De música ligera

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«De música ligera»
Sencillo de Soda Stereo
del álbum Canción animal
Publicación 20 de julio de 1990
Formato CD, Casete, Vinilo, Descarga digital, Streaming
Grabación 1990
Género(s) Rock alternativo, power pop
Duración 3:34
Discográfica Sony Music (Antes CBS Discos)
Autor(es) Gustavo Cerati, Zeta Bosio
Productor(es) Soda Stereo
Certificación Bandera de México Gold record icon.svg 30 000
Posicionamiento en listas
Nº 2 (Mejores del rock hispanoamericano)
Nº 4 (Mejores del rock latino)
Nº 4 (Mejores del rock argentino rock.ar)
Sencillos de Soda Stereo
«Canción animal»
(1990)
«De música ligera»
(1990)
«(En) El séptimo día»
(1990)
Cronología del álbum Canción animal
«Sueles dejarme solo»
(5)
«De música ligera»
(6)
«Hombre al agua»
(7)
Videoclip
De música ligera en YouTube
«De música ligera (en vivo)»
Sencillo de Soda Stereo
del álbum El último concierto B
Publicación 1997
Formato CD / casete
Grabación 1997
Género(s) Rock alternativo
Duración 4:53
Discográfica Sony Music (antes CBS Discos)
Productor(es) Soda Stereo
«Ella usó mi cabeza como un revólver (Unplugged)»
(1996)
«De música ligera (en vivo)»
(1997)
«Prófugos (en vivo)»
(2008)
Cronología del álbum El último concierto B
«Cae el sol»
(10)
«De música ligera»
(11)

«De música ligera» es una canción escrita por Gustavo Cerati y Zeta Bosio e interpretada por la banda argentina Soda Stereo, grabada y lanzada en el primer semestre de 1990 como el segundo sencillo de su quinto álbum de estudio, Canción animal.[1]​ Hasta el día de hoy representa el tema más conocido, popular y emblemático del grupo.[2]​ Se lo considera un himno del rock en español, una de las composiciones reconocidas del rock argentino,[3]​ y una de las canciones de Gustavo Cerati preferidas por el público.[4]Chris Martin ponderó a De música ligera como el tema de rock que mejor define la identidad de Latinoamérica, su canción más representativa.[5][6]

Fue con esta canción con la que Soda Stereo culminó el legendario último concierto de la banda (El Último Concierto), tras el cual la banda se separó luego de 15 años juntos. Al finalizar el tema, Cerati, evidentemente emocionado, dio un agradecimiento a todos los fanáticos y colaboradores que, de una u otra forma, hicieron posible su éxito y al finalizar pronunció la emblemática y —a partir de ese momento— famosa frase, "Gracias... totales!". Se lo recuerda como un momento emocionante en la historia del rock latino.[7]

Letra[editar]

La letra de "De música ligera" se encuentra escrita en ocho versos. Según relataría Gustavo Cerati en una entrevista publicada por la revista Rolling Stone (edición Argentina), el título y espíritu de la canción “De música ligera” fue tomado de unos discos que tenían sus padres y que se llamaban “Clásicos ligeros de todos los tiempos”[8]​.

Los dos primeros versos son la representación del anhelo por la composición de un tema musical capaz de tener un alcance másico del album en cuestión. El verso que dice «ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla» habla de aquella canción que se idea con la intención de convertirse en un hit musical. Su mismo compositor así lo relató en una entrevista concedida en el año de 1990:

“La letra habla de la música en sí: ‘ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla’. ¡Es eso, es la música hablando! Entre nosotros sentíamos y sabíamos que ese tema iba a reventar. A veces lo sentís a eso. Y por la forma tan instantánea en que salió fue como si la hubieran tocado diez mil grupos antes. Quizás no fue así... ¡la tocaron diez mil grupos después!” exageraba Gustavo. [9]

El término "Música ligera" es una de las clasificaciones de música establecidas por Theodor Adorno. Adorno describe a la música ligera como un producto de la industria, como un mulador cultural. Lo que normalmente se llama "música comercial". De esta forma, podríamos pensar que lo que Gustavo explica en su canción es la relación que se da entre el oyente y esa "música ligera". Haciendo referencia al tema y la letra, Gustavo Cerati añadió además:

Mis padres tenían una caja de discos que se llamaba Clásicos ligeros de todos los tiempos donde había música de películas, obras clásicas y de todo, mezclando Mozart con Ennio Morricone. Esas palabras me habían pegado mucho y a mí me quedó sonando siempre la frase de "clásicos ligeros". ¡Todo el tiempo vuelvo a lo que hacía cuando era chico! Es un momento en el que salieron muchísimas cosas: ideas musicales, yeites con la guitarra y cosas que ahora no se me ocurriría hacerlas. Por otro lado, había participado en el disco Conga, de Daniel Melero, tocando en un tema que se llamaba "Música lenta" que decía: "serán los efectos de la música lenta". Y fue como una especie de respuesta velada, porque me impulsaron esa misma canción y los efectos de la música lenta. Después me acordé de los clásicos ligeros y de la música ligera, y empecé a escribir sobre lo que significaba un poco la idea del pop. Por un lado, no podés zafar de ello y siempre está bueno escuchar una canción así, donde no tenés ni qué pensar, porque simplemente está y te arrasa. Por otro lado, no es que te quede tanto, sino que es sólo un momento en la vida. Fue uno de los temas más instantáneos que tuvimos con Soda Stereo. Fue llegar a la sala, empecé a tocar el riff, y salió. Musicalmente, lo creamos los tres. La letra la escribí ahí mismo, no entera, pero parte sí. La mayoría de las veces la motivación para escribir, la inspiración, te sale de la misma música. La misma música tiene los ingredientes necesarios a la letra, hay algo de lo que me está hablando la música. En este caso era lo más liviano y lo más pop que podía imaginar, era como una canción que había estado guardada durante mucho tiempo ahí. Lo primero que siempre escribo es el estribillo, que aquí fue: "de aquel amor de música ligera". Después habla de la música en sí: "ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla". ¡Es eso, es la música hablando! Entre nosotros sentíamos y sabíamos que ese tema iba a reventar. A veces lo sentís eso. Y por la forma tan instantánea en que salió fue como si la hubieran tocado diez mil grupos antes. Quizás no fue así... ¡la tocaron diez mil grupos después![10]

La música[editar]

El título y espíritu de la canción fue tomado de unos discos que tenían los padres de Gustavo Cerati que se llamaban "Clásicos ligeros de todos los tiempos":

La idea fue formular una instrumentación así, como muy clásica, de banda, y al mismo tiempo que tuviera un espíritu ligero... (Gustavo Cerati)[11]

Al igual que la letra, la música es engañosa: simple y compleja al mismo tiempo. Todo el tema está construido a partir del riff[11]​ y apoyado por la secuencia llevada adelante por la guitarra: cuatro acordes (Sim, SolM, ReM, LaM), remarcando el descenso Sol-Re, donde se concentra la fuerza de la canción. La complejidad de la armonía deriva del hecho de que el descenso Sol-Re se produce en el medio de cada estrofa y no al comienzo ni al final como podría sugerir el efecto, en una primera impresión. Y es precisamente esta asincronía entre el canto y la armonía donde radica la atracción irresistible que la ha hecho una de las canciones más exitosas de la historia del rock latino.

Cerati ha dicho que:

"De música ligera" es uno de los temas más instantáneos que hice con Soda Stereo.

Charly recuerda que:

La grabamos en una sola toma, en un estudio de Miami. Eso es algo rarísimo, porque usualmente uno hace como quince tomas para grabar. Después grabamos dos versiones más, para probar maneras diferentes, pero no quedaron. La versión que se escucha en el disco es la primera toma que hicimos.[11]

Los Acordes de De Música Lijera de Soda Stereo completos aquí:

Letra y Acordes de De Música Lijera de Soda Stereo

Videoclip[editar]

  • El videoclip fue dirigido por Alfredo Lois y muestra a la banda tocando la canción. Adoptó un estilo colorido e intencionalmente aficionado con un fondo azul con el efecto Croma, superponiendo un fondo de flores y colores que recuerdan un poco a los "Hippies".

En el video se les ve tocando con el fondo cambiante, algunas superposiciones en blanco y negro, además de un cambio en la relación de aspecto al principio y en la estrofa.

  • También se publicó un videoclip con imágenes de la canciones tocadas en el último concierto, tanto en Chile como en Argentina, dirigido nuevamente por Alfredo Lois.

Circunstancias relacionadas[editar]

  • El tema fue el primer corte de difusión del álbum Canción animal e hizo conocido al grupo en España, completando así su presencia en el mundo hispano.
  • En el recital de despedida (1997), De música ligera fue el último tema. Gustavo Cerati lo anunció con las siguientes palabras, «tengo una buena canción para cantarles» y lo cerró con la ya mítica expresión «gracias totales».[12]
  • En Brasil, la música fue interpretada por los Os Paralamas do Sucesso, con el título De Música Ligeira, en el disco "9 Luas" (1996), y por el grupo Capital Inicial, con el título À Sua Maneira (version: Dinho Ouro Preto).

Listado de canciones[editar]

Vinilo promocional de 7 pulgadas España y Costa Rica[13][14]
N.ºTítuloDuración
1.«De Música Ligera»3:33

Versiones en vivo[editar]

