Metal gótico

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Metal gótico
Orígenes musicales Rock gótico
Doom metal
Heavy metal
musica clasica
Orígenes culturales Se consolidó en los años 90 en Reino Unido.
Instrumentos comunes Guitarra, bajo, batería, teclado, voz
Fusiones
Metal sinfónico gótico - Black metal gótico
Enlaces
Grupos

Se llama metal gótico (en inglés: gothic metal) a un género musical que comenzó tomando como inspiración tanto el heavy metal (sobre todo del doom metal) como el rock gótico.

Durante la década de los noventa se vivió una decadencia de la escena musical gótica en cuanto a la repercusión del género en los medios, pero aun así seguían naciendo grupos de indudable importancia. Los nuevos subgéneros que fueron apareciendo descuadraban a algunos fans que hasta entonces habían calificado a sus grupos bien rock gótico o como industrial dependiendo de la música practicada por estos mismos.

Así aparecerían nuevos subgéneros que ayudarían a reavivar la llama de la escena. Uno de los subgéneros que aparecieron y que mayor relevancia comercial tuvo en la época fue el metal gótico a mediados de la década.


Pioneros[editar]

Los pioneros fueron bandas como Paradise Lost y My Dying Bride con algunos de sus trabajos, y más tarde, The Gathering, Theatre of Tragedy, Tiamat, Moonspell, Lacrimas Profundere, Tristania o Crematory entre muchos otros, la mayoría bandas de Europa.

Nick Holmes, vocalista de Paradise Lost

Estas formaciones aplicarían cambios paulatinos en su música, en un inicio practicando subgéneros como el doom metal y el death metal (o lo que es conocido como doom/death o death/doom), para luego ir alejándose de su faceta más relacionada con este segundo subgénero e ir añadiendo las influencias antes mencionadas, creando las primeras bandas relacionadas con el metal gótico, denominadas doom/gothic. Esta influencia hizo que su música tuviera elementos como piano, violines, voces femeninas y algunas más tarde caja de ritmos, sintetizadores, voces barítonas y/o ásperas junto a guitarras más decadentes típicas de lo gótico mezcladas con otras más potentes del metal.

También empezarían a agregar influencias de estilos como el synth pop, industrial o sonidos más electrónicos a su música algunas de las formaciones en años posteriores (ejemplo de esto sería los álbumes Host de Paradise Lost, Sin / Pecado y Butterfly FX de Moonspell o A Deeper Kind Of Slumber de Tiamat entre otros) o simplemente otras se fueron alejando también del doom metal pero sin abandonar las guitarras. Se trata de una fase de experimentación para algunas de estas bandas, que luego optarían por recuperar el sonido pesado de sus guitarras, otras seguirían la experimentación alejándose totalmente del subgénero (Anathema por ejemplo se decantó por lo atmosférico y progresivo) y otras tantas seguirían ancladas al subgénero definitivamente.

Las dos primeras oleadas fueron las que experimentaron con cosas antes no vistas, fusionando elementos del metal extremo y el gótico/siniestro, creando lo que sirvió de inspiración a bandas posteriores.

Johan Edlund, vocalista y guitarrista de Tiamat y Lucyfire

Todo este género se desarrolló más en el continente europeo, EE.UU vivió la aparición del género con bandas como Type O Negative, que se encargarían de fusionar las guitarras pesadas influenciadas por grupos como Black Sabbath. Más tarde aparecerían siguiendo el camino trazado por ellos, la banda The 69 Eyes, la cual había editado anteriormente trabajos en los que practicaban glam rock, estilo que abandonarían para pasarse al metal gótico. En un estilo similar acabarían los últimos trabajos de Tiamat.

Algunas bandas incluirían influencias de la música sinfónica también como es el caso de Therion o Lacrimosa. Si bien algunas bandas mezclarían lo sínfónico con lo gótico, se tiende a tergiversar desde hace unos años lo que es realmente el género.

