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Frozen (película de 2013)

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Frozen (titulada: Frozen: El reino del hielo en España y Frozen: Una aventura congelada en Hispanoamérica) es una película de animación producida por Walt Disney Animation Studios y estrenada el 27 de noviembre de 2013.[3]​ El guion está libremente inspirado en la historia de La reina de las nieves. Es la quincuagésimo tercera (53) película en el canon de Walt Disney Animation. Cuenta con las voces de Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Santino Fontana y Josh Gad. La película fue ganadora de 2 Premios Óscar por Mejor Película de Animación y Mejor Canción Original por «Let It Go».

Un tiempo después se creó un corto secuela titulado: Frozen Fever el cual se estrenó en cines en 2015 con la película Cenicienta. Además un mediometraje titulado Olaf's Frozen Adventure se estrenó en cines por tiempo limitado[4]​ junto con Coco, de Pixar, el 18 de noviembre de 2017. Una secuela, esta vez como largometraje, titulada Frozen II, fue estrenada en noviembre de 2019. Otra secuela, Frozen III, se encuentra actualmente en etapa de desarrollo.

Argumento

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La historia se centra en la Reina Elsa de Arendelle, quien tiene poderes para crear hielo y nieve con sus manos. Se trata una habilidad que usa para jugar con su hermana menor, la Princesa Anna. Un día, mientras juegan las dos hermanas, Elsa hiere accidentalmente a su hermana. Sus padres, El Rey y La Reina de Arendelle, llevan a su hija Anna a una colonia de trolls liderados por Grand Pabbie, quien la cura y por su bien borra los recuerdos de ella con Elsa sobre sus poderes de hielo. También aconseja a Elsa que sus poderes, con el paso de los años, irán incrementando y deberá aprender a cómo controlarlos, debido a que si se deja llevar por sus miedos, los mismos se saldrían de control. Sus padres deciden aislar a sus dos hijas dentro del palacio. Elsa, preocupada ante todo lo que ha pasado, decide alejarse lo más posible de su hermana para protegerla, lo que provoca un distanciamiento entre ellas, además, en lugar de controlarlos, decide reprimir sus poderes, lo que la vuelve más insegura.

Cuando las hermanas son adolescentes, sus padres desafortunadamente mueren en el mar, y tres años después, Elsa cumple 21 años y es coronada Reina de Arendelle, lo que la aterroriza porque teme que sus poderes se manifiesten en frente de todos. Por otra parte, Anna se emociona debido a que es la primera vez en mucho tiempo que va a poder conocer a personas reales tras su encierro, y sobre todo, a un príncipe. El castillo reabre sus puertas y los miembros dignatarios de la realeza son invitados por primera vez en años. Dos de ellos son el Duque de Weselton y el Príncipe Hans, de quien Anna se enamora al verlo por primera vez. La coronación de Elsa surge sin problemas, pero ella sigue distante de Anna, quien se encuentra con Hans en el baile, así que escapan y pasean por los exteriores del palacio hasta que Hans le propone matrimonio a Anna, quien acepta felizmente. Sin embargo Elsa se opone, y en un arrebato de ira termina desatando sus poderes ante la corte, por lo que huye del reino mientras, sin que se dé cuenta, su magia envuelve a Arendelle en un eterno invierno. Luego de horas caminando, llega a la Montaña del Norte, renuncia a su corona y crea un palacio de hielo en el que empieza a vivir una vida solitaria.

