Michael Minkler
| Michael Minkler | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nacimiento |
14 de mayo de 1952 (71 años) Los Ángeles,  California | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Familia | ||
| Hijos | Christian P. Minkler | |
| Familiares |
Bob Minkler (tío) Lee Minkler (tío) | |
| Educación | ||
| Educado en | Notre Dame High School | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Mezclador de grabación de sonido | |
| Años activo | 1969-presente | |
| Distinciones |
| |
Michael Minkler (nacido el 14 de mayo de 1952) es un mezclador de regrabación de sonido de películas. Ha recibido premios de la Academia por su trabajo en Dreamgirls, Chicago y Black Hawk Down. Su variada carrera también ha incluido películas como Inglourious Basterds, JFK y Star Wars, así como programas de televisión como The Pacific y John Adams.[1] Minkler trabaja en Todd-AO Hollywood.[2] También es el director general de Moving Pictures Media Group, una empresa que se especializa en el desarrollo de películas, proyectos de empaque para la adquisición de fondos de producción.[3]
Carrera temprana[editar]
Minkler comenzó a trabajar como grabador cuando tenía 17 años y comenzó a mezclar en 1974 cuando tenía 22. Sus primeros proyectos incluyeron comerciales, programas de televisión y películas industriales. Su primera película importante llegó en 1976 cuando fue contratado para trabajar temporalmente en pistas de música y efectos para el lanzamiento en el extranjero de All the President's Men, con los mezcladores de regrabación Arthur Piantadosi y Les Fresholtz, en el Stage 5 de Warner Brothers. Continuó trabajando con Piantadosi y Fresholtz en otras 35 películas, y los considera sus mentores.[4]
Historia familiar[editar]
Nacido y criado en Los Ángeles, California, Minkler nació en una familia de profesionales del sonido para cine. Darrell Minkler, su abuelo, trabajó en Chicago Labs en 1928, desarrollando grabadoras de discos. Llegó a Hollywood para trabajar en el proyecto Vitaphone en Warner Bros. Studios. Darrell Minkler también construyó una compañía llamada Radio Recorders para la grabación de música con artistas clásicos del pop como Frank Sinatra, Bing Crosby y Tommy Dorsey. Ese estudio más tarde se convirtió en parte de The Record Plant.[4]
Don Minkler, su padre, comenzó su carrera sonora a fines de la década de 1940 y fundó Producers Sound Service en 1964. La carrera de regrabación de Don Minkler incluye películas como Easy Rider, Five Easy Pieces, The Last Picture Show y Beyond the Valley of the Dolls.[1]
Su tío, el mezclador de regrabaciones de sonido Bob Minkler, comenzó a trabajar en el departamento de sonido en la década de 1960 y ganó un Oscar en 1978 por su trabajo en Star Wars: Episodio IV - Una nueva esperanza. Otros créditos de Bob Minkler incluyen 10, Hair and Bull Durham y Saturday Night Fever. Su otro tío, Lee, también mezclador, comparte la distinción de estar en el equipo de mezcla de sonido nominado al Oscar para Tron con Michael y Bob. Esa es la única vez que tres miembros de una misma familia fueron nominados al Oscar por la misma película.[5]
El hijo de Minkler, Christian P. Minkler, también es mezclador de regrabaciones y ha trabajado en proyectos de cine y televisión desde 1990. Los créditos más recientes de Christian incluyen Repo Man, The Proposal y Role Models.[6]
Experiencia profesional[editar]
Después de un período de cuatro años en Warner Bros. Studios, asumió el cargo de jefe de mezclas y director gerente de instalaciones en Lion's Gate Films de Robert Altman en 1980. En 1984, Minkler se convirtió en un independiente, trabajando en un número de instalaciones, hasta 1990 cuando ayudó a diseñar y dotar de personal a las instalaciones Lantana de Skywalker Sound en Santa Mónica. Continuó mezclando allí después de que Todd-AO adquiriera la instalación . Mientras trabajaba en Todd-AO West, Minkler ganó un par de premios de la Academia, primero por Black Hawk Down en 2001 y luego por Dreamgirls en 2006. En 2009, se mudó a las instalaciones de Todd-AO en Hollywood y rápidamente obtuvo una nominación al Premio de la Academia por Inglourious Basterds.
Asesor técnico[editar]
Además de sus créditos de mezcla, Minkler ha sido un asesor técnico solicitado por empresas como Euphonix, donde ayudó con el desarrollo de la tecnología de mezcla de audio digital, que ahora es un estándar de la industria.[7]
Minkler siempre ha sido considerado un innovador de la tecnología y la técnica. En Inglourious Basterds, Minkler utilizó una nueva tecnología desarrollada por Penteo Surround que permite convertir mezclas de música estéreo y distribuirlas en un campo de sonido envolvente 5.1.[8]
Apariciones[editar]
Aunque Minkler aparece regularmente en revistas especializadas como Variety, Mix y Post, también ha aparecido en películas en DVD sobre el sonido de una película en particular. The Sound of Miracle aparece como un extra en el lanzamiento en DVD de la película Miracle de 2004.
