Los olvidados (película)

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Los olvidados
Ficha técnica
Dirección
Ayudante de dirección Ignacio Villarreal
Producción

Óscar Dancigers
Sergio Kogan
Jaime A. Menasce

Prod. ejec.: Federico Amérigo
Guion Luis Buñuel
Luis Alcoriza
Max Aub
Juan Larrea
Pedro de Urdimalas
Música Rodolfo Halffter
Gustavo Pittaluga
Sonido José B. Carles
Jesús González Gancy
(Monoaural)
Maquillaje Armando Meyer
Fotografía Gabriel Figueroa
Montaje Carlos Savage
Escenografía Edward Fitzgerald
Protagonistas
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Bandera de México México
Año 1950
Estreno 9 de noviembre de 1950
(México)
Género Drama
Duración 88 minutos
Clasificación Bandera de México B
Idioma(s) español
Compañías
Productora Ultramar Films
Distribución Entertainment One Films
Ariel a la mejor película
Los olvidados
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
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Calificaciones profesionales
Calificaciones
FuenteCalificación
BBC link5/5 estrellas
Rotten Tomatoes link9.5/10 estrellas
Empire link5/5 estrellas

Los olvidados es una película mexicana filmada del 6 de febrero al 9 de marzo de 1950 en los estudios Tepeyac y en locaciones del D. F., estrenada el 9 de noviembre del mismo año en el cine México.[1]​ Escrita y dirigida por Luis Buñuel, que obtuvo el premio al mejor director en el Festival de Cannes y que ha sido nombrada Memoria del Mundo por la Unesco.[2]​ Los olvidados cuenta una historia trágica y realista sobre la vida de unos niños en un barrio marginal de la Ciudad de México.

Esta película es la obra más relevante desde que Buñuel comenzó su etapa mexicana. Tras el éxito comercial que le proporcionó El gran Calavera, el productor Óscar Dancigers le propuso que dirigiese una nueva película sobre los niños pobres de México.

La película se sitúa en la línea del neorrealismo italiano, al que Buñuel aporta su toque surrealista como se puede observar en la secuencia del sueño de Pedro, la obsesión por las gallinas o el huevo lanzado hacia la cámara.

Argumento

Tras un prólogo inmerso en imágenes de Nueva York, París y Londres; se advierte de la universalidad de la tragedia que va a producirse, la cámara localiza enclaves reconocibles de la Ciudad de México. En uno de sus barrios marginales, Jaibo (Roberto Cobo) es un adolescente que escapa de un correccional para reunirse con Pedro (Alfonso Mejía). En presencia de él, Jaibo mata a Julián, el muchacho que supuestamente le delató. También intenta robar a un ciego al que finalmente maltrata en un descampado.

Cuando Pedro llega a su casa su madre no quiere darle de comer, lo que origina la secuencia onírica y surrealista en que la madre le ofrece unas vísceras que Jaibo le arrebata saliendo debajo de la cama donde yace el cadáver de Julián.

Otro niño, que ha sido abandonado por su padre en la ciudad, Ojitos, entra al servicio del ciego como lazarillo, que ejerce de curandero en casa de Meche, una turbadora adolescente de la que el ciego se quiere aprovechar.

Después de eso, Ojitos se va en busca de su papá, ya que este último lo abandonó y Meche le devolvió su collar a Ojitos, para que no le pasara absolutamente nada.

Pedro intenta recobrar la estima de su madre comenzando a trabajar, pero sus buenas intenciones son frustradas por el comportamiento de Jaibo que comete un robo del que acusan a Pedro, que es arrestado por ello en una granja escuela. El director de la institución, confiando en el chico, le da cincuenta pesos y le manda a un recado, pero Jaibo le roba el dinero. Pedro entonces le denuncia como asesino de Julián, y Jaibo se venga matándolo en el gallinero de la casa de Meche. Esta y su abuelo arrojan su cadáver a un muladar. Entretanto, Jaibo es abatido por disparos de la policía, y su agonía se ve sobreimpresionada por un perro que avanza y la madre de Pedro diciendo «buenas noches» dirigiendo una mirada a Meche y su abuelo, que llevan el cadáver de su hijo en un saco, a lomos de una burra.

