Mario Lavista

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Mario Lavista
Mario Lavista en el inicio de la temporada de la OFCM (27900351669) (cropped).jpg
Información personal
Nacimiento 3 de abril de 1943 Ver y modificar los datos en Wikidata
Ciudad de México (México) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 4 de noviembre de 2021 Ver y modificar los datos en Wikidata (78 años)
Ciudad de México (México) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Mexicana
Educación
Educado en Conservatorio Nacional de Música de México Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumno de
Información profesional
Ocupación Compositor y escritor Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumnos Gonzalo Macías Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Ópera Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de El Colegio Nacional Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Mario Lavista Camacho (México, D. F., 3 de abril de 1943 - Ciudad de México, 4 de noviembre de 2021)[1]​ fue un compositor mexicano de música de concierto y miembro de El Colegio Nacional.

Datos biográficos[editar]

Nació el 3 de abril de 1943 en la Ciudad de México. Estudió composición con Carlos Chávez y con Héctor Quintanar y análisis musical con Rodolfo Halffter en el Conservatorio Nacional de Música. En 1967, recibió una beca para estudiar con Jean-Étienne Marie en la Schola Cantorum de París, y asistió a los seminarios de "música nueva" impartidos por Henri Pousseur.[cita requerida]

En 1969, participó en cursos de Karlheinz Stockhausen en Colonia, Alemania, y en los cursos internacionales de verano de Darmstadt. En 1970, fundó el grupo de improvisación Quanta, interesado en la creación y la interpretación simultánea y en las relaciones entre la música en vivo y la electroacústica.[cita requerida]

En 1991, recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artes y la Medalla Mozart, y en 1998 ingresó a El Colegio Nacional.[2]​ Fue miembro honorario del Seminario de Cultura Mexicana.[3]​ Dictó cursos y seminarios en universidades de los Estados Unidos y de Canadá y en los Cursos Latinoamericanos de Música Contemporánea.

Tuvo a su cargo las cátedras de análisis y lenguaje musical del siglo XX en el Conservatorio Nacional de Música y fue director de la revista Pauta. Cuadernos de teoría y crítica musical.[cita requerida]

Compuso la música incidental de las películas Cabeza de Vaca y Vivir mata.[cita requerida]

Fue sobrino de Raúl Lavista, también compositor musical mexicano.[cita requerida]

Falleció el 4 de noviembre de 2021, a la edad de 78 años, en el Instituto Nacional de Ciencias Médicas y Nutrición Salvador Zubirán, "debido a una enfermedad que lo aquejaba desde hace tiempo", según informó su hija, Claudia Lavista. Se le rindió homenaje en el Palacio de Bellas Artes y también a través del Canal 22. La Fonoteca Nacional difundirá obras que él donó.[4]Alejandra Frausto Guerrero, titular de la Secretaría de Cultura, y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, publicaron en las redes sociales:[1]

Despedimos con profundo dolor y gran admiración al compositor mexicano Mario Lavista. Su obra permitió el reconocimiento de la música del siglo XX de México y del mundo. Como maestro, formó generaciones del @ConservatorioMX. Abrazamos a su madre, María Elena y a Claudia, su hija.[1]

Obras principales[editar]