Premios y reconocimientos[editar]
| Año | Categoría | Trabajo nominado | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1980[9] | Mejor sonido | El jinete eléctrico | Nominado |
| 1981[10] | Mejor sonido | Altered States | Nominado |
| 1983[11] | Mejor sonido | Tron | Nominado |
| 1986[12] | Mejor sonido | A Chorus Line | Nominado |
| 1990[13] | Mejor sonido | Nacido el cuatro de julio | Nominado |
| 1992[14] | Mejor sonido | JFK | Nominado |
| 1994[15] | Mejor sonido | Máximo riesgo | Nominado |
| 2002[16] | Mejor sonido | Black Hawk Down | Ganador |
| Año | Edición | Categoría | Obra | Resultado | Ref. | Notas |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1979 | Premios BAFTA | Mejor sonido | Star Wars: Episodio IV - Una nueva esperanza | Ganador | ||
| 1990 | Motion Picture Sound Editors | Mejor edición de sonido - Efectos de sonido | Nacido el cuatro de julio | Ganador | ||
| 1993 | Premios BAFTA | Mejor sonido | Ganador | |||
| 1994 | Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | Cliffhanger | Nominado | ||
| 1995 | Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | True Lies | Nominado | ||
| 2002 | Black Hawk Down | Premios BAFTA | Mejor sonido | Nominado | ||
| Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | Nominado | ||||
| 2003 | Premios Óscar | Mejor sonido | Chicago | Ganador | [17] | |
| Premios BAFTA | Mejor sonido | Ganador | ||||
| Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | Nominado | ||||
| 2004 | Premios BAFTA | Mejor sonido | Kill Bill: Volumen 1 | Nominado | ||
| Premios Satellite | Mejor sonido | Nominado | ||||
| 2005 | Premios BAFTA | Mejor sonido | Collateral | Nominado | ||
| Premios Satellite | Mejor sonido | Ganador | ||||
| 2006 | Premios Satellite | Mejor sonido | Dreamgirls | Ganador | ||
| 2007 | Premios Óscar | Mejor sonido | Ganador | [18] | ||
| Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | Ganador | ||||
| 2008 | Into the Wild | Nominado | ||||
| Premios Primetime Emmy | Mejor mezcla de sonido excepcional para una serie o película limitada o de antología | John Adams | Ganador | |||
| 2009 | Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para películas para televisión o series limitadas | Ganador | Por el episodio: "Join or Die" | ||
| Nominado | Por el episodio: "Independence" | |||||
| 2010 | Premios Óscar | Mejor sonido | Inglourious Basterds | Nominado | [19] | |
| Premios Primetime Emmy | Mejor mezcla de sonido excepcional para una serie o película limitada o de antología | The Pacific | Nominado | |||
| Premios Satellite | Mejor sonido | The Town | Ganador | |||
| 2020 | Premios Óscar | Mejor sonido | Once Upon a Time in Hollywood | Nominado | ||
| 2021 | Premios Óscar | Mejor sonido | Greyhound | Nominado | ||
| Premios BAFTA | Mejor sonido | Nominado | ||||
| Cinema Audio Society Awards | Logro destacado en la mezcla de sonido para una película: acción en vivo | Nominado | ||||
| Motion Picture Sound Editors | Mejor edición de sonido - Diálogo/ADR | Nominado | ||||
| Mejor edición de sonido - Efectos/Foley | Nominado |
Controversia[editar]
Tras ganar el Oscar en 2007 por su trabajo en Dreamgirls, Minkler intercambió el siguiente diálogo con un reportero:
Reportero: Cada uno de ustedes ha ganado un Oscar antes de esta noche. Uno de sus otros nominados, Kevin O'Connell, nunca ha ganado en 19 intentos ahora. ¿Tienes algo que decirle?Minkler: Me imaginé que iba a surgir esta pregunta, por lo que dijeron que si surge, continúe y diga algo. Creo que Kevin debería simplemente irse con 19 victorias [sic] y simplemente llamarlo un récord y ese sería el final. Trabajamos muy, muy duro en lo que hacemos, todos lo hacemos en nuestro oficio. Y si, ya sabes, nos topamos con un premio como este, alguien está dispuesto a honrarnos con algo como esto, estamos muy agradecidos. Y me pregunto qué está tratando de hacer Kevin al tratar de obtener un premio usando la simpatía. Y Kevin es bueno para mezclar, pero ya basta de Kevin.
Reportero: ¿Crees que debería quitar su nombre de consideración?