Desde el año 2000 la escena vive una tergiversación del género, quizás, en parte, por el amplio abanico de influencias de estas formaciones y la gran cantidad que existen de ellas, que pueden llegar a confundir a generaciones más jóvenes o nuevos oyentes, llamando metal gótico a lo que no lo es por el simple hecho de contener elementos tétricos en su música, también por tener instrumentos clásicos, orquestas, coros o voces líricas. También por tener una performance o líricas similares, elementos que pueden llegar a asemejarse o relacionarse. La tendencia general es confundir el metal sinfónico con el metal gótico, algunas bandas han mestizado elementos de ambos géneros, pero el metal sinfónico que no tiene influencias de la escena gótico/siniestra no tendría que catalogarse de metal gótico, y esto es un error que se ha generalizado en los últimos años en formaciones como Nightwish o Epica, cuya música está completamente enfocada al metal sinfónico y el power metal , además de que no tiene ninguna inspiración ni del rock gótico ni del darkwave.

Esto es algo que muchos medios han aprovechado en lugar de esclarecerlo, tratando de justificar de alguna forma la vinculación de ciertas formaciones con el estilo, tergiversando los elementos que originalmente tiene el metal gótico en su música y que lo identifica, generando bastante confusión entre los oyentes.

Características[editar]

Música[editar]

Si bien el metal gótico no se centra en un sonido en concreto es reconocible por la fusión de elementos de ambas escenas, no siendo siempre en la misma medida o cantidad de cada uno, siendo esto un coctel elaborado por las preferencias de los integrantes de las bandas.

Resumiendo, metal gótico es aquella banda que mantiene las influencias tanto de los subgéneros del heavy metal donde cada banda tiene su particular mezcla de elementos de los subgéneros de ambos estilos, tanto en voces como en instrumentación, encontrando inspiración en todos los elementos de ambas escenas musicales.

El género se germinó en el doom metal pero luego otras bandas añadirían influencias góticas en el resto de subgéneros del heavy metal o metal extremo, siendo en la actualidad lo que se ha descrito anteriormente, debido a que la mayoría de estas bandas suelen ser formaciones que gustan por la experimentación, la fusión de géneros y los contrastes.

Estilos Vocales[editar]

Como se ha dicho antes los orígenes del estilo se encuentran en formaciones de Doom metal principalmente.

Esto afectó a los estilos vocales del género. En un principio, dentro del doom/gothic, se solía seguir usando las voces guturales típicas del death metal, en algunas ocasiones contrastadas con otras femeninas limpias, una técnica de composición que es conocida como "bella y bestia".

Por lo general después muchas bandas irían abandonando las raíces death metal, empezando a incorporar voces limpias, generalmente barítonas o con tonos graves, herederas del rock gótico, un ejemplo de esto sería Johan Edlund, vocalista de Tiamat y Lucyfire o el fallecido Peter Steele de Type O Negative. También pueden llegar a escucharse voces más ásperas en algunos momentos de las carreras de estas bandas. Ejemplo de esto serían el álbum Wildhoney de Tiamat o los trabajos Icon y Draconian Times de Paradise Lost.

Otras formaciones más tarde agregarían coros, voces líricas, sopranos pero sin perder las influencias mencionadas. Debido a esto, con los años ha surgido una tergiversación del género, donde se suele llamar metal gótico a las formaciones de symphonic metal. Si bien hay bandas de symphonic metal como Therion, Lacrimosa o Tristania que en un momento añadirían la influencia de lo gótico a su música, hemos de insistir que no debemos confundir un género con otro. Existen bandas que practican una fusión de ambos pero no todas las bandas de symphonic metal están relacionadas con el metal gótico. Esto suele ser llamado metal gótico sinfónico.

Ciertas bandas seguírian usando voces guturales o incluso rasgadas, fusionando elementos góticos con el black metal y death metal. Ejemplo de esto serían formaciones como Crematory, Moonspell entre un largo etcétera.

Otras formaciones usarían un estilo vocal suave más acorde con la música pop, una vez más Paradise Lost fue la influencia del sonido, donde en una serie de álbumes, su cantante Nick Holmes, usa un estilo vocal equiparable al usado en el synth pop de formaciones como Depeche Mode y similares. Otro ejemplo sería la cantante Chibi de la banda The Birthday Massacre entre muchos otros.

Temas abarcados en las canciones[editar]

Letras épicas, melodramáticas, románticas, de horror o existencialismo y en algunas formaciones también temas como el ocultismo, religión, filosofía, simbolismo, fantasía, historia antigua o mitología son los temas que suelen abarcar generalmente salvo excepciones, aunque en general los temas mencionados son los más popularmente usados también suelen tratar de experiencias personales.

