Silverchair

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Silverchair
Silverchair.jpg
Datos generales
Origen Newcastle, Australia Flag of Australia.svg
Información artística
Género(s) Grunge
Rock alternativo
Post-grunge
Art rock
Período de actividad 1992-2011
Discográfica(s)
Eleven: A Music Company
Epic Records
Web
Sitio web chairpage.com
Miembros

Daniel Johns
Ben Gillies
Chris Joannou

Colaboradores
Paul Mac
Julian Hamilton
Adam Sofo

Silverchair fue una banda de rock australiana de Merewether (Newcastle), formada en 1992 con el nombre de Innocent Criminals, con Ben Gillies de baterista, Chris Joannou de bajista y Daniel Johns de vocalista y guitarrista. El grupo obtuvo su gran salto a mediados de 1994 cuando ganaron una competencia nacional de demos realizada por el programa de televisión Nomad de SBS TV y la estación de radio Triple J de ABC. La banda fue contratada por la compañía discográfica Murmur, y tuvo éxito en los escenarios de rock australianos e internacionales.

Al año 2011, Silverchair ha ganado un número récord de veintiún premios ARIA Music, de un total de cuarenta y nueve nominaciones. La banda también ha recibido seis premios APRA, y Johns ganó tres premios por composición de canciones en la ceremonia de 2008. Sus cinco álbumes de estudio han llegado a estar en el primer lugar de los ARIA Album Charts: Frogstomp (1995), Freak show (1997), Neon ballroom (1999), Diorama (2002) y Young modern (2007). Además, tres de los sencillos del grupo han alcanzado el número 1 en el ARIA Singles Chart: «Tomorrow» (1994), «Freak» (1997) y «Straight lines» (2007).

El sonido de Silverchair ha evolucionado a través de su carrera, con diferentes estilos en sus distintos álbumes, los que constantemente fueron volviéndose más ambiciosos y pasaron desde el grunge en sus inicios a mostrar influencias orquestales y del art rock. La composición y el canto de Johns han mejorado constantemente, junto con el aumento de la complejidad de los sonidos de la banda. En 2003, luego de la publicación del disco Diorama, la banda anunció un receso, en el que los miembros fueron parte de distintos proyectos aparte: The Dissociatives, The Mess Hall, y Tambalane. Silverchair volvió a reunirse en los conciertos de Wave Aid en el año 2005 y en 2007 hicieron la gira Across the Great Divide con Powderfinger. En mayo de 2011 la banda anunció una interrupción indefinida, época en la que sus ventas totales superaban los seis millones de álbumes.

Índice

Historia [editar]

Formación y primeras publicaciones (1992-1996) [editar]

Los fundadores de Silverchair, Ben Gillies y Daniel Johns, fueron a la misma escuela en el suburbio de Merewether (Newcastle).[1] En su adolescencia, el guitarrista y cantante Johns y el baterista Gillies empezaron a tocar música juntos: en una de las salas de su escuela construían un escenario con mesas y les tocaban sus canciones de rap originales a sus compañeros.[2] Cuando pasaron a la preparatoria en Newcastle High School, uno de sus nuevos compañeros, Chris Joannou, se les unió tocando el bajo. En 1992 los tres formaron la banda Innocent Criminals junto a Tobin Finane como segundo guitarrista, que dejó la banda poco tiempo después de su formación.[3] [4] La banda hizo varias presentaciones alrededor de la región de Hunter Valley siendo todavía adolescentes, y su repertorio contenía covers de Led Zeppelin, Deep Purple y Black Sabbath.[5] [6] En 1994 Innocent Criminals entró en YouthRock, una competencia para bandas escolares.[7] A comienzos de ese año grabaron demos de «Acid rain», «Cicada», «Pure massacre» y «Tomorrow» en los estudios Platinum Sound.[3]

