Hotter Than Hell

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Hotter Than Hell
Álbum de estudio de Kiss
Publicación 22 de octubre de 1974[1]
Grabación Agosto de 1974 en los estudios The Village Recorder, Los Ángeles[2]
Género(s) Heavy metal, hard rock[1]
Duración 33:07[1]
Discográfica Casablanca Records[3]
Productor(es) Kenny Kerner, Richie Wise[1]
Cronología de Kiss
Kiss
(1974)
Hotter Than Hell
(1974)
Dressed To Kill
(1975)
Sencillos de Hotter Than Hell
  1. «Let Me Go, Rock 'n' Roll»
    Publicado: 22 de octubre de 1974
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Hotter Than Hell es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de hard rock Kiss,[1] publicado el 22 de octubre de 1974 a través de la discográfica Casablanca Records.[1] [3] Este trabajo, grabado apresuradamente debido al decline de ventas del primer disco del grupo,[4] tuvo una peor acogida comercial que su antecesor; sólo estuvo quince semanas en la lista Billboard 200 y únicamente llegó al puesto 100 —la peor posición en la historia de la banda—.[5] [6] Sin embargo, con el paso del tiempo Hotter Than Hell fue considerado por varias publicaciones como uno de los mejores trabajos de Kiss;[7] [8] [9] además, en 1977 recibió un disco de oro otorgado por la RIAA.[10]

Del álbum sólo fue extraído un sencillo, «Let Me Go, Rock 'n' Roll», pero que falló en posicionarse en las listas de éxitos,[11] aun así, Hotter Than Hell incluyó varias canciones interpretadas con regularidad en los conciertos del grupo como el tema título, «Got to Choose» o «Parasite».[12]

Trasfondo[editar]

Kiss posando en Central Park, Nueva York (1974), ciudad donde el grupo fue formado.

El álbum debut de Kiss, titulado de manera homónima, había salido a la venta el 18 de febrero de 1974 y a pesar de las esperanzas de su sello discográfico Casablanca Records, sólo llegó al puesto 87 del Billboard 200.[13] Según el presidente de Casablanca, Neil Bogart; una de las causas de esta baja recepción fue la escasa promoción realizada por la financiera de la discográfica, Warner Bros. Records, con la cual decidió romper su relación económica.[14] Por otra parte, las letras de la banda, que hablaban sobre prostitutas, alcohol y sexo anal tenían pocas posibilidades de ser retransmitidas en la radio y el hecho de que los cuatro integrantes —el bajista Gene Simmons, el guitarrista líder Ace Frehley, el batería Peter Criss y el guitarra rítmica Paul Stanley— usaran maquillaje tampoco era del agrado de los discjockeys.[15] Con la intención de aumentar las ventas del disco, Casablanca decidió reeditarlo dos meses después de su lanzamiento con una versión del tema de Bobby Rydell «Kissin' Time» que había alcanzado el top 15 en las listas de sencillos en 1959.[16] [17] A pesar de incluir una nueva canción, las ventas de Kiss no aumentaron de manera significativa y hacia agosto únicamente había vendido 75 000 copias, unas cifras que no permitían pagar los gastos del grupo;[2] razón por la cual el sello discográfico presionó a los músicos para que comenzaran la grabación de un nuevo trabajo.[4]

Grabación[editar]

La banda antes de una actuación promocional de Hotter Than Hell en 1975.

Para la grabación de su segundo álbum, titulado Hotter Than Hell, Kiss volvió a recurrir a los productores de su álbum debut; Kenny Kerner y Ritchie Wise, cuyo trabajo había sido de su agrado y porque su situación financiera no permitía contratar a productores más conocidos.[18] [5] Sin embargo, tanto las oficinas de Casablanca, como Kerner y Wise se habían trasladado a California, lo que obligó a la banda a abandonar Nueva York.[19] [12] Por su parte, Neil Bogart alquiló el estudio Village Recorder de Los Ángeles, situado junto a la playa de Santa Mónica para que el grupo trabajara en el disco durante el mes de agosto de 1974.[4] [2] Además del inconveniente de tener que cambiar de estado, el conjunto tuvo que afrontar con otro impedimento; apenas habían tenido tiempo para componer canciones suficientes para completar un álbum.[12] Para solucionar el problema, Kiss tuvo que utilizar algunas canciones que no habían grabado para su primer disco como «Watchin’ You» y «Let Me Go, Rock 'n' Roll» e incluso un tema compuesto por Gene Simmons durante su etapa en la banda Wicked Lester, «Goin' Blind».[12]

