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== Nicaragua: El Origen ==
== Nicaragua: El Origen ==

Revisión del 17:25 26 sep 2009

Hernaldo Zúñiga

Hernaldo Zúñiga
Datos generales
Origen Managua, Nicaragua Nicaragua
Información artística
Otros nombres Hernaldo
Género(s) Balada
Trova
Música de autor
Instrumento(s) Voz
Guitarra
Período de actividad 1974 - presente
Discográfica(s) Zafiro
Warner México
Universal Music México (actual)
Web
Sitio web www.hernaldozuniga.com

Hernaldo Zúñiga (Managua, Nicaragua; 2 de junio de 1955), cantante, cantautor y compositor nicaragüense.

Nicaragua: El Origen

Hernaldo Zúñiga nació en Masaya, Nicaragua en el seno de una familia de gran compromiso político. Recibió el nombre de su padre, el Dr. en Derecho Hernaldo Zúñiga Montenegro, su madre es Alma Gutiérrez Barreto. Tiene tres hermanas: Marcela, Martha y Paola; y dos hermanos: Aníbal y Armando. De contextura siempre delgada y con 173 cm de estatura, su signo zodiacal es Géminis y le corresponde cabra en su horóscopo chino.

Su infancia la vivió en la ciudad de Masaya, situada a 28 km al sur de Managua, la capital de Nicaragua, rodeado por un universo maravilloso de tradiciones culturales milenarias, sincretismo religioso, naturaleza exuberante y las expresiones de arte de la ciudad folklórica más importante de Nicaragua. La música, en ese tiempo formo parte de su vida como una expresión natural, cuando era aficionado a las serenatas juveniles, escenarios iniciales de sus inquietudes musicales.

Cursó estudios en colegios de Jesuitas y Salesianos.

Más tarde siendo un adolescente, vivió, por razones académicas, en los Estados Unidos de Norteamérica, donde recibió cursos de filosofía. Después, a edad temprana y siguiendo la tradición familiar, inició estudios de Derecho en Nicaragua, pero a raíz del terremoto que devastó Managua en 1972, se traslada a Chile para continuar su carrera universitaria en la Universidad de Chile, en Santiago de Chile.

En Madrid, España, hacia donde se había desplazado por su carrera artística, conoce al amor de su vida, Lorenza Ascárraga, con quien se casa en 1988 y procrea tres hijos.

Actualmente radica en México, donde hace presentaciones en auditorios de mediano aforo, compone y graba nuevos álbumes de excelente calidad interpretativa y musical.

Se le puede describir como un hombre inquieto por la perfección lírica, amante de explorar culturas, tranquilo, un obrero de la creación, y con una paciencia ilimitada. Es impresionante su energía creativa y artística. La dedicación constante lo ha llevado a convertirse en uno de los cantautores más significativos en la lengua española contemporánea. Sus canciones han pasado a ser parte de las melodías de todos los tiempos, sus composiciones han lanzado y consolidado la fama de otros artistas de habla hispana.

Se define a sí mismo como un compositor de música popular con un toque de poesía. Cada canción, sin embargo es poesía musicalizada, verdaderas piezas de arte y sensibilidad humana. Las vertientes de su creación provienen de propia visión del mundo, charlas con los amigos, la poesía y el cine. Musicalmente, ha sido influenciado por Mozart. En sus conciertos es común escucharlo recitando poemas de Rubén Darío, Ernesto Cardenal, Jaime Gil, Fernando Pessoa, Mario Benedetti, Jaime Sabines, Mario Vargas Llosa, entre otros destacados de la literatura.

Un artista comprometido con su tiempo y sus convicciones. Su versatilidad y talento ha sido demostrado en su capacidad para componer sobre temas como la menstruación, la huida de dictadores, la violencia en Juárez, y la vida en las grandes urbes, sin renunciar a la calidad de las letras y su vocación por la armonía melódica que le han acompañado en su dilatada trayectoria artística en la que se ha movido sobre la delgada línea que divide los mundos de lo comercial y alternativo.

