Andrea Fraser

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Andrea Fraser
Entrevista amb Andrea Fraser.jpg
Información personal
Nacimiento 1965 Ver y modificar los datos en Wikidata
Billings (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educada en
Información profesional
Ocupación Artista, artista visual, académica y artista de performance Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Performance Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Universidad de California en Los Ángeles Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Arte feminista Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Anonymous Was A Woman Award (2012)
  • Wolfgang-Hahn-Preis Köln (2013)
  • Oskar Kokoschka Award (2016) Ver y modificar los datos en Wikidata

Andrea Fraser (Billings, Montana, 1965) es una artista de performances. Vive entre Nueva York y Los Ángeles trabajando como profesora de nuevos géneros en la Facultad de Arte de la Universidad de California en Los Ángeles.[1]​ En su obra examina las motivaciones de los numerosos agentes del sector cultural: artistas, coleccionistas, galeristas, patrones, directores, públicos. Identificada con la crítica institucional e influida por la teoría de los campos sociales del sociólogo francés Pierre Bourdieu, la obra de Fraser constituye un análisis crítico del tejido social del mundo del arte y pone al descubierto los conflictos internos, los mecanismos y las estructuras jerárquicas del mismo.[2]

Biografía[editar]

Fraser nació en Billings, Montana, y creció en Berkeley, California.[3]​ Estudió en la Universidad de Nueva York, complementando sus estudios con un programa de Estudios Independientes del Whitney Museum of Art y al'School of Visual Arts.[4][5]

Obra[editar]

Los métodos de Fraser se basan en procesos de investigación vinculados a lugares concretos, combinados con la investigación feminista de la subjetividad y el deseo. También parten del principio psicoanalítico que sólo se pueden asimilar estructuras y relaciones de manera inmediata cuando se ponen en acción. La extraordinaria capacidad de Fraser de representar posiciones sociales diversas involucra los públicos de una manera activa, a la vez que pone de manifiesto la diversidad de relaciones y de intereses que coexisten dentro de esta compleja estructura. Si bien el grueso de la obra de Fraser se centra en las condiciones sociales y económicas del mundo del arte, sus últimas producciones exploran las estructuras psicológicas subyacentes del individuo en relación con el público, en trabajos de una fuerte carga emocional como Projection (2008) y Men on the Line: Men Committed to Feminsim KPFK (1972, 2012/2014).[6]

«No es cuestión de estar en contra de la institución. Nosotros somos la

institución. La cuestión es qué clase de institución somos, qué clase de valores

institucionalizamos, qué formas de práctica premiamos y a qué clase de

premios aspiramos.»[7]

Andrea Fraser

Exposiciones destacadas[editar]

La obra de Fraser ha sido mostrada en público en galerías como el Museo de Arte de Filadelfia (1989); el Kunstverein München, (Alemania, 1993, 1994); la Bienal de Venecia (Italia, 1993); el Sprengel Museum (Hannover, Alemania, 1998); el Kunstverein Hamburgo (Alemania, 2003); la Whitechapel (Londres, Inglaterra, 2003); el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (2005); el Museo Frans Hals (Haarlem, Países Bajos, 2007); y el Centro Pompidou (París, 2009).[5]​ En 2013, una importante retrospectiva de su trabajo fue organizada por el Museo Ludwig de Colonia, conjuntamente con su recepción del Premio Wolfgang Hahn.[8]​ En 2016, expuso su obra L´1%, c´est moi en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona y en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (UNAM), donde se exhibe actualmente.[2][9]

Referencias[editar]

  1. UCLA Departament of Art (ed.). «Andrea Fraser - Professor, New Genres» (en inglés). Consultado el 12 de marzo de 2016. 
  2. a b «Andrea Fraser. L’1%, c'est moi». www.macba.cat. Consultado el 6 de marzo de 2017. 
  3. Three Histories: The Wadsworth According to MATRIX 114 Wadsworth Atheneum, Hartford.
  4. The Harvard Crimson (ed.). «Spotlight:Andrea Fraser» (en inglés). Consultado el 13 de marzo de 2016. 
  5. a b Carpenter Center for the Visual Arts (ed.). «Andrea Fraser: Boxed Set February 11 — April 4, 2010» (en inglés). Cambridge. Archivado desde el original el 5 de mayo de 2012. Consultado el 13 de marzo de 2016. .
  6. «Andrea Fraser. L’1% C’est moi». Artssspot.com. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2017. Consultado el 6 de marzo de 2017. 
  7. Andrea Fraser: «From the Critique of Institutions to an Institution of Critique», Artforum, septiembre de 2005.
  8. Andrea Fraser - Professor, New Genres UCLA.
  9. «Andrea Fraser. L’1%, c’est moi». MUSEO UNIVERSITARIO ARTE CONTEMPORÁNEO. Consultado el 6 de marzo de 2017. 

Bibliografía[editar]