José Pérez Ocaña

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José Pérez Ocaña

Placa conmemorativa en la Plaza de la Diversidad de la Ciudad de Murcia
Información personal
Nacimiento 24 de marzo de 1947 Ver y modificar los datos en Wikidata
Cantillana (provincia de Sevilla, España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 18 de septiembre de 1983 Ver y modificar los datos en Wikidata (36 años)
Cantillana (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Información profesional
Ocupación Pintor y activista LGBTI Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Anarquismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Seudónimo Ocaña Ver y modificar los datos en Wikidata
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José Pérez Ocaña (Cantillana, Sevilla, 24 de marzo de 1947 - 18 de septiembre de 1983), más conocido como Ocaña, fue un performer, artista, pintor y activista por los derechos LGBT español.

Ocaña fue una figura central en la escena contracultural de Barcelona durante la transición española, en un momento de especial vitalidad de la misma.[1]​ Sus performances y acciones artísticas, así como su propia vida, han sido consideradas pioneras de las prácticas de desobediencia sexual y de género en España, y han sido revindicadas tanto desde el ámbito del activismo queer como del de la historiografía del arte.[2]​[3]​[4]​ Asimismo, destacó como icono de la resistencia al franquismo y sus convenciones sociales en los años finales del régimen, desde una perspectiva anarquista.[5]​[6]​[7]​

Biografía[editar]

Nació en Cantillana, un pueblo de la provincia de Sevilla. Homosexual visible, abandonó en 1971 su localidad natal para trasladarse a Barcelona, donde desarrollaría su vida artística y ejercería el oficio de pintor decorativo para subsistir.

Su obra abarcó la pintura, la artesanía, la instalación y las acciones públicas. Estas últimas, junto a su vida como personaje visible en la Barcelona contracultural del momento, gozaron de especial popularidad.[8]​ Era un personaje habitual de las Ramblas, donde paseaba travestido junto a amigos y colaboradores como Camilo o Nazario. Sus actuaciones y paseos tenían un carácter disruptivo de las convenciones sociales y los estereotipos de género del tardofranquismo, lo que ha llevado a que sea considerado un precedente del activismo queer.[9]​[8]​

Ocaña, que se identificaba como anarquista, realizó junto a Camilo y Nazario un ballet no programado durante las Jornadas Libertarias Internacionales de 1977, celebradas en el parc Güell y convocadas por la CNT. La actuación, que contenía numerosos elementos sexuales, satíricos y del folclore andaluz, fue condenada por la dirección estatal de la CNT, a lo que los organizadores respondieron amenazando con dimitir si no se les autorizaba a repetirla el resto de días. Tras ello, Ocaña comenzó a definirse como "libertataria" para distanciarse de la ortodoxia anarcosindicalista.[8]​[10]​[11]​[12]​

En 1977 participó también en la primera manifestación del Orgullo en Barcelona, donde su apariencia poco normativa también fue polémica. El año siguiente fue detenido en las Ramblas junto a Nazario y posteriormente apaleado, desencadenando una manifiestación por su liberación y la de otros compañeros.[8]​[13]​

En su obra y estética incorporó numerosos elementos de la religiosidad popular andaluza, resignificándolos como elementos contraculturales e incorporándolos en su obra. Además de en sus actuaciones, destaca la centralidad de estos elementos en las exposiciones Un poco de Andalucía (Galería Mec-Mec, 1977) y La Primavera (Antiguo Hospital de la Santa Creu, 1982).[8]​[14]​

En el ámbito del cine, protagonizó los documentales Ocaña, retrato intermitente (1978), dirigido por Ventura Pons, y Ocaña, der engel in er qual singt (1979), dirigido por Gérard Courant.[15]​ En los años siguientes protagonizó la película Manderley (1981) y el cortometraje Silencis (1982).[16]​ El documental póstumo Ocaña, la memoria del sol (2009) analizó su figura a partir de material de archivo, imágenes y testimonios inéditos.[17]​

En septiembre de 1983 regresó a Cantillana para celebrar unas fiestas infantiles de la Semana de la Juventud y reunirse con su familia. Allí confeccionó y vistió un disfraz elaborado con papel y tela, que incluía un sol elaborado de papel maché con bengalas adosadas. Este prendió y sufrió quemaduras graves.[18]​ Aunque las quemaduras fueron curándose progresivamente, el debilitamiento general de su organismo provocó un recrudecimiento de su antigua hepatitis, falleciendo por esta causa el 18 de septiembre de 1983.[19]​

Homenajes[editar]

Placa en la casa de la Plaza Reial de Barcelona donde vivió Ocaña.