Chile: El Descubrimiento

Siendo un estudiante en Chile, durante el año 1973 graba su primer disco single 45 rpm para "Producciónes Caracol" de propiedad del productor Antonio Contreras, en el se incluía en una de sus caras la canción de David Gates (líder vocal y compositor del grupo "Bread"), "Everything I Own", donde Hernaldo ya demostraba imponer su propio estilo.

A los 17 años, compone su primera canción "Ventanillas", inspirada en el poema "Ventana" del poeta nicaragüense Alfonso Cortés. La canción clasifica para la competencia internacional del XV Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. Con apenas 18 años, acompañado de su guitarra en el famoso escenario, frente al público exigente de Viña, 30,000 personas lo aclaman estremeciendo la Quinta Vergara. Obtiene el tercer lugar,[1]​ la canción se convierte en el himno de la juventud chilena[1]​ a partir de esa noche de febrero de 1974. Se marca así, el inicio de la carrera de uno de los cantautores de lengua española más significativos de nuestro continente.

También en 1974, esta vez en octubre, obtiene el séptimo lugar en la tercera edición del Festival de la OTI, celebrado en Acapulco, México, con la canción "Gaviota", lo que significó la primera participación de Nicaragua en este Festival.

Ese mismo año, graba su primer álbum: "Del Arco Iris, Una Canción". A pesar del escaso apoyo personal de Hernaldo, por el poco margen de tiempo libre que le permitían sus obligaciones académicas, cada una de sus canciones se convierten en éxitos rotundos tanto en ventas como en difusión. Calan hondo canciones como "Ventanillas" y "Madre".

En los años de 1975 y 1976 tímidamente hace conciertos con gran respuesta popular, de manera imparable. Lo que inicialmente surge como una afición se va convirtiendo en el centro de su vida.

Nuevamente compite en el anfiteatro de la Quinta Vergara en 1977 al participar en el XVIII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, obteniendo en segundo lugar,[1]​ para Nicaragua con la canción "Cancionero". Luego continúa haciendo conciertos con gran respuesta popular, transformando su afición por la música en su proyecto de vida.

España: La Internacionalización

En 1977 la disquera Zafiro de España lo une a su elenco que incluye entre otros a figuras como Julio Iglesias, Camilo Sesto y Joan Manuel Serrat. Ese mismo año se instala en el pueblo mediterráneo de Calad'or, en Mallorca (Islas Baleares), donde compone el material de lo que va a ser su primer álbum europeo.

En 1978 lanza "Cancionero", iniciando profesionalmente su carrera musical; la producción fue dirigida por Juan Carlos Calderón. El álbum tiene excelente acogida tanto de crítica como de público, es editado en Francia con la misma resonancia lograda en España. Destacan canciones como "Cancionero", "Se Me Va", "Barca De Oro", "Caracola" y "Raíces Americanas". Este último tema recibe el reconocimiento de la Organización de Estados Americanos (OEA) por reflejar la riqueza étnica del continente americano.

Es época enriquecedora y dramática, la insurrección popular sandinista que en Nicaragua derroca a la dictadura de los Somoza y la transición democrática española lo marcan y moldean.

Entre diciembre de 1979 y enero de 1980, graba un nuevo trabajo discográfico de la mano del compositor y productor Manuel Alejandro, este disco le da el espaldarazo definitivo a su carrera, es multiplatino en la mayoría de los países iberoamericanos y nacen clásicos como "Procuro Olvidarte", "Ven Con El Alma Desnuda", "Un Pasajero", "Insoportablemente Bella", "Amor De Tantas Veces", "Nena" o "Ese Beso Que Me Has Dado". Estas canciones lo convierten en un intérprete de órbita internacional, alejándolo estilísticamente de sus orígenes.

En 1981 Regresa al país que denomina como su segunda patria (Chile) para participar por primera vez como jurado en el festival de Viña del Mar. Es recibido por un público fervoroso y delirante.