Influencia en el rock gótico[editar]

Si bien el metal gótico es un estilo que nació como consecuencia de haber encontrado inspiración bandas de death/doom en la escena rock gótico y darkwave, a la par desde la subcultura gótica varias formaciones empezarían a sentir interés añadiendo desde el otro lado también influencias del metal gótico y otros subgéneros del heavy metal al rock gótico y darkwave.

Ejemplos de esto son bandas como Secret Discovery, Dreadful Shadows, Love Like Blood, The Nefilim, Umbra Et Imago, Samsas Traum, The Gallery, Scream Silence, L'Âme Inmortelle o ASP entre muchos otros incontables.

Los miembros de las bandas mencionadas provenían o bien de ser fans del rock gótico o darkwave al principio o de practicar este estilo con sus formaciones para añadir elementos o inspirarse también por el heavy metal o el mismo metal gótico, pasando a formar parte del género.

The Nefilim fue un proyecto de Carl McCoy, cuando se disolvió en 1996 Fields Of The Nephilim, banda de rock gótico de la cual era y es el cantante ya que la banda en el 2005 se reformó. En este proyecto se aventuró por mezclar el rock gótico de su banda con el sonido thrash metal similar al de bandas como Sepultura.

Uno de los pioneros de la subcultura gótica, la banda Christian Death desde la salida del fundador de la banda Rozz Williams también encontraría inspiración en el metal. Cradle Of Filth realizó un cover de una de sus canciones (Peek-a-boo) la cual fue incluida en el álbum de Christian Death Born again anti-christian.

Desarrollo[editar]

La Bella y la Bestia[editar]

Liv Kristine, ex-vocalista de Theatre Of Tragedy. Ahora en Leaves' Eyes

El término "la bella y la bestia" se refiere a los contrastes de una voz limpia femenina angelical o soprano con cantos agresivos o guturales masculinos. Esta técnica fue una consecuencia al inspirarse las bandas de death/doom por la subcultura gótica.

Paradise Lost y The Gathering ya había hecho uso de esta técnica en algunas canciones de sus primeros álbumes, pero son los noruegos Theatre of Tragedy con el lanzamiento de su primer LP homónimo el pionero en consagrar la utilización de la técnica en 1995. El segundo álbum Velvet Darkness They Fear llegó al siguiente año.

El tercer álbum de Theatre of Tragedy titulado Aégis y editado en 1998, la banda se aventura en el territorio músical gótico por completo. El piano se vuelve más abundante, mientras Raymond Rohonyi optó por eliminar sus voces guturales a favor de suaves cantos o también a veces susurros barítonos. La música de este disco fue más limpia y suave, despojándose de la distorsión de la guitarra pero compensada con una ejecución entera que incitó a muchos críticos europeos para otorgarle la calificación de álbum perfecto o sobresaliente a Aegis.

Felix, vocalista de Crematory

Otras agrupaciones que contrastan vocales masculinos agresivos y vocales femeninos limpios continuaron surgiendo en la década de los noventa. Trail of Tears se formó en 1994, mientras surgieron Tristania y The Sins Of Thy Beloved en 1996. Los tres grupos noruegos lanzaron sus álbumes debut en 1998.

Tristania se aparta de los otros grupos, con su uso de tres estilos vocales distintos: el soprano operístico de Vibeke Stene, el barítono de Østen Bergøy y el estilo gutural tipo death-black metal de Morten Veland. En su segundo álbum Beyond The Veil de 1999 se usaron coros de diez miembros y pasajes destacados del violín de Pete Johansen, colaborador también en The Sins Of Thy Beloved y Sirenia, ganando "revisiones que deliran" por Europa. Por entonces, la banda había subido a la cima del metal gótico con su acercamiento a la música sinfónica mejorada.

Tuvieron una gran perdida en el peso creativo de la composición y de la imagen cuando el cantante, guitarrista y compositor principal Morten Veland dejó el grupo para formar Sirenia. Pero Tristania ha continuado prosperando con subsecuentes lanzamientos y se considera como una de las bandas más importantes del metal gótico.

