Sui Generis (banda)
| Sui Generis | |
|---|---|
 Charly García (izq.) y Nito Mestre (der.) |
|
| Datos generales | |
| Origen |  Argentina |
| Información artística | |
| Género(s) | Rock, Rock Progresivo, Folk Rock |
| Período de actividad | 1969 – 1975 |
| Discográfica(s) | Talent Microfón |
| Artistas relacionados | La Pesada del Rock and Roll La Máquina de Hacer Pájaros PorSuiGieco Los Desconocidos de Siempre Serú Girán |
| Miembros | |
| Charly García - piano, teclados y voz Nito Mestre - guitarra, flauta y voz Rinaldo Rafanelli - bajo, guitarra y coros Juan Rodríguez - batería |
|
| Antiguos miembros | |
| Francisco Fk - batería Alejandro Correa - bajo Rolando Forich - bajo (2da etapa) Juan Carmelo Bellia - guitarra Carlos Piegari - guitarra y coros Diego Monteverde - banjo y mandolina |
|
Sui Generis fue un dúo argentino de rock formado por Charly García (piano, guitarra acústica y voz) y Nito Mestre (flauta, guitarra acústica y voz). Si bien contaron con miembros de apoyo, fue esa formación esencial la que determinó el estilo y arreglos de sus composiciones.
La fama y popularidad alcanzada por Sui Generis durante la primera mitad de la década de 1970, lo consolidó como uno de los grupos más importantes en la historia del rock argentino, siendo el primero cuyas presentaciones convocaron a miles de espectadores. El dúo se separó el 5 de septiembre de 1975, reuniéndose posteriormente para realizar conciertos puntuales en 1980 y 2001.
Contenido |
[editar] Historia
[editar] Inicios
Charly García y Nito Mestre se conocieron en 1969, mientras cursaban sus estudios secundarios en el Instituto Social Militar "Dr. Dámaso Centeno", ubicado en el barrio porteño de Caballito, próximo a los domicilios de ambos. De la unión de sus respectivas bandas juveniles (To Walk Spanish de Charly y The Century Indignation de Nito Mestre), nació Sui Generis (del Latín "Su Género" o "Único en su especie"). En sus orígenes la banda tenía un estilo eléctrico y psicodélico inspirado en Vanilla Fudge y Procol Harum, dos grupos que García admiraba. Sus integrantes eran Charly García (piano y voz), Nito Mestre (flauta y voz), Alberto Rodríguez (batería), Alejandro Correa (bajo, luego reemplazado por Rolando Fortich), Juan Bellia (guitarra) y Carlos Piegari (guitarra y voz).[1] Luego de la deserción de varios miembros, sólo García y Mestre deciden llevar adelante su proyecto, pero manteniendo el formato de dúo.[2]
De esa formación salieron temas como "Monoblock", "Te recuerdo invierno" y la ópera rock influida por The Who, llamada Theo, el hijo de la luna, cuya música quedó plasmada en ·Eiti Leda· de Serú y algunos riffs de La Máquina de Hacer Pájaros.
