Federico Moura

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a: navegación, búsqueda
Federico Moura
Federico Moura año 1987.jpg
Federico Moura hacia 1987.
Datos generales
Nacimiento 23 de octubre de 1951
Bandera de Argentina La Plata, Argentina
Nacionalidad Argentina
Muerte 21 de diciembre de 1988 (37 años)
Bandera de Argentina Buenos Aires, Argentina
Ocupación Cantante
Información artística
Tipo de voz Barítono ligero
Género(s) Rock, Synth-pop, New Wave, electrónica, Dark Wave
Instrumento(s) Guitarra, voz, percusión, teclados, bajo
Período de actividad 1967-1988
Discográfica(s) Sony Music
Artistas relacionados Virus
Web
Ficha Federico Moura en IMDb
[editar datos en Wikidata]

Federico José Moura (La Plata, 23 de octubre de 1951 - Buenos Aires, 21 de diciembre de 1988) fue un músico, compositor y diseñador de ropa argentino, líder de Virus, banda de rock fundamental dentro del estilo musical new wave de los años 80 en Sudamérica.[1] Tuvo un rol importante dentro de la música popular, ya que su banda dio una apertura a otros estilos e incorporó la electrónica y letras camufladas en sus canciones de rock.[1]

Biografía[editar]

Federico José Moura, el cuarto de seis hermanos, nació en La Plata, hijo de Pico Moura, un abogado que se especializaba en derecho civil, y Velia Oliva, maestra y pianista aficionada.[2] El mayor de los hermanos, Jorge, era miembro del Ejército Revolucionario del Pueblo y fue secuestrado por durante la dictadura militar en 1977; desde entonces se encuentra desaparecido.[3] Desde pequeño, Federico mostró un rápida interés musical, ya a los cuatro o cinco años aprendió acordes de guitarra y piano.[2] Su primera experiencia artística transcurrió en plena adolescencia con el grupo Dulcemembriyo, con el que llegó a realizar algunas giras por América Latina, en el rol de bajista, luego formó parte de Las Violetas y finalmente Marabunta.[2]

Moura estudió en escuela anexa dependiente a la Universidad Nacional de La Plata, donde cursó los estudios primarios, y de joven practicó rugby en La Plata Rugby Club al igual que sus demás hermanos. Además, era aficionado al atletismo y el vóley playero. Terminó la secundaria en el Colegio Nacional de La Plata.[2]

En busca de nuevos desafíos, incursionó por la arquitectura junto a su hermano Jorge[4] y la moda de vanguardia durante la década de 1970, pero a los diecinueve años encontró su verdadero destino, al ser convocado para ocupar la voz líder del conjunto nueva ola Duro, que integraban sus hermanos Julio (guitarra) y Marcelo (teclado), además de Enrique Muguetti (bajo) y los hermanos Ricardo (guitarra) y Mario Serra (batería).[2] Con idéntico repertorio, pero ya con el nombre definitivo de Virus y que nace entre las fusiones de Las Violetas y Marabunta;, la banda tuvo su debut oficial el 11 de enero de 1981.[5]

Moura (en el centro) con Virus en 1985.

Federico lideró esa formación musical en los discos tales como Wadu Wadu (1981), Recrudece (1982), Agujero interior (1983), Relax (1984),[6] Locura (1985), Virus Vivo (1986) y Superficies de placer (1987), en una carrera ascendente, signada por el éxito en Argentina, Chile, Paraguay y Perú, alcanzando más de cuatrocientas mil copias vendidas, sin incluir posteriores reediciones digitales. También tuvo una participación decisiva en la profesionalización del grupo Soda Stereo, al cual le produjo su disco debut en 1984.[7]

Hedonistas, provocadoras y ambiguas, con letras sensuales y ritmos bailables, muchas de las canciones incluidas en esos discos en estos días son consideradas verdaderas piezas clásicas del rock argentino:[8] «Pecado para dos» «Wadu Wadu», «El 146», «El probador», «Hay que salir del agujero interior», «¿Qué hago en Manila?», «Amor descartable», «Me puedo programar», «Pronta entrega», «Sin disfraz», «Una luna de miel en la mano», «Imágenes paganas», «Mirada Speed» y «Superficies de placer», entre otras, representan un notable testimonio del destape musical que llegó a Buenos Aires en los años 80, de la mano del renacer democrático.[8]

