Evanescence (álbum)
Evanescence | |||||
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Álbum de Evanescence | |||||
Publicación | 11 de octubre, 2011 | ||||
Grabación | Black Bird Studios | ||||
Género(s) |
Metal alternativo Heavy metal Metal gótico Metal sinfónico[1] | ||||
Duración |
47:15 (Edición estándar) 61:42 (Edición deluxe) | ||||
Discográfica | Wind-up Records, EMI | ||||
Productor(es) | Nick Raskulincz | ||||
Cronología de Evanescence
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Sencillos de Evanescence | |||||
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Evanescence es el tercer álbum de estudio de la banda estadounidense de Metal alternativo, Evanescence, con el sello de la discográfica Wind-up Records. Fue lanzado el 11 de octubre de 2011, después de varios aplazamientos realizados por la misma banda, donde influyeron algunos problemas ajenos. El lanzamiento del álbum fue cambiado varias veces; el 22 de febrero de 2010, la banda entró al estudio con el productor Steve Lillywhite, pero más tarde dejó de grabar el álbum con él porque "no era el adecuado". Durante ese tiempo, el álbum estaba previsto para agosto o septiembre un comunicado de 2010, pero más tarde Lee anunció que Evanescence había dejado el estudio para la escritura del álbum. El 11 de abril de 2011, la banda volvió al estudio con un nuevo productor, Nick Raskulinecz.
Según Lee, la banda tomó como influencias a Björk, Depeche Mode, Massive Attack, MGMT y Portishead en el álbum. Las canciones de Evanescence contienen elementos del rock gótico, nu metal y el hard rock, así como nuevos elementos electromecánicos.Tras su lanzamiento, el álbum recibió críticas generalmente positivas de los medios de música, ellos elogiaron los nuevos elementos musicales en el sonido de las canciones y la voz de Lee. El álbum debutó en el número uno en la lista Billboard 200 con 127 000 copias vendidas en su primera semana y también superaron cuatro listas de Billboard. El álbum también fue un éxito en todo el mundo aparece en las listas de más de veinte países. La banda Evanescence promociono algunas de las canciones en línea en varios sitios web y también pareciendo en varios programas de televisión.
Antecedentes
En una publicación de noticias de la página web de Evanescence durante junio de 2009, Amy Lee mencionó que la banda estaba en el proceso de escribir nuevo material para un nuevo álbum propuesto para ser lanzado en 2010. Ella declaró que la música sería una evolución de trabajos anteriores y ser «mejor, más fuerte, y más interesante».[2] Lee describió además la música de Evanescence como épico, oscuro, grandioso, hermoso y desesperante.[3] Durante una entrevista con la revista Spin, Lee llamó a las grabaciones divertidas.Lee reveló: «Cuando escucho nuestra música antigua veo ahí es donde yo estaba en mi vida en ese momento. Este ha sido un viaje largo y dificultoso de contar.Pero esta vez tratare de no tomarlo todo tan en serio».[4]
En una entrevista con Billboard Lee comento:«Cuando concluyó la gira [después del álbum de 2006 The Open Door], me despedí sin saber lo que iba a hacer a continuación, y no estaba seguro de si Evanescence volvería a surgir o cuando sucedería».[5] Ella tomó un descanso de la música durante diesiocho meses, y al final se decidió que «quería trabajar con los chicos, y se convirtió en más de un proyecto de grupo».[5] Lee también admitió que tenía una crisis de identidad diciendo: «[el éxito de Fallen] sucedió muy rápido, y que sólo se disperse por un par de años,nosotroa decidimos ir directo a la escritura y escribimos para la siguiente grabación.Cuando terminamos de gira con The Open Door, sólo pedía un cambio en “¿Quién soy yo como compositora?”».[6] Durante esa época, ella comenzó a pasar mucho tiempo pintando y apreciando el trabajo de otras personas, yendo a conciertos, museos y escuchando música folk e indie.[7]
