Rhonda Fleming

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Rhonda Fleming
Información personal
Nombre de nacimiento Marilyn Louis Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 10 de agosto de 1923 Ver y modificar los datos en Wikidata
Hollywood (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 14 de octubre de 2020 Ver y modificar los datos en Wikidata (97 años)
Santa Mónica (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge
Hijos 1 Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educada en Escuela Secundaria de Beverly Hills Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Actriz, cantante, actriz de televisión y actriz de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa 1943-1990
Género Música pop tradicional Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Voz Ver y modificar los datos en Wikidata
Partido político Partido Republicano Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.rhondafleming.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood Ver y modificar los datos en Wikidata

Marilyn Louis (Hollywood, California, 10 de agosto de 1923-Santa Mónica, California, 14 de octubre de 2020)[1]​ conocida artísticamente como Rhonda Fleming y apodada "la Reina del Technicolor",[2]​ fue una actriz cinematográfica estadounidense.

Biografía

Nacida en Hollywood, California con el nombre de Marilyn Louis,[2]​ protagonizó más de cuarenta películas, la mayoría de ellas entre las décadas de 1940 y 1950. Su última aparición tuvo lugar en la película Waiting for the Wind (1990).

Después de interpretar algunos pequeños papeles, consiguió sus primeros papeles importantes en las películas Spellbound en 1945 (dirigida por Alfred Hitchcock y producida por David O. Selznick), y en el clásico del thriller The Spiral Staircase (La escalera de caracol) en 1946. Posteriormente protagonizó junto a Bing Crosby Un yanqui en la corte del rey Arturo (1949), película basada en el libro de Mark Twain. Desde que se retiró, se dedicó a las obras benéficas, especialmente en la cura del cáncer. En 1991 ella junto con su por entonces marido, el productor Ted Mann, crearon la Rhonda Fleming Mann Clinic For Women's Comprehensive Care en el centro clínico de la UCLA.[2]​ Falleció en Santa Mónica, California el 14 de octubre de 2020 a los 97 años de edad.[1][2]

Entre sus películas más conocidas están: Mientras Nueva York duerme (1956), Duelo de titanes (1957) y El gran circo (1959). En 1953, protagonizó la película La serpiente del Nilo, convirtiéndose en una de las actrices que a lo largo de su carrera ha interpretado el papel de Cleopatra.

Carrera

Vida temprana

Fleming nació como Marilyn Louis en Hollywood, California, hija de Harold Cheverton Louis, un vendedor de seguros y Effie Graham, una actriz de teatro que apareció junto a Al Jolson en el musical Dancing Around en el Winter Garden Theatre de Nueva York de 1914 a 1915. El abuelo era John C. Graham, actor, propietario de un teatro y editor de un periódico en Utah . [1]

Comenzó a trabajar como actriz de cine mientras asistía a la Beverly Hills High School, [2] de la que se graduó en 1941. Fue descubierta por el conocido agente de Hollywood Henry Willson, quien cambió su nombre a "Rhonda Fleming". [3]

"Es tan extraño", dijo Fleming más tarde. "Me detuvo al cruzar la calle. Me asustó un poco, solo tenía 16 o 17 años. Me firmó un contrato de siete años sin una prueba de pantalla. Era una historia de Cenicienta, pero eso podría suceder en esos dias." [4]

David O. Selznick

Willson, el agente de Fleming, se puso a trabajar para David O. Selznick, quien la contrató. [5] [6] Tuvo papeles pequeños en In Old Oklahoma (1943), [7] Since You Went Away (1944) para Selznick, y en When Strangers Marry (1944).

Recibió su primer papel sustancial en el thriller Spellbound (1945), producido por Selznick y dirigido por Alfred Hitchcock. "Hitch me dijo que iba a interpretar a una ninfómana", dijo Fleming más tarde. "Recuerdo que me apresuré a casa para buscarlo en el diccionario y me sorprendí bastante". [8] La película fue un éxito y Selznick le dio otro buen papel en el thriller The Spiral Staircase (1946), dirigido por Robert Siodmak. [9]

Selznick la prestó para aparecer en papeles secundarios en un film de Randolph Scott, Western Abilene Town (1946) en United Artists y en el clásico de cine negro Out of the Past (1947) con Robert Mitchum y Kirk Douglas, en RKO, donde interpretó a una secretaria agobiada. [10] [5]

El primer papel protagónico de Fleming llegó en Adventure Island (1947), una película de acción de bajo presupuesto realizada para Pine-Thomas Productions en Paramount Pictures en el proceso de Cinecolor de dos colores y coprotagonizada por el contratista de Selznick, Rory Calhoun. [11]

