Horacio Fontova

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Ir a la navegación Ir a la búsqueda
Horacio Fontova
Horacio Fontova - Argentina - En Casa Rosada - 7JUL06 -presidenciagovar.jpg
Información personal
Nacimiento 30 de octubre de 1946 Ver y modificar los datos en Wikidata
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 20 de abril de 2020 Ver y modificar los datos en Wikidata (73 años)
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte Cáncer Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Información profesional
Ocupación Actor y cantante Ver y modificar los datos en Wikidata
Tipo de voz Barítono Ver y modificar los datos en Wikidata

Horacio "el Negro" González Fontova (San Telmo, Buenos Aires, 30 de octubre de 1946-Ib., 20 de abril de 2020) fue un humorista, cantautor, actor, dibujante y escritor argentino.[1][2]

Biografía[editar]

Primeros años[editar]

Horacio Fontova, apodado «el Negro», nació el 30 de octubre de 1946. Su padre Horacio González Alisedo era cantante lírico y productor cinematográfico, y su madre María Fontova, concertista de piano.[3]​ Nieto del violinista catalán León Fontova y bisnieto del actor catalán Lleó Fontova, cursó sus estudios primarios en el Colegio La Salle, y secundarios en la Escuela Superior de Comercio Carlos Pellegrini y en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.

Fue director de arte, diseñador gráfico e ilustrador de la emblemática revista El Expreso Imaginario en 1976, entre otras publicaciones.[4]

Carrera artística[editar]

Nacido en el seno de una familia de músicos clásicos, comenzó a forjar sus propios gustos en su adolescencia y junto a su prima Susana, guitarras en mano, incursionaron en distintos ámbitos como dúo folclórico.

A comienzos de la década de 1970, participó de la tribu de Hair en la versión argentina de la comedia musical,[5][6]​ sucediéndole Jesucristo Superstar,[6]​ y otras obras de teatro.

Formó parte de las bandas Patada de Mosca, del Dúo Nagual (junto a Alejandro de Raco en Venezuela), del trío Expreso Zambomba, y de las que finalmente el mismo armaría: Fontova y la Foca, Fontova Trío, Fontova y sus Sobrinos, Fontova y los Tíos, y Fontovarios, además de su trabajo como solista.[7]

Su primer disco fue editado en el año 1982, y ya desde el comienzo mostró una amplitud de géneros musicales que abarcó desde el blues, el rock and roll, el folclore, la salsa (ritmo que predominó en la época de Fontova y sus Sobrinos), hasta su actual retorno a la música telúrica, sin perder jamás el acompañamiento de su mejor amigo: el humor. En la década de 1980 se dedicó principalmente a la música, recorriendo todo el país con su conjunto músico-humorístico donde lo acompañaban sus "sobrinos", volviéndose un referente del rock teatral, la parodia musical humorística y la música divertida.

En 1985 hizo un concierto en el Estadio Obras junto al músico uruguayo Leo Maslíah que se llamó: Maslíah–Fontova: Bienvenidos a la Argentina.[8]​ En 1987 hizo un ciclo de conciertos junto al también uruguayo Rubén Rada en el Teatro Odeón llamado Oscura Pareja. En 1988 presentó su sexto disco Fontova Presidente con la banda Fontova y sus Sobrinos en el Estadio Obras.

En los años 1990 incursionó nuevamente en la actuación destacándose su participación en el programa humorístico Peor es nada, junto a Jorge Guinzburg, donde compuso el inolvidable personaje Sonia Braguetti,[9]​ entre tantos otros, lo que le significó la obtención de dos Premio Martín Fierro por su labor, uno como "Revelación" y otro como "Mejor Actor Cómico".[10]​ En 1995 reemplazó a Daniel Rabinovich (integrante de Les Luthiers) en la gira por España de Grandes hitos.[11]​ Ese año, además obtuvo el Premio Konex - Diploma al Mérito en la disciplina grupo de bailanta/cuarteto de la década. En 1998 creó y protagonizó el programa de humor Delicatessen con el elenco integrado de Diego Capusotto, Fabio Alberti y otros humoristas argentinos, que se transmitía por América TV.

También actuó en las obras de teatro Porteños, Orquesta de Señoritas, Malos hábitos, entre otras,[12]​ y ya para el 2004 concretó la unificación de su gusto por el teatro, la música lírica, el canto y el humor, protagonizando la zarzuela La corte de Faraón interpretando el personaje del Casto José, actuación que le mereciera una nominación a los Premios ACE.[10]

En cine protagonizó El regreso de Peter Cascada y formó parte de los elencos de La Peste, Adiós querida luna y de ¿De quién es el portaligas?. En radio condujo junto a Pedro Saborido y a Coco Sily el programa Código de barras en Radio La Red, lo que le mereció su tercer Premio Martín Fierro como Mejor Labor Humorística en Radio. En el año 2002 presenta Fontovarios un espectáculo musical y humorístico en el Teatro Ateneo con dos músicos invitados Liliana Herrero y Daniel Melingo.[13]

Con el álbum Fontova 2004: Negro obtuvo el Premio Carlos Gardel 2005 en el rubro Mejor Álbum Artista Canción Testimonial,[12]​ y lo presentó en el Teatro Alvear de Buenos Aires junto a José Ríos en bajo eléctrico, Martín González en batería, y artistas invitados como Lito Vitale, León Gieco, Skay Beilinson, Liliana Herrero, Peteco Carabajal, Liliana Vitale, Martín Bianchedi, Gerardo Gardelín, Richard Nant, Hugo Newman, Daniel Melingo, Daniel Maza, Esteban Morgado y Juan Belvis. En el año 2005 se edita su primer libro de cuentos Témpera mental por Editorial Sudamericana.