El proceso de la creación del álbum comenzó en 2009, cuando Lee escribió una canción para el álbum, que tenía un sonido electrónico presente, una dirección diferente a su estilo habitual.[7] Lee dijo: «Recuerdo escucharla una y otra vez, tan obsesionada con la forma en que yo solía obsesionarme con la música de Evanescence. Esa fue la chispa para mí —y la chispa para ir en la dirección electrónica y traer un poco de eso en lo que Evanescence está haciendo».[7] Ella dijo que todos los miembros de la banda han participado en la escritura de las canciones, «por lo general siempre fui yo y una co-guionista principal. […] Esta vez todo mi equipo tenía algo que ver con eso desde el comienzo». Ella reveló: «[…] tuvimos un montón de sesiones de grabación donde todo mi equipo estaba con sus instrumentos desarrollando ideas. Eso fue aterrador para mí en el pasado. Tienes que ser rápido para mantenerte al día y yo no tenía esa confianza, lo que es divertido, porque he tocado música toda mi vida. Además, no todos estaban siempre de acuerdo sobre el sonido de la banda. Pero ahora, todos estamos en la misma dirección y todos aportamos algo bueno a la mesa, por lo que trabajar así ante momentos especiales no podría haber llegado conmigo misma».[7]
Escritura y grabación
Sobre este álbum no es tan brillante o ajustado.Es más instintivo. Es grande en la ranura y hay un poco de musicalidad real que estamos muy orgullosos. Todo el mundo sabe que es nuestro sonido pero eso es sólo una base y hemos tenido intriga en la parte sobresaliente de esto todavía es muy pesado y oscuro, pero estábamos alegres con esto".[5]
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Durante las sesiones que la banda mantuvo con Steve Lillywhite, Lee describió al álbum como un "arco iris de sonidos" con canciones pesadas y canciones desfavorecidas.[8] Añadió que el álbum tenía influencias electronicas y una gran cantidad de programación de batería.[9][10]Más tarde, durante las sesiones con Nick Raskulincecz, Lee habló sobre el tema del álbum diciendo que ella se inspiro en la naturaleza, "El océano ha sido un tema. La vulnerabilidad se ha convertido en un tema limitado, sin ofrecer necesariamente una solución".[4]Ella agregó que la banda utiliza una gran cantidad de nuevos instrumentos como el arpa, sintetizadores y teclados vintage como el Moog Taurus Pedal.[4]En una entrevista con Kerrang!, añadió que se sintió inspirada a la vida diciendo:"El álbum habla sobre mis vínculos con la música.Los temas musicales han ido más agresivo comparandolo con los álbumes anteriores".[11]
Lee señaló que el álbum fue divertido, pero no de una "manera concentida".Añadió que la banda se divirtió durante la grabación de las canciones. Los temas eran sobre la "vulnerabilidad y la búsqueda de la libertad".[12]Otra inspiración vino de su relación con los aficionados de Evanescence.Lee reveló: "yo realmente puedo interpretar canciones sobre mis relaciones con los aficionados de Evanescence.Siempre hay una gran relación en una grabación en las que yo canto en la mayoría.Personalmente siento una gran relación en este álbum con los aficionados de la banda.Creo que líricamente logras estar escuchando mucho acerca de una pelea en una relación o el amor en una relación, es sobre lo que trato interpretar en este disco".[13][14]En una entrevista con la revista Spin, Lee dijo que ella escribió algunas canciones con un arpa (que era un regalo de su marido), en la que es incluida las baladas "Secret Door" y "My Heart Is Broken".[11]
La influencia para este álbum fuerón artistas como Björk,Depeche Mode,Massive Attack, MGMT y Portishead.[15][16]Lee dijo durante una entrevista a Rolling Stone:"Recuerdo cuando escuche por primera vez a MGMT, su primer álbum, los amé,y los sigo amandolo.Y realmente comencé a inspirarme a este tipo de sintetizadores ajustados.Siempre he amado a Portishead, Massive Attack.Un poco de esto lo he hecho aquí. Pero creo que cuando por fin encontré el punto dulce pude combinar las dos cosas."[15]Amy Lee declaró sobre las guitarras rudiosas y las clásicas cuerdas, fortalase sus influencias medievales en oposición al sonido electrónico que ha sido pretendido en el álbum.[17]
Título
En Junio 22, Kerrang! Entrevisto a Amy Lee y se reveló que el álbum seria homónimo, eso quiere decir que el álbum se llamara "Evanescence".[18] En el Video liberado por MTV News se puede ver el nombre de otra canción llamada "Vanilla", pero que a su vez esta marcada como "Erase This". El día 11 de junio, Wind-Up Records dijo que el álbum se ha aplazado una semana más a la prevista, es decir, al 11 de octubre.
