus grandes baladas. El mismo día, Maverick también lanzará una crónica en DVD/VHS de la gira Drowned World Tour de Madonna recientemente concluida. El vídeo casero fue grabado en el Palace of Auburn Hills, cerca de su ciudad natal de Detroit, y se transmitió como un concierto especial en HBO el 26 de agosto.
    • Desde la creación de Nielsen SoundScan en mayo de 1991, Madonna ha tenido 22 entradas en la lista Hot 100 Singles Sales.
    • Music permanece 55 semanas en total en el Billboard 200 (última posición: 191).
    • (Págs. 18, 57, 59)
  • 27 de octubre: el sencillo promocional «Impressive Instant» debuta en el puesto 25 en el Dance Club Songs. (Pág. 34)

Noviembre[editar]

  • 10 de noviembre
    • Madonna gana a mejor artista dance y mejor artista femenina en los MTV Europe Music Awards. Madonna posee 4 MTV EMA, sumado a los dos que ganó en 1998 por mejor artista femenina y mejor álbum (Ray of Light).
    • Una colección impresionante de la artista femenina más importante de la historia de la música popular. GHV2. Una retrospectiva llena de éxitos: las mejores canciones de una década. Madonna tiene más sencillos top 10 que cualquier otra mujer en la historia, y ha vendido más de 150 millones de álbumes. A la venta en todas las tiendas. También disponible en DVD y VHS The Drowned World Tour 2001.
    • (Pág. 46, 87-90)
  • 17 de noviembre
    • No es un sencillo comercial, ni tampoco se ha promocionado en las radios ni aparece en ninguna lista de ventas o airplay, pero «Impressive Instant» de Madonna alcanza el número #1 en la lista Dance Club Songs. Es su 27.º número uno en esta lista, más que cualquier otro artista, y su séptimo número uno consecutivo, comenzando con «Nothing Really Matters», en marzo de 1999. El primer éxito de Madonna en la lista fue el doble lado A «Holiday»/«Lucky Star» en 1983. «Impressive Instant», que no está incluida en la próxima colección de grandes éxitos de Madonna, es su 36.º top 10 en la lista.
    • Reseña de «Thunderpuss GHV2», sencillo promocional de GHV2. ¿Con qué frecuencia la portada de un sencillo merece aclamación? La portada del sencillo promocional de «GHV2 Megamix» de Madonna, del equipo de remezcladores Thunderpuss (Barry Harris y Chris Cox) es algo digno de contemplar. Cuenta con unas 63 poses diferentes de Lady M, desde los días de «Who's That Girl» en adelante, incluidas algunas tomas que rara vez se ven. Bueno, bueno, sigamos con la música. Aquí se samplean hábilmente diez canciones: «Don't Tell Me», «Erotica», «Secret», «Frozen», «What It Feels Like for a Girl», «Take a Bow», «Deeper and Deeper», «Music», «Vogue» y «Ray of Light». Es todo un viaje en el mundo de los recuerdos post-80 de una artista cuya obra, en continua evolución, se mantiene firme, incluso cuando se resume en este contexto innovador. Lamentablemente, la megamezcla no está en la próxima colección GHV2 de Madonna, ni estará disponible comercialmente. Pero los oyentes de las radios lo sorberán ruidosamente. Mucha diversión.
    • Recientemente, Thunderpuss (también conocido como los DJ Barry Harris y Chris Cox) hizo su debut en Total Request Live a través del «Thunderpuss GHV2 Megamix» de Madonna. Enviada a las radios la semana del 29 de octubre, la pista solo promocional incluye un collage musical de nueve éxitos de Madonna, extraídos de su GHV2: Greatest Hits Volume 2, que saldrá el martes 13 de noviembre. En otras noticias de Madonna, el sello prestará servicios a los DJ con GHV2 el 20 de noviembre. El sencillo no comercial presenta seis pistas de Madonna entretejidas a la perfección por la DJ Tracy Young. El próximo mes, los DJ recibirán un set promocional de tres discos con las mejores remezclas de la cantante de los últimos diez años. También se incluirá una nueva remezcla (la versión de That Kid Chris de «What It Feels Like for a Girl»).
    • Madonna logra otra certificación Diamante. Madonna agrega otra certificación de diamante a su colección tras la certificación de The Immaculate Collection (Warner Bros.) por ventas de 10 millones de unidades, según las certificaciones de octubre entregadas por la Recording Industry Association of America (RIAA). Esto sigue al diamante ganado por Like a Virgin en 1999.
    • (Págs. 4, 28, 31, 32, 65)
  • 24 de noviembre: GHV2 debutará en el Billboard 200 con más de 100 000 copias en su primera semana. (Pág. 79)

Diciembre[editar]

  • 1 de diciembre
    • En una semana de fuertes debuts, Madonna tiene su debut más bajo en el Billboard 200 desde 1991, cuando The Immaculate Collection ingresó en el número 32. Ese primer volumen de grandes éxitos alcanzó el puesto 2. Todos los álbumes de Madonna desde entonces han debutado dentro del top 6, hasta ahora, pues el debut en el número 7 de esta semana en la lista es para GHV2 (Maverick).
    • El DVD/VHS Drowned World Tour 2001 debuta y alcanza el número #1 en la lista Top Music Videos.
    • Al debutar en el puesto 7 del Billboard 200, GHV2 vende 150 000 copias en su primera semana, por debajo de las ventas en la primera semana de sus dos álbumes anteriores (Ray of Light y Music), pero mayor que las 113 000 unidades que ubicaron a su anterior recopilatorio de baladas, Something to Remember de 1995, en el número 6.
    • (Págs. 4, 79, 85, 86)
  • 8 de diciembre
    • Madonna está lista para comenzar a trabajar en su próximo álbum de estudio en enero de 2002. Gran parte del proyecto se trabajará en Reino Unido, aunque no se ha fijado una fecha de lanzamiento. La artista se reunirá con Mirwais, el productor/artista francés con el que colaboró en Music de 2000. También está considerando asociarse con Jacques Lu Cont, quien trabajó como director musical y teclista en su gira Drowned World.
    • En la edición anterior (1 de diciembre), GHV2 también debutó en la lista Top Internet Albums, en el puesto 10.
    • (Págs. 27, 104)
  • 22 de diciembre: GHV2 certifica dos discos de platino en Europa por ventas de 2 millones de copias en el continente, a menos de un mes de su lanzamiento. Certificación otorgada en noviembre por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI). (Pág. 40)
  • 29 de diciembre
    • El sencillo promocional «GHV2 (Megamix)» debuta en el puesto 38 en el Dance Club Songs, mientras «Impressive Instant» se ubica en el puesto 31 en su décima semana.
    • Music es el décimo álbum más vendido en la lista European Top 100 Albums de Music & Media.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #1 Hot Dance Club Play Artists; #2 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #8 Hot 100 Artists—Female; #23 Hot 100 Artists; #33 Top Pop Artists; #46 Top Billboard 200 Artists.
      • Music: #49 Top Billboard 200 Albums.
      • «Music»: #4 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #46 Hot 100 Singles Sales.
      • «Don't Tell Me»: #7 Hot Dance Club Play Singles; #15 Hot Adult Top 40 Tracks; #15 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #16 Hot 100 Singles Sales; #21 Hot Top 40 Tracks; #34 Hot 100 Singles; #43 Hot 100 Airplay.
      • «What It Feels Like for a Girl»: #5 Hot Dance Maxi-Singles Sales; #24 Hot Dance Club Play Singles; #71 Hot 100 Singles Sales.
    • The Top Tours of 2001. Drowned World Tour es la cuarta gira con mayor recaudación de 2001 y la más taquillera por un artista solista, por detrás de U2, 'N Sync y Backstreet Boys, con una recaudación final de 74 millones de dólares de 47 conciertos (todos ellos agotados) y un promedio de 1.6 millones de dólares por concierto.
    • Top 25 Boxscores. Madonna se ubica en los puestos 3, 4, 5, 8, 22 y 24 en la lista de los conciertos más taquilleros del año, gracias a la recaudación y entradas vendidas y cantidad de asistentes en los conciertos realizados en Nueva York, Londres, Los Ángeles, Las Vegas, París y Míchigan, respectivamente.
    • (Págs. 36, 49, 86, 88, 89, 94, 96, 97, 104, 105, 138, 146, 148, 156)

2002[editar]

Febrero[editar]

  • 9 de febrero: en su séptima semana, el sencillo promocional «GHV2 Madonna Megamix» alcanza el puesto 5 en el Dance Club Songs. (Pág. 28)
  • 16 de febrero: a pesar de haber sido lanzado en noviembre de 2001, GHV2 finalizó como el 14.º álbum más vendido de ese año, con un total de 4.9 millones de copias vendidas a nivel mundial, mientras que Music, publicado en septiembre de 2000, es el 19.º álbum más vendido de 2001 con 4.1 millones de copias vendidas. (Pág. 40)

Marzo[editar]

  • 23 de marzo
    • Madonna nominada a la primera edición de los premios DanceStar Awards, en la categoría mejor artista en listas musicales.
    • Ray of Light y Music certifican 7 y 5 discos de platino en Europa, respectivamente, por ventas de 7 y 5 millones de copias en el continente europeo. Certificaciones entregadas en febrero de 2002 por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI).
    • Madonna hará su debut en el teatro de Reino Unido en el West End de Londres, con un papel protagónico en la comedia Up for Grabs. Los preestrenos comienzan el 9 de mayo en el Wyndham's Theatre de Londres.
    • (Págs. 29, 47, 61)
  • 30 de marzo: GHV2 permanece 18 semanas en el Billboard 200 (última posición: 200). (Pág. 75)

Junio[editar]

  • 1 de junio: Madonna honrada en los ASCAP Pop Awards por «Music» y «Don't Tell Me». (Págs. 8-9, 41)
  • 15 de junio
    • Reseña de The Osbourne Family Album, disco recopilatorio basado en el programa de televisión The Osbournes, que incluye una versión de «Papa Don't Preach» interpretada por Kelly Osbourne. «[...] Sin embargo, lo que finalmente atraerá a los oyentes a este disco es la versión punk-chick sorprendentemente potente y digna de éxito de Kelly Osbourne en "Papa Don't Preach" de Madonna (repleta de guitarras ardientes y una voz deliciosamente llena de actitud)».
    • Reseña de «Papa Don't Preach», de Kelly Osbourne. «[...] Una idea bastante divertida, ¿eh? La joven de 17 años toma esta joya del pop y la convierte en un himno de thrash post-punk agresivo, completa con voces distorsionadas y alrededor de 500 millones de guitarras por todos lados. Ya sea que te tomes esta pista en serio o la consideres como un guiño de humor camp, la joven Osbourne no tiene que esconder su cabeza avergonzada por esta cancioncilla atrevida, sin duda es buena para tres minutos de golpes en el volante de camino al mercado».
    • (Págs. 22, 24)
  • 29 de junio: Madonna honrada en los ASCAP Rhythm & Soul Awards por «Don't Tell Me». (Pág. 2)

Julio[editar]

  • 20 de julio: Papa, can you hear me? Ella apareció por primera vez en el Billboard Hot 100 hace 18 años y nueve meses, y ha tenido 47 entradas en la lista desde entonces. Pero nadie ha aparecido nunca con una versión de una canción de Madonna hasta ahora. La estrella de televisión naciente Kelly Osbourne es la primera persona en la historia en traer un éxito de Madonna de regreso al Hot 100. Su versión de «Papa Don't Preach» asciende del puesto 85 al 74 en su segunda semana, por lo que puede que no esté teniendo éxito en la lista, aun así, se ha ganado su lugar en los libros de récords. «Papa Don't Preach» fue uno de los pocos éxitos de Madonna que no fue escrita expresamente para la artista. Brian Elliot, que había grabado un álbum propio para Warner Bros., estaba produciendo sesiones para una nueva artista llamada Cristina Dent. Cuando puso sus temas para Michael Ostin de Warner, el miembro del personal de A&R le preguntó si podía tocar «Papa Don't Preach» para Madonna. Elliot había estado trabajando con Dent durante seis meses y era reacio a dejar que la canción pasara a otro artista, pero era difícil resistirse a la idea de que Madonna grabara su canción. Si bien «Papa Don't Preach» es el primer remake de Madonna que aparece en las listas de Estados Unidos, no es gran cosa en Europa, donde Mad'House ha alcanzado el top 10 de las listas de éxitos de muchos países con una versión nueva de «Like a Prayer». Sin embargo, el logro de Osboume requiere un asterisco. En el verano de 1985, «Weird Al» Yankovic subió al puesto 47 con «Like a Surgeon», que no es realmente un remake de «Like a Virgin», sino una parodia. (Pág. 4)
  • 27 de julio: Madonna tendrá un pequeño papel como instructora de esgrima en la próxima película de James Bond, Die Another Day, que se estrena el 22 de noviembre en los cines. También cantará el tema principal de la película. (Pág. 63)

Agosto[editar]

  • 3 de agosto: reseña de «Like a Prayer», canción de Madonna versinada por Mad'House. «[...] una vivaz y burbujeante importación belga de "Like a Prayer", que ha iluminado las listas de éxitos en Alemania, Francia y Países Bajos, y ahora está agitando las estaciones de radio de Nueva York y Miami. Los productores franceses M Bambi Mukendi y Stephane Durand están detrás de la mezcla, que cuenta con la cantante turca de 20 años Buse Unlu, que suena tanto a Madonna aquí que te cuesta saber que no lo es. El resultado es un himno suave y vibrante, disponible en tres remezclas en el sencillo en CD, que añade ese toque de fiesta de sábado por la noche al omnipresente clásico de Madonna. Con "Papa Don't Preach" de Kelly Osbourne ganando algo de respeto, ¿podríamos estar en un ataque completo de los clones de Madonna? Oh, ¿por qué no?». (Pág. 18)

Septiembre[editar]

  • 7 de septiembre: IFPI Platinum Europe Awards (2000-02): Ray of Light (7x Platino), Music (5x Platino), GHV2 (2x Platino). Madonna posee un total de 17 IFPI Platinum, la segunda con más cantidad, por detrás de Céline Dion (con 33). (Págs. 38, 40, 43)
  • 21 de septiembre: ¿Pronto en VH1? How to Be the Perfect Latino Popstar, una película hecha para televisión, está en desarrollo entre Maverick Films de Madonna y VH1. «MTV y VH1 han estado muy atentos a lo que está sucediendo en el mercado de la música latina», dice el presidente de Maverick Música, Bruno del Granado, quien también es productor ejecutivo del proyecto junto con Guy Oseary, Madonna y Mark Morgan. «No se puede seguir ignorando este grupo demográfico». (Pág. 64)

Octubre[editar]

  • 12 de octubre: bandas sonoras de películas que se publicarán en el último trimestre de 2002. Die Another Day se lanzará el 12 de noviembre, mientras que la película del mismo nombre se estrenará diez días después. Los fanáticos de Madonna ansiosos por una nueva canción del ícono del pop la encontrarán en este álbum: ella interpreta el tema principal de esta última película de James Bond, además de aparecer en la película de MGM. La banda sonora también contará con música de Paul Oakenfold. (Pág. 81)
  • 19 de octubre
    • Live and Let Die. La canción con el mayor debut de 2002 en el Hot 100 es un tema de James Bond. Madonna se une a la lista élite de artistas que han interpretado canciones de Bond con «Die Another Day», que ingresa a la lista en el puesto 41. Eso significa que ya ha tenido un mejor desempeño que canciones de Bond como «Diamonds Are Forever» de Shirley Bassey, «The Man With the Golden Gun» de Lulu y «The Living Daylights» de A-ha. «Die Another Day» es la octava canción en debutar en el top 50 del Hot 100 este año. Hasta este número, el debut más alto de 2002 era «What About Us?» de Brandy, que ingresó en el número 42 en la edición del 26 de enero. Además, «Die Another Day» es ahora el mayor debut en el Hot 100 desde la edición del 29 de septiembre de 2001, cuando «God Bless the U.S.A.» de Lee Greenwood montó una ola de patriotismo al debutar en el puesto 16. Por último, «Die Another Day» representa el debut más alto de Madonna en el Hot 100 desde la semana del 12 de agosto de 2000, cuando «Music» también debutó en el puesto 41. ¿Se convertirá el tema de Madonna en la canción de James Bond más exitosa de todos los tiempos? Para hacerlo, tendría que llegar al número 1 y permanecer allí durante tres semanas. Eso destronaría a «A View to a Kill» de Duran Duran, que permaneció en la cima durante dos semanas en julio de 1985. «View» es la única canción de Bond que ha encabezo la lista; «Live and Let Die» de Wings y «Nobody Does It Better» de Carly Simon alcanzaron el segundo lugar.
    • Reseña de «Die Another Day». El tema de la última entrega de James Bond, Die Another Day, está ciertamente muy lejos de las meditaciones melódicas de Shirley Bassey, Nancy Sinatra, Paul McCartney e incluso Duran Duran. «Die Another Day» en muchos sentidos sigue los pasos de la ingeniosa y experimental Music de Madonna, gracias a su reencuentro con el compositor/productor Mirwais Ahmadzai con un predominio de suficientes efectos en la voz de Madonna para hacerla prácticamente no humana. Es un número extraño, algo inconexo, un poco absurdo y no tanto melódico, pero nunca hay que subestimar las motivaciones de la perdurable Madonna; y efectivamente, tras escucharla repetidas veces, hay suficientes sucesos ingeniosos y un hook que se hunde en la conciencia para hacer de este un viaje cautivador. Los puristas de James Bond pueden sentirse incómodos de que el melodrama tradicional que marca tales canciones esté ausente aquí, pero la radio filtró la pista semanas antes de su lanzamiento oficial, que sin duda avivará las llamas de la publicidad de la próxima película, que se estrena el 22 de noviembre en Estados Unidos. En el horizonte: una avalancha de remezclas. Anota otro blanco para Madonna.
    • Between the Bullets. «Die Another Day» de Madonna debuta en el puesto 41 en el Billboard Hot 100, el debut más alto de la lista en más de un año. La canción principal de la próxima película de James Bond, que llegará a los cines el 22 de noviembre, atrae 35 millones de impresiones de audiencia (audience impressions) en su primera semana en la radio. MTV estrenó el víeo durante el programa Making the Video, y Madonna fue entrevistada en Larry King Live de CNN el mismo día. Un maxi sencillo comercial, tanto en formato CD como en vinilo de 12", saldrá el 22 de octubre.
    • «Die Another Day» también debuta en las listas Top 40 Tracks (puesto 19), Adult Top 40 (puesto 40) y Hot 100 Airplay (puesto 42).
    • (Págs. 4, 28, 85, 93, 94)
  • 26 de octubre: en la edición del 12 de octubre, informamos que Victor Calderone había terminado de remezclar «Die Another Day» de Madonna, la canción principal de la nueva película de James Bond. Cuando el sencillo se lance el martes 22 de octubre, además de las remezclas de Calderone, espere encontrar oras de Deepsky, Dirty Vegas y Thunderpuss. (Pág. 23)

Noviembre[editar]

  • 2 de noviembre
    • «Die Another Day» debuta en Dance Club Songs (puesto 33), Dance Maxi-Singles Sales (puesto 5) y Hot 100 Singles Sales (puesto 47).
    • La única artista con una oportunidad en el puesto número 1 del Hot 100 en la próxima edición es Madonna, ya que una semana completa de ventas de maxi-CD para «Die Another Day» impulsará las ventas (número 18). Las street-date violations colocan prematuramente a «Die Another Day» en el puesto 47 en el Hot 100 Singles Sales. La última vez que Madonna lanzó un maxi-CD de una canción que aún no estaba disponible en un álbum (Music de 2000), vendió 62 000 unidades en la primera semana. Tendrá que hacer lo mismo esta vez para tener una oportunidad en el número uno.
    • (Págs. 37, 71, 80)
  • 9 de noviembre
    • El último sencillo de Madonna continúa reescribiendo los libros de historia. Su tema de James Bond, «Die Another Day», da un salto del puesto 18 al 8 en el Billboard Hot 100, dando a la Sra. Ritchie su 35.º top diez en la lista. Eso la coloca más allá de los 34 top 10 acumulados por The Beatles y a un solo top diez de igualar el total de 36 de Elvis Presley. «Die Another Day» estableció otro récord hace solo dos semanas, cuando se convirtió en el 44.º top 40 en la carrera de Madonna, la mayor cantidad para una artista femenina solista, justo por delante de los 43 top 40 acumulados por Aretha Franklin. Madonna tiene una impresionante proporción de éxitos: de todos sus 48 sencillos que ingresaron a la lista, 44 han llegado al top 40. «Die Another Day» es la canción de Madonna más exitosa en el Hot 100 desde «Don't Tell Me», que alcanzó el número 4 en febrero de 2001. Cuando se trata de temas de James Bond, «Die Another Day» es el sencillo más exitoso desde Duran Duran, que es la única canción de Bond en llegar a la cima. «A View to a Kill» pasó dos semanas en la cima en julio de 1985.
    • «Die Another Day» alcanza el número #1 en el Dance Maxi-Singles Sales. Además, sube del puesto 47 y alcanza el número #1 en el Hot 100 Singles Sales, luego de que el maxi CD vendiera 28 500 unidades en su primera semana en las tiendas minoristas. Es el tercer número uno de Madonna en dicha lista en la era SoundScan, tras «Music» en septiembre de 2000 y «Don't Tell Me» en febrero de 2001. En el Billboard Hot 100, el sencillo alcanza el puesto 8 en su cuarta semana, dándole a Madonna su 35.º top diez en la lista.
    • Madonna cubre la contratapa de Billboard con la portada del sencillo «Die Another Day».
    • (Págs. 4, 28, 67, 76, 84)
  • 16 de noviembre: «Die Another Day» debuta en el puesto 25 en SoundScan (Canadá). (Pág. 82)
  • 23 de noviembre: «Die Another Day» asciende 24 lugares y alcanza el número uno en SoundScan (Canadá). Además, alcanza el puesto 8 en Top 40 Tracks y el puesto 15 en Hot 100 Airplay. (Págs. 44, 69, 70)
  • 30 de noviembre: «Die Another Day» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. El sencillo se encuentra en la cima en ambas listas de música dance, Dance Club Songs y Dance Maxi-Singles Sales, en esta última por cuarta semana consecutiva. (Págs. 6, 25)

Diciembre[editar]

  • 7 de diciembre: en su octava semana, «Die Another Day» alcanza el puesto 23 en la lista Adult Top 40. (Pág. 92)
  • 21 de diciembre: Die Another Week. Las remezclas de «Die Another Day» encabezan la lista Hot Dance Music Maxi-Singles Sales por séptima semana consecutiva. Eso equivale al reinado del doble lado A «Angel»/«Into the Groove» de 1985. El único sencillo de Madonna que permaneció más semanas en el número uno fue «Music», que dominó la lista por 11 semanas en el otoño de 2000. (Pág. 4)
  • 28 de diciembre
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #1 Hot Dance Maxi-Singles Sales Artists; #10 Hot Dance Club Play Artists.
      • GHV2: #58 Top Billboard 200 Albums.
      • «Die Another Day»: #1 Hot Dance Maxi-Singles Sales [Remixes]; #21 Hot 100 Singles Sales.
      • «What It Feels Like for a Girl»: #11 Hot Dance Maxi-Singles Sales.
      • The Immaculate Collection: #23 Top Pop Catalog Albums.
    • (Págs. 72, 80, 92, 93, 126)

2003[editar]

Enero[editar]

  • 18 de enero: «Die Another Day» nominado a mejor canción original en la 60.ª entrega anual de los premios Globo de Oro. (Pág. 16)
  • 25 de enero: «Die Another Day» ha permanecido 11 semanas en la cima de la lista Hot 100 Singles Sales, desde el 9 de noviembre de 2002 hasta el 18 de enero de 2003. (Pág. 73)

Febrero[editar]

  • 22 de febrero: «Die Another Day» completa 16 semanas consecutivas en la cima del Dance Music Maxi-Singles Sales. (Pág. 39})

Marzo[editar]

  • 22 de marzo
    • El renovado interés en el mercado de los sencillos por parte de algunas discográficas es una noticia prometedora. En unas pocas semanas, esperamos ver la primera representación de un sencillo en formato de descarga digital dentro de la lista Hot 100 Singles Sales. El sitio web de Madonna ofrece descargas de «American Life», el nuevo sencillo de su próximo álbum de estudio, por 1.49 dólares, y las ventas son contabilizadas por WEA Distribution y seguidas por Nielsen SoundScan. Las descargas se enviarán a los consumidores a partir del 24 de marzo y serán contadas para la semana del 30 de marzo. Si las proyecciones iniciales son correctas, «American Life» debutará en la lista de ventas en la edición del 12 de abril. A esto le seguirá el sencillo en CD, que llegará al mercado minorista el 8 de abril. Aunque Nielsen SoundScan ha realizado un seguimiento de las descargas pagas en el pasado, el pequeño volumen de transacciones prácticamente no tuvo ningún impacto en nuestras listas.
    • Madonna figura en la contratapa de la revista con la portada de su nuevo álbum, American Life, disponible en todo el mundo el 22 de abril.
    • (Págs. 77, 92)

Abril[editar]

  • 5 de abril
    • «American Life» de Madonna se estrena/escucha por primera vez en el Winter Music Conference, llevado a cabo del 18 al 22 de marzo en el Radisson Deauville Resort de Miami Beach.
    • Warner Music China espera más desafíos de censura a aplicarse cuando se publiquen aquí American Life de Madonna y Under Construction de Missy Elliott. Las grabaciones anteriores de Madonna, incluido el álbum Erotica de 1992, han sido rechazadas para su publicación en China por motivos de contenido sexual explícito.
    • «American Life» debuta en la lista de ventas Hot 100 Singles Sales una semana antes de lo previsto, en el puesto número 4 después de que se vendieran 4000 descargas pagas a sus admiradores. La pista estaba previsto que se lanzara el lunes 24 de marzo, lo que habría contado para la lista del próximo número, pero, como prometió Warner Bros., las descargas se enviaron tan pronto como una filtración de la canción llegó a Internet (supuestamente originada en Polonia) el domingo 23 de marzo. El debut del sencillo llega una semana después de que «Peacekeeper» de Fleetwood Mac fuese el primer sencillo de la historia en debutar en la lista de ventas basándose únicamente en ventas de descargas digitales. Después de solo dos días de airplay, «American Life» alcanza 8.8 millones de impresiones de los oyentes (audience impressions) y debuta en el Billboard Hot 100 en el puesto 90. Espere un gran impulso en la lista el próximo número, después de que la canción obtenga una semana completa de airplay.
    • (Págs. 28, 43, 51, 60)
  • 12 de abril
    • La vida en tiempos de guerra: si un artista hace un vídeo y nadie lo ve, ¿aún puede causar revuelo? Solo si eres Madonna. Hace varias semanas, comenzaron a circular informes no comporbados de que Madonna estaba filmando un vídeo para su nuevo sencillo, «American Life», que incluía imágenes gráficas de guerra. Cuatro días antes de que se programara el estreno en VH1 en Estados Unidos, Madonna emitió un comunicado diciendo que había decidido no publicar el vídeo —que rodó antes de que comenzara la guerra de Irak— en parte porque «no quiero arriesgarme a ofender a nadie que pueda malinterpretar el significado de este vídeo». La mujer que nos dio el libro Sex, así como los controvertidos «Justify My Love» y «What It Feels Like for a Girl», ¿ahora está preocupada por ofender a la gente? Eso es impactante. Aún no se sabe si Madonna planea hacer otro vídeo para la canción o si el original se lanzará en DVD.
    • Reseña de «American Life». ¿Madonna rapeando? En serio ella no debería haberlo hecho. De verdad. Pero ese es solo uno de los pasos en falso que sabotean el nuevo sencillo «American Life», un gruñido confuso de estilo y composición que suena más a un popurrí inconexo que a una canción. Ya basta de sustituir melodías por sonidos electrónicos; puede que haya funcionado bien en «Music» y fue suficiente en «Die Another Day», pero este efecto novedoso está muy gastado y simplemente molesta a este tema. Para aumentar el aguijón, los ruidos futuristas son seguidos por un abanico discordante y dispar de guitarras acústicas, y luego lo que parecen ser dos estribillos. ¿Eh? Pero ojo, lo siguiente es el rap, monótono y en tu cara, es verdaderamente atroz. Nuestra querida Madonna es sin duda el camaleón musical más exitoso de la industria, y las inquisiciones evolutivas anteriores han cambiado el rostro de la música pop con gran efecto. Pero no esta vez. Esta «vida estadounidense» debería ser deportada de prisa.
    • Warner Bros. Records vende el nuevo sencillo de Madonna, «American Life», como descarga digital a través de Liquid Audio, RioPort y los servicios de suscripción Rhapsody, MusicNet y Pressplay. La pista también se vende en formato MP3 a través del sitio oficial de la cantante, madonna.com. La canción, cuyas ventas en línea se reflejan en los datos de Nielsen SoundScan, se convirtió en el segundo sencillo disponible solo como descarga paga en debutar en la lista Hot 100 Singles Sales en la edición del 5 de abril, ubicándose en el número 4, después del debut en el puesto 11 de «Peacekeeper» de Fleetwood Mac una semana antes. El precio del sencillo oscila entre 49 centavos y 1.49 dólares, según el comerciante. Aquellos que lo compren directamente a través del sitio web de Madonna deben usar PayPal, el sistema de pago que impulsa gran parte de la actividad comercial en el sitio de subastas en línea eBay. Madonna.com estuvo aceptando pedidos anticipados para la pista durante al menos una semana. Pistas adicionales de las primeras grabaciones independientes de Madonna, controladas por Sanctuary Records, también están disponibles en los servicios de suscripción digital. Además, AOL y otros medios de Internet están ofreciendo la nueva canción como streaming on demand. Además del adelanto de la canción principal, AOL ha convertido a Madonna en su artista destacado durante el mes de abril. Como parte de esa iniciativa, AOL estrenará la canción «Love Profusion» el 18 de abril como parte de su programa First Listen. El álbum estará disponible en su totalidad como adelanto gratuito y únicamente a través de streaming a partir del 21 de abril. Otros elementos de la campaña de AOL incluirán una grabación de Sessions @AOL, una estación de radio dedicada a Madonna, un canal de video de Madonna exclusivo de AOL, un estreno de vídeo exclusivo y una remezcla especial de la canción principal.
    • (Págs. 9, 27, 32)
  • 19 de abril
    • Independientemente de lo que pienses sobre la versión original, mantén la mente abierta cuando escuches las remezclas de la autobiográfica «American Life» de Madonna. Paul Oakenfold, Felix da Housecat, Peter Rauhofer y Missy Elliott crean paisajes muy diversos. Los elogios inmediatos deben ir para Felix y Elliott, quienes inyectan la pista con, respectivamente, sintetizadores al estilo Erasure y percusiones similares a Strafe. Ambos toman hábilmente la canción en un viaje decididamente diferente (de los productores originales de la canción, Madonna y Mirwais Ahmadzaï). Elliott hace suya la pista con algunas improvisaciones salaces, así como una colaboración de Tweet. En cuanto a Oakenfold, lleva la canción por un camino rocoso, repleto de grandes ritmos (downtempo), florituras cinemáticas y matices alternativos. Rauhofer, por el contrario, lleva la canción al territorio del house progresivo. En general, hay algo para casi todos. El 29 de abril, Maverick/Warner Bros. lanzará «American Life» en formato de vinilo de 12" y maxi-CD. Esto sigue a los lanzamientos del sencillo en CD y del vinilo de 7" del 8 de abril.
    • «American Life» debuta en las listas Top 40 Tracks (puesto 38) y Hot 100 Airplay (puesto 70)
    • (Págs. 22, 52, 54)
  • 26 de abril
    • «American Life» debuta en el puesto 37 del Dance Club Songs.
    • Reseña de American Life. A diferencia de las colecciones recientes Music y Ray of Light, el contenido de las letras de American Life se basa menos en la introspección espiritual y más en la confrontación de la mujer ante el espejo. Aquí, Madonna echa un vistazo a dónde ha estado, dónde está y adónde espera ir. Quizás la edad, el yoga y las enseñanzas de la Cabalá han iluminado verdaderamente a Madonna sobre la naturaleza humana y la realidad de que nadie es perfecto. Musicalmente, American Life continúa donde Music dejó, con ritmos tartamudeantes y guitarras acústicas que proporcionan la mayor parte de la base. Lo más destacado del disco incluye la hermosa canción de cuna «X-Static Process», que es partes iguales de Joni Mitchell y Cat Stevens; el desgarrador «Nothing Fails», repleto de coro góspel, el electro-distorsionado «Mother and Father»; y el punky «Hollywood», que es el «Ray of Light» de este álbum. Considere American Life la versión de Madonna del libro de Don Miguel Ruiz Los cuatro acuerdos: una guía práctica para la libertad personal.
    • Madonna limita las descargas digitales a álbumes completos. Si bien un número cada vez mayor de artistas permite que la música de sus álbumes se divida y venda en línea como sencillos digitales a la carta, no todos los artistas siguen el concepto de distribución. En el último ejemplo, Madonna planea poner su catálogo a disposición de los servicios de música digital, pero restringirá en gran medida la propiedad permanente a las descargas de álbumes completos, dicen las fuentes. Esto significa que aquellos que quieran grabar gran parte del contenido de Madonna en un CD en blanco tienen que comprar un álbum completo; con la excepción de su nuevo sencillo, «American Life», las pistas individuales no estarán disponibles para su compra. Es más, Madonna no ofrece su música en régimen de alquiler, a excepción de «American Life». Tales reglas de uso dejan a los servicios de suscripción como MusicNet (parcialmente propiedad de Warner Music Group [WMG]), Pressplay y Rhapsody a la intemperie. Esos servicios ofrecen su música como streams bajo demanda o descargas condicionales y luego permiten a los suscriptores seleccionar pistas para grabar; no ofrecen álbumes a la venta en forma de paquete. Como resultado, la mayor parte de la música de Madonna estará disponible para su compra digital solo a través de compañías sin suscripción como Liquid Audio y Ecast. Esos servicios, que cuentan con Tower Records, fye.com de Trans World Entertainment y Best Buy como socios de distribución, tienen un historial de venta de álbumes incluidos y descargas a la carta. Se espera que el contenido esté disponible a partir del 22 de abril con la llegada del nuevo álbum de Madonna, American Life. Extraoficialmente, las empresas de suscripción están expresando su frustración con la política. Señalan que la ausencia de contenido de superestrellas de la talla de Madonna, que vende el sencillo «American Life» a través de su propio sitio y ofrece un adelanto del nuevo álbum de forma gratuita por tiempo limitado a través de AOL y mtv.com, está frenando el desarrollo de la música digital comercial y brinda a los consumidores un incentivo adicional para utilizar servicios peer-to-peer (P2P) sin licencia. Tras el alboroto por la política, las fuentes indican que se ha hablado de lanzar los sencillos de Madonna a los servicios de suscripción. Pero no se había tomado ninguna decisión al momento de la publicación de esta edición de Billboard. La empresa matriz de Warner Bros., WMG, se negó a comentar y no se pudo contactar a la representante de Madonna, Caresse Henry, al cierre de esta edición. Sin embargo, la estrategia de Madonna no está en sintonía con la postura habitual de la música digital de WMG. La compañía ha puesto a disposición más de 45 000 pistas de su catálogo para su compra en los servicios de música digital prácticamente sin restricciones de uso. Las fuentes señalan que si bien las discográficas pueden establecer políticas para la distribución digital, al final, están a merced de los deseos del artista. (EMI, por ejemplo, ofrece parte de su contenido digital exclusivamente en paquetes completos de álbumes, de acuerdo con los deseos de ciertos artistas). Mientras tanto, el equipo de Madonna también está intentando tomar medidas drásticas contra la piratería P2P de American Life antes de su fecha de lanzamiento al inundar redes de intercambio de archivos con trampas. Aquellos que descargan los archivos falsos de American Life a través de servicios como WinMX y Kazaa son recibidos por la voz de Madonna preguntando: «¿Qué diablos crees que estás haciendo?».
    • «American Life» debuta en el número uno en SoundScan (Canadá). Además, da el salto más grande de la semana en el Billboard Hot 100, al ascender treinta puestos, del 67 al 37. El lanzamiento del formato CD en las tiendas minoristas vende un poco más de 11 000 unidades en su primera semana. Sumado a las continuas ventas de descargas digitales, que representan el 2 % del total de esa cifra el sencillo sube del puesto 30 al 2 en la lista Hot 100 Singles Sales (su posición más alta), con ventas totales de 11 500 unidades. «American Life» gana el título de Greatest Gainer/Sales basado en su incremento de ventas con respecto al total de la semana anterior, cuyas ventas fueron únicamente de descargas digitales. En las radios, el sencillo registra una audiencia de 23 millones de oyentes, un aumento del 20 %, lo que también ayuda a impulsar su ascenso en el Hot 100.
    • En su segunda semana, «American Life» alcanza el puesto 32 en Top 40 Tracks y el puesto 61 en Hot 100 Airplay.
    • (Págs. 31, 35, 39, 46, 53, 60, 62)

Mayo[editar]

  • 3 de mayo
    • American Life debutará en el número uno. Madonna está lista para debutar en la próxima edición del Billboard 200 con American Life, con alrededor de 225 000-250 000 unidades, según las proyecciones basadas en las ventas del primer día. El álbum podría vender más, ya que la cantante tiene algunas apariciones en televisión programadas para la semana, incluida un puesto como invitada en Will & Grace de NBC. El álbum de estudio anterior de Madonna, Music, comenzó con 420 000 copias en la edición del 7 de octubre de 2000. El debut menor de American Life podría atribuirse a la recepción pobre en las radios del primer sencillo del álbum, la canción homónima. En esta semana, ocupa el puesto 67 en la lista Hot 100 Airplay con alrededor de 21 millones de oyentes. En comparación, cuando Music llegó a las tiendas, el sencillo homónimo de ese álbum ya era el número 5 en el Hot 100 Airplay, con 77 millones de audiencia. Aun así, Madonna está en camino de superar el debut en ventas de álbumes como Erotica (1992) y Bedtime Stories (1994) desde que Nielsen SoundScan inició sus operaciones en 1991.
    • (Fotografía) Madonna lanzó su disco American Life el 22 de abril con una visita de alto perfil en Total Request Live de MTV, donde interpretó temas del nuevo disco y se animó a una entrevista sobre sus temas predominantes del día: la paz interior y la maternidad.
    • (Págs. 5, 81)
  • 10 de mayo
    • Las remezclas de «American Life» debutan en el puesto 23 en el Dance Maxi-Singles Sales.
    • Madonna Makes Music. Una semana antes, la tienda Tower de la Calle 4 y Broadway en Manhattan inició con éxito la celebración de su vigésimo año en el negocio con una aparición de Madonna en la destacada tienda el 23 de abril, programada para coincidir con el lanzamiento del día anterior del último álbum de la superestrella, American Life. Después de preguntar durante la prueba de sonido si iba a tocar dos o tres canciones, Madonna aparentemente se divirtió tanto que tocó durante casi una hora para un público de aproximadamente 400 personas. El set comenzó con una versión acústica de la canción principal, seguida de «X-Static Process», «Mother and Father», «Hollywood» y una versión acústica improvisada de «Like a Virgin». Cerró con la versión del álbum de «American Life». A lo largo del espectáculo, Madonna, que tocó la guitarra acústica en tres canciones, estuvo juguetona con el público. Ella preguntó: «¿Cuántos tomaron aviones para venir a este espectáculo?» y cuando un buen número levantó la mano, ella les dio las gracias. Pero para asegurarse de mostrar su agradecimiento a todos sus fanáticos, Madonna preguntó cuántos tomaron el metro para llegar allí y también les agradeció. También señaló que algunos sugirieron que no parece estadounidense. «Pero nunca digas que no soy neoyorquina, porque eso heriría mis sentimientos». Para hacer más llamativo el evento, Tower construyó un escenario en su tienda de música en la esquina de Fourth Street y Lafayette y colgó cortinas oscuras sobre las ventanas. También colocó parlantes afuera para que las aproximadamente 1000 personas que no podían entrar al menos pudieran escuchar a Madonna. El público en el interior estaba compuesto por los ganadores del concurso de la radio y los primeros 200 en comprar el álbum en la venta de medianoche de Tower, de los cuales muchos tuvieron la suerte de obtener la firma de Madonna en una sesión de autógrafos que tuvo lugar en la tienda principal de Tower después de la actuación.
    • American Life debuta en el puesto 3 en Japón (cortesía Dampa Publications, Inc) y en el número uno en 7 listas internacionales (Reino Unido, Alemania, Francia, Canadá [SoundScan], Italia, European Top 100 Albums [Music & Media] y Noruega). Es número 2 en Dinamarca y España, 3 en Australia y Suecia y 4 en Países Bajos.
    • Madonna acumula su tercera semana de ventas más grande en los 12 años de historia de Nielsen SoundScan, ya que American Life se convierte en el quinto álbum de su carrera en alcanzar el número #1 en el Billboard 200. Sin embargo, los dos primeros periodistas de la prensa de consumidores que me llamaron sobre este logro parecen obsesionados con preguntarse por qué este álbum no tuvo una semana de ventas debut tan grande como Music, de 2000. Bienvenidos a la vida en el negocio de la música, cerca de 2003, cuando incluso un álbum que encabeza la lista de éxitos parece generar más escepticismo que alabanza. Aqui no. Ni en una semana en la que un artista veterano con veinte años de carrera puede vender más que el álbum número 2 por casi 100 000 copias. En esta oficina, todavía consideramos un álbum que encabeza las listas como un gran negocio, incluso si lidera por el más mínimo margen. Madonna vende 241 000 unidades esta vez, un total de SoundScan que solo ha superado con las ventas de la primera semana de Music en 2000 (420 000 copias) y Ray of Light en 1998 (371 000). Ninguno de esos dos discos vendió más de 241 000 en cualquier otra semana, ni tampoco ninguno de los otros cinco álbumes que lanzó en los últimos doce años. Una aparición el 29 de abril en Dateline puede ayudar a suavizar la «erosión» de la segunda semana que suelen experimentar los grandes álbumes y darle a American Life una oportunidad de ocupar el puesto número uno por segunda semana.
    • American Life también hace su debut en la lista Top Internet Albums en el puesto 2, por detrás de The Very Best of Cher.
    • Este es el quinto número uno de Madonna en el Billboard 200, después de Like a Virgin, True Blue, Like a Prayer y Music. Su anterior álbum musical, el grandes éxitos GHV2, debutó y alcanzó el puesto 7 en la semana del 1 de diciembre de 2001.
    • (Págs. 33, 83, 98-99, 105, 106, 110, 118)
  • 17 de mayo
    • «American Life» debuta en el puesto 22 en la lista Latin Tropical/Salsa Airplay, mientras que «American Life (Remixes)» alcanza el número #1 en el Dance Maxi-Singles Sales en su segunda semana en la lista.
    • (Fotografía) Durante la semana de su lanzamiento el 22 de abril, American Life de Madonna entró en la lista de álbumes de Media Control Charts de Alemania en el puesto número 1, lo que le valió un disco de oro por 150 000 unidades enviadas en el país. La artista recogió la certificación mientras estaba en Colonia para participar en un programa de televisión titulado Absolut Madonna, producido por la emisora nacional RTL en conjunto con WEA Alemania. El programa de una hora, transmitido el 3 de mayo, incluyó extractos de películas, videoclips y comentarios de celebridades alemanas, además de una entrevista de Madonna y una presentación en vivo. En la foto, de izquierda a derecha, están el gerente senior de marketing de WEA Alemania, Hans-Otto Villwock, el presidente de Warner Music Group Alemania, Bernd Dopp, Madonna y el gerente general de WEA Alemania, Alexander Maurus.
    • En la edición anterior, American Life de Madonna fue el número 1 del Billboard 200 con 241 000 unidades. En esta semana, cae al número 8 con un descenso de ventas del 62 %, mayor que la caída del 49 % en la segunda semana que vio su álbum Music en 2000 o que Ray of Light experimentó en 1998.
    • En la sección de sencillos, «American Life» se mantiene en el puesto 71 en el Billboard Hot 100. El lanzamiento del maxi CD impulsa las ventas del sencillo y asciende a la tercera posición en el Hot 100 Singles Sales, con un incremento del 150 % a 12 000 unidades vendidas esta semana (de las cuales 8500 son ventas del maxi-CD). Pero con el airplay descendiendo un 40 %, el desempeño comercial del sencillo no se beneficia de la afluencia de ventas en el Hot 100.
    • (Págs. 32, 34, 47, 57, 58)
  • 24 de mayo
    • «American Life» debuta en el puesto 32 en la lista Latin Pop Airplay.
    • Reseña de «Hollywood». Apenas un mes después del lanzamiento de «American Life», su primer sencillo de un álbum con el desempeño más bajo en las listas, Warner Bros. está trabajando apresuradamente para quedar bien con la segunda pista del álbum American Life. «Hollywood» es una de las pocas canciones con potencial comercial en el disco, con su tempo dinámico y su voz entusiasta, aunque está muy lejos de la ingeniosa fortaleza mostrada en tantos sencillos anteriores durante las dos décadas de la artista en el ojo público. La dependencia de Madonna de la producción electrónica extremadamente limitada del colaborador Mirwais Ahmadzai, junto con su uso de la guitarra acústica (sin mencionar la letra quejumbrosa y de sermón) en casi todas las canciones del álbum, hace que la escucha sea tediosa. La radio probablemente complacerá a Lady M con un éxito de verano, pero «Hollywood» está lejos de ser un vehículo estrella.
    • (Fotografía) Madonna interpretó un set de siete canciones el 9 de mayo en la tienda insignia de HMV de Londres, en la calle Oxford 150, para promocionar su álbum actual, American Life. La entrada estaba limitada a 650 personas, pero varios miles de fanáticos fuera de la tienda paralizaron Oxford Street durante la actuación de 45 minutos.
    • (Págs. 26, 34, 44)
  • 31 de mayo
    • «American Life» alcanza el número #1 en el Dance Club Play Songs. Además, debuta y alcanza el puesto 43 en la lista Hot Latin Tracks y alcanza los puestos 28 en Latin Pop Airplay y 13 en Tropical/Salsa Airplay.
    • En la edición anterior (24 de mayo), American Life alcanzó el puesto 2 en la lista de álbumes de Argentina (la lista de Argentina se actualiza mensualmente en la sección Hits of the World de Billboard, por esa razón no suele aparecer en todas las ediciones de la revista). En esta semana, desciende dos lugares y se ubica en el puesto 4.
    • Puede que no haya funcionado bien en el Billboard Hot 100, pero «American Life» lo está haciendo bien en el Dance Club Play Songs, donde la canción se convierte en el 29.º número uno de su carrera. Eso le da a Madonna más éxitos en esta lista que cualquier otro artista. Si no fuera por el sencillo promocional «Madonna Megamix» de 2002, Madonna tendría nueve canciones consecutivas en el número uno de la lista. Sin contar ese megamix promocional, todas sus canciones desde «Nothing Really Matters» en marzo de 1999 han alcanzado la cima de la lista.
    • (Págs. 40, 45, 79, 98)

Junio[editar]

A partir de junio, la lista Hot Dance Music Maxi-Singles Sales pasa a llamarse Dance Singles Sales, el cambio se debe a que un sencillo ya no tenía que ser un maxi-sencillo para poder ingresar a la lista, sino que solo debía tener al menos una versión dance o una remezcla en el sencillo.

