Benito Cerati

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Benito Cerati
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Benito Cerati en el homenaje a su padre, Gustavo Cerati, en el programa Siempre es hoy (4 de noviembre de 2014).
Datos generales
Nombre real Benito Cerati Amenábar
Nacimiento 26 de noviembre de 1993 (24 años)
Bandera de Chile Santiago, Chile
Nacionalidad ChileFlag of Chile.png Chile, ArgentinaFlag of Argentina.svg Argentina
Ocupación Músico y Compositor
Información artística
Género(s) Rock pop, Rock alternativo, Música electrónica, Pop latino
Instrumento(s) Voz, piano, guitarra, teclados, samplers
Tipo de voz Barítono
Período de actividad 2007 - presente
Discográfica(s) Sony Music
Artistas relacionados Gustavo Cerati, Zero Kill
Facebook VNTSex
Twitter Vanity_Sexx

Benito Cerati Amenábar (Santiago, 26 de noviembre de 1993) es un cantante, músico y compositor chileno-argentino, hijo del cantante y compositor de Soda Stereo Gustavo Cerati y Cecilia Amenábar. Cerati colaboró en las composiciones de algunas canciones de los dos últimos álbumes solistas de su padre: Ahí vamos (2006) y Fuerza Natural (2009).

En 2012 formó el proyecto que un año más tarde bautizaría como Zero Kill, publicando su primer álbum Trip Tour (2013) que consiguió una nominación en los Premios Gardel en la categoría «Mejor álbum nuevo artista pop». La banda de Cerati se ha presentado en Argentina, Chile, México, y en diversos festivales como el Lollapalooza en Buenos Aires y el Ruido Fest, de Chicago, Estados Unidos. Tras fichar con Sony Music, Benito publicó el segundo trabajo de Zero Kill, Alien Head (2016). Actualmente está preparando la salida de su tercer álbum Unisex.

Biografía[editar]

Primeros años[editar]

Nació el 26 de noviembre de 1993 en Las Condes,[1]Santiago de Chile. Hijo de Gustavo Cerati y Cecilia Amenábar. Su bisabuelo materno fue Juan Amenábar,[2]​ considerado uno de los pioneros de la música eletróacústica en Chile y Sudamérica.[3]

Durante su gestación, su padre se había separado temporalmente de su grupo Soda Stereo, y estaba viviendo en Santiago de Chile mientras componía el material para su primer álbum como solista, Amor amarillo, inspirado en esta nueva etapa de su vida. El tema «Te llevo para que me lleves» que fue el primer sencillo de este álbum, estaba inspirado precisamente en el embarazo de Cecilia,[4]​ al finalizar la canción se escuchan los latidos de Benito y en el videoclip de dicho tema aparecía dentro del vientre de su madre, la cual mostraba un avanzado estado de embarazo.[5]​ En 1995, durante un concierto de Soda Stereo en el Teatro Monumental de Chile, Benito salió al escenario ante el fervor del público que coreó su nombre para que apareciera.[6]​ Después del nacimiento de su hermana Lisa (nacida también en Santiago), él y su familia se trasladaron al barrio de Vicente López, Buenos Aires, Argentina,[7]​ donde reside actualmente, por lo que tiene doble nacionalidad.[8][9][10]

Desde muy temprana edad Benito siguió los pasos de su padre, quien iba quedando asombrado al ver que su hijo lo llegaba a superar, «en tres horas escribió cosas que a mí me llevaban mucho tiempo», comentó Gustavo.[5]​ Cecilia contó que aprendió jugando con un teclado Casio.[8]​ Grabó varios discos caseros que se escuchaban en su familia, —el primero se llamó Cohete y lo grabó a los cinco años—;[8]​ además, durante su infancia, como pasatiempo, escribía guiones de cine, cuentos y estudió guitarra con Fabio Rey (miembro de Los Brujos).[11]​ Pese a su gran talento, sus padres nunca lo expusieron y prefirieron cuidar su niñez, siguiendo el consejo que les dio Charly García, «una vez que cumpliera los quince años de edad podían dejarlo libre», según contó Cecilia.[12][13]​ Benito participó en las composiciones de algunas canciones de su padre en Ahí vamos (en la canción «Adiós»)[11][14]​ y Fuerza natural («Fuerza natural», «Desastre», «Rapto» y «Sal»).[15]

Carrera musical[editar]

Benito con Blank Tiger en el Teatro de Verano, 2012.

