Virus (banda)

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Virus
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Virus en 1985.jpg
Virus en 1985
Datos generales
Origen Bandera de Argentina La Plata, Argentina
Información artística
Otros nombres Los Modernos
La banda de los Moura
Género(s) Rock
Electropop
New wave
Synthpop
Rock and roll
Pop
Rock Alternativo
Hard Rock
Período de actividad 1980-1990
1994-presente
Discográfica(s) CBS (1981)
Interdisc (1982)
CBS (1983 - 1986)
RCA Ariola (1987 - 1989)
Sony Music (1997 - 2000)
Pelo Music (2007)
Sony Music-Ariola (2015)
Artistas relacionados Roberto Jacoby
Marabunta
Las Violetas
Aguirre
Los Twist
Soda Stereo
Miranda!
Web
Sitio web virusvivo.com
Facebook virusvivo
Twitter Virusoficial
Miembros
Marcelo Moura
Julio Moura
Daniel Sbarra
Fernando Monteleone
Ariel Naón
Nicolás Méndez
Antiguos miembros
Federico Moura
Mario Serra
Ricardo Serra
Enrique Mugetti
Aitor Graña
Pablo Mugica
Patricio Fontana
Lulo Isod
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Virus es una banda de Rock oriunda de la ciudad de La Plata (Argentina). Fue fundada en 1980, y tuvo un papel absolutamente fundamental dentro del estilo musical new wave de los años 80 en Sudamérica.

La banda estaba conformada en sus comienzos por Federico Moura (voz), Marcelo Moura (teclados, segunda voz y coros), Julio Moura y Ricardo Serra (guitarras), Mario Serra (batería) y Enrique Mugetti (bajo).

Debido a que Federico fue diagnosticado de SIDA en 1987, decidió alejarse de la banda, ordenándole a sus compañeros que continuaran y que Marcelo Moura ocupe el rol de cantante. Finalmente, Federico falleció en 1988.

Desde allí y con el correr de los años la banda cambió algunos de sus integrantes y actualmente está conformada por Marcelo Moura (voz, teclados, guitarra y percusión), Julio Moura y Daniel Sbarra (guitarras y coros), Fernando Monteleone (teclados), Nicolás Méndez (batería) y Ariel Naón (bajo).

Virus lideró, junto a otras bandas como Miguel Mateos y Zas y Soda Stereo, la renovación musical argentina que se dio tras la vuelta a la democracia en 1983.

Sus letras irónicas y divertidas, en las que con juegos de palabras se criticaba al rock nacional, sus composiciones con arreglos complejos y pegadizos que invitaban a la gente divertirse, su moderno y potente sonido new wave y su peculiar estética en el escenario, lograron que la banda posea una personalidad definida dentro del rock argentino de la época, que era muy "solemne" y "acatondado". Por esta razón, lograron acaparar tanto elogios como críticas de los medios masivos. Sus críticos los tildaron de «escandalosos», por la transgresión impuesta por el grupo, como en las letras en referencia al sexo.

Algunos de sus temas más conocidos son: "Imágenes Paganas", "El Probador", "Wadu Wadu", "Volátil", "El rock en mi forma de ser", "Superficies de Placer", "Hay que salir del agujero interior", "Una Luna de Miel en la Mano", "Amor descartable", "Danza de Bengalas", "Sin disfraz" y "Pronta entrega", entre otros tantos.

Actualmente, la banda se encuentra en un impasse hasta nuevo aviso, debido a la presentación y difusión del disco solista de Marcelo Moura.[1]

Historia[editar]

Prehistoria[editar]

Corría el año 1979 y las bandas platenses amateur Marabunta (en la que tocaban Julio Moura, Marcelo Moura y Enrique Mugetti) y Las Violetas (en la que tocaban los hermanos Serra) deciden fusionarse en una nueva agrupación.