Fleming luego hizo una audición para la protagonista femenina en una película de Bing Crosby, un papel que Deanna Durbin rechazó en Paramount en A Connecticut Yankee in King Arthur's Court (1949), un musical basado libremente en la historia de Mark Twain. Fleming exhibió su habilidad para el canto, haciendo duelo con Crosby en "Once and For Always" y solos con "When Is Sometime". Grabaron las canciones para un álbum Decca de tres discos y 78 rpm, dirigido por Victor Young, quien escribió la partitura orquestal de la película. La película fue la primera película Technicolor de Fleming. [12] [13]Su tez clara y cabello rojo llameante se fotografiaron excepcionalmente bien y fue apodada la "Reina del Technicolor", un apodo que no valía mucho para ella, ya que hubiera preferido ser conocida por su actuación. [14] [15] La actriz Maureen O'Hara expresó un sentimiento similar cuando se le dio el mismo apodo en esta época.

Luego interpretó otro papel protagónico frente a un comediante, en este caso Bob Hope, en The Great Lover (1949). Fue un gran éxito y Fleming se estableció. "Después de eso, no tuve la suerte de tener buenos directores", dijo Fleming. "Cometí el error de hacer películas de menor categoría por un buen dinero. Estaba caliente, todos me querían, pero no tenía la orientación o la experiencia para juzgar por mí mismo". [dieciséis]

En febrero de 1949, Selznick vendió sus actores contratados a Warner Bros, pero se quedó con Fleming. [17]

En 1950 interpretó el interés amoroso de John Payne en The Eagle and the Hawk, un western. [10]

Fleming fue cedida a RKO para interpretar a una mujer fatal junto a Dick Powell en Cry Danger (1951), una película de cine negro. De vuelta en Paramount, interpretó el papel principal en un western con Glenn Ford, The Redhead and the Cowboy (1951). [18]

En 1950, puso fin a su asociación con Selznick después de ocho años, aunque su contrato con él tenía otros cinco años más. [19] [20]

Paramount

Fleming firmó un contrato de tres películas con Paramount. [21] Pine-Thomas la usó como la protagonista de Ronald Reagan en un western, The Last Outpost (1951), la protagonista de John Payne en la película de aventuras Crosswinds (1951), y con Reagan nuevamente en Hong Kong (1951).

Cantó en Colgate Comedy Hour de la NBC durante la misma transmisión en vivo que contó con Errol Flynn, el 30 de septiembre de 1951, desde el teatro El Capitán en Hollywood. [22]

Fleming fue de primera facturado por Sam Katzman 's The Golden Hawk (1952) con Sterling Hayden, a continuación, se reunió con Reagan por Tropic Zone (1953) en Pine-Thomas. En 1953, Fleming interpretó a Cleopatra en La serpiente del Nilo de Katzman para Columbia. Ese mismo año, filmó un western con Charlton Heston en Paramount, Pony Express (1953), y dos películas rodadas en tres dimensiones (3-D), Inferno con Robert Ryan en Fox y el musical Those Redheads From Seattle con Gene Barry, para Pine-Thomas. Al año siguiente, actuó con Fernando Lamas en Jivaro, su tercer lanzamiento en 3-D, en Pine-Thomas. Fue a Universal por Yankee Pasha (1954) con Jeff Chandler. Fleming también viajó a Italia para interpretar a Semiramis en Queen of Babylon (1954). [10]

Finales de la década de 1950

Fleming formó parte de un cuarteto de canto de gospel con Jane Russell, Connie Haines y Beryl Davis. [5]

Gran parte del trabajo de locación para Partner de Fleming en el oeste de Tennessee de 1955, en el que interpretó a la duquesa junto a John Payne como Tennessee y Ronald Reagan como Cowpoke, se filmó en el Iverson Movie Ranch en Chatsworth, California (conocido como el lugar al aire libre más filmado en la historia del cine y la televisión). Una característica monolítica distintiva de arenisca detrás de la cual Fleming (como duquesa) se escondió durante una secuencia de acción, más tarde se conoció como Rhonda Fleming Rock. La roca es parte de una sección del antiguo rancho de películas conocido como "Jardín de los Dioses", que se ha conservado como parque público. [23]

Fleming se reunió con Payne y su compañera pelirroja Arlene Dahl en un noir en RKO, Slightly Scarlet (1956). Hizo otros thrillers ese año; El asesino está suelto (1956) con Joseph Cotten y Fritz Lang 's Mientras Nueva York duerme (1956), co-protagonizada por Dana Andrews, en RKO . Fleming fue el primero en aparecer en una película de aventuras para Warwick Films, Odongo (1956). [10]