Recepción
Calificaciones agregadas | |
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Fuente | Calificación |
Metacritic | (63/100)[19] |
Calificaciones | |
Fuente | Calificación |
Allmusic | [20] |
Digital Spy | [17] |
Entertainment Weekly | (B)[21] |
IGN | (8/10) |
Kerrang! | [22] |
Los Angeles Times | [23] |
PopMatters | (5/10)[24] |
Rolling Stone | [25] |
Spin | (5/10) [26] |
USA Today | [27] |
Críticas
El álbum ha recibido críticas en su mayoría positivas de los medios gráficos.[19] Metacritic le asigna una puntuación media de 63 al álbum basado en ocho críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables".[19]Antes de su lanzamiento, el álbum se colocó en varios listas incluyendo a la de del sitio web Spin en su "veintegésimo Álbum más importante",[28] Entertainment Weekly lo añadió en su lista "ventigésimo Álbum que no puede esperar a ser escuchado",[29] y la revista Rolling Stone la incluyó en su lista "preestreno otoñal de Álbumes más candente de la temporada".[30]Rick Florino de Artistdirect escribió que el álbum era "su mejor álbum modificado", y agregó,"Evanescence representan al rock moderno en su máxima expresión, y este disco es una prueba más.Logran experimentar durante su estancia inalterable y fresca.Eso no es una tarea fácil, y pocos actos logran hacer eso. Evanescence es espacial, fuerte y completamente vivo".[31] En otra crítica, él llamó al álbum "alucinante", diciendo que el rango vocal de Lee "permanece más allá de lo impresionante como ella lleva melodías inmortales a la gloria hace tiempo".[32]
Stephen Thomas Erlewine de Allmusic, elogió la producción de Raskulinecz, la voz de Lee, la "cantidad exacta de ganchos multigéneros" y añadió que el sonido de la banda era "menos torturador tonalmente aunque aún bastante dramático".[20] El crítico de Entertainment Weekly Kyle Anderson dijo que "cuando [Lee] utiliza recursos orquestales excesivos para librar un asalto aéreo sobre sus demonios es algo más que la mujer-símbolo del equipo.[21] Edna Gundersen de USA Today, criticó la producción de Raskulinecz y el sonido electrónico del álbum, diciendo "En moderación, el grito emotivo de Lee resalta la magia medieval hipnótica de los temas de Evanescence. Hay algo de electrónica en la mezcla, pero predominan las esencias del rock de la banda y su gusto por las cuerdas ruidosas, al igual que su talento para trasmitir una horrible desesperación".[27]
Lewis Corner de la página web Digital Spy dio al álbum cuatro estrellas de cinco, indicó que el sonido de la marca de la banda estuvo presente en el álbum".[17] Marcos Lepage de The Gazette da la conclusión de que el álbum era "tan sólido que empieza a tener un sonido irregular , ruidoso y épico".[33]Chad Grischow de IGN escribió que Evanescence era un "gran disco que ofrece la persistencia familiar".[34] Rob Williams de Winnipeg Free Press clasifico al álbum como gótico nu-metal y hard rock con una orquestación espectacular que hace que todo suene "amplio y vivo" y concluyó:"con tantos sonidos e intrumentos adicionales, la desesperación nunca tubo un sonido tan épica".[1]Marc Hirsh de The Boston Globe concluyó que el álbum captura "cada parte subida es algo diferente muy por encima de sus tendencia obtendrídas por su cuenta".[35]Steven Hyden de el The AV Club dio una crítica negativa para el álbum en el proceso de la escritura:"maniáticamente narcisista, Evanescence es cursi en el camino solitario, la música es tan triste y sin sentido del humor, y sin embargo puede ser irremediablemente estúpida".[36]
Posiciones de Lista
Qué puedo decir, estamos emocionados por todo esto.Hicimos un gran álbum y estamos muy orgullosos , ahora vamos a aprobecharlo.No esperábamos esto y estamos tan agradecidos a nuestros aficionados". —Amy Lee acerca del suceso comercial del álbum.