  • 14 de junio: «Hollywood» debuta en el puesto 40 en la lista Adult Top 40 Tracks. (Pág. 76)
  • 28 de junio: en su tercera semana, «Hollywood» alcanza el puesto 35 en la lista Adult Top 40 Tracks. (Pág. 76)

Julio[editar]

  • 12 de julio: «Hollywood (Remixes)» debuta en el puesto 43 en el Dance Club Songs. (Pág. 26)
  • 26 de julio
    • «Hollywood (Remixes)» debuta y alcanza el número #1 en el Dance Singles Sales (anteriormente llamado Hot Dance Maxi-Single Sales). También debuta en el puesto 4 en el Hot 100 Singles Sales (ventas físicas/digitales).
    • El debut de las remezclas de «Hollywood» en el número 1 en la lista Dance Singles Sales le da a Madonna su tramo más largo de sencillos en el primer puesto de esta lista. «Hollywood» es su sexto número 1 consecutivo, superando sus dos rachas anteriores de cinco números 1. «Hollywood» es el segundo número 1 de Madonna en 2003 en esta lista. «American Life» pasó una semana en la cima en mayo. Esta serie de seis números uno seguidos comenzó con «Music» en septiembre de 2000 y continuó con «Don't Tell Me» (febrero de 2001), «What It Feels Like for a Girl» (mayo de 2001) y «Die Another Day» (noviembre de 2002). La primera serie de cinco números uno consecutivos de Madonna comenzó en octubre de 1987 con «Causing a Commotion» y continuó con «Like a Prayer» (abril de 1989), «Express Yourself» (julio de 1989), «Keep It Together» (abril de 1990) y «Vogue» (mayo de 1990). Después de «Vogue» vino «Hanky ​​Panky», que alcanzó el puesto 9. Luego vino «Justify My Love», que comenzó una segunda serie de cinco números uno seguidos en enero de 1991. Los otros cuatro éxitos fueron «Rescue Me» (abril de 1991), «Erotica» (diciembre de 1992), «Deeper and Deeper» (enero de 1993) y «Fever»/«Bad Girl» (abril de 1993). «Hollywood» es el 22.º número uno de Madonna en esta lista, colocándola muy por delante de cualquier otro artista. Hay un cuádruple empate en el segundo lugar para los artistas con la mayor cantidad de sencillos número 1 en este conteo. Janet Jackson, Michael Jackson, Prince y The Notorious B.I.G. cada uno tiene siete. Incluyendo el número uno de esta semana, Madonna ha pasado 80 semanas en el número 1 en la lista. Sus primeros 16 números uno acumularon un total de 45 semanas, mientras que sus seis más recientes han acumulado 35 semanas hasta ahora. En el Hot 100 Singles Sales, «Hollywood» hace su debut en el número 4, pero aún no tiene suficiente poder para ingresar en el Hot 100 principal. Si este finalmente no logra ingresar, será el primer sencillo comercial de Madonna que en no ingresar al Hot 100 desde que su carrera comenzó con «Holiday» en 1983. El predecesor de «Holiday» fue «Everybody», que no ingresó a la lista.
    • (Págs. 78, 104)

Agosto[editar]

  • 2 de agosto: «Hollywood» debuta y alcanza el puesto 5 en Canadá (SoundScan) y el puesto 2 en Portugal (AFP). (Págs. 48-49)
  • 9 de agosto: American Life permanece 14 semanas en el Billboard 200 (última posición: 188). (Pág. 83)
  • 16 de agosto: los artistas agregan una nueva voz a los libros infantiles. Varios de los artistas discográficos más exitosos, que buscan una fusión de otro tipo, han comenzado a escribir libros para niños. Madonna, LeAnn Rimes, LL Cool J y Kenny Rogers son algunos de los artistas que aprovechan este mercado. En el caso de la primera, se espera que su primer libro para niños, The English Roses, que se publicará el 15 de septiembre, se publique en 42 idiomas diferentes en más de 100 países. Se dice que es el lanzamiento simultáneo en varios idiomas más amplio de un libro. «Vamos a tener una nueva generación de niños que pueden pensar en Madonna primero como una autora de libros para niños», dice Nicholas Callaway, director/editor de Callaway Editions. De hecho, dice Stephanie Owens Lure, presidenta y editora de Dutton Children's Books, «los artistas que escriben libros para niños están tratando de construir una base de seguidores en el futuro». El trabajo de Madonna será publicado por varias editoriales de todo el mundo. Penguin Group se ha asegurado los derechos en inglés; Callaway se encargará de la publicación de los libros en Estados Unidos, con Penguin como distribuidor. Callaway Editions proyecta que la primera edición estadounidense de The English Roses superará las 400 000 copias. Para generar expectativa por The English Roses, la trama y las identidades de los personajes no se revelarán hasta que se publique el título. [Pág. 5] «La verdadera inspiración de Madonna para hacer estos libros para niños proviene de que ella misma es madre», le dice Callaway a Billboard. La incursión anterior de Madonna en la literatura fue el controvertido Sex, publicada en 1992. Su nuevo giro como autora de libros infantiles es otro testimonio de su capacidad para reinventarse continuamente. Callaway dice que los libros fueron idea de Madonna. Los creará ella misma sin escritores fantasma. Agrega que Madonna donará sus ganancias de publicación a la caridad. Callaway se negó a revelar cuánto le pagó la empresa privada a Madonna por el acuerdo de cinco libros. El libro de 48 páginas tendrá un precio minorista sugerido en Estados Unidos de 19.95 USD, a la par con muchos libros infantiles de la misma extensión. «El libro de Madonna le irá tan bien, o incluso mejor, que la mayoría de los otros libros para niños escritos por autores famosos», dice Diamond Braswell, supervisor de la sucursal de Borders Books & Music en la Sexta Avenida en Nueva York. «Hay mucha gente que conoce este libro, así que espero que le vaya muy bien en las ventas». Se espera que la mayoría de los minoristas de libros y música coloquen The English Roses y otros títulos escritos por celebridades de la música en sus departamentos de libros, no en sus secciones de música. Se planea un bombardeo de marketing internacional de múltiples capas para The English Roses. Gap Kids dedicará alrededor de 500 de sus escaparates de tiendas minoristas al libro y entregará bolsas de mano de edición limitada a los clientes que compren el libro junto con 75 USD en mercancía de Gap. (Madonna tiene un acuerdo de patrocinio con Gap). A partir de mediados de agosto, Amazon.com tendrá un enlace en su página inicial que llevará a una página donde se podrá comprar el título. El enlace incluirá un mensaje de audio de Madonna. Además, Madonna asistirá a las fiestas de lanzamiento el 14 de septiembre en Londres y el 15 de septiembre en París. Está programada para hacer una lectura del libro el 16 de septiembre en una transmisión de televisión estadounidense aún no anunciada. [Pág. 64] (Págs. 5, 64)
  • 23 de agosto: Madonna es la número #1 en las dos listas de música dance: Dance Club Songs y Dance Singles Sales, gracias a «Hollywood». En esta última lista, el sencillo completa cinco semanas consecutivas en la cima. (Págs. 4, 40)

Septiembre[editar]

  • 13 de septiembre: Tongues Wag Over VMA Kiss. Ya sea la visita de Paul Reubens después del arresto a los Video Music Awards de 1991 (VMA) o el beso de Michael Jackson con la nueva novia Lisa Marie Presley en 1994, la fiesta anual de MTV generalmente comienza con una sorpresa. Muchos de ellos han sido escritos por Madonna, quien fue dueña del momento más impactante de este año. De la especulación que salpicó los programas de entretenimiento nocturnos previos a la transmisión por cable de los VMA el 29 de agosto, pasando por los numerosos periódicos que publicaron fotos de sus labios entrelazados con Britney Spears o Christina Aguilera, este fue un truco clásico de la mujer que nunca ha perdido su habilidad para manipular la atención de los medios. En consecuencia, American Life de Madonna, que puede terminar siendo el álbum menos vendido de su carrera, logra su primer aumento sobre las ventas de la semana anterior desde que ingresó al Billboard 200 hace 19 semanas. Eso sí, el incremento del 16 % no es suficiente para traer de vuelta al disco al Billboard 200, pero su truco de los VMA le dio al menos algo de vida a su último álbum, un empuje que no pudo obtener de su muy visto comercial de Gap con Missy Elliott. Lo que no sorprende es que The Immaculate Collection, el álbum de grandes éxitos de Madonna, registre un aumento aún mayor en la lista Top Pop Catalog (del puesto 48 al 26, un aumento del 26 %). Ese disco, que incluye «Like a Virgin», la canción que abrió la entrega de premios, tiene un incremento de alrededor de 1000 copias, 300 más que el incremento visto por American Life. [Pág. 55] A pesar de todos los aumentos en ventas que lograron los artistas que se presentaron en los VMA, Madonna, cuyos discos The Immaculate Collection y American Life vendieron menos de 10 000 copias entre los dos durante la semana de ventas, es el tema que más se ha hablado. Entonces, a pesar de que su último álbum podría ser una decepción en comparación con sus propios estándares elevados —vendiendo 572 500 copias desde su lanzamiento el 22 de abril, según Nielsen SoundScan—, nunca subestime su capacidad para cautivar a los medios. Si bien algunos expertos han estado ansiosos por declarar que Madonna está acabada, el dinero inteligente dice que nunca puedes descartarla. [Pág. 60] (Págs. 55, 60)
  • 27 de septiembre: Y luego, me besó: Madonna aparecerá en «Me Against the Music», el primer sencillo del nuevo álbum de Britney Spears, In the Zone, que se publicará el 18 de noviembre en Jive. Según las fuentes, la pareja decidió colaborar mientras preparaban su aparición en los MTV Video Music Awards del 28 de agosto con Christina Aguilera. Luego sellaron claramente el trato con un beso en los labios durante su actuación. El sencillo, que fue coescrito por Spears, saldrá a la radio el 30 de septiembre, y el vídeo se estrenará el 13 de octubre en MTV. (Pág. 18)

Octubre[editar]

  • 18 de octubre: reseña de «Me Against the Music». En los dos años transcurridos desde la última producción musical de Britney Spears, nunca ha dejado los titulares de la prensa. De hecho, en todo caso, la antigua reina adolescente es más famosa que nunca. Pero ahora es el momento de que Brit demuestre que su provocativo estado de desnudez y varias escapadas sexuales son solo márgenes de su propósito principal aquí, las canciones exitosas. Es una canción frenéticamente activa, y la voz de Spears es a menudo un mero accesorio en medio de un remolino de letras rápidas, coros y un ritmo frenético de pogo-stick. Sin embargo, después de escucharla varias veces, los ritmos de este himno de fiesta se ordenan y maduran en una serie de hooks pegadizos, aunque extravagantes. Sigue siendo mucho más un número du jour que una canción, no hay una melodía real, pero la radio estará lamiendo esto como una paleta de cereza. El otro déficit: Madonna. Parece una tía abuela farsante, al igual que los anuncios de Gap. Vaya, she did it again. (Pág. 31)
  • 25 de octubre
    • (Fotografía) Niños, conozcan a Madonna. Madonna pasó por una librería DE Barnes & Noble en Nueva York para firmar copias de su nuevo libro para niños, The English Roses. En la imagen, posando con el ícono del pop está Jeremy Zorek, fan de 18 meses.
    • Madonna llega a 50 (canciones). La entrada número 50 de Madonna en el Billboard Hot 100 debuta, apropiadamente, en el número 50. En otra coincidencia en la lista, este debut llega 20 años después de que Madonna hizo su primera aparición en el Hot 100 con «Holiday», la semana del 29 de octubre de 1983. Hay algo único en la entrada número 50 de Madonna. «Me Against the Music» es la décima aparición de Britney Spears en el Hot 100, y la primera canción en la historia de la lista que incluye el nombre Madonna y la palabra «featuring». Las primeras 49 entradas de Madonna en el Hot 100 fueron todos sencillos en solitario, sin colaboraciones, a pesar de la creciente tendencia de compartir el crédito con otro artista. «Me Against the Music», el primer éxito del próximo álbum de Spears, In the Zone, se le atribuye a «Britney Spears con Madonna». Hay un hecho único más sobre esta colaboración: es la primera de las 10 entradas de la lista de Spears en la que aparece como coescritora. Madonna, mientras tanto, no está acreditada como coproductora de la canción. Es su primer sencillo en ingresar al Hot 100 que no ha producido desde su remake de «Love Don't Live Here Anymore», original de Rose Royce, que llegó al puesto 78 en 1996.
    • (Págs. 47, 63)

Noviembre[editar]

  • 1 de noviembre
    • Madonna-thon. El DJ/productor y líder del sello Star 69, Peter Rauhofer, ha completado las remezclas de «Nobody Knows Me» y «Nothing Fails» de Madonna. También ha reversionado «Into the Hollywood Groove» de Madonna y Missy Elliott de su comercial de Gap TV. Más recientemente, el ganador del premio Grammy reestructuró la colaboración de Britney Spears y Madonna «Me Against the Music». La pista producida por Redzone es el sencillo principal del próximo álbum de Spears, In the Zone (Jive Records).
    • «Me Against the Music» debuta en el puesto 21 en la lista Dance Radio Airplay. En la edición anterior (25 de noviembre), el sencillo debutó en el puesto 24 de la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs). La revista solo publica las primeras 20 posiciones de la lista. En esta semana, asciende nueve lugares y se ubica en el puesto 13.
    • (Págs. 37, 38, 92)
  • 8 de noviembre
    • El sencillo promocional «Nobody Knows Me» de Madonna debuta en el puesto 38 del Dance Club Songs.
    • Reseña de «Nothing Fails», tercer sencillo de American Life. Mientras Madonna regresa a la gloria del airplay por defecto, gracias a su contribución en «Me Against the Music» de Britney Spears, Maverick le da a su invendible álbum American Life un sencillo más con «Nothing Fails», otra colaboración con Mirwais Ahmadzai. Por mucho que nos encantara aclamar esta canción como el regreso inspirado de Lady M, la canción en cambio ilustra todo lo que hace que el álbum actual sea un trabajo monótono. Instrumentalmente, incluye una guitarra acústica rutinaria y algunos pitidos futuristas, mientras que el hook es simplemente redundante, no pegadizo. Un edición para la radio agrega un ritmo que gorgotea, pero no es suficiente para colorear una plantilla gris plateada. No se equivoquen, tenemos fe en que Madonna se compondrá una vez que comprenda que sus talentos residen en los estribillos de guardianes y las fantasías musicales, y no en usar su posición como un púlpito para la predicación de la nueva era sin melodía. Porque siempre es la música la que transmite el mensaje, no al revés.
    • En su tercera semana, «Me Against the Music» alcanza el puesto 11 en la lista Top 40 Mainstream (Pop Songs).
    • (Págs. 33, 38, 62)
  • 22 de noviembre
    • La empresa de licencias y comercialización de la industria del entretenimiento Signatures Network ha firmado un acuerdo de comercialización y licencia exclusiva con Madonna para The English Roses, su libro para niños. El programa incluirá productos como indumentaria, accesorios, cosméticos y belleza, regreso a clases, artículos de librería y decoración de habitaciones.
    • Pista de la semana: la remezcla de Mount Sims de «Nobody Knows Me», de Madonna. Es una de las siete pistas incluidas en el EP Remixed & Revisited de la artista (Maverick/Warner Bros.), que se publicará el 25 de noviembre.
    • «Me Against the Music» debuta en el puesto 23 en la lista Dance Singles Sales. Madonna tiene tres sencillos dentro de la lista («Hollywood» en el puesto 7 y «Die Another Day» reingresa en el puesto 25). También debuta en el puesto 42 del Dance Club Songs, mientras «Nobody Knows Me» sigue subiendo de puestos, ubicándose esta semana en el número 17.
    • [...] «Ciertamente, el beso en los premios MTV se convirtió en el sencillo y el vídeo de Madonna a lo grande», dice el presidente de Jive, Barry Weiss. Quizás. Pero hasta ahora, la reacción del público al nuevo material ha estado muy por debajo de la emoción de los medios. «Me Against the Music», el sencillo principal del álbum (con la colaboración de Madonna), ha subido del puesto 13 al 11 esta semana en la lista Mainstream Top 40. Pero en el Billboard Hot 100, desciende seis puestos al número 44 en su quinta semana.
    • (Págs. 8, 33, 34, 67)
  • 29 de noviembre
    • Warner Music Group no quiso comentar sobre informes de prensa recientes de que podría comprar el sello Maverick Records de Madonna. WMG puede continuar financiando o comprar la discográfica después de que su acuerdo de colaboración actual expire a fines del próximo año, según un informe de The New York Times. Maverick no devolvió las llamadas al cierre de esta edición y Warner Music se negó a comentar. El presidente y director ejecutivo de WMG, Roger Ames, dijo a través de un portavoz que «Madonna es una de las artistas más importantes del mundo, tanto desde el punto de vista creativo como comercial, y lo ha sido durante las últimas dos décadas. Espero que pase el resto de su carrera con Warner». Los problemas de rendimiento comercial pueden estar en el centro de las conversaciones de venta, opinan los expertos de la industria, porque es posible que Maverick no haya superado ciertos objetivos de ingresos requeridos en su contrato con Warner. Los ejecutivos de WMG dicen que Maverick ha estado perdiendo dinero desde 1998, según informes de prensa. Las personas que trabajan con Madonna dicen que Maverick ha perdido dinero solo durante un par de años. Ninguno de los abogados de Madonna, Allen Grubman o Bert Fields, devolvieron las llamadas para hacer comentarios.
    • «Me Against the Music» rebota en el Billboard Hot 100, saltando del puesto 44 a su posición más alta en el 35. Un fuerte impulso mediático por parte del equipo de Spears en preparación para el lanzamiento de su álbum In The Zone sin duda incrementó este resurgimiento de las radios, ya que Spears interpretó la canción en los American Music Awards de ABC y protagonizó su propio especial en la cadena la noche siguiente.
    • (Págs. 10, 62)

Diciembre[editar]

  • 13 de diciembre
    • En su sexta semana, el sencillo promocional «Nobody Knows Me» alcanza el puesto 4 en el Dance Club Songs, mientras «Me Against the Music» ingresa al top diez de la lista.
    • Reseña del EP Remixed & Revisited. Aparentemente una oferta navideña, Remixed & Revisited de Madonna nos pregunta: «¿Y si American Life hubiera sido un álbum de rock retro?». El álbum fue un proyecto hosco, donde las letras de Madonna poco sutiles y llenas de sermones se unieron con una producción aburrida de Mirwais. En este EP de siete pistas, cuatro canciones de American Life se reelaboran radicalmente en remezclas de rock. Los mejores son la versión new wave y garage rock de Headcleanr de «Love Profusion» y la fabulosa versión electro-retro de los 80 de «Nobody Knows Me», producida por Mount Sims. Tres canciones extraviadas completan el disco: «Your Honesty» (una divertida toma descartada de las sesiones de Bedtime Stories), la famosa actuación de los MTV Video Music Awards de este año y una remezcla de «Into the Hollywood Groove» (del famoso comercial de Gap). Los fanáticos acérrimos, incluso los que no conocen American Life, adorarán este EP gracias a estos interesantes extras.
    • «Me Against the Music» debuta y alcanza el puesto 2 en Canadá (SoundScan), por detrás de «Something More» de Ryan Malcolm.
    • Remixed & Revisited debuta y alcanza el puesto 115 en el Billboard 200.
    • Nominaciones a la 46.ª entrega anual de los premios Grammy. Madonna nominada en las categorías de mejor grabación dance y mejor vídeo musical de formato corto, ambas por «Die Another Day».
    • (Págs. 38, 42, 52, 63, 72-73)
  • 20 de diciembre
    • Madonna establece récord. En esta edición de Billboard, Madonna tiene tres títulos en la lista Dance Club Play Songs: «Me Against the Music» con Britney Spears (2), «Nobody Knows Me» (4) y «Nothing Fails» (30). Esto no ha sucedido desde la semana del 9 de febrero de 1985, cuando el trío británico Bronski Beat tenía tres títulos en esa lista: «Smalltown Boy» (2), «The Age of Consent» (20) y «Why» (75) . Además, «Nothing Fails» es la entrada número 45 de Madonna en el Club Play; «Nobody Knows Me» y «Me Against the Music» son su 41.º y 42.º top diez en la lista, respectivamente. No se sorprenda si «Me Against the Music» alcanza la cima. Si esto realmente sucede, sería el trigésimo número uno de la artista. También vale la pena señalar que Madonna y Bronski Beat debutaron a principios de los 80, cuando la música disco se dividió en una variedad de sonidos. Pero a diferencia del trío británico, Madonna cambia continuamente con los tiempos. Su nuevo EP, Remixed & Revisited, que debutó en el número 115 en el Billboard 200 en la edición del 13 de diciembre, entrelaza sin esfuerzo rock y electrónica. ¿Podría ser su próximo álbum de rock completo?
    • Como se mencionó en el punto anterior, las remezclas de «Nothing Fails» debutan en el puesto 30 del Dance Club Songs.
    • (Págs. 55, 56)
  • 27 de diciembre
    • Madonna es la número 1 en dos de las tres listas de música dance: Dance Club Songs y Dance Singles Sales.
    • En el año 2003, 34 álbumes debutaron/alcanzaron el primer puesto del Billboard 200. American Life fue el décimo álbum en ingresar a la primera posición de la lista en este año, donde permaneció solo una semana en la cima.
    • Madonna gobierna las listas dance. Está sucediendo de nuevo. El 2002, Madonna fue la artista más exitosa del año en en la lista Dance Singles Sales con tres títulos en la lista; su sencillo «Die Another Day» fue número uno en la lista de ventas Hot Dance Singles Sales. Ahora, 12 meses después, «Die Another Day» permanece en la cima del mismo conteo. La artista también conserva el primer lugar en el resumen de los artistas más exitosos del Dance Singles Sales de este año. A finales de 2003, el sello de Madonna lanzó Remixed & Revisited, un EP de siete pistas con remezclas alternativas de su álbum American Life. También se incluyeron pistas adicionales como la presentación en vivo de MTV de «Like a Virgin/Hollywood Medley», con Britney Spears, Missy Elliott y Christina Aguilera. El próximo año, Madonna escribirá una serie de libros para niños, luego de la recepción positiva que recibió por dos libros infantiles anteriores, The English Roses y Mr. Peabody's Apples.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #1 Hot Dance Singles Sales Artists; #2 Hot Dance Club Play Artists;
      • American Life: #125 Top Billboard 200 Albums.
      • «Die Another Day»: #1 Hot Dance Singles Sales; #8 Hot 100 Singles Sales; #10 Top Soundtrack Singles.
      • «American Life»: #8 Hot Dance Singles Sales; #12 Hot 100 Singles Sales.
      • «Hollywood»: #7 Hot Dance Singles Sales; #19 Hot Dance Club Play Singles [Remixes]; #45 Hot 100 Singles Sales.
    • «Nothing Fails»/«Nobody Knows Me» debuta y alcanza el número #1 en el Dance Singles Sales, mientras «Me Against the Music» asciende a la segunda posición de dicha lista y «Hollywood» se ubica en el puesto 13.
    • En su séptima semana, «Me Against the Music» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, mientras «Nobody Knows Me» desciende al décimo puesto y «Nothing Fails» asciende al vigésimo puesto. Por segunda semana, Madonna vuelve a tener tres títulos dentro de la lista.
    • «Nothing Fails» debuta y alcanza el puesto 7 en Canadá (SoundScan). En Italia, Madonna tiene tres títulos dentro del top 10 de la lista de sencillos: Remixed & Revisisted se mantiene en el puesto 2 (en dicho país el EP ingresó como un sencillo), «Nothing Fails» alcanza el puesto 7 y «Me Against the Music» se ubica en el puesto 8. En España, «Nothing Fails» debuta en el número uno de la lista de sencillos, mientras que Remixed & Revisited alcanza el número uno en Portugal. [corregir ese dato en el artículo de Wikipedia del EP, donde figura que alcanzó el número dos]
    • Madonna es noticia en dos listas dance en esta edición de Billboard. Un sencillo con remezclas de «Nothing Fails/Nobody Knows Me» debuta en el número 1 en el Dance Singles Sales, mientras que su colaboración con Britney Spears, «Me Against the Music», asciende del puesto 13 al 2. Es la primera vez en más de seis años que un artista ocupa los dos primeros lugares en esta lista. En el Dance Club Play, «Me Against the Music» alcanza el número uno, «Nobody Knows Me» desciende al décimo puesto y «Nothing Fails» sube del 30 al 20. Eso convierte a Madonna en la única artista en los últimos 20 años en tener tres títulos entre los 20 primeros en esta lista al mismo tiempo.
    • «Nothing Fails» debuta y alcanza el número #1 en el Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 3, 14, 68, 74, 76, 100, 107, 120, 134, 146-147, 155, 164)

2004[editar]

Enero[editar]

  • 10 de enero: en la edición anterior (3 de enero, no publicada), «Me Against the Music» alcanzó el número #1 en la lista Dance Singles Sales y alcanzó el puesto 3 en el Hot 100 Singles Sales. En esta edición, el sencillo permanece en la cima de la primera lista y desciende un puesto en la segunda lista. Además, en esta semana, «Me Against the Music» alcanza el puesto 9 en la lista Dance Radio Airplay. Madonna posee cuatro títulos en el Dance Singles Sales. Además del número 1, «Nothing Fails/Nobody Knows Me» se ubica en el número 2, «Hollywood (Remixes)» en el número 12 y «Die Another Day» reingresa a la lista en el número 25. (Pág. 26)
  • 17 de enero: Remixed & Revisited alcanza el puesto 2 en la lista de sencillos de Grecia (incluir en el artículo del EP). (Pág. 43)
  • 31 de enero: Norah Jones tiene la semana de ventas más grande en los seis meses de historia de la lista Hot Digital Tracks, ya que «Sunrise», el sencillo principal de su próximo álbum, Feels Like Home, debuta en el número 2 con 9000 descargas. Anteriormente, el sencillo con la mayor cantidad de descargas en su primera semana perteneció a «Me Against the Music» de Britney Spears con Madonna, que debutó en el número 3 en la edición del 6 de diciembre de 2003 con 4500 descargas. (Pág. 52)

Febrero[editar]

  • 7 de febrero: «Nothing Fails (Remixes)» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. «Me Against the Music» continúa por sexta semana consecutiva en la cima del Dance Singles Sales, mientras «Nothing Fails/Nobody Knows Me» continúa en la segunda posición y «Hollywood (Remixes)» se ubica en el puesto 22. (Pág. 32)
  • 21 de febrero
    • Madonna pierde su nominación a mejor grabación dance en los premios Grammy (por «Die Another Day») ante «Come Into My World» de Kylie Minogue.
    • El nuevo sencillo de Madonna, «Love Profusion», ha sido remezclado por Ralphi Rosario, Blow-Up y The Passengers. Una nueva remezcla de «Nothing Fails» de Peter Rauhofer será parte del paquete del sencillo.
    • «Love Profusion» debuta en el puesto 49 en el Dance Club Songs.
    • (Págs. 30, 31)

Marzo[editar]

  • 6 de marzo
    • Nuevas oportunidades. [...] Entre otros ejemplos recientes de mezcla de comercio y arte se encuentran «Love Profusion» de Madonna, que se escucha en un anuncio de televisión de Estée Lauder.
    • Reseña de «Love profusion». ¿Puede la cuarta vez ser la vencida para Madonna? «Love Profusion» es el último sencillo del álbum American Life de la artista y, sin duda, las perspectivas son probablemente bastante bajas para esta pista. Después de todo, los tres sencillos anteriores tuvieron un mal desempeño en las radios mainstream. Dicho esto, «Love Profusion» es un número escaso, lleno de rasgueos de guitarras acústicas; es una buena opción para las radios de adulto contemporáneo. Sin embargo, la remezcla de Headcleanr es una ráfaga de aire fresco y una experiencia auditiva esencial. Moderniza la pista en una nueva melodía de garage rock en un estilo new wave. También brindan remezclas Ralphi Rosario, The Passengerz, Blow Up y Craig J., quienes toman la pista por varios caminos rítmicos. El sello lanzará las remezclas el 16 de marzo en CD y en vinilo de 12".
    • La feria de juguetes presenta nuevos productos de Kiss y otros artistas. El éxito del primer libro para niños de Madonna, The English Roses, presentado en la exhibición de Callaway Editions, ha llevado a un acuerdo de licencia exclusivo con Signatures Network. «Nos enfocaremos en los preadolescentes con un programa a gran escala que incluye ropa, accesorios, cosméticos, regreso a clases, artículos de librería y decoración de habitaciones», dice la vicepresidenta de licencias de Signatures Network, Ruth Ann Garfein. Impreso en 30 idiomas y lanzado en 100 países, el libro tuvo una primera impresión de 1 millón de copias.
    • (Págs. 28, 34, 37)
  • 20 de marzo: Winter Music Conference. Para la fiesta de lanzamiento del disco de remezclas de «Love Profusion» de Madonna, Maverick/Warner Bros. trajeron a los DJ Peter Rauhofer, Ralphi Rosario y el dúo Blow-Up de Los Ángeles para proporcionar la ecléctica banda sonora. La pareja no defraudó. Además de tocar su gloriosamente psicodélica remezcla de «Love Profusion», completa con guitarras rockabilly, Blow-Up estrenó su reestructuración recién terminada de «Good Boys» de Blondie. La remezcla oscura y funky de Blow-Up de «Hollywood», de Madonna, que el dúo también estrenó, es probable que vea la luz del día en los próximos meses (como parte de un paquete de remezclas de Madonna más grande, que muy bien podría ser mezclado por Rauhofer). (Pág. 46)
  • 27 de marzo
    • «Me Against the Music» completa 13 semanas consecutivas en la cima del Dance Singles Sales.
    • Cuando «Nothing Fails» debutó en el número 1 en la lista Hot 100 Singles Sales en la semana del 27 de diciembre de 2003, debutó con menos de 10 000 copias, por lo que fue, junto con «Sympathy for the Devil (Remixes)» de The Rolling Stones, el primer sencillo en debutar en la cima de dicha lista con menos de diez mil unidades.
    • (Págs. 47, 66)

Abril[editar]

  • 3 de abril
    • Madonna se prepara para interpretar más de su material clásico durante el próximo Re-Invention Tour. La cantante planea incluir más de sus éxitos pasados en su próxima gira de lo que hizo en su anterior Drowned World Tour. Los productores de la próxima gira de Madonna creen que un enfoque en su material clásico, incluso si es «reinventado», debería valer el precio de 300 dólares, la entrada más cara, para sus fanáticos. La gira Re-Invention consistirá principalmente en conciertos en arenas deportivas de América del Norte. Una etapa internacional incluye 12 fechas en Europa, un concierto en el castillo de Slane en Dublín es una de ellas, y en Tel Aviv (Israel). El tour comienza el 24 de mayo en el Forum de Inglewood, en California. No habrá actos de apertura, y la lista de canciones se inclinará hacia una retrospectiva de su carrera, según Arthur Fogel, presidente de división de giras del promotor mundial Clear Channel Entertainment y supervisor de la gira. El precio de los boletos coloca a Madonna en el nivel superior de artistas en gira, un estatus que sus manejadores creen que se ha ganado. «No espero una sorpresa, Madonna es una de las pocas artistas que ofrece una actuación digna de cada centavo gastado», dice su representante, Caresse Henry. «Estoy basando los precios de las entradas en la tarifa actual y conociendo el espectáculo del que se está preparando». Fogel agrega, «Madonna es un artista único y de grandes ligas que, siempre que trabaja, es un verdadero evento, y no veo que sea diferente esta vez». [Pág. 5] Cher ha realizado muchas giras durante los últimos dos años, Bette Midler ha estado fuera del negocio, Britney Spears está actualmente de gira y Janet Jackson tiene planes tentativos para hacer una gira este otoño. Pero incluso si el mercado está compitiendo con divas icónicas, Madonna tiende a superar a la competencia, según Fogel. «Tiene una forma de cautivar al mercado. Cada vez que Madonna está de gira, ha tenido un gran éxito». En 2001, Madonna recaudó 75 millones USD de 47 conciertos agotados en su gira Drowned World, según Billboard Boxscore. CCE también produjo esa gira, que se centró mucho más en material de su último álbum en ese momento, Music, que en el catálogo de éxitos de la artista. Los precios de las entradas superaron los 250 dólares. Esta vez, los fanáticos aparentemente pueden esperar cierto grado de familiaridad, una buena noticia cuando los boletos varían entre 45 a 300 USD. Algunos fanáticos se quejaron la última vez de que Madonna no interpretó lo suficiente de sus éxitos clásicos, un hecho que no pasó desapercibido para la artista. «Esa fue una de las principales quejas, y por lo tanto [llegamos] a la conclusión de que era hora de interpretar más de todo su repertorio», dice Henry. John Page, vicepresidente senior de ComcastSpectacor, operador de Wachovia Center en Filadelfia, no espera ninguna resistencia en los precios del concierto de Madonna para el 4 de julio. Y debido a que la Convención Nacional Republicana ocupará el Madison Square Garden de Nueva York en julio, el espectáculo de Filadelfia debería expandirse a Nueva York y el centro de Nueva Jersey, cree Page. «Basándonos en la empresa que hicimos hace dos años con Madonna, anticipamos agregar una fecha. Por lo que hemos visto, la gente no se resiste realmente a las [entradas de 300 USD] siempre que solo haya unas pocas. Personas como U2, Paul McCartney y los Rolling Stones han demostrado que realmente se trata de lo que soportará el mercado». Los paquetes VIP, ofrecidos a través de una asociación entre Music Today y Signatures Network, incluyen mercadería exclusiva, láminas y entrada privada a los lugares. Costarán alrededor de 700 USD. Aún se están determinando los elementos de producción. «El espectáculo estará lleno de muchas sorpresas musicales en términos de las actuaciones. Este espectáculo no será tan teatral como la última gira; me gusta referirme a él como un espectáculo de actuación brillante», dice Henry. «Extravagante, sí, pero más en línea con lo que solían ser los conciertos y reducidos pero lleno de muchos atractivos para la vista». El mánager de gira de Madonna esta vez es Bill Greer. Su agencia de contratación es Creative Artists Agency, con el director musical de CAA Rob Light como agente responsable. [Pág. 73]
    • Warner Music Group (WMG) presentó una demanda solicitando un juicio declaratorio contra el sello de Madonna, Maverick Records, en un tribunal de Delaware el 24 de marzo, confirma una fuente. La acción se presentó en previsión de una demanda por incumplimiento de contrato que, según los informes, Maverick planeaba presentar en el Tribunal Superior de Los Ángeles al día siguiente, buscando la terminación de su empresa conjunta de 11 años con WMG. La demanda de Maverick no se había presentado al cierre de esta edición. Las discográficas han estado en una disputa prolongada sobre la tasación de la participación del 60 % de los directores de Maverick, Madonna y Guy Oseary, en la discográfica, ya que han tratado de vender su parte de Maverick a WMG. Un portavoz de WMG no hizo comentarios.
    • «Love Profusion» debuta y alcanza el número #1 en el Dance Singles Sales, mientras que «Me Against the Music» desciende a la segunda posición tras haber permanecido 13 semanas consecutivas en la cima. «Nothing Fails/Nobody Knows Me» se ubica en el quinto puesto y «Hollywood» en el vigésimo quinto en su 37.ª semana. Además, «Love Profusion» también alcanza el número #1 en el Dance Club Songs en su séptima semana en la lista, y debuta y alcanza el puesto 4 en el Hot 100 Singles Sales.
    • (Págs. 5, 10, 42, 73, 83)
  • 10 de abril
    • Madonna ocupa el top 3 de la lista Dance Singles Sales, con «Love Profusion» en su segunda semana en la cima, «Me Against the Music» en el número dos en su 21.ª semana en total y «Nothing Fails/Nobody Knows Me» en el tercer puesto en su 16.ª semana en total.
    • «Love Profusion» debuta y alcanza el puesto 3 en Canadá (SoundScan).
    • (Págs. 25, 40)

Mayo[editar]

  • 1 de mayo
    • El abogado de Maverick, Bert Fields, desestima como «tontería» una afirmación de Warner Music Group de que el sello de Madonna ha perdido 66 millones de dólares desde 1999. La afirmación de WMG es la última en su actual disputa con los directores de Maverick, liderados por Madonna y Guy Oseary, sobre el valor de la discográfica y quién la manejará después de este año. Fields dice que WMG está «apuñalando a Madonna por la espalda» al presentar el reclamo en medio de las negociaciones del acuerdo. Según un expediente judicial de Delaware recientemente revelado, WMG dice que los directores de Maverick tendrían que desembolsar 92.5 millones de dólares además del precio de compra si quisieran tomar el control de la discográfica. Esa cifra incluye los 66 millones citados en pérdidas junto con un préstamo pendiente de 20 millones y otros costos no recuperados. WMG afirma que Maverick generó 50 millones en ganancias, compartidas entre WMG y Maverick, antes de 1999. WMG tiene la opción de comprar el 60 % de Maverick que no posee actualmente cuando el acuerdo conjunto de las discográficas expire el 31 de diciembre. Según el documento judicial, presentado el 24 de marzo, si Maverick no puede reunir el dinero necesario para comprar su parte del control de WMG, WMG convertiría la discográfica en un «interés económico puramente pasivo», sobre el cual Maverick no tendría control operativo y del cual Maverick no podría recuperar ninguna ganancia hasta que WMG recupere sus 66 millones en pérdidas, así como el préstamo pendiente. Como se informó anteriormente, Maverick presentó una demanda por incumplimiento de contrato de 200 millones de dólares el 25 de marzo en la Corte Superior de California en Los Ángeles, buscando terminar la empresa conjunta. La demanda acusa a WMG de prácticas contables inexactas que minimizaron el valor del sello. La última presentación de WMG fue una acción preventiva contra Maverick, pidiendo a un juez que declarara que las afirmaciones de Maverick eran infundadas. Como parte del proceso de compra, Maverick debe tasar la empresa. WMG tiene entonces la opción de realizar una compra a ese precio o comprar la participación de Maverick al mismo precio. Scott Welch, representante de Alanis Morissette, la artista más exitosa de Maverick, dice que la batalla interna es lo mejor que podría suceder. El nuevo álbum de Morissette, acertadamente titulado So-Called Chaos, sale a la venta el 18 de mayo. «Maverick quiere vender tantos álbumes de Alanis como sea posible. [...] WMG quiere vender tantos como sea posible porque si eligen a Maverick, tienen una artista que es muy valiosa». «Hemos obtenido todo lo que pedimos», continúa Welch. «Es el mejor enfoque que hemos tenido desde Jagged Little Pill [1995]».
    • «Love Profusion» completa cinco semanas consecutivas en el Dance Singles Sales y debuta en el puesto 21 en la lista Dance Radio Airplay.
    • (Págs. 6, 31)
  • 15 de mayo: en su tercera semana, «Love Profusion» alcanza el puesto 20 en el Dance Radio Airplay. (Pág. 29)

Junio[editar]

  • 5 de junio: Madonna está en camino de tener la gira más taquillera del año. Se necesita mucho para sorprender a un fanático de Madonna. Aparentemente, no se han sorprendido por los precios de las entradas que superan los 300 dólares de la nueva gira Re-Invention de la artista. El concierto en sí tampoco ha resultado tan impactante como los primeros informes reportados. Por lo tanto, no debería sorprendernos de que la gira Re-Invention sea un rotundo éxito de taquilla, incluso si el segundo espectáculo fue pospuesto debido a una gripe estomacal de la estrella y las fechas tentativas en Israel se han eliminado. A pesar de los problemas iniciales, la gira, que comenzó el 24 de mayo en el Forum de Los Ángeles, está destinada a ser la más taquillera de 2004, con una recaudación bruta de 120 millones de dólares y una asistencia de alrededor de 920 000 personas. La gira es promovida mundialmente por Clear Channel Entertainment bajo la dirección del presidente de gira de CCE, Arthur Fogel. Casi todos los espectáculos puestos a la venta se agotaron rápidamente y se agregaron numerosas fechas. La gira parece haberse beneficiado de la afirmación de Madonna de que el repertorio sería una retrospectiva de la carrera en lugar de centrarse principalmente en material más nuevo, una promesa que ha cumplido. [Pág. 5] El debut en The Forum fue impecable, dice Fogel, y fue recibido con entusiasmo. «Fue un espectáculo brillante». El veterano profesional de producción de giras Chris Lamb es gerente de producción de la gira Re-Invention. Dice que la noche del estreno fue la culminación de seis meses de preparación y salió perfectamente. «Ella es Madonna, es una perfeccionista», dice Lamb. «Esto es un espectáculo, no un concierto. Esto es más teatro que rock and roll». Los elementos de producción únicos incluyen una plataforma giratoria en el centro del escenario de 42 pies de diámetro que se eleva a 10 pies de altura y puede girar hasta 15 millas por hora, así como una serie de cintas transportadoras en la parte delantera del escenario. «Este es un espectáculo increíble técnicamente, muy preciso», le dice Lamb a Billboard. «El movimiento del espectáculo es muy singular; va de un lado a otro en el frente y gira en el escenario. Nadie ha visto nada como esto». La noche de apertura fue bien recibida por la crítica. La escritora de entretenimiento de USA Today, Edna Gundersen, proclamó el concierto como «una aventura rigurosa y de rápido ritmo con decorados atrevidos, coreografías descaradas y vestuario sexy pero apropiado para la edad, además de un gaitero, un skater y acróbatas en columpios». El espectáculo está configurado a 270 grados, sin asientos vendidos detrás del escenario. Todos los asientos están reservados, pero dos espacios/hoyos dentro del área del escenario tienen capacidad para unos 50 ganadores de concursos en cada mercado. El director de iluminación Ray Bennett supervisa las luces en movimiento y tres pantallas de vídeo LED en movimiento. Hay cuatro cambios de set principales, intercambiados a través del tocadiscos. No hay bis. «Toda la escenografía comienza con Madonna», dice Lamb. «Ella dice: "Esto es lo que estoy pensando. Dime qué puedes hacer"». La producción viaja en 20 semirremolques, con 75 miembros de la tripulación en la carretera, además de tramoyistas locales. Montar todo el escenario lleva 22 horas, mientras que la descarga es de aproximadamente cinco horas. Lamb dice que un jet 747 completo llevará la producción al extranjero. Fogel y su equipo se enteraron la tarde del 25 de mayo que se pospondría la actuación de esa noche. «Hicimos correr la voz bastante bien, porque solo unas pocas personas se presentaron en el lugar«», dice. El concierto pospuesto tuvo lugar el 26 de mayo. Aunque una vez se consideró un trío de espectáculos en Israel para finales de septiembre, no se reservarán por motivos de seguridad. La gira comprende 55 espectáculos en 19 mercados. Madonna realizará 39 conciertos en Norteamérica y 16 en Europa. Los shows en Norteamérica cuentan con algunos múltiplos impresionantes en los principales mercados, incluidos cinco espectáculos en Los Ángeles, cuatro en Boston, cuatro en Chicago, tres en Toronto y ocho en la región de Nueva York/Nueva Jersey, entre ellos seis en el Madison Square Garden. La gira de Madonna de 2001, también producida por CCE, recaudó 75 millones de dólares de 47 conciertos agotados, según Billboard Boxscore. Los gerentes de gira de la artista en esta ocasión son Bill Greer y Karen Gault. Su representante es Caresse Henry, y su agencia de contratación es Creative Artists Agency, con el director musical Rob Light como agente responsable. [Pág. 57] (Págs. 5, 57)
  • 26 de junio: Billboard Boxscore. (Los Ángeles, 24, 26-27 de mayo; Las Vegas, 29-30 de mayo; Anaheim, 2-3 de junio; San José, 6, 8-9 de junio). (Pág. 18)

Julio[editar]

  • 24 de julio: Billboard Boxscore. (Worcester, 27-28 de junio, 30, 1 de julio; Filadelfia, 4-5 de julio; East Rutherford, 7-8 de julio). (Pág. 19)

Agosto[editar]

  • 7 de agosto: Billboard Boxscore. (Chicago, 11-12, 14-15 de julio; Toronto, 18-19, 21 de julio). (Pág. 13)
  • 14 de agosto: Los conciertos de verano de Madonna mantienen al público ardiente, pero quizás también se molestan. Madonna ha estado ardiente este verano. Algunos dicen que demasiado ardiente. Junto con las excelentes críticas provenientes de su gira Re-Invention, hay quejas de los fanáticos de que las arenas están demasiado calientes a raíz de la solicitud de la artista de que se apague el aire acondicionado durante gran parte del espectáculo. El calor no fue un factor importante para la cita de Madonna en el Forum de Los Ángeles en mayo, ni siquiera en el Madison Square Garden de Nueva York en junio. Y apagar el aire acondicionado en el Wachovia Center en Filadelfia, donde Madonna se presentó el 4 y 5 de julio, no creó grandes problemas. «Limitamos el aire acondicionado durante el espectáculo y el lugar se calentó un poco, pero todos se pusieron "Into the Groove" y disfrutaron de las "Vacaciones" ["Holiday"]», dice John Page, vicepresidente senior de Comcast-Spectacor y director de Wachovia Center, sintiendo claramente el amor por Madonna. Pero, noticias de última hora: hace calor en Atlanta a fines de julio. Lo mismo ocurre con el sur de Florida. Los gerentes del edificio caminaron por una línea entre mantener a Madonna feliz y a los fanáticos cómodos. Dados los precios de las entradas, arriba de los 300 dólares, parece que debería inclinarse hacia los fanáticos. (Pág. 15)
  • 21 de agosto: Billboard Boxscore. (Washington, D.C., 13-14 de junio; Nueva York, 16-17, 20-21, 23-24 de junio; Atlanta, 24-25 de julio; Sunrise, 28-29 de julio; Miami, 1-2 de agosto). (Pág. 21)
  • 28 de agosto: Madonna publica grandes números en el Madison Square Garden. Madonna ha reinventado la definición de «gran éxito» con su aclamado Re-Invention Tour. Todos los seis shows en Nueva York completamente agotados. Visto por 88 625 personas. 12 674 925 dólares recaudados. (Pág. 9)

Septiembre[editar]

  • 4 de septiembre: Madonna se asoció con m-Qube en un acuerdo que permite a sus fanáticos norteamericanos descargar contenido móvil con licencia, incluidos tonos de llamada polifónicos y fondos de pantalla, directamente desde su sitio web oficial, madonna.com. El servicio funciona con la mayoría de los principales operadores y factura a los usuarios a través de su factura telefónica en lugar de una tarjeta de crédito. Los tonos de llamada disponibles incluyen «Beautiful Stranger», «Lucky Star» y «Live to Tell». (Pág. 10)
  • 11 de septiembre
    • Billboard Boxscore: Mánchester, 14-15 de agosto; Earls Court, Londres, 18-19 de agosto; Wembley Arena, Londres, 22-23, 25-26 de agosto.
    • En el momento de la publicación de esta edición de Billboard, Madonna es la artista con más top diez en la lista Mainstream Top 40 (Pop Songs).
    • (Págs. 18, 47)

Octubre[editar]

  • 2 de octubre
    • Madonna concluyó su gira Re-Invention el 14 de septiembre con el segundo de dos conciertos agotados en el Pavilhao Atlantico de Lisboa, en Portugal. La gira, destinada a ser la más taquillera de 2004, recaudó 124.5 millones de dólares y se presentó ante 880 000 personas, según los productores. La gira fue producida en todo el mundo por la división de giras de Clear Channel Entertainment. «La gira Re-Invention de Madonna fue un éxito brillante en todos los niveles», dice Arthur Fogel, presidente de CCE Touring.
    • Billboard Boxscore: Slane (Irlanda), 29 de agosto; París (Francia), 1-2, 4-5 de septiembre; Arnhem (Países Bajos), 8-9 de septiembre; Lisboa (Portugal), 13-14 de septiembre.
    • (Pág. 18)
  • 9 de octubre: para esa fecha, Madonna es la artista con la mayor cantidad de entradas en la lista Mainstream Top 40, con un total de 24. (Pág. 55)
  • 16 de octubre: Madonna lidera las nominaciones de la primera edición de los Backstage Pass Awards de Billboard a lo mejor en las giras. La veterana artista compite en tres de las seis categorías de artistas. Los finalistas reflejan una amplia gama de artistas, lugares y profesionales que sobresalieron a pesar del difícil año en el mercado de las giras. Los premios reconocen los principales logros en las giras, según los datos de taquilla recopilados de los informes de Billboard Boxscore entre noviembre de 2003 y septiembre de 2004. Junto con categorías como las mejores giras, lugares, promotores y eventos, los premios reconocen a los gerentes, agentes y nuevos artistas que alcanzaron las máximas calificaciones en este año difícil. Los premios se entregarán durante la conferencia Billboard Backstage Pass, programada del 8 al 9 de noviembre en el Hotel Roosevelt de Nueva York. Incluso en lo que es ampliamente reconocido como un año bajo para las giras, hubo muchos puntos brillantes, como muestran estos contendientes. Madonna nominada a mayor gira del año, mayor asistencia y mayor recaudación. Además, Caresse Henry es nominada a mejor representante de gira. (Pág. 18)

Noviembre[editar]

  • 13 de noviembre: ganadores de los Billboard Pass Awards. Madonna gana el premio mayor: mayor gira del año. Con 125 millones de dólares en ingresos de taquilla, la gira Re-Invention de Madonna es fácilmente la más taquillera de 2004. Cerca de 900 000 personas vieron a la Chica Material actuar en una lujosa producción que contó con muchos de sus éxitos más queridos. «Este es un gran honor», dice la representante de Madonna, Caresse Henry, sobre el premio Backstage Pass. «Nunca trabajé tan duro, pero fue un trabajo de amor y una oportunidad para colaborar y reunir a los artistas, músicos y productores más talentosos del negocio». Madonna agotó 55 de las 56 presentaciones; entre ellos se encuentran algunos de los conciertos más taquilleros del año. La fecha de mayor recaudación de la gira fue de 12.7 millones de dólares, en las seis noches que ofreció en el Madison Square Garden de Nueva York. Otros conciertos destacados de la gira en América del Norte incluyeron 7.9 millones USD de cuatro conciertos agotados en el United Center de Chicago, 7 millones de dos agotados en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas y 7 millones de tres agotados en el Forum de Los Ángeles. Madonna también estuvo en llamas en Reino Unido, donde recaudó 9.8 millones de cuatro conciertos agotados en el Wembley Arena en Londres, 6.3 millones de dos shows agotados en el Earls Court de Londres y 5.1 millones de dos espectáculos agotados en el Manchester Evening News Arena de Mánchester (Inglaterra). Clear Channel Entertainment produjo la gira en todo el mundo. «Esta gira fue un éxito brillante en todos los niveles», dice Arthur Fogel, quien, como presidente de la división de giras de CCE, encabezó los esfuerzos de la compañía para producir la gira Re-Invention. Además del premio Top Tour, Caresse Henry se llevó el premio a mejor mánager de gira. Este premio se otorga al mánager o a la empresa de gestión con la mayor recaudación total del artista o artistas que representa entre las 25 mejores giras. Los fanáticos respondieron claramente al hecho de que la lista de canciones destacó no solo el nuevo material de Madonna, sino también los éxitos de toda su carrera. (Pág. 20)
  • 20 de noviembre: Caresse Henry deja de ser la representante de Madonna. «Tuvimos un período notable juntas», dice. (Pág. 17)
  • 27 de noviembre: 110 años de Billboard. 1983: Madonna comienza su marcha hacia el estrellato con el lanzamiento de su debut homónimo. La chica de Bay City (Míchigan) preparó el escenario para su aparición en la industria un año antes con el sencillo «Everybody», que alcanzó el puesto 3 en la lista Hot Dance Club Play. No fue hasta el otoño de 1984 que su debut alcanzó el puesto 8 en la lista Billboard Top Pop Albums. Su segundo álbum, Like a Virgin, se elevó al número uno en la lista de álbumes en la edición del 9 de febrero de 1985. Madonna había estrenado la canción principal en la primera edición de los MTV Video Music Awards en 1984, actuando con un vestido de novia blanco mientras rodaba por el escenario. Desde esos primeros días, Madonna ha tenido más sencillos en el top 10 del Billboard Hot 100 que cualquier otra artista femenina, con 35 en su haber, segunda en general solo detrás de los 38 de Elvis Presley. Entre 1984 y 1989, Madonna acumuló 17 increíbles top 10 consecutivos en el Hot 100. A lo largo de su carrera, ha tenido 12 números uno en el Hot 100 y ha vendido aproximadamente 60 millones de álbumes en Estados Unidos y 158 millones de álbumes en todo el mundo. (Pág. 17)

Diciembre[editar]

  • 18 de diciembre
    • Según los informes, Sony Pictures está en conversaciones con Madonna y su esposo, el director Guy Ritchie, para hacer una versión cinematográfica de su libro The English Roses.
    • Billboard Music Awards 2004. «Me Against the Music» gana el premio a sencillo Dance Singles Sales más exitoso del año.
    • (Págs. 15, 16)
  • 25 de diciembre
    • Aunque 2004 es ampliamente considerado como un año decepcionante para los conciertos, la industria de las giras al menos puede consolarse con el hecho de que, cuando el negocio sacó sus grandes armas, casi siempre cumplían. Y vale la pena señalar que a pesar de un negocio cargado de artistas mayores de 40 años, algo de sangre nueva hizo ruido este año, con cuatro artistas que adornaron la lista de las 25 giras más exitosas del año por primera vez. Pero en términos de puro poder estelar, 2004 fue el año de la Chica Material. Con 125 millones de dólares en taquilla total, la gira Re-Invention de Madonna es fácilmente la más taquillera de 2004, con 55 de 56 conciertos totalmente agotados. El promedio por cada concierto de Madonna fue de 2.23 millones de dólares. Y no fue solo una cuestión de los altos precios de las entradas lo que impulsó los números. Una estrategia de marketing, que se centró en hacer saber a los fanáticos que la lista de canciones sería una retrospectiva de su carrera, motivó a más de 900 000 fanáticos a pagar hasta 300 dólares por los boletos, con una asistencia promedio de 16 159. La gira, producida por Clear Channel Entertainment en todo el mundo, se dirigió a los principales mercados, lo que atrajo a los fanáticos a visitar Madonna en lugar de llevar la lujosa producción a 40 mercados. Las proyecciones eran optimistas. «Fui muy optimista en la gira», dice Arthur Fogel, presidente de la subsidiaria de CCE, TNA International, que supervisó la gira de Madonna. Fogel señala que la gira se encaminó agresivamente, con ocho conciertos en el área de Nueva York, cuatro en Chicago, tres en Toronto, cuatro en Boston, seis en Londres y cuatro en París. «A pesar de eso, siempre estoy nervioso antes [de que comience una gira] y tratamos de no dar nada por sentado», dice Fogel. En retrospectiva, Re-Invention se encaminó, comercializó y se produjo sin problemas. «Siento que armamos precisamente la gira correcta y tuvo un buen precio y se promocionó bien. Al final, cuando atraviesas todo, [Madonna] es una artista increíblemente exitosa y ofrece un gran espectáculo. Hay muy pocos artistas que pueden actuar a ese nivel». La gira parece haber sido particularmente gratificante para la artista. «Mi gira Re-Invention fue, con mucho, la experiencia más creativa y satisfactoria que he tenido», le dice Madonna a Billboard. «Pude poner todo lo que amo en un evento entretenido: cine, música y baile. Pude ser política y expresar mi punto de vista. Pude trabajar con un equipo de personas de ensueño, desde [el director] Jamie King a [la diseñadora de vestuario] Arianne [Phillips], [al fotógrafo] Steven Klein y [al director musical] Stuart Price. Pero, lo mejor de todo, pude expresar mi gratitud a todos mis fanáticos que me han apoyado durante más de 20 años. Fue una experiencia increíble».
    • Madonna es la artista número 1 en el Dance Club Songs y el Dance Singles Sales. Junto con Britney Spears, su colaboración «Me Against the Music» es el sencillo más exitoso del año en el Dance Singles Sales, seguido de «Nothing Fails/Nobody Knows Me» de Madonna en el número 2 y «Love Profusion» en el número 3. Eso convierte a Madonna en la primera persona en la historia de dicha lista en tener las tres canciones más exitosas del año en el resumen de ventas dance.
    • De la lista Top 25 Billboard Boxscore de 2004, Madonna posee la mitad de posiciones gracias a las recaudaciones y asistencia de sus conciertos con su gira Re-Invention, con un total de 14 de 25; ningún otro artista tiene dos. Madonna ocupa los puestos 3, 5, 7, 9, 11, 12, 14, 15, 16, 17, 20, 21, 23 y 25. Madonna también ocupa el primer puesto en la lista Top Tours By Genre, dominando el género pop/rock.
    • Madonna Manda. Madonna, el rostro más perdurable y familiar de las discotecas, gobierna tres listas dance anuales. Gracias a temas como «Nothing Fails», «Love Profusion», «Hollywood» y su colaboración con Britney Spears («Me Against the Music»), la artista es número 1 en Hot Dance Club Play Artists, Hot Dance Singles Sales Artists y Hot Dance Singles Sales Artists (tres premios). De hecho, Madonna ocupa las tres primeras posiciones en la lista anual del Hot Dance Singles Sales. Madonna también fue campeona en el circuito de giras de 2004.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #1 Hot Dance Club Play Artists; #1 Hot Dance Singles Sales Artists.
      • «Me Against the Music»: #1 Hot Dance Singles Sales; #17 Hot 100 Singles Sales.
      • «Nothing Fails»: #4 Hot Dance Club Play Singles.
      • «Nothing Fails/Nobody Knows Me»: #2 Hot Dance Singles Sales.
      • «Love Profusion»: #3 Hot Dance Singles Sales; #24 Hot Dance Club Play Singles.
      • «Hollywood»: #18 Hot Dance Singles Sales.
      • Re-Invention Tour: #1 Top 25 Tours.
    • Yakov and the Seven Thieves y The Adventures of Abdi fueron los dos libros infantiles que Madonna publicó este año. Su quinto y último libro para niños, Lotsa de Casha, llega en junio de 2005 a través de la editorial Viking Books.
    • (Págs. 50, 54, 64, 72, 74, 76, 90, 96, 100, 101, 120)

2005[editar]

