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Xavier Guerrero

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Xavier Guerrero

Fotografía de Francisco Guerrero con una niña por Tina Modotti
Información personal
Nacimiento 3 de diciembre de 1896 Ver y modificar los datos en Wikidata
San Pedro (México) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 29 de junio de 1974 o 1974 Ver y modificar los datos en Wikidata
Ciudad de México (México) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Mexicana
Familia
Cónyuge Clara Porset Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Muralista, pintor y dibujante Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Muralismo Ver y modificar los datos en Wikidata

Xavier Guerrero (San Pedro de las Colonias, Coahuila, 3 de diciembre de 1896–Ciudad de México, 29 de junio de 1974) fue uno de los pioneros del muralismo mexicano de inicios del siglo XX. Se introdujo en la pintura trabajando con su padre en tareas de albañilería y decoración; no obstante, existe evidencia de que su habilidad fue mayoritariamente autodidacta. Empezó a pintar murales tras ubicarse en Guadalajara en 1912. En 1919 se trasladó a Ciudad de México, justo cuando el movimiento muralista estaba a punto de eclosionar. Produjo la mayor parte de su obra en colaboración o bajo la supervisión de otros pintores, como Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros, en el Colegio de San Ildefonso, el edificio de la Secretaría de Educación Pública y la Universidad Autónoma de Chapingo; sin embargo, gran parte de su obra se ha perdido. Aunque es principalmente conocido por su obra mural, se considera que su obra posterior en lienzo posee una mayor calidad técnica.

Biografía

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El Jarabe Tapatío created by the artist with Roberto Montenegro.
Doorway in the Museum of Light in Mexico City painted by the artist

Javier Guerrero Saucedo Francisco nació en San Pedro de las Colonias, Coahuila, en 1896. Sus padres eran Marion Saucedo y Toalul Guerrero.[1] Adoptó «Xavier Guerrero»" como nombre profesional.

Su padre era albañil, pintor y decorador y solía encontrar trabajo en las haciendas; Xavier se involucró en el oficio de su padre desde niño y se formó así en técnicas estéticas y pictóricas.[2] Aprendió a mezclar y crear pintura, así como a fabricar cemento y mortero. Su habilidad para la acuarela fue reconocida desde muy joven.[3]

Ya destacado por su trabajo en acuarela, se trasladó a Guadalajara en 1912, donde conoció a pintores, músicos, escultores y periodistas en un lugar llamado Centro Bohemio, uno de los núcleos del inicio del movimiento del muralismo mexicano. Jean Charlot fue uno de sus mejores amigos.[3] En los años veinte, mantuvo una relación con la fotógrafa Tina Modotti, a la que retrató en 1928.[2] Durante un tiempo vivió con Diego Rivera y Frida Kahlo.[4]

Modotti introdujo a Guerrero en el pensamiento estalinista y se volvió políticamente activo en el movimiento comunista.[1] Junto con David Alfaro Siqueiros fundó en 1924 El Machete, una publicación del Partido Comunista Mexicano y el Sindicato de Obreros Técnicos, Pintores y Escultores.[4] Su labor política y periodística le llevó a diversas partes del mundo, incluida la Unión Soviética, a donde acudió en 1927 para cursar estudios en la Universidad Lomonosov.[2]

En los años 50 conoció y se casó con la diseñadora cubana Clara Porset, quien tenía su propia carrera profesional trabajando con arquitectos como Juan Sordo Madaleno, Luis Barragán, Mario Pani y Enrique del Moral.[1]

La última residencia de Guerrero estuvo en la calle del Hipo, en el barrio de San Ángel de Ciudad de México. Falleció en dicha ciudad el 29 de junio de 1974, a los 77 años, y fue enterrado en el Panteón Jardín.[1]

Trayectoria

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Vitral con el sello de la UNAM, en el Museo de Luz creado por Guerrero junto a Jorge Enciso
Cúpula del Museo de la Luz pintada por Guerrero y Roberto Montenegro

Xavier Guerrero fue uno de los artistas más importantes del Estado de Coahuila, pero es relativamente desconocido, incluso en su estado natal, ya que no alcanzó el nivel de fama de varios de sus contemporáneos; [2][5] sin embargo, fue uno de los pioneros del Movimiento del Muralismo Mexicano junto con Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros.[2]

En 1919, firmó una petición, junto con otros artistas, solicitando al presidente Venustiano Carranza facilidades para la creación y promoción del arte mexicano, justo antes de lo que se considera el inicio oficial del muralismo con los esfuerzos de José Vasconcelos.[2] Una razón de su casi anonimato es que gran parte de su obra mural ha desaparecido; las colecciones más grandes que sobreviven se encuentran en Guadalajara y en la Universidad Autónoma de Chapingo.[5][6]

