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Die Stadt ohne Juden

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Die Stadt ohne Juden
Ficha técnica
Dirección
Guion
Basada en Die Stadt ohne Juden de Hugo Bettauer
Música
  • Gerhard Gruber (nuevo acompañamiento )
  • Olga Neuwirth (nuevo acompañamiento )[1]​
Fotografía Hugo Eywo
Protagonistas
12 personas
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Austria
Año 1924
Género Ciencia ficción y drama
Duración 80 minutos
Idioma(s) Alemán
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
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Die Stadt ohne Juden (La ciudad sin judíos) es una película expresionista austriaca de 1924 de Hans Karl Breslauer, basada en la novela homónima de Hugo Bettauer. El largometraje es una de las pocas películas expresionistas de Austria que se conservan.[2]​ La obra se proyectó por primera vez el 25 de julio de 1924 en Viena.[3]​ En su novela, publicada en 1922, Hugo Bettauer creó una visión alegórica relativamente precisa del futuro próximo. Aunque el libro estaba destinado a entretener y ser una respuesta satírica al antisemitismo primitivo de la década de 1920, inmediatamente se convirtió en la obra más popular del autor. Fue traducida a varios idiomas y vendió más de un cuarto de millón de copias. Poco después del estreno de la película Hugo Bettauer fue asesinado por Otto Rothstock, un exmiembro del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán, quien fue adorado por las masas antisemitas austriacas y puesto en libertad menos de dos años después de haber sido internado en una institución psiquiátrica.[4]​

Estructura

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La película está estructurada en 6 actos que muestran:

  1. El aumento del antisemitismo impulsado por la crisis económica y los políticos pangermánicos que intentan encontrar un chivo expiatorio
  2. Las discusiones que llevan a la adopción del decreto de expulsión de los judíos
  3. La implementación del decreto
  4. Las consecuencias negativas del mismo
  5. La preparación de la derogación del decreto
  6. La derogación del decreto y el retorno de los judíos[5]​

Trama

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“El pueblo está furioso”, son las primeras palabras que aparecen en blanco sobre negro en la película. La moneda está devaluada. En el mercado, la gente corriente está indignada: ya ni siquiera pueden pagar las verduras, y muestran su enojo tirando tomates y huevos. Mientras tanto —cambio de escenario— los especuladores están de fiesta. La gente se está reuniendo. Hay una protesta frente al ayuntamiento. “Son los judíos quienes nos quitan el trabajo”, protesta la gente. En los bares las opiniones son muy contrarias, y a veces derivan en violencia. Pronto queda claro quién tiene la culpa de todo: la población judía de la ciudad.

En la república Utopía, donde tiene lugar la trama, el Partido Socialcristiano llega al poder y el nuevo canciller, el Dr. Schwerdtfeger, inicialmente reservado, se sitúa en la vanguardia ideológica del movimiento contra los judíos por razones tácticas y, en sus discursos ante el parlamento, justifica la imposibilidad de convivencia con la población judía, logrando la aprobación de un decreto para su deportación. La medida es recibida con entusiasmo por la población no judía y los judíos deben abandonar el país. La vida cultural se empobrece más tarde y en los teatros sólo se representan obras de Ludwig Ganghofer y Ludwig Anzengruber. Muchos cafés están vacíos o se han convertido en cervecerías que venden salchichas. Después de una recuperación inicial, la economía decae, ya que el negocio ha disminuido considerablemente y se ha trasladado a otras ciudades, como Praga y Budapest. La inflación y el desempleo aumentan considerablemente.

