Videoclip
Un videoclip es un cortometraje realizado principalmente para su difusión en video, televisión y a través de portales en internet, que ofrece una representación o interpretación visual de una canción. Según diversos autores se trata del formato audiovisual más consumido por la juventud global.[1]
Según el Diccionario de la Real Academia Española, un videoclip es un:
Cortometraje, generalmente musical, de secuencias breves y formalmente inconexas, usado con frecuencia en publicidad.[2]
Según A. Sedeño, el videoclip es:
“Un formato audiovisual fundado y alentado por la industria discográfica como estrategia de marketing para favorecer la venta de discos”.[3]
Según Jon E. Illescas, el videoclip es:
“Un cortometraje basado en el desarrollo de una composición musical previa que fundamental el despliegue de un conjunto de imágenes, las cuales, unidas a la música, dan lugar a un nuevo discurso estético.”.[4]
Los videoclips se suelen realizar con multitud de efectos visuales y electrónicos. Son producciones muy dinámicas que tienen por objetivo llamar la atención del telespectador. Es el género audiovisual en el que hay más creatividad y experimentación. Los profesionales que operan en este sector deben tener en cuenta numerosas consideraciones técnicas. El video musical (o videoclip) se compone de campos, planos, movimientos de cámara de diverso grado de complejidad y tratamientos específicos de iluminación.
El videoclip se estructura en función del tema musical que representa, es decir, la propia pertenencia al género se afirma a través de una serie de elementos visuales a los que se tiene que ceñir.
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Características
Según A. Sedeño, el videoclip tiene las siguientes características:
- Fin publicitario: Se crea para vender o promocionar una canción y para construir o reforzar la imagen de un artista o grupo. Aunque el género nació íntimamente ligado a la publicidad, los grandes presupuestos que mueve permiten múltiples posibilidades de creación, así como la contratación de los mejores equipos técnicos. Eso ha hecho posible la consecución de otro tipo de logros: a través de él se crea ideología y modos de comportamiento, estereotipos sociales y referencias culturales y vitales.
- Técnicamente es una combinación o mezcla que incluye música, imagen (fotografía y otras representaciones visuales, fijas y móviles y notaciones gráficas) y lenguaje verbal (y excepcionalmente otras materias audiovisuales: ruido, silencio y diálogos). El videoclip siempre surge de una obra musical previa, a la que pretende sumar riqueza visual para su difusión principalmente televisiva.
- Crea un lenguaje y estética específicos, con marcas de estilo reconocibles, a partir de la relación entre imagen y sonido, orientada a reforzar los fines publicitarios del género.
Historia
Los videos musicales modernos se hacen y usan principalmente como técnicas de marketing con la intención de promocionar la venta de grabaciones musicales. Aunque los orígenes de los videos musicales vienen de mucho más lejos, su popularidad creció en los años 1980, cuando el formato del canal MTV (Music Television) se creó alrededor de ellos. En 1979, John Lack y Michael Nesmith, en los Estados Unidos, intentaron crear un canal temático musical por cable, pero no fue hasta el 1 de agosto de 1981 cuando la MTV inició sus trasmisiones, con un repertorio que era totalmente de origen británico. La trasmisión se inició con Video Killed the Radio Stars de The Buggles, después The Who, Rod Stewart o The Rolling Stones.
