Invisible (banda)

Invisible
De izquierda a derecha: "Pomo" Lorenzo, "Machi" Rufino, Spinetta.
Datos generales
Origen	Buenos Aires, Argentina
Información artística
Género(s)	Rock progresivo, Jazz rock
Período de actividad	1973 - 1977
Miembros
Luis Alberto Spinetta † (voz y guitarra) Héctor "Pomo" Lorenzo (batería) Carlos Alberto "Machi" Rufino (voz y bajo)
Antiguos miembros
Tomás Gubitsch (guitarra)

Invisible fue una banda de rock argentina formada por Luis Alberto Spinetta, Héctor "Pomo" Lorenzo y Carlos Alberto "Machi" Rufino. La banda comenzó hacia 1972, cuando el músico Luis Alberto Spinetta decidió crear una nueva banda. No hacía mucho, había grabado un disco solista llamado Artaud y previamente había estado en Pescado Rabioso. Esta vez decidió aunar a Carlos Alberto Machi Rufino, para encargarse de los bajos, a Héctor “Pomo” Lorenzo para la batería y él mismo hizo lo propio con la guitarra y las voces.

Historia

Inicios

Después de la finalización de Pescado Rabioso, Luis Alberto Spinetta fundó Invisible junto con Héctor "Pomo" Lorenzo en batería y Carlos Alberto "Machi" Rufino en bajo y voces. Spinetta conocía a estos músicos ya que, entre Almendra y Pescado Rabioso, repartió su tiempo entre grabar un disco solista, tocar el bajo en La Pesada del Rock and Roll y participar en Pappo's Blues. La experiencia sería tan grupal que todos los temas fueron firmados en forma conjunta, igual que el contrato discográfico. A diferencia de otros tríos de rock argentino, como Pappo’s Blues, Manal o Vox Dei, en Invisible decidieron tocar sin distorsión, equilibrando el lirismo de Spinetta con la poderosa energía de la base.

"En Pescado se dio un procedimiento al revés que en Almendra. Si el primer disco de Almendra fue dulce y el segundo agresivo, en Pescado sucedió al revés: con el segundo disco doble se almendrizó el sonido. Y en Invisible llegó el equilibrio entre ambos mundos."

Luis Alberto Spinetta

Debut y consagración

Ensayaron en una quinta y debutaron en el Teatro Astral, el 23 de Noviembre de 1973. Les fue tan bien que luego hicieron un ciclo en esa sala, salieron para una gira de verano y en marzo dieron otra serie de shows en el mismo escenario. A principios del año siguiente salió el primer simple llamado Estado de coma, que contenía las canciones “Elementales leches” y “Estado de coma”. Meses después, vino el primer LP titulado Invisible, que tenía una duración total tan extensa que junto al vinilo venía insertado un simple llamado La llave del Mandala con dos temas más, “La llave del Mandala“ y “Lo que nos ocupa es esa abuela, la conciencia que regula el mundo”. Todo este material servía como muestrario del nuevo estilo trazado por Spinetta, con estructuras complejas y letras como “El diluvio y la pasajera”, inspirado en lecturas sobre cultura precolombina. Ese mismo año editan otro simple llamado Viejos ratones del tiempo con las canciones "Oso del sueño" y "Viejos ratones del tiempo".

El grupo se recluyó cada vez más en sus ensayos y abandonó las presentaciones en lugares chicos: sólo aparecían en grandes teatros o estadios, pero nunca en festivales. Tras un largo silencio, cambian de discográfica (pasan de Talent - Microfón a la multinacional CBS), y anticipan Durazno Sangrando, editado en 1975, en el Teatro Coliseo el 21 y el 22 de Noviembre del mismo año. Se trataba de un álbum casi conceptual, con letras inspiradas en un libro de Carl Gustav Jung y Richard Wilhelm, “El secreto de la flor de oro”. A pesar de la complejidad musical, aquí apareció una de las canciones más famosas de Spinetta, la cual dio título al disco.

El jardín de los presentes

Un cover de "Amor de primavera", el tema del mítico Tanguito, fue casi la única señal de vida que dio Invisible hasta la aparición de su tercer y último disco. El jardín de los presentes vio la luz en 1976 y fue cuando se incorporó a la banda Tomás Gubitsch, en guitarra, que venía de tocar con Rodolfo Mederos. Debutó oficialmente en agosto en el Luna Park, con dos recitales de precalentamiento en Rosario y Córdoba. Con este cambio, Spinetta volvió a la formación de dos guitarras, bajo y batería, como Almendra. El registro de este nuevo sonido de Invisible, que muchos dieron en llamar “tango-rock”, fue su tercer y último disco, el álbum se transformaría en uno de los más destacados del Rock Argentino en su "tercer ciclo" (1976 - 1982) y se caracterizó por la fusión de ritmos y géneros "El jardín de los presentes" obtuvo éxito masivo inmediato ^{[cita requerida]}. Si todo disco de Spinetta siempre atesora al menos una canción hermosa, en el caso de "El jardín..." casi todos los temas se acercan a la perfección. En el álbum también se sumaron como invitados Gustavo Moretto y los bandoneonistas Rodolfo Mederos y Juan José Mosalini. Este LP contiene un clásico de esta banda : "El Anillo del Capitán Beto". Sobre esta canción Spinetta dijo:

"Me acuerdo de tardes enteras en el bar que estaba al lado del Teatro Astral con Pomo y Machi, cagándonos de risa, pensando en posibles nombres para este astronauta transido por las luchas de las eras... Las eras... Las Heras y Bustamante (...) Yo la nave la veo parecida a la de Volver al futuro, un auto, algo así, que se eleva por una ciencia que sólo Beto conoce, y se va... En realidad, no es que Beto quiera volver. Ha conquistado algo impresionante, pero, como todo conquistador, no puede evitar la comparación y la sensación de distancia para con el mundo que dejó atrás."

Revista Rolling Stone ed. Argentina, marzo 2002

El final

El álbum sería presentado el 6 de Agosto en el Estadio Luna Park. Este material tiene una clara influencia del tango-rock, que estaba en auge por aquella época. Tal es así, que para su presentación en vivo (la última de la banda), convocaron al virtuoso bandoneonista Rodolfo Mederos. Invisible tendría su último recital el 12 de Diciembre de 1976 en el Luna Park. A principios de 1977, la agrupación se separa en un mar de confusiones hasta de sus propios integrantes. Después de eso, Spinetta, "Pomo" Lorenzo y "Machi" Rufino, no volverían a grabar en trío salvo para el álbum solista de Spinetta Mondo di cromo en 1983.

En el 2001 se lanzó un disco recopilatorio con sus mejores canciones. El mismo llevó el título Obras cumbres.

Discografía

Año de lanzamiento	Título	Discográfica	Tipo
1974	Estado de coma	Talent - Microfón	Simple
1974	Invisible	Talent - Microfón	Estudio
1974	La llave del Mandala	Talent - Microfón	Simple
1974	Viejos ratones del tiempo	Talent - Microfón	Simple
1975	Durazno sangrando	CBS	Estudio
1976	El jardín de los presentes	CBS	Estudio
2000	Obras cumbres	Sony Music	Recopilación