La vida es bella

La vita è bella
Título	La vida es bella
Ficha técnica
Dirección	Roberto Benigni
Producción	Elda Ferri Gianluigi Braschi
Guion	Roberto Benigni, sobre la obra "Un testimonio del Holocausto" de Vincenzo Cerami
Música	Nicola Piovani
Sonido	cristian saint
Fotografía	Tonino Delli Colli
Montaje	Simona Paggi
Vestuario	Danilo Donati
Protagonistas	Roberto Benigni (Guido) Nicoletta Braschi (Dora) Marisa Paredes (Madre de Dora) Giorgio Cantarini (Josué)
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País	Italia
Año	1997
Género	Drama Comedia
Duración	117 minutos
Idioma(s)	Italiano Inglés Alemán
Compañías
Productora	Melampo Cinematografica Cecchi Gori Group Miramax
Distribución	Miramax ITunes Disney+
Recaudación	230 098 753 dólares estadounidenses y 57 563 264 dólares estadounidenses
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity

La vita è bella (en español La vida es bella) es una película italiana de 1997 en el que narra como un italiano judío, Guido Orefice (interpretado por Roberto Benigni, también director y coescritor del film), inventa una especie de historia romántica como contraposición al terrible mundo que les rodea tanto a él como a su hijo.

Argumento

(Atención gran spoiler no leer si se quiere ver la película) "La vida es bella" habla de Guido, un hombre italiano descendiente de judíos, que vive en la ciudad de Arezzo en el año 1939. La película se ambienta en el período de la Segunda Guerra Mundial cuando está en el poder el fascismo y el antisemitismo que está creciendo cada día más. Guido se enamora y después se casa con Dora, la ex-novia de un oficial fascista. Con ella tiene un hijo llamado Josué.

La felicidad de esta familia dura poco porque Guido, su tío y Josué son deportados a un campo de concentración nazi. Dora, que no fue llamada para subirse al tren que conduce al campo, se introduce voluntariamente en él con lo que toda la familia acabará en dicho campo. Allí Guido hace creer a su hijo Josué que todo se trata de un juego en el que sólo ganará si no se deja ver por los "gruñones" guardias alemanes. Cada día él se inventa nuevos juegos para su hijo y utiliza toda su imaginación para salvar la vida de Josué y que este no vea lo que está pasando. El niño, tentado por el tanque que, según su padre, se llevará el ganador, vive el holocausto como un juego, sin darse cuenta de las barbaridades que ocurren a su alrededor, todo ello gracias al ingenio de Guido.

Un tiempo después, los soldados alemanes se preparan para abandonar el campo de concentración ante la inminente llegada de los soldados aliados, y tratan de dar muerte apresuradamente a todos reclusos. Guido logra esconder a su hijo momentos antes de ser apresado por un soldado, que le conduce hasta un callejón donde éste es asesinado a causa de múltiples disparos que recibe del soldado.

Cuando la calma vuelve al campamento de concentracion nazi (en la mañana), Josué sale de su escondite y ve el campo vacío. El campo ha sido liberado por los estadounidenses y, justamente, al ver un tanque entrando al lugar, Josué se acuerda del premio que su padre le prometió. El piloto estadounidense encuentra a Josué asombrado y sin entender lo que habla, se va con él y en el camino josue encuentra a su madre y josue le dice a su madre mama, ganamos.

Comentarios

• La película ha sido un éxito primero en Italia y después en todo el mundo porque ha sabido hablar sin forzar, de sentimientos universales como el amor hacia los hijos y la familia. Además ha hablado de un tema muy importante y doloroso como el Holocausto contando una historia singular sobre una tragedia universal. Ha hecho llorar y reír en el mismo tiempo.

• El título de la película está extraído de las últimas palabras del revolucionario ruso León Trotsky, en su último texto escrito, cuando ya sabía que iba a morir.

• Esta película nos quiere relatar lo vivido por las familias judías en los días del holocausto, para hacernos entender que todos somos libres de escoger religiones, deseos o aspiraciones y ese es el sentido de las diferencias entre nosotros.

• Benigni intentó tener el mismo éxito con su siguiente película "Pinocchio", pero el resultado fue peor de lo que él esperaba.

• Durante la película aparecen una serie de adivinanzas entre Guido y un médico, entre ellas está la siguiente: "soy gordo, soy feo, y de color amarillo, si preguntas quién soy, respondo cua cua cua y hago popó mientras camino. ¿Quién soy yo?".

• Se refleja la manera en que se puede controlar el pensamiento y la realidad, disfrazarla y cambiarla según lo que les conviene a las personas creer. Nos expone que a veces es necesario ver lo que nos conviene y tener presente una actitud positiva ante la vida y los desafíos que esta nos presenta, en todo momento y por muy mal que vayan el camino las personas tienen la capacidad de caer y volverse a levantar.GJ

Premios

Esta película fue ganadora de más de 40 premios internacionales, incluyendo 3 premios Óscar.

Esta película ha sido premiada en diversas partes del mundo, algunos de ellos son:

• Celebrado en 1998 en la ciudad de Londres, mejor película, Premio del cine europeo.
• En Francia, Premio del Jurado en el Festival de Cannes en 1998.
• En Grecia, Festival de Cine Internacional de Atenas, Premio de audiencia, en 1998.
• En Polonia, Festival de Cine Internacional de Varsovia, Premio de audiencia, en 1998.
• En Canadá, Festival de Cine Internacional de Vancouver, como la película más popular en 1998.
• En Italia, Sindicato Nacional Italiano de Periodistas de Cine, mejor actor, mejor director, mejor historia original y mejor guión, en 1998.
• En Francia, Premios César, mejor película extranjera en 1999.
• En Alemania, Premios del Cine Alemán, mejor película extranjera en 1999.
• En Australia, Instituto de Cine Australiano, mejor película extranjera en 1999.
• En Estados Unidos, Premios Óscar, ha ganado tres Oscar, mejor actor, mejor película extranjera, mejor música original en 1999.

Nominaciones

Esta película también ha sido objeto de diversas nominaciones, aquí algunas de ellas:

• En Noruega, Premios Amanda, mejor película extranjera, en 1999.
• En Australia,Círculo de Críticos Cinematográficos de Australia, mejor película extranjera en 1999.
• En Reino Unido, Premios del Cine Independiente Brtitánico, mejor película extranjera, en 1999.
• En Estados Unidos, Premios Óscar, cuatro nominaciones: mejor director, montaje, película y guión original, en 1999.
• En Japón, Premios de la Academia Japonesa, mejor película extranjera en el año 2000.
• En la República Checa, Premios León checo, mejor película extranjera en el año 2000.
• En Argentina, Premios a la academia Argentina, mejor Director.

Véase también

• El día que el Payaso lloró