Pablo Sarasate

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Pablo de Sarasate

Pablo de Sarasate
Información personal
Nombre de nacimiento Martín Melitón Pablo de Sarasate y Navascués
Nacimiento 10 de marzo de 1844
Pamplona, Navarra, España
Fallecimiento 20 de septiembre de 1908
(64 años)
Bandera de Francia Biarritz, Francia
Causa de muerte Bronquitis Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio municipal de San José Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Educación
Educado en Conservatorio de París Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, violinista, director de orquesta.
Años activo desde 1852
Género Romanticismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Violín Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables Aires gitanos Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
Firma
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Martín Melitón Pablo de Sarasate y Navascués (Pamplona, España, 10 de marzo de 1844 – Biarriz, Francia, 20 de septiembre de 1908), conocido como Pablo de Sarasate, fue un virtuoso del violín y compositor español.

Biografía

Pablo Sarasate nació el 10 de marzo de 1844 en Pamplona, hijo del músico militar Miguel Sarasate Juanena y Francisca Javiera Navascués Oarriechena[1]​. Niño precoz e hijo de padres conscientes del futuro de su hijo, tomó lecciones de violín, con la edad de siete años en La Coruña, estudió en el conservatorio de Santiago de Compostela entre 1846 y 1849 con José Courtier, primer violín de la catedral y profesor de la escuela de música del conservatorio.

En 1852 se trasladó a Pontevedra, donde continuó sus estudios musicales con el músico local Urbano Casasvellas. Era asiduo de los ensayos de la banda del Regimiento Aragón, que dirigía su padre.

La condesa de Espoz y Mina le concedió una pensión para estudiar en Madrid. Una vez en la capital de España, la reina Isabel II le concedió una beca para ampliar sus estudios en París, a donde se trasladó en 1856, y allí ingresó en el Conservatorio de París bajo la tutela de Jean-Delphin Alard. En dicho viaje a París, al pasar por la localidad de Biarriz, él y su madre enfermaron. Falleció la madre, lo que le dejó huérfano a la edad de doce años.

En 1857 obtuvo el Premio de Violín del Conservatorio de París, y dos años después (1859) comenzó su carrera dando conciertos, lo que le llevó por toda Europa y América. Muchos compositores notables le dedicaron obras, como Max Bruch (Concierto núm. 2 y Fantasía escocesa), Camille Saint-Saëns (Conciertos núm. 1 y 3; Introducción y rondó caprichoso) Édouard Lalo, (Concierto en fa menor y Sinfonía española), Joseph Joachim (Variaciones para violín y orquesta), Henryk Wieniawski (Concierto núm. 2), Antonín Dvořák (Mazurek), Alexander Mackenzie (Suite Pibroch), William H. Potstock (Souvenir de Sarasate)...[2]​ Ganó premios, destacó en sus lecciones, y en seguida fue premiado y reconocido como el gran concertista que era.

Yace en el Cementerio Municipal de San José, en donde tenía su panteón desde 1879, el mismo año en que se fundó la Orquesta Pablo Sarasate.[3]​

Trayectoria

Pablo de Sarasate

El rápido éxito que obtuvo como ejecutante le hizo abandonar sus estudios de armonía y composición. Viajó por toda Europa dando conciertos. También fueron frecuentes sus desplazamientos a América del Norte y Sudamérica. Según la prensa de la época, sus conciertos y recitales fueron memorables. Fue poseedor de dos violines Stradivarius, uno regalado por la reina Isabel II de España y adquirido a Jean Baptiste Vuillaume, y otro comprado a Gand y Bernardel.

Su formación musical y el espíritu de triunfo lo mantuvieron activo hasta su muerte. Según las críticas y crónicas de la época, su fuerza radicaba más en la sutileza de interpretación que en el fuego temperamental, aunando ataque, pasión, flexibilidad y una facilidad natural para el violín. Su técnica de la mano izquierda fue también famosa, así como la velocidad de ejecución. Arrancaba el más hermoso sonido que pueda esperarse del violín sin mostrar el enorme esfuerzo. Su prestigio universal como concertista quedó de manifiesto, por ejemplo, al ser recogida una de sus actuaciones en el St James's Hall de Londres por Arthur Conan Doyle, quien en su relato La liga de los pelirrojos hace que Sherlock Holmes posponga sus investigaciones en el caso para ir a escuchar a Sarasate, como buen aficionado al instrumento.

Sostuvo una gran rivalidad con otro violinista, Joseph Joachim, por lo cual nunca quiso tocar el Concierto de Brahms que era patrimonio de este último. En 1860 formó un cuarteto con Turban, Wesfelghem y Delsart y posteriormente con otros músicos como Parent con los que tocaba a menudo grandes obras del repertorio camerístico y especialmente las de Brahms, que en aquella época eran unánimemente rechazadas en los países latinos.[4]​

En su testamento, Sarasate cedió su violín Stradivarius y 25 000 francos al Conservatorio de Madrid para la organización de un premio que llevara su nombre y que terminaría convirtiéndose en el Premio Nacional de Violín. Su violín favorito para los conciertos era un G. B. Guadagnini, hecho en Turín en el año 1772.