Final alternativo

Oscar Dancingers, obligó a Luis Buñuel a rodar un segundo final donde Pedro mataba a El Jaibo y volvía a la escuela correccional. Por lo visto, este final feliz se rodó con la razón de sustituir al verdadero en caso de que no gustase al público.[3]​

Reparto

Análisis

Aparentemente, la película es un drama o tragedia neorrealista, documentada en los bajos fondos de la gran urbe y que tiene una intención marcadamente social. Sin embargo, el trazado subliminal, crea todo un flujo subconsciente en que los temas son la ausencia del padre, el complejo de Edipo, la orfandad, la maldad y la muerte. Todo esto está subrayado por secuencias oníricas, por la extraña y constante presencia de las gallinas, la rítmica repetición de brazos que se alzan cada diez minutos para golpear y matar cruelmente y, no menos importante, la vanguardista música, atormentada e inquietante, de Rodolfo Halffter sobre temas de Gustavo Pittaluga. Ello crea un clima de malestar que lleva al filme a la característica poética surrealista y tortuosa del aragonés.

Como ha recordado Octavio Paz, Buñuel muestra la evolución del surrealismo, que se inserta ahora en las formas tradicionales del relato, en este caso una tragedia sin coturno, integrando «las imágenes irracionales que brotan de la mitad oscura del hombre».

El estreno de la película en México suscitó violentas reacciones, y se pidió desde diversas instancias mediáticas la expulsión del cineasta del país. A los cuatro días fue retirada de los cines sin que faltaran intentos de agresión física contra Buñuel. Afortunadamente, algunos intelectuales salieron en su defensa y, tras recibir el premio al mejor director en el Festival de Cannes de 1951 (en una edición donde competían Milagro en Milán de Vittorio de Sica o Eva al desnudo de Joseph L. Mankiewicz), Buñuel fue «redescubierto» en los medios franceses y europeos, lo que le valió el respeto y la audiencia en México. La película fue reestrenada al año siguiente en una buena sala de la capital mexicana, donde permanecería más de dos meses en cartel.

Y su éxito comercial se dio pese a su extrema dureza, pues como señaló André Bazin, se trata de un ejemplo del "cine de la crueldad", en consonancia con las propuestas que para el teatro había hecho Antonin Artaud con su "teatro de la crueldad". Buñuel se permite mostrar lisiados sin el menor intento de mover la compasión del espectador hacia ellos. Antes al contrario, muestra al ciego cargado de rasgos negativos (lujurioso, avaro y chivato), y esto se refuerza eligiendo para este personaje a un actor conocido por su interpretación de numerosos «malos» en el cine mexicano.

Los dos grandes temas son la sexualidad y la muerte, sin olvidarnos de la pobreza, la marginación y la miseria, que recorren el primero los componentes surrealistas y profundos de la psique humana y el segundo la dura lucha por la vida de la realidad social. Desde este punto de vista, «olvidados» son todos sus personajes: Ojitos, que es abandonado a su suerte por su padre en la gran ciudad para librarse de una boca que alimentar; Pedro, a quien su madre le niega el afecto y aun el sustento; esta, a su vez, repudiada y vejada por su marido, y luego abandonada; Jaibo, de orfandad total, que ha tenido que sobrevivir en la calle, e incluso el ciego, desasistido de beneficencia, por lo que tiene que mendigar en la calle, desvalido como el hombre-tronco, que se desplaza sobre un carrito con ruedas, y del que los chicos se burlan quitándole su medio de locomoción y tirándolo calle abajo.

Esta tremenda visión del mundo remata en la doble muerte sobreimpresionada de Pedro y Jaibo: ni el bien ni el mal escapan a ella, como constata trágicamente la película (al menos en las condiciones sociales en las que se desarrolla este drama). Su valor cinematográfico se desprende de todas estas sugerencias subterráneas, que, unido a la trama contundente y brutal, crean una gran catarsis.

