Jess Glynne

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Jess Glynne

Glynne en 2015.
Información artística
Género(s) Pop, soul, house, rhythm and blues
Instrumento(s) voz, piano
Tipo de voz Contralto[1]
Discográfica(s) Atlantic
Web
Sitio web https://www.jessglynne.co.uk/ y http://jessglynne.co.uk

Jessica Hannah Glynne (Londres, 20 de octubre de 1989), conocida como Jess Glynne, es una cantante y compositora británica. Saltó a la fama cuando participó como vocalista en los sencillos «Rather Be», de Clean Bandit, y seguidamente en «My Love», de Route 94, que alcanzaron la posición 1 de la lista de sencillos del Reino Unido en 2014,[2][3]​ y también tuvieron éxito en varios países. «Rather Be» tuvo una recepción comercial más positiva y alcanzó mejores posiciones en las listas de éxitos musicales. Se situó entre los diez principales sencillos en la mayoría de los listados a nivel mundial. La obra además le valió el Grammy a la mejor grabación dance en 2015.[2]​ En ese mismo año, se convirtió en la segunda artista femenina británica, después de Cheryl, en tener cinco sencillos número uno en la lista de sencillos de su país natal.

Su álbum debut número uno en la lista de éxito británica, I Cry When I Laugh, se convirtió en doble platino en Reino Unido y fue el disco más vendido de un artista nuevo en 2015.[4]​ 2016 también fue un gran año para Glynne, con una exitosa gira de conciertos por Reino Unido y fue nominada a la artista revelación británica, artista femenina británica y sencillo británico por «Hold My Hand» en los premios Brit, celebrados en febrero de ese año, al tiempo que había vendido más de 3.2 millones de copias entre álbumes y sencillos en su patria.[5]

Biografía

Infancia

Jessica Glynne nació el 20 de octubre de 1989 [6]​ en el Hospital Royal Free, ubicado en el área de Hampstead de la ciudad de Londres en Reino Unido.[7]​ Se crió en Muswell Hill, en el sector norte de Londres en el seno de una familia de origen judío junto con su hermana mayor.[8][2][7]​ Si bien su apellido no parece particularmente judío, fue debido a que su abuelo paterno lo cambió de Goldstein para disfrazar su origen. Su abuela materna también instigó un cambio de apellido, en que se negó a casarse con su esposo si conservaba el apellido Podolski, así que hizo cambiarlo a Ingram, que era el nombre de una crema de dientes.[7]​ Su madre, Alexandra, también tuvo una notable carrera en la industria musical británica como empleada en el departamento de contratación de Atlantic Records, supervisando el desarrollo artístico de cantantes y bandas, entre ellas The Rolling Stones, aunque dejó su trabajo después de su nacimiento.[2][8][7]​ Su padre, por su parte, es un ejecutivo de bienes raíces, propietario de varias agencias inmobiliarias en Londres.[7][2][8]​ En su niñez asistió a la jéder Woodside Park Synagogue, pero salió de la escuela debido a su mal comportamiento.[7]​ Posteriormente recibió clases en la Rhodes Avenue Primary School y finalmente en 2008 culminó su bachillerato en la Fortismere School.[7]

A una temprana edad se aficionó con los discos de soul y R&B de sus padres, que tocaba a escondidas porque le encantaba escuchar vocalistas como Whitney Houston, Mariah Carey y Aretha Franklin, y a partir de ello empezó a practicar el canto.[9]​ El primer sencillo que obtuvo fue «7 Days» de Craig David, seguido de «You Make Me Sick», de Pink, y «U Remind Me», de Usher.[9]​ En la escuela secundaria recibió lecciones de música [3]​ y participó en varias exhibiciones de talento, pero sin buenos resultados.[7]​ En uno de esos concursos de talento cantó una versión de «Hero» de Carey.[7][10]​ Glynne piensa que, por no tocar ningún instrumento, los profesores de música no pusieron interés en ella.[7]​ Asimismo afirma que los instructores no fueron un apoyo para sus comienzos artísticos.[2][7]​ Cuando tenía quince años, realizó una prueba para la serie de televisión The X Factor gracias a una tía que la inscribió; sin embargo, se retiró del proceso de audición después de surgir un desacuerdo con una productora del programa, quien alegó que no tenían suficientes plazas para más concursantes.[11]

