Diferencia entre revisiones de «Arquitectura del Barroco»

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La arquitectura barroca es aquella fase de la historia de la arquitectura europea que vino precedida del Renacimiento y del Manierismo; se generó en Roma durante el siglo XVII y se extendió hasta mediados del siglo XVIII por los Estados absolutistas europeos.

El término Barroco, derivado del portugués "barroco", "perla de forma irregular", se utilizó en un primer momento de forma despectiva para indicar la falta de regularidad y orden del nuevo estilo. La característica principal de la arquitectura barroca fue la utilización de composiciones basadas en líneas curvas, elipses y espirales, así como figuras policéntricas complejas compuestas de motivos que se intersecaban unos con otros. La arquitectura se valió de la pintura, la escultura y los estucados para crear conjuntos artísticos teatrales y exuberantes que sirviesen para ensalzar a los monarcas que los habían encargado.

En algunos países europeos como Francia e Inglaterra y en otras regiones de la Europa septentrional se produjo un movimiento más racionalista derivado directamente del Renacimiento que se denominó Clasicismo barroco. A lo largo del siglo XVIII se fue desarrollando en Francia un movimiento derivado del Barroco que multiplicaba su exuberancia y se basaba fundamentalmente en las artes decorativas que se denominó Rococó y se acabó exportando a buena parte de Europa.

I am I

Temas de la arquitectura barroca

Urbanismo

En 1585 el Papa Sixto V inició las obras para la transformación urbana de Roma, encargando a Domenico Fontana la conexión entre los principales edificios religiosos de la ciudad por medio de grandes ejes viarios rectilíneos. El proyecto, que se basaba en la ratificación de Roma como ciudad santa, estableció el precedente para las intervenciones que se habrían de llevar a cabo en diversas ciudades europeas.

A la planificación centralizada de la ciudad ideal renacentista se contrapone la visión de la ciudad capital barroca, más dinámica y abierta a sus propios límites, y al mismo tiempo punto de referencia para todo el territorio. En Roma, los centros focales del panorama urbano se subrayaron mediante la colocación de antiguos obeliscos egipcios y altas cúpulas, mientras que en París los nodos del sistema viario se definieron por medio de plazas simétricas, en cuyo centro se colocaba la estatua del soberano.

En líneas generales, la plaza barroca cedió su función tradicional cívica y publica para convertirse en un medio de exaltación de la ideología religiosa o política, como en el caso de las plazas reales francesas (la Plaza de los Vosgos o la Plaza Vendôme, por ejemplo) o de la Plaza de San Pedro de Roma.

Iglesias

Entre las iglesias, el punto de partida de la arquitectura barroco puede considerarse la Iglesia del Gesù de Roma, construida a partir de 1568 según el proyecto de Vignola. el edificio, que representa una síntesis entre la arquitectura renacentista, manierista y barroca, satisfacía plenamente las nuevas exigencias surgidas tras la Contrarreforma: la disposición longitudinal de la planta permitía acoger al mayor número de fieles, mientras que la planta de cruz latina con numerosas capillas laterales suponía un retorno a la tradición del Concilio de Trento.

Por otro lado, la presencia de una cúpula subrayaba la centralidad del espacio hacia el fondo de la nave, y presagiaba la búsqueda de una integración entre el esquema longitudinal y el centralizado. También la fachada, contruida según el proyecto de Giacomo della Porta, anticipaba los elementos más marcadamente barrocos, comparables a los de los alzados de Santa Susana y San Andrés del Valle.

De este modelo derivaron una serie de iglesias de planta longitudinal centralizada o planta central alargada, caracterizadas por el eje longitudinal y por la presencia de un elemento catalizador de la composición, generalmente una cúpula.

Si los arquitectos manieristas alteraban la composición rigurosa de las fachadas renacentistas añadiéndoles temas y decoraciones caracterizadas por un intelectualismo refinado, pero sin modificar la lógica planimétrica y estructural de la fachada de los edificios, los arquitectos barrocos modificaron tanto la composición en planta como en fachada, generando una concepción nueva del espacio. Las fachadas de las iglesias dejaron de ser la continuación lógica de la sección interna, para convertirse en organismos plásticos que marcaban la transición entre el espacio exterior y el interior. El espacio interior, por tanto, estaba compuesto a partir de figuras complejas basadas en elipses y líneas curvas, y se definía a través del movimiento de los elementos espaciales, diferenciándose radicalmente de la concepción renacentista que generaba una sucesión uniforme de elementos dispuestos de forma simétrica entre ellos.