Comenzó a pintar murales en Guadalajara, generalmente con temas bíblicos, paisajes rurales, alegorías y perímetros decorativos.[3] Creó su primer mural en 1912, cuando sólo tenía 16 años de edad, en un edificio en Jalisco llamado Palacio de las Vacas.[7] De 1913 a 1914 creó un fresco en el techo del Hospital de San Camilo que representa la Resurrección de Cristo.[2] En 1919 se trasladó a la Ciudad de México para pintar la cúpula del antiguo Monasterio del Carmen e investigó técnicas de fresco prehispánicas.[3][7]

Otra razón de su falta de reconocimiento es que gran parte de su trabajo se realizó en colaboración o subordinación a otros artistas.[6] Trabajó con Roberto Montenegro en el Colegio de San Pedro y San Pablo, el mural El Árbol de la Vida y en el diseño de los vitrales El Jarabe Tapatío y La vendedora de pericos.[8][9] También diseñó el vitral con el sello de la Universidad Nacional Autónoma de México en el mismo edificio junto a Jorge Enciso.[8]

En 1921, conoció a Diego Rivera y se convirtió en uno de los artistas que pintaron el Colegio de San Ildefonso (entonces Escuela Nacional Preparatoria) y el Anfiteatro Bolívar, trabajos realizados principalmente en encáustica.[3][9] Bajo la tutela de Rivera y Siqueiros, fue uno de los pintores del edificio de la Secretaría de Educación Pública, junto a Amado de la Cueva y Pablo O’Higgins.[5][6] A pesar de su posición subordinada, fue él quien enseñó a Rivera cómo preparar los muros para el fresco.[2][7][10] Asistió en obras de José Clemente Orozco, Carlos Mérida, Miguel Covarrubias y Adolfo Best Maugard.[3] Con Gabriel Fernández Ledesma diseñó el friso de azulejos de Talavera para la obra mural titulada Zodíaco en 1921.[8]

Gran parte de su obra mural se realizó en la Universidad Autónoma de Chapingo entre 1923 y 1927. Trabajo en los seis frontones del edificio del Partenón al mismo tiempo que Rivera pintaba el interior de la antigua capilla de la escuela. Los frontones fueron pintados con alegorías de la relación de la humanidad con los frutos del campo, conteniendo también símbolos comunistas; estos murales fueron restaurados en 2006.[5][6] También realizó un mural de 22 paneles en la antigua Casa del Director, demolida en los años 60. Estos paneles fueron trasladados con anterioridad: cinco se encuentran en exhibición permanente en el Museo Nacional de Agricultura del campus y los otros en el Instituto Nacional de Bellas Artes.[5] En total, Chapingo cuenta con veintitrés paneles de frescos, un retrato en óleo, un dibujo a lápiz y relieves esculpidos de su autoría.[6]

A partir de la década de 1930, su carrera se concentró principalmente en la obra de caballete, en la que se le considera superior, aunque no le trajo el reconocimiento de su obra mural. [9] No obstante, entre 1940 y 1942, trabajó con David Siqueiros en un mural en Chillán, Chile, llamado Muerte al invasor en la Biblioteca Pedro Aguirre Cerda de la Escuela México. Pintó los paneles al fresco titulados De México a Chile en el vestíbulo del mismo edificio. Fueron restaurados en 2009, pero sufrieron daños por un terremoto en 2010.[9][11][12] Los murales de Chillán se convirtieron en una importante atracción turística para la ciudad.[8]

Entre sus murales posteriores también se encuentran Motivos mexicanos en la casa de José Guadalupe Zuno y El día y la noche en el cine Ermita de Tacubaya en la década de 1950.[3][9] También pintó murales en una residencia de Guadalajara y en el Club de la Unión de Mecánicos, de los cuales solo quedan fragmentos.[9]

Sus reconocimientos incluyen el primer lugar en el Concurso Internacional de Diseño de Muebles Contemporáneos patrocinado por el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York. También fue aceptado como miembro del Salón de la Plástica Mexicana.[8] Realizó una gran exposición en el Museo de Arte Moderno de Ciudad de México en 1972.[2] En 2002, el estado de Coahuila organizó una retrospectiva de su obra titulada Entre Torreón y San Pedro, homenaje al maestro Xavier Guerrero.[3]