En abril de ese año fue cuando la banda dio su salto al éxito al ganar la competencia nacional llamada Pick Me, utilizando el demo de «Tomorrow».[3] [6] Esta competencia estaba organizada por el programa de televisión Nomad de SBS junto con la estación de radio Triple J de Australian Broadcasting Corporation (ABC).[3] [6] Como parte de su premio, Triple J grabó la canción y filmaron un video musical junto con ABC, que salió al aire el 16 de junio de ese año.[3] [4] Para el video la banda cambió su nombre a Silverchair (escrito silverchair hasta 2002).[3] [5] [8] En una entrevista de 1994 con la revista de Melbourne Buzz, la banda dijo que el nombre se debía a un pedido musical que realizaron a una radio de la canción «Sliver» de Nirvana y «Berlin chair» de You Am I, juntadas erróneamente en un papel como Silver Chair.[5] [9] Después la banda reveló que el nombre en realidad venía de la novela de C. S. Lewis The silver chair, de la serie Las crónicas de Narnia.[10] [11]

Luego de una lucha entre las disqueras, Silverchair firmó un contrato para grabar tres álbumes con una compañía subsidiada por Sony Music llamada Murmur Records.[3] [5] Inicialmente la banda tuvo como mánagers a los padres de sus integrantes.[12] El gerente de A&R de Sony John Watson, que fue en parte responsable de contratar a la banda, dejó la disquera para convertirse en mánager de la banda. En septiembre la grabación de «Tomorrow» realizada por Triple J fue publicada como un EP de cuatro canciones.[3] [13] Desde finales de octubre permaneció por seis semanas como número uno en el ARIA Singles Chart.[14] [15] En 1995 se volvió a grabar «Tomorrow» junto con un nuevo video musical para el mercado estadounidense, donde se transformó en la canción más tocada en las radios de rock moderno de Estados Unidos ese año.[4]

El álbum debut de Silverchair, Frogstomp, fue grabado en nueve días con la producción de Kevin Shirley (Journey, Iron Maiden, Rush, Led Zeppelin, Joe Bonamassa) y fue publicado en marzo de 1995.[16] [17] [18] Cuando se grabó el álbum, los tres miembros de la banda tenían quince años y seguían en la preparatoria.[4] [16] Los contenidos de las letras en Frogstomp están basados en la ficción, inspirados en programas de televisión, tragedias de su ciudad de origen y de la percepción del dolor de amigos de ellos. El álbum fue bien recibido: Allmusic y Rolling Stone le dieron cuatro y cuatro estrellas y media, respecivamente, y alabaron la intensidad del álbum, especialmente de la canción «Tomorrow».[16] [17] Aparte de Innocent Criminals, la banda ha usado los nombres de The George Costanza Trio y Short Elvis como alias.[8] [19] [20]

Frogstomp fue álbum número uno en Australia y Nueva Zelanda.[14] [15] Alcanzó el top 10 en Billboard 200, y convirtió a Silverchair en la primera banda australiana en lograr esto desde INXS.[4] Fue certificado como doble disco de platino por la RIAA, triple platino en Canadá por la CRIA y multiplatino en Australia.[3] [21] [22] El álbum vendió más de dos millones y medio de copias alrededor del mundo.[4] [6] Mientras Frogstomp y «Tomorrow» siguieron ganando popularidad a medida que pasaba el año 1995, el grupo realizó una gira donde apoyaron a Red Hot Chili Peppers en junio, a The Ramones en septiembre y tocaron en el techo del Radio City Music Hall en los MTV Video Music Awards. Mientras hacían las giras, los miembros de la banda siguieron con su educación secundaria en Newcastle.[3] [23] En los ARIA Music Awards 1995 la banda ganó cinco premios de nueve nominaciones. Para recoger estos premios mandaron a Josh Shirley, el joven hijo del productor del álbum.[8]

En un caso de asesinato de enero de 1996, el defensor de Brian Bassett de 16 años y Nicholaus McDonald de 18 alegó que ambos escucharon «Israel's son», de Frogstomp, lo que contribuyó al asesinato de los padres de Bassett y un hermano menor.[24] [25] El abogado de McDonald citó la letra «hate is what I feel for you / I want you to know that I want you dead» (en español, «odio es lo que siento por ti / quiero que sepas que te quiero muerto»), que eran «casi un guion. Son muy relevantes ante todo lo que ocurrió».[26] El mánager de la banda, Watson, dijo en una declaración que ellos no aprobaban ni querían que se produjesen tales actos de violencia: «La banda está horrorizada por este terrible crimen y esperan que la justicia prevalezca».[25] [26] El fiscal rechazó la pretensión de la defensa y convenció al jurado de que el asesinato fue cometido para robar dinero y escaparse a California.[24]