Palacios

En la arquitectura civil del momento se puede distinguir entre dos tipos de construcciones nobles: el palacio, situado generalmente en el interior de la ciudad, y la villa del campo.

El palacio italiano y sus derivados europeos permanecieron fieles a la tipología residencial desarrollada durante el Renacimiento, con un cuerpo edificado cerrado en torno a un patio interno. Se dotó a las fachadas principales de cuerpos centrales resaltados y decorados mediante el uso de órdenes gigantes, que ya habían sido anticipados por Palladio. Se extendieron los ejes de simetría al interior del edificio, donde se abrían el vestíbulo y el patio interno; por ejemplo, el eje longitudinal introducido en el Palacio Barberini de Roma contribuía a la definición de la planta y subrayaba la conexión con el exterior del edificio. Por otro lado, este palacio constituyó un punto importante del desarrollo de la tipología residencial palaciega italiana: la planta se constituía en forma de H, y la entrada se producía mediante un profundo atrio que iba haciéndose más estrecho sucesivamente, hasta llegar a una sala elíptica que servía de centro nodal al palacio entero.

En Francia, no obstante, el palacio urbano de la nobleza, denominado hôtel, recuperó para sí el esquema de los castillos medievales. El clima más duro reclamaba una optimización del soleamiento en las principales estancias, lo que generó fachadas escalonadas y grandes alas laterales. El cuerpo principal se encontraba retrasado respecto a la calle y precedido de la cour d'honneur, un espacio de transición abierto al exterior que al mismo tiempo separaba el palacio de la ciudad. Un ejemplo de este esquema es el parisino Palacio del Luxemburgo, construido a partir de 1615 por Salomon de Brosse. Aquí, a diferencia de otros edificios del mismo estilo y época, los pabellones angulares no fueron destinados a locales de servicio, sino que contenían estancias principales en cada planta.

Fue notable el desarrollo francés de residencias en el campo, los denominados châteaux, que llevaron a la realización de extensos complejos de los que partían los ejes viarios principales que ordenaban el entorno. Entre ellos cabe destacar el Palacio de Vaux-le-Vicomte (1656-1661), proyectado por Louis Le Vau, y el Palacio de Versalles, máximo símbolo del absolutismo francés y cuyas labores de reconstrucción fueron iniciadas por el mismo Le Vau por encargo de Luis XIV.

Difusión de la arquitectura barroca en el siglo XVII

España

En la España peninsular, la afirmación del Barroco se encontró con las dificultades debidas a la decadencia económica del reinado de Felipe III. En la segunda mitad del siglo XVI, Felipe II había mandado construir el importante complejo del Monasterio de El Escorial, construido en su mayor parte según el proyecto de Juan de Herrera (1530-1597). A Herrera se debe también el proyecto de la Catedral de Valladolid, en el que se refuerza el concepto del eje central y que sirvió de modelo para la Catedral de México.

Progresivamente, la arquitectura española del siglo XVII fue evolucionando hacia el estilo barroco, aunque no dejó grandes ejemplos significativos. La mayor parte de las influencias barrocas fueron recogidas de forma exclusivamente decorativa, especialmente en las iglesias. Este lenguaje, que resultaba rápidamente comprensible incluso para el segmento de la población menos instruido, fue exportado con éxito a las colonias americanas.

Entre los edificios religiosos más importantes del siglo XVII en España puede destacarse la Colegiata de San Isidro en Madrid, iniciada en 1629, la iglesia de Santa María Magdalena de Granada (iniciada en 1677 con planta longitudinal derivada de los edificios con esta disposición de la Antigua Roma) y la Capilla de Nuestra Señora de los Desamparados en Valencia, de planta elíptica.

