Jean Giraud

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Jean Giraud
Moebius Lodz 2008.jpg
El autor en el Festival Internacional del Comic
de Łódź, 4 de octubre de 2008.
Nombre completo Jean Henri Gaston Giraud
Nacimiento 8 de mayo de 1938 (73 años)
Bandera de Francia Nogent-sur-Marne, Val-de-Marne
Seudónimo Gir o Mœbius
Ocupación Historieta, ilustración, guion, diseño cinematográfico, animación, videojuegos
Nacionalidad Francesa
Género Ciencia-ficción, fantástico y del Oeste
Movimientos Humanoides Asociados
Obras notables Blueberry
Arzach
El Incal
Premios Lista completa
Sitio web oficial

Jean Giraud (nacido en Nogent-sur-Marne el 8 de mayo de 1938) es un historietista e ilustrador francés, que se dio a conocer con el seudónimo Gir y el western El Teniente Blueberry en 1964, para luego revolucionar la historieta de ciencia ficción de los años 70 y principios de los 80 con el seudónimo de Moebius y obras como El Incal. Tal fue su fama, que los medios de comunicación de su país llegaron a clasificarlo como compañero de los llamados nuevos filósofos (nouveaux philosophes) franceses.[1]

Contenido

[editar] Biografía

[editar] Infancia y juventud

Jean Giraud nació en Nogent-sur-Marne, un suburbio de París, en 1938. En casa de sus abuelos, cuando se encuentra enfermo, contempla sus primeras ilustraciones, las de una serie decimonónica titulada La vuelta al mundo.[2] Se aficiona a la historieta, ya en el colegio,[2] y estudia en la Academia de Artes Aplicadas de París, donde entabla amistad con Jean-Claude Mézières y Pat Mallet, y en su segundo año consigue ver publicada su primera historieta en la revista Coeurs Vaillants.[2]

En 1955,[2] con 16 años, su madre se casó con un mexicano y los tres se marcharon al país azteca. El joven Jean descubrió allí la pintura, el jazz moderno, el sexo y la marihuana.[1] Dos años después, vuelve a París para realizar el servicio militar, durante el cual desarrollará labores de recepcionista y vigilante de almacenes, primero en Alemania (16 meses) y después en Argelia (11).[2]

[editar] Inicios profesionales

Tras dibujar la serie "Frank et Jeremie" para la revista Far West, trabaja desde 1961 como aprendiz de Jijé, uno de los grandes maestros de la historieta franco-belga, colaborando en la realización de un álbum de Jerry Spring. Alcanzó, sin embargo, la celebridad como dibujante del western El Teniente Blueberry, que guionizaba Jean-Michel Charlier y cuya primera entrega se publicó en la revista Pilote en 1964.

Durante unos años leyó exclusivamente ciencia ficción y cuando comenzó a trabajar para la revista Hara-Kiri adoptó el seudónimo "Moebius", que tomó del astrónomo y matemático alemán, aunque, como explica él mismo

no tanto para ocultarme como para inventar algo sobre mí mismo que fuera más allá de mí mismo. Moebius no está detrás, sigue una existencia paralela a la mía.[1]

[editar] Madurez

En 1974 formó el grupo de los "Humanoides Asociados" con otros autores como Philippe Druillet, Dionnet y Farkas. Juntos editarían la revista "Métal Hurlant", donde Jean Giraud publicaría en 1975 obras de fantasía y ciencia ficción tan influyentes como "Arzach" o "The long tomorrow" (ésta última con guion de Dan O´Bannon). Giraud también trabajó en la adaptación cinematográfica de Dune, llevada a cabo por Jodorowsky y que nunca fue completada.

La lectura de Carlos Castaneda, que conoce a través del polifacético chileno, le impulsa a emprender un nuevo rumbo, manifestado en obras como El garaje hermético (1976).[1] En el terreno personal, Jean Giraud, que estaba casado, era en 1977 padre de dos niños, y vivía en el campo, donde llevaba un régimen estrictamente vegetariano, siendo aficionado al kárate y a la música.[2]

En 1978 se celebra la primera exposición de dibujos suyos en Italia, concretamente en "Macondo", un local milanés.[1]

Paralelamente a su labor como historietista e ilustrador, Jean Giraud ha participado en los diseños de multitud de películas, como "Alien" (1979), "Tron" (1982), "Masters del universo" (1986), "Willow" (1987) o "Abyss" (1989), donde ha inspirado con sus dibujos el desarrollo de la escenografía, siendo galardonado en varias ocasiones por esta actividad. George Lucas también usó uno de los diseños de Giraud para la Imperial Probe Droid en Star Wars Episodio V: El Imperio Contraataca.

En 1980, inició con la saga de "El Incal" su fructífera colaboración con el guionista Alejandro Jodorowsky. Diseñó al completo el largometraje Les maîtres du temps de René Laloux (1982) y la adaptación americano-japonesa de Little Nemo de Masami Hata y Bill Hurtz (1990).

Desde el año 1988, cuando vio Akira, ha sido gran fan del estilo de dibujo japonés, en especial de Katsuhiro Otomo y de Yukito Kishiro, y sus obras se han visto influenciadas por este hecho.

[editar] Últimos años

En los últimos años, Jean Giraud ha potenciado su trabajo como guionista, encargándose de la serie Blueberry tras el fallecimiento de Jean-Michel Charlier. También escribió Cristal Moteur para Marc Bati, un remake de Little Nemo para Bruno Marchand e Icaro con dibujos de Jirō Taniguchi.