En un principio ningún sello discográfico se interesó por el grupo, hasta que en 1972, en Mar del Plata, tuvieron contacto con el productor Jorge Álvarez,[2] uno de los fundadores del sello independiente Mandioca (quien había producido el álbum debut de Manal en 1970). Tras realizar una audición exitosa ante Álvarez interpretando a dos guitarras "Canción para mi muerte", Charly y Nito firmaron contrato y, poco después, participaron en la película Rock hasta que se ponga el sol de Aníbal Uset.[3] La primera actuación destacable de Sui Generis se realizó en dúo. Mestre recuerda los momentos previos al show:
[editar] Vida
.jpg)
A partir de ese momento, Charly García y Nito Mestre decidieron continuar como dúo definitivamente. En 1972, el sello Microfón-Talent, heredero de Mandioca publicó Vida, su primer álbum de estudio, en cuya grabación participaron como músicos acompañantes Alejandro Medina (bajo), Claudio Gabis (guitarra y armónica) y Jorge Pinchevsky (violín) (miembros de La Pesada del Rock and Roll), y el baterista Paco Prati, que había sido integrante de la formación original. El álbum, producido por Jorge Álvarez y Billy Bond, tiene un estilo folk estadounidense con influencias de Bob Dylan, y un piano que, según García, evoca al de Elton John. Varias de las canciones que contiene se convirtieron en clásicos del rock argentino, como "Canción para mi muerte", "Quizás porqué" y "Dime quién me lo robó". Sui Generis fue uno de los primeros grupos de rock argentino cuyas canciones se tocaron en los fogones de los campamentos juveniles y en las reuniones de estudiantes.[1]
[editar] La evolución del sonido
El grupo siguió explotando su potencial musical y mejorando su sonido en el segundo disco, Confesiones de invierno, publicado en 1973, pero mantuvo el estilo que lo popularizó en el primer álbum. El tercer álbum de estudio fue Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, publicado en 1974. Para este trabajo la banda dio un giro hacia el rock más eléctrico, con la inclusión de nuevos integrantes: Rinaldo Rafanelli (bajo), Juan Rodríguez (batería)[4] y David Lebon (guitarra). Charly, además de tocar el piano, agregó en los arreglos las sonoridades de los nuevos sintetizadores Moog, órganos Hammond y clavicordios Honner. El estilo musical del álbum, diferente de los anteriores, desconcertó inicialmente al público, pero varias de las canciones incluidas en él se hicieron populares, como "Las Increíbles Aventuras del Señor Tijeras" y "Pequeñas Delicias de la Vida Conyugal".[1] Charly García cambió algunas letras y excluyó canciones como "Juan Represión" y "Botas Locas", luego de que el productor del conjunto se lo pidiese así.[2]
[editar] Final y Adiós Sui Generis
El estrés generado por las frecuentes giras por el interior, sumado a la complicada situación socio-política que se vivía en Argentina y los problemas de censura que afectaron al álbum Pequeñas anécdotas sobre las instituciones, fueron algunas de las causas que llevaron a la disolución del dúo en 1975. Su cuarta entrega, un álbum enteramente instrumental que se iba a titular Ha sido, se encontraba en plena producción, pero nunca llegó a grabarse. Sin embargo, algunas de sus canciones ("Bubulina" y "Eiti Leda"), fueron incluidas en posteriores álbumes en vivo. En este contexto, el 5 de septiembre de 1975, Sui Generis cerró su carrera con un concierto[4] en el estadio Luna Park, con capacidad para 9290 personas. Sin embargo, las entradas se agotaron rápidamente y se tuvo que programar una segunda función. Finalmente se vendieron 25 600 entradas en total, una cifra que sorprendió hasta al mismo grupo.[1]
En ese concierto se grabó el material incluido en los álbumes Adiós Sui Géneris, parte I & parte II. Diecinueve años más tarde, en 1994, se publicó Adiós Sui Géneris volumen III, con temas descartados en la edición original.[1] Los conciertos fueron registrados con cuatro cámaras de 16 mm, es considerado un acontecimiento muy importante para el rock latinoamericano.[4] La película (con el mismo nombre que los álbumes en vivo) sufrió la censura oficial, siendo prohibida para menores de 18 años.
Tras realizar tres últimas presentaciones en las ciudades de Córdoba, Comodoro Rivadavia y Caleta Olivia, el grupo retornó a Buenos Aires y se disolvió.[2]
[editar] Recitales hasta 1978
Quedaron en el recuerdo grandes presentaciones de Sui Géneris en el Teatro Astral (1974), Teatro Coliseo (1974 y 1975), Gran Rex (1974 y 1975), pero la más importante fue en Luna Park del 5 de septiembre de 1975. Ese día se vendieron unos quince mil tickets para ver el concierto pero como la concurrencia fue tan grande se tuvo que agregar una nueva función para ese mismo día. En total unas treinta mil personas acudieron al recital de Adiós Sui Géneris (récord en esa época).
[editar] Proyectos posteriores
En 1976, Charly y Nito participaron en la grabación de un LP junto a León Gieco, Raúl Porchetto y María Rosa Yorio. El título del álbum, Porsuigieco, surgió de la unión de los respectivos nombres de los artistas: Porchetto, Sui Generis y León Gieco.