Los personajes políticos del libro (aunque no de la película, para evitar dificultades con la censura) estaban delineados de tal manera que eran identificables con políticos reales de la época. El canciller Schwerdtfeger, por ejemplo, se basaba en Ignaz Seipel, y en parte también en el alcalde antisemita de Viena, Karl Lueger, aunque en la película se lo retrata como menos fanático y más moralmente desgarrado que en el libro. Entre otros, aparecen los parlamentarios antisemitas Rat Bernard (interpretado por Hans Moser) y Volbert (cuya hija está casada con un banquero judío). Además de los acontecimientos a nivel social y político, la película también destaca la relación amorosa entre Lotte (Anny Milety), una típica chica vienesa (Wiener Mädel) e hija de un miembro de la Asamblea Nacional que votó a favor de la deportación de los judíos, y el artista judío Leo Strakosch (Johannes Riemann).

Hacia el final de la película, la Asamblea Nacional decide traer de regreso a los judíos. Sin embargo, para alcanzar la mayoría necesaria de dos tercios, Lotte y Leo, que ya habían regresado ilegalmente a Austria con documentos falsificados que lo identificaban como pintor francés, deben destituir al parlamentario Bernard, lo que logran emborrachándolo. Termina internado en una institución psiquiátrica representada en un escenario expresionista, donde, en una celda claustrofóbica y pintada asimétricamente, se ve amenazado por estrellas de David. Esta secuencia implica una divergencia entre la película y el libro, ya que la acción de la película se revela como un sueño del concejal antisemita Bernard. Este giro de los acontecimientos se describió en el programa de la película original como: "En este momento de mayor angustia, el concejal Bernard se despierta de su sueño, se encuentra en la taberna a una hora muy avanzada y le dice al desconcertado Volbert: Gracias a Dios, ese estúpido sueño. Se acabó: todos somos personas y no queremos odio, queremos vida, queremos vivir juntos en paz".[6]​

Contexto

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Bettauer publicó a partir de 1924 la revista Er und Sie. Wochenschrift für Lebenskultur und Erotik (Él y ella. Revista semanal de vida, cultura y erotismo), que luego continuó con el título Bettauers Wochenschrift. La revista provocaba regularmente escándalos por su contenido esclarecedor y a veces sensacionalista. Entre otras cosas, hizo campaña a favor de una ley moderna sobre el divorcio, el aborto y la impunidad de la homosexualidad entre los adultos. Al igual que en Estados Unidos, también aquí implementó el concepto de novela por entregas. Con el tiempo, Bettauer también ganó dinero adicional con los derechos de sus libros para versiones teatrales y cinematográficas.

No sólo fue uno de los escritores más controvertidos sino también uno de los más exitosos de su tiempo. Greta Garbo celebró su debut en la pantalla internacional con la adaptación cinematográfica Bajo la máscara del placer ( G. W. Pabst, 1925).[7]​

Debido a su periodismo de investigación y su apoyo a la educación sexual y al libertinismo,[8]​ Bettauer se convirtió repetidamente en tema de debate público. Sus oponentes intentaron descalificarlo como “Asphaltliteraten”.[N 1]​ Después de que la disputa se intensificara públicamente y la revista fuera confiscada, se entabló una demanda contra Bettauer, acompañada de amenazas públicas y llamados de asesinato. Bettauer fue sorprendentemente absuelto y la revista sucesora alcanzó la mayor circulación entre los semanarios de la época con 60.000 ejemplares.

La película se realizó en 1924, unos dos años después de la publicación de la novela de Bettauer. Se diferencia del libro en varios aspectos: por ejemplo, la ciudad de la película se llama "Utopía", en lugar de "Viena". La película también tiene un final feliz y conciliador, que no sólo es exactamente lo contrario del mensaje del libro, sino que también representa un cambio de dirección dentro de la propia película, que se revela así como el sueño de un antisemita que finalmente llega a la comprensión de que los judíos son un "mal necesario".[9]​ El motivo de estas desviaciones del original fue reducir el controvertido impacto político del contenido.

La película fue el segundo papel cinematográfico de Hans Moser. La protagonista femenina fue interpretada, como solía ocurrir en las películas de Breslauer, por Anny (o Anna) Milety, con quien más tarde se casó (en 1925). Los conocidos actores judíos Gisela Werbisek (anunciada como "Werbezirk") y Armin Berg sólo actuaron en papeles menores, como Kathi la cocinera y Isidor el portero. Los fondos y la decoración expresionistas que caracterizan algunas escenas fueron obra de Julius von Borsody.