A principios de 1987, en el mejor momento de su carrera musical, Moura recibió la noticia de que estaba contagiado de VIH.[8] Pese a los malos presagios[3] , reunió fuerzas para lograr que Virus siguiera trabajando en una nueva producción, ahora junto a su hermano Marcelo como cantante, mientras que él decidió iniciar la grabación de un disco solista que jamás llegaría a completar y que aun hoy permanece inédito.[3] Su último registro oficial son las canciones folclóricas «A mí me dicen el tonto» y «En Atamisqui», incluidas en el compilado Grito en el cielo (1988). Este proyecto, organizado por la musicóloga tucumana Leda Valladares, logró reunir a diferentes cantantes de diferentes géneros para rescatar antiguas coplas, vidalas y bagualas del Noroeste argentino.

Tras un último concierto en el Teatro Fénix del barrio porteño de Flores, el 1 de mayo de 1988, Federico Moura optó por alejarse discretamente de los medios para transitar los tiempos más graves de su enfermedad. Murió en la madrugada del 21 de diciembre de ese año, como consecuencia de una insuficiencia cardiorrespiratoria en su departamento del barrio de San Telmo.[8] Sus restos fueron sepultados el 22 de diciembre en el Cementerio de Chacarita, pero unos años después fueron retirados y cremados.

Su fallecimiento cerró el año más fatídico para la historia del rock argentino. Vale recordar que, en el transcurso de los últimos años de la década de 1980, también fallecieron Alejandro De Michele (20 de mayo de 1983; veintitrés años), Luca Prodan (22 de diciembre de 1987; treinta y cuatro) y Miguel Abuelo (26 de marzo de 1988; cuarenta y dos), marcando de este modo el fin de la era del rock argentino «ochentero».

Legado[editar]

Dibujo que retrata a Moura.

Su legado sigue vigente a través de diferentes reconocimientos realizados en estos años: a la edición de tres discos tributo (Soy moderno: Bandas de los noventa cantan a Virus, 2000; Tomo lo que encuentro: 19 versiones de Virus, 2004; e Intimidó mi corazón, 2008, que recrea las canciones del disco Superficies de placer, con la particularidad de ser el primer disco gestado a través de Facebook), se sumaron la concreción de dos muestras retrospectivas (MuseoRock, 1993, y Centro Cultural San Martín, 2008), la edición de dos libros biográficos (Virus, una generación, 1994, y Virus, 2015, escrito este último por su hermano Marcelo) y el montaje de dos esculturas (Homenaje a Federico Moura, Chaco, 2006, y Federico Moura, Paseo de la Prevención, Buenos Aires, 2006). Todos estos homenajes coinciden en recordarlo como una influencia decisiva en la modernización del rock posterior a la última dictadura militar en Argentina.

Frente al mundo sin sensualidad impuesto por la dictadura, el artista hizo del glamour y de la diversión un culto. La música de su grupo, «signada por la alegría, el baile y el romanticismo» fue catalogada de frívola, moderna y homosexual. Entre el hedonismo y los juegos de palabras, sus letras hablan de encuentros entre la gente, de sexo y contacto físico, siendo una de las más lúcidas respuestas contra la asfixia imperante tanto durante la dictadura como durante el regreso a la democracia en Argentina, cuando hubo «tantos odios para curar».[9]

Discografía[editar]

Discografía con Virus
Discografía como solista

Referencias[editar]

  1. a b «Federico Moura: Amores perpetuos». La historia del rock. Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  2. a b c d e «Biografía de Federico Moura». Consultado el 29 de agosto de 2016. 
  3. a b c Seis cosas que no sabias de Virus Consultado el 29 de agosto de 2016
  4. «Música y dictadura». Sudestada. Consultado el 10 de septiembre de 2016. 
  5. «A 27 años de la muerte de Federico Moura». 21 de diciembre de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2016. 
  6. «Federico Moura». Consultado el 11 de marzo de 2016. 
  7. «Marcelo Moura, los nostálgicos recuerdos y lo ambiguo de la muerte de Cerati». 4 de septiembre de 2014. Consultado el 11 de marzo de 2016. 
  8. a b c d Virus en la enciclopedia del Rock Argentino Consultado el 28 de agsoto de 2016
  9. Adrián Melo (2005). El amor de los muchachos. Ediciones LEA. p. 146. ISBN 9872177651. 

Enlaces externos[editar]