Diferencia entre revisiones de «Love. Angel. Music. Baby.»

Artículo bueno
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Explorar historial interactivamente
← Ir a diferencia anteriorIr a siguiente diferencia →
Contenido eliminado Contenido añadido
VisualWikitexto
Uso: Plantilla:Cita Libro
Veon (discusión · contribs.)
32 882 ediciones
m aprobado tras superar el desacuerdo
Línea 1: Línea 1:
{{artículo bueno}}
{{infobox álbum
{{infobox álbum
|nombre = Love. Angel. Music. Baby.
|nombre = Love. Angel. Music. Baby.

Revisión del 20:30 8 oct 2008

Plantilla:Infobox álbum Love. Angel. Music. Baby. ó L.A.M.B. es el álbum debut como solista de la cantante estadounidense de música pop y rock Gwen Stefani, anteriormente vocalista de la banda No Doubt. Fue publicado por la compañía discográfica Interscope Records en noviembre de 2004 y, aunque originalmente comenzó como un pequeño proyecto, terminó convirtiéndose en un álbum con numerosos productores y colaboraciones.

En un principio fue diseñado como una versión actualizada de la música de los años 1980, recibiendo la influencia de artistas como Madonna, New Order, Cyndi Lauper, The Cure, Lisa Lisa y Cult Jam.[1]​[2]​ La mayoría de las canciones tratan sobre moda y riqueza. La grabación presentó a las Harajuku Girls, cuatro bailarinas que aparecen en las diferentes actuaciones de Stefani y que están basadas en las tendencias de la moda Harajuku, en Tokio.[3]​

Love. Angel. Music. Baby. recibió opiniones diversas de los críticos de música contemporánea, siendo criticado por sus numerosas colaboraciones y por tener un contenido lírico superficial. Tuvo seis sencillos y obtuvo múltiples discos de platino en varios países al venderse más de siete millones de copias en todo mundo.[4]​ Además, gracias a él, la cantante obtuvo varias nominaciones a los Premios Grammy en 2005 y 2006, incluyendo la categoría "Álbum del año".[5]​

Escritura y producción

El presidente y co-fundador de la compañía discográfica Interscope Records, Jimmy Iovine, fue quien convenció a Gwen Stefani para grabar un álbum como solista.[6]​ La producción de Rock Steady, el último trabajo de estudio de No Doubt, estuvo a cargo de Prince, The Neptunes y David A. Stewart, quienes más tarde también colaborarían en la de Love. Angel. Music. Baby. Mientras la banda se encontraba en la gira Rock Steady Tour, Stefani escuchó el sencillo de Club Nouveau “Why you treat me so bad?”, de 1987, y se planteó grabar material discográfico inspirado en la música de los años 1980.[7]​ De esta forma, contactó con su antiguo novio y bajista de No Doubt, Tony Kanal, quien a su vez habló con The Neptunes para que trabajasen con la cantante.[1]​

La grabación comenzó a principios de 2003[8]​ y Stefani declaró que estaba interesada en grabar sencillos que pudieran ser utilizados para bandas sonoras (más tarde, ella misma interpretó a Jean Harlow en la película El aviador). Poco a poco, el disco comenzó a obtener diversas colaboraciones y la cantante comentó que quería publicarlo bajo el seudónimo GS.[8]​[6]​ Stefani decidió trabajar con Linda Perry y, aunque en un principio ésta quería descansar, después acabó aceptando y ambas escribieron una canción sobre los temores de ser una cantante solista, que se convertiría en el primer sencillo, bajo el título “What you waiting for?”.[7]​

Stefani decidió trabajar Tony Kanal para la segunda canción, aunque declaró que no quería que éste se convirtiera en un inconveniente personal, ya que ambos habían tenido una relación amorosa. Tras haber terminado dicha canción, titulada “Crash”, la cantante dejó de trabajar con Kanal, pero varios meses después decidieron volver a escribir, producir y crear material nuevo juntos, aunque la idea duró solo dos semanas.[7]​ Seis meses más tarde, Stefani decidió contactar con otros artistas y hacer un trabajo más elaborado. Reanudó el trabajo con Linda Perry, quien además invitó a los productores Dallas Austin, Andre 3000 y Dr. Dre.[7]​ La cantante lo anunció a principios de 2004,[9]​ describiéndolo como un “álbum bailable” y de “gran placer”.[7]​

Contenido

Gwen Stefani, cantando “The real thing”, canción con influencias de synth pop.