Enero—mayo[editar]

  • 22 de enero: Madonna, Mary J. Blige, Diana Ross, Maroon 5, Tim McGraw, Christina Aguilera y Sheryl Crow se encuentran entre los artistas que se presentarán en el especial Tsunami Aid: A Concert for Hope de NBC Universal Television Group, que se transmitirá el 15 de enero a las 8 p.m. ET/PT. El programa se transmitirá simultáneamente en NBC Universal, las cadenas de televisión de propiedad NBC, Bravo, USA Network, Sci-Fi Channel, MSNBC y Trio. (Pág. 46)
  • 7 de mayo: una remezcla de la canción de American Life «Mother and Father», producida por Peter Rauhofer, debuta en el puesto 45 en el Dance Club Songs. (Pág. 56)

Junio[editar]

  • 11 de junio
    • Madonna se presentará en el concierto benéfico Live 8, a realizarse en julio.
    • Artistas aprovechan el poder de la marca. A diferencia de muchos otros artistas que comenzaron sus carreras a principios de los 80, Madonna sigue siendo una potencia en la industria del entretenimiento. Actualmente grabando su décimo álbum de estudio, la ganadora de cinco premios Grammy convertida en actriz convertida en autora espera el lanzamiento inminente de su quinto libro para niños, Lotsa de Casha (Viking). También se publicará un documental sobre la realización de su gira Re-Invention, que fue la más taquillera de 2004. Madonna, un icono de la moda, protagoniza la campaña publicitaria primavera/verano 2005 de Versace. Que permanezca en el centro de atención no sorprende al director general de VH1, Tom Calderone. «Lo que la convierte en un imán para la intriga del público es que ella es un acontecimiento», dice. «Lanza un nuevo álbum, aparece en los VMA o en TRL, entra a una habitación, es todo un acontecimiento». Haciendo una pausa por un minuto, Calderone agrega: «Siempre hay esa línea en todas sus entrevistas que se cita al día siguiente».
    • «Mother and Father» alcanza el puesto 9 en el Dance Club Songs.
    • (Págs. 5, 26, 60)
  • 18 de junio: Dancing Queen. Billboard tiene más datos sobre el próximo álbum de Madonna para Warner Bros. Sí, será un álbum dance, que todavía es un «trabajo en progreso», según las fuentes. Madonna está trabajando nuevamente con Mirwais, quien produjo material para Music de 2000 y American Life de 2003. Otros productores incluyen a Stuart Price, director musical de su gira Re-Invention, y al productor sueco Bloodshy, quien coprodujo «Toxic» de Britney Spears. Aunque Madonna ha dicho que espera un lanzamiento en octubre, las fuentes dicen que puede ser un poco prematuro. También se está preparando una gira para el próximo verano. (Pág. 94)

Agosto[editar]

  • 13 de agosto
    • La presentación de Madonna de su sencillo «Like a Prayer» en el concierto benéfico Live 8 debuta en el puesto 10 de la lista de AOL Monthly Streams con un total de 722 756 streams.
    • Nuevos lanzamientos para el último trimestre de 2005. Madonna, una eterna amenaza multiplatino, vuelve a alcanzar la estratosfera con su próximo álbum, Confessions on a Dance Floor. Como promete su título, el álbum regresa a la cantante al reino del dance, el género que le ha dado sus mayores ventas. El álbum, que saldrá a finales de noviembre, justo a tiempo para la fiebre navideña, llega dos años después de su álbum doble platino American Life. El primer sencillo del nuevo disco será «Hung Up», producido por Stuart Price, según el sitio web de la artista.
    • (Págs. 11, 37)
  • 27 de agosto: Madonna se está recuperando de un accidente de equitación el 16 de agosto en el que sufrió tres costillas rotas, una clavícula y una mano rotas. No se espera que el accidente afecte el lanzamiento de su álbum Confessions on a Dance Floor, que saldrá el 15 de noviembre en Warner Bros. (Pág. 47)

Septiembre[editar]

  • 10 de septiembre: Madonna Gets Mobile. Madonna pronto aparecerá en un anuncio de Motorola. Según nuestras fuentes, el anuncio, creado por la agencia de publicidad Ogilvy & Mather, incluirá su nuevo sencillo de Warner Bros., «Hung Up». Cuando fue contactada el 31 de agosto, la representante del sello de Madonna, la súper publicista Liz Rosenberg, solo confirmó que la diva estaba filmando el anuncio de Motorola en Londres ese mismo día. Aquellas personas que se reportan enfermas cuando apenas contraen un resfrío deberían tomar nota, Madonna se quebró y se rompió varios huesos durante un accidente de equitación hace unas semanas en su cumpleaños número 47. Pero estamos divagando. Billboard también escucha que, además de Madonna, el anuncio presenta a Iggy Pop, Billie Joe Armstrong de Green Day, Lil John, Little Richard y otros. Ahora, queda por ver si el anuncio es para el teléfono móvil Moto Rokr de Motorola, cuál puede ser o no el modelo listo para iTunes (¿comercializado por Cingular Wireless, tal vez?). Pero si tiene algo que ver con Apple, la revista encuentra interesante la participación de Madonna en el anuncio, ya que la mayor parte de su música no está disponible en iTunes Music Store. (Pág. 94)
  • 17 de septiembre: el catálogo completo de Madonna disponible en iTunes Music Store. Una de las estrellas del anuncio televisivo de Motorola es Madonna, quien hasta ahora no había permitido que su música se vendiera digitalmente de ninguna otra forma que no sea un álbum completo. Apple solo venderá música en iTunes que también esté disponible por pista. Con el anuncio, Madonna es la última artista en ceder al apetito impulsado por los sencillos del consumidor digital. (Pág. 12)
  • 24 de septiembre: el salto de Madonna al vagón de iTunes finalmente pone su música en el juego de las ventas digitales. Con 1500 descargas vendidas, su grandes éxitos The Immaculate Collection entra en la lista de álbumes digitales de Nielsen SoundScan (número 11) y vuelve a entrar en el Top Pop Catalog (número 47). (Pág. 69)

Octubre[editar]

  • 1 de octubre
    • Señal de ocupado. Todo el mundo habla del anuncio titulado «Phone Booth» para el teléfono móvil ROKR compatible con iTunes de Motorola. El comercial presenta una serie de artistas, incluidos Madonna, Little Richard, Iggy Pop, Common y The Bravery, amontonados dentro de una cabina telefónica. También incluye los sonidos a lo ABBA de «Hung Up», el sencillo principal del próximo álbum de estudio de Madonna, Confessions on a Dance Floor.
    • La confesión de Madonna. Todo el mundo habla de Madonna y su nuevo álbum de Warner Bros. Confessions on a Dance Floor. Eso incluye al productor Stuart Price, quien es el principal colaborador de Madonna en el próximo álbum. Durante la entrevista individual del 20 de septiembre con Michael Paoletta, editor de la sección Inside Track de Billboard, Price habló con franqueza sobre trabajar con Madonna. Price, quien fue el director musical de la gira Re-Invention de la cantante, dijo que todo el álbum, incluidas las voces, fue grabado en el estudio de su casa en Londres. Al parecer, tiene una vecina que llora durante el día y la noche. Entonces, si escuchas atentamente el álbum, «es posible que la escuches en las voces de fondo», dijo Price con una sonrisa. Madonna quería hacer un álbum dance pop descarado desde el principio, dijo Price. El disco de 12 canciones continuamente fusionado canción tras canción inicia con el sencillo principal «Hung Up», que se puede escuchar en el nuevo comercial de Motorola ROKR/iPod TV. Otros títulos incluyen «Get Together», «Sorry», «How High» y «Forbidden Love». Llamó a «Like It or Not» la manera perfecta de cerrar el álbum. Básicamente, es Madonna diciendo: «Esto es lo que soy. Esto es lo que hago. Tómalo o déjalo», dijo Price a los asistentes de la conferencia, que estaban pendientes de cada una de sus palabras.
    • (Págs. 10, 90)
  • 8 de octubre: Madonna ahora es representada por su socio de Maverick Records, Guy Oseary, y Angela Becker. Anteriormente, Caresse Henry había sido la mánager de la cantante; Henry pasó a formar parte de Sanctuary Management a principios de este año. (Pág. 49)
  • 15 de octubre
    • Madonna encabezará los MTV Europe Music Awards de este año. El espectáculo tendrá lugar el 3 de noviembre en Lisboa (Portugal). La artista de Maverick ofrecerá la primera presentación en vivo de «Hung Up», el sencillo principal de su álbum Confessions on a Dance Floor, que saldrá el 15 de noviembre en Estados Unidos.
    • Escuchamos que Madonna puede seguir los pasos de U2 y aprobar un iPod de marca, precargado con su vasto catálogo, en torno al lanzamiento de su próximo álbum Confessions on a Dance Floor. Qué rápido aprende Madge, fue solo el mes pasado que comenzó a permitir que iTunes Music Store vendiera sus canciones por pista. No está claro exactamente qué modelo de iPod estará involucrado, pero las indicaciones apuntan a un Nano rosado personalizado. Pronto pueden seguir otros artistas, ya que se dice que Apple Computer está cortejando a varias estrellas internacionales.
    • (Págs. 10, 70)
  • 29 de octubre
    • Reseña de «Hung Up». La reina de la reinvención ha vuelto a conseguir lo que parecía imposible. Siguiendo los pasos de su álbum menos exitoso, American Life, de 2003, Madonna regresa con una canción que restaurará la fe entre sus secuaces, los fanáticos de la música pop y los programadores de las radios. «Hung Up» es pura distracción: espumosa, sin sentido y alegre. Con un sample extravagante de «Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)» de ABBA, la canción ofrece una familiaridad instantánea, pero Stuart Price y Madonna añaden y un llamado a las armas que hace que «Hung Up» se convierta en su propia creación digna. Sí, Madonna, todavía creemos en el ritmo.
    • «Hung Up» debuta en el puesto 10 en el Dance Radio Airplay y en el puesto 25 en el Dance Club Songs.
    • (Págs. 71, 83)

Noviembre[editar]

  • 5 de noviembre
    • Una exclusiva de Madonna impulsa a un minorista francés a tomar una postura inusual contra una discográfica importante. Una protesta exclusiva. Se ha expresado mucha ira por las exclusivas en los últimos años. Los boicots y protestas de los minoristas, dirigidos a las principales marcas que otorgan exclusivas, han caído en gran medida en oídos sordos. Ahora virginmega.fr, el portal en línea de Virgin Megastore France, ha agregado un nuevo capítulo intrigante a la saga (ver página 24). El sitio ha dado el paso radical de vender una descarga no autorizada de la pista «Hung Up» del próximo álbum de Madonna. La oferta es en respuesta a un acuerdo de Warner Music France que proporciona una ventana exclusiva de prelanzamiento de la pista a la plataforma en línea Wanadoo de France Telecom. Al pasar al lado oscuro y ofrecer una pista no autorizada, Virgin Megastore France está haciendo una declaración bastante fuerte. La intención: subrayar el dolor que sienten los minoristas cuando no pueden ofrecer un producto deseable de un artista destacado. En su mayor parte, quienes se ven afectados por las exclusivas son las tiendas especializadas que durante décadas fueron líderes del mercado. Hoy en día, su participación en el mercado tradicional de CD se ha visto erosionada por las tiendas de descuento, los grandes almacenes y los puntos de venta alternativos como Starbucks. Las tiendas especializadas siguen desempeñando un papel importante en la cadena alimentaria minorista de la industria. A diferencia de los grandes, son fuertes en títulos de catálogo. Más importante aún, apoyan a los artistas nuevos, el alma del negocio del mañana. Cada exclusiva abre otro agujero en la posición de mercado de las tiendas especializadas. Una vez fueron imanes donde los fanáticos de la música podían encontrar toda la música que deseaban. Ahora, estos distribuidores se ven privados de acceso a las visitas y al contenido único que generan comercio. Las tiendas especializadas ya están en desventaja. No pueden competir con los sitios en línea por conveniencia o con las grandes superficies en precios. Pero todavía atraen a fanáticos incondicionales. Las exclusivas solo clavan un nuevo clavo en el ataúd de la venta minorista especializada. Es irónico que haya sido necesario un sitio web en Francia para hacer la declaración más escandalosa sobre esta amenaza al comercio minorista tradicional. Pero su audacia es un bálsamo para todos los minoristas que se han sentido igualmente afectados.
    • Los fanáticos que preordenen el álbum Confessions on a Dance Floor de Madonna a través de iTunes Music Store de Apple Computer recibirán una descarga inmediata y gratuita de la versión de radio del primer sencillo, «Hung Up», que actualmente está en rotación en las estaciones del país. Los compradores también tienen la opción de descargar el álbum como canciones separadas o como una pista continua. Todas las compras vendrán con un «folleto digital »y un video musical gratuito de «Hung Up» cuando se publique el álbum el 15 de noviembre.
    • Siguiendo con el primer punto. Un sitio web francés ha añadido un nuevo giro a la batalla ahora global de los minoristas contra las exclusivas. El portal de música en línea virginmega.fr respondió a la exclusiva de Madonna de un rival vendiendo descargas de su nuevo sencillo «Hung Up», a pesar de no tener la licencia de Warner Music France. Virginmega.fr es el portal en línea de Virgin Megastore France, parte de la empresa minorista y de medios Lagardere Group. En la semana del 17 de octubre, el minorista ofreció la pista de Madonna desde su sitio como reacción a un acuerdo exclusivo que Warner hizo con el gigante de las telecomunicaciones France Telecom. Bajo ese pacto, la plataforma en línea de France Telecom, Wanadoo, tiene el derecho exclusivo de prelanzamiento para distribuir «Hung Up». A cambio, FT está promocionando y comercializando fuertemente el sencillo y el próximo álbum Confessions on a Dance Floor, que saldrá el 14 de noviembre en Francia.
    • Fred Bronson también informa sobre el prometedor debut de Madonna en el Billboard Hot 100 con su entrada número 51 en la lista. «Hung Up» también marca el regreso de Björn Ulvaeus y Benny Andersson (integrantes de ABBA) al Hot 100 como compositores después de una brecha de 20 años y cuatro meses, que se remonta a cuando Murray Head tuvo un éxito con «One Night in Bangkok» del musical Chess.
    • «Hung Up» debuta en Hot Digital Songs (puesto 6), Pop 100 (puesto 16) y Pop 100 Airplay (puesto 38). En la sección Hits of the World, debuta directamente en el número #1 del Euro Digital Tracks.
    • (Págs. 6, 18, 24, 61, 63, 64, 70)
  • 12 de noviembre
    • Madonna cubre la portada de Billboard. Dancing Queen: Madonna recupera su ritmo. Regresa a sus raíces y se divierte un poco en su nuevo álbum Confessions on a Dance Floor.
    • Dancing Queen. Madonna no permitirá que unas costillas y huesos rotos arruinen su fiesta. Semanas después de caer de su caballo en los terrenos de su propiedad inglesa, Madonna está de humor para bailar. No es sorprendente que ella quiera que el mundo lo sepa. Después del tono serio de su último álbum, American Life de 2003, Madonna quería que esta colección fuera feliz y optimista. «Fue como, cariño, quiero bailar», le dice a Billboard durante una entrevista cara a cara en su suite de hotel de Nueva York. «Quería animarme a mí y a otros con este disco». El nuevo álbum, Confessions on a Dance Floor, saldrá el 15 de noviembre a través de Warner Bros. (un día antes a nivel internacional). En diciembre llega una edición especial, que incluye un libro de imágenes y una pista adicional. «Quería un disco sin baladas. Que no hubiera pausas, con una canción pasando a la siguiente, como en una discoteca». El álbum de 12 pistas se inspiró en las muchas remezclas que sus canciones han recibido a lo largo de los años. «Siempre que hago discos, a menudo me gustan más las remezclas que las versiones originales. Entonces, pensé, al diablo con eso. Voy a comenzar desde esa perspectiva». Para su décimo álbum de estudio, Madonna colaboró ​​principalmente con el productor Stuart Price, quien fue parte de la banda para las giras Re-Invention y Drowned World. Juntos llevaron la música de Madonna al lugar donde dejó su huella por primera vez a principios de los 80: las discotecas. Pero lo hicieron de una manera que, aunque perversamente retro, empuja los ritmos hacia el futuro. «Nuestra intención era dar un guiño y un asentimiento a gente como Giorgio Moroder y los Bee Gees. Stuart y yo no queríamos rehacer el pasado, sino convertirlo en algo nuevo». El álbum fue grabado en el piso de Price en Londres. «Yo pasaba por la mañana y Stuart abría la puerta en calcetines, ya que había estado despierto toda la noche. Le traía una taza de café y le decía: "Stuart, tu casa es un desastre, no hay comida en la alacena". Luego llamaba a alguien de mi casa para que le trajera comida. Y luego trabajábamos todo el día». Haciendo una pausa por un momento, se ríe y dice: «Somos una pareja muy rara». Cualquiera que sea el enfoque, al presidente y director ejecutivo de Warner Bros. Records, Tom Whalley, le gusta el hecho de que Madonna regresara a sus raíces para el álbum. «Es un homenaje al baile y a pasarla bien, que es muy necesario en este momento», dice. Aparentemente. El sencillo principal «Hung Up» ha tenido un comienzo explosivo. La enérgica pista, que incluye un sample de ABBA, apareció por primera vez en septiembre, en un anuncio de televisión de Motorola para el teléfono móvil ROKR compatible con iTunes. Creado por BB DO New York, el anuncio presenta a Madonna y a otros artistas dentro de una cabina telefónica. El 17 de octubre, la canción se estrenó mundialmente durante una entrevista radial en vivo de 10 minutos entre Ryan Seacrest y Madonna. La entrevista estuvo disponible en estaciones de todo el mundo. Tres días después, Madonna apareció en Late Show with David Letterman. Luego, con un caso importante de fiebre del sábado por la noche, Madonna hizo apariciones sorpresa el 22 de octubre en dos clubes de Nueva York: Roxy y Luke & Leroy. «Hung Up» también ha estado disponible en todo el mundo como tono de llamada con varios proveedores de telefonía móvil. En esta edición de Billboard, «Hung Up» asciende del puesto 38 al 29 en la lista Pop 100 Airplay y del 30 al 21 en la Adult Top 40. En otros lugares, alcanza la cima de la lista Hot Dance Airplay y sube al número 5 en la Hot Dance Club Songs. Se sitúa en el número 21 y en el número 17 en el Billboard Hot 100 y Pop 100, respectivamente. En Europa, se mantiene en el número 1 en el conteo Euro Digital Tracks por segunda semana consecutiva. Tracy Austin, programador de la estación KRBE de Houston, dice que es un gran disco puente entre una pista de hip hop y una canción de Green Day. Pero Austin agrega que si hubiera sido de otro artista, uno sin un gran historial, digamos, la estación podría haberlo abordado con menos entusiasmo. En el frente del rhythmic top 40, el director musical de WBBM de Chicago, Erik Bradley, dice que el formato necesita una canción como «Hung Up». Él dice que «la música hip hop ha estado estancada» últimamente. Los oyentes de WBBM ahora se refieren a la pista como «el gran regreso de Madonna», agrega Bradley. El 7 y el 9 de noviembre, la pegadiza canción aparecerá en episodios de CSI: Miami y CSI: NY, respectivamente. «Hemos tenido un mejor que buen comienzo», dice el vicepresidente ejecutivo de Warner Bros., Diarmuid Quinn. «»Debido a que su último álbum [American Life] no funcionó tan bien como esperábamos, realmente no estábamos seguros de cuál sería la respuesta esta vez». El interés en el nuevo álbum subraya el lugar de Madonna en la cultura pop. «Con su último álbum, muchos detractores cuestionaban su relevancia. Este nuevo álbum deja de lado todo eso». El márketing de Confessions comenzó en julio, cuando los ejecutivos de Warner Bros., así como el equipo administrativo de Madonna de Guy Oseary y Angela Becker, comenzaron a tocar temas para DJs de discotecas y radios, minoristas y otros creadores de tendencias en todo el mundo. «No podíamos esperar para presentar este álbum al mundo», dice el vicepresidente senior de marketing internacional de Warner Bros., Steve Margo. Así comenzaron las oportunidades de marca y las asociaciones con MTV Networks, Motorola, iTunes de Apple Computer y operadores de telefonía móvil como Orange en Reino Unido. «El objetivo es la familiaridad, y la asociación con las marcas adecuadas ayuda a lograrlo», dice Quinn. Madonna no pierde nada de esto, que está considerando una gira de Confessions para el próximo verano. «Soy una mujer de negocios. La industria de la música ha cambiado. Hay mucha competencia y el mercado está lleno de nuevos lanzamientos y nuevos "estos y aquellos". Debes unir fuerzas con otras marcas y corporaciones. Eres un idiota si no lo haces». Una nueva alianza para Madonna es una relación con Apple que por primera vez permite que sus canciones se vendan a través de iTunes Music Store. Según Madonna, se redujo a dólares y centavos. «Se trata de regalías, cuánto están recibiendo y cuánto estamos recibiendo. Fue un trato de mierda. Así que es seguro decir que ahora es mejor». Obviamente, el momento fue bien orquestado. «Es una artista inteligente que conoce bien el cambio del mercado», dice Margo. Si la nueva afición de Madonna por iTunes es parte de una iniciativa más grande de Apple, como se ha rumoreado (un iPod con vídeo de marca o un Nano rosado de marca, tal vez), nadie esté hablando. Sin embargo, a la cantante y compositora le gusta la idea de un Nano rosado con la marca Madonna. «Eso sería genial. Me gusta eso». Otro socio clave en el marketing de Confessions es MTV Networks. El 8 de noviembre, mtv.com, vh1.com y logoonline.com comenzarán a ofrecer un adelanto exclusivo del álbum. «Es como si estuviéramos conectados desde el primer día», dice Madonna sobre su relación de décadas. Además de comenzar aproximadamente al mismo tiempo, MTV y Madonna han evolucionado a lo largo de los años. La reinvención es vital para sus historiales de éxito. «Cuando se trata de hacer y comercializar su música y de conectarse con su público, Madonna es audaz», dice el presidente de MTV Networks Music/Logo Group, Van Toffler. Eso ayuda a explicar su acuerdo multifacético con MTV. La primera aparición de Madonna en MTV en apoyo del álbum ocurrió el 17 de octubre en TRL. Al día siguiente, seguida por las cámaras de MTV y como parte de la serie Stand In de mtvU, sorprendió a los estudiantes de cine y música de Hunter College en Nueva York, donde fue profesora «suplente». Más tarde esa semana, su nuevo documental, I'm Going to Tell You a Secret (dirigido por Jonas Akerlund), debutó en MTV, con emisiones posteriores en VH1 y Logo (se espera el lanzamiento de un DVD el próximo año). El 27 de octubre, el vídeo de «Hung Up», dirigido por Johan Renck, tuvo su estreno mundial en MTV y sus numerosas plataformas. El 3 de noviembre, Madonna actuó en la duodécima edición anual de los MTV Europe Music Awards en Lisboa (Portugal). Fue la primera presentación televisiva en vivo de «Hung Up». Otras apariciones televisivas internacionales no relacionadas con MTV incluyen Wetten Daas en Alemania, Star Academy en Francia y un par de conciertos en Reino Unido. En Japón, «Hung Up» se escuchará en la serie de televisión Drama Complex. Como era de esperar, el frenesí mediático que gira en torno a Confessions, junto con los «avistamientos» de Madonna y la transmisión en radio de «Hung Up», está creando entusiasmo en el comercio minorista. Alex Luke, director de relaciones con los sellos discográficos y programación musical en iTunes, dice que el nuevo álbum se convirtió en «uno de nuestros pedidos anticipados más importantes en cuestión de días». La situación es similar en el comercio minorista tradicional. El vicepresidente ejecutivo de minoristas de Tower Records, Kevin Cassidy, confirma que la gente ha estado preguntando por el álbum durante semanas. «Para nosotros, estará entre los cuatro primeros del cuarto trimestre». En Virgin Megastores, «todo se trata de Madonna en este momento», dice el gerente de mercancía de la división de música Jerry Suarez. «El último disco sufrió porque ella se puso muy política. Menos armas. Menos tanques. Más bolas de discoteca. Más ABBA. Estamos bien». De manera característica, Madonna no ha escapado a la controversia con Confessions. La pista del álbum «Isaac» ha provocado la ira de algunos rabinos y eruditos religiosos, quienes afirmaron que la canción trata sobre el místico judío del siglo XVI y erudito de la Cabalá Yitzhak Luria. Madonna solo suspira. «Aprecias lo absurdo de un grupo de rabinos en Israel que afirman que estoy siendo blasfema con alguien cuando ni siquiera han escuchado el disco, ¿verdad?», se pregunta en voz alta. «Es interesante cómo funcionan sus mentes, esos rabinos traviesos», agrega, con un brillo en los ojos. Según Madonna, «Isaac», que trata de dejar ir y abordar tus miedos, lleva el nombre de Yitzhak Sinwani, el vocalista destacado de la pista que canta en yemenita. Madonna, que necesitaba un título para la canción, decidió simplemente ir con la traducción al inglés del nombre hebreo de Sinwani. «Isaac» es solo una de las muchas «confesiones» que se encuentran en el álbum. Por otra parte, Madonna canta sobre el éxito y la fama («Let It Will Be»), asumir riesgos («Jump») y la vida en la ciudad («I Love New York»). Pero Madonna, siendo la artista consumada, deja las confesiones más perspicaces para el final. Temas como «How High», «Push» y «Like It or Not» revelan a una artista en la encrucijada del pasado, el presente y el futuro. Confessions cierra con una nota profundamente personal con Madonna cantando, «Esto es lo que soy. Te puede gustar o no». De esta forma, el álbum sigue el arco musical del set nocturno de un DJ, que se vuelve más intenso a medida que avanza la velada. Considérelo la forma de Madonna de atraer al oyente. «Solo estaba insinuando desde el principio, pero luego lo digo como es», dice sobre el orden de las canciones del álbum. «Es como, ahora que tengo tu atención, tengo algunas cosas que decirte».
    • Tracy Young, la favorita de Madonna. Para su nuevo proyecto, Confessions on a Dance Floor, Madonna ha puesto su mirada en Tracy Young. Poco a poco ha ido tomando más del preciado pastel de remezclas de Madonna, con ocho lanzadas en su haber desde «Music» de 2000. Young, quien demostró su destreza en el exigente circuito gay, recibió el encargo de remezclar el primer sencillo «Hung Up» a través de una especie de llamada telefónica a lo Misión imposible del director de marketing dance de Warner Bros. Orlando Puerta. «Él simplemente dijo que me habían elegido», dice Young riendo. «[Madonna] realmente no te dice lo que está buscando. A ella le gusta o no le gusta. Es más una energía o un sentimiento, pero no tener una guía es un poco desafiante y estresante, porque, por supuesto, quieres que se publique [la remezcla]. Pero al mismo tiempo te da la libertad creativa para llevar la canción a donde crees que debería ir». La enérgica remezcla de Young llegará a las tiendas, junto con el álbum, el 15 de noviembre. Mientras tanto, Madonna estaba preparando la escena dance de Nueva York para la llegada de Confessions con eventos «no anunciados» en clubes nocturnos el 22 de octubre. Actuó y bailó con amigos en el club Roxy, la fiesta gay más grande de la ciudad. Pero sorprendió con una parada en Luke & Leroy's, con capacidad para 200 personas, durante la fiesta semanal Misshapes. El DJ allí Junior Sanchez orquestó todo. «Había escuchado el álbum», dice Sánchez, señalando que el productor del disco, Stuart Price, es un amigo cercano. «Este álbum es demasiado refrescante, joven y vanguardista para estar en un lugar típico o un club típico», dice. «Tuve esta visión de que [Madonna] necesitaba conectarse con la juventud nuevamente, con niños que estén empujando los límites en la ciudad de Nueva York, que todavía la aman pero solo tienen esta visión de este mito llamado Madonna». No solo se presentó como estaba planeado, Madonna también fue a la cabina del DJ y tocó dos de sus discos, la mezcla extendida de Price de «Hung Up» y el próximo sencillo «Sorry», e incluso los mezcló. «No fue técnicamente perfecto, pero lo hizo», dice Sánchez. «Y cuando ella entró, incluso los haters, estaban enamorados».
    • En su tercera semana, «Hung Up» alcanza el número #1 en el Hot Dance Airplay.
    • Durante su entrevista personal con Madonna, el editor Michael Paoletta se enteró de que la Sra. Ritchie ahora tiene la mira puesta en la dirección de películas. «Quiero dirigir una película», declara. Ella atribuye este nuevo interés a la «gran experiencia» que tuvo al trabajar con el director Jonas Akerlund en su nuevo documental, I'm Going to Tell You a Secret. Madonna dice que estuvo muy involucrada en el proceso de filamción, desde la preproducción y el rodaje hasta la edición y posproducción. «Es mucho más difícil que hacer un disco», reconoce. «Toda la gradación, sincronización de colores, efectos especiales...».
    • Warner Bros. no puede estar demasiado emocionado. Después de mantener el nuevo álbum de Madonna, Confessions on a Dance Floor, bajo llave, el sello ahora está lidiando con el hecho de que cada pista ha encontrado su camino en sitios peer-to-peer.
    • (Págs. 1, 27, 35, 49, 62)
  • 19 de noviembre
    • Madonna es número 1 en dos de las tres listas de música dance.
    • Reseña de Confessions on a Dance Floor. La diva ha vuelto a la música disco. El turbulento, vibrante y en conjunto genial Confessions on a Dance Floor es el extático cabaret continuo de Madonna. El disco de 12 canciones toma algunas de sus claves musicales de artistas como Giorgio Moroder y Richard X, aunque sigue siendo una obra completa y única de Madonna, quien nunca se pierde en los ritmos vertiginosos y la producción densa. Las melodías se centran en el autodescubrimiento («How High»), la iluminación («Future Lovers», «Get Together»), el empoderamiento («Jump») y el amor (Push). También hay temas más «esponjosos»: un himno dance roquero en «I Love New York», el sencillo principal «Hung Up», con samples de ABBA, y «Sorry». Tras el intento fallido de American Life (2003), Confessions es un digno regreso a la forma de la Reina del Pop.
    • «Hung Up» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. Además, debuta en el puesto 8 en la lista Hot Videoclips.
    • (Págs. 3, 45, 57, 61)
  • 26 de noviembre
    • Dos mujeres, una con un rostro más nuevo y la otra con una fuerza dominante en las listas durante más de 20 años, están en una reñida carrera por el primer lugar en el Billboard 200 de la próxima edición. La titular: Madonna, que ha tenido cinco números uno, incluidos dos de sus últimos tres álbumes de estudio. La rival: Carrie Underwood, la ganadora de la cuarta temporada de American Idol, el programa de talentos de televisión que generó cuatro álbumes número uno en sus primeras tres temporadas. La primera ha regresado a sus raíces dance y ha estado involucrada en un gran bombardeo mediático desde que apareció en Late Show With David Letterman el 20 de octubre. Underwood cuenta con un disco con sabor a country y una campaña televisiva del fabricante de dulces Hershey's.
    • Confessions on a Dance Floor debuta en el puesto 16 en la lista Top Electronic Albums.
    • «Hung Up» es número uno en las tres listas de sencillos de Eurocharts: Euro Digital Tracks, Eurochart Single Sales y Eurochart Radio Airplay.
    • (Págs. 69, 77, 79)

Diciembre[editar]

  • 3 de diciembre
    • Madonna es número 1 en 11 listas de Billboard: Billboard 200, Tastemakers Albums, Top Electronic Albums, Top Comprehensive Albums, Top Digital Albums y Top Internet Albums (Confessions on a Dance Floor); y Dance Club Songs, Dance Singles Sales, Hot 100 Singles Sales, Dance Radio Airplay y Digital Songs («Hung Up»). No todas las listas aparecen en la revista, algunas ya forman parte de Billboard.biz.
    • Algunos podrían sacar demasiado provecho de que Madonna venciera a una campeona de American Idol en el primer puesto del Billboard 200. Eso probablemente parece justo, porque lo mismo habría sucedido si Carrie Underwood hubiera logrado esta victoria. Como resultado, el resultado con el que el bien publicitado Confessions on a Dance Floor de Madonna supera a Some Hearts de Underwood se asemeja a la imagen que los observadores de las listas de éxitos conjuraron a partir de los números del primer día en las tiendas. Apunte 349 500 copias para el sexto álbum número uno de Madonna, con 314 500 para Underwood.
    • «Hung Up» alcanza el número #1 en el Hot Digital Songs. Debuta y alcanza el número #1 en el Dance Singles Sales y se mantiene por tercera semana consecutiva en la cima del Dance Club Songs y por cuarta semana consecutiva en la cima del Hot Dance Airplay.
    • En la edición anterior (26 de noviembre), «Hung Up» debuataba en el puesto 7 en la lista de sencillos de Canadá (SoundScan). En esta semana, asciende dos lugares y se ubica en el puesto 5.
    • Madonna ocupa las dos primeras posiciones en el Euro Digital Tracks. La versión del álbum de «Hung Up» debuta en el número #1 y la versión de la radio del sencillo desciende a la segunda posición. La versión del álbum de «Get Together» debuta en el puesto 20.
    • Confessions on a Dance Floor debuta en el puesto 10 en Argentina (CAPIF) y en el número 1 en el European Top 100 Albums, mientras «Hung Up» continúa en el número 1 en el Eurochart Single Sales y Eurochart Radio Airplay.
    • Confessions on a Dance Floor debuta y alcanza el número #1 en la lista Tastemakers Albums.
    • En la edición anterior, «Hung Up» alcanzó el número #1 en la lista Hot Videoclips. En esta semana, desciende al segundo lugar.
    • (Págs. 3, 47, 48, 49, 55, 56, 58, 59)
  • 10 de diciembre
    • En esta semana, Madonna es número 1 en seis listas de Billboard.
    • «Hung Up» recibe 644 316 streams en AOL, por lo que se ubica en la primera posición de la lista Top Songs de AOL Total Monthly Streams.
    • «Hung Up» alcanza el puesto 42 en el Hot 100 Airplay, alcanza el número #1 en el Hot Digital Songs y alcanza el puesto 7 en Pop 100. En el Dance Club Songs, completa cuatro semanas consecutivas en la cima.
    • En la edición anterior, Confessions on a Dance Floor debutó y alcanzó el puesto 5 en Japón (SoundScan Japan) y debutó y alcanzó el número uno en Canadá (SoundScan). En esta semana, desciende al puesto 8 en Japón y al puesto 2 en Canadá.
    • (Págs. 3, 20, 53, 54, 59, 60, 62)
  • 17 de diciembre
    • En esta semana, Madonna es número 1 en cuatro listas de Billboard.
    • En solo tres semanas, Confessions on a Dance Floor ya ha vendido 666 000 copias en Estados Unidos, superando las ventas actuales de su anterior álbum de estudio, American Life (661 000).
    • «Hung Up» alcanza el puesto 16 en el Adult Top 40 y el puesto 22 en Pop 100 Airplay. El sencillo es número #1 en Canadá (SoundScan).
    • (Págs. 3, 38, 39, 40, 46)
  • 24 de diciembre
    • Las ventas de ringtones en Estados Unidos iban en camino de superar los 500 millones de dólares en 2005, el doble del total del año pasado. Coldplay y Madonna lanzaron por primera vez sencillos de sus nuevos álbumes como tonos de llamada, estableciendo una tendencia que se espera que se convierta en un estándar de lanzamiento anticipado.
    • «Hung Up» continúa por séptima semana consecutiva en la cima del Hot Dance Airplay, la mayor cantidad registrada este año en dicha lista y empatada como la canción con más semanas en el número uno en la historia del chart.
    • Confessions on a Dance Floor asciende ocho lugares y alcanza el número 2 en Argentina (CAPIF).
    • (Págs. 40, 152, 161, 162)

2006[editar]

Enero[editar]

  • 14 de enero: Madonna ha firmado un acuerdo de licencia con Celebrity Cellars, con sede en la costa oeste, para crear y distribuir una colección de vinos conmemorativa y de edición limitada. Con un precio de 25 a 40 dólares, la línea de vinos tintos y blancos estará disponible el 12 de enero en las tiendas de todo el país y en el sitio web de Celebrity Cellars. (Pág. 10)
  • 21 de enero
    • Según Nielsen SoundScan, los principales vendedores canadienses en diciembre del año pasado fueron, entre otros, Madonna con Confessions on a Dance Floor, que vendió 181 451 copias.
    • Los álbumes más vendidos de 2005 en Estados Unidos, comprendiendo el período 29 de diciembre de 2004—2 de enero de 2006. Confessions on a Dance Floor, publicado a fines de noviembre de 2005, se ubica en el puesto 43 con 1 103 000 copias.
    • «Sorry» debuta en el puesto 13 en la lista Hot Dance Airplay.
    • (Págs. 14, 22, 65)

Febrero[editar]

  • 4 de febrero: reseña de «Sorry». El segundo sencillo «Sorry» del disco de platino número uno Confessions on a Dance Floor debería mantener a los fanáticos obsesionados con la capacidad de Madonna para crear clásicos instantáneos para las radios y las discotecas. Ella puede cantar «lo he escuchado todo antes» (I've heard it all before), pero «Sorry» no es ni una reinvención de sus éxitos pasados ni algo más en las radios top 40. Una voz enérgica y vivaz y ritmos adictivos y llamativos aseguran que esta sea la continuación perfecta de «Hung Up», el 36.º top diez de Madonna en el Hot 100. Escuche también la remezcla más suave con voces añadidas de Pet Shop Boys. Suena como un éxito sin importar cómo lo gires; no hay necesidad de disculpas aquí. (Pág. 36)
  • 11 de febrero: «Sorry» debuta en el puesto 40 en el Dance Club Songs y en el puesto 13 en Euro Digital Tracks. En el Eurochart Radio Airplay, asciende a la quinta posición tras estar la semana anterior en el puesto 11. (Pág. 93, 94, 95)
  • 18 de febrero
    • «Sorry» alcanza el número #1 en el Hot Dance Airplay.
    • 48.ª entrega anual de los premios Grammy. La ceremonia contó con actuaciones de, entre muchos otros artistas, Madonna y Gorillaz. La banda, que ganó a mejor colaboración vocal pop por un dúo o grupo por «Feel Good Inc.», inició la ceremonia de los premios compartiendo escenario con Madonna. Durante los ensayos, el miembro del grupo Murdoc dijo que la Chica Material no lo había impresionado de ninguna manera. «Puedo decir honestamente que desde que tocó con nosotros en los Grammy, Madonna realmente puede decirse a sí misma: "Lo logré". Debería estar muy orgullosa de sí misma». Pero una vez que llegó el momento de la realidad, Murdoc se vio gravemente distraído por su colaboradora. «Estaba justo en medio de una parte realmente complicada con el bajo cuando la vi venir hacia mí. Inmediatamente pensé, "¡Uh, oh! Invasión de escenario". Casi le doy con mi bajo. Esa juguetona Sra. Madonna estaba sobre mí como un caso virulento de candidiasis. Te digo que, aunque de cerca, es una auténtica cracker. Quiero decir, incluso ella se ve bien cuando entrecierras los ojos».
    • (Págs. 61, 72, 73)
  • 25 de febrero: «Sorry» alcanza el número uno en el Eurochart Radio Airplay. (Pág. 61)

Marzo[editar]

  • 4 de marzo: «Sorry» debuta en el puesto 77 en la lista Pop 100 y debuta en el número 2 en la nueva lista de sencillos digitales en Canadá (SoundScan), por detrás de «You're Beautiful» de James Blunt. Por su parte, «Hung Up» debuta en el puesto 4 en dicha lista tras haber permanecido en el número uno en la anterior lista de Canadá de sencillos físicos. En el Euro Digital Tracks, alcanza el número 1 y permanece en la cima por segunda semana en el Eurochart Radio Airplay. (Págs. 48, 54, 55)
  • 11 de marzo: «Sorry» debuta y alcanza el puesto 56 en la lista Digital Songs (ventas digitales) y debuta en el puesto 7 en la lista de ventas físicas Hot 100 Singles Sales. También debuta en el puesto 9 en Dance Singles Sales y debuta y alcanza el número 1 en el Eurochart Single Sales, mientras se mantiene en la cima en Euro Digital Tracks y Eurochart Radio Airplay. Por último, el videoclip debuta y alcanza el puesto 17 en la lista Hot Videoclips. (Págs. 53, 54, 59, 60, 61, 63)
  • 18 de marzo
    • Madonna es número 1 en cinco listas de Billboard: Top Electronic Albums, Hot Singles Sales, Dance Club Songs, Dance Airplay y Dance Singles Sales (esta última lista disponible en billboard.biz).
    • En su segunda semana, «Sorry» alcanza el puesto 46 en la lista Pop 100. También alcanza el número #1 en el Hot Singles Sales (ventas físicas) y el número #1 en el Dance Club Songs, y se mantiene por quinta semana consecutiva en la cima del Hot Dance Airplay. Por su parte, Confessions on a Dance Floor regresa al número uno en el Top Electronic Albums, tras haber estado cuatro semanas seguidas en el segundo lugar de la lista.
    • (Págs. 4, 64, 69)
  • 25 de marzo: Madonna, ganadora en los Echo Awards de Alemania. (Pág. 22)

Abril[editar]

  • 1 de abril: «Hung Up» gana a mejor vídeo internacional en la décima entrega anual de los Space Shower Music Video Awards de Japón. (Pág. 17)
  • 22 de abril: Confesiones de una gira. La gira Confessions de Madonna está en camino de convertirse en la más taquillera de una artista femenina en la historia. Para trazar lo que podría ser la gira más importante de una artista femenina, los estrategas de la gira Confessions de Madonna tuvieron que navegar por un paisaje global en un estrecho margen de tiempo. Las ventas iniciales para la gira de Madonna, que comienza el 21 de mayo en Los Ángeles, se agotaron rápidamente con conciertos agregados en Estados Unidos y Europa para los mercados lo suficientemente afortunados como para conseguir fechas. La gira es producida en todo el mundo por Arthur Fogel, presidente de TNA International, encargado de las giras globales de Live Nation. (Madonna también se presentará el 30 de abril en el Festival de Música y Artes de Coachella en Indio, California). Siguiendo el modelo de la gira Re-Invention, que recaudó 125 millones USD en 2004, y la gira Drowned World, con un total de 75 millones USD en 2001, ambas también producidas por TNA, Confessions visitará un número limitado de ciudades, hasta 60, en lugar de visitar 100 mercados globales a lo Vertigo Tour, de U2. A pesar del breve calendario, con una posible recaudación final rondando los 200 millones de dólares, el rival más cercano de Madonna en términos de los mayores ingresos brutos para una artista femenina sería la también ícono Cher, cuya interminable gira de despedida recaudó 192.5 millones USD con 273 espectáculos entre junio de 2002 y abril de 2005. En pocas palabras, los fanáticos a menudo deben acudir a Madonna en lugar de ella a ellos. Y acudirán: en los primeros cuatro días de venta de entradas, agotó cuatro espectáculos en París, siete en Londres, dos en Ámsterdam y cinco en el Madison Square Garden de Nueva York, así como dos en Los Ángeles, Montreal, Miami, Chicago y Fresno (California). Aparentemente no ha habido un «impacto de precios» de las entradas por parte de los fanáticos, las cuales superan los 385 dólares. «Nuestro fundamento era mantener los precios consistentes con los de la última gira», dice Guy Oseary, quien corepresenta a Madonna con Angela Becker. «Nunca he escuchado una queja de que la gente no haya obtenido el valor de su dinero de un concierto de Madonna». El historial de TNA con Madonna fue un factor importante en la compañía para concretar los derechos promocionales globales de la gira. «No hay duda de que nuestra historia previa con Arthur Fogel y TNA nos ha inspirado a continuar con el equipo ganador», dice Becker. Fogel y su equipo comenzaron a diseñar la gira el otoño pasado mientras aún estaban profundamente arraigados en su papel como productores mundiales de la masiva gira Vertigo de U2. Todas las decisiones de TNA se toman según los parámetros establecidos por Madonna. «El "cuándo" es ciertamente su decisión», dice Fogel. «Si miras las dos últimas giras y esta, el marco de tiempo es bastante consistente, desde finales de mayo hasta principios de septiembre. Ese es el tiempo que funciona para ella». Resulta que los valores de la una vez autodenominada Chica Material pueden haber cambiado. «Los compromisos familiares de Madonna son una prioridad», dice Becker. «Los horarios escolares de sus hijos debían tenerse en cuenta en los planes de la gira». Una vez que el compromiso para el período de tiempo está en su lugar, «[presentamos] ideas de adónde podríamos ir y venir tantas veces como desee mientras evoluciona el proceso de enrutamiento», explica Fogel. Con un marco de tiempo y una carga de trabajo limitados, la idea es, en primer lugar, maximizar la asistencia y los ingresos y, en segundo lugar, llegar a los mercados que Madonna no ha visitado en giras anteriores. Para Confessions, Madonna se presentará en Fresno; Phoenix; Atlantic City; y Montreal, pero omitirá East Rutherford (Nueva Jersey); Toronto; Worcester; y Atlanta. «Básicamente, negociamos algunos mercados en los que no se presentó la última vez, si es que lo hicimos, por mercados en los que sí se presentó la última vez», dice Fogel. Lo mejor que puede hacer un gerente de arenas deportivas para asegurar una fecha es intentar mantenerse informado y esperar lo mejor. El nuevo Charlotte Arena estaba en el radar de TNA, pero no pudo concretar una fecha para Madonna. «Ciertamente nos encantaría recibirla, y le dijimos a TNA eso, pero al final, en términos de cómo lo dirigen, esa es la decisión de TNA», dice el gerente general de arena Marty Bechtold. En Canadá, Toronto perdió esta vez ante Montreal. El vicepresidente de TNA, Gerry Barad, «fue sincero conmigo desde el principio», dice Patti-Ann Tarlton, directora de programación de eventos del Air Canada Centre de Toronto. «Reservamos fechas por un momento, pero Madonna va a donde Madonna quiere ir, y tengo que respetar eso». Por el contrario, el Boardwalk Hall de Atlantic City, administrado por SMG y con capacidad de 12 800 personas, pudo concretar una fecha de Madonna por primera vez. «Lo intentamos, hicimos que los números funcionaran y valió la pena», dice Greg Tessone, asistente de gerente general del lugar. «Siendo el lugar más pequeño de la gira, estoy encantado de tenerlo». En Europa, Madonna actuará en varios estadios, siguiendo una tendencia de artistas como U2 y Bon Jovi de tocar en arenas deportivas en América del Norte y estadios en Europa. Esta vez, Madonna opta por el Millennium Stadium en Cardiff (Gales), en Reino Unido, y evita el Evening News Arena de Mánchester (Inglaterra). Las fechas de Japón en Osaka y Tokio seguirán a Europa a mediados de septiembre. Madonna dice: «Este verano, haré del mundo mi propia discoteca privada». Becker agrega que la gira tiene una declaración de objetivos: «El objetivo real de la gira Confessions es hacer que el público se ponga de pie desde el comienzo del espectáculo hasta el final de la última canción. ¡No se permite descansar!». (Pág. 9)
  • 29 de abril
    • Italia debuta lista de sencillos digital. «Sorry» de Madonna debuta en el número 3, por detrás de «Sei nell'anima» de Gianna Nannini y «One» de Mary J. Blige. El Digital Top 10 se basa en datos de ventas recopilados por Nielsen SoundScan de diez tiendas digitales, incluidas iTunes Music Store, MSN Music Club Italia y Tiscali Italia. Las cifras de ventas no se publicaron.
    • Como se señaló en el artículo de Madonna de la edición pasada, su próxima gira Confessions, que visita menos de 25 ciudades, se salta regiones enteras del país, incluido el sureste. Esas son malas noticias para el Philips Arena de Atlanta, donde Madonna agotó dos conciertos en 2004 y recaudó 3.5 millones de dólares. «Es lamentable que Madonna haya elegido no programar fechas en el Philips Arena en su próxima gira», dice el presidente del lugar, Bob Williams. «Y, sinceramente, bastante sorprendente, ya que Maddy es una artista con una aguda visión para los negocios, y las dos fechas que organizamos en su gira anterior se agotaron al instante. Sus muchos fanáticos de Atlanta ya han comenzado el proceso de duelo; ojalá puedan cambiar la opinión de la Chica Material».
    • (Págs. 18, 20)

Mayo[editar]

  • 13 de mayo: reseña de «Borderline», canción de Madonna versionada por la cantante Jody Watley. «¿Qué sucede cuando Jody Watley pone sus manos en uno de los éxitos más conocidos de Madonna, "Borderline"? Ella lo hace suyo. En lugar de tomar la ruta fácil actualizando este clásico dance pop para las pistas de baile de hoy, Watley toma la letra intemporal y la rodea con ritmos maravillosamente suaves». (Pág. 50)
  • 20 de mayo: «Get Together» debuta en los puestos 20 y 39 en las listas Hot Dance Airplay y Dance Club Songs, respectivamente. (Pág. 43)

Junio[editar]

  • 10 de junio: reseña de «Get Together». Nos deja sorprendidos. Asumimos que el tercer sencillo del álbum número 1 de Madonna, Confessions on a Dance Floor, sería el número pop muy pegadizo «Jump». En cambio, nos han entregado esta hipnótica canción futurista, «Get Together», como el sucesor de «Sorry». Este último sencillo fue lamentablemente ignorado en las radios estadounidenses (aunque fue un éxito fuera de Estados Unidos), por lo que será un arduo camino para «Get Together» en las programaciones de la radio. Mirando el lado bueno, el nuevo lanzamiento encaja perfectamente con las estaciones de radio dance y las discotecas. Como de costumbre, la pista ha sido remezclada para las pistas de baile por un grupo de productores. Nos gusta especialmente la remezcla de Danny Howells & Dick Trevor KinkyFunk, que convierte la melodía en un tema disco-funk enérgico. (Pág. 38)
  • 17 de junio
    • Billboard Boxscore — (Inglewood, 21, 23-24 de mayo; Las Vegas, 27-28 de mayo; San José, 30-31 de mayo; Los Ángeles, 3 de junio).
    • «Get Together» debuta en las listas: Pop 100 (puesto 88), Hot Singles Sales (puesto 3) y Dance Singles Sales (puesto 10).
    • (Págs. 20, 70, 75)
  • 24 de junio
    • Madonna es número 1 en tres listas de Billboard: Dance Club Songs, Hot Dance Airplay y Dance Singles Sales (esta última solo disponible en billboard.biz).
    • H&M viste a Madonna en su gira y en anuncio. Una asociación entre Madonna y el minorista de moda global H&M puede, en un principio, hacer que algunos se rasquen la cabeza. Para muchos, Madonna tiene más en común con Versace que la ropa barata pero a la moda de H&M. Pero en el cruce de la música y la moda, la marca sueca H&M ha firmado para proporcionar a Madonna y a toda su compañía de gira (banda, equipo de escenario, bailarines) vestuarios entre bastidores durante la gira Confessions Tour de la artista, que ya está en progreso. (El vestuario de Madonna en el escenario está diseñado por Jean-Paul Gaultier). Madonna y algunos miembros de su séquito aparecerán en una campaña publicitaria de H&M que se lanzará en agosto. Al mismo tiempo, el minorista comenzará a vender un chándal especialmente diseñado que creó para la superestrella. Las tiendas H&M también venderán su último CD, Confessions on a Dance Floor. En el programa Confessions Tour, Madonna agradece a H&M en un anuncio de página completa. ¿Sigues rascándote la cabeza? Recuerde, ambas marcas, Madonna y H&M, que tiene más de 1200 tiendas en 22 países, se deleitan con la diversidad y la libertad de la moda. Ambas también cambian constantemente su look sartorial. Y no lo olvidemos, Madonna apareció en una campaña publicitaria de Gap hace tres años. Por supuesto, también apareció en campañas de Versace. Debe recordarse que H&M comercializa sus modas asequibles a todos los consumidores, incluidos los amantes de la moda de alta gama. Hace dos años, la marca recurrió a Karl Lagerfeld para diseñar una colección única para su línea de otoño. Hizo lo mismo el año pasado con Stella McCartney. Este año, el equipo de diseño holandés Viktor & Rolf hará los honores de otoño de 2006. «H&M se trata de mezclar y combinar estilos», dice la directora de comunicaciones de la compañía, Lisa Sandberg. «Ahí es donde van los consumidores de hoy. Se trata de crear un estilo propio». Para Madonna, eso podría significar combinar jeans de H&M con una camiseta de Versace. Según Sandberg, fue un amigo en común, un productor de cine publicitario inglés, quien hizo el contacto inicial entre Madonna y H&M. «Ambas partes estaban interesadas en que esto sucediera». Y así ha sido.
    • En su segunda y última semana, «Get Together» alcanza el puesto 84 en la lista Pop 100. En una mayor recepción comercial, en su segunda semana, el sencillo también alcanza el número dos en el Hot Singles Sales —por detrás de «Promiscous» de Nelly Furtado— y alcanza el número #1 en el Hot Dance Club Songs y el número #1 en el Hot Dance Airplay.
    • (Págs. 3, 10, 66, 71)