Participa como diseñador en "El quinto elemento" (1997) y aborda el terreno de los videojuegos. Colaboró de esta forma en Panzer Dragoon (1995) y Seven Samurai 20XX (2004), diseñando a todos los personajes.

Al cumplir los 65 años, decidió dejar la marihuana y emprender un diario para reflejar la experiencia, que acabará dando lugar a Inside Moebius,[3] una metanarración en la que sus personajes (Arzah, Blueberry, etc.) se enfrentan a su creador.[4]

[editar] Legado e influencia

En pleno auge de su fama a finales de los 80, Ricardo Aguilera y Lorenzo Díaz podían afirmar que "Moebius despliega un talento tan aplastante que ha abierto una brecha en la historia del cómic: Antes y después de Moebius",[5]

abriéndose camino entre formas expresivas y universos estéticos jamás hollados por el pincel humano. La autopista abierta por la apisonadora visual de Moebius ha sido frecuentada por múltiples autores, produciéndose continuos embotellamientos estilísticos que duran hasta la fecha.[6]

Entre los autores fuertemente influidos por el estilo de Moebius pueden citarse a los españoles Rafa Negrete[7] y Juanjo RyP.[8]

Su influencia en el cine no se concreta sólo en sus trabajos realizados para este medio, sino que se manifiesta también de forma indirecta. Sus dibujos para la historieta corta "The Long Tomorrow", con guion de Dan O'Bannon, fueron una referencia visual clave para "Blade Runner" (1982), y las películas de Lucas posteriores a la saga de la Guerra de las galaxias también comparten muchas características visuales del trabajo de Giraud, en particular la pintura del planeta-ciudad Coruscant.

[editar] Premios

[editar] Listado de obras

[editar] Como dibujante

  • Les aventures de Frank et Jérémie
  • El Teniente Blueberry
  • Rebelión en la granja
  • Arzach
  • El garaje hermético
  • Mayor fatal
  • L´homme est-il bon?
  • Cauchemar Blanc
  • Tueur de monde
  • Los ojos del gato
  • Jim Cutlass
  • El Incal
  • Inside Moebius
  • Venecia celeste
  • El mundo de Edena
  • El corazón coronado

[editar] Como guionista

  • Cristal Moteur
  • Little Nemo
  • Icaro

[editar] Diseño cinematográfico

[editar] Animación

  • Les maîtres du temps
  • Little Nemo

[editar] Videojuegos

  • Panzer Dragoon
  • Seven Samurai 20XX

[editar] Edición en español

En España, sus primeras obras fantásticas, como Arzach, pudieron verse en la revista Totem desde 1977. Eurocómic y Norma Editorial han publicado posteriormente muchas de sus obras:

Como Jean Giraud:

  • Serie Blueberry
  • Jim Cutlass Mississippi River

Como Moebius:

Libros de arte (editados todos por Norma Editorial)

  • Starwatcher
  • Crónicas Metálicas
  • Venecia Celeste
  • Made in LA
  • Caos
  • Fusions

Estudio

[editar] Véase también

[editar] Referencias

  1. a b c d e "Charlando con Moebius", entrevista de Laura Cepeda al autor para Totem nº 11, Editorial Nueva Frontera, S. A., Madrid, 1978, pp. 4 a 6.
  2. a b c d e f g "Moebius" de la sección "Los grandes maestros del comic" para Totem nº 4, Editorial Nueva Frontera, S. A., Madrid, 1977, pp. 48 a 49.
  3. "El 'manga' es una plaga", entrevista al autor realizada por Israel Punzano para El País, Barcelona, 15/11/2009.
  4. ROMEO, Félix (31/12/2010). El contrato del dibujante, "ABC cultural", p. 35.
  5. Aguilera, Ricardo y Díaz, Lorenzo en la sección "Cuestión de ciencia" del fascículo "La ciencia ficción: Del romanticismo de Flash Gordon a la sofisticación tecnológica", p. 5, para Gente de comic: De Flash Gordon a Torpedo, publicado en "Gente" del Diario 16, 1989.
  6. Aguilera, Ricardo y Díaz, Lorenzo en la sección "Moebius o la Neo-Trinidad" del fascículo "La fantasía: Del mundo onírico de Little Nemo al universo de Moebius", para Gente de comic: De Flash Gordon a Torpedo, p. 54, publicado en "Gente" del Diario 16, 1989.
  7. Negrete, Rafa en entrevista realizada por Paco Nájera para Barzelona comic nº7, 1995, p. 30 a 35.
  8. RyP, Juanjo en entrevista con Manuel Barrero (13/12/2003). La exuberancia encantada, Tebeosfera.
  9. immaginecentrostudi.org. «11° SALONE INTERNAZIONALE DEL COMICS, DEL FILM DI ANIMAZIONE E DELL'ILLUSTRAZIONE».(en italiano)
  10. immaginecentrostudi.org. «14° SALONE INTERNAZIONALE DEL COMICS, DEL FILM DI ANIMAZIONE E DELL'ILLUSTRAZIONE».(en italiano)
  11. noosfere.org. «Lista de ganadores de el Grand Prix de la SF Grand Prix de l'Imaginaire».(en francés)

[editar] Bibliografía

[editar] Enlaces externos

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