Otros miembros del reparto fueron Eugen Neufeld (canciller Dr. Schwerdtfeger), Karl Thema (Cllr. Linder), Ferdinand Mayerhofer (Cllr. Volbert), Mizzi Griebl (esposa de Volbert) y Hans Effenberger (Alois Carroni).

El director Hans Karl Breslauer fue actor al principio de su vida y más tarde guionista y director. Die Stadt ohne Juden fue su último trabajo como director. En retrospectiva, apareció principalmente como escritor y se unió al NSDAP en 1940. Después de la guerra alquiló una habitación en una posada, pero no pudo aprovechar sus antiguos éxitos y murió en la pobreza. Produjo la película con compañías cinematográficas que posteriormente no tenían personalidad jurídica y posiblemente estaban destinadas a representar a inversores privados.[10]​

Johannes Riemann, que aquí interpreta a Leo Strakosch, quien se compromete en la trama con el regreso de los judíos, más tarde se convirtió en miembro del NSDAP y actor estatal y, entre otras cosas, apareció ante los guardias en el campo de concentración de Auschwitz,[11]​ mientras que los intérpretes de los más grandes antisemitas de la película, Hans Moser y Eugen Neufeld experimentaron lo contrario: Neufeld fue encarcelado temporalmente y de facto se le prohibió trabajar debido a su postura crítica contra el régimen nazi. Moser se negó a dar su consentimiento al divorcio de su esposa judía, quien en 1939 tuvo que emigrar a Hungría, donde se reunieron luego de la guerra. La hija de Moser, que ya estaba casada, emigró a Argentina. Sólo gracias a su popularidad Moser pudo seguir trabajando como actor en películas alemanas a pesar de su matrimonio.[12]​ Debido a la crisis cinematográfica europea y la aparición del cine sonoro, muchos de los demás actores no pudieron permanecer en la industria cinematográfica.

Asesinato de Bettauer y juicio

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Después de una campaña mediática de una semana contra Bettauer, el técnico dental Otto Rothstock, de 21 años, le disparó el 10 de marzo de 1925 en su redacción, situada en Langen Gasse 5-7.[13]​ Bettauer fue trasladado al hospital gravemente herido con cinco disparos[14]​ en el pecho y los brazos.[15]​ Falleció 26 de marzo a los 52 años como consecuencia del ataque.[16]​"En la prensa social cristiana y en la de la esvástica [nazis], el motivo del asesinato ("indignación moral") y el asesinato ("acto de bienestar infantil práctico", "juicio popular") fueron [...] celebrados, como una merecida "ejecución" de un pornógrafo judío.[17]​

Mientras aún estaba en el hospital, estallaron violentas discusiones en el ayuntamiento de Viena. Los motivos del asesino han sido durante mucho tiempo un misterio. Afirmó que quería enviar una señal contra la supuesta inmoralidad de un autor que se había hecho famoso por sus escritos sexualmente explícitos. El hecho es que Otto Rothstock hubiera sido miembro del NSDAP antes del ataque, lo abandonó nuevamente y recibió el apoyo de abogados y amigos afiliados a los nazis después del ataque. Aunque fue absuelto del asesinato por el jurado, el tribunal dispuso que el asesino fuera ingresado en una clínica psiquiátrica,[18]​ de la que salió libre después de 18 meses a finales de mayo de 1927.[19]​Se recaudó una buena cantidad de dinero del público en general para él.[20]​

En 1977, el periodista austriaco Peter Huemer localizó a Otto Rothstock en Hannover y lo entrevistó sobre el asesinato de Bettauer. En el programa Teleobjektiv de la Radiotelevisión Austriaca se jactó de la "extinción" de Bettauer.[21]​[22]​