Contenido lírico

Al igual que los álbumes pop de los años 1980, Love. Angel. Music. Baby. centró el contenido de sus letras en el dinero y la moda.[10]​ Contiene varias referencias a la marca de ropa L.A.M.B., propiedad de Gwen Stefani,[10]​ y también alude a diseñadores de moda contemporánea como John Galliano, Rei Kawakubo y Viviene Westwood.[11]​ Algunas canciones mencionan al grupo de bailarinas japonesas Harajuku Girls, cuatro mujeres que fueron presentadas al mundo gracias a el.

Estilo musical

Love. Angel. Music. Baby. tomó influencias de una variedad de géneros musicales de la década de 1980, lo que le conllevó muchas críticas. Éste está formado principalmente por música pop, con la característica de que maneja sintetizadores del subgénero synth pop, populares desde finales de los años 1970 hasta medidados de los años 1980.[12]​ El estilo new wave de No Doubt también está presente en L.A.M.B., aunque el de éste último fue comparado con el del grupo The Go-Go's y el de la cantante Cyndi Lauper.[13]​ En menor grado, se basa en subgéneros del rock como el electro rock.[13]​ Stefani quería lograr que su trabajo fuese un álbum bailable, pero al no obtener los resultados esperados, comentó: “No importa lo que se haga. Las cosas sólo salen”.[14]​ Además, citó como inspiraciones de L.A.M.B. a artistas como Club Nouveau, Lisa Lisa, Prince, New Order, The Cure y Madonna.[2]​

Las canciones incluyen fuertes ritmos de sintetizador electro y fueron diseñadas para reproducirse en clubes nocturnos.[15]​ Los productores Dallas Austin y Tony Kanal incorporaron r&b en la canción “Luxurious”, que además fue influenciada por el grupo musical Isley Brothers.[13]​ Por su parte, Jimmy Jam y Terry Lewis incorporaron new jack swing, un género musical que consiste en fusión de r&b y punk y que la pareja usó y popularizó a mediados de los años 1980.[16]​

Canciones

La primera canción que se escribió para L.A.M.B fue "What you waiting for?", elegida además como primer sencillo debido a su contenido en el que se encuentran frases que explican la creación de un álbum solista, e incluye referencias al deseo personal de Gwen Stefani de ser madre.[17]​ El video musical de esta canción está inspirado en las novelas de Lewis Carroll, Alicia en el país de las maravillas y A través del espejo y lo que Alicia encontró allí. El tema recibió críticas positivas, siendo descrito como una gran producción[10]​ y llegando a las diez posiciones más altas de la mayoría de listas de popularidad.[18]​

La segunda canción y sencillo, "Rich girl", es una adaptación de "If I Were a Rich Man", de la película musical de Norman Jewison El violinista en el tejado. La canción cuenta con la colaboración vocal de la rapera Eve, con quien Stefani ya había trabajado en "Let me blow ya mind", de 2001. Tuvo un éxito similar al de "What you waiting for?" en las listas de popularidad.[19]​

