Antoni Muntadas

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Antoni Muntadas y Enric Franch durante la preparación de la exposición Forum Between the Frames, en el MACBA de Barcelona.

Antoni Muntadas ( Barcelona 1942 ) es un artista plástico de Cataluña (España).

Biografía[editar]

Antoni Muntadas-Prim i Fàbregas nació en Barcelona en 1942.[1] Estudió en la Escuela de Ingenieros Industriales.[2] Vive en Nueva York desde 1971. Ha estado trabajando como profesor en la Universidad de San Diego, Escuela de Bellas Artes de Burdeos y Grenoble, Escuela Nacional de Bellas Artes de París, el Instituto de Arte de San Francisco, y la Universidad de São Paulo, entre otros. También ha colaborado con el Visual Studies Workshop de Rochester (USA), el Banff Center de Canadá, Arteleku en San Sebastián, Le Studio National des Arts Contemporains Le Fresnoy (Lille Metropol), y la Universidad Western Sídney.

En 2005 recibe el Premio Nacional de Artes Plásticas de España. Ha recibido otros premios como Solomon R. Guggenheim Foundation, Rockefeller Foundation, National Endowment for the Arts, New York State Council on the Arts, Ars Electronica en Linz (Austria), Laser d'Or en Locarno (Suiza), el Premio de Artes Plásticas concedido por la Generalidad de Cataluña. En 2009 recibe el Premio Velázquez de Artes Plásticas.[3]

Obra artística[editar]

Su obra se basa en el uso de tecnologías audiovisuales: video, internet, ordenadores con relación a los fenómenos sociales y como respuesta crítica a los mass media. Trabaja en soportes muy variados, incluyendo formatos atípicos como el programa de televisión "TVE: Primer Intento" que realizó para la serie Metrópolis TVE.

Se interesa especialmente por la interrelación entre arquitectura y vida social, y por la tensión que se crea entre espacios públicos y ámbito privado. Buen ejemplo de ello es su proyecto para el Pabellón de España en la Bienal de Venecia de 2005, que transformó en la sala de espera de un aeropuerto.

Ha realizado múltiples exposiciones en las más importantes instituciones del mundo: Bienal de Venecia, la documenta de Kassel, Museo Guggenheim y MOMA de Nueva York, así como en el (MACBA), en el museo del Jeu de Paume de París,[4] y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Obra y cronología[editar]