Portugal

Italia

Francia

Inglaterra

Europa del norte

Europa central

Arquitectura tardobarroca y rococó

Características generales

Arquitecturas cargadas de detalles y complejas. No reniega de las formas clásicas (columnas, arcos, frontones, frisos), pero las transforma de manera fantasiosa. A veces el edificio llega a ser como una gran escultura. Los entablamentos adoptan la curva y los frontones se parten y adoptan curvas, contracurvas y espirales.
Se adopta la elíptica, la forma oval y otras formas (como la de abeja de Borromini). Las paredes son cóncavas y convexas, es decir siempre onduladas. Se llega al abandono de líneas rectas y superficies planas.
Se adopta un nuevo tipo de planta que ofrece planos oblicuos para dar sensación de movimiento (espacios dinámicos), en la más estática de las artes. Gusta de representar o sugerir el infinito (un camino que se pierde, una bóveda celeste, un juego de espejos que altere y haga irreconocibles las perspectivas). Éxito del orden gigante, con columnas que abarcan 2 o 3 pisos. No faltan los campanarios, solos o en pareja, muy decorados.
Se utilizan efectos de luz, juegos de perspectiva. Da importancia a la luz y efectos luminosos, a través del claroscuro. Búsqueda de la sorpresa. Gusto por lo dramático, escenográfico y teatral.
Gran riqueza decorativa y exuberancia formal tanto en los espacios interiores como al exterior, aunque más sobrio. Amor desenfrenado por lo curvilíneo y el triunfo de la columna salomónica. Arcos y frontones mixtilíneos, ventanas ovaladas. El arco descansa sobre la columna por medio de un entablamento (al modo romano), o descansa directamente sobre el capitel (modo bizantino). Ambos modos fueron empleados en el Renacimiento. Se utilizan grandes cartelas.
La creación de nuevas tipologías para edificios concretos. Las obras son: palacios, religiosas, urbanísticas, grandes jardines y galerías (que luego daría lugar a las galerías de arte).

Desarrollo histórico y geográfico

La génesis de la arquitectura barroca se inicia en Italia, con figuras tan determinantes como Gian Lorenzo Bernini y Francesco Borromini.

En Francia el barroco adquiere caracteres más sobrios que en Italia, con plantas menos complicadas, fachadas más severas, mayor respeto por las proporciones y renuncia a los efectos violentos, es un arte fundamentalmente al servicio de la monarquía absoluta, y su gran realización será el Palacio de Versalles.

En España, la arquitectura barroca va a estar presidida por el gusto por la desornamentación y la sobriedad que había introducido el estilo herreriano, con importantes edificios en los que impera un estilo mesurado y casi clásico.

En América, tras la conquista española, el lenguaje del barroco se desarrolló en forma importante enriqueciéndose con la mano de obra y los conceptos propios de la arquitectura y arte precolombinos, como el uso extensivo de colores brillantes, destacándose en forma especial el barroco mexicano y el cubano.

En Alemania y en Austria la inspiración italiana combinada con la francesa creará edificios de gran exuberancia decorativa, sobre todo en los interiores, de luminosidad brusca, que darán paso al estilo Rococó.

En Inglaterra predomina el equilibrio y la austeridad.

El urbanismo

La ciudad del barroco se ve como la imagen de su gobernante, cuya importancia se mide por su tamaño y por el número de sus habitantes.

En las cortes más poderosas de Europa, la estructura urbana intentará ostentosamente asentar los valores y la estructura política creada por los dirigentes.

La ciudad se va a estructurar en torno a un centro, como el poder absoluto tiene como centro el Rey, al que confluyen grandes vías, rectas de amplias perspectivas. Las plazas serán uno de los grandes elementos, reflejo y símbolo del poder civil o religioso, entendidas como escenarios de fiestas y representación.

Los cambios se van a reflejar mejor en las pequeñas cortes europeas, donde las realizaciones pueden cambiar y determinar la imagen de toda la ciudad, como es el caso de Würzburg, mientras que en los grandes organismos urbanos como París o Roma, la complejidad y la aparatosidad de los proyectos se va a enfrentar con la ciudad preexistente, que dificulta en gran medida la transformación pretendida, consiguiéndose mejores resultados en las nuevas residencias de los soberanos, fuera de la ciudad, como es el caso de Versalles.