La banda Crematory a partir del álbum Act Seven usarían una técnica similar pero usando las voces guturales de su principal cantante, Gerhard "Felix" Stass junto a las limpias y melódicas de Matthias Hechler y alguna colaboración de otros/as artistas. Tratándose en este caso de dos cantanes masculinos.

Por esta década, la técnica de "la bella y la bestia", ha florecido con muchos representantes por el continente europeo. Cradle of Filth también se hizo conocido por hacer uso de esta técnica a través de vocalistas invitadas Liv Kristine y Sarah Jezebel Deva. Algunos críticos se lamentan que el acercamiento a esta técnica ha provocado la desaparición de innumerables bandas, al punto que se ha vuelto un cliché en el género del metal gótico el uso o aparición de una vocalista femenina en la banda.

Esto ha generado cierta confusión y tergiversación del género con el metal sinfónico, del cual hay bandas que utilizan elementos góticos, pero otras no tienen nada relacionado con el metal gótico y son relacionadas con este estilo musical erróneamente por el mero hecho de usar una vocalista femenina.

Relación entre Metal gótico y Black Metal[editar]

Fernando Ribeiro, vocalista de Moonspell

La banda portuguesa Moonspell debutó en 1994 con Under The Moonspell, uno de los lanzamientos más importantes del black metal de los primeros años noventa. La música en este EP fue atmosférica con influencias del folk del Oriente Medio, a través del uso de músicos invitados en la flauta, violín, timbal, gonges y voces árabes. Con la fuerza de este EP, la banda se puso al frente en la escena del metal portugués y firmaron un contrato con la importante disquera independiente alemán Century Media Records.

Moonspell lanzó su primer álbum de larga duración Wolfheart en 1995, haciendo una transición en el metal gótico incorporando los elementos del género: esquemas líricos mórbidos, estructuras tristes y meláncolicas o teclados ambientales. Mientras la música de Moonspell siempre ha coqueteado entre la música heavy metal y la subcultura gótica, la inspiración para este primer álbum todavía era black metal inspirado por Celtic Frost y Bathory. Su siguiente álbum, Irreligious, fue editado en 1996 y en él se puede encontrar la inspiración de Type O Negative usando más voces barítonas. Otras influencias que Moonspell ha reconocido incluyen grupos de rock gótico como The Sisters Of Mercy y sobre todo Fields Of The Nephilim por su voz baritona. Wolfheart había causado una sensación menor en el subsuelo europeo con sus himnos épicos más cercanos al metal extremo mientras Irreligious había reforzado su posición como los heraldos del movimiento de metal gótico.


En 1998, su tercer álbum titulado Sin / Pecado, la banda experimenta un cambio radical en lo que se conocía de Moonspell, incorporando sonidos electrónicos. Moonspell había evolucionado rápidamente en uno de los mayores exponentes de la escena del metal gótico europeo, sin embargo en el proceso, la banda se había desvinculado de su relación con el black metal. Su siguiente trabajo supondría su trabajo más experimental, un trabajo donde se añadía a su particular sonido, música de corte rock industrial. En este trabajo recuperarían las voces rasgadas o agresivas que lo emparentaban con el black metal. Después de este trabajo la banda dejaría de experimentar para centrar su sonido entre metal gótico y el black metal, usando en cada trabajo o composición más elementos de un género u otro.

El grupo inglés Cradle Of Filth ha combinado las guitarras pesadas y distintivas del black metal y voces guturales, con el fuerte cliché de la imaginería gótica. Mientras otros grupos incluyeron los adornos góticos en su música, Cradle Of Filth es una banda que ha conseguido volver dos estilos en uno sólido, haciendo una música gótica con muchos de los elementos que la definen y a la vez ser igual de agresivo que el black metal. El sonido consiste en la fórmula del teclado extenso, vocales operísticos intermitentes, guitarras rápidas y agresivas junto las voces rasgadas típicas del black metal, las cuales se combinaban con otros tonos tanto graves como agudos.

Durante años ha recibió una recepción mixta de ambas escenas, no obstante, en la escena clásica del black metal original, Cradle of Filth es una banda polémica, debido a los esfuerzos de la banda por romper el molde o estereotipos del black metal, mofándose los más radicales y cerrados de mente, acusando a la banda de su comercialización y abandono del underground, en el cual la banda se sentía orgullosa de su herencia generacional en el black metal.