La tercera canción y sencillo es "Hollaback girl". Su letra fue escrita en respuesta a un comentario despectivo que la cantante de grunge Courtney Love hizo a Stefani, llamándola animadora. Recibió críticas diversas, varias de ellas negativas por el repetitivo uso de la palabra shit ("mierda" en español).[13]​ A pesar de ello, fue el sencillo más vendido y popular de L.A.M.B.,[20]​ convirtiéndose en el primero en vender un millón de descargas digitales legales en el mundo.[21]​ Por este acontecimiento, se le concedieron cinco discos de platino[22]​ y entró en el Libro Guinness de los récords de 2006.[23]​ La cuarta canción y sencillo "Cool", fue bien recibida por los críticos musicales,[15]​[24]​ pero no tuvo éxito en las listas de popularidad como sus predecesoras.1 El tema relata el romance vivido por Stefani y su ex-novio Tony Kanal, quien es interpretado en el video musical por el futbolista Daniel González), ilustrado a través de flashbacks.[14]​

Gwen Stefani durante la interpretación de “Serious”, junto con dos Harajuku Girls en Harajuku Lovers Tour.

La quinta canción, titulada “Bubble pop electric”, cuenta con mezclas de electro pop e incluye la participación vocal de André 3000 bajo el alias Johnny Vulture. La sexta canción, titulada "Luxurious" y elegida como quinto sencillo, incluye la participación de Slim Thug y su contenido lírico compara el amor con las riquezas.[25]​ No tuvo gran acogida por parte de los críticos[26]​ y consiguió un éxito muy inferior en comparación con los anteriores sencillos.1

La séptima canción, titulada “Harajuku girls”, es un tema pop producido por Jimmy Jam y Terry Lewis que obtuvo críticas variadas, calificándolo desde “extraño”[13]​ hasta “homoerótico”.[15]​ Stefani no pensó en lanzar el sexto sencillo y octava canción “Crash”, pues además de estar embarazada, se encontraba preparando el lanzamiento de su siguiente álbum, The Sweet Escape.[25]​ Por ello, la canción no fue muy promocionada y el video musical se hizo a partir de otros en vivo extraídos del DVD Harajuku Lovers Live.[27]​

La novena canción, “The real thing”, es la que tiene más colaboraciones debido a que Linda Perry, Wendy y Lisa y New Order hicieron parte en su producción. Ésto también condujo a que fuera muy citada por los críticos musicales, recibiendo comentarios variados. La décima pista, titulada “Serious”, es un tema de synth pop comparado con el trabajo realizado por Madonna a inicios de la década de 1980.[28]​ Se produjo un vídeo musical para que fuese lanzada como sencillo,[29]​ pero finalemente no llegó a realizarse. El undécimo tema es "Danger zone", una canción electro pop/rock que fue bien recibida por los críticos y comparada con los trabajos de Stefani con No Doubt.[13]​ Su lírica se basa en la hija ilegítima de Gavin Rossdale, esposo de la cantante.[10]​ La última canción se titula "Long way to go" y es una mezcla hecha por André 3000 inspirándose en su tema "The love below" con Outkast.[30]​ El tema habla sobre las relaciones interraciales y usa un fragmento del discurso de Martin Luther King, “I Have a Dream”.[31]​