Al igual que su antecesor, Hotter Than Hell, incluyó principalmente composiciones de Simmons y de Paul Stanley, aunque un mayor número de contribuciones de Ace Frehley.[18] [2] El guitarrista no tenía confianza en su labor como cantante y pidió a Peter Criss que pusiera voz a «Strange Ways» y a Simmons que cantara «Parasite».[2] Criss fue además el vocalista de «Mainline», cuya grabación provocó algunas discusiones con los demás miembros. Según Stanley, el batería amenazó con abandonar Kiss si no era él quien le pusiera voz y de acuerdo con la autobiografía de este último, el guitarrista le ordenó cantarla «palabra por palabra y nota por nota como él quería».[4] [19] Criss también discutió con sus compañeros por la grabación de «Strange Ways», en la que quiso incluir un solo de siete minutos.[12] Sin embargo, a pesar de su nueva amenaza de dejar la banda, los demás integrantes tomaron la decisión de no incluir el solo en la canción.[12]

Música[editar]

La letra de «Watchin' You» está inspirada en la película de Alfred Hitchcock La ventana indiscreta (1954), en la que un hombre en silla de ruedas espía a sus vecinos.

El álbum comienza con «Got to Choose», compuesta por Paul Stanley, quien tomó como inspiración la canción de Wilson Pickett «Ninety-Nine and a Half (Won’t Do)».[20] Según el guitarrista, en una de sus estancias en los estudios Electric Lady en 1973, pudo escuchar una versión de la banda Boomerang del tema de Pickett que llamó su atención.[4] Su letra trata sobre un hombre cuya novia engaña con otro.[21] «Parasite» fue una de las composiciones de Ace Frehley a la cual Gene Simmons puso voz.[2] Su letra trata sobre una «mujer parasitaria» a la que su hombre sigue queriendo.[22] «Goin' Blind» fue compuesta por Simmons y su amigo Stephen Coronel durante su estancia en Wicked Lester con el título de «Little Lady». Coronel se encargó de los acordes teniendo como influencia la pista de Mountain «Theme For An Imaginary Western», mientras que el bajista compuso la letra y la melodía.[23] Stanley sugirió añadir la línea «I'm ninety-three, you're sixteen» —en español: Yo tengo 93, tú tienes 16— para que la canción tratara de un idilio entre un anciano y una adolescente.[4] «Hotter Than Hell» fue uno de los temas compuestos por Stanley en Los Ángeles.[4] El guitarrista tomó como influencia la pista de Free «All Right Now» y para el estribillo, los acordes de la canción de Black Sabbath «Iron Man».[23] «Let Me Go, Rock 'n' Roll» fue uno de los temas compuestos por Stanley y Simmons para su inclusión en su álbum debut, pero que finalmente quedó descartado.[24] El bajista, quien le puso voz, escribió su letra mientras trabajaba en el Consejo Interdepartamental puertoriqueño y posteriormente le incorporó un riff de una pieza de Stanley titulada «Where There's Smoke There's Fire».[25]

La cara B de Hotter Than Hell comienza con «All the Way», compuesta y cantada por Simmons e influenciada por un tema del grupo Detroit. Según el bajista, su letra trata sobre «una chica que no para de hablar de sus padres y a la que nos gustaría decir: ¡Joder! ¿Vas a salir conmigo sí o no?».[25] «Watchin' You», al igual que «Goin' Blind», fue escrita por Simmons durante su estancia en Wicked Lester con otra canción de Mountain como inspiración. Su letra tiene una temática voyeur y está inspirada en la película de Alfred Hitchcock La ventana indiscreta (1954). Según el bajista, «observar a mujeres atractivas desnudándose era una práctica común en Nueva York, porque todos viven en edificios altos con ventanas enfrentadas a las de otras personas».[25] «Mainline» fue una composición de Stanley a la que Peter Criss puso voz; su letra trata sobre un hombre atraído sexualmente por una mujer (una temática recurrente en las canciones de Kiss).[26] «Comin' Home», acreditada a Ace Frehley y a Stanley, es un tema que habla sobre la vida en la carretera y que surgió de la fusión de varios riffs de Frehley.[4] El álbum termina con «Strange Ways», cantada por Criss y compuesta por Frehley, y cuyo lento sonido la llevó a ser considerada como precursora del grunge.[27]

Diseño artístico[editar]

John Van Hamersveld incorporó a la portada el símbolo nipón chikara.

