Bohemia (cultura)

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El bohemio (o Poeta de Montmartre, retrato de Erik Satie junto al parisino Moulin de la Galette en Montmartre), pintado por Ramón Casas hacia 1891.

Bohemia como nombre o definición de un grupo o movimiento cultural (o subcultural) aparece en el siglo XIX en la obra del romántico Henri Murger Escenas de la Vida Bohemia ("Scènes de la Vie de Bohème", 1847-1849), una especie de ensayo auto-biográfico de escaso valor literario y sociológico, pero que sirvió de pauta e inspiración a grandes obras posteriores en diversos campos del arte.[1] Así por ejemplo, la ópera "La Bohème" de Giacomo Puccini o incluso la "Louise" de Gustave Charpentier y la "Carmen" de Georges Bizet. Se considera a la ciudad de París como escenario original del fenómeno socio-literario.[nota 1] [2]

Origen[editar]

Como término, 'bohemia' hace alusión a la cultura de los gitanos, tradicionalmente llamados «bohemios» en Francia (en francés: «bohémien») por haber llegado desde la región de Bohemia, en la actual República Checa, y hacía referencia a un determinado estilo de vida —con una escala de valores diferente a la de la sociedad sedentaria y burguesa— que adoptaron en particular artistas e intelectuales.[3]

Tópico y mixtificación[editar]

Tradicionalmente, se ve al bohemio como un artista de apariencia despreocupada, poco cuidada, desordenada, en contraposición a la fijación de gran parte de la sociedad por la ostentación estética y material, aspectos estos que el bohemio suele considerar superfluos y de menor o de muy poca relevancia. Asimismo, la ocupación de la bohemia tiende a decantarse hacia el mundo de las ideas, el conocimiento, la creación artística, el enriquecimiento intelectual, el interés por otras realidades o manifestaciones culturales.

Modelo cultural[editar]

Póster original de 1896 La bohème por Adolfo Hohenstein.

En la novela[editar]

  • Scènes de la vie de bohème (1851), novela de Henry Murger.
  • Manette Salomon (1867), novela de los hermanos Hermanos Goncourt.

En la poesía[editar]

En el teatro[editar]

  • Vida bohemia (1849), Theodore Bàrriere y H. Murger;
  • Luces de bohemia (1924), Ramón María del Valle-Inclán;
  • y mucho más tarde el musical de Broadway, Rent.

En la ópera[editar]

En el cine[editar]

En la música comercial[editar]

Movimiento asocial[editar]

"La Bohemia es el estado de la vida artística; es el prefacio de la Academia, del Hospital o del depósito de cadáveres.[5] "

"La bohemia no es otra cosa que la miseria disimulada con cierta belleza, el hambre sobrellevada con humorismo". Esta definición , de Antonio Espina, clara, directa, castiza, pudiera ser válida para todas las bohemias, antes y después del modelo clásico acuñado en París.[6]

[7]

La bohemia en España[editar]

En la España del último tercio del siglo XIX y el primero del XX, como grupo auto-marginado de "Edad de Plata de la literatura española", se reunió en Madrid —y con una identidad propia en Barcelona— una bohemia artística y literaria adicta a los cafés y el noctambulismo, cuyos integrantes (en gran medida desintegrados por definición) convivieron con las grandes figuras del realismo, el naturalismo, la Generación del 98, el Novecentismo y la Generación del 27. En el contesto histórico de la capital de España, unos y otros dejaron su huella y su legado en los periódicos y editoriales de ocasión de un Madrid "brillante y hambriento". Con diferente fortuna, el destino, como escribió Ramón del Valle-Inclán, fue una diosa ciega e inmisericorde con las ilusiones literarias de los rebeldes bohemios.[8]

La base de aquella bohemia la formaron escritores del decadentismo modernista, como Francisco Villaespesa, Emilio Carrere, Alejandro Sawa, Armando Buscarini, Dorio de Gádex, Alfonso Vidal y Planas, Eliodoro Puche, Eduardo Zamacois y, en sus periodos juveniles, grandes autores consagrados como Rubén Darío o Ramón María del Valle-Inclán.[9]

Véase también[editar]

Notas[editar]

  1. Inevitablemente chauvinista, el propio Murger sentenció: la bohemia «no es posible sino en París». La evolución y amplitud del fenómeno en ciudades como Madrid, Londres o Buenos Aires en los primeros años del siglo XX, demostraron que Murger se equivocaba. El crítico Antonio Espina en una colección de ensayos con Las Tertulias de Madrid como nexo de unión, concluía que el "tipo de bohemio" no era una creación francesa o parisina, sino que había "existido siempre".

Referencias[editar]

  1. Jerrold Seigel: Bohemian Paris. Culture, politics, and the boundaries of bourgeois life, 1830-1930; The Johns Hopkins University; 1999, Baltimore y Londres; isbn 978-0801860638
  2. Espina, Antonio (1995). Las tertulias de Madrid. Alianza Editorial. p. 244. ISBN 8420632791. 
  3. Jaime Álvarez Sánchez: Bohemia, Literatura e Historia (Bohemian, Literature and History) Cuadernos de Historia Contemporánea 2003, 25 255-274 ISSN: 0214-400X Consultado en octubre de 2014
  4. [1]
  5. Murger, Henri: Escenas de la vida bohemia, Editorial Montesinos, 2001, p. 12
  6. Espina, 1995, p. 245.
  7. Jaime Álvarez Sánchez: Bohemia, Literatura e Historia (Bohemian, Literature and History) Cuadernos de Historia Contemporánea 2003, 25 255-274 ISSN: 0214-400X Consultado en octubre de 2014
  8. Allen W. Phillips: "Apuntes para el estudio de la bohemia en algunas novelas modernas (1880-1930)" Anales de Literatura Española Núm. 6, 1988; BCVC. Consultado en octubre de 2014
  9. Allen W. Phillips: "Treinta años de poesía y bohemia (1890-1920)" Anales de Literatura Española Núm. 5, 1986-1987; BCVC. Consultado en octubre de 2014

Enlaces externos[editar]