Julio[editar]

  • 8 de julio
    • Billboard Boxscore — (Fresno, 5-6 de junio; Glendale, 8, 10 de junio; Chicago, 14-15, 18-19 de junio; Montreal, 21-22 de junio; Hartford, 25-26 de junio).
    • El álbum en vivo I'm Going to Tell You a Secret debuta y alcanza el puesto 33 en el Billboard 200 con 25 000 unidades. También debuta y alcanza el puesto 13 en la lista Top Internet Albums, donde permanece solo esa semana en la lista, así como debuta y alcanza el puesto 5 en la lista European Top 100 Albums. La versión en DVD debuta en el número #1 en el Top Music Videos, aunque dicha lista solo está disponible en billboard.biz, no en el archivo de la revista.
    • (Págs. 4, 16, 52, 61, 62)
  • 15 de julio
    • El Tribunal Comercial de París falló en contra del minorista en línea francés VirginMega por vender descargas de «Hung Up» de Madonna el otoño pasado, a pesar de no tener la licencia de Warner Music France. Virginmega.fr es el portal en línea de Virgin Megastore France, parte del conglomerado minorista y de medios Lagardere Group. El sitio ofreció la canción en octubre de 2005 como reacción a un acuerdo exclusivo que Warner hizo con el gigante de las telecomunicaciones France Telecom. VirginMega dijo que su acción tenía la intención de ser una protesta contra las exclusivas en línea. VirginMega fue sentenciado el 22 de junio a pagar daños y perjuicios de 250 000 euros (314 725 dólares) cada uno al operador de telefonía móvil Orange Orange y France Telecom, y 100 000 euros (125 890 dólares) a Warner Music France. Juntos, los tres demandantes habían reclamado más de 14 millones de euros (17.6 millones USD) en daños.
    • I'm Going to Tell You a Secret completa dos semanas seguidas en la cima de la lista Top Music Videos.
    • (Págs. 14, 51)
  • 29 de julio
    • Su gira es ardiente, pero las radios estadounidenses son frías con el álbum de Madonna. Madonna se encuentra en medio de una gira por Norteamérica con entradas agotadas que puede terminar siendo la más taquillera por una artista femenina. Pero este éxito en la carretera no se está trasladando a las radios estadounidenses. En el país, los tres sencillos del último álbum de de Madonna, Confessions on a Dance Floor, no han sido acogidos por las principales radios top 40. «Hung Up» tuvo airplay regular, «Sorry» apenas se escuchó y «Get Together» ha sido casi ignorado por las estaciones de música pop. Como consecuencia, esta situación ha dejado a los ejecutivos de su sello Warner Bros., y a más de unos pocos fanáticos, preguntándose qué es lo que pasa. Más de 3300 fanáticos han firmado una apelación en línea. La petición «Terminen con el boicot de Madonna en las radios estadounidenses» está dirigida al director ejecutivo de Clear Channel Communications, Mark P. Mays. Los foros de mensajes de Entertainment Weekly y VH1, entre otros, están plagados de todo, desde el apoyo a Madonna hasta las teorías de conspiración sobre por qué no puede romper el dial de la radio. Warner Bros. era consciente de que las canciones de Confessions podrían presentar desafíos en las principales radios top 40, reconoce Tom Biery, vicepresidente senior de promociones de Warner Bros. «La radio top 40 está tan dominada por el hip hop. Vinimos con una estrella del pop mundial que hizo un disco dance». Guy Zapoleon, presidente de la consultora de radio Zapoleon Media Strategies, lo llama «un dilema interesante para la mujer que ciertamente ostentaba el título de "Reina del Pop" durante casi 15 años». La capacidad de Madonna para redefinirse a sí misma está bien documentada, y Zapoleon dice que esto la ha ayudado a mantener una «vanguardia» para el nuevo grupo de fanáticos de la música pop que aparece cada tres o cinco años. Pero esta vez, Madonna pudo haber girado a la izquierda mientras el clima pop giraba a la derecha. Otros camaleones del pop como Nelly Furtado y Mariah Carey se reinventaron con recientes sencillos de géneros rhythmic/hip hop. Madonna optó en cambio por volver a sus raíces dance pop. Existe una desconexión con una nueva generación de fanáticos de la música destetados por el R&B, el hip hop y el rock, la base de las radios top 40 de hoy en día. Según Dom Theodore, vicepresidente regional de programación de Clear Channel y director de la estación WKQI de Detroit, los programadores de hoy consideran cada canción de Madonna caso por caso para determinar si encaja entre el mainstream top 40 o el adult top 40. O ambos. O ninguno. Para Theodore, el sonido de Confessions on a Dance Floor se inclina más por el tipo de música retro-adult top 40 que el mainstream top 40, mientras que canciones dub recientes como «SOS» de Rihanna tienen «más credibilidad hip hop». La canción de Rihanna puede hacer referencia a un éxito dance de principios de los 80, pero Theodore cree que no tiene el mismo «sentimiento retro de los 70» que las canciones de Madonna. Madonna no ha tenido esos problemas a nivel internacional. Desde su lanzamiento en noviembre pasado, Confessions on a Dance Floor ha encabezado las listas de éxitos en 29 países y ha vendido más de 8 millones de copias en todo el mundo, según Warner Bros. George Ergatoudis, director de música de BBC Radio 1 en Reino Unido, dice que si bien las radios mainstream top 40 de Estados Unidos pueden estar dominadas por el urban, el rock y el pop directo, los discos dance, en particular, la música house, son una parte muy importante de la cultura de Reino Unido y Europa. Durante la semana del 15 de julio, el tercer sencillo del álbum, «Get Together», tuvo una audiencia radial de menos de 1 millón de oyentes en Estados Unidos (en total, basado en el tamaño del mercado y la participación de la estación). Por el contrario, en Reino Unido, donde los tres sencillos han sido incluidos en la lista A de BBC Radio 1, «Get Together» tuvo 38.4 millones de oyentes. A excepción de los radios dance como KNGY de San Francisco, KNRJ de Phoenix y KNHC de Seattle, Madonna no está en el panorama de la radio terrestre en Estados Unidos. En la lista Hot Dance Airplay de Billboard, «Hung Up» permaneció ocho semanas en el número 1, mientras que «Sorry» ocupó el primer lugar durante siete semanas. En esta edición de Billboard, «Get Together» pasa su cuarta semana en la cima de la lista. John Peake, director general de la estación KNGY de San Francisco, cree que los programadores de las radios mainstream top 40 han perdido el tren en este proyecto. «Cuando "Hung Up" no recibió una llamada inmediata (instant callout), las estaciones se rindieron», dice. «Si le hubieran dado más tiempo, la llamada (callout) habría llegado a casa». Confessions ha sido próspero en el comercio minorista: ha vendido 1.5 millones de copias, ya el doble que su predecesor, American Life de 2003, que ha vendido 666 000, según Nielsen SoundScan. Las estadísticas de intercambio de archivos de BigChampagne y el apoyo de TRL de MTV también son sólidas. Pero, dice Biery, «la radio todavía analiza la investigación de peticiones y llamadas». Mientras Warner Bros. se prepara para el lanzamiento del cuarto sencillo del álbum, «Jump», Biery se mantiene optimista, especialmente desde que la canción se escuchó en anuncios de radio y televisión para la película The Devil Wears Prada. El sello tomará una estrategia diferente con este sencillo, dice Biery. «Comenzaremos con los formatos AC y Hot AC», señala. «Nuestro objetivo es tener un verdadero disco exitoso con peticiones [del público] y luego traerlo de vuelta al top 40 mundial».
    • Billboard Boxscore — (Boston, 6, 9-10 de julio; Filadelfia, 12-13 de julio; Atlantic City, 16 de julio).
    • I'm Going to Tell You a Secret permanece 4 semanas en el Billboard 200 (última posición: 199).
    • (Págs. 5, 18, 56)

Agosto[editar]

  • 5 de agosto
    • Billboard Boxscore — (Nueva York, 28-29 de junio, 2-3 de julio, 18-19 de julio; Miami, 22-23 de julio).
    • El DJ y productor Paul Oakenfold será telonero de Madonna en las fechas europeas del Confessions Tour.
    • (Págs. 37, 68)
  • 12 de agosto: «Locos por Madonna». Bien, lo confieso: no siempre fui el mayor admirador de Madonna. Si bien su influencia en la cultura pop es innegable, su capacidad para reinventarse es notable y sus logros en taquilla fácilmente cuantificables, siempre la he considerado no una artista de poco peso, sino algo quizás menos que los titanes del rock de su época. No más. Todo mi respeto hacia la poderosa M. Madonna está en lo que probablemente será la gira más taquillera para una artista femenina. La gira Confessions, que acaba de terminar en América del Norte, está aumentando los números. Los 34 espectáculos en la etapa norteamericana atrajeron a 467 312 personas y recaudaron 85.8 millones USD. La gira se ha trasladado a Europa y luego se dirige a Japón. El punto crítico para mí con respecto a la viabilidad musical de Madonna fue asistir al última de los seis conciertos agotados en el Madison Square Garden de Nueva York. La Gran Manzana es la clase de ciudad de Madonna, obviamente, y lo dejó todo con una actuación que fue partes iguales de Broadway, discoteca y rock and roll. Se trata de un espectáculo atlético, cinético, tremendamente enérgico, con coreografías excelentes, un ambicioso diseño escénico y un uso muy creativo del vídeo. La gira viaja en 27 camiones, en la liga de una gira por estadios de los Rolling Stones, y la carga del convoy se destina principalmente a la producción. Si la música a veces no es tan memorable, la entrega siempre es fascinante, y la propia Madonna lidera un vigoroso equipo de bailarines que dedica una cantidad impresionante de esfuerzo. Ella se balancea, va, viene y estalla, una experiencia de concierto verdaderamente convincente. Y Madonna es una presencia seriamente carismática en el escenario, desde el momento en que emerge de su bola de disco gigante hasta cuando se cuelga de su cruz y monta su caballo de carrusel. «Ella trabaja increíblemente duro y espera que todos los que la rodean también trabajen duro», reflexionó el productor de la gira Arthur Fogel antes del espectáculo de Garden en el ala «Arthur Fogel» del lugar, donde ha presentado 14 espectáculos en el último año entre U2 y Madonna. «Admiro y respeto su empuje por la excelencia». Madonna comenzó su gira europea el 30 de julio en Cardiff (Gales) y se presentará en la región hasta el 11 de septiembre en el Vorobievy Gory de Moscú. Luego todo termina en Japón para un ingreso bruto que podría generar 200 millones de dólares. (Pág. 22)

Septiembre[editar]

  • 2 de septiembre: Billboard Boxscore — (Cardiff, Gales, 30 de julio; Londres, Inglaterra, 1, 3, 9-10, 12-13, 15-16 de agosto; Roma, Italia, 6 de agosto; Düsseldorf, Alemania, 20 de agosto). (Pág. 17)
  • 16 de septiembre: reseña de «Jump». La cuarta es la vencida, ¿verdad? A medida que su exitosa gira musical termina, Madonna ha lanzado «Jump», el cuarto sencillo de Confessions on a Dance Floor. Tal vez su suerte en la radio sea mejor que la de su último sencillo, «Get Together». Pero estamos siendo realistas aquí: si los programadores desaprovecharon sus narices colectivas ante el pegadizo «Sorry», ¿por qué de repente vendrían a la mesa para «Jump»? Dicho esto, la canción es una melodía pop palpitante que tiene un mensaje positivo y universal sobre creer en uno mismo, no perder el tiempo y arriesgarse en la vida. Las discotecas obviamente se lanzarán por el sencillo, mientras que la radio adult top 40 parece ser el punto de partida natural para que la melodía se estabilice. (Pág. 56)
  • 23 de septiembre: Billboard Boxscore — (Hanover, Alemania, 22 de agosto; Horsens, Dinamarca, 24 de agosto; París, Francia, 27-28, 30-31 de agosto; Ámsterdam, Países Bajos, 3-4 de septiembre; Praga, República Checa, 6-7 de septiembre). (Pág. 54)
  • 30 de septiembre
    • La gira de Madonna establece récord. Madonna concluyó su gira Confessions el 21 de septiembre en el Tokyo Dome y se convierte en la más taquillera de una artista femenina. El productor de la gira Arthur Fogel estima el total en 193.7 millones USD (las cifras finales no estaban disponibles en el momento de la publicación de esta edición de Billboard) de 60 conciertos que atrajeron casi a 1.2 millones de espectadores. Ese monto coloca a Madonna por encima del referente de Cher de 192.5 millones de dólares. Sin embargo, a Cher le tomó 273 conciertos entre junio de 2002 y abril de 2005 para alcanzar esa marca en su maratónica gira de despedida.
    • Madonna obtiene tres nominaciones a los MTV Europe Music Awards.
    • (Págs. 10, 12)

Octubre[editar]

  • 7 de octubre: «Jump» debuta en el puesto 42 en el Dance Club Songs. (Pág. 49)
  • 14 de octubre
    • Billboard Boxscore — (Moscú, Rusia, 12 de septiembre; Osaka, Japón, 16-17 de septiembre; Tokio, Japón, 20-21 de septiembre).
    • Artistas y mujeres de negocios. Gracias a Madonna, las artistas femeninas no son solo chicas bonitas con voces bonitas en las portadas de los álbumes. La Chica Material fue una de las primeras en hacerse cargo de su propia imagen y negocio. Este año, Madonna estableció el punto de referencia de las giras para una artista femenina. Su gira Confessions recaudó más de 193 millones de dólares en 60 conciertos que atrajeron a casi 1.2 millones de asistentes pagados, rompiendo el anterior récord de Cher de 192.5 millones de dólares. Madonna concluyó su gira Confessions el 21 de septiembre en el Tokyo Dome como la gira más taquillera de una artista femenina. Aunque no están todos los números finales, el productor de la gira, Arthur Fogel, calcula el total en 193.7 millones USD de 60 shows que atrajeron casi 1.2 millones de asistentes pagados.
    • (Págs. 20, 32)
  • 21 de octubre
    • Madonna nominada a los Billboard Touring Awards con su gira Confessions Tour: mayor gira del año (Top Tour), mayor asistencia (Top Draw) y mayor recaudación (Top Boxscore), esta última categoría por la recaudación total que obtuvo con los conciertos realizados en el Wembley Arena de Londres.
    • «Jump» debuta en el puesto 20 en el Hot Dance Airplay.
    • (Págs. 8, 101)

Noviembre[editar]

  • 11 de noviembre
    • Finalistas a los Billboard Touring Awards. Primera y segunda categorías, mejor gira y mejor asistencia: The Rolling Stones, Bon Jovi y Madonna. La gira Confessions, en comparación con las más de 100 fechas de los Stones, fue más limitada, pero los resultados han sido igualmente impresionantes. Madonna fue oro en taquilla. Finalizó el Confessions Tour el 21 de septiembre en el Tokyo Dome como la gira más taquillera por una artista femenina. «Madonna ha ofrecido una vez más un espectáculo increíble para sus fanáticos, y el éxito de la gira es la última declaración», dice el productor de la gira, Arthur Fogel, presidente de la división Global Music de Live Nation. «Desde luego, ella forma parte del número 1». /// Segunda categoría: mayor recaudación: Billy Joel, Luis Miguel y Madonna. Las ocho entradas vendidas de Madonna en el Wembley Arena de Londres sucedieron después de que una prensa británica aparentemente equivocada escribiera que los fanáticos se resistían a los precios de sus entradas. Un total de 86 061 fanáticos británicos de Madonna obviamente no tuvieron problemas con los precios de las entradas. El productor Fogel dice: «Fueron grandes espectáculos y un gran ambiente. Este fue uno de los aspectos más destacados de una gira memorable». Angela Becker y Guy Oseary están nominados ambos a mejor representante/mánager.
    • En su cuarta semana, «Jump» alcanza el número #1 en el Hot Dance Airplay. Es el cuarto sencillo de Confessions on a Dance Floor en alcanzar la primera posición y el cuarto número uno consecutivo de Madonna.
    • (Págs. 56, 58, 93)
  • 18 de noviembre
    • Madonna gana a mayor recaudación en la tercera edición de los Billboard Touring Awards por sus 22 millones de dólares recaudados en los ocho conciertos realizados en el Wembley Arena de Londres, en Inglaterra. The Rolling Stones gana las otras dos categorías a mayor gira y mayor asistencia. El equipo de Angela Backer y Guy Oseary gana a mejor representante/mánager.
    • Dancing Queen. «Jump» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, convirtiéndose en el cuarto sencillo de Confessions on a Dance Floor en llegar a la primera posición y en el 37.º número uno de Madonna en dicha lista, la mayor cantidad para cualquier artista. En un lejano segundo lugar está Janet Jackson, con un total de 16.
    • «Jump» debuta en el puesto 4 en la lista de ventas físicas Hot Singles Sales y pasa su segunda semana en la cima del Hot Dance Airplay. Por otro lado, en la lista Eurochart Radio Airplay, el sencillo alcanza el puesto 3.
    • (Págs. 6, 57, 60, 65, 67)
  • 25 de noviembre
    • Madonna es número 1 en cuatro listas de Billboard: Dance Club Songs, Dance Airplay, Hot Singles Sales y Dance Singles Sales (esta última disponible en billboard.biz).
    • «Jump» alcanza el número #1 en el Hot Singles Sales; completa dos semanas en la cima del Dance Club Songs y pasa su tercera de cinco semanas en la cima del Hot Dance Airplay.
    • (Págs. 5, 56, 61)

Diciembre[editar]

  • 2 de diciembre: Madonna aparecerá del 24 al 26 de noviembre en HSN para promocionar un conjunto exclusivo de libros de su serie The English Roses. Una parte de las ganancias se donará a Raising Malawi, una iniciativa de atención a los huérfanos que beneficia a los niños de la nación africana de Malaui. (Pág. 62)
  • 23 de diciembre
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #1 Hot Dance Club Play Artists; #1 Hot Dance Singles Sales Artists; #1 Hot Dance Airplay Artists; #1 Top Electronic Artists; #6 Top Billboard 200 Artists—Female; #10 Top Internet Artists; #22 Top Billboard 200 Artists; #48 Pop 100 Artists; #49 Top Pop Artists.
      • Confessions on a Dance Floor: #1 Top Electronic Albums; #2 European Top 100 Albums; #9 Top Internet Albums; #16 Top Tastemakers Albums; #22 Top Billboard 200 Albums.
      • «Hung Up»: #2 European Hot 100 Singles; #2 Hot Dance Singles Sales; #5 Hot Singles Sales; #18 Hot Dance Airplay; #75 Pop 100 Songs; #91 Hot 100 Songs.
      • «Sorry»: #2 Hot Dance Airplay; #4 Hot Dance Singles Sales; #6 Hot Dance Club Play Tracks; #12 Hot Singles Sales.
      • «Get Together»: #6 Hot Dance Singles Sales; #6 Hot Dance Airplay; #9 Hot Dance Club Play Tracks; #21 Hot Singles Sales.
      • «Jump»: #20 Hot Dance Singles Sales.
    • Madonna ocupa siete posiciones en la lista Top 25 Boxscores de Billboard, entre ellos el concierto número 1 con los 22 millones de dólares recaudados en los ocho conciertos realizados en el Wembley Arena de Londres. Otras posiciones de Madonna incluyen los seis conciertos agotados en el Madison Square Garden de Nueva York (16.5 millones USD; puesto 5), dos agotados en el Amsterdam Arena en Países Bajos (11.8 millones USD; puesto 8), dos agotados en el Tokyo Dome en Japón (11.5 millones USD; puesto 10), un concierto agotado en el Horsens Forum Outdoor de Dinamarca (11.4 millones USD; puesto 11), cuatro agotados en el United Center de Chicago (9.2 millones USD; puesto 17) y cuatro agotados en el Palais Omnisports Bercy de París (9.1 millones USD; puesto 18).
    • Confessions Tour finaliza como la segunda gira más taquillera de 2006, la más taquillera del año por un artista solista, y la más taquillera en la historia por una artista femenina, con un total de 194 754 447 USD de 60 conciertos realizados en América del Norte, Europa y Asia (58 de ellos completamente agotados) y ante un público de 1 209 618 espectadores.
    • (Págs. 66, 67, 68, 71, 76, 82, 84, 86, 87, 112, 113, 123, 125, 126, 130, 148)

2007[editar]

Enero[editar]

  • 13 de enero: Madonna se confiesa. El concierto del Wembley Arena en Londres, de la gira éxito en taquilla Confessions de Madonna, se lanzará como parte de un CD/DVD el 30 de enero a través de Warner Bros. Partes del DVD se transmitieron anteriormente durante un especial de NBC en las vacaciones de Acción de Gracias. The Confessions Tour incluye un CD de 13 pistas, así como el concierto completo de Londres en el DVD, incluidas cuatro canciones que no se transmitieron por televisión. (Pág. 30)
  • 20 de enero: «Jump» alcanza el puesto 21 en la lista Adult Contemporary. (Pág. 43)

Febrero[editar]

  • 3 de febrero: reseña de The Confessions Tour. Este CD/DVD que conmemora la gira récord en recaudación de Madonna, Confessions Tour, es un poco más que el lanzamiento promedio de un concierto en vídeo. Gracias al intenso trabajo de edición y de posproducción, lo que podría haber sido un concierto estático, filmado para televisión, se ha transformado en una experiencia cinética de «tú estás ahí». Además del concierto, se incluyen unos 15 minutos de imágenes detrás de escena. Es divertido ver a algunos de los coreógrafos poner a los bailarines (y a Madonna) a prueba, aunque nos hubiera encantado aún más ver acción tras bastidores. También se presenta una galería de fotos trivial, tan minimalista y corta, que parece una idea de último momento. Si bien el DVD incluye el concierto completo, desde su entrada en la bola de discoteca hasta su final de «Hung Up», el CD que lo acompaña contiene solo 13 canciones destacadas del espectáculo. (Pág. 44)
  • 10 de febrero
    • Madonna obtiene tres nominaciones a los premios Grammy.
    • Fashion Notes. H&M continúa su relación con Madonna tras lanzar su colección M by Madonna en marzo. Buscando aprovechar el atractivo de una de las artistas más elegantes del mundo, el minorista de ropa sueco Hennes & Mauritz, más conocido como H&M, se alineó el año pasado con Madonna en una colección única que incluía un chándal inspirado en la cantante. H&M promocionó a la artista y su equipo de bailarines en una campaña publicitaria de otoño. H&M y Madonna ampliarán la asociación este año, con el minorista preparándose para el lanzamiento global de su colección M by Madonna en marzo. La línea consta de aproximadamente 30 piezas con unos 10 accesorios a juego. «Madonna es un icono de la moday, al igual que H&M, siempre está a la vanguardia en lo que respecta a las tendencias y modas actuales», dice Lisa Sandberg, directora de comunicación y prensa de H&M en Estados Unidos. «Esta colección ofrecerá a nuestros clientes una forma de expresarse de una manera única e individual. Madonna representa la moda y defiende el estilo personal, al igual que H&M». Madonna trabajó directamente con la jefa de diseño de H&M, Margareta van den Bosch, para diseñar una colección que refleje el estilo atemporal, único y glamoroso de la artista, dice Sandberg. La asociación se forjó gracias a la productora de vídeo Nicola Doring, quien anteriormente trabajó con Madonna. El director de marketing global de H&M, Jorgen Andersson, encabezó el acuerdo en nombre del minorista.
    • (Págs. 3, 44)
  • 17 de febrero
    • The Confessions Tour debuta y alcanza el puesto 15 en el Billboard 200. Es el vigésimo lanzamiento de Madonna en ingresar a dicha lista, comenzando con primer álbum de estudio, Madonna, que ingresó en septiembre de 1983. Además, debuta y alcanza el número #1 en la lista Top Music Videos (disponible solo en billboard.biz.); debuta y alcanza el puesto 9 en Top Digital Albums; y debuta y alcanza el puesto 4 en Top Internet Albums.
    • En la sección Hits of the World, debuta en el número 2 en Canadá (SoundScan) y en el European Top 100 Albums, por detrás de Not Too Late de Norah Jones, y en el número 5 en Argentina (CAPIF).
    • (Págs. 5, 42, 50, 51, 52)
  • 24 de febrero: The Confessions Tour completa dos semanas consecutivas en la cima de la lista Top Music Videos. (Pág. 77)

Abril—septiembre[editar]

  • 21 de abril: Madonna participará del evento Live Earth, a celebrarse en julio. (Pág. 29)
  • 5 de mayo: Madonna nominada a dos Ivor Novello Awards, en las categorías de éxito internacional del año y trabajo más escuchado/interpretado, ambas por «Sorry». (Pág. 14)
  • 7 de julio: desde 1996 a 2006, Madonna ha realizado 163 conciertos (47 en Drowned World Tour, 56 en Re-Invention Tour y 60 en Confessions Tour), ha recaudado 393 586 405 USD y se ha presentado ante 2 841 225 personas. Ocupa el quinto puesto de la lista de los artistas más taquilleros de ese período. Es la única artista femenina en la lista y la que menor cantidad de conciertos ha realizado en comparación con el resto del top 10, que ha realizado de 200 conciertos en adelante. (Pág. 28)
  • 28 de julio: tras su presentación en el estadio de Wembley en Londres, como parte del concierto benéfico Live Earth, el catálogo completo de Madonna incrementa sus ventas y vende 6000 copias. (Pág. 49)
  • 1 de septiembre: causando una conmoción. Si Live Nation es capaz de lograr un acuerdo multifacético con Madonna, uno que incluiría un sello discográfico, así como el lucrativo negocio de giras y mercadotecnia de Madonna, sería la empresa más ambiciosa hasta ahora bajo la dirección del director ejecutivo de Live Nation, Michael Rapino. Esto a raíz de la gran especulación de que Madonna está considerando dejar Warner Bros. una vez que sus obligaciones contractuales estén completas. Arthur Fogel, presidente de TNA International y presidente de la división de giras globales de Live Nation, produjo las últimas tres giras mundiales de Madonna y es probable que esté al frente de cualquier negociación entre Madonna y Live Nation. Una fuente estima que el valor de la oferta de Live Nation es de 180 millones de dólares por un contrato de 10 años, y el gigante de las giras podría licenciar los derechos de grabación por aproximadamente 30 millones de dólares. Se cree que Madonna tiene dos álbumes más debido a su contrato con Warner. Se espera un álbum de material nuevo a finales de 2007, seguido de un proyecto de grandes éxitos. Las fuentes dicen que Warner ha hecho una contraoferta a Madonna que también incluye un componente de gira que podría ser dirigido por el promotor rival AEG Live. (Pág. 54)

Octubre[editar]

  • 13 de octubre: Artistas ejecutivos. Las intérpretes femeninas más exitosas también exhiben conocimientos empresariales. Madonna. Una empresa de una sola palabra, cuyo CEO tiene la reputación de ser una ejecutiva tenaz tan omnipresente como su música. Se convirtió en una de las primeras propietarias de sellos discográficos, a través de la fundación en 1992 de Maverick Records, de Warner Music Group, con Freddie DeMann y Ronnie Dashev. El sello consolidó las carreras de Alanis Morissette, Michelle Branch, Prodigy y Candlebox antes de que Madonna vendiera sus acciones en 1994. Anteriormente, coqueteó con el mundo del cine, primero en 1985 con la aclamada Desperately Seeking Susan, seguida de varios proyectos menos halagadores, aunque nuevamente ganó elogios por el documental Truth or Dare y el papel principal en Evita. Sus acuerdos comerciales nunca han obstaculizado su impulso para ir al límite. Su acuerdo de patrocinio de 1989 con Pepsi terminó después de un lío sobre su video «Like a Prayer», en el que se representaba una figura de Jesús con matices sexuales. Entró en el ámbito editorial en 1992 con el picture book Sex. Más recientemente, en marzo, Madonna anunció que estaba lanzando una línea de moda con H&M. No es de extrañar que siga siendo la cantante femenina con mayores ingresos de todos los tiempos, según el Libro Guinness de los Récords de 2007. Forbes estima su patrimonio neto en 325 millones de dólares. (Pág. 38)
  • 20 de octubre
    • Causando una conmoción. El acuerdo de Madonna pondría a Live Nation en el negocio de la carrera artística, pero el margen de beneficio podría ser reducido. Si Madonna deja Warner Bros. por un acuerdo de 120 millones de dólares con Live Nation, que, es importante señalar, Live Nation no confirmaría, la maniobra al menos presagia el movimiento más ambicioso hasta ahora para Live Nation y un cambio significativo en quién tiene la influencia en el negocio de la música. Pero si los números reportados son correctos, el margen de ganancia sigue siendo escaso, incluso si Live Nation está ahora en el negocio general de la carrera de artistas en lugar de solo estar en el negocio de las giras. Según el análisis de Billboard de los detalles publicados de dicho acuerdo —nuevamente, sin confirmar—, la compañía aún podría tener dificultades para terminar en números negros antes de que expire un acuerdo de 10 años. Y eso es incluso si Madonna se presenta en el comercio minorista y en la carretera a un nivel cercano al que ha mantenido en el pasado, e incluso si Live Nation puede explotar por completo la marca reconocida mundialmente de la artista. El acuerdo, sin embargo, seguiría hasta el extremo en que el CEO de Live Nation, Michael Rapinó, declaró su deseo de formar relaciones más profundas y prolongadas con los artistas, relaciones que se extienden mucho más allá de un concierto o gira. El nuevo acuerdo probablemente esté impulsado por el potencial de las giras, pero es mucho más amplio que cualquier empresa anterior de Live Nation. Los informes publicados dicen que Madonna recibiría una combinación de efectivo y acciones a cambio de permitir que Live Nation distribuyera tres álbumes de estudio, promocionara giras musicales, vendiera mercadería y licenciara su nombre. Un intermediario clave en este acuerdo innovador es seguramente Arthur Fogel, presidente de música de Live Nation y presidente de TNA International, la división de giras globales de Live Nation. Fogel ha producido las últimas tres giras mundiales de Madonna, que recaudaron casi 400 millones de dólares en total. El respeto de Madonna por su talento es claro. «Arthur Fogel sabe cómo hacer posible lo imposible», le dijo a Billboard en 2005. «Es un genio de las giras». Según todos los informes, Warner intentó hacer de Madonna una contraoferta igualmente amplia. Se cree que la compañía se asoció con IAC/InterActiveCorp de Barry Diller, la matriz de Ticketmaster, con un componente de gira dirigido por el promotor rival AEG Live. Ni Rapino ni Fogel pudieron ser contactados para hacer comentarios al cierre de esta edición de Billboard.
    • Rompiendo las cifras The Wall Street Journal, al citar fuentes informadas sobre el acuerdo de Live Nation, informa que la oferta de Live Nation incluye un anticipo general de 17.5 millones USD y anticipos de 50 a 60 millones USD para la artista durante 10 años. También se espera que Live Nation pague 50 millones de dólares en efectivo y acciones por el derecho a promover las giras musicales de Madonna. Ese desembolso asciende a un total de 117.5 a 127.5 millones de dólares. Pero el trato de Live Nation con Madonna es prácticamente sin precedentes. Denota un negocio de un importante sello discográfico en apuros y un negocio de giras con una gran ventaja para los artistas de primer nivel, de los cuales Madonna es sin duda uno. El año pasado, Madonna fue superada solo por los Rolling Stones en recaudación de giras, con casi 200 millones de dólares en recaudación y tocando para más de 1.2 millones de personas en solo 60 conciertos. Por supuesto, bruto no es neto. Una gira con altos gastos generales como la de Madonna podría generar solo entre 50 y 70 millones de dólares sobre un ingreso bruto de 200 millones, según estimaciones de la industria. Según el Wall Street Journal, Madonna se quedaría con el 90 % de los ingresos por giras, el 70 % de los ingresos por mercadotecnia y el 50 % de las ventas de licencias. Las fuentes dicen, sin embargo, que el trato no obliga a la artista a hacer una gira. Entonces, dados estos parámetros, en un ciclo dado de gira, Live Nation teóricamente podría estar mirando 5 a 7 millones USD de la venta de boletos y tal vez 6.5 a 7 millones USD de la comercialización. Madonna ha realizado tres giras en los últimos 10 años. Con tres giras en los próximos 10 años, sin licencias ni ingresos por sellos discográficos, Live Nation podría ganar unos 42 millones de dólares; esta es una estimación prudente que no incluye ingresos potenciales por entradas, club de admiradores y patrocinio. Los ingresos por ventas de música grabada anticipados de 84.5 a 98.5 millones de dólares producen un ingreso total en el rango de 126.5—140.5 millones USD. El punto crítico para la rentabilidad podría ser la capacidad de Live Nation para explotar la marca de Madonna. Se cree que la línea de moda H&M de Madonna, por ejemplo, ganó más de 20 millones de dólares en su primer año. Live Nation podría beneficiarse sustancialmente de futuros acuerdos de este tipo.
    • Números decisivos: las ventas de álbumes necesitan la ayuda de las giras mundiales. Si Live Nation va a recuperar su dinero, será mejor que esté en el lado de las giras, la mercadotecnia, las marcas y el patrocinio, porque la economía en el lado de la música grabada dentro del acuerdo es ajustada, si no en números rojos. En sus últimos tres álbumes de estudio, Madonna ha vendido alrededor de 20 millones de unidades en todo el mundo, según fuentes. En 2000, su álbum Music vendió 2.9 millones en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, y alrededor de 10 millones de unidades en total. American Life (2003) fue un éxito de nivel moderado en Estados Unidos, vendiendo 671 000 unidades y alrededor de 3 millones en todo el mundo, mientras que su último álbum, Confessions on a Dance Floor (2005), vendió 1.6 millones de unidades en Estados Unidos y 7 millones de unidades en todo el mundo. Con 20 millones de álbumes vendidos, y luego, agregando nuevas fuentes de ingresos de tonos de llamada, suscripciones y cualquier ingreso que provenga de los sitios con publicidad, un sello discográfico tradicional podría distanciarse notablemente del generoso anticipo pagado por Live Nation. El adelanto, reportado por primera vez en el Wall Street Journal, asciende a 25 millones de dólares en efectivo y acciones de Live Nation garantizadas por un valor de 25 millones USD a cambio del derecho a promover las giras de conciertos de Madonna; una bonificación de 17.5 millones USD; y un anticipo de 17 a 20 millones USD, 50 % por pagar en el cierre del trato, cada uno por tres álbumes, con los masters (cintas originales) volviendo a Madonna al final del trato, dicen las fuentes. Eso se suma a un componente en efectivo de 93.5 a 102.5 millones USD, si incluye el anticipo de la gira en efectivo. Si Madonna mantiene su nivel reciente de ventas, un sello discográfico tradicional probablemente podría obtener una ganancia combinada de alrededor de 3 dólares por disco, generando 60 millones en ganancias antes de impuestos, después de los pagos de marketing, distribución y regalías, no lo suficiente para igualar el anticipo. Live Nation no es un sello discográfico y no tiene una infraestructura de sellos, y la compañía está apostando a que una Madonna que se hace cada vez mayor de edad pueda mantener el mismo nivel de ventas. Si tuviera que licenciar el álbum en todo el mundo, probablemente podría obtener un acuerdo por el 30 %, o tal vez, para Madonna, el 35 % de los ingresos mayoristas. A un costo combinado de 14 dólares por unidad en 20 millones de discos, eso equivale de 84.5 millones a 98.5 millones de dólares. Ya sea en el extremo inferior o en el extremo superior, el desembolso anticipado es mayor que los dólares entrantes, lo que significaría de 4 a 9 millones de dólares. Si Live Nation sacara un disco Radiohead en el extremo delantero y lo vendiera directamente a los fanáticos de todo el mundo, ayudaría mucho a cerrar la brecha de tinta roja. Pero entonces, todavía tendría que hacer un acuerdo de P&D en EE.UU., y probablemente un acuerdo de licencia para el resto del mundo; o podría hacer una empresa conjunta en todo el mundo con una de las principales discográficas, y quién sabe cómo funcionaría ese acuerdo.
    • (Pág. 12)
  • 27 de octubre
    • Encuesta de Billboard.biz. Si las historias son ciertas, Live Nation pagará 120 millones de dólares por un contrato de 10 años y tres álbumes con Madonna. Live Nation también se beneficiaría de las giras y la mercadería. El público votó una encuesta sobre este tema en el sitio web y los resultados arrojaron: un 28 % concluyó que era «un gran revuelo para Live Nation. Perderán dólares. Madonna está fuera de moda»; un 32 % que es «una apuesta para Live Nation. Es imposible ponerle un precio futuro a la chica material»; y un 40 % que era «un buen precio para Live Nation. El gigante de la música en vivo sacará provecho de Madonna».
    • Haciendo un trato de 360 grados. El acuerdo de Madonna pondrá a prueba la nueva plataforma Artist Nation. La rentabilidad del acuerdo de 10 años entre Live Nation y Madonna depende de qué tan bien la empresa pueda capitalizar el fondo, la amplitud global y, quizás lo más importante, la duración del acuerdo. Además, el éxito, o la falta de éxito, de Madonna servirá como un boletín de alto perfil para Artist Nation, la nueva plataforma multifacética de Live Nation de servicios para artistas de 360 ​​grados, que se implementa con Madonna como artista insignia. Aunque el acuerdo con Madonna tiene sus detractores, Live Nation dice que espera que la nueva asociación genere un retorno financieramente sólido para Madonna y para los accionistas de Live Nation durante los próximos 10 años. La compañía también espera que el perfil del acuerdo con Madonna atraiga a nuevos artistas al grupo Artist Nation. Dirigido por el presidente y director ejecutivo de la división, Cohl, Artist Nation tiene la intención de asociarse con artistas para administrar sus «derechos unificados», aumentar su base de seguidores y llegar a los fanáticos a través de la plataforma de distribución global de Live Nation y sus competencias en marketing. La nueva división cuenta con una infraestructura significativa para ejecutar generadores de ingresos como música grabada, mercadotecnia, estudios, derechos de medios/digitales, club de seguidores/sitio web y patrocinios. Los artistas pueden firmar un acuerdo con todo incluido con Artist Nation o adaptar un programa que seleccione entre varios segmentos de derechos, mientras trabajan con Live Nation sobre una base de reparto de ingresos.
    • Los nuevos jefes de Madonna. Detrás del acuerdo con Live Nation. El nuevo modelo de servicios para artistas de Live Nation, que ahora se está probando con Madonna, tiene como objetivo cubrir todas las bases de ingresos. En una rara entrevista, los poderosos agentes del acuerdo cuentan la historia detrás de la historia. Live Nation está ahora en el negocio de la música grabada... y en el negocio de la mercadotecnia, el negocio de la distribución digital, el negocio de la marca y, por supuesto, todavía, en el negocio de la música en vivo. Y, con gran fanfarria, el negocio de Madonna, con el anuncio de un nuevo acuerdo global de 10 años que, según los informes publicados, vale 120 millones de dólares. Con el acuerdo, Live Nation presenta su división Artist Nation, encabezada por el veterano socio de los Rolling Stones, Michael Cohl. Artist Nation servirá como un medio entre artistas y fanáticos, a través de sitios de fanáticos, venta de entradas VIP, derechos digitales/DVD, mercadotecnia, patrocinios y marcas. En una inusual junta de tres personas, los poderosos agentes de Live Nation Cohl, Michael Rapino y Arthur Fogel discutieron el acuerdo de Madonna y Artist Nation con Billboard. Rapino es presidente/director ejecutivo de Live Nation y ha dirigido la empresa desde antes de que se separara de su predecesora Clear Channel para convertirse en una empresa pública independiente. Fogel es presidente de música global de Live Nation, así como productor de las últimas tres giras mundiales de Madonna y de la reunión de Police de este año. Rapino y Fogel trabajaron una vez para Cohl, cuya pionera Concert Productions International está ahora bajo el paraguas de Live Nation. Es posible que los tres canadienses nativos hayan remodelado el negocio de la música, ya que el poder cambia firmemente del lado de la ecuación del sello discográfico al escenario de la música en vivo. Si bien el acuerdo con Madonna tiene sus detractores, como productores de giras, Fogel y Cohl son conocidos por empresas rentables para artistas y promotores. ¿Pueden garantizar lo mismo bajo un modelo de 360 ​​grados?
    • (Págs. 6, 8, 23)

Noviembre[editar]

  • 3 de noviembre: Negocio riesgoso. Por qué los números de Madonna no estaban a favor de Warner. El tiempo dirá si Live Nation hizo una inversión inteligente en Madonna, pero ya está claro que Warner Music Group (WMG) tomó la decisión correcta al alejarse. Con la industria en transición de un mundo puramente físico a uno híbrido, los modelos financieros todavía están en proceso de cambio, haciendo compromisos costosos a largo plazo como el acuerdo de Madonna, por un total de al menos 93.5 millones a 102.5 millones de dólares, anticipos en efectivo y acciones garantizadas para tener un valor de 25 millones de dólares, incluso más arriesgado de lo normal. Como sociedades con cotización oficial, las grandes empresas deben hablar en grande al discutir las posibilidades que ofrece la era digital, aunque solo sea para proteger el precio de sus acciones. Pero a pesar de esas posibilidades, el modelo comercial del formato CD todavía tiene la mayor parte del peso en la financiación de la infraestructura de los sellos y los costos de marketing en el mercado de la música en declive. Y especialmente si el año que viene comienza así, con una caída del 20 % en ventas de CD, el modelo final en un mundo híbrido físico/digital, cualquiera que sea ese modelo, todavía representa un enigma para las discográficas. Como dice un ejecutivo financiero, «no se está recuperando al mismo ritmo en el mundo digital que antes en el mundo físico. Ese es el dilema de la industria». ¿Cómo se aplica todo esto al acuerdo de Madonna? Bueno, cuando todo se conecta, los artistas pop como Madonna pueden representar el pináculo de las ventas. Pero el pop es también el género más caro de comercializar, particularmente en Europa, donde la costosa publicidad televisiva juega un papel necesario, dicen los ejecutivos de las discográficas. Esos ejecutivos dicen que los artistas pop generalmente generan 3 dólares en ganancias antes de impuestos por cada unidad vendida. En sus últimos tres álbumes, Madonna vendió 20 millones de unidades en todo el mundo, dicen las fuentes, lo que le daría a WMG una ganancia estimada de 60 millones de dólares antes de impuestos. Pero las discográficas miran un acuerdo como este desde dos direcciones diferentes, no solo como una forma de cubrir gastos, sino también como una forma de recuperar el anticipo pagado al artista. Entonces, los números clave a considerar en el acuerdo Madonna/Live Nation son la tasa de regalías de la artista, que los ejecutivos de la industria estiman en un 25 %. En Estados Unidos, donde los CD se venden al por mayor a 12 dólares, eso sería 3 dólares por unidad. Es por eso que cuando se rompió el acuerdo de Live Nation, la prensa estimó que Madonna tendría que vender 15 millones de unidades en cada uno de sus próximos tres álbumes (15 millones x 3 x $3 = 135 millones USD) para justificar el anticipo, que en el extremo superior asciende a 127.5 millones de dólares. El número exacto sería de aproximadamente 14.2 millones de unidades por álbum (14.2 millones x 3 x $3 = 127.8 millones USD). Pero hoy, la presión sobre los precios está provocando que los precios caigan, no solo para los álbumes en CD, sino también para los álbumes digitales ahora que Amazon se ha unido a la lucha. Por ahora, el álbum digital todavía genera 7 dólares por unidad en Estados Unidos para las principales discográficas, que es un poco más de la mitad de los ingresos que genera el CD. Por lo tanto, con un lanzamiento digital, la misma tasa de regalías del 25 % equivale a solo 1.75 dólares por unidad, no los 3 dólares que da un CD. Este problema también influye en la rentabilidad en el futuro. No hay costos de publicidad cooperativos, ni costos de fabricación y devolución, o tal vez incluso costos de distribución si Live Nation cierra su propio trato para el álbum de Madonna con los minoristas digitales. (Después de todo, ¿por qué necesitarías un distribuidor digital para un solo álbum de una superestrella?) Los únicos costos son las regalías de la artista, 25 % o 1.75 dólares por unidad, y una mecánica estadounidense de 91 centavos, que suma 2.66 dólares, y márketing. Los ejecutivos de las discográficas dicen que la comercialización del álbum de una superestrella, incluso sin cooperar y otros gastos recuperables, llega a 3 dólares por unidad debido a la necesidad de publicidad televisiva fuera de Estados Unidos. Esos costos suman 5.66 dólares, lo que deja las ganancias en solo 1.34 dólares por álbum. En este ejemplo, los sellos tienen que vender 2.25 copias de cada álbum digital para lograr la misma rentabilidad que obtuvieron en el mundo del CD. Pero volviendo a Madonna y Live Nation, si ignoras el pago de regalías de la artista, eso deja una ganancia de 3.09 dólares, lo que significa que Madonna tendría que vender 41.3 millones de unidades del álbum digitalmente para alcanzar el punto de equilibrio (3.09 dólares x 41.3 millones de unidades = 127.6 millones USD), que es un millón de unidades menos que en el mundo físico. Ahora, como expliqué, estos cálculos son ciertamente muy rápidos, y no es exactamente una comparación de manzanas con manzanas. Pero las cifras aún apuntan al dilema al que se enfrentan las discográficas mientras el modelo de negocio cambia. (Pág. 18)

Diciembre[editar]

  • 8 de diciembre: reseña de «Hey You» en el álbum en vivo Live Earth: The Concerts for a Climate in Crisis. «Este recuerdo en CD/DVD del día de la conciencia sobre el calentamiento global de Al Gore comienza de manera temblorosa con "Hey You", de Madonna, una balada acústica sobre salvar el mundo que no suena lo suficientemente seria como para abogar para que se guarde el último trozo de pizza para el desayuno de mañana». (Pág. 62)
  • 22 de diciembre
    • Year End Charts 2007
      • Madonna: #8 Top Electronic Album Artists.
      • «Jump»: #18 Hot Singles Sales; #22 Hot Dance Airplay.
      • Confessions on a Dance Floor: #7 Top Electronic Albums.
      • The Confessions Tour: #19 Top Music Video Sales.
      • La lista anual Dance Singles Sales aparece en billboard.biz.
    • (Págs. 95, 118, 129)

2008[editar]

Enero[editar]

  • 5 de enero: los lanzamientos de este nuevo año. Nuevo álbum de Madonna ára abril. Hay una dulzura en la punta de la lengua de Madonna para su último álbum de estudio con Warner Bros., que incluye temas como «Candy Shop» y «The Beat Goes On», con la colaboración de Kanye West. Ahora se dice que este último no suena «para nada» a una versión con Pharrell que se filtró el verano pasado. Una canción más antigua inédita, «The Devil Wouldn't Recognize You», aparece en una nueva versión, mientras que «4 Minutes to Save the World» es una rebanada de pop dance característica de Timbaland y Justin Timberlake. (Pág. 37)
  • 12 de enero
    • Detrás del acuerdo de Live Nation y Madonna. Una queja legal frecuentemente expresada por los abogados de los artistas sobre los acuerdos de 360° de las principales discográficas es que las formas de contrato basadas en acuerdos tradicionales no tienen sentido. Sin embargo, el contrato entre Madonna y Artist Nation de Live Nation podría marcar una nueva forma de redactar acuerdos que abarquen varias fuentes de ingresos. El acuerdo fue manejado por Greenberg Traurig para Live Nation y Grubman lndursky & Shire para Madonna. Gary Epstein, socio de Greenberg Traurig con sede en Miami, presidente de la práctica nacional corporativa y de seguridad de la firma, encabezó el contrato y trajo al socio Andy Tavel, con sede en Nueva York, por su experiencia en la industria musical. Fuentes cercanas a las partes dicen que los puntos del acuerdo general fueron negociados entre Arthur Fogel, presidente de la división de música global de Live Nation y director ejecutivo de giras globales; Michael Cohl, presidente y director ejecutivo de Artist Nation; Guy Oseary, corepresentante de Madonna; y Allen Grubman, abogado de Madonna. Luego se entregó a los abogados transaccionales para redactar el acuerdo. Primero, los abogados de Greenberg Traurig básicamente construyeron un «muro chino», como lo llama Tavel, entre ellos y cada persona del entretenimiento en la firma para mantener la confidencialidad y evitar cualquier conflicto de intereses. Luego, el acuerdo fue «acelerado» para que las partes pudieran dosificarlo antes de que ocurrieran filtraciones en la prensa o en la industria. Se tardó un poco más de tres meses en completarse, un tiempo prácticamente récord para un nuevo modelo de negocio. Al redactar el contrato, los abogados decidieron no comenzar con un contrato de grabación básico, dice Tavel. En cambio, dieron forma al acuerdo como una empresa conjunta corporativa que involucra derechos licenciados. Luego lo personalizaron. La estructura básica incluía especificar los compromisos de los socios financieros y cómo se gastarían. Si bien los detalles son confidenciales, no hace falta decir que Madonna no es nada barata. Dice Tavel, «Live Nation tiene una visión y un plan. Tienen las agallas para hacer el compromiso financiero mientras [muchos sellos discográficos] están perdiendo diner, dando vueltas en lugar de tomar riesgos». Mientras visualiza el nuevo modelo de contrato, Tavel dice que tuvo en cuenta su visión del futuro modelo musical donde todo se coordina, y se deriva, del sitio web del artista, como el centro de una rueda que coordina los radios de las ventas de discos, la venta de entradas para giras, ventas de mercancías, sitios de fans y más. Luego, los abogados cubrieron cuestiones relacionadas con el entretenimiento en el contrato. Implican cuestiones tales como las diferentes corrientes de ingresos, incluidas grabaciones, giras, mercadotecnia y patrocinios; las diferentes divisiones de ingresos por fuente de ingresos; cuestiones de costos de grabación, marketing, vídeo, sesión de fotos y relacionados; qué actividades y costos requieren aprobación previa y por quién; qué cantidades mínimas se pueden gastar sin aprobación previa; recuperaciones; y cómo calcular los ingresos netos de los ingresos brutos. «Esta fue la negociación más innovadora que he experimentado», dice Tavel. «No estábamos lidiando con ningún precedente. [El socio de Grubman] David Toraya y yo trabajamos codo con codo, simplemente lanzando ideas». Durante todo el trato, los abogados mantuvieron su enfoque en cómo ser conscientes de los costos, lograr la eficiencia del mercado y evitar atascarse en los detalles, dice Tavel. Y para mantener la contabilidad simplificada, dice una fuente, todos los ingresos brutos fluyen a Live Nation, que luego contabiliza y paga a la compañía de Madonna. Una de las diferencias más significativas entre este acuerdo y los acuerdos discográficos tradicionales fue su aspecto corporativo. Epstein dice que cree que su participación como abogado de seguridad corporativa/empresarial demuestra un reconocimiento de que el mundo de los contratos musicales está cambiando. «A medida que estos acuerdos se vuelven más sofisticados e inclusivos, no es suficiente simplemente tener relaciones. Se necesita experiencia en impuestos, valores y propiedad intelectual, y una dimensión internacional». Se espera que Artist Nation utilice gran parte del contrato como formulario para estrellas como Madonna. Considerando las negociaciones de alto poder involucradas, parece un buen lugar para comenzar un nuevo modelo de contrato. Y en cuanto al acuerdo de tipo 360°, Tavel está de acuerdo con la compañía adecuada. «Si se ejecuta correctamente, este modelo ampliará el pastel en lugar de dividir los fuentes de ingresos existentes».
    • Detrás de la lente. El debut como directora de Madonna, así como las películas independientes con estrellas como Ben Kingsley y Moritz Bleibtreu, estarán entre las 50 películas del Festival Internacional de Cine de Berlín. La película de Madonna, Filth and Wisdom, está protagonizada por Stephen Graham, Richard E. Grant y Eugene Hutz, el líder de la banda de punk gitana Gogol Bordello.
    • (Págs. 21, 36)

Febrero[editar]

  • 16 de febrero: [...] En una sesión de preguntas y respuestas en la Billboard Touring Conference a finales del año pasado, Arthur Fogel, presidente de música global de Live Nation y un arquitecto clave del acuerdo con Madonna, dijo que después de que se anunció el acuerdo con Madonna, «hubo una avalancha de artistas, gerentes, abogados [y] gerentes comerciales que se nos acercan y nos dicen: "Esto es exactamente lo que creemos que debe suceder en el negocio"». Fogel calificó las relaciones tan profundas como Madonna y Live Nation como «una evolución natural» para el negocio de la música, y agregó: «Madonna es el primero de muchos anuncios de asociaciones con artistas en el futuro. El acuerdo de Madonna no es un caso aislado. Es un plan y una visión que se implementará a corto y largo plazo». (Pág. 10)
  • 23 de febrero: Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert (53.4 millones USD) supera el anterior récord de Truth or Dare (15 millones USD) de Madonna, y se convierte en la película de concierto más taquillera en la historia de Estados Unidos. (Pág. 14)