Le fueron dedicadas numerosas obras de importantes compositores contemporáneos, como la Sinfonía española de Édouard Lalo y el Concierto n.º 3 para violín y orquesta, al igual que Introducción y rondó caprichoso op. 28, de Camille Saint-Saëns y muchas otras importantes joyas del repertorio del instrumento.

Falleció en su casa de «Villa Navarra» en Biarriz, Francia, el 20 de septiembre de 1908, a consecuencia de una afección pulmonar a los 64 años de edad.

Está enterrado en un gran mausoleo en el centro del Cementerio Municipal de San José de Pamplona, donde cada día 1 de noviembre la corporación municipal de Pamplona acude a colocar una corona de flores en su sepultura, y donde se le brinda un homenaje musical y se reza por él un responso. El pintor estadounidense James McNeill Whistler realizó en 1884 un retrato de Sarasate; también realizó otro Salustiano Asenjo, que se conserva en el Ayuntamiento de Pamplona.

Los conservatorios de Pamplona de grado medio y superior llevan su nombre como Conservatorio Navarro de Música Pablo Sarasate. Asimismo en su memoria se dedicó la principal avenida, antiguo Paseo de Valencia, del Primer Ensanche de Pamplona, su ciudad natal.

Litografía de Pablo de Sarasate.

Sarasate como compositor

La actividad de Pablo Sarasate como compositor escapa a la leyenda, puesto que hoy en día sus obras están a disposición de todos los que lo deseen.

Por el grado de dificultad técnica de las piezas de su catálogo, se adivina que los elogios debieron de ser sinceros, ya que no habría compuesto lo que él mismo no se hubiera atrevido a tocar con propiedad y brillantez.

Una constante en sus obras es la presencia del folklore español, destacando las jotas navarras y zorcicos vascos como punto de partida y como principal elemento rítmico y melódico.

Entre sus obras más populares figuran la Fantasía sobre Carmen de Bizet, opus 25; los Aires gitanos, opus 20, y una serie de piezas con fuerte inspiración folclórica española, como la Malagueña n.º 1 opus 21, la Habanera n.º 2 opus 21, la Romanza andaluza opus 22, el Zapateado opus 23 y el Capricho vasco, opus 24.

Catálogo de obras

Opus • Composición • Instrumentación
— • Fantasía capricho • Violín y piano
— • Souvenir de Fausto • Violín y piano
— • Mazurka Mi • Violín y piano
1 • Fantasía de La fuerza del destino • Violín y piano
2 • Homenaje a Rossini • Violín y piano
3 • La dame blanche de Boïeldieu • Violín y orquesta
4 • Réverie • Violín y piano
5 • Fantasía de Romeo y Julieta • Violín y piano
6 • Capricho de Mireille • Violín y piano
7 • Confidences • Violín y piano
8 • Souvenir de Domont • Violín y piano
9 • Les adieux • Violín y piano
10 • Sérénade andalouse • Violín y piano
11 • Le sommeil • Violín y piano
12 • Moscoviènne • Violín y piano
13 • Fantasía de Fausto • Violín y orquesta
14 • Fantasy on Der Freischütz • Violín y orquesta
15 • Mosaïque de Zampa • Violín y piano
16 • Gavota de Mignon • Violín y piano
17 • Priére at Berceuse • Violín y piano
18 • Airs espagnols • Violín y piano
19 • Fantasía de Martha • Violín y piano
20 • Zigeunerweisen • Violín y orquesta
21 • Malagueña y habanera • Violín y piano
22 • Romanza andaluza y jota navarra • Violín y piano
23 • Playera y zapateado • Violín y piano
24 • Capricho vasco • Violín y piano
25 • Fantasía de Carmen • Violín y orquesta
26 • Vito y habanera • Violín y piano
27 • Jota aragonesa • Violín y piano
28 • Serenata andaluza • Violín y piano
29 • El canto del ruiseñor • Violín y orquesta
30 • Bolero • Violín y piano
31 • Balada • Violín y piano
32 • Muñeira • Violín y orquesta
33 • Navarra • Violín y orquesta
34 • Airs écossais • Violín y orquesta
35 • Peteneras, caprice espagnol • Violín y piano
36 • Jota de San Fermín • Violín y piano
37 • Zortzico Adiós montañas mías • Violín y piano
38 • ¡Viva Sevilla! • Violín y orquesta
39 • Zortzico de Iparraguirre • Violín y piano
40 • Introduction et fandango varié • Violín y piano
41 • Introduction et caprice-jota • Violín y orquesta
42 • Zortzico Miramar • Violín y orquesta
43 • Introduction et tarantelle • Violín y orquesta
44 • La chase • Violín y orquesta
45 • Nocturno — Serenata • Violín y orquesta
46 • Gondoliera veneziana • Violín y piano
47 • Melodía rumana • Violín y piano
48 • L'esprit follet • Violín y orquesta
49 • Canciones rusas • Violín y orquesta
50 • Jota de Pamplona • Violín y orquesta