Freak Show [editar]

En 1996, siguiendo la gira mundial de Frogstomp, Silverchair comienza a componer en medio del tour lo que sería el álbum Freak Show. Por esta época, las influencias de los miembros eran mayormente Helmet y Quicksand (del hardcore newyorkino), Korn y Deftones (del por aquella época reciente nü metal), Beatles (notablemente presente en las canciones Abuse Me y Petrol & Chlorine) y varias bandas punk hardcore como Fugazi y Black Flag. El disco se comenzó a grabar a mitad de año, y para fines de 1996 ya estaba listo para salir al mercado. De hecho, en la gira latinoamericana que los llevó a Brasil y Argentina en noviembre y diciembre de 1996 ya presentaron varias canciones que formarían parte del disco como Pop Song For Us Rejects, Freak, Slave y The Door, entre otras.

Ya con 17 años, los músicos de la banda demostraron que no eran una barata copia del grunge de Seattle, y que Freak Show seria una evolución dentro de un sonido que contenía variadas influencias: una especie de crossover entre Metal Alternativo, Grunge, Nü Metal y Rock Alternativo. Este sonido, mucho más maduro que su antecesor, logró un estilo más propio y auténtico en la banda, silenciando ciertamente a muchas personas que los compararon alguna vez con Nirvana. Erróneamente, ignotos opinólogos de Rock declararon a Silverchair los "Nirvana en Pañales", simplemente por el parecido de Daniel Johns con Kurt Cobain, a pesar de que Nirvana poco tenia que ver con el sonido de Silverchair, y que éstos últimos se acercaban mucho más a Pearl Jam y Soundgarden que al grunge de Nirvana.

El disco fue producido por Nick Launay (Midnight Oil, Nick Cave, Lou Reed, Talking Heads, entre otros) y mezclado por "el maestro de rock 90s" Andy Wallace (Slayer, Nirvana, Helmet, Rage Against The Machine, Aerosmith, Faith No More, Rush, A Perfect Circle, Foo Fighters, entre otros). Así también contó con la inclusión de instrumentos no convencionales en el Rock (como la tampura, tabla, sitar, violín o cellos), lo que encareció el lado experimental del álbum. Lanzado finalmente el 3 de febrero de 1997 a nivel mundial, el disco tuvo un éxito no muy trascendente, llegando a vender 1 millón menos de copias que su antecesor (Frogstomp). A pesar de ello, el video de Freak tuvo alta rotación en MTV y las emisoras de videos musicales, e incluso ganó el premio de MTV "Mejor Video Internacional" en los MTV Video Music Awards de 1997

Se podría decir que conceptualmente Freak Show es un disco oscuro, cargado con líricas acerca del odio, el maltrato, alienación, violencia e indiferencia. Por estas razones se puede concluir que fue el disco necesario para dar paso al eclecticismo gótico depresivo de Neon Ballroom.

Neon Ballroom [editar]

Después de la exhaustiva gira de Freak Show, los miembros de Silverchair terminaron el colegio secundario. Esta gira que abarcó 1996 y 1997, los agotó emocional y físicamente, sobre todo a Daniel Johns. El clima duro de las giras fue una gran presión sobre los muchachos de apenas 17 o 18 años por esa época. Es así que se generaron problemas alimenticios, stress y depresión. Daniel Johns fue el que sufrió estos avatares de la forma más grave, llegando a depender de los antidepresivos por varios años. En este oscuro contexto, la discográfica Murmur-Sony los obligaba a grabar otro disco, y es así que Daniel empieza a componer el disco entero, abarcando la posición de compositor único de la banda (en los discos anteriores Ben Gillies componía junto a él). Neon Ballroom fue un esfuerzo por hacer mucho más profunda la música de Silverchair, y para ello la banda realizó numerosas tareas. Daniel compuso las canciones en guitarra, pero imaginó los arreglos en piano, y con la ayuda de David Helfgott y Larry Muhoberac, ambos pianistas, logró darle formas a las canciones. Los arreglos de viola y violín fueron hechos por Jane Scarpantoni. Los teclados fueron agregados por Jim Moginie (Midnight Oil) y finalmente los sintetizadores por el amigo personal de Daniel Johns, Paul Mac. Otras apariciones extrañas fueron el Coro del colegio público de New South Wales, que dieron sus voces para Anthem For The Year 2000, y finalmente el último invitado el mismísimo perro de Daniel, Sweep, que aúlla al final de Steam Will Rise. Lo produjo, mezcló y grabó Nick Launay.