Anna se aventura a encontrar a Elsa y terminar el invierno, dejando a Hans a cargo del reino de Arendelle, pero al perderse, ser abandonada por su corcel, y caer en un lago de agua fría que estropea su ropa, recoge suministros en la tienda de Wandering Oaken que encuentra casualmente. Allí conoce a un recolector de hielo, Kristoff, y su reno, Sven, a quien convence de llevarla a las montañas. Tras un ataque de lobos que hace que el trineo de Kristoff sea destruido, en plena caminata, se encuentran con Olaf, un alegre muñeco de nieve que Elsa trajo a la vida sin querer, y que está inspirado en el muñeco del mismo nombre con el que jugaban de niñas. Él sueña con la idea de poder disfrutar del verano (obviamente sin saber que no sobreviviría en el mismo), por lo que se ofrece a llevarlos con Elsa para que acabe con el invierno. Cuando el caballo de Anna regresa a Arendelle solo, Hans se dirige a buscarla, acompañada por los secuaces del duque, quiénes tienen órdenes secretas de Weselton para asesinar a Elsa.

Al llegar al palacio de hielo, Anna se reúne con Elsa e intenta convencerla de volver; pero cuando ella revela lo que se ha convertido en Arendelle, Elsa se niega y comienza a ponerse cada vez más ansiosa hasta que, en medio de la discusión, congela el corazón de Anna. Para que ella y Kristoff se vayan, Elsa crea una criatura gigante de nieve, Marshmallow, que persigue a Anna, Kristoff, y Olaf hasta alejarlos del castillo. Una vez que se reúnen, notan que el cabello de Anna empieza a ponerse blanco, por lo que Kristoff la lleva a conocer a los trolls, su familia adoptiva. Grand Pabbie revela que Anna seguirá congelándose a menos de que haga un acto de amor de verdad, lo cual revertirá el hechizo. Kristoff lleva a Anna hasta Hans para que pueda darle un beso, mientras que Hans y sus hombres llegan al palacio de Elsa, a quien la dejan inconsciente y se llevan prisionera. Anna es entregada a Hans, pero a último minuto, se niega a besarla, revelando que en realidad ha estado planeando tomar el trono de Arendelle y planea eliminar a ambas hermanas. Encierra a Anna en un cuarto para morir, y miente a los dignatarios diciendo que Elsa la mató. Ordena la ejecución de la reina, quien ya había escapado del encarcelamiento.

Olaf libera a Anna y se aventuran en una intensa nevada para encontrarse con Kristoff, ya que concluyen que él es a quien debe besar. Hans se enfrenta a Elsa afuera, afirmando que Anna falleció por culpa suya, dejando desconsolada a Elsa y calmando el viento. Hans aprovecha para sacar su espada y así acabar con Elsa, pero Anna, quien ya iba a reunirse con Kristoff, decide correr en su axuilio a último minuto interponiéndose entre ambos y perdiendo la vida al volverse una escultura de hielo. Elsa llora por la pérdida y abraza a su hermana, quien repentinamente se descongela, por lo que su heroísmo constituye un acto de amor verdadero.

Cuando Elsa se da cuenta de que su magia es controlada por el amor, termina el invierno en la aldea de forma natural. Tanto Hans como el duque son expulsados del reino, Anna y Kristoff se convierten en pareja, mientras que ambas hermanas se reúnen prometiendo nunca cerrar las puertas de nuevo, y además, Elsa le otorga a Olaf una nevada personal que lo ayudará a no derretirse en el sol.

En una escena poscréditos, se revela que Marshmallow había sobrevivido a la caída de su combate con Hans y los guardias reales de Arendelle. Éste regresa al castillo de hielo y encuentra la corona de Elsa tirada en el suelo, se la coloca en su cabeza y sonríe alegremente.

Producción

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Disney estuvo trabajando en la adaptación de La reina de las nieves después de haber sido rechazada a finales de 2002. Sin embargo, en marzo de 2010 Disney renovó y puso en producción el proyecto y en junio de 2010 anunció que la película fue puesta a la obra. En diciembre de 2011, Disney anuncia un nuevo título para la película, Frozen, y una fecha de lanzamiento, 27 de noviembre de 2013. Un mes más tarde, se confirmó que la película sería una película de animación en 3D, CGI.