La portada del álbum, creada por el fotógrafo Norman Seeff y el diseñador John Van Hamersveld,[28] muestra una imagen de los cuatro miembros de la banda sobre un fondo colorido con caracteres japoneses.[29] Seeff —quien tomó la fotografía de la portada en los estudios Raleigh de Hollywood, en agosto de 1974— tuvo que enfrentarse a un inconveniente: Ace Frehley había sufrido un accidente automovilístico el día anterior de realizar la sesión y debido a recomendaciones de su doctor, no podía aplicarse su característico maquillaje en parte de su cara. Para solucionar el problema, el guitarrista se pintó únicamente el lado izquierdo de su rostro y el departamento artístico se encargó de crear las partes sin maquillaje.[12]

Seeff había estado en Japón con anterioridad y allí conoció al artista Tadanori Yokoo, a quien calificó como «una combinación de Timothy Leary, Andy Warhol y Picasso». El trabajo de Yokoo le entusiasmó y decidió que funcionaría con la imagen de Kiss. Seeff también determinó que poner el título del álbum en japonés quedaría bien, de modo que recurrió a John Van Hamersveld,[12] quien había trabajado con The Rolling Stones, Bob Dylan y Steve Miller, entre otros.[30] Tras recibir el encargo, Van Hamersveld fue a buscar ideas al barrio japonés de Los Ángeles, donde descubrió el símbolo chikara (力) —en español: Poder— y que decidió añadir a la portada.[12] Chikara aparecería también en el disco Crazy Nights (1987) y en la batería del sustituto de Criss, Eric Carr.[5] Para la contraportada, el diseñador combinó los maquillajes de los cuatro integrantes del grupo para crear una cara grotesca. Las demás fotografías de Hotter Than Hell fueron tomadas durante una fiesta con mujeres desnudas, en la que también participaron los ejecutivos de Casablanca Records e inspirada en la película de Federico Fellini Satiricón (1969).[12]

El libreto del álbum fue imprimido en inglés y japonés, algo que según Neil Bogart, no se había hecho con anterioridad en un disco estadounidense. El presidente de Casablanca Records señaló además que la buena acogida del primer trabajo de Kiss en Japón fue uno de los motivos para tomar esta decisión.[31]

Recepción[editar]

Recepción comercial[editar]

Anuncio publicado en un número de la revista Billboard para promocionar el álbum.

Hotter Than Hell salió a la venta el 22 de octubre de 1974 a través de Casablanca Records y tras su primera semana en el mercado alcanzó un discreto puesto 186 en el Billboard 200.[1] [32] En su séptima semana llegó a su posición más alta, la número 100,[33] lo que convertiría al disco en el trabajo de Kiss con peor posicionamiento en la lista estadounidense.[6] A pesar de esta baja posición, el álbum fue certificado como disco de oro por la RIAA tres años después de lanzamiento.[10] Por su parte, en Canadá, Hotter Than Hell llegó al puesto 91.[34] «Let Me Go, Rock 'n' Roll» fue el único sencillo extraído del álbum y falló en situarse en las listas de éxitos.[11]

Recepción crítica[editar]

Calificaciones profesionales
Calificaciones
Fuente Calificación
Allmusic 4/5 estrellas[1]
Grantland (A-)[35]
Pitchfork Media (5'3/10)[36]
Rolling Stone 2/5 estrellas[37]