En un primer momento se llamaron «Duro» y estaba conformado por Laura Gallegos en voz, Julio Moura en guitarra y coros, Ricardo Serra en segunda guitarra, Marcelo Moura en percusión y coros, Mario Serra en batería (aunque a veces se turnaba con Marcelo para tocarla), y Enrique Mugetti en bajo.

La banda sonaba bien, pero sentían que la voz de Laura no era la adecuada para el tipo de música que hacían. Así, comenzaron a buscar un nuevo cantante.

Justo en ese momento, Federico Moura vivía en Brasil y en un viaje "relampago", Marcelo y Julio deciden ir a visitarlo. Entre charlas le comentan sobre la banda, y que no conseguían un cantante acorde a su música; es entonces que le proponen a Federico ser el nuevo cantante, este último acepta y entusiasmado con el proyecto, decide regresar a la Argentina. Finalmente, Laura Gallegos es reemplazada por Federico Moura, y Marcelo Moura pasa de la percusión a los teclados, quedando Mario Serra como baterista estable.

Sus inicios[editar]

Federico Moura en 1987.

Ya con Federico como cantante, la banda decide cambiar el nombre "Duro" por el de "Virus". El nuevo nombre surgió porque Julio Moura había contraído una fuerte gripe en un viaje y sus amigos bromeaban con el, diciendole "Virus".

La banda ensayó intensamente durante un año, y debutó oficialmente el 11 de enero de 1980 en un club de la ciudad de La Plata, justo el mismo día en el que Marcelo cumplía 20 años.

Durante ese año, Virus tocó en pequeños bares y pubs platenses y porteños. La primera presentación masiva de Virus, fue en el Festival Prima Rock, en Ezeiza (Buenos Aires), el 21 de septiembre de 1981. En ese festival, el sonido y la estética de Virus, no fue bien recibida por el público que asistió (que en casi su totalidad eran hippies). Los asistentes les comenzaron a arrojar naranjas y les dieron la espalda. Mientras Federico pateaba las naranjas que recibia, provocó al público diciendo:

«Levantamo' el culo del piso, y bailamos un poco. ¡Muestren como hacen temblequear sus piernuchas!»

Aunque la banda no fue bien recibida en el festival, captó la atención de algunos sellos discográficos. Una semana después del Prima Rock, entraban a grabar en la discográfica CBS (conocida actualmente como Sony Music) su álbum debut.

«Wadu-Wadu» (1981), el primer LP, contiene 15 temas, con una duración promedio de 2'30 cada uno. El letrista principal del grupo fue Roberto Jacoby, quien desarrolla el concepto de "Estrategia de la alegría".

En una época en la cual el rock argentino se ocupaba de temas sociales y "serios", fueron acusados de frívolos, por la música bailable con letras irónicas. Una muestra de esta controversia fue el reportaje a Federico:

«Hay quienes piensan que las letras de ustedes no están hechas para pensar...», infiere el periodista. «Pero no es tan complicado, nuestras letras son simples. El que no las pesca es porque no piensa», responde Federico.[2]

Roberto Jacoby, (letrista de la banda) tiempo después también se refirió al tema de la siguiente manera:

«Si se piensa por un instante que el país estaba saliendo de una dictadura militar, la familia Moura tenía un miembro de la familia, con su mujer y su hijo, desaparecidos, entonces se veía muy raro que se tocara música demasiado alegre y transgresora, pero esa era la idea, la estrategia: "en medio de la tragedia, bailar y disfrutar de estar juntos puede ser vivido también como un acto político de tremenda potencia disruptiva".[3]

«Soy moderno, no fumo» y «Wadu-wadu» fueron elegidos como cortes de difusión, que lograron tal propósito gracias a Lalo Mir, que conducía "9PM" por Radio del Plata y Alejandro Pont Lezica, de Radio Rivadavia.

En la presentación del disco (18/12/81 en el teatro Astral) debutó como músico el periodista Roberto Pettinato, que por entonces dirigía la revista El Expreso Imaginario y que también apoyaba bastante a Virus.