En el ámbito artístico, Ocaña ha sido objeto de diferentes homenajes por parte de artistas contemporáneos y de generaciones posteriores. El historietista Nazario le rindió homenaje en el cómic Alí Babá y los 40 maricones. Carlos Cano le dedicó la canción "Romance a Ocaña", posteriormente versionada por María Dolores Pradera. En el ámbito del teatro, Marc Rosich le dedicó la obra Copi i Ocaña al Purgatori (2015),[20]​ y Unai Izquierdo, Ocaña (2017).[21]​ Desde 2010 el Museo Reina Sofía acoge el Archivo José Pérez Ocaña.[14]​

En el ámbito institucional le fue concedido en 2014 el Premio Honorífico Adriano Antinoo en reconocimiento de su activismo.[22]​ En 2018 se inauguró el Centro de Interpretación Ocaña de Cantillana en su localidad natal,[23]​ y el año siguiente el ayuntamiento de la localidad creó el Premio Nacional de Pintura Ocaña.[24]​

El pleno del Ayuntamiento de Sevilla, celebrado el 15 de octubre de 2020, acordó concederle una calle en la capital andaluza, en la que instaló un monolito en homenaje a su figura.[25]​

Obra[editar]

Cine[editar]

  • Show de otoño (Carles Comas, 1976).
  • Ocaña, retrato intermitente (Ventura Pons, 1978).
  • Ocaña, der engel in er qual singt (Gérard Courant, 1979).
  • Manderley (Jesús Garay, 1981).
  • Silencis (Xavier-Daniel, 1982).

Exposiciones[editar]

Referencias[editar]