En 2008, Benito formó la banda Entre-Paréntesis junto a Nicolás López Mullmayer y Marcos Fantozi, siendo el vocalista y guitarrista del grupo, que debutó oficialmente en una peluquería del barrio Palermo en 2009, con su progenitor como asistente de sonido.[16]​ El grupo interpretaba versiones de bandas como Oasis o Coldplay, posteriormente comenzaron a hacer sus propias canciones de corte rock pop con un poco de electrónica. Su primera banda, como tal, fue solo un experimento, señaló.[9]​ Ese mismo año grabó un disco tributo a Michael Jackson con la colaboración de sus padres y su hermana tras la muerte del rey del pop.[17][16]​ En junio de 2011 hizo su debut en solitario como soporte del grupo Pacific! —una de las bandas favoritas de su padre—[16]​ en el club Niceto de Buenos Aires, donde lo acompañaron Leandro Fresco y Anita Alvarez de Toledo (tecladista y corista respectivamente de la banda de su padre) Sol Fernández de Enero Sera Mio y contó con la presencia de Cecilia, miembros de su familia, y Ale Sergi (vocalista de Miranda!).[13]

Benito en el concierto Spinetta y el lenguaje del cielo, en homenaje a El Flaco, el 12 de abril de 2014.

En 2012 formó su proyecto musical Blank Tiger, nombre que fue tomado de uno de los personajes de David Bowie que narraba en sus historias cortas proveniente del álbum Outside.[18]​ Hicieron debut en mayo,[19]​ y más tarde tocaron en varias partes de Argentina y Chile;[20]​ también participó en el primer disco de Enero será mío, proyecto de Sol Fernández, haciendo algunas programaciones y coros.[21]

En 2013, Benito decidió rebautizar Blank Tiger como Zero Kill, término que se usaba en la Segunda Guerra Mundial para advertir que no había muertos, «Conceptualmente, todo lo que hago, más tarde cobra sentido», comentó.[18]​ En abril, con la participación del dúo «Ut Ut Ut» en bajo y sintetizadores, Juan Strambini en guitarra y Oaky Castellani en batería, presentó su primer sencillo, «Automática Lunática». El 23 de septiembre, siguió el segundo corte, «Dizzy», una canción totalmente cantada en inglés.[22]​ Dos días más tarde, presentó su primer álbum titulado Trip Tour, producido por Tweety González (tecladista por varios años de Soda Stereo), Nicolas «Parker» Pucci —en «Dizzy»— y el propio Benito.[23]​ Este trabajo fue nominado como «Mejor álbum nuevo artista pop» en los Premios Gardel 2014.[24]

Benito con Charly García en el programa Siempre es hoy, en homenaje a Gustavo Cerati, el 4 de noviembre de 2014.

Siguió presentándose con Zero Kill en Argentina y Chile, en este último país, fueron teloneros de Babasónicos en el Teatro Caupolicán, el 30 de agosto de 2014.[25]​ Dos meses después del fallecimiento de su padre, Benito participó en el homenaje Siempre es hoy, donde cantó con Charly García el tema «Vampiro», en el que Gustavo tocó la guitarra para el álbum Tango 4 de Charly con Pedro Aznar. El evento fue transmitido por TV Pública, unas semanas después.[26]​ Luego participó en el tributo que se llevó a cabo el 21 de junio de 2015, en el Planetario porteño, como finalización del festival de Ciudad Emergente, en donde cantó con la banda de su padre, «Te llevo para que me lleves», haciendo falsete en las partes que cantó originalmente su madre Cecilia.[27]

En 2013, Cerati entró a la Universidad de Buenos Aires para estudiar antropología. Luego de tres años, deja los estudios para preparar su nuevo material.[28]​ En mayo de 2016, firmó con Sony para publicar un nuevo álbum de su proyecto Zero Kill.[29]

Influencias[editar]

Su principal influencia es David Bowie.[30]​ También ha reconocido influencias de Keane, Goldfrapp, Garbage, MGMT, Michael Jackson, Orbit y Moloko, así como su padre, Gustavo Cerati.[9][30]

Vida personal[editar]

El 30 de enero de 2018, Benito Cerati manifiesta a través de sus redes sociales su defensa hacia el feminismo, la lucha por la igualdad de género y la inclusión de minorías. Además, reconoció públicamente su homosexualidad.[31]

Discografía[editar]

Colaboraciones

Videografía[editar]

  • 1993: «Te llevo para que me lleves»
  • 2013: «Automática lunática»
  • 2014: «Dizzy»
  • 2016: «Reencarnar»
  • 2016: «El final de una relación normal»

Premios[editar]

Nominaciones

Referencias[editar]

