Billy Wilder

Billy Wilder
Gloria Swanson y Billy Wilder, en los años 50.
Información personal
Nombre de nacimiento	Samuel Wilder
Nacimiento	22 de junio de 1906 Sucha, Galitzia, Imperio austrohúngaro (actual Polonia.)
Fallecimiento	27 de marzo de 2002 (95 años) Hollywood, California, Estados Unidos
Causa de muerte	Neumonía
Sepultura	Cementerio Westwood Village Memorial Park
Nacionalidad	estadounidense
Características físicas
Altura	1,80 m
Familia
Cónyuge	Judith Coppicus (1936-1946) Audrey Young (1949-2002)
Hijos	Victoria (1939) Vincent ((†) 1939)
Educación
Educado en	Universidad de Viena
Información profesional
Ocupación	director, productor, guionista
Años activo	1929-1981
Premios artísticos
Premios Óscar	Mejor película 1960 • The Apartment Mejor director 1945 • The Lost Weekend 1960 • The Apartment Mejor guion adaptado 1945 • The Lost Weekend Mejor guion original 1950 • Sunset Boulevard 1960 • The Apartment
Globos de Oro	Mejor director 1946 • The Lost Weekend 1951 • Sunset Boulevard
Festival de Cannes	Palma de Oro 1945 • The Lost Weekend

Placa dedicada a Billy Wilder, en Berlín.

Samuel Wilder, más conocido como Billy Wilder (Sucha, Imperio austrohúngaro, 22 de junio de 1906 - Hollywood, Estados Unidos, 27 de marzo de 2002), fue un director de cine, guionista y productor estadounidense de origen austríaco seis veces ganador del Premio Óscar (uno como productor, dos como mejor director y tres como mejor guionista).

Datos biográficos

Wilder pasó su infancia y su juventud entre Cracovia y Viena. Su primer trabajo fue como cronista en el periódico austriaco Juranek. Continuó trabajando como cronista en Berlín, y tuvo que alternar esta ocupación con otras para sobrevivir. Allí se aficionó al cine, tras ver diversas películas que le impresionaron hondamente. Una de ellas fue El acorazado Potemkin, de Serguéi Eisenstein. Entró a trabajar para la Universum Film AG (UFA), donde conoció a los grandes directores del momento.^{[cita requerida]}

Tras la subida al poder de Adolf Hitler, Wilder se vio obligado a abandonar Berlín, debido a su ascendencia judía. Su madre moriría en los campos de concentración de Auschwitz. Estuvo en París y, desde allí, en 1934 se trasladó a los Estados Unidos, junto al actor Peter Lorre. Wilder y Lorre compartieron apartamento, hambre y momentos muy difíciles durante una temporada. Allí comenzó a trabajar como guionista para la Paramount, y tuvo la ocasión de colaborar con Ernst Lubitsch, su gran maestro. Al funeral de este acudieron, entre otros, Wilder y su colega y amigo William Wyler. A la salida del mismo, ambos comentaron: "Nos hemos quedado sin Lubitsch". "Peor aún, nos hemos quedado sin las películas de Lubitsch".^{[cita requerida]}

Como guionista, Wilder escribió 60 guiones, y como director realizó 26 películas. Fue galardonado con seis Óscar, tras haber sido nominado en 21 ocasiones.​

Fue el primer cineasta en ganar tres Premios Óscar en una misma película, con The Apartment, de 1960.​

Lápida de Billy Wilder en Westwood Memorial, con el texto: "I'm a writer but then nobody's perfect" ("Soy escritor, pero nadie es perfecto").