[37] |
"Evanescence" fue lanzadó oficialmente el 11 de octubre de 2011 alcanzó el puesto uno en el Billboard 200 en la primera semana el 15 de octubre resultó vender más 127,000 copias de acuerdo por Nielsen SoundScan.Logró convirtirse en el segundo álbum debut de Evanescence en el número uno en esta gráfica.[38] Sin embargo, la primera semana de ventas fuerón inferiores al último álbum de la banda, The Open Door, del que se vendieron más de 447.000 copias en su primera semana.[38]También se las arregló para superar en los álbumes digitales, álbumes Top Rock, la gráfica alternativa y la gráfica del Hard Rock Albums en el mismo país.[39]A la siguiente semana el álbum bajo a la cuarta posición ,Evanescence vendió más de 40.000 copias.[40] Se convirtió en el ciento cuarenta y uno álbum más vendido de 2011 en los Estados Unidos.[41] En agosto de 2012, Evanescence ha vendido 421.000 copias en su país natal.[42]
Evanescence vendió más de 2.000 copias en su primer día en las tiendas en el Reino Unido.[43]Y más tarde debutó en el número cuatro en las gráficas del Reino Unido vendiendo 26.221 copias en su primera semana.[44]Fue certificado platino por la Industria Fonográfica Británica (BPI) el 11 de noviembre de 2011, los envíos indicarón que Evanescence vendió más de 60.000 ejemplares.[44]
Lanzamiento y promoción
En primer instancia durante las sesiones de grabación de Steve Lillywhite,Evanescense estaba programado para su lanzamiento entre agosto o septiembre de 2010.[45]Más tarde, durante las sesiones con Nick Raskulinecz, esa fecha fue modificada para el 4 de octubre de 2011, pero también fue reprogramada para el 11 de octubre por Wind-up Records.[46][47]En Alemania, Evanescence fue lanzado el 7 de octubre [48] la edición de lujo del álbum estaba disponible en la tienda iTunes Store.[49]Los fragmentos de las canciones "What You Want", "The Other Side" y "Lost in Paradise" fueron previamente presentados en MTV News el 11 ,13 y 15 de julio respectivamente.[46][50][50] Varias canciones del álbum se pusieron disponible en internet, incluyendo a "The Other Side", que se estrenó el 21 de septiembre en Hot Topic,[51] "My Heart Is Broken" el 27 de septiembre,[52][53]y "End of the Dream" el 4 de octubre de 2011, en Spin;[54] todas las canciones estuvierón disponibles el 7 de octubre tambien en dicha página.[54] Un remix hecho por Danny Lahner de "Made of Stone" aparece en la banda sonora y en los créditos finales de la película Underworld: Awakening [55][56]y un remix de Photek de "A new way to Bleed" fue incluida en la banda sonora de los Avengers Assemble: Music from and Inspired by the Motion Picture.[57]
El 8 de agosto, Evanescence apareció en MTV estrenando su primer sencillo "What You Want", con una actuación en directo y más tarde los miembros de la banda brindarón una entrevista extensa.[6][55]El evento fue llamado "First MTV:Evanescence".[6][58][59] Lee fue a losestudios Toronto Liberty el 22 de agosto, para seleccionar cinco canciones de las treinta terminadas.[60][61] Ella seleccioana a "What You Want", "The Change" , "The Other Side", "My Heart Is Broken" y "Lost in Paradise".[60][61] Evanescence apareció en el festival Rock in Rio el 2 de octubre de 2011 e interpreto "What You Want", "Made Stone","The Change","The Other Side","My Heart Is Broken","Sick", y varias canciones de sus dos álbumes anteriores Fallen y The Open Door.[57]Antes del lanzamiento del álbum en los Estados Unidos, Amy Lee apareció en la Billboard el 11 de octubre de 2011, para la promoción de Evanescence.[62][63] El 15 de octubre de 2011, Evanescence apareció en Jimmy Kimmel Live! e interpretan "What You Want" y "Going Under".[64]El 12 de diciembre de 2011,la banda apareció en la ceremonia del Premio Nobel de la Paz donde cantarón "Lost in Paradise" y "Bring Me to Life" de su primer álbum Fallen.[65]El 1 de febrero de 2012, la banda se presentó en The Tonight Show con Jay Leno donde interpretó "My Heart Is Broken".[66]El 3 de febrero de 2012, interpretan "Made of Stone" y "The Other Side" en el talk show de Conan.[67]