Marzo[editar]

  • 8 de marzo
    • Justin Timberlake introducirá a Madonna al Salón de la Fama del Rock.
    • Sweet Tooth. El nuevo álbum de Madonna ha sido bautizado como Hard Candy y llegará el 29 de abril. Es su último lanzamiento de estudio con Warner Bros. antes de su traslado a Live Nation Artists. El primer sencillo, «4 Minutes», llegará a las radios estadounidenses a finales de marzo. Madonna colaboró con Timbaland, Pharrell Williams y Nate «Danja» Hills en la continuación de Confessions on a Dance Floor de 2005. También aparece Justin Timberlake, quien introducirá a Madonna en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 10 de marzo en Nueva York.
    • (Págs. 6, 46)
  • 29 de marzo: reseña de «4 Minutes». No toma ni cerca de «cuatro minutos» darse cuenta de que Madonna está lista para anotar su primer top 10 en el Hot 100 desde «Hung Up» de 2005. El lanzamiento del sencillo del próximo Hard Candy, su undécimo y último álbum de estudio con Warner Bros., está coprotagonizado por Justin Timberlake, con el apoyo de Timabaland en la producción. Hay muchas cosas que suceden en esta activa pista dance: versos cantados, sirenas insistentes, cencerros, cantos de «tic-tac» y «Madonna, Madonna», y un rap de Timbaland, pero el estribillo de compensación entre Madge y Justin, que dice «solo tenemos cuatro minutos para salvar el mundo», es lo suficientemente atrapante como para vender la canción. «4 Minutes» califica como todo un evento discográfico entre superpotencias que no solo son igual de importantes, sino que juntos suenan como exitazos. (Pág. 42)

Abril[editar]

  • 5 de abril: «4 Minutes» debuta en las listas Pop 100 (puesto 32), Pop 100 Airplay (puesto 22), Hot Dance Airplay (puesto 5), Euro Digital Songs (puesto 3) y Eurocharts Radio Airplay (puesto 11). (Págs. 48, 53, 54, 55)
  • 12 de abril
    • Tras debutar en el puesto 68 la semana anterior, «4 Minutes» escala 65 lugares y alcanza el puesto 3 en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el 37.º top diez de Madonna en la lista, la mayor cantidad para cualquier artista, uno más que Elvis Presley. Además, es su sencillo más exitoso en la lista desde «Music» (2000), que llegó a la primera posición en 2000.
    • «4 Minutes» debuta en el número 2 en la lista Hot Digital Songs y alcanza el número 1 en el Canadian Hot 100 de Billboard.
    • El cierre oficial del Winter Music Conference, celebrado del 26 al 28 de marzo en Miami, fue una fiesta de remezclas de Warner Bros. con motivo del lanzamiento del nuevo sencillo de Madonna, «4 Minutes». El tema de la fiesta fue «caramelo duro», en honor al título del nuevo álbum de Madonna (Hard Candy), y Ford Models repartió caramelos y cócteles Belvedere Hard Candy especiales. Los anfitriones Bob Sinclar, Junkie XL y Tracy Young se turnaron para girar los discos.
    • (Págs. 79, 81, 88, 96)
  • 19 de abril
    • El futurista quiere ir por delante. ¿Quién es una de las artistas más famosas y relevantes del mundo dejando su sello, haciendo tratos con compañías de champú, cámaras y teléfonos celulares y lanzando su nuevo sencillo en un anuncio de televisión? Madonna lanzó «4 Minutes», el primer sencillo de su álbum Hard Candy —disponible desde el 29 de abril—, a través de Sunsilk (como Dove, parte de Unilever Holding Co.). Además, Vodaphone permitirá a sus clientes móviles escuchar siete de las canciones del álbum el día antes del lanzamiento.
    • En su segunda semana, «4 Minutes» alcanza el número #1 en el Digital Songs y el número 2 en el Pop 100, por detrás de «Bleeding Love» de Leona Lewis. Además, alcanza el número #1 en el Euro Digital Songs.
    • (Págs. 23, 45, 46, 52)
  • 26 de abril: «4 Minutes» debuta en el puesto 32 en el Dance Club Songs y alcanza el número #1 en el Eurochart Radio Airplay.. (Págs. 57, 59)

Mayo[editar]

  • 3 de mayo
    • Reseña de Hard Candy. Madonna hace a los productores, los productores no hacen a Madonna. La diva desplumó a William Orbit, Mirwais y Stuart Price de la oscuridad de la música electrónica, mezclando su propia sensibilidad pop con su especialidad sonora. Pero para Hard Candy, Madge se conectó con chicos de marcas como The Neptunes y Timbaland, e incluso contrató a Justin Timberlake como socio en las composiciones. El resultado es, como era de esperar, del momento y listo para la radio. «4 Minutes», con Timberlake, ya es un éxito top tres en el Billboard Hot 100, y la armoniosa balada «Miles Away» podría ser uno de sus mejores trabajos hasta ahora. Pero se siente familiar. «Miles Away» parece un pariente cercano de «Apologize» de Timbaland, «Spanish Lesson» es la viva imagen de «She Likes to Move» de N*E*R*D y «Devil Wouldn't Recognize You» recuerda al instante a «Cry Me a River» de Timberlake. Eso es normal para los artistas pop cuando colaboran con productores que son estrellas más grandes que ellos. Pero para un artista vanguardista como Madonna, se siente como una concesión.
    • En la edición anterior (26 de abril), «4 Minutes» debutó en el puesto 10 en la lista Hot Videoclips. En esta edición, el sencillo se mantiene en dicha posición.
    • «4 Minutes» es número #1 en las tres listas Euro de Billboard: Euro Digital Songs, European Hot 100 Singles y Eurochart Radio Airplay.
    • (Págs. 41, 48, 54, 55)
  • 10 de mayo
    • Madonna sobre Danja, coproductor de Hard Candy, a quien se consideró una «gran admiradora de su trabajo»: «Puede que sea "peligroso", pero tiene un gran talento».
    • Con 100 000 copias vendidas en su primer día de lanzamiento (29 de abril), Madonna está en camino de lograr su séptimo álbum número uno. Y Hard Candy será su cuarto número uno de manera consecutiva. Ese total refleja las ventas no ponderadas del primer día en nueve tiendas: Trans World Entertainment, Best Buy, Circuit City, iTunes, Starbucks, Borders, Target, Anderson Merchandisers y Handleman, que Billboard estima representan aproximadamente el 80 % de las ventas de álbumes en Estados Unidos. Entonces, ¿dónde la pondrá un comienzo como ese al final de la semana? Antes de asumir que Madonna, de 49 años, corteja a un público mayor, tenga en cuenta que reclutó a los jóvenes imanes Justin Timberlake y Timbaland para crear el sencillo principal «4 Minutes». Por lo tanto, una fuente cercana al álbum dice que las descargas de iTunes impulsaron las ventas del primer día de Hard Candy, lo que sugiere que su semana debut se ubicará en el rango de 225 000-250 000 unidades. Eso marcaría un declive desde el principio en comparación con dos de sus últimos tres álbumes número uno: 350 000 copias para Confessions on a Dance Floor de 2005 y 420 000 para Music de 2000, y más en línea con las 241 000 que pusieron a American Life en la cima en 2003. Teniendo en cuenta que una lista tan diversa de artistas veteranos como Radiohead, Alan Jackson y Janet Jackson lideraron el Billboard 200 en 2008 con semanas debut más bajas que en años anteriores, tiendo a pensar que un inicio de 225 000 o más sería bastante espléndido. Pero, a solo dos semanas del debut en ventas en la carrera de Mariah Carey con 463 000, se espera que los medios de consumo interpreten la comparación como una pelea de diva.
    • Hard Candy debuta en el puesto 14 en el European Top 100 Albums.
    • (Págs. 34, 65, 77)
  • 17 de mayo
    • Madonna es número 1 en siete listas de Billboard: Billboard 200, Top Digital Albums y Top Internet Albums (Hard Candy), y Dance Club Songs, Hot Singles Sales, Dance Singles Sales y Hot Videoclips («4 Minutes»).
    • Madonna planea gira. Madonna se embarcará en una gira mundial que comenzará el 23 de agosto en Cardiff (Gales), con fechas hasta fin de año. Anunciada como la gira Sticky & Sweet, abarcará tres continentes y comprenderá entre 50 y 60 espectáculos. Producida globalmente por Live Nation, la gira incluye actuaciones en el estadio de Wembley de Londres (11 de septiembre), el Stade de France de París (20 de septiembre) y el Madison Square Garden de Nueva York (6 al 7 de octubre).
    • Madonna hace ruido en las listas globales. El tiempo lo es todo, Madonna. Dado el patrón de ventas de los últimos años, no hay vergüenza en las ventas de la primera semana de su nuevo álbum Hard Candy, con 280 000 unidades, una cifra un poco menor en relación con las ventas de la primera semana de su último álbum de estudio. Después de todo, con las ventas de álbumes en 2007 siendo un 15 % menos que en 2006, y el ritmo de este año en un 11 %, los artistas que han encabezado el Billboard 200 en los últimos meses a menudo lo han hecho con comienzos más bajos de lo que vieron antes. Pero solo dos semanas después de que otra reina de las listas, Mariah Carey, obtuviera la mejor semana debut de su carrera, el debut de Madonna cae un 20 % que el debut de su álbum de 2005 Confessions on a Dance Floor. Aunque el comienzo de Madonna parece impresionante en el contexto de 2008 (el tercer mayor debut en ventas de cualquier álbum de este año), las comparaciones con el debut de 463 000 unidades de E=MC² de Carey son inevitables. El histórico contrato de Madonna con Live Nation solo agrega más escrutinio al total ganado por el séptimo álbum número uno de su carrera. Entre las artistas femeninas, solo Barbra Streisand, con ocho números uno, tiene más que cualquier otra artista femenina. Por supuesto, dadas las fervientes bases de seguidores que Madonna y Carey tienen cada una, grandes peleas de chicas rodearán los sitios web y blogs dedicadas a ambas artistas. Los fanáticos de este último se jactarán de que su chica no solo vendió más, sino que lo hizo 18 años después de que comenzara su carrera. Los secuaces de Madonna pueden presumir de que su ídola fue número uno en más territorios globales que Carey. Warner Music Group informa que Hard Candy fue número uno en 24 mercados fuera de Estados Unidos, incluidos 15 de los territorios representados en la sección Hits of the World en billboard.biz. En el desfile de números uno de Madonna se encuentran Japón, Reino Unido, Alemania y Francia. Por el contrario, Carey no logró ningún número uno en los territorios representados en Billboard fuera de Estados Unidos. Hard Candy encabeza la lista de álbumes Eurochart de Billboard, en comparación con el puesto número 3 que logró E=MC². Cada uno de los últimos tres álbumes de estudio de Madonna antes de este debutaron o alcanzaron el número uno en el Eurochart: Confessions on a Dance Floor, American Life (2003) y Music (2000). Además, esta semana su canción «4 Minutes», con Justin Timberlake, también ocupa el puesto número uno en Euro Digital Songs, así como en el European Hot 100 Singles y el Eurochart Radio Airplay. De vuelta en casa, los sencillos principales de ambas divas en las listas han vendido bien. «4 Minutes» de Madonna ha vendido 1.8 millones de descargas en siete semanas, según Nielsen SoundScan, con un promedio de casi 169 000 por semana. «Touch My Body» de Carey ha vendido 869 000 en seis semanas, un promedio de casi 145 000 por semana, para acompañar las 742 000 copias que su álbum ha vendido en tres semanas (ahora en el número 2, con 95 000). La canción de Madonna ha vendido más, pero la de Carey ha tenido más exito en las radios, alcanzando el número 2 en la lista principal de todas las radios, Hot 100 Airplay, donde «4 Minutes» asciende del 13 al 11. Carey también tuvo mucha más promoción que Madonna, ya que E=MC² la llevó a una gira promocional televisiva que incluyó American Idol, The Oprah Winfrey Show y Good Morning America, mientras que la única publicidad importante de Madonna durante la semana de lanzamiento de su álbum fue una visita a 106 & Park de BET. Si las promociones adicionales de Carey en televisión y radio explican por qué su primera semana fue 183 000 copias mayor que la de Madonna es un debate que dejaré a los fanáticos de estas artistas. Dado el panorama musical actual, los proyectos de ambas mujeres me parecen historias de éxito.
    • Hard Candy debuta y alcanza el número #1 en el Billboard 200, en el Digital Albums y en Internet Albums. En la lista Tastemakers Albums, debuta y alcanza el número 2.
    • «4 Minutes» alcanza el puesto 11 en Hot 100 Airplay y el número #1 en las listas Hot Videoclips y Dance Club Songs. Además, debuta y alcanza el número #1 tanto en el Hot Singles Sales (ventas físicas) como en el Dance Singles Sales (esta última disponible en billboard.biz). En las listas Eurocharts (Euro Digital Songs, European Hot 100 Singles y Eurochart Radio Airplay), continúa en el número 1.
    • «Give it 2 Me» debuta y alcanza el puesto 21 en Digital Songs y el puesto 41 en Pop 100.
    • Hard Candy debuta en el número 1 en Japón, Reino Unido, Alemania, Francia, Australia, Canadá, Italia, España, Países Bajos, Dinamarca y Austria y en el número 2 en Noruega. En el European Top 100 Albums de Billboard, el álbum asciende al número 1.
    • (Págs. 5, 9, 89, 90, 91, 92, 97, 98, 99, 100, 101)
  • 24 de mayo
    • Pulling Out All the Stops. Las apuestas de Madonna han aumentado. Como se informó por primera vez en billboard.biz, la gira Sticky & Sweet de Madonna llega a las costas de América del Norte el 4 de octubre en el Izod Center de East Rutherford (Nueva Jersey), con una show en el Madison Square Garden de Nueva York (6-7 de octubre) seguida de actuaciones en Boston, Chicago y Los Ángeles antes de detenerse el 26 de noviembre en el Dolphin Stadium de Miami. Así es, el Dolphin Stadium. Además de los conciertos habituales en estadios en Europa, México y América del Sur, el productor de la gira mundial Live Nation también ha reservado estadios en América del Norte, Vancouver, San Diego, Los Ángeles y Houston. El presidente de música global de Live Nation, Arthur Fogel, ha dirigido las últimas tres giras mundiales de Madonna, que recaudaron casi 400 millones de dólares en total. Su gira Confessions de 2006 es, con 194 millones de dólares, la más taquillera de una artista femenina, según Billboard Boxscore. La próxima gira es la primera manifestación importante del multifacético acuerdo de 10 años entre Madonna y Live Nation, valorado, según informes publicados, en 120 millones de dólares. Fogel suele mostrarse confiado, sin ser ostentoso, al hablar de la gira. «La realidad es que entregó su último álbum a Warner Bros. y es un éxito, lo cual es genial para todos. Ahora tenemos una tremenda oportunidad con una gran artista para hacer todo tipo de cosas nuevas e innovadoras en muchos niveles diferentes, y esta gira será el comienzo de ese lanzamiento». Pero la industria y algunos fanáticos, como era de esperar, han cuestionado el adición de estadios a la gira de Madonna. ¿Puede llenarlos? ¿Los conciertos funcionarán estéticamente? ¿Live Nation está tratando de impresionar a Wall Street? ¿O es una obra de ego para Madonna? ¿O ambos? La gira de estadios de costa a costa está prácticamente extinguida en estos días, y ni siquiera los poderosos Rolling Stones intentaron tal hazaña. Pero los Stones aún venden entradas en muchos estadios en Estados Unidos, al igual que el artista de country Kenny Chesney. Eso es todo, salvo algunos eventos únicos y de artistas múltiples. Madonna sería la primera artista femenina en encabezar estadios en América del Norte. Pero para mí hay pocas dudas de que tiene el poder de atracción en estos mercados. Dos conciertos agotados en el American Airlines Arena de Miami atrajeron a 30 410 personas en su gira Confessions en 2006, por ejemplo. Un concierto agotado en el Staples Center de Los Ángeles atrajo a 14 183 espectadores. Y tres conciertos agotados en el Forum de Los Ángeles un mes antes atrajeron a 40 044 fanáticos. Haz las matematicas. Y Madonna en el Dodger Stadium tiene un estatus legítimo de «evento». En el Confessions no se presentó en Vancouver, San Diego o Houston. Una producción asombrosa y un apoyo bien concebido harían apuestas compensatorias. Las rebajas contarán la historia, pero esto sí sé: nunca vale la pena subestimar a Madonna.
    • Datos curiosos sobre Madonna. El gerente de listas de Billboard y gurú residente de Madonna, Keith Caulfield, ofrece estos detalles sobre las fechas anunciadas por la artista: Madonna no ha tocado en Frankfurt desde la gira Who's That Girl de 1987. Tenía una fecha programada para la gira Girlie Show de 1993, pero se canceló. Madonna nunca ha tocado en Vancouver, por lo que debería haber mucha demanda acumulada. Madonna tampoco ha tocado nunca en Denver, así que lo mismo ocurre con la alta demanda. Madonna no ha tocado en San Diego desde la gira Virgin de 1985. Otro mercado listo. Madonna no ha tocado en Houston desde que la gira Blond Ambition de 1990 comenzó su etapa norteamericana allí. Nuevamente: gran demanda.
    • Reventa de M: StubHub es el mercado oficial de entradas para la gira norteamericana de Madonna, un negocio más importante de lo que parece a primera vista. «Esta es la primera asociación de esta naturaleza en la que StubHub ha sido respaldado como el mercado oficial de entradas para toda la gira norteamericana de un artista, y estamos encantados de que el primer artista con el que estamos trabajando sea tan icónico como Madonna». La portavoz de StubHub, Vanessa Daniele, dice: «Este acuerdo no solo dice mucho de StubHub como pionero, sino de la legitimidad del mercado secundario en su conjunto». Además, Viagogo es el socio oficial de la venta de entradas premium para la gira europea de Madonna. Así que esto también dice mucho sobre la postura de Live Nation como empresa de venta de entradas mientras se prepara para la vida después de Ticketmaster.
    • En su octava semana, «4 Minutes» alcanza el puesto 6 en la lista Pop 100 Airplay.
    • Hard Candy debuta en el número 2 en Argentina (CAPIF).
    • (Págs. 16, 17, 68, 74)

Junio[editar]

  • 7 de junio: «4 Minutes» alcanza el número #1 en el Hot Dance Airplay. (Pág. 61)
  • 14 de junio
    • Madonna recibe promoción móvil. El nuevo álbum de Madonna, Hard Candy, será precargado o transportado junto con los teléfonos Sony Ericsson en 27 países, a través de un nuevo acuerdo entre Warner Music International y el fabricante de teléfonos celulares. Las campañas de marketing de alto perfil respaldarán los teléfonos habilitados para música en cada mercado, dijo WMI en un comunicado.
    • Las entradas para la gira de Madonna arrancan a buen ritmo. Las muy esperadas ventas en América del Norte para la próxima gira Sticky & Sweet de Madonna llegaron con toda su fuerza el primer fin de semana de junio, incluidos espectáculos destacados en estadios en cuatro mercados estadounidenses. Aquellos que proyectaban ventas inmediatas estaban equivocados. Aquellos que esperaban un desastre estaban mucho más equivocados. Cuando todo esté dicho y hecho, Madonna romperá su propio récord como la gira más taquillera de una artista femenina, probablemente generando más de 200 millones en ventas de boletos. Que ella pueda lograr esto en un marco de tiempo tan limitado es aún más notable. Con la racha más reciente de ventas, los espectáculos en Oakland, California (1 de noviembre), Las Vegas (8 de noviembre) y Denver (11 de noviembre) se agotaron, y se agregaron segundos espectáculos para el 2, 9 y 12 de noviembre en esos mercados, respectivamente. Las ventas también fueron muy fuertes, pero aún no se agotaron, para espectáculos en estadios en Houston (16 de noviembre), Los Ángeles (6 de noviembre) y Miami (26 de noviembre). En Vancouver, el primer concierto en estadio norteamericano de Madonna a la venta el 30 de octubre en el BC Place Stadium vendió 50 000 entradas en 29 minutos. Las rápidas ventas en Toronto en el Air Canada Centre para el 18 de octubre y en Montreal en el Bell Centre el 22 de octubre, requirieron que se agregaran segundos espectáculos en ambos mercados el 19 y 23 de octubre, respectivamente. Las entradas agotadas anteriores incluyen tres espectáculos en el Madison Square Garden en Nueva York el 6, 7 y 11 de octubre y actuaciones en Boston (15 de octubre) y Chicago (26 de octubre). Mientras tanto, Europa sigue ardiendo. La demanda de entradas en París para la actuación de Madonna el 20 de septiembre llevó a un segundo espectáculo para el 21 de septiembre. El espectáculo de Zurich en el aeródromo militar Dilbendorf (30 de agosto) superó la marca de 70 000 en ventas. Quedan entradas para la inauguración de la gira en Cardiff, Gales, el 23 de agosto, así como los espectáculos en Niza (26 de agosto), Berlín (28 de agosto), Ámsterdam (2 de septiembre), Dusseldorf (4 de septiembre), Roma (6 de septiembre), Frankfurt (9 de septiembre) y Londres (11 de septiembre), pero se cree que las ventas son muy buenas en todos estos mercados. Con solo unos pocos conciertos para salir a la venta en América del Norte y Europa, seguidos de México y América del Sur, el productor de la gira Arthur Fogel, presidente de música global de Live Nation, dice que está «emocionado» con las ventas y señala que aún queda mucho tiempo restante. «Faltan cinco o seis meses para algunos de estos conciertos norteamericanos», dice Fogel. Fogel se negó a proporcionar cifras específicas, pero su estado de ánimo el lunes por la mañana después de la última ronda de ventas indica que las cifras eran más que sólidas. Live Nation anuncia entradas agotadas, no recuento de entradas, por lo que incluso un espectáculo que no ha sido anunciado como certero probablemente aún ha vendido muchos miles de entradas y está bien en negro. «El hecho es que fue otro fin de semana fuerte con todos los espectáculos yendo por buen camino. Estamos en muy buena forma y no podría estar más feliz».
    • En su décima semana, «4 Minutes» alcanza el puesto 20 en la lista Adult Top 40.
    • Hard Candy alcanza el puesto 4 en Brasil (cortesía Sucesso Magazine).
    • (Págs. 5, 12, 53, 62)
  • 28 de junio: «Give It 2 Me» debuta en el puesto 11 en el Hot Dance Airplay. (Pág. 73)

Julio[editar]

  • 5 de julio: «Give It 2 Me» debuta en el puesto 19 en el Euro Digital Songs. (Pág. 62)
  • 12 de julio: «Give It 2 Me» alcanza el número #1 en el Hot Dance Airplay en su tercera semana y debuta en el puesto 28 en el Dance Club Songs. (Pág. 45)
  • 19 de julio: comprar entradas secundarias en un mundo material. La alineación de Madonna con el mercado secundario es un gran impulso para StubHub que, junto con Viagogo de Europa, ha sido designado por Live Nation, el productor de la gira, como revendedores «oficiales» para las fechas. «Siempre se la ha considerado una mujer de negocios muy inteligente, que marca tendencias y mucha gente sigue lo que hace», dice el jefe de desarrollo comercial de StubHub, Chuck LaVallee, quien agrega que, en esencia, la alineación Madonna/StubHub es un acuerdo de marketing. «Obviamente, Madonna tiene beneficios económicos y esa es realmente una vía de doble sentido», dice LaVallee. Si bien Madonna «está ganando dinero» con el trato, LaVallee enfatiza que ella no comparte las ganancias obtenidas de las entradas que se venden en StubHub por más que el valor nominal. «Ella no está poniendo inventario en el sitio, está respaldando a StubHub como su mercado oficial para América del Norte. Pero somos una empresa basada en tarifas. Ganamos nuestro dinero con las tarifas; nunca compartimos los ingresos que se obtienen entre el valor nominal del boleto y lo que se vende». Puede que esa no sea la percepción que tienen muchos dentro y fuera de la industria cuando se publica un boleto de Madonna en StubHub por miles de dólares. «El mensaje que siempre intentamos enviar, y lo comercializamos con mucha claridad, es que se trata de entradas que las vende un tercero, los aficionados, que han invertido en la entrada original y por cualquier motivo, ya sea con fines de lucro o un cambio en los planes, hemos decidido poner el boleto a la venta», dice el jefe de comunicaciones de StubHub, Sean Pate. «El beneficio financiero es para el vendedor. Si Fulano tiene un boleto de Madonna que compró por 350 dólares y puede venderlo por 500 dólares a otro fanático desesperado por ver a Madonna, entonces siempre hemos argumentado, "más poder para ellos". Es un mercado libre, y de eso se trata StubHub». (Pág. 46)

Agosto[editar]

  • 2 de agosto: «Give it 2 Me» alcanza el puesto 2 en el European Hot 100 Singles, por detrás de «All Summer Long» de Kid Rock. (Pág. 46)
  • 9 de agosto: «Give it 2 Me» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs, convirtiéndose en el 39.º número uno de Madonna en dicha lista, más que cualquier otro artista, y en su sexto número uno consecutivo. Además, alcanza el puesto 7 en el Euro Digital Songs. (Págs. 49, 57, 58)
  • 16 de agosto: «Give it 2 Me» alcanza el puesto 4 en el Eurochart Radio Airplay. (Pág. 54)

Septiembre[editar]

  • 20 de septiembre: 50 años del Billboard Hot 100.
    • Madonna posee 12 sencillos número uno en el Hot 100, siendo la cuarta con mayor cantidad en la hsitoria de la lista. Durante toda su carrera, estuvo 32 semanas en el número uno de la lista.
    • Línea de tiempo del Billboard Hot 100 (1958—2008). 22 de diciembre de 1984: Madonna alcanza el primer puesto con «Like a Virgin», el primero de 12 números uno de la futura Reina del Pop. También posee un récord de 37 top 10 en la lista, incluido el más reciente, «4 Minutes» de este año. Pero en 1982, cuando Sire Records firmó su contrato discográfico, el Hot 100 era lo más lejano de su mente. «No había oído hablar del Hot 100 cuando empecé», dice Madonna. «Escuchar mi canción en el Roxy y en otros clubes de Nueva York fue algo muy importante para mí». Sin embargo, señala, «sabía lo que era tener la canción más exitosa del país y ahí es donde quería estar». Ella lo quería y lo consiguió. «Virgin» estuvo seis semanas en la cima de la lista y es su segundo sencillo que más tiempo duró allí, detrás de «Take a Bow», que reinó durante siete semanas seguidas en 1995.
    • The Billboard Hot 100 All-Time Top Artists: Madonna en el número 2, por detrás de The Beatles, convirtiéndose en el artista solista (masculino/femenino) más exitoso en la historia del Hot 100.
    • «Like a Virgin» ocupa el puesto 95 en la lista de los 100 sencillos más exitosos de los 50 años del Hot 100.
    • (Págs. 10, 13, 16, 19)

Octubre[editar]

  • 11 de octubre
    • Billboard Boxscore — (Europa, primera etapa de la gira; 17 conciertos en total, 16 agotados).
    • Madonna añade fechas en Latinoamérica. Tras tres entradas completamente agotadas de los conciertos del Sticky & Sweet de Madonna en el estadio River Plate de Buenos Aires, los promotores Live Nation y Time 4 Fun agregaron un cuarto espectáculo en la sede de la capital argentina. La fecha del 3 de diciembre sigue a los anuncios de una segunda fecha en Río de Janeiro; una tercera fecha en Sao Paulo, Brasil; y un segundo concierto en Santiago de Chile. Las fechas de Madonna en Ciudad de México del 28 y 29 de noviembre también se han agotado. Sticky & Sweet es la primera gira de Madonna en la región desde el Girlie Show de 1993. Cuando se le preguntó si las preventas de los patrocinadores (como las de los clientes de Citibank) fueron responsables de las rápidas ventas en América Latina, el presidente de la gira global de Live Nation, Arthur Fogel, dijo: «Todo ayuda, pero la realidad es que es ella la que vende las entradas, no ellos. El hecho de que ella sea tan grande y no haya estado allí en tanto tiempo es ciertamente la realidad de todo». En México, alrededor del 70 % de los boletos se vendieron en línea, una proporción mucho más cercana a las ventas en línea de América del Norte que en el resto de América Latina, donde Fogel estima que menos de la mitad de los boletos de la gira se vendieron en línea.
    • (Págs. 16, 18)
  • 25 de octubre: nominaciones a los Billboard Touring Awards. Madonna nominada a mayor recaudación por sus dos conciertos en el Stade France de París, realizados el 20 y 21 de septienbre de 2008. (Pág. 8)

Noviembre[editar]

  • 22 de noviembre
    • Finalistas a los Billboard Touring Awards de 2008. Categoría Top Boxscore (mayor recaudación en concierto). Spice Girls, Madonna y Céline Dion, nominadas. «El stand de Madonna fue una de las muchas fechas importantes de una gira que apenas estaba avanzando cuando el período de elegibilidad para los premios llegó a su fin. "Esta gira ha confirmado que Madonna es la artista femenina más grande en la historia de nuestro negocio", dice Arthur Fogel, presidente de giras globales de Live Nation, productor de las giras de Madonna».
    • Billboard Boxscore — (East Rutherford, 4 de octubre; Nueva York, 6-7, 11-12 de octubre; Boston, 15-16 de octubre; Toronto, 18-19 de octubre; Montreal, 22-23 de octubre; Chicago, 26-27 de octubre; Vancouver, 30 de octubre; Oakland, 1-2 de noviembre. 16 conciertos en total, 16 agotados).
    • En la lista Eurochart Radio Airplay de Billboard, «Miles Away», tercer y último sencillo de Hard Candy, asciende al puesto 15 en esta semana tras haber estado en el puesto 19 la edición anterior.
    • (Págs. 40, 42, 70, 90)
  • 29 de noviembre
    • Warner Bros. Records celebra su 50.º aniversario. Para conmemorarlo, Billboard ha creado una lista exclusiva de los sencillos más exitosos lanzados por Warner Bros. Records y sus sellos subsidiarios en el Billboard Hot 100. Conocido como el Warner Bros. Hot 100, se basa en un sistema de puntos desarrollado por Fred Bronson, columnista de Chart Beat de Billboard, para su libro Billboard's Hottest Hot 100 Hits. Los puntos se otorgan de acuerdo con la posición en la lista del Hot 100 cada semana, por lo que cuanto más alto va una canción y más tiempo permanece en la lista, más puntos acumula. De los sencillos de Madonna, «Take a Bow» ocupa el número 4, «Music» el 6, «Like a Virgin» el 14, «I'll Remember» el 23, «Vogue» el 27, «Crazy for You» el 30, «Justify My Love» el 37, «Like a Prayer» el 42, «This Used to Be My Playground» el 49, «Papa Don't Preach» el 61, «Live to Tell» el 63, «Open Your Heart» el 78, «Who's That Girl» el 90 y «Frozen» el 98.
    • Entrevista Tom Whalley, presidente/director ejecutivo de Warner Bros. Records. ¿Qué pensaste la primera vez que escuchaste a Madonna? «Seymour Stein siempre estaba tratando de firmar un contrato con algún artista, uno o dos por semana. Seymour estaba en Nueva York en su cama de hospital [con una infección cardíaca] y conoció a Madonna y al DJ con el que firmó. Dijo que podíamos hacer un contrato de un sencillo de 12", y conseguiría que Nesuhi Ertegun [como directora de Warner Records International] pagara 12 500 dólares y Warner Bros. pagara 12 500 dólares y podríamos contratarla por 25 000 USD. Estaba escuchando la música, pensé que sonaba bien. Uno o dos de los chicos de la sección de promoción se estaban volviendo locos. Fui a ver a Lenny y le dije: "Seymour está en la cama del hospital, la música me suena bastante bien, a todos les encanta, no vale la pena pelear contra Seymour por 12 500 dólares, creo que deberíamos hacer esto". Llamé a Seymour y le dije: "Ya lo estamos haciendo"».
    • (Págs. 28, 30, 32, 34)

Diciembre[editar]

  • 6 de diciembre
    • Billboard Boxscore — (San Diego, 4 de noviembre; Los Ángeles, 6 de noviembre; Las Vegas, 8-9 de noviembre; Denver, 11-12 de noviembre. 6 conciertos en total, 6 agotados).
    • «Miles Away» debuta en el puesto 35 del Dance Club Songs y alcanza el puesto 12 en el European Hot 100 Singles.
    • (Págs. 10, 53, 54)
  • 13 de diciembre
    • Billboard Boxscore — (Houston, 16 de noviembre; Detroit, 18 de noviembre; Filadelfia, 20 de noviembre; Atlantic City, 22 de noviembre; Atlanta, 24 de noviembre; Miami Gardens, 26 de noviembre).
    • Hard Candy permanece 30 semanas en total en el Billboard 200 (última posición: 185).
    • «Miles Away» debuta en el puesto 15 en el Hot Dance Airplay.
    • En la edición anterior, «Miles Away» alcanzó el puesto 12 en el Eurochart Radio Airplay.
    • (Págs. 13, 51, 57, 58)
  • 20 de diciembre
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #3 Hot Dance Airplay Artists; #40 Pop 100 Artists; #46 Top Pop Artists; #47 Top Billboard 200 Artists; #49 Hot 100 Artists.
      • Hard Candy: #14 Top Digital Albums; #53 Top Billboard 200 Albums.
      • «4 Minutes»: #5 European Hot 100 Singles; #10 Hot Digital Songs; #14 Hot Dance Airplay Songs; #23 Hot 100 Songs; #24 Hot Dance Club Play Tracks; #33 Pop 100 Songs.
      • «Give it 2 Me»: #12 Hot Dance Airplay Songs.
      • Sticky & Sweet Tour: #3 Top 25 Tours. Es la tercera gira más taquillera de 2008, por detrás de Bon Jovi y Bruce Springsteen. Con solo 39 conciertos contabilizados por Billboard (38 de ellos agotados), Sticky & Sweet Tour recauda un total de 185 696 018 USD ante un público de 1 357 906 personas.
      • Otras listas anuales no están incluidas en esta edición de Billboard, sino que aparecen en el sitio billboard.biz.
    • El Sticky & Sweet Tour de Madonna, producido a nivel mundial por Live Nation, que se ubica en el número 3, recién estaba agarrando el ritmo cuando el período de la lista de giras de Billboard llegó a su fin. Pero su stand en el Stade de France de París sería un mega concierto en cualquier época. Madonna recaudó 17.5 millones de dólares de dos conciertos agotados que atrajeron a 138 163 personas. Madonna ingresa al top 25 con otros tres espectáculos, incluidos Londres (11.7 millones USD) y Zúrich (11 millones USD), así como el Madison Sqaure Garden de Nueva York (11.5 millones USD). «Madonna ha demostrado una vez más su verdadero atractivo mundial como artista en vivo, ya sea en estadios o arenas», dice Arthur Fogel, presidente de giras globales de Live Nation. «Esta no solo será la gira más taquillera de todos los tiempos por una artista solista y una artista femenina, eclipsando su propio récord, sino que la posicionará con los Rolling Stones, U2 y The Police como una de las más exitosas de todos los tiempos».
    • Madonna aparece en cuatro ocasiones en la lista Top 25 Boxscores, que recopila los conciertos más taquilleros de una gira. En el puesto 3 (París, Francia), en el 13 (Londres, Inglaterra), en el 15 (Nueva York) y en el 20 (Zúrich, Suiza).
    • Para las giras que comenzaron y terminaron en 2008, Madonna está en la cima con su Sticky & Sweet, que finaliza el 21 de diciembre en Sao Paulo, Brasil. Esa gira, producida por Live Nation, tiene un ingreso bruto proyectado de alrededor de 280 millones de dólares. Si Madonna realmente alcanza esa marca, ocupará el sexto lugar en la lista de las giras más taquilleras de todos los tiempos y la más alta para una artista femenina y solista en general.
    • «Miles Away» debuta y alcanza el puesto 99 en la lista Pop 100. Solo permanece esa semana.
    • (Págs. 92, 93, 97, 100, 101, 104, 106, 126, 142, 144, 148, 152, 174)

2009[editar]

Enero[editar]

  • 10 de enero
    • No hubo ediciones de Billboard durante las semanas del 27 de diciembre de 2008 y 3 de enero de 2009. En la edición del 27 de diciembre, «Miles Away» alcanzó el número #1 en el Hot Dance Airplay, donde permaneció dos semanas, hasta el 3 de enero. En esta semana, desciende a la tercera posición. (Pág. 41)
    • Billboard Boxscore — (Ciudad de México, 29-30 de noviembre; Buenos Aires, 4-5, 7-8 de diciembre; Santiago, 10-11 de diciembre. 10 conciertos en total, 10 agotados). (Pág. 19)
  • 17 de enero
    • Cuatro giras realizadas en un mismo año (2008) ingresan al top 10 de las giras más taquillera de stodos los tiempos. Entre ellas Sticky & Sweet Tour de Madonna en el sexto puesto, con una recaudación de 282 millones de dólares.
    • «Single Ladies (Put a Ring on It)» de Beyoncé impide que «Miles Away» llegue a la primera posición del Dance Club Songs, por lo que alcanza el número dos en la lista.
    • (Págs. 10, 45)

Febrero[editar]

  • 14 de febrero: Billboard Boxscore — (Río de Janeiro, 14-15 de diciembre; Sao Paulo, 18, 20-21 de diciembre. 5 conciertos en total, 5 agotados). (Pág. 31)
  • 21 de febrero: Si alguien tenía alguna duda de que las giras es donde está el dinero en el negocio de la música, un vistazo rápido a los Money Makers de 2008 debería aclarar el punto. Independientemente del género, las ventas minoristas o el airplay en las radios, cada uno de los 20 artistas de la lista Money Makers de Billboard realizó una gira en 2008. Para casi todos, las giras generaron la mayor cantidad de ingresos. Y en un año en el que las ventas de la música grabada disminuyeron una vez más y la economía volvió a descender, muchos ganaron más en taquilla que nunca. Sorprendentemente, los cinco principales Money Makers son también los cinco artistas que más ganaron en giras, y en el mismo orden, según Billboard Boxscore. Ocho de los 10 principales Money Makers están en el top 10 de Boxscore. Aún más notable, Madonna, la principal Money Maker, ocupó el puesto 50 en la lista de los artistas que más álbumes vendieron (que cuenta su nuevo álbum, más todos los demás). Ocupó el puesto 14 en la lista de los que más copias digitales vendieron y no se ubicó en el top 100 en la lista de ringmasters. Su lugar en Money Makers, al igual que sus ingresos estimados de 242 176 466 USD, proviene de su gira, la más recaudadora que tuvo lugar en 2008. La gira Sticky & Sweet de Madonna recaudó 229 886 340 USD en taquilla. La extravagante producción podría haber costado hasta el 40 % de ese ingreso bruto, según estimaciones de la industria, pero sigue siendo un total sorprendente. Y nada ayuda a reducir los costos de producción de giras como haciendo más giras. Así que Madonna realizará otra serie de conciertos este verano, 25 en Reino Unido y Europa, que solo se sumarán a la gira más taquillera de una artista femenina o solista. No parece que los problemas del negocio de la música grabada vayan a desaparecer pronto. Pero a juzgar por los Money Makers de 2008, los artistas siguen prosperando en la carretera. (Pág. 25)

Marzo—junio[editar]

  • 14 de marzo: Madonna triunfa. Madonna estuvo entre los ganadores de la 23.ª edición anual de los Gold Disc Awards de la Recording Industry Association of Japan, celebrada el 2 de marzo en el Foro Internacional de Tokio. En las 28 categorías, premios basados en ventas, Madonna fue nombrada artista internacional del año. También recibió los premios mastertone del año y descarga para PC del año por su sencillo «Miles Away» (Warner Bros.). (Pág. 12)
  • 4 de abril: Aprovecha el poder de la televisión. La televisión todavía gobierna en Japón, representando nueve de las 10 principales plataformas de medios para promover la música en la encuesta Exposición Máxima de 2008 de Billboard. Incluso puede mover el dial en una carrera tan bien establecida como la de Madonna. El uso de su sencillo «Miles Away» como tema principal del drama de Fuji TV Change ayudó a impulsar las ventas a 681 000 descargas digitales, según la Recording Industry Association of Japan (RIAJ), y elevó las ventas de su álbum Hard Candy a 172 000, según SoundScan Japan. Eso le valió a Madonna los premios Japan Gold Disc a la artista internacional del año y mastertone del año. «Relacionarte con un programa de televisión importante es una herramienta promocional fantástica», dice Hana Tabata, directora de la división internacional de Warner Music Japan. «La capacidad de conseguir uno depende del tiempo, la canción que se ajuste al programa y la tenacidad absoluta». Con 172 000 unidades físicas, Hard Candy fue el cuarto álbum por un artista extranjero más vendido de 2008 en Japón. (Págs. 12, 13)
  • 23 de mayo: la continuación europea de la gira Sticky & Sweet de Madonna, iniciada el año pasado, también producida por Live Nation, se está vendiendo nuevamente; ya ha vendido 1 millón de boletos por un valor total de 100 millones USD, según el productor de la gira, Arthur Fogel, de Live Nation. La gira de Madonna, así como la de U2, al hecho de que «la gente busca comprar entradas para los grandes artistas en vivo que ofrecen valores de producción emocionantes», dice Fogel. (Págs. 13, 14)

Julio[editar]

  • 25 de julio
    • Titanes de giras. Madonna encabeza la lista de mitad de año de Top 25 Tours. El período de tiempo para los números de mitad de año es del 6 de diciembre de 2008 al 20 de junio de 2009. En términos del nivel máximo de las giras de mitad de año, el primer lugar se lo lleva Madonna, con 84.7 millones USD. La gira Sticky & Sweet es un rotundo éxito de taquilla, habiendo recaudado 270 millones de dólares hasta ahora, y se esperan otros 130 millones de dólares del tramo europeo adicional en verano. Una marca de 400 millones de dólares colocaría a Sticky & Sweet en las tres giras más taquilleras de todos los tiempos, un «resultado increíble», según Arthur Fogel, presidente de giras globales de Live Nation, productor global de la gira. «Madonna es más grande que nunca».
    • Top 25 Tours: #1 Sticky & Sweet Tour. 84 758 500 dólares recaudos de un total de 19 conciertos realizados hasta el momento, todos ellos agotados, ante un público de 979 402 personas.
    • Top 25 Boxscores: Madonna aparece en los puestos 1 (Buenos Aires, 18.2 millones USD), 2 (Sao Paulo, 15.4 millones USD), 4 (Santiago, 11. 3 millones USD), 5 (Ciudad de México, 10.4 millones USD), 13 (Río de Janeiro, 7.3 millones USD), 19 (Miami, 6.1 millones USD) y 23 (Houston, 5.1 millones USD) en la lista de los conciertos más taquilleros de mitad de año.
    • Billboard Boxscore: segunda etapa de la gira Sticky & Sweet Tour — (Londres, 4-5 de julio; Mánchester, 7 de julio; París, 9 de julio; Werchter, 11 de julio. 5 conciertos en total, 5 agotados).
    • (Págs. 29, 32, 34, 40)

Agosto[editar]

  • 15 de agosto: Billboard Boxscore — (Milán, 14 de julio; Údine, 16 de julio; Barcelona, 21 de julio; Madrid, 23 de julio; Zaragoza, 25 de julio. 5 conciertos en total, 5 agotados). (Pág. 10)
  • 22 de agosto
    • Billboard Boxscore — (Oslo, 28, 30 de julio; Saint Petersburg, 2 de agosto; Tallinn, 4 de agosto. 4 conciertos en total, 4 agotados).
    • «Celebration», primer sencillo del álbum de grandes éxitos del mismo nombre, debuta y alcanza el puesto 40 en la lista Digital Songs. Permanece solo esa semana. Además, debuta en los puestos 7 y 29 en las listas Hot Dance Airplay y Dance Club Songs, respectivamente.
    • (Págs. 11, 41, 45)
  • 29 de agosto
    • Billboard Boxscore — (Helsinki, 6 de agosto; Gothenburg, 8-9 de agosto; Copenhague, 11 de agosto; Praga, 13 de agosto; Varsovia, 15 de agosto. 6 conciertos en total, 6 agotados).
    • Reseña de «Celebration». El último sencillo de Madonna no iniciará nuevas tendencias, pero regresa a la cantante a sus raíces en la pista de baile. «Ven y únete a la fiesta... porque todo el mundo quiere festejar contigo», canta en «Celebration», la canción principal y una de las dos nuevas canciones de su grandes éxitos que se publicará el 29 de septiembre. Una ayuda notable es cortesía del DJ/productor de trance Paul Oakenfold, quien fue uno de los compositores y productores de este número dance optimista. Ofrece un ritmo acelerado que podría haberse sacado fácilmente de su era Confessions on a Dance Floor («Hung Up», «Sorry»), pero que se remonta aún más a su éxito de 1992 «Deeper and Deeper». La melodía, mientras tanto, recuerda su último sencillo «4 Minutes» en su urgencia. Considere «Celebration» como una banda sonora para la base de seguidores retro-futurista de Madonna y un bonito sujetalibros para su colección de glorias en las listas de éxitos.
    • En su segunda semana, «Celebration» alcanza el puesto 4 en la lista Hot Dance Airplay.
    • (Págs. 15, 45, 57)

Septiembre[editar]

  • 5 de septiembre: «Celebration» debuta en el puesto 36 en la lista Adult Top 40. Con ello, Madonna extiende su récord como la artista con la mayor cantidad de entradas en los 13 años de historia de dicha lista, con un total de 17. (Pág. 54)
  • 12 de septiembre
    • Madonna establece récord con última gira. La gira Sticky & Sweet de Madonna concluyó el 2 de septiembre, poniendo la tapa a lo que parece ser una salida récord. Con una recaudación de 408 millones de dólares, es la gira más taquillera de un artista en solitario; solo es superado por Bigger Bang Tour (2005-07) de los Rolling Stones con 558 millones de dólares. Desde su debut en agosto de 2008, Sticky & Sweet ha atraído a más de 3.5 millones de fanáticos de un total de 85 conciertos realizados en 32 países, según Live Nation.
    • Billboard Boxscore — (Múnich, 18 de agosto; Budapest, 22 de agosto; Belgrado, 24 de agosto; Bucharest, 26 de agosto. 4 conciertos en total, 4 agotados).
    • (Págs. 5, 10)
  • 26 de septiembre
    • Billboard Boxscore (final) — (Sofía, 29 de agosto; Tel Aviv, 1-2 de septiembre).
    • «Celebration» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs.
    • Y los éxitos siguen llegando. Para esta edición, 26 de septiembre de 2009, Madonna logra 146 números #1 en todas las listas de Billboard. Solo llámala la Energizer Bunny de la música. Madonna logra su 40.º número uno en el Hot Dance Club Songs esta semana, luego de que «Celebration» ascendiera del número 2 al 1. La hazaña ocurre 26 años después de que la incansable cantante lograra su primer número uno en la lista con el doble lado A «Holiday/Lucky Star». Su permanencia de cinco semanas en el primer puesto comenzó el 24 de septiembre de 1983. Madonna también amplía fácilmente su liderazgo como la artista con la mayor cantidad de números uno en la historia dek Dance Club Play Songs, superando a la subcampeona Janet Jackson, que tiene 18. El siguiente gráfico adjunto ilustra los logros adicionales número uno de Madonna en otras listas de Billboard actuales. En total, la Chica Material afirma tener 146 números uno. Madonna, reina de las listas.
      • Dance Club Songs: 40.
      • Dance Singles Sales: 33.
      • Hot Singles Sales: 15.
      • Billboard Hot 100: 12.
      • Hot 100 Airplay: 9.
      • Billboard 200: 7.
      • Hot Dance Airplay: 7.
      • Top Music Videos: 7.
      • Adult Contemporary: 5.
      • Internet Albums: 3.
      • Digital Albums: 2.
      • Digital Songs: 2.
      • Hot Videoclips: 2.
      • Mainstream Top 40: 1.
      • Dance/Electronic Albums: 1.
    • «Celebration» alcanza el número #1 en la lista Eurochart Radio Airplay.
    • (Págs. 11, 38, 49, 51)

Octubre[editar]

  • 3 de octubre: «Celebration» alcanza el puesto 2 en el European Hot 100 Singles, por detrás de «Sexy Chick» de David Guetta, y el puesto 5 en el Euro Digital Songs. (Pág. 67)
  • 10 de octubre
    • Madonna bate récord en lista de Reino Unido. Madonna igualó el récord británico de Elvis Presley para un artista solista cuando su álbum de grandes éxitos Celebration debutó en el número 1. Madonna y Elvis, con 11 números uno en Reino Unido cada uno, ahora están empatados en el segundo lugar detrás de The Beatles, que tienen 15. Según datos oficiales de U.K. Chart Co., Madonna también ha pasado más semanas en el número 1 de la lista de álbumes (29) que cualquier otra artista solista.
    • ¿Qué tiene en común «Celebration», «You'll See» y «American Life»? Son las únicas tres canciones de Madonna que han ingresado en la lista Hot Latin Songs. «Celebration» debuta en el puesto 45.
    • Celebration debuta en el número #1 en el European Top 100 Albums. Además, llega al número uno en Irlanda y Bélgica.
    • (Págs. 76, 83, 92, 93)
  • 17 de octubre
    • Celebration debuta y alcanza el puesto 7 en la lista Billboard 200. El álbum también debuta en las listas Top Digital Albums (puesto 11) y Top Internet Albums (puesto 9).
    • Celebration: The Video Collection debuta en el número #1 en la lista Top Music Video Sales, marcando así el octavo número uno de la Reina del Pop. En total, cada una de sus 15 entradas en dicha lista ha alcanzado el top cinco. Este es su cuarto número 1 consecutivo después de Drowned World Tour de 2001, I'm Going to Tell You a Secret de 2006 y The Confessions Tour de 2007.
    • En la sección Hits of the World de Billboard, Celebration es/ha sido número 1 en Alemania, Canadá, Italia, Reino Unido y European Albums. Llegó al número 2 en Bélgica, España y Finlandia, al número 3 en Japón, Polonia y Suiza y al número 6 en Australia.
    • (Págs. 38, 40, 47)
  • 31 de octubre
    • Nominados a los Billboard Touring Awards 2009. Madonna, U2 y AC/DC son los principales candidatos a los premios, que se entregarán el 5 de noviembre en una recepción en Nueva York. Madonna nominada a mayor gira y mayor asistencia por el Sticky & Sweet Tour; la primera categoría reconoce a la gira que más ha recaudado en total, mientras que la segunda reconoce a la mayor cantidad de entradas vendidas.
    • A principios de 2010, la serie de televisión Glee dedicará un episodio completo a canciones de Madonna.
    • «Celebration» alcanza el puesto 35 en la lista Hot Latin Songs.
    • Celebration alcanza el número 2 en Argentina (CAPIF) en la edición anterior, por detrás de Fuerza natural de Gustavo Cerati, y completa cuatro semanas consecutivas en la cima del European Albums Chart.
    • (Págs. 11, 25, 46, 47)

Noviembre[editar]

  • 7 de noviembre
    • Finalistas a los Billboard Touring Awards. La segunda etapa de la gira Sticky & Sweet de Madonna solidificó su estatus al tener la gira en solitario más taquillera de todos los tiempos y una de las más exitosas de la historia. Madonna ganó previamente el premio principal a mayor gira del año con el Re-Invention en 2004. Maverick Management, que representa a Madonna, nominado a mejor mánager/representante. Guy Oseary, representante principal de la cantante, ganó dicho premio en 2004.
    • Celebration alcanza el número 1 en la lista de álbumes de México.
    • (Págs. 30, 32, 73)
  • 14 de noviembre
    • Madonna, máxima ganadora en los Billboard Touring Awards. La gira Sticky & Sweet de Madonna fue la gran ganadora en la sexta edición anual de los Billboard Touring Awards, al llevarse a casa las dos categorías a las que estaba nominada: los honores de mayor gira del año y mayor asistencia, que reconocen a la gira más recaudadora en su totalidad y la más entradas ha vendido, respectivamente. El mánager de Madonna, Guy Oseary, recibió el premio a mejor representante. Los premios Billboard Touring Awards se basan en datos mundiales informados a Billboard Boxscore durante el período del 1 de octubre de 2008 al 30 de septiembre de 2009.
    • En su décima semana, «Celebration» alcanza el puesto 16 en la lista Latin Pop Airplay.
    • (Págs. 8, 46)
  • 21 de noviembre: (fotografía). Gerry Barad, jefe de operaciones de giras globales de Live Nation, acepta en nombre de Madonna los premios a mayor gira y mayor asistencia en la sexta edición anual de los Billboard Touring Awards. (Pág. 45)