Legado

Los olvidados, junto a Metrópolis de Fritz Lang, toda la cinematografía de los hermanos Lumière y El Mago de Oz, de Victor Fleming, son las únicas piezas del séptimo arte que han recibido la consideración de "Memoria del Mundo".

Este filme ocupa el puesto N°2 en la lista de las 100 mejores películas del cine mexicano, según la opinión de 25 críticos y especialistas del cine en México, publicada por la revista Somos en julio de 1994.[4]​

Controversia sobre posible plagio

La periodista Verónica Calderón, en un artículo publicado el 14 de agosto de 2010 en el diario español El País, recoge declaraciones de Morelia Guerrero, hija del periodista y escritor mexicano Jesús R. Guerrero (Numarán, Michoacán, 1911–1979), en las que Morelia señala que el guion y la película están basados en una novela escrita por su padre, titulada Los olvidados, publicada en 1944, con prólogo del escritor mexicano José Revueltas. El Instituto Politécnico Nacional (IPN) de México publicó, en diciembre de 2009, una segunda edición de la novela de Jesús R. Guerrero.[5]​ No obstante, se han hecho estudios comparativos entre la película y la novela, y no se ha encontrado rastro de ningún plagio por parte de Buñuel.[6]​

Premios

Publicación País Premio Año Puesto
Somos MEX Las 100 mejores películas del cine mexicano 1994 2
Empire EUA Las 500 mejores películas de la historia[7]​ 2012 121
Village Voice EUA Las 100 mejores películas de la historia [8]​ 2011 69
IMDb EUA Las 50 mejores películas mexicanas de la historia[9]​ 2012 1
Sector Cine MEX Las 100 mejores películas mexicanas de la historia (actualización) 2020 1

Premio Ariel

Año Categoría Receptor Resultado
1950 Mejor película Óscar Dancigers Ganador
Mejor dirección Luis Buñuel Ganador
Mejor coactuación femenina Stella Inda Ganadora
Mejor actuación infantil Alfonso Mejía Ganador
Mejor actuación juvenil Roberto Cobo Ganador
Mejor fotografía Gabriel Figueroa Ganador
Mejor guion adaptado Luis Alcoriza y Luis Buñuel Ganadores
Mejor argumento original Luis Alcoriza y Luis Buñuel Ganadores
Mejor edición Carlos Savage Ganador
Mejor escenografía Edward Fitzgerald Ganador
Mejor sonido José B. Carles Ganador

Festival de Cannes

Año Categoría Recepetor Resultado
1951 Mejor dirección Luis Buñuel Ganador

Festival de Cine Iberoamericano de Huelva

Premio a los 10 mejores filmes latinoamericanos, 1981.

Referencias

  1. ↑ Cineteca Nacional. Expediente A-00053 Los olvidados. México, CONACULTA, consultado en el Centro de Documentación e Investigación.
  2. ↑ «Declaran a la película Los olvidados de Luis Buñuel, Patrimonio de la Humanidad». NOTICIAS Voz e Imagen de Oaxaca con información del CONACULTA, 16 de septiembre de 2003.
  3. ↑ Vídeo del final alternativo.
  4. ↑ «Las 100 mejores películas del cine mexicano». Archivado desde el original el 8 de febrero de 2010. Consultado el 19 de enero de 2009. 
  5. ↑ «El olvidado de Buñuel». Consultado el 14 de marzo de 2019. 
  6. ↑ «Los olvidados (Luis Buñuel) vs. Los olvidados (Jesús Rodríguez Guerrero) = desmontando un supuesto plagio». 
  7. ↑ «Empire's 500 Best Movies of All Time». Empire (en inglés). 2011. Consultado el 17 de febrero de 2012. 
  8. ↑ «Top 100 movies» (en inglés). 2011. Consultado el 17 de diciembre de 2011. 
  9. ↑ «best-Films-of-worldxinema». Empire (en inglés). 2011. Consultado el 17 de diciembre de 2011. 

Bibliografía utilizada

Véase también

Enlaces externos

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