A partir de la separación, Charly y Nito iniciaron sendas carreras solistas, manteniendo, sin embargo, una estrecha relación que se plasmó posteriormente en numerosas composiciones musicales.
[editar] Reuniones
[editar] Reunión de 1980
En diciembre de 1980, Sui Generis volvió a reunirse. Charly García y Nito Mestre aprovecharon la ocasión para presentar sus nuevos trabajos. Brindaron conciertos en Chile y Uruguay, en Montevideo tocaron ante 16.000 personas las canciones "Confesiones de invierno", "Mariel y el Capitán", "Natalio Ruiz", "Para quién canto yo, entonces", "El tuerto y los ciegos" y "Fabricante de mentiras". La semana siguiente tocaron el mismo repertorio en Santiago de Chile.[1]
[editar] Sinfonías para adolescentes y el breve regreso
Varios factores determinaron el regreso del dúo entre los años 2000 y 2001. Según declaraciones, Charly escribió "El día que apagaron la luz" al estilo Sui Generis, pensando en una posible reunión. También un accidente automovilístico que sufrió Nito Mestre contribuyó al acercamiento de ambos. Durante su convalecencia, Charly visitó asiduamente a su amigo, quien se encontraba viviendo situaciones complicadas.
En la grabación del álbum Sinfonías para adolescentes, prevalecieron el gusto y el criterio musical de Charly, incluyéndose covers de su preferencia y el acompañamiento de su propia banda. El disco incluye canciones inéditas de la primera época de Sui Generis como "Cuando te vayas", "Espejos", "Monoblock", "Afuera de la ciudad" y "Juan Represión".
El 7 de diciembre, Sui Generis volvió a presentarse en vivo con un show multitudinario en el Estadio Alberto J. Armando donde se tocaron más de 40 canciones. Participaron como invitados Gustavo Cerati, Fito Páez, León Gieco, Mercedes Sosa y Pedro Aznar.
Después del concierto en el estadio de Boca Juniors, el tour continuó por Uruguay, Montevideo y Santiago de Chile, también realizaron una gira por los Estados Unidos.[4] En enero de 2001, el dúo regresó a Buenos Aires, presentando un show gratuito en Parque Sarmiento ante 150.000 personas. A continuación viajaron a Chile y cerraron su gira en Perú. Los recitales de Boca y Parque Sarmiento quedaron registrados en el disco en vivo Si - Detrás de las paredes.
Luego de las reuniones de Sui Generis en el 2000 a 2001, en la cuenta de YouTube de Nito Mestre figura un video de Nito en casa de Charly regalándole una guitarra Gibson SG (la favorita de Charly, según el video). Además, en el MySpace de Nito figuraba un cartel que decía que Sui Generis volvería en septiembre para una serie de conciertos.
[editar] Formaciones
| Primera etapa (1967-1971) |
|
|---|---|
| 1972-1973 |
|
| 1974 ("Pequeñas anecdotas sobre las instituciones") |
|
[editar] Discografía
| Disco | Año | Grabación |
|---|---|---|
| Vida | 1972 | Estudio |
| Confesiones de invierno | 1973 | Estudio |
| Pequeñas anécdotas sobre las instituciones | 1974 | Estudio |
| Alto en la torre | 1974 | Single |
| Adiós Sui Géneris, Parte I | 1975 | En Vivo |
| Adiós Sui Géneris, Parte II | 1975 | En Vivo |
| Adiós Sui Generis, Parte III | 1975 (se edita en 1995) | En Vivo |
| Antología | 1995 | Recopilación, con temas inéditos |
| Sinfonías para adolescentes | 2000 | Estudio |
| Si - Detrás de las paredes | 2001 | En Vivo |
[editar] Referencias
- ↑ a b c d e f g «Sui Generis» Rock.com.ar
- ↑ a b c d «Sui Generis - Biografía» La Historia del Rock.
- ↑ 29 de octubre de 2010. «Hasta que se ponga el sol» Malba. Consultado el 9 de agosto de 2011.
- ↑ a b c d Drago Bonacich. «Sui Generis» (en inglés) Allmusic. Consultado el 23 de julio de 2011.