Lista de canciones

Número Título Compositor Productor Duración
1 “What you waiting for?” Gwen Stefani, Linda Perry. Nellee Hooper. 3:41
2 “Rich girl” Gwen Stefani, Eve, Dr. Dre y Sheldon Harnick. Dr. Dre. 3:56
3 “Hollaback girl” Gwen Stefani, Pharrell Williams y Chad Hugo. The Neptunes. 3:20
4 “Cool” Gwen Stefani y Dallas Austin. Dallas Austin. 3:09
5 “Bubble pop electric” Gwen Stefani y André 3000. André 3000. 3:42
6 “Luxurious” O'Kelly Isley, Rudolph Isley, Marvin Isley, Chris Jasper, Tony Kanal y Gwen Stefani. Tony Kanal y Nellee Hooper. 4:24
7 “Harajuku girls” Bobby Avila, I.J. Avila, James Harris, Terry Lewis, Gwen Stefani y James Wright. Terry Lewis. 4:57
8 “Crash” Gwen Stefani y Tony Kanal. Tony Kanal. 3:41
9 “The real thing” Gwen Stefani, Linda Perry. Nellee Hooper. 4:11
10 “Serious” Gwen Stefani y Tony Kanal. Tony Kanal. 4:48
11 “Danger zone” Gwen Stefani, Linda Perry y Dallas Austin. Dallas Austin. 3:36
12 “Long way to go” Gwen Stefani y André 3000. André 3000. 4:34
Versión internacional
13 “The real thing” Wendy & Lisa remix. Gwen Stefani, Linda Perry. Nellee Hooper. 3:35
Japón y Reino Unido
14 “What you waiting for?” remix de Elevator. Gwen Stefani, Linda Perry. Nellee Hooper. 4:06
Edición limitada, CD 2
1 “What you waiting for?” remix de Stuart Price. Gwen Stefani, Linda Perry. Stuart Price. 8:04
2 “What you waiting for?” club de Stuart Price. Gwen Stefani, Linda Perry. Stuart Price. 8:21
3 “What you waiting for?” en vivo. Gwen Stefani, Linda Perry. Nellee Hooper. 3:43
4 “Harajuku girls” en vivo. Bobby Avila, I.J. Avila, James Harris, Terry Lewis, Gwen Stefani y James Wright. Terry Lewis. 4:37
5 “Hollaback girl” remix de Diplo. Gwen Stefani y Pharrell Williams. Diplo. 2:45
6 “Cool” remix de Photek. Gwen Stefani y Dallas Austin. Photek. 4:24
7 “Hollaback girl” remix de Tony Kanal. Gwen Stefani y Pharrell Williams. Tony Kanal. 6:52

Recepción

Recepción crítica

L.A.M.B. recibió comentarios variados por parte de los críticos de música contemporánea. La página web Allmusic lo calificó como "emocionante e impulsivo",[15]​ y el diario The New York Times como "atractivo e ingenioso", aunque también añadía que no tenía mucho contenido.[32]​ La página de entretenimiento musical de Yahoo!, LAUNCHcast, lo elogió y denominó como picante, elegante y genial, y comentó que todo el álbum era potente y sin contenido de relleno musical.[33]​ La cadena de televisión BBC señaló que Gwen Stefani se había convertido en rival de Madonna y Kelis,[28]​ mientras que el semanario musical NME sostuvo que la cantante "saquea penosamente la música de los años 1980, pero el álbum es de los más brillantes y con dosis de retro-pop que nadie ha tenido el valor de publicar en todo el año”.[34]​ La página de entretenimiento musical Music OMH lo calificó de agradable,[35]​ aunque añadía que era de una calidad regular y demasiado largo.[35]​ La revista Rolling Stone lo incluyó entre los cincuenta mejores álbumes de 2004.[36]​

En general tuvo críticas variadas por su gran número de colaboraciones y productores. El diario The Guardian comentó que, aunque habían sido muchos los que ayudaron a su creación, L.A.M.B. era un espectáculo personal de Stefani.[37]​ La página de críticas musicales PopMatters dijo que parecía un nuevo The Singles 1992-2003, producción de No Doubt,[13]​ mientras que Pitchfork Media añadía que el gran número de colaboradores sacrificaba la identidad de Stefani.[26]​ La página de entretenimiento Neumu, por el contrario, comentó que el álbum era decepcionante, pero que lo único bueno que tenía era sus colaboraciones.[38]​ Una encuesta realizada en Estados Unidos mostró que la mayoría de las personas elogiaron las colaboraciones, pero muchos de ellos concluyeron que eso impedía un sonido solidificado, además de que Stefani parecía manipulada y controvertida.[39]​ Una de las canciones citadas con frecuencia fue “The Real Thing”, críticada por ser la que más número de productores tenía en su participación. La página web Pitchfork la rechazó y comentó "Cualquiera de los que participaron en la grabación deberían dejarse morder por un perro abandonado",[26]​ mientras que About.com la catalogó como el mejor momento del álbum.[40]​ La revista Entertainment Weekly afirmó que el álbum es como una revista corriente que se asemeja a un catálogo y a una colección de artículos pasados de moda.[10]​