El 5 de marzo de 2012, el autor Eric Eisenburg informó los detalles originales sobre Frozen: «La historia está basada en el libro escrito por Hans Christian Andersen y se trata de una reina malvada que secuestra a un niño llamado Kai. Después de su desaparición, una joven llamada Gerda va a una aventura para salvarlo». La película está codirigida por Chris Buck, quien previamente codirigió Surf's Up y Tarzán de 1999, más tarde, se confirma a Jennifer Lee, anterior coguionista de Wreck-It Ralph, también codirectora junto a Buck, quien también escribe el guion de la misma. Al igual que muchas de las películas de animación de Disney de los últimos años, el proyecto fue supervisado por el jefe de Pixar, John Lasseter y el productor Peter Del Vecho y se realizó utilizando equipo de animación generada. Originalmente, la película iba a ser en animación clásica o también conocida como animación a mano, pero cuando John Lasseter (el que decide qué técnica puede ser útil para visualizar el proyecto de animación) leyó el guion, pensó y decidió que el estilo de la adaptación sería increíble usando la misma técnica en CGI/3D, técnica elegida y usada en Enredados, basada en Rapunzel escrito por Jacob y Wilhelm Grimm.

Fue a principios del 2013, que se anunció que Christophe Beck estaría a cargo de la banda sonora, haciendo pensar a muchos que Robert Lopez y Kristen Anderson-Lopez fueron reemplazados a última hora. Pero más tarde, fue explicado que no fueron reemplazados, Robert y Kristen estarían a cargo de las canciones con música y letras, y Beck estaría encargado de la banda sonora (música de fondo que da vida a las escenas).

Este es el primer largometraje de Walt Disney Animation Studios dirigido por una mujer, pero la segunda película animada de Walt Disney Pictures después de Brave, de Pixar.

Desarrollo

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Orígenes

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En 1943, Walt Disney y Samuel Goldwyn consideraron la posibilidad de colaborar en la producción de una película biográfica del autor y poeta Hans Christian Andersen, en el que el estudio de Goldwyn filmaría las secuencias en acción real de la vida de Andersen y Disney crearía las secuencias animadas. Las secuencias animadas mostrarían diversos trabajos de Andersen, como La sirenita, La pequeña cerillera, La reina de las nieves, Pulgarcita, El patito feo, Las zapatillas rojas y El traje nuevo del emperador. Walt y sus animadores tuvieron grandes problemas con La reina de las nieves, ya que no encontraban una manera para adaptar el personaje de la Reina de las Nieves a audiencias modernas. Incluso en la década de 1940, el departamento de animación de Disney observó un gran potencial en el material de origen, pero el personaje de la reina de las nieves demostró ser muy problemático. Este, además de otros factores, llevaron a la cancelación del proyecto entre Disney y Goldwyn. Goldwyn decidió producir su propia versión en 1952 con el nombre de Hans Christian Andersen, con Danny Kaye como Andersen, Charles Vidor como director, Moss Hart como escritor y Frank Loesser escribiendo las canciones. Todos los cuentos de Andersen fueron, en cambio, narrados usando música y ballet, y usando imágenes en acción real como el resto de la película. Esta película obtuvo seis nominaciones a los Premios Óscar al año siguiente. En Disney, La reina de las nieves y otros proyectos relacionados con los cuentos de Andersen (incluyendo La Sirenita), fueron archivados.[5]

Revitalización

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El 22 de diciembre de 2011, después del éxito de Tangled, Disney anunció un nuevo título para el filme, Frozen, una fecha de estreno, el 27 de noviembre de 2013, y un equipo diferente al del intento anterior.[6]​ Un mes después, se confirmó que la película usaría animación por ordenador en estereoscópica 3D, en vez de la animación a mano antes propuesta.[7]​ El 5 de marzo de 2012 se anunció que Chris Buck dirigiría la película, con John Lasseter y Peter Del Vecho en la producción.[8]

Relación con la historia original de Andersen

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Si bien el filme parece no tener mayor relación con la historia original, se puede observar que varios personajes tienen base en caracteres de esta.