Minkler: No, no, solo creo que debería tomar otra línea de trabajo".24 de febrero de 2007
Varias publicaciones en línea[20][21][22] encontraron que los comentarios eran controvertidos, sorprendentes o dignos de mención, y uno se refería a Minkler específicamente como un "ganador dolorido".[23] El colaborador de LA Times, Tom O'Neil, informó sobre el evento después de contactar a O'Connell, recibiendo la siguiente respuesta de él:
Como pueden o no saber, mi madre Skippy falleció el domingo por la noche justo después de los Oscar. La estaba sosteniendo en mis brazos cuando murió. No me enteré de los comentarios del Sr. Minkler hasta el lunes por la mañana. No tengo Los he visto personalmente y en este momento no tengo intención de mirarlos o leer sobre ellos. Te responderé cuando llegue tan abajo en mi lista de lo que es importante para mí. Cuídate, KevinO'Connell estaba con su madre moribunda mientras la golpeaban en los Oscar - 1 de marzo de 2007
Minkler se disculpó con O'Connell a las pocas semanas de hacer sus comentarios originales en una carta abierta, y llamándolo y hablando con él personalmente, como se menciona en la carta.[24] Minkler enmarcó su disculpa con la declaración: "Se ha desarrollado una situación muy desafortunada debido a mis respuestas estúpidas a algunas preguntas inapropiadas. No busqué este centro de atención, lo hizo la prensa, como lo ha hecho en el pasado. Fue un error de ellos para hacer las preguntas, y mal, mal, mal de mi parte para responderlas de la manera que lo hice".
Escribiendo sobre la controversia una vez más, Tom O'Neil caracterizó la disculpa en su blog de LA Times como "Minkler culpa a los medios por atacar a O'Connell".[25] Como se informó en el artículo actualizado, O'Connell aceptó la disculpa cordialmente con la declaración: "Creo que es hora de que todos avancemos en el mejor interés de la comunidad de sonido y dejemos esto atrás".
Referencias[editar]
- ↑ a b «Michael Minkler». IMDb. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «- From the Guild». web.archive.org. 24 de diciembre de 2010. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2010. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Michael Minkler | Moving Pictures Media Group». web.archive.org. 10 de agosto de 2017. Archivado desde el original el 10 de agosto de 2017. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ a b «Mike Minkler Interview-interview with Oscar-winning re-recording mixer». web.archive.org. 29 de junio de 2011. Archivado desde el original el 29 de junio de 2011. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Bob Minkler». IMDb. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Christian P. Minkler». IMDb. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Todd-AO Hollywood obtiene Euphonix Makeover - y Minkler también, Michael Kunkes, revista Editor's Guild». www.editorsguild.com (en inglés estadounidense). Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «“Inglourious Basterds” Features Penteo Surround | BriefingRoom on Electronic Musician». web.archive.org. 10 de julio de 2011. Archivado desde el original el 10 de julio de 2011. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «The 52th Academy Awards. 1980». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 24 de agosto de 2019.
- ↑ «The 53th Academy Awards. 1981». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 24 de agosto de 2019.
- ↑ «The 55th Academy Awards. 1983». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 24 de agosto de 2019.
- ↑ «The 58th Academy Awards. 1986». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 24 de agosto de 2019.
- ↑ «The 62th Academy Awards (1990) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014. Consultado el 16 de octubre de 2011.
- ↑ «The 64th Academy Awards (1992) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014. Consultado el 16 de octubre de 2011.
- ↑ «The 66th Academy Awards (1994) Nominees and Winners». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 18 de julio de 2023.
- ↑ «Nominees & Winners for the 74rd Academy Awards». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). 9 de noviembre de 2014.
- ↑ «The 75th Academy Awards | 2003». Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences (en inglés). Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «The 79th Academy Awards | 2007». Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences (en inglés). Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «The 82nd Academy Awards | 2010». Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences (en inglés). Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «InContention.com: No one needs film awards coverage this deep.: Greg P. Russell Responds to Michael Minkler's Comments». www.incontention.com. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Oscar FeudWatch: Sound Mixer Smackdown!». web.archive.org. 30 de abril de 2014. Archivado desde el original el 30 de abril de 2014. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ Keegan, Rebecca Winters (26 de febrero de 2007). «Breaking News, Analysis, Politics, Blogs, News Photos, Video, Tech Reviews». Time (en inglés estadounidense). ISSN 0040-781X. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ Staff, PageSix com (4 de marzo de 2007). «SORE WINNER». Page Six (en inglés estadounidense). Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Minkler apologizes - Hollywood Elsewhere». web.archive.org. 8 de mayo de 2021. Archivado desde el original el 8 de mayo de 2021. Consultado el 1 de mayo de 2022.
- ↑ «Minkler blames the media for his bashing of O'Connell | Gold Derby | Los Angeles Times». web.archive.org. 30 de abril de 2014. Archivado desde el original el 30 de abril de 2014. Consultado el 1 de mayo de 2022.
Enlaces externos[editar]
- Michael Minkler en Internet Movie Database (en inglés).