Hotter Than Hell, al igual que los demás trabajos de Kiss de sus primeros años, fue menospreciado por la mayoría de los críticos por la aversión de estos a la imagen del grupo. Sin embargo, con el paso del tiempo recibió reseñas favorables que lo consideraron como uno de los mejores álbumes de la banda.[cita requerida][7] [8] [9] Ed Naha de la revista Rolling Stone señaló que Hotter Than Hell «no suena tan mal como el grupo aparenta» y destacó además que «con martilleos de guitarras gemelas, riffs pegadizos y un bajo y una batería amigablemente en la retaguardia, Kiss vomita una aparentemente controlada histeria atronadora muy afín al sonido popularizado por la división de tanques Panzer alemanes».[38] Bob Kirsch de Billboard calificó al disco como «un sólido conjunto de rock sustancioso» y remarcó al tema título y a «Mainline» como sus mejores piezas.[3] Por su parte, Stephen Thomas Erlewine escribió en el libro The All-Music Guide to Rock que «Hotter Than Hell es casi una réplica idéntica del primer trabajo de Kiss» y consideró que a pesar de que «tiene algunos temas destacados —“Parasite”, “Let Me Go, Rock 'n' Roll”, “Got to Choose” o “Hotter Than Hell”—, los riffs no son tan pegadizos ni las canciones están tan bien compuestas como las de Kiss».[39]

Jason Josephes de Pitchfork Media remarcó que «mientras el tiempo ha sido benévolo cono la mayoría de los primeros discos de la banda, este trabajo sobresale de manera dolorosa». Josephes consideró además que «a pesar de estar remasterizado para su reedición, el álbum cuenta con algunos de los peores sonidos de batería de un disco de hard rock».[36] Greg Prato de Allmusic destacó que «a pesar de su sonido turbio, Hotter Than Hell es otro trabajo fundamental de Kiss» y que aunque tuvo peor recepción en las listas que su antecesor, «se convirtió con los años en un álbum venerado por lo aficionados del grupo, y con razón». Prato escribió también «“Strange Ways” contiene uno de los mejores solos de guitarra de Ace Frehley».[1] Chuck Klosterman de Grantland lo calificó como «uno de los álbumes más deficientemente mezclado que se haya publicado», sin embargo, recalcó que «este error técnico —recompensado por el paso del tiempo— se convirtió en idílico».[35]

Legado[editar]

El guitarrista John 5 colaboró con Ace Frehley en una nueva grabación de «Parasite».

Con el paso del tiempo, Hotter Than Hell recibió el reconocimiento de bandas y artistas posteriores y varias de sus canciones han sido versionadas por agrupaciones de diversos géneros. Buzz Osborne lo señaló como su álbum favorito de Kiss,[40] asimismo su grupo, Melvins, versionó «Goin' Blind» en su disco de estudio Houdini (1993).[41] Dave Mustaine de Megadeth comentó que Hotter Than Hell fue uno de los primeros álbumes que adquirió, aunque para eso tuvo que robarlo en una tienda;[42] Megadeth además grabó una versión de «Strange Ways» para el tributo Kiss My Ass: Classic Kiss Regrooved (1994), pero que finalmente no fue incluido.[43] Este trabajo sí incorporó la interpretación de Dinosaur Jr. de «Goin' Blind».[44] Peter Tägtgren remarcó que «creció con Kiss» y versionó «Strange Ways» con su banda Hypocrisy en el EP Maximum Abduction (1997).[45] [46] El grupo Ulver también realizó una interpretación de «Strange Ways» para su inclusión en el álbum tributo Gods of Thunder: A Norwegian Tribute to Kiss (2005).[47] Scott Ian, guitarrista de Anthrax, destacó que fue Kiss quien le puso «en el camino de lo que tenía que hacer»[48] y junto a su banda versionó «Parasite», incorporado en el recopilatorio Attack of the Killer B's (1991)[49] —un trabajo nominado al premio Grammy[50] y «Watchin' You» para la reedición de Stomp 442 (2001).[51] Por su parte, el propio Ace Frehley volvió a grabar «Parasite» para incluirla en su disco de versiones Origins, Vol. 1 (2016), esta vez con la colaboración del guitarrista John 5,[52] quien reveló que creció escuchando esa canción en Hotter Than Hell y en el trabajo en directo Alive! (1975).[53]

Lista de canciones[editar]

Lado 1
N.º Título Escritor(es) Voz principal Duración
1. «Got to Choose» Paul Stanley Stanley 3:54
2. «Parasite» Ace Frehley Gene Simmons 3:01
3. «Goin' Blind» Simmons, Stephen Coronel Simmons 3:36
4. «Hotter Than Hell» Stanley Stanley 3:31
5. «Let Me Go, Rock 'n' Roll» Simmons, Stanley Simmons 2:14
Lado 2
N.º Título Escritor(es) Voz principal Duración
1. «All the Way» Simmons Simmons 3:18
2. «Watchin' You» Simmons Simmons 3:43
3. «Mainline» Stanley Peter Criss 3:50
4. «Comin' Home» Stanley, Frehley Stanley 2:37
5. «Strange Ways» Frehley Criss 3:18