  • Elsa: Comparte características tanto de la reina de las nieves como del personaje de Kai. En la historia original Kai es raptado por la reina de las nieves, en el filme Elsa escapa por su propio poder. Por otra parte en el original Gerda parte en busca de su amigo, en la película Anna parte en busca de su hermana.
  • Anna: Es una concepción del personaje de Gerda, quien es una niña inocente que parte en busca de su amigo cuando este es raptado por la reina de las nieves.
  • Kristoff: Tiene base en la niña dueña de un alce que ayuda a Gerda a pesar de tener una actitud bastante desagradable. El personaje tiene un cambio de sexo y de personalidad, haciendo un personaje mucho más agradable. Además Kristoff también tiene un alce.
  • Hans: Este personaje tiene base en El Espejo de la historia original, quien trae las desdichas a Gerda y Kai y provoca que la reina de las nieves rapte al chico.
  • Oaken: Comparte similitudes con la vieja bruja del original, está en el camino que Anna emprende y esta se detiene en su tienda.
  • Sven: Es el mismo concepto que el alce de la historia original.

Reparto y doblaje

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Personaje Actor de voz original Bandera de Estados Unidos Doblaje para Hispanoamérica Bandera de México Doblaje para España Bandera de España
Elsa Idina Menzel (diálogos y canciones)
Eva Bella - 8 a 11 años
Spencer Lacey Ganus - 12 a 15 años
Carmen Sarahi (diálogos y canciones)
Regina Ruíz Carrillo - 8 a 11 años
Andrea Arruti (†) - 12 a 15 años
Ana Esther Alborg (diálogos)
Gisela (canciones)
Paula Coria - 8 a 11 años
Paula Ribó - 12 a 15 años
Anna Kristen Bell (diálogos y canciones)
Livvy Stubenrauch - 5 a 9 años (diálogos)
Katie López - 5 a 9 años (canciones)
Agatha Lee Monn - 10 a 15 años (canciones)
Romina Marroquín Payró (diálogos y canciones)
Andrea Gómez - 5 a 9 años (diálogos y canciones)
Sara Gómez - 10 a 15 años (canciones)
Laura Pastor (diálogos)
Carmen López Pascual (canciones)
Pilar Sarmentera - 5 a 9 años (diálogos)
Emma Amselem - 5 a 9 años (canciones)
Naima Barroso - 10 a 15 años (canciones)
Kristoff Jonathan Groff
Tyree Brown (niño)
José Gilberto Vilchis Javier Lorca (diálogos)
Erik Cruz (canciones)
Olaf Josh Gad David Filio Miguel Antelo
Hans Santino Fontana Hugo Serrano David Robles (diálogos)
Toni Menguiano (canciones)
Duque de Weselton Alan Tudyk Roberto Carrillo Miguel Zúñiga
Pabbie Ciarán Hinds Héctor Lama Yazbek Javier Franquelo
Oaken Chris Williams Idzi Dutkiewicz Abraham Aguilar
Kai Stephen John Anderson Sebastián Llapur Antonio Esquivias
Gerda Edie McClurg Beatriz Aguirre Marisa Marco
Rey Agdar de Arendelle Maurice LaMarche Raúl Anaya Eduardo del Hoyo
Malvavisco Paul Briggs Juan Carlos Tinoco Pedro Tena

Canciones originales de la banda sonora

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Bandera de Estados Unidos Título original Bandera de México Hispanoamérica Bandera de España España Personaje(s)
Frozen Heart Helado corazón Corazón de hielo Recolectores de hielo
Do You Want to Build a Snowman? ¿Y si hacemos un muñeco? Hazme un muñeco de nieve Anna bebe, Anna niña y Anna adolescente
For the First Time in Forever Finalmente y como nunca Por primera vez en años Anna y Elsa
Love Is an Open Door La puerta es el amor La puerta hacia el amor Anna y Hans
Let It Go (ganadora del Óscar a la mejor canción original) Libre soy ¡Suéltalo! Elsa
Reindeer(s) Are Better Than People Renos mejores que humanos Renos mejor que personas Kristoff y Sven
In Summer Verano En verano Olaf
For the First Time in Forever (Reprise) Finalmente y como nunca (Reprise) Por primera vez en años (Reprise) Anna y Elsa
Fixer Upper Reparaciones Sólo tiene que mejorar un poco Trolls
Let it Go (versión de Demi Lovato) Libre soy (versión de Tini) Elsa