Muchos críticos centraron sus comentarios en el contenido lírico. Entertainment Weekly calificó las referencias a la línea de ropa de Stefani como algo desvergonzado y agregó que cada canción era un desfile de modas extravagante.[10]​ Por su lado, Pitchfork Media sostenía que el álbum es una demostración de riqueza, aunque no tan graciosa como la que hizo The Joker en Gotham City; además, añadía que es una digna inspiración de Prince y Wendy & Lisa.[26]​ La revista Slint afirmó que el álbum es un fetiche de moda y ofrece una temática obligada hacia lo que quería Stefani. Además comentaba que la gran obsesión con las Harajuku Girls podría llegar a ser maníaca.[12]​ Por el contrario, The Guardian comentó que la inspiración del álbum en el mundo oriental daba un gran brillo al pop actual y añadía que las mezclas de hip hop estaban bien elaboradas.[37]​ Entre otras críticas al estilo musical, la página web Blender comentaba que el único estilo de radio significante de los años 1980 que se ha omitido era el ska punk revival que No Doubt lanzó al éxito.[41]​

Ventas e impacto

Gwen Stefani, interpretando “Hollaback girl”, canción más exitosa en el álbum.

Love. Angel. Music. Baby. debutó en la posición siete de la lista estadounidense Billboard 200, vendiendo 309.000 copias esa semana.[42]​ No obstante, la semana siguiente abandonó la lista de los quince álbumes más vendidos y no volvió a ella hasta después del lanzamiento de “Hollaback girl”, cuando alcanzó la posición novena1 y la quinta semanas después[43]​ al vender 83.000 copias.[44]​ La empresa de certificaciones de álbumes en Estados Unidos, RIAA, certificó el álbum como cuatro multiplatino.[45]​ En los Billboard Music Awards, Gwen Stefani ganó el premio en la categoría “Récord en descargas digitales” por el sencillo “Holaback Girl”.[46]​ También obtuvo varios reconocimientos en los premios Grammy: en 2005, Stefani recibió una nominación en la categoría “Mejor interpretación vocal pop femenina” gracias al tema “What you waiting for?”[47]​ y, en 2006, recibió cinco nominaciones: “Mejor álbum vocal pop”, “Mejor interpretación vocal pop femenina”, “Álbum del año”, “Canción del año” y “Mejor colaboración rap/sung”.[5]​

L.A.M.B. tuvo un éxito similar en Europa. En mayo de 2005 alcanzó el número cuatro en la lista UK Singles Chart del Reino Unido, en la que permaneció durante más de un año.[43]​ El 16 de septiembre de 2005, la empresa de certificaciones de sencillos y álbumes de dicho país, la BPI, certificó lo certificó como multiplatino al vender más de un millón de copias.[48]​ En el último bimestre de 2005, el álbum ocupó el puesto 20° de la lista de los más vendidos del año en el Reino Unido.[49]​ Por su parte, L.A.M.B. alcanzó el top 10 en Finlandia, Noruega y Suecia, y llegó al top 20 en Austria, Bélgica, Francia, Alemania, Paises Bajos y Suiza.[43]​ En mayo de 2005, la empresa de certificaciones de álbumes internacional, la IFPI, lo certificó con platino en toda Europa.[50]​