Institucionalizado gracias a MTV, el video musical ha sido la más radical y al mismo tiempo financieramente rentable de las innovaciones de la historia de la televisión. Su aparición desde la interconexión de cultura pop, historia del arte y economía del marketing es la encarnación del discurso postmoderno tras la muerte de la vanguardia o su versión más populista. Incorporando elementos del video experimental, el videoarte y la animación dentro de un formato comercialmente viable, el videoclip ha hecho fácilmente más por popularizar y promocionar experimentos con visualización y narratividad que todos los esfuerzos previos que combinaron arte y medios de comunicación.[5]
El videoclip como reproductor de valores e ideologías
Según diversos autores el videoclip también es un importante transmisor de cosmovisiones e ideologías entre los jóvenes. El estudio más detallado producido hasta la fecha en lengua castellana fue la tesis doctoral de Jon E. Illescas, elaborado entre la Universidad de Alicante y la Universidad Complutense de Madrid.[6] Este trabajo académico tuvo una gran resonancia en los principales medios. [7] Posteriormente, la investigación tuvo su traducción divulgativa en un libro que también adquirió gran impacto.[8] [9] Illescas analiza cómo los videoclips dominantes o mainstream influencian a los y las jóvenes a la hora de marcar sus valores e ideología, sus prioridades vitales y cómo además es un medio mediante el cual tanto el poder político (Estados, partidos políticos, etc.) como económico (grandes empresas) transmiten su propaganda.
Cronología
- 1920: Oskar Fischinger y una corriente de creadores europeos de los años 20 sientan las bases de la música visual, creando piezas de imagen para temas musicales preexistentes. Son pioneros del formato de videoclip.
- 1930: Carlos Gardel graba diez canciones en Argentina capturando a la vez imagen y sonido.
- 1940: Walt Disney crea la película Fantasía, mezclando la animación y la música.
- 1941: Un nuevo invento llega a los bares y clubes de Estados Unidos: el Paroram Soundie, una rockola que reproduce filmes musicales junto con música.
- 1956: Hollywood descubre el género de filmes centrados en la música. Una ola de filmes de rock and roll empieza (Rock Around the Clock, Don't Knock the Rock, Shake, Rattle and Rock, Rock Pretty Baby, The Girl Can't Help It), y los filmes famosos de Elvis Presley. Algunos fueron presentaciones musicales dentro de una historia, otras fueron shows de revista.
- 1957: El considerado primer video musical de la historia es creado en Estados Unidos, protagonizado por Elvis Presley con el tema Jailhouse Rock, el famoso tema del rock carcelario, difundido en imágenes en blanco y negro de la época (aunque el original está a color).
- 1960: En Francia se fabrica la reinvención del Soundie. Se rebautiza como Scopitone, y da la posibilidad de seleccionar entre varias piezas en soporte cinematográfico. Tiene gran éxito en Francia.
- 1962: La televisión británica inventa una nueva forma de programas musicales. Espectáculos como Top Of The Pops, Ready! Steady! Go! y Oh, Boy les dieron el camino a varios artistas y se convirtieron en grandes éxitos.
- 1964: La televisión estadounidense adapta este formato. Hullabaloo fue uno de los primeros en este tipo, seguido por Shindig! (NBC) y American Bandstand. Además, en Bremen, Alemania se transmite Beat-Club, un programa musical donde se transmitían videos en vivo de artistas reconocidos de la época.
- 1965: El realizador cubano Santiago Álvarez Román realiza el revolucionario cortometraje "Now" [10] considerado por diversos autores como el origen directo del videoclip actual. [11] [12]
- 1966: Los primeros videos conceptuales son transmitidos, como Paperback Writer y Rain de The Beatles.
- 1967: Salen al aire vídeos más ambiciosos, de parte de The Beatles, como Penny Lane y Strawberry Fields Forever.
- 1968: Elvis Presley en junio de aquella temporada, graba nuevamente videos musicales, con el tema If I Can Dream y Trouble/Guitar Man.
- 1974: ABBA graba sus dos primeros vídeos conceptuales: Ring Ring y Waterloo; Sin embargo, los videos se convierten en algo rentable para la promoción de sencillos tan solo un año después, 1975.
- 1975: Queen lanza el sencillo Bohemian Rhapsody con el primer video musical de la historia en contener efectos especiales. Aquí comienza un periodo de transición de los antiguos videos musicales hacia una nueva generación que aprovecha los adelantos tecnológicos de la época. A partir del éxito del mismo, la producción de videoclips por parte de las discográficas se vuelve habitual.
- 1981: MTV, el primer canal de videos musicales las 24 horas, sale al aire. Inicialmente, pocos operadores de cable lo tenían, después se volvió un mayor éxito e icono cultural. El primer video que emiten es Video Killed the Radio Star del grupo The Buggles.