En 1982 graba el álbum "A Tanto Fuego" en Londres, Alemania y Madrid con el productor Carlos Narea. "Mentira", del chileno Buddy Richard, "Quiero Saber Todo De Ti", "A Tanto Fuego", "Te Vas Quedando Sola", "En El Mismo Tren", reeditan el éxito anterior.

Dos años después, en 1984 aparece el álbum "Siglo XX", producido por Óscar Gómez. "Mi Niña Es", "Ciudad Solitaria", "De Ahora A Mañana" y "Siglo XX" (versión en español del éxito en inglés de Don McLean "American Pie") destacan en este material.

En 1985 conoce en Madrid a tres nuevas cantantes mexicanas a quienes ayudaría a alcanzar el éxito: Mayte e Isabel Lascurain y Fernanda Meade. Este encuentro abre la puerta para una etapa y experiencia inédita en su vida, componer para otros cantantes, se trata del trío femenino Pandora que debuta en el programa Siempre en Domingo el 2 de junio, curiosamente la fecha de cumpleaños de Hernaldo con el tema de su autoría "¿Cómo Te Va Mi Amor?", el éxito llega de inmediato. El disco es el suceso musical del año en todos los países de habla hispana.

En ese tiempo se encuentra inmerso en un período sabático de reflexión y continuos desplazamientos por Europa, una vez terminados los vínculos que le unían con la discográfica Zafiro.

México: Consolidación, Evolución y Madurez

En diciembre de 1986, bajo la producción de Miguel Blasco y los arreglos de Felisatti y Jesús Gluck, participa en el álbum colectivo "Eterna Navidad" el cual, bajo el nombre de "La Hermandad", reúne a destacados cantantes en México como: Pandora, Tatiana, Daniela Romo, Óscar Athie, Manuel Mijares y Yuri, entre otros. La canción "Ven A Cantar" se convierte en un éxito rotundo y todavía se escucha cada año como un verdadero ícono navideño. Para este álbum Hernaldo interpreta en solitario el tema "Campanilleros". El álbum es presentado en vivo en la Plaza Monumental de la Ciudad de México, así mismo se grabó un especial para televisión.

En 1987 se traslada definitivamente a México, donde ofrece al público un nuevo disco: "Qué Increíble Es La Distancia", la totalidad de las canciones son propias del cantautor y destacan: "Tengo Unos Celos Que Matan", "Una Vez Al Mes", "Te Llevaré", "Sólo Una Mujer", entre otras. Esta coproducción con Jesús Glück y bajo el sello de Emi Capitol, relanza su carrera en América Latina.

También en 1987, a petición de la Asociación de Padres de Familia con Hijos Discapacitados Los Pipitos de Nicaragua, escribe la canción "La Gran Pandilla", misma que es el himno[2]​ de esa asociación, la cual le ha galardonado con la Orden Los Pipitos en Oro,[3]​ máxima condecoración que otorga.

Hernaldo Zúñiga en concierto

Escribe canciones para otros artistas, entre las que destacan: "Siempre" (Manuel Mijares), "Hemos Madurado" (Charlie Massó), "El Tiempo Nos Pesa" (Ángela Carrasco), "¿Qué Puedo Hacer?" (Jeanette), "Te Quiero Y Ya" (Sergio y Estíbaliz), "Perdona" (Yuri), "Es Tan Difícil Quererte" (Gloria y Noemí Gil), "Era Mejor" (Fernanda, en ese momento ex-Pandora), "Preguntándome" (Franco Iglesias), "Dame Aquel Martillo" (Fandango, créditos en español: Hays-Seeger-Hernaldo Zúñiga), "Flor de Temporada" (Hernán Visetti), "Volverás Por Mí" (Los Dandys), "De Pecho A Pecho" (Sonia Rivas, también Maribel Guardia), "Mineral" (Rocío Banquells), "Límite" (Valeria Lynch), entre otras, que refrendan el éxito de sus composiciones. Sin duda Pandora convierte la mayor cantidad de temas de su inspiración en éxitos: "Todavía", "Sólo Él Y Yo", "Alguien Llena Mi Lugar", "Abusas De Mí", "Amor, Amor" y la indiscutible "¿Cómo Te Va Mi Amor?", mayor éxito de esta agrupación femenina.