América recibió los conceptos urbanísticos renacentistas primero y barrocos posteriormente, a lo largo de la extensiva urbanización que los colonizadores europeos llevaron a cabo durante los siglos XVI a XIX.

Referencias

Véase también

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 La '''arquitectura barroca''' es aquella fase de la [[Historia de la arquitectura#Cronolog.C3.ADa de la arquitectura occidental|historia de la arquitectura europea]] que vino precedida del [[arquitectura renacentista|Renacimiento]] y del [[Manierismo]]; se generó en [[Roma]] durante el [[siglo XVII]] y se extendió hasta mediados del [[siglo XVIII]] por los [[Monarquía absoluta|Estados absolutistas europeos]].
+El término [[Barroco]], derivado del [[idioma portugués|portugués]] "''barroco''", "perla de forma irregular", se utilizó en un primer momento de forma despectiva para indicar la falta de regularidad y orden del nuevo estilo. La característica principal de la arquitectura barroca fue la utilización de composiciones basadas en líneas [[curva]]s, [[elipse]]s y [[espiral]]es, así como figuras policéntricas complejas compuestas de motivos que se intersecaban unos con otros. La arquitectura se valió de la pintura, la escultura y los [[estuco|estucados]] para crear conjuntos artísticos teatrales y exuberantes que sirviesen para ensalzar a los monarcas que los habían encargado.
+En algunos países [[Europa|europeos]] como [[Francia]] e [[Inglaterra]] y en otras regiones de la Europa septentrional se produjo un movimiento más racionalista derivado directamente del Renacimiento que se denominó '''Clasicismo barroco'''. A lo largo del [[siglo XVIII]] se fue desarrollando en Francia un movimiento derivado del Barroco que multiplicaba su exuberancia y se basaba fundamentalmente en las artes decorativas que se denominó [[Rococó]] y se acabó exportando a buena parte de Europa.
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-I am I
+== Temas de la arquitectura barroca ==
-I am I
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+=== Urbanismo ===
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+[[Archivo:Piazza San Pietro, Citta del Vaticano.jpg|thumb|250px|[[Plaza de San Pedro]] de [[Roma]], ejemplo de plaza barroca.]]
-I am I
+En [[1585]] el [[Papa Sixto V]] inició las obras para la transformación urbana de [[Roma]], encargando a [[Domenico Fontana]] la conexión entre los principales edificios religiosos de la ciudad por medio de grandes ejes viarios rectilíneos. El proyecto, que se basaba en la ratificación de Roma como ''ciudad santa'', estableció el precedente para las intervenciones que se habrían de llevar a cabo en diversas ciudades europeas.
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+A la planificación centralizada de la [[ciudad ideal]] [[Renacimiento|renacentista]] se contrapone la visión de la ''ciudad capital'' barroca, más dinámica y abierta a sus propios límites, y al mismo tiempo punto de referencia para todo el territorio. En Roma, los centros focales del panorama urbano se subrayaron mediante la colocación de antiguos [[obelisco]]s [[Antiguo Egipto|egipcios]] y altas [[cúpula]]s, mientras que en [[París]] los nodos del sistema viario se definieron por medio de plazas simétricas, en cuyo centro se colocaba la estatua del soberano.
-I am I
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+En líneas generales, la plaza barroca cedió su función tradicional cívica y publica para convertirse en un medio de exaltación de la ideología religiosa o política, como en el caso de las ''plazas reales'' francesas (la [[Plaza de los Vosgos]] o la [[Plaza Vendôme]], por ejemplo) o de la [[Plaza de San Pedro]] de [[Roma]].
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+=== Iglesias ===
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+[[Archivo:Il Gesu.jpg|left|thumb|200px|Fachada de [[Iglesia del Gesù|Il Gesù]], considerada la primera iglesia con elementos del Barroco.]]
-I am I