La imagen ambigua del grupo motivaba reacciones adversas de parte del público y comentarios prejuiciosos de la prensa. Al respecto, Marcelo Moura explica:

«Federico era homosexual, entonces naturalmente su estética era así. No es que quisiese promover o valorizar eso, simplemente actuaba como era. Y como Federico era el cantante, el que hacía las notas y el que más aparecía en televisión, era la imagen que representaba al grupo».[4]

Federico y Jacoby se ocuparon del vestuario y de la puesta en escena de los shows que realizaron durante la Guerra de Malvinas. Al comenzar, un ciego sintonizaba una radio a galena que colgaba de su cuello y de fondo se escuchaba «Entra en movimiento». Luego el grupo entero subía al escenario disfrazado de anciano, mientras en una pantalla se proyectaban imágenes de una manifestación en la Plaza de Mayo, con el tema «Todo este tiempo perdido».

Para ese entonces, el gobierno de facto presidido por Leopoldo Fortunato Galtieri, mediante el Poder Ejecutivo convocó a los productores más importantes para que organizaran el Festival de la Solidaridad Latinoamericana, un festival para recaudar alimentos, dinero y abrigos para los soldados que luchaban en la Guerra de Malvinas.

La fecha elegida fue el 16 de mayo de 1982 y se hicieron presentes todos los músicos importantes: Charly García, Luis Alberto Spinetta, León Gieco, Raúl Porchetto, Litto Nebbia.

Virus también recibió invitación. Como los Moura tienen un hermano desaparecido por la Dictadura Militar, intuyeron el verdadero fin de este festival, por eso decidieron no participar.

Marcelo Moura recordaría ese hecho de la siguiente manera:

«Nos negamos a participar, y finalmente fue lo que fue. Todo lo que se recaudo fue a para a las casas de los militares, no les llegó nada a los soldados. Nosotros sabíamos que era así (...), pero creo que todos los músicos que participaron lo hicieron creyendo de que estaban haciendo un bien»[5]

Para la ocasión, compusieron el tema El banquete, que incluyeron en Recrudece (1982), su segundo disco. Este disco tuvo nula difusión y fue el trabajo menos vendido de la banda. El grupo opina que el álbum no satisface todas las necesidades técnicas de grabación. Fue presentado en el Teatro Coliseo con una puesta en escena bastante original para la época.

Inicio de la masividad y consagración[editar]

«Agujero interior» fue el primer disco masivo de Virus. Con la producción artística de Danny y Michel Peyronel, salió a la venta en diciembre de 1983, juntamente con la asunción de Raúl Alfonsín y el final de la dictadura militar. Este trabajo sería editado en CD recién en 1995.

Virus grabó un simple de demostración para difundir el single "agujero interior" el cual contiene una versión diferente a la que salió en el LP de difusión número de placa dep 300 Editado por CBS Discos, hoy considerado el santo grial de la banda.

Por entonces, varios sectores de la sociedad declararon estar «avergonzados y escandalizados» por estos músicos. El líder de la banda comentaba al respecto:

«La situación me parece muy buena - comenta Federico - Creo que alguien cuestiona un hecho cuando realmente le molesta. (...) Y me parece muy bien, porque estás golpeando puertas. No estás planeando golpearlas, las estás golpeando y le estás creando preguntas a alguien. Estamos movilizando, estamos tocando estímulos más fuertes, y por eso la gente se adhiere o te rechaza, pero siempre con fuerza».[6]

A mediados de 1984 se separa de la banda Ricardo Serra, por diferencias musicales. Su reemplazante fue Daniel Sbarra.

En un estilo new wave más tecno, grabaron el siguiente trabajo, Relax (1984), con muchos más teclados y sintetizadores, en parte para suplir el espacio del guitarrista alejado. Se utilizó una tecnología novedosa para la época, como las baterías electrónicas y los midis para utilizar bases secuenciadas. «Desesperado secuencia uno», «Me puedo programar» y «Amor descartable» son los ejemplos más salientes.