La madurez como intérprete y compositor comienza a tomar solidez. Se autoimpone un retiro indefinido de exposición al público. Explora, estudia y trabaja en nuevas canciones, que lo conducen a registros similares a los de sus inicios, ahora, enriquecidos con el conocimiento y oficio adquiridos. Se aleja del oficio de componer para otros cantantes y se reencuentra consigo mismo para crear canciones que lo acerquen nuevamente a sus orígenes.

En 1991 nuevamente participa en un especial navideño, esta vez producido por él mismo bajo el sello de Warner Music México. Para esta producción Hernaldo logra reunir a varios intérpretes de moda a inicios de la década de los 90's, la mayoría de los cuales hicieron dúos para este álbum llamado "Diciembre 25". La convocatoria de Hernaldo logró reunir a: Alejandra Ávalos, Fher (de Maná ), Ilse, Benny, Ivonne e Ivette, El Tri, Alissa, Ángel, Café Tacuba, Laura Flores, Hernaldo Zúñiga, Denise de Kalafe, Luis Gatica y Los Joao.[4]

En 1992 aparece "Después De Todos Estos Años" con el sello Warner Music México, que recoge el inicio de una recién estrenada etapa de plenitud personal y artística. Se trata de un álbum fundacional en donde Hernaldo produce, elabora arreglos y compone el repertorio.

En Londres y con la ayuda de Chucho Merchán, logra conseguir un sonido que lo distingue y acompaña desde entonces.

La temática de sus canciones se expande. Además del tema amoroso, explora temas existenciales y sociales. La elegancia de las letras, la armonía de la música, combinado con un sonido moderno le da una identidad contemporánea y refrescante. El trabajo ha dado sus frutos. Hernaldo esta de vuelta con nuevos bríos, demostrando que "aún le queda gas para alumbrarse y alumbrar". "No Tengo + Patria Que Tu Corazón", "¿A Dónde?", "Al Otro Lado del Mundo", "Creciendo", "Día Horizontal" y "Eres Todo Menos Azar" son canciones que pronto gozan de la preferencia de su público.

En 1994 inicia una serie intensa de conciertos acústicos en lugares de reducido aforo, proceso que desemboca en un disco antológico, grabado en vivo en el prestigioso Teatro de la Ciudad en la capital de México: "Básico D.F.", bajo el sello de Warner Music. Con este disco, logra una penetración asombrosa, consiguiendo además, que nuevas generaciones descubran el repertorio y la voz de un artista de excepción.

Ese año, regresa como jurado internacional al Festival de Viña del Mar. Es recibido con la efusividad y el calor humano de siempre. El público chileno corea sus primeras canciones y conoce la nueva propuesta musical de este gran cantautor.

En el año 2000 le suceden cuatro destacables acontecimientos:

  1. Es miembro de la comisión seleccionadora para la primera y segunda edición de los Grammy Latino.
  2. Es miembro del jurado del Festival OTI en Acapulco, México.
  3. Firma contrato de exclusividad con Universal Music México.
  4. Es jurado de Viña del Mar. (A este festival regresa también como jurado en la edición de 2006 y es nombrado Presidente del Jurado en 2007).

En 2001, acompañado de grandes músicos como Phill Palmer, guitarrista de la banda de Eric Clapton, Wilk, teclista del siempre inspirador Paul McCartney, y Garry Harris, conocido percusionista mundial, grabaron en Londres el disco "Triángulo De Musgo" bajo el sello de Universal Music. La producción, arreglos y las canciones corren a cargo de Hernaldo, se graba en Londres, Madrid y Los Ángeles y nuevamente es autor de todas las canciones. El disco es de un trabajo innovador y calidad mayúsculas. Se percibe fácilmente el linaje superior de la calidad de sus composiciones y la calidad interpretativa.