+Entre las iglesias, el punto de partida de la arquitectura barroco puede considerarse la [[Iglesia del Gesù]] de [[Roma]], construida a partir de [[1568]] según el proyecto de [[Vignola]]. el edificio, que representa una síntesis entre la [[Arquitectura del Renacimiento|arquitectura renacentista]], [[Manierismo|manierista]] y barroca, satisfacía plenamente las nuevas exigencias surgidas tras la [[Contrarreforma]]: la disposición longitudinal de la planta permitía acoger al mayor número de fieles, mientras que la planta de [[cruz latina]] con numerosas capillas laterales suponía un retorno a la tradición del [[Concilio de Trento]].
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+Por otro lado, la presencia de una [[cúpula]] subrayaba la centralidad del espacio hacia el fondo de la [[Nave (arquitectura)|nave]], y presagiaba la búsqueda de una integración entre el esquema longitudinal y el centralizado. También la [[fachada]], contruida según el proyecto de [[Giacomo della Porta]], anticipaba los elementos más marcadamente barrocos, comparables a los de los alzados de [[Iglesia de Santa Susana en las termas de Diocleciano|Santa Susana]] y [[San Andrés del Valle]].
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+De este modelo derivaron una serie de iglesias de planta longitudinal centralizada o planta central alargada, caracterizadas por el eje longitudinal y por la presencia de un elemento catalizador de la composición, generalmente una cúpula.
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+Si los arquitectos manieristas alteraban la composición rigurosa de las fachadas renacentistas añadiéndoles temas y decoraciones caracterizadas por un intelectualismo refinado, pero sin modificar la lógica planimétrica y estructural de la fachada de los edificios, los arquitectos barrocos modificaron tanto la composición en planta como en fachada, generando una concepción nueva del espacio. Las fachadas de las iglesias dejaron de ser la continuación lógica de la sección interna, para convertirse en organismos plásticos que marcaban la transición entre el espacio exterior y el interior. El espacio interior, por tanto, estaba compuesto a partir de figuras complejas basadas en elipses y líneas curvas, y se definía a través del movimiento de los elementos espaciales, diferenciándose radicalmente de la concepción renacentista que generaba una sucesión uniforme de elementos dispuestos de forma simétrica entre ellos.
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+=== Palacios ===
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+En la arquitectura civil del momento se puede distinguir entre dos tipos de construcciones nobles: el palacio, situado generalmente en el interior de la ciudad, y la [[villa (población)|villa]] del campo.
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+El palacio italiano y sus derivados europeos permanecieron fieles a la tipología residencial desarrollada durante el Renacimiento, con un cuerpo edificado cerrado en torno a un patio interno. Se dotó a las fachadas principales de cuerpos centrales resaltados y decorados mediante el uso de órdenes gigantes, que ya habían sido anticipados por [[Palladio]]. Se extendieron los ejes de simetría al interior del edificio, donde se abrían el vestíbulo y el patio interno; por ejemplo, el eje longitudinal introducido en el [[Palacio Barberini]] de [[Roma]] contribuía a la definición de la planta y subrayaba la conexión con el exterior del edificio. Por otro lado, este palacio constituyó un punto importante del desarrollo de la tipología residencial palaciega italiana: la planta se constituía en forma de H, y la entrada se producía mediante un profundo atrio que iba haciéndose más estrecho sucesivamente, hasta llegar a una sala elíptica que servía de centro nodal al palacio entero.
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+[[Archivo:Luxembourg Palace.JPG|left|thumb|250px|[[Palacio del Luxemburgo]] en [[París]].]]
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+En [[Francia]], no obstante, el palacio urbano de la nobleza, denominado ''hôtel'', recuperó para sí el esquema de los castillos medievales. El clima más duro reclamaba una optimización del soleamiento en las principales estancias, lo que generó fachadas escalonadas y grandes alas laterales. El cuerpo principal se encontraba retrasado respecto a la calle y precedido de la ''cour d'honneur'', un espacio de transición abierto al exterior que al mismo tiempo separaba el palacio de la ciudad. Un ejemplo de este esquema es el [[París|parisino]] [[Palacio del Luxemburgo]], construido a partir de [[1615]] por [[Salomon de Brosse]]. Aquí, a diferencia de otros edificios del mismo estilo y época, los pabellones angulares no fueron destinados a locales de servicio, sino que contenían estancias principales en cada planta.