Sencillos
El lunes 11 de Julio, MTV, dio a conocer un adelanto del primer sencillo del nuevo álbum de Evanescence, el cuál se llama What You Want y se lanzo el 9 de Agosto.[68]La canción fue bien recibida por los fanes, y por la crítica musical que alabó la voz de Amy Lee.[6][69][70]
El segundo sencillo confirmado es My Heart Is Broken (la cual fue postulada para el soundtrack de The Twilight Saga: Breaking Dawn ) se dió a conocer en la radio Hot/Mod/AC el 31 de octubre de 2011[71] y en las estaciones de pop 01 de noviembre 2011}.[72][73] fue públicado el 1 de Noviembre.El siguiente sencillo, "Lost in Paradise" el 25 de mayo de 2012 salio a la venta.El vídeo musical oficial de "Lost in Paradise", lanzado el 14 de febrero de 2013, se centra en la gira en vivo de la banda, con imágenes de la banda tocando la canción filmado por los fanes."The Other Side" es un single promocional que logro sonar en la radio Rock Modern el 11 de junio de 2012 y en la Radio Alternative el 12 de junio de 2012.[74] Un video lírico fue subido al canal de YouTube de la banda el 30 de agosto, 2012, pero Lee declaró que no habría video musical para la canción. [75]
Lista de canciones
Edición normal
N.º | Título | Escritor(es) | Duración | |
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1. | «What You Want» | Lee, Balsamo y McCord | 3:40 | |
2. | «Made of Stone» | Lee, Balsamo, McCord, Hunt y McLawhorn | 3:33 | |
3. | «The Change» | Lee, Balsamo, McCord, Hunt y McLawhorn | 3:42 | |
4. | «My Heart is Broken» | Lee, Balsamo, McCord y Hunt | 4:29 | |
5. | «The Other Side» | Lee, Balsamo, McCord y Hunt | 4:05 | |
6. | «Erase This» | Lee, Balsamo, McCord y McLawhorn | 3:55 | |
7. | «Lost in Paradise» | Lee | 4:42 | |
8. | «Sick» | Lee, Balsamo, McCord y Hunt | 3:30 | |
9. | «End of the Dream» | Lee, Balsamo, McCord y Hunt | 3:49 | |
10. | «Oceans» | Lee, Balsamo y McCord | 3:38 | |
11. | «Never Go Back» | Lee, Balsamo, McCord y Hunt | 4:27 | |
12. | «Swimming Home» | Lee y Hunt | 3:43 | |
Pistas adicionales de la Edición De Lujo[76] | ||||||||||
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N.º | Título | Duración | ||||||||
13. | «New Way to Bleed» | 3:46 | ||||||||
14. | «Say You Will» | 3:43 | ||||||||
15. | «Disappear» | 3:07 | ||||||||
16. | «Secret Door» | 3:53 | ||||||||
Pista adicional de la Edición Japonesa[77] | ||||||||||
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N.º | Título | Duración | ||||||||
17. | «The Last Song I'm Wasting on You» (originalmente aparecido en el Lado B de “Lithium”) | 4:07 | ||||||||
18. | «Together Again» (originalmente aparecido en el Lado B de “Lacrymosa”) | 3:19 | ||||||||
Pista adicional de iTunes[76] | ||||||||||
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N.º | Título | Duración | ||||||||
19. | «What You Want» (Elder Jepson Remix) | 3:18 | ||||||||
20. | «Made of Stone» (Renholder Remix) | 3:15 | ||||||||
Disco 2 de la Edición De Lujo (DVD)[78] | ||||||||||
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N.º | Título | Duración | ||||||||
1. | «What You Want» (music video) | 3:41 | ||||||||
2. | «Making the What You Want Music Video – Day 1» | 6:43 | ||||||||
3. | «Making the What You Want Music Video – Day 2» | 10:05 | ||||||||
4. | «Behind the Scenes – In the Studio» | 8:25 | ||||||||
5. | «Behind the Scenes at the Photoshoot» | 3:03 | ||||||||
6. | «On the Songs» | 8:41 | ||||||||
Edición De Lujo
El álbum Evanescence tiene una versión De Lujo. Esta cuenta con cuatro canciones adicionales a las 12 ya existentes en la versión estándar. Amy explicó que fue difícil decidir qué canciones, de las 16 compuestas, no estarían en la versión común del álbum. Además, esta versión trae un DVD con el videoclip de “What You Want” y el “Detrás de Escenas” del álbum.