  • 1971-1973. Experiencias Subsensoriales, Acciones y Actividades.
  • 1972. Polución audiovisual.
  • 1972. Actions (Two Pulses/ Two Heartbeats).
  • 1973. Anuncios Por Pablaras.
  • 1973. About 405 East 13 Street.
  • 1973. Reflexões Sobre A Morten.
  • 1974. Arte<->Vida.
  • 1974. Confrontation.
  • 1974. Cadaqués, Canal local.
  • 1974. Diario 10 - 22 diciembre.
  • 1974. Arte D vida.
  • 1974. Smelling Areas.
  • 1975. Biography
  • 1975. Espacio / Situación.
  • 1975. Transfer.
  • 1975. Emissió/Recepció.
  • 1975-1976. Acción / Situación: Hoy. Proyecto A Través De Latinoamérica.
  • 1975 -1980. Pamplona - Grazalema.
  • 1976. Barcelona Distrito Uno.
  • 1977. Además, Liège 12/9/77.
  • 1977. Snowflake.
  • 1977. The Last Ten Minutes.
  • 1978. Oh Subjectivity.
  • 1979. Between The Lines.
  • 1980. Personal / Public.
  • 1980. La Televisión.
  • 1980. Dialogo.
  • 1981. ¿What Are You Looking At?.
  • 1981. Media Eyes.
  • 1981. Watching The Press / Reading Televisión.
  • 1982-1992. Stadium.
  • 1982. Media Ecology Ads.
  • 1982. Drastic Carpet.
  • 1983-1985. Haute CULTURE I-II.
  • 1984-2008. Political Advertisement.
  • 1985. This Is Not An Advertisement.
  • 1987. Exhibition.
  • 1987. CrossCultural Television.
  • 1987. The Board Room.
  • 1987-1988. Monumento Genérico.
  • 1989. Primer Intento.
  • 1989. Video is Television?.
  • 1989-1998. CEE Project.
  • 1990. The Limousine Project.
  • 1990. Home, Where Is Home?.
  • 1991-2011. Ciudad Museo.
  • 1991. Architektur / Räume / Gesten.
  • 1991. Words: The Press Conference Room.
  • 1992-1995. Marseille: Mythes et Stéréotypes.
  • 1994. The File Room.
  • 1994. Portrait.
  • 1995. Portraits.
  • 1995. La siesta / The Nap / Dutje.
  • 1995-2002. On Translation.
  • 1998-2000. On Translation: The Audience.
  • 1998-2002. On Translation: Comemorações Urbanas.
  • 1999. ATENCIÓN: LA PERCEPCIÓN REQUIERE PARTICIPACIÓN.
  • 1999-... . On Translation: Warning.
  • 1999. On Translation: El Aplauso.
  • 1999-2000. Meetings.
  • 1999-2004. On Translation: Die Stadt.
  • 2001. On Translation: The Bookstore.
  • 2005. On Translation: El Tren Urbano.
  • 2005. On Translation: Stand By.
  • 2005. On Translation: Fear / Miedo.
  • 2005. On Translation: The Board Room II.
  • 2007. Media Sites / Media Monuments: Buenos Aires.
  • 2007. On Translation: Miedo / Jauf.
  • 2007. Projecte / Proyecto / Project.
  • 2008. Cercas.
  • 2008. Situation #7 / #10 / #13 / #17 / #21 / #25 / #31.
  • 2009. Himne dels Himnes.
  • 2009. Mirar Ver Percibir.
  • 2009. On Translation: Paper BP/MVDR.
  • 2011. Stadium XV.
  • 2011. Alphaville E Outros.
  • 2013. Protocoli Veneciani.

Proyectos[editar]

  • 1981: Media Eyes
  • 1982-1992: Stadium: Se trata de una instalación montada más de una docena de veces, con diferentes variaciones, que reflexiona sobre los mensajes en espacios tipo estadios.[5]
  • 1987: The Board Room: Se trataba de una videoinstalación en la que personajes famosos daban discursos.[6]
  • 1994: The File Room: Se trata de una habitación archivo informático que recogía los casos de censura cultural en el mundo, permitiendo además que se introdujesen nuevos datos.[7]
  • 1995-2002: On Translation: the internet project.: Se trata de una reflexión sobre los problemas de traducción en la sociedad de la información utilizando la interactividad.][8]

Obra en museos y colecciones[editar]

  • Nueva York: The Chase Manhattan Bank, Museum of Modern Art, Donell Public Library, Everson Museum Syracuse, Guggenheim Museum.
  • California: Long Beach Museum of Art, University Art Museum Berkeley.
  • Francia: Artotheque Grenoble, Caisse des Depots et Consignations París, Centre George Pompidou París, Collection Tournereau-Bosser París, France Fons Regional d’Art Contemporain (FRAC)(Corsica, France-Comte, Basse-Normandie, París), Foundation Danae Poully.
  • Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
  • Barcelona: Collecio Diari Avui, Collecio Tous/De Pedro, Fundacio Museu Art Contemporani de Barcelona (MACBA), Fundació La Caixa , Videoteca Caixa de Barcelona , Galeria Joan Prats.
  • Alemania: Deutsche Messe AG Hannover Messegelaende, Sudwest L.B. Stuttgart
  • Canadá: The Banff Centre Banff, Canadá National Gallery Ottawa
  • Valencia: Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)
  • Vitoria: Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo de Vitoria-Gasteiz ARTIUM
  • Rotch Library - M.I.T. Cambridge, Massachusetts
  • Ludwig Museum Budapest, Hungría
  • Palais de Beaux Arts Bruxelles, Bélgica
  • Fundacao de Serralves Oporto, Portugal
  • Galerije Contemporary Art Zagreb, Yugoslavia
  • Museo de Arte Moderno Buenos Aires, Argentina
  • Museo de Arte Contemporáneo de São Paulo, Brasil
  • Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela
  • Israel Museum Jerusalén, Israel
  • Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Chile
Notas

Enlaces externos[editar]