Estilo artístico

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A lo largo de su carrera, Guerrero realizó obra sobre lienzo, obra gráfica y pintura mural.Aunque su obra mural es la más conocida, su trabajo en lienzo se considera de mejor calidad y tuvo más éxito con él en vida.[3][9] En su momento, se consideraba que sus murales tenían una calidad "débil", pero su obra sobre lienzo posterior muestra un gran refinamiento en su técnica. Su lienzo más significativo es un autorretrato de 1947 en el que predomina un color rojo sangre. [9] A pesar de ello, Rivera lo consideraba un maestro de las técnicas murales al fresco, y Jean Charlot lo llamó «un maestro en todo lo que implica subir y pintar casas y paredes», ya que enseñó técnicas de preparación de muros a ambos artistas.[7]

Su obra mural estuvo influenciada inicialmente por su experiencia infantil en la albañilería y la decoración, poseyendo una cualidad popular. Se considera que su trabajo desdibuja la distinción entre las bellas artes, el arte popular y la artesanía.[2] Existen evidencias de que gran parte de su habilidad pictórica fue autodidacta.[2] Su trabajo en murales se asocia principalmente con el movimiento del muralismo mexicano; aunque sus viajes le permitieron conocer otros estilos, se mantuvo fiel al realismo que se desarrollaba en México.[2]

Los temas de sus murales incluyen la historia, el sufrimiento, el trabajo y las aspiraciones del pueblo mexicano.[3] Como muchos muralistas, concebía el arte como un medio de transformación social para liberar a las clases oprimidas, aunque encontraba alienante gran parte del carácter político explícito del movimiento.[8][9]

Los temas de Guerrero tendían a ser más filosóficos. Para él, el hombre y la naturaleza se identifican e interactúan de forma mágica y poética. Sus sujetos consistían mayoritariamente en imágenes de la naturaleza como paisajes, flores y frutas. Incluso cuando retrataba el cuerpo humano, éste solía estar rodeado de plantas y animales. Su obra se ha descrito como panteísta y mítica en el sentido de que los humanos no son el centro, especialmente en sus lienzos, y los elementos de la naturaleza poseen cualidades antropomórficas. Por este motivo, se le ha descrito como el sucesor del arte precolombino de México, cualidad que distingue su obra de la de sus contemporáneos.[2]

Referencias

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  1. 1 2 3 4 Tesoros del Registro Civil Salón de la Plástica Mexicana. México: Gobierno de Ciudad de México y CONACULTA. 2012. pp. 96-97.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Mario Herrera (13 Jun. 1998). «Mario Herrera / Xavier Guerrero: un gran pintor coahuilense olvidado». Palabra (Saltillo, México). p. 5.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 «Xavier Guerrero / El misticismo laico con vigor creativo». El Siglo de Torreón (Torreón, México). 10 de Sept., 2002. Consultado el 19 de Ago., 2012.
  4. 1 2 Leopoldo Valos (20 de febrero de 2007). «Atrapa olvido a muralista». Reforma (México D.F.). p. 14.
  5. 1 2 3 4 5 Leopoldo Valos (11 de agosto de 2005). «Rescatan frontones de Xavier Guerrero». Reforma (México D.F.). p. 37.
  6. 1 2 3 4 5 Leopoldo Valos (20 de febrero de 2007). «Atrapa olvido a muralista». Reforma (México D.F.). p. 14.
  7. 1 2 3 4 Guillermo Tovar de Teresa (1996). Repertory of Artists in Mexico: Plastic and Decorative Arts II. México D.F.: Grupo Financiero Bancomer. p. 116. ISBN 968 6258 56 6.
  8. 1 2 3 4 5 6 Tesoros del Registro Civil Salón de la Plástica Mexicana. México: Gobierno de Ciudad de México y CONACULTA. 2012. pp. 96-97.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Arte Moderno y Contemporáneo de México. México: Universidad Nacional Autonoma de México. 1952. pp. 426-427.
  10. «Xavier Guerrero, el innovador muralista mexicano que Neruda apoyó y fue olvidado por décadas en su país». BBC News Mundo. Consultado el 28 de junio de 2024.
  11. «Restauran en Chile murales mexicanos» [Restore Mexican murals in Chile]. Reforma (Mexico City). 22 de noviembre de 2009. p. 4.
  12. «El terremoto dañó tres obras de muralistas mexicanos expuestas en Chile: CHILE-TERREMOTO/ARTE» [Earthquake damaged three works by Mexican muralists in Chile: Chile-earthquake/arte]. EFE News Service (Madrid). 5 de marzo de 2010. p. 4.

Enlaces externos

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Xavier Guerrero: el misterioso metate sagrado