El disco tuvo un éxito considerable a nivel mundial, con una rotación positiva de los videos "Anthem For The Year 2000" y " Ana´s Song (Open Fire)". Los críticos aclamaron el disco, y olvidaron las etiquetas que habían colocado a Silverchair en el pasado. El disco fue uno de los mejores que salieron en 1999 dentro del Rock Alternativo.

Conceptualmente el disco es oscuro y viaja a través de las sensaciones de dolor y angustia que sufre un enfermo de anorexia y depresión. Las canciones mencionan algunas drogas antidepresivas (en Paint Pastel Princess se menciona "Bo and Arapax" ambas drogas prescriptas para la depresión). Otro tema tocado en el disco es el Movimiento de liberación animal al cual pertenece Daniel, hablando de los asesinatos que se cometen contra los animales (en canciones como Spawn Again). La mezcla entre pianos, cuerdas, guitarras pesadas y distorsionadas, otras veces con arpegios suaves y una voz dulce a veces y otras veces rasposa, vuelve a Neon Ballroom un disco único en la discografía del Rock Alternativo.

Diorama [editar]

Aparece Diorama. Este disco demuestra un nivel diferente de composición en Johns, que logra crear un disco que traspasa por los sonidos mas 60s que se hayan escuchado en el Rock actual, y su carisma compositivo queda al reflejo, pues el disco en un 80% es compuesto en piano por él mismo. El disco circunda los pasos del pop sesentoso (en parte por la colaboración del arreglador de los Beach Boys, Van Dyke Parks) y contiene construcciones vocálicas como nunca se escucharon en Silverchair, una dulzura en la armonía jamás vista. Un disco positivo en comparación a los anteriores. The Greatest View, el primer single, es un tema tan contundente como rockero y a la vez popero. Le sucedieron los singles Without You y Luv Your Life. Daniel contrae un tipo de artritis severa que ataca sus extremidades, lo cual lleva a cancelar todas las giras, y lleva al cantante a un doloroso tratamiento. Cabe destacar que ésta es la razón por la cual el video de Luv Your Life es animado, y aunque Ben y Chris aparecen filmados en persona y pasados como dibujos animados, Daniel (que estaba en hospitales y centros sanitarios) aparece solamente dibujado.Luv Your Life,Across The Night y After All These Years, éstos tres últimos sólo para Oceanía y Europa. Silverchair tiene el recital más exitoso de su historia: Rock in Rio (2001), con una audiencia de aproximadamente 250 mil personas, una cifra que da un status de culto a la banda.

Young Modern [editar]

Con un nuevo giro estilístico influenciado por Midnight Oil y Fleetwood Mac, Young Modern aparece el 31 de marzo de 2007 en Oceanía. Similar a Diorama en la ensoñación, pero con un tinte mucho más directo y pop, el álbum llega al número 1 y logra distintos hitos en la historia de los rankings de ese continente gracias al single Straight Lines, el que ha generado expectación mundial. Silverchair comienza a retomar contacto con el mundo, vuelve a tocar a Estados Unidos y Europa como si fuera una banda nueva.

Disolución de la banda [editar]

Después de haber estado en el estudio durante parte de 2009 y 2010, los tres integrantes, Chris, Ben y Daniel, coincidieron en que sus carreras apuntaban a diferentes direcciones. Después de ciertos meses de reflexión, y luego de sus últimos conciertos, Silverchair anunció el 25 de mayo de 2011 en su página web oficial, que la banda entraba en un paréntesis indefinido, lo que a su vez supone que no habrá material nuevo ni darán nuevos conciertos en un período de tiempo corto. Los tres miembros de Silverchair deciden pensar en sus vidas, y llevar a cabo sus proyectos personales, a la vez que dejan una puerta abierta a su regreso como banda en caso de recuperar esa chispa perdida.

Discografía [editar]

Artículo principal: Anexo:Discografía de Silverchair.