Inicios de su carrera

Después de salir de la escuela secundaria, desmotivada por el poco apoyo de sus instructores para su sueño de ser una artista y sin intenciones de hacer una carrera universitaria, Glynne realizó un viaje de seis meses [8]​ por varios países de América del Sur, Asia y por Australia.[7]​ Al regresar a Reino Unido trabajó en una tienda de ropas, una peluquería y un gimnasio.[8][2]​ Tras superar el hábito de consumo de alcohol y drogas que adquirió desde el viaje,[8]​ entre los diecinueve y veinte años,[11]​ obtuvo un trabajo en una compañía de gestión de música, que la motivó a interesarse de nuevo en una carrera musical.[7][11]​ Así, comenzó a escribir canciones acerca de su «vida y experiencias», influenciada por la música de Lauryn Hill, y para perfeccionar su arte, pedía recomendaciones a los productores discográficos y compositores de la empresa.[7]​ Además, se inscribió en un curso de música por un año en la universidad Access to Music en Londres, donde conoció a la compositora Jin Jin y al productor Bless Beats, quienes se convertirían en sus futuros colaboradores.[8]​ En ese entonces, escribió y grabó varias demos con Jin.[8]​ 

La capacidad vocal de Glynne en una de sus maquetas llamó la atención de una empresaria de la industria musical, quien le propuso un contrato con la casa discográfica Black Butter Records.[2][8]​ Antes de firmar con el sello, Glynne renunció a su trabajo en una empresa de comercialización de bebidas alcohólicas.[7]​ La agente ayudó a Glynne a mejorar en sus obras musicales y además tuvieron un amorío, pero poco tiempo después la empresaria rompió con ella.[2]​ En agosto de 2013, Glynne firmó un contrato de grabación con Atlantic, una filial de Warner Music Group,[8]​ e influenciada por la ruptura comenzó a componer las canciones de su álbum debut, I Cry When I Laugh.[8]​ La compañía discográfica organizó sesiones de grabaciones con varios músicos, incluyendo Kye Gibbon y Matthew Robson-Scott, de Gorgon City.[12]​ El disco también contó con aportaciones de Emeli Sandé y Naughty Boy.[9]​ La canción «Don't Be So Hard on Yourself» fue una de las primeras que escribió para el disco y que en ella muestra su estado de ánimo al ingresar al estudio de grabación.[8]​ Su despecho también inspiró canciones como «Hold My Hand» y «Take Me Home».[2]​ En sus propias palabras: «Estaba pasando por una ruptura bastante dura, pero al mismo tiempo estaba empezando a vivir mis sueños de trabajar en mi álbum debut. Entonces traté de poner toda esa energía en mi música y me enfoqué en lo positivo. En el estudio, escribiría sobre la esperanza, alegría y felicidad como una forma de liberar todo lo que sentía en mi corazón. [I Cry When I Laugh] es esencialmente mi propia guía de autoayuda».[1][6]​ Glynne cita la afición por la música de sus padres como incentivo para convertirse en una artista.[3]​ Asimismo, la impresión que Amy Winehouse causó en Glynne fue tan grande que, dio a sus aspiraciones el empuje decisivo hacia el canto.[10][6]

Primer éxito: «Rather Be»

Después de firmar su contrato discográfico en agosto de 2013, su sello organizó una sección de grabación para mejorar el sonido y la letra de una canción llamada «My Love» del productor Route 94.[3]​ Glynne colaboró en la reescritura y grabación y prestó su voz para la canción,[3]​ que se estrenó a finales de octubre de 2013 en el álbum recopilatorio Annie Mac Presents de la disyóquey Annie Mac.[13]​ La destreza vocal de la artista en «My Love» llamó la atención de Clean Bandit, una banda que estaba interesada en una cantante con una buena voz para participar en «Rather Be» que ya tenían compuesta.[3]​ La agrupación envió el tema a Glynne, quien al principio tenía dudas, porque nunca había cantado una canción sin haber participado en la composición; sin embargo, luego decidió grabar las voces.[3]

Jess Glynne en un concierto en Estados Unidos en 2015.