Fuente: Allmusic.[1]

Créditos[editar]

Fuente: Allmusic.[54]

Posición en las listas[editar]

País Lista Mejor
posición
Ref.
Bandera de Canadá Canadá Canadian Albums Chart 92
[34]
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos Billboard 200 100
[6]

Certificaciones[editar]

País Certificación Ventas Ref.
Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos
Oro Disco de oro
500 000
[10]

Véase también[editar]

Referencias[editar]

  1. a b c d e f g h i j Prato, Greg. «Kiss - Hotter Than Hell» (en inglés). Allmusic. Consultado el 26 de junio de 2016. 
  2. a b c d e f Frehley, Layden y Ostrosky, 2011, pp. 121
  3. a b c Kirsch, Bob (9 de noviembre de 1974). Billboard LPs (en inglés) 86 (45). Billboard. p. 58. Consultado el 29 de junio de 2016. 
  4. a b c d e f g h Stanley, 2014, Capítulo 23
  5. a b c Floren, Ingo (2004). The Official Price Guide to Kiss Collectibles (en inglés). Random House. ISBN 978-1-40-005029-1. Consultado el 27 de junio de 2016. 
  6. a b c «Kiss - Awards» (en inglés). Allmusic. Consultado el 9 de abril de 2016. 
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  9. a b Bukszpan, 2003, pp. 112
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  11. a b Weiss, 2016, pp. 123
  12. a b c d e f g h i j Sharp, Stanley y Simmons, 2014, Capítulo 24
  13. Giles, Jeff (18 de febrero de 2016). «The History of Kiss’ Debut Album» (en inglés). Ultimate Classic Rock. Consultado el 26 de junio de 2016. 
  14. Sharp, Stanley y Simmons, 2014, Capítulo 22
  15. Sharp, Stanley y Simmons, 2014, Capítulo 17
  16. Frehley, Layden y Ostrosky, 2011, pp. 118 y 119
  17. «Bobby Rydell - Awards» (en inglés). Allmusic. Consultado el 27 de junio de 2016. 
  18. a b Simmons, 2010, Capítulo 8
  19. a b Criss, 2012, pp. 99
  20. Leaf y Sharp, 2008, pp. 263
  21. Weiss, 2016, pp. 74
  22. Weiss, 2016, pp. 148
  23. a b Leaf y Sharp, 2008, pp. 264
  24. Sharp, Stanley y Simmons, 2014, Capítulo 23
  25. a b c Leaf y Sharp, 2008, pp. 265
  26. Weiss, 2016, pp. 130
  27. Weiss, 2016, pp. 184
  28. Weiss, 2016, pp. 82
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  31. Perri, Fred (12 de octubre de 1974). Japanese Notes for Kiss Album (en inglés) 86 (41). Billboard. p. 13. Consultado el 27 de junio de 2016. 
  32. Top LPs & Tape (en inglés) 86 (46). Billboard. 16 de noviembre de 1974. p. 60. Consultado el 29 de junio de 2016. 
  33. Top LPs & Tape (en inglés) 86 (52). Billboard. 26 de diciembre de 1974. p. 50. Consultado el 29 de junio de 2016. 
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  41. Wilkening, Matthew. «Top 10 Melvins Classic Rock Covers» (en inglés). Ultimate Classic Rock. Consultado el 30 de junio de 2016. 
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Bibliografía utilizada
  • Frehley, Ace; Layden, Joe; Ostrosky, John (2011). No Regrets (en inglés). Simon and Schuster. ISBN 978-1-45-161396-4. Consultado el 15 de marzo de 2016. 
  • Sharp, Ken; Stanley, Paul; Simmons, Gene (2014). Nothin' to Lose: The Making of KISS (1972-1975) (en inglés). It Books. ISBN 978-0-06-213173-7. 
  • Stanley, Paul (2014). Face the Music: A Life Exposed (en inglés). HarperCollins. ISBN 978-0-06-211404-4. 

Enlaces externos[editar]