  1. ↑ Naranjo-Ferrari, José (18 de septiembre de 2013). «Ocaña, artista y mito contracultural, análisis de la figura y legado artístico de José Pérez Ocaña (1947-1983) como testimonio y producto sociocultural de la transición española». Universidad de Sevilla. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  2. ↑ Rafael M. Mérida Jiménez, ed. (2018). Ocaña: voces, ecos y distorsiones. Bellaterra. 
  3. ↑ Pepe, Paulo (17 de noviembre de 2017). Do Pop ao Teatro de Rua: Revoluções Ibéricas de Género em António Variações e José Pérez Ocaña (en portugués). . ISBN 978-989-52-0800-5. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  4. ↑ «The Ocaña We Deserve - Stedelijk Studies». Stedelijk Studies (en inglés británico). Consultado el 8 de marzo de 2018. 
  5. ↑ Pérez Rufí, J. P., Expósito-Barea, M., & Gómez Pérez, F. J. (2023). «El pintor Ocaña como construcción audiovisual: identidad queer y documental». Prisma Social: revista de investigación social (40). 
  6. ↑ Aliaga, Juan Vicente (1 de noviembre de 2013). «Ocaña, 1973-1983: Acciones, Actuaciones, Activismo». Critique d’art. Actualité internationale de la littérature critique sur l’art contemporain. ISSN 1246-8258. doi:10.4000/critiquedart.6310. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  7. ↑ Ossorno, Mirena. «Recordamos a Ocaña, el artista pionero en la lucha por los derechos LGBTI en España». i-d - Vice. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  8. ↑ a b c d e Marzo, Jorge Luis; Mayayo, Patricia (2015). Arte en España (1939-2015). Ideas, prácticas, políticas. Cátedra. pp. 374-380. ISBN 978-84-376-3483-8. 
  9. ↑ Preciado, Beatriz (2011). «La Ocaña que merecemos. Campceptualismo, subalternidad y políticas performativas». Ocaña 1973-1983: acciones, actuaciones, activismo. Ajuntament de Barcelona. 
  10. ↑ PEPE RIBAS. «Jornadas Libertarias». Ajoblanco. 
  11. ↑ J. M. MARTÍ FONT (22 de mayo de 2021). «La Barcelona de la contracultura». La Vanguardia. 
  12. ↑ César G. Calero (30 de noviembre de 2022). «Durruti se cita con King Crimson». ctxt. 
  13. ↑ «El travestí Ocaña, detenido en las Ramblas de Barcelona». El País. 26 de julio de 1978. ISSN 1134-6582. Consultado el 29 de octubre de 2023. 
  14. ↑ a b c d «Archivo José Pérez Ocaña | Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía». www.museoreinasofia.es. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  15. ↑ Álvarez Solís, Antonio y Trueba, Fernando. «Ocaña, retrato intermitente». Dosier de Prensa. Archivado desde el original el 1 de octubre de 2007. Consultado el 18 de septiembre de 2007. 
  16. ↑ Corominas i Julián, Jordi (18 de julio de 2021). «Ocaña, Nazario y otras chicas no tan del montón: los 'indeseables' que revolucionaron Barcelona en los 70». El Confidencial. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  17. ↑ «Ocaña, en carne documental». El Mundo. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  18. ↑ Álvarez lvarez Solís, Antonio y Trueba, Fernando. «José Pérez Ocaña». El País. Consultado el 18 de septiembre de 2007. 
  19. ↑ Aguilar, José (18 de septiembre de 1983). «El actor y pintor Ocaña murió en Sevilla víctima de una hepatitis». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 28 de marzo de 2022. 
  20. ↑ «Copi y Ocaña se encuentran en el purgatorio gracias al teatro». La Vanguardia. 19 de febrero de 2015. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  21. ↑ López, Ane (2 de septiembre de 2019). «“Ocaña’ ha marcado un antes y un después en mi carrera teatral”». Deia. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  22. ↑ «PREMIOS ADRIANO ANTINOO: MH: JOSÉ PEREZ "OCAÑA"». PREMIOS ADRIANO ANTINOO. Consultado el 20 de abril de 2019. 
  23. ↑ «"Día grande" en Cantillana con la apertura del centro de interpretación de Ocaña». Europa Press. 8 de febrero de 2018. Consultado el 24 de agosto de 2023. 
  24. ↑ «El museo Ocaña de Cantillana se enriquece con las fotos de ‘Colita’». El Correo de Andalucía. Consultado el 24 de agosto de 2023. 
  25. ↑ «Sevilla refuerza la memoria del pintor Ocaña con un monolito en la calle de Santa Justa nominada en su honor». Europa Press. 19 de diciembre de 2022. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  26. ↑ Llano, Rafael Pérez (13 de diciembre de 2017). «Desaparición de una vaca de papel». elDiario.es. Consultado el 22 de abril de 2024. 
  27. ↑ «Ocaña : 1973-1983: acciones, actuaciones, activismo = 1973-1983: accions, actuacions, activisme». BNE. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  28. ↑ ARTEINFORMADO (20140603). «Entorn Ocaña, Exposición, feb 2009». ARTEINFORMADO. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  29. ↑ «La sala Setba recupera al Ocaña más artista». elperiodico. 7 de marzo de 2012. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  30. ↑ «Ocaña, el artista "emergente"». Diario de Sevilla. 3 de abril de 2014. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  31. ↑ «La Diputación acogerá hasta el próximo mes de septiembre la exposición La gran primavera andaluza de Ocaña». Diputación de Córdoba. 28 de junio de 2016. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  32. ↑ ««Ocaña, la pintura travestida», la muestra que pone en valor al artista por encima del personaje». ABC de Sevilla. 29 de junio de 2017. Consultado el 4 de septiembre de 2023. 
  33. ↑ «Una muestra vindica la obra plástica de Ocaña, eclipsada por el personaje transgresor». El Periódico. 9 de abril de 2024. Consultado el 22 de abril de 2024. 

Bibliografía[editar]

  • V.V. A.A. (2017). La gran primavera andaluza de Ocaña. Antología de la obra pictórica de José Pérez Ocaña 1947-1983. Diputación de Córdoba. ISBN 8481545309

Enlaces externos[editar]

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