En 2022, el historiador y académico alemán y ex empleado del Ministerio Federal de Justicia Valentin Fuchs publicó en su libro Die Hinrichtung Hugo Bettauers. Zur Aufarbeitung eines rechtsextremen politischen Attentats, el análisis de este caso de asesinato, en el que existen pruebas contundentes de un complot.[23]​

Estreno y distribución

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El estreno tuvo lugar el 25 de julio de 1924 en Viena, aunque todavía hubo problemas técnicos con la película. Bettauer y Breslauer, el director, tuvieron serias divergencias, y Bettauer luego se negó a reconocer cualquier conexión entre la película y su libro. Las copias técnicamente inferiores de la película a menudo fueron cortadas y acortadas manualmente por los propios propietarios de los cines. Sin embargo, las salas a menudo estaban llenas, no sólo en Austria sino también en Berlín (estreno en 1926) y Nueva York (estreno en 1928, donde se proyectó como The City without Jews). Estaba muy claro que el éxito de la película no fue tan grande como el del libro. A veces se producían disturbios durante las representaciones: los nacionalsocialistas lanzaban a menudo bombas fétidas en los cines.[24]​[25]​ En Linz la película fue prohibida.[26]​Se instigó una campaña de difamación contra Bettauer, en parte por esta película y en parte por sus otras actividades.

En 1933, la película se proyectó comercialmente por última vez y volvió a causar revuelo cuando se proyectó en el teatro Carré de Ámsterdam como protesta contra la Alemania de Hitler. Esta copia de la película es presumiblemente la misma que la descubierta en 1991 en el Nederlands Filmmuseum. Estaba a base de nitrato de celulosa y a punto de desintegrarse, además de estar incompleta. Por ello, el Archivo Federal de Alemania en Coblenza realizó una "copia de emergencia", que luego fue reconstruida por encargo del Filmarchiv Austria (Archivo de Cine Austriaco) por la empresa HS-ART Digital Service de Graz utilizando el software "DIAMANT" desarrollado por Joanneum Research. Luego se volvieron a colorear las partes descoloridas.[26]​ En octubre de 2008, la película estuvo disponible por primera vez en un soporte portátil como parte de la serie de DVD Der österreichische Film.

En 2015, se encontró una copia de la película completa en excelentes condiciones en un mercadillo de París.[27]​ La Filmoteca Austriaca organizó una campaña de financiación colectiva para salvar la película, a la que más de 700 personas contribuyeron con más de 86 000 euros.[28]​[29]​[30]​ En 2017, la película fue estrenada por el Ensemble PHACE de Viena con una nueva banda sonora de Olga Neuwirth, premiada compositora austriaca y miembro de la Academia de las Artes.[31]​[32]​ Esta versión completa de la película fue restaurada digitalmente y relanzada en 2018.[33]​

Recepción

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La película fue criticada casi universalmente por los críticos de la época, y las numerosas revistas que la habían publicitado ampliamente a menudo no dijeron una palabra al respecto después del estreno. En las críticas más neutrales se puede ver que el nivel técnico de la película en particular fue calificado como inadecuado. Además del primer mensaje del largometraje, auténticamente conciliador, se percibió un segundo que se vio como ofensivo. El Arbeiter-Zeitung escribió: “Esta película antisemita, dirigida contra el antisemitismo, también es miserable desde el punto de vista cinematográfico”. Otro comentario fue: "El kitsch también tiene ser hábil".[34]​

Thomas Ballhausen resaltó que "En muchos lugares la película sigue el libro original casi palabra por palabra, lo que hace que el final utópico sea aun más evidente como una expresión de apaciguamiento. Al final, el público, sorprendido, descubre que toda la acción dramática sólo tuvo lugar en un sueño y, por tanto, nunca sucedió realmente. El final feliz en pantalla, dictado por el compromiso, no sólo niega el significado del libro de Bettauer sino también el antisemitismo muy real que refleja. Más bien, documenta una realidad nada impensable ni onírica [...] Este sorprendente giro de la trama, que se desvía totalmente del original literario, que simplifica la acción como contenido de un sueño, no puede considerarse simplemente como una simple exigencia dramática, sino como un excelente ejemplo de la capacidad de represión del alma austriaca. Este ingenuo y quizás crudo experimento de 1924 puede considerarse como un precursor de lo que se practicó generalmente después de la Segunda Guerra Mundial en el país sin atributos".[35]​ [N 2]​