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+Fue notable el desarrollo francés de residencias en el campo, los denominados ''châteaux'', que llevaron a la realización de extensos complejos de los que partían los ejes viarios principales que ordenaban el entorno. Entre ellos cabe destacar el [[Palacio de Vaux-le-Vicomte]] ([[1656]]-[[1661]]), proyectado por [[Louis Le Vau]], y el [[Palacio de Versalles]], máximo símbolo del [[absolutismo]] francés y cuyas labores de reconstrucción fueron iniciadas por el mismo Le Vau por encargo de [[Luis XIV]].
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+== Difusión de la arquitectura barroca en el siglo XVII ==
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+=== España ===
-I am I
+En la [[Imperio español|España peninsular]], la afirmación del Barroco se encontró con las dificultades debidas a la decadencia económica del reinado de [[Felipe III de España|Felipe III]]. En la segunda mitad del [[siglo XVI]], [[Felipe II de España|Felipe II]] había mandado construir el importante complejo del [[Monasterio de El Escorial]], construido en su mayor parte según el proyecto de [[Juan de Herrera]] ([[1530]]-[[1597]]). A Herrera se debe también el proyecto de la [[Catedral de Valladolid]], en el que se refuerza el concepto del eje central y que sirvió de modelo para la [[Catedral de México]].
-I am I
-I am I
+Progresivamente, la arquitectura española del [[siglo XVII]] fue evolucionando hacia el estilo barroco, aunque no dejó grandes ejemplos significativos. La mayor parte de las influencias barrocas fueron recogidas de forma exclusivamente decorativa, especialmente en las iglesias. Este lenguaje, que resultaba rápidamente comprensible incluso para el segmento de la población menos instruido, fue exportado con éxito a las colonias americanas.
+Entre los edificios religiosos más importantes del siglo XVII en España puede destacarse la [[Colegiata de San Isidro]] en [[Madrid]], iniciada en [[1629]], la [[iglesia de Santa María Magdalena]] de [[Granada]] (iniciada en [[1677]] con planta longitudinal derivada de los edificios con esta disposición de la [[Antigua Roma]]) y la [[Capilla de Nuestra Señora de los Desamparados]] en [[Valencia]], de planta [[elipse|elíptica]].
+=== Portugal ===
+=== Italia ===
+=== Francia ===
+=== Inglaterra ===
+=== Europa del norte ===
+=== Europa central ===
+== Arquitectura tardobarroca y rococó ==
+== Características generales ==
+[[Archivo:Wilanow palace.jpg|300px|thumb|El palacio Wilanów, en Varsovia, Polonia]]
+* Arquitecturas cargadas de detalles y complejas. No reniega de las formas clásicas ([[columna (arquitectura)|columnas]], [[Arco (construcción)|arcos]], [[Frontón (arquitectura)|frontones]], [[friso]]s), pero las transforma de manera fantasiosa. A veces el edificio llega a ser como una gran [[escultura]]. Los [[entablamento]]s adoptan la curva y los frontones se parten y adoptan curvas, contracurvas y espirales.
+* Se adopta la [[Elipse|elíptica]], la forma [[Óvalo|oval]] y otras formas (como la de abeja de [[Francesco Borromini|Borromini]]). Las paredes son cóncavas y convexas, es decir siempre onduladas. Se llega al abandono de líneas rectas y superficies planas.
+* Se adopta un nuevo tipo de planta que ofrece planos oblicuos para dar sensación de movimiento (espacios dinámicos), en la más estática de las artes. Gusta de representar o sugerir el [[infinito]] (un camino que se pierde, una [[bóveda celeste]], un juego de espejos que altere y haga irreconocibles las perspectivas). Éxito del orden gigante, con columnas que abarcan 2 o 3 pisos. No faltan los campanarios, solos o en pareja, muy decorados.
+* Se utilizan efectos de [[luz]], juegos de [[perspectiva]]. Da importancia a la luz y efectos luminosos, a través del [[claroscuro]]. Búsqueda de la sorpresa. Gusto por lo dramático, escenográfico y teatral.