En Australia, L.A.M.B. llegó al primer puesto durante dos semanas consecutivas y duró en la lista de popularidad más de cincuenta semanas,[43]​ siendo el cuarto álbum más vendido en dicho país al finalizar el año.[51]​ La empresa de certificaciones de álbumes australiana, la ARIA, certificó que L.A.M.B. vendió más de 200.000 copias y le otorgó el reconocimiento de multiplatino.[52]​ En Canadá, fue el tercero más vendido durante dos semanas consecutivas[53]​ y la CRIA le otorgó el reconocimiento de cinco multiplatinos por haber vendido más de medio millón de copias.[54]​ En la lista de popularidad mundial, la United World Chart, debutó en la posición seis y se mantuvo durante cuatro semanas consecutivas, permaneciendo en la lista más de diez meses. Fue el séptimo más vendido de 2005[55]​ y hasta 2006 llevaba un total de 7.500.000 de copias legales certificadas mundialmente.[4]​

Créditos

Créditos de presentación

Créditos técnicos

  • Ingenieros: Andrew Coleman, Greg Collins, Ian Cross, John Frye, Simon Gogerly, Mauricio "Veto" Irragorri, Jason Lader, Matt Marrin, Colin Mitchell, Pete Novak, Ian Rossiter y Rick Sheppard.
  • Asistentes de ingeniería: Warren Bletcher, Nick Ferrero, Jason Finkel, Francis Forde, Cesar Guevara, Rob Haggett, Doug Harms, Rouble Kapoor, Kevin Mills, Glenn Pittman, Ian Rossiter, Jaime Sickora, Sean Tallman, David Treahern y John Warren.
  • Programadores: Simon Gogerly, Tony Kanal, Jason Lader, Sam La More, Aidan Love, Ewan Pearson y André 3000 como "Johnny Vulture", en la canción “Bubble pop electric”.
  • Director creativo: Gwen Stefani.
  • MIDI y diseño de sonido: Rick Sheppard.

Crédito en carátula y web

  • Servicio web: Ray Ibe.
  • Dirección artística: Jolie Clemens.
  • Coordinador artístico: Nicole Frantz.
  • Diseño: Jolie Clemens.
  • Fotografía: Nick Knight.
  • Logo e ilustración: Johnny Copeland.

Listas de popularidad

La información suministrada en las tablas, se puede encontrar aquí: Notas de Love. Angel. Music. Baby..

Lista Posición
más alta
Bandera de Australia Australia ARIA 1
Bandera de Austria Austria 12
Bandera de Suecia Suecia 8
Bandera de Canadá Canadá CRIA 3
Bandera de Finlandia Finlandia 3
Bandera de Unión Europea Europa 10
Bandera de Francia Francia 19
Bandera de Alemania Alemania 11
Lista Posición
más alta
Bandera de Dinamarca Dinamarca 14
Bandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda 5
Bandera de Irlanda Irlanda 5
Bandera de Noruega Noruega 6
Bandera de Suiza Suiza 17
Bandera del Reino Unido Reino Unido BPI 4
United World Chart 6
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos Billboard 5

Listas de popularidad de fin de año
Lista Posición
final
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos Billboard 200 6[56]​
Bandera del Reino Unido Reino Unido 20[49]​
United World Chart 7[55]​
Lista Posición
final
Plantilla:Geodatos Europa Europa 10[57]​
United World Chart (2003-2008) 41[58]​
Bandera de Australia Australia 4[59]​

