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Doug Chiang

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Doug Chiang
Información personal
Nombre nativo 江道格
Nacimiento 16 de febrero de 1962 (62 años)
Taipéi, Bandera de Taiwán Taiwán
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educado en College for Creative Studies
UCLA
Información profesional
Ocupación Diseñador de cine
Años activo 1990-presente
Empleador Lucasfilm (1995-presente)
Título Vicepresidente y director creativo de Lucasfilm
Distinciones

Doug Chiang (en chino: 江道格; nacido el 16 de febrero de 1962) es un artista y diseñador cinematográfico estadounidense. Actualmente se desempeña como vicepresidente y director creativo ejecutivo de Lucasfilm.

Primeros años

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Chiang nació en Taipéi, capital de Taiwán. Su padre había ido a Michigan en los Estados Unidos para estudiar en la universidad y se mudó con la familia a Dearborn, Michigan, cuando Chiang tenía 5 años.[1][2]​ Sus padres lo alentaron a asimilarse a la cultura estadounidense hablando más inglés, lo que Chiang describió como una de las formas en que la familia trató de encajar. Por lo tanto, Chiang perdió su capacidad de hablar chino a lo largo de los años.[2]​ No obstante, caracterizó su estilo de vida como "todavía muy culturalmente chino", citando la fuerte ética de trabajo impuesta por sus padres.[2]

Chiang se inspiró en la película original de Star Wars y el libro de diseño artístico que la acompaña.[3]​ Estudió diseño industrial en el College for Creative Studies hasta 1982.[4]​ Más tarde estudió producción cinematográfica en UCLA y se graduó en 1986. Durante su tiempo en la universidad, fue ilustrador y director de arte para el Daily Bruin e involucró con la Asociación de Americanos Chinos.[1]

Carrera

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A fines de la década de 1980, trabajó en varios estudios de producción, incluidos Rhythm and Hues. Chiang eventualmente se unió a Industrial Light & Magic como director creativo donde trabajó en películas como Terminator 2: Judgment Day (1991) y Forrest Gump (1994). En 1995, fue contratado para dirigir el departamento de arte de Lucasfilm;[3]​ fue el director de diseño de Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma (1999) y Episodio II - El ataque de los clones (2002).[5]​ Posteriormente, fue diseñador de producción en The Polar Express de Robert Zemeckis. Fuera del cine, colaboró con el autor Orson Scott Card en un libro ilustrado de ciencia ficción llamado Robota.

Fundó DC Studios[6]​ en 2000 con su creación, Robota, como proyecto principal. Junto con Sparx Animation Studios en Ciudad Ho Chi Minh, creó varios cortos animados que representan el mundo de Robota en acción.

En 2004, Chiang cofundó Ice Blink Studios y trabajó para Zemeckis en Beowulf. Ice Blink cerró en 2007, convirtiéndose en el centro de las instalaciones de ImageMovers Digital, un estudio pionero de animación de captura de movimiento.

Chiang regresó a la franquicia de Star Wars como artista conceptual de The Force Awakens y como diseñador de producción de Rogue One. Sus otros Star Wars incluyen las películas Solo y The Rise of Skywalker, y la serie de televisión The Mandalorian.

Filmografía

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Películas

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Año Título Notas
1990 Ghost Director de arte de efectos visuales
1991 The Doors Director de arte de efectos visuales
Switch Director de arte de efectos visuales
1992 Terminator 2: el juicio final Director de arte de efectos visuales
Death Becomes Her Director de arte de efectos visuales
1994 Forrest Gump Director de arte de efectos visuales
La Máscara Supervisor de dirección de arte de efectos visuales
1995 Jumanji Director de arte de efectos visuales
1999 Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma Director de diseño, diseñador de producción de efectos visuales
2002 Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones Supervisor de diseño conceptual
2004 The Polar Express Diseñador de producción
2005 La guerra de los mundos Artista conceptual
2006 Monster House Supervisor de diseño conceptual
2007 Beowulf Diseñador de producción
2009 A Christmas Carol Diseñador de producción
2011 Mars Needs Moms Diseñador de producción
2015 Star Wars: Episodio VII - El despertar de la Fuerza Artista conceptual
2016 Rogue One: una historia de Star Wars Diseñador de producción
2018 Han Solo: una historia de Star Wars Jefe de diseño
2019-presente The Mandalorian Supervisor de diseño, director de arte
2019 Star Wars: Episodio IX - El ascenso de Skywalker Jefe de diseño

Libros

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Año Título Notas
2003 Robota coguionista, ilustrador
2008; 2015 Mechanika: Creating the Art of Science Fiction with Doug Chiang escritor, ilustrador[7]
2013 Star Wars Art: Concepts (Star Wars Art Series) introducción, artista conceptual
2015 The Art of Star Wars: The Force Awakens artista conceptual

Videojuegos

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Año Título Notas
2008 Cad Soldier Wars Artista
2009 The Looking Glass Wars Card Game Artista

Premios y nominaciones

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Premios Óscar
Año Categoría Película Resultado
1993[8] Mejores efectos visuales La muerte os sienta tan bien Ganadora

Chiang ha ganado numerosos premios a lo largo de su carrera, incluidos un BAFTA por Death Becomes Her, un BAFTA por Forrest Gump, un FOCUS Award por su película independiente Mental Block, un Clio Award por su trabajo en un comercial de Malaysian Airlines y The Premio BrandLaureate.

Véase también

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Referencias

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  1. a b «Former Bruin brings artistry to "˜Star Wars' prequels». Daily Bruin. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  2. a b c «“There is a Strength in Asian Culture”: A Conversation with Lucasfilm Legend Doug Chiang». StarWars.com (en inglés estadounidense). 19 de mayo de 2021. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  3. a b Chiang, Doug; Lamont, Neil; Edwards, Gareth (2016). The art of Rogue One, a Star Wars story. p. 10. ISBN 978-1-4197-2225-7. OCLC 965548127. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  4. «Doug Chiang | College for Creative Studies». web.archive.org. 16 de julio de 2019. Archivado desde el original el 16 de julio de 2019. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  5. Christopher, James (12 de abril de 2000). «Greetings, Earthlings; Arts». The Times: 16. 
  6. «Doug Chiang Studio». www.dchiang.com. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  7. «Book - Featured Products». web.archive.org. 31 de marzo de 2019. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2019. Consultado el 12 de mayo de 2022. 
  8. «The 65th Academy Awards (1993) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Consultado el 24 de junio de 2023. 

Enlaces externos

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