+* Gran riqueza decorativa y exuberancia formal tanto en los espacios interiores como al exterior, aunque más sobrio. Amor desenfrenado por lo curvilíneo y el triunfo de la [[columna salomónica]]. Arcos y frontones mixtilíneos, [[ventana]]s ovaladas. El arco descansa sobre la columna por medio de un entablamento (al modo romano), o descansa directamente sobre el [[capitel]] (modo bizantino). Ambos modos fueron empleados en el [[Renacimiento]]. Se utilizan grandes [[cartela]]s.
+* La creación de nuevas tipologías para edificios concretos. Las obras son: [[palacio]]s, religiosas, urbanísticas, grandes jardines y [[galería (habitación)|galerías]] (que luego daría lugar a las [[Galería de arte|galerías de arte)]].
+== Desarrollo histórico y geográfico ==
+La génesis de la arquitectura barroca se inicia en [[Italia]], con figuras tan determinantes como [[Gian Lorenzo Bernini]] y [[Francesco Borromini]].
+En [[Francia]] el barroco adquiere caracteres más sobrios que en [[Italia]], con plantas menos complicadas, fachadas más severas, mayor respeto por las proporciones y renuncia a los efectos violentos, es un arte fundamentalmente al servicio de la [[monarquía absoluta]], y su gran realización será el [[Palacio de Versalles]].
+En [[España]], la arquitectura barroca va a estar presidida por el gusto por la desornamentación y la sobriedad que había introducido el [[Juan de Herrera|estilo herreriano]], con importantes edificios en los que impera un estilo mesurado y casi [[clásico]].
+[[Archivo:Palacio Cap Gen2.jpg|thumb|250px|[[Palacio de los Capitanes Generales]], en [[La Habana]].]]
+En [[América]], tras la conquista española, el lenguaje del barroco se desarrolló en forma importante enriqueciéndose con la mano de obra y los conceptos propios de la arquitectura y arte precolombinos, como el uso extensivo de colores brillantes, destacándose en forma especial el [[barroco mexicano]] y el cubano.
+En [[Alemania]] y en [[Austria]] la inspiración italiana combinada con la francesa creará edificios de gran exuberancia decorativa, sobre todo en los interiores, de luminosidad brusca, que darán paso al estilo [[Rococó]].
+En [[Inglaterra]] predomina el equilibrio y la austeridad.
+== El urbanismo ==
+La [[ciudad]] del barroco se ve como la imagen de su gobernante, cuya importancia se mide por su tamaño y por el número de sus habitantes.
+En las cortes más poderosas de [[Europa]], la estructura urbana intentará ostentosamente asentar los valores y la estructura política creada por los dirigentes.
+La ciudad se va a estructurar en torno a un centro, como el poder absoluto tiene como centro el [[Rey]], al que confluyen grandes vías, rectas de amplias perspectivas. Las plazas serán uno de los grandes elementos, reflejo y símbolo del poder civil o religioso, entendidas como escenarios de fiestas y representación.
+Los cambios se van a reflejar mejor en las pequeñas cortes europeas, donde las realizaciones pueden cambiar y determinar la imagen de toda la ciudad, como es el caso de [[Würzburg]], mientras que en los grandes organismos urbanos como [[París]] o [[Roma]], la complejidad y la aparatosidad de los proyectos se va a enfrentar con la ciudad preexistente, que dificulta en gran medida la transformación pretendida, consiguiéndose mejores resultados en las nuevas residencias de los soberanos, fuera de la ciudad, como es el caso de [[Versalles]].
+América recibió los conceptos urbanísticos [[Arquitectura del Renacimiento|renacentistas]] primero y barrocos posteriormente, a lo largo de la extensiva urbanización que los colonizadores europeos llevaron a cabo durante los siglos XVI a XIX.
+== Referencias ==
+{{listaref}}
+== Véase también ==
+* [[Barroco]]
+* [[Escultura barroca]]
+* [[Literatura barroca]]
+* [[Música barroca]]
+* [[Pintura barroca]]
+[[Categoría:Arquitectura del Barroco| ]]
+[[ar:عمارة باروكية]]
+[[ca:Arquitectura barroca]]
+[[cs:Barokní architektura]]
+[[el:Μπαρόκ αρχιτεκτονική]]
+[[en:Baroque architecture]]
+[[fr:Architecture baroque]]
+[[he:אדריכלות הבארוק]]
+[[hr:Arhitektura baroka]]
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+[[ja:バロック建築]]
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