Referencias

  1. ↑ a b Eliscu, Jenny (30 de enero de 2005). «I'll cry just talking about it» (en inglés). The Guardian. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  2. ↑ a b Halperin, Shirley (1 de octubre de 2004). «Gwen Stefani Makes "Love"» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  3. ↑ «Your shit really is bananas. B-a-n-a-n-a-s.». The Mike Haddad Show. 13 de julio de 2005. Consultado el 5 de junio de 2008. 
  4. ↑ a b «Sales Data, history in the world» (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2008. 
  5. ↑ a b «ASCAP Members Receive Multiple Grammy Nominations» (en inglés). ASCAP. 2005. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  6. ↑ a b Collis, Clark (1 de diciembre de 2006). «Holla back» (en inglés). Entertainment Weekly. p. 5. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  7. ↑ a b c d e Vineyard, Jennifer; Rainey, Billy (2004). «Gwen Stefani, Scared Solo» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  8. ↑ a b Moss, Corey (18 de abril de 2003). «Gwen Stefani Recording Solo Material» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  9. ↑ Wes Orshoski (10 de mayo de 2004). «Gwen Stefani Warns, 'Watch Out' For Solo LP, Summer Single» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  10. ↑ a b c d e f Browne, David (23 de noviembre de 2004). «Love. Angel. Music. Baby. (2004)» (en inglés). Entertainment Weekly. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  11. ↑ Soghomonian, Talia (Enero de 2005). «Gwen Stefani - A L.A.M.B. In Wolf's Clothing» (en inglés). OMH Music. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  12. ↑ a b Cinquemani, Sal (23 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani Love. Angel. Music. Baby.» (en inglés). Slant. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  13. ↑ a b c d e f g Damas, Jason (29 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani Love. Angel. Music. Baby.» (en inglés). Pop Matters. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  14. ↑ a b Vineyard, Jennifer (21 de junio de 2005). «Gwen Stefani's Song About Tony Kanal To Be Her Next Single» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  15. ↑ a b c d Erlewine, Stephen Thomas (2004). «Love. Angel. Music. Baby. review» (en inglés). All Music. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  16. ↑ Merwin, Charles (24 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani; Love, Angel, Music, Baby» (en inglés). Stylus Magazine. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  17. ↑ Vineyard, Jennifer (10 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani's Debut Solo LP Inspired By Insecurity And Japan» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  18. ↑ «Gwen Stefani - What you waiting for?» (en inglés). 2005. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  19. ↑ «Gwen Stefani - Rich girl» (en inglés). acharts. 2005. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  20. ↑ «Love.Angel.Music.Baby. by Gwen Stefani» (en inglés). All Music. 2006. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  21. ↑ Hiatt, Brian (19 de enero de 2006). «Stefani, Peas Lead Singles Boom» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  22. ↑ «Mimi Delivers in Fourth Quarter» (en inglés). RIAA. 1 de noviembre de 2005. Consultado el 4 de septiembre de 2008. 
  23. ↑ Entertainment, HIT (2006). Guinness World Records 2006 (51 edición). p. 288. ISBN 8408061496. 
  24. ↑ «The 100 Greatest Songs of 2005» (en inglés). Blender. Enero-febrero de 2006. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  25. ↑ a b Moss, Corey (1 de noviembre de 2005). «For Gwen Stefani, Egyptian Cotton Is Something Like Love» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  26. ↑ a b c d «Gwen Stefani Love Angel Music Baby» (en inglés). Pitchfork Media. 24 de noviembre de 2006. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  27. ↑ Plantilla de MTV News (28 de febrero de 2006). «For The Record: Quick News On Britney Spears, Mariah Carey, 50 Cent, Gwen Stefani, Nick Lachey & More» (en inglés). MTV. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  28. ↑ a b Haine, Lisa (22 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani - Love Angel Music Baby» (en inglés). BBC. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  29. ↑ Plantilla de Spin (16 de octubre de 2006). «New gwen video on Youtube» (en inglés). Spin. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  30. ↑ Hooper, Joseph (16 de octubre de 2006). «Cover Story, Escape Artist» (en inglés). Elle. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  31. ↑