Fleming tuvo la protagonista femenina en Gunfight at the OK Corral (1957) de John Sturges, coprotagonizada por Burt Lancaster y Kirk Douglas, un gran éxito. Apoyó a Donald O'Connor en The Buster Keaton Story (1957) y a Stewart Granger en Gun Glory (1957) en MGM. [20]

En mayo de 1957, Fleming inauguró un acto de discoteca en el Tropicana de Las Vegas. Fue un éxito tremendo. "Solo quería saber si podía subir al escenario, si podía hacerlo. ¡Y lo hice! ... Mi corazón era hacer más trabajo en el escenario, pero tenía un hijo, así que realmente no pude, pero eso estaba en mi corazón ". [24]

Fleming fue la coprotagonista de Guy Madison en Bullwhip (1958) para Allied Artists y apoyó a Jean Simmons en Home Before Dark (1958), al que más tarde llamó su papel favorito ("Fue un tramo maravilloso", dijo). [8]

Fleming se reunió con Bob Hope en Alias ​​Jesse James (1959) e hizo un episodio de Wagon Train . [25] Apareció en la producción de Irwin Allen / Joseph M. Newman de The Big Circus (1959), coprotagonizada por Victor Mature y Vincent Price. Esto fue hecho para Allied Artists, a quienes Fleming demandó más tarde por ganancias no pagadas. [26]

Fleming viajó a Italia nuevamente para hacer La revuelta de los esclavos (1959) y fue segundo en The Crowded Sky (1960). [10]

Semi-retiro

En 1960, se describió a sí misma como "semi-jubilada", habiendo ganado dinero en inversiones inmobiliarias. Ese año realizó una gira en su club nocturno en Las Vegas y Palm Springs. [24] [27]

Televisión

Durante las décadas de 1950, 1960 y 1970, Fleming apareció con frecuencia en televisión con papeles de estrella invitada en The Red Skelton Show, The Best of Broadway, The Investigators, Shower of Stars, The Dick Powell Show, Wagon Train, Burke's Law, The Virginian, McMillan & Wife, Police Woman, Kung Fu, Ellery Queen y The Love Boat. [10] [28]

En 1958, Fleming volvió a mostrar su talento como cantante cuando grabó su único LP, titulado simplemente Rhonda (reeditado en 2008 en CD como Rhonda Fleming Sings Just For You). En este álbum, que fue lanzado por Columbia Records, mezcló canciones actuales como " Around The World " con estándares como " Love Me or Leave Me " y " I've Got You Under My Skin ". El director y arreglista Frank Comstock proporcionó la dirección musical. [29] [28]

El 4 de marzo de 1962, Fleming apareció en uno de los últimos segmentos de ABC. seguir al sol en un papel junto a Gary Lockwood. Interpretó a un Marine en el episodio "Marine of the Month". [30]

En diciembre de 1962, Fleming fue elegida como la glamorosa gatito Bolton en el episodio, "pérdida de confianza", en el sindicado serie de antología, Días en el Valle de la Muerte, conducido por Stanley Andrews. En la historia, Kitty enfrenta a Joe Phy ( Jim Davis ) y Peter Gabriel ( Don Collier ) para competir entre sí por el sheriff del condado de Pima, Arizona. La violencia resulta de la rivalidad. [31]

Carrera posterior

En la década de 1960, Fleming se diversificó en otros negocios y comenzó a actuar regularmente en el escenario y en Las Vegas. [32]

Una de sus últimas apariciones cinematográficas fue en un pequeño papel como Edith von Secondburg en la comedia The Nude Bomb (1980) protagonizada por Don Adams. También apareció en Waiting for the Wind (1990). [33]

Fleming tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. [34] En 2007, se le dedicó una Estrella de la Palma de Oro en el Paseo de las Estrellas de Palm Springs. [35]

Vida personal

Fleming trabajó para varias organizaciones benéficas, especialmente en el campo de la atención del cáncer, y formó parte de los comités de muchas organizaciones relacionadas. En 1991, su quinto esposo, Ted Mann y ella establecieron la Clínica Rhonda Fleming Mann para la Atención Integral de la Mujer en el Centro Médico de UCLA. [33]

En 1964, Fleming habló en el mitin "Project Prayer" al que asistieron 2.500 personas en el Shrine Auditorium de Los Ángeles, California. La reunión, que fue organizada por Anthony Eisley, una estrella de la serie Hawaiian Eye de ABC, buscó inundar el Congreso de los Estados Unidos con cartas en apoyo de la oración escolar obligatoria, luego de dos decisiones en 1962 y 1963 de la Corte Suprema de los Estados Unidos, que rechazar la oración escolar obligatoria por estar en conflicto con la Cláusula de Establecimiento de la Primera Enmienda a la Constitución de los Estados Unidos . [36]