El sencillo «Rather Be» agradó al público británico cuando Clean Bandit lo estrenó a principios de enero de 2014, al entrar en el puesto 1 en la lista de sencillos de británica,[3]​ posición en la que perduró cuatro semanas consecutivas.[14]​ Esa fue la primera canción de Glynne y la banda que alcanzó ese puesto.[3]​ «Rather Be» fue un gran éxito en Reino Unido durante 2014 y terminó el año como el segundo sencillo superventas.[14]​ Además, apareció como la canción con más streaming en Reino Unido en 2014[15]​ y la más buscada en Shazam mundialmente.[15]​ Con más de 1.9 millón de copias vendidas en referido país,[16]​ figuraba a fecha de marzo de 2016 como la tercera canción más vendida de la década de 2010,[17]​ y, en 2015, recibió la certificación de triple platino de la British Phonographic Industry (BPI).[18]​ «Rather Be» también encabezó las listas de éxitos de Austria, Finlandia, Irlanda, Noruega, Países Bajos, Suecia y Alemania.[19]​ En este último vendió más de cuatrocientos cincuenta mil ejemplares y fue premiada tres veces oro por el organismo certificador alemán.[20]​ Su éxito comercial en Australia también fue favorable[21]​ e ingresó en el puesto número dos en la lista de sencillos.[22][23]​ Asimismo, en Estados Unidos tuvo popularidad en la Billboard Hot 100 al situarse entre las 10 principales,[2]​ y al ocupar la número uno en el ranquin de canciones de baile por ocho semanas.[24]​ En ese país consiguió la certificación de doble platino de la RIAA por ventas de dos millones de unidades, sumando descargas y streaming.[25]​ Generalmente, «Rather Be» recibió elogios de parte de los críticos, como Holly Williams de Contactmusic.com, que comentó que es una canción «brillante», que al ser escuchada es difícil de olvidar. Williams además alabó su «falta de sobreelaboración», alegando que es uno de los motivos por el que se destaca, aunado a la voz de Glynne que, de acuerdo con él, es la «pieza central de la canción».[26]​ La obra ganó el Grammy a la mejor grabación dance en 2015,[8]​ y fue nominada a varios galardones en otras ceremonias de premiación, incluyendo mejor canción dance o electrónica en los Billboard Music Awards 2015[27]​ y sencillo británico en los premios Brit 2015.[28]

En febrero de 2014, Route 94 publicó «My Love» como un sencillo y, al igual que «Rather Be», ingresó en el puesto 1 en la lista de sencillos de Reino Unido,[29][3]​ donde vendió más de seiscientas mil unidades,[18]​ y figura como una de las canciones más vendidas de la década de 2010.[17]​ Se situó en la número 6 en Alemania y en la 18 en Australia,[30]​ con ventas altas en ambos países.[31][21]​ Glynne comenzó a trabajar en «Right Here» en 2013 y la completó a principios de 2014 junto a Gorgon City, después de que su carrera empezó a ganar fama con «Rather Be» y «Real Love».[12]​ Se estrenó a mediados de julio de 2014 como el sencillo debut en solitario de la artista,[32]​ y alcanzó el puesto 6 en el listado de éxitos británica,[33]​ y rebasó las cuatrocientas mil unidades vendidas, por lo que recibió la certificación de oro de la BPI.[18]​ Después de realizar múltiples actuaciones en festivales durante el verano en Reino Unido,[11]​ en octubre se embarcó en su primera gira musical con doce conciertos por varias ciudades británicas.[33][34]​ Luego, en noviembre se publicó su segunda colaboración con Clean Bandit titulada «Real Love»,[35]​ y entró en el puesto 2 en la lista de sencillos de su país natal.[36]​ También tuvo cierta notoriedad en Europa y Oceanía,[37]​ donde alcanzó la decimotercera posición en la lista musical australiana.[38]​ Para finales de 2014, Glynne fue nominada a la mejor artista revelación en los Mobo Awards.[39]

I Cry When I Laugh

A finales de marzo de 2015, Glynne lanzó su segundo sencillo como artista principal, «Hold My Hand»,[40]​ otro éxito en la lista musical británica, en donde obtuvo el primer puesto por tres semanas consecutivas.[41]​ Con ochocientas mil ejemplares vendidos en Reino Unido,[42]​ figura como la segunda canción de Glynne con más éxito comercial en su país natal, después de «Rather Be»,[17]​ y fue certificada doble platino por la BPI.[18]​ Se situó entre las 30 principales en los listados de éxitos de Alemania, Irlanda, España, Portugal y Suiza.[43]​ En Estados Unidos, alcanzó la posición 86 del Billboard Hot 100,[43]​ y fue especialmente popular en el listado de canciones de baile o electrónica, donde obtuvo el puesto 6.[44]​ Se vendió medio millón de ejemplares del tema, lo que le valió el premio de oro de la RIAA.[25]​ Asimismo, en el continente oceánico, «Hold My Hand» tuvo una gran notoriedad en Australia, donde alcanzó el puesto 16 en la lista de sencillos [38]​ y consiguió la certificación de platino de la ARIA.[45]​ Las críticas fueron muy favorables, como la del periodista Lewis Corner, de Digital Spy, que escribió que la letra de «Hold My Hand» es «abiertamente vulnerable», pero el «coro efervescente» transmite «confianza y una naturaleza despreocupada».[46]​ Luego en junio el rapero británico Tinie Tempah publicó el sencillo «Not Letting Go», que contó con la participación vocal de Glynne, y pasó a ser la cuarta canción de la artista en situarse en la posición número 1 en la lista de sencillos de Reino Unido.[9]