Legado

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  • El juego de ideas iniciado por Bettauer sobre cómo sería Viena sin sus residentes judíos inspiró al exitoso escritor alemán Artur Landsberger a crear una adaptación tres años después con el título Berlín sin judíos.[36]​
  • Un día sin mexicanos, una película de 2004 sobre los efectos de la repentina desaparición de todos los inmigrantes mexicanos en la vida estadounidense.[37]​

Notas

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  1. ↑ A partir de 1918, el término "Asphaltliteratur“ caracterizaba de forma despectiva la literatura de la gran ciudad que ya no tiene sus raíces en la patria. La expresión se hizo popular en el Tercer Reich cuando Joseph Goebbels la utilizó en su discurso del 10 de mayo de 1933 con motivo de la quema de libros en la plaza de la ópera de Berlín. En la edición publicada en 1936, el Lexicon de Meyer definió la literatura asfáltica como un "término para designar a los escritores urbanos desarraigados" que, antes de 1933, era una "moda pasajera y un fenómeno de decadencia, en parte de otro origen". Las obras de Alfred Döblin, Bertolt Brecht, Lion Feuchtwanger, Emil Ludwig, Erich Kästner y otros escritores perseguidos por el régimen nazi se consideraban "Asphaltliteratur“.
  2. ↑ Una alusión a la novela de Robert Musil 'Der Mann ohne Eigenschaften (traducción al español como El hombre sin atributos).