Junto a Fleming y Eisley en el mitin estaban Walter Brennan, Lloyd Nolan, Dale Evans, Pat Boone y Gloria Swanson. Fleming declaró: "El Proyecto Oración espera aclarar la Primera Enmienda a la Constitución y revertir esta tendencia actual de alejarse de Dios". [36] Eisley y Fleming agregaron que John Wayne, Ronald Reagan, Roy Rogers, Mary Pickford, Jane Russell, Ginger Rogers y Pat Buttram también habrían asistido al mitin si sus horarios no hubieran estado en conflicto. [36]

Fleming se casó seis veces:

  • Thomas Wade Lane, decorador de interiores, (1940-1942; divorciado), un hijo
  • Dr. Lewis V. Morrill, médico de Hollywood, (11 de julio de 1952-1954; divorciado)
  • Lang Jeffries, actor, (3 de abril de 1960 - 11 de enero de 1962; divorciado)
  • Hall Bartlett, productor (27 de marzo de 1966-1972; divorciado)
  • Ted Mann, productor, (11 de marzo de 1977 - 15 de enero de 2001; su muerte)
  • Darol Wayne Carlson (2003 - 31 de octubre de 2017; su muerte)

A través de su hijo Kent Lane (n. 1941), Rhonda también tuvo dos nietas (Kimberly y Kelly), cuatro bisnietos (Wagner, Page, Lane y Cole) y dos tataranietos. [38] [39]

Era presbiteriana [40] y republicana que apoyó a Dwight Eisenhower durante las elecciones presidenciales de 1952. [41]

Muerte

Fleming murió el 14 de octubre de 2020, en Saint John's Health Center, Santa Mónica, California, a la edad de 97 años. [42] Está enterrada en el cementerio Turlock Memorial Park en Turlock, California .

Filmografía

Año Título Papel
1943 In Old Oklahoma Bailarina
1944 Since You Went Away Bailarina
When Strangers Marry
1945 Spellbound Mary Carmichael
The Spiral Staircase Blanche
1946 Abilene Town Sherry Balder
1947 Adventure Island Faith Wishart
Out of the Past Meta Carson
1949 A Connecticut Yankee in King Arthur's Court[2] Alisande La Carteloise
The Great Lover Duchess Alexandria
1950 The Eagle and the Hawk Mrs. Madeline Danzeeger
1951 Cry Danger Nancy Morgan
The Redhead and the Cowboy Candace Bronson
The Last Outpost Julie McQuade
Little Egypt Izora
Crosswinds Katherine Shelley
1952 Hong Kong Victoria Evans
The Golden Hawk Captain Rouge
1953 Tropic Zone Flanders White
Serpent of the Nile Cleopatra
Pony Express Evelyn Hastings
Inferno Geraldine Carson
Those Redheads From Seattle Kathie Edmonds
1954 Jivaro Alice Parker
Yankee Pasha Roxana Reil
1955 Queen of Babylon Semiramis
Tennessee's Partner Elizabeth "Duchess" Farnham
1956 Slightly Scarlet June Lyons
The Killer Is Loose Lila Wagner
While the City Sleeps Dorothy Kyne
Odongo Pamela Muir
1957 Gunfight at the O.K. Corral Laura Denbow
The Buster Keaton Story Peggy Courtney
Gun Glory Jo
1958 Bullwhip Cheyenne
Home Before Dark Joan Carlisle
1959 Alias Jesse James Cora Lee Collins
The Big Circus Helen Harrison
1960 The Revolt of the Slaves Fabiola
The Crowded Sky Cheryl "Charro" Heath
1964 Pão de Açúcar Pamela Jones DeSantis
The Patsy Herself
1965 Run for Your Wife Nyta
1976 Won Ton Ton, the Dog Who Saved Hollywood Rhoda Flaming
1980 The Nude Bomb Edith Von Secondberg
1990 Waiting for the Wind

Series

  • El Virginiano: We've Lost a Train (Capítulo 30, temporada 3, 1964)
  • La mujer policía (1974)
  • Kung Fu: Emboscada (capítulo 20, temporada 3, 1975)

Referencias

  1. a b Barnes, Mike (16 de octubre de 2020). «Rhonda Fleming, Striking Star of the Silver Screen, Dies at 97» (en inglés). The Hollywood Reporter. Consultado el 16 de octubre de 2020. 
  2. a b c d e Haring, Bruce (16 de octubre de 2020). «Rhonda Fleming Dies: Film And TV Star Of Hollywood’s Golden Era Was 97» (en inglés). Deadline.com. Consultado el 17 de octubre de 2020. 

Enlaces externos