Diciembre[editar]

  • 5 de diciembre: Celebration permanece 8 semanas en el Billboard 200 (última posición: 143). No obstante, el álbum ingresaría a la lista en numerosas ocasiones en los meses y años siguientes, por lo que este es la semana final de su primer historial en la lista. (Pág. 35)
  • 19 de diciembre: The Year in Music & The Decade in Music.
    • The Year in Music: los aspectos más destacados del año incluyen la gira Sticky & Sweet Tour de Madonna como la mayor gira del año.
    • ASCAP dedica dos páginas de Billboard a Madonna. «Muchos estilos, muchos talentos, ¡solo una Madonna! Agradecemos a nuestra "estrella de la suerte" por ser parte de nuestra familia. ¡Felicitaciones de parte de todos tus amigos de ASCAP!».
    • Guy Oseary felicita a Madonna por su éxito con la gira. «Madonna, gracias por la aventura de mi vida. Estoy tan orgulloso de ti. ¡Felicitaciones por una gira increíble y todo su éxito!».
    • Sticky & Sweet—and Sold Out. Madonna es la artista solista más taquillera en la historia de las listas. Fue pegajoso y dulce, tremendamente ambicioso y enormemente exitoso. La gira Sticky & Sweet de Madonna de 2008-2009, la cuarta bajo la dirección de la división Global Touring de Live Nation y la primera bajo el contrato multimillonario de 10 años con Live Nation, batió récords en todo el mundo. Pero mucho antes de que la gira hiciera su primera pose el 23 de agosto de 2008 en Cardiff (Gales), el trabajo había comenzado a hacer realidad los sueños de gira de Madonna. Cuando el equipo de Madonna anunció los planes de la artista para la gira mundial Sticky & Sweet en mayo de 2008, gran parte de la atención se centró en el nuevo contrato de la artista con Live Nation o en el escepticismo sobre la gran cantidad de estadios en los que se presentaría. El mánager de Madonna, Guy Oseary, dice que la estrategia «se sintió como lo correcto. Afortunadamente, todo funcionó. Fue un éxito. Fue divertido. Fue gratificante. Los números no mienten, como dicen». Ah, los números. Con unos 408 millones de dólares recaudados, 3.5 millones de espectadores y 85 conciertos después, Madonna ahora posee el récord de la gira más taquillera de un artista en solitario, según Billboard Boxscore. Sticky & Sweet también es la segunda gira más taquillera de todos los tiempos después de Bigger Bang de los Rolling Stones, de 2005-07 (aunque la gira actual de U2 se acerca). ¿Quién podría dudar ahora del poder de Madonna? «No hay absolutamente ninguna duda de que el estatus, el posicionamiento y la visión icónica de Madonna no han disminuido en absoluto durante los 25 años de su carrera», dice Arthur Fogel, presidente de Live Nation Global Touring y productor de las últimas cuatro giras de Madonna. «De hecho, es todo lo contrario. Ella es más grande ahora que nunca. Es una posición increíble para estar, y un crédito para ella y su carrera». La gira original incluía alrededor de 55 espectáculos, y el plan era hacer Europa en lugares al aire libre, una combinación de estadios y arenas en América del Norte, luego México y América del Sur en estadios. Inmediatamente, la gran cantidad de estadios al aire libre reservados en todo el mundo llamó la atención. Sin duda, el estatus de Madonna como una de las artistas más populares del mundo era seguro, pero los estadios representaban un gran riesgo en términos de producción e imagen. «Era un poco ambicioso, pero era algo en lo que creía y promovía», Fogel dice. «En la gira anterior, habíamos hecho algunos espectáculos al aire libre en Europa mezclados, y creo que a ella realmente le gustó actuar al aire libre para las grandes multitudes. Así que, mientras creyera que haríamos el negocio, ciertamente el interés estaba allí para que ella se presentara más en lugares al aire libre». La ruta fue, por supuesto, estratégica, particularmente en la reserva de estadios norteamericanos. «Ciertamente, había mercados en los que nunca había estado o no había estado en años. Por ejemplo, en su carrera nunca había actuado en Vancouver. Realmente sentí que podíamos entrar allí la primera vez y tocar en un estadio. 25 años en una carrera increíble. Terminamos atrayendo a 53 000 personas». Al final, Madonna solo reservó cinco conciertos en estadios de América del Norte, Vancouver, Houston, Miami, San Diego y Los Ángeles, pero atrajeron la mayor parte de la atención cuando inició la gira. Fogel dice que «estaban los escépticos, y ellos claramente no piensan en estas cosas y realmente no las entienden. Supongo que por eso se sientan al margen y el mariscal de campo del sillón y yo tomamos las decisiones, o al menos ofrecemos la recomendación al artista y al gerente». La decisión de extender la gira con 27 espectáculos internacionales más, la mayoría en estadios en 2009, fue «realmente simple», según Fogel. «Había muchos lugares en los que podíamos presentarnos, la mayoría de los cuales ella nunca había cantado antes. Creo que estaba disfrutando tanto de este espectáculo y de este grupo de artistas que todo se formó con bastante facilidad». Este tipo de discusiones han surgido en giras anteriores, dice Fogel, «pero por alguna razón simplemente nunca sucedió. En esta, surgió de nuevo, y me di cuenta de que había un interés real en mantenerlo en marcha, aunque hubo una larga pausa entre el final de América del Sur y el comienzo de Europa este año. Y casi tres cuartas partes de las fechas fueron en lugares en los que ella nunca antes se había presentado». Abrir nuevos caminos es un punto clave del Sticky & Sweet. «La gente puede ver un aspecto de esto, obtiene el informe que dice, "408 millones de dólares, la segunda gira más taquillera de todos los tiempos", pero no ven la realidad, que es la mejor parte», dice Oseary. «Fuimos a lugares a los que normalmente no vamos, nos conectamos con personas con las que normalmente no nos conectamos, vimos países que normalmente no vemos y actuamos en lugares increíbles. Esa experiencia no tiene precio. ¿Alguna vez llegaremos a ver esto de la misma manera? No. Fue un instante en el tiempo». En retrospectiva, la estrategia general de Sticky & Sweet fue acertada. «Miro hacia atrás y no puedo pensar en nada que haya sido un gran error», dice Fogel. Lo mismo podría decirse del resultado final de las cuatro giras que Live Nation y Fogel han producido para Madonna. Es la tercera artista más taquillera de la última década, con más de 800 millones de dólares en ingresos brutos y 6.4 millones de espectadores en 248 espectáculos. Ningún artista en solitario ha logrado más éxito en giras en esta década que Madonna. «Todas las decisiones y la estrategia general se desarrollaron perfectamente. La primera gira que hicimos con ella fue en 2001, así que realmente en nueve años hemos hecho cuatro giras, lo cual es de por sí bastante sorprendente. Pero cuando lo piensas, en los últimos trece años, ella solo hizo dos giras, 1993 y alrededor del 87 o el 89. Dos giras en 13 o 14 años, y luego cuatro giras en ocho años. Todo salió muy bien para entregar estos resultados», dice Fogel. El éxito del Sticky & Sweet, «al final, es un crédito para ella». Fogel cita otros factores contribuyentes, incluida la evolución de Madonna como intérprete en vivo. «Ella siempre fue una gran intérprete, pero en los últimos diez años más o menos se ha convertido en algo propio en términos del tipo de producciones y el nivel de rendimiento que se está ofreciendo. Creo que eso es obvio para cualquiera que la haya visto actuar en las últimas cuatro giras», dice Fogel. Otro factor es la maduración del mercado mundial de giras, el desarrollo de nuevos mercados de entretenimiento en vivo y que un artista de la talla de Madonna esté tocando en esos territorios. «Cuando miras la gira de este verano pasado, es interesante que Bulgaria, Rumanía, Hungría, Estonia y así sucesivamente se hayan convertido en los mercados sólidos que son. Eso me proporciona una gran satisfacción y ciertamente creo que a ella también, en términos de los muchos fanáticos en esos territorios que tuvieron la oportunidad después de todos estos años de experimentar su espectáculo». A pesar de toda la atención de los medios, el acuerdo a largo plazo de Live Nation con Madonna no tuvo un gran impacto en el Sticky & Sweet, dice Fogel, como Global Touring siempre ha pensado a largo plazo cuando se trata de Madonna. «Uno de los puntos importantes de lo que hago es pensar en el futuro. Se trata de la gira en este momento y lo que es mejor, pero tampoco quiero dejar de pensar en cuál será la próxima gira y el desarrollo continuo de un artista a nivel mundial. ¿Qué haces esta vez que impacte la siguiente vez?». Entonces, ¿qué hay para la siguiente vez? «Siempre es un ejercicio interesante, pensar en la próxima vez, fuese cuando fuese, qué se debe hacer, cómo hacerlo en términos de territorios, lugares, etc. Hay algunas cosas obvias que destacan sobre lo que puede ser la próxima vez», dice Fogel. ¿Como? Él lo desgrana. «No ha actuado en Australia y Nueva Zelanda durante muchos, muchos años. No nos presentamos en Japón o en el sudeste asiático en esta gira. Y esos son ciertamente territorios que creo que podríamos hacer la próxima vez y probablemente lo haremos. Más allá de eso, es una cuestión de qué tipo de tiempo tenemos y en qué tipo de espéctaculo piensa Madonna. Cuando piensas en dónde se ha posicionado como artista en gira a nivel mundial, todavía hay muchas oportunidades para salir y hacer emocionantes cosas». Con respecto al acuerdo con Live Nation, Oseary dice, «siempre hemos tenido una relación increíble con Live Nation, que fue una de las razones por las que hicimos el trato. Nunca nos sentimos presionados a hacer nada. No son solo personas con las que trabajamos o nuestros socios discográficos, son nuestros amigos. No se siente como "nosotros y ellos", solo se siente como "nosotros", y donde todo tiene sentido, hacemos cosas. La relación es tan buena que pueden llamar mañana y decirme que quieren hacer cualquier cosa, y estaremos abiertos a hacerlo, ya sea que ellos no tengan los derechos o los tengan». Oseary está de acuerdo con Fogel en que el acuerdo a largo plazo no tuvo un impacto directo en el Sticky & Sweet, y todas las sinergias en mercadotecnia, marcas, licencias y grabación son «el futuro, el siguiente nivel. Ahí es cuando comenzamos a incorporar nuestros álbumes en las cosas. Todavía tenemos que escarbar la superficie de lo que depara el futuro. Madonna es una artista que quiere llegar a la mayor cantidad de personas que pueda y hacerlo de formas muy creativas, y nosotros somos todo oídos. Sobre eso, nos sentamos a la mesa con Live Nation juntos y escuchamos». En cuanto al siguiente paso, «realmente no tengo idea. Salimos de gira no hace mucho, estamos tomando un respiro, luego vamos a empezar a reunirnos con la gente y escuchar ideas», dice Oseary. «Lo único que Madonna y yo hemos pedido es que no nos limitemos. Quiero escuchar todo y cualquier cosa. Estamos abiertos a cualquier cosa. El objetivo es llegar a la mayor cantidad de gente posible. Ese es el requisito previo. Estamos apuntando alto».
    • Warner Bros. dedica unas palabras a Madonna en una página completa de Billboard. «Gracias por tu música y por tres décadas de éxito incomparable de parte de tu familia Warner Bros. Records en todo el mundo».
    • El largo adiós. La relación de Warner Bros. con Madonna perdura. Cuando llegó la noticia en el otoño de 2007 de que Madonna dejaría su único sello discográfico, Warner Bros. Records, por un acuerdo con Live Nation por un valor de 120 millones de dólares, anunció el final de una de las colaboraciones más productivas entre sello discográfico-artista. El presidente y director ejecutivo de Warner Bros. Records, Tom Whalley, era asistente de A&R en Waner cuando Madonna se unió a la familia WB, y desempeñó lo que él llama un «papel menor» en su fichaje en el sello Sire Records de Seymour Stein en 1983. Whalley recuerda la primera vez que él estuvo presente con ella en una fiesta de la industria. «Ver su impulso para conocer gente, saber quiénes eran las personas, cómo estas personas iban a significar algo para ella y su carrera, simplemente sabías que no había nada que se interpusiera en su camino. Iba a tomar todo su talento natural y combinarlo con un impulso para triunfar, y esa combinación le iba a funcionar a lo grande». La asociación Madonna/Warner fue más que productiva, produciendo 11 álbumes de estudio, seis recopilatorios, tres bandas sonoras, dos álbumes en vivo y tres álbumes de remezclas, así como más de 50 éxitos Billboard Hot 100 y un récord de 40 éxitos número uno en Hot Dance Club Songs. Las ventas de álbumes de Madonna totalizan 75 millones en Estados Unidos y 200 millones en el extranjero, según Warner, con 26.5 millones de álbumes vendidos en Estados Unidos en la era Nielsen SoundScan. Ayudar a impulsar los éxitos en los primeros días fue el crecimiento de MTV y videoclips como una forma de arte. Dice Whalley, «Madonna estuvo a la vanguardia de la publicidad de la música y el vídeo. Ella era natural en eso. Este fue también el comienzo de los artistas que encontraron otras formas de expresarse, desafiar al mercado, desafiar al público que escuchaba o compraba música. Ella estaba a la vanguardia de esto». Whalley llama a Madonna «la artista por excelencia de Warner Bros. Tenía una visión realmente fuerte, tenía un punto de vista increíblemente fuerte sobre lo que quería decir. En mi opinión, fue realmente la unión perfecta entre la filosofía y la cultura de una compañía discográfica y la filosofía y la cultura de un artista. Creó algo que fue increíblemente dinámico». Warner lanzó el grandes éxitos Celebration después de la gira Sticky & Sweet y seguirá con un DVD de la gira. El DVD Confessions de Madonna de esa gira de 2006 vendió más de 1 millón de copias, según Whalley. «Ciertamente, para ella, este mercado es fuerte y esperamos que [el nuevo DVD] funcione realmente bien», agrega. «Ciertamente hay un apetito de su público por estos DVD en vivo o cualquier cosa visual de ella». Whalley señala que la separación de Madonna es agridulce. «Tener una carrera tan larga es fenomenal, y veo todo el gran trabajo que se hizo en colaboración entre Warner Bros. y Madonna. Así que sí, es agridulce. Siempre le deseamos lo mejor y seguiremos haciendo cosas con ella porque tenemos su catálogo. Con el tiempo, habrá un montón de cosas en las que colaborar entre Warner Bros. y Madonna, por lo que no estamos completamente fuera del negocio con ella. Cualquier oportunidad que surja en la que podamos trabajar juntos la esperamos».
    • En las listas. El historial récord de Madonna. Comenzando con su álbum debut homónimo de 1983, Madonna ha logrado 20 álbumes en el top 20 del Billboard 200. Dieciocho de ellos llegaron al top 10. Para el resumen a continuación de los álbumes más exitosos de Madonna en el Billboard 200, sus títulos están ordenados por posición más alta. Si más de un título alcanzó su posición más alta en el mismo puesto, los empates han sido rotos por el número de semanas permanecidas en la posición más alta y luego por el número de semanas en total en la lista. Cuando Madonna debutó por primera vez en el Billboard Hot 100 el 29 de octubre de 1983 con «Holiday», nadie se imaginaba que llegaría a ganar un récord de 37 sencillos top 10. (Bueno, salvo quizás la propia Madonna). En total, Madonna ha logrado 12 números uno. En nuestro resumen exclusivo de los 50 mayores éxitos de Madonna en el Hot 100, su primer número 1, «Like a Virgin», encabeza la lista. El sencillo de 1984 estuvo seis semanas en la cima de la lista, pero no es su primer éxito en permanecer más tiempo en la primera posición. Ese honor es para «Take a Bow» de 1995, que registró siete semanas en el número uno, pero se encuentra en el número 4 en el resumen de su carrera. La lista de los 50 mayores éxitos de Madonna en el Hot 100 se basa en el desempeño real en la lista semanal Hot 100. Las canciones se clasifican según un sistema de puntos inverso, con semanas en el número uno que obtienen el mayor valor y semanas en el número 100 que obtienen el menor. En total, ha tenido 55 entradas en el Hot 100, la más reciente es la canción homónima y sencillo principal de su última colección de éxitos, Celebration, que alcanzó el puesto 71 en agosto. La melodía también se convirtió en su 40.º número uno en nuestra lista Hot Dance Club Songs, extendiendo su liderazgo como la artista con la mayor cantidad de entradas en la primera posición de esa lista. Madonna también ha acumulado la asombrosa cantidad de 48 pistas en el Hot 100 que se ubicaron dentro del top 40, la mayor cantidad para cualquier artista femenina, y la cuarta en general, por detrás de Elvis Presley (80), Elton John (57) y The Beatles (50). La lista de los álbumes más exitosos de Madonna en el Billboard 200 se muestra en la página 70, mientras que la lista de sus sencillos más exitosos en el Hot 100 en la página 74.
    • Into the Groove. Cómo el equipo de Madonna tomó su visión en la carretera. La visión de Madonna para su gira mundial Sticky & Sweet llegó a Live Nation en abril de 2008, cuatro meses antes de que la gira mundial de dos años iniciara en Cardiff (Gales). «El concepto siempre comienza con Madonna y Jamie King, su diseñador de espectáculos desde hace mucho tiempo», dice Tres Thomas, vicepresidente senior de operaciones de Live Nation Global Touring. El representante de Madonna, Guy Oseary, describe la relación de trabajo de la superestrella y su colaborador creativo. «Jamie King y Madonna se meten en una habitación, hacen una lluvia de ideas, revisan las canciones, ahí es donde comienza. Luego contactan a los colaboradores creativos para trabajar en diferentes vídeos y trabajar con diferentes diseñadores, y con su estilista Arianne [Phillips], para crear diferentes estilos para cada fase del espectáculo. Es muy parecido a un musical, más que una simple actuación de rock'n'roll. De principio a fin, hay mucha teatralidad y aspectos visuales fuertes. Tengo suerte, puedo ver cada concierto, y ​​en cada uno veo algo diferente». «Ellos crean conceptos para el espectáculo, que siempre está lleno de baile e ideas que Madonna quiere probar y que generalmente son específicas de la producción de la gira», continúa Thomas. Ese concepto se le entrega al director de producción Chris Lamb, cuya tarea es hacer que esos sueños se conviertan en realidad, para que podamos salir a la carretera y hacer tres conciertos y medio a la semana en promedio». Madonna siempre se propone abrir nuevos caminos en términos de producción y presentación, dice Thomas. «Para incorporar la música, el baile y el vídeo —todos los elementos que son sus marcas registradas— en sus conciertos, lleva tiempo poner eso en una manifestación física. El concepto de cómo hacer que la fisicalidad de eso se transforme en un espectáculo continuo es siempre un desafío para Chris, Mac Mosier, el director de iluminación, y todos los demás miembros del equipo creativo». Parte del desafío es no solo crear un espectáculo nuevo y emocionante, sino desglosarlo y hacer que llegue a los mercados de todo el mundo. Y cada público, sin importar dónde se encuentre, obtiene la experiencia completa de Madonna. «No hay un show "B". Todos los mercados obtienen la producción completa de Madonna. Es un desafío producir un concierto que sea consistente en todos los mercados del mundo». Como productor de las giras de Madonna, el alcance de responsabilidad de Live Nation se extiende más allá de crear la gira, cerrar acuerdos de construcción y promover los espectáculos. «Cuando se trata de una gira producida, tenemos proveedores preferidos con los que ella ha trabajado a lo largo de los años. Intentamos simplemente dejar la compañía de sonido, luz y vídeo que mejor represente, con su equipo de última generación, el espectáculo que fue diseñado por Madonna y Jamie King», dice Thomas. «Todo eso cae en nuestro ámbito, desde el vientre hasta la tumba, y es realmente una asociación». La mayoría de los miembros del equipo de producción son veteranos de varias giras de Madonna. «Todo el mundo acepta el desafío y quiere volver. Si les hicieras esa pregunta hacia el final de la gira, se preguntarían por qué lo hicieron. Ella exige mucho, pero hay mucha uniformidad en los mejores intérpretes en torno a su negocio de giras porque es la principal artista femenina del mundo. Hay muchas personas buenas que trabajaron en esta gira y mucha gente buena ha dado todo lo posible para que sea tan exitosa como ha sido, y ella reconoce eso». La enorme presencia global de Live Nation, con presencia local en prácticamente todos los mercados en los que Madonna ha actuado, crea un sistema que permite el apoyo local para cada concierto. «Es realmente único en la medida en que la plataforma para Live Nation es tal que Global Touring nos permite concentrarnos en la producción de giras y los elementos de poner el espectáculo a la venta, alquilar los lugares, etcétera, mientras nuestros socios locales coordinan todo lo relacionado al márketing y manejan toda la logística local», dice Thomas. «No me atrevería a decir cuál es el mejor proveedor de servicios de catering en Washington, D.C .; se lo dejaría a Mike Burgess en nuestra oficina de Live Nation en Washington. Francamente, es una operación bastante fluida en estos días». Sticky & Sweet, particularmente en América del Norte, pasó perfectamente de las arenas a los estadios. El personal completo de gira para los espectáculos en estadios, sin contar la mano de obra local e incluidos los conductores de autobuses y camiones, superó los 170, con 55 camiones de producción. «Todos nos hemos vuelto buenos en esto, la gente que ha estado en el negocio de los estadios durante mucho tiempo. Eso va desde promotores, aparejadores, equipos de sonido, camioneros. Tengo que decir que se necesita un poco de tiempo para entrar en ritmo, pero una vez que te pones en ritmo, todo funciona perfectamente». La profesionalidad de los equipos de gira de Madonna comienza con la artista. «Suena un poco sesgado, pero tengo que decir que es una profesional consumada; aparece en cada ensayo. No existe tal cosa como saltarse la prueba de sonido. Cada pequeña cosa que ella intenta mejorar de un concierto a otro. Debido a ese nivel de concentración que le da a su arte y actuación, hace que toda la banda, el equipo y el personal también mantengan ese nivel. El resultado es un gran espectáculo, un espectáculo dirigido profesionalmente y un espectáculo producido profesionalmente». El acuerdo a largo plazo de Madonna con Live Nation tiene poco impacto en los aspectos prácticos de la gira, según Thomas. «Son negocios como siempre, en lo que respecta a las giras. Los otros elementos del concepto más amplio del acuerdo a largo plazo son otras divisiones, y hay mucha interacción dentro de esas fuentes de ingresos y oportunidades de mercado, pero para nosotros es una gira y hacemos lo que siempre hacemos».
    • Cómo EPIX eligió a Madonna. Antes del estreno del nuevo canal de películas multiplataforma EPIX a fines de octubre, los ejecutivos del canal querían lanzarlo con un evento icónico que «marcaría la pauta de lo que creemos que debería ser nuestra marca», dice el presidente y CEO de EPIX, Mark Greenberg. Uno de los primeros artistas musicales que naturalmente vino a la mente fue Madonna, entonces en medio de su gira mundial Sticky & Sweet. «Creemos que Madonna fue una excelente manera de lanzar nuestro canal porque atraviesa muchas generaciones diferentes. No hay muchos artistas que hagan eso». EPIX, una empresa conjunta entre Paramount Pictures, MGM y Lionsgate, ofrece películas y eventos de entretenimiento clásicos y de primer nivel en televisión por cable, Internet y teléfonos móviles. EPIX trabajó con Live Nation y el equipo de administración de Madonna para finalizar el acuerdo, y el resultado fue un concierto de Madonna de dos horas, tomado de las actuaciones en el Estadio River Plate de Buenos Aires, que se estrenó en EPIX el 30 de octubre. El evento se transmitirá en el canal de cable de EPIX varias veces y también está disponible en formato on-demand o en línea en el sitio epixhd.com. «Es una gran oportunidad para nosotros poder permitir que Madonna y otros artistas lleguen a su público desde nuestra plataforma, ya sea a través de la televisión, on-demand o en nuestro sitio», dice Greenberg, y señala que EPIX planea presentar otros conciertos en el próximo año. Greenberg se negó a revelar detalles financieros específicos del acuerdo con la artista, pero dice que EPIX «le pagó adecuadamente por un concierto de Madonna». Agrega que el canal está pensando la posibilidad de trabajar con la cantante en proyectos futuros.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #8 Hot Dance Club Play Artists; #9 Hot Dance Airplay Artists.
      • «Celebration»: #17 Hot Dance Club Play Songs.
      • «Miles Away»: #11 Hot Dance Airplay.
      • Sticky & Sweet Tour: #2 Top 25 Tours. Durante el período 6 de diciembre de 2008-21 de noviembre de 2009, Sticky & Sweet recaudó 222 017 248 USD con un total de 46 conciertos, todos ellos agotados, ante un público de 2 187 993 personas.
    • Top 25 Boxscores of 2009. Este año, los principales conciertos más taquilleros son de U2 y Madonna, quienes entre ellos representan 16 de las 25 posiciones de la lista, que reconoce los conciertos individuales más taquilleros para el año de la lista, compilados a partir de los datos de Boxscore e informados por Billboard durante el período del 6 de diciembre de 2008 al 21 de noviembre de 2009. La gira Sticky & Sweet aparece con seis fechas entre las 25 más recaudadoras, todas internacionales y en su mayoría de la etapa de 2009: Buenos Aires, Argentina (18.3 millones, puesto 7); Sao Paulo, Brasil (15.5 millones, puesto 10); Tel Aviv, Israel (14.7 millones, puesto 13); Goteborg, Suecia (14.6 millones, puesto 14); Helsinki, Finlandia (12.1 millones, puesto 22); y Santiago, Chile (11.4 millones, puesto 25). Fogel dice que Sudamérica en particular fue «increíble» para Madonna. «No había estado allí en 17 años, así que fue la Madonnamanía».
    • Entradas doradas. Sticky & Sweet finaliza como la segunda gira más taquillera de 2009 (por detrás de U2), y en general se convierte en la más taquillera por un artista solista y una artista femenina y en la segunda más taquillera de todos los tiempos. Los números de Madonna también se encuentran entre los promedios por conciertos más altos de la historia, con un promedio de 4.8 millones de dólares en ventas y 47 565 de asistencia por show, a pesar del hecho de que se agregaron varios espectáculos en arenas deportivas en América del Norte. Su gira solidificó su estatus como el artista solista en gira más taquillero en la historia de Billboard Boxscore.
    • The Decade in Music
      • Madonna: #1 Top Singles Sales Artist; #1 Hot Dance Singles Artist; #1 Hot Dance Club Play Artist; #1 Hot Dance Airplay Artist; #3 Decade-End Top 25 Tours.
      • «Hung Up»: #1 Hot Dance Club Play Song.
      • Music: #159 Top Billboard 200 Albums.
      • Decade-End Top 25 Boxscores: #7 (Wembley Arena, Londres, 1-16 de agosto de 2006); #17 (Estadio River Plate, Buenos Aires, 4-8 de diciembre de 2008); #19 (Stade de France, París, 20-21 de septiebre de 2008); #25 (Madison Square Garden, Nueva York, 28 de junio-19 de julio de 2006).
      • Durante el período 11 de diciembre de 1999—21 de noviembre de 2009, Madonna recaudó un total de 801 299 671 USD con sus cuatro giras mundiales —Drowned World (2001), Re-Invention (2004), Confessions (2006) y Sticky & Sweet (2008-09)—, haciendo un total de 248 conciertos (244 agotados) ante un público de 6 387 120. Junto con The Rolling Stones y U2, son los únicos en haber recaudado más de 800 millones de dólares y, en el tercer lugar, por detrás de ellos, es el artista solista más taquillero de la década. Más de la mitad del total de Madonna proviene del Sticky & Sweet.
    • (Págs. 4, 15, 44, 63—69, 70, 72, 74, 112, 125, 126, 128, 130, 142, 168, 169, 170, 172, 174)

2010[editar]

Julio[editar]

  • 17 de julio: Enfrentando a Madonna (historia sobre Maverick). Enfrentando a Madonna. A pesar de los guiños superficiales al pasado histórico de la compañía [Warner Music Group], Edgar Bronfman Jr. y Lyor Cohen [CEO de Island Def Jam] tuvieron que convencer a sus artistas de que se estaban moviendo en la dirección correcta. Lyor fue una elección controvertida para ejecutar la operación discográfica. No tenía una sólida trayectoria en el pop y el rock, donde WMG hacía la mayor parte de sus negocios. Uno de los artistas más vendidos de Warner interpretó el cambio de propietario como una oportunidad para obtener un día de pago. En 1992, en el apogeo de su éxito comercial, Madonna y su representante, Freddy DeMann, habían negociado un trato con Warner Music para su propio sello, Maverick Records. Aunque permanecería en Warner Bros. Records, donde había grabado durante 12 años, el nuevo sello era una oportunidad para que la ambiciosa cantante demostrara su valía como ejecutiva y creara capital. Aunque los sellos discográficos vanidosos rara vez dan resultado, ¿quién sabe? Entre Madonna y el inteligente DeMann, que también había representado a Michael Jackson y Steve Winwood, Maverick podría ganar dinero. Hizo dinero y rápidamente. La banda de Seattle Candlebox y los tecno-roqueros Prodigy obtuvieron éxitos. Luego, Maverick lanzó Jagged Little Pill de la cantante canadiense Alanis Morissette, de 24 años, que vendió la asombrosa cantidad de 23 millones de copias en todo el mundo. Ni Madonna ni DeMann fueron la buena mano detrás de estos éxitos. Ese era Guy Oseary, un excompañero de clase de la hija de DeMann en Hollywood High School que se había abierto camino hasta la oficina y un puesto como protegido de DeMann. No pasó mucho tiempo antes de que él dirigiera la discográfica. Dos años después, Madonna y DeMann finalizaron su contrato de gestión. En 1999, cuando DeMann quiso aprovechar una cláusula de compra para vender Maverick a Warner Music, Madonna decidió doblar y comprar su parte. El pago, 20 millones de dólares, se tomó prestado como anticipo de las futuras ganancias de Maverick cuando el sello firmó un nuevo contrato de cinco años con Warner Bros. Pero a pesar de un par de millones de álbumes vendidos por la cantante Michelle Branch, Maverick pronto dio un giro a la baja. Vendió su editorial musical a Warner Music en 1999 y, durante los siguientes tres años, redujo a la mitad su personal. En el verano de 2003, Madonna se sentó con el presidente de Time Warner, Richard Parsons, para negociar la compra de su participación en Maverick y se sorprendió desagradablemente al descubrir que el precio que ella tenía en mente, aproximadamente 60 millones de dólares, era al menos el doble de lo que dijo Time Warner que valía. Contrató a los abogados Allen Grubman y Bertram Fields, quienes les dijeron a los periodistas que Madonna estaba considerando demandar a Time Warner por incumplimiento de contrato. Normalmente, la amenaza podría haber empujado a la compañía a moverse, pero esa misma semana, la junta de Time Warner se reunió para determinar si vender la compañía discográfica a EMI o al grupo Bronfman-Lee. Apaciguar a Madonna iba a ser el dolor de cabeza de otra persona. La primavera siguiente, el 23 de marzo, tres semanas después de que los nuevos propietarios cerraran el Warner Music Group, Allen Grubman telefoneó a Bronfman. «Mira, si no resuelves esto en 24 horas, iremos a la corte». «Allen, esto es una locura», dijo Bronfman. «Danos algo de tiempo». «No, ella es implacable». Madonna propuso ahora que su participación en Maverick valía 200 millones de dólares. Bronfman sugirió que WMG estaría dispuesto a comprar su participación por 15 millones, 5 millones menos de lo que DeMann había recibido por su participación más pequeña cinco años antes y la mitad de lo que Time Warner había valorado en menos de un año antes. Anticipándose a que la cantante podría cumplir su amenaza, los abogados de Warner Music Group habían elaborado una demanda preventiva y, al día siguiente de la llamada de Grubman, la presentaron en el Tribunal de Cancillería de Delaware. A pesar de los primeros golpes de Maverick, la demanda de Warner alegaba que la compañía había estado perdiendo dinero durante los últimos cinco años y tenía 26.5 millones USD en anticipos impagos -incluidos los 20 millones que Madonna y Oseary habían usado para comprar la parte de DeMann- y 66 millones adicionales en gastos. Hacer reclamos amplios por costos no recuperados fue una táctica favorita de las compañías discográficas para rechazar las demandas monetarias de los artistas, y Madonna respondió presentando su propia demanda en el Tribunal Superior de Los Ángeles al día siguiente. En él, acusó a Warner de «involucrarse en actos de autonegociación y obtención de ganancias, contabilizar falsamente los ingresos y gastos de la asociación... e intentar secretamente aprovechar las oportunidades de asociación para su propio beneficio». Sostuvo que Maverick era realmente rentable, pero que Warner había empleado «una metodología contable artificial e inadecuada para crear la falsa impresión de pérdidas». Más concretamente, su abogado, Bertram Fields, sugirió que independientemente de cómo resultó el caso, los nuevos dueños de Warner vivirían para lamentar esta pelea. «Es una forma muy extraña de hacer feliz a tu artista más importante», dijo. Al final, Madonna vendió su participación en Maverick en un 30 % a Bronfman por 17 millones USD, solo dos millones más de lo que él había ofrecido en primer lugar y una cifra que casi con certeza podría haberse alcanzado sin ninguna postura pública. Guy Oseary optó por quedarse con su 20 % de la empresa y Warner —que ahora poseía el 80 % de Maverick— le otorgó a Oseary un contrato de varios años para administrarla. En cuanto a Madonna, todavía le debía a Warner Bros. dos nuevos álbumes de estudio y una colección de grandes éxitos y no iría a ningún lado durante varios años. Tres meses después del enfrentamiento de Maverick, Cohen y Bronfman la invitaron a que tratara de arreglar las cosas. Edgar la recibió con una caja envuelta en un regalo. «Mira, has sido increíblemente importante para esta empresa durante 20 años. Eres quien eres». El regalo —un brazalete de diamantes— no era el tipo de gesto que Bronfman le había hecho antes a uno de sus artistas, pero pareció dar en el clavo. «Ella era como una niña», recordó. «Rompió el hielo». Aun así, Bronfman tuvo la victoria que necesitaba: todos sabían quién dirigía Warner Music. (Pág. 20)

Diciembre[editar]

  • 18 de diciembre: Billboard Year End Charts. Billboard 200 Albums: #146 Glee, The Music: The Power of Madonna. (Pág. 103)

2011[editar]

Enero[editar]

  • 29 de enero: Madonna hace su primera aparición en la lista Social 50 al ingresar en el puesto 42. Su nombre volvió a aparecer en las noticias recientemente gracias al presentador de la CNN, Piers Morgan, y su «prohibición» de que la cantante participe en su nuevo programa de entrevistas. La página de Facebook de Madonna logró un incremento de seguidores del 23 % semana tras semana. (Pág. 44)

Febrero[editar]

  • 26 de febrero
    • David Guetta gana un premio Grammy por su remezcla One Love Remix de «Revolver», original de Madonna, en la categoría mejor grabación remezclada, no clásica.
    • «Todo el mundo sabe cuánto amo y adoro a Madonna. Qué gran admiradora soy. No creo que haya una mujer en el planeta que no esté inspirada por Madonna... en tantos niveles. Me sentí honrada de saber de ella, la conocí en el pasado y trabajé con ella y fue muy solidaria y amorosa. Creo que lo que la gente está escuchando [en la canción «Born This Way»], para ser precisos, es el espíritu de principios de los 90. No es solo Madonna, es Whitney Houston, es En Vogue, es TLC. Es una fusión de góspel y dance de principios de los 90 con música pop, y eso fue precisamente lo que pretendía que sonara». —Lady Gaga.
    • 1000 canciones número uno en el Billboard Hot 100. «Born This Way» de Lady Gaga se convierte en el 1000.º sencillo en alcanzar la primera posición de la lista. Un repaso por los 1000 sencillos número uno desde 1958 hasta 2011, especialmente los de Madonna. «Like a Virgin» (#561); «Crazy for You» (#567); «Live to Tell» (#598); «Papa Don't Preach» (#605); «Open Your Heart» (#620); «Who's That Girl» (#635); «Like a Prayer» (#688); «Vogue» (#718); «Justify My Love» (#736); «This Used to Be My Playground» (#771); «Take a Bow» (#795); «Music» (#864).
    • (Págs. 18, 31, 36, 43, 44, 49, 50)

Marzo[editar]

  • 19 de marzo: en esta semana, pero de hace quince años, Billboard creaba la lista Adult Top 40. Para esta edición, Madonna era la artista con la mayor cantidad de entradas en dicha lista, con un total de 17. (Pág. 47)

Mayo[editar]

  • 21 de mayo: Madonna y Rihanna se han unido para promover la marca de agua de coco Vita Coco. La bebida, de la cual Madonna es inversionista, incluirá a Rihanna, nacida en Barbados, en su campaña publicitaria nacional que se lanzará este verano. «Rihanna encaja perfectamente con la marca Vita Coco», dijo Madonna en un comunicado, mientras que Rihanna señala que Vita Coco «es agua de coco real, de cocos recogidos a mano, y es buena para ti». (Pág. 32)

Julio[editar]

  • 23 de julio: Adult Contemporary Artists of All-Time. Madonna ocupa el puesto 30 de los artistas más exitosos en la historia de la lista. (Pág. 16)

Octubre[editar]

  • 1 de octubre: aunque Live Nation aún conserva algunos derechos de contenido grabado en virtud de sus múltiples acuerdos, parece claro que Live Nation terminará asociándose con un sello para proyectos musicales, particularmente con un álbum de Madonna en el horizonte. En una breve entrevista, el presidente de Live Nation Entertainment y fundador de Front Line, Irving Azoff, se negó a comentar sobre los detalles del acuerdo de Universal Music Group/Live Nation, pero confirmó que «si conseguimos un socio discográfico para Madonna, esa decisión la tomará ella y [su representante] Guy Oseary». (Pág. 4)
  • 15 de octubre
    • Mejor tarde: once años después de dar marcha atrás el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, se informa que Madonna actuará en el evento del 5 de febrero en Indianápolis, aunque la publicista Liz Rosenberg no lo confirmó ni lo negó. En 2000, Madonna dijo que estaría dispuesta a intentarlo de nuevo.
    • La cantante barbadense Rihhana logra su vigésimo top 10 con el sencillo «We Found Love». Desde su primera entrada en la lista Billboard Hot 100 el 11 de junio de 2005, la cantante ha logrado veinte top 10 en un período de seis años y cuatro meses, el más rápido en lograr este hito para un solista. De esta manera, rompe el anterior récord establecido por Madonna, que logró su vigésimo top diez con el sencillo «Hanky Panky» en la edición del 28 de julio de 1990 en un período de seis años y nueve meses desde su primera aparición en la lista en 1983 con «Holiday».
    • (Págs. 42, 46)

Noviembre[editar]

  • 19 de noviembre: se filtra «Love». La nueva canción de Madonna se materializa en medio de rumores de que su próximo álbum probablemente aterrizará en Interscope. En respuesta a la filtración de una demo del nuevo sencillo de Madonna, «Give Me All Your Love», la artista dice: «Mis verdaderos fans no harían esto». Madonna le dijo eso a su representante, Guy Oseary, quien recurrió a su cuenta oficial Twitter (@guyoseary) el 9 de noviembre para abordar la filtración. «El plan era que saliera nueva música en el nuevo año y, sin embargo, ayer alguien filtró una versión demo de una canción», tuiteó. «Estoy muy contento con la reacción positiva a la demo, pero estamos muy molestos con quien filtró la canción». El día anterior, dos breves fragmentos de «Give Me All Your Love», el supuesto primer sencillo del próximo álbum de Madonna, llegaron a la web. Unas horas más tarde, se filtró la canción completa, un número retro-pop al estilo cheer. Oseary continuó respondiendo a las preguntas de los fanáticos, diciendo que el álbum aún no tiene un título, ni está terminado. «Debería estar listo el próximo mes», dijo. Mientras tanto, las fuentes dicen que la versión final de «Give Me All Your Love» puede incluir las colaboraciones de M.I.A. y Nicki Minaj. El próximo álbum de Madonna será su primer lanzamiento de estudio después de dejar Warner Bros. Records y entrar en un acuerdo global con Live Nation. Las fuentes sugieren que el proyecto encontrará un hogar dentro de Universal Music Group en Estados Unidos, probablemente en Interscope Records. El último lanzamiento de Madonna de cualquier tipo, el álbum en vivo de 2010 Sticky & Sweet Tour, fue publicado a través de Warner Bros., a pesar de que la artista ya había salido del sello. El último álbum de estudio de Madonna, Hard Candy de 2008, debutó en el número uno en el Billboard 200 y vendió 280 000 copias en su primera semana, según Nielsen SoundScan. Las ventas de álbumes totales de Madonna en Estados Unidos durante la era SoundScan (1991-presente) ascienden a 26.9 millones. En septiembre, Madonna dijo que el nuevo álbum apuntaba a un lanzamiento en la primavera, y que su primer sencillo saldría en febrero o marzo. Uno de los coproductores del disco, William Orbit, publicó recientemente una nota en su perfil de Facebook diciendo que el álbum sería «masterizado a finales de este mes». Ese lapso parece coincidir con un lanzamiento a principios de 2012, como se anunció anteriormente. También en la fábrica de rumores: Madonna puede actuar en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVI el 5 de febrero. La publicista de la cantante le dijo a Billboard en octubre que no había «nada que confirmar o negar en este momento». Desde entonces, los nombres de M.I.A. y Minaj han entrado en la mezcla, lo que sugiere que podrían unirse a Madonna para una presentación de «Give Me All Your Love» durante el espectáculo. Pero de nuevo, no ha habido ninguna confirmación por parte del equipo de Madonna. Y el próximo año también verá el debut de la marca global de Madonna llamada «Truth or Dare by Madonna». La empresa comercial, una empresa conjunta entre Madonna, Oseary e Iconix Brand, presentará inicialmente fragancias, accesorios, calzado, carteras y ropa interior. Anteriormente, la colaboración de Madonna con Iconix produjo la línea de moda juvenil Material Girl, disponible exclusivamente en Macy's en Estados Unidos. Hasta entonces, Madonna estará ocupada con la promoción de su película, W.E., que se estrenará en Estados Unidos el 9 de diciembre. Dirigió y coescribió la película, que se centra en la relación entre el rey Eduardo VIII y la divorciada estadounidense Wallis Simpson. Oseary confirmó que Madonna ha compuesto una balada para la película. Y aunque no indicó que ella estaría cantando la melodía, se presume que lo hará. (Pág. 50)

2012[editar]

Enero[editar]

  • 21 de enero
    • La espera terminó. Madonna logró su primer éxito top 20 en el Billboard Hot 100 en 1983 con «Holiday», y ha estado avanzando desde entonces. Uno de los pocos artistas profesionales de la industria de la música, la cantante, compositora, productora y emprendedora, junto con el veterano representante Guy Oseary, posee un sentido innato cuando se trata de leer el pulso de la industria y lo que quieren sus fanáticos. Tras los rumores de noviembre, se anunció formalmente en diciembre que la cantante había firmado un contrato de tres álbumes con Interscope a una base de 1 millón de dólares por álbum. Esto se suma a su continuación del acuerdo de 10 años con Live Nation firmado en 2007, que se informa tiene un valor de hasta 100 millones de dólares. Durante su carrera de tres décadas, las ventas de álbumes de Madonna en la era Nielsen SoundScan (1991-presente) en Estados Unidos ascendieron a 26.9 millones, y tiene el récord de la gira más exitosa de un artista en solitario, según Billboard Boxscore. La ganadora de siete premios Grammy también es miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll. Su último álbum, Hard Candy de 2008, debutó en el número uno en 27 países. Su primer álbum de estudio bajo el nuevo contrato, y el primero desde que dejó el sello Warner Bros. después de Hard Candy, se lanzará a fines de marzo. El disco, aún sin título, cuenta con la colaboración de los productores Martin Solveig y William Orbit. A través de la portavoz Liz Rosenberg, Madonna le dijo a Billboard que está «emocionada» de volver a colaborar con Orbit, quien coprodujo su álbum de 1998, Ray of Light. También en diciembre, la cantante completó el vídeo dirigido por Megaforce para el primer sencillo del nuevo álbum, «Gimme All Your Luvin'». Con Nicki Minaj y M.I.A., el sencillo llega la última semana de enero, justo antes de la actuación de Madonna en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVI el 5 de febrero. Con Cirque du Soleil, Moment Factory y Jamie King como colaboradores, la presentación promete ser memorable.
    • Really Big Shows. La música en vivo enfrenta perspectivas de crecimiento en 2012. La gira Sticky & Sweet de 2008-09 recaudó más de 408 millones de dólares, según Billboard Boxscore, lo que la convierte en la gira con mayores ganancias de un artista en solitario y la tercera más taquillera de todos los tiempos. Si bien Madge no ha anunciado oficialmente planes para una gira en 2012, la industria claramente está anticipando una. Sería el segundo en su contrato a largo plazo con Live Nation y estaría bajo la supervisión del presidente de la gira global de Live Nation, Arthur Fogel, quien dirigió Sticky & Sweet, así como las giras Confessions y Re-Invention. Se espera un nuevo álbum a través de Interscope (aunque Live Nation conserva los derechos de grabación de Madonna como parte del acuerdo de Live Nation firmado en 2007) tan pronto para la primera mitad de este año y, como en giras anteriores, ofrecería un jugo promocional inconmensurable. Si agrega suficientes fechas e incluye algunos estadios, Madonna podría tener una segunda entrada entre las diez giras más taquilleras de la historia.
    • (Págs. 11, 31)
  • 28 de enero
    • Billboard Industry Icon: Seymour Stein, el hombre que fichó a Madonna. Sin inmutarse, en 1982, firmó a Madonna desde su cama de hospital donde se estaba recuperando de una infección cardíaca.
    • Entrevista a Stein, quien recibe el premio Billboard Icon. Contrataste a Madonna desde una cama de hospital. ¿Estuviste involucrado activamente en sus discos? «La contraté porque creía en Mark Kamins [quien produjo el sencillo debut de la cantante, "Everybody"], a quien consideraba como el mejor DJ, y él quería ser productor. Entonces le di algo de dinero para que me trajera un artista, y a la tercera o cuarta vez me trajo a Madonna. Y sí, estuve muy involucrado al principio. Pero luego me di cuenta: "Esta mujer es más inteligente que todos nosotros. Solo apártate de su camino"». // Para entonces Sire era propiedad de Warner Music Group. ¿Cómo pasó Madonna de Sire a Warner? «En el pasado, Mo Ostin había intentado evitar que contratara a artistas. A veces tenía razón cuando me impedía hacer un contrato, otras veces se equivocaba. Nesuhi Ertegun estaba a cargo de Warner International, así que lo llamé y le dije que quería fichar a Madonna, pero que tenía problemas para conseguir el dinero para hacer el acuerdo. Él dijo, "mi hermano [Ahmet] me dice que estás en el hospital. Solo escucha a los médicos y te daré lo que necesitas para que la contraten. Me dio el dinero para fichar a Madonna. Seguí muy involucrado con ella, hasta que los eventos en Warner Music Group a mediados de los 90 me vieron obligado a terminar como presidente de Elektra, trabajando con Sylvia Rhone».
    • Los sencillos más exitosos del sello Sire Records en el Billboard Hot 100. 33 sencillos de Madonna ocupan el top 100 de la lista, con «Like a Virgin», «Vogue» y «Take a Bow» en los tres primeros puestos.
    • (Págs. 32, 34)

Febrero[editar]