Álbumes [editar]

Directos y recopilatorios [editar]

  • The Best of Silverchair Vol. 1
  • Rarities
  • Live From Faraway Stables

Referencias [editar]

  1. ↑ «Silverchair take "indefinite" break», The Newcastle Herald, Fairfax Media, 26 de mayo de 2011. Consultado el 12 de octubre de 2011.
  2. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas Munro
  3. ↑ a b c d e f g h i j McFarlane, 'silverchair' entry. Archived from the original on 19 April 2004. Retrieved 1 October 2011.
  4. ↑ a b c d e f Erlewine, "Silverchair > Biography".
  5. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas Nimmervoll
  6. ↑ a b c d «Silverchair». Music Australia. National Library of Australia (10 de abril de 2003). Archivado desde el original, el 13 October 2011. Consultado el 13 de octubre de 2011.
  7. ↑ «Past performers». YouthRock. Archivado desde el original, el 22 April 2008. Consultado el 3 de febrero de 2008.
  8. ↑ a b c Jenkins, Jeff; Meldrum, Ian (2007). Molly Meldrum presents 50 years of rock in Australia. Melbourne, Vic: Wilkinson Publishing. pp. 86, 231, 261–262. ISBN 978-1-921332-11-1. 
  9. ↑ «Interview with Silverchair», Buzz Magazine, 1 de septiembre de 1994. Consultado el 1 de octubre de 2011.
  10. ↑ «Silverchair announce split because 'being in a band is no fun anymore'», Metro. Daily Mail, Associated Newspapers, 26 de mayo de 2011. Consultado el 12 de octubre de 2011.
  11. ↑ Sennett, Sean; Groth, Simon, eds (2010). «Silverchair – No Complaints from the 'Chair». Off the record: 25 years of music. Brisbane, QLD: University of Queensland Press. pp. 223–224. ISBN 978-0-7022-3863-5. http://books.google.com/books?id=JNBusPDBQxEC&pg=PA223&dq=silverchair+newcastle&hl=en&ei=tf-GToywM4HZmAWe5rgQ&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=2&ved=0CC8Q6AEwAQ#v=onepage&q=silverchair%20newcastle&f=false. 
  12. ↑ «silverchair speak out!». Smash Hits. EMAP Limited (January 1995). Archivado desde el original, el 13 February 2003. Consultado el 1 de octubre de 2011.
  13. ↑ Spencer, et al.
  14. ↑ a b «Silverchair discography». Australian Charts Portal. Hung Medien. Archivado desde el original, el 13 October 2011. Consultado el 13 de octubre de 2011.
  15. ↑ a b «Silverchair – "Tomorrow"». Australian Charts Portal. Hung Medien. Archivado desde el original, el 13 October 2011. Consultado el 13 de octubre de 2011.
  16. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas RSFrog
  17. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas AMGFrogstomp
  18. ↑ «Kevin Shirley > credits». Allmusic. Rovi Corporation. Archivado desde el original, el 13 October 2011. Consultado el 13 October 2011.
  19. ↑ «That's the breaks, Keanu», Chicago Tribune, Tribune Company (Tony W. Hunter), 24 de diciembre de 1996. Consultado el 14 de octubre de 2011.
  20. ↑ «Silverchair perform as "Short Elvis" in concert at the Gaelic Theatre in Sydney – March 16, 2006». WireImage (Getty Images) (16 de marzo de 2006). Archivado desde el original, el 14 October 2011. Consultado el 14 de octubre de 2011.
  21. ↑ Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas USCertifs
  22. ↑ «Canadian certifications – Silverchair». Music Canada (14 de octubre de 2011). Archivado desde el original, el 14 October 2011.
  23. ↑ «Artist :: Silverchair». Australian Music Online. Archivado desde el original, el 31 July 2008. Consultado el 12 de marzo de 2008.
  24. ↑ a b «Teen sentenced to 65 years for his part in murders», Kitsap Sun, E. W. Scripps Company (Charles D Horton III), 22 de febrero de 1996. Consultado el 15 de octubre de 2011.
  25. ↑ a b «Attorney wants to open teen's murder trial with rock song», Seattle Post-Intelligencer, Hearst Corporation, 18 de enero de 1996. Consultado el 15 de octubre de 2011.
  26. ↑ a b «Roo Fighters», Kerrang!, Bauer Media Group. Consultado el 15 de octubre de 2011.

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