Locura (1985) se grabó en los Estudios Moebio de Buenos Aires y vendió más de 200.000 copias (hasta ese momento, el disco más exitoso había sido Relax, con 40.000). Es el disco preferido de Federico y el más sexual de todos. «Una luna de miel en la mano» es un homenaje a la masturbación; «Sin disfraz» trata sobre un taxi-boy; «Pronta entrega» es una valorización de las relaciones sexuales.

Como consagración de una extensa y exitosa gira por todo el interior, Virus graba «Virus Vivo» en el Estadio Obras, los días 15, 16 y 17 de mayo de 1986. Para la ocasión prepararon versiones nuevas de todos los temas, ya que la crítica coincidía en calificarlos de muy« profesionales, pero un poco fríos». Si a esto se le sumaba el hecho de ser una recopilación, el disco redundaría en una repetición de los éxitos anteriores. Continuaron luego con una gira por Sudamérica que los llevó a Perú (75.000 personas en 3 presentaciones en la Feria del Hogar) y a Chile (25.000 espectadores en el Estadio Nacional FREE CONCERT).

Una noticia shockeante[editar]

«Superficies de Placer» fue grabado en Río de Janeiro, entre abril y agosto de 1987. Este es un álbum más individualista: los temas eran compuestos sin la intervención del resto del grupo, como ocurría antes. La grabación se dificultó por una intensa neumonía de Federico, que lo tuvo 15 días en cama, casi sin poder comer. El tercer médico que lo atendió le recomendó realizarse el test del HIV, una enfermedad de la cual todavía se desconocía casi todo y era relativamente nueva en Argentina. El resultado fue positivo.

La banda se vio sacudida:

«Nos shockeó, fue como una patada al hígado, -recuerda Marcelo-, Se armó como una onda de desazón general. Lo que había sido un plan antiestrés (grabar en Brasil), terminó siendo lo más estresante del mundo. Terminamos el disco a las patadas; todos los valores se cambiaron de un día para el otro»[7] ). A casi 9 meses del último show en la ciudad de Buenos Aires, Virus presentó el nuevo material en dos recitales en el Estadio Obras. Era un período en el cual nadie tenía ánimos para seguir, con excepción del propio Federico: cuando ninguno sabía si podría aguantar el trajín de los ensayos y los shows, Federico insistió para que se realizara.

«Tierra del fuego» (con salida al mercado en 1989) es el primer LP sin su participación. Federico concurrió al estudio los dos primeros días, pero no pudo continuar. Había participado en únicamente dos temas: «Un amor inhabitado» y «Lanzo y escucho». La banda quiso abandonar la grabación y disolver el grupo. Federico ordenó que continuaran y le pidió a Marcelo que ocupara su lugar.

La muerte de Federico[editar]

Federico Moura murió de SIDA el 21 de diciembre de 1988. A un año de la muerte de Luca Prodan y a nueve meses de la de Miguel Abuelo, se cerraba así la década de los 80, musicalmente hablando.

La presentación oficial de "Tierra del Fuego" fue, en realidad, un homenaje a Federico. Luis Alberto Spinetta, Charly García, Andrés Calamaro, Gustavo Cerati, Patricia Sosa y Fito Páez son algunos de los músicos que, espontáneamente, concurrieron al show y cantaron como invitados.

«En honor a la estética personal que siempre caracterizó a Federico, algunos periodistas que sabíamos hace tres o cuatro meses que estaba condenado a muerte, nos organizamos en una conspiración de silencio, y quizás también de esperanza en un milagro de esos que rara vez se producen. No fue casual que la mayoría de los integrantes de esa conspiración perteneciéramos a la misma generación de Jorge y Federico. Nos unió la solidaridad hacia alguien que respetamos profundamente y la conciencia de que, según parece, serán muy pocos los de nuestra generación que logren morirse de viejo».[8]

Marcelo Moura, tomó el rol de vocalista de Virus (por órden de Federico) en 1988.