  • 18 de febrero
    • Reseña de «Give Me All Your Luvin'». Cuando esta canción de Madonna fue víctima de una filtración ampliamente publicitada en noviembre, la principal reacción de este crítico fue: «¿Eso es todo?». Claro, la pista tenía muchos elementos que actualmente dominan las radios, un canto de porrista sacado directamente de «Hollaback Girl», un estribillo fácil de recordar, pero parecía que faltaba algo. Cuando se confirmó que Nicki Minaj y M.I.A. aparecerían en la versión finalizada, la pieza que se suponía que faltaba eran los «raps invitados», pero ahora que «Give Me All Your Luvin» ha salido en su totalidad, poco ha cambiado. Lo que agregan los raps, en todo caso, es una distracción temporal de los tediosos procedimientos: Minaj escupe su verso tan rápido que el oyente apenas tiene tiempo para escuchar líneas como I'm Roman/I'm a barbarian/I'm Conan antes de que desaparezca de la pista. Lo mismo ocurre con M.I.A., que aparece el tiempo suficiente para soltar algunos adjetivos científicos (supersonic/bionic/uranium) antes de soltar el micrófono con eficacia con I'ma say this once, yeah, I don't give a shit. Es un trabajo insatisfactorio de todas las partes, particularmente de Madonna, que no ha sonado tan robótica desde los momentos más retocados en su último álbum, Hard Candy. Esperamos que sus otras colaboraciones con Martin Solveig, así como su colaborador William Orbit, produzcan mejores resultados dance pop cuando el nuevo álbum, MDNA, llegue el 26 de marzo.
    • Blond Ambition 2.0. La novena gira de Madonna, con casi 90 fechas en todo el mundo, llegará a Norteamérica en Agosto. Recién salida de su actuación de medio tiempo en el Super Bowl XLVI (visto por un récord de 114 millones de personas, según Nielsen), Madonna se está preparando para su gira mundial de 2012, cuyos detalles se anunciaron esta semana. La gira, que inicia el 29 de mayo en Tel Aviv (Israel), será la más extensa de la cantante en términos de cantidad de fechas, según Arthur Fogel, CEO de Live Nation Global Touring, que es el productor mundial de la gira. Llevará a Madonna a Australia por primera vez en 20 años, así como a muchos mercados en los que nunca antes había tocado. Esta será la quinta gira de Madonna con Fogel y Live Nation, y la segunda bajo su contrato a largo plazo con el promotor. Su última gira, Sticky & Sweet de 2008-09, recaudó 408 millones USD, según Billboard Boxscore, la más exitosa para un artista en solitario y la tercera más taquillera de todos los tiempos. Antes de eso, su gira Confessions en 2006 recaudó 194 millones USD, según Boxscore, entonces la mayor recaudación jamás registrada para una artista femenina. La gira de 2012 seguirá al lanzamiento del nuevo álbum de Madonna, MDNA, que se publicará el 26 de marzo a través de Live Nation Entertainment/Interscope Records, que crea innumerables oportunidades de promoción cruzada, según Fogel. Tener el disco y la gira (sin mencionar la mercadotecnia y otros derechos) bajo un mismo paraguas «te da la libertad de alinear todos los diferentes elementos para vender entradas y vender discos», dice. «Es el mejor sistema que podrías tener. Si esto no funciona, me dedicaré a la plomería». La gira pasará por 26 mercados europeos, incluidos Londres, París, Milán y Berlín, antes de llegar a las costas de América del Norte a partir del 28 de agosto en Filadelfia. Se planean veintiséis espectáculos para América del Norte, incluido un concierto el 6 de septiembre en el Yankee Stadium de Nueva York y una presentación el 10 de octubre en el Staples Center de Los Ángeles. Las entradas están programadas para salir a la venta a partir del 10 de febrero en Tel Aviv y Reino Unido, y las entradas para América del Norte saldrán a la venta a partir del 13 de febrero. Madonna tocará en América del Norte hasta justo antes del Día de Acción de Gracias, luego se dirigirá a América Latina para terminar en las vacaciones de fin de año. Luego concluirá en Australia a principios de 2013. La gira completa terminará con cerca de 90 conciertos, que sería la mayor cantidad de Madonna; Sticky & Sweet terminó con 85 fechas. Madonna se presentará en arenas, estadios y sitios al aire libre únicos, incluidas las Llanuras de Abraham en Quebec. Fogel dice que la producción de la gira se encuentra en las etapas conceptuales, pero agrega: «Será grande y puede crecer», dependiendo del lugar. Cuando todo esté dicho y hecho, la próxima gira será una de las más taquilleras de la historia, lo que potencialmente le dará a Madonna dos giras entre las cinco más exitosas de todos los tiempos. Fogel dice que la escala de entradas será «casi idéntica» al Sticky & Sweet, aunque las capacidades de los lugares variarán. «De los conciertos que estamos preparando, yo diría que el 25—30 % serán mercados en los que nunca se ha presentado antes. Todavía quedan algunos. Llegaremos a estos mercados donde nunca ha estado y regresaremos a Australia después de mucho tiempo». Aunque la primera gira de Madonna fue en 1985 [The Virgin Tour], la próxima será solo la novena. Sticky & Sweet fue un éxito en cualquier medida e incluyó algunas fechas de gran éxito en una amplia gama de territorios, 32 países en total. Madonna vendió 650 000 entradas en América del Sur, 72 000 entradas en el aeródromo Diibendorf de Zúrich (el concierto con mayor asistencia en Suiza), 75 000 entradas en Londres y cuatro entradas agotadas en el Madison Square Garden de Nueva York, que vendieron más de 60 000 entradas. Esa gira concluyó donde comienza esta, Tel Aviv. Además de su actuación en el Super Bowl y el anuncio de la gira, la semana pasada también vio el lanzamiento del nuevo sencillo de Madonna, «Give Me All Your Luvin'», con Nicki Minaj y M.I.A., que debutó en el puesto 7 en la lista Digital Songs.
    • Las súper ventas de Madonna. Madonna aprovechó al máximo su actuación en el medio tiempo del Super Bowl el 5 de febrero. El mega concierto se produjo dos días después de que debutaran su nuevo sencillo y vídeo de «Give Me All Your Luvin'» (con Nicki Minaj y M.I.A.) y dos días antes del anuncio de su próxima gira mundial el 7 de febrero. Además, iTunes lanzó el 3 de febrero una campaña exclusiva de preorden para su nuevo álbum, MDNA (que saldrá el 26 de marzo a través de Live Nation/Interscope). Las fuentes dicen que MDNA obtuvo 50 000 pedidos anticipados en iTunes en sus primeros tres días de disponibilidad, y según un comunicado de prensa de Interscope, en su primer día de disponibilidad, fue el «mayor pedido anticipado en el primer día en la historia de iTunes». «Give Me All Your Luvin'» ha tenido un comienzo rápido, debutando en la lista Digital Songs en el número 7 con 115 000 descargas vendidas (con solo tres días de disponibilidad). Ese inicio de ventas, junto con un debut en el número 28 en el Hot 100 Airplay (43.9 millones en audiencia, según Nielsen BDS), permite el debut de la canción en el número 13 en la lista principal, Billboard Hot 100. En este último conteo, el sencillo empata con «Erotica» de 1992 como el cuarto debut más alto en la carrera de Madonna. Splo «Ray of Light» (número 5, 1998), «You'll See» (número 8, 1995) y «Frozen» (número 8, 1998) han debutado más alto. Su noble reverencia en la lista Hot 100 Airplay fue impulsada por la promoción de la canción que realizó Clear Channel. Las estaciones de radios pop participantes en la cadena transmitieron la canción al inicio de cada hora a partir de las 9 a.m. ET del 3 de febrero hasta el inicio del Super Bowl el 5 de febrero. Espere que «Give Me All Your Luvin» descienda al Hot 100 la próxima semana, ya que es probable que el airplay vacile desde que finalizó la promoción de Clear Channel. Podría volver a subir en la lista una vez que la remezcla de LMFAO recién lanzada (7 de febrero) comience a generar ventas y airplay. El catálogo de álbumes de Madonna tuvo un aumento del 410 % en ventas en la semana que finalizó al cierre de operaciones el 5 de febrero (pasando de 5000 a 26 000), mientras que las ventas del catálogo de sus canciones aumentaron en un 214 % (pasando de 30 000 a 94 000; dicha cifra no incluye las ventas de «Give Me All Your Luvin'»). El álbum más vendido de Madonna de la semana pasada fue su disco de grandes éxitos Celebration, que vuelve a entrar al Billboard 200 en el puesto 24 con 16 000 copias (un aumento del 1341 %). Gran parte de su catálogo tenía un precio de oferta en la tienda iTunes de 7.99 USD, mientras que Celebration tuvo un descuento de 6.99 USD.
    • Como se mencionó en el punto anterior, Celebration reingresa al Billboard 200 en el puesto 24, completando 13 semanas en total en la lista.
    • La actividad mediática de Madonna la semana pasada provocó que reingresara en el número 8 en la lista Social 50, su posición más alta desde la creación de la lista. Su video de «Give Me All Your Luvin'» se estrenó el 3 de febrero en YouTube, mientras que ella actuó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl el 5 de febrero. Para la semana de seguimiento, obtuvo un aumento del 419 % en seguidores de YouTube y un aumento del 685 % en las vistas de YouTube.
    • «Give Me All Your Luvin'» en las listas de Billboard. Billboard Hot 100 (número 13, debut), Hot 100 Airplay (número 28, debut y posición más alta), Digital Songs (número 7, debut), Mainstream Top 40 (número 24, debut y posición más alta), Euro Digital Songs (número 7, debut y posición más alta).
    • (Págs. 29, 30, 33, 34, 36, 38, 39, 40, 47)
  • 25 de febrero
    • L-U-V, Madonna. Madonna extiende su récord como el acto musical con la mayor cantidad de éxitos top 10 en la historia de la lista Billboard Hot 100, con un total de 38 sencillos, luego de que «Give Me All Your Luvin'», con Nicki Minaj y M.I.A., asciende del puesto 13 al 10. Su 38.º top 10, deja atrás a The Beatles (con 34). «Luvin'» es el primer sencillo de su nuevo álbum de estudio, MDNA, a la venta el 26 de marzo.
    • La versión de «La isla bonita», interpretada por el elenco de Glee, debuta en el puesto 99 en el Billboard Hot 100. La versión original de Madonna alcanzó el puesto 4 veinticinco años atrás.
    • Madonna asciende y ahora alcanza el puesto 5 en la lista Social 50.
    • Su Majestad logra su récord de 38 top 10 en la lista, ya que «Give Me All your Luvin'» logra un incremento del 44 % en ventas con 165 000 copias digitales. El período de ventas de la lista abarcó la primera semana completa de lanzamiento y los siete días posteriores a su interpretación de la canción en el Super Bowl el 5 de febrero.
    • En la lista Digital Songs, «Give Me All Your Luvin'» alcanza el puesto 6 en su segunda semana, mientras que «Like a Prayer» debuta en el puesto 38 tras la presentación de la cantante en el Super Bowl. Por su parte, en la lista Canadian Hot 100, el sencillo alcanza el número 1.
    • (Págs. 69, 72, 74, 75, 83)

Marzo[editar]

  • 10 de marzo
    • Super Tweets. Cuando Madonna subió al escenario durante el entretiempo en el Super Bowl, muchas personas dejaron su teléfono celular, excepto para usar Twitter. Aproximadamente un tercio de la población de EE.UU. utilizó una aplicación móvil durante la transmisión de cuatro horas, según la firma de análisis de aplicaciones móviles Flurry. El uso de aplicaciones móviles cayó casi un 50 % durante el medio tiempo, a pesar de que el uso de Twitter alcanzó un máximo casi récord de 10 245 tweets por segundo (TPS) durante el espectáculo de Madonna y mantuvo un promedio de 8000 TPS, según Twitter. El máximo histórico de TPS fue de 12 233, establecido durante los últimos tres minutos del juego.
    • En la edición anterior, 3 de marzo, «Give Me All Your Luvin'» debutó en el puesto en el Dance Club Songs (no se publicó la edición del 3 marzo de Billboard). En esta semana, el sencillo asciende al puesto 9, de manera que Madonna extiende su récord de la mayor cantidad de top 10 en dicha lista, con un total de 55, y es su 26.º top 10 consecutivo desde 1998. Otro hito: es el sencillo que más rápido ha llegado al top 10 de la lista (en su segunda semana) desde «Nothing Really Matters» de la misma Madonna, que en 1999 ascendió al puesto 9 tras haber debutado en el número 21 la semana anterior.
    • En su cuarta semana, «Give Me All Your Luvin'» alcanza el puesto 11 en la lista Dance/Mix Show Airplay (conocida anteriormente como Hot Dance Airplay).
    • (Págs. 9, 37, 49)
  • 24 de marzo
    • Reseña de MDNA. Madonna sigue siendo la reina del pop. Su duodécimo álbum de estudio, MDNA, es una colección de melodías pop muy emocionantes, algunas de las cuales son rebanadas de pura brillantez. Madonna no solo nos lleva a la discoteca con el nuevo disco, nos agota, nos consume y nos confía. Cinco minutos después de un entrenamiento aeróbico en la pista de baile, los oyentes están en su cabina privada, donde ella derrama sus tripas sobre las relaciones y cómo las cosas simplemente no salieron como había planeado. Luego, cinco minutos después, volvemos a bailar como locos con una canción como «Gang Bang». La pista es una de las muchas destacadas del álbum, una melodía oscura y vibrante que es retorcida, sorprendente y totalmente pop-tástica. También es notable el pop veraniego «Turn Up the Radio», el número rave a toda velocidad de «I'm Addicted» y el ingenioso juego de palabras de «Love Spent». Curiosamente, el primer sencillo del disco, «Give Me All Your Luvin'», no prepara adecuadamente a los oyentes para lo que obtendrán en el álbum. Básicamente, deja esa introducción a un lado y acércate a MDNA con la mente abierta.
    • «Girl Gone Wild», segundo sencillo de MDNA, debuta en el puesto 46 en el Dance Club Songs.
    • (Págs. 33, 49)
  • 31 de marzo
    • «Give Me All Your Luvin'» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs. Con ello, Madonna logra su 41.º número uno en la lista, la mayor cantidad para cualquier artista. Este ascenso también le da a Madonna un sencillo número uno en cuatro décadas consecutivas: los años 80, 90, 2000 y 10. La diva extiende su liderazgo como la artista con más números uno en la historia del Dance Club Songs, adelantándose aún más a la subcampeona Janet Jackson, que tiene 19. Es el primer sencillo de su álbum MDNA —a publicarse el 26 de marzo— y llega a la cima gracias a las remezclas de LMFAO, Nicky Romero y Laidback Luke. Mientras tanto, el segundo sencillo de MDNA, «Girl Gone Wild», ya ha tenido un rápido comienzo en la lista, saltando del puesto 46 al 20. El primer éxito de Madonna en la lista de Billboard llegó hace 30 años este año, cuando su sencillo debut «Everybody» apareció en el Dance Club Songs el 6 de noviembre de 1982. Con el tiempo alcanzaría el número 3. Con 41 números uno en la lista, Madonna se une, en segundo lugar, a la lista de artistas con más números uno en una lista determinada de Billboard. En primer lugar se encuentra George Strait, que, con 44 números uno en el Hot Country Songs, es el artista con más números uno en cualquier lista de la revista.
    • «Give Me All Your Luvin'» alcanza el puesto 3 en la lista Japan Hot 100.
    • (Págs. 38, 53, 55)

Abril[editar]

  • 14 de abril
    • Madonna es número #1 en cuatro listas de Billboard: Billboard 200, Digital Albums, Dance/Electronic Albums e Internet Albums.
    • A dos semanas de haberse publicado, MDNA fue el sexto álbum más vendido del primer trimestre de 2012 en Estados Unidos, con 359 000 copias. El debut del álbum también ayuda a incrementar las ventas del género EDM (electronic dance music) a un 57 % en comparación con el año anterior, 2011.
    • A pesar de contar con cinco álbumes número uno combinados en el Billboard 200 en los años 80, Madonna y Lionel Richie nunca habían estado juntos entre los dos primeros primeros de la lista al mismo tiempo hasta esta semana. Los veteranos superestrellas no habían aparecido entre los cinco primeros juntos desde la semana del 4 de octubre de 1986, cuando Dancing on the Ceiling de Richie se ubicó en el número 1 y True Blue de Madonna en el número 5.
    • Madonna y Lionel Richie debutan en los números 1 y 2. Madonna logra su octavo número uno en el Billboard 200 con el debut de su álbum MDNA, que vendió 359 000 copias, según datos de Nielsen SoundScan, y es su quinto álbum de estudio consecutivo en debutar en el número 1. Sigue a Hard Candy de 2008, que vendió 280 000 unidades en su primera semana. El debut de MDNA es su mejor semana de ventas desde que Music (2000) debutó en el número 1 con 420 000 copias. Madonna permanece en el segundo lugar entre las mujeres con la mayor cantidad de álbumes número uno. Ahora solo necesita uno más para empatar a Barbra Streisand, la líder entre las mujeres con nueve álbumes número uno en la lista. Lady M ahora ha lanzado álbumes número 1 en los años 80, 2000 y 10. Por desgracia, no consiguió un número 1 en los años 90, ya que logró cinco lanzamientos número dos con I'm Breathless, The Immaculate Collection, Erotica, la banda sonora de Evita y Ray of Light. Las ventas de MDNA se vieron favorecidas por una exitosa promoción de ventas que incluía la próxima gira mundial de Madonna. Los clientes estadounidenses que compraron una entrada para un concierto tenían la opción de recibir el álbum como parte de su compra. Las únicas ventas que cuentan para la posición en la lista de un álbum son aquellas en las que los compradores de boletos optaron por recibir MDNA. Este tipo de promoción de entradas/álbumes ha sido utilizada en el pasado por artistas como Bon Jovi y Tom Petty. Las fuentes sugieren que MDNA puede haber vendido alrededor de 180 000 copias a través de la oferta de entradas/álbumes, una cifra muy buena. Ciertamente, según las semanas de ventas del debut de Madonna (no ha tenido un debut con menos de 240 000 copias desde 1994), MDNA habría sido número uno incluso sin la promoción de entradas/álbumes. No obstante, en términos de promoción de la semana de lanzamiento, Madonna estuvo fuera del radar y se centró en los ensayos de su próxima gira mundial. Desde que encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl el 5 de febrero, sus únicas apariciones significativas en los medios han sido un chat en vivo en Facebook con Jimmy Fallon el 24 de marzo y una breve visita al Ultra Music Festival de Miami esa misma noche.
    • Celebration reingresa al Billboard 200 en el puesto 177, completando así 16 semanas en total en la lista.
    • Madonna sube al puesto 14 en la lista Social 50, completando 11 semanas en total hasta el momento, y «Give Me All Your Luvin'» reingresa al Billboard Hot 100 en el puesto 87, permaneciendo en total 6 semanas en la lista.
    • MDNA debuta y alcanza el número #1 en la lista Top Dance/Electronic Albums.
    • (Págs. 3, 4, 5, 33, 34, 35, 36, 38, 45)
  • 21 de abril
    • Madonna logra su 42.º número #1 en el Dance Club Songs con «Girl Gone Wild» (4-1). La canción reina solo tres semanas después de que «Give Me All Your Luvin'», con Nicki Minaj y M.I.A., llegara a la cima, otorgando a Madonna su intervalo más rápido de números uno consecutivos en la lista. Anteriormente consiguió sencillos número uno más rápidos cuando «Vogue» gobernó siete semanas después de «Keep It Together» en 1990.
    • Madonna baja de golpe. MDNA cae al octavo lugar con 48 000 copias (un 86.7 % menos). La semana pasada, debutó en el número uno con 359 000 copias. Su fuerte descenso significa la mayor caída porcentual en la segunda semana para un álbum que debutó en el número uno desde que Nielsen SoundScan comenzó a operar y contabilizar las ventas en 1991. Este descenso porcentual supera el récord establecido por Born This Way de Lady Gaga, cuando descendió un 84.3 % en su segunda semana en la edición del 18 de junio de 2011. Born This Way había debutado en la primera posición con 1.1 millones de copias, pero en su segunda semana, a pesar de que permaneció en la cima de la lista, vendió 174 000 copias. Tanto MDNA como Born This Way no habrían tenido caídas tan pronunciadas si no hubiera sido por las ventas inusualmente mejoradas de la primera semana. El debut de Born This Way fue impulsado por la decisión de Amazon MP3 de ofrecer el disco a 99 centavos dos veces en dos días separados durante su semana de estreno. Se esperaba la gran caída de MDNA, ya que su debut se vio reforzado por las ventas logradas a través de una promoción de entrada para concierto más una copia del álbum, así como por pedidos anticipados de iTunes. Además, sin un sencillo exitoso actual en las principales listas airplay de Billboard ni ninguna importante promoción reciente por parte de Madonna, la caída estaba destinada a ser significativa. Si bien MDNA tiene la mayor caída para un álbum debut número uno en la historia de SoundScan, en realidad es la segunda caída más grande para un álbum top 10. El mayor colapso en la segunda semana para un debut entre los diez primeros fue para el recopilatorio de rock The Edge, en la edición del 10 de abril de 2010. Vendió 53 000 copias cuando debutó en el número 4 y luego 7000 en su segunda semana, lo que representó un descenso del 87.2 % en ventas (número 81). La mayoría de los álbumes de superestrellas que debutan en la cima de la lista o cerca de ella descienden entre un 60 % y un 80 % en su segunda semana. Y más aún reciben golpes más duros aquellos discos con un gran debut, especialmente si estos tuvieron al principio pedidos anticipados (pre-orders) o campañas de márketing inusuales o la participación de bases de seguidores. El sencillo principal de MDNA, «Give Me All Your Luvin'», alcanzó el número 10 en el Billboard Hot 100 gracias a las fuertes ventas iniciales. Sin embargo, en la lista Mainstream Top 40, el formato de radio natal de la diva, el sencillo alcanzó el puesto 24 y solo pasó cinco semanas en total. El segundo sencillo del álbum, «Girl Gone Wild», aún no ha hecho mella en el top 40 de la lista. En términos de promoción reciente, Madonna básicamente ha estado fuera del radar, en cambio, centró su energía en los ensayos de su próxima gira mundial. El representante de Madonna, Guy Oseary, tuiteó en respuesta a la pregunta de un seguidor el 10 de abril: «Ojalá pudiéramos haber hecho televisión la semana pasada, pero estábamos en los ensayos mañana y noche. 7 semanas más para el show».
    • «Girl Gone Wild» debuta en el puesto 22 en la lista Dance/Mix Show Airplay.
    • (Págs. 33, 34, 45)
  • 28 de abril
    • La gira de 2012 de Madonna, en camino de estar entre las diez más exitosas de la historia. Los informes de que la próxima gira de Madonna y, por ende, su contrato con Live Nation, tienen bajo rendimiento, son «infundados», dice el productor de gira Arthur Fogel, presidente de Live Nation Global Touring. Afirma que se han vendido más de 1.4 millones de entradas para 76 espectáculos en América del Norte y Europa, con unos 214 millones de dólares para un promedio de 2.7 millones de dólares por espectáculo. «Esta gira está completamente encaminada para terminar entre las 10 más exitosas de todos los tiempos, especialmente considerando que no hemos puesto a la venta las fechas de Sudamérica o Australia», dice Fogel. Cuando esta esté dicha y hecha, combinada con la gira Sticky and Sweet [de 2008-09], estás hablando de 750 millones de dólares en ventas de boletos. Eso me suena bastante impresionante».
    • «Girl Gone Wild» debuta y alcanza el puesto 38 en el Mainstream Top 40 (Pop Songs). Permanece solo esa semana en la lista, aunque es la primera vez que Madonna logra posicionar dos sencillos de un mismo álbum en dicha lista desde el álbum Music, con los dos primeros sencillos «Music» y «Don't Tell Me», que llegaron a la segunda y cuarta posiciones en 2000-2001, respectivamente.
    • En su segunda semana, «Girl Gone Wild» alcanza el puesto 15 en el Dance/Mix Show Airplay.
    • MDNA debuta en el número 1 en Brasil (cortesía de ABPD/Nielsen) y debuta en el número 1 en Grecia en la edición anterior (21 de abril).
    • (Págs. 14, 46, 51, 53)

Mayo[editar]

  • 5 de mayo
    • El número mágico. Cuando un número uno no es suficiente: los peligros de perseguir una gran semana debut, por Silvio Pietroluongo. Número uno en Billboard. Como director de listas de éxitos de la publicación, me enorgullece saber que la posición más alta en un conteo de Billboard todavía es muy apreciada por artistas, gerentes, sellos y muchos seguidores de listas de todo el mundo. Sin embargo, en los 21 años transcurridos desde que nuestras listas de ventas han sido impulsadas por el sistema de seguimiento de Nielsen SoundScan, hemos visto que el reconocimiento de un número 1 para ciertos artistas de alto perfil en el Billboard 200 se ha vuelto progresivamente secundario al número de ventas que impulsa ese ranking. A finales de los 90 y principios de los 2000, cuando las ventas de álbumes estaban en su cenit, la búsqueda del debut de un millón de unidades se puso de moda. De diciembre de 1998 a junio de 2002, hubo 10 álbumes que vendieron más de 1 millón de unidades en una sola semana, ocho de los cuales ocurrieron en la semana debut. Fuera de ese período de 42 meses (que es anterior al auge del mercado de la música digital), solo ha habido otros siete discos que vendieron 1 millón de copias semanales, seis de esos en su semana debut. En su mayor parte, esos números se obtuvieron sin promociones extrañas que no sean las óptimas ubicaciones de las tiendas minoristas; anuncios impresos, de radio y de televisión; y anuncios publicitarios en medios de artistas. Claro, algunas de esas promociones eran más grandiosas que otras, pero el producto, que era un álbum con una lista de canciones singular, disponible en todos los minoristas de música, fue el principal punto de venta. Por supuesto, el auge de Internet y el fácil acceso a la música que ofrecía (tanto legal como ilegalmente) ha perjudicado significativamente las ventas de música y ha hecho que el debut de un millón de ventas sea más difícil de lograr. En consecuencia, es posible que la búsqueda se haya reducido cuantitativamente, primero a las 500 000 unidades más razonables, aunque hoy en día 300 000 es probablemente el barómetro. Pero a la inversa, como sucedió, la intensidad de la persecución aumentó. Con el mercado de la música sufriendo, las tiendas minoristas disminuyendo (haciendo que los comerciantes masivos y iTunes sean más omnipotentes) y la presión de los artistas y sus gerentes para alcanzar ese número mágico, los sellos no han tenido otra alternativa que ser creativos. Lo que nos lleva a la actualidad y al mundo del álbum estándar, la versión de lujo, la versión súper de lujo, la versión exclusiva del minorista súper-duper-de lujo, el álbum editado de 10 pistas a un precio moderado, los incentivos de los pedidos anticipados y, sí, los paquetes de entradas/álbumes. Cada una de estas combinaciones debe ser examinada y aprobada por Billboard, principalmente yo mismo y el director asociado de listas de éxitos, Keith Caulfield. Más allá de las variaciones en el contenido del álbum y los notables combos de entrada/álbum de Madonna, también se nos presentan algunas ideas creativas de marketing, la mayoría de las cuales se rechazan rotundamente. (Comprar un frasco de pastillas para adelgazar y obtener un CD es uno de mis favoritos de todos los tiempos). Dicho esto, algunas de estas ideas son ingeniosas y serían una excelente manera de promover a un artista nuevo o establecido, especialmente a uno que está de gira y busca vender más entradas lucrativas para conciertos. Pero por varias razones, estos lanzamientos no se ajustan a lo que Billboard contaría como una venta y la verdadera intención de recibir un álbum. Si un sello siguiera adelante con estas propuestas rechazadas, se les pagaría el costo de cada álbum distribuido por el promotor, pero SoundScan no contabilizaría las unidades y, por lo tanto, no afectaría la posición del álbum en la lista. Por lo tanto, todas las partes pueden ganar dinero en el acuerdo en sí y posiblemente acumulando fanáticos/futuros clientes al poner la música de un artista en sus manos. Sin embargo, no puedo pensar en más de uno o dos casos en los que un sello ha perseguido una idea de marketing que no influiría en las cifras de ventas de SoundScan de un artista. La promoción de entradas/álbumes aprobada por Billboard (y muy ridiculizada) para el disco MDNA de Madonna fue similar a las realizadas en el pasado para los lanzamientos de Tom Petty y Bon Jovi. Pero esos tuvieron resultados mucho menos notables, y la promoción de MDNA se hizo digna de mención solamente por el volumen de redención de la devota base de seguidores de Madonna. No es de extrañar, tiene más fanáticos que se preocupan por su nueva música que Petty y Bon Jovi. Pero lo que los artistas, gerentes y sellos deberían considerar hoy en día es que las superestrellas están sujetos a un nuevo estándar en la era de la blogósfera. Sí, estos métodos para aumentar las cifras de ventas de álbumes son legítimos en el sistema de clasificación de Billboard, pero la persecución se ha vuelto transparente. ¿Debería la búsqueda por la gloria de la semana debut tener un precedente sobre los resultados a menudo prósperos de un lanzamiento de álbum normal en un mercado de ventas caído? Para Madonna, quien podría decirse que tiene una legión de disidentes tan grande como su base de seguidores, la historia se centró en las ventas debut de MDNA, 359 000, las cuales fueron «impulsadas» por un total de 180 000 copias del paquete entrada+álbum, y luego seguido por una caída del 86.7 % en la segunda semana. Esa caída de la segunda semana estableció un récord y se convirtió en un tema de conversación cuando ella fue criticada por mejorar, supuestamente de manera antinatural, las ventas de su primera semana. ¿Habrían sido sus detractores tan elocuentes al gritar «fracaso» si ella hubiera vendido un poco más de 200 000 modestas copias en la primera semana? Ciertamente, no has escuchado mucha burla hacia el compañero veterano Bruce Springsteen, cuyo Wrecking Ball debutó con 196 000 copias, o de la sensación pop y estrella de la radio Nicki Minaj, quien vendió 253 000 copias con Pink Friday: Roman Reloaded. Esos números me parecieron correctos, al igual que las 200 000 copias que Madonna probablemente habría alcanzado si no hubiera cambiado algunas potenciales ventas al paquete de entrada/álbum. Y aunque le ganó a Lionel Richie por el puesto número 1 en su primera semana, las prácticas de marketing y ventas más tradicionales de Richie han dado como resultado ventas más estables y una permanencia más prolongada en la cima: él es número 1 por segundo semana consecutiva en esta edición de Billboard. No es sencillo. Si Madonna y su sello, Interscope, hubieran adoptado un enfoque menos explosivo, ¿habrían compensado esas 180 000 copias de entrada+álbum en las semanas posteriores al lanzamiento? Algunas copias, pero probablemente no todas. Elige tu veneno, supongo. Pero cuente con la interminable persecución total para que continúe el número mágico de la semana debut. En las últimas tres semanas he recibido numerosas llamadas de varios sellos, que sin duda han escuchado de los gerentes de los artistas más exitosos de su lista, que se han comprometido a hacer su propio paquete de entradas/álbumes. Es una opción que ha estado en juego durante años, pero el éxito genera imitación. Simplemente no busque la descarga de un álbum con su compra para mejorar la dieta en un futuro próximo.
    • MDNA completa cuatro semanas consecutivas en la cima del Dance/Electronic Albums y alcanza el número 1 en la lista de álbumes de Grecia.
    • (Págs. 8, 49, 51)

Junio[editar]

  • 16 de junio
    • Madonna posee 38 sencillos top 10 en el Billboard Hot 100, la mayor cantidad para cualquier acto musical (solista, banda) y posee 13 sencillos top 10 en el Hot 100 Airplay.
    • En la edición anterior (9 de junio, que no fue publicada), MDNA permaneció 9 semanas en total en el Billboard 200 (última posición: 105). Con la gira The MDNA Tour pasando por Norteamérica, el álbum volvería a ingresar a la lista más adelante. Una de las razones por el «repentino colapso» del álbum se debe a la cantidad de reentradas en la lista. Por el momento, con nueve semanas en total, es el álbum de estudio de Madonna que menos tiempo permaneció en el conteo, una distinción que anteriormente tenía American Life (2003), que permaneció 14 semanas en total.
    • (Págs. 50, 53)

Julio[editar]

  • 21 de julio: Billboard Boxscore (31 de mayo—4 de julio de 2012; Tel Aviv, Abu Dhabi, Estambul, Roma, Milán, Florencia, Barcelona, Coímbra, Berlín, Copenhague, Gotemburgo. 14 conciertos en total, 14 agotados). (Pág. 11)
  • 28 de julio: Billboard Boxscore (7—12 de julio; Ámsterdam, Colonia, Bruselas. 4 conciertos en total. 4 agotados). (Pág. 37)

Agosto[editar]

  • 4 de agosto
    • Billboard Boxscore (14—21 de julio; París, Londres, Birmingham, Edimburgo. 4 conciertos en total. 4 agotados).
    • «Turn Up the Radio», tercer sencillo de MDNA, debuta en el puesto 39 en la lista Dance Club Songs.
    • (Pág. 7, 41)
  • 11 de agosto: para esta edición, MDNA ha vendido 487 000 copias en Estados Unidos. Próximo a obtener el disco de oro en el país. (Pág. 28)
  • 18 de agosto: en su tercera semana, «Turn Up the Radio» asciende a la octava posición en el Dance Club Songs. Con ello, Madonna extiende su récord como la artista con más sencillos top 10 en dicha lista, con 57 en total, y es su 28.º top diez consecutivo, racha que inició en 1999 con «Beautiful Stranger» (número 1 por dos semanas). Además, desde 2010, solo seis canciones han subido al top diez de la lista en su segunda o tercera semanas, y tres de ellas pertenecen a Madonna. (Págs. 37, 49)
  • 25 de agosto: reseña de «Turn Up the Radio». Aunque la gira actual de Madonna está en camino de convertirse en una de las 10 más taquilleras de la historia, su álbum de estudio de 2012, MDNA, ya se siente como una nota a pie de página, habiendo permanecido en el Billboard 200 solo nueve semanas (y estableciendo el récord de Nielsen SoundScan de la mayor caída de ventas en su segunda semana para un álbum que debutó en el número uno). Pero el tercer sencillo, «Turn Up the Radio», es un punto culminante que merece ser revisado. Coescrita y producida por el productor damce Martin Solveig, la canción combina bien con su éxito de 2011, «Hello», pero también recuerda un lado despreocupado y alegre de Madonna que no habíamos escuchado desde sus éxitos de los 80 como «Into the Groove» y «Lucky Star». También se está trabajando en una nueva remezcla de Laidback Luke con Far*East Movement, pero el ambiente party-rock no se mezcla bien con la voz etérea y contenida de Madonna. Es posible que la radio haya renunciado a MDNA después de que sus dos primeros sencillos aparecieron y desaparecieron a principios de este año, pero vale la pena ver el último de Madonna. (Pág. 27)

Septiembre[editar]

  • 8 de septiembre
    • Billboard Boxscore (24 de julio—21 de agosto de 2012; Dublín, Viena, Varsovia, Kiev, Moscú, San Petersburgo, Helsinki, Oslo, Zúrich, Niza. 10 conciertos en total, 10 agotados).
    • «Turn Up the Radio» alcanza el número #1 en el Dance Club Songs (el 43.º número uno de Madonna).
    • (Págs. 8, 41)
  • 29 de septiembre
    • La lista Mainstream Top 40 (Pop Songs), celebra 20 años. Madonna se ubica en el décimo puesto de los artistas más exitosos en los veinte años de la lista.
    • MDNA reingresa a la lista Billboard 200 en el puesto 140, ahora cumpliendo 10 semanas en total. El álbum alcanza el medio millón de copias vendidas en Estados Unidos, y reingresa tras el inicio de la etapa norteamericana de su gira MDNA Tour, con un incremento del 106 % (un aproximado de 3000 copias vendidas esa semana).
    • (Págs. 22, 35)

Octubre[editar]

  • 13 de octubre: Billboard Boxscore (28 de agosto—30 de septiembre de 2012; Filadelfia, Montreal, Quebec City, Boston, Nueva York, Ottawa, Toronto, Atlantic City, Chicago, Washington, D.C., Vancouver. 16 conciertos en total, 16 agotados). (Pág. 32)
  • 27 de octubre: MDNA reingresa por última vez en el Billboard 200 en el puesto 181. De esta manera, el álbum finalmente cumple 13 semanas en total dentro de la lista. (Pág. 35)

Noviembre[editar]

  • 3 de noviembre: NFL + Música = Touchdown! Hace solo unos pocos años, Lawrence Randall y Tracy Perlman de la NFL estaban localizando artistas entre ciclos de álbumes para que actuaran y prestaran su música a algunas de las transmisiones televisivas más vistas del fútbol. Hoy en día, personas como Madonna, Kelly Clarkson, Aerosmith y Beyoncé están derribando su puerta para debutar material nuevo, a menudo obteniendo resultados importantes. Un buen ejemplo: Madonna interpretó el nuevo sencillo «Give Me All Your Luvin'» durante el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl 2012, con las invitadas M.I.A. y Nicki Minaj. Su actuación fue el evento televisivo más visto en la historia de Estados Unidos, con más de 116 millones de espectadores, según Nielsen, y el sencillo pudo subir al número 10 en el Billboard Hot 100 en su segunda semana, con un incremento del 44  en ventas digitales, lo que otorgó a Madonna su 38.º top 10 en el Hot 100 (extendiendo su récord). Las ventas de su catálogo también aumentaron un 214 % la semana siguiente al Super Bowl, con el álbum de grandes éxitos Celebration reingresando al Billboard 200 en el número 24 y vendiendo 16 000 copias, según Nielsen SoundScan. (Pág. 21)
  • 10 de noviembre
    • Nominaciones a los Billboard Touring Awards. Madonna, Roger Waters y Bruce Springsteen, nominados a la categoría de mayor gira del año. «Madonna, como es su estilo, generó expectación y ventas masivas de boletos dondequiera que ella fue este año. "Un espectáculo brillante y un gran éxito en todo el mundo", dice el presidente de giras mundiales de Live Nation Arthur Fogel, ahora en su quinta gira de Madonna. "Así es como ella rueda"». Por su parte, Guy Oseary es nominado a mejor representante.
    • Taylor Swift empata con Madonna y Dionne Warwick y ahora las tres poseen 56 entradas en el Billboard Hot 100. Aretha Franklin es la artista femenina con más entradas en la historia de la lista, con 73.
    • (Págs. 29, 30, 81)

Diciembre[editar]

  • 1 de diciembre: Billboard Boxscore (2 de octubre—17 de noviembre de 2012; Seattle, San José, Los Ángeles, Las Vegas, Phoenix, Denver, Dallas, Houston, Nueva Orleans, Kansas City, San Luis, Saint Paul, Pittsburgh, Detroit, Cleveland, Nueva York, Charlotte, Atlanta. 25 conciertos en total, 25 agotados). (Pág. 10)
  • 15 de diciembre: MDNA permanece 36 semanas en total en la lista Top Dance/Electronic Albums (última posición: 18). No obstante, el álbum volvería a ingresar más adelante. (Pág. 65)
  • 28 de diciembre
    • La gira más exitosa de 2012 es el MDNA Tour de Madonna, que en la lista de Billboard Boxscore recauda 228 406 085 USD de un total de 72 conciertos (todos ellos agotados) ante un público de 1 635 176 personas. Faltan los datos de 16 conciertos más, con ello, entraría en el top 10 de las giras más exitosas de todos los tiempos, afirma Arthur Fogel de Live Nation.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #Dance/Electronic Albums Artists; #5 Dance Club Artists; #9 Top Artists—Female; #23 Top Artists; #42 Top Billboard 200 Artists.
      • MDNA: #2 Dance/Electronic Albums; #44 Top Billboard 200 Albums.
      • Las otras listas anuales están disponibles ya sea en Billboard.com como en Billboard.biz.
      • Top 25 Boxscores: #14 (Yankee Stadium, Bronx, Nueva York, 6 y 8 de septiembre, 12.5 millones USD. Dos conciertos en total, dos agotados: 79 775 personas).
      • Top 25 Tours: #1 The MDNA Tour (228 406 085 USD).
    • Madonna manda. Tal como lo hizo en 2004 y en 2009, Madonna finaliza el 2012 con la gira más taquillera del año con The MDNA Tour, aún en marcha y con grandes números. La gira fue producida por Live Nation Global Touring, encabezada por el presidente Arthur Fogel. Es la segunda gira bajo un acuerdo de 10 años entre Madonna y Live Nation en 2007. Madonna se une a los Rolling Stones, los Grateful Dead y Bon Jovi entre los únicos actos musicales en tener la gira más taquillera del año dos veces, en un período de tres años, según Boxscore. El honor también otorga a Fogel y Live Nation la gira más exitosa por sexta vez en los últimos 10 años. Aunque ella aún tenía números que agregar al recuento cuando el período de la lista Boxscore finalizó, los 228.4 millones de dólares de Madonna, de 72 conciertos agotados y 1.6 millones de espectadores, dominan el año por un amplio margen. MDNA es la quinta gira de Madonna con el equipo de Fogel, una carrera que marca el ascenso de la artista al grupo exclusivo de los artistas en gira y es indiscutible que la convierte en la artista femenina en gira más exitosa de todos los tiempos. «Parece que he dicho esto varias veces después de las giras de Madonna, cinco veces para ser precisos: el abrumador éxito mundial de la gira MDNA demuestra una vez más que Madonna es la artista femenina en gira más grande», dice Fogel desde Medellín, Colombia, donde, luego de una asistencia de 85 000 fanáticos en la Ciudad de México, Madonna estaba lista para tocar con otros 80 000 compradores de entradas. «A medida que esta gira toma su lugar como una de las más exitosas de la historia, no puedo evitar disfrutar del hecho de que son los millones de fanáticos quienes lo determinan. Gracias a Guy Oseary [representante de Madonna] y a todo el personal y equipo del MDNA Tour». Como muchos de sus colegas en el top 25 de las giras, la gira de Madonna está impulsada por una huella internacional.
    • (Págs. 32, 53, 62, 64, 93, 104, 108, 122)

2013[editar]

Enero[editar]

  • 12 de enero: para esta fecha, MDNA vende 527 000 copias en Estados Unidos. (Pág. 24)

Febrero[editar]

  • 2 de febrero
    • Billboard Boxscore — (Buenos Aires, Santiago, Córdoba. 4 conciertos en total, 4 agotados).
    • MDNA Tour, entre las diez más exitosas. Los ingresos finales en recaudación informados de la gira MDNA de Madonna, que concluyó en Sudamérica el 22 de diciembre de 2012, elevan la suma de la gira a 305 millones de dólares, colocándola en el décimo lugar entre las giras más taquilleras desde que Billboard comenzó a monitorear los ingresos de los conciertos en 1991. Madonna, quien también posee el cuarto lugar en el ranking de todos los tiempos con su gira Sticky & Sweet de 2008-09, es la única artista femenina entre los 10 primeros y la única artista solista con dos entradas en la lista.
    • (Pág. 69)

Marzo[editar]

  • 2 de marzo: All the way, Live. El negocio de la música de EE.UU. ofrece una matriz de tendencias para satisfacer a los observadores de listas de éxitos y a los analizadores de números. Las ventas de nuevos CD siguen cayendo. Las ventas de música digital están aumentando casi años después del lanzamiento de iTunes Music Store. Los ingresos por streaming y suscripción están creciendo a medida que los amantes de la música eligen el acceso fácil en lugar de (y, a veces, además de) la propiedad física. Estas tendencias, sin embargo, importan muy poco a las personas que ganan más dinero en la industria. Cuando se trata de lograr la mayor puntuación, la mayor cantidad de dinero siempre proviene de actuaciones en vivo bien pagadas. Los conciertos representan el 68.9 % de los ingresos de los 40 artistas en la lista Moneymakers de Billboard, que cuenta las ganancias anuales de los artistas. Elimina a Adele y Taylor Swift, quienes no obtuvieron ningún ingreso por giras en Estados Unidos en 2012, y el promedio aumenta al 72.5 %, una cifra a la par con el 72.6 % en 2010 y el 68.3 % que representaron las giras en 2011. Quizás el director ejecutivo de Live Nation, Michael Rapino, lo dijo mejor durante una conferencia la semana pasada, y señaló que los artistas musicales ahora ganan «el 90 % de su dinero en las giras. Se ha convertido realmente en el centro de su mundo financiero». Madonna encabeza la lista de 2012, en parte porque el 93.5 % de sus ingresos totales provino de conciertos. Con un total de 34 577 308 USD, gracias en gran parte a su exitosa gira MDNA, la Reina del Pop reina en el número 1 de la lista Moneymakers por segunda vez. (Ella coronó por primera vez la lista de ganancias en 2008). MDNA fue la gira más exitosa del año pasado (305 millones de dólares en ingresos) y es la décima más taquillera de todos los tiempos. La gira de 88 fechas le valió a Madonna un estimado de 32 millones de dólares en 2012. La gira promocionó su álbum MDNA, que debutó en el número 1 en el Billboard 200 y generó 1.5 millones de dólares en ventas de álbumes físicos y digitales para la artista. Siendo su primer álbum de estudio bajo un acuerdo de 360° con Live Nation, MDNA fue publicado y promocionado a través de Interscope, con las ventas en Estados Unidos impulsadas por una promoción en la que los compradores de boletos de la gira tenían la opción de recibir el álbum como parte de su compra. (Pág. 26)

Junio[editar]

  • 1 de junio: Billboard Music Awards. Madonna gana tres premios a: mejor artista en gira, mejor artista dance y mejor álbum dance por MDNA. Madonna asistió a la ceremonia para recibir el premio a mejor artista en gira, presentado por will.i.am. Taylor Swift sobre Madonna: «Un elemento de la carrera de Madonna que realmente ocupa un lugar central es la cantidad de veces que se ha reinventado. Es más fácil permanecer en un solo estilo, una única zona de confort, un solo estilo musical. Es inspirador ver a alguien cuya única cualidad predecible es ser impredecible». (Págs. 23, 24)
  • 29 de junio
    • Madonna hace una reverencia para EPIX. Madonna se eleva sobre Los Ángeles. Los carteles publicitarias de toda la ciudad anuncian para el 22 de junio el debut de su concierto especial MDNA Tour en EPIX, el servicio de películas multiplataforma de propiedad conjunta de Paramount Pictures, MGM y Lionsgate. Es la campaña publicitaria más grande que EPIX ha lanzado para uno de sus programas originales. Vincular a Madonna con el canal extiende la marca EPIX de una manera que solo se insinuó en programas de conciertos con Britney Spears, Usher, Coldplay, Black Eyed Peas y otros. Madonna es la cara de EPIX este mes. Lo que estamos viendo en la quincena anterior al concierto de Madonna es una manifestación en la superficie de una campaña promocional arraigada en las redes sociales, explica el CEO de EPIX, Mark Greenberg. Las redes sociales han sido cruciales para impulsar el marketing hasta este punto: estima que el concierto de Madonna superará los 250 millones de menciones en las redes sociales que generó el concierto de Spears de EPIX. Y aunque la presencia de Madonna ciertamente sirve para aumentar la visibilidad de EPIX, lo que es más importante, revela un modelo de distribución expansivo para la programación musical que eclipsa con creces los días en que HBO buscaba suscriptores al ofrecer en vivo a los Rolling Stones, Justin Timberlake y Janet Jackson.
    • (Fotografía) Mark Greenberg, de EPIX, y Madonna asisten a la proyección Dolce & Gabbana/Cinema Society de Madonna: The MDNA Tour, de EPIX, en Nueva York el 18 de junio.
    • Para esta fecha, MDNA ha vendido 530 000 copias en Estados Unidos.
    • (Págs. 12, 21)

Julio[editar]

  • 27 de julio
    • Top 25 Boxscores (recopilados durante el período 1 de noviembre de 2012—31 de mayo de 2013). Madonna ocupa los puestos 4 (Medellín, 28-29 de noviembre de 2012; 14.7 millones USD), 7 (Ciudad de México, 24-25 de noviembre de 2012; 11.5 millones USD), 9 (Buenos Aires, 13 y 15 de diciembre de 2012; 10.8 millones USD) y 18 (Sao Paulo, 4-5 de diciembre de 2012; 8.4 millones USD). 8 conciertos en total, 8 agotados.
    • Top 25 Tours (recopilados durante el período 1 de noviembre de 2012—31 de mayo de 2013). Madonna ocupa el puesto 5 con The MDNA Tour, con un total de 76 752 277 USD de 16 conciertos, todos ellos agotados, ante un público de 577 169 personas.
    • (Págs. 36, 40)

Agosto[editar]

  • 3 de agosto: «Vogue» fue la canción más reproducida en la estación Z100 de Nueva York en 1990. (Pág. 47)
  • 10 de agosto: Billboard celebra 55 años de la creación de la lista Hot 100. Madonna es la artista solista más exitosa de la lista y ocupa el segundo puesto de Billboard Hot 100 All-Time Top Artists, por detrás de The Beatles. Además, permanece como la artista más exitosa de la década de 1980 en el Hot 100. (Págs. 16, 19)

Septiembre[editar]

  • 28 de septiembre
    • Madonna es la artista establecida más reciente en utilizar BitTorrent con el lanzamiento de un paquete gratuito de BitTorrent que contiene una película de 17 minutos titulada secretprojectrevolution, que codirigió con Steven Klein. La película está diseñada para lanzar Art for Freedom, un proyecto de arte público en línea para ayudar a combatir la opresión.
    • MDNA World Tour, el álbum en vivo sobre la gira The MDNA Tour, debuta y alcanza el puesto 90 en la lista Billboard 200.
    • Madonna logra su décimo número #1 en la lista Music Video Sales con el debut de MDNA World Tour en la cima de la lista. Es su sexto número uno consecutivo en la lista. Ella es la única artista pop que ha logrado números uno de dos dígitos en la lista. Michael Jackson y The Beatles tienen la segunda mayor cantidad entre los artistas pop, con siete cada uno. (Entre todos los artistas, Bill y Gloria son los que más tienen, con 16). MDNA World Tour vendió 11 000 copias en su primera semana, según Nielsen SoundScan. El material, que estuvo disponible en DVD y Blu-ray, registra la semana de ventas más grande para un vídeo de concierto de formato largo desde la lista del 12 de enero. Esa semana, que reflejó el período de ventas de la semana del 30 de diciembre de 2012, Up All Night: The Live Tour de One Direction fue el número 1 con 13 000 unidades. MDNA World Tour, que incluye la gira mundial de la diva MDNA Tour de 2012, también estuvo disponible como un álbum independiente. Se publicó únicamente como un álbum digital y como CD-R a pedido de Amazon. En el Billboard 200, debuta en el número 90 con 4000 unidades vendidas (el 75 % fueron descargas), marcando su entrada número 26 en la lista. Su último álbum en vivo y lanzamiento de vídeo, Sticky & Sweet Tour de 2010, fue lanzado en Blu-ray, CD/DVD y como álbum digital. La versión en Blu-ray permitió su debut en el número uno en el Music Video Sales con 5000 copias, mientras que los dos últimos formatos combinados permitieron un debut en el número 10 en el Billboard 200 con 28 000 unidades. MDNA World Tour es el décimo número uno de Madonna en el Music Video Sales, después de Madonna (1985), The Virgin Tour: Madonna Live (1986), Ciao Italia: Live from Italy (1988), The Immaculate Collection (1991), Drowned World Tour (2001), I'm Going to Tell You a Secret (2006), The Confessions Tour (2007), Celebration: The Video Collection (2009) y Sticky & Sweet Tour (2010).
    • (Págs. 9, 51, 52)

Diciembre[editar]

  • 14 de diciembre: Foro Sol ha sido un pilar en los calendarios de giras latinoamericanas desde que se inauguró en 1993 con una capacidad de conciertos para 50 000 personas. Una de las primeras artistas importantes en actuar en el lugar fue Madonna en su gira mundial Girlie Show en 1993. Las ventas de los tres espectáculos totalizaron 8.9 millones USD y aún se encuentran entre los tres conciertos más taquilleros durante las dos décadas del estadio. Viene en tercer lugar detrás de otras dos giras de Madonna: la número 1 es la gira MDNA del año pasado con 11.5 millones USD de dos presentaciones, y la número 2 son sus 10.4 millones USD del Sticky & Sweet en dos conciertos en 2008. (Pág. 125)
  • 21 de diciembre
    • Top 25 Boxscores (recopilado durante el período 14 de noviembre de 2012—12 de noviembre de 2013). Madonna ocupa los puestos 10, 17 y 20 con sus presentaciones en Medellín (Colombia), Ciudad de México y Buenos Aires (Argentina), respectivamente.
    • El regreso triunfal de Madonna a América Latina a fines del año pasado con su gira MDNA Tour ocurrió demasiado tarde para llegar al top 25 de 2012, pero esas fechas están incluidas en las listas de este año. Los más exitosos entre ellos fue una excelente serie de conciertos en el Estadio Atanasio Gerardo en Medellín (número 10), donde dos conciertos agotados vendieron más de 90 000 boletos y recaudaron 14.7 millones USD a fines de noviembre de 2012. También se incluyó de MDNA en América Latina una parada en el Foro Sol de la Ciudad de México (número 17, 11.6 millones USD) y dos conciertos agotados en el Estadio River Plate de Buenos Aires (número 20) que recaudaron 10.8 millones USD.
    • En 2012, The MDNA Tour fue la gira más taquillera de ese año. En el primer semestre de 2013, terminó en el quinto puesto de las más taquilleras en lo que iba de ese año. Ahora, finaliza como la 14.° más taquillera de todo el 2013, contando solo los últimos 16 conciertos (todos ellos agotados) de la gira y sumando 77 millones de dólares en recaudación.
    • (Págs. 144, 146)

2014[editar]

Febrero[editar]

  • 8 de febrero: Madonna en la 56.ª entrega anual de los premios Grammy, donde interpretó junto con Macklemore & Ryan Lewis, Queen Latifah y Mary Lambert «Same Love» y «Open Your Heart». (Págs. 15, 27, 28)
  • 15 de febrero
    • Bruno Mars (115.3 millones) supera el récord de Madonna (114 millones de televidentes) del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl más visto.
    • Tras su presentación en los premios Grammy, The Immaculate Collection reingresa a la lista Billboard 200 en el puesto 153 con 3000 copias vendidas, un incremento del 494 % con respecto a las ventas de la semana anterior. El disco ahora completa 153 semanas en total en la lista. El álbum de Madonna se beneficia por un precio de venta por tiempo limitado en la tienda Google Play, donde cada título se rebajó brevemente a 99 centavos para consumidores selectos.
    • (Págs. 8, 67, 73)

Marzo[editar]

  • 8 de marzo: hace 25 años, se publicaba «Like a Prayer». El 2 de marzo de 1989, «Like a Prayer» se estrenó en todo el mundo en un suntuoso comercial de televisión de dos minutos para Pepsi. Se suponía que sería el comienzo de una bella asociación corporativa entre el gigante de las colas y la Reina del Pop, con Pepsi listo para presentar a Madonna en más anuncios y patrocinar su próxima gira mundial. Pero la sinergia pop se esfumó rápidamente, al menos para Pepsi. Un día después del estreno del comercial, Madonna lanzó su propio vídeo musical para «Like a Prayer», que presentaba una historia bastante diferente a la del anuncio de Pepsi. El vídeo, dirigido por Mary Lambert, presentaba imágenes controvertidas que irritaron a los grupos religiosos, incluidas tomas de Madonna con estigmas en las manos, bailando frente a cruces en llamas y besando a un santo negro en una iglesia. Las consecuencias que siguieron son parte de la leyenda de la cultura pop. Hubo protestas contra el vídeo de parte de grupos católicos italianos, así como una amenaza de boicot a Pepsi por parte de la American Family Association. Fue demasiado para Pepsi, y el 3 de abril la compañía anunció que debido a la «confusión» de los consumidores entre el vídeo de Madonna y el comercial, se descartaban los planes para transmitir más anuncios con la estrella y patrocinar su gira. Por supuesto, la controversia fue una bendición para Madonna. «Like a Prayer» fue el mayor debut en el Billboard Hot 100 en la semana del 18 de marzo de 1989, y subió al número 1 solo cinco semanas después. Mientras tanto, el álbum Like a Prayer pasó seis semanas en la cima del Billboard 200, la mayor cantidad para un álbum de Madonna. (Pág. 70)

Mayo[editar]

  • 31 de mayo: para esta fecha, Madonna ocupa el cuarto puesto en la lista de los artistas en gira más taquilleros en el período 1990—2014, por detrás de The Rolling Stones, U2 y Bruce Springsteen, con un total de 1 140 230 941 millones de dólares de 382 conciertos ante un público de 9 694 079 personas. Es, por consiguiente, la artista femenina más exitosa en giras y es, dentro del top 10, la artista en general con la menor cantidad de conciertos realizados. (Pág. 40)

Agosto[editar]