Jess Glynne en un concierto benéfico a finales de noviembre de 2015.

A mediados de 2015, Glynne tuvo que cancelar varias presentaciones en vivo, incluyendo una actuación musical en el festival de Glastonbury y una serie de conciertos como telonera de John Legend por Reino Unido, debido a una operación en sus cuerdas vocales para extirpar un pólipo.[2][47]​ En agosto de 2015, tras el lanzamiento de «Don't Be So Hard on Yourself»,[9]​ que ingresó en la posición 1 en la lista de sencillos británica, Glynne empató el récord de Cheryl por la mayor cantidad de sencillos números uno en Reino Unido, con un total de cinco temas.[2][48]​ Asimismo, en Australia tuvo cierta popularidad al ingresar entre las veinte principales [38]​ y recibió la certificación de platino por ventas.[45]​ Más tarde, en septiembre, Glynne participó en la duodécima serie de The X Factor en el segmento «casa de los jueces» como invitada de Cheryl.[49]

El disco debut de Glynne, I Cry When I Laugh, se publicó en su país natal el 21 de agosto de 2015,[9]​ e ingresó en la posición 1 en la lista de álbumes y tuvo ventas altas en su estreno, por lo que apareció como el segundo álbum más vendido en su primera semana de un artista nuevo británico en 2015, detrás de James Bay por Chaos and the Calm.[50]​ La obra tuvo excelentes resultados comerciales en Reino Unido, según las cifras de la Official Charts Company, fue el séptimo álbum con más éxito de ventas en 2015, que la convirtió en la artista nueva británica con el disco más resonante,[51][4]​ y al siguiente año apareció en el noveno lugar.[52]I Cry When I Laugh rebasó los novecientos mil ejemplares vendidos en ese país para 2017, y la BPI lo certificó triple platino.[18]​ El disco también gustó en países como Alemania, Australia, Irlanda, Italia, Estados Unidos, Países Bajos y Suiza, al situarse entre las veinte primeras posiciones en sus respectivas listas musicales,[53]​ y también contó con buenas reseñas de la crítica;[54]​ el reportero Lewis Corner, de Digital Spy, escribió que «como el título [del álbum] sugiere, es una mezcla de emociones, uniendo letras desconsoladas con melodías edificantes».[46]​ Por su parte, Maura Johnston de Rolling Stone, elogió la voz de la intérprete alegando que suena entusiasta y vulnerable a la vez.[1]​ Glynne recibió múltiples nominaciones en diferentes ceremonias de premiaciones, como los Brit Awards de 2016, donde fue nominada a los galardones artista revelación británico, artista femenina británica y sencillo británico por «Hold My Hand».[55]​ En los MTV Europe Music Awards 2015, Glynne fue nominada a tres premios, incluyendo mejor artista revelación y mejor artista británico o irlandés,[56]​ y en los Ivor Novello Awards 2016, «Hold My Hand» fue nominada a la obra más interpretada.[57]