El grupo entró en un proceso de transformación a través de algunos cambios de sus miembros, algunos de los cuales formaron otro grupo de metal gótico The Blood Divine, con el ex-vocalista de Anathema, Darren White.

Los trabajos más importantes y reconocidos de la banda han sido los editados entre el año 1994 y 2000: The Principle Of Evil Made Flesh, Dusk... And Her Embrace, Vempire Or Dark Fairy Tales In Phallustein, Cruelty And The Beast y Midian, aunque después han seguido con éxito su carrera editando muchos otros trabajos de la misma calidad.

Relación entre Metal gótico y Metal sinfónico[editar]

Tilo Wolff, vocalista y compositor de Lacrimosa

La música y letras de la subcultura gótica se vería fusionada con lo sinfónico y la música clásica de la mano del dueto Lacrimosa, formación que en posteriores discos también agregarían influencias del metal gótico, llegando a colaborar con numerosas formaciones de heavy metal en diversas vertientes, por ejemplo, Atrocity o Kreator. No sería hasta el año 1993 cuando Lacrimosa pasó a ser un dueto y no solo un proyecto de Tilo Wolff, formando parte de Lacrimosa la cantante y pianista Anne Nurmi. Han llegado a grabar con la Orquesta Sinfónica de Londres

En álbumes como Fassade o Lichtgestalt es donde se puede encontrar guitarras duras inspiradas en el metal gótico.

Therion formación creada por Christofer Johnsson, sería una banda que empezaría practicando death metal para posteriormente fusionar elementos del heavy metal con instrumentos sinfónicos, orquestas y reminiscencias de la música clásica. Su vinculación con el metal gótico es esporádica, agregando elementos de este género y de la subcultura gótica en algunos de sus trabajos, como por ejemplo, en su aclamado álbum Theli, en canciones como Cult Of The Shadows.

Como se puede observar Lacrimosa y Therion tienen en común lo sinfónico y clásico pero cada uno vino de corrientes contrarias.

Los anteriormente citados Tristania no fue la única banda de metal gótico que tuvo un borde sinfónico en su música después de la aparición de Therion.

Influenciado por Paradise Lost, Anathema y My Dying Bride junto a The Gathering o Theatre Of Tragedy la formación holandesa Within Temptation se fundó en 1996. Su álbum debut Enter se editó al siguiente año, seguido brevemente por un EP llamado The Dance. Ambos lanzamientos hicieron uso de la técnica de "la bella y la bestia" por los vocalistas Sharon Den Adel y Robert Westerholt.

Su segundo álbum de larga duración Mother Earth salió a la venta en el año 2000, caracterizada por abandonar completamente las voces guturales, confiando solamente en la habilidad vocal majestuosa de Sharon Den Adel. El álbum fue un éxito comercial con su sencillo Ice Queen que ocupó los primeros lugares en Bélgica y Holanda. Su tercer álbum The Silent Force llegó al 2004 como un proyecto ambicioso que ofrece una gran orquesta sinfónica y coros de 80 personas que acompañan a la banda. El resultado fue otro éxito comercial por Europa y presentó el mundo de guitarras pesadas y vocales femeninas a un público de mayor audiencia. El metal gótico de Within Temptation. El éxito comercial de Within Temptation ha producido la aparición de un número grande de otros grupos con cantante femenina, donde se empezaría a tergiversar el metal gótico con bandas de metal sinfónico que no usarían ninguna inspiración de la subcultura gótica o los pioneros del metal gótico. Within Temptation y otras formaciones que si pueden considerarse del género, se alejarían paulatinamente del mismo en algunos de sus trabajos, generando aún más confusión en el término.

Más confusión hubo con formaciones como After Forever formados en 1995 o más tarde Epica, formados en el 2002, que solo agregaron voces guturales en su música en sus primeros trabajos, estas formaciones se mueven entre el metal sinfónico y el power metal, inspirado por Therion aunque con ausencia de reminiscencias góticas que hay en algunas de las composiciones de esta banda, centrándose en lo sinfónico. La confusión también es debida al amplio abanico de influencias de estas formaciones y la gran cantidad de mestizaje de subgéneros o géneros que existen en ellas, siendo bastante fácil perderse en la actualidad a unos oídos poco vinculados con la subcultura gótica y teniendo en cuenta los clichés y tergiversaciones que ha sufrido el metal gótico.