  • 23 de agosto: Ariana Grande sobre Madonna: «¿Qué significa ella para mí? ¡Todo! Sabe cuidar de sí misma, cuida su espíritu». Pero su influencia más destacada puede ser Madonna. Después de escuchar [el entrevistador] a Grande armonizar fácilmente los álbumes de Madonna durante toda la tarde, bromeé a medias diciendo que ambas deberían hacer una canción juntas. «Oh, Dios mío, mi corazón se detendría. Ella es fuerza, es libertad, es sabiduría más allá de la comprensión de cualquiera». Grande, como Madonna, también practica la Cábala. (Pág. 40)
  • 30 de agosto
    • Diplo y Ariel Rechtshaid han estado en el estudio con Madonna durante tres sesiones en Nueva York y Londres hasta ahora, y están claramente emocionados por cómo van las pistas. «Creo que tres son increíbles, son éxitos», dice Diplo. «Una [de ellas] es súper rara. Una noche, tarde en el estudio, nos emborrachamos un poco y ella improvisó un pequeño hook e hicimos una canción. Creo que será un gran avance si logra reunir todo y publicar [el álbum] correctamente». (Entonces, ¿qué bebe Madonna en el estudio? «Rosé. Fue agradable. No creo que ella realmente beba tampoco»). La pareja se unió a principios de este año, cuando Madonna invitó a Diplo a su fiesta de los Óscar. Él no pudo asistir, pero comenzaron a enviarse mensajes de texto y Diplo finalmente le envió algo de música para que ella la revisara, sin esperar que se lo tomara en serio. «Ella me respondió con un texto como de 20 páginas, eran notas sobre todas estas canciones», dice Diplo, todavía sonando sorprendido. Gravitó hacia el hook de una pista que Diplo creó con MNEK, un compositor de Londres que trabajó en el álbum de Disclosure. Cuando se convirtió en una canción de Madonna, Rechtshaid y MNEK regresaron al estudio para trabajar en los versos. «De eso estaba hablando con Ariel», dice Diplo. «Necesito esos versos. Quiero terminar con eso. Esa canción está en la versión 20. Pasó de una balada de piano a una canción al estilo "Turn Down for What", que no me gustó. Ahora está en algún punto intermedio, que es una canción más pop». Sobre su trabajo con la cantante, dice: «Tuve mucha suerte porque ella ha sido muy comprensiva y abierta a mis ideas».
    • Madonna ha estado adelantando a los fanáticos a través de su cuenta de Instagram sobre la llegada de nueva música, pero han surgido pocos detalles oficiales más allá de los revelados por nuestro chico de la portada de esta edición, Diplo, quien ya ha contribuido con cuatro o cinco canciones y se une a Avicii y Natalia Kills. Sin embargo, espere alguna referencia a «Unapologetic Bitch», una frase que Madonna ha estado usando como hashtag todo el verano, y tal vez algún tipo de colaboración con la reciente coprotagonista de la portada de la revista V, Katy Perry.
    • (Págs. 49, 56)

Septiembre[editar]

  • 13 de septiembre: top 10 momentos cuando la música y la moda se reunieron. Año 1992, Madonna hace toples para Gaultier. Aunque técnicamente estuvo fuera de los confines del fin de semana oficial de la moda, el toples de Madonna por una pasarela en Los Ángeles durante el desfile de modas amfAR de Jean Paul Gaultier se encuentra entre los eventos más memorables en la historia de la moda, de la música o de los senos. (Pág. 42)
  • 27 de septiembre: Deborah Feingold, fotógrafa, sobre la única vez que trabajó con Madonna en Nueva York en 1982. «Vivía en un pequeño apartamento de una habitación en el West Village y tenía un tazón de chicles y paletas. No hablamos excepto cuando le decía "Gira para aquí, gira para allá". Sin peluqueros, sin maquillaje, sin vestuario. Éramos solo dos chicas trabajadoras. No tuve que convencerla. Ella y yo trabajamos todo el tiempo. Le di lo que necesitaba, ella me dio lo que necesitaba, y luego se levantó y se fue. Nunca más supe de ella». (Pág. 45)

Octubre[editar]

  • 4 de octubre: We go hard or we go home, we gon' do this all night long! La leyenda del pop Madonna llegó a la ciudad con la reina reinante del rap Nicki Minaj, publicando en su cuenta de Instagram una imagen de sus aventuras y subtitulando la foto con un hashtag que sugiere una posible colaboración. (Pág. 35)
  • 25 de octubre: Posea una pieza de Madonna. Sumérjase en el ritmo con un vistazo exclusivo a la subasta de Madge más grande del mundo. ¡Llamando a todas las chicas materiales! ¿Quieres un pedazo del mundo material de Madonna? El mes que viene, más de 130 de los artículos personales y profesionales de la leyenda del pop estarán a diposición de cualquiera (la colección más grande de su memorabilia en llegar al mercado) como parte de Icons & Idols in Rock 'n Roll de Julien’s Auctions. Los fanáticos de todo el mundo pueden ofertar por todo, desde su anuario de la escuela secundaria, un premio MTV VMA de los 90 y una fotografía poco común del vestido de novia que usó cuando se casó con Sean Penn en 1985. «Madonna es un ícono mundial de la moda y la música», dice el cofundador de la galería, Martin Nolan, quien trabajó con un grupo de inversores privados de Reino Unido para organizar la colección. «Ella es muy coleccionable». Entre lo que se subastará, incluye: vestido y tacones de Evita; fotografía de Herb Ritts; chaqueta y pendientes de Desperately Seeking Susan; prendedor de Dick Tracy; carta por el Día de San Valentín; vestido de la gira Who's That Girl; fotografía de Penthouse; vestido del videoclip de «Material Girl». (Pág. 50)

Noviembre[editar]

  • 1 de noviembre
    • 1984, el mejor año de la música pop. Madonna popularizó la ropa masculina y las pulseras de goma durante este período; «su estilo era espectacular», dice la diseñadora Katharine Hamnett.
    • La novata Madonna hace grande a MTV. Antes de los primeros premios MTV Video Music, transmitidos el 14 de septiembre de 1984, la cadena tenía dificultades para contratar a los mejores talentos. Los coanfitriones Dan Aykroyd y Bette Midler estaban en sus treintas, eran viejos para la multitud de MTV, y ZZ Top se había negado a tocar, hasta que la cadena retiró los videos de la banda y el representante Bill Ham cedió. MTV, sin embargo, consiguió una cantante en gran parte desconocida a quien Chip Rachlin de MTV recuerda que «fue un poco difícil». Madonna quería cantar una nueva canción, «Like a Virgin», acompañada de un tigre de Bengala blanco adulto. El gran felino fue rechazado; en cambio, salió de un pastel de bodas de 17 pies de altura con un vestido de novia blanco y un bustier. Pero mientras descendía, uno de sus tacones de aguja blancos se le resbaló. «Así que pensé, "Bueno, solo fingiré que tenía la intención de hacer esto", y me tiré al suelo y rodé», dijo más tarde. «Y, cuando alcancé el zapato, el vestido se subió. Y la ropa interior se estaba mostrando». Muchos sintieron que su actuación fue un desastre. Huey Lewis recuerda que su antiguo agente Dan Weiner dijo: «Esta chica, Madonna, esto no va a suceder». Pero el índice de audiencia de ese año fue bueno y pronto, las estrellas más importantes de la música competían por aparecer en los premios. MTV, en gran parte gracias a Madonna, había lanzado su primera franquicia.
    • (Págs. 55, 61)
  • 22 de noviembre: El título de La isla bonita, el duodécimo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock Deerhoof, está inspirado en el sencillo del mismo nombre de 1987 de Madonna, que alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100. El álbum debuta en el puesto 200 del Billboard 200 en esta edición. (Pág. 105)

2015[editar]

Enero[editar]

  • 17 de enero
    • Cómo Madonna convirtió una filtración en un éxito mundial. Cuando las demos de Rebel Heart inundó Internet, el equipo, la discográfica y a una nerviosa artista entraron en acción. ¿El resultado? Noches sin dormir, vacaciones interrumpidas y un pedido anticipado número 1 en iTunes. El 16 de diciembre de 2014, Madonna estaba en su apartamento de Nueva York cuando recibió la noticia de que se habían filtrado más de una docena de demos inacabadas para su próximo álbum. Su representante, Guy Oseary, estaba regresando a su propiedad en Beverly Hills cuando recibió la noticia. El álbum, Rebel Heart, estaba programado para su lanzamiento a finales de abril, y gracias a un meticuloso plan de marketing y un grupo inspirado de colaboradores (incluidos Diplo, Kanye West y Avicii), el rumor fue fuerte en el decimotercer álbum de estudio de la cantante. Pero ahora, todas las apuestas estaban canceladas. Madonna lanzó una furiosa publicación en su cuenta de Instagram criticando la filtración como «violación artística», Oseary se puso al teléfono y ambos se pusieron en acción. «No recuerdo que ese teléfono saliera de mi oído entre las 6 a.m. y las 6 a.m.», dice. Las filtraciones de artistas de alto perfil y otras brechas de seguridad han sido un flagelo de la industria del entretenimiento durante los últimos 15 años: desde el Yankee Hotel Foxtrot de Wilco en 2001 y Tha Carter III de Lil Wayne en 2007 hasta «Give Me All Your Luvin» de Madonna en 2011, que resultó en el arresto de un fanático no identificado en España, aunque luego fue liberado, sin mencionar las amenazas del grupo de hackers Anonymous a la rapera Iggy Azalea en las últimas semanas de 2014. Pero esta filtración de Madonna fue inusualmente grave, e incluyó imágenes y videos, así como música. Sin embargo, la rápida respuesta de la cantante y su equipo puede haber sentado un nuevo precedente sobre cómo la industria puede movilizarse en un esfuerzo por combatir dichas filtraciones. En la mañana del 17 de diciembre, Steve Berman, vicepresidente del sello discográfico que distribuye el material de Madonna, Interscope, estaba hablando por teléfono con ella y Oseary. «Ella estaba en un estado muy enfadado, molesto y emocional», recuerda Berman. La había visitado en Nueva York la semana anterior para escuchar algunas de las primeras canciones terminadas del álbum con el presidente/CEO del sello, John LanIck. «Ella me dijo, "Steve, me importa mi música. No puedo permitir que las canciones se escuchen de manera incorrecta"». Berman confiaba en que iTunes de Apple podría comprometerse para dar la vuelta a un lanzamiento oficial de las pistas terminadas de Rebel Heart en un instante, a pesar de que los servidores del minorista digital se cerrarían efectivamente durante el año el 19 de diciembre, solo dos días después. Pero enfrentó dos obstáculos importantes: el rechazo de Universal Music Group («¿Deberíamos esperar y hacerlo todo a fin de año?», fue la respuesta de un ejecutivo) y la disponibilidad de contenido del vicepresidente de iTunes, Robert Kondrk, quien ya se encontraba de vacaciones con su familia en México. Durante las siguientes 48 horas, Kondrk pudo ayudar a Apple a dar luz verde a un pedido anticipado de Rebel Heart que incluiría seis canciones de gratificación instantánea para descargar antes de la medianoche del 20 de diciembre, incluida «Living for Love», el primer sencillo del disco, que inicialmente estaba destinado a un lanzamiento para el Día de San Valentín (y ahora se promocionará a las radios el 10 de febrero). Sin embargo, Madonna tuvo que asegurarse de que las seis canciones estuvieran terminadas, así que se refugió en su estudio de Nueva York trabajando en las mezclas finales hasta la madrugada del 18 de diciembre. «No había tiempo para llamar a ninguno de los los productores, nada», dice Oseary. «Solo sus últimas sesiones de masterización». ¿El resultado del cambio de rumbo de 48 horas de Rebel Heart? El pedido anticiapado del álbum encabezó las listas de iTunes en más de 40 países, entre ellos Estados Unidos, donde tres de las seis pistas publicadas ingresaron a la lista Hot Dance/Electronic Songs de Billboard en la semana del 3 de enero, a pesar de solo dos días de elegibilidad. Hasta la fecha, las seis pistas han vendido 131 000 descargas combinadas, según Nielsen Music, con pedidos anticipados para Rebel Heart (considerando la situación) de 50 000 a 60 000, según estimaciones de la industria. «Sabemos que en el mundo actual, tener un álbum entre los 10 mejores sin promoción es realmente difícil», dice Oseary. «Es bastante... emocionante no es la palabra adecuada, pero es gratificante ver que ha sido bien recibido». Aun así, el trabajo de Madonna está lejos de terminar. Todavía hay al menos una pista más de Rebel Heart en camino antes del lanzamiento del álbum el 10 de marzo (probablemente el 8 de febrero, la noche de los premios Grammy, dice Oseary), y un vídeo oficial de «Living for Love», que se filmará a finales de enero. Además, hay una investigación en curso sobre la fuente de las filtraciones (otras 14 pistas llegaron a Internet el 24 de diciembre), que, dado su volumen, parecen demasiado trascendentales para emanar de un sospechoso habitual, como un miembro del personal del estudio o un músico de respaldo. Ni Oseary ni un representante de UMG confirmaron que la investigación resultó en un informe policial. El único comentario de Oseary al respecto fue: «Estamos trabajando muy duro para resolver este crimen».
    • Madonna reingresa a la lista Social 50 en el puesto 46, completando 23 semanas en total. El reingreso más notable no relacionado con el Año Nuevo es Madonna, después de que recibiera críticas por compartir en Instagram imágenes de Martin Luther King Jr. y Nelson Mandela con la imagen de la portada de su nuevo álbum, Rebel Heart. Las fotos fueron ampliamente criticadas por ser culturalmente insensibles.
    • En la lista Hot Dance/Electronic Songs, «Living for Love» (#27), «Bitch I'm Madonna» (#29) y «Unapologetic Bitch» (#45) se encuentra en el top 50; esta última alcanzó su posición más alta la edición anterior, en el puesto 22.
    • (Págs. 13, 14, 67, 75)
  • 24/31 de enero (doble edición): «Living for Love» debuta en el puesto 32 en el Dance Club Songs. Es su primera aparición desde «Turn Up the Radio», que se convirtió en su 43.° número uno en la lista en septiembre de 2012. Si «Living for Love», impulsada en las discotecas por su remezcla de Djemba Djemba, alcanza el número 1, igualará un hito alardeado: George Strait cuenta con 44 números uno en la lista Hot Country Songs. De llegar a la primera posición en el Dance Club Songs, la Reina del Pop empataría con el Rey del Country al tener la mayor cantidad de números uno por artista en cualquier lista de Billboard. (Págs. 67, 84)

Febrero[editar]

  • 7 de febrero: para su presentación en el Super Bowl, Katy Perry ha estado analizando espectáculos anteriores, con especial atención al de Beyoncé en 2013 y al de Madonna en 2012: «Esas actuaciones son limpias y ágiles. Se trata del catálogo, las canciones. Me gusta Madonna por los efectos gráficos que aportó». (Pág. 41)
  • 21 de febrero
    • La presentación de «Living for Love» de Madonna en la 57.ª entrega anual de los premios Grammy gue vista por 31.1 millones de espectadores estadounidenses y generó casi 69 mil tweets por minuto.
    • In the Moment with Madonna. Entrevista de Billboard a Madonna, donde habla sobre Cincuenta sombras de Grey, el papa, las filtraciones de Rebel Heart, las letras de algunos de los temas del disco, el uso de la palabra bitch en sus canciones, Instagram y Miley Cyrus, con quien compartió escenario en el espectáculo MTV Unplugged de Cyrus.
    • MDNA vende 539 000 copias para esta edición, a casi tres años de su lanzamiento.
    • En el puesto 11, Madonna vuelve a entrar con «Living for Love». La pista regresa después de que su vídeo oficial se estrenara en Snapchat el 5 de febrero. El vídeo llegó a Vevo en YouTube al día siguiente y recopiló más de 405 000 reproducciones globales para la semana terminada del 8 de febrero. El tema también reingresa gracias al gran interés en torno a su debut en vivo en los Grammy (8 de febrero). Después de la transmisión, la canción saltó al número 1 en la lista Billboard + Twitter Trending 140.
    • (Págs. 14, 25, 48—51, 72)
  • 28 de febrero/7 de marzo (doble edición)
    • En su novena semana, «Living for Love» alcanza el puesto 9 en la lista Hot Dance/Electronic Songs.
    • Madonna entra en el top 10 del Hot Dance/Electronic Songs por primera vez con «Living for Love», que salta del 13 al 9. Si bien la canción ha aparecido en la lista (que se lanzó en enero de 2013) durante nueve semanas, su posición se ve impulsada por su interpretación en la transmisión de los Grammy del 8 de febrero. El sencillo aumenta un 64 por ciento a 587 000 transmisiones en EE.UU. en la semana finalizada del 15 de febrero, según Nielsen Music, y el 58 por ciento proviene de las vistas de Vevo (que incluyen el vídeo oficial de la canción y la presentación de los Grammy). El primer sencillo de Rebel Heart (que saldrá el 10 de marzo) aumenta de manera similar en un 72 por ciento a 17 000 descargas vendidas y asciende del puesto 11 al 5 en la lista Dance/Electronic Digital Songs. Madonna también está a solo un paso de su 44.º número uno en el Dance Club Songs, donde sube del puesto 4 al 2.
    • (Págs. 71, 72)

Marzo[editar]

  • 14 de marzo
    • Reseña de Rebel Heart, 3.5/5 estrellas. Con un ojo puesto en su pasado y el otro en su futuro, el último disco de Madge son dos en uno. En diciembre, cuando Madonna lanzó seis canciones de Rebel Heart después de un ciberacoso realmente desagradable, le dijo a Billboard que había grabado tanto material que había considerado hacer un álbum doble. Y de hecho, hay al menos dos álbumes que luchan por salir a la luz en medio de estas 19 pistas. Las oposiciones son la tensión que animan a Rebel Heart: canciones de ruptura mordaces como «Heartbreak City» se frotan contra algunas de las canciones sexuales más ridículamente lascivas de su carrera absurdamente lasciva, como «Holy Water», coproducida por Kanye West, donde ella compara sus fluidos corporales al título de la canción, luego proclama: Yeezus loves my pussy best. Declaraciones de invencibilidad como «Unapologetic Bitch» se deshacen con lamentos sobre el precio de la fama y la forma en que incluso los corazones de acero pueden romperse. Su historia de amor de décadas con el house continúa junto con su historia de amor de décadas con confesiones de cantautores. La devoción religiosa y el amor terrenal están interconectados en la poderosa balada de Avicii, «Messiah». Y las canciones con ritmos ingeniosos y sobrios luchan por el dominio contra el pop maximalista realizado por expertos. Hay otra tensión a destacar: su determinación de dejar atrás el pasado y deshacerse de su piel (como lo pone en la canción homónima) se enreda con su propio catálogo anterior. Tres canciones diferentes se refieren a viejos éxitos, con «Veni Vidi Vici» entretejiendo títulos como un mal popurrí de los Oscar: I opened up my heart, I learned the power of goodbye/I saw a ray of light, music saved my life («Abrí mi corazón, aprendí el poder del adiós / Vi un rayo de luz, la música salvó mi vida»). Si alguien tiene derecho a honrarse a sí misma con su propio espectáculo de drag, es ella. Aun así, estas miradas hacia atrás son extrañas, y tal vez indiquen que los álbumes de Madonna ahora están lanzando plataformas para las giras de Madonna, donde las viejas canciones pueden salir y sonar (de hecho, el 2 de marzo, anunció una gira mundial de 35 ciudades). O tal vez no. Madonna nunca ha recibido el crédito que se merece como músico o como artista de álbumes. Sus intereses esenciales son inmutables, el éxtasis de la pista de baile, la balada europea, el clasicismo pop de los sesenta, pero su expresión de ellos encuentra nuevas articulaciones. Rebel Heart tiene 14 productores trabajando en siete equipos diferentes y aún suena exactamente como un álbum de Madonna. Eso incluye excéntricos números destacados como «Body Shop», cortesía de los creadores de ritmos DJ Dahi (Drake, Kendrick Lamar) y Blood Diamonds (Grimes), que es impulsado por una figura de guitarra similar a un sitar. Una de las cosas más extrañas de Rebel Heart es lo sutil que parece según los estándares actuales. Estas canciones se desarrollan lentamente, construyéndose a través de introducciones similares a los juegos previos antes de que los hooks se muestren sobre una serie cambiante de texturas, como si las pistas fueran remezcladas mientras las escuchas. En un mundo de éxitos de poca capacidad de atención en el que destacan implacablemente mini-ganchos tras mini-ganchos para que los DJ caigan en unos pocos compases a la vez, parecen positivamente lujosos y francamente intelectuales. Hay momentos en los que esperas un poco más de diversión tonta (entra Diplo, que aparece en cinco pistas con su sirena y ritmos caribeños y que sería bienvenido en más), y hay al menos una balada temperamental de más. Pero luego surge una línea de bajo acuosa y una oleada de ritmos trance te lleva a Madonnalandia, donde la introspección y el abandono se involucran en actos eróticos de autorrealización. Después de 32 años, sigue siendo un gran lugar para estar.
    • En la edición anterior (7 de marzo), «Living for Love» alcanzó el número #1 en el Dance Club Songs. No hubo edición para esa fecha de Billboard. En esta semana, el sencillo desciende a la segunda posición.
    • (Págs. 53, 84)
  • 21/28 de marzo (doble edición)
    • La banda sonora de Empire, que llegó el 10 de marzo, está luchando contra Rebel Heart de Madonna por el número uno en la próxima edición del Billboard 200. Las fuentes de la industria pronostican que ambos discos debutarán con aproximadamente 125 000 unidades equivalentes en la semana del 15 de marzo.
    • «Living for Love» alcanza el puesto 25 en la lista Dance/Mix Show Airplay.
    • (Págs. 46, 63)

Abril[editar]

  • 4 de abril
    • En la edición anterior, Rebel Heart debutó en la segunda posición del Billboard 200, por detrás de la banda sonora de la serie de televisión Empire. En esta semana, el álbum de Madonna desciende al puesto 21 con 26 000 unidades, lo que representa un descenso del 78 %. Del total de esas unidades, 24 00 son ventas puras (ventas físicas y digitales), lo que representa un descenso del 80 % con respecto a la semana anterior. Ese descenso es abrutpo, pero no es inusual para un título que probablemente tuvo numerosos pedidos anticipados que inevitablemente dificultaron que se mantuviera una segunda semana.
    • También en la edición anterior, Madonna debutó en el puesto 7 en la lista Billboard Artist 100, que clasifica los artistas más populares de la semana en todos los géneros, clasificados por ventas de álbumes y canciones según lo medido por Nielsen Music, las impresiones de audiencia en las estaciones de radio según datos de Nielsen Music, datos de actividad de streaming de fuentes de música en línea monitoreados por Nielsen Music y la interacción de los fanáticos en sitios de redes sociales compilada por Next Big Sound. En esta semana, Madonna desciende al puesto 48.
    • Rebel Heart en el puesto 21 del Billboard 200 y en el puesto 15 en el Top Album Sales (ventas puras, sin contar streaming).
    • «Ghosttown», segunfo sencillo de Rebel Heart, debuta en el puesto 21 en la lista Adult Contemporary.
    • (Págs. 53, 55, 56, 60, 62)
  • 18/25 de abril (doble edición)
    • En su tercera semana, «Ghosttown» alcanza el puesto 18 en la lista Adult Contemporary. Además, debuta en el puesto 20 en la lista Billboard Twitter Top Tracks. (Págs. 65, 66)

Mayo[editar]

  • 2 de mayo
    • Rebel Heart aparece por última vez en el top 50 del Top Album Sales (lista de 100 posiciones en total) en el puesto 49 con seis semanas en total.
    • En la edición anterior (25 de abril), «Ghosttown» alcanzó el puesto 12 en la lista Billboard Top Tracks.
    • (Págs. 88, 89)
  • 23 de mayo
    • «Ghosttown» debuta y alcanza el puesto 38 en la lista Adult Top 40.
    • Rebel Heart permanece, en su primer historial, nueve semanas en el Billboard 200 (última posición: 169). El álbum volvería a ingresar a la lista en dos oportunidades más, haciendo un total de 11 semanas.
    • Hace 25 años, «Vogue» de Madonna alcanzaba el número 1 en el Hot 100. Con la ayuda de un vídeo dirigido por David Fincher, el sencillo número uno de la estrella del pop impulsó la moda del baile. Uno de los mayores éxitos de Madonna, el himno dance número 1 del Billboard Hot 100, «Vogue», de 1990, tuvo un comienzo sorprendentemente modesto. «Todo se hizo con un presupuesto reducido», dice Shep Pettibone, coautor y productor de la canción. Warner Bros. Records le asignó solo 5000 dólares para crear lo que inicialmente estaba programado como un lado B, y terminó la canción en tres semanas, grabando la voz de la estrella del pop de 31 años en un «sótano del West 56th Street» en Nueva York, donde, dice, un armario se había convertido en una cabina vocal. Con música house al estilo «Philly Salsoul», la letra de la canción y el lujoso vídeo en blanco y negro, dirigido por el futuro nominado al Premio de la Academia David Fincher (Gone Girl, The Social Network), celebró el voguing, un estilo de baile popularizado en la escena de las discotecas mayoritariamente gay de Nueva York en la década de 1980 que imitaba las poses de las sesiones fotográficas de moda. Lanzado como un lado A, «Vogue» encabezó el Hot 100 el 19 de mayo de 1990. Madonna y Pettibone también colaboraron en el sencillo número 1 de 1992 de la cantante, «This Used to Be My Playground», pero Pettibone dejó el negocio de la música a finales de los 90 y ahora es propietario de The Empress Hotel y Paradise Nightclub en Asbury Park, Nueva Jersey. Madonna lanzó su último álbum, Rebel Heart, en marzo, y «Vogue» sigue siendo un elemento básico de sus conciertos en vivo.
    • (Págs. 61, 67, 78)
  • 30 de mayo/6 de junio (doble edición): Madonna hace historia. La cantante logra su 45.° número #1 en la lista Dance Club Songs con «Ghosttown», lo que le otorga la mayor cantidad de éxitos número uno en una sola lista de Billboard. «Gracias a todos mis fanáticos dentro y fuera de la pista de baile», le dice a Billboard. «Siempre seré su compañera». Con 45 números uno, Madonna sobrepasa el récord de 44 números uno de George Strait en la lista Hot Country Songs. Su primer número uno en el Dance Club Songs, el doble lado A «Holiday»/«Lucky Star», encabezó la lista el 24 de septiembre de 1983. Madonna obtuvo la mayor cantidad de números uno en el Dance Club Songs durante la década de 2000, con un total de 18. En lo que va de la década de 2010, ha logrado cinco, con la balada «Ghosttown» llegando a la primera posición gracias a las remezclas uptempo. Teniendo en cuenta la frecuencia de éxitos de Madonna, no es de extrañar que entre 1983 y 2009, solo hubo tres años en los que no alcanzó el número 1 (1986, 1996 y 2007). (Págs. 64, 81)

Junio[editar]

  • 30 de junio: la plataforma de streaming Tidal, propiedad de Jay Z, sufre fallos durante su exclusiva de 24 horas para el videoclip repleto de estrellas de Madonna, «Bitch I'm Madonna». (Pág. 11)

Julio[editar]

  • 4/11/18 de julio (triple edición)
    • «Bitch I'm Madonna» de Madonna con Nicki Minaj debuta (y alcanza) el Billboard Hot 100 en el puesto 84, impulsado por su incremento del 1454 por ciento a 2.6 millones de streams en Estados Unidos, según Nielsen Music. El vídeo oficial de la canción se estrenó el 17 de junio (exclusivamente en Tidal durante 24 horas) e incluye cameos de Beyoncé, Katy Perry y Kanye West. La canción, del álbum Rebel Heart de Madonna, es su 57.ª entrada en el Hot 100 y el primero desde que «Give Me All Your Luvin'» (también con Minaj, así como M.I.A.) se convirtió en su 38.º top diez en 2012.
    • Liz Rosenberg, quien se ha desempeñado como publicista de Madonna desde 1983, anuncia su retiro. «Creo que dos siglos es suficiente, ¿no?», afirma Rosenberg sobre su retiro en el New York Post.
    • Tras es el estreno de «Bitch I'm Madonna», Rebel Heart reingresa al Billboard 200 en el puesto 198 (10 semanas).
    • «Bitch I'm Madonna» alcanza el número #1 en el Billboard Twitter Top Tracks tras el estreno del videoclip el 17 de junio. Además, el ícono del dance vuelve a ingresar en el puesto número 5 en el Hot/Dance Electronic Songs, siendo este su primer top cinco y su segundo top diez en la lista desde que se creó en la edición del 26 de enero de 2013. El sencillo vende 13 000 descargas (un aumento del 1702 %), impulsadas por sus 2.6 millones de streams en Estados Unidos (con un 81 % proveniente de las visitas en el sitio Vevo de YouTube). Eso es suficiente para darle a Madonna su primera aparición en la lista Dance/Electronic Streaming Songs, en el número 5. Mientras tanto, el sencillo debuta en el puesto 26 en el Dance Club Songs.
    • Madonna reingresa a la lista Social 50 en el puesto 43, completando 33 semanas en total en la lista.
    • (Págs. 5, 17, 26, 63, 65, 66, 72, 73)
  • 25 de julio
    • Madonna, un ícono aún más perdurable de los 80: su gira Rebel Heart Tour no comienza hasta el 9 de septiembre, pero los rumores de que sus ventas están siendo afectadas persisten, a pesar de que faltan siete meses para las fechas supuestamente «suaves» (Atlanta, Filadelfia, Miami). «Todo va bien», contraataca Arthur Fogel de Live Nation, quien está preparando su quinta gira de Madonna en 14 años y señala que el patrón de ventas es «normal» a juzgar por la experiencia pasada.
    • «Papa Don't Preach» se ubica en el puesto 100 en la lista de Billboard de las 100 mejores canciones de verano de todos los tiempos.
    • (Págs. 14, 62)

Agosto[editar]

  • 22 de agosto: en la edición anterior (15 de agosto, no publicada), «Bitch I'm Madonna» alcanzó el número #1 en el Dance Club Songs. (Pág. 69)

Septiembre[editar]

  • 5/12 de septiembre (doble edición)
    • Héroes feministas-pop unidas: Amy Schumer se une a Madonna en Nueva York. Amy Schumer publicó recientemente un vídeo inocente de sí misma como una niña con los dientes separados, cantando, gritando y bailando al ritmo del éxito número uno de Madonna de 1989, «Like a Prayer». Más de dos décadas después, la estrella de la comedia rendirá homenaje a la Chica Material en una escala mucho más grande —y más ilustre—, abriendo tres fechas de la gira Rebel Heart Tour de Madonna en Nueva York: espectáculos en el Madison Square Garden el 16 y 17 de septiembre y uno en el Barclays Center en Brooklyn el 19 de septiembre. La última vez que Madonna se presentó en el MSG, en noviembre de 2012, se agotaron las entradas para ambas presentaciones. Ahora, la artista femenina más taquillera de todos los tiempos tiene el poder femenino multiplicado por dos y la novedad de una estrella de Hollywood/stand-up a su lado. Así que, si bien los boletos actualmente siguen a la venta para las tres fechas, espere que eso cambie pronto.
    • El álbum de grandes éxitos The Immaculate Collection reingresa al Billboard 200 por primera vez desde febrero de 2014, esta vez en el puesto número 187 con 4000 unidades vendidas (un incremento del 11 %). El disco completa ahora 143 semanas en total dentro de la lista.
    • (Págs. 46, 63)
  • 19 de septiembre: el documental Truth or Dare de Madonna, que recaudó 15 millones de dólares en 1991, habría recaudado 25 millones en dólares de 2015. (Pág. 25)

Octubre[editar]

  • 17 de octubre
    • Rebel Heart hace su último reingreso en el Billboard 200 en el puesto 149, completando así 11 semanas en total en la lista.
    • Billboard Boxscore. Madonna hace su primera aparición en la lista Boxscore desde el estreno el 9 de septiembre de su Rebel Heart Tour. De las cuatro apariciones de la cantante en la lista, la superestrella con mayores ingresos (número 6) logra dos noches agotadas en el Madison Square Garden de Nueva York, con 5.2 millones millones de dólares en ingresos de taquilla. Las ventas de la gira ya superan la marca de 20 millones de dólares después de los primeros 10 conciertos reportados. (Montreal, Nueva York, Brooklyn, Chicago. Seis conciertos reportados, seis agotados).
    • (Págs. 71, 81)
  • 24 de octubre: Billboard Boxscore (Washington, D.C., Boston, Filadelfia. 3 conciertos reportados, 3 agotados). (Pág. 81)
  • 31 de octubre: Billboard Boxscore (Quebec City. 1 concierto reportado, 1 agotado). (Pág. 81)

Noviembre[editar]

  • 14 de noviembre
    • Madonna recauda 46 millones USD hasta ahora. Madonna aterriza en la lista Boxscore con todas las fechas de octubre de la etapa inicial de su Rebel Heart Tour, que concluyó a fines de mes después de un tramo de siete semanas por Estados Unidos y Canadá. Con 3.5 millones USD en ingresos de taquilla, su espectáculo con entradas agotadas en Las Vegas el 24 de octubre es el concierto más taquillero de la gira hasta el momento. La etapa norteamericana de la gira incluyó 24 espectáculos en septiembre y octubre, por un total de 45.9 millones USD en ingresos con 304 935 boletos vendidos en 20 arenas. La gira inició el 9 de septiembre en Montreal, una de las cinco ciudades canadienses en la etapa norteamericana que terminó en San Diego el 29 de octubre. El siguiente paso es un recorrido de 16 ciudades por Europa que comienza el 4 de noviembre en Alemania. Madonna encabezará 25 presentaciones en 11 países y permanecerá de gira hasta el 20 de diciembre, terminando el año en Escocia. Después de unas vacaciones, la gira continuará en 2016 con dos conciertos en la Ciudad de México (6 y 7 de enero), y más espectáculos en Estados Unidos. Asia y Oceanía completan las cinco etapas de la gira que finalizará a finales de marzo de 2016.
    • Billboard Boxscore (1—29 de octubre de 2015. 14 conciertos reportados, 14 agotados).
    • (Pág. 73)
  • 21 de noviembre: Greatest Chart All-Stars. Por priemra vez, Billboard revela las canciones, áñbumes y artistas más exitosos de los últimos 50 años o más. Madonna ocupa el puesto 2 en la lista Hot 100 Artists, por detrás de The Beatles. Madonna, la artista solista más grande de todos los tiempos (y la artista femenina líder) de la lista, cuenta con la mayor cantidad de sencillos en el top 10, más que cualquier otro artista (38) y 17 top 10 consecutivos, desde «Borderline» de 1984 hasta «Cherish» de 1989. En la lista Billboard 200 Artists, Madonna es la 17.ª artista más exitosa en la historia del Billboard 200, con un total de 8 álbumes número uno en dicha lista. (Págs. 44, 47, 49, 51)

Diciembre[editar]

  • 19 de diciembre: Year End Charts Awards
    • Madonna: #75 Top Artists.
    • Rebel Heart: #151 Billboard 200 Albums.
    • «Bitch I'm Madonna»: #29 Hot Dance Electronic Songs.
    • «Living for Love»: #43 Hot Dance/Electronic Songs.
    • Rebel Heart Tour: #16 Top 25 Tours. La gira recauda 45 899 978 USD de un total de 24 conciertos reportados, del 9 de septiembre al 24 de octubre (es decir, la etapa norteamericana de la gira), ante un total de 304 935 personas.
    • Las demás listas anuales en las que aparece Madonna se encuentran en el sitio oficial de Billboard.
    • (Págs. 90, 101, 130, 134)

2016[editar]

Enero[editar]

  • 23 de enero: Madonna extraña a Rocco en la fiesta de Penn. Sean Penn estaba claramente en la mente de Madonna en el evento benéfico Help Haiti Home de su exmarido en Beverly Hills el 9 de enero, al igual que su hijo Rocco Ritchie. Los asistentes a la fiesta que escucharon atentamente el discurso de la cantante —en el que dijo: «Sean... te amo, desde el primer momento en que te vi, y aún te amo exactamente igual»— también notaron que Madonna recordó con nostalgia la vez que ella «fue a Haití con Sean y mi hijo Rocco y tuvimos una aventura increíble». Madonna, quien está involucrada en una batalla por la custodia de Rocco con su segundo exmarido, el director Guy Ritchie, asistió al evento con sus otros tres hijos, Lourdes, David y Mercy. (Pág. 29)

Febrero[editar]

  • 6 de febrero: Google impulsa el aumento de ventas. Gracias a una venta de 99 centavos de varios álbumes en la tienda de Google Play, un grupo de grandes nombres ven grandes ganancias en la lista Top Album Sales, que clasifica los álbumes más vendidos (copias físicas/digitales) de la semana. Entre ellos: el disco de grandes éxitos de Madonna, The Immaculate Collection, vuelve para ocupar el puesto 26 con 10 000 copias (un aumento del 321 por ciento). Esta es su mejor semana de ventas desde la semana del 23 de diciembre de 2001, cuando vendió 20 000 copias. En el Billboard 200, The Immaculate Collection asciende del puesto 167 al 49 (con 1000 unidades equivalentes) y logra su posición más alta desde la edición del 14 de septiembre de 1991, cuando ocupó el puesto 47. El álbum, lanzado a finales de 1990, alcanzó el puesto número dos durante dos semanas a principios de 1991. Así, el álbum completa 118 semanas en total en el Top Album Sales, y además sube del puesto 42 al 6 en la lista Top Catalog Albums, completando 286 semanas en total. (Pág. 56)

Marzo[editar]

  • 12 de marzo
    • Exclusiva: el fotógrafo Richard Corman comparte fotos de Madonna descubiertas recientemente y nunca antes vistas. Las fotos perdidas de Madonna: el fotógrafo de celebridades Richard Corman comparte fotos nunca antes vistas y descubiertas recientemente de la estrella justo antes de que se hiciera famosa. Las Polaroid faltantes habían mantenido a Richard Corman despierto por la noche durante años. Había perdido o, peor aún, tirado a la basura docenas de fotos que tomó de Madonna en abril de 1983, cuando ella era una desconocida de 24 años de edad ferozmente ambiciosa, con labios rojos como la sangre, un lunar pintado y una abundancia de brazaletes de goma negros. El rodaje fue el segundo que había hecho con la superestrella naciente en otros tantos meses. Los había presentado su madre, la famosa agente de casting Cis Corman; Madonna había hecho una audición para interpretar a la Virgen María en La última tentación de Cristo de Martin Scorsese. No consiguió el papel, pero «mi madre dijo: "Esta chica va a ser algo grande"», recuerda Corman, de 61 años. Cis sugirió que su hijo, que estaba ayudando a Richard Avedon, tomara algunas imágenes. Después de un primer rodaje en y alrededor de la vivienda de Madonna en el East Village de Manhattan, Corman organizó otra sesión. Esta vez tomaría Polaroids, que se enviarían con un discurso que su madre había escrito para una película que era una versión actualizada de Cenicienta (ella esperaba elegir a Madonna junto con Michael Jackson o Prince). «La fotografié en el apartamento de su hermano», dice Gorman. «Se hizo pasar por una sirvienta. Y luego se puso una falda de rayas, algo que solo ella usaría para un baile». Tomó más de 70 fotos ese día, reservando un puñado para enviar con el tratamiento de la película que nunca se hizo y guardando el resto en otro lugar. La carrera de Madonna comenzó antes del final de ese año con «Holiday», y la de Corrnan pronto también se elevó: fotografió a todos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Nelson Mandela. No fue hasta principios de febrero, mientras se mudaba de apartamento, que sacó una caja sin marcar del fondo del armario y reaparecieron las 66 tomas nunca antes vistas. La última vez que Corman vio a Madonna fue hace más de una década; él y su esposa habían entrado en una zapatería de Madison Avenue una tarde cuando su hijo de 4 años corrió a abrazar las rodillas de una dama cualquiera con cabello platinado. «Se dio la vuelta y vio que era yo», recuerda. «Y todo, la escena salvaje y creativa que salió del centro de la ciudad, lo fresca, perfecta y fluida que era, todo volvió rápidamente».
    • Billboard Boxscore (6—28 de enero de 2016, México, Puerto Rico, Estados Unidos. 12 conciertos en total, 12 agotados).
    • (Págs. 38, 69)

Abril[editar]

  • 16/23 de abril (doble edición): Record Store Day. Like a Virgin & Other Big Hits. Lanzado primero como un EP en Japón en 1984, esta recopilación regresa en vinilo rosa. La portada original con la rotulación japonesa permanece, pero el productor de «Holiday», John «Jellybean» Benitez, otorga a las canciones un toque moderno. (Pág. 33)

Mayo[editar]

  • 7 de mayo: RSD impulsa las ventas de vinilos. Los lanzamientos del Record Store Day (17 de abril) inundan la lista Tastemakers Albums, ya que la celebración anual de minoristas independientes trae un grupo de títulos únicos y de edición limitada a la lista. El conteo Tastemakers clasifica los álbumes más vendidos de la semana en tiendas independientes y pequeñas cadenas. De los 15 títulos principales de la lista, siete de ellos (números 3, 5, 6, 8, 10, 11 y 15) fueron lanzamientos exclusivos de RSD en tiendas independientes. Entre ellos se encuentra el primer álbum RSD de Madonna, Like a Virgin & Other Big Hits, en el puesto 8. El EP de cuatro canciones se lanzó solo en Japón, en 1984, y ahora tiene su primer lanzamiento en Estados Unidos (en vinilo rosa, nada menos). El EP también debuta en el número 3 en el Dance/Electronic Albums. (Págs. 64, 72)
  • 14/21 de mayo (doble edición): Billboard Money Makers 2015. Madonna se ubica en el puesto 14 con 12.7 millones USD en ingresos. La cantante, en constante evolución, fue uno de los pocos artistas en esta lista, incluidos U2, Dave Matthews Band y Elton John, que vendieron más descargas digitales de álbumes que copias físicas (más 934 000 pistas individuales). De ese total, 11.4 millones USD provienen de su gira Rebel Heart Tour, 778.5 mil USD en ventas, 286.1 mil USD en streaming y 237.5 mil USD en publicación. (Pág. 51)
  • 25 de mayo: Madonna rendirá tributo al fallecido Prince en los Billboard Music Awards de 2016. Después de la muerte de Prince en abril, los productores de los Billboard Music Awards comenzaron a discutir un homenaje al talentoso artista, lo que llevó a conversaciones con el equipo de Madonna. Aunque los detalles de la actuación de Madge están en secreto, Mark Bracco, productor ejecutivo de la ceremonia, dice que será un homenaje «íntimo». «Ella ha estado muy involucrada en cómo se presentará. Será uno de los momentos más emotivos del espectáculo». (Pág. 60)

Junio[editar]

  • 4/11 de junio
    • Billboard Music Awards 2016. Después de una solemne introducción del músico Questlove, Madonna emergió de un trono púrpura para cantar «Nothing Compares 2 U» durante un espectacular tributo a Prince en la entrega de premios, celebrada el 22 de mayo en el T-Mobile Arena de Las Vegas. Su vestuario personalizado de Gucci, con estampado de cachemira púrpura en jacquard de seda y lúrex solo realzó el efecto.
    • Seymour Stein: «Cuando contraté a Madonna, solo había una canción que tenía en ese momento, «Everybody». Apenas llegó a las listas de éxitos. Pero escuché algo en ella y vi que no era solo una cantante. Tenía la habilidad de escribir/componer. Gracias a Dios la fiché. Eso es por lo que soy más famosa, Madonna, y ella es tan diferente a cualquier otra persona que haya contratado».
    • (Págs. 25, 56)

Julio[editar]

  • 23 de julio: Bailando como las estrellas... en tacones. La práctica (y los cordones) hace la perfección. Arianne Phillips, estilista de Madonna desde hace mucho tiempo, ha confiado en Miu Miu y Prada, y tiene un buen sentido de lo que funciona para las secciones más activas de su espectáculo. Las zapatillas, naturalmente, son el estilo más cómodo, dice. En otros casos, «comenzamos con tacones que sabemos que funcionarán tanto para Madonna como para los bailarines». Phillips prefiere estilos que se puedan ajustar en el último minuto con cordones o hebillas y enfatiza la importancia de probar y romper los zapatos en el ensayo, aunque a veces incluso eso no ayuda. Ella recuerda una situación particularmente memorable para el MDNA Tour de Madge: «Pusimos a trece bailarines en tacones altos», dice. «¡Ese fue un proceso de aprendizaje desafiante para nosotros y para ellos!». Para mantener a Madonna y sus bailarinas en pie con una variedad de tacones Prada y Miu Miu, Phillips confió en almohadillas de talón, almohadillas de gel y plantillas. (Pág. 44)
  • 30 de julio: las 10 giras más taquilleras, para el período 10 de noviembre de 2015—6 de junio de 2016. Madonna ocupa el segundo lugar con el Rebel Heart Tour, con 58 conciertos reportados y una recaudación de 123 904 358 USD ante un público de 740 544 personas. (Págs. 24-25)

Septiembre[editar]

  • 3/10 de septiembre (doble edición): Madonna se mete en el ritmo del vinilo. Un grupo de artistas de todo el espectro del pop llegó a la lista Vinyl Albums, luego de que The Monkees, Madonna y Hall & Oates debutaran en la lista. El álbum Bedtime Stories de Madonna, de 1994, hace su debut en vinilo (y en vinilo de 180 gramos), ya que el álbum ingresa en el puesto 19 con casi 1000 copias vendidas. Es uno de varios álbumes de Madonna que fueron publicados en vinilo en 2016. Like a Virgin y su debut, Madonna, se reeditaron en junio. Luego le siguió una serie de lanzamientos de vinilo de 180 gramos: True Blue y Like a Prayer en julio y Bedtime Stories y Erotica en agosto. Su colección de baladas, Something to Remember, se lanzará el 13 de septiembre. (Pág. 88)

Noviembre[editar]

  • 5 de noviembre: Madonna, mujer del año. Este año, la leyenda de la música Madonna ha sido nombrada Mujer del año de Billboard. La siete veces ganadora del Grammy y la artista femenina más vendida de todos los tiempos, emprendedora y filántropa, ha extendido su récord como la artista femenina en gira más taquillera de la historia con la culminación de su gira Rebel Heart Tour. (Pág. 83)

Diciembre[editar]

  • 10 diciembre
    • Madonna, mujer del año, cubre la portada de esta edición de Billboard. Fotografía tomada por Mert Alas y Marcus Piggott en Londres el 17 de abril.
    • Con su aclamado Rebel Heart Tour, la mujer del año rompió récords de taquilla a lo largo de 2016, pero aún más que eso, su compasión, inclusión y absoluta audacia es justo lo que se necesita al final del año y más allá. Entrevista completa realizada a Madonna por la actriz, productora y directora Elizabeth Banks, con quien trabajó con la cantante en la película Swept Away de 2002, dirigida por Guy Ritchie. Entre los temas hablados: su próximo concierto Tears of a Clown para recaudar fondos para su organización benéfica Raising Malawi, la discriminación por edad en la industria, la elección de Trump como presidente, entre otros.
    • Estadísticas material. 170 millones USD es la recaudación final que logró Rebel Heart Tour con un total de 82 conciertos, según Billboard Boxscore; 38 es el número de sencillos top 10 en el Billboard Hot 100, más que cualquier otro artista en la historia de la lista; 46 números uno en el Dance Club Songs, la mayor cantidad para cualquier artista en alguna lista de Billboard. Madonna es la artista femenina en gira más taquillera de la historia, con 1.3 mil millones de dólares recaudados desde 1990 hasta 2016.
    • Entrevista a Arianne Phillips, estilista de Madonna por casi veinte años, quien trabajó con la cantante en seis de sus giras musicales, desde el Drowned World de 2001 hasta el Rebel Heart Tour de 2015-16. Phillips, que cita los vídeos de «Frozen» (1998) y «Don't Tell Me» (2001), así como los VH1 Fashion Awards de 1998 como tres de sus momentos de estilo favoritos, dice que trabajar con Madonna es gratificante y desafiante: «Ella es una artista que es vista por el mundo».
    • «Cuando pienso en la grandeza y en lo que es una leyenda, siempre pienso en Madonna. Siempre ha sido fiel a sí misma como artista. Hace las cosas a su manera sin importar qué, y eso siempre me inspira. Como nunca se echa atrás en sus creencias y se arriesga, ha hecho historia. Trabajar con ella fue uno de los momentos de mayor orgullo de mi carrera. Ella es la máxima jefa». —Nicki Minaj.
    • «Madonna abrió el camino para que las chicas del pop se expresaran sexualmente, sin disculparse. ¡Realmente admiro lo que ha creado!». —Tove Lo.
    • «Madonna siempre ha sido una inspiración para mí. Es una mujer fuerte que sabe lo que quiere y no compromete su visión. Y no tiene miedo de reinventarse, con cada álbum experimenta más y va más allá. Eso requiere mucho coraje, lo que nos motiva a todos». —Britney Spears.
    • «Madonna es una artista tan singular. Ella creó la estrella del pop moderno y ha superado los límites de la música durante 30 años. Ella es legendaria y, aun así, todavía trae esta increíble energía joven». —Diplo.
    • (Págs. 1, 12, 59—65)
  • 17/24 de diciembre (doble edición).
    • Billboard Women in Music. «Estoy ante ustedes como un tapete. Oh, quiero decir... como una artista femenina», declaró Madonna al público al iniciar su discurso de aceptación de Mujer del Año en el undécimo evento anual de Women in Music de Billboard. «Gracias por reconocer mi capacidad para continuar mi carrera durante 34 años frente a la misoginia flagrante, el sexismo, la intimidación constante y el abuso implacable», continuó en un discurso empoderador y creador de lágrimas de 15 minutos, en el que además relató la horrible experiencia de ser violada a punta de cuchillo después de mudarse a Nueva York en 1979 («En la vida, no hay seguridad excepto la confianza en uno mismo»), la doble moral que encontró como mujer en la industria («Los hombres te permiten cosificarte y vestirte como una puta, pero [no puedes] ser dueña de tu propia promiscuidad») y la discriminación por edad («Envejecer es un pecado [como mujer], serás criticada, serás denigrada y definitivamente no serás escuchada en las radios»). Dejando su trofeo de cristal mientras hablaba, el ícono señaló que el evento no se trataba tanto del premio sino de «la oportunidad de ponerse de pie y realmente agradecer como mujer, como artista, como humano». Los homenajeados pendientes de cada una de sus palabras incluyeron a Shania Twain, Alessia Cara y Halsey, quien corrió detrás del escenario después y dijo: «Siento que escribiste ese discurso para mí».
    • «Si le pides mucho al universo, obtendrás mucho; puede que no siempre sea tan agradable. Una vez que adoptes y aceptes esta ley universal, podrías sobrevivir a esta locura llamada vida». —Madonna.
    • «Madonna es la Mujer del año de Billboard, pero en lo que a mí respecta, en términos de música, impacto y cultura, ha sido la Mujer del año todos los años desde que lanzó su primer sencillo, "Everybody", en 1982». —Anderson Cooper.
    • Year End Charts Awards
      • Madonna: #23 Top Dance/Electronic Artists. #45 Top Artists.
      • Rebel Heart Tour: #7 Top 25 Tours (123 904 358 USD; 740 544 espectadores; 58 conciertos reportados).
    • (Págs. 36, 37, 38, 124, 148, 152)

2017[editar]

Mayo[editar]

  • 13/20 de mayo (doble edición): el EP Dance Mix, publicado originalmente en 1985 y relanzado en 2017 como parte de la promoción en Record Store Day, debuta y alcanza el puesto 17 en la lista Top Dance/Eletronic Albums. (Pág. 88)

Octubre[editar]

  • 7 de octubre
    • El 27 de septiembre, Madonna lanzó su línea de cuidado de la piel con sede en Japón, MDNA Skin, en Estados Unidos.
    • El álbum en vivo Rebel Heart Tour, filmado en Australia como parte de su gira homónima, debuta y alcanza el puesto 45 en la lista Top Album Sales con 4000 copias vendidas. La versión en DVD y Blu-ray debuta en el puesto 2 de la lista Music Video Sales con 2000 copias vendidas, convirtiéndose en su 18.º top diez en la lista.
    • (Págs. 18, 52)
  • 28 de octubre: se cumplen 25 años desde la creación de la lista Mainstream Top 40 (Pop Songs); Madonna se ubica en el puesto 16 de los 50 artistas más exitosos en la historia de la lista. (Pág. 134)

Diciembre[editar]

  • 9 de diciembre
    • Women in Music 2017. 75 años de pioneras: estas pioneras combinaron una inteligencia feroz con la osadía de trazar su propio rumbo, haciendo historia en la música —y derribando barreras de género— en el proceso. 1984: Madonna ofrece una interpretación ahora icónica de «Like a Virgin» en los primeros MTV Video Music Awards. La canción fue el primero de los siete éxitos número uno en el Hot 100 que obtuvo durante la década de 1980, empatando con su compañera estrella de los 80 Whitney Houston al tener la mayor cantidad de números uno en los 80 entre todas las artistas femeninas. // 2009: el Sticky & Sweet Tour de Madonna se convierte en la gira más taquillera por una artista femenina en la historia, con un ingreso de 408 millones de dólares.
    • Greatest of All Time. Mujeres líderes de todos los tiempos en las listas: Madonna, LeAnn, Barbra y Adele. Las cuatro estrellas encabezan los resúmenes de todos los tiempos de la lista de canciones Billboard Hot 100 y la lista de álbumes Billboard 200. Madonna reina como la artista femenina con mejor desempeño de todos los tiempos desde la creación del Billboard Hot 100 el 4 de agosto de 1958. Ha obtenido un récord de 38 top 10 (más que cualquier otro artista), incluidos 12 números uno.
      • Madonna: #1 Top Billboard Hot 100 Women Artists; #5 Top Billboard 200 Women Artists.
      • «Like a Virgin»: #38 Top Billboard Hot 100 Songs By Women.
      • True Blue: #48 Top Billboard 200 Albums By Women.
    • (Págs. 130, 132, 134)