Esperanza Zabala

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Esperanza Zabala
Información personal
Nacimiento 1974 Ver y modificar los datos en Wikidata
Éibar (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española
Educación
Educada en Universidad de Salamanca Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Pintora Ver y modificar los datos en Wikidata

Esperanza Zabala (Éibar, Guipúzcoa, 1974) es una artista española que desarrolla un trabajo interdisciplinar, abarcando su obra pintura, obra gráfica, escultura e instalaciones. [1]

Se inició en los fundamentos del arte en el Liceo Di Brera de Milán. Tras estudiar diseño gráfico en San Sebastián, se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca.[2]Esperanza Zabala ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas.

Pintura[editar]

La pintura de Esperanza Zabala se puede enmarcar dentro del neoexpresionismo, siendo su estilo cercano al de José Luis Zumeta, los expresionistas alemanes, el grupo CoBrA o Jean-Michel Basquiat. Sus pinturas, a primera vista semi-abstractas, esconden motivos figurativos. Utiliza colores vivos y de gran intensidad, mezclando en sus cuadros óleo, acrílico y otras técnicas. A veces, en lugar del clásico lienzo, utiliza como soporte sábanas bordadas. [3][1][4][5][6]

Escultura[editar]

En escultura trata temas tales como el feminismo, el cuerpo, el sexo, la religión, la muerte o la moda. Ha seguido para ello tres líneas principales.
Por una parte, trabajos basados en objetos, juguetes, imágenes religiosas o elementos cotidianos. Mediante estos trabajos invita al análisis social, a la crítica y a la reflexión de lo cotidiano -moda, consumo, etc.-.
Otra línea es la que forman sus esculturas de espuma de poliuretano, siguiendo la técnica que aprendió de Enrique Marty. Compuesta por esculturas de personas en tamaño real -algunas fragmentadas- y piezas antropomórficas de texturas orgánicas, trata temas tales como el proceso de construcción-deconstrucción del cuerpo, el cuerpo defragmentado, la piel, etc. Algunos de estos trabajos se pueden relacionar con los realizados por Damien Hirst o Gunther von Hagens.
A partir de 2014 comienza a combinar esculturas con tecnologías Wi-Fi y streaming. Mediante estos trabajos conceptuales, además de tratar la propia red como obra de arte, llama a la reflexión sobre la consciencia del cuerpo. [7][8][9][6][10]

Otras disciplinas[editar]

Entre los trabajos de Esperanza Zabala se pueden hallar una serie de instalaciones o performances de action painting en los que usa su propio cuerpo como herramienta. En ellos estampa sobre papel su cuerpo previamente embadurnado de pintura roja, siguiendo líneas de trabajo como las de Ana Mendieta o Yves Klein.

Además de ello, la artista también ha realizado libros de artista y serigrafías.[11][12][13]

Referencias[editar]

  1. a b Onandia Garate, Mikel (2013). Artea Durangaldean gaur - Arte en el Duranguesado hoy (en euskera y castellano). Astarloa Kulturgintza y Ayuntamiento de Durango. p. 168. ISBN 978-84-616-6190-9. , páginas 82-85
  2. «Artworks Esperanza Zabala. Biography» (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  3. «Artworks Esperanza Zabala. Paintings». Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  4. F.Z., N. «Ikusi makusi, zer ikusten duzu?». Deia (en euskera). Archivado desde el original el 7 de febrero de 2015. Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  5. «Esperanza Zabala «Minu nimi on ilu» 13.-- 25. november 2007» (en estonio). Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  6. a b Onandia Garate, Mikel (16 de diciembre de 2014). «okela zelatariak». Berria (en euskera). Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  7. «Artworks Esperanza Zabala. Installations». Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  8. González, J.M. (2004). «Zelaiko jokalari mutuak». Mugalari (en euskera) (274). Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  9. Marín, Maribel (10 de julio de 2004). «Una galería presenta tres muestras de vanguardia en paralelo a Manifesta». El País. Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  10. Morquecho, Félix (21 de diciembre de 2014). «Poliuretano, pintura e internet». Diario Vasco. Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  11. Irigoien Aizpitarte, Odei (9 de abril de 2013). «Andrazkoen sormenaren lekuko». Berria (en euskera). Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  12. E., I. (29 de junio de 2007). «Ibilbide berria hasi du Beittu arte galeriak». Anboto (en euskera). Archivado desde el original el 7 de febrero de 2015. Consultado el 19 de febrero de 2015. 
  13. Labeaga, Izaskun (24 de junio de 2007). «La galería Beittu hace balance y apuesta por la edición de obra gráfica». Gara. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2015. Consultado el 19 de febrero de 2015. 

Bibliografía[editar]

  • Onandia Garate, Mikel (2013). Artea Durangaldean gaur - Arte en el Duranguesado hoy (en euskera y castellano). Astarloa Kulturgintza y Ayuntamiento de Durango. p. 168. ISBN 978-84-616-6190-9. , páginas 82-85

Enlaces externos[editar]