En 1981, dirigió su última película, Aquí, un amigo. A partir de entonces, las compañías aseguradoras ya no querían asegurar películas suyas, debido a su avanzada edad. Murió 21 años más tarde, en 2002, a la edad de 95 años, en su residencia de Beverly Hills, a causa de una neumonía. Sus restos se encuentran en el Cementerio Westwood Village Memorial Park de Los Ángeles, California.^{[cita requerida]}

En una entrevista publicada en 1952, Wilder enumeró sus diez películas favoritas:^{[cita requerida]}

1. El acorazado Potemkin (Serguéi Eisenstein) (1925)
2. Avaricia (Erich von Stroheim) (1924)
3. Varieté (Ewald André Dupont) (1925)
4. La quimera del oro (Charles Chaplin) (1924)
5. Y el mundo marcha (King Vidor) (1928)
6. La gran ilusión (Jean Renoir) (1937)
7. El delator (John Ford) (1935)
8. Ninotchka (Ernst Lubitsch) (1939)
9. Los mejores años de nuestra vida (William Wyler) (1946)
10. Ladrón de bicicletas (Vittorio de Sica) (1948)

Su estilo

En un famoso ensayo sobre Wilder, Stephen Farber comenta: "La principal aportación de Wilder al cine norteamericano es la inteligencia", que le permite combinar lo corrosivo y lo sensiblero e integrar en los argumentos paradojas, ironías y giros sorprendentes. En ocasiones, individuos respetados emergen como canallas: los soldados norteamericanos del Berlín de posguerra en Berlín Occidente (1948), el jefe de información de Traidor en el infierno (1953) o el solemne director de una aseguradora en El apartamento (1960). Y a veces un aparente villano resulta ser un ser íntegro. Pensaba que la gente no suele ser ni tan buena como aparece en la superficie ni tan mala como teme ser en el fondo. Esta visión de la realidad le valió abundantes honores (veintiuna candidaturas a los oscares y seis estatuillas), pero también la controversia.​

Incluye en sus películas lo que los estudiosos del cine han dado en llamar "discrepancia entre niveles de conocimiento":​ cuando el público sabe más sobre lo que ocurre en una escena que, al menos uno de los personajes, se siente cómodo, listo, se fija más y capta las sutilezas. Se producen ironías cómicas y dramáticas. Cuando existe una mayor discrepancia entre lo que sabe el público y lo que sabe más de uno de los personajes, las posibilidades dramáticas se multiplican. Wilder, de hecho, era un virtuoso al permutar niveles de conciencia discrepantes, una táctica que coloca al público en una posición privilegiada desde la cual sigue la historia. Un ejemplo claro de ello lo encontramos en El apartamento. Primero, el público ve cómo Jack Lemmon presta la llave de su apartamento a los ejecutivos más ligones del trabajo para que se encuentren con sus amigas. Segundo, comprueba el tímido afecto que Lemmon profesa a Shirley MacLaine, la ascensorista. Tercero, observa que el jefe interpretado por Fred MacMurray, un hombre casado, llama a Lemmon para reprocharle su función de alcahueta, pero le sorprende pidiéndole la llave. El público, tan desprevenido como Lemmon, está menos preparado para Cuarto, la escena en que MacMurray se encuentra con su amiga, que resulta ser MacLaine. Mientras se dirigen al apartamento, la película introduce una toma de Lemmon solo ante el cine donde había planeado encontrarse con MacLaine. Ello provoca intensidad, más que sentimentalismo, y por combinaciones fílmicas como la explicada se considera que nadie en la historia del cine ha orquestado mejor las posibilidades de la argumentación que Billy Wilder.^{[cita requerida]}

Filmografía

Véase también: Anexo:Filmografía de Billy Wilder

Dentro de su filmografía, pueden encontrarse trabajos como director y como guionista, tanto de trabajos propios como de otros directores:​​