  1. Servicio de Registro Civil e Identificación, Inscripción n°8038, Año 1993, Circunscripción: Las Condes
  2. Aguayo, Emiliano (2012). Las voces de los '80. Conversaciones con los protagonistas del fenómeno pop-rock. Chile: RIL Editores. p. 60. ISBN 978-956-284-914-2. 
  3. Poveda, Juan Carlos. «Juan Amenábar». Musicapopular.cl. Consultado el 29 de junio de 2017. 
  4. «Amante amarilla». El Mercurio. 17 de agosto de 2001. Consultado el 1 de noviembre de 2011. 
  5. a b «Gustavo Cerati: Este disco es deseo puro». El Mercurio. 22 de noviembre de 2009. Consultado el 5 de octubre de 2011. 
  6. «Chile y Gustavo Cerati: Una relación especial». Canal 13 Chile. 9 de septiembre de 2010. Archivado desde el original el 28 de mayo de 2010. Consultado el 5 de octubre de 2011. 
  7. Página/12. «Soy lo que no soy». Consultado el 12 de diciembre de 2014. 
  8. a b c «Cecilia Amenábar: Espero volver a vivir en Chile». El Mercurio. 25 de septiembre de 2011. Consultado el 26 de octubre de 2011. 
  9. a b c Mario Jürgensen (19 de febrero de 2012). «El mundo de Benito». El Semanal. La Tercera. Archivado desde el original el 21 de febrero de 2012. Consultado el 20 de febrero de 2012. 
  10. «Cerati en Mendoza: la entrevista antes de la gira internacional». Las Andes. 19 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 26 de julio de 2010. Consultado el 8 de octubre de 2011. «He vivido un tiempo en Santiago. Mis hijos nacieron allá y está la cosa familiar de la pertenencia de ellos; aunque son más argentinos que chilenos». 
  11. a b «Descreo del artista que utiliza la honestidad». Clarín. 2 de abril de 2006. Consultado el 7 de octubre de 2011. 
  12. Aguayo, Emiliano (2005). Maldito Sudaca. Conversaciones Con Jorge González. p. 22. ISBN 978-0-7535-0481-9. 
  13. a b «Hijo de Cerati tuvo anoche su prueba de fuego en la música». La Tercera. 22 de junio de 2011. Consultado el 5 de octubre de 2011. 
  14. «Gustavo Cerati: el adelantado». La Nación Argentina. 2 de julio de 2006. Consultado el 7 de octubre de 2011. 
  15. «Lloré cuando murió Michael Jackson». El Mercurio. 4 de septiembre de 2009. Consultado el 5 de octubre de 2011. 
  16. a b c «Hijo de Cerati teloneará a uno de los grupos favoritos de su padre». La Tercera. 21 de junio de 2011. Consultado el 7 de octubre de 2011. 
  17. «HIJO DE CERATI EN EL CUMPLEAÑOS DEL CANTANTE: “LES PIDO DENLE LA MEJOR MÚSICA"». Terra.cl. 11 de agosto de 2011. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2011. Consultado el 8 de octubre de 2011. 
  18. a b Yumber Vera Rojas (26 de diciembre de 2013). «Este disco es como gritar auxilio». Página 12. Consultado el 9 de diciembre de 2014. 
  19. «Hijo de Cerati estrenó su nueva banda». Radio Cooperativa. 16 de mayo de 2012. Consultado el 5 de julio de 2012. 
  20. «El “pop deforme” que el hijo de Cerati mostrará en Chile». Terra. 30 de agosto de 2012. Consultado el 10 de septiembre de 2012. 
  21. «Hijo de Gustavo Cerati: "Mi primer instrumento musical me lo regaló mi papá"». El Comercio. 17 de junio de 2012. 
  22. «Benito Cerati canta en inglés: escuchá "Dizzy"». TN. 23 de septiembre de 2013. Consultado el 8 de diciembre de 2014. 
  23. «Benito Cerati sigue presentando su trabajo con Zero Kill». TN. 24 de julio de 2014. Consultado el 9 de diciembre de 2014. 
  24. Gabriel Imparato (4 de agosto de 2014). «Zero Kill y una nominación en los premios Gardel». La Capital. Consultado el 9 de diciembre de 2014. 
  25. Cooperativa.cl (20 de mayo de 2014). «Cambió de fecha concierto de Babasónicos y Benito Cerati». Radio Cooperativa. Consultado el 9 de diciembre de 2014. 
  26. «Charly García y Benito Cerati cerraron un emotivo homenaje a Gustavo Cerati en la TV Pública». Télam. 5 de noviembre de 2014. Consultado el 8 de julio de 2016. 
  27. «Homenaje a Gustavo Cerati: el emotivo tributo de Benito Cerati y lo mejor en videos». Diaadia.com.ar. Contenidos Mediterraneos S.A. 22 de junio de 2016. Consultado el 8 de julio de 206. 
  28. «Benito Cerati, entre la música y la antropología». Periódico Vanguardia. 23 de febrero de 2017. Consultado el 9 de agosto de 2018. 
  29. «Benito Cerati firmó contrato con Sony Music Argentina». Sony Music Latin. 13 de mayo de 2016. Consultado el 9 de agosto de 2018. 
  30. a b Nayive Ananías G (31 de agosto de 2012). «Cecilia Amenábar en Chile: "La música es una enfermedad... ¡y crónica!"». La Segunda. Consultado el 10 de septiembre de 2012. 
  31. Clarín. «Benito Cerati opinó sobre feminismo: "El abuso no tiene que ver con los genitales"». Consultado el 2 de febrero de 2018. 

Enlaces externos[editar]