  32. ↑ Sanneh, Kelefa (22 de noviembre de 2004). «New CDs» (en inglés). The New York Times. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  33. ↑ Nine, Jennifer (25 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani - Love, Angel, Music, Baby» (en inglés). Yahoo!. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  34. ↑ Murison, Krissi (10 de diciembre de 2004). «Gwen Stefani:Love, Angel, Music, Baby» (en inglés). NME. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  35. ↑ a b Murphy, John (22 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani - Love Angel Music Baby (Polydor)» (en inglés). Music OMH. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  36. ↑ Plantilla de Rolling Stone (15 de diciembre de 2004). «The Top 50 Albums of 2004» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  37. ↑ a b Sullivan, Caroline (19 de diciembre de 2004). «Gwen Stefani, Love Angel Music Baby» (en inglés). The Guardian. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  38. ↑ Carew, Anthony (2004). «L.A.M.B. by Gwen Stefani» (en inglés). Neumu. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  39. ↑ Greenwood, Eric (2004). «Gwen Stefani - Love Angel Music Baby (Interscope)» (en inglés). Draw Web. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  40. ↑ Shawhan, Jason (Noviembre de 2005). «Gwen Stefani - Love Angel Music Baby» (en inglés). About.com. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  41. ↑ Smith, R. J. (23 de noviembre de 2004). «Gwen Stefani Love. Angel. Music. Baby.» (en inglés). Blender. Consultado el 28 de junio de 2008. 
  42. ↑ Whitmire, Margo (1 de diciembre de 2004). «U2's 'Bomb' Explodes At No. 1» (en inglés). Billboard. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  43. ↑ a b c d «Gwen Stefani - Love, Angel, Music, Baby» (en inglés). Acharts. Semana 12 de 2006. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  44. ↑ Whitmire, Margo (8 de junio de 2005). «Carey's 'Emancipation' Returns To No. 1» (en inglés). Billboard. Consultado el 24 de agosto de 2008. 
  45. ↑ Cohen, Jonathan (5 de octubre de 2006). «Gwen Gearing Up For New Album, Live DVD» (en inglés). Billboard. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  46. ↑ Jeckell, Barry A. (7 de diciembre de 2005). «50 Cent, Green Day Reap Major Billboard Music Awards» (en inglés). Billboard. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  47. ↑ «47th Grammy winners and nominations» (en inglés). The Hollywood Reporter. 2004. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  48. ↑ «Award Type: 3 x Platinum» (en inglés). BPI. 16 de septiembre de 2005. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  49. ↑ a b Plantilla de BBC News (2005). «Top 40 Albums of 2005» (en inglés). BBC. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  50. ↑ «May 2005 - Platinum Europe Awards» (en inglés). IFPI. 8 de junio de 2005. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  51. ↑ Plantilla de ARIA (2005). «ARIA Charts - End Of Year Charts - Top 100 Albums 2005» (en inglés). ARIA. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  52. ↑ Plantilla de ARIA (2005). «ARIA Charts - Accreditations - 2005 Albums» (en inglés). ARIA. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  53. ↑ Mariah (2005). «Chart data-Gwen Stefani in Mariah charts» (en inglés). Mariah Charts. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  54. ↑ Plantilla de CRIA (Abril de 2006). «Gold & Platinum certification» (en inglés). CRIA. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  55. ↑ a b Chuchel, Fred (2005). «ALBUMS COUNTDOWN 2005» (en inglés). MediaTraffic. Consultado el 29 de junio de 2008. 
  56. ↑ «Billboard 2005 year in music» (en inglés). Billboard. 2006. Consultado el 15 de septiembre de 2008. 
  57. ↑ «European Billboard» (en inglés). Billboard. 2006. Consultado el 15 de septiembre de 2008. 
  58. ↑ Chuchel, Fred (2006). «Top Achievements» (en inglés). MediaTraffic. Consultado el 30 de agosto de 2008. 
  59. ↑ Plantilla de ARIA (2006). «ARIA Charts - End Of Year Charts - Top 100 Albums 2005» (en inglés). ARIA. Consultado el 15 de septiembre de 2008. 

Notas

Enlaces externos

Plantilla:Start box

Predecesor:
How to Dismantle an Atomic Bomb de U2 		Bandera de Australia Lista de álbumes en Australia por ARIA - Álbum número uno
14 de febrero, 2005 - 27 de febrero 2005 		Sucesor:
Hot Fuss de The Killers

Plantilla:End box

Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Love._Angel._Music._Baby.&oldid=20760781»