En 2006 ya con su nueva banda, y junto a Peteco Carabajal, presentan Peteco-Fontova en La Trastienda. En el año 2010 volvió a sus orígenes musicales y se presentó como solista, con su guitarra "Clarita", incursionando como siempre en distintos géneros musicales, homenajeando a grandes autores de la música universal y presentando nuevas composiciones.

En el año 2010 actuó en la película Aballay dirigida por Fernando Spiner y en 2011 en el film de animación Ánima Buenos Aires, dirigido por María Verónica Ramírez. En el año 2013 se estrenó la primera película animada en 3D argentina, Metegol, dirigida por Juan José Campanella en la que dio voz a "El Loco" (un personaje estrafalario con citas graciosas y ocurrentes).

Tras varios días de internación, Horacio Fontova falleció el 20 de abril de 2020 en el en el Hospital Finochietto de Buenos Aires, a causa del cáncer, a la edad de 73 años.[14]

Conjuntos musicales que integró[editar]

  • Patada de Mosca.
  • Dúo Nagual (con Alejandro de Raco).
  • Expreso Zambomba (con Jimmy Santos y Jorge Costa).
  • Fontova y la Foca (con Edy "La Foca" Rodríguez).
  • Fontova Trío (con Carlos Mazzanti y Fena Della Maggiora).
  • Fontova y sus Sobrinos (con Raúl Pugach, Alejandro Donés, Ricardo Olarte, Pablo Rodríguez, y Edy «la Foca» Rodríguez).
  • Fontova y los Tíos (con Daniel Maza, Álvaro Torres, Pablo Rodríguez, Ricardo Nolé, Quintino Cinalli y Hernán Roibón).
  • Fontovarios (con José Ríos).
  • Fontova Trío (con José Ríos y Roberto «Puki» Maida).

Discografía[editar]

Filmografía[editar]

Como actor[editar]

Como banda sonora[editar]

  1. Cara a Cara (2008)
  2. El regreso de Peter Cascada (2005)
  3. Adiós, querida Luna[15]​ (2003)

Trabajos en televisión[editar]

Libros publicados[editar]

Trabajos en teatro[editar]

Trabajos en radio[editar]

Referencias[editar]

  1. «Muere Horacio 'el Negro' Fontova, multifacético artista argentino». MARCA Claro Argentina. 20 de abril de 2020. Consultado el 20 de abril de 2020. 
  2. De 2020, 20 De Abril. «Murió Horacio Fontova: tenía 73 años». Infobae. Consultado el 20 de abril de 2020. 
  3. Sánchez, Sergio. «“Acá aprovecho a desgarrar mis temas” | Horacio Fontova arranca el ciclo Variaciones Nigger, en el Café Cultural Caras y Caretas». Página/12. Consultado el 21 de junio de 2021. 
  4. «"HORACIO FONTOVA SE PRESENTARÁ EL VIERNES 19 DE AGOSTO EN EL CENTRO CULTURAL TEATRO ARGENTINO"». 2005. Consultado el 22 de octubre de 2008. 
  5. Cost, Ivana (2002). «Ni un pelo de más». Diario Clarín (edición online). Consultado el 22 de octubre de 2008. 
  6. a b «"Horacio Fontova presenta "Fontovarios", pero no se olvida de la TV"». LT 24 Radio San Nicolás(edición online). 2002. Archivado desde el original el 21 de febrero de 2009. Consultado el 22 de octubre de 2008. 
  7. «Horacio Fontova». 2002. Consultado el 29 de octubre de 2008. 
  8. Betancor, Federico (2008). «El popular «Negro» Fontova vuelve hoy a El Tartamudo Café y Más». Diario La República (edición online). Consultado el 29 de octubre de 2008. 
  9. «Sonia, la ´prima´ que nació en un asado». Diario La Nación (edición online). 2002. Consultado el 29 de octubre de 2008. 
  10. a b «La delegación argentina». Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación. 2007. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2007. Consultado el 29 de octubre de 2008. 
  11. «Les Luthiers de ayer». 2008. Archivado desde el original el 2 de mayo de 2008. Consultado el 15 de abril de 2008. 
  12. a b «"Fontova y su primer amor en El Solar"». 2008. Consultado el 29 de octubre de 2008. 
  13. a b Apicella, Mauro (2002). «Ritmos, historias y frases ácidas». Buenos Aires, Argentina: Diario La Nación (online). Consultado el 15 de abril de 2008. 
  14. Noticia en "Página 12"
  15. «Horacio Fontova». Buenos Aires, Argentina: www.cinenacional.com. 2008. Consultado el 15 de abril de 2008. 
  16. Clarín.com (3 de enero de 1997). «Fontova se une a Daniela». www.clarin.com. Consultado el 21 de febrero de 2021. 
  17. Make, El (30 de septiembre de 2007). «NO SE OLVIDEN DE.......: Daniela Fernandez». NO SE OLVIDEN DE....... Consultado el 21 de febrero de 2021. 
  18. «Horacio Fontova». Internet Movie Database. 2008. Consultado el 15 de abril de 2008. 
  19. «De perros y gatos». Revista Hombre. 2007. Archivado desde el original el 17 de abril de 2007. Consultado el 15 de abril de 2008. 

Enlaces externos[editar]