Grabaciones

Entre 1903 y 1904, Pablo de Sarasate realizó algunas grabaciones para la compañía británica The Grammophone & Typewriter Limited, con respaldo de pianistas cuyos nombres no fueron registrados. Estas grabaciones se realizaron sobre cilindros de fonógrafo, aún vigentes en ese momento, los cuales fueron posteriormente transcritos a disco usando técnicas mecánico-acústicas. Al final de las ejecuciones en estos discos, fue grabada la nota «La» natural, de 440 Hz, probablemente por el técnico que realizó la transcripción, mediante una armónica de afinación, ya que este tono no aparece en los cilindros grabados. Probablemente, esta costumbre se debiera a la falta de normas en esos tiempos en cuanto a la velocidad de grabación y reproducción en las máquinas cortadoras de discos maestros y gramófonos acústicos, respectivamente. Este tono permitiría fijar la velocidad de reproducción a la misma velocidad de grabación.

En la actualidad subsisten diez sesiones de grabación del violinista, que podrían haber constituido toda su producción. La tabla que se muestra a continuación detalla las grabaciones existentes en formato de discos:[5]​

Algunas de estas grabaciones se realizaron con Sarasate tocando su querido violín Guadagnini del año 1772. Una de ellas es la grabación de la pieza "Zigeunerweisen". Sarasate alternó durante sus giras y conciertos este violín con el Stradivari Ex-Bossier 1713 - hoy en el Real Conservatorio de Música de Madrid - y el Stradivari Ex-Sarasate del 1724 - hoy en el Musé de la Musique.

Romanza andaluza
Interpretada por Carrie Rehkopf
Navarra Op. 33
Interpretada por Roxana Pavel Goldstein y Elias Goldstein (violines) con la Depaul Symphony (Chicago) dirigida por Cliff Colnot
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Título Autor Número de catálogo Número de matriz
Caprice Basque (Capricho vasco) Opus 24 Pablo de Sarasate GC-37929 4262o
Zigeunerweisen Pt.1 (Aires gitanos, 1ª parte) Opus 20 Pablo de Sarasate GC-37930 4263o
Partita No. 3 BWV1006: Prélude (Preludio) (*) Johann Sebastian Bach GC-37931 4258o
Caprice Jota (Capricho jota) Opus 41 Pablo de Sarasate GC-37932 4259o
Tarantelle (Tarantela) Opus 43 Pablo de Sarasate GC-37933 4260o
Miramar «Zortzico» Pablo de Sarasate GC-37934 4261o
Zigeunerweisen Pt.2 (Aires gitanos, 2ª parte) Opus 20 Pablo de Sarasate GC-37935 4264o
Habanera Opus 21, No. 1 Pablo de Sarasate GC-37936 4265o
Zapateado Opus 23, No. 2 Pablo de Sarasate GC-37937 4266o
Nocturne en Mi Bémol (Nocturno en Mi bemol) Opus 9, No. 2 Frederick Chopin GC-37938 4267o

(*) Sin acompañamiento

Distinciones honoríficas

Monumento a Sarasate en el Parque de la Media Luna de Pamplona

A lo largo de su dilatada trayectoria artística, Pablo Sarasate recibe multitud de reconocimientos, premios y galardones, y acumula las mayores distinciones concedidas por altas instancias, como las que siguen:

Nacionales
Extranjeras

Referencias

  1. ↑ «Familia, Nacimiento e Infancia». www.cfnavarra.es. Consultado el 31 de diciembre de 2019. 
  2. ↑ M. Honegger y T. Marco, op. cit.
  3. ↑ Europa Press: El Ayuntamiento de Pamplona recuerda al violinista Pablo Sarasate en su panteón del cementerio de San José.
  4. ↑ Marc Honegger y Tomás Marco, "Sarasate, Pablo", en VV. AA. Diccionario biográfico de los grandes compositores de la música, Madrid: Espasa-Calpe, 1994, p. 482.
  5. ↑ «Discografía de Sarasate» (en japonés). Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de junio de 2009. 

Bibliografía

  • SARASATE, Pablo. Vuestro amigo y paisano Pablo Sarasate (Correspondencia). Alberto Huarte Myers. Pamplona, 1996.
  • ALTADILL, Julio. Memorias de Sarasate. Imprenta de Aramendía y Onsalo, Pamplona, 1909.
  • CAYCEDO H., Andrés. Sarasate y su tiempo. Secretaría de Cultura, Gobierno de Carabobo. Valencia (Venezuela), 1992.
  • G. IBERNI, Luis. Pablo Sarasate. Instituto Complutense de Ciencias Musicales. Madrid, 1994.
  • PÉREZ OLLO, Fernando. Sarasate. Fondo de Publicaciones del Gobierno de Navarra. Pamplona, 1980.
  • PLATÓN MEILÁN, Custodia. Pablo Sarasate (1844–1908). Eunsa, Ediciones Universidad de Navarra, S.A. Barañáin, 2000.
  • NAGORE, María. Pablo Sarasate. El violín de Europa. Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU). Madrid, 2014.

Enlaces externos

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