Recepción

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Taquilla

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La película recaudó 67.391.326 dólares en su primer fin de semana en Estados Unidos y 16.700.000 en otros territorios para un total de 84.091.326 en todo el mundo.

Hasta el final de su tiempo en taquilla, la película recaudó 400.738.009 dólares en la taquilla estadounidense y 875.742.326 en la taquilla extranjera, recaudando así un total de 1.280.219.009 dólares, situándose en el puesto #28 y #9 de las películas más taquilleras de Estados Unidos y del mundo, respectivamente.

Es la película de mayor recaudación de 2017. Además, es la película más taquillera de los clásicos de Disney y la segunda película animada más taquillera que no es secuela de todo los tiempos

Crítica

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La película recibió reseñas positivas de parte de la crítica y de la audiencia. En el portal de internet Rotten Tomatoes, la película posee una aprobación de 90 %, basada en 242 reseñas, con una puntuación de 7.7/10 por parte de la crítica, mientras que de parte de la audiencia tiene una aprobación de 86 % basada en 306 291 votos y con una puntuación de 4.2/5.[9]

La página Metacritic le ha dado a la película una puntuación de 74 de 100, basada en 43 reseñas, indicando "reseñas generalmente positivas".[10]​ Las audiencias de CinemaScore le han dado una puntuación de "A+" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio IMDb los usuarios le han dado una puntuación de 7.5/10, con base en más de 472 000 votos.[11]​ En FilmAffinity ha recibido una calificación de 6.5/10, basada en más de 48 000 votos.[12]

Cortometraje adjunto

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Disney Animation estrenó, junto a Frozen, un cortometraje como lo ha hecho los últimos años, al igual que Pixar. El cortometraje se titula «Mickey Mouse: Get a Horse!» en inglés; en español se ha traducido como: «Es hora de viajar», siendo dirigido por Lauren McMullan, que se ha convertido en la primera mujer en dirigir en solitario una película animada de Disney.

Voces

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Aunque al principio se pensó que se trataba de un cortometraje perdido, no es así, y se puede decir que lo único auténtico del corto son las voces del reparto. Asimismo, el corto ha sido realizado por actuales animadores 2D de Walt Disney Animation Studios, en blanco y negro, con el objetivo de lograr la apariencia de los cortos propios de 1928.

Premios y nominaciones

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Peter Del Vecho, Jennifer Lee y Chris Buck en la premier de Frozen
Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Ganador
Mejor canción original Let it Go Ganador
Año Premio Categoría Resultado
2014 Premios Globo de Oro Mejor película animada Ganador
Mejor canción original Nominado
Año Categoría Resultado
2014 Mejor película animada Ganador

Critics Choice Awards

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Año Categoría Resultado
2014 Mejor película animada Ganador
Mejor canción original Ganador
Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Frozen Ganador
Mejor dirección en una película animada Chris Buck
Jennifer Lee
Ganador
Mejor dirección musical en una película animada Robert Lopez
Kristen Anderson-Lopez
Christophe Beck
Ganador
Mejor dirección de producción en una película animada Michael Giaimo
Lisa Keene
David Womersley
Ganador
Mejor actuación de voz en película animada Josh Gad Ganador
Mejor animación de personajes Tony Smeed Nominado
Mejor diseño de personajes Bill Schwab Nominado
Mejor storyboard John Ripa Nominado
Mejor guion Jennifer Lee Nominado
Mejor montaje Jeff Draheim Nominado
Año Categoría Nominado Resultado
2015 Mejor banda sonora Frozen Ganador
Mejor Canción Streaming (vídeo) Let It Go Nominado