- 1982: Mecano graba el primer videoclip en español, Hoy no me puedo levantar.
- 1983: aparece el video Thriller de Michael Jackson, que marca un antes y un después en la industria del videoclip, brindándoles una temática y revolucionando la forma de hacerlos.
- 1989: La cantante Madonna lanza Like a Prayer (canción), uno de los videoclip más polémicos de la historia musical, criticado principalmente por la iglesia.
- 1995: MTV empieza a nombrar a los directores de los videos musicales.
- 2005: nace el sitio web YouTube, que supone un acceso más fácil y rápido a videos musicales y de otra índole por medio de internet.
- 2009: nace el canal de streaming Vevo, en principio alojado dentro de YouTube, propiedad de las dos mayores discográficas del mercado (Universal y Sony Music) junto a Abu Dhabi Media en internet.
Lista de los videos musicales más costosos
| Nombre del video musical | Costo de producción estimado (en dólares estadounidenses) |
|---|---|
| «Scream» - Michael Jackson (con Janet Jackson) | US 7.000.000 |
| «Die Another Day» - Madonna | US 6.000.000 |
| «Bedtime Story» - Madonna | US 5.000.000 |
| «Express Yourself» - Madonna | US 5.000.000 |
| «Victory» - Diddy (con Notorious B.I.G. y Busta Rhymes) | US 2.700.000+ |
| «Heartbreaker» - Mariah Carey | US 2.500.000 |
| «What's it gonna be» - Janet Jackson (con Busta Rhymes) | US 2.400.000+ |
| «Fairyland» - Ayumi Hamasaki | US 2.100.000+ |
| «Larger Than Life» - Backstreet Boys | US 2.100.000+ |
| «She's a bitch» - Missy Elliott | US 2.000.000+ |
| «Unpretty» - TLC | US 1.600.000+ |
| «November rain» - Guns N' Roses | US 1.500.000+ |
| «Girlfriend/Boyfriend» - Blackstreet (con Janet Jackson) | US 1.500.000+ |
| «Toxic» - Britney Spears | US 1.000.000+ |
| «Professional griefers» - deadmau5 (con Gerard Way)[13] | US 1.000.000+ |
Véase también
Referencias
- ↑ Illescas, Jon E. (2015). «La Dictadura del Videoclip. Industria musical y sueños prefabricados». El Viejo Topo.
- ↑ http://lema.rae.es/drae/?val=videoclip
- ↑ Sedeño, Ana María (2007). «El videoclip como mercanarrativa». Signa: revista de la Asociación Española de Semiótica 16.
- ↑ Illescas, Jon E. (2015). «La Dictadura del Videoclip. Industria musical y sueños prefabricados». El Viejo Topo.
- ↑ Sedeño, Ana María. «Narración y Descripción en el Videoclip Musical». Razón y palabra (56).
- ↑ Illescas, Jon E. (2014). «Industrias culturales y juventud en el sistema-mundo. El videoclip mainstream como mercancía y como reproductor de ideología». Universidad de Alicante.
- ↑ https://www.youtube.com/watch?v=IuQYtjQuk9w
- ↑ Illescas, Jon E. (2015). «La Dictadura del Videoclip. Industria musical y sueños prefabricados». El Viejo Topo.
- ↑ http://www.elconfidencial.com/cultura/2015-12-29/la-dictadura-del-videoclip-cultura-consumo_1125867/
- ↑ http://www.filmaffinity.com/es/film606464.html
- ↑ http://www.tercerainformacion.es/spip.php?article49241
- ↑ http://planetavideoclip.blogspot.com.es/search/label/Santiago%20%C3%81lvarez
- ↑ Martins, Chris (29 de agosto de 2012). «Deadmau5 Unfiltered: Behind His 'Professional Griefers' Video». www.spin.com (en inglés). Consultado el 17 de septiembre de 2012. «What's cool is, the seven digits we're spending is mostly going into brand new render technology».