Luego de mucho ensayar con la nueva formación, Virus salió de gira por todo el país (en la campaña presidencial del candidato radical Eduardo Angeloz) y luego por el exterior. Sin embargo, ya no existía la disciplina interna y no había forma de restablecer las rutinas de ensayos y composición. Daniel Sbarra y Enrique Mugetti ya habían tomado la decisión de alejarse de la banda, aunque ofrecieron seguir tocando hasta que les encontraran reemplazantes.

Disolvieron el contrato con la discográfica y realizaron algunos shows en forma independiente, pero sin éxito. El recital despedida fue el 29 de septiembre de 1990 en el estadio de River, como teloneros de David Bowie y Bryan Adams.

El resurgimiento[editar]

Virus en Comodoro Rivadavia en 2010.

En marzo de 1994, Virus se juntó para la nostalgia en un pub en Lanús, y para sorpresa del grupo, el lugar se había llenado de jóvenes que los fueron a ver.

Meses más tarde, se juntaron nuevamente para tocar en La Plata, su ciudad natal, en el cierre de los festejos del 112 aniversario, y se llevaron otra sorpresa, más de 120.00 personas los aclamaron, como en sus mejores épocas.

Así, Marcelo Moura comenzó un nuevo renacimiento de la banda, acompañado en esta oportunidad por Julio Moura y Daniel Sbarra en guitarras, Enrique Mugetti en bajo, Aitor Graña en batería y Patricio Fontana en teclados y graban el disco 9.

Actualidad[editar]

En 2000, Virus graba dos canciones inéditas para incluirlas en el álbum Obras Cumbres. Las elegidas fueron "El Tecnofón" y "Danza de Bengalas", ésta ultima con alta rotación en las radios argentinas.

Como festejo de su 25º aniversario, Virus realizó en el 2004 una serie de recitales en el Teatro ND Ateneo. comentó Julio Moura. La formación de la banda para la ocasión era los hermanos Moura, Enrique Mugetti (bajo, guitarra y coros); Daniel Sbarra (guitarra y coros); Aitor Graña (batería y programación) y Patricio Fontana (teclados):

Cada noche, la banda presentó un repertorio distinto: "Virus es canción" (con clásicos unplugged y adelantos de su próximo CD); "Virus es pop" y "Virus es rock". Es un delirio, porque tocamos setenta temas en tres días. Pero ese tipo de desafíos siempre nos moviliza. No nos gusta mirar atrás, queremos estar siempre en movimiento

En 2005, Virus sufrío algunos cambios y se incorporaron a la banda Fernando Monteloene (teclados), Lulo Isod (batería) y Ariel Naón (bajo), reemplazando a Fontana, Graña y Mugetti, respectivamente.

Con esta formación, en 2006 lanzan el disco "Caja Negra", que es el registro de un show en vivo de Virus, en el teatro Coliseo, y que tiene la particularidad de tener artistas reconocidos de Argentina como invitados (como Ale Sergi, Pity Álvarez, Adrián Dárgelos y Ciro Pertusi). Además, se agregaron 5 canciones nuevas en estudio.

En 2009, el baterista de Virus, Lulo Isod, es convocado por Ciro Martínez (ex líder de los piojos) para una nueva agrupación que sería Ciro y los persas. Lulo es reemplazado por Nicolás Méndez.

En 2011, festejaron los 30 Años de Wadu Wadu, en el Teatro Opera.

En 2015, lanzan el álbum 30 Años de Locura, un disco en vivo en el Teatro Ópera, homenajeando al álbum que los hizo exitosos. Este disco refleja la calidad musical que tiene Virus actualmente. Además, se suman 3 nuevas versiones de los clásicos Qué hago en Manila, Danza narcótica, y Transeunte sin identidad, tocadas de forma sinfónica, con un cuarteto de cuerdas (también grabados en vivo). Las entradas para este show, se agotaron semanas antes de la función.

Actualmente, la banda se encuentra en un impasse hasta nuevo aviso, debido a la presentación y difusión del disco solista de Marcelo Moura.