Boston Society of Film Critics Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2013 Mejor película animada Frozen Nominado

Broadcast Film Critics Association Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Frozen Ganador
Mejor canción original Let it go Ganador

Chicago Film Critics Association Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Gabriel Guy
David E. Fluhr
Casey Stone
Mary Jo Lang
Ganador

Dubai International Film Festival

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Año Nominado Resultado
2013 Chris Buck
Jennifer Lee
Ganador

3D Society Awards

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Año Categoría Resultado
2014 Mejor película animada en 3D Ganador
Mejor estereografía de animación Ganador

New York Film Critics Circle Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2013 Mejor película animada Frozen Ganador

Online Film Critics Society Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Frozen Ganador

Visual Effects Society Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor animación en una película animada Frozen Ganador
Mejor personaje en una película animada Ganador
Mejor creación de un ambiente en una película animada Ganador
Mejores FX y simulación animada en una película animada Ganador

PGA Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor productor de película animada Peter Del Vecho Ganador

Satellite Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada Frozen Ganador
Mejor canción original Let it go Ganador

Nickelodeon's Kids' Choice Awards

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Año Categoría Nominado Resultado
2014 Mejor película animada, del año Frozen Ganador

Eslóganes de la película

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Periodo Eslóganes
2013-Presente Una aventura congelada
2014 El reino del hielo

Referencias

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  1. Smith, Grady (27 de noviembre de 2013). «Box office preview: 'Frozen' ready to storm the chart, but it won't beat 'Catching Fire'». Entertainment Weekly. Consultado el 19 de diciembre de 2013.  (en inglés)
  2. a b «Frozen (2013)» (en inglés). Box Office Mojo. Consultado el 19 de diciembre de 2013. 
  3. «Disneyland Resort Debuts 'World of Color -- Winter Dreams,' a Merry New Spectacular for 2013 Holiday Season». PR Newswire. 27 de julio de 2013. Consultado el 13 de diciembre de 2013. «from the upcoming Walt Disney Pictures animated feature "Frozen,"».  (en inglés)
  4. Booth, Kaitlyn (13 de junio de 2017). «Olaf’s Frozen Adventure Trailer For The 21-Minute Featurette In Front Of Coco». Bleeding Cool. Consultado el 4 de diciembre de 2017. 
  5. Jim Hill (18 de octubre de 2013). «Countdown to Disney "Frozen": How one simple suggestion broke the ice on the "Snow Queen"'s decades-long story problems». Los Angeles Times. Consultado el 13 de diciembre de 2013.  (en inglés)
  6. Sciretta, Peter (22 de diciembre de 2011). «Walt Disney Animation Gives 'The Snow Queen' New Life, Retitled 'Frozen' – But Will It Be Hand Drawn?». SlashFilm. Consultado el 13 de diciembre de 2013.  (en inglés)
  7. Fischer, Russ (11 de enero de 2012). «Disney's "Frozen", Formerly "The Snow Queen", Will Be CG Rather Than Hand-Drawn». Slash Film. Consultado el 13 de diciembre de 2013.  (en inglés)
  8. Todd Gilchrist (5 de marzo de 2012). «Kristen Bell Set to Star in Stage Adaptation 'Some Girls', Animated Feature 'Frozen' (Exclusive)». The Hollywood Reporter. Consultado el 13 de diciembre de 2013.  (en inglés)
  9. «Frozen». www.rottentomatoes.com. Consultado el 29 de diciembre de 2017. 
  10. «Frozen». Metacritic. Consultado el 29 de diciembre de 2017. 
  11. «Frozen (2013)». Consultado el 29 de diciembre de 2017. 
  12. FilmAffinity. «Frozen». FilmAffinity.com. Consultado el 29 de diciembre de 2017. 

Enlaces externos

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