  • Seis pequeñas piezas, para orquesta de cuerdas (1965).
  • Dos canciones, para mezzosoprano y piano (1966).
  • Monólogo, para barítono, flauta, vibráfono y contrabajo (1966).
  • Homenaje a Beckett, para tres coros mixtos a cappella (1968).
  • Diacronía, para cuarteto de cuerdas (1969).
  • Pieza para un(a) pianista y un piano (1970).
  • Continuo, para orquesta (1971).
  • Game, para flautas (1971).
  • Cluster, para piano (1973).
  • Diafonía, para dos pianos y percusión (1973).
  • Antifonía, para flauta, dos fagotes y dos percusiones (1974).
  • Diálogos, para violín y piano (1974).
  • Pieza, para dos pianistas y un piano (1975).
  • Jaula, para pianos (1976).
  • Lyhannh, para orquesta (1976).
  • Quotations, para violonchelo y piano (1976).
  • Tango del adulterio, para piano (1976).
  • Trío, para violín, violonchelo y piano (1976).
  • Canto del alba, para flauta (1979).
  • Cante, para dos guitarras (1980).
  • Dusk, para contrabajo (1980).
  • Ficciones, para orquesta (1980).
  • Simurg, para piano (1980).
  • Lamento a la muerte de Raúl Lavista, para flauta baja (1981).
  • Marsias, para oboe y ocho copas de cristal (1982).
  • Nocturno, para flauta en sol (1982).
  • Correspondencias, para piano (1983, escrita en colaboración con Gerhart Muench[5]​)
  • Tres acrósticos nocturnos, para piano (1983).
  • Tres canciones, para mezzosoprano y piano (1983).
  • Reflejos de la noche, para cuarteto de cuerdas (1984).
  • Cuicani, para flauta y clarinete (1985).
  • Hacia el comienzo, para mezzosoprano y orquesta (1985).
  • Madrigal, para clarinete (1985).
  • Tres nocturnos, para mezzosoprano y orquesta (1985-1986).
  • Ofrenda, para flauta dulce (1986).
  • Reflejos de la noche, para orquesta (1986).
  • Responsorio in memoriam Rodolfo Halffter, para fagot y dos percusiones (1988).
  • Aura, ópera en un acto (1988), basada en la novela homónima de Carlos Fuentes.
  • Cuaderno de viaje, para viola y violonchelo (1989).
  • El pífano: retrato de Manet, para flauta píccolo (1989).
  • Clepsidra, para orquesta (1990-1991).
  • Las músicas dormidas, para clarinete, fagot y piano (1990-1991).
  • Danza de las bailarinas de Degas, para flauta y piano (1991).
  • Lacrymosa, para orquesta (1992).
  • Cinco danzas breves, para quinteto de alientos (1994).
  • Tres danzas seculares, para violonchelo y piano (1994).
  • Missa Brevis, para coro mixto a cappella (1994-1995).
  • Música para mi vecino, para cuarteto de cuerdas (1995).
  • Tropo para sor Juana, para orquesta (1995).
  • Danza isorrítmica, para cuatro percusionistas (1996).
  • Sinfonías, para cuarteto de cuerdas (1996).
  • Natarayah, para guitarra (1997).
  • Octeto, para octeto de alientos (1997).
  • Siete invenciones, para cuarteto de cuerdas (1998).
  • Trompo y sonajas, para mezzosoprano y piano preparado (1999).
  • Gargantúa et Pantagruel, Escuela Nacional de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (Francia-México).
  • Sinfonías (2000)
  • Cuarto cuarteto de cuerdas
  • Elegía a la muerte de Nacho, para flauta y piano (2003).
  • Les Couleurs du Monde (2003)
  • Salmo para soprano, cuatro crótalos y contrabajo (2009).
  • Adagio religioso (2011), dedicada a Eugenio Toussaint.
  • Mater Dolorosa

Reconocimientos[editar]

Mario Lavista fue nominado tres veces a los premios Ariel.

Ceremonia Año Categoría Película Ganador
XXXIII 1991 Música de fondo Cabeza de Vaca No
XLV 2003 Música compuesta para cine Vivir mata No
LVII 2015 Música original Eco de la montaña No

Referencias[editar]

  1. a b c «Murió el compositor mexicano Mario Lavista a los 78 años de edad». Aristegui Noticias. 4 de noviembre de 2021. Consultado el 4 de noviembre de 2021. 
  2. «Miembros. Lavista, Mario». El Colegio Nacional. Archivado desde el original el 29 de abril de 2012. Consultado el 5 de mayo de 2012. 
  3. «Miembros honorarios». Seminario de Cultura Mexicana. Archivado desde el original el 12 de enero de 2012. Consultado el 17 de febrero de 2012. 
  4. Vargas, A. (2021). "Fue uno de los autores de la patria sonora del país" según el periódico La Jornada.
  5. Brennan, J. A. (2021). Orfandad. La Jornada, nov 5, suplemento La Jornada de Enmedio, p. 5a, sección Cultura. (Consultado viernes, 5 de noviembre del 2021.)

Bibliografía[editar]

  • ALONSO-MINUTTI, Ana R. (2008). "Resonances of Sound, Text, and Image in the Music of Mario Lavista." PhD Diss., University of California, Davis.
  • AHARONIAN, Coriún (2000). An Approach to Compositional Trends in Latin America, International Society for the Arts, Sciences and Technology (ISAST).
  • CORTEZ, Luis Jaime (1988). Mario Lavista, textos en torno a la música, CENIDIM, México D.F.; 171 pp.
  • DELGADO, Eugenio (1993). "El lenguaje musical de Aura", Heterofonía, vol. XXVI, no. 108, ene.-jun., pp. 45-51. CENIDIM, México, D.F.
  • ORELLANA, Joaquín (1977). "Hacia un lenguaje propio de Latinoamérica en música actual," Alero, Third period, No. 24 (Guatemala City, May-June 1977).

Enlaces externos[editar]