Referencias

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  1. ↑ Die Stadt ohne Juden – Olga Neuwirth, Ensemble Klang
  2. ↑ Ballhausen, Thomas; Krenn, Günter (September 2006). «(Alb)Traumhaft: Die Stadt ohne Juden». Medienimpulse 57: 35-39. Consultado el 19 de enero de 2008. 
  3. ↑ EmanuelLevy. «City Without Jews, The (1924): Hans Karl Breslauer's Controversial Austrian Film | Emanuel Levy» (en inglés estadounidense). Consultado el 24 de abril de 2024. 
  4. ↑ Alexander P. Moulton (Winter 2002). «A Wary Silence: Karl Kraus in Interwar Vienna». The Columbia Historical Review 2: 15-43. Archivado desde el original el 17 de marzo de 2007. 
  5. ↑ «Die Stadt ohne Juden (1924) The City without Jews» (en inglés). Consultado el 24 de abril de 2024. 
  6. ↑ "Gottlob, daß der dumme Traum vorbei ist – wir sind ja alle nur Menschen und wollen keinen Haß – Leben wollen wir – ruhig nebeneinander leben". Kivur, N.° 1346, o.J., o.S.
  7. ↑ Walker, Alexander (October 1980). Garbo: A Portrait. Macmillan. p. 183. ISBN 978-0-02-622950-0. 
  8. ↑ «Hugo Bettauer, „Die erotische Revolution” (1924)» (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. «El principio básico: “El erotismo es una cuestión de matrimonio” fue creado por hombres y no tiene en cuenta a las mujeres en absoluto. La mujer es simplemente un objeto, una cosa que está casada, está sujeta a los padres y luego al marido hasta el matrimonio. Si su impulso erótico es más fuerte que el de su marido, debe perecer psicológica y físicamente, si no consigue un marido, debe renunciar a toda actividad erótica y convertirse en una criatura horrible y marchita, a la que se trata como a una vieja solterona [...] Castigada con el ridículo por seguir el principio básico establecido por los hombres en lugar de eludirlo. Pero si obviamente lo evita, deja de ser miembro de la sociedad humana y se convierte en una prostituta a la que pueden escupir y perseguir. Sólo se permite la elusión secreta del principio básico. ¡Así como en materia erótica sólo se permiten la hipocresía, la mentira y el engaño, así como toda la vida pública, en lo que se refiere a cuestiones sexuales, se basa en la hipocresía, la mentira y el engaño!» 
  9. ↑ Die Filmwelt, 1924, n. 14–15, pp. 6–7
  10. ↑ Stuart Liebman (2020). «The City Without Jews». Cineaste.com (en inglés). Consultado el 24 de marzo de 2024. «La industria cinematográfica austriaca de la década de 1920 carecía de los recursos financieros habitualmente disponibles para los cineastas en Alemania. El dinero escaseaba porque la inflación estaba galopando. El valor de la moneda tanto en Austria como en Alemania estaba en una caída libre radical mientras se rodaba la película. Por lo tanto, el equipo de Breslauer tuvo que rodar la película con un presupuesto reducido, lo que provocó varios retrasos en la producción. Al final, la productora Mondial, para la que trabajaba Breslauer, tuvo que renunciar incluso a los derechos de distribución de la película terminada porque su quiebra parecía inminente. Las presiones financieras probablemente explican por qué el trabajo terminado es, al menos en términos formales, más bien monótono y ordinario. Breslauer aparentemente era, en cualquier caso, un director mediocre. Incluso después de unirse al NSDAP por razones oportunistas en 1940, nunca logró resultados más impresionantes que su trabajo en Die Stadt ohne Juden.» 
  11. ↑ Ernst Klee: Das Kulturlexikon zum Dritten Reich. Wer war was vor und nach 1945. S. Fischer, Fráncfort del Meno 2007, ISBN 978-3-10-039326-5, Pág. 486
  12. ↑ Moser, Hans, en: Ernst Klee: Das Kulturlexikon zum Dritten Reich. Wer war was vor und nach 1945. Fráncfort del Meno, S. Fischer, 2007, ISBN 978-3-10-039326-5, p. 417
  13. ↑ ANNO, ed. (15 de marzo de 1925). «Attentat auf den Schriftsteller Hugo Bettauer» (en alemán). 
  14. ↑ «ANNO, Illustrierte Kronen Zeitung, 1925-03-11, Seite 4». anno.onb.ac.at. Consultado el 23 de abril de 2024. 
  15. ↑ Mordanschlag gegen den Schriftsteller Hugo Bettauer. In: Neue Freie Presse, 11. März 1925, S. 1 (online bei ANNO).
  16. ↑ «ANNO, Neue Freie Presse, 1925-03-26, Seite 18». anno.onb.ac.at. Consultado el 23 de abril de 2024. 
  17. ↑ «Über Leichen» [Sobre cadáveres]. Der Spiegel (en alemán). 14 de febrero de 1982. Consultado el 23 de abril de 2024. 