La banda Nightwish es otra banda más desligada del metal gótico, siendo una banda de metal sinfónico y power metal exclusivamente, inspirada en un comienzo por bandas como Stratovarius o Helloween en discos como Oceanborn. A pesar de esto, mucha gente de la subcultura gótica ha mostrado interés por ella o bandas similares debido a la influencia que ejercieron bandas como Lacrimosa o Therion en dicha subcultura. Creando un interés por lo sinfónico en algunos seguidores, lejos de tener relación con ella. Siendo otro motivo de confusión a la hora de clasificar en un estilo a estas bandas.

Metal gótico en la escena Finlandesa[editar]

En Finlandia se gestaria un estilo de metal gótico con mayor acentuación en el heavy metal melódico y en ocasiones el hard rock y glam rock pero a la vez inspiradas en bandas anteriores de metal gótico.

Paradise Lost influyó a este estilo con su álbum titulado Gothic, apareciendo bandas como Sentenced que partirían de un death metal terminando por ser uno de los percusores de esta forma de metal gótico años más tarde, encontrando la influencia de Paradise Lost. El estilo con los años se fue volviendo más melódico hasta lo que es actualmente. Otras bandas populares de esta vertiente son Charon, To/Die/For, Entwine, Sinamore entre otros.

La banda que más éxito comercial ha tenido este género ha sido la mundialmente conocida HIM. La banda ha conseguido llegar a un público mainstream, alejado de lo que son los seguidores del metal gótico. Motivo por el cual muchos fans han criticado a esta banda.

El género en países de habla hispana[editar]

Hay pocas bandas que pertenezcan a países de habla española que hayan tenido una repercusión a nivel mundial dentro del metal gótico. De todas maneras, en la escena española se han destacado bandas como Gothic Sex de Zaragoza, formada en 1998 y actualmente inactiva.

En sus conciertos trataban de dramatizar escenas irónicas sobre la religión, la perversión, la falsa moralidad, la crueldad, la hipocresía, la absurda violencia, la deformación de los seres entre otros temas, haciendo crítica de todos estos temas a través del “FX-Gore” llenos de alegorías y símbolos, con una aureola trágico-cómica en todas sus escenificaciones. Gothic Sex fueron teloneros de la banda Umbra Et Imago en una gira por Centroeuropa.

Su trayectoria musical está avalada por más de 200 actuaciones en países como Alemania, Francia, Suiza, Bélgica, Portugal, México, Argentina, España, entre otros sitios.

Otra banda a destacar sería Helevorn desde Mallorca (España). La banda se fundó en 1990. Su sonido está inspirado en el doom/gothic que practicaban en sus comienzos Paradise Lost o My Dying Bride. Su primer álbum, Fragments, tuvo excelentes críticas en su país, llegando a girar junto a la banda Swallow The Sun terminando por conseguir tocar en Rotterdam (Holanda), en el festival Dutch Doom Day VI.

Entre marzo y abril de 2009 consiguen grabar junto a los productores Jens Bogren y Johan Ornborg (conocidos por haber grabado trabajos a bandas como Katatonia, Opeth o Paradise Lost) su segundo trabajo titulado Forthcoming Displeasures y editado en el 2010. Teniendo una repercusión y crítica favorable en el extranjero.

En el 2002 la banda cambia su nombre a Circus, el cual pasaría luego a Circus A.D. por temas legales. El sonido de la banda da un giro asemejándose al metal gótico finlandés de bandas como HIM o Entwine entre otros.

En el 2003 la banda fue finalista del trofeo Rock Villa de Madrid, y fue banda soporte o telonero de Metallica en el Estadio de la Peineta en Madrid (España). En el 2004 la banda lanza su debut como Circus A.D, un disco grabado en Los Ángeles (Estados Unidos) supervisado por William Faith. Su último trabajo hasta la fecha fue Todavía El Sol, editado en el 2008.

En el nuevo milenio bandas argentinas como Chrisallys, Bloodparade y Moonlight Requiem han alcanzado éxito relativo.