  • Durante la primera etapa de la Gira animal (agosto 1990-marzo 1991) Se interpretaba 2 veces en todos los recitales, la primera versión era muy similar a la original, intepretandola como la séptima canción del setlist, en cambio la segunda (como la vigésima segunda y última canción del Setlist) es muy parecida a la que interpretarían unos años después en la Gira El último concierto en 1997.
  • La versión realizada en el recital de despedida considerado «el último concierto», en el estadio de River Plate, el 20 de septiembre de 1997, puede considerarse el momento más emotivo de la banda,y uno de los momentos más gloriosos del rock latinoamericano. La canción, cantada a dúo con el público, expresó inmediatamente los sentimientos compartidos entre la banda y sus seguidores, sobre el dolor de la despedida y el ciclo cumplido. Ese sentimiento llega a su clímax cuando Cerati se detiene en un largo «nada más quedaaaaaa», termina el tema con una improvisación entre los tres músicos, y se despide para siempre de su público pronunciando su luego famosa frase «Gracias... totales!»; a continuación, con un último y clásico Sol-Re, se cierra la existencia misma de Soda Stereo.
  • También fue realizada en todos los recitales de la gira "Me verás volver" e inclusive fue incluida en el disco.
  • La banda de rock brasileña Os Paralamas do Sucesso hicieron una versión (en portugués) en su álbum de estudio Nove Luas de 1996.
  • Otra banda de rock brasileña que también hizo una versión (en portugués), fue la banda Capital Inicial, en su álbum de estudio Rosas e Vinho Tinto de 2002.
  • El grupo mexicano RBD hizo una versión de la canción en el disco Tour generación RBD en vivo (2005).
  • La banda inglesa Coldplay realizó una versión durante su concierto en el Estadio Único de La Plata durante su gira A Head Full of Dreams Tour el 14 de noviembre de 2017 que luego fue incluido en el álbum Live in Buenos Aires de 2018.

Posición en las listas de popularidad[editar]

Esta información es una adaptación de Acclaimed Music:[15]

Publicación País Lista Año Puesto
Al borde Estados Unidos Al borde - Las 5000 canciones más importantes del Rock Iberoamericano[16] 2006 1
MTV & Rolling Stone Argentina Las 100 canciones más destacadas del rock argentino[15] 2002 4
Rock.com.ar Argentina Las 100 de los 40[17] 2005 4
VH1 Latinoamérica (Norte) Estados Unidos Las 100 + grandiosas canciones de los años noventa en el mundo [15] 2008 6
VH1 Latinoamérica (Sur) Estados Unidos Las 100 + grandiosas canciones de los años noventa en español[15] 2008 4
E! Estados Unidos Las 20 mejores canciones del rock en español[15] 2011 20

Referencias[editar]

  1. Lunardelli, Laura (2002). Alternatividad, divino tesoro: el rock argentino en los 90. Buenos Aires: Editorial Biblos. p. 39. ISBN 950-786-323-0. Consultado el 3 de octubre de 2016. 
  2. Morris, Juan (2015). Cerati, la biografía. Buenos Aires: Sudamericana. p. 140. ISBN 9789500752978. «[...] “De música ligera”, el hit más emblemático de la historia del grupo.» 
  3. En algunas encuestas realizadas, De música ligera se ubica entre las diez composiciones de rock latino más representativas. Ver por ejemplo: Mejores del rock latino; Mejores del rock argentino rock.ar
  4. MiamiDiario, ed. (9 de septiembre de 2014). «De música ligera y Cuando pase el temblor, las favoritas de los lectores». Archivado desde el original el 5 de octubre de 2016. Consultado el 3 de octubre de 2016. 
  5. Los 40, ed. (18 de abril de 2016). «Para Chris Martin De música ligera es el tema más representativo de Latinoamérica». Prisa Radio. Consultado el 3 de octubre de 2016. 
  6. CRock.com.ar, ed. (16 de abril de 2016). «Chris Martin mencionó a “De música ligera” como la canción más representativa de América Latina». Consultado el 3 de octubre de 2016. 
  7. Bellas, José (4 de septiembre de 2014). «"Gracias totales", el mensaje que inmortalizó a Gustavo Cerati». Clarín. Consultado el 27 de junio de 2016. 
  8. «La historia de la canción “De música ligera”, la más popular y emblemática de Soda Stereo | Guioteca.com». Guioteca.com | Los 90. 5 de agosto de 2019. Consultado el 24 de octubre de 2019. 
  9. Rock.com.ar. «Esenciales: "De música ligera"». rock.com.ar. Consultado el 24 de octubre de 2019. 
  10. RADAR (24 de junio de 2007). «12 grandes éxitos». Página/12. Consultado el 22 de septiembre de 2015. 
  11. a b c Soda Stereo y Gustavo Cerati entre los 100 Hits del Rock Argentino. Las canciones que hicieron historia, contadas por sus protagonistas, Zona de promesas
  12. [1]
  13. https://www.discogs.com/es/Soda-Stereo-M%C3%BAsica-Ligera/release/10132911
  14. https://www.discogs.com/es/Soda-Stereo-De-M%C3%BAsica-Ligera/release/4035904
  15. a b c d e «Acclaimed Music - De música ligera». Acclaimed Music. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2015. Consultado el 3 de julio de 2016. 
  16. «Al Borde - Las 500 canciones más importantes del Rock Iberoamericano». Al Borde. Consultado el 3 de julio de 2016. 
  17. «Rock.com.ar - Las 100 de los 40». Rock.com.ar. Archivado desde el original el 6 de diciembre de 2011. Consultado el 6 de julio de 2016. 

Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]