  18. ↑ «ANNO, Neue Freie Presse, 1925-10-06, Seite 9». anno.onb.ac.at. Consultado el 23 de abril de 2024. «Las deliberaciones del jurado duraron una hora. El jurado acaba de aparecer en la sala. La respuesta afirmativa a la cuestión del asesinato fue unánime. La pregunta adicional, si el acusado estaba privado de razón cuando cometió el asesinato, fue respondida con seis votos sí y seis votos no. Eso significó la absolución Sin embargo, a petición del fiscal, el tribunal decidió internar al acusado como enfermo mental sobre la base de la sentencia”.» 
  19. ↑ «ANNO, Wiener Zeitung, 1927-05-31, Seite 6». anno.onb.ac.at. Consultado el 23 de abril de 2024. «En sesión a puerta cerrada, el Tribunal Supremo resolvió en el caso de internamiento de Otto Rothstock, el famoso asesino del escritor Hugo Bettauer, el asunto presentado por el abogado defensor de Rothstock, el doctor Riehl [también: desde 1919 presidente del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán ( DNSAP) en Austria]. Se interpuso un recurso contra la decisión del Tribunal Regional Civil de Viena que declaró admisible el internamiento de Rothstock.» 
  20. ↑ Söderling, Trygve (19 de julio de 2019). «En tidig varning för nazismen». Hufvudstadsbladet (en swedish). pp. 24-25. 
  21. ↑ Silvia Heimader (14 de febrero de 2024). «Medienhetze mit Todesfolge» (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  22. ↑ Andreas Brunner, Barbara Staudinger, Hannes Sulzenbacher, Miriam Zadoff (ed.)
  23. ↑ Valentin Fuchs: Die Hinrichtung Hugo Bettauers.
  24. ↑ Werner Sulzgruber. «https://www.erinnern.at/media/6c71d31718aafd44a1548dbb6bbc9d9b/Die-Stadt-ohne-Juden-Sulzgruber.pdf». Erinnern.at (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  25. ↑ Silvia Hallensleben. «Visionärer Stummfilm: Eine Ahnung der Deportationen». TAZ (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  26. ↑ a b «"Die Stadt ohne Juden" - der Fall Bettauer (07/ 2001)». korso.at. Consultado el 23 de abril de 2024. 
  27. ↑ Noack, Rick (30 de marzo de 2018). «Long-lost film that predicted rise of anti-Semitism has ominous message for today's world». The Washington Post (en inglés). Consultado el 23 de abril de 2024. «The film—which sparked furious reactions in the mid-1920s—was believed to have been lost until a copy was discovered in a Paris flea market in 2015.» 
  28. ↑ Fabian Franke. «Aus der Dystopie lernen: Der Film „Stadt ohne Juden“ war lange nur in Teilen vorhanden. Nun wird der „Most Wanted of Austrias Silent“ gerettet». Taz (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  29. ↑ Stuart Liebman (2020). «The City Without Jews». Cineaste.com (en inglés). Consultado el 24 de marzo de 2024. 
  30. ↑ oe1.orf.at. «Leporello | MO | 28 11 2016 | 7:52». oe1.orf.at (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024.  Filmrettung: Die Stadt ohne Juden (1924). En: Filmarchiv Austria. 1 de agosto de 2016, archivado del original el 26 de noviembre de 2016; consultado el 24 de abril de 2024
  31. ↑ «Ein Stummfilm, vielschichtig neu vertont von Olga Neuwirth». Deutschlandfunk (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  32. ↑ Akademie der Künste (ed.). «Die Stadt ohne Juden» (en alemán). Consultado el 23 de abril de 2024. 
  33. ↑ «'Lost' film predicting rise of Nazism returns to screen». BBC News (en inglés británico). 28 de marzo de 2018. Consultado el 23 de abril de 2024. 
  34. ↑ «Wayback Machine». web.archive.org. 21 de abril de 2005. Consultado el 24 de abril de 2024. 
  35. ↑ Thomas Ballhausen, Günter Krenn (Septiembre de 2006). Medienimpulse, ed. «(Alb)Traumhaft: Die Stadt ohne Juden» (pdf; 433 kB) (en alemán). pp. 35-39. Consultado el 24 de abril de 2024. (requiere suscripción). 
  36. ↑ Berlin ohne Juden. editado por y con un prólogo de Werner Fuld. Weidle Verlag, Bonn 1998, ISBN 3-931135-34-9.
  37. ↑ «A Day Without a Mexican». Internet Movie Database. Consultado el 24 de abril de 2024. 

Bibliografía

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  • Walter Fritz und Josef Schuchnig (eds.), 1991: Die Stadt ohne Juden. Materialien zum Film. Österreichisches Filmarchiv, Vienna, (Schriftenreihe des Österreichischen Filmarchivs; Folge 26).
  • Guntram Geser und Armin Loacker (eds.), 2000: Die Stadt ohne Juden. Filmarchiv Austria, Vienna (Reihe Edition Film und Text. 3.) ISBN 978-3-901932-08-3.

Enlaces externos

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