Da continuidad a la temática amorosa y social en sus canciones sobresaliendo por un dominio extraordinario del lenguaje y sensibilidad particular. Destacan las composiciones: "Se Van", "Ese Inmenso Vacío", "Triángulo De Musgo", "Dame Un Abrazo, Un Lápiz Y Un Papel", la cuales seguirán escribiendo la historia de un artista de nuestro tiempo que se ha ganado el público con una música original, sensitiva, bella e inteligente.

En 2002, sale al público su segundo disco en vivo, un homenaje a la Ciudad de México, D.F. El disco "Ciudad Acústica" fue grabado en conciertos en el teatro Metropolitan de la Ciudad de México y en el Teatro Elizondo, de Monterrey. Un racimo de canciones donde nos muestra su calidad interpretativa en la máxima expresión. Sobresalen: "Ciudad Acústica", "Saber Vivir", "Hagamos Un Trato", "Tu Sombra" y "Alas De Libertad".

En el año 2007 aparece "Nómada", en el que refleja ese fenómeno moderno de la movilidad en una aldea global. Según él mismo lo expresa: "no conozco otra vida, el trasiego de un país a otro y a la vez creo que me ha perfilado como persona en lo bueno y en lo malo",[5]​ y agrega sobre este disco que: "El nombre de este álbum es porque yo soy un nómada, ya que he vivido en Chile, España, Nicaragua, Estados Unidos, Inglaterra, Francia e Italia, y desde hace diez años en México. Me considero un nómada contemporáneo y en este disco, como en los otros, dejo la piel y el alma".[6]

Lo anterior refleja la experiencia vital hecha canciones. Ha vivido, como él mismo lo indica, en varios países, pero también ha trotado el mundo grabando en estudios de diversos países, además de los mencionados, en Alemania. Sus fronteras interiores se ubican en dos lugares, la creación y la perfección. Éste ha sido el álbum menos autobiográfico de su carrera, tal como lo reconoce el cantautor.

Todas los temas, nuevamente son de su autoría. Canciones como: "Ruido", "Nómada", "A Mitad Del Optimismo", "Aún Te Quiero" y "Que Nos Dejen Vivir En Paz", dan cuerpo a este magnífico trabajo que le da continuidad al valor artístico distintivo reconocido por la crítica y el gran público.

En julio de ese mismo año, en la XIII entrega de los Premios a los Artistas Destacados del Año, la Asociación de Artistas de Nicaragua "Rafael Gastón Pérez" en conjunto con la Asamblea Nacional le otorgan un merecido reconocimiento nombrándolo como uno de los ganadores del "Premio a la Trayectoria Internacional".

El 16 de mayo de 2008 como parte de sus Latin Awards, The American Society of Composers, Authors & Publishers (ASCAP), reconocida como principal sociedad autoral norteamericana, otorgó a Hernaldo un merecido reconocimiento por la canción "¿Cómo Te Va Mi Amor?" destacándola como la Mejor Canción Regional de 2007 debido a la versión regional mexicana que grabaran Los Horóscopos de Durango, la cual superó el millón de copias vendidas durante 2007. Esta hermosa composición de Hernaldo sigue vigente después de más de 20 años de haber sido lanzada por el Grupo Pandora y continúa redituándole éxitos y reconocimientos.

Hernaldo posee su propio sello discográfico Zungu Music (Zungu por Zúñiga Gutiérrez) con el que ha grabado sus últimas producciones.