En septiembre de 2015, Glynne realizó una gira de once conciertos por Estados Unidos para promover I Cry When I Laugh,[58]​ y luego llevó a cabo múltiples presentaciones musicales en Reino Unido entre octubre y noviembre.[59]​ En ese mes publicó el sencillo benéfico «Take Me Home» para la BBC Children in Need,[60]​ que alcanzó la sexta posición en el ranquin de éxitos británico.[61][62]​ Ese fue el quinto sencillo de I Cry When I Laugh situado entre los diez primeros puestos de ese listado musical.[63]​ A principios de 2016, Glynne continuó la promoción de I Cry When I Laugh por Norteamérica con dieciséis conciertos y contó con el apoyo de Conrad Sewell como su telonero.[64]​ Asimismo, a finales de febrero llevó a cabo cuatro actuaciones musicales en Reino Unido como parte de la misma gira,[65]​ y también realizó una actuación musical en los Brit Awards 2016. En febrero también lanzó «Ain't Got Far to Go» como el sexto y último sencillo de I Cry When I Laugh,[63]​ pero no alcanzó gran popularidad. En junio de 2016, Glynne hizo su primera presentación en el festival de Glastonbury,[66][67]​ y a fines de 2016, llevó a cabo su gira «Take Me Home Tour» por el territorio británico e irlandés con más de diez presentaciones,[68]​ en los que Raye actuó como su telonera.[69]

Influencias

Amy Winehouse fue una de las artistas que más inspiró a Glynne en su infancia.

Glynne creció en el seno de una familia aficionada con la música;[3][2]​ sus padres solían poner álbumes de soul, R&B y pop, y entre los artistas que escuchaban se encontraban Whitney Houston, Mariah Carey, Aretha Franklin y Prince, entre otros.[2][9]​ Empezó a interesarse en la cantante británica Amy Winehouse, gracias a sus padres, quienes la indujeron a oír su música cuando era una adolescente.[70]​ Ellos llevaron a casa una copia firmada del álbum debut de Winehouse, Frank, un disco muy especial para ella,[6]​ y su padre la motivaba a realizar actuaciones musicales como la artista.[8][9]​ Glynne cita a Winehouse como una de sus más grandes influencias, y parte de su amor hacia ella nació al descubrir que también era descendiente de judíos y que provenía del norte de Londres.[8][71]​ Además, afirma que fue una figura crucial para convertirse en una artista.[8][9][70]

Ella cuenta que Lauryn Hill es su musa cuando escribe canciones y la reconoce como su mayor influencia como compositora.[3]​ Alega que Hill con su álbum The Miseducation of Lauryn Hill, le dio el coraje para componer sobre su vida personal.[3]​ También afirma que para sus obras musicales ha tomado como referencia la forma de componer de los artistas de rap Eminem, Jay Z y Kendrick Lamar.[8]​ Glynne comenta que Aretha Franklin, Etta James, Sam Cooke, Destiny's Child, Mariah Carey, Mavis Staples, Mary J. Blige, Whitney Houston y Beyoncé han influenciado en sus capacidades vocales.[8][3]​ Ella también ha mostrado su admiración por la dedicación de Clean Bandit a hacer música de calidad,[3]​ por el talento de Jessie J,[11]​ y por las producciones musicales de Timbaland y Justin Timberlake».[9]​ Según Glynne, «I'll Take You There», de la agrupación The Staple Singers, es su canción favorita.[9]

Su álbum debut, I Cry When I Laugh, aparte de estar influenciado por una ruptura amorosa y en los géneros musicales que escuchó en su niñez, está inspirado en las obras musicales de Prince y Frank Ocean,[9]​ quien se convirtió en una gran influencia para Glynne a inicios de la década de 2010.[70]

Estilo

Musical y vocal

Glynne es una vocalista contralto.[1]​ El reportero Mclean Craig, de Evening Standard, encontró en ella similitudes con Amy Winehouse, alegando que ambas artistas además de cantar canciones sentidas, tienen «voces potentes».[8]​ La sonoridad de su voz, también ha sido comparada con la de Taylor Dayne.[2]​ Su álbum debut, I Cry When I Laugh, mezcla los géneros soul, R&B y pop [9]​ con la música de baile, house y electrónica.[1]

Discografía

Giras musicales

  • «Ain't Got Far To Go Tour» (2015)
  • «I Cry When I Laugh Tour» (2015-16)
  • «Take Me Home Tour» (2016)

Referencias

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  3. a b c d e f g h i j k l m n ñ Hannah, Andrew (31 de julio de 2014). «The 405 meets Jess Glynne». The 405 (en inglés). Consultado el 16 de enero de 2016. 
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  18. a b c d e Para visualizar la certificación, han de seguirse los siguientes pasos:
    • Ingresar el nombre del álbum o del sencillo en «Keywords».
    • Seleccionar «Title» en el campo «Search by»
    • Selecciona «All» en «By Format», y
    • Presionar «Search»:
    «Certified Awards: Search by parameters» (en inglés). British Phonographic Industry. Consultado el 20 de enero de 2016. 
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