Fariba Hajamadi

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Fariba Hajamadi
Información personal
Nacimiento 1957 Ver y modificar los datos en Wikidata
Isfahán (Irán) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Iraní
Información profesional
Ocupación Artista visual y fotógrafa Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.faribahajamadi.com Ver y modificar los datos en Wikidata
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Fariba Hajamadi (Isfahán, Irán, 1957)[1]​ es una artista visual y fotógrafa iraní-estadounidense. Su trabajo se desarrolla a través de la fotografía y la pintura sobre tela, lienzo y paneles de madera, a menudo presentados como instalaciones a gran escala.[2]​

Biografía[editar]

Fariba Hajamadi dejó su país natal de Irán en 1976 para realizar estudios de Bellas Artes y recibió su BFA en pintura de la Universidad de Western Míchigan. Posteriormente, recibió su MFA en el Instituto de las Artes de California (Cal Arts), donde estudió con Jonathan Borofsky y los artistas conceptuales de primera generación John Baldessari, Michael Asher .[3]​

Estilo artístico[editar]

Su producción investiga la identidad cultural y de género, así como las narrativas del desplazamiento. Pionera en la exploración de la representación del “otro”, Fariba Hajamadi disecciona la institución cultural desde el punto de vista del outsider cultural tanto como mujer como alguien nacida en una cultura no occidental.[4]​[5]​ El punto de partida, para Fariba Hajamadi, son sus fotografías realizadas en los interiores de las instituciones dedicadas a la preservación del arte y la cultura. Sus obras a gran escala son un collage continuo hecho mediante la composición de múltiples capas de fotografías, con cambios de perspectiva o combinando diferentes lugares. Sus interiores arquitectónicos son ficticios, llenos de significado y presentan una cualidad de desplazamiento que se acerca a lo surrealista. Su trabajo, donde la línea entre la fotografía y la pintura se desdibuja, involucra al espectador en un discurso sobre las identidades culturales, la representación de la mujer, la fotografía y las verdades históricas. Desde la década de 1980, Fariba Hajamadi ha estado produciendo obras de arte que se proponen esquematizar y reconstruir la narrativa occidental del "Otro". Su uso de tales tácticas críticas comenzó antes de que entraran en la corriente principal de la práctica artística contemporánea. Fariba Hajamadi comenzó examinando el museo como el lugar de lectura de formas y prácticas no occidentales por parte de la civilización occidental. Declaró tácitamente que era algo así como el escenario de un crimen perpetuo contra la humanidad, en la medida en que atesora los trofeos de un profundo malentendido cultural.

En sus instalaciones, Fariba Hajamadi crea una serie de papeles pintados, que recuerdan a toile de Jouy, con cuatro temas Caza, Guerra, Eros y Violación. Ha desarrollado también una práctica artística única; un híbrido de fotografía, pintura e instalación, que intenta inventar una relación con las resbaladizas condiciones de la autobiografía. Extiende los parámetros de la fotografía para lograr un trabajo de profunda resonancia emocional. Una de las cualidades más poderosas de su trabajo ha sido su peso psicológico, que canaliza el ojo de la mente hacia sus espacios.[6]​[7]​[8]​

Obra[editar]

Fariba Hajamadi ha exhibido su trabajo e instalaciones en los Estados Unidos e internacionalmente desde mediados de la década de 1980. Algunas de sus exposiciones han sido exhibidas en; Musée de La Roche-sur-Yon, ICA Philadelphia, Queens Museum, Galería Rhona Hoffman de Chicago, Christine Burgin de Nueva York, Gallerie Laage-Salomon, París Maureen y enPaley.[9]​[10]​[11]​[12]​

Exposiciones colectivas[editar]

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas entre las que destacan:

Bibliografía[editar]

  • Ulla Angkjær Jørgensen, Explorando la figura de Venus negra en las prácticas estéticas,[14]​ISBN 978-9004395206 . p178-182
  • Dan Cameron, Reconciliando Opuestos, Museo Fridericianum, Kassel, Alemania.ISBN 3-927015-09-1ISBN 3-927015-09-1 . 32 págs.
  • Joshua Decter, Fariba Hajamadi: La invención de la desaparición, Musée de La Roche-sur-Yon,[15]​ FranciaISBN 2908117428 . 18 págs.
  • Joshua Decter, El espejo invisible de la memoria, Revista Galeries N o 36 ABR/MAY 1990. 108-109
  • Gary Indiana Fariba Hajamadi, ICA, Filadelfia
  • Chris Dercon, Un rincón diferente, Museo de Arte Moderno, Cuenca, Ecuador
  • Rosetta Brooks, Fariba Hajamadi: Visión 20/20, CEPA Journal, Invierno

Referencias[editar]

  1. ↑ «96059629». viaf.org. Consultado el 26 de marzo de 2023. 
  2. ↑ Smith, Roberta (17 de abril de 1987). «Art: Annette Lemieux in 2 Mixed-Media Shows». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 7 de marzo de 2020. 
  3. ↑ «Christine Burgin Gallery». www.christineburgin.com. Consultado el 7 de marzo de 2020. 
  4. ↑ «Fariba Hajamadi | Centre Pompidou». www.centrepompidou.fr (en francés). Consultado el 7 de marzo de 2020. 
  5. ↑ Fricke, Harald (12 de mayo de 1997). «Karawane der Globalisierung». Die Tageszeitung: taz (en alemán). p. 14. ISSN 0931-9085. Consultado el 14 de marzo de 2020. 
  6. ↑ «Olivier Zahm on Fariba Hajamadi». www.artforum.com (en inglés estadounidense). Consultado el 7 de marzo de 2020. 
  7. ↑ Decter, Joshua (1994). Fariba Hajamadi. France: musée municipal de la Roche-sur-Yon. 
  8. ↑ Mary Ellen, Haus (1988). «Fariba Hajamadi». Artnews. 
  9. ↑ Imbernon, Laurence; Decter, Joshua (1994). Fariba Hajamadi: [exposition], 1994, musée municipal de la Roche-sur-Yon. La Roche-sur-Yon: Musée municipal. OCLC 34504526. 
  10. ↑ «Investigations 20: Fariba Hajamadi - ICA Philadelphia». Institute of Contemporary Art - Philadelphia, PA (en inglés estadounidense). 30 de agosto de 2013. Consultado el 14 de marzo de 2020. 
  11. ↑ LLC, New York Media (13 de julio de 1987). New York Magazine (en inglés). New York Media, LLC. 
  12. ↑ McCracken, David (14 de septiembre de 1990). «Chicago Tribune». 
  13. ↑ «4th International Istanbul Biennial». bienal.iksv.org. Consultado el 14 de marzo de 2020. 
  14. ↑ Jorgensen, Ulla Angkjaer (August 2019). Exploring the Black Venus Figure in Aesthetic Practices. pp. 178-182. ISBN 978-9004395206. 
  15. ↑ Decter, Joshua (1994). Fariba Hajamadi: The Invention of Disappearance. France: Musée de la Roche sur Yon. ISBN 2908117428. 

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