Discografía Principal

  • Del Arco Iris, Una Canción (1974)
  • Cancionero (1978)
  • Hernaldo, El Original (1980)
  • A Tanto Fuego (1982)
  • Siglo XX (1984)
  • Qué Increíble es la Distancia (1988)
  • Después de Todos Estos Años (1992)
  • Triángulo de Musgo (2001)
  • Nómada (2007)

Álbumes En Vivo

  • Básico D.F. (1994)
  • Ciudad Acústica (2002)

Recopilaciones De Éxitos

  • Grandes Éxitos (2001)
  • El Origen (2001) (Edición especial para Nicaragua)
  • Mi Historia (2002)
  • Los Grandes Éxitos de... Hernaldo (2003)

Colaboraciones

  • Eterna Navidad (1986), especial navideño interpretado por "La Hermandad" la cual estuvo compuesta sólo para este álbum por: Tatiana, Manuel Mijares, Daniela Romo, Arianna, Pandora, Denise De Kalafe, Óscar Athie, Yuri, Jazmín y Hernaldo Zúñiga. Hernaldo canta en solitario "Los Campanilleros" y en conjunto con toda La Hermandad "Ven A Cantar".
  • Diciembre 25 (1991), especial navideño producido por Hernaldo Zúñiga, participan: Alejandra Ávalos, Fher (de Maná), Ilse, Benny, Ivonne e Ivette, El Tri, Alissa, Ángel, Café Tacuba, Laura Flores, Hernaldo Zúñiga, Denise de Kalafe, Luis Gatica y Los Joao. Hernaldo canta a dúo con Laura Flores "Estrella Blanca" (cover del tema original de Cat Stevens "Morning Has Broken", adaptado por Hernaldo para convertirlo en un bello villancico) y "Diciembre 25" en conjunto con: Ángel, Ilse, Benny, Laura Flores, Alejandra Ávalos, Luis Gatica, Ivonne e Ivette, Denise de Kalafe y Alissa.

Canciones Compuestas Para Otros Artistas

Artista Canciones
Pandora ¿Cómo Te Va Mi Amor?
Sólo Él Y Yo
Todavía
Amor, Amor
Abusas De Mí
Alguien Llena Mi Lugar
No Me Queda Nada
Manuel Mijares Siempre
Al Caminar
Volveré A Nacer
Montón De Verano
Desnuda (F.Migliacci-F. Marcheli-Adapt. Hernaldo Zúñiga)
Yuri Perdona
Si Te Pierdo
No Habrá
Ángela Carrasco El Tiempo Nos Pesa
Sergio y Estíbaliz Te Quiero Y Ya
Jeanette ¿Qué Puedo Hacer? (1984)
Franco Preguntándome
Fernanda Era Mejor
Sonia Rivas Ayer Sin Conversar (Otra Oportunidad)
De Pecho A Pecho (1987)
Dumas Se Ha Terminado
Los Dandys Volverás Por Mí
Charlie Massó Hemos Madurado
Gloria y Noemí Gil Es Tan Difícil Quererte
Fandango Dame Aquel Martillo (Lee Hays-Pete Seeger-Adapt. Hernaldo Zúñiga)
Maribel Guardia De Pecho A Pecho (2008)
Hernán Visetti Flor De Temporada
Te Haré El Amor
Rocío Banquells Mineral
Valeria Lynch Límite
Arianna ¿Qué Puedo Hacer? (1985)
Jazmine Athie Mucha Dulzura
Mario Castelli Tengo Que Amarte Amor

Enlaces

Referencias

  1. a b c "Viña 2009" [1], Hernaldo Zúñiga, 2008
  2. "Los Pipitos" [2], Símbolos y Galardones, 13/09/2009
  3. "Los Pipitos" [3], Galardonados Orden Los Pipitos en Oro, 13/09/2009
  4. "Diciembre 25" [4], Década Prodigiosa, 05-12-2008
  5. "Hernaldo Zúñiga se queja que ya no hay compositores comprometidos" [5], Radio La Primerísima, 06-07-2007
  6. "Satisface a Hernaldo Zúñiga presidir jurado" [6], El Siglo de Torreón, 25-02-2006