Como director

• 1981 - Buddy Buddy (Aquí, un amigo)
• 1978 - Fedora (Fedora)
• 1974 - The Front Page (Primera plana)
• 1972 - Avanti! (¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?)
• 1970 - The Private Life of Sherlock Holmes (La vida privada de Sherlock Holmes)
• 1966 - The Fortune Cookie (En bandeja de plata)
• 1964 - Kiss Me, Stupid (Bésame, tonto)
• 1963 - Irma la Douce (Irma la dulce)
• 1961 - One, two, three (Uno, dos, tres)
• 1960 - The Apartment (El apartamento)
• 1959 - Some Like It Hot (Con faldas y a lo loco)
• 1957 - Witness for the Prosecution (Testigo de cargo)
• 1957 - Love in the Afternoon (Ariane)
• 1957 - The Spirit of St. Louis (El héroe solitario)
• 1955 - The Seven Year Itch (La tentación vive arriba o La comezón del séptimo año)
• 1954 - Sabrina (Sabrina)
• 1953 - Stalag 17 (Traidor en el infierno)
• 1951 - Ace in the Hole (El gran carnaval)
• 1950 - Sunset Boulevard (El crepúsculo de los dioses)
• 1948 - A Foreign Affair (Berlín Occidente)
• 1948 - The Emperor Waltz (El vals del emperador)
• 1945 - The Lost Weekend (Días sin huella)
• 1944 - Double Indemnity (Perdición)
• 1943 - Five Graves to Cairo (Cinco tumbas al Cairo)
• 1942 - The Major and the Minor (El mayor y la menor)
• 1934 - Mauvaise graine (Curvas peligrosas)

Premio y nominaciones

Premios Oscar

Categoría	Película	Año	Resultado
Mejor director	Perdición	1944	Nominado
	Días sin huella	1945	Ganador
	El crepúsculo de los dioses	1950	Nominado
	Traidor en el infierno	1953	Nominado
	Sabrina	1954	Nominado
	Testigo de cargo	1957	Nominado
	Con faldas y a lo loco	1959	Nominado
	El apartamento	1960	Ganador

Como guionista

• 1939 - Ninotchka (nominado, junto con Charles Brackett y Walter Reisch, a mejor guion)
• 1941 - Bola de fuego (nominado, junto con Thomasa Monroe, a mejor argumento)
• 1941 - Si no amaneciera (nominado, junto con Charles Brackett, a mejor guion adaptado)
• 1944 - Perdición (nominado junto con Raymond Chandler a mejor guion adaptado)
• 1945 - Días sin huella (ganador, junto con Charles Brackett, a Óscar al mejor guion adaptado)
• 1948 - Berlín Occidente (nominado, junto con Charles Brackett y Richard L. Breen, a mejor guion)
• 1950 - El crepúsculo de los dioses (ganador, junto con Charles Brackett y D. M. Marshman, a mejor argumento y a mejor guion adaptado)
• 1951 - El gran carnaval (nominado, junto con Lesser Samuels y Walter Newman, a mejor argumento y guion)
• 1954 - Sabrina (nominado, junto con Samuel Taylor y Ernest Lehman, a mejor guion)
• 1959 - Con faldas y a lo loco (nominado, junto con I. A. L. Diamond, a mejor guion adaptado)
• 1960 - El apartamento (ganador, junto con I. A. L. Diamond, a Óscar al mejor guion original)
• 1966 - En bandeja de plata (nominado, junto con I. A. L. Diamond, a mejor guion original)

Festival Internacional de Cine de Cannes

Año	Categoría	Película	Resultado
1946​	Gran Premio	Días sin huella	Ganador

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Billy Wilder.

Billy Wilder en Internet Movie Database (en inglés).

• Parte 1Parte 2 del estudio sobre el cine de Billy Wilder, en miradas.net
• Classic Movies (1939 - 1969): Billy Wilder
• Billy Wilder: El rey de la comedia (Kane 3)
• Películas de Billy Wilder con comentarios. En español
• Reportaje de Informe Semanal (TVE) con motivo de su fallecimiento.

• Datos: Q51547
• Multimedia: Billy Wilder / Q51547
• Citas célebres: Billy Wilder