Pioneros de la revolución de la música sudamericana de los años 1980[editar]

Virus, desde sus inicios, ha innovado y transgredido, así como influido. La banda encabezó la revolución en el pop argentino gestando una evolución. Ya quedaba atrás el country-rock de influencias clásicas del rock and roll anglo-sajón como lo fueron The Beatles y The Rolling Stones, para dar lugar a las nuevas tendencias.

La principal razón por la que se destacó Virus es su originalidad. Ese sonido característico que bien es encajable bajo el estilo new wave pero sin embargo, no reconoce influencias directas de ninguna banda, originalidad pura, vanguardia y creatividad autóctona en su máxima expresión. Mientras otras bandas de la época "tomaban" porción de bandas míticas como The Police, Joy Division, The Rolling Stones, The Beatles, etc, Virus también supo incluirse entre las bandas influyentes del pop argentino, y ha servido de gran influencia para bandas de rock and roll cercanas al pop.

Virus fue la primera banda argentina que aprovechando las últimas tecnologías de aquel entonces, hizo uso de sintetizadores para su música, así como bases de secuencias midi, rompiendo los esquemas de la típica formación voz-bajo-batería-guitarra.

Virus, pese a pertenecer al pop, además es considerada influencia fundamental de una exitosa banda de la escena del rock and roll argentino, Soda Stereo. Cabe destacar que Federico Moura produjo el álbum de debut de Soda Stereo, titulado con el mismo nombre, disco en el cual la influencia de la primera etapa de Virus (la más rockera) es evidente. Marcelo Moura prestó teclados a Soda Stereo en sus primeros recitales, y Federico Moura tocó teclados en el primer show de Soda Stereo en 1984.

Soda Stereo participaría más adelante para homenajear a Federico Moura, cantante difunto de Virus, en dicha ocasión, tocarían juntos los músicos de sus respectivas bandas, en una misma agrupación llamada "Vida" (Virus + Soda).

Virus no solo utilizó la música, sino varias armas para crear un auténtico espectáculo para el público. Dio valor a la estética, la expresión artística, la comunicación con el público de un modo particular.

Cronología[editar]

Sbarra junto a Marcelo Moura al final de un concierto, ambos junto al restante Moura, los máximos representantes de la célebre banda. Al costado un fan de la banda.

Discografía[editar]

Julio Moura, guitarrista y vocalista de la banda desde sus inicios.

Álbumes de estudio[editar]

Álbumes en vivo[editar]

VHS[editar]

DVD[editar]

Videoclips[editar]

  • Soy moderno, no fumo (1981)
  • Loco, coco (1981)
  • Hay que salir del agujero interior (1983)
  • Imágenes paganas (1986)
  • Superficies de placer (1987)
  • Encuentro en el río musical (1988)
  • Un amor inhabilitado (1989)
  • América fatal (1998)
  • Extranjero (1999)
  • Danza de bengalas (2000)
  • Pronta entrega (Cuando es con vos)(2006)
  • Una Luna de miel en la mano(2006)

Referencias[editar]

  • Riera, Daniel; Sánchez, Fernando (1994). Virus, una generación. Editorial Sudamericana. ISBN 950-07-0974-0. 
  • Cancionero para tocar y cantar con letras acordes y tablaturas de Virus - José Pérez Kerco, Diego de la Vega y Karin Escribano - Editorial Ricordi (1998)
  1. Ficha de Virus en Rock.com.ar Consultado el 9 de septiembre de 2014
  2. «Revista Twist y Gritos», 1982)
  3. «El deseo nace del derrumbe, de Roberto Jacoby»
  4. D.Riera / F.Sánchez, pág 70
  5. «Quizas por que: Soy Moderno», Canal Encuentro, 2012
  6. G.Guerrero, pág 57
  7. D.Riera / F.Sánchez, pág 163
  8. Gabriela Borgna en Página/12, 22/12/88

Enlaces externos[editar]